第一篇：中國古代花鳥畫欣賞教學(xué)設(shè)計(jì)

中國古代花鳥畫欣賞教學(xué)設(shè)計(jì)

冕寧中學(xué) 姚翥

一、教學(xué)背景分析

中國古代花鳥畫欣賞是人民美術(shù)教育出版社出版的高中一年級(jí)第一期第九課的《中古古代繪畫欣賞》中的教學(xué)內(nèi)容。本課為欣賞內(nèi)容，主題單純，內(nèi)容淺顯易懂，利用多媒體教學(xué)特點(diǎn)，準(zhǔn)備的欣賞作品圖片清晰。本次教學(xué)要把握住中國花鳥畫的特點(diǎn)，注重學(xué)生對(duì)古代花鳥畫的認(rèn)識(shí)、體驗(yàn)等心理活動(dòng)。

美術(shù)課強(qiáng)調(diào)的是視覺的感受，本課教學(xué)要充分利用多媒體教學(xué)的優(yōu)勢(shì)，讓學(xué)生受到強(qiáng)烈的視覺沖擊，感受古代花鳥畫的經(jīng)典作品。高中階段的學(xué)生對(duì)古代繪畫的學(xué)習(xí)有強(qiáng)烈的興趣，應(yīng)該把握住學(xué)生的特點(diǎn)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)欣賞，學(xué)會(huì)欣賞。

二、教學(xué)目標(biāo)

現(xiàn)行高中美術(shù)欣賞課中開設(shè)了中國花鳥畫的欣賞課，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的花鳥畫有著自己獨(dú)特的審美體現(xiàn)。學(xué)習(xí)中國花鳥畫的意義重大，作為國人對(duì)自身文化的傳承有著不可推卸的責(zé)任，通過高中階段的教學(xué)，應(yīng)該使學(xué)生對(duì)中國古代花鳥畫的藝術(shù)風(fēng)格和獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)有所認(rèn)識(shí)，有所了解，提高藝術(shù)鑒賞能力，樹立正確的審美觀點(diǎn)，更重要的是讓學(xué)生融入到對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛中。

三、教學(xué)重點(diǎn)

理解中國古代花鳥畫以寫生為基礎(chǔ)，著重描繪動(dòng)植物的生命力以及趣味性的特點(diǎn)。

四、教學(xué)難點(diǎn)

要學(xué)生理解花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)：借物抒情，托物言志。

五、教學(xué)準(zhǔn)備

中國古代花鳥畫多媒體課件

六、教學(xué)過程

一、導(dǎo)入

利用多媒體引導(dǎo)學(xué)生欣賞中國古代花鳥畫的經(jīng)典作品。提出問題：“這些作品中描繪的動(dòng)植物與現(xiàn)實(shí)生活中的動(dòng)植物有何區(qū)別？”引導(dǎo)學(xué)生了解中國古代花鳥畫的基礎(chǔ)是對(duì)物寫生(對(duì)大自然的深刻認(rèn)識(shí))，再在其基礎(chǔ)上進(jìn)行概括和提煉。教學(xué)中激發(fā)學(xué)生的興趣，使學(xué)生變?yōu)閷W(xué)習(xí)的主體。

二、什么是中古古代花鳥畫，看圖片歸納終結(jié)，中古古代花鳥畫是以大自然中的動(dòng)植物為描繪對(duì)象的一個(gè)傳統(tǒng)繪畫種類。

三、引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入本課重難點(diǎn)

以梅蘭竹菊君子四友發(fā)問，要求學(xué)生回答為何這些動(dòng)植物會(huì)成為古代無數(shù)畫家畢生專畫的題材，代代相傳，樂此不疲？為何觀畫者也津津樂道，不厭其煩？引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)中古古代花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)便是借物抒情，托物言志。人們?cè)谏钪猩朴诎l(fā)現(xiàn)自然之中某些動(dòng)植物與人情感的聯(lián)系，給予藝術(shù)的加工，賦予其生命，使觀者一看便能引起巨大的精神共鳴。梅花迎風(fēng)傲雪，“天然根性異，萬物盡難陪。自古承春早，嚴(yán)冬斗雪開。”意象深刻。蘭花蕙草幽香，清靜自然。竹子枝桿挺拔，修長青翠，凌霜傲雨。菊花秋天盛開，不與他人爭艷斗美。他們都與君子的品性有著某種意象的精神聯(lián)系，歷代文人畫家無不喜愛之極并將其稱為“君子四友”。荷花的出淤泥而不染，紫藤的清雅靈動(dòng)，松樹迎寒冒暑立山岡,四季蔥蘢傲碧蒼，造化之中每種生命都與人心有著千絲萬縷的聯(lián)系，正是這種聯(lián)系造就了花鳥畫抒情言志的獨(dú)特特點(diǎn)。觀八大山人的鳥魚蟲獸殘荷枯葉，盡是“白眼”之態(tài)，當(dāng)他過著國破家亡，削發(fā)為僧，云游四海的生活時(shí)，“白眼” 之態(tài)卻又是他心話的真實(shí)體現(xiàn)。

四、帶引同學(xué)們走進(jìn)觀影絢麗的中古古代花鳥畫世界之中，欣賞課件中準(zhǔn)備的歷代花鳥畫作品。

七、教學(xué)反思

通過本次教學(xué)，我認(rèn)識(shí)到在高中美術(shù)欣賞課教學(xué)中，不能只注重學(xué)生對(duì)學(xué)科興趣的挖掘。隨著學(xué)生知識(shí)水品的增長，他們的審美認(rèn)知結(jié)構(gòu)也有很大的變化，作為美術(shù)老師有責(zé)任在樹立正確審美觀上起到正確的導(dǎo)向作用，以培養(yǎng)學(xué)生欣賞能力為主。我們作為現(xiàn)階段的美術(shù)教師，應(yīng)該多積極的在教學(xué)實(shí)踐中研究教本，研究學(xué)生，利用現(xiàn)代化教學(xué)手段服務(wù)于平時(shí)的教學(xué)中。

第二篇：中國古代花鳥畫

中國古代花鳥畫

教學(xué)目標(biāo)：

1、分析工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區(qū)別，簡要了解花鳥畫的發(fā)展過程。

2、通過觀察、討論，初步領(lǐng)會(huì)中國花鳥畫獨(dú)特的審美特點(diǎn)，培養(yǎng)學(xué)生的審美意識(shí)。

3、理解花鳥畫家通過富于情感和生命的花鳥形象所表達(dá)的對(duì)自然界、客觀實(shí)際的體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)，體會(huì)它帶給人的精神生活和文化生活的深厚情感。

4、感受花鳥畫的藝術(shù)魅力，熱愛祖國傳統(tǒng)藝術(shù)，增強(qiáng)民族自豪感。教學(xué)重點(diǎn)：

工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區(qū)別，簡要了解花鳥畫的發(fā)展過程。教學(xué)難點(diǎn)：

花鳥畫 “以情感人”的審美特點(diǎn)、情感特點(diǎn)。教學(xué)過程：

一、視頻導(dǎo)入

老師想讓大家輕松一下，先來一段視頻！這段視頻描寫了怎樣一個(gè)故事？

“關(guān)關(guān)雎鳩，在河之洲”，表示對(duì)愛情的追求；

中國人的聯(lián)想就是豐富，聽到鳥鳴，看到沙洲上成雙成對(duì)的鳩鳥，就能聯(lián)想到——淑女是君子的佳偶。

簡簡單單的一句話就把中國古人的情感與大自然的一花一鳥聯(lián)系起來了。中國古人不僅善于“寫”，還善于“畫”，利用畫筆同樣能夠把一花一鳥中傳達(dá)出來的無限氣象和情思描繪出來，所以就出現(xiàn)了一個(gè)特殊的畫科——花鳥畫。

二、走近“花鳥”

1、什么是花鳥畫？

顧名思義，就是以花和鳥為表現(xiàn)對(duì)象的中國畫。

花鳥畫的題材不僅僅只局限于花和鳥，魚、蟲、禽、獸、瓜果、蔬菜等都是花鳥畫表現(xiàn)的題材。

2、花鳥畫“以情感人”的特點(diǎn)

