第一篇：a觀《相思是解不開的愁》有感

觀《相思是解不開的愁》有感

在本篇中，男主人公本杰明是一名心理咨詢師，而女主人公克洛伊是來訪者，職業是作家。如同愛情片一樣，兩主角歷經曲折最終走到了一起。當然這不僅是愛情片，從心理學專業角度思考，兩人的感情涉及到心理咨詢關系中的移情和反移情。在此，我先闡明自己的觀點，我認為克洛伊對本杰明的感情是移情，本杰明對克洛伊的感情是反移情。具體分析見下文。克洛伊來找本杰明做心理咨詢的原因是憂郁癥和神經衰弱。她自己的闡述和解釋是剛從小鎮來到紐約這個大城市才一個月，不適應，在某些場合例如公寓、商店里心會猛然跳動，頭嗡嗡作響等。除此原因外，從后面的劇情可知，她的感情不順。男朋友特洛卡洛斯是要出演她寫的劇本的男主角，而且現實中是一位大明星。特洛卡洛斯作為一名藝術家，情緒化，富于感情。對于劇本有自己的看法和見解，而且很是執著，常常和克洛伊因為臺詞和爭吵。到此，我們可以總結克洛伊抑郁的兩個環境原因：①生活場所變遷而導致的不適應 ②與特洛卡洛斯的愛情矛盾以及工作壓力。克洛伊作為一名作家，愛幻想，敏感，感情細膩，符合抑郁癥患者常見的性格特征。為什么說克洛伊對本杰明的感情是反移情，很明顯，克洛伊與本杰明沒有見面前，做了一個有關性活動的夢。而潛意識里夢里的男人就是本杰明。這個結論可以從克洛伊口誤把夢里男人敘述是“你”可以得出。依據弗洛伊德的觀點，夢、口誤、筆誤都是潛意識的表現。克洛伊幻想本杰明是外表冷漠但和藹溫柔性感的一個男人。在克洛伊的筆記本中寫到，后面本杰明與克洛伊吵架對此敘述的解釋，克洛伊說“在談到人時，我有時會脫離現實，去想象一些情節”。我們說的心理學移情是指，來訪者把自己對父母或其他人的態度、情感和關系無意識的轉移到咨詢時身上，并對咨詢師抱有超出咨詢關系之外的幻想和某種情感，且表現出相應的行為。綜上，得出結論，克洛伊在抑郁狀態下幻想有一個溫柔體貼且迷人性感的男人，實際她的男朋友只滿足了迷人性感。因此她把這種幻想對象無意識的轉移到了咨詢師本杰明身上。

反移情是指咨詢師對來訪者所產生的一種潛意識的情緒情感反應。廣義的反移情是指由心理咨詢師本人的生活經歷、世界觀和價值觀所決定的對來訪者的認知、情感、意志的無意識的反應趨向。換句話講，反移情是咨詢師對病人特定的移情而產生的的特定的內在反應。產生反移情的原因有很多種，咨詢師也是一個普通人的有情感的人。本劇中顯然咨詢師本杰明對來訪者克洛伊天生勵志、美貌、性感的外貌以及新鮮，聰明的性格（心理咨詢師D對克洛伊的描述，且為此D也迷戀上克洛伊對她產生性幻想不能自拔）所吸引。本杰明醫生自己也已經有意識到反移情的出現，但是，他還是控制不了自己的情感，失去了理智，最后放棄了做心理咨詢師和克洛伊在一起。綜上，得出結論，本杰明對克洛伊的感情是反移情。

關于本劇還有很多值得討論的問題。以我現在知識水平難以表達闡述清楚。所以我最大的感想還是要努力學習專業知識，心理學作為一本科學也博大精深。

2013/10/5

徐本林

第二篇：《相思是解不開的愁》觀后感

《相思是解不開的愁》觀后感

電影《相思是解不開的愁》是一部心理學電影，講述的是本杰明醫生與他的病人克洛伊相戀的故事。在這部影片里，本杰明醫生對克洛伊產生了反移情，而克洛伊則對本杰明醫生產生了移情。心理學上，移情（transference）的含義是指來訪者把自己對父母或其他人的態度、情感和關系無意識轉移到咨詢師的身上，并對咨詢師抱有超出咨詢關系之外的幻想和某種情感，且表現出相應行為反應的現象。一般來說，我們可以根據移情中來訪者的情感表現，可以將移情分為兩大類：（1）正移情（positive transference），即來訪者將以往生活中對某些人的情感轉移到咨詢情景中來，對咨詢師表現出友好、敬仰、依戀、順從、無比信任，甚至對異性咨詢師表現出愛慕和性愛的情感；（2）負移情（negative transference），是指來訪者把咨詢師視為過去經歷中某個給他帶來挫折、不快、痛苦或壓抑情緒的對象，從而對心理咨詢師總是表現出不滿、拒絕、敵對、被動、抵抗或不配合的態度和行為。反移情（counter transference）是移情的對立面，是指咨詢師對來訪者所產生的一種潛意識的情緒情感反應，有廣義上和狹義上之分。

