第一篇：關于中學美術教育的思考

關于中學美術教育的思考

[摘要] 美術課是普通中學的一門基礎文化課，是對學生進行審美教育即美育的主要途徑，也是培養德、智、體、美、勞等全面發展的社會主義新人不可缺少的環節。在中學美術教育中，美術教學是我國基礎教育中比較重要的一項。美術教學中，往往把學生置于被支配的地位，扼殺了學生學習美術的能力，束縛了學生的新思維的發展。

[關鍵詞]中學美術；能力；媒體；感受

美術課作為對學生進行審美教育的主要手段和途徑，在中學教育中有著極其重要的作用。現代美術教學應該注重學生自身體驗與感受，培養學生的觀察力、想象能力、造型能力。教學過程中應注重技能、技巧教學和學生動手相結合；注重教學創新和應用現代教學媒體設施，促進中學美術教學走向更高的水平，從而全面促進學生綜合素質的提高。在中學美術課程中，美術課不只是向學生傳授美術知識技能，更重要的是培養學生對美術的興趣、審美情趣、創新能力和個性品質。

一、注重體驗與感受，培養學生的美術能力

中學生的心理和生理正處于發育階段，屬于從少年向青年過渡時期，他們求知欲強，可塑性大，通過美術課對他們進行系統的美術知識教育和技能訓練，對于提高他們的審美修養、審美感受能力具有極其重要的意義。在日常教學過程中，只有讓學生積極參與，才能調動學生自身的創造潛能。教師過多、過細地講解，不利于學生對美術作品的真切感受。由于美術是直觀形象的視覺藝術，它的鮮明生動的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術特征，較適合青少年身心發展的特點，因而它更能引起學生興趣，起到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化的教育作用。所以，在美術教學過程中，讓學生自己主動地參與到教學活動中，能夠滿足好奇心的同時，更加靈活地促進學生發揮學習的主動性,從而培養學生的美術興趣和美術能力。

人們對美的需求是在精神上尋求心理平衡和自我實現的必然，它是人類生活的一種需要。人們要在生活中不斷地發展美、追求美、更好地創造美，就必然需要不斷地提高對美的感受能力、鑒賞能力和創造能力，從而充實、豐富和完善自己。因此在教學中，教師應該有意識地把現實中的一些事物和教學內容聯系起來，善于挖掘教材中的生活因素，這樣的教學就更能讓學生真正學習知識和學會觀察發現。我國傳統的美術教學往往是“滿堂灌”的教學模式，違背了“以學生為主體，教師為主導”的教學原則。缺乏學生自我表現、自我評價的過程。因此，注重學生自身體驗與感受，培養學生的美術能力是中學美術教育的前提。

二、鼓勵動手參與，培養學生審美能力

中學美術課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。中學美術包括繪畫、工藝、雕塑、建筑四大門類，每一門類的創作都必然是審美創造，都離不開技能、技巧。所以，教師在教學中要強化技能、技巧訓練，培養學生雙手的靈敏性、準確性和協調性。學生只有動手能力提高了，才能增加創作實踐的機會。

以往的美術教學大都是以教師講授，學生聽為主，這樣的教學模式扼殺了學生創新思維的發展。教學前可以引導學生收集與美術內容相關的資料，讓學生有備而來，縮短學生欣賞美術作品的時間，讓學生產生欣賞的直接興趣，在出示美術作品后，讓學生認真觀察幾分鐘，然后再請學生說說對作品的印象和直覺，用思考題的形式引導學生觀察畫面，可以從色彩、線條、給人的情緒感染等方面去細致地體味，甚至在必要時，可以對于欣賞中出現的一些問題，采用小組合作的形式進行欣賞評議，以發揮學生的自主性。教學中應讓學生先動手，這樣的互動則更多地體現了學生自主參與、自主探索的興趣和方向。

通過美術課可以提高學生的文化素養和藝術鑒賞能力，可以使他們認識到美的內在活力，得到美的享受學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制社會上那些淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力；同時也能用正確的態度和方法去欣賞美術作品，升華自己的審美情感。由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養了學生的觀察、記憶、想象和創造能力，對發展中學生的智力大有裨益。

三、充分利用多媒體設施進行輔助教學

教育在發展，社會在進步，方法在創新。在實際教學中，教師不應該墨守成規，為了培養學生的創新思維和審美意識，應緊跟潮流，把教學容入到科技中，利用現代教學設施，提高美術教學方法。比如，為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，教師可以適當增加一些教學內容。如在學生欣賞課上，我們選擇與生活實際相貼近的資料，能激發學生興趣、容易接受與理解的素材參與教學。同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材；也可以把所要欣賞的作品進行加工處理；還可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。除此之外，還可以組織學生觀看畫展、外出寫生、定期舉辦作業展、結合企業舉辦繪畫大賽、參觀動畫公司等活動，讓學生全面投入到美育的環境中，提高學生的審美能力，促進學生人格的全面發展?，F代美術教育不是課本加講解就能解決問題的。它要求教師應該借助于教學媒體設施，其中網絡是最好的資料庫，然后通過新媒體、新技術直觀地展示給學生，使學生真正生動地去學習。

總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。隨著社會的發展，人們對美育的認識也在提高，教師應該全面培養學生的審美觀念、美術能力和藝術創造能力，讓學生成為教學的主體，培養學生的動手能力，并注重教學創新，科學準確地運用現代教育手段來施行美育工作，使美術教育真正成為素質教育的有力助手，成為啟迪心智、培養愛心的園地，這是今后美術教學的趨勢所在，也能促進美術教學走向更高的水平，從而全面促進學生綜合素質的提高。

第二篇：反思中學美術教育

反思中學美術教育

———讓課堂充滿歡樂

仁懷實驗中學 文 華/文

【摘要】

美術課堂是學校進行美育的主要途徑，美術是義務教育階段學生必修的一門藝術課程，是實施素質教育的過程中其它的課程所不能代替的。對于學生的全面發展起著重要的作用。美術教育不但能培養學生的審美情趣，而且對學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。美術課對學生在“陶藝審美情操，提高生活品質”、“傳承文化藝術，弘揚人文精神”等方面的作用是越來越明顯，美術課教學往往是以教師講解說明為主要的教學手段，而學生參與審美活動做的不夠，學生自發探究學習行為更加少，情感體驗也受到忽視。【關鍵字】美術教學 興趣 創新 育人

以下是我在美術教學中的一些體會和反思，我認為美術教學應該從以下幾個方面來做一些努力：

1、培養學生的美術能力——教師要激發學生的學習興趣 愛因斯坦說過:“興趣是最好的老師?！蓖瑫r也是一個人成就一切的根本因素，因此，教師在教學要充分地調動學生的學習積極性，提升學生學習的興趣，提升學生課堂學習的效率和教師教學的質量。從而也會使得學生在課堂上的幸福指數升華。

課前以抓住學生的注意力為導向，把學生課間玩耍的心收起來，使之較快的進入課堂角色。教師在課前的導入應該做充分的準備，導入的內容也應該能夠吸住我們的學生，使其變被動學習為主動學習。另外，教師還可以通過叫“上課“這樣的“儀式”來進行（吸引學生的注意力，告訴學生上課了），這樣就可以更加的（進一步地）讓學生從思想意識上意識到這是上課的時間。

除了以上的幾個方面的做法，以下也是我們在教學中可以去嘗試的做法：如講故事、聽音樂、做游戲、說勵志笑話等等。

2、培養學生的造型能力——實物寫生將提高學生興趣。例如我在上七年級《徒手畫校園》一課時，巧妙的抓住“寫生”一詞給學生講解，“寫生”是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道“寫生”是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的文具，徒手畫自己的文具。再讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構和鍛煉寫生的取景構圖等基本的繪畫技能。最后從學生中找出幾位畫的比較優秀的作品來進行講評，多給予其肯定，這樣學生的興趣和信心一下就提起來了。教師的講解以及繪畫要點的分析，此時學生的興趣也會明顯的上升，從而也會使得作業的質量得到了保證。

