第一篇：《美術學科知識與教學能力》重點歸納

《美術學科知識與教學能力》知識點歸納

填空題

1、中國美術史上至今發現最古老的裝飾品，是距今約28940年前峙峪人制作的一件 石墨 裝飾品。

2、仰韶文化彩陶以 半坡 類型和 廟底溝 類型的彩陶藝術成就最為杰出。

3、龍山文化階段，作為當時建筑質量提高的主要標志，一是普遍發現 白灰面，二是出現了 夯土臺基。

4、湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘，堪稱 戰國 時代青銅器的杰作。

5、馬王堆出土的漢代帛畫，其主題思想是 引魂升天。

6、被稱為我國古代園林景觀雕塑第一座豐碑的是漢代昆明池石刻 牽牛 像和 織女。

7、傳為東晉畫家顧愷之的繪畫作品有三件，即《 洛神賦圖 》、《 列女列女仁智圖 》、《女史箴圖 》。

8、唐代畫家周昉，創造了“ 水月觀音 ”之體，他的佛畫風格被稱為“ 周家祥 ”。

9、杜甫詩：“薛公十一鶴，皆寫青田真，??”道出了畫家 薛稷 筆下鶴的高昂神韻。而“窮羽毛之變態，奪花卉之芳妍”則指的是 邊鸞 的花鳥畫。

10、北宋文人畫家李公麟借鑒前代的“ 白畫 ”發展為更具表現力的“ 白描 ”，其傳世真跡有《五馬圖 》。

11、突破“黃家富貴 ”這種宮廷花鳥畫成規的畫家是北宋中后期的 崔白。

12、“南宋四大家”指的是 李唐、劉松年、馬遠、夏圭。

13、元代畫家 王冕 以畫梅著稱。

14、“吳門四家”中的仇英，畫法以 工筆重彩 聞名，代表作品是《 劍閣圖 》。

15、提出山水畫“南北宗論”的是明末畫家 董其昌。

17、“借古以開今”是清代畫家 石濤 在其《 苦瓜和尚畫語錄 》一書中提出的。

18、清嘉道間兩位著名的仕女人物畫家是 改琦 與 費丹旭。

19、近代“嶺南畫派”在藝術上主張“ 折中東西方 ”。

20、吳昌碩的藝術道路與眾不同，他從 印制 開始，又學習書法辭章，最后取得繪畫成就。

21、美術又稱為視覺藝術或空間藝術，具包括括 繪畫、雕塑、工藝、攝像、計算機美術、廣告設計、產品設計、建筑、環境藝術 等。

22、“元四家”指 黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮。

23、歐洲文藝復興時期最具代表的三位畫家是 達芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅，他們的代表作品分別是 最后的晚餐、蒙娜麗莎、椅中圣母、西斯廷圣母、創世紀、大衛。

24、“六朝三杰”指 顧愷之、陸探微、張僧繇。

25、“五墨六彩”：五墨: 焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨——水墨畫的色彩層次 六彩：黑、白、干、濕、濃、淡——中國畫技法名

26、南朝謝赫六法：1氣韻生動；2骨法用筆；3應物象形；4隨類賦彩；5經營位置；6傳移模寫。

27、德拉克羅瓦 是浪漫主義畫家，列賓 是現實主義主義畫家，普桑 是新古典主義畫家，畢家索 是立體主義畫家，夏加爾 是現實主義主義畫家。

28、常用的美術字體有 行揩 美術字、隸書 美術字、魏碑 美術字以及 姚體 美術字。

29、文人畫是中國傳統繪畫中重要的風格流派，自 北宋 興起，元、明、清 朝以后成為中國畫壇的主流。它在創作上張揚個性，強調 詩、書、畫、印 等多種藝術的結合。

30、中國書法藝術創作的常用幅式有 條幅、橫幅、中堂、扇面、斗方、手卷 等。

31、倫勃朗群像畫《夜巡》，畫面用一種 舞臺 式的 光線 把眾多人物組合成一個完整的構圖，油畫顏料的 厚 與 薄 的對比使物體質感得到完美的表現。

32、法國大革命以來西方美術史使我們對畫家的個人風格留下了更為深刻的印象，19世紀的上半葉，享受當時社會最高贊譽的畫家是安格爾，他精于以 冷靜、清晰 的線條和細膩、深入的描繪來營造出一種符合 古典 理想的美，而他的反對者 德拉克洛瓦 卻相信在繪畫中 色彩 的運用比素描法則重要得多，他一改古典派素描的表現手法，強調 個性 和 情感，偏愛幻想的 主觀 世界，追求燦爛的色調。

33、純度是指色彩的 鮮 濁 程度。

34、不同顏色的相貌、名稱稱為 色相。

35、在色環中，150°——180° 互成的色，為強烈對比。位于60°以內的色，為柔和對比。

36、類似色 也叫鄰近色，指 色相 比較接近的各種顏色。如紫紅、紅、橘紅等。

37、凡.高是 十九 世紀的 荷蘭 國家的畫家，作品有《向日葵》等。

38、我國的四大石窟是指 敦煌—莫高窟、大同—云岡石窟、洛陽—龍門石窟、天水—麥積山石窟。

39、《加菜義民》是法國雕塑家 羅丹 的作品，他另外的代表作有 吻。

40、巴黎圣母院位于 法國，是典型 哥特式 建筑。悉尼歌劇院是 澳大利亞 國家的建筑，它的造型如 貝殼。

41、東漢時代的畫像石以山東嘉祥的 武梁祠 為代表。

42、近代畫家任伯年注重文人畫與民間美術結合，創造了 雅俗共賞 的新畫風。

43、元代永樂宮三清殿壁畫的作者是民間畫工 馬君祥 等，而純陽殿的壁畫構圖則是采用了 連環畫 的表現形式。

44、世界最著名的兩處史前時期的洞窟壁畫是法國的 拉斯科 和西班牙的 阿爾塔米拉。

45、《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家 米隆。

46、德國文藝復興時期最杰出的兩位畫家是 丟勒 和 霍爾拜因。

47、人類最早的造型藝術產生于 舊石器時代晚期，即距今三萬到一萬多年之間。

48、用來概括八種臉型的漢字是 田、由、甲、國、申、風、用、目 等。49、2008年北京奧運會標志的創意源于中國傳統的 篆刻 藝術。

50、紅、紫、黃、綠、橙、藍幾色中，橙、綠、紫 是間色，明度最低的是 紫 色。

51、物體在畫面上的位置安排就是指 構圖。

52、明暗子調子指的是 明部、半明部、明暗交界線、反光部、投影部。

53、我國“四大佛教名山”是 普陀山、九華山、五臺山、峨眉山。

54、被稱為“天下第一行書”的書法作品是《蘭亭序》。

55、“馬踏匈奴”是西漢 霍去病 墓前的主體石雕。

56、“六法論”的提出者是 謝赫。

57、《步輦圖》的作者是 閻立本。

58、張萱的重要傳世仕女畫作品有 搗練圖。

59、黃筌花鳥畫的特色是 華麗、工整。60、提出“南北宗論”的畫家是 董其昌。61、明“吳門四家” 沈周、文征明、唐寅、仇英。62、石濤的畫論著有 畫語錄 傳世。

63、揚州八怪中以畫墨竹而著稱的畫家是 鄭板橋。64、《拉奧孔》的群雕是 古希臘 時期的作品。65、魯本斯是 古典主義 畫派的畫家。66、達利是 超現實主義 主義畫家。67、第一次印象派畫展在 法國 國舉辦。

68、京劇人物扮演的角色分別叫：生、旦、凈、末、丑。69、不能由其他顏色調和出的顏色叫 原色。

70、人物黑白畫是運用黑白兩色對人物結構、服裝和明暗色調進行高度 概括。71、歐洲文藝復興運動一般是指 14-17 世紀，它的發源地和中心在 意大利。72、稱為歐洲“現代繪畫之父”的是 塞尚。

73、二十世紀外國繪畫流派紛呈，其中影響最大的是 野獸派，表現主義，立體主義，超現實主義和抽象主義等。

74、我國古代五大名窟是 汝、官、哥、鈞、定。75、現存世上最早的我國古代獨幅山水畫是 展子虔 所作的《游春圖》。

76、李思訓（唐）的代表作有《江帆樓閣圖》，他和兒子 李昭道 合稱“大在小李將軍”。77、我國第一個寫意人物畫家是 梁楷，作品有《潑墨仙人圖》等。

78、我國第一個寫意花鳥畫家是 徐渭，他的代表作有《黃甲圖 >墨葡萄》等。79、意大利文藝復興時期，除佛羅倫薩以外，帕都亞 也是15世紀人文主義的策源地。

80、在《巖間圣母》一畫中，達·芬奇使用明確的 幾何結構 來安排人物。他的這一做法為當時盛行的 金字塔形 構圖奠定了基礎。

81、三元色指 紅、黃、藍。色彩的三要素指 色相、明度、純度。構成物體的基本元素指 立方體（多面體）、球體、圓錐體。

82、平行透視只有一個焦點，故稱 一點透視 ；成角透視有兩個焦點，故稱 余角透視。

83、潘天壽 是浙江寧海人，原浙江美院院長； 徐悲鴻 擅長畫馬，兩位都是杰出的美術教育家、畫家。84、世界上已存最早、跨度最大的圓弧形敞肩拱橋是中國的 趙州橋。

85、都江堰水利工程始建于2000多年前由 李冰父子 設計建造，至今仍發揮引水、分水作用。86、龍是故人對 魚、鷹、鹿、鱷、蛇、馬 等動物集合而成的一種象征性的動物。87、四大名山指 泰山、華山、衡山、恒山 ；四大名繡指 蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡。88、歐洲文明史上最黑暗的時期是指 中世紀（公元4世紀——13世紀）。

89、艾菲爾鐵塔 是法國政府紀念法國革命100周年而建造的一座露空結構鐵塔，是巴黎城市的標志。90、以畫蝦聞名于世的我國當代國畫大師是 齊白石。91、人類最早的造型藝術產生于 舊石器時代晚期。

92、為了神化法老和貴族，古代埃及美術在題材和表現方法上必須遵循許多法則和程式，其中最著名的就是 正面律。

93、古代希臘藝術中的理想形象就是既有 典雅寧靜 的氣質，又有運動員一樣的體魂。94、古希臘美術通常分為 荷馬時期、古風時期、古典時期、希臘化 時期。

95、古希臘最著名的雕刻家 菲狄亞斯 為巴底家神廟的東西三角楣所創作的高浮雕被當作古典雕刻最完美的標本。

96、《馬爾克·奧利略雕像》是古羅馬雕刻中 個性化 肖像的杰作。97、中世紀藝術發展的頂點是 哥特式 藝術。

98、中世紀末期，最早表現出對古典藝術興趣的是意大利雕塑家 尼古拉。

99、意大利著名畫家喬托是 佛羅倫斯 畫派的創始人，也是意大利文藝復興藝術的偉大先驅者。100、馬薩喬 藝術成就標志著意大利文藝復興時期繪畫的繁榮期的到來。

101、《 雅典學院 》是拉斐爾最輝煌的作品。這幅作品標志著人文主義思想在文藝復興時代美術中的最終勝利。拉斐爾所確立的美的樣式后來成為 學院派古典古典主義 的標準之一。

102、西班牙文藝復興時期除人文主義藝術外，還有 羅馬主義藝術 和 樣式主義藝術。

103、標志著巴洛克藝術大師貝尼尼雕刻頂峰的是他在1645——1647年間所創作的 圣德列薩祭壇。104、阿旃陀 石窟寺院的壁畫群顯示著笈多繪畫的絢爛色彩，可稱為印度繪畫史上的頂峰。

105、16世紀末到17世紀初，日本著名畫家尾形光琳的繪畫是在吸取了 狩野派樣式 的基礎上，進行自我創造。他所創造的美的樣式對日本美術產生了深遠的影響。106、中國美術的起源和萌芽時期是 石器 時代的美術。

107、青海大通孫家寨出土的 舞蹈紋彩陶盆，堪稱馬家窯文化彩陶藝術之杰作。

108、我國迄今發現最古老的壁畫墨跡，是遼寧牛河梁 紅山文化女神廟 遺址出土的壁畫殘塊 109、我國先秦時代的青銅器，分 禮器、樂器、兵器、工具及車馬器 等四類。

110、中國現存最早的磚塔是河南等封的 蒿岳寺塔。

111、劉宋時畫家陸探微創造了“ 秀骨清象 ”的清秀繪畫形象，而張僧繇則因其創造的形象獨具風格，被稱為“ 張家樣 ”。

112、唐代畫家王維以詩入畫創“ 破墨 ”山水，書寫文人情懷。王洽畫松石山水則瘋癲狂放，創“ 潑墨 ”之法。

113、唐代工藝品中成就最為卓著的首推 唐三彩，殉葬的 俑 和 駝、馬 動物是其中的精品。114、論者評宋初兩大山水畫家謂：“ 李成 之畫，近視如千里之遠，范寬 之筆，遠望不離坐外。” 115、南宋畫家梁揩擅繪洗練放逸的“ 減筆畫 ”，開啟了元明清寫意人物的先河。116、明代“ 浙 派”的代表畫家時 戴進 和 吳偉。

117、明末畫家陳洪綬19歲時創作的 九歌圖，其中以 屈子行吟圖 為最佳。118、清初“四僧”指的是 八大山人、石濤、髡殘、弘仁。

119、“揚州八怪”大致分三類，其中一類是丟官后來揚州的文人，如 鄭板橋、李鱓 等人。120、清代三大木板年畫產地是 天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家埠。

121、“從來沒有一個畫家像他這么努力與繪寫社會生活??”這是鄭振鐸對《點石齋畫報》的主要執筆人吳有如 的評價

122、中國新石器時代的繪畫藝術，主要體現在 彩陶 的裝飾紋樣上。

123、在 峙峪 人和 山頂洞 人的裝飾品上，呈現出成熟的鉆孔技術，這在雕刻史上具有重要意義。124、青銅器中的 禮器，是統治階級用以區別尊卑等級的器物。

125、秦漢時代的美術中，兼有繪畫與雕刻兩種特點的是 畫像石 與 畫像磚。

126、《 霍去病墓前石刻 》被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表，其主體雕刻是《 馬踏匈奴 》。127、畫史上“吳帶當風，曹衣出水”分別指的是唐代畫家 吳道子 和北齊畫家 曹仲達 所獨創的宗教圖像樣式。

128、唐代畫馬的名家是 韓干、畫牛的名家是 韓滉。

129、“徐黃異體”指的是五代畫家 徐熙 和 黃筌 的花鳥畫風格。

130、宋代文人畫賦予梅蘭竹菊以道德品格，號稱“ 四君子畫 ”。其后成為傳統繪畫中的獨特門類。131、元代肖像畫家 王繹，馳名江浙一帶，著《 寫像秘訣 》一書。132、把寫意花鳥推向新階段的兩名主要畫家是 陳淳 和 徐渭。

133、明代后期，在肖像畫的發展中，以 曾鯨 為代表的墨骨敷彩畫法，在當時的文人中影響很大。134、“揚州八怪”大致分為三類：其中一類是厭棄官場的文人畫家，如 金農、高翔、汪士慎 等。135、被視為“海派”名家，但未定居上海的畫家，有 趙之謙 和 虛谷。136、天津泥人張被徐悲鴻成為“雖楊惠之不足過也”。其創始人是 張長林。137、奠定擦筆水彩畫法，并用時裝美女做月份牌主要描寫對象的是 鄭曼陀。138、寫生過程大致可分為大體階段，深入 階段，調整階段。

139、歐洲歷代油畫名作中，<<蒙娜麗莎>>的作者是 達芬奇，<<拾穗>> 的作者是 米勒，<<日出、印象>>的作者是 莫奈，<<向日葵>> 的作者是 凡高。

140、美術課程標準的基本理念有 使學生形成基本的美術素養、激發學生學習美術的興趣、在廣泛的文化情景中認識美術、培養創新精神和解決問題的能力、為促進學生發展而進行評價。141、中國畫用墨的方法大體上可以分為 潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蕉墨法。

142、本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，新課標劃分了“造型.表現”、“設計.應用”、“欣賞.評述”和“綜合.探索 ”四個學習領域。

143、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是 閻立本，<<簪花仕女圖>>的作者是 周昉，<<珍禽圖>>的作者是 黃荃，<<五馬圖>>的作者是 李公麟，<<芙蓉錦雞圖>>的作者是 趙佶，<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是 黃公望，<<游春圖>>的作者是 展子虔。

144、在繪畫技法中，中國畫通常采用 高遠、平遠、深遠 的散點透視法取景作畫的，而西畫采用的則是 焦點透視法。145、《紅色的和諧》是法國著名的 馬蒂斯 所創。

146、北宋畫家王希孟的 《千里江山圖》，全圖長1119.5厘米，高51.5厘米，是我國古代繪畫中最杰出的作品之一。

147、用筆，中國畫技法屬于。在技法上，筆不是指毛筆，而是指 勾、皴、點、染 等方法。148、畢加索是 西班牙 籍的畫家、雕塑家、版畫藝術家，是 立體派 畫派的主要代表人物。149、《椅中圣母》描繪的是 宗教故事 中的圣母和圣嬰。

150、課程的改革不僅是內容的改革，也是（教學過程）和（教學方法）的改革。

151、美術媒材是構成美術作品的物質材料，如顏料、紙張、粘土、畫布、電影膠片、錄像帶、木材和塑膠。152、2008年北京奧運會標志的創意源于中國傳統的 印章 藝術。153、江南小型私家園林的代表有蘇州的 拙政園 留園，上海的 豫園。

154、總體上，漢字書法可分為五種書體，即：篆書、隸書、行書、楷書 和草書。155、根據造型形式來看，雕塑一般可分為 圓雕 和 浮雕 兩大類。

156、一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的 皇家 園林，另一類是江南小型的 私家園林。

157、王獻之是我國 東晉 時期的大書法家。

158、“顏筋柳骨”指的是唐代大書法這 顏真卿 和 柳公權.159、根據作品存在方式，藝術一般可分為 時間藝術、空間藝術 和 時空藝術。160、藝術批評的形態可以分成 社會 傳記 心理 文本 和 讀者 批評。161、審美效應一般有三個階段：共鳴 凈化 領悟、162、靈感的特征包括 突發性、超常性和易逝性。163、“草圣”張旭是 唐 朝的大書法家。

164、“似與不似之間”是現代畫家 齊白石 提出的繪畫理論。

165、我國著名的四大石窟是指 麥積山石窟、云岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟 等石窟，它們分別位于 甘肅省、山西省、河南省 和 甘肅省 境內。

166、仰韶文化半坡類型彩陶中最具特色的裝飾紋樣是 魚紋。167、商代青銅器上的主要紋樣是 獸面紋。168、《伯遠帖》的作者是 王珣。169、南京中山陵的設計者是 呂彥直。170、古希臘古風時期的瓶畫先后出現了三種風格：東方風格、黑繪風格、紅繪風格。171、1824年德拉克羅瓦展出的作品 希阿島的屠殺 標志浪漫主義盛期的到來。172、20世紀早期俄羅斯先鋒藝術出現了兩種主要思潮，即以藝術家 羅德琴柯 為代表的至上主義和以藝術家塔特林為代表的構成主義。

173、長沙楚墓中出土過兩幅戰國帛畫，一幅是《人物龍風帛》。另一幅是 人物御龍帛畫。174、《清明上河圖》是我國北宋畫家 張擇瑞 的一幅描繪 京城及郊外汴河兩岸人們生活和自然 風光 175、《三毛流浪記》為畫家 張樂平最著名的代表作。

176、泥塑的基本技法有 揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖 等。177、對于人體身高比例概括的口訣是 立七坐五盤三半。

178、“設計·應用”學習領域中的“設計”包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。179、造型元素組合的基本原理包括多樣 統一、比例、平衡、節奏、和諧、對比 等。180、古埃及雕刻程式在 古王國 時期就已形成，此后被當作典范沿襲下來。181、希臘神廟建筑的兩種基本柱式是 多利亞 式和 愛奧尼亞 式。

182、創造人體比例為1：7的希臘雕刻家是 波留克列特斯，其理論具體體現在他的雕刻《荷矛者》中。183、古羅馬拱頂建筑的杰出代表是 萬神廟。

184、羅馬式教堂是以 巴西里卡 式演變過來的，在封建割據的情況下，它也有 封建城堡 的特點。185、文藝復興佛羅倫薩畫派的創始人是 喬托，其代表作有壁畫《逃往埃及》等。186、歐洲第一個喜歡畫農民生活的畫家是 尼德蘭（國）的 勃魯蓋爾。

187、十七世紀荷蘭繪畫創造的一種新的肖像畫形式是 團體肖像畫，其代表畫家是 哈爾斯 和 倫勃朗。188、西班牙十七世紀畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類，一類是 宮廷 肖像，一類是 親友 肖像，一類是 下層人民 肖像。

189、法國“羅可可”藝術的主要代表畫家是 華多、布歇、弗拉戈納。

190、法國新古典主義畫家大衛的作品《馬拉之死》，表達作者對遇刺戰友的崇敬。

191、被稱為浪漫主義獅子的 德拉克洛瓦，其發出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年創作的油畫作品《西阿島的屠殺》則標志著浪漫主義盛期的到來。

192、法國巴比松畫派的主將是 盧梭，而另一位畫家 杜比尼，則被譽為“畫水的貝多芬”。193、漫畫《高康大》的作者是法國畫家 杜米埃。

194、法國后印象主義的代表人物有強調 結構 美的 塞尚，強調 線條 美的 凡高 和強調 裝飾 美的 高更。195、十九世紀俄羅斯最重要的畫派是 巡回畫派，其組織者和思想領袖是畫家 克拉姆斯柯依，而代表著一畫派現實主義藝術最高成就的則是畫家 列賓。

196、世界最著名的兩處史前時期的洞窟壁畫是法國的 拉斯科 和西班牙的 阿爾塔米拉。

197、古埃及金字塔經歷了一個從 長方形石墓 到 梯形金字塔，最后到方錐形金字塔這樣一個演變過程。198、凱旋門 是古羅馬的重要建筑，用來紀念戰役的勝利。其有兩種形式，即 一跨 式和 三跨 式。199、繼承和發展了喬托的藝術傳統的是意大利畫家 馬薩喬。

200、文藝復興時期的意大利美術在技法上的兩大成就是 透視學 和 解剖學。201、德國文藝復興時期最杰出的兩位畫家是 丟勒 和 霍爾拜因。

202、十六世紀末十七世紀初，意大利產生了三個流派，即 學院派藝術、巴洛克藝術、現實主義藝術。203、《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家 普桑。

