第一篇：如何培養書法的記憶解讀

如何培養書法的記憶

說起記憶，我們都有親身的感受。每當我們有意識或無意識地想起過去的事情的時候，每當我們從背影里就能認出她是誰的時候，每當我們想起了酸梅口水如泉涌的時候，......這些現象，就是人固有的生理條件反射而產生的記憶。假如我們從沒有親身感受過的事情，我們是否還能想起呢？假如我們從沒有親身相遇過的機會，我們是否還能認出來？假如我們從沒有品嘗過酸味的東西，我們是否還會流口水？回答是：不可能！由此可以看出，記憶是有條件的。這時，使我聯想到記憶就如同一扇門，可以打開，也可以關住。這扇“門”打開了，外部的事情就可以進去，從而就產生了記憶；關住了，就進不去了，所以不會產生記憶。門的作用，就是一個活動的屏障、閘門、開關，其作用不是隨便都可以進出的，所以進門是需要有條件的，這個條件就是要有開門的鑰匙，沒有鑰匙門就無法打開，打不開就沒法進去，記憶也就沒法產生。這個鑰匙就是興趣、愛好、刺激。另外，在記憶的過程中，一般的情況下，記憶也有生和熟之分，第一次接觸生疏，產生的記憶慢，容易忘；第二次接觸熟，產生記憶快，牢固；我們在學習、復習的過程中得以體現，重復能形成記憶。現代的科學證明，記憶的過程是在大腦的記憶細胞核中生成記憶蛋白質過程。在生成的過程中有快有慢，有長久的記憶，也有臨時的記憶。實際記憶如同篩子，長久的記憶進入篩子底下，以備后用；臨時的記憶被擋在篩子的上邊，隨時被清除，所以很容易記住，有的很難記住，還有的根本就記不住，如聽不懂的天書等等。我們研究的目的，就是如何才能夠記住，而且很容易地記住，不輕易忘記。

研究發現，我們得出一個理論，不管什么事物的形成都是有條件的，書法當然也不例外了。為此，我們有必要去研究《如何培養書法的記憶》，目的是掌握打開書法記憶大門的鑰匙，形成書法記憶。為此我們從以下三個方面進行論述：

一、書法記憶的形成；

二、書法記憶的方法；

三、書法記憶的意義。

一、書法記憶的形成：

用心理學的解釋：記憶是在人的頭腦中積累和保存個體經驗的心理過程。用信息學的解釋：記憶就是人腦對外界輸入的信息進行編碼、存儲和提取的過程。根據這些不同的理論，我們得出書法的記憶：是在學習書法的過程中，書法在頭腦中留下不同程度的印象，其中有一部分作為經驗能保留相當長的時間，在一定的條件下還能恢復的過程，這就是書法的記憶。形成這些記憶，需要具備一定的條件，首先需要與書法接觸、產生興趣，進行操作、產生興奮，反復訓練、產生刺激。這樣才能形成書法的記憶。書法的記憶靠外因、內因以及外因和內因的有機結合。書法的記憶還要根據時間的長短等要素，決定記憶的效果。

（一）、書法記憶的外因，書法記憶內因以及書法記憶的外因、內因有機結合。

1、書法記憶的外因。外因是書法記憶的條件。書法的記憶首先要接觸書法，然后進行操作、反復訓練、產生刺激的過程。這就強調了首先要學習書法，不學習書法，就不會對書法有所認識。當你沒有吃過的事物，就不知其中味，再想也不會想起來，原因很簡單，大腦沒有接受這樣的信息，就不會儲存這樣的信息。這和電腦儲存信息是一樣的道理，不儲存就不會顯示，所以就看不到。只有儲存，大腦才會記憶，像這樣的記憶是屬于有目的、有意識的記憶。如果通過長時間的學習、訓練，逐步形成習慣，當再次進行接觸，不用再去背口訣、記要領，自然就做出來，這樣就形成了有目的無意識的記憶，使書法的記憶從有意識到無意識在此得到升華。在這里強調一點就是要做，由生到熟的，不斷地完善技術。靈活、熟練，準確、到位是書法的記憶外因的關鍵，所以必須要掌握住，這對書法的記憶起著關鍵的作用。

2、書法記憶的內因

內因是書法記憶的根據。通過書法的刺激，大腦開始接受書法的信息，然后對信息再進行歸納、整理、儲存，形成記憶。在這個過程中，大腦對這外來的刺激，產生感受，做出反應，會表現出興奮、抑郁；喜歡、苦惱等等一系列心理活動。對這些心理活動在大腦中進行調整，做出反應，指導書法下一步如何進行運作。此外，大腦還會對不同的信息進行分類，分為機械識記和意義識記。機械識記是一個比較簡單的、有序的、固定的、機械的、重復的識記，如字帖的名稱、要領；重復的動作等等一些簡單，而且非常重要的機械識記。意義識記是一個比較復雜的、深奧的、綜合的識記。它可以把你所需要的材料，進行歸納、對比、組合，找出材料之間的內在的聯系。意義識記往往和思維聯系在一起，對進來的信息思考，做出判斷。對那些無意義的材料、錯誤的材料，加以糾正，總以最新的材料存在，保證記憶的效果。如我們在學習書法的過程中，不斷地否定自己，書法不斷地進步，意義識記起了很大的作用。

3、書法記憶的外因、內因的機結合：書法的外因通過書法的內因而起作用。這是一個“表、里”的關系，二者相互配合，達到默契。但在這里也不是絕對的平衡發展，而是相互交替，有的時候書法的外因占主導地位，會出現“手高眼低”現象；有的時候書法的內因占主導地位，會出現“高手眼低”現象。就是在這一高一低的交替中保持平衡，向前不斷地發展。值得注意的是，要均衡發展，不可偏離，不可一味地“手高眼低”；也不可一味地“高手眼低”，功夫和學問都要提高。

