第一篇：小學美術教學論文

學生學習方式的轉變作為美術教學的重點

在學科新課程的實驗和實施過程中，教師既是新課程的實踐者，又是新課程的主體。因此，能否把新課程的理念、新的教材和新的學生觀融入我們的實際工作中，成為新課程能否繼續深入發展的關鍵所在。

一、學生學習方式轉變的關鍵是教師教育觀念的轉變 在沒有進行新課程改革前總是過于強調學科中心，過分關注美術專業知識與技能的傳授，在不自覺中形成了一種符合教師個體特征的教學模式。這些雖然在一定程度上能夠使教學順利進行，但卻使自己陷入條框之中，影響了美術教學的改革和創新。課堂上又因為過分強調課堂結構，一般采用固定的技能傳授結構模式：平淡導入—教師演示— 學生臨摹—教師評價作品幾個部分。這種結構由于對課程的各個部分限定的過死，從形式和內容上過分突出對繪畫技能部分的傳授，而忽視其它部分的教育和培養作用。學生作品看似畫得很好，但抑制了學生創新能力的發展，對其一生的發展都很不利。通過素質教育我認識到：要想使學生轉變學習方式，教師轉變自身的教育觀念是關鍵所在。

進行新課程改革后，我在課堂上甘愿做?綠葉?和?鋪路石?，輔助和引導學生領悟、理解和運用美術知識。學生的美術學習逐漸變被動為主動，美術課也上得輕松而生動了。

二、促進學生學習方式的轉變需分層次、分階段進行 為體現新課程精神，我根據學生的身心發展規律和課標要求設計了新的教學結構模式。

（一）運用充滿趣味性和探索性的導入

?興趣是最好的老師?，如果學生沒有興趣，被動地學習，直接影響教學效果，搞好教學?開場白?，才能大面積提高學生對學習美術知識的愿望。所以我首先要激發學生的興趣,學生有了興趣就不會感到學習是一種額外的負擔,就會主動去學。比如在上一年級《你我他》人物頭像課，在開始時就可以用古老的?貼鼻子?游戲教學，再貼眼睛、貼眉毛等，使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官位臵關系，學生興趣濃厚，為主動學習打下良好的基礎。如：在上《我心中的太陽》一課時，可以放音樂《種太陽》?啦啦啦，種太陽，一顆送給南極，一顆送給北冰洋，一顆掛在冬天，一顆掛在晚上，到那個時候世界將變得溫暖又明亮……?的方式進行導入，學生不但理解到本課的學習目標，明確了學習任務，而且饒有興趣的進入下一階段的學習。要根據教材，不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂，培養學生興趣。如：在上二年級《會變的線條》一課時，就可以采用做實驗的方式，讓學生用摸線條、聽線條、看線條、畫線條等形式理解和感受線條，這種簡單的探索適合低年級學生，他們也樂于自己找到答案并從中獲取樂趣。

（二）教學的自主性和創造性突出表現在發展階段

在這個階段教師要真正做到?授之以魚，不如授之以漁?。教師本身要有創新性思維，要思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，才能引起學生積極思維，取得好的教學效果，使學生主動地學習知識,使學生真正成為學習的主人。在《一粒種子》一課我設計為小組合作，引導學生大膽的表現自己，朋友學生的集體合作精神，是本節課的要點，我采用分小組活動的方式，這樣首先使學生進行設計合作的實踐，其次遇到難點時，學生間可以互相幫助啟發，從而達到創造性運用的目的。在這一步中，為避免小組活動出現死角，我要求每個學生都必須參與小組的裝飾設計工作，一個學生只設計一種形象，大家協同活動，使本小組設計的形象成為連貫的情境。此后引入競爭機制，大家都想參與競爭，并想在競爭中獲勝，這就能充分調動學生的積極性，也有利于學生在課堂上發揮主體性。

在教學中我鼓勵學生勇于創新充分發展創新精神的創造力，創造性的完成作業，增強其創造性人格。如：在上《新年快樂》一課時，同學們熱情很高，都獻計獻策，提出了老師很多沒有想到的好點子，像分工做?辦年貨?、?煮年夜飯?、?看聯歡晚會?、?孩子玩耍?等角色的方案；分組組成家庭的方案；大家建年貨市場的方案等等。由于備課準備充分，內容全面，教學效果非常好。要進行創造性的教學，首先就要成為?創造型的教師?。在教學過程中要特別注意培養學生愛思、多思、勤思、善思的習慣。要引導學生在相互交流的過程中吸取好的點子，再萌生自我的新想法，教師要通過彌補、借鑒、啟發、點撥，來發揮學生的個性，在鼓勵聲中使學生體會成功之樂。

（三）學習的創作性和實用性突出表現在評價階段 激勵性評價是教學中的藝術，學生是有感情需要的，教師要用發展的眼光看待學生，從上第一堂課開始，他們就需要從教師那里得到尊重、友愛、溫暖、情誼和教誨。當這種情感需要得到滿足后，他們便會以更大的激情上好課。由于學生的個性差異，在知識的理解與表現上會有一定差異，我們不能用成人的眼光去看學生的美術作品，更不能用?畫的像與不像?來衡量學生的作品。在教學中，畫的特別好的學生，最大的期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵；某些技法差的學生，最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷遇。遇到上述情況，正確的做法應是：該表揚時，就實事求是地給予表揚，并提出新的期望，鼓勵其向更高的目標邁進；畫的差的，要發現他的?閃光點?，表揚像?想法好?、?用色大膽?等等其它方面，去鼓勵學生進行大膽的創作，從而激發其學習積極性。以勉勵的口氣布臵任務，可以充分利用人的自尊心和榮譽感，使其潛在的能力得到最大限度的發揮。生硬的命令，一開始就剝奪了學生的主動性和創造性，降低了他們的活動熱情。如教師布臵學生畫畫時：?你們必須給我把顏色涂均勻，涂不均勻的要罰重畫！?學生聽了心里不舒服，帶著顧慮練習，效果肯定不會好。如果換成勉勵式布臵：?同學們要大膽地畫，只要認真我相信你們一定能畫好。?這種實用性的話語，同學們聽了不但樂意去畫，而且練習時沒有心理負擔，作品效果肯定比前者要好。

每個人的審美觀點不同，對美術作品的評價結論也就不同。在每次下課前給孩子們留點時間展示自己的作品并進行分組討論、相互評議，學生不但可以在同學面前表現自我，評價自我，可以相互借鑒學習，有利于培養學生的觀察、判斷、審美等方面的能力，并且學生在互動中學會了寬容我經常聽到?他畫的比以前進步了?、?他的顏色涂的好，我要學?……。