204、法國“羅可可”畫家華多的一生的轉折點以其作品《舟發西苔島》為標志。205、法國新古典主義的杰出畫家有 大衛、普呂東、格羅（或安格爾）等。

206、法國畫家籍里柯創作的《梅杜薩之筏》被視為浪漫主義的偉大誓言，而德拉克洛瓦創作的《自由領導人民》，則是這位畫家的想象力達到頂峰的作品。

207、法國寫實主義繪畫的旗手是 庫爾貝，其代表作品有《畫室》、《奧爾南的葬禮》等。208、十九世紀英國的兩位杰出的風景畫家是 透納 和 康斯太勃爾。

209、“印象主義”一詞由 莫奈 所作的《日出·印象》一畫的標題而來。該畫派中善于描繪舞女題材的是 德加，而注重表現農民和農村景色的畫家是 畢沙羅。

210、在俄羅斯“巡回畫派”中，以歷史畫創作著稱的是 蘇里科夫，其歷史畫的“三部曲”是《近衛軍臨刑前的早晨》、《女貴族莫羅佐娃》和《緬希科夫在貝留佐夫村》。

211、被稱之為“原始的維納斯”的著名代表作，是在維也納附近的 溫林多夫 出土的女性雕像。

212、埃及人相信“靈魂永生”，故 宗教 對埃及藝術產生了重要影響。

213、希臘雅典衛城建筑群中，主要建筑是 帕特農 神廟，而 伊克瑞翁 神廟則以有一組女像柱而著稱。

214、提出人體比例為1：8的希拉雕刻家 留西波斯，其代表作有《赫拉克勒斯》。

215、古羅馬浮雕具有 記事 和 寫實 的特征，其最突出的代表作是 圖拉真 紀念柱浮雕。

216、拜占庭式教堂的典型代表是 圣菲索亞教堂。

217、文藝復興時期的意大利美術最早表現希臘神話題材的畫家是 波提切利，其代表作品有《維那斯的誕生》和《春》。

218、歐洲油畫技術的革新者是 尼德蘭（國）的 凡·埃克兄弟。

219、文藝復興時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是 喬爾喬內 和 提香。220、歐洲“巴洛克”藝術在雕刻方面的代表是意大利的 貝尼尼，在繪畫方面的代表是佛蘭德斯的 魯本斯。221、17世紀西班牙畫家穆立羅的作品可分為兩大類，一類是 宗教題材 畫，一類是 風俗 畫。222、在法國萬事崇尚奢華的路易十五時代，畫家 夏爾丹 那沉穆凝重的景物畫愈顯得醇美動人。223、寫出法國新古典主義畫家大衛的三幅代表作： 《荷加斯兄弟的宣誓》、布魯圖斯》、《馬拉之死》。224、代表著浪漫派色彩成就的《阿爾及利亞女人》，是德拉克洛瓦赴東方后所作。象征法國革命精神的則是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。

225、法國畫家米勒以其質樸平凡的筆調深刻地表現了田間勞動者的生活面貌，最有代表性的有《播種者》、《西斯萊》和《晚鐘》等。

226、在法國印象派中，以畫人物著稱的畫家有 馬奈、德加 和 雷諾阿 ；以畫風景著稱的畫家又 莫奈、西斯萊 和 畢沙羅。

選擇題

1、下列情形導致學生傷害，學校行為并無不當，不承擔事故責任的是（C）A、學校教師體罰或者變相體罰學生；

B、學生在校期間突發疾病或者受到傷害，學校發現，但未根據實際情況及時采取相應措施，導致不良后果加重的；

C、在學生自行上學、放學、返校、離校途中發生的；

D、學校向學生提供的藥品、食品、飲用水等不符合國家或者行業的有關標準、要求的。

2、《給教師的建議》一書的作者是（B）

A、克魯普斯卡婭 B、蘇霍姆林斯基 C、馬卡連柯 D、凱洛夫

3、“近朱者赤，近墨者黑”，這句話反映了下列哪種因素對人發展的影響？（A）A、環境 B、遺傳 C、教育 D、社會活動

4、熱愛學生是教師應該具有的（B）

A、政治素養 B、職業道德素養 C、知識素養 D、能力素養

5、孔子說：“其身正，不令而行；其身不正，雖令不從。”這反映教師勞動的（D）A、主體性 B、創造性 C、間接性 D、示范性

6、人在看書時，用紅筆畫出重點，便于重新閱讀，是利用知覺的（A）A、選擇性 B、整體性 C、理解性 D、恒常性

7、“一目十行”是注意的哪種品質？（A）

A、注意廣度 B、注意穩定性 C、注意分配 D、注意轉移

8、“萬綠叢中一點紅”容易被注意是利用刺激物的（B）A、強度 B、對比 C、變化 D活動

9、觀賞迎客松后，頭腦中重現迎客松形象是（A）A、后象 B表象 C、想像 D、聯想

10、“一題多解，演繹推理”是（D）

A、再現思維 B、求同思維 C、輻合思維 D發散思維

11、“人逢喜事精神爽”這種情緒狀態屬于：（C）A、激情 B、應激 C、心境 D熱情

12、“人心不同，各如其面”，這句俗語為人格的什么作了最好的詮釋（B）A、穩定性 B、獨特性 C、整合性 D、功能性

13、“精力旺盛、表里如

一、剛強、易感情用事”，這是什么氣質類型的特點（C）A、膽汁質 B、黏液質 C、多血質 D、抑郁質

14、當一個攻擊伙伴的孩子打人后，他父親打他**股，這孩子打人行為會減少，這屬于（D）A、正強化 B、負強化 C、正性懲罰 D、負性懲罰

15、《孟特芳丹的回憶》(B)A、法國-莫奈 B、法國-柯羅 C、俄國-蘇里柯夫 D、荷蘭-凡高

16、《喂食》(D)A、法國-德拉克羅瓦 B、俄國-夏 加爾 C、西班牙-畢加索 D、法國-米勒

17、河北滿城漢墓出土了一件名為(D)的燈具，利用虹吸的原理，即使以今天的設計觀點看，也是一件超凡脫俗的佳作。

A.樹形燈 B.銀錯銅牛燈 C.銅雀燈 D.長信宮燈

18、在京劇《野豬林》中，林沖身受重刑，步履艱難地向前行進，演員采用跪步前行連帶(A)，把林沖承受著的鉆心的疼痛，形象地傳達給觀眾。A．甩水發 B．抖水袖 C．吹髯口 D．撩褶子

19、唐三彩常用的顏色主要是(D)。

A、紅、黃、藍 B、紅、綠、白 C、綠、黃、紫 D、黃、綠、白

20、古代陰陽五行說以青龍、白虎、朱雀、玄武四種動物象征神，青龍為(B)之神。A、北方 B、東方 C、西方 D、南方

21、唐代閻立本的《步輦圖》分兩個部分，打開以后先看到畫面，接著是占據畫幅左半邊的題跋，記錄了畫面的內容，題跋的書體是(C)。A、隸書 B、行書 C、篆書 D、楷書

22、齊白石的中國畫《蛙聲十里出山泉》描寫的是(A)。A、青蛙 B、牛蛙 C、蝌蚪 D、樹蛙

23、浮世繪是日本17世紀興起的一種藝術，它將民間日常生活作為創作題材，主要通過(C)的形式表現出來。

A、水彩畫 B、工筆畫 C、版畫 D、油畫 24、1886年創作的青銅圓雕《加萊義民》的作者是(C)。

A、法國貝尼尼 B、意大利多納太羅 C、法國羅丹 D、意大利米開朗基羅

25、故宮分為外朝和內廷兩大部分，外朝是明清歷代皇帝辦理政務、舉行朝會及其他重要慶典的場所，為主的三大殿是(B)。

A、文華殿、武英殿、太和殿 B、中和殿、太和殿、保和殿 C、中和殿、武英殿、保和殿

26、“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕，不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”。此詩作者是(C)。A、蘇東坡 B、金 農 C、王 冕 D、齊白石

27、介于楷書和草書之間的書體是：(D)A.黑體 B.宋體 C.隸書 D.行書

28、我國現有的最大最完整的古建筑群是：(A)A．北京故宮 B．西安古城C.山西平遙古城D．北京天壇

29、油畫《開國大典》的作者是我國近現代著名的畫家：(B)A．徐悲鴻B．董希文C.王式廓D．汪誠一 30、近代“嶺南派”的代表畫家有：(D)A．吳昌碩 B．趙望云 C.齊白石 D．高劍父

31、被歷代民間畫工和士大夫譽為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是(B)A、閻立本B、吳道子C、張萱D、張擇端

32、用三原色調配紫灰色，比例最少的原色是(B)A、紅B、黃C、藍D、黑色

33、青銅器上的銘文，在書法字體中屬于(D)A、隸書B、草書C、楷書D、篆書

34、一幅優秀的剪紙作品具有的標準是(A)A.刀味與紙感B.有豐富的層次感 C.強調色彩對比 D.內圓外方

35、下列不屬于中國畫中常用的用墨方法是(A)A．滴墨法B．潑墨法 C.破墨法D.積墨法

35、《湖南地方戲臉譜藝術》一課的教學目標應當是(A)A．了解地方戲曲，學習運用美術的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法 B．突擊學習花鼓戲的專業知識并進行實踐

C.比較并研究湖南地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術之間的聯系及差異 D．精通各種臉譜的描繪和制作方法

36、半坡型彩陶的典型裝飾紋樣是（A）

A、人面魚紋 B、花瓣紋 C、波狀紋 D、渦旋紋

37、云岡石窟的所在地是（B）

A、河南洛陽 B、山西大同 C、甘肅天水 D、山東濟南

38、《女史箴圖》的作者是（B）

A、閻立本 B、顧愷之 C、顧閎中 D、李公麟

39、唐代李思訓擅長畫（B）

A、水墨山水 B、青綠山水 C、淺絳山水 D、小景山水 40、在白描形式上作出突出貢獻的畫家是（C）A、顧愷之 B、陳洪綬 C、吳道子 D、李公麟

41、繪畫史上的“南宋四家”是（B）

A、李成、范寬、馬遠、夏圭 B、李唐、劉松年、馬遠、夏圭 C、李唐、劉松年、董源、巨然 D、李成、劉松年、馬遠、夏圭

42、元代學識深厚的少數民族畫家是（C）A、錢選 B、李衎 C、高克恭 D、王淵

43、《富春山居圖》的作者是（D）A、荊浩 B、范寬 C、李唐 D、黃公望

44、石濤的別號是（B）

A、八大山人 B、苦瓜和尚 C、大癡道人 D、梅花道人

45、列奧納多·達·芬奇的《最后的晚餐》是在那個城市創作的？（A）A、米蘭 B、羅馬 C、佛羅倫薩 D、威尼斯 46、16世紀名作《花神》的作者是（D）A、拉斐爾 B、喬爾喬內 C、丁托列托 D、提香 47、17世紀著名的巴洛克雕刻家貝尼尼出生在（A）A、意大利 B、法國 C、荷蘭 D、西班牙

48、羅可可美術最早產生于（B）A、意大利 B、法國 C、德國 D、英國

49、印象派美術最早產生于（D）A、美國 B、英國 C、德國 D、法國 50、《亞維農少女》的作者是（C）

A、馬蒂斯 B、康丁斯基 C、畢加索 D、蒙克

51、中國古代畫像中，各種傳奇故事很多，其中誤墨成蠅指（B）A、顧愷之 B、曹不興 C、吳道子 D、張僧繇 E、王維 F、李思訓

52、畫史上所說的“吳帶當風”的作者是（B）A、吳昌碩 B、吳道子 C、吳湖帆 D、吳茀之

53、在畫史上被稱為南方水墨山水畫的祖始是（C）A、李思訓 B、李契丹 C、王維 D、李白

54、唐代畫家韓斡的代表作是（B）

A、狩獵圖 B、牧馬圖 C、搗練圖 D、雪溪圖

55、唐代畫家韓滉的代表作是（C）

A、八駿圖 B、清明上河圖 C、五牛圖 D、梅雀圖

56、我國自東漢以來，出現過大規模的開鑿石窟的活動，此活動與什么宗教有關的是（B）A、道教 B、佛教 C、基督 D、天主教

57、我國古代畫家作山水畫，有“咫尺有千里之趣”是指（C）A、曹不興B、顧愷之 C、展子虔 D、黃公望

58、美術教學的一般目的包括德育目的、美育目的和（B）A、創造性目的 B、智育目的 C、情感目的 D、政治目的

59、美術課堂教學主要特點是體現在有利教學效益，有利于發揮集體的美術教育作用以及有利于學生的C A、擴大藝術視野 B、創新精神 C、身心健康發展 D、審美個性 60、根據使用的教學方法來分，美術課教學類型主要有練習課，講授課與（D）A、綜合課 B、欣賞課 C、單一課 D、實踐課

61、美術教師的教學素質著重體現在教學能力、教學藝術和（C）A、教學經驗 B、教學過程 C、教學修養 D、教學目的

62、美術教學目的是指通過美術教學使學生的美術‘雙基“水平、美術心理素質和（D）得到提高與發展 A、想象力 B、美術鑒賞力 C、美術素養 D、實踐能力

63、在以線造型的素描構圖練習中，運用的主要是形狀和（A）兩要素。A、線條 B、明暗 C、色彩 D、構成 64、具有諷刺性、幽默性的繪畫是（A）A、漫畫 B、年畫 C、宣傳畫 D、連環畫 65、基礎型課程的學習模塊由（A）兩部分組成。A、表現與運用、欣賞與評述 B、繪畫與制作、感受與體驗 C、學習與操作、欣賞與討論 D、表現與創造、欣賞與評議 66、在臉譜中象征忠勇、正義、莊嚴等含義的顏色是（D）A、黃色 B、黑色 C、藍色 D、紅色

67、清代頗有影響的《芥子園畫譜》把中國美術教學傳統的基于師承關系的（A）推向高峰。A、仿效傳授 B、實物寫生 C、“鏡子說”教學法 D、討論法 68.美術欣賞教學的一般過程包括感知、分析、理解和(C)A.共鳴 B.想象C.評價 D.欣賞

69.美術教師常用的教法有以語言傳遞信息為主的教學方法、以直接感知為主的教學方法、以實踐訓練為主的教學方法、以情境陶冶為主的教學方法以及以_________為主的教學方法。(D)A.講授 B.示范 C.參觀 D.引導探究

70._________是實施美育的重要途徑，對于培養德、智、體等方面全面發展的社會主義事業的建設者和接班人，塑造完美的人格，提高全民族的素質，具有不可替代的作用。(C)A.環境教育 B.歷史教育 C.藝術教育 D.科學教育

71、平面類型的民間工藝美術包括民間剪紙、民間鏤印、地方戲劇臉譜以及（D）A、民間編織 B、民間泥塑 C、民間竹刻 D、民間年畫 72、美術教學備課的主要內容是（C）A、明確定義與把握原則 B、熟悉課標與了解學生C、鉆研教科書與確定教法 D、編寫教案與設計板書 73、京劇臉譜色彩十分講究，看來五顏六色的臉譜品來卻巨細有因，決非僅僅為了好看。不同含義的色彩繪制在不同圖案輪廓里，人物就被性格化了。關羽、張飛、曹操這三個人物的臉譜顏色分別應該是（B）A． 黑、白、紅B．紅、黑、白C．紅、藍、白D．紅、白、黃

74、被歷代民間畫工和士大夫譽為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是（B）A、閻立本 B、吳道子 C、張萱 D、張擇端

75、用三原色調配紫灰色，比例最少的原色是（B）A、紅 B、黃 C、藍 D、黑色

76、《臉譜藝術》一課的教學目標應當是（A）

A．了解地方戲曲，學習運用美術的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法 B．突擊學習花鼓戲的專業知識并進行實踐

C.比較并研究地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術之間的聯系及差異 D．精通各種臉譜的描繪和制作方法 77．色彩三要素指(C)。

A．光源色、環境色、固有色 B．紅、黃、蘭 C．色相、明度、純度 D．原色、問色、復色 78．高遠、平遠、深遠是中國古代山水畫的三種透視法，它出自古代畫論(B)。A．《畫山水序》 B．《林泉高致》 c．《畫山水賦》 D．《歷代名畫記》 79．李公麟創作的動物畫珍品是(B)A．《牧馬圖》 B．《五馬圖》c．《五牛圖》 D．《照夜白》 80．荷蘭一位善于應用局部光照明暗對比的畫家是(D)。A．哈爾斯 B．蒙德里安 C．魯本斯 D．倫勃朗 81．色彩三原色是（3），三間色是（2）。①黑、白、灰 ②澄、紫、綠 ③紅、黃、藍 82、法國畫家塞尚在西方被尊奉為(A)。

A、后印象畫派之父 B、現代繪畫之父 C、印象派之父 D、當代繪畫之父 83、《巴黎圣母院》的建筑形式屬于(C)。

Ａ、羅馬式建筑 Ｂ、拜占庭式建筑 Ｃ、哥特式建筑 Ｄ、拉丁式建筑 84、十七世紀荷蘭的繪畫藝術屬于(B)。

Ａ、封建文化 Ｂ、市民文化 Ｃ、宮廷文化 Ｄ、貴族文化 85、印象派畫家在描繪物體時所追求的是(C)。Ａ、形體結構Ｂ、光線明暗 Ｃ、光色變化Ｄ、意象效果 86、美術創作原則“外師造化、中得心源”是(B)提出的。Ａ、王洽 Ｂ、張璪 Ｃ、王維 Ｄ、張彥遠 87、《千里江山圖卷》是哪位畫家的作品(C)A．張擇端B．李可染C．王希孟D． 傅抱石

88、文藝復興時期發明油畫的畫家揚-凡-艾克是哪兒人(C)A．意大利B．法國C．尼德蘭D．佛蘭德斯 89、現實主義代表畫家是(D)A．德拉克羅瓦B．安格爾C．貝爾尼尼D．庫爾貝 90、中國聯通公司標志的創意源于(B)A.雙錢 B.中國結 C.方勝 D.太極圖

91、在塑造美術形象的藝術語言中，線條、形體、明暗色調屬于美術的（C），而夸張、變形、對比，寓意、象征、抽象則是指（A）。

A、藝術手法 B、表現形式 C、表現手段 D、藝術規律 92、最早明確提出“以形寫神”為中心的傳神論的畫家是（C）A.吳道子 B.張璪 C.顧愷之 D.謝赫

93、描繪叔齊、伯夷拒絕降周而逃至首陽山以野菜充饑最終餓死的歷史故事的作品是(A)A.《采薇圖》 B.《潑墨仙人圖》 C.《溪山行旅圖》 D.《屈子行吟圖》 94、文藝復興運動的發源地及中心是：(C)A.法國B.尼德黑C.意大利D.古羅馬

95、《最后的晚餐》是(B)的繪畫代表作品。A.米開朗基羅B.達 芬奇C.梵高D.拉斐爾 96、1980年,尚在四川美院學畫的羅中立根據自己在大巴山生活的體驗以及與農民結下的深情，創作了(C)這幅超級寫實主義作品并且一舉成名。

A、《勞動者》B、《守糞農民》C、《父親》D、《大巴山》 96、下列作品屬于羅丹的有。(D)A、《吻》B、《永恒的春天》C、《神的使者》D、《米洛的維納斯》 97、《西斯延圣母》是畫家(A)的代表作之一。A.拉斐爾B.達 芬奇C.米開朗羅D.歐里庇多斯 98、是安格爾裸女形象中最負盛名的一幅。(C)A、《大宮女》B、《土爾其浴室》C、《泉》D、《瓦平松的浴女》 99、下面作品中，不屬于版畫作品的是（D）

A、趙延年《起來，不愿做奴隸的人們》B、徐匡《奶奶》C、古元《夏》D、杭鳴時《侄女》 100、唐代畫家的代表作有（A）.A、《歷代帝王圖》B、《歷代名畫記》C、《秋江晴嶂圖》D、《廬山圖》 101、是文藝復興時期威尼斯畫派著名畫家喬爾喬納最成功的油畫作品。(A)A、《入睡的維納斯》B、《斷臂維納斯》C、《無名女郎》D、《大浴女》 102、《浴女們》是法國印象派畫家(A)于1887年創作的。A、雷諾阿B、莫奈C、塞尚D、畢沙羅 103 中國花鳥畫從表現技法上,分為(B)兩大類 A 寫實和寫意B 工筆和寫意 C寫實和工筆加重的； 104.何朝宗是明代(B)窯的瓷塑名家。A.宜興 B.德化 C.景德鎮 D.龍泉 105.張成是元代(A)工匠。A.雕漆 B.金銀 C.玉器 D.陶瓷 106.唐三彩是(B)器。

A.彩繪瓷 B.彩繪陶 C.鉛釉瓷 D.鉛釉陶 107.宋代的景德鎮窯以燒造 瓷著稱。（D）A.白 B.黑 C.青 D.青白

108、能表現出人物頭部特征的是臉型、五官以及(A)A、發式 B、道具 C、手勢 Ｄ、眼神

109、毛澤東被譽為二十世紀十大書法家之一，其造詣極深的是(A)A、草書 B楷書 C 篆書 D 隸書

110、生肖刻成印章屬于(A)A、肖形章 B、名章 C、閑章

111．以畫“梵像”著稱，其風格，據記載“其體稠疊而衣服緊窄”，猶如從水中出來的畫家是(A)A．曹仲達 B．衛協C．顧愷之 D．楊子華 112．“說唱俑”、“馬踏飛燕”是(B)雕塑藝術中的杰出代表。A．唐代 B．漢代C．秦代 D．戰國 113．初唐畫家閻立本的代表作品是(D)A．《送子天王圖》 B．《觀音圖》C．《搜山圖》 D．《步輦圖》 114、“作畫妙在似與不似之間”提出者是(C)A.吳昌碩 B.高奇峰C.齊白石 D.林風眠

115、(A)是中世紀建筑藝術的顛峰，其代表作在法國有巴黎圣母院教堂，圣德尼教堂，夏特爾教堂，在意大利有著名的米蘭大教堂。

A．哥特式建筑 B．羅馬式建筑C．希臘式建筑 D．拜占庭式建筑

116、盛唐時期仕女畫家張萱的傳世作品有《搗練圖》卷，還有代表作品是（C）A．《女史箴圖》 B．《觀音圖》C．《虢國夫人游春圖》D．《宮中圖》 117、壁畫《格爾尼卡》的作者是(B)A．盧梭 B．畢加索C．達芬奇 D．塞尚 118、描繪宮中嬪妃生活哀怨的作品是（C）

A． 虢國夫人游春圖 B．搗練圖 C．揮扇仕女圖 D．簪花仕女圖 119、“昭陵六駿”浮雕中具有情節性的作品是（A）A．颯露紫 B．拳毛騧 C．白蹄烏 D．特勒驃 120、“四君子畫”

（A）A.梅、蘭、竹、菊 b.梅、蘭、牡丹、玫瑰 c.茉莉、杜鵑、竹、菊 121、凡高是（A）

a.歐洲后印象主義畫家 b.歐洲印象主義畫家 c.歐洲抽象主義畫家 122、《清明上河圖》的作者(B)A黃公望 B張擇端 C馬 遠 D范 寬 123、《愚公移山》 的作者(C)A蔣兆和 B林鳳眠 C徐悲鴻 D齊白石 124、《開國大典》(D)的作者 A衛天霖 B羅工柳 C王式廓 D董希文 125.以下屬于帛畫的有（C）