影片中，克洛伊對本杰明醫生產生了移情。例如：有一次，本杰明醫生讓她講述那天晚上做的有關性的夢的情景時，她誤把夢中的對象用“你”述說出來，可以看出她的潛意識里的性對象是本杰明醫生；克洛伊在日記中將本杰明醫生描述成一個及其優秀并且讓她著迷的男人；在本杰明醫生偷偷進入她的家里對她說出喜歡她之后，她沒有拒絕本杰明醫生的求愛，并與本杰明發生了性關系。同時，克洛伊也存在著對心理咨詢的阻抗。心理學上的阻抗（resitance）是指來訪者有意無意抗拒心理咨詢或心理治療所帶來的自我暴露和自我變化。例如，在影片中，克洛伊有一次沒有認真履行咨詢合約，遲到了二十幾分鐘。不管她是因為什么原因而遲到，這都表明她潛意識里對咨詢關系的阻抗。還有，克洛伊在本杰明再三催促后才慢慢說出她做的夢的情景。

在影片中，弗洛伊德出現過好幾次。第一次出現是在本杰明與克洛伊初次相遇時，他打斷了本杰明的幻想，提醒他不要這樣做，讓本杰明回歸現實。而之后弗洛伊德的幾次出現都是在提醒本杰明，應該保持清醒的頭腦。最后一次弗洛伊德出現，對本杰明醫生提出要出去旅行，并向本杰明告別。這表明本杰明選擇與克洛伊在一起之后，會放棄心理醫生的身份，與精神分析學派永遠告別。在我看來，弗洛伊德每次的出現是本杰明醫生潛意識里精神分析學派的思想對他的行為作出的監控，提醒他違反了精神分析的規則。

影片里的本杰明醫生對克洛伊產生了反移情。例如，第一次與克洛伊相遇時，本杰明很明顯被克洛伊所吸引，并且在咨詢過程中幻想了與她接吻的情景，而且他在后面的幾次咨詢過程中對克洛伊進行幻想；在咨詢結束時，本杰明醫生沉迷于克洛伊的談話中，不能自拔，以致忘記了已經到規定的咨詢時間，需要患者提醒才醒悟過來，甚至在克洛伊離開時還流露出對她的不舍；有一次他讓克洛伊講述她夢中的情景時，因為知道自己不是她夢中的性對象后出現焦慮、煩躁的情緒，甚至還手忙腳亂，打翻了咖啡罐。還有一次本杰明在參加別人的畫展時，情不自禁地躲在一邊打電話給克洛伊，卻在克洛伊接通后掛斷了，這表明本杰明思念克洛伊不可自拔。這些例子充分表明了本杰明的反移情。

從這部影片，我們可以知道，在影片初期，本杰明是一個有職業道德的心理醫生，對待他的任何一位病人都很耐心，當他知道他的心理醫生朋友奧托對病人產生了感情時，他很明智地勸說奧托遠離女病人。但是在影片后期，本杰明違反了心理醫生的職業道德的，并且對他的病人產生了不耐煩。例如，與病人克洛伊超出咨詢關系，與她發生了性關系；對他的老顧客夫人說她已經沒有病，她來進行咨詢是浪費時間；讓克洛伊接原本應該由他來接手的病人。其實心理咨詢有著其職業道德的要求：

一、愛崗敬業、二、誠實守信，三、公道正直，四、尊重人的權利和尊嚴，五、通曉專業知識和技能，六、科學責任和社會責任感，七、避免多重關系，八、要妥善處理多元文化的倫理問題。