（四）學習的主體性和主動性突出表現在拓展階段

讓同學進行合作學習可以提升學生的學習成就、學習動機和人際交往能力等。在個人作品完成后，我采用KT板讓學生把自己的作品進行隨意組合粘貼展示，如：學生畫動物可以組成一幅?動物樂園?；畫煙火可以組成?節日的夜晚?；畫花朵可以組成?百花圓?等等。合作學習給予了每個學生充分自主展示的空間，為他們營造了相互學習，相互勉勵共同成長的團體文化氛圍，體現了以學生為主體的主動學習方式。課后拓展?授之以漁?的新渠道。

三、推動學生轉變學習方式需要全方位、全身心

1、事實證明，素質教育要求我們教師必須從傳授知識的角色向教育促進者、組織者等角色轉變。其任務應該是：以學生為主體，充分啟發和調動學生積極參與教學活動，引導學生自己去研究問題、分析問題、解決問題，以提高學生的認知興趣和求知欲望。同時教師給予適當的點撥，多研究、多討論、多交流。

2、身為人師，要理解與尊重學生，理解和尊重他們的追求、情感、興趣、愛好和?奇思妙想?。因此，課堂上學生如何能輕松愉悅的接受知識，師生互相理解與尊重是重要前提。教師要親切，語言要有感染力，要不斷激發學生的強烈求知欲，激勵學生勇于克服學習中的困難，使學生在課堂中既感到積極緊張，又感到輕松愉快。

3、要搞好課堂教學，我們還要利用現有設備，培養學生興趣，上好美術課。通過自己找些資料，如掛圖、畫冊、錄像、幻燈、光碟、標本、模型等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂、游戲、魔術、故事、競賽刺激學生，激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。

4、教課的過程也是我們成長的過程，利用我們身邊的地方資源，在生活中體驗，在體驗中發現，設計地方性教材；也可將科學的、歷史的、事實的等內容充實到教材中；也可和其它科目領域相結合構成一種新課程；也可根據教師的特長添加有特殊性意義的課題?？傊?，新課程改革要求我們要積極的開發新的課程資源，自由、靈活的運用已有的課程資源。

5、根據課程的類型、教材內容、組織形式、學生的實際情況和環境、地區等變化，合理安排課堂結構，并在實際操作中靈活掌握和運用，即完成一節課所需要完成的各項任務，也要在內容之間巧妙轉換，體現教學的連貫性，在新課程標準的學習中：?音樂走進課堂?、?情境教學法?、?軟化學科邊緣?、?信息化?等多中教學方式為我們的美術教學開創了新天地。

6、美術教育要真正做到面向全體學生，為學生學會做人、學會求知、學會勞動、學會生存、學會健體、學會審美打下堅實的基礎，培養學生熱愛祖國、熱愛家鄉，逐步形成良好的世界觀、人生觀和價值觀，養成健康的審美情趣和生活方式，提高學生的鑒賞能力和創造能力。課后反思的設入是要我們在上完一節課后，坐下來進行總結、探討積累教育教學經驗的好途徑。當然，美術教育改革還任重道遠，作為美術教師，作為美術教改的實驗者，我還需不斷探索，在教學實踐中領會和運用新課程，使我們的美術教育的前景更廣闊和充滿希望。

小學美術教學論文 ——感受色彩

新美術課程標準要求在學習內容上改變專業化傾向，通過生動的教學活動，使學習內容變得鮮活充實，易于被學生掌握。在小學階段，培養學生對色彩感受能力是一項重要的教學內容。色彩知識屬于美術基礎知識的范疇，其中的對比與協調是較專業性的。為上好江蘇版美術教材第六冊《色彩游戲——對比與協調》一課，我便嘗試綜合美術，音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗，感受中理解色彩對比與協調不僅僅存在于人們生活的衣食住行，在我們所熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。

在游戲中感知色彩：

上課開始時，教師出示學生熟悉的三原色、三間色，接著讓學生辨識：感知五彩繽紛的色相。

計?找朋友?的游戲活動，先讓學生在紙片上涂出自己喜歡的—種顏色，根據紙片上的色彩?找朋友?。如教師提供的紅色，提問：哪些顏色與紅色可以成為?朋友??把它找出來，貼到紅色周圍。由此學生感知色相接近地顏色組成的協調色畫面。針對沒有被選出的顏色，讓學生說說不配成?朋友的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。（在此過程中，教師引導學生感受色彩對比與協調在視覺、心理感知上的區別，為下一步教學做好準備)。

于生活中尋找色彩：教師整理學生的發言，揭示課題(課題的展現要體現色彩的對比與協調)。提問：色彩規律中的對比與協調在生活中有嗎?與生活有怎樣的關系?帶領學生先在教室內找一找(教室環境布臵，學生服裝等方面的色彩搭配)，再讓學生在自己所熟悉的生活中找一找(學習、生活用品等)，由學生自己說一說找到的色彩對比與協調。學生欣賞一組生活中的圖片(多媒體展示)，教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得色彩搭配所帶來的美的享受。同時，也可引導學生明確生活中色彩對比與協調的辨證關系。

聽音樂中感受色彩：接下來教師與學生一起欣賞一段樂曲，如民樂合奏曲《春江花月夜》，邊聽邊指導學生感受音樂的節奏、旋律，讓學生隨著恬靜優美音樂進入平靜凝思，然后在豐富內心體驗基礎上引導學生展開想象。學生交流自己的獨特感受，教師提示：節奏舒緩、旋律優美流暢的音樂呈現的是一幅協調色的畫面。第二遍聽賞的過程中伴隨圖片、配音解說一起進行，調動學生的．視，聽等多種感官去領悟音樂與協調色的關系。再欣賞第二段樂曲，如民樂合奏曲《金蛇狂舞》，著重讓學生感受樂曲中激越的鑼鼓聲所渲染的熱烈歡騰氣氛。教師用言語、身體語言促使學生跟隨音樂一起動起來，學生體驗著樂曲的旋律昴揚，熱情洋溢，感受著此時的色彩搭配所體現的強烈對比。(此過程擴大了音樂文化的視野，體驗藝術的通感，獲得美的享受，產生學習的興趣和動力。背誦古詩中領悟色彩：伴隨著樂曲《金蛇狂舞》，教師發出?誰持彩練當空舞?的感慨，過渡到出示古詩讓學生讀，如古詩?接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅?。指導讀出詩句的音律。提問：讀詩時聯想到怎樣的畫面?你能感覺到哪些顏色？學生感知出綠的蓮葉、青的碧水，紅的荷花互相映襯對比。分小組交流其它古詩中從時間和空間方面寫景，富于詩情畫意。領悟詩人用飽蘸生活的彩筆，創造出多姿多色的詩篇，描繪出多彩的神韻，由栩栩如生的形象傳達出情景交融的意境美。

