第一篇：咫尺千里——山水畫 教案

設計時段：1課時 設計思想：

中國山水畫分古代山水畫和現代山水畫兩節課講授，筆者準備將鑒賞與臨摹相結合，體驗中國山水畫工具、材料與技法。這節課鑒賞古代山水畫，通過中外作品的比較，了解中國山水畫的內涵。通過欣賞大量的圖片資料，比較分析山水畫的特點、發展脈絡。整體介紹和經典作品賞析相結合。欣賞重要作品時都對作品作簡要介紹。通過啟發性談話，注重知識的橫向聯系，深入淺出，結合學生的實際情況講解。分析作品時有詳有略，不要面面俱到，盡可能多引導學生參與到鑒賞中來。教材內容分析：

①中國山水畫發展的大體脈絡：南北朝時期山水詩、山水畫的興起，隋唐以后發展成為獨立畫種，五代兩宋時期達到高度成熟，元代以后文人畫興起，水墨山水、淺絳山水盛行，元、明、清時期具有代表性的名家。不同時期山水畫的主要特點和部分代表性作品。

②以宋代《林泉高致》為代表的山水畫理論成就，并以此理論賞析《游春圖》。③《清明上河圖》的內容，時代背景，藝術成就。教學目標：

①知識學習目標：通過作品欣賞，使學生初步了解中國山水畫的藝術特色，及其在歷史長河中是如何發展和完善的。

②情感體驗目標：通過作品的介紹，增強學生對作品的鑒賞能力，同時培養學生熱愛祖國和對祖國傳統文化的興趣。

③能力培養目標：通過賞析中國山水畫不同作品的藝術特色，懂得如何領會和感受藝術美，培養高尚的情操。

重點和難點

① 結合具體作品選講《林泉高致》的部分理論內容，幫助學生理解中國古代山水畫的思想內容和創作特色。

②中國山水畫在不同時期的藝術特色。領會蘊藏在畫中深刻的中國傳統人文思想。

③《清明上河圖》是風俗性山水畫，它多方面表現了北宋末年首都汴梁（今開封）的城市面貌，對社會風俗作了百科全書式的描寫，是現實主義藝術的杰作。有重 要藝術價值和歷史文化價值。教學準備：

多媒體教室、圖片、自制課件、國畫作畫工具。教學過程設計：

一、組織教學，在音樂聲中感受中國古代山水畫的魅力。時間是3分鐘

（連續播放多媒體課件，內容是不同時期中國古代山水畫代表作，同時播放古琴曲。）組織學生進教室，安定學生的情緒，作好上課的準備。

二、導入新課，了解中國山水畫的特點。時間是12分鐘

同學們：剛才我們在優美的音樂聲中欣賞了中國古代繪畫中的最高成就：山水畫。中國古代山水畫的主要描寫對象是自然風景。大家有沒有想過中國山水畫為什么不叫風景畫？（播放《富春山居圖》和《密德哈尼斯林蔭道》的圖片）

學生討論后選派代表回答教師的提問。教師總結：“山水”、“江山”在我國傳統觀念中是祖國的象征，它的內涵要比西方的風景畫概念要大得多。中國山水畫與西方的風景畫，不僅在內涵上不同，而且藝術特色各有所長。

與學生共同分析中國山水畫與西方風景畫的異同，總結中國山水畫的特色。——咫尺千里（播放相關的課件，學生通過對應的圖片賞析，進行分類比較）

1、散點透視（以小觀大，高遠、平遠、深遠、闊遠）

2、筆墨見長，講究意境（外師造化，中得心源；寫境、造鏡相結合）

3、講究構圖，計白當黑（疏可走馬，密不透風）

4、形成了獨特的藝術傳統和體系，皴擦點染（披麻皴、雨點皴、荷葉皴；點苔；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等。）教師在宣紙上作簡單的技法示范。

5、形成了多種畫法和藝術風格。（青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。學生將多幅圖片進行比較，配合教師的講解進行分類，體會不同的風格。）介紹以《林泉高致》為代表的山水畫理論。

