第一篇：《墨_梅》教學設計(精)

《墨 梅》

一、導入

1、梅花，傲霜斗雪，凌寒獨放。它是傲骨的象征，更是高潔操守的象征，歷代文人雅士，謳歌梅禮贊梅的有很多，你讀過哪些呢？“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”“梅花香自苦寒來，寶劍鋒從磨礪出。”

2、從古到今，不知有多少贊頌梅花的詩句，今天我們要學習的，是元朝著名詩人、畫家、書法家王冕的作品。

說到王冕，相信大家都不陌生，在已經學過的課文《少年王冕》中我們就認識他了.（出示：王冕，字元章，號竹齋，元代著名畫家、詩人。他一生愛好梅花，種梅、詠梅又畫梅。他曾在自己隱居的居所旁種梅千株，稱為“梅花屋”，所以王冕又別號“梅花屋主”。）

3、如此愛梅的王冕，一生畫過許多幅墨梅，他不僅喜歡畫畫，還喜歡在畫面空白處題上詩，以留下當時的心情感受。今天我們要讀的就是王冕為這幅墨梅畫所提的詩

4、解題

看著這幅畫，想想詩題“墨梅”是什么意思？（用水墨畫成的梅花）

小結：今天我們就一起來欣賞這幅畫，學習這首詩。

二、初讀詩歌

1、讀讀這首詩，注意讀準字音，讀通詩句。

檢查讀。

2、《墨梅》就是一首標準的七言絕句。七言絕句的節奏一般是××/××/×××/ 請同學們試著有節奏地來讀這首詩，讀出詩的韻味。自由練習，教師范讀。

指名學生讀，齊讀。

三、品讀解疑

（一）一、二行詩

1、品“淡墨” ①指讀

②王冕筆下的梅花從外表上看給了你什么樣的印象？默讀前兩句詩，思考一下。（淡墨；痕跡一般淺；顏色不夠驕人……）

淡墨痕：淡墨，水墨畫中將墨色分為幾種，如淡墨、濃墨、焦墨。這里是說用淡墨圈出梅花花瓣的痕跡。③師點課件，出示《墨梅圖》。這就是王冕的代表作《墨梅圖》，仔細觀察一下，這淡淡的墨梅又給了你怎樣的感覺？

（素潔、淡雅；美得有特色，不俗氣……）④指導朗讀：你們說的老師深有同感。你能讀出這種感覺嗎？

指點：“淡墨痕”淡雅的，要讀得輕一點。

⑤這首是寫的是哪里的梅花？從哪里可以看出？

洗硯池：洗毛筆、硯臺的池塘。傳說大書法家王羲之在洗硯池邊練習書法，池水因此變成黑色。

⑥ 理解詩句的意思。這幅畫畫的是我家洗硯池邊的一棵梅花樹，每一朵花瓣上都有淡淡的墨痕。（板書：淡）

⑦ 讀至此，產生疑問──難道梅只有這樣一個特點嗎

2、品“清氣”

過渡：同學們，這梅花如此淺淡，貌不驚人，從沒引起過別人的注意，從沒受到過別人的夸贊，但它卻在洗硯池邊不畏嚴寒地怒放著，呈現出勃勃生機。①老師這兒有一個問題不懂，“墨梅”這樣做心里是怎樣想的？揣摩一下，誰來幫一幫老師？

現在明白“不要人夸好顏色”了嗎？指生說。②正如詩中所說（課件出示詩句）：“不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤”； 流：流溢

滿：彌漫

清氣：香氣，這里指純樸清香的氣息。乾坤: 象征天地。

③釋句：誰能用自己的話說說這兩句話的含義。它并不需要人們夸獎它的顏色多么艷麗，只是為了保留那清新的香氣充滿在天地之間。(板書：滿)

