第一篇：小學美術教學論文丁明哲

小學美術教學論文 – 淺談美術教學方法

萊州市郭家店鎮仲院小學丁明哲

現代社會需要“手腦并用”的人，既要善于動腦，又要善于動手。美術教學活動恰恰為學生提供了動腦又動手的條件，當他們動手畫畫或者做手工的時候，他們的觀察力、記憶力、想象力、創造力和實際操作能力都會得到鍛煉和提高。由于素質教育的提出和實施，小學美術教學日益受到重視。然而美術學科教學法建設畢竟剛剛起步，還沒有像語文數學那么完善。現在美術課堂教學中講解過多，形象提供不足，作業輔導和講評不適當等狀況，昭示我們應盡快搞清小學美術教學畢竟是怎么一回事。

小學美術教學是小學教學的一部分，美術教學和語文、數學等教學之間存在著巨大的差異，美術教學有它的特別性。我就從以下幾個方面闡述一下我的觀點。

一.關于傳授知識方面

如果你們看過美術方面的教科書和工具書，我們會發現有一個共同特點：簡短的文字加大量的圖例，這也是美術知識得以流傳的習俗，不是因為美術家寫不出文章，只好以美術作品充塞工具書。我們可以從這樣一種特別的表述方式中領悟到，美術知識的傳授固然離不開語言，但那些只有用眼睛去看和專心靈去感受的“美術語言”，只能由美術作品去說話，像一千個人心里有一千個漢姆雷特一樣，用語言作注解有時會說不清道不明。假如把美術和其它學科作橫向比較，語文課中語言的運用是至關重要的，因為語言文字本來就是其學習內容；在美術課就是另一番景象，形象成了傳授知識的首要角色。形象作為美術知識的載體呈現在學生面前，能直接傳播美術知識、技法的“形象語言”。語言固然也可以傳遞美術信息，且必不可少，但它究竟只能用語言符號描述形象知識，相對于用形象直接傳授美術知識，它就顯得間接乏力多了。唯其如此，在美術課中，作為傳授知識的工具，課堂用語應為形象服務，因為我們所從事的是美術教學，是視覺形象，而不是語言文字或其它。

如果，美術課充斥口頭語言的講述、講解、談話、討論，卻抽去了形象的提供，沒有了讓學生感受造型藝術作品茨視覺思維活動，沒有了直接從美術作品中獲取知識的機會，那還剩什么呢？那只會壓抑而不是推動美術教學，美術教師的注重力應保持在直接的視覺觀察，對美術作品的感受，學生自己對美術實踐的體驗，直接的美術體驗才-1-

是美術教學值得討論之處。我之所以堅持這一點，就是因為將注重力轉移到美術作品其它方面的誘惑力既強盛又普遍。美術作品體驗很難用語言表述，很難抓住，也很難評價，而用語言表述作品中有些什么東西、作品表達了什么意思則要輕易得多，因此很多老師便將精力投于此道。實踐證實，根據教學內容的需要，制備具有審美價值的美術作品作為教具，引導學生從詳細作品中可以看到的東西出發，也就是從作品所傳達的表現內容的特定感覺出發，充分地感知對象，同時以作品講評，啟發談話的簡煉語言講解知識要點，是體現美術教學非凡規律的好教法，這種引導學生在觀賞對象中“看”到美術知識的教學活動，理應成為美術教學的重要方法，它對于培養學生的審美情趣、傳授美術“雙基”，提高運用形象表達感受的能力，提高美術素質，具有一舉多能的功能。

演示對于傳授美術基礎技法有著特殊重要的作用。教師的演示能使技法操作過程一一呈現出來，從而使學生能清晰辨認材料性能、操作方法、制作步驟、作品效果等等基礎技法知識，這是看作品、聽講解所得不到的，是美術教學中又一特殊需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教學中，往往被曲解為“完成作業的示范”，或者說是“完成作業的規定”，老師在演示，學生亦步亦趨練完為止。事實上這樣的演示反而成了束縛學生的框框，因為學生在作業中的表現是老師的演示無法實現的。從提高課堂教學效率的角度分析，演示確是引導學生理解教學內容、解決教學難點的好方法，不可不用；從提高學生美術素質的角度看，運用演示襯教法應是為了使學生盡快地把握教學內容中的基礎技法，而不能使之成為作業的最后效果的規定和示范。

