第一篇：《平凡之路》吉他譜-樸樹-吉他教學

樸樹-平凡之路

作詞：韓寒 樸樹 變調夾在2品

|分解和弦-前奏x2|

|----------------| |------0-----------1-----------0----------------| |---------0-----------0-----------0-----0--2----| |---2-----------0-----------0--------4--------0-| |----------------| |0-----------3-----------3----------------------|

徘徊著 的 在路上 的你要走 嗎 VIA VIA

易碎的 驕傲著

那也曾是 我的模 樣

沸騰著 的 不安著的你要去 哪 VIA VIA

謎一樣的 沉默著 的故事你 真的在聽 嗎

Em C G D 我曾經跨過山和大海 也穿過人山人海 Em C G D 我曾經擁有著一切 轉眼都飄散如煙 Em C G D 我曾經失落失望失掉所有方向 Em C G G 直到看見平凡才是唯一的答案

|分解和弦-節奏如第一段|

|----------------| |------0-----------1-----------0----------------| |---------0-----------0-----------0-----0--2----| |---2-----------0-----------0--------4--------0-| |----------------| |0-----------3-----------3----------------------|

當你仍然 還在幻想

你的明天 VIA VIA 她會好嗎 還是更爛

對我而言是另一天

Em C G D 我曾經毀了我的一切 只想永遠地離開 Em C G D 我曾經墮入無邊黑暗 想掙扎無法自拔 Em C G D 我曾經象你象他象那野草野花 Em C G G 絕望著 渴望著 也哭也笑平凡著

|分解和弦|

|----------------| |------0-----------1-----------0----------------| |---------0-----------0-----------0-----0--2----| |---2-----------0-----------0--------4--------0-| |----------------| |0-----------3-----------3----------------------|

向前走 就這么走 就算你被給過什么

向前走 就這么走 就算你被奪走什么

向前走 就這么走 就算你會錯過什么

向前走 就這么走 就算你會

Em C G D 我曾經跨過山和大海 也穿過人山人海 Em C G D 我曾經擁有著一切 轉眼都飄散如煙 Em C G D 我曾經失落失望失掉所有方向 Em C G G 直到看見平凡才是唯一的答案

Em C G D 我曾經毀了我的一切 只想永遠地離開 Em C G D 我曾經墮入無邊黑暗 想掙扎無法自拔 Em C G D 我曾經象你象他象那野草野花 Em C G G 絕望著 渴望著 也哭也笑平凡著

Em C G D 我曾經跨過山和大海 也穿過人山人海 Em C G D 我曾經問遍整個世界 從來沒得到答案 Em C G D 我不過象你象他象那野草野花 Em C G G 冥冥中這是我 唯一要走的路啊

|分解和弦|

|----------------| |------0-----------1-----------0----------------| |---------0-----------0-----------0-----0--2----| |---2-----------0-----------0--------4--------0-| |----------------| |0-----------3-----------3----------------------|

時間無言

如此這般

明天已在眼前

風吹過的 路依然遠

你的故事講到了哪

第二篇：《漂洋過海來看你》-吉他譜-吉他教學

漂洋過海來看你

Am Em Dm F 為你我用了半年的積蓄漂洋過海的來看你 Am 為了這次相聚

F G 我連見面時的呼吸都曾反復練習

Am Em Dm F 言語從來沒能將我的情意表達千萬分之一 Am 為了這個遺憾

F G 我在夜里想了又想不肯睡去 Am F 記憶它總是慢慢的累積 Dm F 在我心中無法抹去 Am 為了你的承諾

F G 我在最絕望的時候都忍著不哭泣 C 陌生的城市啊 G 熟悉的角落里 Am 也曾彼此安慰 F 也曾相擁嘆息 Em 不管將要面對什么樣的結局 F 在漫天風沙里 C 望著你遠去

F Em 我竟悲傷得不能自己 Dm F 多盼能送君千里直到山窮水盡 E7 Am 一生和你相依

第三篇：7《海闊天空》beyond吉他譜-吉他教學

《海闊天空》beyond吉他譜-吉他教學

原調：夾3品

D

A

Bm

G

今天我 寒夜裡看雪飄過 懷著冷卻了的心窩飄遠方

D

A

風雨裡追趕 霧裡分不清影蹤

G

G

天空海闊你與我 可會變(誰沒在變)