如何讓小學生在美術課堂上?動?起來 在推進小學美術學科素質教育過程中，如何培養農村小學生在美術課堂中的參與能力？我在教學中采取的是以課堂教學為基地，從興趣入手，積極研究學生的心理因素，和學生進行互動等方法。下面是本人在教學中的一些體會。

農村孩子喜歡美術課是客觀存在的事實。和城市小學生相比而言，農村的小學生接受美術課學習的機會少得多。因此，農村小學生更加珍惜每周較少的美術課時間。我在農村多年的美術教學活動中，對孩子們的心情深有體會：他們的探索、想象、躍躍欲試的欲望十分強烈。如果這些孩子們也能充分的學習和培養，同樣可以收到意想不到的成效。

農村孩子喜歡美術課，給我們美術教師也提出了更高的要求。

關鍵詞： 農村

小學生

美術課堂

動

一、攻心為上：培養興趣，溝通情感，讓意識先動起來，繼而參與創造。

（一）、激發興趣：興趣是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，依據現行美術教材體系，從中高段美術教材的挖掘入手。

1、以新刺激：學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈欲望，這就要求教師挖掘教學內容有新鮮感。如，在上《水彩游戲》一課時，把三原色中兩種顏色相調和，就會出現另一種顏色，用新的顏色使用染、吹、淌、滴技法出現另一種圖案，技法隨意或有意的進行創作。這一變化，學生沒有見過，覺得很新奇，很好玩，興趣頓生,個個躍躍欲試,學生們自己動手，調出了不同顏色混后出現的新顏色，最后學生自己發現了規律,知道了紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠,而橙綠紫三種色又叫三間色，學生們在動手中學到知識,在實踐中得出結論。

2、以情刺激：在繪畫教學中，有許多內容都包含著一定的思想性，加上中高段學生的情感發展很快，教師要努力去撥響學生學習后的?情弦?。學生動了情，繼而就有了情趣，有了與教師、作品同頻共振的情趣，教育效果可想而知。從而以情造像，圖情并茂。就會收到?唯恐聆聽之不周，不知鈴聲之響?的效果。

（二）、在溝通中了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于學生的動手參與，有助于學生創新意識的培養。

1、注重距離感。實踐表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式接近坐在后面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動動手參與創造條件。

2、注重安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，其創作的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做得不好時不會受到批評與嘲笑。針對這點，多鼓勵所有學生積極動手參與，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，那么，即使沒把握，學生也會爭先恐后地參與。

3、注重成就感。為了讓學生獲得成就感，教師應把難度定在一個適當的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時．教師可設臵一些障礙；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時，當學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵；當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

二、且教且學：重視學生的學法指導，培養學生動手能力。

教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視學生的學法指導是實現從教到學的關鍵，是實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力動手動腦參與學習、進行創造。

l、千方百計提高技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪制作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆水彩的造型、勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼……因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，又要胸有全局，點面結合；既要著眼于全班同學，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2、想方設法拓展想象空間。想象也是創作的源泉。古往今來許多創造發明都是從想象開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種?不協調?，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養動手能力，提高智力。

三、對癥下藥：根據學生實際，最終達到學生?動?起來，推進小學美術學科素質教育。

學生有了動手參與的興趣、能力，還必須有參與機會，教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。

l、課堂展覽，讓學生若有所思。繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。在上課前，拿一些前幾屆或平行班的作品當范例，或把自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上講臺去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布臵任務，學生就會主動參與到學習中來，對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

2、營造課堂氛圍，改變師講生聽。在傳統教育中，師講生聽。這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能發揮不說，甚至產生厭課、厭學。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講臺，參與教學。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。

3、開展師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式。大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維與個性發展。在具體的課堂操作中，我們可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；并根據學生心理特點與能力循序漸進。在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標準和制作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標準。到了五、六年級，基本上要學生對自己的作品作客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把作品取回重新修改，完善作品．通過這幾種課堂習作展評，讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生動手、審美、創新等美術素質之目的。

美術課在農村小學教學中是對全體學生進行美術文化素質教育的必修課。在當前大力推進小學美術學科素質教育的過程中，?注重兒童潛能開發與個性差異；引導自主參與，培養創造能力?己成為優化課堂教學，提高教學質量的一個重要途徑和基本保證。而培養學生的這些能力最好的辦法就是重視學生的課堂參與性，讓學生在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力，這樣的學習方法才能真正使學生發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

總之，提高教師個人素質有一個很重要的前提就是愛心。只有在愛的基礎上，才會投入他的全部力量，才會把自己的青春、智慧無怨無悔地獻給孩子們，獻給教育事業。

1、抓興趣點

喜歡涂涂畫畫是小學生的天性。但這種興趣是短暫的，在美術課教學中，教師應根據學生好奇、易興奮、好探求的心理特征，抓住興趣點，憑借一定的教學手段，使學生產生強烈的獲得知識、表現藝術情感的欲望，從而主動自覺地進入想象氛圍。

１．猜謎激趣。如第十一冊教材中《古詩配畫》一課，我首先就以猜謎形式揭示課題，引入新課。?遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚?，?這不是我們第二冊時學過的《畫》那首謎語詩么？?一時，小手像雨后春筍一齊豎了起來。接著，我把課前畫好的范畫一出示，詩與畫一搭配，學生思維就更加形象化了，只用幾分鐘時間就幫助學生想象到了?古詩配畫?的題意。

２．故事激趣。第八冊教材《字謎畫》一課，我先給學生講一個《唐伯虎賣畫》的故事：?……唐伯虎掛出一幅水墨畫來，上面畫著一只黑狗。他對圍觀的入說，這是一幅字謎畫，誰猜對了，我就把這幅畫送給他，可是很久都沒有人猜中。突然，人群中走出一個少年學生，他說：‘我猜中了！’說完就一聲不響地把畫取走了，唐伯虎望著少年學生的背影哈哈一笑，說：‘多聰明的小家伙！’?故事講完了，有不少小朋友也猜出來是個?默?字，大家很自然地沿看?故事?導向的思路想象開了。

３．兒歌激趣。第一冊教材中《我喜愛的動物》一課，教師課前編好一首兒歌，一進課堂就朗誦給小朋友們聽：?媽媽帶我上公園，各種動物真好看：大灰象噴水玩，小猴子蕩秋千，熊貓戴上黑眼鏡，孔雀展開大花扇……?聽著聽看，小朋友們不由自主地想起了自己在動物園里看到的那些動物。教師話音未落，大家都搶著說開了：?我也去過動物園，有很多很多動物，我最喜歡猴子，它們非常玩皮。??我最喜歡長頸鹿！??我最喜歡青蛙！?這樣，小朋友們自覺地隨著記憶進入了想象世界。

