第一篇：小學美術教學論文2

如何讓每一位學生主動的進入美術課堂

摘要：美術教育能培養人的鑒賞能力，培養人的審美情趣，提高人的藝術素質。小學美術教學大綱明確規定：“小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞并重，著力培養小學生的審美情趣。”我們應多關注學生的美術素養，糾正教學心態和教學方式，提高學生的美術素養。

關鍵詞：美術課堂 樂趣情境創新成功

國家基礎教育課程改革綱要的主要精神是：“為了每一位孩子的發展”。教育部制訂的《美術課程標準》（實驗稿）也明確規定，義務教育階段美術課的任務，不是為了培養美術的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的美術潛能得到開發并使他們從中受益。教學過程是教師有目的、有計劃地引導學生自覺、積極地學習，掌握知識、訓練技能的過程。一直以來，教師是課堂教學的中心，教師講，學生聽，學生處于被動的狀態，智力和能力得不到發展。當代不少教育家提出教學必須以學生為中心的主張，這是教育理論研究的一大突破。比如，美國學者布魯納提出了“認知—發現”的學習模式和理論，并根據這個理論提出“發現法學習（discovery learning）”的主張。這個主張強調學生必須主動地學習，親自探索事物，主動地發現知識而不是被動地接受知識，按自己的方式而不是按書本規定的方式去學習。那么，如何才能保證發揮教師的主導作用和讓每一位學生主動的進入美術課堂學習呢？我認為應該做到以下幾點：

一、興趣是美術學習的基本動力之一

《美術課程標準》指出：“興趣是美術學習的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式以及教師內在的語言魅力，激發學生學習興趣，并使這樣興趣轉化為持久的情感態度。”在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習創作中，是成功地完成教學任務的重要條件。作為美術教師，我們應根據兒童的年齡、心理特點，根據兒童自己的需要來設計美術課堂的教學，提高學生的興趣，從而使每一個學生都能在良好的情緒中獲取新知識創造新作品。

二、鉆研教學，注意改進教學方法

青年科學家陳章良教授曾經說過：“創新教育從某一角度來說，應是鼓勵學生發展他們有個性，有一種創新的意識，千萬別把孩子們變成像一個‘模子”里鑄出來的人。”學生生來就是求異，喜歡創造的。教育學告訴我們，創造能力的培養與個性密切相關，長期服從的人根本不會有創造性，只有“奴性”。因此，創新活動是在寬松，無拘無束中進行的，讓學生敢說、敢做、敢干。教師的寬容、期待、激勵是孩子們創新至關重要的誘發因素。教學中要打破教師教什么，學生練什么的陳舊模式。根據教學目的，師生共同商量教學手段、方法，以達到全體參與，共同提高。例如：在上《泡泡飛呀飛》一課時，可以讓學生親自動手用洗衣液、潔潔靈等材料做吹泡泡的原液，學生們很快融入了課堂情境中，把一堂以往只是畫畫的課變得有動手、有動腦、有游戲、有繪畫。學生更樂于接受新知，寓教于樂，這種教育形式學生非常喜歡。把愉快教育融入慣穿課堂，學生學有興趣，在一種

輕松樂學的氣氛下學習知識會掌握的格外牢固。讓孩子們在輕松愉快，身心愉悅中學習，發揮創造力。愉快并不是美育教育的目的，目的是培養其創作能力，繪畫表現力，審美能力等等方面，最終是為了培養人。

三、突出主題，發展個性。

美術教學從某種程度上說是一種技能操作課，指導學生繪畫實踐是美術教學的重要任務，也就是培養學生能力的重要方式。傳統的美術教學往往把模仿得逼真作為評判學生作品的標準，忽視了學生創造能力與個性的發揮。我們應該根據學生的年齡、心理、智力發展特點，采取因材施教的策略。傳統的課堂上，老師的示范、個別化輔導雖然親切、直接，但容量有限，涉及面較小。采用多媒體教學，特別是網絡技術的應用，每個學生都可以在計算機前對自己所喜歡的作品及其相關知識作深入地了解，這樣的課堂教學才豐富多彩、學生的個性才能得到培養。在我的課堂上，孩子們快樂輕松，可以選擇自己喜歡的工具材料、表現形式和作業形式來完成自己的繪畫和手工作業。