第三篇：一曲相思幾許愁詩歌

月夜如畫獨醉人

千年等待不自擾

君心我心悠悠萬年人

一抹湛藍駐我心

欲把相思寫作愁，卻道

世上本無事庸人自擾之

悲哉

幾世風雨飄然幾生輪回

一曲悲歡獨自憐，兀自成詩千百首

醉了心，嘆了人間風雨冷暖

夜色的迷茫中我守望星空

獨自找尋那顆屬于你的星星

亭臺依舊情未了，只是

一切已成枉然

我將你寫入詩篇，隨風輕吟

將你刻在琉璃，筑于亭臺

留在我的心里

你愛與不愛，我都在那里

靜靜地守候了你

笑看它山煙雨

人未老

是誰許你前世姻緣，教你孤獨

才會空了今生，了然無我這一世惆悵留與誰

不枉情依然

我自侍傘亭臺與日月

甘愿為你等待，唯愿

此生無憾

第四篇：無盡的相思愁的雜文隨筆

懷抱里你的那一絲溫柔

至今還暖著我的胸口

抵御著冰冷的寒流

度過一個又一個冬秋

記憶里我拉著你的手

在那個春天里緊緊扣

你親著我額頭

問我什么是天長地久

誰說的讓我一生等候

一起看天空云卷云收

誰說的和我一起走

今生今世不回頭

哪里還有你的溫柔手

哪里還有你的深情眸

如今只有孤獨在我左右

還有那無盡的相思愁

愛你愛了這么久

想你想的淚長流

多少個想你的時候

心底涌起你的溫柔

誰說的讓我一生等候

一起看天空云卷云收

誰說的和我一起走

今生今世不回頭

哪里還有你的溫柔手

哪里還有你的深情眸

如今只有孤獨在我左右

還有那無盡的相思愁

還有那無盡的相思愁

第五篇：觀《我是歌手》有感

作者：遨游逸俠

觀《我是歌手》有感

芒果衛視在綜藝節目上可算得上獨樹一幟，從九十年代流承至今的《快樂大本營》仍然是觀眾最喜歡的節目，之于音樂選秀類節目，從曾風光一時的《快男快女》再到如今瘋狂癡迷的《我是歌手》。縱觀各電視臺五花八門的綜藝類節目，就個人喜好，如中央電視臺《星光大道》、《回聲嘹亮》，東方衛視《中國達人秀》，浙江衛視《中國好聲音》、《我愛記歌詞》、《中國夢想秀》，深圳衛視《年代秀》、《飯沒了秀》（以“家庭秀”為基礎的真人秀節目），江蘇衛視《一站到底》（知識答題競賽類節目）等等還有很多沒關注到的優秀節目。在跨越式的經濟時代，休閑娛樂成為放松心情的一種方式，然而享受音樂更是一種藝術的洗禮。

《我是歌手》是中國首檔歌手音樂對決電視節目。《我是歌手》作為湖南衛視“領SHOW2013”的開篇之作，集結樂壇資深唱將、中流砥柱和新生代佼佼者打造獨一無二的頂級 1

作者：遨游逸俠

豪華音樂盛宴，此檔節目引進自韓國MBC電視臺頂級歌手競賽真人秀節目《我是歌手》。為的是選出最強歌手，給廣大愛歌者不一樣的視聽盛宴。《我是歌手》于2013年元月三日進行了首場錄制，并于元月18日正式亮相電視臺，總共經歷六輪（十二場）比賽和一場復活賽，第一季《我是歌手》于4月12日落下了帷幕，至于是誰最強的歌手，這里也無須贅言。《我是歌手》節目的成功，有其獨特的理由，第一，成名的藝人（有人說大多是過氣的歌手）參加，從歌手到觀眾全方位保密。第二，全方位曝光歌手從選歌到彩排小到候車接駕的細節。第三，尊重音樂人。（首次在熒屏左下角的字幕，除了歌曲的原唱、詞曲作者、編曲者，還有現場擔任伴奏的樂手的名字。）第四，歌手客串主持人，主持人客串經紀人。（“痣哥”的誕生及俯臥撐的懲罰等等趣聞）。我承認我是《我是歌手》的粉絲，但同時我也是愛好音樂和享受音樂的人，從第一場到最后的總決賽，一分一秒都沒落下。《我是歌手》能吸引我的關注，這其中少不了香港殿堂級樂隊Beyond主音吉他手黃貫中（Paul）的功勞，“痣哥”的誕生其中也有他的功勞。現從每一位歌手來闡述《我是歌手》給我的感悟。

Beyond樂隊一個樂壇的神話。自黃家駒的遺憾離開后，Beyond的靈魂也如家駒一樣遺憾地離開了人世。少了家駒的Beyond猶如離家的孩子找不到回家的路。后Beyond時代，說的難堪點，就是Beyond三子在吃老本，各自模仿黃家駒的演繹，熬到撐不住了，于2005年正式解散。懷念家駒，讓我吶喊，讓我憤青世俗。家駒生前被采訪時，曾說過，“沒有音樂我會死的，真的會死的。”。《海闊天空》的經典歌詞很好的詮釋了家駒的追求和不幸。《海闊天空》表達了一種渾然忘我而又似人海孤鴻的境界，多年的追求，多少心事與夢幻，多少愛意與天真，在這紅塵世上穿梭。此歌既是他的內心寫照又是孤身尋夢人的生命符號。每每想到這里，看到當今的樂壇，時常假想家駒沒死就好。阿Paul，也經常膜拜家駒的，他被采訪時也說，“自己離不開音樂，就像魚離不開水，離開音樂自己會死。”。自從Beyond解散后，黃貫中比起其他二位，認為他一直在堅持Beyond的理想，他正式開展自己的音樂事業，除了幕前演出，近年來積極從事幕后制作，成立自家制作公司，并為其他歌手創作作品及監制。2012年造就他的雙喜臨門：黃貫中與朱茵2012年8月24日已經正式遞交擬結婚通知書。10月23日重陽節，黃貫中與朱茵生下“小龍女”---“叉燒包”（花名）。但事業上，有種被人遺忘的感覺。2012年12月31日晚，黃貫中在浙江衛視跨年演唱會上遭遇“被遺忘”事故，被宣傳為“特別嘉賓”的他，在直播中既沒能登臺演出，又沒參與跨年倒計時，但黃貫中沒有憤然離開，還是一如既往的唱完了十首歌。雖然后面浙江衛視和星空衛視分別發表申明和微博致歉。但黃貫中稱心情并未受到太大影響，也未要求主辦方道歉，至于追究責任，也是經紀公司出面協調的工作，跟自己沒什么關聯。不知湖南衛視《我是歌手》導演組是故意為之，還是早有計劃，趁機邀請黃貫中參加《我是歌手》節目和湖南衛視春節聯歡晚會的表演。其實，阿Paul在音樂已經很用心了，遺憾地是作為歌手他還沒有得到全方位的認可。先從黃貫中參加《我是歌手》的表現，來談談我的一些體會。

作者：遨游逸俠

Beyond是一支來自于中國香港的著名搖滾樂隊，也是華人地區的殿堂級樂隊之一，其中以黃家駒、黃家強、黃貫中、葉世榮四人的陣容最廣為人知。自從黃家駒于1993年在日本東京意外去世之后，2005年Beyond宣布解散。