（一）培養書法記憶

1、書法的形象記憶：書法是視覺藝術，我們能用眼睛，形象地看到書法的美，并把這種美深深地印在腦子里。所以我們經常要看書法展覽、要讀帖，來擴大知識面，尋找新的刺激，增加新的形象，保存新的記憶，不斷地發現新的美。書法的內容要經常更新，不斷擴大書法的內涵，充填新的知識、新的內容和新的認識。成為一個源源不斷的、一直向前流動的源泉。我們要經常旅游，游覽名山大川，首先是這些美的形象所吸引，這些美的形象會給我們帶來很多靈感，那些鬼斧天工般的造型，時而起敬，時而震撼。從而證明了形象是藝術中的第一美感，所以在書法的學習的過程中，面對浩瀚的碑帖，要選擇自己認為好看的，好看就有好的形象在吸引，學著就容易上手，容易形成書法的形象記憶，越學越想學，形成良性循環。

2、書法的情緒記憶：書法的記憶靠情緒，簡單地說，想寫、想看就容易記憶，不想寫不想看就不容易記憶。例如：當去看過書法展覽、讀過碑帖、與同道亂侃之后，心情比較激動之時，有一股力量，有不發不快之感，非常想寫字，于是就提筆而書，把全身的情緒發泄在紙上，完成之后，賞之，真乃痛快，甚至為此徹夜難眠。在古人詩仙李白、草圣張旭酒后作詩、作書。李白“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。” 張旭書后狂奔，大吼，抒發之情緒，為后人而傳唱。如果在困倦的時候，疲勞的時候，心煩意亂的時候，情緒低落的時候，就不宜作書。原因很簡單，這如同電腦上的跑道，當上網人少的情況下，暢通無阻，網速特別快；網人多的時候，大家都來擠這個跑道，網速就特別慢。所以我不贊成疲勞戰，實際上疲勞戰是對情緒記憶的傷害，是不科學的學習方法，影響情緒記憶，不可提倡。在醫學上叫提前支取說，會對以后的身體造成不適，嚴重者會造成傷害。

3、書法的運動記憶：是以實際行動、動作、技巧為內容的記憶。在書法上多摹、多臨是最好的書法運動記憶。我們知道運動產生刺激，刺激產生記憶；運動產生思維，思維產生記憶。書法是什么哪？書法也可以說是運動+思維的過程。運動是動作、技巧的表現，運動的好壞直接影響書法作品的質量，作品最終是靠書法的動作、技巧來完成的。注重練功，提高技巧，目的是為了完成書法的運動記憶。我可以這樣說：書法在于運動。因為只有用運動才能完成書法作品，才能完成書法運動的記憶，所以苦練是書法的運動記憶的必須。

4、書法的邏輯記憶：書法如浩瀚的海洋，無邊無際，怎么才能達到更好的記憶，完全靠記憶，那是不可能的。就如大海的水一樣，沒法量它有多少立方，但知道水的什么構成的，是由一個氫原子+一個氧原子，還有鹽類組成的。書法那么多，全部背下來，那也是不可能的，但要找出它的規律，進行歸納、整理、總結，找出不同的表現方法。如臨王羲之的字，光靠臨摹字的外型，是學不會的，必須要研究其思想，才能真正學會王羲之的思想。研究發現，王羲之的書法就是一部哲學，書法的哲學。我們可以從王羲之的每一個字看，一點一畫都符合哲學思想，能達到這樣的高度，在古代為數不多，所以我們不能不為此而折服。從中看出王羲之的書法邏輯性很強，字的表面表現出中國傳統的中庸的哲學思想，達到了平和。而字的內部則充滿了對抗、變化，處處表現出完美的哲學思想。王羲之的內部結構，可以說是稱與秤錘的關系，重與輕達到和諧、完美的統一。如大于小、粗與細、寬與窄、輕與重、松與緊、斜與正、連與斷的邏輯思維，從而產生了邏輯記憶。

（二）書法記憶的方法

1、腦的訓練

書法水平的提高，與大腦的思維有很大的關系。腦是智慧的體現，腦是書法的靈魂，腦是書法的司令部，一切作品都是在他的指揮下進行的，所以作品的好壞與大腦的指揮有著直接的關系。加強大腦的訓練對書法作品質量的提高有著直接的聯系。我們從古到今有很多優秀的大書法家，都是絕頂的聰明。他們不但書法寫的好，學問也高，文章也光彩照人，對事物都有自己獨特的見解。書法寫的好，與智慧有很大關系。這些智慧來源于“積累”，平時要多看書，要勤思考。書法的書要看，書法以外的書也要看，目的是增加字外功夫，擴大知識面，提高眼力。只有眼高了，才能有豐富的想象力，才能把書法的原本看的很透。腦的訓練方法很多，主要來源于眼力的訓練、手的訓練，通過這兩項的刺激，傳遞給大腦，大腦接受這個信息進行分類、儲存，最好的辦法大腦在接受信息時，要處于高興或者是興奮的狀態，使信息快速到達細胞內形成記憶。經常多聽、多看、多說、多欣賞，建立個健康的感受系統，這一點很重要。

2、手的訓練

書法還是技術，俗話說：“光說不練是空把式。”摹帖是書法訓練中不可缺少最重要的環節，從唐以來有很多頂級書家，都是從摹帖中起家的。如唐代的馮承素、虞世楠摹王羲之的《蘭亭序》可達到亂真的程度，成為后人學習王羲之的墨跡的范本。元代的趙孟頫，摹帖功夫更使后人叫絕，絕對以王羲之為宗；清代的鄧石如，五年來摹了500多本字帖，后又用三年摹了大量的漢碑，最終都成為一名頂級大家，為中國的書法史又添上了光輝的一頁。實際摹帖就是一桌現成的豐盛宴席，不去吃，另起爐灶，豈不可惜。你能說那是聰明的選擇？我看并非，魯迅先生還倡導“拿來主義”，可見這個能看得見、摸得著的現實主義就是好。