師引讀：難怪詩人特別愛這樸素淡雅、端莊秀美的梅花。

這真是一株清香、迷人的梅花啊！女生讀

這真是一株灑脫、淡定的梅花啊！男生讀

這更是一株自信、不俗的梅花！齊聲讀

三、學詩知人

1、同學們，王冕之所以寫《墨梅》這首詩，僅僅是為了表現梅花的色談氣清嗎？曾經有人用這樣的一句話來稱贊王冕：（出示）畫梅須具梅骨氣，人與梅花一樣清。你是如何理解的呢？可以聯系你預習時查找的資料，也可是借助老師提供的資料，同桌討論討論。色淡——清雅高潔

氣清——淡泊清高、不計名利

2、補充王冕的生平資料。

3、讀著王冕的簡介，你是否對王冕，對這墨梅有了更深的體會？

（王冕寫梅花色淡氣清，不在意別人的夸耀，更不需要別人的奉承。其實是在寫自己品行高潔，不計名利）

4、王冕為何如此喜歡梅花呢？為何種梅三千株，還自稱為“梅花屋主”？學了這首詩，你知道原因了嗎？

（王冕喜歡的是梅的高潔、清雅的品格，希望自己也能像梅花那樣）

小結：對呀！（板書）王冕已與墨梅融為一體，墨梅的形象就是作者的形象。這首詩表面是在寫墨梅，其實講述的是詩人自己的志趣，志向。想想我們之前學習的《石灰吟》也是如此，像這一類的古詩就是就是“托物言志”。

四、拓展延伸

1、王冕人稱“梅花屋主”一生寫了一百多首梅花詩，你還收集了那些？

2、學生匯報，并集體誦讀

3、讀著這一首首描寫梅花的詩，我們眼前仿佛有一束盛開的繁梅，正敖立于風雪之中，幽幽的散發著它的清香。它就像王冕一樣，面對人生的不如意，面對世俗的誘惑，都保留著一種清高的氣節，擁有一顆清亮的心靈。愿同學們都有一顆高尚的心靈。

第二篇：彩墨家園教學設計

《彩墨家園》教學設計

濟源市濟水宣化學校 許麗娟

一、教材分析

本課和《山山水水》是四、五年級中國水墨畫系列的延續。但是在保持前兩個年級主要注重水墨體驗和感受傳統的前提下，開始接觸中國繪畫典型的表現技法。但是，千萬不能把這兩課視為中國畫的技法學習課。因為中國繪畫的核心是創作者的有感而發。所以在導語中特別加入了“濃濃的鄉情飽含其中”的語句，并選擇了以現代藝術家為主的四幅作品進行欣賞。

接著是非常詳盡的“樹干樹枝”“點葉”與“點景”的畫法，同時涉及中國畫的“章法”概念。它們和《山山水水》中的幾種技法加在一起基本上涵蓋了中國畫用筆的基本技法。“學生作品”選擇內容和藝術家的作品較為接近，但是章法布局、疏密關系不盡相同，它們和藝術家的作品相映成趣，可以供學生創作時參考。

二、教學思路

在知識點上，本課同上一課《山山水水》均屬于中國山水畫的范疇，《山山水水》側重學習中國山水畫中的山和水的表現方法，而本課側重學習樹和點景的表現方法，這也是本課的重點。

可以采用“欣賞—演示—體驗”的教學策略，引導學生分析作品，學習名家作品中樹和點景、景物的遠近是如何表現的，由教師現場演示繪畫技法，講解重點。引導學生體驗用墨彩結合的方法，表現家鄉的美景，突破難點。年級《美術課程標準》中的活動建議是嘗試中國畫的表現方法，體驗筆墨趣味。在教學中應降低難度，所以在名家作品欣賞上選擇用筆簡練、有筆墨趣味的齊白石和石濤。