3、教師教學方式的改革創新——注重師生的雙邊關系

過去的課堂教學模式都是一味的教師“灌注式”的教學，學生只是一臺純粹的“收音機”，缺乏自主學習的動機和剝奪了學生學習的權力。這樣的教學方式已經完全的脫離了現階段學生的學習實際，是當代教**流中的悖逆因素，制約和影響了教育前進的步伐。所以，教師在課堂上要注意教師的教，同時也要注意學生的學。當代的教師要勇敢地在課堂的教學模式和方法上進行大膽的嘗試和改革、創新，跟上時代的步伐和新課程標準的要求。在課堂上教師應該把學生主動學習的主權還給學生，讓學生能夠自發主動的去學習知識，這樣的學習效果會更加的顯著。

4、讓學生走近美術作品

就美術的性質而言，它不同于音樂等其他的藝術。美術它是屬于視覺藝術，那么，在教學中教師應該盡可能的讓學生走近美術作品，使學生對美術作品有一個更為全新的認知。所以，教師在平時的美術教學活動中應該以培養學生的基本美術素養為基點，多引導學生進行美術作品的賞析、評述，使學生更進一步的感受美術作品中所體現出來的人文精神和歷史文化內涵。

5、注重技能、技巧的和學生動手能力有機結合——注重學習主體的實踐性

實踐是認知的基礎,實踐是體驗性學習的基本方式,體驗性學習就是通過豐富多彩的實踐活動,充分刺激學生的視覺、觸覺和聽覺,從而獲得全面的感知,完成對客體的認知。如在“盲人的樂園”教學中,學生在把玩、撫摸水果的過程中,通過手的觸覺,體驗到水果圓的實體,果皮的細嫩、光滑、肉感;通過鼻子對水果的嗅覺體驗,聞到了水果的清秀與芬芳;通過“盲人樂園”活動對水果的觀察、視覺以及嗅覺體驗,不但認識了圓,而且還為以后的實踐學習奠定了扎實的根基。然后通過動手繪畫體驗,才發現平面上的圓與生活中的圓有很大的差別,但又互相聯系。開展體驗性學習活動,是在感知覺體驗認識的基礎上,進一步調動學生思維和情感的體驗,逐步獲得對知識的感悟和認知。

6、注重教材內容的靈活性——培養學生的想象能力

在美術教學中,開展體驗性學習的方式多種多樣。如果按人體的功能可分為感觸覺體驗,視覺學習體驗,動手實踐體驗,思維想象體驗,情感審美體驗。按認知客體內容可分為,對物體媒材性能、特征的體驗,對雙基知識的認知過程體驗,對作品塑造的體驗。按體驗性學習的類型可分為:觸摸感覺體驗,視聽情景體驗,活動參與體驗,實踐創造體驗,情感體驗,成功體驗,挫折體驗,評價交流體驗,審美體驗等等。學習的方式是多姿多彩的,只要把教材內容融入學生的年齡特點和需求,以及和學生生活的實際相聯系，選擇適當的方法和找準切入點,創設恰當的體驗學習情景,讓學生在和諧地學習活動中體驗感悟和認知。

7、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

在學生每一次的作業完成以后，教師都應該認真的做批改，把作業的層次和存在的問題給學生做分析講解。對與完成的較好的作業教師應該在課堂上給予展示和鼓勵，教師對作業的講解不光可以使學生在對美術的學習上方向更加的明確，也會使得學生在學習上更加的積極信心大增。

a)營造和諧的育人壞境

良好有序的環境對育人有極大的導向作用。因此，教師在對教學的課堂壞境要有良好的駕馭能力，以此來促進教學的效果和良好的育人壞境。再者，紀律是進行一切事宜開展的有力保障和后盾。課堂上的教育教學工作則更是如此，所以教師應該對課堂的紀律管理上加大監管力度，為師生的交流學習搭建一個良好的學習的平臺。當然，這也是一個教師所要面臨的考驗和必須闖過的難關。教師只有不斷的提升自己的職業道德素養及教學的技能。才能夠在教育戰線上走出自己的一條康莊大道。b)健全的人格和樂觀的心態

培養和塑造學生健全的人格和樂觀的心態，健全的人格和樂觀的心態是教育教學成功的基石，在具體的教育教學活動中教師要有意識的培養學生對生活的熱愛和對學習的自信。讓學生樹立對學習的持久興趣。多對學生進行鼓勵，教師針對學生在課堂上的表現，適時地對學生進行言語的鼓勵。使學生能夠感受到教師的關注、關愛和肯定，進而增加對學習的信心。

c）給學生展現的機會——師生民主平等 和諧 人是感性的，充滿著智慧的高智商的物種，同時，在社會的現實生活中，是充滿著強烈的求知欲和表現欲。尤其是學生這樣一個特殊的群體，則更是如此，在教師的教學活動中，教師應當以此為契機，多給予這類特殊的群體以肯定和提供展現的平臺。使得這一類特殊的群體在學習的領域摘得成功的碩果。

8、注重教學創新和應用現代教學媒體設施——合理使用多媒體

現代美術教學應該順應社會的發展，注重教學創新。美術欣賞課業的內容量較大、知識點多，要想較好的完成欣賞課教學，讓學生在有限的時間內學到更多的知識與內容，教師常常是通過放錄像、VCD、實物投影、電腦課件（CAI），如幻燈片或者投影片來完成。讓學生在播放的音樂聲中邊看邊聽教師的講解，展開想象的翅膀，在教師的時時指導下思考、聯想、步步深入。再結合多媒體和書本內容講授的同時，滲透德育教育于教學的始終。使學生在美育教學中進行民族自尊教育，認識和理解民族文化，增強了學生的民族自豪感和愛國熱情。

以上幾個方面是我根據我的美術教學過程中所呈現出來的一些問題做出的反思淺談。此刻的我深刻的感悟到，作為新課程改革下成長起來的美術教育領域的一員，除了認真的學習落實新課程改革下所提出的相關要求。同時，也要加強其它的教育理論的研習，從理論到技能再回歸到教育教學的過程中來，使得自己在教學的藝術上呈現出大躍進。

總而言之，美術教學應該以學生為主體，培養學生的動手能力，并注重教學創新，科學、準確地運用現代教學手段來實施美育工作，使美術教育真正成為素質教育的有力助手，成為啟迪心智、培養愛心的園地；這是今后美術教育的趨勢所在，也能促進美術教學走向更高的水平，從而全面促進學生綜合素質的提高。作為一名美術教育戰線的工作者，身擔重任，道之遠。應以鑄就自身教學的真功夫，造國之棟才為己任。

第三篇：中學美術教育調研報告

中學美術教育調研報告

新市區美術教研員韓梅

一、目前新市區美術教育現狀概述：

一年來，美術教師們在新市區文教局的大力支持及教研室的直接領導下，結合新市區教師的實際情況，帶領全體教師全力參與新課程改革的實踐與探索。通過聘請國家級專家到我區來進行“新課程專題講座”、及多次的“美術新課程教學研討會”、通過美術教師的“城鄉互動交流課”、“美術課堂教學大比武”、每學年組織進行的“起始年級美術教師新課程培訓”、以及每年利用暑期進行的“全區美術教師專業技能培訓”等等豐富多樣、行之有效的活動，使我區美術教師從觀念意識上有了極大的提高、涌現出一批優秀的青年教師，如：花園街小學的馬瑩老師、實驗分校的樓捷老師、愛民小學的劉鵬老師、頡莊鄉的胡欣老師、七中的劉勁松老師、膠片中學的都志斌老師、馬坊中學的李德正老師等等。這批平均年齡僅30歲的骨干教師已經具有了一定的教學經驗，有的在教育范圍內已經小有名氣，他們的涌現使新市區的美術教學改革工作開展得更加如火如荼。