三、講授新課，了解中國山水畫發展的大體脈絡。時間是20分鐘

中國山水畫有著十分悠久的發展歷史。（將不同時期的作品放在一起引導學生作橫向比較，有意識地強調山水畫在技法上的發展和完善）

1、南北朝時期山水詩、山水畫的興起。——山水畫作為人物畫的陪襯出現

觀看東晉顧愷之《洛神賦圖》。（水不容泛、人大于山、伸臂布指）

2、隋唐以后發展成為獨立畫種。——山石只勾線，不用皴法。青綠山水

迄今為止我國現存最早的一幅卷軸山水畫——（隋）展子虔《游春圖》。請同學們用郭熙的《林泉高致〃山水訓》的理論知識分析這幅作品。“望秋云神飛揚，臨春風思浩蕩”——春天氣息、愉悅的心情“春融怡、夏蓊郁、秋疏薄、冬黯淡”——季節變化使人產生不同的感受。春山煙云連綿人欣欣。

（畫中的山水著青綠，畫法謹細。人物、船、村舍，都畫得很精確。能較好地處理景物之間的遠近透視關系，咫尺千里。湖面粼粼的波光、人物游春時悠然自得的情態，在青綠的主色調烘托下，把一派春日融融的氣氛，表現得很充分。）

唐代李思訓等人進一步發展了青綠山水。

3、五代兩宋時期達到高度成熟。——寫實、技法開始豐富、皴法越來越多

五代兩宋時社會安定，貴族士大夫們喜愛游山玩水，尋求精神娛樂，于是這種能滿足人們審美娛情需要的繪畫十分盛行。畫家們以寫實的手法來表現大自然中的真山真水，山水畫表現技法也因此得以豐富，特別是表現山石紋理質感的皴法越來越多。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。

范 寬《溪山行旅圖》

畫中巨峰巍然聳矗，山澗中瀑布直瀉而下，峻厚的山巒長著茂密的林木，巖石皴紋歷歷可辨，顯示出一種逼人的磅礴氣勢。山腳下霧氣迷蒙，近處大石兀立，老樹挺生，溪水潺潺。山路上有旅人趕著馱隊走過，人畜雖皆畫得其小如蟻，然卻真實生動，使人仿佛能聽到驢蹄得得之聲。《溪山行旅圖 》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。

南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。（宋）馬遠《踏歌圖》

4、元代以后山水畫達到鼎盛時期。——文人畫興起，水墨山水、淺絳山水盛行。（重點介紹）

文人畫興起的歷史背景：蒙古族入侵中原，漢族知識分子受到冷遇，一些文人畫家寄情山林。他們的繪畫不再是單純地描繪對象，更多地通過筆墨來寄托胸懷，抒情遣性。審美情趣發生了一系列的重大變化：

1、山水畫成了漢族知識分子的情感寄托的重要載體。

2、強調封建文人的審美情趣，對筆墨的突出強調。

3、畫在宣紙上，發揮筆墨的獨特藝術效果。

4、題字作詩，配合印章，詩文、印章和畫面相互補充和結合。

元代的山水畫在意境的創造上更強調主觀抒發與個人風格的創造。代表畫家有倪贊、王蒙等。

倪瓚（1301年—1374年）無錫人。出身江南富豪，早年喪父，信奉道教。至正年間，江南災荒連年，義軍四起，倪瓚為逃避官租和義軍，散其家資，遁跡于五湖三泖間，寄情山水詩畫。倪瓚性情孤僻狷介，愛潔成癖。

山水畫崇尚疏簡畫法，以天真幽淡為趣，能脫出古法，別開蹊徑。作品大多取材于太湖一帶景色，好作疏林坡岸，淺水遙岑之景，章法極簡，于簡中寓繁；多用枯筆干擦，淡雅松秀，似嫩而實蒼，風格蕭散超逸，獨樹一幟。他的繪畫格調和創作思想，對明清兩代文人畫影響很大。