花鳥蟲魚，都是屬于自然之美。自然中的動(dòng)植物千姿百態(tài)，紛繁復(fù)雜。怎樣才能把千姿百態(tài)的自然之美變成觸動(dòng)心靈的藝術(shù)之美？下面我們就一起來探討一下。

出示照片《梅花》與王冕《墨梅圖》

自然中的“梅”與《墨梅圖》中的“梅”有什么區(qū)別？（1）借物抒情

古人云“觸目橫斜千萬朵，賞心只須兩三枝”，只要選取能表現(xiàn)梅花“凌寒開放”的神韻氣節(jié)的那“兩三枝”并進(jìn)行夸張，就能傳情達(dá)意了，其他“不美的”、“分散的”、“多余的”“千萬朵”統(tǒng)統(tǒng)都不要。

再看畫中的梅與照片中的梅相比，側(cè)重點(diǎn)不是以“形似”為滿足的，更追求對(duì)象之“神”，所以這“兩三枝”是在緊緊抓住對(duì)象內(nèi)在的神韻氣質(zhì)的基礎(chǔ)上進(jìn)行取舍和夸張。因此也就有了花鳥畫 “以形寫神” 的特點(diǎn)。

“畫梅須具梅氣骨”，“人與梅花一樣清”，這是人們稱贊王冕品格的一句話。現(xiàn)實(shí)中的王冕與他筆下的梅花一樣，堅(jiān)貞不屈、孤芳自賞、“凌寒獨(dú)自開”。相傳由于王冕的畫畫得特別的好。當(dāng)?shù)氐目h官和一個(gè)有權(quán)勢(shì)的大財(cái)主慕他之名，幾次想見他都遭到了拒絕，最后，當(dāng)縣官親自下鄉(xiāng)見他時(shí)，他聽到消息后趕緊躲了起來，又讓縣官吃了閉門羹。因而王冕畫 “梅”不僅僅是畫梅花的品格，更是在畫自己的淡泊名利的胸襟、在畫自己不向世俗獻(xiàn)媚的操守。這就是“借物抒情”。

小結(jié)：

“以形寫神” “借物抒情”，是中國花鳥畫的一大特點(diǎn)，一幅優(yōu)秀的花鳥畫并不是花鳥的單純描繪，而是借助于花鳥的描繪，表現(xiàn)畫家對(duì)自然、對(duì)生活的感受，所以花鳥畫是畫家抒情達(dá)意的載體。

當(dāng)畫家的思想感情和表現(xiàn)對(duì)象的神韻氣氛交融在一起時(shí)，畫面就產(chǎn)生了一種動(dòng)人的境界，意境之美。

（2）筆墨寄情。

王冕畫梅為什么只用墨不用色？不知道了吧？（那畫家是怎樣利用“墨”來表現(xiàn)情感的呢？）

因?yàn)橹袊嫷募挤垂P墨技法，中國畫追求“筆墨”意趣。“筆墨”是中國畫的靈魂。“筆”就是指毛筆在宣紙上描畫留下的的痕跡，必須是經(jīng)過精心提煉和高度概括，并能充分表現(xiàn)對(duì)象的“筆”，有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒等用筆方法，進(jìn)入初三我們將學(xué)習(xí)體驗(yàn)；“墨”是指墨色的變化，不能死墨一塊，而是要有干濕濃談的墨彩變化。

王冕以畫梅著稱，尤其擅長畫墨梅。這幅由淡墨畫成的《墨梅圖》，外表雖然并不如設(shè)色的梅那么嬌妍，但經(jīng)過畫家濃淡相宜的 “筆墨”處理，不僅表現(xiàn)了梅花的天然神韻，更是把梅花端莊清幽的內(nèi)在氣質(zhì)躍然紙上。再加上勁挺有力的用筆，獨(dú)特的頓挫勾花方法，即使不加顏色，依然能把梅花的“含笑盈枝”，生動(dòng)地刻劃出來。

“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”哪怕只有淡淡的“筆墨”也能散發(fā)出清香，留存于天地之間。這兩句正是詩人的自我寫照。(花鳥畫的情趣就這樣體現(xiàn)在了筆墨之間——落墨成象，筆筆含情，筆墨相映成趣。只有掌握了運(yùn)筆的輕重、濃淡干濕的千變?nèi)f化，才能形成美侖美奐的節(jié)奏韻律，才能表現(xiàn)人的豐富情感。這是“筆墨寄情”。

這也是文人畫注重情感，重墨輕色和人格化的表現(xiàn)特點(diǎn)。（3）詩情畫意（詩書畫印的結(jié)合）

中國畫家在畫完一幅畫之后，還要在畫面上題款、蓋章，這件作品才算最后完成。詩、書、畫、印包含了四種獨(dú)立的藝術(shù)種類（文學(xué)、書法、繪畫、篆刻），把它們綜合起來，發(fā)揮各自的藝術(shù)品能，互相配合，相得益彰，是中國繪畫在形式上的傳統(tǒng)特色。

“吾家洗硯池頭樹，個(gè)個(gè)花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”

這是畫家題在這幅畫上的詩。

蘇東坡說過“詩畫本一律，天工與清新”。

畫家通過“詩”這種文學(xué)語言與“梅”這種藝術(shù)形象的結(jié)合來贊美“墨梅”不求人夸，只留清香的美德，實(shí)際上是借梅自喻，表達(dá)自己對(duì)人生的態(tài)度，以及卓爾不群的氣概。

宋代文學(xué)家張舜民也說過：“詩是無形畫，畫是有形詩”。

問：我們?nèi)绾卫斫饣B畫的特點(diǎn)？ 師：不管是藝術(shù)形象的處理、筆墨的表現(xiàn)還是詩畫的統(tǒng)一，都是在表現(xiàn)畫家的內(nèi)心世界。古人有云：“色美以感目，意美以感心”，這句話是對(duì)花鳥畫特點(diǎn)的最好的詮釋。花鳥畫所表現(xiàn)的是畫家最空靈的精神世界，是心靈與自然的完全合一。是最超越自然而又最切近自然的、最心靈化的藝術(shù)。

三、“花鳥”探源

千百年來，中國花鳥畫歷經(jīng)了從“寫生”到“寫意”的重大歷史演進(jìn)，審美理想得到不斷的拓展升華??

下面我們就乘著時(shí)光穿梭機(jī)回到漫長的歷史長河中去感受一下中國古代的花鳥畫。出示唐代韓滉的《五牛圖》，五代黃荃的《寫生珍禽圖》，徐熙的《雪竹圖》，宋代崔白的《雙喜圖》，文同的《竹》，明代徐渭的《墨葡萄圖》，清代朱耷《荷花小鳥》，以歷史為線索，通過對(duì)比的手法探討花鳥畫的藝術(shù)傳統(tǒng)進(jìn)程。

A、這些作品在畫法上有什么不同？ 分析工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區(qū)別 B、花鳥畫起源于什么時(shí)代？

C、各個(gè)時(shí)期的花鳥畫有什么特點(diǎn)？體現(xiàn)在哪里？ 學(xué)生活動(dòng)：觀察，思考，討論后發(fā)表觀點(diǎn)。教師進(jìn)行補(bǔ)充，總結(jié)歸納：

（一）工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區(qū)別

1、工筆畫：

工筆畫是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。

工筆畫一般先要畫好稿本，然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后層層染色，最后取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。

據(jù)說五代畫家黃筌畫的禽鳥因工細(xì)逼真，呼之欲出，一只老鷹以為是真的直撲上去。可見工筆畫的“工整細(xì)致、形神兼?zhèn)洹弊憧梢砸约賮y真。

2、寫意畫：

寫意畫用簡練、概括的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，往往用揮灑自如、墨彩飛揚(yáng)的筆墨來描繪景物的神韻，講究“落墨成象，筆筆含情”的筆墨情趣，較工筆畫更能直接地抒發(fā)作者的感情。