４．音樂激趣?！缎▲B齊飛》是第一冊教材中的一課，課前，我與音樂教師聯系，教唱好《快樂的節日》這首歌，上課鈴一響，錄音機里輕輕播放《快樂的節日》，教師隨著音樂唱起來：?小鳥在前面帶蹈，春風吹向我們，我們像春天一樣，來到花園里，來到草地上……?小朋友們也跟著唱了起來。唱著唱著，小鳥齊飛的畫面自然地呈現在小朋友的腦海里，激發了學生學習小鳥畫法的興趣。

二、交金鑰匙

進入想象氛圍只是達到教學目的的基礎，引導學生大膽想象才是教學的重點和難點。而小學生由于受年齡特點和知識面的局限，想象范圍受到很大限制，但只要通過恰當的方法去啟發、引導和點撥，就不難使學生的想象展開翅膀自由飛翔。

１．直觀引伸。小學生的發散思維很強，根據從具體到抽象再到具體創造的心理過程，直觀引伸是培養學生創造想象的一種有效方法。《小鳥齊飛》一課中新授小烏畫法時，我先用課前繪制的掛圖，簡單地向學生介紹各種鳥的形體特征，再看教材上介紹的照片《小鳥齊飛時的不同姿態》，接著運用課前制作的活動幻燈片演示飛鳥的不同姿態，一邊演示一邊板書：①當頭、身子不動時，變動翅膀的位臵，看烏的姿態發生了什么變化；②當翅膀、身子不動時，變動頭的位臵，看烏的姿態發生了什么變化。然后告訴小朋友在畫飛烏時，根據這些道理想象出飛烏的不同姿態。懂得了這些，小朋友們進行畫飛烏想象時，就不那么困難了。

２．兒歌牽引。小朋友喜歡兒歌。教學時我運用這個特點，把枯燥、難以理解的知識編成兒歌，加強教學趣味性，使教學內容形象化，讀起來瑯瑯上口，易懂易接受。以《我喜愛的動物》一課為例。我把動物特點歸納成生動有趣的兒歌：?小花貓，喵喵喵，蹬蹬腿，彎彎腰，又蹦又跳練功夫，樂得老貓胡子翹。?長頸鹿，真出奇，多像一架起重機，夠樹梢，不費力，吃著嫩葉甜如蜜?……聽著聽著，小朋友們浮想聯翩，自然地想象出各種動物可愛有趣的形象來。

３．故事啟發。故事對小朋友的吸引力特別大。教學中，我投其所好，讓學生從故事中主動、愉快地獲取知識?！豆旁娕洚嫛芬徽n中，我首先運用教材提供的范例《月是故鄉明》來指導學生如何大膽想象。接著，我利用古代畫家的創作故事啟發學生大膽想象：?宋朝一個皇帝趙倍招考畫工，要求給‘深山藏古寺’這句詩配一幅畫，當時不少人畫的都是茂密茂密的森林呀，高大古老的寺廟呀，雖然繪畫技巧都很不錯，但并沒有考齲而另一個考生卻被錄取了，原來呀，他的畫面是這樣的：一個和尚在井邊挑水，一條石板小路伸入深山……?同學們的眼睛眨巴眨巴的，不一會兒，小臉上露出了甜甜的笑，好像一下子懂得了許多。

４．典范引導。榜樣的力量是無窮的。少年兒童對藝術偶像是很崇拜的。我順其童心，充分利用藝術偶像的力量為教學服務。學生都很喜歡齊白石的畫，他們說，一只小雞，一對小蝦，在其筆下都特別的有趣?！豆旁娕洚嫛芬徽n中，我便抓住這一點來啟發學生大膽合理地想象：?齊白石爺爺曾經畫過這樣的一幅畫：《蛙聲十里出山泉》。意思是說，青蛙的聲音從十里山泉里傳出來。大家知道，山呀，水呀，人呀，物呀，都好體現。這聲音要畫出來可就麻煩了。?我先讓學生去思考議論，而后講述齊白石爺爺是這樣體現的：幾只小蝌蚪從山泉里流出來。聽到這里，學生己是恍然大悟了。

總之，只要教師潛心挖掘教材中的想象因素，運用行之有效的教學方法，恰到好處地為學生大膽想象提供催化與導向，激發學生豐富的情感，就能很好地培養學生的繪畫想象能力。小學審美啟蒙教育和創造能力的培養

《九年義務教育全日制小學美術教學大綱》（以下簡稱《大綱》明確指出：?小學美術課是義務教育小學 階段的一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育的重要途徑。它對于貫徹德、智、體、美、勞全面發展的 教育方針，提高全民族的素質，培養有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義公民具有重要作用。?《大 綱》在選擇教學內容的原則中又指出：?小學美術課教學內容的選擇要有利于學生進行審美教育，提高學生的 審美素養。?

審美教育，又稱美育，它是借助于自然美、社會美和藝術美的手段，培養人具有正確的審美觀點，高尚的 道德情操和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。審美教育對兒童少年來說主要是進行美的啟蒙教育，通過 藝術教育使他們從型能在馬克思主義審美觀的教育下，使審美活動與審美創造得到健康發展。

在美術教育過程中，要加強美術審美教育就必須改革美術課的教學內容和教學方法，這正是《大綱》的突 出特點。在過去相當長的一段時間里，美術教師普遍地把美術課作為圖畫課，圖畫課的任務往往偏重于傳授繪 畫技法，造成學生學美術而不知道什么是美的后果。而《大綱》的基本任務就是為兒童的審美教育打下初步基 礎，它必須滲透在整個美術教育活動之中。在貫徹《大綱》精神中，不能把審美教育簡單地理解為是加強美術 教育中的美術欣賞課，更不能把審美教育與傳授美術基礎知識和技能對立起來，而應在技能訓練的同時，培養 學生具有一定的審美能力和美術文化修養。我作為一名小學美術教師，這些年來在向學生傳授美術知識和技能 的過程中，始終把教學重點放在了對學生進行審美啟蒙教育和創造能力的培養上。