瀏覽明清時期的優秀作品，體會元代文人畫對后世的影響。

四、經典賞析。時間是8分鐘

北宋 張擇端《清明上河圖》

風俗畫作品。《清明上河圖》縱24.8厘米，橫528.7厘米。《清明上河圖》是描繪北宋京城汴梁及汴河兩岸清明時節的風光。開卷處畫汴京近郊，疏林薄霧，農舍田疇，春寒料峭，有往城內送炭的小毛驢馱隊。漸次柳樹成叢，嫩綠新發，行人往來，其中有踏青掃墓歸來的轎乘隊伍和長途跋涉的行旅。中段寫汴河，汴河由黃河受水，從西向東橫貫汴京城南部，流入淮泗，是當時南北交通孔道，為北宋王朝國家漕運樞紐。畫中巨大的漕船，或停泊于碼頭，或往來于河心，造成一片繁忙景象。汴河上有一座規模宏敞的橫跨拱橋，其橋無柱，以巨木虛架而成，結構精巧，形制優美，宛如飛虹。橋的兩端緊連著街市，車馬行人，南來北往。一艘巨大的漕船，正在放倒桅桿，準備過橋，船夫們呼喚叫喊，緊張操作，引來了看熱鬧的人群，成為全畫的一個高潮。后段寫市區街道，以高大雄偉的城樓為中心，兩邊街道縱橫，房屋鱗次櫛比。有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、寺觀、公廨等。各類商店經營著羅錦布匹、沉檀香料、香燭紙馬等。另有醫藥門診、大車修理、看相算命、修面整容等，各行各業應有盡有。街市上行人摩肩接踵，絡繹不絕，士農工商，男女老幼，各個階層人物無所不備。

《清明上河圖》是寫實性很強的作品。時代氣息濃厚。畫面細節的刻畫十分真實。描寫具體入微，生動豐富，其反映社會生活和物質文明的廣闊性與多樣性，有著文字難以替代的文獻史料價值，是了解12世紀中國城市生活極其重要的形象資料。——歷史文化價值

《清明上河圖》在表現手法上，采用了傳統的手卷形式，全圖以不斷移動視點的辦法，即“散點透視法”來攝取所需的景象。其筆墨技巧，兼工帶寫，線條遒勁老辣，與一般的界畫大不相同。——藝術價值

五、小結本課。時間是2分鐘

中國山水畫從隋朝的確立到元代達到高峰，其后經歷過歷代藝術家的不懈努力，從而使之成為我國古代繪畫藝術的主流，其高度的藝術成就已超越了許多其他繪畫體裁，無愧為世界藝術寶庫中的珍品。

課后拓展：下節課學習的內容是《現代山水畫》，請大家課后查找相關的資料，并找一找現代山水畫對古代山水畫的繼承和創新。并請大家在課后準備好書畫毛筆、宣紙和墨汁等工具，下節課請大家嘗試山水畫的創作。

播放不同時期中國古代山水畫代表作，回顧本課的內容，在欣賞中結束本課

第二篇：《咫尺千里---中國古代山水畫賞析》教學設計

《咫尺千里---中國古代山水畫賞析》教

學設計

教材分析

本節以在教師的引導下，學生的自由學習山水畫，著重把握以下三個要點。一是要在分析作品時，應有意識地強調山水畫獨特的透視。二是通過教師的引導讓學生自己發掘山水畫作品共有的中國人文精神。

教師通過網上論壇的討論和堂上對知識的橫向聯系，引導學生自己學習。分析作品有詳略區別，調動學生的學習積極性，把堂教學進行引申，培養學生的學習興趣。教學目的、通過作品欣賞，使學生深入了解中國山水畫的藝術特色，及其在歷史長河中是如何發展和完善的。