（二）花鳥畫的發(fā)展

1、花鳥畫的起源

同學(xué)們，你們知道我們的祖先是用什么方式“記錄”周圍事物嗎？(生：繪畫)對(duì)人類從動(dòng)物界脫化出來,有了初步理性意識(shí)后,便會(huì)觀察并“記錄”周圍事物,把旦夕所見人物、動(dòng)物、植物和天文等形象、圖騰崇拜等,涂繪在洞穴古壁及懸峭崖壁上。這就是最早的繪畫。

在以后的歷史發(fā)展中，鳥圖騰觀念雖然日趨淡化，但把人的思想、情感與動(dòng)物聯(lián)系起來的現(xiàn)象，卻一直滲透到唐以來日益成熟的花鳥畫中。

2、花鳥畫在唐代成為一個(gè)獨(dú)立的畫科。

花鳥畫在唐代興起后，于五代十國期間初試身手，產(chǎn)生了黃筌、徐熙兩位大畫家，他們創(chuàng)立各自畫風(fēng)，確立了兩種花鳥畫審美風(fēng)范，畫史上稱為“徐黃異體”。

黃筌、徐熙，開啟了中國寫意和工筆花鳥畫的先河。出示《寫生珍禽圖》和《雪竹圖》 你能說說這兩幅畫有什么區(qū)別？ 學(xué)生活動(dòng)：感受，回答問題。黃筌，西蜀宮廷畫家，出入皇家庭苑，作畫多取材于宮庭奇花異草、珍禽瑞石，造型工致，設(shè)色華麗；

徐熙，往來于南唐山野村溪，所畫自然為園蔬藥苗、雜花野竹，造型純樸，用筆簡率。所以有“黃家富貴，徐家野逸”之說。

黃筌的畫，結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，造型生動(dòng)，形貌真切，寫實(shí)技巧高超，畫風(fēng)工整樸實(shí)。創(chuàng)工筆花鳥畫基本格法。

徐熙的畫，造型純樸，用筆簡率，墨法為主，設(shè)色為次，意不在似，開水墨寫意花鳥畫先河。

3、宋代的作品重視寫生，追求細(xì)節(jié)的真實(shí)。

繪畫具有感化功能，經(jīng)常用來為其政治服務(wù)。所以，歷史上有不少朝代設(shè)立畫院，兩宋最為興盛。原西蜀畫家黃筌父子轉(zhuǎn)入北宋后，其工整富麗、形神兼?zhèn)涞漠嫹ㄕ匣始铱谖叮y(tǒng)治者以此格式要求畫師，刻畫物象盡精入微，生動(dòng)逼真，形成院體花鳥畫風(fēng)格特征，成為后世工筆花鳥創(chuàng)作典范。

北宋后期，由于宋徽宗趙佶對(duì)繪畫的特殊愛好，建立畫院，倡導(dǎo)寫生，花鳥畫進(jìn)一步向工筆寫實(shí)發(fā)展，筆法工整細(xì)膩，使工筆花鳥畫達(dá)到顛峰水平。

在工筆畫盛行的同時(shí)，由五代徐熙開啟的寫意一脈亦有文人水墨畫興盛于朝野，蘇軾、文同等文人墨客以梅、蘭、竹、菊等為創(chuàng)作題材，為“文人畫”的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，成為元、明、清文人畫發(fā)展的先導(dǎo)，一直影響到今天。

4、元代的花鳥畫清淡自然。

元代皇室廢棄畫院，院體花鳥畫在元代備受冷落。所以水墨梅竹風(fēng)行一時(shí)。

元代倪瓚的“逸筆草草，不求形似，聊以寫胸中逸氣”的說法，更是將花鳥畫推向?qū)懸獾暮降馈?/p>

所以元代的花鳥畫不再取悅于工麗，以清淡的水墨寫意為主。元以后的明、清兩代是中國寫意畫真正確立和大發(fā)展的時(shí)期。

5、明代 以徐渭為代表的強(qiáng)調(diào)抒發(fā)情感的水墨大寫意花鳥畫開始興起。徐渭，浙江紹興人，明代著名文學(xué)家、書畫家。才氣橫溢，曾作浙閩軍務(wù)總督胡宗幕僚，后胡入獄，懼禍而狂。中年始學(xué)畫，擅長花鳥，作畫時(shí)常把情感瀉於筆鋒，水墨淋漓，濃淡相間，變化萬千。是明代中期文人水墨寫意花鳥畫的杰出代表，并對(duì)以后大寫意花卉發(fā)展影響巨大。

《墨葡萄圖》是最能代表徐渭大寫意花卉風(fēng)格的作品，也是明代寫意花卉高水平的杰作。你能不能說說這幅畫有什么特點(diǎn)？

構(gòu)圖奇特，串串果實(shí)倒掛枝頭，形象生動(dòng)，鮮嫩欲滴，有不經(jīng)意間信筆揮灑的效果。茂盛的葉子以大塊水墨點(diǎn)成，酣暢淋漓，豪放潑辣的水墨技巧造成動(dòng)人的氣勢(shì)和葡萄晶瑩欲滴的效果。

自題：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。” 徐渭一生坎坷懷才不遇，借用筆墨發(fā)出自己的感慨和憤怒。比喻自己像野葡萄一樣被拋在野藤里。所以人們說，這張畫的墨點(diǎn)就如同徐渭辛酸的淚珠。

徐渭的畫以狂草筆法縱情揮灑，潑墨淋漓，“不求開似”，借物抒情，韻味無窮，把大寫意花鳥推向至高境界。

6、清代花鳥，追求筆墨意境，繼承和發(fā)揚(yáng)了徐渭所奠定的水墨大寫意畫傳統(tǒng)。

清代名家輩出，明末清初，有兩位明皇室后裔，國破家亡，未能享受榮華富貴，但卻在繪畫上取得了成就，那就是八大山人與石濤。

《荷花小鳥》就是八大山人的作品。八大山人原名朱耷，是明朝獻(xiàn)王朱權(quán)的九世孫，19歲，國破家亡，裝癡扮傻，佯作啞子。性孤僻，借詩文書畫排遣郁悶。順治五年(1648年)22歲削發(fā)為僧,順治十年(1653年)在弘敏門下為徒。從此開始他的藝術(shù)生涯。棄僧還俗后取號(hào)八大山人。

這幅描繪的又是怎樣一幅景象？

《荷花小鳥》畫中孤石倒立，殘荷斜掛，一只縮著脖子、瞪著白眼的水鳥，孤零零地蹲在石頭頂上，顯得極其冷落孤僻，很像畫家的自我寫照。

正如鄭板橋所評(píng)價(jià)的那樣：“橫涂豎抹千千幅，墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多。”

朱耷繼承和發(fā)揚(yáng)了徐渭所奠定的水墨大寫意畫傳統(tǒng)，他的畫極富個(gè)性，其花鳥畫簡練、夸張，大多緣物抒情，如畫鳥、魚，作 “白眼向人”狀，表現(xiàn)出他對(duì)異族統(tǒng)治的蔑視和仇恨，署款“八大山人”，連筆如“哭之笑之”，寓“哭笑不得”之意。

朱耷這種獨(dú)特的風(fēng)格是特殊時(shí)代背景下造成的個(gè)性心理的一個(gè)反映，也是他孤傲性格的一種體現(xiàn)。

問：中國花鳥畫家想要營造的是怎樣一個(gè)世界？ 當(dāng)我們回顧花鳥畫歷史的時(shí)候，可以看到一切有成就的花鳥畫畫家，莫不得力于生活實(shí)踐，常于尋常的生活中體悟生命之大美，在有形中體驗(yàn)無形的生命感悟，那變化豐富的花鳥畫正是畫家眼中的世界，心中的世界。

中國花鳥畫的世界是一個(gè)人造化的理想化的精神世界。

第三篇：中國古代花鳥畫教案

課題:中國古代花鳥畫 課時(shí):1課時(shí) 課型:繪畫

授課對(duì)象:高中一年級(jí)