一、激發興趣，益智啟美

智育是美育的基礎，然而美育對智育的積極作用更為明顯。根據生理學家的實驗證明，人的大腦左右兩半 功能各不相同，左腦偏重于語言、邏輯，右腦偏重于形象、情感、空間感。有專家指出，如果不通過造型藝術 等手段對主管形象思維的右腦進行訓練，那就等于放棄大腦思維的一半。由此可知，美育以其獨特的教育方式 促進學生智力、思維能力的開發。一堂成功的美術課，首要的一點應該使孩子們對所接受的新知識具有濃厚的興趣、極大的熱情和好奇。因 為興趣和好奇對兒童來說是學習的主要動力。實踐證明，孩子們對所參與的事物，如果沒有積極的感情參與認 識活動，不可能表現出興趣的特點來。興趣與好奇緊密聯系著，好奇是興趣的先導，沒有好奇的心理活動就不 會產生興趣。只有學生有了學習興趣才能積極參與。教師善于誘發學生濃厚的興趣是形成活躍課堂氣氛的重要 一環。著名心理學家皮亞杰曾指出：?教師不應企圖將知識硬塞給兒童，而應該找出能引起兒童興趣、刺激兒 童的材料，然后讓兒童自己去解決問題。?如《中國畫寫意蔬果》一課，由于學生是第一次接觸和認識我們民 族的優秀的傳統繪畫——中國畫，這節課的成敗就在于教師采用什么方法講述和介紹能使這一傳統藝術在孩子 們的心靈上烙下深深的印跡。為了激發孩子們的興趣，教師可以把新知識編成一個個有趣的小故事講給他們聽。如，我在向學生介紹中國畫的特點之一落墨不可更改時講了這樣一個故事。相傳以前，有位才學出眾的宮廷 畫家，有一次得到了皇帝親手賞賜的一幅綾子，并命他在綾子上作畫。畫家由于高興貪飲了幾杯酒，不料他在 作畫時手打顫把一滴墨抖落在綾子上。畫家嚇出了一身冷汗，因為沾污皇帝賞賜之物弄不好是會掉腦袋的。后來，畫家急中生智，巧把墨點兒改畫成一只蒼蠅，這幅畫后來得到了皇帝的夸獎。老師講得繪聲繪色，孩子們 聽得津津有味。由于小故事感染力強，使孩子們對中國畫產生了濃厚的興趣和好奇，課堂氣氛活躍。學生急切 想動手試一試的心情溢于言表。落墨不可更改往往使學生謹小慎微不敢下筆，這是教學的難點，但學生聽了老 師講述的這個小故事后，古人的創造通氣和智慧消除了他們的顧慮，孩子們便大膽放手作畫。

二、培養想象力，育能啟美

美育是用人類創造的一切精神產品與物質產品的美，反過來對人進行教育，使人得到全面的和諧的發展。美產生于勞動，又服務于勞動。人們在生產中不僅要獲得物質上的滿足，而且還要從中獲得美的享受。隨著現 代科學技術的進步與發展，藝術設計和創意的范圍十分廣泛，美蘊藏在人類現實生活的各個方面，如色彩斑斕 的大自然，優雅別致的環境裝飾，五彩繽紛的生活現象，人類端莊高雅的行為舉止和高尚的道德情操，優秀的 藝術作品，等等，都是培養學生審美情趣的搖籃。如果一個人不懂得現實生活的美，也就無法正確認識與理解 藝術美。藝術創作來源于生活。美術課的首要任務是培養學生觀察生活的習慣和能力，讓學生在觀察生活中去 體驗和創造性地表現生活中的美。如，我在教《染色圖案》一課時，如果照搬教科書中的方法，教師只需教給 學生不同的折、染方法后，再提示一下這是美麗的手帕就可以了，但這樣教學效果一般。我經過反復琢磨和設計，特別是根據染紙圖案這一民間工藝品本身所賦予的花紋自然色彩對比強烈等美感形式，分別染制了小花傘（八角形圖案）小領結（條紋圖案）、花裙子（小碎花圖案），還有頭飾、小手帕等備用。面對黑板上兩幅 范作染色圖案，先由教師引導學生欣賞，然后提出兩個問題，使欣賞與生活聯系起來以引發學生聯想。提問一 ：?你們在生活中見過這種圖案嗎？?回答是肯定的。提問二：?根據你對生活的觀察和記憶能不能用它設計 一兩件服飾？?因為圖案是染在正方形紙上的，很容易使學生聯想到圍巾、手帕等。當學生說出?手帕?時，教師取出事先染制好的漂亮手帕對折三次插在上衣口袋。這給孩子們插上了想象的翅膀，由讀懂到聯想就是創 造性的想象活動。這一問一答的環節誘發了學生從觀察生活到聯想設計的欲望?？梢哉f天有多寬，想象的天地 就有多寬。

三、陶冶心靈，輔德啟美

美育是以真善美去凈化人們的心靈。心靈包括思想感情、性格品質、道德情操、文化修養等。美育可以使 學生提高正確判斷人類社會中真善美與假丑惡的能力，使人的品格純潔化、高尚化，進而身心得到美化。正如 蘇霍姆林斯基所說的：?美是一種心靈的體操——它使我們精神正直，心地純潔，情感和信念端正，是道德純 潔的精神源泉。?教師的使命，是啟迪人類智慧，傳播人類文明；教師的職責是?傳道、授業、解惑?，培養 創造性的人才。教師的全部活動都應貫穿著明確的教育目的，這一點是很重要的。古人說?言之無文，行而不 遠?。教師還應注意語言美，它應包括兩個方面：一個是內容美，一個是形式美。內容美要求教師的語言思想 深刻，富于哲理，充實而含蓄，常常具有令人豁然開朗的啟迪性；形式美則要求教師在遣詞造句和修辭上顯示 出高超的藝術，不能只滿足于一般的規范化語言，要錦上添花。蘇霍姆林斯基在談到教師的素質時指出：?教師的語言修養，在很大程度上決定著學生在課堂上的腦力勞動的效率。?優秀教師語言的魅力就在于它能夠在 教學過程中化平淡為神奇，引起學生的注意力和求知欲。優秀教師的語言還可以使德育顯示出極大的藝術性，從而對學生產生強大而神奇的感召力。

教師要學生受感染，必須對所教內容中的感情來一番體驗。一節成功的美術課，教師要充分醞釀情緒，利 用自己的語言、聲調、速度、動作、姿勢和臉部表情的變化，誘發學生與授課內容產生感情上的共鳴。美術教 師不僅擔負著文化知識技能、技巧傳播的任務，而且肩負著對學生實施高尚的審美意識、審美理想和健康的審 美情趣的培育的重任。而審美教育的方式只能通過豐富的視覺藝術形象、美的情感等向學生展示一個來源于生 活又高于生活的藝術世界，達到陶冶學生心靈的目的。所以，美術教師要善于挖掘教材中一切美的因素。