D

A

Bm

G

多少次 迎著冷眼與嘲笑 從沒有放棄過心中的理想

D

A

一剎那恍惚 若有所失的感覺

G

G

不知不覺已變淡 心裡愛(誰明白我)

G

A

D

G

A

D

原諒我這一生不羈放縱愛自由 也會怕有一天會跌倒

G

A

D A Bm

G

A

D

背棄了理想 誰人都可以

那會怕有一天只你共我

D

A

Bm

G

多少次 迎著冷眼與嘲笑 從沒有放棄過心中的理想

D

A

一剎那恍惚 若有所失的感覺

G

G

不知不覺已變淡 心裡愛(誰明白我)

G

A

D

G

A

D

原諒我這一生不羈放縱愛自由 也會怕有一天會跌倒

G

A

D A Bm

G

A

D

背棄了理想 誰人都可以

那會怕有一天只你共我Bm

A

G

A

Bm

G

D

仍然自由自我永遠高唱我歌

走遍千里

G

A

D

G

A

D

原諒我這一生不羈放縱愛自由 也會怕有一天會跌倒

G

A

D A Bm

G

A

D

背棄了理想 誰人都可以

那會怕有一天只你共我

第四篇：《安靜》周杰倫-吉他譜-吉他教學

安靜

周杰倫

C

Am

F

G 只剩下鋼琴陪我談了一天 睡著的大提琴

安靜的舊舊的 C

Am

F

G 我想你已表現的非常明白

我懂我也知道

你沒有舍不得 Dm

G

C Am 你說你也會難過我不相信

牽著你陪著我也只是曾經

Dm

Am

F

G 希望他是真的比我還要愛你 我才會逼自己離開

C

G

Am Em 你要我說多難堪

我根本不想分開

為什么還要我用微笑來帶過 F

C F G 我沒有這種天份

包容你也接受他

不用擔心的太多

我會一直好好過 C

G

Am Em 你已經遠遠離開

我也會慢慢走開

為什么我連分開都遷就著你

F

C F G C 我真的沒有天份 安靜的沒這么快

我會學著放棄你

是因為我太愛你

第五篇：吉他教學

[吉他教學]吉他怎么買？2007年01月06日 星期六 上午 08:22買琴前一定要了解自己的情況：首先是對吉他的興趣，其次是經濟能力。搞清楚這兩點就不至于使我們太盲目，如果對吉他興趣不大，或是隨便玩玩，那我建議買把好看的就行，其他的都不重要，這里就不介紹了。

如果認為吉他將是自己的終生伴侶（至少在買琴時是），那就不能著急。

1、顏色 選一把喜歡的顏色，一般每種琴都有幾款不同的顏色，如果琴行沒有，可以要求他幫你訂，除非你不大注重顏色。

2、指板指板是琴最重要的部分，挑選時主要花時間在他上面。一般來說，指板越薄越好，不過如果你的手夠大，粗些也沒關系，這樣選擇的余地更大點。

3、外觀：指板的正反面的有無刮傷，泛音點是否平整。打品：即彈任一弦任一品時，不可以有弦碰到其他品位而發出雜音。挑選時最好彈遍所有的品位。

4、品位：看各品是否光滑，平整，側光看時，每品的反光是否排成一條直線，品位的鑲嵌是否整齊，另外最好選寬品的琴，比較耐磨。手感：用手摸指板，并上下滑動，看各處是否有突出或凹入的地方，品位兩端有無突出的地方，滑動時有無割手的感覺。

5、琴弦鈕：扭動各鈕看有無難擰的，電鍍有無脫落。搖桿：搖動搖桿確認彈簧的力度，最少不能太松。搖完后看各音準有無變化。琴橋：琴橋的電鍍和螺絲有無生銹。另外注意上弦和鎖弦裝置是否覺得方便。肩帶扣是否結實，各旋鈕旋轉的手感，及附的配件是否齊全等等 最后就是祝大家買到喜歡的琴！