三、教學建議

（一）裝飾教室，創設情境

創設有國畫氛圍的教室環境，利用設備循環播放中國山水畫名家作品，并配以中國古典樂曲。

（二）圖片導入，激發興趣 欣賞優美的家園照片或視頻。

同學們都知道我們祖國地大物博，風光無限，今天就請同學們和我一起到不同地區和不同民族的家園去旅行一次，請同學們仔細觀察這些景色有什么特點。

出示課題：《彩墨家園》。

（三）名作欣賞，分析作品 中國山水畫名家作品欣賞。

思考：畫家是如何表現樹和點景的，是如何表現景物遠近的？（1）齊白石的《農耕圖》中景物遠近的表現方法；（2）石濤的《村舍》中樹和點景、景物遠近的表現方法。

（四）現場演示，講解重點

學生初步體驗用筆用墨方法，教師點撥并演示。樹的畫法：

鹿角法畫樹，其樹枝是向上出枝的，形狀像鹿角，所以稱為鹿角法。蟹爪法畫樹，其樹枝是向下出枝的，形狀像螃蟹的爪子向地下抓去，所以稱為蟹爪法。

葉的畫法：

點葉法是用粗細和干濕濃淡的筆畫而成。有介字點、個字點、垂葉點等。點景的畫法：

點景應注意位置、大小、藏露等關系的變化，用筆要簡練、果斷，有韻味。寥寥數筆傳神為妙。

（五）展開想象，大膽創作

結合自己家鄉的特點，用墨彩結合的方法，表現家鄉的美景。

四、評價建議

1.能否在欣賞名家作品時積極思考，主動探究表現方法。2.能否掌握簡單的中國畫樹、葉及點景的畫法。3.能否用墨彩結合的方法，表現家鄉的美景。

第三篇：《彩墨游戲》教學設計

《彩墨游戲》參考教案

一、教 材 分 析

水墨畫是中國傳統繪畫的一種表現形式，彩墨游戲具有悠久的文化傳統。我國的水墨畫與其他的畫種有著明顯的區別，彩墨游戲主要是由所用工具材料決定，墨色的濃淡干濕、線條的粗細變化在生宣紙上可以生成許多不同的筆墨趣味，產生獨特的藝術效果。

本課彩墨游戲以水墨畫為題材內容，并通過筆墨感受、潑墨游戲、想像創造三個活動實施教學，彩墨游戲幫助學生認識、了解水墨的多種表現形式，感受筆和墨的變化，體驗創造表現的樂趣，以此觸發學生學習水墨的興趣，培養動手能力，激發形象思維和創造想像的能力，讓學生通過體驗、游戲、創作的學習活動來表達個人的情感和豐富的想像力。小學美術教案三年級下冊：13 課 彩墨游戲

本課活動一，是對水墨畫的基本認識，通過對用筆和墨色的了解，熟悉表現的方法，運用點、畫、甩、灑、印等不同的方法，來體驗、感受其筆墨在生宣紙上的豐富變化。如，筆上含墨的量與含水的多與少，其墨色在生宣紙上的變化就會不同，墨和水多時，墨色的滲透強一些；水少時，墨色的滲透弱一些。同時，行筆的速度快慢與墨色的變化也有聯系，行筆慢時，筆在生宣紙上停留的時間久些，所呈現的墨色則濃一些、濕一些；行筆快時，筆在生宣紙上停留時間短些，則在紙上呈現的墨色淡一些，干或者枯一些。又如，畫點時，筆在生宣紙上停留時間長，點則大，反之停留時間短，點則小。其他的一些方法在教學活動中，教師要多啟發學生，讓他們多嘗試，以“玩”的形式來進行筆墨練習。要使學生認識，進行筆墨練習時，墨色一定要賦予濃淡干濕的變化，線要畫出粗細曲直的不同，這樣才能逐漸把握用筆用墨的要領。

本課活動二，是通過潑墨游戲的方式，體驗中國畫所追求的氣韻生動，水墨淋漓的境界。“潑墨”顧名思義即將墨潑到紙上，任其浸染滲透，使之達到一種意想不到的、筆不可達的畫面效果。潑墨，既可潑，也可灑，也可滴，多種方法的結合運用，才能使其變化豐富。墨潑到紙上后，要將紙提起，朝不同方向轉動，使墨色能在紙上流動、滲透，然后從不同的角度來觀察，看看像什么，再根據想像的形象進行添加造型，添加時盡可能少用筆，做到適可而止，恰到好處，要盡量保持原來潑灑的大效果。通過這一教學活動使學生加深對水墨畫“水墨淋漓”的理解和認識，培養學習的興趣。