1、人才底蘊豐厚，教學成績顯著。

我區目前有美術教師 86人，其中具有中等專業以上水平的教師 40人，他們具有對美術及美術教育高漲的熱情，在他們中間有經常參加國家級畫展的畫家型教師，有在全國或多次論文獎和教學獎的學者型教師，也有在省市小有名氣的設計型教師，他們中的一大部分在美術的不同領域中都取得過驕人的成績。近一年來，我區美術教師不斷參加省、市級教育系統組織的各項比賽，并且成績顯著。例如：在河北省組織的“中小學美術教師教學設計大賽”中，我區共有26名教師獲獎，其中一等獎 4名，二等獎 8名，三等獎14名。在河北省組織的中小學美術教師教學基本功比賽 —— 保定賽區的比賽中，我區共有10名教師參賽，其中3名教師獲一等獎，5名教師獲二等獎，2名教師獲三等獎。在河北省中小學美術教師教學論文評比中，我區共有28名教師參評，其中獲得一等獎教師名，獲二等獎教師名，獲三等獎教師名。目前，新市區美術取得的各項成績在保定市三個區中均名列榜首。我區的美術教師隊伍真可謂是人才濟濟，這種人才資源是我區美術教育的一筆寶貴財富。

2、整體水平的參差，使課改進程受阻。

由于美術學科是非考試科目，所以學科地位仍處略勢，我區非專業教

師46名，占整體人數的54％。我區的美術非專業教師人員復雜（轉崗、兼職等），絕大多數美術教師沒有受過專業訓練，那些中師畢業、略有美術基礎的教師，他們從師范所學的專業知識較淺，只能夠照本宣科的傳授教材，對于新課程要求的拓寬教材、知識的延展等要求根本無法達到，面對某些專業性較強的課程只能夠刪去不上，在美術教學中，專業水平決定了教師對課程的理解程度，這種狀況使學生的學習受到一定影響，也使課程改革的精神難以落實，同時給教研活動的開展帶來極大不便，這已經遠遠不能適應當前美術課程改革的需要，所以說教師專業水平的高低能起到舉足輕重的作用，大部分教師已意識到這一點，所以在不斷進修加強個人的多方學習，專業技能也有所提高。但對于那些年齡偏大、一點專業基礎沒有的教師，對于專業學習的確存在著方方面面的困難，這些實際問題的出現，使我區美術教師水平出現了嚴重的兩極分化現象，不能適應新課程改革的需要，還需要在領導的大力支持下采取更加切實有效的措施。

3、師資嚴重短缺，教師壓力重重。

在直屬中小學中，仍存在美術專業教師不足的現象，如愛民小學、實驗分校、花園街小學等這些主要學校中（有的是藝術示范校），一般只有一至二名美術教師，其它美術課程由其他學科教師兼職擔任，課程雖然開齊了。在提倡藝術教育的今天，藝術教師與語、數、外教師的比例嚴重失衡。鄉校專業美術教師師資匱乏更為嚴重。在現有的美術教師隊伍中，絕大部分是非專業教師、轉崗教師和兼職教師，這些教師雖然教學態度認真，但由于專業知識欠缺，造成美術課有其名而無其實，課堂效果可想而知。（江城、馬坊、等鄉，全鄉小學竟沒有一名是受過專業培訓的美術教師）

4、鄉校人員流動，管理難度加大。

美術教師屬“弱勢群體”，學校往往把那些身體不好、年齡偏大的教師安排教美術，真正有美術基礎的教師往往所學非所用的去教數學、語文等主要學科，就算這樣，美術教師仍不固定，不但給教研活動的開展帶來了不便，同時致使每學期組織的美術教師專業技能培訓起不到相應的作用（受過培訓的教師也許第二學期去教其它學科的課程，換上來的教師不一定是受過培訓的教師）。

二、課堂教學情況分析：

新課程改革使教師更深刻的體會到了責任感和使命感。不同年齡、不同經歷、不同基礎的教師都紛紛地投入到課改之中，他們勇于探索、勇于實踐、勇于創新銳意改革使美術教學水平更加充分地體現美術學科的功能性，這是我們最大的收獲。但是，新科在改革過程中也出現了一些不容忽視的問題。

1、大部分教師對課程改革的意識增強了，課堂中盡量較多的運用自主教學、探究式學習等方式，但理解上還欠深入。例如：某位教師在上《小兜肚》一課時，采用了探究式教學的方法讓學生分組討論做個什么形狀的小兜肚合適？學生們討論很積極，但在學生沒有完全釋放思想時，教師就開始著急的示范自己已準備好的三種外形的剪法，使剛剛的討論失去了意義，沒有起到相應的作用。再比如：有些教師上課前就把學生座位改變成了合作教學的方式，但整堂課中沒有真正運用合作教學，使座位形式形同虛設。

2、在一些評優課、教學比武等活動中，部分教師駕馭課堂能力、教學機智的運用上還有待進一步提高。例如：在一節工藝制作課上，教師剛開始讓學生制作，就聽見有位學生大哭，問原因原來是同桌同學把他的彩紙給撕了，教師采用調解的辦法，給這名同學又發了一張紙，事情才算平息。在聽課時我認為教師還可以有其它的解決方式，比如教師可以利用這件事，在批評那位毀壞別人東西的同學的同時，可以很機智的把撕壞的紙展示給同學們看，然后迅速地把這張看似“廢了”的紙繼續撕成一個漂亮的圖案并送給這位同學，使學生們又學習了一種制作方法。還可以讓同學們幫助想辦法解決，鍛煉他們分析問題、解決問題、明辨是非的能力，這樣豈不更好。

3、部分教師教學評價方法與形式還欠豐富。例如：教學過程中教師注意了不斷的展示學生的作業，使學生在學習中體驗成功的喜悅。但展示作業的目的不只是鼓勵學生的自信心，教師還要從中引導學生發現問題并改正錯誤。但一大部分教師在評價作業時最常說的還只是：“非常好！”、“真棒！”，這樣的評價會使學生茫然，不知道到底好在什么地方、棒在什么地方。

三、具體措施：

新市區的美術工作繼續堅持以教科研促課改的教育方向，把優化課堂教學作為主

要目標。

1、通過組織開展各種形式的師生活動，進一步提高美術教師業務素質。

2、利用多渠道的培訓與學習使教師能夠深刻理解美術新課程理念。

3、通過研討、視導、評優等方式鼓勵教師創新嘗試多角度、多渠道的教學方法，探索與其它各學科進行整合的教學模式。

我區美術教學工作任重道遠，我們會始終把提高課堂教學效率作為最終目的，力爭使美術學科的教育功能在我區能夠得以最充分的發揮。

第四篇：中學美術教育現狀調查[范文]

中學美術教育現狀調查報告

蔚縣城第四中學 趙宏林 喬紅

由于人們幾千年的封建保守思想，美術教育在基礎教育中被視為“副課“。在期末考試來臨時，甚至連最后的“陣地”也丟失了，被語、數等考試性科目“占領”。這是長期以來的應試教育的弊端。素質教育的興起，使美術教育有了抬頭的一日，但是人們衡量一個學校、一個班級、一個老師的好壞仍是單純的學習成績。目前，我國義務教育階段的美術教育在諸多方面尚未能達到素質教育的要求，如：課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心；過于關注美術與專業知識和技能；脫離學生生活經驗；學生的學習沒有興趣等等。針對此現狀，本文結合自身在河北省蔚縣城第四中學的教學實踐，對蔚縣城第四中學的美術教育現狀做了一個調查報告。在參加中學美術教學好幾年后，發現大部分美術教師都遇到了諸多問題，如因知識面較窄而難以解答學生在課堂上提出涉及邊緣學科的知識問題；美術鑒賞課程達不到理想效果；美術課堂教學秩序不好，而且出現“滿堂灌”，學生也對美術不感興趣、不重視等等多種問題。針對學校美術教學現狀，對當地教育機構、教育單位、美術教師等對象進行相關調查分析。

一、當地教育管理機構對美術教育的態度

張家口市新課程實驗啟動后，由于基礎教育培養目標、課程體系的重建，要求轉變教師教育觀念和學生學習方式，學校文化建設呈現新的面貌，教育科研出現新的形勢。認清新形勢，駕馭新局面，對推進新課程實驗，提高新課程教育質量具有決定性的意義。