A.《松巖閣樓圖》B.《步輦圖》C.《人物御龍圖》D.《消夏圖》 126 在中國古代繪畫史上，（C）提出了“詩畫本一律”概念，使文人畫趨向成熟。A.文同B.唐寅C.蘇軾D.文征明 127 米勒屬于哪個流派的大師：(D)A.浪漫主義B.印象主義C.新古典主義D.現實主義 128.中國現代美術一般指起始的美術。（A）

A.1919年“五四”運動B.1949年中華人民共和國成立 C.文化大革命結束后D.三大改造后 129、19世紀油畫《音樂課》的作者萊頓是(A)人。A、英國B、法國C、意大利D、德國 130、《黃河頌》是(B)的作品。

A、常沙娜B、陳逸飛C、王俠軍D、錢松癌

131、作為使用工具的(B)，既是人工制品的鼻祖，也是造型藝術的端倪。A.壁畫 B.石器 C.物件裝飾 D.雕塑

132、《江山如此多嬌》是1959年初我國著名畫家（C）和 先生合作為建國十周年所創作繪制的。A、傅抱石 豐子愷B、關山月 羅中立 C、傅抱石 關山月 D、吳凡 董希文 133、佛羅論薩畫派著名畫家拉斐爾是(C)人。A、荷蘭B、法國C、意大利D、德國

134、《思想者》是法國著名現實主義雕塑大師(B)的作品。A、米開朗基羅B、羅丹C、米洛D、拉斐爾 135.婦好墓的年代屬于(A)。A.商晚期 B.商早期 C.商中期 D.西周 136、《毛主席去安源》是（A）的作品。A、劉春華B、潘鶴C、靳尚誼D、黃新波

137、《潑彩荷花》的作者(D)以善畫荷花著稱，素有“古今畫荷的登峰造極”之譽。A、李苦禪B、潘天壽C、張大千D、劉海粟 138、下圖是中國古代顧愷之的畫作(A)。

A、《洛神賦圖》B、《歷代帝王圖》C、《送子天王圖卷》D、《搗練圖》 139、馬王堆漢墓帛畫描繪的主題思想是（B）。A、天地神話 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行 140、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于（A）。A、吐魯番晉墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬壽墓 D、酒泉丁家閘墓 141、《瀟湘圖》的作者是五代畫家（C）。A、荊浩 B、關仝 C、董源 D、巨然

142、首次提出山水畫“三遠”的論著是（B）。A、圖畫見聞志 B、林泉高致 C、畫繼 D、山水純全集 143、“元四家”中山水畫章法稠密的畫家是（C）。A、黃公望 B、吳鎮 C、王蒙 D、倪瓚

144、明代純以彩色在熟紙繪絹上作寫意的畫家是（B）。A、邊景昭 B、孫隆 C、林良 D、呂紀

145、清代從摹習古法掌握前人經驗與程式入手的繪畫教科書是（D）。A、顧氏畫譜 B、程氏墨苑 C、十竹齋畫譜 D、芥子園畫傳 146、與經享頤、何香凝共同組織“寒之友”社的畫家是（D）。A、居廉 B、高劍父 C、高奇峰 D、陳樹人

147、魏晉時期被奉為“正書之祖”的書法家是(C)。A.王羲之 B.王獻之 C.鐘繇 D.陸機 148、阿房宮是(A)最重要的宮殿建筑群。A.秦代 B.漢代 C.東周 D.戰國 149、霍去病墓的主題雕塑是(B)。

A.《避邪》 B.《馬踏匈奴》 C.《羽人騎天馬》 D.《牽牛像》 150、《讀碑窠石圖》作者是(A)。

A.李成 B.范寬 C.許道寧 D.燕文貴 151、《韓熙載夜宴圖》作者是(D)。A.周昉 B.黃荃 C.周文矩 D.顧閎中

152、唐寅仕女畫對后世影響很大，代表作品是(D)。

A.《藏云圖》 B.《柳下眠琴圖軸》 C.《列女仁智圖》 D.《秋風紈扇圖》 153，謝赫六法論將哪個位列第一：(B)A、骨法用筆； B、氣韻生動； C、應物象形； D、隨類賦彩； 154、用朱紅色紙剪成的窗花是屬于：(C)A.染色剪紙 B.分色剪紙 C.單色剪紙 D.套色剪紙 157.《歷代帝王圖》是我國 朝的繪畫作品。(A)A.唐 B.宋 C.明 D.元

158.著名油畫作品《格爾尼卡》是 的代表作之一。(D)A.梵高 B.高更 C.倫勃朗 D.畢加索

159.“揚州八怪”是指 朝活躍在揚州的8位風格相近的革新派畫家。(D)A.宋 B.元 C.明 D.清

160、《點石齋畫報》的主要執筆人是（A）A、吳有如 B、鄭曼陀 C、張聿光 D、馬星馳

161、中國美術史青銅藝術研究的主要對象是（A.）。A、禮器 B、樂器 C、兵器 D、車馬器 162、秦陵兵馬俑三號坑設計的是（C.）。

A、主題部隊 B、混合部分 C、軍事指揮部 D、弩兵 163、創造“秀骨清象”風格的畫家是（C）。A、曹不興 B、衛協 C、陸探微 D、張僧繇 164、開創我國青綠山水端緒的作品是（A）

A、游春圖 B、江帆樓閣圖 C、明皇幸蜀圖 D、千里江山圖 165、世界上現存最早的敞肩拱橋是（D）A、安濟橋 B、廣濟橋 C、寶帶橋 D、安平橋

166、宋代被譽為“得山之骨”，“與山傳神”的畫家是（B）A、李成 B、范寬 C、許道寧 D、郭熙 167、元代學識深厚的少數民族畫家是（C）A、錢選 B、李衎 C、高克恭 D、王淵

168、明代擅長“易園以方，易整以散”裝飾手法的畫家是 A）A、陳洪綬 B、崔子忠 C、丁云鶴 D、吳彬 169、瓷器中的“粉彩”出現于（C）

A、嘉靖時期 B、萬歷時期 C、康熙時期 D、雍正時期 170、銅胎掐絲法郎的俗名是（C）

A、唐三彩 B、扣器 C、景泰藍 D、宣德爐、171、黃河流域半坡彩陶紋飾最多的是（D）A.獸面紋 B、鳳鳥紋 C、幾何紋 D、魚紋 172、秦漢時代表示威儀登第的建筑物是（A）A.門闕 B、墓表 C、享堂 D、塢壁

173、首先提出“明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒”這一繪畫功能的是（B）A、顧愷之《畫云臺山記》 B、謝赫《畫品》 C、宗炳《畫山水序》 D、王微《敘畫》 174、我國第一部繪畫斷代史著作是（B）

A、歷代名畫記 B、唐朝名畫錄 C、貞觀公私畫史 D、續畫品 175、南宋時期以善畫嬰戲圖著稱的畫家是（C）A、劉松年 B、李迪 C、蘇漢臣 D、李嵩 176、現存最大的喇嘛式塔是（A）

A 妙應寺白塔 B、佛宮寺木塔 C、開元寺料敵塔 D、天寧寺塔 177、“明四家”中以工筆重彩聞名的畫家是（D）A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英

178、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不澀，淡而厚、實而清”的收獲的畫家是（D）A、王時敏 B、王鑒 C、王翚 D、王原祁 179、在蘇州大型園林中具有代表性的園林是（D）A、拙政圖 B、網師園 C、怡園 D、留園

180.《自由女神引導人民》是法國 繪畫垢代表作品。(B)A.古典主義 B.浪漫主義 C.現實主義 D.印象主義

181、《梅杜薩之筏》是19世紀法國畫家席里柯運用何種手法來表現的(C)A．現實主義 B．新古典主義 C．浪漫主義 D．印象主義 182、立體派代表畫家是(B)A．馬蒂斯 B．畢加索 C．達利 D．康定斯基 E．蒙德里安 183、唐寅是哪個朝代的畫家(C)A．唐朝 B．元朝 C．明朝 D．清朝 E．宋朝

184、研究兒童繪畫可以發現不同年齡與智力的發展關系，一般認為3—5歲屬于(D)A．涂鴉期 B．寫實期 c.主觀感覺表現期 D.象征期 185、指出下面哪種刺銹是屬于我國四大名繡之一(D)A．廣繡 B．京繡C．甌繡D．粵繡E．錦繡 185、下列哪個畫家是屬于表現主義(B)A、畢加索 B、馬蒂斯 C、杜尚 D、蒙克

186、《步輦圖》畫的是是唐朝的和哪個少數民族地區聯姻的故事(B)A、新疆 B、西藏 C、云南 D、青海 187、印象主義產生于（C）

A 17世紀, B 18世紀 C 19世紀 D 20世紀 188、《太白行吟圖》的作者是(A)A、南宋梁楷 B、北宋梁楷C、南宋張擇端D、北宋張擇端 189、下列哪幅作品不是宋代的（D）

A、《清明上河圖》B、《芙蓉錦雞圖》C、《雪景寒林圖》D、《荷花水鳥圖》 190.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以(A)最為著名。A.山水畫 B.花鳥畫 C.人物畫 D.墨竹畫 191.梵高是(B)著名畫家。A.荷蘭 B.法國 C.英國 D.丹麥

192、《蘭亭序》作者王羲之是哪個時期的書法家(C)A、東漢 B、西晉 C、東晉 D、西漢

判斷題

1、在美術活動中基本上不存在標準答案，在某些活動中也不存在“對”與“錯”，美術活動是一種極富個性與想象力的創造性活動。（√）

2、書法的結構就是指作品的整體布局。(×)

3、中國古典建筑的構建是磚木結構，西方古典建筑的構建是磚石結構。（√）

4、普通中小學校的美術課程要改變單純的學科知識體系構建模式，使專業化傾向淡化，要由專業化美術走向生活化美術。（√）

5、初中美術常規課教學中，學生遇到的“寫實”瓶頸應該用大量的專業寫實訓練加以突破。（×）

6、彩陶、青銅器上均常見的紋飾有花卉紋、雷紋、人物、魚紋等。（×）

7、在ＣＭＹＫ印刷色彩中的Ｍ是指大紅色。（×）----------青色Cyan、洋紅色Magenta、黃色Yellow。而K取的是black

8、空間是與時間相對的一種物質存在形式，對空間的呈現有平面的和立體的兩種。（√）

9、新課程的總目標是按照知識技能、過程與方法、情感態度價值觀三個維度進行表述的。（√）

10、月份牌年畫在20世紀初在廣州興起的一種繪畫，因早期畫面上附有年月歷表故而得名。（×）-------是20世紀70年代以前產于上海，風行全國城鄉的一種商業繪畫

11、清代山東濰坊年畫《女十忙》描繪了當時婦女從事軋棉、彈花、紡紗、織布等情景。（√）

12、蘇美爾人用木棍把一些楔形符號刻在陶土磚上，記錄事件，進行通信。（√）

13、羅中立的《父親》借鑒了西方藝術中的超現實主義手法。（×）------運用了超寫實的表現手法

14、在學與教的過程中，要有效傳遞的主要信息是教學內容。（∨）

15、教學環境中的物質環境主要指課堂自然條件、教學設施以及空間布置等。（∨）

16、教育心理學的創始人是布魯納。（Ⅹ）-------桑代克

17、指學生在教學情境中，通過與教師、同學以及教學信息的相互作用獲得知識、技能和態度的過程。（∨）

18、影響學與教的教師因素主要有敬業精神、專業知識，專業技能以及教學風格等基本的心理特性。（∨）

19、色彩三要素是明度、純度、色相。(√)20、《三毛流浪記》為畫家張樂平最著名的代表作。(√)

21、美術教師應該具有：營造互動發展的教學過程、面對全體學生、樹立課程意識、終身學習意識等教育觀念。(√)

22、對于教材，教師可根據個人喜好任意組織所教內容，體現教師的主觀能動性。(╳)

23、在我國福建及廣東、廣西，長期以來客家聚族而居，因而形成了四合院。(╳)

24、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖等。(√)

25、對于人體身高比例概括的口訣是立七坐五盤三半。(√)

26、“設計%26#8226;應用”學習領域中的“設計”包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。(√)

27、造型元素組合的基本原理包括多樣統一、比例、平衡、節奏、和諧、對比等。(√)

28、美術課要特別注重美術基礎知識的學習和基本技能的訓練。（×）

29、美術課要使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力提高審美意識和審美能力。（√）

30、技術性活動是人類社會的一種最基本的的實踐活動，而美術課程向學生提供技術性活動的基本方法，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。（√）

31、顧名思義，教學就是教師教學生學。因此，教師在美術課堂教學中一定要發揮好主體作用。（×）

32、在學校實施素質教育的過程中，美術課程具有不可替代的作用。（√）33．中國的山水畫不拘泥于真山真水的描繪，而是追求一種詩情畫意。（√）34．服裝的第一要素是顏色（×）-------色彩搭配是服裝搭配的第一要素 35．建筑既具有實用性，又具有觀賞性。（√）

36、提高美術教學水平的主要途徑是加強美術專業訓練。（×）

37、雕塑的制作包含“雕”和“塑”，其中利用材料從部分逐漸積累而成完整形體，這過程稱為“雕”（×）

38、“南宋四家”指荊浩、董源、關同、巨然等四位山水畫家。(×)-------李唐、劉松年、馬遠、夏圭

39、《自由女神像》是法國浪漫主義代表畫家德拉克洛瓦創作的作品。(×)-----《自由領導人民》 40、中國畫從傳統表現技法角度來分，可分為花鳥畫、山水畫、人物畫等畫種。(×)-------中國畫從表現形式上可分為工筆、寫意兩種 ,從題材上分為人物、山水、花鳥三類.41、《擲鐵餅者》和《命運三女神》是希臘古典時期的作品。(√)

42、無彩色是指金色和銀色。（×）------純的金銀黑白灰等不能調出來的顏色

43、最適宜畫中國畫水墨寫意的宣紙是熟宣。（×）-------生宣

44、印象主義的畫家主要是憑記憶、印象作畫。（×）

45、北京故宮建筑群應用對稱設計，充分體現了中國古代的皇權思想。(√)

46、表現主義的代表人物是馬蒂斯。(√)

47、單色的繪畫就是素描，因此，用一種水彩色或水粉色畫出來的畫也是素描。(×)

48、超現實主義與超級寫實主義同屬一個藝術流派。(×)

49、篆刻章法貴在氣、勢、情、韻皆備，講究虛實疏密各得其宜，統一中有變化，追求和諧（√）50、色調是指美術作品的主要色彩傾向。（√）

51、歲寒三友指的是松、竹、蘭（×）--------松竹梅

52、朱耷是清代”八大山人’之一 ,其《荷花水鳥圖》“白眼向人”的鳥，鮮明地傳達出畫家的孤傲不群、憤世嫉俗的性格(√)

53、《二馬圖》以象征的手法抨擊了當時不合理的社會現象，圖中肥瘦兩匹馬分別比喻做官的和百姓。（×）--------貪官和清廉士大夫

54、《人物龍鳳帛畫》是我國最早畫在絲上的繪畫，線條流暢，構思奇物，象征性很強，表示以龍鳳引導死者的靈魂升天。它是我國春秋時期的作品。（×）--------戰國中期晚段

55、借景是清代著名造園家計成在《園治》一書中說：“夫借景，林園之最重要也。”借景即是有意識地把園外的景物“借”到園內視野范圍中來。（×）------明末

56、張擇端的《清明上河圖》：用全景式構圖高超的線條技巧，描繪了北宋汴梁的繁榮。(√)----------散點透視的構圖法

57、修拉的《大碗島星期天的下午》是印象派代表作品之一.(×)------新印象主義

58、民間剪紙的形式之一團花,指的是一種適形圖案。(√)

59、標志---種視覺識別符號，有強烈的標識性，使人過目難忘。60、標志設計的手法---具象、抽象、文字、數字、漫畫、綜合等 61、雕塑類型---圓雕和浮雕

62、純度---色彩的飽和度、鮮艷程度。色相--色彩的相貌。

63、仰韶文化《人面魚紋盆》彩陶： 表達對神靈的敬畏和崇仰。構成方式：重疊和綜合 64、商 《銅公卣》 青銅：商周主要紋飾有獸面紋、鳥紋、夔紋等。有神秘、獰厲之美。65、戰國 《人物龍鳳帛畫》：最早的絲畫作品，內容為龍鳳引導死者的靈魂升天。66、秦《秦始皇兵馬俑》：渾大的氣勢，神態各異的人物。

67、宋 趙佶 《芙蓉錦雞圖》：象征手法和細膩的描繪。（以錦雞斑斕的色彩象征“五德”，宣揚封建的倫理思想）。

68、宋 范寬 《雪景寒林圖》：意境深邃清朗，個人感受和自然描繪有機結合。

69、元 《朝元圖》： 山西永樂宮壁畫，共繪人物286，線條渾厚流暢，有節奏感和韻律感。

名詞解釋

1、彩陶----中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上，體現了當時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。

2、仕女畫----中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫；后為人物畫科中專指描繪上層婦女生活為題材的一個分目。代表畫家有張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”，亦稱“仕女畫”。

3、馬踏匈奴----西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法，以矯健的戰馬象征驃騎將軍，以戰馬將匈奴將領踏翻在地的典型情節，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰爭中建樹的奇功。這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。

4、畫像石----中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內容廣泛，形式多樣，構圖富于變化，藝術價值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。

5、曹衣出水，吳帶當風----中國畫術語。北齊畫家曹仲達所畫人物，其體稠疊而衣服緊窄，猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物，其勢圓轉而衣服飛揚，富于運動感、節奏感。故有“曹衣出水，吳帶當風”之說。

6、昭陵六駿----唐太宗陵墓前浮雕。刻劃李世民征戰時先后騎乘過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動態，風姿英武。作品具有強烈的體積感。

7、帛畫----古代畫在絲織物上的繪畫。其表現主題是引魂升天。人物造型帶有風俗畫性質，線描規整勁利，色彩絢爛諧調，具有裝飾風味。代表有戰國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。

8、唐三彩----中國唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。

9、浙派----明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。

10、洞窟壁畫----歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品，其中也包括泥塑和浮雕。表現內容皆以動物為主，手法生動而寫實。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。

11、金字塔----埃及古王國法老的陵墓，因其方錐形與中國漢字“金”字相似，故稱。其中間經歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔的演變過程。它具有龐大的體積和重量，給人以精神上的壓力。

12、巴洛克藝術----產生于16世紀末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。無論是建筑、雕刻、繪畫都強調運動感、空間感、豪華感、激情感，有時還帶點神秘感。雕刻和繪畫多表現宗教題材。

13、漢謨拉比法典浮雕----漢謨拉比建立巴比倫王國，并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。神的威嚴和王的謙恭形成有力的對比，整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴肅。

14、威尼斯畫----15-16世紀意大利文藝復興時期的重要畫派之一。該派受人文主義影響，題材愈益走向世俗化，其突出特征是對色彩的崇尚、對人體美的贊頌和對自然風景的生動描繪。代表畫家有喬爾喬內、提香等。

15、巴比松畫派----19世紀中葉法國寫實主義畫派，因楓丹白露森林區的巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸和贊頌大自然，采取“對景寫生”的方式，再現自然景色，作品流露出率真、質樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。

16、野獸主義----西方現代美術流派之一。1905年產生于法國。該派畫家不滿于如實地描繪對象的傳統畫法，更多地追求自我體驗和表現上的單純化、概括性，注重表達對象的內在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。

17、巖畫----指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內壁上的遠古繪畫品種。表現內容一般為各種簡括的形象和符號，手法古拙，富于神秘氣息，可稱人類表現自我和創造力的最原始形式。西班牙的拉文特巖畫是其著名代表。

18、羅可可藝術----18世界法國宮廷繪畫風格。該繪畫標榜的對所謂“純美化”的追求，以呈現肉感的裸體、艷麗的色彩為目標，甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風是其普遍特征。因其產生路易十五統治時期，故又成為“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。

19、巡回畫派----19世界俄羅斯現實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾向，普遍運用寫實手法卻又不失畫家鮮明的個性。先后舉辦過“巡回”于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。

20、新印象派----即“分色主義”或“點彩派”。19世紀末出現于法國。該派發展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形體，按照科學規律以“色點”的形式呈現于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。

21、具象藝術----指藝術形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術

22、對比色----對比色是人的視覺感官所產生的一種生理現象，是視網膜對色彩的平衡作用。

23、成角透視----成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視，景物的縱深因為與視中線不平行而向主點兩側的余點消失。

24、動態線----動態線是指人體由于動向線與形體轉折的變化,帶來的形體外在形態外緣上的變化。

25、二方連續----是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續或重復而成的。

26、明度----色彩的明暗、深淺程度稱為明度。

27、美術史----研究美術發展過程的學問，包括有關美術作品、美術家、流派和風格的信息、闡述和評價。

28、工藝美術----指以美術技巧制成的各種有實用價值或欣賞價值的工藝品。

29、同類色----是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化，比如淡黃、檸檬黃、中黃、土黃等都是同類色。

30、版畫----在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

31、農民畫----農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。

32、吳門四家----指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳地，故又稱、沈、文、唐、仇為“吳門四家”。

33、抽象表現主義----又稱抽象主義，或抽象派。二戰后直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派

34、形式美；是獨立的審美對象

35、威尼斯畫派----威尼斯畫派：產生于十五至十六世紀的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術家們對色彩特別敏感,追求色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉向世俗,多描繪美麗的自然風光,作品帶有一種享樂主義的情調。從繪畫的體裁上看,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創作,他們發展了油畫的創作。其主要畫家有喬萬尼·貝利尼、提香等。

36、印象主義----印象主義于19世紀60~70年代以創新的姿態登上法國畫壇。他們反對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派等的藝術營養,在十九世紀現代科學技術的啟發下,注重在繪畫中對外光的研究和表現。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的事物,并根據畫家自己的觀察和感受,表現微妙的色彩變化。其代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。

37、表現主義----十九世紀末到20世紀活躍于德國的一個藝術派別。他們對資本主義的都市文明不滿,對壓制人性和個性的機械文明十分反感,并從東方和非洲藝術中汲取營養。在藝術上,他們反對機械地摹仿客觀現實,而主張表現“精神的美”和“傳達內在的信息”,強調藝術語言的表現力和形式的重要性。其主要畫家有康定斯基等。

38、后現代主義----是20世紀50年代以來歐美各國繼現代主義之后前衛美術思潮的總稱。后現代主義的概念最早出現在建筑領域,后來逐漸擴展到美術等其他領域。后現代主義以藝術的大眾性反對藝術的精英性,以粗俗、生活化反對精雅的藝術趣味;主張藝術各門類、藝術與生活之間界限的消失,藝術品不僅要作用于視覺,而且應該作用于聽覺、觸覺,甚至嗅覺的美學主張,以及藝術的目的是制造“整體情景”等等。較有影響的流派有:環境藝術派、大地藝術派等。