二.關于訓練輔導

學生把握美術知識的過程不同于掌握語文數學知識。學習美術知識技法，除了接受老師講授的那一部分，還有一大半靠練習中去體驗，去領悟。美術的練習過程本身也是體驗、理解知識的過程。另外，語數作業強調獨立完成，因為那個相同的答案一經抄襲或交談就沒有了練習的意義。而美術練習恰恰相反，它需要在群體的互相影響中進行，哪怕是畫家培養自己的子女學畫也寧可送去業余繪畫班學習。因此，美術課的練習時間中，根據需要和可能組織同學互相看看，討論作業，是符合美術教學特殊規律的。美術課中的如此安排，非但不屬于組織紀律問題或抄襲作業問題，反而是體現美術教學特殊性的良好方式。

美術課的這種在練習中學習知識的特性，在專業美術學校能普遍予以理解和應用于教學，但在小學美術教學中要開花結果卻艱難得多。我們常會看到高年級學生低著頭、埋怨自己無能，面對美術作業愁不能完成，然后在這種心理驅使下，雖努力為之仍交了一份連自己也不滿意的作業就算了。久而久之，美術低能就成了定局，在“全面發展”中形成一塊

美術低能的缺憾。研究解決此問題，對于實現全面發展的素質教育有很大的價值，于是我常注意于思索這個問題。調查研究表明，學生的美術能力并不是全面低下的。主要在美術技能的低下。我們老是埋怨學生年級長高了，可美術作業仍舊很幼稚，《中國美術教育》載文稱此為“低幼化現象”，形成此問題固然有心理發展的規律性，從課堂教學研究來分析，沒有把好練習輔導關也有不可推御的責任。我們應正視這一教學上的失誤，重視練習時間的個別輔導，盡可能使每一次作業達到練習要求，以提高技能輔導的效率來推動作業質量的提高，這也是教學上所能做到的改變“低幼化現象”的切入口。目前，在備課和課堂教學活動中如何作練習時間的個別輔導研究較少，提高學習效率還大有文章可做。我認為一次作業至少要進行二次面向全體學生的巡視輔導。第一次是作業開始的3～5分鐘內。每次作業總有學生在構思構圖等問題上做得不妥，這類學生的練習若不予以及時糾正，則后面的大量練習時間即便很認真也是失敗成定局。作業開始，教師快速巡視一遍，畫面布局不當之類的問題及時糾正掉，為全體學生的作業可能達到成功創設一個好起點。第二次是續第一次后至完成的較長時間內，主要是觀察分析學生對教學重點難點的掌握運用情況，以及個性創造性能力的發揮情況，據學生的知識能力起點予以不同輔導，使教學內容中規定學生必須掌握的技能在這一時間內予以落實——一個學生一個學生地落實。如此抓課堂練習效率，學生只會說不會操作的“低幼化現象”定可改觀。

從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品茨面貌人人不一樣。這種“不一樣”的存在，要求教師對每一學生的個別輔導也“不一樣”。練習過程中，教師應鼓勵全體學生用獨特地觀察、思維、想象，大膽表現各自的獨特感受。同時，應俯下身去，觀察每個學生的作業效果和心態，輕聲地個別交談，給以恰當的個別輔導。這樣的個別輔導，應是對學生渲泄個別獨特情感的渠道的溝通，是美術課特有的提供應學生發現個性、發展個性、發揮創造才能的機會。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于“不一樣”的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點，是美術老師在課堂練習時間應承擔的責任。