在這幾年的時間里，蔚縣的美術教師在蔚縣教育局的大力支持及體衛藝、教研室的直接領導下，結合各學校各教師的實際情況，帶領全體教師權利參與新課程改革的實踐與探索。

二、蔚縣城第四中學的校領導是否重視美術教育

四中的校領導要求對在美術教師不斷加強自己專業知識擴充和美術教學能力的提高。美術教師每學年必須有自己的新作品，提高自己的專業技術。同時每學期設置美術教師專業知識及能力考試，在不斷提升美術教師教學能力和知識理論水平，使每個美術教師都成為一名合格的“雙師型”美術教師。

三、張家口市蔚縣城第四中學美術師資隊伍

蔚縣城第四中學目前共有22個教學班，有專任美術教師4位。學校大力培養“雙師型教師隊伍”，是指教師既具有較高的專業理論水平，也具有較強的專業動手操作演示能力。每個學期要求每位美術教師講授美術優質課、專業技能本文，收集整理指導訓練課、兩幅作品、每個教師需輔導10個以上美術愛好的學生。同時，我校加強美術教師的培訓，主要采取校內培訓和校外培訓的兩種形式。校內培訓是指：本校教師實行拜師大會，每個年輕教師各拜一個老教師為師傅，積極學習老教師的教學經驗和管理經驗。同時老教師也向年輕教師學習先進的教學方法，雙方相互促進、相互提高、共同學習。

四、張家口市蔚縣城第四中學的美術教學情況。

1.充分挖掘當地的美術教學資源，開展具有特色的美術教學

我校教師都能以正確的態度對待美術教學。深入挖掘教材，并充分利用蔚縣當地的美術資源開展課外特色美術教學。例如蔚縣的剪紙藝術、古鎮文化等特色課程。最重要的是，要根據學生身邊生活實際需求進行課堂美術教學，如利用生活中廢棄物品制作工藝品、布藝手工作品、當代流行的T恤文化衫等美術生活課程，深受學生的喜愛。2.美術教學設施設備的配備情況

我校專門配套美術教室，擁有基本的美術教學工具及器材等設備。另外我校美術教師充分發揮動手能力,因地制宜,自制教具和學具,以彌補美術教育器材不足的問題。3.美術興趣小組開展情況

我校安排兩個專業美術教師各建立一個美術興趣小組，積極實行“班級理論課+畫室實踐課+外出寫生課”有效的教學模式。每位教師根據課程的需要組織并帶領學生外出美術寫生訓練，每周需在書畫教室訓練1次，并具體安排所訓練的內容，使學生在每次培訓后都能有所進步。

4.美術教研活動情況

我校積極參與市教育局組織的各種教研活動，美術教研組每學期都舉辦了美術新課程課例研討會和優秀畫展，組織并開展全校性的公開課觀摩交流活動。通過評教評學，推廣新的教學思路和方法，使執教者與聽課者進一步加深了對《美術課程標準》的理解，促進了新課程的實施。

五、河北省張家口市蔚縣第四中學的美術教學存在的問題 1.蔚縣城第四中學美術教師專業化發展現狀。

教師專業發展是增進教育者專業知識、技能和態度的過程和活動。我校美術教師專業化發展道路上存在一些問題。主要表現在：首先，美術課程不備重視。美術教育在基礎教育中被視為“副課“。在期末考試來臨時，甚至連最后的“陣地”也丟失了，被語、數等考試性科目“占領”。素質教育的興起，使美術教育有了抬頭的一日，但是人們衡量一個學校、一個班級、一個老師的好壞仍是單純的學習成績。因此，美術教師的專業基本功遠遠不如剛進校時的功底，這源于在工作單位教學時間和部分課程的限制。其次，美術教師在學校承擔的工作量大，不僅擔任學校大量的教學任務，而且還要按時完成學校安排的其他事物工作。長期以往，教師也很少精力與時間來提升自己的專業技能。相反，這恰恰是對美術教師最大的隱患。再次，部分美術老師忽視了課堂教學的專業性，或者本身專業技能不強，甚至對藝術沒有了的狂熱追求，逐漸從 業目標不明確轉變為迫于生計。最后，美術教育經費有限，教育資源跟不上，造成藝術不為“民”服務，最終導致美術教師對教育失去激情和追求。

2.蔚縣城第四中學美術教師專業發展的途徑

繪畫是美術教學的基礎，是一個合格美術教師素質持續發展的根本保障，新課程改革的進一步實施，美術教學要求教師更精煉、更嫻熟的在學生面前示范，才能讓學生充分感受藝術，激活學生的思維。因此，這就要求美術教師要不斷的提升自己。首先，應堅持長期、深入的進行美術繪畫創作，多動手提高自己的美術基本功。在學校只是簡簡單單的上課，不動手繪畫與創作，就無法提高自身的專業技能。其次，積極參加美術專業培訓。最后，積極帶動其他的美術老師重握畫筆進行繪畫創作，努力營造一個良好的藝術氛圍，這才是美術教師的特色。

六、阻礙我校美術教學開展的最大障礙是什么

在這幾年的教學工作中，最大的障礙時教學反思和教師成長。首先，教師對教學工作缺乏教學研究，缺乏教學反思。基于對新的美術課程理念的理解和對美術教育實際的思考，在現代美術教育的背景下，理想的美術教師的資質和條件應該體現在以下幾個方面：其一，獨特的人格魅力；其二，多樣的美術知識與技能；其三，基本的教育知識與技能；其四，全面的文化理解力。這僅僅是做為美術教師的一般資質和條件，在此基礎上，我們還可以追求更高的層次—研究性美術教師。美術教師不能變成學校單純的教學者，要做一個擁有課堂智慧的教師。相反，我們不對自己的教學工作進行研究和探索，那么美術教學工作就會轉變成了一種單調的、了無情趣的、乏味的事務性工作，教師自身的價值也會變得黯淡無光，毫無魅力。里因此，加強對美術教學工作的研究和探索，不僅僅會降低教師 業特征中單調性，而且充滿探索性、發現性、創造性和愉悅性，還能給學生帶來豐富多彩的知識，提高自身的創新能力，也為教師寫作論文和出版著作奠定了基礎。

七、開展自己的教學工作

綜上所述，學校偏重于文化課的教學成果，許多美術教師感到課越來越不好上等等。那么，激發學生學習美術興趣是當務之急，也是我的教學重點?！芭d趣”是求知欲的源泉，是學生自覺學習的核心因素。有了興趣，學生才會愛學、樂學、善學。因此，在學校美術教育中，對學生學習興趣的激發與培養，是美術教育能否順利進行的關鍵。能否激發起學生的學習興趣，是打開學生心扉，提高教學質量的捷徑，也是優化美術課堂教學的前提。

楊振寧曾說：“一個人要出成果，原因之一就是要順乎自己的興趣．然后再結合社會的需要來發展自己的特長就有了興趣，?苦?就不是苦，而是樂。到了這個境地，工作就容易出成果了。”蘇霍姆林斯基也說過，興趣就是學生帶著一種高漲的激動的情緒從事學習和思考，對面前展示的真理感到驚奇和震驚，在學習中意識和感覺到自己的力量，體驗到創造的快樂，為人類的智慧和意志的偉大感到驕傲。從學生的興趣出發進行探究性學習，興趣將是一種巨大的動力，會像磁鐵一樣那樣緊緊地吸引學生的注意力、思考力和想象力，驅使學生積極思考、觀察和研究。從古至今．凡杰出的人才都是因為有異乎尋常的強烈的興趣，才有光輝的成就。愛因斯坦曾說過：興趣是最好的老師。托爾斯泰也說過：“成功的教學所需要的不是強制．而是激發學生的興趣。”從培養學生的興趣入手，無疑是改變中 學生學習美術課的重要突破口。