本課活動三，是通過想像創造，運用點、線、面，通過用筆用墨的變化來組織、表現、造型，達到用筆墨造型表現的目的。教學中，教師要啟發、引導學生自己總結出一些用筆、用墨的經驗，如：中鋒、側鋒、干墨、濕墨等。點、線、面的用筆應怎樣區別，點怎樣用筆，面怎樣畫，線的粗細要如何用筆，教師要做到心中有數，而且要通過多種方式來引導、啟發學生。然后讓學生進行自我嘗試，再運用這些方法來進行創造表現。這一教學活動，關鍵是要調動學生的學習積極性，在生宣紙上去尋求筆墨的變化和筆墨的韻味，盡量使學生在“玩”筆墨過程中找到感覺，在“玩”中找到樂趣，從認知中感悟和發現水墨畫表現中許多特有的筆墨技法。

二、教 學 目 標

*認識了解水墨畫的特性，掌握水墨畫的基本表現方法。

*運用水墨畫的方法，嘗試進行創造表現。

*發展學生的想像力和創造力，提高學生學習水墨畫的興趣。

三、教 學 設 計

本課在教學方法上，教師應鼓勵學生體驗感受，自主探究、發現水墨畫表現的方式和特性，通過思考、體驗、交流等活動，激發學生思維，尋求水墨畫的多種表現方法，培養他們的探索、創新意識。

本課的教學過程可作如下安排：欣賞導入——嘗試感受——認知游戲——創造表現——交流評價。在教學活動中，教師應考慮趣味性，游戲性，在“玩”筆墨的教學活動中，激發興趣，培養能力。

本課教學是以學習水墨為內容的表現活動。通過學生對不同筆墨的認識、感受、體驗、表現來激發興趣，在實踐的過程中，教師要對水墨畫的用筆、用墨及筆墨的變化、表現、步驟進行適當的演示，強調水墨畫的趣味和墨色的豐富變化，體現出水墨畫的特性。教師要有充分的時間讓學生進行嘗試練習，在嘗試中來感受水墨在生宣紙上的無窮變化。在嘗試練習中，教師還可以分內容、分段，以小組游戲的形式進行接力競賽，使學生在游戲活動中學到知識，得到發展。

學習評價：通過交流、討論，讓兒童談自己對水墨表現方法的認識、想法和創造的樂趣、體會以及對傳統繪畫的感受。

作業要求：運用水墨畫的基本表現方法，用線、形、色隨意組合進行表現創造，畫一幅生動有趣、筆墨變化豐富的水墨畫作品。

四、教 學 建 議

*教學中，教師要通過各種途徑給學生提供有關中國水墨畫表現的代表作品及代表人物，使學生加深認識，激發興趣，便于教學活動的開展。

*教學中，學習活動組織要體現“玩”的過程，也就是讓學生在“玩”中來認知、體會、感受水墨的無窮變化，充分發揮他們想像的意識，使他們表現的作品盡量能達到水墨淋漓的效果。

*作業的呈現方式，可以是個體的，也可以是合作的，在活動一中采用合作的形式比較合適，讓學生分成一組或幾組在一張或幾張大的生宣紙上隨意揮灑，充分發揮他們的好奇心和追求自我表現的上進心。而活動二和活動三的作業練習比較適合于個體的表現，但教師也要注意加強指導，不求形似，須求神似，充分體現出水墨畫的特點。