“吉他英雄”黃貫中總共參加了兩場比賽，一場復活賽，兩場返場表演，總共六首歌：《海闊天空》（第三名）、《吻別》（第七名）、《我終于失去了你》（返場表演）、《特別的愛給特別的你》（復活賽）、《我就是這樣的》（復活賽）、《龍的傳人》（返場表演）。從觀眾角度來說《海闊天空》和《特別的愛給特別的你》這兩首歌得到了很好的認可，不管現場的氣氛還是歌曲的含金量，都讓阿Paul找到了幸福點，從音樂本身來講，《吻別》和《龍的傳人》是阿Paul對音樂的完美詮釋，不管從編曲方面還是從演繹方面，都得到了資 3

作者：遨游逸俠

深樂評人的認可和贊許。從阿Paul自己來講，《我就是這樣的》這首歌，更能詮釋黃貫中這些年對搖滾樂重音屬的狂熱。就我而言，覺得阿Paul還是Beyond時期的黃貫中，性情怪張，我行我素，不管從其后期演唱會看，還是幕后作曲編曲來看，黃貫中在人們心目中的地位永遠離不開Beyond。沒有了思想和精神的音樂，永遠是空洞和乏味的，沒了指揮家的音樂會，永遠是想到哪就唱到哪，黃貫中就像脫韁的野馬，一路狂飆。家駒的音樂境界，他時時刻刻都想追隨。

“吉他英雄”黃貫中（阿Paul）

“超人氣”羽泉組合最終贏得歌王的稱號。參加全部所有的比賽（除了復活賽）共十二場，總共演唱了13首歌曲：《心似狂潮》（第二名）、《燭光里的媽媽》（第一名）、《老男孩》（第四名）、《熱情的沙漠》（第一名）、《再回首》（第二名）、《我想有個家》（第六名）、《大中國+We Will Rock You》（第四名）、《愛》（第四名）、《男人哭吧不是罪》（第二名）、《狂流》（第二名）、《大地》（第三名）、《奔跑+冷酷到底》（第一名）、《給所有知道我名字的人》（第二名）。羽泉在《我是歌手》上出盡了風頭，歌王實至名歸。“羽·泉”，中國大陸最受歡迎及知名度最高的男聲音樂組合之一。“羽·泉”在創作方面具有不可忽視的全面才華：羽凡的音樂靈感與海泉的文學功底。在《我是歌手》上羽凡熱情激烈的個性與海泉溫和恬靜的氣質都得到了完美的體現。現從演繹的歌曲來闡述鄙人的謬論：

《燭光里的媽媽》、《我想有個家》、《再回首》等安靜煽情歌曲，聽后讓你淚流滿面，聽后讓你縈牽夢繞，聽后讓你沉思冥想。這些歌會讓大家想念自己的親人，讓漂泊在外的游子突然有種特別想家的感覺。在聽歌的過程中讓你身臨其境，感受心靈的碰撞，跟隨歌曲的旋律，腦海中一幕幕地浮現著往事。《心似狂潮》、《大中國+We Will Rock You》、《大地》，羽泉用這幾首歌詮釋著自己對搖滾音樂的看法：搖滾樂不是吶喊、憤怒、頹廢，搖滾精神代表著一個生命體從內心迸發出無窮的生命力，是對這個世界最直率的表白，搖滾精神真正的內涵是呼喚和平與愛。《愛》、《狂流》、《熱情的沙漠》、《老男孩》、《男人哭吧不是罪》這幾首歌曲，經過羽泉的改編，使之煥發新春。“羽·泉”一路踏歌而來，從帶著青春的自由爛漫，到老男孩特有的熱情奔放，再到男人為事業為家庭拼搏奮斗的酸甜苦辣。4

作者：遨游逸俠

“羽·泉”在具備超凡的創作才華同時，也具備不可多得的現場演唱實力。從總決賽場演唱就看得出來，羽泉組合攜手鄧超演唱了自己的經典歌曲《奔跑+冷酷到底》，“羽·泉”略帶爆冷奪冠，邀請嘉賓鄧超功不可沒，三人十足的“舞臺瘋”和舞臺上俯臥撐的趣味表演給觀眾留下了深刻的印象。最后到演唱《給所有知道我名字的人》時，“羽·泉”的現場演繹實力達到了頂峰。總結起來，最成功的原因是他們在演唱時跟觀眾有很好的互動，唱到激情處現場觀眾紛紛起立舉手跟隨節奏搖擺，羽泉團隊的工作人員還穿著印有“羽泉”字樣的T恤衫走上舞臺，共同唱出羽泉成軍15年來所走過的風風雨雨。現場表演之王的稱號送給“羽·泉”實至名歸。