美術是視覺的藝術，是憑借視覺思維而完成的審美和創作活動。它本身具有知識面廣，綜合性強等特點，它也包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面，其作用是獨特的。有學者認為：“師生進行藝術教學狀態的大前提應該是藝術意識的確立，具體地說就是，首先要區別美術教學與語文、數學、外語等教學，我們現在的中小學美術教學往往與上述提到的教學區別不大?！?/p>

美術學習不一定像科學探究課一樣，就是“提出問題”、“解決問題”、“形成新問題”的單一形式，我們要針對學生的審美思維特點和認知規律，注意可行性和保持美術自身的特色。要以“審美”為手段，以“情感”為紐帶，以“創造”為核心，使學生在美術學習的過程中，獲得學習的樂趣、創造的樂趣。

廣州美術學院美術教育研究室陳衛和老師在“用手工作、用眼睛思考的美術課”一文中談到，美術課是藝術課，它較少嚴謹的理性光輝，帶有濃重的感情色彩。因此在美術課堂中，我和學生一起積極互動，完成美術學習的整個過程。教師要從講臺上走下來，參與到學生的活動中去，這樣你才能真切的了解學生，體驗學生的感受。

由此而知，美術學習具有視覺藝術的審美性、體驗性、直觀性、操作性的特點，美術學習的過程偏重于解決審美文化和創作活動中的一些實踐性問題，重體驗、重實踐，操作性強，美術學習應該注意可行性和保持自身特色。在美術教學過程中，學生的學習方式和學習方法與其他學科有所不同，它是把實踐作為重要教學內容，它的過程也是一個循序漸進的過程。所以要充分利用美術學科的特點優勢來激發學生的學習興趣，使學生主動參與美術學習，從而調動學生的學習動機，促進學生的全面發展。

八、改善美術教育的對策、方法和途徑

首先，從教學的角度出發，激發學生美術學習的興趣。要激發學生學習美術的興趣，“寓教于樂”仍是一個值得追求的教學理念。《美術課程標準》指出：“教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。”從學生實際出發，激發學生的學習興趣，克服以往教師講述的弊端，積極探索教學方式的多樣化。根據學生需要發展不同的美術能力，針對美術作品、美術家、美術現象和有關的音樂、文學、影視等方式激發學習興趣，促進學生綜合素質的提高。通過對《美術課程標準》的了解，激發學生學習美術興趣，教師要做到：首先，要明確教學目標，對教學內容有全面的了解，尤其要注意教學目的、教學重點與難點。就相關內容的教學而言，興趣激發不僅僅起到“敲門磚”的作用，還應當在以后的教學中發揮一定的導向作用。這就要求教師對怎樣激發學生學習美術興趣以及以而后應該達到什么教學目標等等，做到心中有數。看起來挺簡單的要求卻需要教師付出很多的努力，專家設計的課程有時在理想和現實之間可能會有一些距離，而教師可能更多的是面對教學現實，教學實施中有時會有為難之處，尤其是農村學校受到客觀條件的限制，實施中要碰到各種各樣的現實問題，這些需要我們美術教師在實際操作中根據美術學科教育教學的客觀規律和學科特點去進行調整和完善。其次，要充分挖掘教材的內涵，積極尋找知識的聯系和教學的切入點。再次要多方面地了解學生，熟悉他們的思想狀況和思維方式。只有綜合考慮多種因素，教師才能在課堂上自如地講解，才能有效地激發學生學習美術的興趣。在具體的實際教學操作中，可采取以下幾種教學方式激發學生學習美術的興趣。

1、靈活采用教法，重視因材施教

新課標的一個重要理念是：“學生需要什么，教師給學就生什么”，而不是“教師給學生什么，學生就接受什么”。根據課程實施的需要和學生發展的需要去開發教材，教師的教學要適合學生的興趣愛好，給予啟發性、提示性文字以及插圖，給學生留出自由表達和發揮的空間。

2、使美術教育生活化

美術作為一種視覺文化，在現代社會中發揮著越來越重要的作用，從各大文化、體育活動中的會標、海報的設計、企業與商品的標志和VI設計，到藝術表演中的服裝燈光以及人們的衣、食、住、行，各種各樣的視覺物象沖擊著我們的眼睛。美術作為一種新的、世界通用的、無需翻譯的語言，成為了一種新的視覺文化，反映著人們的觀念，滿足著人們對美的需要?！吧罴唇逃?，教師就要做到教育與實際相聯系，學生需要什么就教什么。首先，教師應注重教學內容與實際相結合，強調美術課堂教學生活化。聯系學生的日常生活與學習的情景，以學生所熟悉的景與物、人與事、學習與生活為載體，構建一個良好的學習的平臺，讓學生在實踐中感知、積累，生動地表現生活，領悟美術在實際生活中的獨特價值。生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。讓美術走出課堂，走進生活，讓學生體會現實生活中美術的魅力，使學生對美術進一步深入認識。其次，通過課外活動，補充課堂教學，激發學生興趣，豐富課堂內容。本著自愿的原則，鼓勵美術興趣濃、又有一定基礎的學生參加課外美術小組、繪畫小組、民間美術小組、電腦美術設計小組、工藝品制作小組等。讓學生根據自己的愛好自由選擇，學生的積極性和主動性就比較高，在活動中就會自覺地發展個性和特長，培養自身的創作力。同時也有利于實施“培優補差”政策。最后，美術教育實踐是學生校園生活的重要組成部分，它貫穿學生生活的始終。所有的學生都應參加美術教育實踐，把所學的美術理論、技能等綜合知識運用到實踐中去，并通過實踐來檢驗、鞏固和深化知識。美術教育實踐主要有以下幾個方面：一是參與校園實踐活動，如板報宣傳的設計和美化、教室的布置、墻壁的裝飾等，都提高學生運用美術的實踐能力；二是組織學生參觀地方美術展覽，開闊學生的視野；三是以學生所在地為小組組成美術活動組，開展聽家鄉的過去，看家鄉的現在，繪家鄉的美景，加深對生活的認識和理解。

3、使用多媒體教學，廣泛利用網絡共享資源

現代教學中使用多媒體教學，營造開放學習氣氛，教師多引導學生憑借自己生活的經驗、已有的知識基礎、想象的力量去思考、感悟，大膽探索，把自己學到的、領悟到的以及尚不理解的說出來；讓學生充分發表自己的獨立見解。一切誠如蘇霍姆林斯基所說：“其實在每一個孩子的心靈最隱蔽處的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發出特有的音響。”

其次，從學生學習的角度，激發美術學習興趣。

1、立足就業實際，激發學習興趣

教育家烏申斯說過：沒有絲毫興趣的強制學習，只會扼殺學生探索真理的欲望。針因此，我在教學過程中，每一堂課、每一次活動或者每一個單元都把它建立成一個和學生身邊實際相聯系生活的小目標。學生每完成一個小目標就可以達到成功感，持之以恒的努力，一個一個小目標的實現，就是實現大目標的開始。例如創意卡通畫課，我提出以彩繪T恤為題，讓學生為自己的T恤設計一個卡通畫。學生非常踴躍收集大量的素材，并進行構思、構圖、描繪，充分去表現自己的創作形式和創作技巧。學生在創造中得到喜悅，收獲成就，激發學習激情，提高學習興趣。

2、促進學生主動參與，集思廣益

新課程實施以后，灌輸式教學已經不能滿足現代中學生不斷變化的生理和心理特征的需求。教師要尊重學生的興趣愛好，尊重學生的個性思維，采用學生喜歡的學習方法，讓學生主動探究、主動合作、主動獲取知識，形成學習技能。

3、允許學生利用網絡學習，并鼓勵學生網上向有經驗的人學習

網絡提供了快速連接到世界各地的主要圖書館、專家和學生作品的電子畫廊、世界一流的博物館館藏、藝術組織、藝術專家、電子藝術刊物和報紙圖片等目錄和檔案文件。通過網絡，學生輕松的欣賞互聯網中合并動畫、圖片、照片圖像、視頻、音樂、語音和文字內容，這也是深深吸引學生的原因之一。當然需要教師精心設計以互聯網為基礎的課堂計劃，避免在電腦空間上消耗寶貴的時間，避免學生接觸不健康內容。