39、饕餮紋----是青銅器上最具特色的裝飾紋樣。它是一些被夸張了的或者幻想中的動物頭部的正面形象。這些變形了的、風格化了的、幻想的、可怖的動物形象，在靜止狀態中積聚著緊張的力，好象在瞬間就會迸發出兇野的咆哮,體現了“獰厲美” 40、《人物龍鳳帛畫》----這是1949年在湖南陳家大山楚墓中發現的我國現存最早的繪畫之一。此畫表現楚國貴族婦女祈禱飛騰的龍鳳引導她的靈魂登天升仙。此畫主要采用黑線勾描的表現手法，線條運轉有節奏韻律感，用色單純。黑白塊的對比，點、線、面的結合，使形象有一定的重量感而生意盎然。此畫以墨線勾畫，可以認為戰國時期已經形成了中國線描人物的傳統風格并達到較高水平。

41、畫像石/磚----是指漢代豪族祠堂和陵墓地面建筑闕、享祠碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫性雕刻。

42、遷想妙得----西晉顧愷之的繪畫理論主張。“遷想”指畫家藝術構思過程中的想象活動，把主觀情思“遷入”客觀對象之中，取得藝術感受。“妙得”為其結果。即通過藝術家的情感活動，審美觀照，使客觀之神融合為“傳神”的、完美的藝術形象。這是對繪畫審美活動和藝術構思特點的最早的概括，成為中國繪畫的一個重要的美學原則。

43、顧愷之----他的繪畫理論和繪畫風格體現了魏晉時代的審美精神而成為那個時代乃至中國繪畫史上的杰出人物。他在藝術上的最大成就，在于塑造人物不求形似，而是主張“傳神寫照”，并加以實踐。他的這一理論主張和藝術實踐，把中國傳統繪畫推向了新的里程碑。現存《洛神賦》、《女史箴》、《烈女圖》等是他的作品的摹本。

44、張僧繇----齊梁冠冕一代的大畫家，也是我國古代的四大畫家之一。他創造了獨具風格的疏體畫，對后世產生了積極深遠的影響。

45、暢神說----劉宋時宗炳《山水畫序》中提出的山水畫藝術“暢神”的功能說，即認為自然山水形象能給人精神的愉悅和美的享受。“暢神說”豐富了中國繪畫的理論

46、本生故事----是指釋迦前生，包括他作王子以前若干世的故事。其實本生故事的內容，許多是早就在印度民間流傳的美麗的寓言和傳說。這些來自民間的本生故事，通過藝術家的彩筆，構成了莫高窟壁畫中最富有人間氣息的動人作品。

47、吳帶當風----吳道子是盛唐最杰出的畫家。他在宗教畫上成就突出。他用筆技法上，他創造交一種波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法，加強了物象的份量感和立體感，所畫人物、衣袖、飄帶，具有迎風起舞的動勢，故有“吳帶當風”之稱。

48、歷代名畫記----是中國第一部較完備的繪畫通史，作者唐代張彥遠。全書共分十卷，四部分內容：繪畫的發展史、畫家傳記及有關資料、繪畫技法與理論、作品的鑒賞、收藏與考證。在古代美術史論著中，是一部科學、系統的重要文獻。

49、比德說----是春秋戰國時期出現的關于自然美的美學理論觀點。其基本涵義是：自然美之所以為美，在于作為審美客體的自然物象，可以與人“比德”，即從其中可以意會到審美主體的某些品德美。50、外師造化，中得心源----這是唐代畫家張璪的繪畫理論，它概括了藝術與現實的審美關系，為中國繪畫奠定了基礎。“師造化”須同時“得心源”，即有所思，有所寄意；“得心源”又是建立在師造化的基礎上，二者協調，便會產生好的作品。

51、意在筆先----由唐代王維提出、張彥遠加以完善，這是唐代繪畫美學的重大成就之一。“意”，主要指構思的內容, 即用形象來把握思想、情感、意趣。有了這個意，就全局在胸，落筆就能“守其神，專其一”。“象”，服從于“意”，為“意”而用。

52、院體畫----宋朝在建國之初就建立了翰林圖畫院。兩宋畫院可稱為歷史上畫院隆盛的時代，而畫院之制度也以此最為完備。出自院畫作家的作品，反應了最高統制者的審美標準，謂之“院體畫”。宋代院畫“高潔為工”的鮮明風格特征，給后代的傳統繪畫以良好的影響；院畫也有其局限性，“萎靡柔媚之處當舍”（魯迅語）。

53、南宋四大家----李唐、劉松年、馬遠、夏圭被稱為“南宋四大家”。以四人為代表的院體山水畫開創了南宋山水畫藝術的新風格。如果說北宋山水畫藝術以雄渾、遼闊、崇高勝，南宋山水畫則以秀明、工致、優美勝。

54、文人畫----是指封建時代文人士大夫創作的鮮明反映他們生活理想和審美情趣的具有獨特形式的繪畫。文人畫作為一種藝術流派的形成是在北宋后期，元代逐趨成熟，并成為中國封建后期畫壇的中堅。

55、元四家----黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮是元代最具代表性的文人畫家,世稱元四家。四人繪畫具有中國文人畫的共同特點：強調渾厚的文學趣味，突出強調筆墨，以書入畫，畫上題字作詩；又各具特色:黃畫空靈瀟灑、王畫蒼茫渾厚、倪畫簡淡疏荒、吳畫沉郁濕潤。

56、借古以開今----清初“創新派”的藝術主張。以清初“四僧”和龔賢為代表的“創新派”，繼承了明中葉以后興起的突破傳統的解放思潮，在藝術上感破感立，強調個性解放，提倡“借古開今”，反對泥古不化，利用和改造傳統的繪畫形式表達自己真實的生活情感。他們的藝術對清代和后世影響很大。

57、八大山人----清初“四大名僧”之一，名朱耷。荒寒、孤寂是他作品總的藝術格調。現存的《荷蘭水鳥圖》、《湖石翠鳥圖》等都可代表其作品的典型風貌。

58、董其昌----明末繪畫大家、繪畫理論家。他是山水畫派華亭派的代表人物，作品清潤蒼郁。他提出的“南北宗論”，奠定了文人畫在繪畫史上的主導地位。

59、揚州畫派----是清代活動在揚州地區的著名畫派。又叫“揚州八家”、“揚州八怪”。該派突破了當時形式主義的束縛，以一種清新、生氣勃勃的姿態振奮了中國畫壇，在中國畫史上占有極其重要的地位。60、現代主義（立體主義、野獸派、抽象主義、德國表現主義、超現實主義等）

現代主義繪畫是指20世紀以來，在歐美各國相繼出現的、與西方傳統美術截然不同的美術流派的總稱。各種流派 名目繁多，其中較為顯著的有野獸派、表現派、立體派、超現實主義、未來派、抽象派等等。這些流派不斷交替更迭，呈現出種種復雜而又光怪陸離的現象。它們在藝術形式和表現手段上標新立異，以致從根本上否定西方 繪畫的寫實傳統，強調表現畫家的主觀精神，以象征、變形或抽象符號來折射、隱喻、暗含外部世界，表現悲觀、扭曲、失落的思想或狂熱、煩躁、激動的情緒。這一切都 是西方現代社會與現代精神生活的藝術寫照。

分析題

1、分析張擇端的《清明上河圖》

答：（1）宋初市民階層的形成，出現了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節的街市景象。

（3）構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感特征。

（4）體現了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

2、分析王蒙的《青卞隱居圖》

答：（1）元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現實、隱遁山林。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。

（3）立軸采用高遠法構圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結構謹嚴，縱橫離奇。畫草廬數間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。

（4）運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。被明代畫家董其昌成為“天下第一。”

3、分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》

答：（1）五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。（2）通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。

（3）構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統一畫面的作用。

（4）除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

4、分析唐寅的《孟蜀宮伎圖》

答：（1）宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。（2）通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。（3）詩的點綴道出了畫的主題。線條細勁、流動，設色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風的情態。

（4）整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態的滋味，通過宮伎的描繪抒發自己的思想感情。

5、分析閻立本的《步輦圖》。

答：（1）唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩定和經濟的繁榮。（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯姻事件。

（3）構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。

（4）作品具有歷史價值，是現存有關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

6、分析黃公望的《富春山居圖》。

答：（1）元代統治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。（2）描繪了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。（4）堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發和影響

7、倫勃朗的《夜巡》

答：（1）荷蘭獨立后，隨著資本主義工商業的發展，帶有風俗題材性質的團體肖像畫應運而生。（2）描繪了阿姆斯特丹射擊手公會的形象，在白天執行一件緊急任務而即將出發前的情景。（3）畫面整體處理得富有戲劇性，人物動態各異、形象生動，明暗變化強烈。

（4）打破了“巴洛克”風格的豪華與奢侈，建成了現實主義藝術創作原則。在藝術性或思想性上具有不可低估的價值。

8、米勒的《拾穗》

答：（1）1848-1840年是法國現實主義大放光彩的時代，人們渴望在藝術中看到自己生活的時代。（2）表現三位衣著儉樸的農婦，在收割過的田里尋找遺落的麥穗。

（3）主題鮮明，空間感強，色彩溫暖而沉著，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。（4）使普通勞動場面登堂入室，其藝術的深刻社會意義在于史詩所不能達到的質樸平凡

9、達?芬奇的《蒙娜麗莎》

答：（1）文藝復興確立了個人的價值，肯定了現實生活的積極意義。（2）成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

（3）人物儀態安詳、表情平靜。金字塔形構圖增加了人物的端莊和穩重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。（4）體現了畫家以科學的精神去觀察自然的態度，是一首贊美自然的頌歌。

10、羅丹的《思想者》

答：（1）19世紀法國現實主義雕塑家，以自己的作品闡明自己的觀點，同占政治地位的法國古典派風格分庭抗禮。

（2）以但丁的形象為藍本，塑造了一尊組裝結實的裸體勞動者形象。

（3）人物形象表現深刻，富于悲劇性和生命力，成為雕塑家復雜思想的化身。具有強烈的藝術效果。（4）作為一種改造世界力量的象征，真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們，在以后的社會生活中一直發生著強大的作用。

11、古希臘米隆的阿佛洛狄忒（斷臂的維納斯）。

答：（1）希臘化時期，雕刻藝術在較為發達的經濟基礎上，越來越趨向世俗化。優美典雅的女性神話人物大量出現。

（2）塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像。

（3）軀體富有轉折的螺旋上升似的節奏感。表情寧靜、溫柔、端莊。集中了人間女性的一切美質，達到了古典理想美的高度。

（4）是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌。作品以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。

12.籍里柯的《梅杜薩之筏》。

答：（1）法國波旁王朝復辟年代，民主革命浪潮一度出現低潮，使一部分資產階級人士感到失望，故借作品對現實進行影射和抨擊。

（2）取材于當時法國發生的一起海上遇難事件。

（3）畫面取金字塔式構圖，突出了主題，擴大了表現的空間。刻畫了人物不同的心理狀態。并通過海上的巨浪和沉重的云層，更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。

（4）主題已超越海難事件本身，表現了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利，對同期和后世的美術創作產生了劃時代的影響。

13、《游春圖》

答：《游春圖》是隋代畫家展子虔的作品。是我國現存最早的一幅青綠山水畫作品。作者擅長畫車馬，所作山水畫“咫尺千里之趣”（丈山、尺樹、寸馬、豆人）。《游春圖》表現了陽光和煦的春天效原，遠岫蔥翠、水波蕩漾，人們或在堤上策馬縱游，或漫步林間，或泛舟碧波情景。在畫法上勾線甚細，隨以色暈，是青綠山水的先驅。

14、《最后的晚餐》

答：《最后的晚餐》達芬奇是文藝復興時期的卓越代表人物之一。《最后的晚餐》表現耶穌在講完“你們中間有一個人要出賣我”這一句話時而引起12個門徒的驚愕情形，通過人物的動作、表情揭露了各個人物不同心理狀態。在構圖上作者創作性地運用“多樣統一”原理，運用焦點透視法使畫面達到“向心”的效果與產生莊嚴感覺。12個門徒分成對稱四組，其中11個在從窗口投射進來的光線，顯得清晰，唯獨猶大的臉處在陰影中，這是一種象征的暗示手法。作品借用圣經故事題材隱喻人間善惡斗爭。

15、《溪山行旅圖》

答：《溪山行旅圖》北宋畫家范寬的作品，作畫主張“對景造意”“寫山真骨”。技法上用筆堅勁，用墨深厚，作品氣勢雄偉浩大。

16、《人物龍鳳帛畫》

答：《人物龍鳳帛畫》是我國現存年代最久遠的獨幅繪畫之一。畫中描繪一個側面而立的婦女，寬袖、細腰、長衣 地，頭后挽著垂髻，兩臂前伸拱手合掌；頭部前方有一鳳鳥和夔龍，這幅作品線條挺勁有力，形象生動，可見國畫線條造型的基本形式源遠流長。

17、《自由引導人民》 答：《自由引導人民》是法國浪漫主義畫家德拉克洛瓦所作，浪漫主義的畫家反對古典主義畫風，追求畫家個性解放和心靈表達，在畫法上耿于想象，夸張與飽滿強烈色彩；在內容上多選擇生活的悲劇和異常的事件。作者于1830年7月28日目睹巴稱市民為推翻復辟的波王朝展開白刃戰的悲慘場面，激動地畫了《自由引導人民》

18、潑墨仙人圖

答：《潑墨仙人圖》南宋畫家梁楷的作品，梁楷是一位富有個性勇于創新的畫家，畫中表現的是一位高僧的形象，在技法上以闊筆、酣墨潑灑出仙人的醉態，僅用細筆傳神地勾了仙人的五官，寥寥幾下把緊湊一堆的眉眼寫得極其閑逸自在的樣子，醉后瀟灑的神情自然而生動。坦胸露腹，蹣跚中見穩實的動態刻劃得恰如其份。梁楷用大塊面的潑墨捕捉住仙人的整體感，仿佛是一尊雕塑，梁楷的潑墨大寫意人物畫給后世畫家得到啟迪。

簡答題

1、試述顧愷之在中國繪畫史上的地位。

答：（1）克服前代限于說教內容的缺點，廣泛采用多樣性題材。（2）明確提出了“傳神”的重要性。

（3）加強平列構圖的變化，依靠畫面人物相互關系的巧妙處理以顯示人物的情思。（4）揉合漢畫與西域的線條，創造“春蠶吐絲”般的線描風格。（5）在畫法畫理諸方面，體現出樸素的現實主義美學思想。

2、花鳥畫中的“徐黃異體”各有什么特點？

答：指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風格。黃筌的風格：（1）取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。（2）畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細。（3）畫風富麗，設色鮮明。

徐熙的風格：（1）取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。（2）作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。

（3）設色不以暈淡為工，只是略加色彩。因此畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說。

3、寫出謝赫“六法”，并逐一加以簡要解釋。

答：（1）氣韻生動：生動地反映人物精神狀態和性格特征。

（2）骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。（3）應物象形：準確地描繪對象的形狀。（4）隨類賦彩：按照對象的固有色彩來設色。（5）經營位置：指構思、構圖。（6）轉移模寫：指繪畫的臨摹和復制。

4、元代畫風轉變主要表現在哪些方面？

答：（1）作畫重視主觀意興心緒的表現，把形似和寫實放在次要位置。（2）作品追求筆墨情趣，水墨畫極為盛行。

（3）把書法用筆融進繪畫創作，豐富了點、線的表現力。（4）畫上流行題寫詩文，加強了作品的詩情畫意。

6、試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。

答：（1）以群雕形式出現，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。（3）妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。

7、荊浩為代表的北方山水畫有何特點？ 答：（1）主要表現北方石質山岳，山勢險峻。（2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。

（3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。（4）畫風雄偉剛健，給人以崇高的壯美。

8、古代埃及美術的基本特征是什么？

答：埃及是古代東方奴隸制國家的典型代表。為了神化法老和貴族，在題材和表現方法上又必須嚴格服從統治者的要求。這就從根本上決定了藝術的法則和程式。總的說來是壯麗、宏偉、明確、穩定，有嚴格的規范，又具有寫實基礎上的美化。

9、法國印象派對油畫藝術發展的主要貢獻有哪些？ 答：（1）突破了色彩運用上傳統的“固有色”概念

（2）樹立“條件色”概念，并力圖捕捉物體在特定時間內所自然呈現的那種瞬息即逝的色彩和氣氛。（3）使油畫的色彩顯得更加豐富燦爛。

（4）在歐洲繪畫史上是一次色彩上的重大革新。

10、中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點？ 答：（1）表現人類活動的情節性繪畫

（2）以表現人物、動物的運動和速度作為特點，把運動中的任務表現成剪影效果，以拉長的四肢和夸張的動作強調動勢，但忽略細節刻畫。（3）構圖具有濃厚的生活氣息

11、簡述后現代主義美術的基本特征。

答：（1）企圖突破審美范疇，打破藝術與生活的界限

（2）從傳統藝術、現代主義藝術的形態學范疇轉向方法論，用藝術表達多種思維方式。（3）從強調主觀感情到轉向客觀世界（4）對個性和風格的漠視或敵視。

（5）從對工業、機械社會的反感到與工業機械的結合（6）主張藝術平民化，廣泛運用大眾傳播媒介。

12、中國畫和西畫以什么為主要造型手段？

答：中國畫以線造型為主，西畫以明暗造型為主，但也不排除線描法。

13、平行透視和成角透視有什么區別？

答：平行透視只有一個焦點（消失點），成角透視（焦點透視）有兩個焦點（消失點）

14、工藝美術從我國發展的歷史和藝術形態可歸納為哪四大類？ 答：民間工藝、特種工藝、裝潢美術和現代工業美術。

15、雕塑一般可分為圓雕和浮雕，請寫出兩種雕塑的特點。

答：圓雕是完全立體的，可四面欣賞，浮雕是在平面上凸起的形象，是半立體的。

16、裝飾畫有什么特點？

答：裝飾畫是帶有濃厚裝飾意味，是運用夸張、變形、概括和修飾等手法而繪制而成的圖畫。

17、您是如何欣賞、評價《洛神賦圖》的？

答：《洛神賦圖》是東晉畫家顧愷之的作品，作畫主張“以形寫神”，注重人物內心情緒和神情的刻畫，他畫線如“春蠶吐絲”用筆緊勁連綿，風趨電疾，《洛神賦圖》是根據曹植的詩所作的詩意畫。

18、徐悲鴻是將西方畫法引入中國繪畫的主要畫家之一，他創作的《奔馬圖》主題思想是什么？

答：《奔馬圖》將中國畫傳統的筆墨技巧與西方傳統繪畫的寫實手法結合起來，把生動有力的造型與畫家憂國憂民密切關心社會現實的思想情感和諧地結合在一起，創造了中國畫的新境界。

20、根據美術學習活動方式寫出四個學習領域。

答：（1）造型表現（2）設計應用（3）欣賞評述（4）綜合探索

22、什么是美術語言？

答：指造型藝術的基本構成因素，如點、線、面、形狀、色彩、結構、明暗、肌理材質等，以及將造型元素組成一件完整的作品基本原理，包括多樣統一，比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。（如能寫出前面部分即可）

24、陶器和瓷器有什么區別？ 答：（1）作胎原料不同：陶為粘土，少數用瓷土，瓷為瓷石或瓷土作胎；

（2）胎色不同：陶含鐵較多，一般多呈紅色、褐、灰色、不透明，瓷為白色，一般呈半透明；（3）燒制溫度不同：陶700-1000℃，瓷1200℃以上；（4）總氣孔率不同：陶密度低，瓷密度高；（5）吸水率不同：陶吸水率高，瓷低；

（6）光亮度不同：陶表面光亮度較差，瓷表面有玻璃質感的光亮度。

26、與古希臘藝術相比,古代羅馬藝術有哪些特點?