教材分析: 中國古代花鳥畫是傳統(tǒng)的三大畫科之一。花鳥描繪的對(duì)象，實(shí)際上不僅僅是畫與鳥，而是泛指各種動(dòng)植物。按傳統(tǒng)的分法，可分成花卉、蔬果、翎毛、草蟲、畜獸等類。中國花鳥畫不是僅僅為了準(zhǔn)確的描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽獸，而是集中的體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)自己的情感，間接的反應(yīng)社會(huì)生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神。中國花鳥畫同樣具有悠久的歷史。從現(xiàn)存唐代韓湟的畫來看，此時(shí)獸畜畫已相當(dāng)成熟。經(jīng)五代直至宋元，花鳥畫與山水畫一樣逐漸成為中國古代繪畫的主流，這在世界各民族同類題材的繪畫中是不多見的。概括說來可以分成工筆和寫意兩大類；從色彩上的差異，可以分成設(shè)色花鳥畫、水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫等。教學(xué)目標(biāo)： 1.教學(xué)目的：

A．知識(shí)：中國花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò)，繪畫傳統(tǒng)。

B．情感態(tài)度和價(jià)值觀：了解繪畫傳統(tǒng)，寫生的繪畫傳統(tǒng)，讓學(xué)生細(xì)致觀察畫家生活一絲不茍的創(chuàng)作精神，托物言志的繪畫傳統(tǒng)。形成良好的價(jià)值觀。

2.重難點(diǎn)：中國花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò)，繪畫傳統(tǒng)。引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合時(shí)代背景和所學(xué)的中國知識(shí)自主分析。

3.教學(xué)方法：講授，演示法和提問法。教具準(zhǔn)備: 多媒體教學(xué)系統(tǒng)，電腦課件 學(xué)具準(zhǔn)備：美術(shù)教材 教學(xué)過程： 一：組織教學(xué)：（3分鐘）

利用多媒體教學(xué)放映一些不同的畫讓同學(xué)們欣賞，并且進(jìn)行簡單的分析。

二：引入新課：（5分鐘）三：講授新課：（30分鐘）

1．中國花鳥畫的寫生傳統(tǒng)：

A．中國花鳥畫萌芽與工藝美術(shù)的紋樣上(古代大量工藝美術(shù)品上了，都經(jīng)常出現(xiàn)花鳥禽獸、蟲魚、龍鳳等紋樣。)

B．唐代，花鳥畫成為獨(dú)立畫科。

問題1：欣賞韓湟《五牛圖》看看他們是什么動(dòng)作？ ——步者、正躇而鳴者、冠首而躇者。

總結(jié);結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，造型生動(dòng)，形貌真切，寫實(shí)技巧高超，畫風(fēng)工整樸實(shí)。源于畫家對(duì)自然的細(xì)致觀察——花鳥畫寫實(shí)基礎(chǔ)的傳統(tǒng)。

問題2：畫家表現(xiàn)了牛的什么特性？——強(qiáng)健、有力、沉穩(wěn)而又行動(dòng)遲緩的形體習(xí)性特征。總結(jié)：寫生不是簡單的模仿，而是表現(xiàn)出花鳥蟲獸的生命力及其各不相同的特性。

C.北宋

問題;猜猜這只蝴蝶是真是假？

這是趙昌所畫的《寫生蝴蝶圖》花卉用筆簡單，變化自然，碟用筆精確。北宋——北宋后期，由于宋嶶宗對(duì)繪畫的特殊愛好，建立畫院，倡導(dǎo)寫生，花鳥畫進(jìn)一步向工筆寫實(shí)發(fā)展，筆法工整細(xì)膩，使工筆花鳥畫達(dá)到巔峰水平。

D.南宋

南宋小品畫出現(xiàn)一早一花，一鳥一魚，樹枝秋草，一灣流水，一瓶花卉題材小不見奇，但精心工巧沒有意思疏忽。對(duì)生命的尊重。追求意境，畫面細(xì)致。

2.中國花鳥畫的托物言志的傳統(tǒng)： A.元代: 提問思考：《墨梅圖》王冕元，尋找花鳥畫的另一個(gè)傳統(tǒng)是什么？ 花鳥畫的第二個(gè)傳統(tǒng)，借物抒情，托物言志為目的。托物言志——抓住動(dòng)植物與人物之間的遭遇，思想情感的某種聯(lián)系，通過有生命力個(gè)象征性的花鳥形象表達(dá)畫家寄托在花鳥的情感與思想。明清

花鳥畫是發(fā)展變化的，到了明清時(shí)期，更多的強(qiáng)調(diào)抒情言志。明代徐渭為代表的大寫意花鳥興起后，花鳥畫在造型上就不再拘泥物象的形似。甚至追求“似與不似”“不死之似”。欣賞徐渭《墨葡萄》——半生落魄已成翁，酣暢淋漓。此圖構(gòu)圖奇特，信筆揮灑，死不經(jīng)意，豪放潑辣的水墨技巧造成動(dòng)人的氣勢(shì)和葡萄晶瑩欲滴的效果。用筆墨發(fā)出自己的感慨和憤怒。正在比喻自己想野葡萄一樣被長在野騰上。人們說，這幅畫的墨點(diǎn)就如同徐渭辛酸的淚珠。三：課堂總結(jié)：（2分鐘）

這節(jié)課大家了解了中國古代畫家的繪畫表現(xiàn)手法和一些意境，現(xiàn)在就請(qǐng)同學(xué)們來回顧一下花鳥畫歷史以及發(fā)展。四：作業(yè)布置（練習(xí)）：

1.用概括的語言分別描述一下工筆花鳥畫和寫意花鳥畫給你帶來的不同感受?

2.中國花鳥畫家為什么鐘情于表現(xiàn)“四君子”？

中國古代花鳥畫

一、欣賞作品

二、不同時(shí)期畫家介紹： 1.唐代——韓湟《五牛圖》

2．北宋——趙昌《寫生蝴蝶圖》 3.元代——《墨梅圖》 4.明清——徐渭《墨葡萄》

三、總結(jié)

四、深入了解中國古代花鳥畫的特點(diǎn)。

第四篇：中國古代花鳥畫教案

中國古代花鳥畫

江蘇省鄭集高級(jí)中學(xué)

李永成

一、教材依據(jù) 人教版 第七講

二、設(shè)計(jì)思想

本章教學(xué)的設(shè)計(jì)思想是突出自主、探究、合作，實(shí)現(xiàn)有效的學(xué)習(xí)方法與教學(xué)模式的整合，使學(xué)生的自主性、獨(dú)立性、能動(dòng)性和創(chuàng)造性得到真正的張揚(yáng)和提升。

三、教學(xué)目標(biāo):

1、通過講解,使學(xué)生了解中國花鳥畫的藝術(shù)特色,及工筆與寫意這兩種不同形式的區(qū)別。

2、對(duì)重點(diǎn)作品進(jìn)行深入分析，以逐步提高學(xué)生的鑒賞能力和審美感受力。

3、在分析作品的過程中，注意審美教育與德育教育相結(jié)合，以激發(fā)學(xué)生熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱情。

四、教學(xué)重點(diǎn)：

引導(dǎo)學(xué)生著重理解中國古代花鳥畫獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)。

五、教學(xué)難點(diǎn)：

理解中國古代花鳥畫的主要特點(diǎn)。

六、教學(xué)準(zhǔn)備

教學(xué)多媒體教室和課件

七、教學(xué)過程: 課前投影：美術(shù)欣賞 引入新課：

同學(xué)們，在世界美術(shù)領(lǐng)域之中，中國古代繪畫獨(dú)樹一幟，自成為一個(gè)體系。這里說到這個(gè)古代繪畫，它按傳統(tǒng)的分類方法可分為三大系科。在座的同學(xué)們是否知道可分為哪三大系科？（讓學(xué)生集體回答。）出示畫面：人物、山水、花鳥畫。我們這節(jié)課就來欣賞其中的一個(gè)系科。出示：中國古代花鳥畫。

講授新課：

首先，我們來看一幅作品。出示：《五牛圖》。提問：這幅作品是不是中國畫？(是)。是不是人物畫？（不是）。那是不是山水畫？（不是）。那它是什么畫？（花鳥畫）。是花還是鳥？（都不是）。（學(xué)生集體回答。）由此可見，中國古代花鳥畫所描繪的對(duì)象并非僅僅局限于花于鳥，而是泛指各種動(dòng)植物。