看完后選一首自己熟練的曲子彈幾遍，感覺彈奏是否舒服，滑音時是否澀手。如果以上沒什么問題，恭喜！

其他要注意的：拾音器 這是吉他的另一個關鍵部件，也是較難挑的部分。一方面挑選時受音箱，效果器的影響很大，另一方面音色也因人的耳朵而異。好壞也是相對的，除了少數名琴有特別的音色，其他的琴音色差別不會很大（同一檔次的琴）。另外也可以通過拾音器的品牌來了解。選購時將拾音器選擇開關打到各檔彈奏，音色的區別應明顯，一般在最下面檔時音色最亮，充滿電吉他的味道，最上時則最暗。再結合自己的愛好，只要自己聽著好聽就可以了。（拾音器與琴弦的距離也可以調整）琴體 一些進口琴的琴體表面處理很光滑，象鏡子一樣，可以看看各處有無刮花或漆皮掉落，護板有沒有磨痕。

[一]如何選擇木吉他

木吉他又叫原聲吉他(Acoustic Guitar)一般是指由琴弦振動 使琴箱體共振擴聲的吉他這類吉他由于制作工藝和材料的不同其質量差異很大因此如何選擇一把滿意的吉他是初學者最棘手的問題。下面我們提供幾個建議供參考。吉他納外觀選擇 是初學者最直接的方法。一般情況下，木本色的面板比較讓人放心，哪怕你甚至能夠看出一點瑕疵都是無所謂的，而且從另一個方面講這更能說明其真實的本質。不過還要當心有些木紋是貼皮或畫上去的，你必須仔細辨認才成。對于那些五彩吉他來說看起來漂亮的彩色往往是為了掩蓋木料上的缺陷。厚厚的彩色油漆是不會產生好的音色的。初學者卻很容易被這醒目的顏色所迷惑。

2、查看琴體的各個部位有無破損，以及琴頸與琴箱之間和琴橋與面板之間，膠粘處有無縫隙或開膠現象。弦軸齒輪是否旋轉順滑。

3、查看琴品是否平整，從第一品到最后一品，每根弦都試一遍，看看是否打品或其它共振雜音。

4、檢查琴的音準，你可以用空弦的第一自然泛音和空弦音的高八度音來作對比。例如你可以在任意一根弦的第十二品上輕輕彈出自然泛音然后馬上用左手法下第十二品，發出的音高如果與自然泛音相同就說明琴品的八度分割是準確的但你還要每一個品都彈一下看看是否還有誤差。

5、聽一下琴的音色品質，這里說品質包括琴的音色好壞和共嗚音量。具體方法，先把六根空弦都撥響向聽一下琴箱共嗚的音色。然后在某一根弦上的七品，十二品的音各弦對比一下，看一下音量是否基本平衡，聲音清晰，和弦時振動和諧，聲音持續，平穩衰減。高把位彈奏時音量衰減程度要小。

6、品牌的選擇，Acoustic吉他有不少品牌都非常優秀，而且各有特色。Fender，Gibson，Washburn，Martin，Ovation，YAMAHA都有卓越的品質表現。這些品牌的價值較高，一般初學者可選擇國產名牌，紅棉、星晨較好。

7、補救方案，一般情況下，讓一個初學者買一把上萬元甚至幾萬元的Martin或Fender，都是不合實際的，那么還是應該選擇價格低廉納國產琴適宜。但是一般情況下，低價位的琴都難免有些粗糙。所以你要仔細檢查，才能達到物美價廉的東西，一般來講一些小毛病是可以補救的。當你查看弦與指板的距離時要特別注意，第一品如果小于O.5mm就可能產生碰品的雜音，如果高于1mm就會感到手指費力，第二十品納距離應當不大于4mm，第六弦的高度不大于5mm為好，如果偏高。可以將弦枕或弦橋從沙紙上磨一下，達到舒適就行。如果是琴頸軸向彎曲，品位音準不對，膠開裂就無法補救了。