四、美術課也需要精講多練：

現在的美術課（除欣賞課外），資料很多，很多老師生怕學生少學或學生理解不夠清楚，在一節課中嘮嘮叨叨講個不停。其實美術課教師最多講話的時間不能超過15分鐘，教師應在這15分鐘時間里調動學生的積極性，明確自己的教學目標。我們要充分的認識到學生的美術作業只有通過量的增加，才能得到質的提高。把握好教學容量，課堂教學容量是一個相對穩定的常數，量過大，學生受不了；量過小，學生吃不飽。因此，在保證完成教材規定教學任務的前提下，必須從學生的實際接受能力出發，隨時調控教學容量。課堂應著重調控以下

三量：一是授出量，即教師輸出的信息量應圍繞重點加以取舍，以保證重點信息有足夠的教學時間。二是訓練量，即學生接受訓練的量，必須圍繞重點設計訓練的內容和形式，注意典型性、類型性，避免重復。

參考文獻：

[1]《美術課程標準實驗稿》[S]

[2]《美術課程標準解讀》[M] 北京師范大學出版社北京師范大學出版社

第二篇：美術教學論文2

初中美術教學新體驗

張曉文

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛,加強學生的美術體驗

電教媒體將圖、文、聲像,按不同需要編輯,顯示與重放的功能,在欣賞課中表現得非常明顯。美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。是具有認識、教育、審美三個主要功能。是提高學生藝術修養的重要途徑。按照傳統的教學方法,教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點,體會作者的創作意圖,進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。但是任何的作品和欣賞者之間都存在著時間,地區,民族,文化,習慣和個人經驗的差別,特別是對于現代派發作品。由于他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣,使學生難以理解作品所表達的思想。

二、學生利用微機,設計創作更加簡單容易

好的設計構思需要高品質的制作來表現。學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況,這樣就不得不重作。隨著電腦技術的發展,制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能,學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。在《圖案》課中,應用Photoshop6.0工具面板和色彩面板,利用復制和添色功能來設計理想的圖案。當顏色感覺不舒服時可更換顏色,為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。

三、利用網絡師生共同點評修改作品,實現教與學的良性互動

要想取得良好的教學效果,必須及時注意學生反饋的信息,并根據反饋的信息及時調整教學方法和內容,做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品,是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內計算機網絡的建立,將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品,發揮了學生參與教學的積極性。電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力,為教與學創造了許多方便條件,受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索,認真鉆研,就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。眾所周知,美術課是中學生比較喜歡的科目。但是,在這種興趣背后隱藏著一種假象。不知各位老師是否注意到,在藝術課堂上,很多學生感興趣的不是藝術課的課堂內容,而是藝術課堂里一種相對寬松的氛圍,這種現象我們稱之為“假興趣”。那么怎樣才能變假興趣為真興趣呢?我認為應該在以下幾個方面去努力。

一、正確認識美術科目的重要性,提高美術科目的課堂魅力

(一)增大投入:美術是一種視覺藝術,需要觀摩和展示大量的圖片資料,可是這些資料和展示的儀器(如:畫冊、投影儀、多媒體、場地等)都需要投入大量的經費。由于美術不是主課,得不到領導的重視,因此學校對美術科目的軟、硬件投資比重較輕,對美術教師的工作也不是很支持,這樣既挫傷了美術教師的積極性,也使得豐富多采的圖片資料無法展示,使得本應豐富多采的美術課堂變得蒼白無味,大大降低了美術課的吸引力,挫傷了學生的學習興趣。