2、通過網上的討論和教師對作品的介紹，提高學生對作品的鑒賞能力，同時培養學生對祖國傳統文化的認識和興趣。

3、通過分析中國山水畫不同作品之間的藝術特色，懂得如何感受藝術之美。教學重點

中國山水畫在不同時期的藝術特色。

領會蘊藏在畫中深刻的中國傳統人文思想。教學難點

引導學生自己去發掘中國古代山水畫作品中所具有的中國傳統文化思想。以及這種思想對山水畫發展的影響。教學手段

多媒體電腦網絡教學教學過程教室里響著古琴曲

問：請大家靜下心來聽我們教室中回響的悠揚的古琴聲，有人想起它的曲名了嗎？

答：高山流水。

對，高山流水，這也是我國古代畫家的主要繪畫題材。大家坐在這樣一個現代化的教室里，一定覺得古代山水畫離我們好遙遠，但現在我們就要借助這些現代化的設備來和我們的傳統藝術作一次親密接觸。

在親近傳統藝術之前，我想先了解一下在座各位同學的興趣。藝術論壇上有一個問題等待著大家“現在還有人喜歡傳統繪畫嗎？”請發表自己的見解。

投票：

現在還有人喜歡傳統繪畫嗎？

從同學們的投票中可見，大部分同學說喜歡，也有不少同學說不喜歡，更有同學說不了解。那原因何在？現在我們就通過了解山水畫來了解自己為什么喜歡或不喜歡古代繪畫。

看我們周圍的環境。大家一定注意到了身邊的兩幅長卷。事實上，這是一幅長卷畫，很長的一幅畫。很想知道這幅畫的名字吧。這是中國繪畫史上最著名的一幅長卷，被稱為畫中“蘭亭序”的《富春山居圖》。要了解它，同學們可以看的相應部分。看完后，請參與論壇的討論。看的過程中請大家注意結合了解此畫的作者。

討論題：《富春山居圖》為什么能夠畫那么長？

視線的移動。中國繪畫獨特的散點透視法。

“人在畫中游”的感覺。

我們可以看出中國山水畫起因的一個思想——臥游。（提示學生去了解畫家宗炳）當然在這兒還要特別提到黃公望是我們常熟人，這是我們的一個驕傲。

以后同學們看畫時，一定要放松心情，體會古人臥游的感覺。

當了解了中國山水畫產生的原因后，我們就要來了解山水畫的發展了，看看在發展的過程中出現了那些名家名作。同學可以進入“中國古代山水畫”這的學習，先閱讀一下——山水畫簡史，然后根據自己的愛好選擇自己喜歡的學習。學習時注意先看每張頁面上的學習目標，學習中有任何問題，可進入討論區討論。

在學習過程中注意要解決這幾個問題。

討論一：、了解中國山水畫的萌芽、發展、興盛時期？

2、選擇一個你喜歡的畫家或一幅作品作深入了解，然后進行討論。

3、山水畫在唐代就分化為青綠山水和水墨山水，你喜歡哪一種？為什么？（要了解青綠山水看《千里江山圖》、《早春圖》等）

大家在學習過程中要注意作品和畫家生平的相結合。

4、大自然是五彩斑斕的，但為什么中國畫家筆下的山水大多數是黑白的？

結論：畫家具有中國傳統的道家思想，道家提倡“無為”，尤其在亂世之時，中國文人更加追求自然，以林泉為伴。堂小結：

我們說喜歡的部分同學，一般多比較喜歡詩詞、文言文，說明你在漸移默化中早已深受中國傳統思想的影響，所以在觀賞作品時，不自覺的就會和畫家產生了共鳴。反之，就不喜歡。不管你喜歡還是不喜歡這些都是先人給我們遺留下的寶貴的文化遺產，我們起碼要學會欣賞它們。