三.關于作業講評

美術課的作業講評一般都是老師拿了幾張作業，講講好在哪里不好在哪里。這樣做本來沒錯?？芍貜投嗔?，發現表揚批評的總是原來幾位同學，講的也總是原來的話。對此，因搞教學研究就自然會提出一些疑問：是否符合素質教育的面向全體學生？是否符合每課不同的教學內容和要求？是否符合美術教學的特殊規律？另外，值得一提的是常有老師出于鼓勵學生積極性的愿望，搞作業評選競賽，其結果往往是表面的熱熱鬧鬧掩蓋了有悖于美術教學規律的弊端。小孩子會因為評選的導向而改弦易轍，使自己的作品迎合得獎需要，丟棄那“不一樣”的個體創造，卻不會意識到這是一次自我意識的丟失和創造意識的封閉；小孩子會興致盎然地為第一名拍掌稱賀，卻不會去為第一名打個問號——認為那是老師定的，肯定無疑。比賽的效果往往會引起這樣的思索：還是不要比賽為妥，換個角度換種說法不是更好嗎如前所述，兒童美術作品應是“不一樣”的，這就使得評價很難用一根尺子量出長短來，作業講評的確成了傷腦筋的事。但靜心分析還是有規律可循的。同學們在完成作業后有一種取得成果的滿意和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班“不一樣”的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢？我認為講評的話題首先應留意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講；其次要注意鼓勵全體學生的自信心，據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的同學都應給予肯定，給予鼓勵，特別是那些學習有困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。講評的方式除了語言講解外，應注意美術的形象特點，把學生的作品展示出來，使學生觀賞其他同學的作品。展示方式應根據教學內容的特點來設計，如窗花展示于窗上，掛件就懸掛起來，這樣做不僅創設了接觸其他同學作品茨機會，也使學生直接體驗作品茨適當展示才是最后完成。在眾多的講評方式中，全體同學的作品都展示出來，不失為一種講評的上

策。專用教室的黑板應整大塊都頂上鐵皮做成磁性黑板，這樣用小吸鐵石固定作品就很方便，學生作業完成后自行上前放上自己的作品。展示全部作品，有利于全體同學平等地建立自信心自不待言，更有價值的是全體同學能獲得一個開放交流的環境和機會，能在這么一個難得的環境和機會里感受、議論、切磋、溝通、理解、觸發，其內含遠遠超出教師選幾份作業講評一番。

小學美術課的類型絕大部分屬于綜合課。綜合課的主要環節往往離不開新知識講授、技法演示、學生練習、教師巡視輔導、作業講評等，這是選上述幾方面研究美術教學特殊性的原因，也是研究提高課堂教學效率直接相關的躲不掉繞不開的問題。

第二篇：小學美術教學論文（范文模版）

淺談小學美術教學的新思維

美育的不斷深入對培養全面發展的素質人才作用重大，意義深遠,美育具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的良好效應.美育有示之以形,動之以情和寓教于樂的特性,這一特性有著其它學科教育所不能取代的作用.如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討.深化教材促學生主動學習

研究教材深鉆教材,是上好美術課的前提，一味注重傳授知識技能,以灌輸為主,是難以實現美術教學大綱要求的。只有以學生發展為本,重視人文教育,那就是“以人為本”.這才是美育教學所追求的。我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,開發學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得以充分的發揮.為此,我們充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.明確的教學目標,重視教學環節.教學活動設計的方向起決于教學目標,而教學目標的設定對于設計教學的步驟和方式方法上起著制約和決定的作用.美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣.因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性和價值性。在教學備課中，不但要注重學生的興趣,創新,更要注重設計的每一個環節的真正目標.小學美術第五冊《留住秋天》一課,教師不能只采用一些新奇,刺激的游戲吸引學生,過分的強調秋天的景色如何的美，視頻、圖片讓學生看得眼花繚亂，卻沒有想到學生如何拼貼的教學目標,浪費了大量的教學時間，怎樣制作寥寥幾句，草草收場。這種方法與目標相背離的教學,期望與效果只能是矢得其反.我在教學本課時，注重培養學生的審美能力，強化學生的動手能力，充分放手讓學生動眼，動腦，動手，激發學生的動手制作熱情，鼓勵學生協同合作，收到了很好的教學效果。