3、手和腦的訓練 在書法的創作和臨帖的過程中，最能訓練手和腦的協調發展。同時手和腦的訓練還能驗證對書法的把握的程度，以此制定學習書法的計劃，提供可靠的依據，所以是書法學習中的一個重要環節。在用手臨寫的時候“意在筆先”，想好了，再動筆；如果熟練了作品往往出現“意在筆后”的效果，有些是想不到的好效果，這樣的境界更高些。理論聯系實際，是每位大書法家的必經之路。

三、書法記憶的意義

（一）、提高效率

掌握了書法記憶，對書法學習起著事半功倍作用。其一，有助于自信心的提高；其二，能很快地實現目標。

（二）、鍛煉大腦

記憶就是開發大腦，使大腦變的靈活、機敏，聰明，有助于大腦的健康發展。大腦是一塊肥沃的土地，當你撥下種子，它就接出果實。

（三）、享受快樂

書法是一門藝術，藝術可以陶冶心靈，帶來美的享受，所以，學習書法可以享受快樂。

綜上所述，書法的記憶，是繼承、創新書法藝術的核心；是積累文化知識、熟練掌握技術的寶庫。學會如何書法記憶，可以說就學會了書法。任何一件書法作品都是在記憶的前提下完成的，記憶的多少、記憶的優劣，決定著書法作品的質量。所以記憶也是一個積累的過程，只有不斷地學習、填充新的知識，記憶才能鞏固、擴大，才能充分發揮大腦的儲存能力。這如同水一樣，當匯集成大海的時候，可以使任何輪船航行。

讀書的好處

1、行萬里路，讀萬卷書。

2、書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟。

3、讀書破萬卷，下筆如有神。

4、我所學到的任何有價值的知識都是由自學中得來的。——達爾文

5、少壯不努力，老大徒悲傷。

6、黑發不知勤學早，白首方悔讀書遲。——顏真卿

7、寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。

8、讀書要三到：心到、眼到、口到

9、玉不琢、不成器，人不學、不知義。

10、一日無書，百事荒廢。——陳壽

11、書是人類進步的階梯。

12、一日不讀口生，一日不寫手生。

13、我撲在書上，就像饑餓的人撲在面包上。——高爾基

14、書到用時方恨少、事非經過不知難。——陸游

15、讀一本好書，就如同和一個高尚的人在交談——歌德

16、讀一切好書，就是和許多高尚的人談話。——笛卡兒

17、學習永遠不晚。——高爾基

18、少而好學，如日出之陽；壯而好學，如日中之光；志而好學，如炳燭之光。——劉向

19、學而不思則惘，思而不學則殆。——孔子

20、讀書給人以快樂、給人以光彩、給人以才干。——培根

第二篇：如何練好書法解讀

如何練好書法

愛因斯擔說過：“熱愛是最好的老師。”對寫字感興趣了，拿起筆來就愉快，寫起字來就自然。

一、寫字應當從何學起？

首先要選好你所理想的字帖，又要考慮是否近似你所寫的字形，選好了，先看上幾遍，分析其中字形要點和結構的規律。這叫“意在字先”，然后用透明白紙先描摹，后臨摹，熟記每個字中的關鍵部位。具體步驟分述如下：

寫字的姿勢和執筆 五指執筆法

“五指執筆法’是用右手五個手指全派上用場，用“按、壓、鉤、頂、抵”的方法把筆執穩，使手指各司其職。具體的握筆方法是：大拇指的第一書內側按住筆桿靠身的一方，大拇指處于略水平的橫向狀態。食指的第一節或與第二節的關節處由外往里壓住筆桿。中指緊挨著食指，鉤住筆桿。無名指緊挨中指，用第一節指甲根部緊貼著筆桿頂住食指、中指往里壓的力。小指抵住無名指的內下側，幫上一點勁。這樣形成五個手指力量均勻地圍住筆的三個側面，使筆固定，手心虛空。同樣是五指執筆法，又因手格的張開和并攏、筆執在指尖處還是手指第二關節處而形成多種形式，古人稱之為“鳳眼”、“虎口”、“鵝頭”等五指執筆的不同態勢。

枕腕、懸腕與懸肘

枕腕是執筆的手腕枕靠在桌面上或枕靠在左手背上書寫的方法。也有采用一種叫“臂擱”的竹片來擱手的，一般用于夏天，因夏大容易出汗，手上的汗水容易將紙洇潮。用枕腕法書寫毛筆字，因手腕靠在桌上手很平穩，適宜于寫小楷或一寸見方的中楷，但也因手腕擱死了難于移動。如果再寫大一些的字，就要用懸碗來書寫。

懸腕是執筆的手腕懸起，離開桌面，肘（Zhou，上臂與前臂相連的、突出且可活動的部位）臂仍靠在桌上的書寫方法。這種方法，手腕活動范圍比枕腕法大一些，臂和肘關節還是靠在桌上，仍然比較平穩，可寫二三寸大小的大楷字。如果寫對聯或擘窠大字，就要用懸肘法來書寫。

懸肘是執筆的手臂全部懸空來書寫毛筆字的方法。這種方法因手臂不靠在桌上，沒有一點妨礙，可以任意揮灑，不管寫大字、小字都很適宜，是最佳的書寫方式，也是書法家普遍采用的方法。宋代的大書法家米蒂，連寫小楷字都用懸肘法來寫，可見他功力有多深。當然初學者沒有必要這樣做。

我們練毛筆字，在起步階段時，因對毛筆的性能一點也不熟悉，可先用懸腕法寫二三寸見方的楷書，經過一段時間的練習，對筆法稍有把握以后，手也慢慢聽使喚了，可采用懸肘法來練習。當然，突然將手臂全部懸空，一上來有一定的困難，手會酸麻、疼痛，只要堅持便會解決。快則一個星期，慢則一個月。如果開始階段就怕疼，或者看看寫的字還沒有原來枕腕時寫得好，仍把手臂放回到桌面上，那很可能一輩子手臂都懸不起來。