實踐證明，要全面貫徹《大綱》精神，發揮審美教育功能，就必須改革美術教學方法，吃透教材，吃透學 生；這樣，才有利于學生審美心理結構的形成和藝術創造個性的發展。

第二篇：小學美術教學論文（范文模版）

淺談小學美術教學的新思維

美育的不斷深入對培養全面發展的素質人才作用重大，意義深遠,美育具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的良好效應.美育有示之以形,動之以情和寓教于樂的特性,這一特性有著其它學科教育所不能取代的作用.如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討.深化教材促學生主動學習

研究教材深鉆教材,是上好美術課的前提，一味注重傳授知識技能,以灌輸為主,是難以實現美術教學大綱要求的。只有以學生發展為本,重視人文教育,那就是“以人為本”.這才是美育教學所追求的。我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,開發學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得以充分的發揮.為此,我們充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.明確的教學目標,重視教學環節.教學活動設計的方向起決于教學目標,而教學目標的設定對于設計教學的步驟和方式方法上起著制約和決定的作用.美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣.因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性和價值性。在教學備課中，不但要注重學生的興趣,創新,更要注重設計的每一個環節的真正目標.小學美術第五冊《留住秋天》一課,教師不能只采用一些新奇,刺激的游戲吸引學生,過分的強調秋天的景色如何的美，視頻、圖片讓學生看得眼花繚亂，卻沒有想到學生如何拼貼的教學目標,浪費了大量的教學時間，怎樣制作寥寥幾句，草草收場。這種方法與目標相背離的教學,期望與效果只能是矢得其反.我在教學本課時，注重培養學生的審美能力，強化學生的動手能力，充分放手讓學生動眼，動腦，動手，激發學生的動手制作熱情，鼓勵學生協同合作，收到了很好的教學效果。

加強基礎教學,重視美術課的學科特點

各學科有各學科的特點,美術學科同樣不例外,傳統的教學模式我們應該揚長避短,重新趟一條別人沒有走過的路不能瞎碰亂撞.去其糟粕取其精華.過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養.強調知識與技能是美術教學必不可少的,如果我們忽略了這一點，那么學生的技能和能力又從何談起.部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,這是一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導.試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想像力也很難將它表現出來的.本期我在教學生畫荷葉時，照著老師的作品畫還行，我問，同學們，荷葉還有哪些形狀和姿態時，很多同學愣住了，更有的同學站起來說：荷葉不就是這樣嗎？可見，藝術來源于生活，美術是藝術，沒有生活的體驗，沒有直接的觀察，是沒有成功的美術藝術作品的。于是，我讓同學們回家在不同的天氣，不同的環境，不同的時段仔細的觀察一下荷葉.看看它們的顏色、姿態、形狀等，拿著你的畫筆把它們畫下來。后來，他們的作品可算是千姿百態，再一次作品展示課上，一個個小臉就是一朵朵鮮花。

重視學生的個性思維,培養團隊意識

積極的群體的興趣調動是小學生積極學習的有效途徑.沒有興趣的學習是被動地學習,將直接影響教育效果.美術課的一大問題就是相關教材資料的缺乏,學生感悟美感難以實現,因此運用現代教學手段就顯得十分重要,充分利用視頻,圖像,音樂刺激學生的感官,激發他們的學習興趣,是實現有效學習的最佳效果.合作資料的搜集,集中積累知識,見多識廣,提高藝術創造能力.培養團隊意識,合作意識有著不可忽視的作用.我們盡管時常都在講要構建學生的自主,探究,合作的學習方式,但對學生的自主,探究,合作的學習方式還沒有上升到理論研究.我有這樣一次經歷,讓學生認

識“色彩的冷暖”,為了學生的自主,探究,合作的學習.讓學生自己去發現,去感悟.通過“五光十色,紅艷艷,金燦燦”等詞語引發,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想.為導入新課埋下伏筆,繼而讓學生在教師引導下,欣賞有關色彩冷暖的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗,再通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來,要求學生大膽的聯想,充分的感受,細膩的體會,加深對色彩冷暖的深層理解,得以學生自己感悟色彩的魅力.美術教學以先進的現代教育理念為先導,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,激發學生的學習興趣,研究自主,探究,合作,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,為綜合素質人才的培養,我們美術教師的責任重大,必須充分認識美育教學的新形勢,全身心的為了美育教育的全面振新而努力奮斗.3

第三篇：小學美術教學論文

小學美術教學論文 ——感受顏色

克東縣第三小學王福剛

新美術課程標準要求在學習內容上改變專業化傾向，通過活潑的教學活動，使學習內容變得鮮活充實，易于被學生控制。在小學階段，培育學生對顏色感受能力是一項重要的教學內容。顏色知識屬于美術基礎知識的范圍，其中的對比與協調是較專業性的?！额伾螒颉獙Ρ扰c協調》一課，我便嘗試綜合美術，音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗，感受中理解顏色對比與協調不僅僅存在于人們生活的衣食住行，在我們所熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。

在游戲中感知顏色：

上課開始時，教師出示學生熟悉的三原色、三間色，接著讓學生辨識：感知五彩繽紛的色相。

計“找朋友”的游戲活動，先讓學生在紙片上涂出自己喜歡的—種顏色，根據紙片上的顏色“找朋友”。如教師提供的紅色，提問：哪些顏色與紅色可以成為“朋友”?把它找出來，貼到紅色周圍。由此學生感知色相接近地顏色組成的協調色畫面。針對沒有被選出的顏色，讓學生說說不配成“朋友的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。（在此過程中，教師引導學生感受顏色對

比與協調在視覺、心理感知上的差別，為下一步教學做好籌備)。

老師創新教學的平臺，介紹教育及教學研究前沿動態，討論當前我國基礎教育課程實踐研究和理論研 究中的各類課題和觀點，探索最佳學習之方法，交流個人學習的心得，關注中小學課程教與學，關注網絡平臺教學、教學新技術。

于生活中尋找顏色：教師整頓學生的發言，揭示課題(課題的展示要體現顏色的對比與協調)。提問：顏色規律中的對比與協調在生活中有嗎?與生活有怎樣的關系?帶領學生先在教室內找一找(教室環境布置，學生服裝等方面的顏色搭配)，再讓學生在自己所熟悉的生活中找一找(學習、生活用品等)，由學生自己說一說找到的顏色對比與協調。學生欣賞一組生活中的圖片(多媒體展示)，教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得顏色搭配所帶來的美的享受。同時，也可引導學生明確生活中顏色對比與協調的辨證關系。