*作業的紙張，教師可根據地區、學校條件，也可選用毛邊紙或丁貢紙來進行，不同的紙張，不同的特點，可以使學生的作業形式更加豐富，更具特色。

第四篇：彩墨游戲一 教學設計

人美版《美術》三年級上冊

《彩墨游戲(一)》教學設計

單位：金水區藝術小學 姓名：王瑤

教學目標：

1.欣賞圖片視頻，初步認識彩墨畫。

2.在游戲中，發現宣紙和彩墨發生的一種特殊變化，并且初步掌握中國畫的一些技法。

3．感受彩墨畫的樂趣，體驗在簡單的變化中蘊含著無窮的樂趣，從而更加了解和喜歡中國的傳統藝術。

教學重點：讓學生在游戲中去發現彩墨與宣紙產生的變化。

教學難點：墨和顏色在水分中的把握。

課前準備：準備課件、準備畫家資料

學具準備：宣紙、毛筆、墨汁、國畫顏料、梅花盤等 教具準備：宣紙、毛筆、墨汁、國畫顏料、盤等

教學設計：

1、激起興趣

1欣賞倒入

○引入主題——彩墨畫 出示課題—————彩墨游戲

（一）（由欣賞導入，引入新課，更好吸引學生注意力，讓學生對這節課產生興趣）

2、觀察、感知

認識畫彩墨畫的工具（毛筆、墨、紙、硯）師總結 1體驗一 ○感受墨色的變化

板書：焦、濃、重、淡、清。

2體驗二 ○感受破墨的方法

板書：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色。

3體驗三 ○ 感受點、畫、甩等方法。

4體驗四 ○感受水分的不同，產生的什么樣的意想不到的效果。

（通過不同的游戲體驗，對彩墨畫有了初步認識，讓學生在游戲中找到畫彩墨畫的方法。）

3、欣賞、探索

1欣賞作品 ○從作品中聯想（烏云滿天、雨后初晴等）。2欣賞名家作品 ○3欣賞學生作品 ○從學生的作品中找到更多有趣的方法。讓學生回顧制作的方法 師示范

（通過欣賞名家作品，學生自己聯想出不同作品的意境畫家是如何將這些技法巧妙結合一起的；欣賞學生的作品過程中，發現其他同學的奇思妙想，啟發學生找到更多的方法去創作教師只是引導作用，這樣提高學生的自信心，讓學生以更濃厚的興趣進行下面的課，此環節不僅為了解決本科重點，也完成了本課的第二個學習目標）

4、實踐

作業要求：展開你想象的翅膀，蘸上不同的顏色和墨，在宣紙上把你自己的創意發揮的淋漓盡致。比一比誰的畫面最有趣，運用的方法最多。

巡視、點評

5、評價 1自評

○2互評

○3師評

○（為學生提供一個展示自己作品的平臺，把快樂與成功與大家分享，同時讓學生進行互評與自評，老師進行有目的地引導性評價）

6、總結、延伸。

板書設計： 課題

墨色變化 焦 濃 重 淡 清 破墨法

第五篇：彩墨游戲教學設計反思

課題：《彩墨游戲》 教材：《彩墨游戲》是人民美術出版社小學美術教材第五冊第十五課。課時：一課時 教材分析：

本課屬于“造型表現”領域。通過教學，讓學生在游戲中感受彩墨與宣紙的特性，體驗彩墨畫的樂趣。本課所涉及到的技法，包含著中國畫的基礎技法，可以說，這是一課中國畫的入門課，會為今后的不同階段的中國畫學習奠定技法、認識和情感態度等方面的基礎。但本課卻沒有刻意強調技法，而是從學生的需要出發，從學生的興趣出發，充分考慮到學生的能力水平及未來發展的持續性，重點強調的是感受彩墨游戲中的偶然現象和意外效果，體驗彩墨畫的藝術美感。從而激發學生熱愛民族藝術的情感。

學生分析：

心理學家對兒童美術發展進行評定研究后指出,八歲左右的孩子是“美術發展的黃金時期”，這一時期，涂鴉仍然他們的天性，是一件極快樂的事。他們的繪畫是一種出于本能的創造性游戲，是非常主觀化的。孩子們會出于自己心靈和觀念上的一種愉悅，無拘無束的涂抺出非常迷人的作品。兒童的這種繪畫心理發展現狀與本課的設計達到高度的協調，孩子們一定會被激發起創作的靈感。