(二)努力上好美術課:有部分美術教師認為,美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢,畫出幾張畫,課堂不出問題就行了,這種做法壓制了學生的創造性,長久下去,學生對美術學科的興趣越來越淡。我認為,任何一位優秀的美術教師都會意識到激發學生興趣的重要性。為此,我們應有選擇的利用教材在堅持教學大綱的原則下,有彈性的選擇教學內容,甚至我們還可以編寫自己的本土教材,不斷的優化和豐富我們的教學方法,豐富我們的教學手段(如外出寫生、組織各種活動、多媒體的運用等)營造藝術氛圍,不斷的交流學習,提升自己的業務水平,只有這樣學生才會越來越喜歡美術課。

二、教學內容

現在初中美術教材里內容非常豐富,其中涉及到欣賞、剪紙、國畫、水粉、水彩、版畫、設計、包裝、攝影等等。有些內容需要準備大量的繪畫材料和工具,由于學生家庭經濟情況

差異,難免有部分學生無法準備用作繪畫的材料,這勢必會影響到一些課程的開設和課堂質量,所以我們應該根據學校學生的實際情況,去選擇教學內容,可根據當地的實際情況開發一些本土教材(如同里風景優美可多開設外出寫生課;盛澤廠家較多,絲綢印花具有特色,可多開設絲綢圖案課程和廠標設計課程)。另外,可適當增加卡通畫的課程,因為我發現中學生對卡通可稱得上是情有獨鐘了,這可能是卡通劇里所表現出來的那種惟妙惟肖的心態與他們這個年齡段的心態較相符的原因吧!

三、教學方法

在現實美術教學當中,有些教師在教學過程中從不使用一張范畫,專靠一支粉筆、一本書、“空對空”口傳式的講課,使原本應興趣盎然,藝術感染力很強的內容“控”得干巴、枯燥、無味,長久下去學生對美術的興趣越來越淡,直至討厭美術課;還有一些教師把范畫往黑板上一掛,讓學生自己臨摹就行了。于是,有些人把美術課稱為“圖畫課”,這種呆板的教學方法和模式難以滿足學生的獵奇心理和自我表現心理,使學生的學習興趣難以持續。

四、教學手段豐富化

美術是視覺藝術,需要觀摩和展示大量的圖片資料。以往大量的范畫都由教師親自動手畫,工作量太大教師往往忙不過來,而現在有了多媒體后,網上的大量圖片資料都能資源共享,給老師省出了大量的時間,這樣我們就有更多的時間和精力,來思考怎樣更好的組織教學。多媒體在美術課堂中的運用,極大的豐富了美術課堂內容,提高了課堂效益、優化了課堂效果,所以我認為美術教師不應怕麻煩,應多用多媒體提高課堂效率。

第三篇：小學美術教學論文（范文模版）

淺談小學美術教學的新思維

美育的不斷深入對培養全面發展的素質人才作用重大，意義深遠,美育具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的良好效應.美育有示之以形,動之以情和寓教于樂的特性,這一特性有著其它學科教育所不能取代的作用.如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討.深化教材促學生主動學習

研究教材深鉆教材,是上好美術課的前提，一味注重傳授知識技能,以灌輸為主,是難以實現美術教學大綱要求的。只有以學生發展為本,重視人文教育,那就是“以人為本”.這才是美育教學所追求的。我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,開發學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得以充分的發揮.為此,我們充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.明確的教學目標,重視教學環節.教學活動設計的方向起決于教學目標,而教學目標的設定對于設計教學的步驟和方式方法上起著制約和決定的作用.美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣.因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性和價值性。在教學備課中，不但要注重學生的興趣,創新,更要注重設計的每一個環節的真正目標.小學美術第五冊《留住秋天》一課,教師不能只采用一些新奇,刺激的游戲吸引學生,過分的強調秋天的景色如何的美，視頻、圖片讓學生看得眼花繚亂，卻沒有想到學生如何拼貼的教學目標,浪費了大量的教學時間，怎樣制作寥寥幾句，草草收場。這種方法與目標相背離的教學,期望與效果只能是矢得其反.我在教學本課時，注重培養學生的審美能力，強化學生的動手能力，充分放手讓學生動眼，動腦，動手，激發學生的動手制作熱情，鼓勵學生協同合作，收到了很好的教學效果。