聽音樂中感受顏色：接下來教師與學生一起欣賞一段樂曲，如民樂合奏曲《春江花月夜》，邊聽邊領導學生感受音樂的節奏、旋律，讓學生隨著恬靜精美音樂進入平靜凝思，然后在豐盛內心體驗基礎上引導學生展開想象。學生交換自己的奇特感受，教師提醒：節奏舒緩、旋律精美流利的音樂涌現的是一幅協調色的畫面。第二遍聽賞的過程中伴隨圖片、配音解說一起進行，調動學生的．視，聽等多種感官去

領悟音樂與協調色的關系。再欣賞第二段樂曲，如民樂合奏曲《金蛇狂舞》，著重讓學生感受樂曲中激越的鑼鼓聲所渲染的熱鬧歡騰氣氛。教師用言語、身體語言促使學生跟隨音樂一起動起來，學生體驗著樂曲的旋律昴揚，熱情洋溢，感受著此時的顏色搭配所體現的強烈對比。(此過程擴大了音樂文化的視野，體驗藝術的通感，獲得美的享受，發生學習的興趣和動力。背誦古詩中領悟顏色：伴隨著樂曲《金蛇狂舞》，教師發出“誰持彩練當空舞”的感慨，過渡到出示古詩讓學生讀，如古詩“接天蓮葉無限碧，映日荷花別樣紅”。領導讀出詩句的音律。提問：讀詩時聯想到怎樣的畫面?你能感覺到哪些顏色？學生感知出綠的蓮葉、青的碧水，紅的荷花互相映襯對比。分小組交換其它古詩中從時間和空間方面寫景，富于詩情畫意。領悟詩人用飽蘸生活的彩筆，發明出多姿多色的詩篇，刻畫出多彩的神韻，由栩栩如生的形象傳達出情景交融的意境美。

出示一些冷暖色彩對比強烈的圖片讓同學們感受和分析色彩在畫面當中的重要性和對比感，也可以讓學生體會在冷環境中和暖環境中的親身感受，從而體會到色彩的感受效果，這個世界離不開色彩的，本身世界是多彩的豐富的，從我們的想象和精神上也應該豐富和飽滿起來，從而更好的運用色彩，創作出更好的美術作品來。

第四篇：小學美術教學論文

小學美術教學改革應立足于理性思考

隨著教育改革的不斷深化,美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要,美育 具有開發智力,陶冶情操,培養美感和愉悅身心的作用。美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它的這一特性是其它學科教育所不能取代的。因此如何提高小美術課的教學質量,迫切需要我們美術教師去研究和探討?，F如今在轟轟烈烈的教學改革潮流中,我們更應該立足于理性的思考,而不是一味的趕潮流,走形式。為此筆者結合新課改下的美術教學,談幾點體會與廣大同仁商榷。

一,研究教材要有深度,是美術教師上好美術課的前提

過去的教材內容是以傳授知識技能為主,教學方法是以灌輸為主,而新教材是以學生發展為本,人文的東西起來越來越被人們重視,那就是“以人為本”。這就是要求我們在教學過程中,尊重和賦予學生更多的自由和權利,發展學生的個性,發掘學生的潛能,使學生的主觀能動性和創造性得到充分發揮。我們的教材就是為了體現以上目標而編寫的，因此,充分吃透教材的內涵和精神,充分理解教材的編寫意圖,是美術教師上好美術課的前提.二,根據教材內容和學生實際情況,制定具體明確的教學目標,是上好美術課的首要環節

教學目標就是船上的舵,它不僅對教學活動設計的方向起指導作用,而且在設計的步驟和方式方法上也具有制約的功能。因此,具體明確的教學目標有利于教師對教學活動的控制,有利于提高教學設計的科學性。個別教師在備課中,考慮了學生的興趣,想到了創新,但卻沒有想到自己設計的每一個環節的真正目標。比如,在上小學美術第一冊《誰的魚最大》一課時,有位教師就采用了大魚吃小魚的游戲作為課堂導入,并先讓學生觀看錄相,以引起學生的興趣,隨后讓學生模仿大魚撲小魚,相互推拉,引起課堂秩序的混亂,最后不得不草草收場,教學效果當然不理想。教師想采用一些新奇,刺激的游戲

吸引學生,卻沒有想到這一環節到底要達到一個什么樣的教學目標,方法與目標相背離,期望與效果勢得其反。因此,我們說美術課應該有美術課的特點,應該認真設計好每一個環節,讓學生在每一個環節中真正受到美的熏陶,培養學生健康的審美情趣。

三,注重雙基教學,是上好美術課的關鍵.美術學科的課改,不能脫離美術學科的教學特點,對傳統的東西完全拋棄,重新趟一條別人沒有走過的路。教改,是在繼承的基礎上創新,是“揚棄”是去其糟粕取其精華。我們知道,過去的美術教學過于強調知識與技能,忽視了對學生的能力培養。假如我們在美術教學中,不注重學生基礎知識和基本能力的教學,那么學生的能力又從何談起。在目前的美術教學改革中,部分教師片面理解,認為美術教學要重在發展學生的個性,認為如果講究技能技法就會約束學生的想象力,因此,在教學中就形成 了一種不良的態勢,作品不論好壞,都一律倍加贊賞,甚至到了高年級也疏于對基本功的指導。試想不學技能和技法,孩子就是再有靈感和想象力也很難將它表現出來的。我們的許多孩子就是在這樣的困惑中丟失了原先那種對繪畫的熱情。比如:有一次我讓學生學習畫樹,發現很多學生還停留在兒時對樹的理解,一根木棒支撐著一個圓。再讓他想一想怎樣畫樹時,孩子說:“我不知道怎樣畫”,這時我才覺悟,創作與想象源于生活,沒有生活的接觸和觀察,難道要求孩子憑空想象和設計嗎 創造不是閉門造車,它需要一定的基礎來支撐,是對已有基礎經驗的綜合應用和提高,因而雙基不能忽視。

四,充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式

“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣被動地學習,將直接影響教育效果。美術課的一大問題是相關教材資料缺乏,很難引起學生感悟美感,因此運用現代教學手段就顯得非常必要,“動靜結合”通過聲音,圖像,音樂刺激學生的感官,激發學生學習興趣,才能取生最佳效果。培養學生收集資料的習慣,在收集中積累知識,學生只有見多識廣,才能提高創造能力。我們雖然天天都在講要構建學生的自主、探究、合作的學習方式,但對學生的自主、探究、合作的學習方式還沒有上升到理論研究。我曾觀摩過一堂“顏色的表情”的美術課,就比 較好地體現了學生的自主、探究、合作的學習方式。這位教師并沒有從傳統的教授色彩出發,而是讓孩子們自己去發現,去感悟。該教師通過讓學生說幾個表示顏色的詞語“五顏六色,紅彤彤,五彩繽紛”等,再讓學生從表示顏色的詞語中進行聯想。為顏色的導入打下了伏筆,繼而學生在教師引導下,利用視覺(欣賞凡高的作品,借用人類社會文化資源,豐富兒童的視覺,觸覺和審美體驗)、味覺(通過品嘗酸,甜,辣等滋味,讓學生用顏色表現出來)、聽覺等手段,讓學生大膽的展開聯想,談感受,談體會,加深對色彩屬性的理解,使孩子自己感悟色彩的魅力。這種自主,探究的學習方式更符合兒童初學色彩的接受水平,也更能吸引學生,化枯燥為有趣,把復雜變簡單。