清代有個書法家，他就因沒能過懸肘關，寫毛筆字時手腕總是枕江在桌面上，寫大字沒法進行，于是在屋梁上懸掛一根繩子，結成繩圈，將執筆的手套在圈里書寫。可見不能懸肘是件很麻煩事。

執筆的高低與松緊

執筆的高低是指執筆的手指（無名指）與筆頭之間的距離，距離長就是執得高，反之，距離短就是執得低。執得高，手執在筆桿的中部或尾部，書寫時手腕或手指移動一分，筆毫就會在紙上移動一寸，容易產生意想不到的效果，結體也會奇趣橫生，因此，這種方法有利于寫行書和草書。但由于執筆高，手中之力傳遞到筆尖的距離遠，筆畫容易浮滑。相反，執筆低，筆力易于到達筆尖，筆圓較沉穩，有利于寫篆書、隸書及楷書。當然這也不是絕對的，林散之先生寫草書仍然低執筆，他并不依賴手指的撥動以求得草書結體出于意料之外的奇趣，而是靠手腕、手臂的協調動作追求筆畫的沉著痛快。

初學者練正楷，執筆應該低一些（離筆根約1寸），使筆畫穩健些。執筆高了，變化大，寫楷書就不容易掌握。還有執筆的松緊問題。執得太緊，手太用勁就會顫抖且手指疼痛。執得太松，一點力也不用，筆就會掉下來。對于初學者來說，從未拿過毛筆，心理比較緊張，因此可適當放松些。當然，寫字不是不用力，古人說“力在筆尖”，是要將力量通過執筆的手傳遞到筆尖上，不能停留在手臂或手指上。寫字用的是巧力而不是死力。巧力來自久練，這就像騎自行車一樣，會騎了，習慣成自然，并不感覺到自己在用力。寫毛筆字如果感覺不到自己在用力，運筆自如了，也就過了執筆關了。

運指、運腕與運肘 寫毛筆字是用手指、手腕或臂肘的協調動作來完成的。純粹用手指的撥動來完成點畫的書寫的叫“運指”。由手腕的運動來完成筆畫書寫的叫“運腕”。由手臂和肘部的協調動作來完成筆畫書寫的叫“運肘”。

寫小楷或寸楷（一寸見方的楷書字）時，手腕（手拿根部與胳膊下端相連的可活動部位）枕于桌上，握筆的拇指和食指均斜立于筆旁，手掌也盡量豎起，手背與桌面形成70度或80度的夾角，古人稱其為“脫平掌豎”，握筆的食指與拇指間形成如“鳳眼”狀的扁圈，這種執筆法叫“鳳眼”。寫二三寸見方的大措字，不能用枕腕法來寫了，一則手指撥動的范圍很小，寫不了大楷字，二則手指撥動大了筆就傾倒，會出現病筆，應該用運腕法來寫。運腕法，手腕必須懸起，手掌自然放松，手背與桌面呈45度左右的夾角。如果寫再大些的字用懸腕法，因為肘關節枕在桌上寫豎畫時很容易寫歪了。所以，寫大字時，手臂一定要懸起，即使是寫二三寸見方的大楷，懸起手臂練也是相當有益的。寫斗大的大字，不僅手臂要懸起而且人要站立起來書寫，這時執筆的手掌也隨之而平緩放松，手背和手臂呈一平面，與桌面成平行狀。古人稱之為“平覆式”。這時手腕完全放手，可以自由靈活地左右上下運動，寫大字時是以運肘與運腕相結合來完成的。

除了小楷以外，我們不贊成純粹用運指法來寫毛筆字。有的人練懸肘寫大楷，手臂、手腕雖然懸起來了，但仍處于靜止僵死的狀態，書寫時還是用手指的撥動來完成，而且筆桿傾倒得很嚴重。這就失去了懸肘的意義。懸肘應該盡量少運手指，而以腕、肘的運動為主。值得一提的是：筆桿也不是一定要始終垂直于紙面，在書寫的過程中，筆桿可以略作自然的傾側，但幅度要小，一般寫楷書時筆桿應經常保持垂直狀態。前已說過，寫字好壞，在姿勢和執筆上有絕對關系。如同木工鋸木一樣，如果姿勢和拿鋸不正，即便“線條”畫得再直，你也要鋸歪的。這和寫好字的道理是一樣的。

二、學書法的步驟應當怎樣安排？

先從楷書基本筆畫學起，即點、橫、豎、撇、捺、提、鉤、折八種。一個字好比一臺機器，基本筆畫練好，等于把“零件”加工好；練好偏旁部首，就好比開始“組裝”；練整個字形，就等于進入“總裝”。就是說，先學“分解”，后學“連貫”。所以說，楷書是基礎，而基本筆畫則是基礎的基礎。

在練寫基本筆畫時，要分類去練。如練寫“丶”時，要把丶、丿、丶、丨等分別練好，然后后再寫“連貫”，進行組合。一般的規律：練楷書先練基本筆畫；再練筆畫順序；三練偏旁部首；四練字形結構；五練分行布局。

漢字的“點”畫寫時要加重，如石墜地。什么樣的部位需要什么樣的點，要做到“意在筆先”。如“宀”上頭的點按鐘紹京、歐陽詢的寫法，用短小豎勢書寫是比較有力的。

歐陽詢《九成宮》

三、為什么說學字必先練楷書？

大家知道，幼兒開始走路時，必先學站立，站穩了才能學邁步，步子熟了，才能快步走，然后跑起來。

這和練字的三部曲一樣，先練楷；再練行；三練草。歷代書家一致主張，只有練好楷書，基礎牢了，再寫行、草就容易了。只有練好楷書，寫出的字，才能筆不浮滑，體不支離。

四、先學楷書需要多久呢？

只要你選好字帖，每天堅持寫兩頁，持之以恒，兩個月就可以收效。至于練寫的方法，仍是先描摹，后臨摹，然后對照找差距。對難寫的字，要分別記下來，專門突破。

當你練有成效的時候，你就自然產生了興趣：越寫越愛寫，越看越高興！這就是你成功的開始。

五、寫行書已經習慣，再練楷書能成嗎？

沒問題，而且還快呢。因為你對字形的結構已有一定的印象，在書寫上也有一定的基礎，手指和腕部更有一定的素養，只要方法改變一下，糾正你原來拿筆和運筆姿勢，按著楷書的基本體系，堅持練下去，那么，在半年的時間就可收效。