今天用一堂的時間學習了一些山水畫的基礎知識，但大家發現只是看了一小部分，剩下的大家可以利用后的時間繼續深入學習。我給大家留了一些后問題，大家可以繼續討論。

討論題：、篆刻和書法是如何融入繪畫藝術的。

2、有些學者說“盛世出人物、花鳥畫名家，亂世出山水名家”這句話有沒有道理，你如何看待

第三篇：山水畫 教案（推薦）

山水畫的意境

（二）中國古代山水畫

1、教學目標

（1）培養學生對中國山水畫的分析、理解，了解山水畫的成就及有關畫家，使學生熱愛中國傳統繪畫，感受自然與藝術的豐富多彩，從而更加熱大自然、熱愛生活、熱愛我們偉大的祖國。（2）欣賞中國山水畫作品，如何在豐富多彩的自然美中表達中國人的自然觀和審美觀的。②分析山水畫作品中意境中表現，初步理解對意境營造是畫家追求的藝術境界，是山水畫的靈魂。（3）嘗試選用（或作）一首小詩或散文，概括地表達出你所喜歡的山水畫的意境；或用學過的筆墨技法，畫一幅有意境的山水畫，并配上自己喜歡的詩句散文。

2、教學重點：

通過對山水畫構圖、空白、墨色的分析，了解中國山水畫是怎樣表現意境

3、教學難點：

中國山水畫與西方風景畫在思想、技巧和形式上的不同點是什么？

4、學習材料：

教具：多媒體設備，山水畫所需用具。

學具：風景照片、山水畫、紙、墨、筆等中國畫的必需用品。

二、教學過程

（一）圖片欣賞，激發興趣，導入新課

（多媒體課件畫面出現關山月傅抱石的《江山如此多嬌》，這幅畫是他們共同合作專門為裝飾人民大會堂而繪制的大型山水畫。

師問：看畫面你能想到哪首古詩詞？ 生：毛澤東的《沁園春雪》

北國風光，千里冰封，萬里雪飄。望長城內外，惟馀莽莽；大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高? 師：請同學們一起有表情的背誦一遍。

師：結合詞，再看畫面，你有什么感受？學生回答略。

師：事實上，我們對畫面的這種感受就是畫的意境。那么，什么是意境？ 師：意境是中國傳統美學思想的重要范疇，在傳統繪畫中是作品通過時空境象的描繪，在情與景高度融合后所體現出來的藝術境界。

學生討論中國山水畫與西方風景畫在思想、技巧、形式上有什么不同？（從透視、是否真實再現等方面來考慮）《漁莊秋霽圖》和《干草車》相比較 教師總結：

中國山水畫 西方風景畫 散點透視、遠看、近看均可（畫面）焦點透視（看畫面）崇高氣韻生動 追求光色變化（看畫面）講究筆墨情趣（畫面幫助理解）

遵循自然真實投入自然，與自然融為一體物我兩分，忠實再現

看圖黃賓虹的《山水》講解。西方風景畫是焦點透視。氣韻生動注重表觀內在的精神氣質，畫面才能有生動感人的藝術魅力，（提問學生：看到畫面你有怎樣的感受？）“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，塑造了一個在漫天大雪中孤舟垂釣的老漁翁的形象，表現了詩人清高、孤傲、堅忍不拔的性格。流露出自己不愿與當權者同流合污的感情，整個畫面寒冷、寂靜。西方風景畫追求光照射到景物上的亮和暗變化。遵循自然真實，尊重客觀現實。《干草車》中國山水畫要求要投入自然，與自然融為一體，西方風景畫是物我兩分，忠實地表現客觀事物，真實的再現。

多媒體畫面出現《萬山紅遍》）討論回答問題

（1）你能從這幅山水畫中感受到深秋迷人的景色嗎？討論分析畫面構圖、墨色、空白。

（2）這幅作品表現了怎樣的意境？

李可染：中國現代畫家。李可染的山水畫重視意象的凝聚。他強調作山水畫要從無到有，即從單純到豐富，再由豐富歸之于單純。《萬山紅遍》用全景構圖描繪了自然景色，兩山之間，一股清泉順流而下。山中小村充滿寧靜享和的氣氛。他用濃重的積墨法畫出山的渾厚，用朱砂層層點滿畫面，使全畫呈現出深秋迷人的景色，借毛澤東詩詞中“萬山紅遍，層林盡染”歌頌了欣欣向榮的時代.學生討論后教師總結：構圖：全景構圖，畫面給人飽滿的感受。空白：而本畫面中空白很少，給人感覺密不透風。墨色：墨色很濃，用積墨表現出山的渾厚，朱砂層層點滿畫面，使畫面呈現出深秋迷人的景色。本畫面題目是借用毛澤東詩詞中的“萬山紅遍，層林勁染”，歌頌欣欣向榮的時代。呈現出濃郁醇厚、寧靜享和的氣氛。