加強基礎教學,重視美術課的學科特點

各學科有各學科的特點,美術學科同樣不例外,傳統的教學模式我們應該揚長避短,重新趟一條別人沒有走過的路不能瞎碰亂撞.去其糟粕取其精華.過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養.強調知識與技能是美術教學必不可少的,如果我們忽略了這一點，那么學生的技能和能力又從何談起.部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,這是一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導.試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想像力也很難將它表現出來的.本期我在教學生畫荷葉時，照著老師的作品畫還行，我問，同學們，荷葉還有哪些形狀和姿態時，很多同學愣住了，更有的同學站起來說：荷葉不就是這樣嗎？可見，藝術來源于生活，美術是藝術，沒有生活的體驗，沒有直接的觀察，是沒有成功的美術藝術作品的。于是，我讓同學們回家在不同的天氣，不同的環境，不同的時段仔細的觀察一下荷葉.看看它們的顏色、姿態、形狀等，拿著你的畫筆把它們畫下來。后來，他們的作品可算是千姿百態，再一次作品展示課上，一個個小臉就是一朵朵鮮花。

重視學生的個性思維,培養團隊意識

積極的群體的興趣調動是小學生積極學習的有效途徑.沒有興趣的學習是被動地學習,將直接影響教育效果.美術課的一大問題就是相關教材資料的缺乏,學生感悟美感難以實現,因此運用現代教學手段就顯得十分重要,充分利用視頻,圖像,音樂刺激學生的感官,激發他們的學習興趣,是實現有效學習的最佳效果.合作資料的搜集,集中積累知識,見多識廣,提高藝術創造能力.培養團隊意識,合作意識有著不可忽視的作用.我們盡管時常都在講要構建學生的自主,探究,合作的學習方式,但對學生的自主,探究,合作的學習方式還沒有上升到理論研究.我有這樣一次經歷,讓學生認

識“色彩的冷暖”,為了學生的自主,探究,合作的學習.讓學生自己去發現,去感悟.通過“五光十色,紅艷艷,金燦燦”等詞語引發,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想.為導入新課埋下伏筆,繼而讓學生在教師引導下,欣賞有關色彩冷暖的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗,再通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來,要求學生大膽的聯想,充分的感受,細膩的體會,加深對色彩冷暖的深層理解,得以學生自己感悟色彩的魅力.美術教學以先進的現代教育理念為先導,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,激發學生的學習興趣,研究自主,探究,合作,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,為綜合素質人才的培養,我們美術教師的責任重大,必須充分認識美育教學的新形勢,全身心的為了美育教育的全面振新而努力奮斗.3

第三篇：小學美術教學論文

小學美術教學論文 ——感受顏色

克東縣第三小學王福剛

新美術課程標準要求在學習內容上改變專業化傾向，通過活潑的教學活動，使學習內容變得鮮活充實，易于被學生控制。在小學階段，培育學生對顏色感受能力是一項重要的教學內容。顏色知識屬于美術基礎知識的范圍，其中的對比與協調是較專業性的?！额伾螒颉獙Ρ扰c協調》一課，我便嘗試綜合美術，音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗，感受中理解顏色對比與協調不僅僅存在于人們生活的衣食住行，在我們所熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。

在游戲中感知顏色：

上課開始時，教師出示學生熟悉的三原色、三間色，接著讓學生辨識：感知五彩繽紛的色相。

計“找朋友”的游戲活動，先讓學生在紙片上涂出自己喜歡的—種顏色，根據紙片上的顏色“找朋友”。如教師提供的紅色，提問：哪些顏色與紅色可以成為“朋友”?把它找出來，貼到紅色周圍。由此學生感知色相接近地顏色組成的協調色畫面。針對沒有被選出的顏色，讓學生說說不配成“朋友的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。（在此過程中，教師引導學生感受顏色對

比與協調在視覺、心理感知上的差別，為下一步教學做好籌備)。

老師創新教學的平臺，介紹教育及教學研究前沿動態，討論當前我國基礎教育課程實踐研究和理論研 究中的各類課題和觀點，探索最佳學習之方法，交流個人學習的心得，關注中小學課程教與學，關注網絡平臺教學、教學新技術。

于生活中尋找顏色：教師整頓學生的發言，揭示課題(課題的展示要體現顏色的對比與協調)。提問：顏色規律中的對比與協調在生活中有嗎?與生活有怎樣的關系?帶領學生先在教室內找一找(教室環境布置，學生服裝等方面的顏色搭配)，再讓學生在自己所熟悉的生活中找一找(學習、生活用品等)，由學生自己說一說找到的顏色對比與協調。學生欣賞一組生活中的圖片(多媒體展示)，教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得顏色搭配所帶來的美的享受。同時，也可引導學生明確生活中顏色對比與協調的辨證關系。