“衛冕歌王”羽泉組合（陳羽凡和胡海泉）

“天籟美聲”林志炫總共參加了八場比賽，總共演唱了9首歌曲：《沒離開過》（第一名）、《煙花易冷》（第三名）、《Opera》（第二名）、《你的眼神》（第一名）、《Making Love Out Of Nothing At All》（第一名）、《夜夜夜夜》（第三名）、《回家+斷了線》（第二名）、《Eazy Lover》（第二名）、《浮夸》（第一名）。對于林志炫而言，以前只知道《單身情歌》和《蒙娜麗莎的眼淚》等歌曲，根本不知道他還是“優客李林”的成員，通過《我是歌手》才真正領教他那高亢、優美的歌聲。他參賽前已七度入圍金曲獎，是著名的實力派歌手，但就是沒拿獎，這次也不例外，實力上沒得講，在所有的參賽歌手中，發揮是最穩定的，九場比賽，次次是前三甲，（其中有四次冠軍），但就是沒能奪冠，真的有點遺憾，可能真的沒那個命，“千年老二”就是他。現從演繹的歌曲來談談一些感悟：

就個人而言，他參賽的九首歌曲，首首經典，曲曲感人。盡管是翻唱，但他一曲過后，觀眾會完全遺忘原唱是什么味道，而深深地烙上了他的風格。現場演繹的《你的眼神》和《煙花易冷》意境最美，讓你仿佛進入音樂劇，營造的是一段惟妙惟肖的愛情故事，從語文學考 5

作者：遨游逸俠

慮，就是所謂的“通感”——從聽覺通感到視覺。他就是一位詩人，林志炫吟唱著一首首詩，一次次把我們帶入有情天地，直觸內心最柔軟的角落。鋼琴曲起頭，他用清冽、悠遠獨特的嗓音，向我們娓娓道著“煙花易冷”的故事，隨著音符，一起傾聽了那段刻骨銘心、傷感愁斷的愛情故事。另外就是無詞神曲《Opera》，他用高亢華美的嗓音表現著音樂的魅力。聽這首歌，最好閉上眼，用心傾聽這最純粹的原始音樂，各自尋找音樂的共鳴。這首Opera傳達出這樣一種音樂理念：歌手可以試著拋開一切世俗雜念，用心去享受音樂的原始魅力，試著創作靈魂般的音樂。《沒離開過》、《回家》、《夜夜夜夜》這幾首歌是表達戀人們無助、迷茫、糾結的情感，他的翻唱既表達一種情感上的晦色又訴說對愛情的執著。《Making Love Out Of Nothing At All》、《浮夸》是林志炫清澈干凈嗓音的代表。一首是吐字清晰和真假音互換技術達到了爐火純青的境界。一首是采用了白描式的唱法，闡述著一個歌者對音樂的執著：整個行業都浮夸，也不改變對音樂的堅持。縱觀總決賽，林志炫輸在缺少了與觀眾的互動，這一點，羽泉兩首歌都做得比他好，另外是與蕭敬騰合作《Eazy Lover》，也沒發揮好最佳水平，剛開始，他清亮的聲音完全被蕭敬騰蓋過，后半部分，才慢慢展現他聲音的魅力。總的來所，他的歌適合獨唱，更能展現他對音樂的詮釋。

“天籟美聲”林志炫

“黃媽”黃綺珊參加全部所有的比賽（除了復活賽）共十二場，總共演唱了13首歌曲：《等待》（第六名）、《離不開你》（第二名）、《I Will Always Love You》（第一名）、《跟著感覺走》（第三名）、《牽手》（第四名）、《回來》（第一名）、《The Power Of Love》（第一名）、《讓我一次愛個夠》（第三名）、《剪愛》（第四名）、《不讓我的眼淚陪我過夜》（第六名）、《一樣的月光》（第六名）、《With You》（第四名）、《只有你》（第？名）。黃綺珊，被眾多音樂人贊譽“亞洲最完美聲音”、“公認第一唱將”、“歌壇無冕之王”諸多頭銜。音樂我不是內行，只能憑借歌曲以旁觀者的身份來談談一些淺見：

高音和唱法是她的法寶。所以，正當歌壇大腕一一露面后，她開嗓一曲《等待》語驚四座，也正如她自己所說“也許沒有那么多人知道我的名字，但是國內音樂圈內幾乎沒有人不 6

作者：遨游逸俠

知道我。”所以，排名也正好印證她這句話。有人可能會說，黃綺珊不擅長唱充滿感情的歌曲，但《離不開你》不知唱哭了多少人，網上傳的“表情帝”、“哭泣姐”也多了起來，而《剪愛》是最讓人感動和佩服的，十七年了，她第一次失控地唱完這首本屬于她的歌曲。她的兩首英文歌曲，都拿到了當場冠軍，一曲蕩氣回腸的《The Power Of Love》，讓聽眾真正地感受到愛的力量，以及和韓國歌王The one合作的《With You》，再次展現中國歌王的氣質，其氣場一度蓋過The one，聽她的英文歌曲，就是視覺和聽覺的享受，真的是好歌一曲，語音繞梁。另外聽她的歌曲也有休閑自娛自樂的感覺，如《跟著感覺走》、《牽手》，另外還有帶有搖滾范的《讓我一次愛個夠》也深深打上了她的風格。她的經典歌曲，高音聲嘶力竭，一般人無法演繹，如《回來》、《只有你》、《一樣的月光》。這些原唱者，都承認黃綺珊把這些歌曲演繹的更經典。正如喜歡唱蘇芮的歌曲，行業內也稱呼她為“小蘇芮”。雖說，她的鎮山之寶《一樣的月光》，沒能給她增添光環。正所謂，觀眾也有“審美”疲勞。有人稱她的形象差了點，要不然，她也不會是音樂背后的“歌壇無冕之王”。