答：(1)與希臘藝術相比,古羅馬藝術沒有希臘藝術那樣的浪漫主義色彩和幻想成分,而具有寫實和敘事性的特征。

(2)羅馬藝術不像希臘藝術那樣單純,它的淵源復雜,既受了希臘藝術的影響,也吸收了西亞等地區藝術的影響。

(3)希臘藝術主要用于敬神,圍繞神廟和祭祀、紀念活動進行創作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。

(4)希臘人創造了世界最偉大的雕塑藝術。希臘雕塑強調的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個性特征鮮明的肖像。羅馬藝術家不僅追求外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。

(5)在建筑方面,羅馬人取得了獨特的成就。他們在技術和結構上都比希臘的建筑藝術有所進步,在建筑類型上也比希臘更豐富。

27、簡述巴洛克藝術的主要特點..答：(1)首先是它的豪華的特色。巴洛克藝術雖是為宗教服務的,有強烈的宗教特色,同時又有濃厚的享樂主義色彩。

(2)它是一種激情的藝術,它打破理性的寧靜和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強調藝術家的豐富想象力；

(3)極力強調運動,運動和變化可以說是巴洛克藝術的靈魂；

(4)非常關注作品的空間感和立體感；

(5)綜合性,巴洛克藝術強調藝術形式的綜合手段,例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合。

28、為什么說17、18世紀的意大利美術在意大利美術史甚至歐洲美術史上具有承前啟后繼往開來的作用？

答：

17、18世紀的意大利美術共有三個主要流派：意大利學院派藝術、巴洛克藝術、和以卡拉瓦喬為代表的現實主義藝術。這一時期的意大利美術在于歷史轉折期，對意大利甚至整個歐洲藝術都有承前啟后、繼往開來的作用。承前是指繼承文藝復興時期美術的某些傳統，如學院派主張繪畫的標準是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代，它的多姿多彩，對后來的歐洲美術有著深刻的影響。如學院派藝術影響了古典主義藝術的發展；巴洛克藝術影響了羅可可藝術和浪漫主義藝術；而卡拉瓦喬的藝術，不僅在當時影響了歐洲各國的現實主義藝術，還對18世紀的市民藝術、19世紀的批判現實主義藝術都產生過深遠的影響。

29、簡述荷蘭風格派的創作主張和主要藝術成就.答：(1)荷蘭風格派是1917年在荷蘭出現的幾何抽象主義畫派,以《風格》雜志為中心,因此得名。風格派拒絕使用任何的具象元素,主張用純粹抽象的幾何圖形來表現純粹的精神。在抽象化和單純化的口號下,風格派提倡數學精神。其主要畫家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安創作的《紅與黑》、《百老匯爵士樂》是這一畫派較有影響的作品。

36、羅馬式建筑的主要特點是什么？

答：（1）普遍采用類似古羅馬的拱頂和梁柱結合的體系。

（2）大量采用希臘羅馬時代的“紀念碑式”雕刻裝飾教堂。（3）具有封建城堡的特點。

（4）建筑內部雕刻或繪畫中的人物形象都被夸張和變形，表情恐怖、冷漠。構成中世紀藝術中特有的造型方式。

37、美術課程的性質與價值是什么？

答：（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。（3）發展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發展。

38、美術課程的基本理念是什么？ 答：（1）使學生形成基本的美術素養。（2）激發學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養創新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發展而進行評價。

39、美術課程的教學建議是什么？

答：（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養。

（2）美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生實踐能力。（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。

（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

現代派（現代主義）包括的流派及代表人物： 野獸主義---馬蒂斯

表現主義---蒙克、康定斯基 立體主義---畢加索、博拉克 未來主義---包曲尼、杜尚、巴拉

印象派的特點：探索光和色彩的獨立審美價值，代表作者---莫奈、馬奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加等（均為法國人）代表作品：《草垛》、《日出 印象》《盧昂大教堂》莫奈 《草地上的午餐》 馬奈 《紅磨房街的舞會》雷諾阿 《農家少女》、《摘蘋果》畢沙羅 《芭蕾舞預演》德加

新印象派代表作品：《大碗島星期天的下午》代表作者：修拉、《綠色的海洋》西涅克表作品：《星空》、《向日葵》《夜間露天咖啡座》凡高 荷

法國 后印象派代

第二篇：美術學科知識與教學能力

美術學科知識與教學能力

第一部分 學科知識

第一章 中國美術史

第一節 原始時期的美術（彩陶）

仰韶文化：人面魚紋彩陶盆 馬家窯文化：舞蹈紋彩陶盆

第二節 夏商周美術（青銅器）

青銅器：

司母戊鼎方鼎 安陽殷墟出土； 四羊方尊 湖南寧鄉出土； 蓮鶴方壺 社會大變革時代的藝術特色，常用“清新向上”形容。帛畫： 《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》 引魂升天

第三節 秦、漢美術（雕塑）

帛畫： 長沙馬王堆出土的“T”字形經幡帛畫

雕塑： 西漢 霍去病墓石雕 花崗石 循石造型《馬踏匈奴》整體寫意

秦始皇

兵馬俑

陶土

“致廣大，盡精微”

生動寫實 工藝美術：長信宮燈 科學性、藝術性的結合；

（前三節的內容比較簡單，通讀一遍之后，重點記憶我列舉的作品，各個時期最重要的內容我用紅色標注了，分別是彩陶、青銅器、雕塑，你要記住代表作品。）

第四節 魏晉南北朝美術(石窟、顧愷之、謝赫)

（從這一節開始要記準畫家的名字、特色、朝代及其代表作品等，如顧愷之 南朝 線條“春蠶吐絲”，注重“傳神寫照”，代表作品《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《烈女仁智圖》。我只標注最重要的，但是一定要通讀一遍課本！）

畫家：顧愷之、陸探微、張僧繇，繪畫論著：謝赫《畫品》“六法”分別是？ 石窟:（重點！每個石窟的代表作品最好是結合圖片記憶一下，網上都有圖片，一定要能分辨出是哪個石窟的佛像，記住最出名的就行！這個必須做，不可以偷懶哈！四大石窟，除了魏晉時期，唐朝時也有所貢獻，尤其是龍門石窟在唐代有奉先寺造像 盧舍那大佛 是佛像“本土化”的代表。）

四大石窟 甘肅 敦煌莫高窟

雕塑 塑繪結合的技法，壁畫 艷麗堂皇，“飛天”。

甘肅 天水麥積山 被譽為“中國彩塑藝術博物館”

山西大同云岡石窟 曇曜五窟 犍陀羅（印度人那樣）造像風格

河南洛陽龍門石窟

賓陽洞

書法： 王羲之 書圣 行書 《蘭亭序》天下第一行

第五節 隋唐五代美術（人物、山水）

（我將最最重要的畫家標成紅色，你一定要記住代表作品，有些非常鮮明的繪畫觀點也要記一下如張璪“外師造化，中得心源”！最好是能記住描繪這幅畫的一句話，如《虢國夫人游春圖》，不著背景，突出人物，衣飾華美，春意盎然。雖然我沒有列舉作品，但是每個畫家的作品在做選擇題的時候要能選出來！）

人物畫：唐 閻立本、吳道子（莼菜條、吳帶當風）、張萱、周昉

五代 顧閎中 周文矩

山水畫： 青綠山水 隋 展子虔《游春圖》

唐 李思訓、李昭道父子

宋 王希孟《千里江山圖》

水墨山水 唐 王維 開創

五代

荊、關、董、巨

花鳥畫： “皇家富貴，徐熙野逸”，“牛馬二韓”即韓干、韓滉 書法： 楷書 “顏筋柳骨”

草書 “顛張狂素”

雕塑：昭陵六駿 颯露紫（唯一具有情節性的，馬倌拔射入馬匹的箭）工藝美術：陶瓷 “南青北白”指越窯、邢窯 唐三彩

第六節 宋元美術（山水）

花鳥畫：畫院 宋徽宗

人物畫 李公麟 梁楷

風俗畫 張擇端《清明上河圖》

山水畫 北宋山水 李成、范寬（大山大水）

郭熙 “三遠”

米芾、米友仁“米家山水”

南宋山水 “南宋四家” 即李唐、劉松年、馬遠、夏圭

元代 趙孟頫

元四家——黃公望、吳鎮、王蒙、倪瓚

第七節 明清美術（派別、稱號）

山水畫

明代 浙派、明四家（吳門四家）、董其昌（繪畫主張）、清朝 四王、四僧，代表人物及其作品，兩派畫風對比記憶！

花鳥畫 明清時期，花鳥畫一改宋代工整寫實的風格，走向大寫意！

“青藤白陽”即陳淳、徐渭

“揚州八怪” 人物畫 唐寅、仇英

“南陳北崔”

波臣派 書法： 三宋

建筑：皇家園林 私家園林

第八節近現代美術 海派：三任、吳昌碩

嶺南派：嶺南三杰、黃賓虹、張大千、傅抱石 京津地區：齊白石

徐悲鴻 新國畫：林風眠、潘天壽、李可染、油畫：董希文

第九節 中國民間藝術

剪紙（創作方法、藝術特色、“剪花娘子”庫淑蘭）、年畫（楊柳青、桃花塢、濰縣）、刺繡（北繡、南繡、蘇蜀粵湘）、泥塑（泥人張）、風箏、皮影

以上為中國美術史全部內容，考試時為選擇題，多看幾遍書就行了！切記，一定要通讀教材哈，一開始可能會覺得枯燥，但理清頭緒之后就容易多了，最好自己按照時間脈絡做份筆記。此外會有幾道綱外題，比如關于攝影、建筑或者其他方面的，這是必然的，不要擔心，因為大家都不會！美術史部分會出一道簡答題，去年考了“徐黃異體”，今年有可能也會考某一派別或某一稱號，也有可能會考西方美術史的內容。

第二章 外國美術史

外國美術史一定要多讀幾遍，因為我們并不熟悉時間脈絡，尤其是第三、四、五節最重要，作者和作品要記準，作者的流派更是要分清！建議你列一個提綱，多看幾遍就能記住了！這一部分多以選擇題考查，頂多會有一個簡答。

第一節 史前美術、古代美術

史前：雕塑 《維林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》

巖畫

西班牙阿爾塔米拉洞穴、法國拉斯科洞穴 古埃及：金字塔、獅身人面像

古希臘：雕塑《三女神像》、《擲鐵餅者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》

建筑 能根據圖片選出對應的三種柱式 古羅馬：雕塑 《卡拉卡拉像》

建筑 《羅馬萬神廟》、《羅馬大角斗場》

第二節 歐洲中世紀美術

中世紀是西方美術史的黑暗期，唯有建筑方面有所成就，記住代表性的建筑。

基督教：羅馬式美術

比薩大教堂

拜占庭美術

圣索菲亞大教堂

哥特式美術

法國 巴黎圣母院、夏特爾大教堂

德國 科隆大教堂

意大利 米蘭大教堂 伊斯蘭教： 泰姬·瑪哈爾陵

佛教：

緬甸仰光大金塔

第三節 歐洲文藝復興時期的美術

由此進入西方美術史比較復雜的部分，同樣也是非常重要的內容。我只列舉重要的畫家和流派，你自己結合作品記憶哈！有些畫家比較有貢獻的方面也要重點記一下！意大利

初期

佛羅倫薩畫派 喬托

錫耶畫派

杜喬

早期

三位大師 布魯內萊斯基

佛羅倫薩大教堂

馬薩喬

多拉太羅（又譯多納羅）

盛期

達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾

威尼斯畫派 喬爾喬涅、提香 尼德蘭

凡·埃克兄弟

博魯蓋爾 德國

丟勒、荷爾拜因

第四節 巴洛克和洛可可美術

巴洛克的每一位畫家、國別、代表作品、所屬畫派都要記住！尤為重要的是貝爾尼尼、倫勃朗、維米爾、委拉斯貴支。課本70頁第八題關于巴洛克藝術的特點和代表藝術家記憶一下！

洛可可的藝術風格、代表畫家及作品。

第五節 19世紀美術

這一節每個主義的代表畫家和作品都是重點！最好是能對每個主義的特點做簡要概述。最重要的是新古典主義、浪漫主義、現實主義、印象主義、后印象主義

第六節 20世紀美術

每個主義、畫家、代表作品要識記，能根據作品選出所屬主義，也能根據描述判斷作品的類別。相對重要的是野獸、表現、立體、超現實主義。

第三章 美術基礎知識

美術的語言：造型元素、形式原理（課本74頁答案背一下！）美術的創作思想

（理解為主）

美術的社會價值

（通讀之后，能做選擇題即可）第四章 美術基本知識 美術的分類，了解一下。

美術的相關技法理論，對于我們不太熟悉的概念，重點記憶！透視 心點 色彩 三要素 三、四兩節讀讀就行，不作為重點。

第五章 美術教學基本理論（條目清晰的黑體字要全部會背）美術學科的四個領域、學科特點（五點）； 美術課程的價值、三維目標； 美術教材的特點；

初中美術課程設計（課本95頁那一段，讀幾遍）； 美術教師應具備的基本素質

課本第一部分是比較基礎的內容，雖然瑣碎復雜，但多以選擇題考查，所以多看幾遍書就能記住。實在覺得枯燥的話，你可以借初中的美術課本看看，圖文并茂比較有意思，翻個兩三遍做基礎題就不成問題了！

第二部分 教學設計

第一章 課程標準內容與解讀

第一節 以下列舉的必背！課程性質價值與內容p101 美術課程的性質p102 基本理念的內容p102 設計思路的內容與解讀 學習領域的劃分p105 第二節 多讀幾遍就可以，不需要背。

第三節 四個學習領域的目標必背！去年考了造型·表現領域，今年應該是剩下三個之中的某一個，我估計是設計·應用領域！剩下的關于教學建議的，看看即可。第四節

教學建議的內容，八條（p113）多讀幾遍，差不多會背就行！評價建議的內容（p113）不僅要背誦黑體字，小字部分也要反復讀！后面還會有單獨的一部分關于教學評價的，這是重點！

課程資源的開發與利用多讀幾遍，后面會有一章主講教學資源的，背誦那里的內容。

美術教材編寫的原則，五條（p115），背！另課本強化訓練的題目一定要背下來！

第二章 教學設計概述

這一章在考試時以主觀題為主，特點和原則多考查選擇題，要以理解為主，對于后面寫教案有所幫助！

第三章 教學目標重難點及教學準備

這一章選擇題為主，一定要理解記憶，這樣才能寫出教案!三維目標、教學重點的解決、教學難點的解決是重點。第四章 美術教學中的策略、方法及手段

教學策略的特點、選擇原則還是要多讀幾遍，理解透徹。

常用的教學方法，這個是重點，寫教案的時候會體現出來！現代化教學（135整頁）讀幾遍！

第五章 美術教學過程（重中之重，難中之難）

次重點第一、三節反復讀幾遍，重點第二節，明確教學環節包括哪些，課本上每一環節都有表述，一定要多看幾遍，黑體字尤為重要！最重點第四節！！編寫教案的流程一定要能默寫下來，考試最后一題就是寫一篇教案，每個環節都必須有！實在不好理解的話，你就把課本148頁的教案案例多看幾遍！

教案是最為大型的一道題目，大約能占30分左右呢！所以一定要能寫一篇要素齊全的教案，內容倒是其次，主要是寫的是否完整，教學安排合理即可！考試的時候我們普遍覺得時間倉促，最后一題寫起來有些慌亂，所以平時一定要多練一下，在心中形成一套模式，考試的時候就容易多了！課本第二、三、四章都是為寫教案鋪墊的，一定要理解，課本上的教案最好是都看看，對于自己寫教案有很大幫助！

第六章 教學資源

這一章不是簡答題就是選擇題，課本P166—p168要反復誦讀，最好是可以概括出簡答題的答案，如校內資源包括哪些，美術校內資源如何開發利用？

第三部分 教學實施

第一章 教學實施概述 學習任務的安排（p172）、教學實施的原則（5條），視覺性原則下面的前兩句話也要背下來。

第二章 美術課堂的教學藝術

這一章以案例分析題為主，黑體字都要背下來，小字多看幾遍就行。最重要的是自主合作探究學習方法，p203上面的那段話要背下來！

第三章 美術教學的現代化

多媒體教學的優勢及問題（以簡答題準備），第二、三節看看就行！

第四部分 教學評價（去年考了一道簡答題、一道案例分析題）

第一章 美術教學評價概述

黑體字全背！功能、分類、存在問題！

第二章 美術教學評價的應用與反思

黑體字全背！重點記憶美術課程評價的建議、怎樣評價學生的美術作業。對于學生檔案袋要理解一下，以防在案例分析題中出現。

這一科考試整體來說，還是比較容易的，因為美術史方面的基礎知識我們還是比較了解的，考試時的簡答題和案例分析題還都不太難，得高分不容易，但是也都有話可說！最重要的還是最后一題的教案，有好多人因為考試緊張、時間緊迫，會丟掉一兩個環節，所以我建議做完選擇題和簡答題，立即寫教案，因為案例分析題拉不開差距！在時間允許的情況下，簡答和案例題多寫一些內容。

考試題型

選擇題、簡答題（好像是4道。記不太清了）、案例分析題（2道）、教學設計題（教案）

第三篇：高中英語學科知識與教學能力重點

教學設計instructional design

第一節

一、概念

指教師根據正確的教學思想和教育原理，按照一定的教學目的和要求，針對具體的教學對象和教材，對英語教學的整個過程及其具體環節、總體結構及其有關層面所做出的預期的、行之有效的策劃。

二、原則 1.目的性

是指一堂課要有明確的教學目標。目標不是教師在課上想做什么，而是指學生在課堂結束時能做什么。2.多樣性

是指語言輸入材料、輸入方式、教學安排及練習形式的多樣化。目的：保持學生在課堂上的積極性。

具體體現：課堂活動不能過于單一，要有多樣性； 組織形式要多樣化，既有個體活動，又有小組活動；

感官刺激要多樣化，既有視覺、聽覺活動，又有觸覺、動覺活動； 產出要多樣化，既有語言產出又有非語言的產出。3.靈活性

在教學設計中設計額外的教學活動或設計更多的活動選擇，以應對課堂突發情況。4.可習得性

所設計的教學內容和活動難度要在學生可接受的范圍內，既不可太難也不可太簡單。5.聯系性

課堂中每一個教學步驟環環相扣。

第二節

一、教學目標的確定

教學目標 依據：新課程標準，教材，學生

要求：1.根據教學內容設定教學目標

2.根據學生實際設定教學目標

3.設定具體的、可測量的教學目標

4.設定過程和結果相統一的教學目標。

（不僅要設定課堂教學目標，還要注意設定每個教學環節的目標，使得教學目標和實現目標的過程達到統一和協調。）

怎么寫：誰，學什么，學到什么程度

包含哪幾方面：knowledge，ability，emotional，learning strategies，cultural awareness

第三節 教學重點與難點

一、基礎知識和基本技能，簡稱“雙基”。

二、確定依據

課程標準

教材內容

學情

學生學習難點的成因

1.認知困境。學生基礎不牢。

2.知識的正負遷移。已學習的知識干擾新知識的學習。3.復雜的教學內容。

三、突出重點、突破難點 1.突出教學重點

（1）教學時間合理安排，主次分明。

多花時間用于重點的講解。（2）采用適當的教學方法。

突出重點，有詳有略。

(3)板書要突出重點

用板書呈現要點。

（4）針對重點布置習題。

第四節 教學情境的創設

一、含義 廣義：作用于學習主體，產生一定的情感反應的客觀環境。

狹義：在課堂教學環境中，作用于學生而引起積極學習情感反應的教學過程。

我們所說的教學情境，指教師以教材為依據，為達到既定教學目的，創設與教學內容相適應的富有感情色彩的具體場景或氛圍。

二、原則

價值、開放、生活、區別、趣味、學科、品味。

三、策略

1、教學過程創設情境 多媒體；

活動：小組競賽、上網查詢、社會調查、游戲活動；

語言：語言+肢體語言 針對、趣味、貼近生活、可操作性 問題：利用知識的關聯性

利用對某一問題的不同觀點、看法

聯系生活實際和熱點

焦點問題

學生典型錯誤 活動直觀演示 生活素材； 實物；

指導學生學習

1、指導學生養成良好的學習習慣（制定長短期目標）

2、指導學生養成有效的學習策略（自主學習，合作學習，探究學習）

課堂提問與反饋技巧 課堂問題的類型

1、課堂程序性提問

2、課文理解性提問

展示性問題 display questions 就文中的字詞句或某個重要細節向學生發問。參閱性問題referential questions 此類問題需在學生理解表層意義后進一步理解課文，無明確答案。評估性問題evaluative questions 對課文相關內容進行深層次思考，對課文信息進行拓展，無明確答案。

3、現實情境性提問

比如根據學生現有生活經驗進行事實性提問，要求學生依據實際情況作答。

課堂提問策略

1、審時度勢，注意適時性

課前提問可以吸引學生注意力；

課中適時提問可以進一步啟發學生新知識，以及集中學生注意力； 課末提問能有效消除學生精神疲乏，以及鞏固授課內容作用；

2、明確目的，具有針對性 提問必須符合教學目標需要；

提問需要考慮學生知識基礎以及認知特點等；

3、循循善誘，注意啟發性

提問要考慮學生生活，讓學生有話可說；

學生答不上或答錯時，如果是暫時性的失誤或口誤，需提醒學生讓其自己改正，必要時教師稍加點撥。

4、角度新穎，激發趣味性

靈活采取問題方式，多運用疏導性提問、鋪墊性提問。

5、面向全體，注意廣泛性

每一個問題都能引起所有學生思考；針對不同基礎的學生提出不同的問題，照顧到所有人。

6、逐層遞進，關注探究性 問題設計要層層遞進；

提問要以鼓勵學生自主學習、勤于動手，主動解決問題為前提； 教會學生樂于探究，善于合作的精神。

7、適當肯定，反饋激勵性

對于學生的回答，要給予恰如其分的反饋；對回答的好的學生，要鼓勵；回答困難者，要引導；回答片面至錯誤者，要給予補充，具體指出錯誤所在。不可冷嘲熱諷，惡語傷人。

高效提問的策略

1、把握三“適”

適度，適時，適量。

2、提現“四優先”

先提問，后點名。先向全班提問，然后再向學生點名。

先思考，后回答。給出問題后，要給學生足夠的時間思考。

3、先討論，后結論。

對學生的回答不立刻表態，可以讓別的學生補充、糾正、贊同、反對，提出不同的答案。

4、先激勵，后更正

學生回答錯了，需表揚其積極回答問題的精神；

學生回答不全面，著重表揚他回答對的部分，并提醒其注意不足之處。

教學反饋的方法

1、口頭反饋 教師直接改錯。啟發學生自己改錯。啟發學生互相改錯。

2、書面反饋

給學生的作業或測試提供書面評價符號或評語。

3、非語言反饋

教師通過聲音、表情、目光、手勢等為學生提供信息。

糾錯方法

1、直接就錯法ecplicit correction

2、間接糾錯法implicit correction（1）重復法（repetition）pardon（2）

重述法（recast）

S：I have a glass of milk yesterday.T:You had a glass of milk yesterday,did you?（3）強調暗示法（pinpointing）S:I have a glass of milk yesterday.T:You have a glass of milk yesterday?