教師小結：通過剛才兩幅古今作品的欣賞，我們了解到畫家的人生經歷、理想、對生活的感悟和當時的社會生活決定畫家的意境風格，畫面的構圖、墨色、空白是為意境設計的。

（三）、教師當堂示范《望廬山瀑布》：畫面有濃墨、淡墨、空白較多給人無限的遐想，給人一種雄偉壯麗的感受。

（四）、學會表現

作業：請兩位同學到黑板上畫，播放《漁歌唱晚》音樂，畫一幅表現山水意境的中國畫。

七、教師總結：通過本課的學習，我們了解到畫家的人生經歷、理想、對生活的感悟及當時的社會生活等決定了畫家的意境風格。筆墨技法是為意境而設計，畫家可以通過筆墨淋漓盡致地表現無限的精神空間，如李可染的“濃郁醇厚”的積墨和倪瓚的“淡雅清逸，崇尚疏簡”的畫法。如果有機會，同學們可以到大自然中去親身體驗一下。

山水畫的意境

（一）中國古代山水畫

教學目的：

中國古代繪畫是中國傳統藝術的主要組成部分。有著悠久的歷史傳承，博大的文化淵源，精深的藝術內涵，與歐洲繪畫藝術一同成為世界繪畫藝術寶庫的經典珍藏。

隨著配方文化和現代文化的滲透和發展，現代青少年知道《蒙娜麗莎》的多過《清明上河圖》，喜歡卡通畫的多過中國古代繪畫。現在學生在傳統文化方面的缺失是非常嚴重的，本課試圖通過美術欣賞教學使學生對祖國傳統文化藝術“刮目相看”，由漠視到推崇，由迷惑到陶醉。這確有難度，很有挑戰性。但這也是我們每一個美術教師必須面對的問題。

教學重點：

引導學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統。教學難點： 如何理解“意境”？追求意境的創造，既是中國古代山水畫的重要藝術傳統之一，也是中國古代美學思想的重要方面。教學過程： 導入：

課前結合古琴曲《高山流水》把學生帶入傳統文化氛圍中。

我們聽到的琴曲是高山流水，這也是我國古代畫家的主要繪畫題材。現在我們來我國的傳統藝術作一次親密接觸，讓我們一起來感受和體驗。

在欣賞之前先讓同學們來了解中國古代山水畫的繪畫步驟。（結合音樂，教師簡單示范）講授新課：

一、中國古代山水畫欣賞

1、表現內容

中國山水畫是表現自然山水景物的繪畫，為什么中國畫家獨獨鎖定山和水？“山水”、“山河”、“江山”這些詞匯在中國思想文化領域里象征著什么？——象征著祖國

——中國山水畫不止是摹仿、再現或是復制自然，它有著博大的精神內涵。它不但表現了豐富多彩的自然美，而且體現了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。

2、空間與透視

法國國家西斯萊畫的《塞夫勒道路一景》和王希孟的《千里江山圖》相比較。

3、自然山水與畫中山水

我們的祖國地域遼闊，南北東西風光各異，名山大川各具特色。（結合圖片、課件）欣賞《游春圖》、《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》、《風雨暮歸圖》、《富春山居圖》