六、要想寫好每個字，其重點應當掌握哪些？

第一要掌握筆力，這里指的是該用力的筆畫就要用力；不該用力的就要輕筆過渡。

一般來說，寫“丶、一、丨、丶（捺）”等筆畫著筆應用力，其它稍輕些。但一個字中的個個筆畫不能都用力。比如，寫“人、大、天”等字的撇畫應當輕，捺畫應當重。相反，撇畫寫成重，捺畫寫成輕也可以，總之不能平均用力。

歐陽詢《九成宮》局部

七、有人說，基本筆畫好練，間架結構難寫，是這樣嗎？

說起來好象很難，實際上只要你方法找準，路子對頭，是很容易的。比如，你首先練好了基本筆畫之后，就有基礎功底了。所說方法找準，路子對頭，指的是在結構上分清是獨體字，還是合體字。

如果是獨體字，就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是獨體字，這就要掌握它的重心：橫畫稍長，豎畫稍短，而豎畫必須居中而下（楷書）。

如果是合體字，則要分清是左右結構；還是上下結構；是左中右結構，還是上中下結構，是半包結構，還是全包結構。

弄清這六個區別，再按字的定義和組織規律去掌握。這樣，就可寫出一個完美而秀麗的字形來。

例如：“好”“媽”屬于左右結構；“幸”“素”屬于上下結構；“常”“掌”屬于上中下結構；“匠”“醫”屬于半包結構；區別這些不同的結構定義，就好辦了。

比如：幸、素二字的上下兩豎，注意居中對齊；常掌二字是個長形體勢，不要寫太長，稍加緊縮；好媽二字是個左右結構，左邊稍小，右邊稍大些，只要掌握好疏密得當，參差有序，不就好看了嗎？相反，不分字形，疏密不當，一寬一窄，線條輕重不分，那就難看了。

八、有人說，要想寫好鋼筆字，必先練好毛筆字才行，是這樣嗎？ 不是。實踐證明，那樣要多走彎路。為什么？道理很清楚：因為漢字的結構規律完全一樣，只是字形大小書寫工具及手法不同，兩先學哪一種都行。

繼承和臨摹古人作品，應力求形似，神似，但不能丟開個人的風格。有些人對怎樣寫好字過于神秘化，也有的人把寫好字說成是天生的??。事實上，不論寫毛筆字還是寫鋼筆字，都不需要十年或二十年。

事實上，只要字帖選好，方法對頭，下定恒心，用不上一年的時間就可取得成效。

有的人提倡寫好鋼筆字必先練好毛筆字，實際不必要，因為你不可能在短時間內同時掌握兩種筆法。

九、怎樣安排好字形有大小？

中國漢字有大有小，形狀各異，不論用毛筆或鋼筆，寫出的大小不能完全一樣，我們管它叫“參差有序”。具體要求：筆畫多的寫細稍收縮，筆畫少的寫粗稍擴散。要寫得大小勻稱，不要象棋子不分大小一律排列。例如：“騰”字同“小”字；“口”字同“國”字；“工”字同“騫”字。

十、寫字講究呼應，這指什么說的？

要想把字寫得生動活潑，就得注意線條的往來和筆勢的呼應。筆畫相間有呼應，句間的開頭和末尾也講究呼應，這樣的寫法是為了避免機械式和堆砌現象。我們經常提到的“筆斷而意連”，使點畫互相間的聲勢具有連貫性，這種聲勢好比幼兒伸手喊媽媽，媽媽伸手接幼兒的那種動作。

《書筏》中說：起筆為呼，收筆為承。反之，如果寫完一筆再考慮下一筆，中斷筆間勢能，那就是《續書譜》所批評的：“圖寫其形，末能涵容，皆支離而不貫，其結果多成珠子，字形當然活不起來”。

所以要使字寫得生動活潑，情趣誘人，呼應二字是不能忽視的。

十一、據說橫豎有原則寫法，是這樣嗎？

是的，這是當代書法家鄧散木說的，鄧老講得有道理。寫“橫”要稍斜，左邊低，右邊高，其斜度約在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。這是因為人的兩眼視覺并不平衡，如果把“橫”畫寫成平直，那么，由于兩眼的錯覺，看上去右端的末尾似乎倒下去了，很不自然。

漢字的“豎”畫比較重要，在一字當中起著棟梁作用。虞世南在《筆隨論釋行》（引王羲之語）說：“為豎必弩，貴戰而雄。”故寫豎畫要剛勁有力。如中、牛、千、山等字。

十二、練字用什么樣紙好？應注意些什么？

用印有方格的宣紙較好，因為它有一定的方格，對你練寫的字形在規范上有一定的約束。在練寫時要按行按序進行，每寫完一頁，就要分析一下，看看差距在哪？同時也要留存起來，以鑒別對照，衡量進步的程度。在練寫時，切不能無規律地東寫一個，西寫兩個，這樣的練字會影響你掌握章法和布局。

按著次序練寫，一能練好章法，二能安排好整篇布局，更會幫你養成寫好行序的好習慣。如果任意亂寫一通，那你在正式寫作時，雖然字形本身寫得尚好，但全篇布局肯定不規整，這是個大事。

十三、寫字在快慢上有關系嗎？ 關系很大。寫字在行筆快慢上有極大關系，字形的優美，線條的神韻，大部在快速行筆中體現出來。呼應的連貫筆勢也是在快速運筆中體現。慢筆寫出的字是沒有神韻的。