本課的繪畫形式、工具材料對于三年級學生來說，是陌生而又新鮮的，學生的興趣和好奇心一定非常濃郁，但全新的技法對他們來說也是一種挑戰。看似簡單的彩墨游戲，細細品味起來卻包涵了很多內涵：中國畫的筆墨技法、又好似現代的構成藝術、形、色與情感的融合等都標志著這一課將是學生在造型、表現領域上的一次飛躍。

教學目標：

依據新課程標準及教材要求，我將目標按以下三個維度來表述：

1、知識技能方面：通過彩墨這種繪畫形式，使學生在游戲中掌握簡單的筆墨方法，初步認識中國畫，了解繪畫工具。

2、過程與方法方面：通過學生個人和合作的方式參與活動，讓他們充分體驗美術活動的樂趣，并在嘗試探索的過程中發展美術的實踐能力。

3、在情感與態度方面，讓學生體驗、感受彩墨畫的樂趣，在彩墨游戲中發現偶然現象和意外效果，激發學生熱愛民族藝術的情感，增強合作意識。教學重點：

讓學生在游戲中去發現彩墨與宣紙產生的一種特殊變化。教學難點：筆上水分的多少與不同的變化。

教學思路：

我在教學中創設一種輕松愉快的游戲情境，課的結構從對工具材料的特殊體驗開始，到在“奇妙筆法”中創研新奇獨特的筆法；從以小組為單位的“調墨大賽”到“快樂合作”時的盡情揮灑，都無一不體現游戲的快樂與輕松。在游戲中技法的難度被化解，而后的欣賞研討與個性創作正是在教師潛移默化的引導下，學生從游戲行為一步步過渡到“學習行為”上來，從“隨意涂抺”到“個性表現”，學生已經進入了創作角色，從而一步步的進入藝術的殿堂，充分體現了以學生為本的教學理念。

教法學法：

教學中我注重教法的趣味性和游戲性，加強教學中的直觀原則，盡量淡化概念，深入淺出，用學生的視角和語匯來為其定義，引導學生勇于實踐，大膽探索。教學設計以情境烘托為基礎，以激發興趣為先導，以審美教育為主線。通過游戲激趣、引導發現、指導觀察，綜合探究等教學方法，充分調動學生的口、眼、腦、手多種感觀參與教學，從而達到教學目的。

在本課的教學中，我將學法的指導滲透到各個教學環節中。通過引導學生觀察感受，分析思考，嘗試體驗，大膽表現，鼓勵學生進行合作性與探究性學習，教會學生思維方法。讓學生在充分的藝術實踐中發揮主動性，培養學生的自主學習與合作交流的能力。

教學過程：

一、感受材料，激發興趣。

由于孩子們對新奇事物的好奇天性，對手中新材料有著按捺不住的好奇，所以課的起首部分，我設計直接進入主題：玩玩筆、墨、紙，讓孩子們用自己的獨特方式、方法觀察感受筆、墨、紙。再將筆蘸水或墨在紙上自由涂畫，進一步感受紙性。然后再說說幾種工具材料的特點。借著孩子們的好奇心，我向他們介紹文房四寶和其中筆墨紙硯的悠久歷史，以及中國畫顏料中例如藤黃、花青、石綠等名稱美麗，做工獨特的中國畫顏料，介紹中國書畫是具有深厚中國藝術精髓的文化瑰寶，初步讓學生感受中國畫的獨特魅力。通過感受、欣賞，在輕松的游戲中提升一種文化氛圍，有利于學生了解中國文化，涵養人文精神。

二、游戲情境，探究畫理。這時學生已經在紙上畫了一些線條，基本上都是中鋒用筆。為了讓學生探討筆法，我設計了“奇妙筆法”環節，讓學生自己動手自由地在紙上畫，創造性地用筆畫不同線條、形狀，看哪個小組能創新筆法，并到黑板上演示這種方法。學生邊畫邊講，側鋒、逆鋒、散鋒、滾筆、頓、挫等方法都從孩子們的筆下出現了，雖然他們的命名還很幼稚，但孩子們是實實在在地掌握筆法，并巧妙地完成了筆法的演示過程。