聽音樂中感受顏色：接下來教師與學生一起欣賞一段樂曲，如民樂合奏曲《春江花月夜》，邊聽邊領導學生感受音樂的節奏、旋律，讓學生隨著恬靜精美音樂進入平靜凝思，然后在豐盛內心體驗基礎上引導學生展開想象。學生交換自己的奇特感受，教師提醒：節奏舒緩、旋律精美流利的音樂涌現的是一幅協調色的畫面。第二遍聽賞的過程中伴隨圖片、配音解說一起進行，調動學生的．視，聽等多種感官去

領悟音樂與協調色的關系。再欣賞第二段樂曲，如民樂合奏曲《金蛇狂舞》，著重讓學生感受樂曲中激越的鑼鼓聲所渲染的熱鬧歡騰氣氛。教師用言語、身體語言促使學生跟隨音樂一起動起來，學生體驗著樂曲的旋律昴揚，熱情洋溢，感受著此時的顏色搭配所體現的強烈對比。(此過程擴大了音樂文化的視野，體驗藝術的通感，獲得美的享受，發生學習的興趣和動力。背誦古詩中領悟顏色：伴隨著樂曲《金蛇狂舞》，教師發出“誰持彩練當空舞”的感慨，過渡到出示古詩讓學生讀，如古詩“接天蓮葉無限碧，映日荷花別樣紅”。領導讀出詩句的音律。提問：讀詩時聯想到怎樣的畫面?你能感覺到哪些顏色？學生感知出綠的蓮葉、青的碧水，紅的荷花互相映襯對比。分小組交換其它古詩中從時間和空間方面寫景，富于詩情畫意。領悟詩人用飽蘸生活的彩筆，發明出多姿多色的詩篇，刻畫出多彩的神韻，由栩栩如生的形象傳達出情景交融的意境美。

出示一些冷暖色彩對比強烈的圖片讓同學們感受和分析色彩在畫面當中的重要性和對比感，也可以讓學生體會在冷環境中和暖環境中的親身感受，從而體會到色彩的感受效果，這個世界離不開色彩的，本身世界是多彩的豐富的，從我們的想象和精神上也應該豐富和飽滿起來，從而更好的運用色彩，創作出更好的美術作品來。

第四篇：小學美術教學論文

小學美術教學改革應立足于理性思考

隨著教育改革的不斷深化,美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要,美育 具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的作用。美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它的這一特性是其它學科教育所不能取代的。因此如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討?，F如今在轟轟烈烈的教學改革潮流中,我們更應該立足于理性的思考,而不是一味的趕潮流,走形式。為此筆者結合新課改下的美術教學,談幾點體會與廣大同仁商榷。

一,研究教材要有深度,是美術教師上好美術課的前提

過去的教材內容是以傳授知識技能為主,教學方法是以灌輸為主,而新教材是以學生發展為本,人文的東西起來越來越被人們重視,那就是“以人為本”。這就是要求我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,發掘學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得到充分發揮。我們的教材就是為了體現以上目標而編寫的，因此,充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.二,根據教材內容和學生實際情況,制定具體明確的教學目標,是上好美術課的首要環節

教學目標就是船上的舵,它不僅對教學活動設計的方向起指導作用,而且在設計的步驟和方式方法上也具有制約的功能。因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性。個別教師在備課中,考慮了學生的興趣,想到了創新,但卻沒有想到自己設計的每一個環節的真正目標。比如,在上小學美術第一冊《誰的魚最大》一課時,有位教師就采用了大魚吃小魚的游戲作為課堂導入,并先讓學生觀看錄相,以引起學生的興趣,隨后讓學生模仿大魚撲小魚,相互推拉,引起課堂秩序的混亂,最后不得不草草收場,教學效果當然不理想。教師想采用一些新奇,刺激的游戲

吸引學生,卻沒有想到這一環節到底要達到一個什么樣的教學目標,方法與目標相背離,期望與效果勢得其反。因此,我們說美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣。