像這幅作品只是花鳥畫中的一個(gè)類別，那么中國古代花鳥畫可分為哪幾個(gè)類別呢？出示：類別。從流傳后世的作品來看，中國花鳥畫可以說具有相當(dāng)悠久的歷史。剛剛欣賞的《五牛圖》就可以說明，我們?cè)僖淮蝸硇蕾p這幅作品。出示：《五牛圖》。[這里一共畫了五頭牛的形象，有的獨(dú)立、有的回首、有的昂首嘶鳴、還有的做擦癢之狀，可以說從不同的角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習(xí)性。尤其是把牛的強(qiáng)健有力、沉穩(wěn)而又行動(dòng)遲緩的形體特征描繪的十分傳神。]同學(xué)們，看一下這幅作品是屬于花鳥畫中的哪一類繪畫？（畜獸類）說明此時(shí)的畜獸畫已相當(dāng)成熟，由此開始，經(jīng)五代至明清，中國古代花鳥畫如同中國古代山水畫一樣，逐漸成為中國古代繪畫的藝術(shù)主流，并在長期的發(fā)展中，也形成了多種的畫法和藝術(shù)風(fēng)格，概括地說可分為兩大類。出示：一類是工筆畫、一類是寫意畫。（這種結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、用筆工整細(xì)膩、設(shè)色艷麗、渲染精到的為工筆畫；這種簡練概括、粗放灑脫的畫法為寫意畫。）下面我們來看兩幅作品，哪一幅為工筆畫，哪一幅為寫意畫？出示：《貓》。同學(xué)們都看到了，這兩幅作品同樣畫的貓的形象，而表現(xiàn)手法卻不同，看一看哪一幅為工筆畫，哪一幅為寫意畫？這里有兩個(gè)答案，第一個(gè)：A為工筆；B為寫意。第二個(gè)：A為寫意；B為工筆。看一看第一個(gè)正確還是第二個(gè)正確？（找學(xué)生回答。）我們來看一下他回答的是否正確：電擊鼠標(biāo)，如正確，應(yīng)說“回答正確”！若回答錯(cuò)誤，則說“很遺憾，回答錯(cuò)了，同學(xué)們說應(yīng)該是第幾個(gè)？”（學(xué)生集體回答。）對(duì)了，應(yīng)該是第一個(gè)，A為工筆畫，B為寫意畫。這是從技法的不同分為工筆和寫意，我們?cè)購纳实牟町惿辖o以劃分，可分為：出示：色彩劃分的種類。（設(shè)色花鳥畫、水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、白描花鳥畫和沒骨花鳥畫。）[設(shè)色花鳥畫是相對(duì)“白描”而言的著色中國畫；水墨花鳥畫是指以墨色或以墨色為主加少許顏色的花鳥畫；潑墨花鳥畫是指純以水、墨來表現(xiàn)水墨淋漓的那種花鳥畫；白描花鳥畫指純以線條勾勒而不著色的花鳥畫；沒骨花鳥畫是相對(duì)勾勒著色視線條形象為骨而言的，是不采用勾勒，全依靠暈染和色彩對(duì)比來進(jìn)行造型。] 我們由上面所欣賞的作品可以看出，中國古代花鳥畫自有它自己的藝術(shù)體系，但更重要的是與這體系相適應(yīng)的是它獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，那么（出示：藝術(shù)傳統(tǒng)）這就是以寫生為基礎(chǔ)，借物抒情，拖物言志為目的的傳統(tǒng)。[中國古代的花鳥畫并不是僅僅為了準(zhǔn)確的描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥，而是集中體現(xiàn)了中國古代人民與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)自己的情感，間接地反映社會(huì)生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神。]因此，這里所說的寫生，也并不是簡單地模仿客觀的花鳥，而是要求在真實(shí)地描繪客觀對(duì)象的同時(shí)能表現(xiàn)出花鳥的生命力。那么，所謂借物抒情、拖物言志：原指什么的基本性能和特點(diǎn)？（學(xué)生回答）[原指中國古代詩歌的基本性能和特點(diǎn)。例如我國唐代偉大詩人杜莆，當(dāng)他處于國破家亡之時(shí)，寫出了“感時(shí)......”（花濺淚，恨別鳥驚心）（師生一起背誦）的名句，事實(shí)上作者這就是在？（借物抒情）（學(xué)生回答）。再如李白身處逆境之時(shí)，寫下了“長風(fēng)......”（破浪會(huì)有時(shí)，直掛云帆濟(jì)滄海）。（師生一起背誦）的名句，表明他遠(yuǎn)大的抱負(fù)，這實(shí)際上作者是在？（托物言志）（學(xué)生回答）。]當(dāng)然，中國花鳥畫的借物抒情，托物言志的特點(diǎn)，并不是硬加在作品上的，就是要抓住動(dòng)植物與人們的生活遭遇、思想感情的某種聯(lián)系而給以突出的夸張、強(qiáng)調(diào)。例如中國古代花鳥畫家喜歡表現(xiàn)的被稱為“四君子”的梅、蘭、竹、菊。出示：梅、蘭、竹、菊作品。這里說它們是“君子”，已經(jīng)把它們擬人化了，說明它們的特點(diǎn)與人們的思想感情有著某種內(nèi)在的聯(lián)系。[先看梅花，梅花的性格特征是什么？（不怕寒冷，能在嚴(yán)風(fēng)霜雪中開放）（學(xué)生回答），正如毛澤東詩詞中所形容的“梅花歡喜漫天雪”，借此歌頌一種不怕困難、不畏強(qiáng)暴的精神。蘭花，自屈原《離騷》以來，蘭花即常被比喻為高潔的君子，這是因?yàn)樘m草生長在深山幽谷之中，花氣清勁幽香。竹子因其“未出土?xí)r便有節(jié)，直至凌云尚虛心”，古人將其比作君子的坦直、忠誠、堅(jiān)貞。菊花是在白花凋零的秋季開放，獨(dú)自傲霜，所以古人把它比作清高拔俗的君子。]這是描繪的梅蘭竹菊。還有一些其它的動(dòng)植物也是畫家常常描繪的對(duì)象。出示：動(dòng)植物作品。[虎的兇猛奔突；牡丹的富貴；松的歲寒磊落；馬的矯健駿勇；牛的任重致遠(yuǎn)]等等所有這一切都被賦予“奪造化而令人移情遐想”的這樣一個(gè)審美境界。

下面我們來欣賞一幅作品。出示：《墨梅圖》。（這是一幅元代著名畫家王冕的《墨梅圖》，一枝含苞待放的梅花，橫斜在畫面中間，已開和未開的梅花正洋溢著一種蓬勃的生機(jī)，顯得十分清新可愛，畫的左上角有畫家的一首題詩：“吾家洗硯池頭樹，個(gè)個(gè)花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”這首詩和梅花一樣，是充滿著生氣的。這也表明了作者在元朝實(shí)行民族歧視政策的年代里，不甘心受民族壓迫，不愿與統(tǒng)治者合作的政治態(tài)度和自己的遠(yuǎn)大抱負(fù)。）這實(shí)際上就是作者在？（借物抒情、托物言志。）（學(xué)生回答）。

當(dāng)然，中國古代花鳥畫的這種借物抒情、托物言志的藝術(shù)傳統(tǒng)，并不是一蹴而就，一下子就形成的，而是在發(fā)展的過程中逐步形成的。如同中古古代山水畫一樣，某一時(shí)期更多的強(qiáng)調(diào)寫生，抒情言志的成分并不明顯；有時(shí)則更多地強(qiáng)調(diào)抒情言志。尤其是當(dāng)明代大革新藝術(shù)家徐謂運(yùn)用新的繪畫方法，也就是，出示：徐謂作品。水墨大寫意花鳥畫興起之后，中國花鳥畫在造型上就不再拘泥于物象的形似，甚至追求一種“不似之似”與“似與不似之間”，以便來更好地抒情言志。他這種畫風(fēng)，對(duì)后世的像鄭板橋、吳昌碩、齊白石等畫家影響極大。特別是對(duì)齊白石的影響更大。齊白石在他的藝術(shù)理論中曾主張：“繪畫貴在于似與不似之間，（他說）太似則為眉俗，不似則為欺世。”像齊白石老先生畫的《蝦》就充分體現(xiàn)了他的藝術(shù)主張。出示：《蝦》。同學(xué)們看一下，這幅畫上的蝦，與現(xiàn)實(shí)中蝦的形象可以說是相去甚遠(yuǎn)，但齊白石先生筆下的蝦的形象，用一句通俗的話說，比真蝦還要“蝦”的多，也就是說在這兒畫出了蝦獨(dú)特的藝術(shù)情趣，妙在“似與不似之間”。