(二)如何挑選電吉他

首先我們要知道電吉他是由原木吉他改造而來的。木吉他(Acoustic Guitar)是一件比鋼琴還要古老的樂器。在鍵盤樂器沒有發展完善、成熟以前，大多數聲樂是由吉他擔任伴奏的因為它可以在幾根弦上隨意組合變化豐富的和聲進行。后來由于吉他構造本身的原因。其音量較小，以至于無法與任何一件管弦樂隊的樂器做音量抗衡。因此在交響樂頂盛時期吉他曾被管弦樂隊開除。隨著二十世紀電的發現各種電器在人類社會中得到廣泛應用。人類甚至將這一發明擴展到所有的領域．豐富人們的想像力。1950年Gibson Les Paul在一把普通的木吉他上裝上了一個帶磁芯的漆包線圈。當彈奏琴弦的振動，并將振動感應電磁線圈產生電信號再將這個電信號用導線輸出進行放大這就是電吉他的誕生。原來音量微弱的吉他通了電以后如果放大器功率足夠大的話，那將會是震耳欲聾的響度。可以說是Gibson使這件古老的樂器煥發了新的生命活力。現代音樂幾乎離不開電吉他這件盡乎于完美的樂器了。

現在人們應該知道給吉他帶夾第二次生命的東西就是那件具有劃時代意義的磁線圈，專業被稱做治音器(pickup)。電吉他的音質奸壞，除琴體構造和制造工藝外最關鍵的東西就是拾音器。拾音器的種類也不少基本上是設計者的思路和用途要求不同，使拾音器的技術參數有不同的規格，而且它們之間各有不少差異，這種差異不僅體現在產品工藝構造上，而更重要的是體現在發出的聲音品質上。

? ? 2009-3-31 21:34 回復

2樓

常規情況下，單線圈的拾音器（Fender標準款式)音色明亮、干凈、高頻響應好，適合Funk式的掃弦，或solo，那些追求音色尖銳的Funk，Punk Grunge多選用單線圈拾音器的琴，另外搞重型音樂的像Death Metal之類需要大功率的輸出和強勁的失真就選用雙線圈的High Power Humbuckers 型拾音器，這種拾音器的最好品牌有JBL公司的Seymour uncan，它的失真強硬，顆粒感好具有粉碎性的金屬聲音。還有一個品牌的拾音器，同樣適用于重金屬音樂，Dimarzio，它除有強大的失真外，而且靈敏度更高，只是硬度比Seymour Duncan弱一點。另外一個品牌是EMG，它是通過一個電路再將原信號進行加工的大功率拾音器。(Steinbrger)吉他就選用此拾音器。除排在前三位的拾音器外，其它吉他廠家也自行設計開發了適合本產品的優秀拾音器，比如Gibson HB系列，Fender的American Standard;Ibanez的IBZ V7 IBZ V8;YAMAHA的AInIco V都非常高貴。

挑選電吉他的指板、品、都與木吉他的要求相同。另外還要查看一下顫音系統是否下壓和提拉都順滑。琴頸有無變形，如果完好就可以了。

品牌的選擇與木吉他基本相同。國外名牌質量好，價格昂貴。著名的品牌有Gibson、Fender、Ibanez、Paul Reed Smith、ESP、Jackson、Washburn、Fernandes、YAMAHA、Epiphone、Cobran、Music man等。國產琴，有星晨、星獅，價格較低廉，還有合資的Samick、Kimaxe、Corina，也比較適合初學者使用。

另外選擇什么品牌和什么型號的琴要根據你所演奏的音樂風格來決定。一般情況下，做流行音樂，編曲細膩、音色干凈、柔和清晰，比較適合的有Fender的Startocaster和Ibanez的S系列。或RG系列均可，還有YAMAHA PAC系列也不錯。這些型號的琴基本上使用Dimarzio拾音器，或本廠的同類拾音器都非常可靠。無論你做什么音樂擁有一把Gibson Nighthawk Cst都不會讓你失望，如果你想玩布魯斯，那首選Gibson Lueille是最明智的，這款是專為B Bking而設計的。如果你想彈一些音色較亮的布魯斯Solo就選Fender的Telecaster；如果你是玩爵士或Fusion音樂，當然要選Gibson Howard Roberts Fusionll最好。重金屬的分類更細了，傳統的Heavy Metal可以像Slash那樣將Gibson Les Paul的Standerd直接插到arshall JCM900放大器上使用；如果要想玩一些快速技巧高的Solo，應該選用裝有Dimarzio拾音器的Ibanez JS系列，這是專為Joe satriani設計的款式，或者選用Stevs Vai款式的JEM系列，以及Paul GiIbert款式的PGM系列均可讓你滿意，另外Fender stratocaster也是Yngwie Malmsteen的名琴，要是Death Metal就用Jackson、ESP、Ibanez都行，因為Seymour Duncan和Dimrzio拾音器特別具有重金屬音樂所要的失真與力度。

? ? 2009-3-31 21:34 回復 112.114.40.* 3樓

? ?