三,注重雙基教學,是上好美術課的關鍵.美術學科的課改,不能脫離美術學科的教學特點,對傳統的東西完全拋棄,重新趟一條別人沒有走過的路。教改,是在繼承的基礎上創新,是“揚棄”是去其糟粕取其精華。我們知道,過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養。假如我們在美術教學中,不注重學生基礎知識和基本能力的教學,那么學生的能力又從何談起。在目前的美術教學改革中,部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,因此,在教學中就形成 了一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導。試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想象力也很難將它表現出來的。我們的許多孩子就是在這樣的困惑中丟失了原先那種對繪畫的熱情。比如:有一次我讓學生學習畫樹,發現很多學生還停留在兒時對樹的理解,一根木棒支撐著一個圓。再讓他想一想怎樣畫樹時,孩子說:“我不知道怎樣畫”,這時我才覺悟,創作與想象源于生活,沒有生活的接觸和觀察,難道要求孩子憑空想象和設計嗎 創造不是閉門造車,它需要一定的基礎來支撐,是對已有基礎經驗的綜合應用和提高,因而雙基不能忽視。

四,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式

“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣被動地學習,將直接影響教育效果。美術課的一大問題是相關教材資料缺乏,很難引起學生感悟美感,因此運用現代教學手段就顯得非常必要,“動靜結合”通過聲音,圖像,音樂刺激學生的感官,激發學生學習興趣,才能取生最佳效果。培養學生收集資料的習慣,在收集中積累知識,學生只有見多識廣,才能提高創造能力。我們雖然天天都在講要構建學生的自主、探究、合作的學習方式,但對學生的自主、探究、合作的學習方式還沒有上升到理論研究。我曾觀摩過一堂“顏色的表情”的美術課,就比 較好地體現了學生的自主、探究、合作的學習方式。這位教師并沒有從傳統的教授色彩出發,而是讓孩子們自己去發現,去感悟。該教師通過讓學生說幾個表示顏色的詞語“五顏六色,紅彤彤,五彩繽紛”等,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想。為顏色的導入打下了伏筆,繼而學生在教師引導下,利用視覺(欣賞凡高的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗)、味覺(通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來)、聽覺等手段,讓學生大膽的展開聯想,談感受,談體會,加深對色彩屬性的理解,使孩子自己感悟色彩的魅力。這種自主,探究的學習方式更符合兒童初學色彩的接受水平,也更能吸引學生,化枯燥為有趣,把復雜變簡單。

綜上所述,我們有理由認為美術教學在先進的現代教育理念的指引下,只有充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式,才能有有效的為美術教學服務,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,使學生能夠將自己的所知,所想,所感都展現在畫面中,為培養綜合素質的人才面努力。

第五篇：小學美術教學論文

小學語文教學論文

專業: 班級: 姓名:

淺談小學美術欣賞教學

摘要: 普及美術課是美術課堂教學的雙基任務與素質教育的要求。鑒于它的重要性,康世著在實驗教學中注重課堂教學方法的改革,充分發揮課堂教學的功能和價值,優化課堂教學,適應素質教育對美育的要求。

關鍵詞:欣賞;美術;優化;教學

美術欣賞教學是小學美術教學的三項內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞教學的范圍包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等各個種類，古、今、中、外等各個方面。在東方，尤其是在我國還將書法、篆刻納入美術范圍。此外，服務于時空藝術的舞臺藝術、影視藝術也將其設計成果作為空間藝術，歸入美術門類之中，繪畫雕塑是以觀賞性為主的美術，其余皆屬實用性的美術。由此可見，人就生活在美術構造的范圍中，并不斷地從中感受著大自然的熏陶和生活的美。美術欣賞就是要培養小學生的審美情趣，對學生進行審美教育。就是要用可視的藝術現實或藝術的形象感染和陶冶學生，因這其間包含著極其濃厚的情感和由審美對象所引發的情感體驗，會讓學生自覺的對

其作出美丑的評價和善惡的判斷。在欣賞實踐中分辨美、丑，評價優劣，潛移默化地教育了學生。

兒童是愛美的,而且對美的事物感受很早,隨著年齡的增長,他們渴望藝術享受的心情日益增強,尤其是進入小學以后,對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育,應當順應他們愛美的要求,采取多種形式實施美術欣賞教學?？偟膩碚f，欣賞美術作品一般可以從三個方面入手。