大家知道，一些快速行筆的人寫出的字形和篇章，不拘泥，不呆板，具有高昂的氣勢！這就是他們運用了“一氣呵成”的良好效果。

要想快速行筆，達到滿意的效果，除了要對字形本身結構具有素養之外，更重要的是執筆要正，并盡量往上些。

書寫每個字要按照字的基本定義去構思，信指而書，信腕而行，不要做作，不要修飾。“筆勁洞達美而韻，書貴瘦硬方有神”。這就是寫字在快慢上應當體現的一面。

十四、書寫基本筆畫時，應注意哪些？（1）寫“點”重如石，形斷而意連；

（2）寫“橫”要稍斜。一字有兩“橫”上“橫”要仰勢，下“橫”寫俯勢；（3）“豎”畫粗而壯，寫直不要歪；（4）“撇”之發筆利，“捺”之發筆揚；（5）“折”的發筆緩，“鉤”之發筆沖。

初練稍慢，循序漸進。要知道，書體成就的取得，都必需先把楷書的基本筆畫練好，它是寫好一切書體的立足點。

十五、學字非得學古人的字體嗎？

是的，這是一個繼承傳統的問題。很多人為了急切練好字，隨便找上一本現代人寫的字帖練，這樣會走上很都彎路，可能連上很長一段時間連入門都不算，但是時代在前進，事物在發展，各種藝術總是要不斷創新，因此也不能一味照搬古人的，應當取其精華。

明代的陳洪綬說：“謂學者，竟言鐘王，顧古人何師？擷諸家法意，自創一體”。蘇軾在“畫論”中也提到：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”王羲之變隸法為行楷后稱“書圣”；張旭變二王草法為今草稱“草圣”。如果照古人一翻再翻，千人一體，千字一面，那就說談不上書法藝術的發展。脫其窠臼，創出新貌，沒有個性創新，就等于失去其生命力了。這是兩種書法在發展上的必然趨勢。

十六、怎樣選擇字帖？ 這要看你對哪種字體感興趣，也要看你的字近似哪種，然后就可定下來。如“靈飛經小楷字帖”，歐陽詢的“三十六法”，黃自元的“九十二法”，這些秀麗端莊，遒媚勁健的楷書雖屬毛筆字帖，但它的字形和大小，亦可做學習鋼筆字的范本。

楷書代表作有顏真卿的《多寶塔》、《東方畫贊碑》，柳公權的《玄秘塔》、《神策軍碑》等

顏真卿的《多寶塔》局部

行書代表作中最著名的是東晉書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以“龍跳天門，虎臥鳳閣”形容其字雄強俊秀，贊譽為“天下第一行書”。唐顏真卿所書《祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為“天下第二行書”。而蘇軾的《黃州寒食帖》則被稱為“天下第三行書”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，暢達而腴潤。還有如宋代蘇軾、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟頫、鮮于樞、康里巙，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王鐸，清代的何紹基等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。

王羲之的《蘭亭序》局部 草書的代表作品有王羲之《十七帖》、懷素《千字文》等。

懷素《千字文》局部

十七、衡量一個字、一篇文章應從哪些方面來評價？

第一要看字的“筆力”；第二要看字形和間架結構規律的掌握；第三要看全篇手法和布局。

“筆力”分布怎樣，結構相間的疏密程度是否適當，字間、行間、開頭、結尾等，條理是否分明。要知道，真正的書法功底還要注重在挺拔雄勁的楷書上面。

十八、怎樣才能掌握好章法和布局？

書寫文章時，不能看一個字寫一個字，應當熟記內容后，一氣呵成地寫下去。這樣的寫法，能使字序整齊，氣韻豐滿。如果看一個寫一個會產生字間、行間以致整個篇幅的不規則現象，這雖然是個小事，但對衡量作品的整個格調是很主要的。

字形寫得雖好，但章法和布局安排不當，是要降價三分的。因此必須重視對章法布局的安排，要在平常寫作時養成好的習慣。

十九、怎樣體現書法藝術美感？這種美感從何而來？

書法藝術是運用聯想來喚起人們內心情感的萌發，其中包括“形、神”兩方面。

書法“形”的美主要運用點線、結構、疏密、輕重、行筆的緩急組成形象的“字形”，以這形式的美、力度的美、結構的美喚起人們的情趣和美感！

書法“神”的美，指的是線條組合后總體的外貌。它不是象幾何學里那樣機械式的配合，而是書家以唯物的、運動著的氣勢和本能，發自熱愛生活的審美理想。“壯則雄健以嵑嶫，麗則綺靡以清遒”。這就是書法“神”美的應有體現。

古人說，情之喜、怒、哀、樂各有分數，它體現在書者的廣闊胸懷中。喜則氣和而字舒；怒則氣憤而字險；哀則氣郁而字斂；樂則氣平而字麗。書者內心蘊含著生命激發的意念，洋溢于字里行間震撼著欣賞者的心靈，從而引起共鳴。

我國書法藝術“形神”兼備，氣勢生動！正是這種美，中國的書法藝術價值已被世界所重視。一九七七年四月美國耶魯大學舉辦的首屆國際書學史討論會上，就有《中國書法對現代畫家的影響》的論文。