加強基礎教學,重視美術課的學科特點

各學科有各學科的特點,美術學科同樣不例外,傳統的教學模式我們應該揚長避短,重新趟一條別人沒有走過的路不能瞎碰亂撞.去其糟粕取其精華.過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養.強調知識與技能是美術教學必不可少的,如果我們忽略了這一點，那么學生的技能和能力又從何談起.部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,這是一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導.試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想像力也很難將它表現出來的.本期我在教學生畫荷葉時，照著老師的作品畫還行，我問，同學們，荷葉還有哪些形狀和姿態時，很多同學愣住了，更有的同學站起來說：荷葉不就是這樣嗎？可見，藝術來源于生活，美術是藝術，沒有生活的體驗，沒有直接的觀察，是沒有成功的美術藝術作品的。于是，我讓同學們回家在不同的天氣，不同的環境，不同的時段仔細的觀察一下荷葉.看看它們的顏色、姿態、形狀等，拿著你的畫筆把它們畫下來。后來，他們的作品可算是千姿百態，再一次作品展示課上，一個個小臉就是一朵朵鮮花。

重視學生的個性思維,培養團隊意識

積極的群體的興趣調動是小學生積極學習的有效途徑.沒有興趣的學習是被動地學習,將直接影響教育效果.美術課的一大問題就是相關教材資料的缺乏,學生感悟美感難以實現,因此運用現代教學手段就顯得十分重要,充分利用視頻,圖像,音樂刺激學生的感官,激發他們的學習興趣,是實現有效學習的最佳效果.合作資料的搜集,集中積累知識,見多識廣,提高藝術創造能力.培養團隊意識,合作意識有著不可忽視的作用.我們盡管時常都在講要構建學生的自主,探究,合作的學習方式,但對學生的自主,探究,合作的學習方式還沒有上升到理論研究.我有這樣一次經歷,讓學生認

識“色彩的冷暖”,為了學生的自主,探究,合作的學習.讓學生自己去發現,去感悟.通過“五光十色,紅艷艷,金燦燦”等詞語引發,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想.為導入新課埋下伏筆,繼而讓學生在教師引導下,欣賞有關色彩冷暖的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗,再通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來,要求學生大膽的聯想,充分的感受,細膩的體會,加深對色彩冷暖的深層理解,得以學生自己感悟色彩的魅力.美術教學以先進的現代教育理念為先導,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,激發學生的學習興趣,研究自主,探究,合作,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,為綜合素質人才的培養,我們美術教師的責任重大,必須充分認識美育教學的新形勢,全身心的為了美育教育的全面振新而努力奮斗.3

第四篇：小學美術教學論文

小學美術教學論文 ——感受顏色

克東縣第三小學王福剛

新美術課程標準要求在學習內容上改變專業化傾向，通過活潑的教學活動，使學習內容變得鮮活充實，易于被學生控制。在小學階段，培育學生對顏色感受能力是一項重要的教學內容。顏色知識屬于美術基礎知識的范圍，其中的對比與協調是較專業性的。《顏色游戲——對比與協調》一課，我便嘗試綜合美術，音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗，感受中理解顏色對比與協調不僅僅存在于人們生活的衣食住行，在我們所熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。

在游戲中感知顏色：

上課開始時，教師出示學生熟悉的三原色、三間色，接著讓學生辨識：感知五彩繽紛的色相。

計“找朋友”的游戲活動，先讓學生在紙片上涂出自己喜歡的—種顏色，根據紙片上的顏色“找朋友”。如教師提供的紅色，提問：哪些顏色與紅色可以成為“朋友”?把它找出來，貼到紅色周圍。由此學生感知色相接近地顏色組成的協調色畫面。針對沒有被選出的顏色，讓學生說說不配成“朋友的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。（在此過程中，教師引導學生感受顏色對