綜上所述,我們有理由認為美術教學在先進的現代教育理念的指引下,只有充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用,培養學生的個性思維,研究自主,探究,合作的學習方式,才能有有效的為美術教學服務,為學生創造一個學習美術的良好的學習環境氛圍,使學生能夠將自己的所知,所想,所感都展現在畫面中,為培養綜合素質的人才面努力。

第五篇：小學美術教學論文

小學語文教學論文

專業: 班級: 姓名:

淺談小學美術欣賞教學

摘要: 普及美術課是美術課堂教學的雙基任務與素質教育的要求。鑒于它的重要性,康世著在實驗教學中注重課堂教學方法的改革,充分發揮課堂教學的功能和價值,優化課堂教學,適應素質教育對美育的要求。

關鍵詞:欣賞;美術;優化;教學

美術欣賞教學是小學美術教學的三項內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞教學的范圍包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等各個種類，古、今、中、外等各個方面。在東方，尤其是在我國還將書法、篆刻納入美術范圍。此外，服務于時空藝術的舞臺藝術、影視藝術也將其設計成果作為空間藝術，歸入美術門類之中，繪畫雕塑是以觀賞性為主的美術，其余皆屬實用性的美術。由此可見，人就生活在美術構造的范圍中，并不斷地從中感受著大自然的熏陶和生活的美。美術欣賞就是要培養小學生的審美情趣，對學生進行審美教育。就是要用可視的藝術現實或藝術的形象感染和陶冶學生，因這其間包含著極其濃厚的情感和由審美對象所引發的情感體驗，會讓學生自覺的對

其作出美丑的評價和善惡的判斷。在欣賞實踐中分辨美、丑，評價優劣，潛移默化地教育了學生。

兒童是愛美的,而且對美的事物感受很早,隨著年齡的增長,他們渴望藝術享受的心情日益增強,尤其是進入小學以后,對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育,應當順應他們愛美的要求,采取多種形式實施美術欣賞教學?？偟膩碚f，欣賞美術作品一般可以從三個方面入手。

一、吃透教材,優化美術課堂教學

普及美術課是美術課堂教學的雙基任務與素質教育的要求。鑒于它的重要性,康世著在實驗教學中注重課堂教學方法的改革,充分發揮課堂教學的功能和價值,優化課堂教學,適應素質教育對美育的要求。

具體做法是:首先,引導學生欣賞課本上的范例和教師事先組織展示的佳作,使學生明白這些不同的作品都同屬于一類藝術形式,從而引導學生建立一個藝術作品多樣性的概念。其次,他用“百花齊放,百家爭鳴”來激勵學生,使學生感到輕松沒有壓力,既突出了學生的主體性,又很好地發揮了教師的主導作用。他認為,教師的導主要是基本知識和技能的傳授、工具使用等,以此實現以創作帶雙基的目的。學生在欣賞當中,相互交流,一般來說很快就能產生創作意圖。在此基礎上再讓學生根據自己的創意作畫,教師加以指導,教學效果好。在低年級中進行了智力和能力促進實驗。把美術和電教相結合,美術同音樂相結合,音樂和電教融進美術課堂的做法,兒童喜聞樂見,因此教學效果好。針對小學生好奇心強的特點,他把一些學生需要的資料畫成掛圖、幻燈片,制成錄像帶,展示或放給學生看。這開闊了學生的視野,學生在最短的時間內產生了作畫意圖和情緒。為了產生愉快教育的效果,他還根據不同內容采取手勢法、口訣法、謎語法、連環漫畫法等多種方法因勢利導進行教學,使學生自始至終處在聽、看、說、動、愉快中,施展著自己的智能,鍛煉著自己的智能,提高著自己的智能。在他的教學中,教師就是一位向導,幫助學生解決知識和能力方面出現的困難,使學生順利產生構思構圖,進入創作意境。

二、兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣 小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關,我們不妨從兒童的生理心理及智力發展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。

1.強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引他們的注意力。藍藍的天,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,黃澄澄的果實,鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅,樂于接受,如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。

2.兒童在欣賞過程中,往往注意某個細節的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其他。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。

3.兒童在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內持續增長。

4.兒童在欣賞過程中,依據自己的生活經驗、見聞認識及由畫面產生的聯想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。使他們發自內心的感受到美。

三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法根據美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規律，我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現場課三類：

1.專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式，是小學美術欣賞教學主要形式（我們前面例舉的內容都是專題欣賞內容），它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣 賞的課業。我們以第十冊的欣賞內容為例談一談專題欣賞課的課堂教學模式。這一課是欣賞中國傳統建筑藝術，教材上共提供了十幅有關傳統建筑藝術的照片。教師首先要明確教學目的，即通過本課教學讓學生獲得哪些方面的知識？起什么作用？本課的教學目的應讓學生初步了解我國傳統建筑的藝術特點，懂得建筑的三大要素，使學生受到美的熏陶，增強民族自豪感。在教學過程中，讓學生通過觀察、回憶和比較，了解“傳統”二字與“現代”的區別，再進一步引導學生了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化，了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風格迥異的建筑藝術特點。進行專題欣賞教學，教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節學生的有意注意和無意注意，可采取分析一幅作品后及時提出問題，讓學生思考。要啟發兒童觀察分析，鼓勵他們踴躍發言，各抒己見，積極討論。

2.隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝（包括寫生、創作、圖案、塑造、手工制作）課業中所穿插進行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多，比如：我們每一課都安排了范圖及資料，教師指導學生觀看講解，指出作品美在哪里。又如：為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力，可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫，這就是隨掌欣賞的教學過程。3.現場欣賞。現場欣賞是一種在課堂教學之外的美術欣賞形式，是指在較長時間內到現場和實地察看所進行的欣賞教學。例如：組織兒童參觀美術作品展覽和博物館中陳列的美術作品，訪問畫家、工藝美術家、雕塑家并觀看其技法表演等。條件稍差的農村，有關欣賞課的內容應結合本地具體情