一、吃透教材,優化美術課堂教學

普及美術課是美術課堂教學的雙基任務與素質教育的要求。鑒于它的重要性,康世著在實驗教學中注重課堂教學方法的改革,充分發揮課堂教學的功能和價值,優化課堂教學,適應素質教育對美育的要求。

具體做法是:首先,引導學生欣賞課本上的范例和教師事先組織展示的佳作,使學生明白這些不同的作品都同屬于一類藝術形式,從而引導學生建立一個藝術作品多樣性的概念。其次,他用“百花齊放,百家爭鳴”來激勵學生,使學生感到輕松沒有壓力,既突出了學生的主體性,又很好地發揮了教師的主導作用。他認為,教師的導主要是基本知識和技能的傳授、工具使用等,以此實現以創作帶雙基的目的。學生在欣賞當中,相互交流,一般來說很快就能產生創作意圖。在此基礎上再讓學生根據自己的創意作畫,教師加以指導,教學效果好。在低年級中進行了智力和能力促進實驗。把美術和電教相結合,美術同音樂相結合,音樂和電教融進美術課堂的做法,兒童喜聞樂見,因此教學效果好。針對小學生好奇心強的特點,他把一些學生需要的資料畫成掛圖、幻燈片,制成錄像帶,展示或放給學生看。這開闊了學生的視野,學生在最短的時間內產生了作畫意圖和情緒。為了產生愉快教育的效果,他還根據不同內容采取手勢法、口訣法、謎語法、連環漫畫法等多種方法因勢利導進行教學,使學生自始至終處在聽、看、說、動、愉快中,施展著自己的智能,鍛煉著自己的智能,提高著自己的智能。在他的教學中,教師就是一位向導,幫助學生解決知識和能力方面出現的困難,使學生順利產生構思構圖,進入創作意境。

二、兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣 小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關,我們不妨從兒童的生理心理及智力發展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。

1.強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引他們的注意力。藍藍的天,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,黃澄澄的果實,鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅,樂于接受,如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。

2.兒童在欣賞過程中,往往注意某個細節的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其他。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。

3.兒童在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內持續增長。

4.兒童在欣賞過程中,依據自己的生活經驗、見聞認識及由畫面產生的聯想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。使他們發自內心的感受到美。

三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法根據美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規律，我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現場課三類：

1.專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式，是小學美術欣賞教學主要形式（我們前面例舉的內容都是專題欣賞內容），它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣 賞的課業。我們以第十冊的欣賞內容為例談一談專題欣賞課的課堂教學模式。這一課是欣賞中國傳統建筑藝術，教材上共提供了十幅有關傳統建筑藝術的照片。教師首先要明確教學目的，即通過本課教學讓學生獲得哪些方面的知識？起什么作用？本課的教學目的應讓學生初步了解我國傳統建筑的藝術特點，懂得建筑的三大要素，使學生受到美的熏陶，增強民族自豪感。在教學過程中，讓學生通過觀察、回憶和比較，了解“傳統”二字與“現代”的區別，再進一步引導學生了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化，了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風格迥異的建筑藝術特點。進行專題欣賞教學，教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節學生的有意注意和無意注意，可采取分析一幅作品后及時提出問題，讓學生思考。要啟發兒童觀察分析，鼓勵他們踴躍發言，各抒己見，積極討論。

2.隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝（包括寫生、創作、圖案、塑造、手工制作）課業中所穿插進行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多，比如：我們每一課都安排了范圖及資料，教師指導學生觀看講解，指出作品美在哪里。又如：為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力，可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫，這就是隨掌欣賞的教學過程。3.現場欣賞。現場欣賞是一種在課堂教學之外的美術欣賞形式，是指在較長時間內到現場和實地察看所進行的欣賞教學。例如：組織兒童參觀美術作品展覽和博物館中陳列的美術作品，訪問畫家、工藝美術家、雕塑家并觀看其技法表演等。條件稍差的農村，有關欣賞課的內容應結合本地具體情