4、中國山水畫注重景、情、意、志的聯系（1）詩情和畫意的聯系

山水詩和山水畫異曲同工。中國古代詩人用文字做筆墨，寄情山水。而畫家用筆墨做語言，抒情達意。

欣賞分析《早春圖》、《寒江獨釣圖》、《梅石溪鳧圖》、《千里江山圖》（2）借物抒情、托物言志的感悟

中國畫中表現的物象，常被畫家們作為表達自己思想感情的載體，有的利用詩文題跋，在文字上做些“畫外功夫”，有的善用“比興”，狀物抒情，多有寓意。欣賞石濤的《淮揚潔秋圖》，利用詩文題跋，抒發著憂國憂民的無限情思。欣賞倪瓚的《六君子圖》，畫前那六棵立足與貧瘠土坡、不太繁茂、相互簇擁的樹，距離人間繁華是多么遙遠，那一汪深水隔開了氣節與誘惑。

三、圖片欣賞、小結

展示圖片（結合古典曲目《漁舟唱晚》）作業：畫一幅表現山水意境的中國畫。

第四篇：學畫山水畫(教案)

中國山水畫的意境（學畫山水畫）

河南新鄭薛店鎮第一初級中學

馮建紅

中國山水畫的意境（學畫山水畫）教學設計

一、課前準備

教師調試多媒體設備，組織教學；學生準備學具。

二、導入新課

這一節我們繼續學習中國山水畫的意境，我們來學畫山水畫。

首先看這一節課的學習目標：

1、能就一副山水畫（歷代畫家或自己的作品）說出該畫的畫家是如何借山川之景抒畫家之情的。

2、知道“氣韻生動”是中國畫最高的審美標準。

3、能試畫“斧劈皴”、“披麻皴”、“硬折”、石、“樹分四枝”。

4、能根據教師提供的詩詞創作一幅有意境的山水畫。

5、喜歡上我國的傳統文化——山水畫。

為了達到這節課的學習目標，我們先來欣賞幾幅中國山水畫。

顧愷之（魏晉南北朝）所創作的《廬山圖》，是真正意義上的中國第一幅山水畫。范寬（北宋）的《溪山行旅圖》是中國繪畫史中的杰作。

馬遠（南宋）的《寒江獨釣圖》，可以使我們領略到“詩是無形畫，畫是有形詩”的藝術趣味。

咱們中國山水畫的意境美，形式也美，如果我們自己能動手畫畫，那該多好呀！無論做什么，方法很重要，學畫山水畫也是如此。山水畫中離不了山、水、石頭和樹，接著我們來看看山、水、石頭和樹怎么畫！

三、看視頻，學技法

（以小組為單位，邊看視頻，邊試畫，自己不能試畫的同學請在小組內解決）

1、山的畫法（斧劈皴、披麻皴、硬折）

2、石頭的畫法

3、樹的畫法（樹分四枝）

4、水在哪里？

知道了山、水、石頭和樹的畫法，我們怎么把它們組織在一張紙上，也就是說我們怎么在一張紙上構圖，也就是章法呢？我們看看元代倪瓚的《漁莊秋霽圖》，借鑒借鑒吧！

我們可以借鑒前人的構圖方法，也可以自己組織畫面。快動手試試吧！

四、我創作，我行

要求：根據老師提供的詩詞，創作一幅有意境的山水畫；或回憶你到過的名山秀水之處，創作一幅有意境的山水畫；或根據我們美麗的校園，創作一幅有意境的山水畫。

1、桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）

2、桂林山水甲天下。（桂林山水）

3、白日依山盡，黃河入海流。（王之渙 《登鸛雀樓》）

4、天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。（李白《望天門山》）

提醒：

1、運用筆墨時要注意墨的多少、用力的輕重、行筆的快慢,線的剛柔、曲直,毛筆的干濕、濃淡的變化，別忘了用上自己喜歡的色彩。

2、題款（署名、詩詞、印章）。

五、展示，評價

1、能否就一副山水畫（歷代畫家或自己的作品）說出該畫的畫家是如何借山川之景抒畫家之情的，是如何在豐富多彩的自然美中表達中國人的自然觀和審美觀的。

2、是否知道“氣韻生動”是中國畫最高的審美標準。

3、能否畫“斧劈皴”、“披麻皴”、“硬折”、石、“樹分四枝”等。

4、能否創作一幅有意境的山水畫。

5、是否喜歡上我國的傳統文化——山水畫。

六、全課結

這一節我們掌握了山水畫的技法，創作了自己喜歡的、有意境的山水畫。常言說，師傅引進門，修行在個人。大自然瞬息萬變，只有到大自然中去寫生，我們才不會畫出千篇一律的畫。隨著科技的發展，繪畫工具和材料也會不斷增加，這就給我們提供了更多的繪畫材料和機會，希望同學們去發現、去運用，更好地表達祖國的山山水水。