“黃媽”黃綺珊

“鐵肺歌后”彭佳慧總共參加四場比賽，總共演唱了5首歌曲：《走在紅毯那一天》（第三名）、《殘酷的溫柔》（第四名）、《One Moment In Time》（第四名）、《酒干倘賣無+一無所有》（第五名）、《相見恨晚》（？）。彭佳慧，臺灣著名實力女歌手、作曲人及舞臺劇演員，以高亢渾厚的嗓音被封為“情歌天后”及“爆發力女聲”稱號。下面從歌曲來找找“鐵肺歌后”的影子：

她那曲《走上紅毯那一天》讓恨嫁女人們哭得梨花帶雨，其中歌曲的背景也值得大家“八卦”一下，這是一首抒情走心的慢歌，經過12年的洗禮，從歌聲響起時以往的回憶就隨著音樂一一重現，歲月沉淀讓她很淡定地唱完這首歌。演繹齊秦的《殘酷的溫柔》，聽著卻有不一樣的“溫柔”。同時她又將跌宕起伏的歌曲情感表達得淋漓盡致：從憂傷到不舍，從迷惑到怨怒，從不甘到質問，最后到無奈放手。一次次情緒的遞進和轉換，讓人感同身受，這才是有靈魂的歌曲。和順子合作的《酒干倘賣無+一無所有》，是力量和感情的完美結合。一曲下來，感受到另類的洗禮，在歌聲里，我聽到了家庭互愛的責任和血濃如水的親情，聽到了人間的真情，也體會到了生活的艱辛和親情的可貴。《One Moment in Time》再次印證 7

作者：遨游逸俠

彭佳慧是“鐵肺歌后”，歌唱基礎所凝聚成的美麗聲線，為華語樂壇找回了歌者靈魂樂的質感。《相見恨晚》是彭佳慧的標簽。她把癡戀唱到地動山搖，穿透力的嗓音像是一直虐心追問的拳頭。同時她用沛然而真誠的情感把我們帶入泛泛人生和詞曲所描述的情境空間，再進而轉化成凄涼的愛情歌聲故事。她把莊嚴唱成靈動、情懷唱成釋然，不故意去塑造強勢，只是隨性表現大氣，彭佳慧是一個完全用歌聲賦予聽覺情感共鳴的歌手。

“鐵肺歌后”彭佳慧

“療傷系情歌天后”辛曉琪總共參加六場比賽，總共演唱了7首歌曲：《領悟》（第三名）、《至少還有你+味道》（第六名）、《親愛的小孩》（第六名）、《原來的我》（第五名）、《Memory》（第七名）、《當愛已成往事》（第六名）、《味道》（？）。辛曉琪，臺灣女歌手，有國語歌壇“療傷系情歌天后”之稱。聽她歌可以為愛情療傷，可以安撫失落的心情。《領悟》、《味道》、《當愛已成往事》、《至少還有你+味道》這幾首歌是辛曉琪淋漓盡致地詮釋著世間百態的愛情，她能把情歌唱得直抵人心，讓聽歌的男女一次又一次得以靈魂般地共鳴，同時人們總能在她的歌曲里找到屬于自己的人生，印證自己的愛情。《親愛的小孩》、《原來的我》、《Memory》這幾首，以抒發感情為主，營造著情深憂郁的歌劇意境。但是她費力不討好，煽情的歌曲，觀眾不買他的賬，排名都不怎么好。可能她還沒逃離《領悟》的光環。

作者：遨游逸俠

“療傷系情歌天后”辛琪曉

“催淚歌神”楊宗緯總共參加了兩場淘汰賽，一場返場表演，一場復活賽，一場半決賽，一場總決賽，總共8首歌：《矜持》（第七名）、《征服》（第五名）、《空白格》（返場表演）、《流浪記》（第一名）、《饞》（第一名）、《最愛》（第一名）、《我要我們在一起》（第三名）、《我離開我自己》（第？名）。楊宗緯大學時期參加臺灣歌唱選秀節目《超級星光大道》獲得“人氣王”的稱號。他的歌聲陽剛而細膩，有高度感染力與辨識度，富含感情，被譽為“催淚歌神”，又昵稱“鴿王”。他的特點我認為比較單一，就是情歌為主，以情感為鋪墊，層層催淚。其中，有幾首歌曲，也情景劇的形式來加以闡釋，最令我意外的是他的另類歌曲《饞》，這首歌本身就是以諷刺的曲調和李宗盛慣有的說唱腔調。歌詞中帶有的諷刺意味也給他增添不少。這也是他首次在舞臺上，使用舞蹈動作，確實使他收到意想不到的效果，使之復活賽成功突圍。但總的來說，他的曲風太單一，人有七情六欲，有嬉笑怒罵，不可能一天到晚只曉得哭。總之，煽情催淚曲目，他算一流。作為歌手，他還需要進一步擴充實力，年輕就是本錢。