比與協調在視覺、心理感知上的差別，為下一步教學做好籌備)。

老師創新教學的平臺，介紹教育及教學研究前沿動態，討論當前我國基礎教育課程實踐研究和理論研 究中的各類課題和觀點，探索最佳學習之方法，交流個人學習的心得，關注中小學課程教與學，關注網絡平臺教學、教學新技術。

于生活中尋找顏色：教師整頓學生的發言，揭示課題(課題的展示要體現顏色的對比與協調)。提問：顏色規律中的對比與協調在生活中有嗎?與生活有怎樣的關系?帶領學生先在教室內找一找(教室環境布置，學生服裝等方面的顏色搭配)，再讓學生在自己所熟悉的生活中找一找(學習、生活用品等)，由學生自己說一說找到的顏色對比與協調。學生欣賞一組生活中的圖片(多媒體展示)，教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得顏色搭配所帶來的美的享受。同時，也可引導學生明確生活中顏色對比與協調的辨證關系。

聽音樂中感受顏色：接下來教師與學生一起欣賞一段樂曲，如民樂合奏曲《春江花月夜》，邊聽邊領導學生感受音樂的節奏、旋律，讓學生隨著恬靜精美音樂進入平靜凝思，然后在豐盛內心體驗基礎上引導學生展開想象。學生交換自己的奇特感受，教師提醒：節奏舒緩、旋律精美流利的音樂涌現的是一幅協調色的畫面。第二遍聽賞的過程中伴隨圖片、配音解說一起進行，調動學生的．視，聽等多種感官去

領悟音樂與協調色的關系。再欣賞第二段樂曲，如民樂合奏曲《金蛇狂舞》，著重讓學生感受樂曲中激越的鑼鼓聲所渲染的熱鬧歡騰氣氛。教師用言語、身體語言促使學生跟隨音樂一起動起來，學生體驗著樂曲的旋律昴揚，熱情洋溢，感受著此時的顏色搭配所體現的強烈對比。(此過程擴大了音樂文化的視野，體驗藝術的通感，獲得美的享受，發生學習的興趣和動力。背誦古詩中領悟顏色：伴隨著樂曲《金蛇狂舞》，教師發出“誰持彩練當空舞”的感慨，過渡到出示古詩讓學生讀，如古詩“接天蓮葉無限碧，映日荷花別樣紅”。領導讀出詩句的音律。提問：讀詩時聯想到怎樣的畫面?你能感覺到哪些顏色？學生感知出綠的蓮葉、青的碧水，紅的荷花互相映襯對比。分小組交換其它古詩中從時間和空間方面寫景，富于詩情畫意。領悟詩人用飽蘸生活的彩筆，發明出多姿多色的詩篇，刻畫出多彩的神韻，由栩栩如生的形象傳達出情景交融的意境美。

出示一些冷暖色彩對比強烈的圖片讓同學們感受和分析色彩在畫面當中的重要性和對比感，也可以讓學生體會在冷環境中和暖環境中的親身感受，從而體會到色彩的感受效果，這個世界離不開色彩的，本身世界是多彩的豐富的，從我們的想象和精神上也應該豐富和飽滿起來，從而更好的運用色彩，創作出更好的美術作品來。

第五篇：小學美術教學論文

小學美術教學改革應立足于理性思考

隨著教育改革的不斷深化,美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要,美育 具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的作用。美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它的這一特性是其它學科教育所不能取代的。因此如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討。現如今在轟轟烈烈的教學改革潮流中,我們更應該立足于理性的思考,而不是一味的趕潮流,走形式。為此筆者結合新課改下的美術教學,談幾點體會與廣大同仁商榷。