第五篇：中國山水畫教案

《中國山水畫》教案

一．教學對象

初中二年級八班

二．教學目標

1、知識目標：讓學生對中國山水畫有一定的了解，能進行簡單的欣賞。

2、技能目標：讓學生嘗試著山水畫的畫法，掌握一定的筆墨技巧。

3、情感目標：提高學生的審美能力和感悟中國山水畫的能力。

三、教學對象分析

1、學生有一定的欣賞能力和想象能力，有利于學生在觀賞作品時體會作品的內涵。

2、學生在審美和造型方面有一定的能力，思維上有一定的邏輯性，有利于在作 品欣賞過程中有自己獨特的體會,并通過自我實踐感受山水畫。

四、教學時間

一節課（40分鐘）

五、教學內容及重難點

1、教學內容：（1）通過作品展示激發學生興趣。

（2）通過現實的景物與圖片對比分析，感悟山水畫家的內心思想。

（3）通過不同畫家的畫面，學會畫家的繪畫技巧。

2、重點：如何分析山水畫的構圖、筆墨技巧、體會意境

難點：如何進行樹的畫法。

六、教學學具

山水畫作品

七、教學過程

課前，在教室前面展示出山水畫。1導言：

先欣賞掛在墻上的山水畫，由此引入新課，觀賞書上的山水畫圖片，對畫家簡單的介紹，體會畫家感情。介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，畫好山水畫先學會畫樹。

（1)樹木的結構：

樹木的種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干、根、葉構成，它們的生長規律是：主干粗、枝干細，枝干越分越細。(2)樹干、樹枝的畫法：

畫樹的順序是：先立干，后分枝，最后點葉。

作畫步驟：

以一棵樹為例，邊畫邊講解。

畫主干。由上起筆向下用中鋒畫主干（也可先下后上，個人決定）運筆要加強頓挫轉折，用墨宜稍淡，畫成之后，用濃墨在背陰處略加破醒，樹的精神就出來了。畫枝干

畫枝干，一要注意穿插關系，樹枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構成的狀態以不等邊三角形最美。落筆時，從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發開去自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關系，有收有放，才有風致。

用墨要前枝濃，后枝淡，適當地把空間距離拉開。(3)畫樹葉

樹葉的表現法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點染法和雙溝法。點葉。

點葉從樹端點起，注意疏密、濃淡及樹冠的造型。畫完后，還可在后面添加叢樹和遠樹。2作業要求

臨摹一棵樹或多棵樹。

要求線條流暢，墨色有濃淡變化，以體現前后關系。3歸納總結課堂的內容，同時對表現好的同學進行表揚。

八、教學策略及設計思路

1、教學策略：為了充分激發學生的學習興趣和想象力，充分地進行圖畫展示來激發學生對美術課程的好奇心，通過集作品、樹的圖片和現場示范，激發學生的學習積極性，使學生對中國山水畫有一定的了解，掌握了畫樹的技巧。

九、教學總結反思：

本課通過講解，達到學生審美能力的培養，使其對中國山水畫有一定的了解，并體會樹的塑造。考慮到中國山水畫并不是一下就能學會，所以教師在上課時不能著急，對于學生意象思維的開發重在培養，過度的干涉、強迫會使學生產生厭學情緒，輕松的課堂會讓學生的學習更具主動性，通過作品圖片引導，老師示范會更容易接受。教學中，要求教師必須有耐心和較強的專業技能。