具有典型東方美并成為世界上獨樹一幟的中國書法藝術，其影響之大，可窺一斑了。

讀書的好處

1、行萬里路，讀萬卷書。

2、書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟。

3、讀書破萬卷，下筆如有神。

4、我所學到的任何有價值的知識都是由自學中得來的。——達爾文

5、少壯不努力，老大徒悲傷。

6、黑發不知勤學早，白首方悔讀書遲。——顏真卿

7、寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。

8、讀書要三到：心到、眼到、口到

9、玉不琢、不成器，人不學、不知義。

10、一日無書，百事荒廢。——陳壽

11、書是人類進步的階梯。

12、一日不讀口生，一日不寫手生。

13、我撲在書上，就像饑餓的人撲在面包上。——高爾基

14、書到用時方恨少、事非經過不知難。——陸游

15、讀一本好書，就如同和一個高尚的人在交談——歌德

16、讀一切好書，就是和許多高尚的人談話。——笛卡兒

17、學習永遠不晚。——高爾基

18、少而好學，如日出之陽；壯而好學，如日中之光；志而好學，如炳燭之光。——劉向

19、學而不思則惘，思而不學則殆。——孔子

20、讀書給人以快樂、給人以光彩、給人以才干。——培根

第三篇：書法教師培養計劃

武進區前黃實驗學校

書法教師培養計劃

一、指導思想

以學校三年主動發展規劃為指導，以促進學校特色發展和教師專業成長為目的，堅持以人為本的原則，通過扎實有效的活動，培養出一支能滿足學校書法特色教學發展需要的專業教師隊伍。為建設現代化、高質量、有特色的品牌學校奠定基礎。

二、培養目標

三年內，通過引進有關專業的大學畢業生或在職教師專業培訓等手段，培養1—2名有較高專業水準的書法老師。分別培養3---5名復合型教師、特長型教師，學校有原有硬筆書法全面展開的基礎上，毛筆書法有跨躍式的進步，確保我校書法教學高質量實施。

三、工作措施

1、繼續聘請校外輔導教師

隨著學校規模的不斷擴大，校本課程《硬筆書法》在各年級展開，為了在短時期內適應目前教學任務的需要，我們將繼續采用對外聘請兼職教師的辦法來解決學校師資力量薄弱的問題，以保證硬筆書法教學的順利進行。聘請校外專業毛筆書法藝術人才指導興趣小組開展活動。

2、積極培養復合型教師

目前，我校35周歲以下的年輕教師接近50人，其中不乏書法基礎好、悟性高的老師，我們將從中選派有興趣的老師分期分批參加社會上組織的水平高、管理規范的書法培訓，通過這種投資少、見效快的途徑培養一批復合型教師應對學校不斷發展的需要。

3、主動引進書法教師

書法是一門相對來說專業性較強的一門藝術。當我們把書法特色辦到一定層次的情況下，為了搞好特長生的教學，我們將從有關高校

引進書法方面的教師，專門上好書法特長發展班的書法課，使學生的水平在原有基礎上有較大的進步。

另外，學校將加強書法教研組內的校本研討，利用各種機會讓我們的老師參加校外各級各類有關研討活動，參觀書法展出，加強與兄弟書法特色學校的橫向交流，在研討中取人所長，增強教師的教學技能和實踐能力；增加投入，確定藝術教育經費支出規劃，不斷增加硬件設施尤其是教學資料的添置投資力度，以書法學科的教師的內涵不斷豐富，實現教師的專業發展、主動發展。引導有關教師本著“問題即課題，行動即研究”的原則，反思自己教學中的最大制約因素，確定為自己的校本課題，深入開展研究，不斷提高書法藝術教育的理論水平。

2007年9月

第四篇：書法特長生培養計劃

書法特長生培養計劃

為了讓學生將中國書法藝術發揚光大，同時，也為了讓學生掌握一技之長，培養學生對書法的興趣，我組織培訓書法特長培訓，具體計劃入下：

一、抓好楷書的學習

本學期以楷書為主進行練習，堅持多指導、多練習的原則，以顏體為主要練習字貼。

二、分組練習

本學期我將學生分成兩組，即：“硬筆書法”和“毛筆書法”進行練習。

三、學習內容

小學階段主要培養學生書寫的基本功，這樣就必須從楷書練起，整個學習階段都要以楷書為主，但如果有接受能力較強和天賦好的學生，可適當接觸其他字體。本學期我準備讓學生繼續學習《多寶塔碑》，適當增加臨、摹難度。

四、作品形成練習

本學期我準備讓進步快的學生寫一些作品，讓學生初步體驗成功，加強學習書法的興趣和自信心。

五、聯系和指導相輔

光靠每周二節的書法課，想練好書法遠遠不夠，這樣就要每個學生堅持每天練習一個小時以上，并要堅持不間斷。教師要檢查學生的練字情況，布置作業，檢查指導。

具體安排：

十月份

1、認真制訂寫字教學計劃。

2、檢查學生的寫字姿勢。

3、強化學生坐姿、運筆、握筆的訓練；

十一月份月份

繼續檢查學生的“雙姿”及寫字質量。

十二月份

開展書法比賽，樹立寫字標兵，表彰寫字能手，舉行作業展覽。

一月份

1、糾正學生中普遍存在的問題。

2、總結寫字教學成果。

第五篇：學生書法作品展前言解讀

河東學校 書 畫 展 前 言

這個世界將因為他們的想像而變得更加神奇。這個世界將因為他們的描繪而變得更加美麗。

如果說，一個個成長的腳印連在一起就是人生道路的話，那么這一幅幅作品正是孩子們的所思、所想、所夢，集合起來，就是

一條心路。____________

建設富有特色的學校文化，是學校的崇高使命。有校園文化，學校才有靈魂，才能煥發出獨特的風采和和諧的亮麗。

河東學校充分結合學校的實際情況，以學生的求知欲望和興趣為出發點，采取了“藝術促學術“的方針，為師生提供了無限發展與創造的空間, 使校園的藝術文化氛圍日益濃厚，學校的辦學特色日趨顯著。在課程開發中,學生是第一受益人,他們在校本課程開發中實現了自己的理想和志向。值此全校師生喜迎新年之際，特舉辦全校學生書畫藝術作品展

覽活動以示慶祝！

本次書畫作品展薈萃了全校同學們的大量優秀作品，是一場規模大、品位高的展覽。在活動中，同學們積極響應、熱情高漲、態度認真，創作出了不少的優秀作品。展覽作品涉及的題材豐富、形式多樣、風格鮮明、情景人物靜物花鳥包羅萬象；從書法上看：有毛筆書法與硬筆書法