一,研究教材要有深度,是美術教師上好美術課的前提

過去的教材內容是以傳授知識技能為主,教學方法是以灌輸為主,而新教材是以學生發展為本,人文的東西起來越來越被人們重視,那就是“以人為本”。這就是要求我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,發掘學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得到充分發揮。我們的教材就是為了體現以上目標而編寫的，因此,充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.二,根據教材內容和學生實際情況,制定具體明確的教學目標,是上好美術課的首要環節

教學目標就是船上的舵,它不僅對教學活動設計的方向起指導作用,而且在設計的步驟和方式方法上也具有制約的功能。因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性。個別教師在備課中,考慮了學生的興趣,想到了創新,但卻沒有想到自己設計的每一個環節的真正目標。比如,在上小學美術第一冊《誰的魚最大》一課時,有位教師就采用了大魚吃小魚的游戲作為課堂導入,并先讓學生觀看錄相,以引起學生的興趣,隨后讓學生模仿大魚撲小魚,相互推拉,引起課堂秩序的混亂,最后不得不草草收場,教學效果當然不理想。教師想采用一些新奇,刺激的游戲

吸引學生,卻沒有想到這一環節到底要達到一個什么樣的教學目標,方法與目標相背離,期望與效果勢得其反。因此,我們說美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣。

三,注重雙基教學,是上好美術課的關鍵.美術學科的課改,不能脫離美術學科的教學特點,對傳統的東西完全拋棄,重新趟一條別人沒有走過的路。教改,是在繼承的基礎上創新,是“揚棄”是去其糟粕取其精華。我們知道,過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養。假如我們在美術教學中,不注重學生基礎知識和基本能力的教學,那么學生的能力又從何談起。在目前的美術教學改革中,部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,因此,在教學中就形成 了一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導。試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想象力也很難將它表現出來的。我們的許多孩子就是在這樣的困惑中丟失了原先那種對繪畫的熱情。比如:有一次我讓學生學習畫樹,發現很多學生還停留在兒時對樹的理解,一根木棒支撐著一個圓。再讓他想一想怎樣畫樹時,孩子說:“我不知道怎樣畫”,這時我才覺悟,創作與想象源于生活,沒有生活的接觸和觀察,難道要求孩子憑空想象和設計嗎 創造不是閉門造車,它需要一定的基礎來支撐,是對已有基礎經驗的綜合應用和提高,因而雙基不能忽視。

四,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式

“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣被動地學習,將直接影響教育效果。美術課的一大問題是相關教材資料缺乏,很難引起學生感悟美感,因此運用現代教學手段就顯得非常必要,“動靜結合”通過聲音,圖像,音樂刺激學生的感官,激發學生學習興趣,才能取生最佳效果。培養學生收集資料的習慣,在收集中積累知識,學生只有見多識廣,才能提高創造能力。我們雖然天天都在講要構建學生的自主、探究、合作的學習方式,但對學生的自主、探究、合作的學習方式還沒有上升到理論研究。我曾觀摩過一堂“顏色的表情”的美術課,就比 較好地體現了學生的自主、探究、合作的學習方式。這位教師并沒有從傳統的教授色彩出發,而是讓孩子們自己去發現,去感悟。該教師通過讓學生說幾個表示顏色的詞語“五顏六色,紅彤彤,五彩繽紛”等,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想。為顏色的導入打下了伏筆,繼而學生在教師引導下,利用視覺(欣賞凡高的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗)、味覺(通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來)、聽覺等手段,讓學生大膽的展開聯想,談感受,談體會,加深對色彩屬性的理解,使孩子自己感悟色彩的魅力。這種自主,探究的學習方式更符合兒童初學色彩的接受水平,也更能吸引學生,化枯燥為有趣,把復雜變簡單。

綜上所述,我們有理由認為美術教學在先進的現代教育理念的指引下,只有充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式,才能有有效的為美術教學服務,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,使學生能夠將自己的所知,所想,所感都展現在畫面中,為培養綜合素質的人才面努力。