墨法是彩墨畫以及中國畫的主要色彩，是本課的難點，為了讓學生理解“墨分五色”的道理，我先讓學生看一幅畫，觀察畫中墨的特點，孩子們一下子就認識到有濃淡變化的墨色是那么美，那淡墨是哪來的呢？討論 之后我讓學生分組進行調墨大賽，規定時間內，看哪組調出的墨色最多，并討論墨色變化的關鍵是什么？色彩是否也可以這樣變化？再讓學生欣賞教材中畫家吳冠中的彩墨畫，體會墨的濃淡交融、色的閃爍跳躍之美。通過這個活動，學生逐步理解了墨的變化是無窮的，并且在實踐中認識到水是彩墨畫中的重要材料，控制水分的多少就會得到濃淡干濕不同的墨色。

之后，我告訴孩子們我知道一種非常好玩的方法，于是我演示了破墨法的一種，并隨意點上不同色點和水，讓學生感受這種因宣紙的特性而產生的獨特效果是那樣有趣，并請學生發揮想象，看看它象什么，給它起個名字。

然后請每個小組在一張大紙上，嘗試創造一種彩墨方法，展示給同學們看。我的演示起到了拋磚引玉的作用。在教師的引導下，學生的思維開始活躍起來，他們不再只用墨色分開的形式畫，而主動研究色、墨、水的不同結合方法。自由自在的游戲形式打開了學生的創意空間，這種直觀、形象、自由、美好的形式創造了活潑生動的繪畫氣氛，有效地培育了良好情感的幼苗。

三、彩墨游戲，快樂合作。

在學生創造出有趣的彩墨方法之后，我讓學生繼續揮灑，讓色墨、筆、水在宣紙上任意狂歡、盡情嘻戲。學生在美術實踐中獲得了快樂，并互相找一找在彩墨游戲中產生的偶然現象和意外效果，從中體驗簡單的變化中蘊含著的無窮樂趣。

四、彩墨創作，發展個性。

集體合作讓學生充分體驗了彩墨游戲的快樂，也從中得到了很多筆墨技法的鍛煉和經驗。然而合作的方式卻不太適合個性風格的發揮及獨特構思的展示，而且三年級的孩子已經初步具備了個性創作的能力。為了能讓彩墨游戲上升為具有獨特風格的彩墨畫，我設計了“彩墨創作”這一環節。

生活是創作的唯一源泉。從心理發展中的認識過程來看，創作的過程就是對生活的理解和感受的過程，沒有感知生活的基礎就不能產生豐富的想象。兒童的創作過程無疑也是這樣。所以我首先讓學生欣賞一組展現生活中美麗空間的攝影作品，靈動的線條和瑰麗的色彩一定會促動他們的創作靈感。然后我讓學生觀察分析兩幅畫，哪一幅畫更美，為什么？目的是讓學生初步理解有變化、有對比的畫才能產生節奏及韻律的美。

我又適時地播放名家作品欣賞，并簡單做以討論分析，讓學生感受到藝術家們是運用繪畫語言抒發情感，張顯個性。學生逐步體會到藝術創作的魅力。而后，我讓學生獨立創作一幅彩墨構成來表達自己此時的心情及感受，并給畫命題。這時，學生畫中的筆法更熟練了一些，而且，這次的畫是注入了生命和情感，所以看起來更生動更完美，更具有個性化。

五、評議總結，興趣拓展

作品評議時，我設計的評價方式是：注重自我評述，讓學生充分表述自己的創作內涵及情感；帶以他評，同學們可以互相說說每幅畫的不同特點；稍加點評或教師不作點評，只是幫助他們表述清楚。我尊重每一件作品的表達方式，我要讓學生明白，自己的表述是最重要的。我相信，藝術是個人經驗和自我外化的一種形式，是可視的思想和情感的投射。如果一件藝術作品被人所接受，所尊重，所認可，那么這件藝術作品的創作者也就被接受并受到尊重，他的興趣和自信心就會得到加倍的保護和提升。