4、引導學生制作個人美術成長檔案袋

建議在學期開學的第一節美術課上，安排學生用卡紙、畫報等質地結實的紙，自行設計個人美術成長檔案袋，鼓勵學生采用多種材料、多種手法裝飾自己的檔案袋，以充分顯示小主人公的愿望和意圖。檔案袋存放的內容主要有手工、工藝作品、美術活動的照片、成績卡、美術作業、發表的證書及自己從生活中收集的美術材料，還可以存放其他記錄學生成長過程或展示學生美術學習個性方面的內容。學生在生活中收集、整理、鑒別、欣賞、完善自己作品的過程中，不斷提高自己的知、情、意、行等方面的綜合能力，增強學習自信心，激勵出了最好的學習狀態，提高審美能力，獲得成功的喜悅，為學生的全面發展和終身發展奠定了基礎。

雖然美術學科是九年義務教育中的必修課程，但對于部分地區而言，專家設計的美術教材課程可能有時會在理想和現實之間存在一些距離，而美術教師在教學實施過程中難免會碰到各種問題。這就需要美術師面對教學事實，應根據美術學科自身特點及其規律，充分挖掘美術教材內容，依據當地的民間美術發展狀況，結合美術教材，對美術教學內容進行調整和完善。例如，欒川的玉石很出名，美術教師就可以開展玉石鑒別、玉器欣賞、玉雕制作等方面的課程內容，也可從身邊的切身生活中挖掘素材，例如T恤的插畫世界、喜慶的剪紙藝術等等，這也是美術學科沒有有效考核措施的有利之處。

九、其它你認為重要或你最關注的問題

在我的教學工作中，我最關注的使學生的課堂美術教育生活化 美術作為一種視覺文化，在現代社會中發揮著越來越重要的作用，從各大文化、體育活動中的會標、海報的設計、企業與商品的標志和VI設計，到藝術表演中的服裝燈光以及人們的衣、食、住、行，各種各樣的視覺物象沖擊著我們的眼睛。美術作為一種新的、世界通用的、無需翻譯的語言，成為了一種新的視覺文化，反映著人們的觀念，滿足著人們對美的需要。“生活即教育”，教師就要做到教育與實際相聯系，學生需要什么就教什么。首先，教師應注重教學內容與實際相結合，強調美術課堂教學生活化。聯系學生的日常生活與學習的情景，以學生所熟悉的景與物、人與事、學習與生活為載體，構建一個良好的學習的平臺，讓學生在實踐中感知、積累，生動地表現生活，領悟美術在實際生活中的獨特價值。生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。讓美術走出課堂，走進生活，讓學生體會現實生活中美術的魅力，使學生對美術進一步深入認識。其次，通過課外活動，補充課堂教學，激發學生興趣，豐富課堂內容。本著自愿的原則，鼓勵美術興趣濃、又有一定基礎的學生參加課外美術小組、繪畫小組、民間美術小組、電腦美術設計小組、工藝品制作小組等。讓學生根據自己的愛好自由選擇，學生的積極性和主動性就比較高，在活動中就會自覺地發展個性和特長，培養自身的創作力。同時也有利于實施“培優補差”政策。最后，美術教育實踐是學生校園生活的重要組成部分，它貫穿學生生活的始終。所有的學生都應參加美術教育實踐，把所學的美術理論、技能等綜合知識運用到實踐中去，并通過實踐來檢驗、鞏固和深化知識。美術教育實踐主要有以下幾個方面：一是參與校園實踐活動，如板報宣傳的設計和美化、教室的布置、墻壁的裝飾等，都提高學生運用美術的實踐能力；二是組織學生參觀地方美術展覽，開闊學生的視野；三是以學生所在地為小組組成美術活動組，開展聽家鄉的過去，看家鄉的現在，繪家鄉的美景，加深對生活的認識和理解。

在全社會整體不太重視美術課程的情況下，作為美術教師，要廣開思路，讓學生學到盡可能多的美術知識，掌握盡可能多的美術技能。其中，最有效的辦法，就是通過美術教學活動所特有的愉悅性和教師獨特的教學智慧、機敏和別出心裁的方法，激發學生的興趣。在這種教學環境中，應該努力將主觀愿望和實際情況結合起來。期望每個學生對美術都建立興趣，只是一種理想，但爭取每一位學生對美術有一定的興趣，卻是一個美術教師能夠做并且應該盡力去做的工作。

第五篇：中學美術教育調研報告（精選）

蘭山區小學美術調研報告

2013.12.17我們蘭山區為了解小學美術學科新課堂實驗情況、存在問題及困難，對全區50多小學進行了專題調研，調研情況小結如下：

一、人才底蘊豐厚，教學成績顯著。

我區目前有美術教師 86人，其中具有中等專業以上水平的教師 40人，他們具有對美術及美術教育高漲的熱情，在他們中間有經常參加國家級畫展的畫家型教師，有在全國或多次論文獎和教學獎的學者型教師，也有在省市小有名氣的設計型教師，他們中的一大部分在美術的不同領域中都取得過驕人的成績。近一年來，我區美術教師不斷參加省、市級教育系統組織的各項比賽，并且成績顯著。例如：在山東省組織的“中小學美術教師教學設計大賽”中，我區共有26名教師獲獎，其中一等獎 4名，二等獎 8名，三等獎14名。在河北省組織的中小學美術教師教學基本功比賽 —— 保定賽區的比賽中，我區共有10名教師參賽，其中3名教師獲一等獎，5名教師獲二等獎，2名教師獲三等獎。在河北省中小學美術教師教學論文評比中，我區共有28名教師參評，其中獲得一等獎教師 名，獲二等獎教師 名，獲三等獎教師 名。目前，新市區美術取得的各項成績在保定市三個區中均名列榜首。我區的美術教師隊伍真可謂是人才濟濟，這種人才資源是我區美術教育的一筆寶貴財富。

2、整體水平的參差，使課改進程受阻。

由于美術學科是非考試科目，所以學科地位仍處略勢，我區非專業教 師46名，占整體人數的54％。我區的美術非專業教師人員復雜（轉崗、兼職等），絕大多數美術教師沒有受過專業訓練，那些中師畢業、略有美術基礎的教師，他們從師范所學的專業知識較淺，只能夠照本宣科的傳授教材，對于新課程要求的拓寬教材、知識的延展等要求根本無法達到，面對某些專業性較強的課程只能夠刪去不上，在美術教學中，專業水平決定了教師對課程的理解程度，這種狀況使學生的學習受到一定影響，也使課程改革的精神難以落實，同時給教研活動的開展帶來極大不便，這已經遠遠不能適應當前美術課程改革的需要，所以說教師專業水平的高低能起到舉足輕重的作用，大部分教師已意識到這一點，所以在不斷進修加強個人的多方學習，專業技能也有所提高。但對于那些年齡偏大、一點專業基礎沒有的教師，對于專業學習的確存在著方方面面的困難，這些實際問題的出現，使我區美術教師水平出現了嚴重的兩極分化現象，不能適應新課程改革的需要，還需要在領導的大力支持下采取更加切實有效的措施。

3、師資嚴重短缺，教師壓力重重。

在直屬中小學中，仍存在美術專業教師不足的現象，如愛民小學、實驗分校、花園街小學等這些主要學校中（有的是藝術示范校），一般只有一至二名美術教師，其它美術課程由其他學科教師兼職擔任，課程雖然開齊了。在提倡藝術教育的今天，藝術教師與語、數、外教師的比例嚴重失衡。鄉校專業美術教師師資匱乏更為嚴重。在現有的美術教師隊伍中，絕大部分是非專業教師、轉崗教師和兼職教師，這些教師雖然教學態度認真，但由于專業知識欠缺，造成美術課有其名而無其實，課堂效果可想而知。（江城、馬坊、等鄉，全鄉小學竟沒有一名是受過專業培訓的美術教師）