課堂管理的基本方法 1.紀律與行為規范管理（1）紀律管理disciplines 教師可以和學生一起制定班級規則，制定了規則要堅守。

維持策略：教師促成策略、集體促成策略、自我促成策略、任務促成策略。指令給予策略：清晰、演示、檢查、時機、先行組織、指令完備、起止清楚。（2）行為規范管理regulations of classes 教師將一些一般性要求固定下來，成為課堂規范，促進學生自律。2.調控課堂節奏

（1）控制教學節奏adjust the pace of teaching（2）調控學生的參與面adjust students’participation（3）調節學生情緒adjust students’emotions（4）調控教學反饋adjust teaching feedbacks

3、及時制止不良行為（1）軟管理辦法

1、運用幽默use humors 教師可以講個小笑話

2、創設情境create situations 創設活動情境，如小競賽，小表演，以激趣、提效率。

3、目光交流eye contacts 用目光來傳達責備、或贊許，讓學生觸目知錯、觸目會意。

4、肢體語言暗示hint by gestures 對于違紀的學生，不直接點明其錯誤，而是直接走近他身邊，什么都不說。

5、面部表情配合use facial expressions 理解性的微笑和思考方式的點頭，流露出對學生的鼓勵和期待；

否定的微笑式的搖頭，流露出對學生出現的錯誤的寬容，可達到移情傳神的功效；

6、轉還教學方式change teaching methods 學生注意力分散時，引用學生感興趣的東西來舉例或導入課文； 給內向或學習有困難的學生表現機會； 創設合作學習活動；

7、聲音調控use different volumes of voice 變化講話的語調、音量、節奏和速度；

對于不聽講的學生，可提問其鄰桌，以提醒和警告他；（2）硬管理手段

1、互相制約mutual supervision 同桌之間互相監督

2、突然發問 abrupt questioning 有學生不聽講時，突然提問他剛剛講過的問題（該問題需有一定難度，但只要注意聽就能答上來），這可引起學生重視，提醒他集中注意力，但若學生答不出，千萬不可諷刺挖苦。

3、停止講課termination of class 若各種暗示均不起作用，可停課片刻，注視著那名學生，這樣可引起違紀學生的重視，但時間不宜過長。

課堂活動的組織形式

全班活動、小組活動、配對活動及個人活動。

課堂總結的方法

1、歸納法

最常用的課堂教學總結方法。

2、理序法

適用于敘述事件或介紹人物生平等故事性較強的課文教學。有利于理清學生思緒。

3、延伸法

將課內知識向課外知識延伸，拓寬學生知識面。

4、討論法

在一堂課快要結束前，進行適當討論可以減輕學生疲勞，又能強化知識、鞏固技能。

5、懸念法

在一節課結束前設置新的懸念，可以引起學生對下節課的向往。

作業布置的原則

1、量的適中性

不可太多也不可太少

2、難度的層次性

針對不同基礎的學生布置三個檔次的作業：基礎作業、提高作業、拔尖作業。

3、內容的針對性

首先是針對學生的不同基礎，確定作業類型和形式； 其次是根據每次作業的重點來確定作業的類型和形式。

4、完成的有效性

要懂得有效監督和檢查

5、形式的多樣性

作業不應只是抄寫單詞句型等，機械重復無法引起學生興趣。

第四篇：美術學科知識與教學能力(高中)

美術學科知識與教學能力(高級中學)真題試卷

一、單項選擇題

1．“夫畫者，成教化，助人倫”所體現的美術的社會價值是()A．審美價值 B．愉悅價值 C．認識價值 D．教育價值

1．D【解析】“夫畫者，成教化，助人倫”論述了繪畫的社會功能問題，突出強調了繪畫的社會教育意義。張彥遠提出此言論，他認為繪畫的教化作用有助于人的發展和倫理道德的弘揚。

2．下列選項中，不屬于美術視覺元素的是()A．面 B．體 C．材質 D．節奏

2．D【解析】節奏是變化起伏的規律，是一種感知的內容。3．下列所給作品，屬于魏晉時期顧愷之的作品是()A．《女史箴圖》 B．《秋風紈扇圖》 C．《搗練圖》 D．《游春圖》

3．A【解析】《秋風紈扇圖》是明代唐伯虎的代表作品，《搗練圖》是唐代張萱的作品，《游春圖》是隋代展子虔的作品。顧愷之的代表性作品有《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女仁智圖》。4．以畫墨竹聞名的北宋名家是()A．米友仁 B．王希孟 C．文同 D．蘇軾

4．C【解析】米友仁、王希孟以山水畫擅長，蘇軾是著名的文人山水畫家，文同是北宋時期著名的畫竹名家。5．下圖的題材屬于()A．風俗畫 B．歷史故事畫 C．山水畫 D．人物畫

5．A【解析】此圖是《清明上河圖》中的一部分，《清明上河圖》是北宋時期張擇端所畫的風俗畫作品。

6．下列山水畫家中，主張“黑、密、厚、重”用墨特點的是()A．齊白石 B．徐悲鴻 C．董希文 D．黃賓虹

6．D【解析】黃賓虹是著名的山水畫家和美術教育家，他主張在山水畫創作用墨中追求“黑、密、厚、重”。7．著名的“沙燕風箏”屬于()A．北京 B．山東 C．天津 D．南京

7．A【解析】“沙燕”是典型的北京風箏，取材于春天的小燕子形象。8．左下圖屬于()A．漆器 B．琺瑯 C．料器 D．彩陶

8．B【解析】略。9．右上圖《威倫道夫的維納斯》出土于()A．德國 B．美國 C．西班牙 D．奧地利

9．D【解析】舊石器時代晚期出現了一些小型的雕塑作品，最典型的作品有發現于奧地利威倫道夫的數尊“威倫道夫的維納斯”。10．世界著名的油畫作品《夜巡》是()的作品。A．倫勃朗 B．魯本斯 C．哈爾斯 D．維米爾

10．A【解析】《夜巡》是荷蘭畫家倫勃朗的代表作品。11．二戰后，世界藝術中心轉移到()A．倫敦 B．紐約 C．維也納 D．柏林

11．B【解析】二戰后，世界藝術中心轉到了美國的紐約。12．著名的美國設計師萊特設計的下圖建筑是()A．凡爾賽鏡宮 B．MOMA現代藝術館 C．流水別墅 D．泰特美術館

12．C【解析】著名的美國設計師萊特設計的流水別墅，將自然地勢、山石流水有機地與建筑融為一體，使得整個建筑格調充滿著自然情結和浪漫色彩。13．在黃色光源的照射下，事物暗面為紫色，體現的是()A．補色關系 B．同類色關系 C．光源色 D．色彩透視

13．A【解析】黃色與紫色是互補色，當黃色的光線照射物體的時候，物體的受光面受光的照射會呈現出與光源色一致的色彩傾向，但在物體的暗面會出現光源色的補色。

14．書法握筆中，通常要求“指實、掌虛、腕平、掌豎、腕肘懸起”，其中“指實”指()A．五指虛握筆桿呈圓弧狀 B．執筆要將氣力止于筆桿 C．指尖要牢而穩地貼在筆桿上 D．執筆時五指緊握成拳狀

14．C【解析】指實是執筆時五個指頭一起用力，要實而不死，均平地握住筆管；掌虛是說掌心一定要空虛，掌空而力在紙上；腕平是指腕側面與紙面平行；豎掌即掌要斜豎起來，筆桿垂直；腕肘懸起是說寫大字的時候，肘部懸起，以便揮毫。15．普通高中美術課程具有()A．基本性、全面性、范例性 B．時代性、基礎性、選擇性 C．個體性、基礎性、發展性 D．全員性、基本性、生成性

15．B【解析】體現時代性、基礎性和選擇性，滿足學生發展的需求，這是高中階段美術課程的基本理念。

16．普通高中美術課程設置的內容與模塊是()A．3個內容，5個模塊 B．4個內容，6個模塊 C．5個內容，9個模塊 D．6個內容，10個模塊

16．C【解析】為了滿足學生多方面發展的需求，普通高中美術課程設置了五個學習系列供學生自主選擇，同時，這五個內容系列又分為九大模塊。17．普通高中美術課程實行學分管理，修習1學分所用的課時量是()A．16課時 B．18課時 C．20課時 D．22課時

17．B【解析】在普通高中美術課程九個模塊中，選修一個模塊，修習18個學時可獲得1學分，每個高中學生在三年內必須修習3個學分。

18．《普通高中美術課程標準(實驗)》中提出了“1+2”的選課策略，這里的“1”是指()A．繪畫 B．美術鑒賞 C．現代媒體藝術 D．書法·篆刻

18．B【解析】鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養具有主導性和基礎性的作用，因此建議在3個學分中采取“1＋2”的選課策略，即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”，以獲得1學分，再在其他系列內容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。

19．在普通高中美術課程系列模塊中，剪紙所屬模塊是()A．繪畫 B．設計 C．工藝 D．手工

19．C【解析】根據不同模塊學習內容的劃分，剪紙屬于工藝模塊的學習內容。20．適合作為《國畫山水臨摹》教學難點的是()A．掌握山水畫構圖技巧 B．了解山水人文意趣 C．習得國畫技巧與操作程序

D．掌握中國山水畫中干、濕、濃、淡筆墨技巧

20．D【解析】在國畫山水臨摹課中，對于學生來講，難點應該是筆墨方面的問題，中國山水畫中干、濕、濃、淡的筆墨技巧應該作為本節課的難點。21．對于美術教案描述不確切的是()A．明確教學目標與重難點 B．設計教學過程環節 C．預設師生對話細節 D．明確教學策略與方法

21．C【解析】教案的設定不是為了設置師生間的對話細節，這樣的教案會顯得繁瑣而不具有價值。

22．“美術鑒賞”包含的兩部分內容是()A．鑒賞基礎和鑒賞內容 B．美術語言及鑒賞方法 C．中國與外國美術作品 D．鑒賞原理與鑒賞實踐

22．A【解析】“美術鑒賞”模塊的內容分兩部分，一部分為“鑒賞基礎”，另一部分為“鑒賞內容”。“鑒賞內容”可以按照中外美術簡史的方式編排，也可以按照專題的方式編排，還可以按照地域、文化的方式以及美術門類等其他方式編排。23．下列選項中，不適合傳統工藝美術教學學習要點的是()A．關注工藝與生活的關系 B．關注技術意識的形成 C．大膽想象，激發創新意識

D．關注自身耐心、專注和計劃性品質的養成

23．D【解析】自身耐心、專注和計劃性品質的養成，可以作為學習成就，但不適合作為學習要點。

24．《中國陶瓷藝術》鑒賞教學中，不恰當的做法是()A．參觀陶藝館 B．結合實際，進行解釋 C．介紹陶藝的發展 D．組織陶藝設計比賽

24．D【解析】在《中國陶瓷藝術》鑒賞教學中組織陶藝設計比賽是不恰當的做法，設計比賽不適合在鑒賞教學中運用。25．現代媒體藝術鑒賞教學中，不恰當的做法是()A．引導學生分析藝術形式與技術手段 B．共同討論作品深層文化意蘊 C．學生學習運用動畫制作的技術和程序 D．自主討論分析作品的內容與主題 25．C【解析】略。

26．普通高中美術課程教學評價中，不恰當的做法是()A．讓學生參與教學評價

B．結合學生學習過程與方法進行評價 C．與學生一起協調、設計教學評價 D．憑專業眼光對學生作品質量進行評價

26．D【解析】普通高中美術課程教學評價中，注重學生的參與性，結合學生的學習過程進行評價，不能以專業的眼光來衡量學生學業的優劣與好壞。

二、簡答題（參考答案）

27．理解西方現代美術思潮與流派中的“野獸派”。

27．野獸派是20世紀最初10年首先在法國興起的，代表人物有馬蒂斯。野獸派畫家從高更、凡·高的藝術經驗出發，以強化的色彩來作為表現自我意象的工具。野獸派繪畫有著鮮明的風格特點：色彩單純明亮，用盡可能接近原色的顏料作畫，不畫陰影，對抗透視，用筆放達率真，感情強烈。這些繪畫雖然也直接面對客觀對象作畫，卻并不寫實，而是追求迸發性的視覺沖擊力。

28．簡述《普通高中美術課程標準(實驗)》中美術課程系列與模塊的具體內容。28．為了滿足學生多方面發展的需求，普通高中美術課程設置了美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現代媒體藝術五個學習系列，供學生自主選擇。同時，這五個內容系列又分為九大模塊，即美術鑒賞、繪畫、雕塑、設計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設計九個模塊。29．簡述常規說課的主要內容。

29．說課要求“六說”，即說課標、說教材、說學生、說教法、說訓練、說程序。(1)說課標包括說所選課題在本科教學中的地位和作用及根據“地位”和“作用”制定的本課題的學習目標；(2)說教材，主要說對教材內容的理解、分析和處理，包括理論上的理解，知識點的解析等；(3)說學生，主要是分析學情；(4)說教法，主要說明教學方法及教學手段的選擇和運用；(5)說訓練，主要說明訓練的目的、訓練方式和訓練題目的設計；(6)說程序，說明整堂課的教學流程，即各個教學環節的實施過程。

30．《普通高中美術課程標準(實驗)》中的評價建議是什么？

30．(1)提倡多主體評價；(2)注重表現性評價；(3)注重質性評價，提倡成長記錄評定；(4)采用多種評價方式評價學生的美術作業，包括分數或等級、評語、等級與評語相結合、座談、學生作品展示等方式；(5)建立促進美術教師成長的評價體系；(6)建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度。

三、案例分析題（參考答案）

31．《抽象藝術》鑒賞教學中，老師為了提高學生的學習興趣，采用了別樣的教法。先是讓學生觀看“猩猩作抽象畫”，然后講解人人都可以成為抽象藝術大師，最后讓學生充分發揮自己的想象進行抽象畫創作。這時有的學生將紙貼在墻上，將裝滿顏色的瓶子砸在紙上；有的學生將空雞蛋殼里灌滿顏色，然后將雞蛋摔在放在地上的紙上；還有些學生直接將顏色甩在鋪在桌子上的紙上?? 對案例教學進行評價與分析。

31．老師想提高學生學習的興趣，采用別致的教法，老師最初目的是好的。但抽象繪畫不是任意涂抹的藝術，而是經過了畫家長期思考、構思的結果，作品中凝聚著畫家的思想或情感。即使看似隨意的作品也是經過畫家無數次試驗、思考的結果，其內涵絕對是畫家可以掌控的，并非失控、偶然的效果。老師傳授給學生對于抽象畫的理解信息存在一定的問題。

普通高中美術課程雖然對不同模塊的教學采用不同的授課方法，對于具體技法課的學習允許給學生一定的想象與發揮的空間，但老師要能適度地對課堂秩序進行合理化的調控，并且在練習中要愛惜公共財物。

從教學過程的角度看，老師還應該在學生發揮自己想象進行抽象畫創作之前，利用多媒體教學，給學生展示大師的繪畫作品及相應的過程或老師進行示范，讓學生對抽象畫的概念有個準確的認識，能正確區分抽象藝術、寫實藝術、意象藝術。32．《靜物色彩》課中，徐老師提供了寫實大師的范畫和評價標準，評價標準涉及固有色、環境色、條件色等。有學生問：“按照馬蒂斯的方式創作行不行？”徐老師轉念一想：“都是大師的作品，為什么不可以呢？”因此，引出了多元的色彩評價標準。學生討論、選擇各自喜歡的風格進行創作，學生的學習興趣提升了。老師要求學生按作品借鑒的風格展開評價。但其他教師認為徐老師打破了原有的教學過程和學習目標設置。

談談對徐老師改變評價標準這一做法的理解。(12分)有些教師認為徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，較欠妥，你是怎么認為的？(8分)32．首先，我們應該肯定徐老師的這種做法，《普通高中美術課程標準(實驗)》中強調要根據《普通高中美術課程標準（實驗）》、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性、能促進學生發展和改進教師教學的以及推進普通高中美術課程不斷發展的評價指標。徐老師能運用教育機智，對學生的臨時問題給予恰當的解釋和安排，這是符合一個優秀教師的標準的。

徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，這在傳統美術教學中也許不是一節優秀的美術課，但現代課程標準提倡教學過程中表現性評價、過程性評價的實施，更注重學生學的過程和教師教的過程的結合，從材料中看，很明顯，學生們選擇各自喜歡的風格進行創作，學生的學習興趣提升了，因而徐老師的做法也是可行的。但要視具體情況而定，不能隨意不加原則地改變原有教學進程和學習目標的設置。

四、教學設計題（參考答案）

33．根據對《中國畫之寫意畫》知識的掌握，選擇一個角度作為一節課的課題，編寫一份教案。

要求：(1)寫一篇規范完整的教學簡案。

(2)恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。(3)合理地設計學習活動和作業要求。(4)設計至少三個課堂提問。

(5)對整個教案或部分環節作出設計說明。33．中國寫意畫的筆墨情趣 【教學目標】（1）通過學習了解中國寫意畫的特點，熟悉寫意畫的工具材料、表現方法，掌握寫意畫的用筆、用墨的技巧，并能基本運用到臨摹或創作中去。

（2）通過對中國寫意畫的學習，認識中國畫在傳統文化中的重要價值以及在審美中所具有的獨特魅力。能夠多層次、多方向地獲得有關中國寫意畫的歷史、文化、審美等方面的信息，并根據這些信息進行思考、分析、表達，提高學習中國畫的興趣。

【教學重難點】寫意畫的特點及用筆、用墨的技巧。

【教學工具材料的準備】多媒體教具、生宣紙、墨汁、調色盤、中國畫顏料、勾線筆2支、不同型號羊毫筆各1支。【教學內容分析】

《中國畫之寫意畫》共用5課時來完成教學，第1課時也就是本節課的教學內容，教師重點引導學生探討、研究、了解寫意畫的特點、用筆、用墨的技巧，激發學生對中國寫意畫的學習興趣，提升學生的繪畫表現技能，為后面3課時臨習花鳥畫、山水畫、人物畫打下基礎，最后1課時幫助學生綜合已學知識，通過練習，選擇恰當的繪畫表現題材，用寫意的形式創作完成一張能表達主觀情感，富有個性的作品，并完成本課的學習反思。【教學基本思路】

以觀察、分析、比較、教師示范、學生練習體驗等方式貫穿教學，欣賞、解讀作品與閱讀課文有機地結合起來。注重將學生的個人體驗滲透到教學中，并通過討論引導學生對個人體驗進行梳理、綜合，使學生自己能總結出中國寫意畫的審美價值，對于教師傳授的表現手法、執筆方法、用墨方法，學生應普遍嘗試，并能運用到臨摹或創作中去。【教學過程】略。

第五篇：美術學科知識與教學能力簡答題

1.中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點？（1）表現人類活動的情節性繪畫。（2）以表現人物、動物的運動和速度為特點，把運動中的人物表現成剪影效果，以拉長的四肢和夸張的動作強調動勢，但忽略細節刻畫。（3）構圖具有濃重的生活氣息。

2.依據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，“造型·表現”學習領域教學需要達成的目標是什么？

（1）觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素，用對稱、均衡、重復、節奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創新意識。

（2）通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。

（3）體驗造型活動的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術學習的持久興趣。

3.美術課程的總目標是什么？ 美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度與價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發創意，了解美術語言及其表達方式和方法；運用各種工具、媒材進行創作，表達情感與思想，改善環境與生活；學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養。

4.簡述“成就檔案袋”評價在美術教學中的應用？

根據實際情況在課堂所采用的“成就檔案袋”評價方式，以其對其一課題操作過程的全面記錄，完整體現了學生在課堂表現中出現的一系列問題，其中包括對問題的思考角度的揭示，動手能力的展現，探究學習、合作學習的態度等。此評價方式目的在于教師通過記錄內容中體現的學生創作過程、自我評價描述和作業最終展示，準確地分析判斷每個學生在哪方面存在不足，需要加強引導，并從中讓學生發現自身的有點，加以開發和拓展，此次確立學生的自信心，讓學生真正體驗到屬于自己的快樂。

5.分析畢加索的《格爾尼卡》？ 作者：畢加索

背景：1937年，西班牙的格爾尼卡小鎮被德國法西斯空軍夷為平地。

內容：畫面表現德國法西斯空軍轟炸西班牙格爾尼卡，屠殺無辜居民的情景。形式：畫面以象征的形象、被肢解的形體和低沉的色調，展示了戰爭的罪惡和災難的背景。

意義：表達作者對戰爭的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。

6.美術課程的基本理念？

（1）面向全體學生（2）激發學生學習興趣（3）關注文化與生活（4）注重創新精神 7.簡述美術課程資源的開發與利用的內容？ 美術課程資源主要包括學校資源、校外資源

校內資源：美術教學對材料的依賴性很強，要具備基本的工具材料，包括素描、水彩畫、水粉畫、中國畫、版畫等繪畫工具材料；泥工工具等材料；美術專用教室，儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術作品的場所；可供美術課使用的計算機軟件等；豐富美術教學的圖書和影響資源。

擴展校外美術教學的資源，教室應廣泛利用美術館、圖書館、博物館、藝術家工作室、藝術作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區、村莊等校外的課程資源，開展多種形式的美術教育活動。開發和利用網絡美術教學資源。充分利用自然和社會文化資源，注重對自然和社會文化資源的開發利用。

8.教師在教學中應如何激發學生的美術學習興趣？

（1）貼近生活，激發興趣。教師在課堂教學中應從學生角度出發，去發現和挖掘學生興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際方面找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。

（2）創設情境，激發興趣。在教學中，教師應依據教學內容，可以設計多樣的教育平臺，通過不同的教學情境切入教學內容，并借助多種現代多媒體教學手段，運用豐富的藝術資源，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。

（3）巧妙設疑，激發興趣。在美術課中，巧妙設疑設置疑問才能激發學生認識上的主動，引起求知欲，啟迪思維的火花。

（4）多樣途徑，引人入勝。在美術教學中，教師應嘗試多種方式傳授知識，激發興趣，擴展學生的美術視野，增強創新思維。

（5）難易適中，分量恰當。教師在學習活動安排上一定要適量適度，讓學生學到基本的美術知識，掌握盡可能多的美術技能。在這種教學環境下，我們應該依據學生情況而定，努力將主觀愿望與實際情況結合起來。

（6）多給鼓勵，做出評價。在美術教學中，教師要多注意多運用形成性的評價方式，經常地、及時地對學生作積極和鼓勵性的評價。

9.17世紀荷蘭繪畫的主要成就是什么？

（1）為了適應新興資產階級和市民的需要，油畫逐漸普及到中、小資產階級和市民階層中去，并成為一種商品大量進入市場。故小幅而制作精致的油畫日益流行，從而形成了一個人數眾多的“荷蘭小畫派”。

（2）隨著繪畫服務對象的改變，作品的題材內容發生了深刻的變化。肖像畫、風俗畫得到了很大的發展。風景畫也很發達。為適應市場需求，繪畫題材出現首次分工，且得到全面發展。

10.依據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，簡述美術課程性質？ 美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征，美術是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必須的基礎課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。

（1）美術課程凸顯視覺性（2）美術課程具有實踐性（3）美術課程追求人文性（4）美術課程強調愉悅性

11.簡述自主學習方式的內容？

自主學習是以學生作為學習的主體，通過學生獨立地分析、探索、實踐、質疑、創造等方法來實現學習目標，即主動地自覺自愿德學習，而不是被動地或不情愿地學習。學習的“自主性”具體表現為“自立”“自為”“自律”三個特征，這三個特性構成了“自主學習”的三大支柱及所顯示出的基本特征。

12.如何采用多種方式評價美術作業？

鼓勵采用學生自評、互評、教師評以及座談等方式對學生的美術作業進行評價。評價結果可以是分數、等級或評語，也可以是評語與等級相結合的方式。對學生美術作業的評價可以從創新構思、表現方式及技能等方面進行，既要充分肯定學生的進步和發展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發展的方向。

13.簡述法國后印象主義美術的基本特征？

（1）不滿足于客觀的表現和片面追求外光和色彩。（2）強調抒發自我感受，表現主觀情感和情緒。（3）重視形和構成形的線條、色塊和體、面。（4）創作特色表現為強烈的內心化和個性化。

14.為什么說美術課程追求人文性？

因為美術課程追求人文性可以體現在課程的方方面面，包括教學目標、教學內容、教學方法、教學評價等。

（1）體現在美術教育的目標上，讓學生從文化的視野上提升自己的人文精神，并借助對文化觀念的反思與批判塑造的人格。

（2）體現在教學實施過程中，在人文精神引導下實施教學將學生從被動改造的角色中解放出來，使他們在學習過程中充分地、自覺地獨立思考。

（3）體現在學習方式上，教師在教學過程中以喚醒學生的自我意識為目的，通過有針對性的引導和教育，塑造學生的完整人格。

（4）體現在美術教學評價方面，通過評價的過程來引導學生逐步確立信心，將學生個體人文精神的增長與美術知識技能的學習有機結合起來。

15.簡述“欣賞·評述”學習領域的教學要點？

“欣賞·評述”學習領域是指學生通過對自然美、美術作品和美術現象等進行觀察、描述和分析，逐步形成審美趣味和美術欣賞能力的學習領域。學生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應認知作品的思想內涵、形式與風格特征、相關的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創造性和勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受知識。

“欣賞·評述”學習領域的教學應注重學生的積極參與，努力激發學生的主體意識，以多樣的教學方式，引導學生掌握最基本的美術欣賞方法，學會通過美術館、博物館、網絡、書刊等多種渠道收集相關信息，不斷提高學生的欣賞和評述能力、要引導學生關注美術與社會的關系，在文化情境中理解美術作品，培養人文精神。教師要充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品當地地理、歷史、經濟、民俗的聯系，使欣賞與評述活動更貼近學生的生活。