下面我們以宋代花鳥畫和明清水墨寫意花鳥畫的具體實(shí)例來分析寫生與抒情言志。

宋代，出示：標(biāo)題、宋徽宗像。是中國花鳥畫繁榮時(shí)期，作為這一時(shí)期花鳥畫的主流，是強(qiáng)調(diào)寫生，追求細(xì)節(jié)的真實(shí)。這位是宋徽宗像，在宋徽宗趙佶控制宮廷畫院的時(shí)候，他曾要求畫院的畫家研究孔雀升墩是先抬左腳還是先抬右腳；畫月季花要畫出不同時(shí)間的各種不同變化，可以說對(duì)動(dòng)植物是研究的相當(dāng)真切。下面我們來欣賞他的一幅作品。出示：《芙蓉錦雞圖》。[這里畫了一只美麗的錦雞落在芙蓉花的枝頭上，壓得芙蓉花不停地?fù)u曳，可以說被描繪地相當(dāng)生動(dòng)。] 我們?cè)賮硇蕾p宋代其他具有代表性的幾幅作品。出示：《寒雀圖》。[畫面上畫了一枝偃仰曲折、葉子已經(jīng)落盡的老樹，說明這已經(jīng)是隆冬季節(jié)。但是一群嘰嘰喳喳的麻雀似乎并不感到冬天的寒冷，依然在老樹枝頭鳴跳嬉戲，好像一個(gè)個(gè)活潑而又頑皮的孩子。它們不僅情態(tài)各異，而且活靈活現(xiàn)，充滿生活情趣，給寒冷的冬天帶來了活力和生機(jī)。這說明畫家很善于把欣賞自然美時(shí)所引起的感觸巧妙地給予表達(dá)出來。]這是崔白的《寒雀圖》，我們?cè)傩蕾p另一幅作品，出示：《花籃圖》。[這幅畫很像西方近代的靜物畫，但它要比西方靜物畫早五、六百年的歷史。它雖然也是由茶花、蜀葵、萱草等花卉組成的一組“靜物”，同樣以寫實(shí)的手法，但它更強(qiáng)調(diào)這些花卉的生命力，而不像西方靜物畫那樣只是強(qiáng)調(diào)形體與質(zhì)感的真實(shí)與否。也就是說，這組花卉不僅形似，而更具神似，也就是極具生命力。]這兒還有一幅作品，我們一起來欣賞一下。出示：《出水芙蓉圖》。請(qǐng)同學(xué)們帶著這樣兩個(gè)問題來欣賞這幅作品：這幅作品畫了什么內(nèi)容？給你怎樣的藝術(shù)感受？請(qǐng)同學(xué)們相互討論。（2分鐘）提問學(xué)生：下面請(qǐng)哪位同學(xué)毛遂自薦來回答？[運(yùn)用沒骨畫法，畫了一朵嬌嫩雅潔的荷花幾乎是布滿了整個(gè)畫面，淺粉色的花瓣，嫩黃的花蕊，似乎還帶著拂曉的露珠，那種一塵不染、雅潔嫵媚的花資，正直育苞初放的最佳時(shí)刻。充分表現(xiàn)了荷花“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高潔品格。] 上面這幾幅作品是宋代的花鳥畫，主要是注重于寫生，追求細(xì)節(jié)的真實(shí)性，那么與宋代強(qiáng)調(diào)寫生的花鳥畫相比，明清兩代的水墨寫意花鳥畫就完全是另一種風(fēng)格了。出示：標(biāo)題。中國水墨寫意花鳥畫的成熟，應(yīng)歸功于剛才我給大家提到的明代著名畫家徐謂，他是一位具有相當(dāng)革新精神的藝術(shù)家。在他之前，雖然也有蘇軾、文同、沈周、唐伯虎等用純水墨畫竹石、花鳥，但都還沒有達(dá)到放縱不羈的大寫意，只有到了徐謂，出示：作品。才真正出現(xiàn)了水墨淋漓、恣肆豪放、大刀闊斧的不求形似、不拘成法，強(qiáng)調(diào)抒情言志的水墨大寫意的畫風(fēng)。他這種畫風(fēng)的形成，與他的身世可以說是密不可分的。（作者簡介：徐謂自幼相當(dāng)聰穎，多才多藝，但屢遭不幸，懷絕世之資而遭遇不偶，有濟(jì)世之才而無以施展，加之以修養(yǎng)廣博，尤擅狂草，所以在寫意花鳥畫創(chuàng)作中能夠空諸倚傍，別開戶牖，來抒發(fā)“英雄失路，拖足無門”的悲憤與歷卻不磨的旺盛生命力。）這是他的一幅代表作品，我們一起來欣賞。[全卷共畫有13種花果樹木，洋洋灑灑，一氣呵成。我們這兒是其中的一個(gè)局部。這里有淋漓的荷葉；厚實(shí)的石榴；豐潤的牡丹；孤傲的秋菊等等等等，所有這一切，虛虛實(shí)實(shí)，濃濃淡淡，形成了墨的旋律，使人看了心曠神怡。這種墨汁淋漓、風(fēng)馳雨驟的藝術(shù)效果，充分抒發(fā)了作者的內(nèi)心激情。] 這是明代徐謂的作品，到了清代具有革新精神的藝術(shù)家像朱耷、石濤、鄭板橋等，他們繼承和發(fā)揚(yáng)了徐謂所奠定的水墨大寫意畫的傳統(tǒng)。首先，我們來欣賞朱耷的作品。出示：《荷花水禽圖》。（作者簡介：朱耷，明朝宗室后裔，19歲遭國破家亡之痛，為了逃避政治上的迫害，同時(shí)也表示對(duì)清朝統(tǒng)治者的仇視，不久便削發(fā)為僧，后又當(dāng)過道士。像他這樣“金枝玉葉的老遺民”起伏跌宕的身世和經(jīng)歷，決定了他的繪畫具有強(qiáng)烈的借物抒情、托物言志的成分。）《荷花水禽圖》為他的代表作品，我們一起來欣賞這幅作品。[畫面上孤石倒立，殘荷敗葉，一只縮著脖子、瞪著白眼的水鳥蹲在這個(gè)搖搖晃晃的大石頭上，顯得極其冷落孤僻，很像畫家的自我寫照。畫上暑款“八大山人”連綴在一起，既象“哭之”，又象“笑之”，充分體現(xiàn)了作者處在當(dāng)時(shí)的社會(huì)之中哭笑不得的憤懣心情。全畫用筆奇簡冷逸，并且留有大片空白，這樣更增強(qiáng)了全畫悲涼的氣氛，達(dá)到“無畫處皆成妙境”。]下面我們?cè)賮硇蕾p清代另一個(gè)著名畫家鄭板橋的作品。出示：鄭板橋像。[這是鄭板橋的畫像，他原名鄭燮，號(hào)板橋，“揚(yáng)州八怪”之一。他為康熙秀才，雍正舉人，乾隆進(jìn)士，到了50多歲才做了山東范縣的一個(gè)縣令，又因后來開倉賑濟(jì)救災(zāi)，而被罷官，以后定居揚(yáng)州，以賣畫為生。他并擅三絕，尤長于墨竹，畫竹能經(jīng)眼前之竹——胸中之竹——手中之竹的幻化過程。在鄭板橋辭去縣官時(shí)，別時(shí)生情，照例畫上數(shù)干修竹，并題詩曰：“烏紗擲去不為官，曩橐蕭蕭兩袖寒；寫取一枝清瘦竹，秋風(fēng)江上作漁干。”來表明他的政治態(tài)度。畫竹寄情，借竹詠志，在鄭板橋之前已是故風(fēng)，但他卻賦予竹更廣闊的內(nèi)涵。有詩曰：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。”另有“本是同根復(fù)同氣，有何俾下有何高。”故能別出新意。]我們一起來欣賞他的《叢竹圖》。出示：《叢竹圖》。[此畫寫一叢墨竹，老干新篁，濃淡相間，重疊錯(cuò)落，疏密有致，勁拔挺秀，老嫩分明。又作長跋于竹枝之間，別有一番情趣。] 好了，我們以宋代和明清的花鳥畫實(shí)例向同學(xué)們分析了中國古代花鳥畫獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，這就是?（以寫生為基礎(chǔ)，借物抒情、托物言志為目的的傳統(tǒng)）（師生一起回答）。不知同學(xué)們是否注意到，剛才我們欣賞的花鳥畫中，有很多作品不僅只是畫，還有什么內(nèi)容表現(xiàn)在作品中？像這一幅作品。（指屏幕上的《叢竹圖》。學(xué)生回答，教師補(bǔ)充。）我們?cè)倏雌渌淖髌贰３鍪荆骸赌駡D》、《蘭竹圖》、《墨梅圖》。這是鄭板橋的《墨竹圖》和《蘭竹圖》，這是剛才大家欣賞的王冕的《墨梅圖》。同學(xué)們看一下，這些作品，除了畫面，還有用書法寫成的詩文以及印章。這就是中國畫特有的表現(xiàn)形式：出示：標(biāo)題。詩書畫印的綜合運(yùn)用。尤其是在寫意花鳥畫中這種形式表現(xiàn)更為顯著。[畫上題詩充實(shí)畫意或表達(dá)觀點(diǎn)。題款，或點(diǎn)題或借以抒情。使詩情畫意相輝映。像大家比較熟悉的一首詩：“咬定......”（青山不放松，立根原在破巖中，千磨萬擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)。）（師生一起背誦）就是鄭板橋畫蘭題詩。這一經(jīng)題詩，畫意更深了一層。中國畫本來就講究書法用筆，題款詩文的書法之美又豐富了審美內(nèi)容。篆刻一方，起到點(diǎn)綴提神和均衡構(gòu)圖的作用。詩、書、畫、印的綜合不僅豐富了欣賞的文化內(nèi)涵，也豐富了審美內(nèi)容和什么情趣。] 課堂小結(jié)：