總結時，我告訴學生們，其實我們今天在游戲中已經掌握了國粹藝術中國畫的基礎技法，學生會感到非常吃驚和自豪。借此機會，我繼續簡介中國畫的歷史文化及在世界上的地位，并且讓同學們關注中國畫，收集相關知識，使學生在課內的興趣得以發展持續。相信久而久之，這種興趣就會轉變為持久的情感態度。

課后反思：

《彩墨游戲》一課屬于“造型表現”領域。本課所涉及到的技法，包含著中國畫的基礎技法，可以說，這是一課中國畫的入門課。學生對彩墨方法的興趣濃郁，是他們非常喜歡的教學內容。對本課的反思我從以下四個方面入手：

一、教學思路

教師在整個教學過程中貫穿了一種輕松愉快的游戲情境，課的結構從對工具材料的特殊體驗開始，到 “奇妙筆法”中創研新奇獨特的筆法；從以小組為單位的“調墨大賽”到“快樂合作”時的盡情揮灑，都無一不體現游戲的快樂與輕松。并且在游戲中教師巧妙的將技法的難度化解開來。而后的欣賞研討與個性創作正是在教師潛移默化的引導下，讓學生從“游戲行為”一步步過渡到“學習行為”上來，整節課的設計本著從學生的需要出發、從學生的興趣出發的宗旨，充分考慮到了學生的能力水平及未來發展的持續性。

二、教學方法

三年級學生還處于直觀性和感性認識的心理階段中，而本課的筆墨技法屬于中國畫中理性化的知識體系。教師能夠充分考慮到學生的心理和生理發展特點，在教學中加強了教法的趣味性和游戲性，逐步提升學生的學習興趣。教師在重視趣味性的同時更重視教材的知識和技能。教學中加強了的直觀原則，可以看出教師盡量淡化概念，將知識和技能深入淺出，轉化為學生容易接受的形式。用學生的視角來觀察、以學生的語匯來為中國畫的概念和技法來定義，通過引導學生觀察感受，分析思考，嘗試體驗，大膽表現，鼓勵學生進行合作性與探究性學習，教會學生思維方法，讓學生在充分的藝術實踐中發揮主動性，培養學生的自主學習與合作交流的能力，充分體現了以學生為本的教學理念。學生在這樣的課堂中一定會學有所獲、學有所得的。

三、教學評價

可以看出，教師在評價的設計中非常尊重學生的每一件作品的表達方式，讓學生明白，自己的表述是最重要的。其中體現了一種以人為本的教學觀念。藝術是個人經驗和自我外化的一種形式，是可視的思想和情感的投射。教師尊重每一個學生、認可每一件作品，那么這些藝術作品的創作者也就被接受并受到尊重，他們的興趣和自信心就會得到加倍的保護和提升。

四、教學拓展

一、教學內容方面：

本課的內容以涂鴉為主，重點強調的是讓學生在游戲中感受彩墨游戲中的偶然現象和意外效果，體驗彩墨畫的藝術美感。在學生掌握了彩墨方法之后，可以嘗試進行彩墨畫的寫生和創作。小學中年段的寫生不必強調形象的似與不似，而是表現一種意想的寫生，一種具有童貞同趣、撲拙的寫生。創作可以是涂鴉的情感表現，也可以用彩墨畫的形式表現任何一種題材的兒童創作畫。

二、課時設計方面：

將現在的一課時增加到兩課時、三課時或更多。現在的教材所安排的《彩墨游戲》是一課時，而在課堂上學生強烈的好奇心和學習興趣卻是短短的一課時所不能滿足的。所以，增加課時一方面可以使學生的技法更加熟練，另一方面也可以有效的延續學生的學習興趣。

三、教學方法方面：

彩墨畫是一種以中國畫技法為基礎的繪畫形式。但在兒童畫教學中教師不必強調技法的掌握，而是讓學生體會到“畫無定法、創新為本”的境界，著重于兒童的個性表現。在教學中用感知和觀察自然來拓寬學生的眼界、積累興趣，創設寬松自由的創作環境讓學生盡情發揮。結合中國畫欣賞，提升課堂中的文化氛圍，有利于涵養人文精神。