16.教師在教學中如何突出美術教學評價的整體性和綜合性？

評價的整體性要求教師在美術教學和評價過程中關注學生美術知識和技能習得與學習智能、情感之間的內在聯系。教師不僅需要事先預設評價計劃和教學目標，而且還應有明確的規劃和計劃，從宏觀到微觀概莫能外。評價的綜合性要求教師在教學中通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價。這些都是美術教師應該關注和落實的美術活動表現的評價內容和要求。

17.簡要分析籍里柯的《梅杜薩之筏》？

（1）法國波旁王朝復辟年代，民主革命浪潮一度出現低潮，使一部分資產階級認識感到失望，故借作品對現實進行影射和抨擊。（2）取材于當時法國的一場海上遇難事件。

（3）畫面取金字塔式構圖，突出了主題，擴大了表現的空間。刻畫了人物不同的心理狀態。并通過海上的巨浪和沉重的云層，更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。（4）主題已超越海難事件本身，表現了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利，對同期和后世的美術創作產生了劃時代的影響。

18.《義務教育美術課程標準（2011年版）》的評價理念是什么？ 美術課程評價應以學生在美術學習中的客觀事實為基礎，注重評價與教學的協調統一，尤其要更加強形成性和自我評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的評價。

19.簡述校內教學資源的開發利用？

美術課程校內資源，是完成美術教學的基礎，因此，美術教師應該充分地開發利用校內的美術資源。滿足學生學習美術的基本條件，包括必備的美術學習工具和材料。完善美術教學的基本材料和設置，如必備的美術教學設備與器材，美術專業教室，儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生作品的場所等。注重開發課堂美術學習環境，給學生身臨其境的環境熏陶，激發學生美術學習興趣，在潛移默化中提高學生的審美能力。注重開發學生美術學習的工具，所謂“工欲善其事必先利其器”。在經濟條件不具備的時候，因地制宜巧妙利用，也是開發工具財力資源的方法。

20.美術課程的教學中應如何實施創新精神？

（1）尊重學生個性，創設寬松、自由的創作氛圍。在美術教學中養成學生的創新意識，要注重保護學生獨特的個性，并給與學生發揮個性的自由。

（2）改革評價標準，鼓勵學生求新求異。改變“畫得像不像、漂不漂亮”的美術作業評價標準，轉變為注重創造性、表現性的造型實踐導向，鼓勵學生作品與別人的不一樣。

（3）采用探究方式，加強思維訓練。改進單一的講述演示教學法，創設問題情境，采用探究學習，激發學生探索和創新的積極欲望，培養學生發現問題和提出問題的能力，增強學科綜合性；鼓勵學生將創意轉化為具體成果，創造性地解決問題。

（4）加強實踐操作，提高解決問題的能力。在教學中激發學生的創新精神是和培養學生的實踐能力緊密相連。

21.簡述大衛的《馬拉之死》？

（1）隨著法國大革命的到來，藝術傾向從表現女性的肉感變為宣揚視死如歸的堅強。

（2）以崇敬的心情表現了馬拉被刺殺在浴缸的情景。（3）構圖簡潔單純，人物造型追求紀念碑雕像效果，給人一種莊嚴肅穆的感覺。色彩的強烈對比更突出了馬拉的形象。

22.《義務教育美術課程標準（2011年版）》中的教學建議是什么？（1）堅持面向全體學生的教學觀（2）積極探索有效教學的方法

（3）營造有利于激發學生創新精神的學習氛圍（4）多給學生感悟美術作品的機會

（5）引導學生學習關注自然環境和社會生活（6）重視學生學習方法的研究

（7）探索各種生動有趣、適合學生身心發展水平的教學手段（8）培養學生健康樂觀的心態和持之以恒的學習精神

23.義務教育階段教師應該怎樣合理地進行資源的開發與利用？（1）滿足學生學習美術的基本條件（2）完善美術教學的基本材料和設置（3）豐富美術教學的圖書和影像資源（4）擴展校外美術教學的資源（5）開發和利用網絡美術教學資源（6）充分利用自然和社會文化資源（7）積極開發地方美術課程資源

24.學生學習檔案包括哪些內容？美術學習檔案有何作用？ “學生學習檔案”一般包括學生學習和研究的主題，圍繞這一主題開展的調查研究，收集的有關文字或圖像資料、研究記錄、設計的方案或草圖，曾遇到什么問題，如何解決問題，還有最終的美術作業，自我評價以及他人評價的結果。學生通過美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習質量。教師通過分析美術檔案，了解學生對美術的知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的學習潛能，了解學生對美術知識的知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的學習潛能，了解學生在發展中的需求，及時地給予有針對性的指導。

25.簡述莫奈的《日出·印象》？

（1）19世紀下半葉科學的進步，尤其光學的進步，促使許多青年畫家在油畫表現手法上進行大膽的探索。（2）《日出·印象》描繪了法國了勒阿弗爾港口的一個多霧的早晨。（3）表現了強烈的光色變化與空氣感。筆觸豐富、生動。

（4）突破了官方學院派繪畫的局限，在觀察方法及色彩表現上進行了革新，對后世產生了深刻的影響。

26.學生經過九年義務教育的美術學習后，應具備的基本的藝術態度包括哪幾個方面？

應該具備的基本的藝術態度主要包括以下幾個方面：第一，有敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極的（或獨特的）反應；第二，能自覺而大膽地運用美術的媒材和方法，表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；第三，能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

27.請簡述第一學段“設計·應用”學習領域的評價要點？

（1）觀察身邊的用品，了解形狀與用途的關系，用自己的語言加以描述（2）嘗試運用2種或2種以上的工具、媒材進行簡單組合和裝飾（3）仔細觀察，發揮想象，認真完成設計和制作活動（4）正確、安全地使用工具和材料

28.你認為教師對學生美術作業的評價應該以“以為的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？ 新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發展。以鼓勵性和發展性為主的評價方式，使教師能用發展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定、贊揚學生的點滴進步，讓學生享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價也忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地學習。而“科學性為主”的評價也應既注重看到學生作品進一步的一面，還恰當地指出不足的一面，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發展。

29.《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》的主題是什么？有什么藝術特色？ 《人物龍鳳帛畫》是現存最早的中國帛畫之一，是戰國時期的楚帛畫，它的主題是表現以貴婦人祈禱以飛騰的龍鳳來引導她靈魂登在，體現了楚國當時的奇幻思想和炙熱情感的圖騰神話世界，此畫主要采用黑線勾勒的表現手法，用色單純、黑色塊的對比、點線面的結合使形象有一定的重量感。

《人物御龍帛畫》是1973年在長沙子彈庫楚墓出土，主題是引魂升天，畫面是楚國大夫屈原駕馭飛龍，它以單線勾勒，設色平涂兼施渲染，用筆應物象形，筆墨剛柔中求變化。

30.《義務教育美術課程標準（2011年版）》關于教材的編寫建議？

美術教材是美術課程內容的重要載體，主要包括教科書和教師參考用書。（1）依據美術課程標準編寫美術教材（2）實現內容組織的綜合性和合理性

（3）妥善處理傳統與現代、中國與外國的關系（4）鼓勵美術教材呈現方式多樣化

31.如何處理教學資源與教學設計的關系？ 要整合教學資源與課程標準的關系，教學資源的運用一定要符合課程標準要求完成的教學任務，多余的資源只能加重學生的學習負擔；要整合教學資源與教學目標的關系，教學資源一定要能夠促進教學目標的實現，與現實教學目標無關的資源不予考慮；要整合教學資源與學生情況的關系，要難易等當、多少合適，與學生的水平相得益彰，脫離了學生實際的資源運用時盲目的、無效的。

32.美術課程中怎樣有效地實施教學評價？

（1）以學生美術學習的表現為客觀事實依據進行評價

（2）突出美術教學評價的整體性和綜合性，實現認知和情意統一（3）加強評價的互動和反饋，實現過程和結論的統一（4）注重評價的多元和多樣，實現教學評價質與量的統一

（5）以美術學科“視覺性”主要特征為核心，進行教學評價的客觀分析

33.如何理解齊白石作畫主張“妙在似與不似之間”，并舉例進行簡要說明？ “妙在似與不似之間”，這是一代書畫大師齊白石對藝術的獨特見解。“似與不似”也是中國藝術的一條美學原則，尤其是繪畫作品，意思是說繪畫作品不能不逼真，畫什么東西不像什么東西，這是對觀者的欺騙。但又不能拘泥于物象外的形象，而應該抓住物像特有的內在本質，發揮藝術想象，或突出或夸張，融入作者的情趣思考，體現不同于其他物像的獨有特點。在“是這一物像又不完全只是這一物像”之間給人以廣闊的想象空間。

34.根據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，簡述美術課程凸顯視覺性的具體內容？

視覺性是美術存在、表現和發生作用的基本特征，因而美術又被稱為視覺藝術。所以，美術課程應該充分體現視覺性，讓學生多觀察、多感受，學會觀察的方法，形成較強的視覺意識，用眼睛感受事物的整體和細節，對視覺現象感興趣。美術課程彌補了現行中小學課程的局限，拓展了兒童的另外一種感受知識、表達思想和感情的途徑和方法。

35.如何理解《義務教育美術課程（2011年版）》中的“綜合·探索”學習領域？ “綜合·探索”學習領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的學習領域。它分為三個層次：（1）融美術各學習區域（“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”）為一體；（2）美術與其他學科相綜合；（3）美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。“綜合·探索”學習領域的教學需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的銜接點，設計出豐富多彩并突出美術學科特點的“綜合·探索”學習領域的課程。在教學過程中，應特別注意以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動。

36.簡述開發及利用美術課程資源的意義？

美術課程資源的開發與利用不僅是開展基本的美術教學活動的保障，也是提升美術教學的水準和擴大美術教學范疇的需要。有利于開發與利用課程資源可以開闊視野，擴展學生的思維空間，使美術教學建立在廣闊的課程資源背景中。

37.展子虔的《游春圖》有何藝術特色？

展子虔，唐畫之祖，其傳世之作《游春圖》描寫風光明媚、春色宜人的郊原，畫面有“遠近山川，咫尺千里”之感，其特點是山的描繪用單線勾勒，填以青綠，山腳用泥金，金碧富麗；近處的樹勾出樹干，作上叉如鹿角的樹枝，松身不畫鱗，直接以赭石填染，送至不畫細針，只用石綠沉點，人物用筆點成后，加重色與上勾線分出衣折，全畫面樹木排列尚少穿插變化，表現了山水畫從南北朝到唐代的過渡情況。

38.依據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，“欣賞·評述”學習領域教學需要達成的目標是什么？

（1）感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家的美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。（2）學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。

（3）提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，真是優秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養成尊重世界多元化的態度。

39.列舉十種校內美術課程資源？

學校圖書館、實驗室、專用教室、動植物標本、礦物標本、教學掛圖、模型、錄像片、投影片、幻燈片、電影片、錄音帶、VCD、電腦軟件、教科書、參考書、練習冊、以及其他教學設施和實踐基地等。

40.說出教學反思的內容和主要反思方法？

教學反思應該包括：教學觀念、教學方式、教學內容、教學活動、教學角色等方面。

教學反思的方法教學前反思、教學中反思、教學后反思。主要反思方法有四種：反思日記、詳細描述、實際討論、行動研究。

1.簡述漢代畫像磚的造型特點。

畫像磚多用于建筑和墓室建筑裝飾之中，漢代最為發達。漢代畫像磚在四川、河南較為流行且具有較高的藝術價值。

畫像磚一般分為大型空心磚、中型方磚和條形小磚，因為磚體的差異，其畫面的效果也富有變化。畫像磚形象的表現方法一般有印模壓印、排印，陰線刻畫和直接塑造等方式。四川漢畫像磚多為中型方形磚，并多為一個印模壓印出來，形象是線面結合形式。河南新野畫像磚與四川類似。河南洛陽漢畫像磚多為小印模壓印，形象是陰線刻的形式。鄭州許昌等地的畫像磚一般為多個不同的小印模綜合壓印出來，具有較強的構成效果。

2.秦始皇兵馬俑的藝術特點。

秦兵馬俑指的是在秦始皇陵東垣外的臨潼西楊村南邊發現的數千個陶塑兵馬。秦兵馬俑布局嚴謹、排列有序、氣勢滂沱、威武雄壯，再現了秦軍奮擊百萬、戰車千乘、軍容整肅、勇敢善戰的宏偉氣派。這是秦代造型藝術取得劃時代成就的標志，被譽為“世界大八大奇跡”。兵馬俑的主要藝術特點是：崇尚寫實，造型手法嚴謹；人物形象生動、個性鮮明；在總體布局上，利用眾多直立靜止體的重復造成排山倒海的氣勢，使人產生敬畏而難忘的形象。

3.簡述“海上畫派”。“海上畫派”又稱“海派”，是中國近代以來最為重要的繪畫流派之一，活躍于19世紀中葉至20世紀初的上海地區，其代表畫家有虛谷、任熊、任熏、任頤（伯年）、吳昌碩等人。

海上畫派，上乘唐宋傳統技藝，吸取明清陳淳、徐渭、陳洪綬、八大山人、石濤和“揚州八怪”等諸家之長，受清代金石學的影響，又借鑒民間與西洋繪畫藝術風格，對傳統中國畫進行大膽的改革創新，作品體現時代生活氣息，在“正統派”外別樹一幟，融貫中西，獨成一派。及具體特點是：在繼承傳統的基礎上能破格創新，流派自由，個性鮮明；重品學修養；和民間藝術聯系深，能達到雅俗共賞；善于借鑒吸收外來藝術；作品頗具象征性，講究內涵充實，造型色彩華美而兼具實用性與現實性。

“海派”畫作就內容來說，花鳥畫最多，其次為人物畫，依序再為雜項題材。在傳統意義上，以古詩等文學作品為基調，再加以西方反襯法、結構法、設色法等，在筆法、墨法的應用上，簡逸而明快，追求意境而略其形式。

4.簡述中國繪畫史中的“徐黃異體”。黃筌西蜀宮廷畫家，所作多為宮廷中的奇禽名花，以極細的線條勾勒配以柔麗的賦色，線色相融，幾乎不見勾勒痕跡，情態生動逼真，具有精謹艷麗的富貴氣象。現存明跡《寫生珍禽圖》。徐熙，作畫注重“落墨”，用筆不拘泥于精勾細描，而是信筆抒寫，略加色彩。以墨線為主，賦色為輔。畫面清新雅致，野趣盎然。由于黃筌和徐熙二人社會地位不同，生活環境與生活習慣不同，志向不同，審美情趣不同，各自形成了獨特的繪畫風格，后人稱之為“徐黃異體”。

5.簡述剪紙的藝術特點。

以剪刻為主要造型手段，內容多反映民眾生活，制作材料簡單。剪紙作品講究構圖圖案變化，形象概括簡練，虛實對比，線條規整流暢，色彩對比強烈明快。

6.民間美術的特點是什么。（1）.實用簡潔、因材施藝；（2）.質樸率真、隨意大方；（3）.熱烈夸張、象征寓意。

7.簡述石濤山水畫的藝術特點。

（1）.所畫山水景象構圖新穎而富有變化；（2）.郁勃新奇；（3）.意境宏深，筆情縱恣，具有獨特的風格和生命力。

8.簡述揚州八怪的藝術特點。

（1）.重視生活感受，強調抒發性靈；（2）.形式不拘一格，狂放怪異，富有新意；（3）.多取梅.蘭.竹.菊和山石、野花、蔬果為題材，以寓意手法比擬清高的人品。

9.分析作品《富春山居圖》。

（1）.《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品，以蒼潤精練的筆墨和優美動人的意境，描繪了浙江富陽一代的山容水貌和富春江上的旖旎風光。

（2）.全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，黑白濃淡、干濕并用，極富于變化，以灑脫的筆墨抒發作者的主觀意趣。

（3）.《富春山居圖》被稱為中國十大傳世名畫之一，堪稱古代山水畫的巨作，對后代畫家具有深刻的啟發和影響。

10.“元四家”是指哪四位畫家？他們在藝術上共同的特點是什么？ 元四家是指黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙。他們的共同特點是：

（1）.重于筆墨，講究風格。他們在作品中通過山水抒發一定的理想，并題跋詩文加以闡述。

（2）.形勢上重于水墨或稍加淡色淺絳形成不同面貌，但情調多于傷感、淡泊、孤寂，反映了時代**中無可奈何的情緒。（3）.他們在藝術功能上標榜“寫胸中逸氣”“自娛”，而不趨附社會審美愛好。

11.簡述四王山水畫的風格特點。

極力摹古，以董源、巨然、黃公望的筆墨效果標榜。他們雖也積累了一些筆墨經驗，但缺乏生活經驗層面的內容，一味因襲模仿，畫面上峰巒皴擦千篇一律，僵化而缺乏生氣。

12.簡述中國畫的特點。（1）.以線為主的中國筆墨；（2）.重“寫意”，既承認藝術來源于客觀世界，又十分重視個人的主觀作用；（3）.遵循“以形寫神，形神兼備”的藝術原則；（4）.運用比、喻、興、借等手法；（5）.詩詞入畫，提倡詩情畫意。

13.顧愷之的繪畫理論著作及其主要觀點有哪些？

顧愷之是東晉畫家，理論家，其理論著作有《魏晉盛流畫贊》.《論畫》.《畫云臺山記》三篇著作。其中主要觀點有以形寫神，悟對神通2，遷想妙得，都是針對人物畫創作提出的，對后世有深遠影響。

14.陶與瓷有哪些區別？ 陶瓷是陶器和瓷器的統稱，兩者實際上有較大的差別，關鍵在于原料和燒成溫度。陶瓷胎體質地粗糙并含有少量雜質，多呈灰色、赭色、土黃色；瓷器胎體質地細膩并不含雜質，光亮潤澤，多為白色和淡黃色。

陶器胎體不透明、質地較松，氣孔率較高，較之瓷器吸水率高；瓷器胎體呈半透明，質地堅密，氣孔率較低，故而吸水率很低。

陶器的燒成溫度較低，在800℃至1200℃之間，硬度較差，敲叩聲音發悶；瓷器的燒制溫度較高，在1200℃以上，硬度較高，敲叩聲音清脆。陶器有無釉陶和釉陶兩種，瓷器表面都掛釉。

15.兩宋時期出現了哪些具有影響的文人畫家？他們的藝術主張是什么？

文人畫藝術潮流興起于北宋，活躍于元明清，在中國美術史上占有顯著地位。宋代著名的文人畫家有李公麟、蘇軾、文同、米芾、米友仁、趙孟堅等人，他們的創作和理論主張奠定了文人畫發展的基礎。文人畫家的藝術主張：注重文學修養，強調主觀意趣的表達，進一步注重筆墨書法因素及特定的藝術形式的追求。例如：蘇軾論畫重視構成藝術形象的主觀方面，并在繪畫中表現出一種超脫世俗、富有詩味的情懷思緒，強調藝術形象的內心依據，認為僅憑技巧修養還不能達到藝術的最高境界。

16.“六法”的內容及意義是什么？

（1）.一氣韻生動，二骨法用筆，三應物象形，四隨類賦彩，五經營位置，六傳移模寫。

（2）.傳移模寫就是合理可能地與客觀對象相像，忠實于對象。（3）.經營位置就是合理地安排比例、結構、布局和構圖。（4）.隨類賦彩就是準確、客觀地表現事物的色彩。（5）.應物象形就是根據事物的特征來表現。

（6）.骨法用筆就是以物體的結構來決定用筆的方法。（7）.上述烏發的結果和歸宿是氣韻生動。

17.簡述東漢《擊鼓說唱俑》的藝術特點。

東漢的《擊鼓說唱俑》出土于四川成都漢墓，高55厘米，塑造了一位坐姿老年說書藝人的形象。藝人左手抱鼓，右手握棒前伸，大腹凸出，右足翹起，好像正說到精彩處，手舞足蹈，眉飛色舞，一副幽默滑稽的樣子，使觀眾如聞其聲，如臨其境。此俑為模制，造型簡括，形體動態略夸張，面目表情生動傳神，反映了漢代人注重內在神韻表達的藝術特色。

18.如何評價董其昌的“南北宗”論？

南北宗論的創立者董其昌想通過對從唐至明近千年山水畫的分析總結，以藝術風格分流派，并加以褒貶，來建立繪畫的新風格和繪畫批評的新標準。南北宗論竭力抬高人文畫，貶低南北朝以來的院體畫和青綠山水畫體系。南北宗論有片面性，只用兩個流派去歸納，難免有自相矛盾、牽強附會、評價不當之處。但應該肯定董其昌作出的貢獻。“南北宗”論是文人畫思潮的一種反映，所以一經建立，便得到文人畫家的贊成。此論樹立了溫和文雅、精氣內含的作風，奠定了文人畫在繪畫史中的主導地位。

19.簡述《清明上河圖》的表現特點及其藝術性。

（1）.表現特點：a.作者面對紛繁復雜的社會生活現象，根據十分細致的觀察理解和表達的需要，非常注意選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，而又具有時代社會性質本質特征的事物、場面及情節加以表現；b.畫家在創作中慘淡經營，采用散點透視，長卷構圖中充滿了戲劇性情節和引人入勝的細節描寫；c.整幅畫卷有鋪墊、有起伏、有高潮。

（2）.藝術性：a.張擇端《清明上河圖》，以其內容的異常豐富性，高度的歷史真實性，藝術表現的無比生動真切，成為我國古代繪畫史上具有不朽意義的杰出作品；b.作者對于城市社會生活之豐富，觀察之深入具體，特別是對于不為一般“高人雅士”重視的“市井細民”的生活，懷有相當深厚的感情和極為廣泛而精到的了解；c.作者飽滿的創作熱情，持久不懈的毅力，嚴肅認真的創作態度，藝術想象力的豐富及藝術表現的周密不茍，都在繪畫史上有著典范的意義。

20.簡述齊白石作品的藝術特點及主張。（1）.藝術特點：

在繪畫藝術上受陳師曾影響甚大，同時吸取吳昌碩之長。他專長花鳥，筆酣墨飽，力健有鋒。畫蟲則一絲不茍，極為精細。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥，水墨淋漓，洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。山水構圖奇異，不落舊蹊，極富創造精神，篆刻獨出手眼，書法卓然不群。齊白石的畫，反對不切實際的空想，他經常注意花.鳥.蟲.魚的特點，揣摩他們的精神。（2）.藝術主張：

齊白石主張藝術“妙在似與不似之間”，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬、花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽；以其純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合，達到了中國現代花鳥畫最高峰。

21.簡述霍去病墓前石雕《馬踏匈奴》的藝術特點。

石雕采用整石雕形成，形式語言簡練、夸張，在形體大的轉折處進行大膽而簡潔的削鑿，并在細節表現上采用了浮雕和線刻的手法，使得整個雕塑更加雄渾大氣，充滿生命力。在對馬下匈奴人特征的處理上具有一定的代表意義，整個人物形象造型簡練，藝術家以立馬的彪悍的馬下匈奴人的狼狽來暗示馬上將軍驅敵勝利的威武姿態，給人以無限的想象空間。