好了，我們就講到這兒，回過頭來看一看我們這節(jié)課所學(xué)習(xí)的內(nèi)容。出示：總結(jié)內(nèi)容。（作課堂小結(jié)。）

下面出示一幅作品，出示：徐謂《墨葡萄圖》。請(qǐng)同學(xué)們運(yùn)用我們這節(jié)課所學(xué)的欣賞方法來鑒賞這幅作品。（簡要介紹作品：徐謂《墨葡萄圖》，詩文內(nèi)容：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑擲閑拋野藤中。”根據(jù)詩意，分析作品。）同學(xué)們自由討論。（2分鐘）好，同學(xué)們先欣賞到這，在這兒呢，我就不一一讓同學(xué)們來回答了，課后請(qǐng)同學(xué)們寫一篇“徐謂《墨葡萄圖》”鑒賞心得，交給語文老師，我想，同學(xué)們一定會(huì)寫的不錯(cuò)。

通過這節(jié)課學(xué)習(xí)，主要是讓同學(xué)們掌握欣賞中國古代花鳥畫的方法，并不是局限于哪幾幅作品。就中國古代花鳥畫可以說浩如煙海，我們這節(jié)課欣賞的猶如滄海一粟，讓我們運(yùn)用所學(xué)的方法，去欣賞更多的中國古代花鳥畫作品。好，下課。

八、教學(xué)反思：

《中國古代花鳥畫》案例分析

——在落實(shí)新課程標(biāo)準(zhǔn)、體現(xiàn)課程改革方面的幾點(diǎn)嘗試

在落實(shí)新課程標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)課程改革的精神指導(dǎo)下，結(jié)合新頒布的《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》和《美術(shù)教學(xué)大綱》中的一些精神，就所講的《中國古代花鳥畫》一課談?wù)勛约涸隗w現(xiàn)新的教育理念，落實(shí)素質(zhì)教育方面的做法及其感受和體會(huì)。

首先在本案例中，我進(jìn)行了大膽地嘗試，運(yùn)用了一些新的教育理念。一是強(qiáng)調(diào)了美術(shù)課程與課堂教學(xué)的整合，使美術(shù)課程不在只是“制度課程”，而是真正的“教學(xué)課程”；美術(shù)教學(xué)也不再只是忠實(shí)地實(shí)施課程計(jì)劃的過程，而成為課程知識(shí)的建構(gòu)與開發(fā)的過程，并使之在相互轉(zhuǎn)化、相互促進(jìn)的過程中彼此有機(jī)地融為一體。

二是注重科學(xué)探究的教學(xué)過程，培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立性和自主性，引導(dǎo)學(xué)生質(zhì)疑、調(diào)查、探究，倡導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)參與、樂于探究，贊賞學(xué)生獨(dú)特和富有個(gè)性化的理解與表達(dá)。案例中在剛開始講授新課時(shí)的一連串提問；作品《貓》的辨析；“四君子”的品格；《出水芙蓉圖》的學(xué)生感受；對(duì)《墨葡萄圖》的分析理解等多處均體現(xiàn)了科學(xué)探究的教學(xué)理念。

三是更加關(guān)注學(xué)生的美術(shù)體驗(yàn)性教學(xué)，密切學(xué)生知識(shí)與生活之間的聯(lián)系。在“梅蘭竹菊”這“四君子”教學(xué)中；王冕的《墨梅圖》分析中；《花籃圖》的賞析中；《出水芙蓉》的感受中；八大山人的身世介紹中；鄭板橋的簡介中等多處體現(xiàn)這一教學(xué)理念。

四是充分發(fā)揮師生交往、共同發(fā)展的教學(xué)過程，建立人道的、和諧的、民主的、平等的師生關(guān)系這樣一個(gè)新的學(xué)習(xí)共同體。在案例中的引入新課；對(duì)花鳥畫的定義分析；《五牛圖》的所屬類別；《貓》的表現(xiàn)形式鑒賞；杜甫、李白詩的寓意；對(duì)“四君子”的闡述；《蝦》的表現(xiàn)形式；“八大山人”的藝術(shù)書寫；詩書畫印的綜合體現(xiàn)等都是緊密圍繞著師生交往、互動(dòng)的教學(xué)理念。

五是讓學(xué)生走向自主創(chuàng)新學(xué)習(xí)，使學(xué)生真正具有自我決定、自我選擇、自我調(diào)空、自我評(píng)價(jià)反思基礎(chǔ)上的以自主性、主動(dòng)性和創(chuàng)造性為特征的學(xué)習(xí)行為和學(xué)習(xí)品質(zhì)。案例中的《出水芙蓉圖》的賞析；《墨葡萄圖》的鑒賞等多處均體現(xiàn)學(xué)生自主創(chuàng)新學(xué)習(xí)。

六是信息技術(shù)在美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用，為學(xué)生的學(xué)習(xí)和發(fā)展提供了豐富多樣的教育環(huán)境和有力的學(xué)習(xí)工具。本案例運(yùn)用多媒體課件教學(xué)，加大了教學(xué)內(nèi)容的信息量，增強(qiáng)了美術(shù)作品的直觀性，對(duì)學(xué)生起到了刺激——強(qiáng)化作用，又注重了學(xué)生內(nèi)在因素的激發(fā)，充分發(fā)揮了學(xué)生多種感官功能去認(rèn)識(shí)和理解藝術(shù)作品。