作者：遨游逸俠

“催淚歌神”楊宗緯

“柔情鐵漢”周曉鷗總共參加參加8場比賽，總共演唱了9首歌曲：《愛不愛我》（第三名）、《天空》（第五名）、《無情的你無情的雨》（第七名）、《無地自容》（第二名）、《不再掩飾》（第七名）、《愛情宣言+九個太陽》（第一名）、《流星無悔》（第五名）、《天下沒有不散的宴席》（第七名）、《Everything I Do》（？）。周曉鷗，內地男歌手，原零點樂隊主唱。人生最美好的十年，周曉鷗是和“零點”度過的。在那十多年中，他秉持著“為理想歌唱、為生命歌唱、為態度歌唱”的理念。帶領著零點樂隊締造了無數中國流行樂壇記錄。后面因為樂隊吸毒，他于2008年宣布離開樂隊，之后曾出演青春偶像劇《奮斗》繼而進入演藝圈發展。周曉鷗一直都是一個溫和謙遜的人。朋友們給他的標簽：“溫和的北京好男人形象”，而他的才藝：唱歌、演電視、電影、舞臺劇、說相聲，剛好五項，稱周曉鷗為“五好青年”。但在這次《我是歌手》他扮演著逆襲男的角色。他天生就有一副好嗓子，在演唱《愛不愛我》、《無地自容》等歌曲時，他將其獨特嗓音發揮得淋漓盡致。無論是詮釋王菲的空靈情歌《天空》還是齊秦的柔情搖滾《無情的雨無情的你》，他都唱出了周曉鷗特有的搖滾味道，剛柔并濟的詮釋著男人的心事。一首黑豹樂隊的《無地自容》更以高姿態登場，吼出了“搖滾不死”的旗號。而其他的歌曲沒有太多亮點，但小鷗值得期待。

作者：遨游逸俠

“柔情鐵漢”周曉鷗

“寶哥”沙寶亮總共參加了五輪（10場）淘汰賽，一場復活賽，一場返場表演，總共13首歌：《飄》（第五名）、《秋意濃》（第三名）、《瀏陽河》（第六名）、《你把我灌醉》（第二名）、《女人的選擇》（第七名）、《讓每個人都心碎》（第四名）、《鴻雁》（第六名）、《你快回來》（第五名）、《死了都要愛》（第五名）、《往事隨風》（第七名）、《最初的信仰》（復活賽）、《Someone Like You》（復活賽）、《十年》（返場表演）。沙寶亮雜技演員出身，“頂壇子”技巧得過國際大獎，后面進入樂壇。他混過一段“坎坷”的日子，直到電視連續劇《金粉世家》的主題曲《暗香》，沙寶亮的名字才迅速傳遍大江南北。他能歌善舞、有才華，屬于全面型歌手。在《我是歌手》唱的這些歌里，我覺得《讓每個人都心碎》是沙寶亮情感唱到心窩子里頭去的煽情曲目。另外再加上唯美的歌詞營造的意境，促使他成功的逆襲。另外兩首民歌《瀏陽河》、《鴻雁》都沒得到觀眾的認可，民歌的意境首先得了解歌曲的背景以及民族的風土人情，這些方面，他有些缺失。《秋意濃》、《飄》都有著意境美的基調，“寶哥”的詮釋也很貼切歌曲的唯美。另外沙寶亮和團隊以參加《我是歌手》的心態信念為核心而創作的《最初的信仰》，是一首既好聽又勵志的歌曲。其他的一些歌，覺得費力不討好。如《你快回來》、《死了都要愛》。之于后面返場表演，“寶哥”已經放開心情，在選歌方面和演繹方面都很看得開。正如他自己所說“當花瓣離開花朵，暗香殘留。”一路上，他太追求完美，在演唱時因緊張時常出點小失誤，其實，他是參賽歌手中壓力最大的，因為他沒有太多成名曲來令他揮霍，也沒有同伴來幫他解壓，也沒有充足的時間來讓他沉淀，有這樣的表現更能反映他是真心歌唱的歌者。

作者：遨游逸俠

“寶哥”沙寶亮

“南國歌后”陳明總共參加了三輪（六場）淘汰賽，一場復活賽，兩場返場表演，總共10首歌：《等你愛我》（第七名）、《當我想你的時候》（第六名）、《情人的眼淚+思念是一種病》（第五名）、《心痛的感覺》（第四名）、《日不落》（第五名）、《新不了情》（第七名）、《聽說愛情回來過》（返場表演）、《寂寞讓我如此美麗》（復活賽）、《梨花又開放》（復活賽）、《Better Man》（返場表演）。陳明，內地女歌手。陳明是大陸歌壇早期舉足輕重的天后級人物，贏得了“南國歌后”和“三好”歌手（人好、歌好、專輯好）的美稱。更因其在曲風上不斷創新的大膽嘗試，準確地把中華民族音樂的內涵與現代流行歌曲的演唱方法相結合，使其演唱的歌曲聽后余味無窮，而被圈內人士譽為“精品”歌手。聽完陳明演繹的曲目讓我有些小小觸動：