22.簡述文人畫的特征。

文人畫有幾大特征：一是文學趣味異常突出，形似與寫實迅速被放在次要地位，更強調和重視主觀的意興心緒；二是對筆墨的突出強調，筆墨可以具有不依存于表現對象的相對獨立的美；三是以詩文來直接配合畫面，用書法文字和朱紅印章來配合補充畫面，成了中國藝術的獨特傳統；四是題材上多以山水景物、梅竹松石、閑花野草為表現對象。23.簡述兩宋繪畫出現的新特點。

（1）.翰林圖畫院的發展和畫學的出現。

（2）.文人士大夫繪畫的興起，以及適應民間需要的商品性繪畫的興起。（3）.花鳥畫的成熟與地位的上升，水墨畫的發展。

（4）.各科畫家對“真”的致力與“形似”能力的提高，詩歌、書法對文人以至宮廷繪畫的滲入。

（5）.作品由偏重描寫客體到有意識的展現主體。

1.簡述開發與利用美術課程資源的意義。

（1）有利于教師學生方式和學生學習方式的多樣性。（2）有利于聯系學生實際，激發學習興趣。（3）有利于培養學生創新精神和實踐能力。（4）有利于學會學會綜合學習，內化知識結構。（5）有利于促進當地資源開發，為社區發展服務。

2.簡述《義務美術教育課程（2011年版）》中“綜合.探索”領域的內涵及三個層次。

“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、探索、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：（1）融美術各個學習領域（“造型·表現”“設計·應用”和“欣賞·評述”）為一體；（2）美術與其他學科相綜合；（3）美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。

3.簡述新課改所倡導的評價方式。

新課程改革倡導多元化的評價方式，包括評價主體多元化、評價結果表現方式多元化、評價內容多元化等；新課程改革倡導過程性評價，注重考查學生在學習過程中的表現，評價其學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展；倡導質性評價方法，如建立檔案袋、展示、課堂討論。

4.《義務教育美術課程標準（2011年版）》在“評價建議”中提出“采用多種評價方式評價美術作業”，其中，“多種”指的是什么？ 多種是指鼓勵采用學生自評、互評、教師評以及座談等方式對學生的美術作業進行評價。評價結果可以是分數、等級或評語，也可以是評語與等級相結合的方式。對學生美術作業的評價可以從創作構思、表現方式及技能等方面進行，既要充分肯定學生的進步和發展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發展的方向。

5.依據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，“造型.表現”學習領域教學需要達成的目標是什么？

（1）觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型元素，并能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣統一等組織原理進行造型活動，激發想象力和創新意識。（2）通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型能力。（3）體驗造型活動的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術學習的持久興趣。

6.根據《義務教育美術課程標準（2011年版）》，簡述“美術課程凸顯視覺性”的具體內容。

美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。美術課程對視覺形象的感知、理解和創造力為特征，在美術學習中學生積累視覺、觸覺和其他感官的經驗，發展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。

7.簡述美術課程的價值。

（1）陶冶學生的情操，提高什么能力；（2）引導學生參與文化的傳承和交流；（3）發展學生的感知能力和形象思維能力；（4）形成學生的創新精神和技術意識；（5）促進學生的個性形成和全面發展。

8.美術課程的教學建議是什么？（1）堅持面向全體學生的教學觀；（2）積極探索有效教學的方法；（3）營造有利于激發學生創新精神的學習氛圍；（4）多給學生感悟美術作品的機會；（5）引導學生關注自然環境和社會生活；（6）重視對學生學習方法的研究；（7）探索各種生動有趣、適合學生身心發展水平的教學手段；（8）培養學生健康樂觀的心態和持之以恒的學習精神。

9.美術課程資源開發利用的原則是什么？ 符合美術課標中人文的原則。符合美術課程的整體性的原則。具有教育的層次漸進系統性的原則。具有教育過程的完整性的原則。注意具有普遍性的同事具有本地針對性的原則。同時要有適用性和可行性的原則。

10.義務教育階段的美術課程是如何定位的？

美術課程作為義務教育階段的核心課程之一是這樣定位的。在義務教育針對所有學生實施的帶有強制性的課程，對學生未來的美術發展，審美能力的提高，生活能力、學習能力和工作能力的完善，人格的構建具有積極的意義。其特征首先是全體性。作為基礎美術課程，課程的設計者和教師必須面對全體學生，選擇符合學生身心特征的學習內容，讓每個學生在學習中都有發展。其次是素質性。義務教育美術課程目的不在于將學生培養成美術專門人才，知識和技能也只限于普通知識水平。目的在于讓學生形成基本的美術素養和學習能力。素質性的要求不高，必須建立在全體學生能理解掌握的前提上。我們只有找準義務教育美術課程的定位，我們的課程設計和實施才會有明確和適當的目標。

11.義務教育階段，美術課程的基本理念體現在哪幾方面？

美術教育是以美術學科為基礎的教育門類。2011年版美術新課標的最新理念從面向全體學生、激發學生學習興趣、關注文化生活、注重創新精神四個方面體現。

12.《義務教育美術課程標準（2011年版）》根據學生學習活動方式劃分為哪四大學習領域？

以往的《美術教學大綱》基本上是按學科知識門類來劃分可也形式的，凸顯的是學科知識體系。新的課標打破了以前傳統的類別劃分，從促進學生素質發展的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。因此，新課標從學生學習活動方式考慮，劃分出“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合· 探索”四個學習領域。

13.新課程的總目標是按照哪三個維度進行表述的？ 是按照“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度表述的。這三個方面是有機結合的三個維度。過分重視知識與技能的學習是我們以前基礎教育的弊端之一，但是進行改革并不意味著我們不要知識與技能。在知識與技能，過程與方法，情感、態度和價值觀才能得以發展，情感、態度和價值觀才能得到培養。學生知識、能力的增長和情感態度的培養是在學習活動的參與和探究中實現的。

14.三維目標在美術課程中的具體要求是什么？ 在知識與技能方面，學生要學習美術欣賞和評述的方法，了解基本美術語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養。在過程與方法方面，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，體驗美術活動的樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程，發展美術實踐能力。在情感、態度與價值觀方面，學生要努力獲得對美術學習的持久興趣，激發創新精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

15.請從四個學習領域簡述美術新課程標準中的分目標。（1）“造型·表現”學習領域：

a.觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動，增加想象力和創新意識。b.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術學習的持久興趣。（2）“設計·應用”學習領域：

a.了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創意與工藝制作的基本方法，逐步發展關注身邊事物、善于發現問題和解決問題的能力。

b.感受各種材料的特征，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發展創新意識和創造能力。c.養成勤于觀察、敏于發現、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態度，增強以設計和工藝改善環境與生活的愿望。（3）“欣賞·評述”學習領域：

a.感受自然美、了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。b.學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。c.提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣、形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優秀民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養成尊重世界多元化的態度。（4）“綜合·探索”學習領域： a.了解美術各學習領域的聯系以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。b.認識美術與自然、，美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探索性、綜合性的美術活動，并以各種形成發表學習成果。

c.開闊視野，拓展想象的空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

16.學生的美術作業評價呈現方式有哪些？ 學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步與發展，使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

17.簡要回答“造型.表現”和“設計.應用”學習領域的區別與聯系。

“造型·表現”是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現，大膽創造，外化自己的情感和認識。“設計·應用”的活動方式既強調形成創意，又注意活動的功能目的。外化性行為特征是它們的相同點，都鼓勵學生“嘗試運用不同的媒材與工具，運用不同的方法體驗創作活動的樂趣”。二者之間的區別在于前者更注重自由性，后者更注重功能性。

18.怎樣理解“在廣泛的文化情境中認識美術”？

（1）從文化的多樣性角度來考慮，它加深了學生對文化多樣性的了解，培養學生對我國優秀美術傳統的熱愛，尊重并理解世界的多元文化；（2）從美術學科與其他學科橫向聯系的角度考慮，它可以促進學生通過美術學習取得對其他學科的學習和理解；（3）從學生分析問題和解決問題的角度來考慮，它可幫助學生學會用歷史唯物主義的觀點看待歷史上的一些問題。

“在廣泛的文化情境中認識美術”在國際上是基于多元文化理論的影響，基于對文化的多樣性而提出來的。我國本次美術課程改革中提出這一新理念，是基于從根本上扭轉把美術學科僅僅作為一種單純的技能技巧訓練的觀念，而是將其視為一種文化學習來看待的理念提出來的，其目的是使學生通過美術學科的學習，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

19.新課程下教師角色有哪些變化？ 從教師與學生的關系看，新課程要求教師應該是學生學習的促進者；從教學與研究的關系看，新課程要求教師應該是教育教學的研究者；從教學與課程的關系看，新課程要求教師應該是課程的建設者和開發者；從學校與社會的關系來看，新課程要求教師應該是社區型的開放的教師。

20.優秀教師應具備哪些方面的基本素質？ 優秀教師應具備的基本素質有：

（1）良好的思想政治素質。教師在我國社會主義現代化建設過程中承擔著重要的責任。（2）高尚的職業道德素質。教師良好的職業道德素質是為人師表的基礎和前提，教師的職業道德素質是教師專業化發展成敗的關鍵。（3）較高的文化科學素質。具備淵博的文化知識是作為教師的重要前提條件。教師具有廣博的知識往往能贏得學生的尊敬和愛戴。

（4）深刻的教育理論素養。為能更好的保證教學的成功，教師還應具備一些教育學和心理學的基本理論修養，用這些理論來指導自己的日常教學。

（5）多方面的教育工作能力。這其中最重要的就是教師的教學能力，包括對知識的處理能力和對教學的監控能力等。

（6）優良的身心素質。教師良好的精神狀態和心理素質往往有助于師生之間建立和睦融洽的師生關系，對推進教學和學生的心理健康都有很大的好處。

21.教師應具有哪些優秀的教學表達能力？

口頭語言表達能力；文字表達及板書能力；身體語言的表達能力；運用傳統教學媒體與現代信息技術媒體的能力。

22.如何發展學生的創造性思維?（1）激勵學生的學習動機，培養學生的學習興趣和求知欲。（2）改變傳統的評定學習成績的做法，鼓勵學生的創造性行為。（3）培養學生的發散思維和聚合思維的能力。（4）引導學生積極參加創造性勞動。

23.新課改下，美術教材的特點有哪些？（1）突出體現美術課程中的人文性質。（2）板式新穎，圖文并茂、協調美觀。（3）采用靈活、多樣的編排方式。（4）教材內容與學生的生活密切聯系。（5）體現以學生發展為本的理念。

24.美術教師在制作多媒體課件時，需要哪些類型的素材信息？

（1）圖像信息。圖像直接反映了真實情景，它的來源有照片和錄像。照片可通過掃描儀掃描到計算機中形成相應的圖像文件或從網上下載。錄像機中的視頻信號可使用視頻卡直接播放，如果有的圖像效果不太好，可以用畫圖軟件或PhotoShop等軟件加以處理。（2）聲音信息。聲音可用于解說或作為背景音樂等。聲音的錄制通過聲卡完成，可用工具軟件對其進行編輯、合成以及各種處理，以達到較好的音響效果。（3）動畫信息。利用目前常用的動畫制作軟件Flash和3Dmax等來制作二維、三維動畫。

（4）視頻信息。視頻信息是人接觸到的最直接、最普通，同時也是信息量最大的信息種類，它的存儲方式是錄像帶、激光視盤或硬盤。

25.組織學校的課外美術活動小組應注意哪些問題？（1）自愿報名，擇優錄取。

（2）注意組織方式：a.根據學生年級或美術水平分成初、中、高級班；b.根據教師特長分成國畫、版畫、手工等小組。

（3）注意小組人數不宜過多，以20—30人為宜。（4）制定計劃，講究實效。（5）積極爭取各方支持。

26.小組協作學校常見的分組形式有哪些？

（1）異質分組。教師可以先確定一項關鍵屬性作分組依據，將性質不同的學生混合編組。常見的是依照學生成績的好與壞進行分組。異質分組有利于學生互相影響，相互帶動，共同提高，有利于合作精神的培養。（2）同質分組。選擇一項關鍵屬性作分組依據，將性質相近的學生放在同一組。同質分組有利于老師分層教學，使每個學生獲得成功。同質分組一般來說適合于個別化教學管理模式，性質相近的學生接受同樣的學習任務，在協作時的學習中一般不采用。（3）男女搭配式。從心理學的角度看，來自異性的支持和幫助總是更有鼓舞力，更容易產生效果，這就是“異性效應”。

（4）自由搭配式。由學生自由組合討論（學習）小組，這樣小組里的成員大多興趣、愛好相投，感情相融，有利于培養學生的個性。將朝夕相處的學生，組成一個討論小組，這種組合為討論小組創造了共同學習的條件。

27.初中美術教學有哪些特點？（1）視覺感知的特點；（2）技能和實踐性的特點；（3）創造性思維的特點；（4）發展個性思維的特點；（5）審美與情感相結合的特點

28.運用多媒體演示教學應注意哪些問題？

（1）有主有輔，相得益彰。在美術教學活動中，多媒體教學只是為達到更好的效果而使用的輔助手段。

（2）選用多媒體教學要適度。不顧實際教學需要，盲目使用各種媒體，使課堂中的信息過多過濫，會分散學生的注意力，不僅不能輔助教學，反而會影響教學目標的實現。

（3）要凸顯學生主體的作用。在應用多媒體教學實踐中，必須注意不能讓電教媒體擠占學生探索、分析、思考甚至動手的時間，要以學生為主體。

29.什么是自主學習？

自主學習是與接受學習相對應的一種現代化學習方式。以學生作為學習的主體，通過學生獨立的分析、探索、實踐、質疑、創造等方法來實現學習目標。

30.舉例說明如何運用演示法上“造型·表現”領域中的《中國山水畫的意境》一課？

美術課中如何引導學生學習“中國山水畫的意境”是美術造型表現課的難題之一。可以采取演示的學習方法，從傳統山水畫中選擇宋代畫家的《溪山行旅圖》作為范例。教師演示其筆法，表現其厚重；演示其構圖，表現其雄渾。引導學生了解這幅作品的特點及其背景的同時，讓學生根據演示的感覺了解作品意境。接著，展示現代畫家吳冠中的作品，用演示的方法表現用筆的輕松和墨色的淡雅，分析內容的簡潔，歸納山水畫創作的表現特點。然后在比較中掌握怎樣表現意境。在演示過程中引導學生認識表現山水的不同方法，在過程結束后再引導對作品形式的感覺評價。31.可以采用哪些策略激發學生學習美術的興趣？

（1）使學生在美術學習活動中獲得愉快和積極的體驗。（2）貼近生活，激發興趣。（3）難易適中，分量恰當。（4）多給鼓勵，作出評價。

（5）適當地設置能引發學生思考和探究興趣的問題。

32.美術教學常用的結課方式有哪些？

（1）梳理內容式。講課結束前，把當堂所講內容做一番梳理，把重點、難點再突出強調一下，把知識結構和脈絡梳理清。

（2）延伸開展式。課堂教學結束時，有目的地把所講知識延伸到課外，以便溝通課內外的聯系，為課外學科活動創造條件。

（3）練習鞏固式。課堂教學結束時，通過布置練習與作業來復習、鞏固所學知識，并形成時間操作技能。

33.現代教育技術的定義是什么？

現代教育技術是指利用現代信息技術與現代教學理論對學習過程和學習資源進行設計、開發、使用、管理和評價的理論與實踐。它是以計算機為核心的信息技術在教育、教學領域中的運用。

34.在美術教學中滲透人文意識，應注意哪幾點？

（1）作為教育工作者的美術教師要努力通過各方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養。

（2）不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出來。

（3）要高度重視對美術作品的鑒賞，并將作品放入一種人文背景中加以理解。努力從作品中發掘人文內涵。

35.初中美術課常見的現代教學模式是什么？

常用的是多媒體演示教學模式。在美術課堂教學活動中，教師利用多媒體設備，通過向學生群體進行展示教學內容、播放多媒體教學課件、演示標準、示范等教學活動，從而達到教學目標，完成教學任務。

36.你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些？ 一個好的教學案例都是有一定標準的，首先最重要的一條是能促進自己進行教育教學的反思和幫助和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。其次要做到：（1）具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝的方式來展開，時間發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表明晰、生動和活潑。（2）具有時代性。一個好案例必須要有時代性的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。（3）富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能夠自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度的思考，能觸及人們的靈魂。

37.使用PowerPoint制作美術課件時需要注意哪些方面？（1）圖片與文本的組織要有利于落實教學目標。（2）文本與圖片要密切配合。（3）結構和布局要服從內容。（4）要注意實際播放效果。

（5）要挖掘PowerPoint的潛能。（6）要善于借鑒學習。

38.Flash課件中元件的制作都有哪幾項？（1）圖形元件的制作；（2）創建按鈕元件；（3）影片剪輯元件的制作

39.什么是美術教學評價？

美術教學評價時根據美術課程標準，對美術教學活動過程和結果，通過表達溝通、價值判斷和調整行為導向的系列過程。課程教學評價內容應從教學目標、教學設計、教學結構、教學策略與方法、課堂組織、學生參與的程度、教師教學的創造性、教學效能等方面進行綜合評價。根據美術教學的特點，采用多主體評價、表現性評價、質性評價、成長記錄評定等，對師生參與美術學習活動過程的綜合表現進行評價。

40.學校教學評價的對象與范圍有哪些？

學校教學評價的對象與范圍首先要從兩個大的方面考慮，一是學校教學工作評價，二是學校人員的評價。學校教學工作評價主要是針對整個學校的教學工作而言，對學校人員的評價則主要是針對教師和學生而言。

41.教師在對學生進行評價時，語言上應注意哪些方面？

教學語言的運用是一項重要的技能，也是教師所應該具備的基本素質。教師對學生的評價要具有激勵功能，具體表現在：（1）評價語言的親切性；（2）評價語言的準確性；（3）評價語言的激勵性；（4）評價語言的人文關懷性。

42.簡述“學習檔案袋”的內容與作用。

一種用來記錄學生整個美術成長過程的資料夾。學生在檔案袋中匯集美術學習全過程的資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、創作過程的說明、自我反思、他人的評價等。學生通過建立美術學習檔案可以提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習的質量。老師通過學生的美術學習檔案，可以了解學生的學習態度和學習特點，學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛能，了解學生發展中的需要，及時給予針對性的指導。

43.簡述印象主義繪畫的藝術主張。

19世紀下半葉興起的印象主義因莫奈的作品《日出·印象》而得名。

（1）重外光。注重對外光的表現，提倡戶外寫生，直接描繪陽光下的物像，因此又被稱為“外光派”。

（2）重瞬間。追求瞬間的視覺印象，表現當代日常生活和自然景象，取客觀場景的片段入畫，不求構圖的完整性，而追求偶然和率真的效果。

（3）重色彩。主張根據畫家自己的眼睛觀察和直接感受來表現明亮、微妙的色彩變化，一反過去宗教神話等主題內容和陳陳相因的灰褐色調，使繪畫語言自身的表現力得到充分發揮。

44.簡述《義務教育美術課程標準（2011年版）》中對于教材編寫的建議。（1）依據美術課程標準編寫美術教材（2）實現內容組織的綜合性和合理性

（3）妥善處理傳統與現代、中國與外國的關系（4）鼓勵美術教材呈現方式多樣化

45.列舉四種以上的美術教學方法。

以言語講授為主的方法：講授法、談話法、討論法、讀書指導法 以直觀感知為主的教學方法：演示法、參觀法、嘗試法 以實際訓練為主的教學方法：練習法、評鑒法 以引導探究為主的方法：發現法

以情感陶冶（體驗）為主的教學方法：情景法、欣賞法

46.如何對美術學習進行表現進行評價？

（1）美術課程凸顯視覺性、具有實踐性、追求人文性、強調愉悅性。新課程下的美術課程要求學生在廣博的文化背景下認識美術，學習美術。這就要求我們老師要不斷地學習以充實自己，不僅在專業知識上進一步深造，在其他學科領域也要有所涉及，將這些知識融會貫通，才能夠真正吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣，解答學生的疑惑。

（2）美術強調綜合性，這不僅是學科各領域之間的綜合，還是美術學科和其他學科之間的綜合，美術學科和社會生活的綜合，這一點也要求老師具備廣博的文化知識。

47.簡述達達文化藝術風格的基本特征。

（1）達達主義是第一次世界大戰期間產生于瑞士，隨后流行于整個歐美的藝術運動。

（2）達達主義貶損傳統價值，嘲弄一切陳規教條，試圖通過廢除傳統的文化和美學形式發現真正的現實。其目的不在創造，而在與破壞和挑戰，藝術家廣泛運用現成品和拼貼的手法，作品新奇大膽極富叛逆性，并且提倡自動性和偶然性。（3）杜尚是達達主義最具有影響力的人物，代表作品有《泉》《帶胡須的蒙娜麗莎》。

48.簡單列舉初中階段“造型·表現”學習領域的學習活動內容。

（1）選擇寫實、變形和抽象等方式，運用造型元素和形式原理，開展造型表現活動，繪畫事物，表達情感和思想。

（2）學習透視、色彩、構圖、比例等知識，提高造型表現能力。

（3）學習速寫、素描、色彩、中國畫和版畫等表現方法，進行繪畫練習。（4）學習雕、刻、塑等方法，并進行創作練習。（5）練習漫畫、動畫的表現方法，并進行創作練習。（6）選擇計算機、照相機和攝像機等媒介，進行表現活動。

49.列舉三種美術欣賞課的教學方法。（1）比較法。有目的地選取先關的美術作品置于同一欣賞環境中進行比較分析，讓學生在對比分析中，更容易掌握美術作品的特點和藝術規律，幫助學生理解作品的特點。

（2）情境法。在現代媒體技術的支持下，通過情境創設，讓學生從中品味優秀作品的藝術魅力。這種方法能再現視覺直觀性，易于營造立體的鑒賞教學氛圍，能調動學生的積極性，感染學生的情緒，強化學生的審美感受，激起他們豐富的想象和情感。

（3）角色扮演和模擬活動的指導法。在美術鑒賞活動中學生扮演美術作品或生活中的某些角色，并在一種虛擬的場景中模擬一些活動和行為。能使學生發生角色的轉變，在一種新的角色體驗活動中，增加對一些事實、規則或情感、情緒的認識，并以此獲得一些相關的經驗。

50.列舉三種美術學習評價的方法。

（1）檔案袋評價法。美術學校檔案袋是一種用來記錄學生整個美術成長過程的資料夾。學生在檔案袋中匯集美術學習全過程的資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、創作過程的說明、自我反思、他人的評價等。（2）適時舉辦以評價為目的的展示和課堂討論活動，鼓勵學生參與評價的過程，進行自評、互評，與教師共同完成對美術學習的評價。

（3）形成性評價。對尚在進行發展中的教學活動進行相應的價值判斷，更好地控制教學過程，是全體學生都達到教學目標。