2010-6-29 21:25 回復

?

發表回復 共有3篇貼子

怎樣選擇吉他

默認分類 2009-05-27 08:43:34 閱讀202 評論0 字號：大中小

這個常問集是提供一個購買電吉他的參考，介紹如何購買適合自己的琴，還有簡單介紹電吉他的構造。這些除了參考雜志書籍等數據，還有一些是個人的經驗。大家參考看看。吉他入門，想買一把琴

這當然就是先找一家商譽好的店家購買，減少被騙的機會啰！若是在臺北地區，建議可以到金山南路上的金螞蟻看看。因為這里有最多的現貨，也是我所知道商譽良好的樂器行。當然，這并不是說其它的樂器行都會騙人，多比較是必要的。

買琴時如果能有一位有經驗的同伴一起去會更好。例如有一些玩很久的朋友、同學、學長、老師等等都可以給你一些建議。另外，如果有朋友要賣二手琴，而你也不介意的話，倒是一個不錯的選擇。只是要注意二手琴是否有嚴重的問題，當然這也需要有經驗的朋友來告訴你。怎樣買琴最劃算

如果你沒有預算的顧慮，大可跳過這個問題。之所以寫這個問題，是因為看了許多人辛苦存錢之后，卻不知道該買什么好。原因在于人云亦云，好像每把琴都不錯，而不知該如何下手。

建議你：先搞清楚自己的彈奏風格。也就是說，先搞清楚自己需要什么樣的琴。假設您對德州的藍調搖滾有一股狂愛，而且彈琴的風格也是那個調調，那么很顯然 Gibson 絕對不是你的第一選擇。清楚自己的 Style 之后，還必須從一堆類似的琴當中挑一把。這時候要親自去試彈，去發掘每一把琴的差別。了解一些基本構造，也會對你有些幫助。電吉他的構造

下面是一把典型的 Stratocaster，他的設計簡單又適合彈奏，市面上大多數的琴也都是這個樣式。已經指出來的是一把琴的基本構造，細節部分之后有說明。Body 有什么要挑的

最重要就是木材了。可以從木頭的顏色、紋路等來判斷。常見用來做琴身的木材大概有 Ash、Alder、Mahogany、Basswood、Maple 等等： 木材 特性 常見于

Ash 音色清楚明亮，通常是淺褐色有深而大的紋路。通常不會太重。Stratocaster、Telecaster Alder 較 Ash 輕，有豐富的音色，中低頻的共鳴不錯。也是淺褐色有較細的紋路。Stratocaster、Telecaster Mahogany 算是相當重的木頭，音色豐富甜美，中低頻明顯。通常是紅褐色帶有黑色細紋。Les Paul、PRS Basswood 很輕的一種木頭，顏色白晰幾乎沒有班點細紋。中頻明顯是他的特色。Ibanez Jem 系列

Maple 音色清楚明亮，高頻表現很好。但重量太重，通常是一層薄片貼在 Body 上(Top)，會有美觀的紋路。常見的有 Flame(Curly)、Quilted、Bird's Eye 幾種，或是沒有特殊紋路(Plain)的。Les Paul 通常會貼一層 Maple Top Neck 用什么木材

Neck 用的木材對音色一樣有影響。但因為 neck 還要承受弦的張力，所以木材常用 Maple 和 Mahogany。因為這兩種木頭較不易變形，能承受弦的張力程度較大。尤其是 maple，最常被拿來做 neck。而 mahogany 的優點是較不易扭曲，所以在一些 Fender 的 maple neck 后面有一條 mahogany，就是有加強 neck 的作用。這種 neck 又被稱作“ Skunk Stripe ”，很有趣。常見的 Fender 一般都是 maple neck，而 Gibson 就常用 mahogany neck。選擇指板有什么該注意