最令我感動是《情人的眼淚》，她的演唱如鶯啼流轉，令人陶醉。特別是后半段疊入的《思念是一種病》，更是讓觀眾們激動得紛紛站了起來。“為什么要對你掉眼淚”和“因為思念是一種病”，這兩句歌的一問一答，簡直堪稱天作之合。另外利用華麗的視覺效果和獨特的嗓音將歌曲的意境變成了現實。《等你愛我》、《新不了情》、《當我想你的時候》這幾首歌曲都沒得到觀眾的認可，其實，陳明已經在這個舞臺上完成了從一個實力歌手到近乎完美的銳利升級。第一場《等你愛我》因感冒發燒再加上小緊張結果出師不利，后面從《當我想你的時候》的讓人驚訝，到《情人的眼淚》的震撼，再到《心痛的感覺》的極致，再到顛覆自我的搖滾版《日不落》，最后再回歸到細膩情感演繹《新不了情》，結果卻遭到無情的淘汰。其實這首《新不了情》是她最擅長的演唱方式。經典旋律的演繹和細膩情感的處理絕對配得上完美兩個字。后面復活賽中的再次演繹《寂寞讓我如此美麗》讓大家重新認識成熟、細膩“南國歌后”。總之陳明在《我是歌手》這個舞臺上全方位的釋放了自己，并展露出富含多元音素的實力歌者。

作者：遨游逸俠

“南國歌后”陳明

“原創電子唱作人”尚雯婕總共參加了四輪（8場）淘汰賽，一場復活賽，兩場返場表演，總共12首歌：《最終信仰》（第四名）、《你怎么舍得我難過》（第四名）、《Let Is Get It Started》（第三名）、《可惜不是你》（第六名）、《Man In The Mirror》（第六名）、《王妃》（第二名）、《Moves Like Jagger》（第五名）、《Super Star》（第七名）、《Dog Day Are Over》（返場表演）、《Love Warrior》（復活賽）、《我》（復活賽）、《悶》（返場表演）。尚雯婕，中國內地著名女歌手，獨立唱作人，畢業于復旦大學，精通英、法、西班牙語等多國語言，2006年“超級女聲”冠軍，詞曲創作人，音樂制作人，公益慈善代言人，時尚先鋒人物，蟬聯兩屆音樂之聲最佳女歌手，榮獲華語音樂傳媒大獎最佳制作人，有華語“潮流女王”、“個性天后”、“原創電子唱作人”稱號。說實在話，我對她的曲風感覺一般，但她作為新生代歌手，勉強還說得過去，關鍵是她的音樂思想是現今音樂人的榜樣。要創新就要毀滅是“哈林”所提倡的音樂毀滅和建造的理論。很多歌手只能做到毀滅，但是毀滅后又可以重建的很少。其中《我是歌手》中的尚雯婕、羽泉、黃貫中等人就做到了。尚雯婕憑借著頑強的戰斗力在《我是歌手》的舞臺上再次證明她是電子唱作人。總之，尚雯婕是一個勇于嘗試創新，有思想有創新的音樂人。一個人最后成功，除了要耐得住寂寞，還要經得起大眾初時的不解，更要敢于付出行動，這就是尚雯婕對音樂的詮釋。

作者：遨游逸俠

“原創電子唱作人”尚雯婕

“小哥”齊秦總共參加了二輪（4場）淘汰賽，二場返場表演，總共六首歌：《夜夜夜夜》（第一名）、《用心良苦》（第五名）、《張三的歌》（第二名）、《如果云知道》（第七名）、《我只在乎你》（返場表演）、《夢田》（返場表演）。齊秦臺灣流行歌手、音樂創作人，音色以高亮著稱。創作才華顯著，當年以酷勁和叛逆狂放的不羈氣質聞名。是80、90年代華語流行樂的代表人物之一，業內親切稱呼他為“小哥”。1989年以一曲《大約在冬季》紅遍香港并獲得香港十大金曲獎，曾獲第八屆臺灣金曲獎最佳男歌星獎。2010年齊秦重新復出，歲月似乎在他臉上留下痕跡，帥勁和狂放氣質已不復在。于2012年獲得第十二屆音樂風云榜盛典樂壇特別貢獻大獎。在《我是歌手》舞臺上，他那首經典歌曲《夜夜夜夜》。他道出了三十多年來在業內的風霜艱辛。如今的演繹少了當年的酷勁和叛逆狂放的不羈氣質，卻多了歲月滄桑的成熟穩重。總之他的歌總能夠抓住你心靈里最軟弱的那一塊，讓你迅速融入其中。這種心靈律動的共鳴是其他的歌無法比擬的。不知是體力透支還是要敬孝心等原因，第四場結束時齊秦申請暫時退出比賽。等到第五場復出的時候，他在美國上飛機時查出患有流感，被迫退出比賽。齊秦無論是年齡還是資歷，都是參賽歌手當中最老的，而他在歌壇的地位自然也不可撼動。為此，《我是歌手》節目組特意在第十場，給齊秦設置了專場。總之，他的江湖地位，無法撼動。

作者：遨游逸俠

“小哥”齊秦

第一季《我是歌手》已離我們遠去，芒果衛視借著《我是歌手》 這點人氣，馬不停蹄地出臺了另一檔真人選秀類節目《中國最強音》，邀請了陳奕迅、羅大佑、鄭均、章子怡四位一線明星組成導師陣容。明擺著就是跟浙江衛視《中國好聲音》對著干，為此《中國好聲音》則宣布張學友、王菲、劉德華都可能加入第二季的導師團隊。同類型節目強強對抗，為了爭搶收視率，節目組都使出了渾身解數。猜想 《我是歌手》第二季就是在兩敗俱傷的時候，再出來收拾舊山河，朝天闕！

作者：遨游逸俠