其次，在本案例的教學(xué)過程中，還采取了一些行之有效的教學(xué)方法，達(dá)到了較為滿意的教學(xué)效果。

在課堂上注重情感教學(xué)，使師生的角色不斷轉(zhuǎn)變，學(xué)生的注意不斷轉(zhuǎn)變，在一種輕松愉快的氛圍中去學(xué)習(xí)、掌握知識(shí)。案例中的引入新課部分；對(duì)于花鳥畫的定義這些教學(xué)中，教師就象一位節(jié)目主持人，從對(duì)事物的感性認(rèn)識(shí)去提問，到學(xué)生對(duì)事物的理性認(rèn)識(shí)結(jié)果，逐步使學(xué)生的認(rèn)識(shí)得到升華，師生這時(shí)融為一體。對(duì)于本案例中的花鳥畫的表現(xiàn)技法、劃分類別、藝術(shù)傳統(tǒng)的教學(xué)，教師這時(shí)則如同一位解說員，把一些難于理解的理論知識(shí)娓娓道來。學(xué)生則跟著教師的思維去認(rèn)識(shí)、理解這些理論知識(shí)。在講解“借物抒情、托物言志”和“詩書畫印的綜合運(yùn)用”時(shí)，教師和學(xué)生已不分彼此，一起參與其中，民主、和諧、平等的師生關(guān)系得以充分體現(xiàn)。在對(duì)于《雜花圖卷》、《叢竹圖》這兩幅作品的賞析中，教師則如同一位評(píng)書藝人，神采激揚(yáng)，讓學(xué)生僅從教師的神態(tài)中就可去體會(huì)美術(shù)作品的藝術(shù)魅力。那么在賞析《出水芙蓉圖》時(shí)，學(xué)生這時(shí)則如同主持人一般，你下臺(tái)來我登場，發(fā)表看法，提出質(zhì)疑，課堂氣氛得到空前的活躍，對(duì)作品的認(rèn)識(shí)也更加深刻。

在本案例的教學(xué)中，姊妹藝術(shù)充當(dāng)了很好的配角。課前大屏幕上的“美術(shù)欣賞”四個(gè)大字的動(dòng)畫效果，電腦制作的水印效果繪畫背景，優(yōu)美的民族音樂，漸漸把學(xué)生帶入本課的藝術(shù)氛圍之中；在課堂上多次對(duì)作品的欣賞均配以悠揚(yáng)的民族管弦音樂，讓學(xué)生進(jìn)入藝術(shù)的天國；課后學(xué)生在歡快的《喜洋洋》樂曲中意猶未盡離開美術(shù)教室。除了音樂，具有“書畫同源”的書法藝術(shù)也得到充分展示。用隸書寫出課題，楷書書寫大標(biāo)題，行書書寫小標(biāo)題，整個(gè)板書如同一幅書法作品，讓學(xué)生得到一種美的享受。

除此之外，傳統(tǒng)教學(xué)中的一些好的教學(xué)方法，我在本案例中也得到了很好地運(yùn)用。象談話法、討論法、問題分析法、講解講授法、比較法等一直貫穿于整堂課之中，也同樣得到了較好的教學(xué)效果

以上是我在執(zhí)教《中國古代花鳥畫》時(shí)所做的幾點(diǎn)嘗試，談不上創(chuàng)新。通過進(jìn)一步學(xué)習(xí)課程標(biāo)準(zhǔn)和教學(xué)大綱，我認(rèn)識(shí)到課程改革的核心環(huán)節(jié)是課程實(shí)施，而課程實(shí)施的基本途徑則是教學(xué)，所以教學(xué)改革就成了課程改革的重頭戲了。更新教學(xué)觀念，轉(zhuǎn)變教學(xué)方式，并把它落實(shí)到每一節(jié)課當(dāng)中，應(yīng)該是每一個(gè)教師的任務(wù)。

第五篇：《花鳥畫(二)》教學(xué)設(shè)計(jì)

《花鳥畫

（二）》教學(xué)設(shè)計(jì)

教學(xué)目標(biāo)：

1.通過本課的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生使用中國的傳統(tǒng)繪畫工具,使學(xué)生學(xué)會(huì)運(yùn)用中國傳統(tǒng)的筆、墨、紙、硯,初步掌握花鳥畫的技法。

2.通過對(duì)中國畫的用筆用墨方法的講解和練習(xí),使學(xué)生了解中國畫的筆墨技法與造型的關(guān)系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。

教學(xué)重、難點(diǎn)：

教學(xué)重點(diǎn)：翎毛畫法是花鳥畫中飛禽的表現(xiàn)方法,也是本課的重點(diǎn)。教學(xué)難點(diǎn)：如何培養(yǎng)學(xué)生掌握中國畫的筆墨技法,以及筆墨情趣在中國畫中的體現(xiàn)。

課前準(zhǔn)備：

教師：毛筆(大白云和狼毫各一支)、生宣紙、毛氈、畫板、國畫顏料、范畫等。

學(xué)生：毛筆(白云和狼毫各一支)、生宣紙(或高麗紙)、報(bào)紙(做墊紙用)一張、用畫顏料、墨、調(diào)色碟、水盅。

教學(xué)過程：

1.組織教學(xué)：檢查學(xué)生學(xué)習(xí)用具準(zhǔn)備情況。2.復(fù)習(xí)舊課：

①花鳥畫的特點(diǎn)與風(fēng)格、表現(xiàn)形式。

②評(píng)講上一節(jié)課學(xué)生作品1-2幅,指出學(xué)生作品的優(yōu)點(diǎn)、缺點(diǎn)以及改正的方法。

3.講授新課。(直接導(dǎo)入)我們知道花鳥畫的題材非常廣泛,除花卉、鳥類之外,家禽、魚蟲、蔬果、走獸都是花鳥畫所描繪的內(nèi)容,那么今天我們就來學(xué)習(xí)鳥類的畫法。

板書：花鳥畫

（二）。4.欣賞《麻雀圖》教師作品。

出示范畫讓學(xué)生觀察、分析、并思考問題：(幻燈)圖上共畫了幾只麻雀? 麻雀的身體由哪幾部分組成?

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麻雀的背部是什么顏色?此外,它的嘴巴、爪各是什么顏色? 5.教師講解(形態(tài)特點(diǎn))：麻雀是我們生活中常見的飛鳥。它頭大、體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點(diǎn),頜下有一縷黑色墜羽,兩側(cè)一黑色頜斑,胸腹灰白,活潑可愛。在畫麻雀之前,先要理解麻雀的頭部和身子由兩個(gè)蛋形組成,或者是一個(gè)棗形加蛋形組成,這樣畫麻雀就方便多了。

板書分析：(鳥的畫法)以麻雀為例進(jìn)行分析。①麻雀基本造型：棗雞蛋。

②麻雀形體結(jié)構(gòu)：身子、翅膀、尾巴、爪子。

6.結(jié)合幻燈教學(xué),教師邊示范邊講解把麻雀的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進(jìn)行教學(xué),教師在畫鳥的羽毛時(shí)要突出重點(diǎn),盡量講得詳細(xì)一些。

畫法配口訣：

褐墨點(diǎn)頭部,接著畫身翅,濃墨畫嘴眼,淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾,背斑趁濕點(diǎn),濃墨再畫爪,麻雀俱畫成。

畫法步驟：

說明：先用墨赭畫頭頂,接著畫身體和翅膀注意水分不要太多,潤筆、枯筆相結(jié)合。

7.學(xué)習(xí)練習(xí)畫一只麻雀,教師巡回輔導(dǎo)。教師要有針對(duì)性地把一些較好的作品展示出來鼓勵(lì)學(xué)生,指出優(yōu)點(diǎn)、缺點(diǎn),并對(duì)一些畫得不夠好的學(xué)生給予指導(dǎo)。

8.教師小結(jié),指出本節(jié)課的重點(diǎn)以及學(xué)生掌握不夠的地方。9.學(xué)生臨摹不同姿態(tài)的麻雀(運(yùn)用幻燈片)。

作業(yè)布置：老師提出作業(yè)要求：按作畫步驟,用宣紙或毛邊紙,臨摹或創(chuàng)作一幅麻雀圖。

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