之分，從美術作品看：有手抄報、素描、、速寫、剪紙等。

“揮毫一展意氣風發凌云志，造就靈秀雋美河東學子心”。最后，衷心祝愿河東學校書畫展圓滿成功！

2005年10月5日

學校要進行學生書法作品展，校長指示書法老師要寫一個前言性的東西，并叮囑務必叫我來給修改一下，看到所寫東西實在是不合乎需要，不但語句不優雅，而且和內容不溫和，與其修改不如重寫一篇，就這樣

學校第一期書法作品展序言誕生了。

代序

漢族是世界上具有悠久文明歷史的民族，漢字也是世界上起源很早的文字之一。殷商時代的甲骨文，距今已經有三千多年的歷史了，從形體和造字法來看，甲骨文已經是相當成熟的文字了。由此可見，漢字產生的時間比這還要早。

我們今天使用的文字是從古代漢字演變而來的。漢字的歷史悠久，歷史上出現過甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書以及草書、行書等字體。

隨著社會的進步，文字書寫已經由最初的實用演化到了一門專業藝術——書法。技法上精研執筆、用筆、用墨、點畫、結構、分布、體貌風格等。書法僅憑抽象性的點線運轉，要力求美化，尤須講究筆法、筆勢、筆意，其氣質和韻致，要求有特色，有微妙迭見的變化，力求達到圓滿。為此，在我國漫長的書法歷史進程中產生了王羲之、王獻之、歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權、懷素、張旭、蘇軾、黃庭堅、米芾、董其昌、鄭燮、以及吳昌碩、于佑任、沈尹默、林散之、舒同、啟功、沙孟海等一大批著名的書法家，他們或獨創一體，或兼收并蓄，為傳承、發揚

我國的書法藝術做出了重要的功績，為我國書法歷史畫冊增添了濃墨重彩的一筆。

我校歷來重視中華傳統文化的教育和熏陶，對于書法藝術的培養教育顯得尤為重視。學校在七八年級開設書法課程，一方面培養學生觃范書寫漢字的好習慣，一方面培養學生對中國書法藝術的興趣。為了進一步提高師生對書法課程的重視程度，為了教同學們在學習之余能夠得到一些藝術上的熏陶，金勃然副校長特批三扇櫥窗作為展示學生書法作品的專用宣傳欄。

從今天開始，我們將定期的分門別類的布置內容，希望得到全體師生的大力支持，將你們（或者推薦）的優秀作品展示出來，叫大家一起欣賞、學習、進步。讓我們動起手來，為書法藝術的傳承和弘揚寫下自己最有意義的一筆。

啟明教育美術作品巡回展前言

沐浴2008年北京奧運會，啟明教育在藝術教育這塊苗圃，開出了艷麗的新花，綴滿了豐碩的果實。

啟明教育美術師生作品展正是基于這樣的思考，力圖從繼承與創新、課改與質量、師生發展與學校發展諸關系中尋找聯結點。這次展覽共征集我校師生作品80多件，包括國畫、油畫、書法、剪紙、手工制作等。它全面展示了啟明教育藝術教育發展的整體水平。雖然，有些作品難免顯得不成熟甚或稚嫩，但卻充分展示了師生們對生活的熱愛和真率的內心世界。

這次展覽，既是我校藝術教育的文化表述，也是藝術形式與藝術內容、藝術語言與審美情趣的交流、互

動。同時，藝術這塊園地，也為少年兒童帶來更多自由表達的快樂，但愿他們在藝術中成長。

衷心感謝本屆作品展籌備組的領導、老師、同學們為這次展覽所付出的辛勤勞動，從學生作品中可見老師們的責任感和對藝術教育的信念！我們有理由相信，只要我們堅持不懈，學校的藝術教育就能波起浪涌，蔚成大觀，推動和諧校園的構建與發展。

啟明教育美術作品展組委會

安溪縣實驗小學書法教育成果匯報展

前 言

安溪實小，世紀綿延；百年樹人，芳草芊芊。

幾易變遷，舊貌新顏；面臨藍水，背依鳳山。

教書育人，澤被長遠；文化傳承，深厚積淀。

學有特長，全面發展；藝體特色，八閩彰顯。

書法藝術，華夏遺產；黑白之間，光輝燦爛。

素質教育，創新理念；校本課程，大膽實踐。

初識毫墨，敢遨其間；一筆一劃，刻苦習練。

法古習今，情志可鑒；經年累月，筆破紙硯。

歲在庚寅，東風習習；恰逢春節，書展迎喜。

學生千人，習寫弄筆；遨游墨海，樂此不疲。

筆畫章法，略顯稚氣；童真童趣，充滿朝氣。

好古敏求，熱情參與；精挑細選，展現幾許。

領導關愛，不吝賜筆；精英薈萃，老少并翼。

方家潑墨，頗見功底；雅俗共賞，風格不拘。

踟躕跟行，學習汲取；總角之幸，言表流溢。

暖風乍起，吹皺春水；小荷尖角，奮力進取！

主辦單位：安溪縣文聯 安溪縣文體局

承辦單位：安溪縣書法家協會 安溪縣實驗小學 安溪縣博物館

小學書畫展前言

天上的太陽晨升夕落，地上的莊稼春播秋割，多變的月兒初虧滿盈，飄忽的云兒疊散層合……

孩子純潔的眼中，寫滿對美好世界的向往和熱愛，孩子稚嫩的筆端，演繹著色彩斑斕的夢幻和追求。

我們深信：教育是生命歡樂的享受，我們實踐：課堂是師生成長的歷程。

一幅幅字畫，是孩子們童真的流露；

一次次創作，是孩子們快樂的體驗。

看孩子們的畫吧，也許那神氣的表情、大膽的色塊、夸張的造型、奇特的構圖，會讓我們感悟孩子的心靈陽光，會讓我們萌生日漸消失的心靈感動，喚回早已淡出的童年夢想……

讓我們共同祝愿小書畫家們擁有如畫般美好的人生！