4、鄉校人員流動，管理難度加大。

美術教師屬“弱勢群體”，學校往往把那些身體不好、年齡偏大的教師安排教美術，真正有美術基礎的教師往往所學非所用的去教數學、語文等主要學科，就算這樣，美術教師仍不固定，不但給教研活動的開展帶來了不便，同時致使每學期組織的美術教師專業技能培訓起不到相應的作用（受過培訓的教師也許第二學期去教其它學科的課程，換上來的教師不一定是受過培訓的教師）。

一、基本情況 調研的學校對新課程實驗給予充分肯定，表現出較高的熱情，實驗教師和學生對新教材給予高度評價，學生非常喜歡上美術課，主要反映在以下幾個方面：

（一）關于教材

1、師生普遍認為美術新教材圖文并茂，色彩艷麗，版面設計活潑、美觀，貼近學生欣賞心理，給學生以強烈的視覺沖擊。學生喜歡翻看教材，達到樂學的目的。

2、教材內容：①貼近學生生活，寓人文教育于生動活潑的單元主題內容之中，體現了人與自然的和諧相處；生動形象的道德與思想教育以及多元的音、美文化等。②教材內容將美術知識、技能融入各項實踐活動之中，蘊含著對學生實踐能力和創新精神的培養。③富有時代氣息的選材和設計，體現了現代科技賦予美術學科的時代特色，增強了學習成就感。

（二）關于課堂教學 從課堂教學反映出大部分教師教學觀念轉變較快，新課程教學研討氛圍非常濃厚，能體現新的課程觀和新《課標》精神，表現在：①能樹立目標意識：由重傳授向重學生發展轉變，重視情感體驗，重視過程與方法；采用多種形式教學，引導學生主動參與，親身體驗。②體現面向全體學生這一基本理念，改變以教師講授為中心的傳統教學模式，體現新的學習方式：合作學習，探究學習，相互交流，并給學生充分展示自我的機會。③體現了以興趣為動力，采用多種教學形式，激發學生學習積極性，多方面多角度培養學生創造能力，體現民主、平等、和諧的師生觀等。

（三）關于課堂教學效果 從課堂效果上，我欣喜地看到以往較少有的課堂中師生真情投入、融為一體、活躍的課堂氣氛，特別是小學生能大膽地表現自我，敢于發表自己獨到見解，集體合作和學生創作的感人情景。學生真情投入學習藝術、表現藝術、探索藝術的情緒很高。

（四）關于學校設施全區所有學校配備了多媒體教學設施或實物投影儀，這一浩大的工程讓老師學生從視覺上得到美的熏陶，給美術課帶來了生機和希望 存在的問題

（一）部分學校美術教師配備不齊

（二）部分教師對教材了解不透，對《課標》理解不深，特別是老教師課堂教學設計不夠新穎，使用新教材力不從心。也有部分教師在創新面前畏難發怨，不愿吃苦，怕受麻煩，邁不出新路子，新教材老教法。

（三）少數學校硬件設施還達不到一般教學要求，音、美教學參考資料較少或沒有，也為新課程實驗帶來了困難。

（四）部分實驗教師工作量較大，有的多達每周20 余節，少部分學校還存在小學一年級包班形式上課。實驗教師沒有更多精力致力于實驗研究，給實驗工作產生了不良影響。

（五）部分學校對音、美教師教學考核，只停留在學生對雙基內容的掌握上，捆住了實驗教師創新教學的手腳，與音、美新課程目標偏離，等等。

三、幾點建議

（一）要加強實驗過程的培訓。實驗教師要更細化地學習《綱要》和《課標》，切實轉變觀念，充分認識到本學科實驗工作目標要 現以審美為核心，以學生為本，從學生興趣出發，突出創造性，與相關文化相結合的全新理念。

（二）加強教研力度，合理利用教材，進行課題研究。

1、建立集體備課制度，定期進行交流研討。要嚴格按照區音、美學科實驗方案組織實驗，鼓勵教師大膽創新。

2、對實驗教師采用走出去進來”的方式加強培訓與交流，采用內部交流學習與外出觀摩學習相結合的方式提高教學水平。

3、合理利用教材，精心構思設計每節課。

（1）美術教師必須要鉆研教材，領會教材編寫意圖，挖掘隱含在教材中的知識點：表現手段及相關社會文化等內容。以審美為主線將這些內容貫穿起來，以符合音美《課標》和新教材的要求。

（2）反復感受和體驗，將教材內容融入內心體驗之中，找到個人情感體驗的興奮點作為教學設計的切入點。即要求教師對教材要反復琢磨，找到學生感興趣的地方，或教師認為主要的關鍵點，發散和收集、整理相關資料，展開思考，并以此為主線篩選和組織教學。

（3）靈活運用、處理教材，適當擴充和刪減、調整教學內容，創造性地使用教材，嘗試多種構思。如：可調整教材教學順序，調整教學內容；又如：可根據本鄉鎮或地域音樂、美術文化習俗，選取恰當的角度或材料，進行富有特色的教學等。

（4）反思個人教育教學行為，與新《課標》進行對照并進行理論總結，提高思考認識。

（5）音、美教師要開發利用信息技術，構建音、美與相關文化的聯系。如：合理、適當運用多媒體手段，進行立體教學，增加視聽效果，教師要多鼓勵學生上網查找相關資料，開拓學生視野，擴大知識面。

4、帶問題、課題進行實驗，各校教師對新教材如何適應大班化教學及學生多元評價模式等作進一步研究和實驗。

（三）各校和音、美教師要將思想上對新課程實驗緊迫性的認識落實到具體的行動上，教育行政部門和學校要在師資配備、教學設施、教師課時量給實驗教師以合理安排和規定；在實驗經費、教學資源配置、教學資料和外出學習上給實驗教師以最大可能的支持和保證；對教師教學考核應按照新課程的要求進行；新課程要探索新的教學管理模式，以確保實驗工作的順利進行。如何貫徹和落實音、美課程實驗工作，這需要教育行政部門、學校、教師在理論思想和實踐中長期不懈地探索和研究，在新課程和新教材實驗初期，尤其是這一年，面臨著諸多困難。因此，我們要深入思考、努力克服，為加快音、美課程改革的進程而共同努力。

蘭山區小學美術調研報告

2013.12.17我們蘭山區

一、目前蘭山區區美術教育現狀概述：

一年來，美術教師們在蘭山區教體局的大力支持及教研室的直接領導下，結合我區教師的實際情況，帶領全體教師全力參與新課程改革的實踐與探索。通過聘請國家級專家到我區來進行“新課程專題講座”、及多次的“美術新課程教學研討會”、通過美術教師的“城鄉互動交流課”、“美術課堂教學大比武”、每學年組織進行的“美術教師新課程培訓”、以及每年利用暑期進行的“全區美術教師遠程研修培訓”等等豐富多樣、行之有效的活動，使我區美術教師從觀念意識上有了極大的提高、涌現出一批優秀的青年教師，如：花園街小學的馬瑩老師、實驗分校的樓捷老師、愛民小學的劉鵬老師、頡莊鄉的胡欣老師、七中的劉勁松老師、膠片中學的都志斌老師、馬坊中學的李德正老師等等。這批平均年齡僅30歲的骨干教師已經具有了一定的教學經驗，有的在教育范圍內已經小有名氣，他們的涌現使新市區的美術教學改革工作開展得更加如火如荼。

1、人才底蘊豐厚，教學成績顯著。

我區目前有美術教師 86人，其中具有中等專業以上水平的教師 40人，他們具有對美術及美術教育高漲的熱情，在他們中間有經常參加國家級畫展的畫家型教師，有在全國或多次論文獎和教學獎的學者型教師，也有在省市小有名氣的設計型教師，他們中的一大部分在美術的不同領域中都取得過驕人的成績。近一年來，我區美術教師不斷參加省、市級教育系統組織的各項比賽，并且成績顯著。例如：在河北省組織的“中小學美術教師教學設計大賽”中，我區共有26名教師獲獎，其中一等獎 4名，二等獎 8名，三等獎14名。在河北省組織的中小學美術教師教學基本功比賽 —— 保定賽區的比賽中，我區共有10名教師參賽，其中3名教師獲一等獎，5名教師獲二等獎，2名教師獲三等獎。在河北省中小學美術教師教學論文評比中，我區共有28名教師參評，其中獲得一等獎教師 名，獲二等獎教師 名，獲三等獎教師 名。目前，新市區美術取得的各項成績在保定市三個區中均名列榜首。我區的美術教師隊伍真可謂是人才濟濟，這種人才資源是我區美術教育的一筆寶貴財富。

2、整體水平的參差，使課改進程受阻。

由于美術學科是非考試科目，所以學科地位仍處略勢，我區非專業教 師46名，占整體人數的54％。我區的美術非專業教師人員復雜（轉崗、兼職等），絕大多數美術教師沒有受過專業訓練，那些中師畢業、略有美術基礎的教師，他們從師范所學的專業知識較淺，只能夠照本宣科的傳授教材，對于新課程要求的拓寬教材、知識的延展等要求根本無法達到，面對某些專業性較強的課程只能夠刪去不上，在美術教學中，專業水平決定了教師對課程的理解程度，這種狀況使學生的學習受到一定影響，也使課程改革的精神難以落實，同時給教研活動的開展帶來極大不便，這已經遠遠不能適應當前美術課程改革的需要，所以說教師專業水平的高低能起到舉足輕重的作用，大部分教師已意識到這一點，所以在不斷進修加強個人的多方學習，專業技能也有所提高。但對于那些年齡偏大、一點專業基礎沒有的教師，對于專業學習的確存在著方方面面的困難，這些實際問題的出現，使我區美術教師水平出現了嚴重的兩極分化現象，不能適應新課程改革的需要，還需要在領導的大力支持下采取更加切實有效的措施。

3、師資嚴重短缺，教師壓力重重。

在直屬中小學中，仍存在美術專業教師不足的現象，如愛民小學、實驗分校、花園街小學等這些主要學校中（有的是藝術示范校），一般只有一至二名美術教師，其它美術課程由其他學科教師兼職擔任，課程雖然開齊了。在提倡藝術教育的今天，藝術教師與語、數、外教師的比例嚴重失衡。鄉校專業美術教師師資匱乏更為嚴重。在現有的美術教師隊伍中，絕大部分是非專業教師、轉崗教師和兼職教師，這些教師雖然教學態度認真，但由于專業知識欠缺，造成美術課有其名而無其實，課堂效果可想而知。（江城、馬坊、等鄉，全鄉小學竟沒有一名是受過專業培訓的美術教師）

4、鄉校人員流動，管理難度加大。

美術教師屬“弱勢群體”，學校往往把那些身體不好、年齡偏大的教師安排教美術，真正有美術基礎的教師往往所學非所用的去教數學、語文等主要學科，就算這樣，美術教師仍不固定，不但給教研活動的開展帶來了不便，同時致使每學期組織的美術教師專業技能培訓起不到相應的作用（受過培訓的教師也許第二學期去教其它學科的課程，換上來的教師不一定是受過培訓的教師）。

二、課堂教學情況分析：

新課程改革使教師更深刻的體會到了責任感和使命感。不同年齡、不同經歷、不同基礎的教師都紛紛地投入到課改之中，他們勇于探索、勇于實踐、勇于創新銳意改革使美術教學水平更加充分地體現美術學科的功能性，這是我們最大的收獲。但是，新科在改革過程中也出現了一些不容忽視的問題。

1、大部分教師對課程改革的意識增強了，課堂中盡量較多的運用自主教學、探究式學習等方式，但理解上還欠深入。例如：某位教師在上《小兜肚》一課時，采用了探究式教學的方法讓學生分組討論做個什么形狀的小兜肚合適？學生們討論很積極，但在學生沒有完全釋放思想時，教師就開始著急的示范自己已準備好的三種外形的剪法，使剛剛的討論失去了意義，沒有起到相應的作用。再比如：有些教師上課前就把學生座位改變成了合作教學的方式，但整堂課中沒有真正運用合作教學，使座位形式形同虛設。

2、在一些評優課、教學比武等活動中，部分教師駕馭課堂能力、教學機智的運用上還有待進一步提高。例如：在一節工藝制作課上，教師剛開始讓學生制作，就聽見有位學生大哭，問原因原來是同桌同學把他的彩紙給撕了，教師采用調解的辦法，給這名同學又發了一張紙，事情才算平息。在聽課時我認為教師還可以有其它的解決方式，比如教師可以利用這件事，在批評那位毀壞別人東西的同學的同時，可以很機智的把撕壞的紙展示給同學們看，然后迅速地把這張看似“廢了”的紙繼續撕成一個漂亮的圖案并送給這位同學，使學生們又學習了一種制作方法。還可以讓同學們幫助想辦法解決，鍛煉他們分析問題、解決問題、明辨是非的能力，這樣豈不更好。

3、部分教師教學評價方法與形式還欠豐富。例如：教學過程中教師注意了不斷的展示學生的作業，使學生在學習中體驗成功的喜悅。但展示作業的目的不只是鼓勵學生的自信心，教師還要從中引導學生發現問題并改正錯誤。但一大部分教師在評價作業時最常說的還只是：“非常好！”、“真棒！”，這樣的評價會使學生茫然，不知道到底好在什么地方、棒在什么地方。

三、具體措施：

新市區的美術工作繼續堅持以教科研促課改的教育方向，把優化課堂教學作為主要目標。

1、通過組織開展各種形式的師生活動，進一步提高美術教師業務素質。

2、利用多渠道的培訓與學習使教師能夠深刻理解美術新課程理念。

3、通過研討、視導、評優等方式鼓勵教師創新嘗試多角度、多渠道的教學方法，探索與其它各學科進行整合的教學模式。

我區美術教學工作任重道遠，我們會始終把提高課堂教學效率作為最終目的，力爭使美術學科的教育功能在我區能夠得以最充分的發揮。

李官小學美術教學

我校有兩位美術專職教師，均屬美術專業。每班的班主任兼職美術教師。保證了美術課的開課量。在美術培養方面，我校以美術課堂為主線，以社團活動為依托。我校設有十字繡社團、折紙社團、簡筆畫社團、線描社團、兒童畫社團、裝飾畫社團、手工社團等相關美術社團，以培養學生的美術素養，實現全面發展要求。學校的學生展室記錄了學生的點滴成長。

本學年我校開展了豐富多彩的美術活動。以菊花為主體全校師生進行了書畫創作，以及有關菊花的詩配畫創作；以節日為主體分別開展了母親節、教師節、國慶節、中秋節等節日的手抄報比賽。學生的綜合素養展示體現了學生的美術素質。學校開展的慶六

一、校園劇大賽、社團驗收，學生們更是各展其能。各項活動的開展充分調動了學生的積極性。高陽、劉彩蕊獲得市級電腦繪畫二等獎。杜慶芝、張倩、孔令山、丁雨等同學分別獲得校級書法、繪畫比賽一等獎，莊素強、劉艷霞、劉雨、王文靜、崔琪晨分別獲得校級書法、繪畫比賽二等獎。

存在問題：師資不足，缺少專職美術教師。

臨沂西郊實驗學校美術現狀調查與分析

我校共有專職美術教師7人，教師均為大專以上學歷.每人帶兩個年級，每周課時量14-16節不等。對美術課程標準比較熟悉，參加過校級教研活動較多，但是參加過區級或市級教研活動較少。

美術老師課時量大，作業任務重，學?；顒佣啵晕覍I技能提升的時間少.對外交流學習機會很少甚至沒有機會，學校班級人數多，這些方面是制約美術教學質量停滯不前的原因。

由于學校統一安裝的多媒體設備，各位老師都能充分利用課件或白板進行課堂演示，多媒體將課上的十分扎實，且效果較好。老師們針對學生考試壓力大，教師課時量多，教材知識結構分散，不系統，新教材不熟悉等困難，提出希望進行更多更專業的知識培訓學習，美術教師外出聽課學習等多種形式，全面提升教師的素質。