通常在 neck 上面，有一層薄薄的木片，就是所謂的 Fretboard(有些琴是 neck 與 fretboard 同一塊木頭叫做 one-piece)。它是和 player 直接接觸的部份，因為上面有一條條的“ Fret ”(俗稱為銅條，雖然不一定是銅做的)，所以這一片木頭被叫做 fretboard。它對音色以及手感有相當程度的影響。常見用來做指板的木頭有： 木材 特性

Maple 音色清晰明亮，高頻明顯。木質細密，從淺白到金黃色都有。有些琴會用 Bird's Eye 或 Curly Maple 來增加美觀。

Rosewood 聲音溫暖平順，中低頻較強。從紅褐色到深咖啡色都有，通常還有明顯的“ 毛細孔 ”。

Ebony 中高低頻都很清楚，音色明亮 attack 明顯。木質細密，從深咖啡到黑色都有。

Pau Ferro 音色類似 Ebony 但比較溫順。大多為紅褐色。不同的 neck 接法有何差別

一般 neck 和 body 的接合，有三種常見的方式： 鎖接式琴頸(bolt-on)：

例如 Fender 的 Stratocaster 和 Telecaster。通常是用 4 根螺絲鎖接在一起。這種作法最簡單，sustain 較差是缺點。好處是可以拆換 neck、容易調整琴頸角度。黏合式琴頸(set-in / glued-on)：

Gibson 的 Les Paul 和 SG 就是 neck 和 body 用榫頭相接，然后黏起來。這種作法會有較好的 sustain，但是 neck 等于被固定住，不能換也無法調整。穿透式琴頸(neck-through-body)：

這是最困難的作法，能得到最好的 sustain。方法是用一整塊(或數塊)木頭作一個長條形的 neck，琴身由兩邊的木頭相接組成。也就是說，琴頸從頭到尾都是一整塊木頭。代表作有 Gibson 的 Firebird。1941 年 Les Paul 在紐約 Epiphone 工廠做的 “The Log” 就是一把典型的穿透式設計。什么是 neck 的 “Profile” 所謂 “Profile” 就是 neck 的形狀，它影響到音色和手感。一般喜歡速彈的人可能會喜歡比較薄的 neck，喜歡藍調的人可能傾向較厚的 neck。Eric Clapton 最喜歡的 “Blackie”，neck 握起來感覺像三角形，就是所謂的 “V-Shape”。要注意的是，較薄的 neck 雖然比較好彈，卻比較容易變形，sustain 也會較差。Scale 的長度有什么影響

Scale 就是從 nut 到 bridge 的長度。它的影響主要在于弦的張力大小和 frets 之間的距離。我們知道 Fender 的標準是 25.5“，Gibson 的標準是 24.75”。當我們用相同粗的弦調相同的音高時，在 Fender 上，弦的壓力就比較大。所以一般 Fender 都較 Gibson 難彈。另外，音色也因此受影響，所以 Fender 有明亮、清脆和 harmonics 豐富的特色；Gibson 則顯得較溫暖柔和，attack 比較小。另外，長 scale 琴的 frets 間距較大，短 scale 琴則相反。所以在一把 scale 是 24.75“ 設計有 24 格的琴上，彈到高把位手指頭可能都擠在一起了。有些創新設計的廠牌例如 PRS，定 scale 為 25”，認為可以截長補短。不過有趣的是，PRS 的 Santana model 是一把 24.5“ 的 24 格琴。什么是 ”Radius“ 簡單地說，就是指板的彎曲弧度。一般的 Fender 都是 9.5”，vintage Fender 通常是 7.25“。數值越大表示弧度越小，也就是越平﹑越好彈。通常喜歡玩高技巧的 player 會喜歡較平的 radius，適合速彈和一些夸張的技巧；喜歡藍調的 player 可能就傾向較小的 radius，容易讓手掌在指板上平行移動。Neck 的寬度也有影響

一般說來，越寬的琴頸，越方便我們彈一些夸張的技巧，像是較大的推弦、點弦等等。這是因為弦和弦之間的距離較大，做這些技巧時，手指比較不會碰到其它弦了。但是太寬的琴頸不容易壓和弦，所以有些人喜歡窄一點的 neck，若是手掌較小也比較容易彈。較窄的琴頸比較容易讓我們掌握、感覺順手。許多吉他手喜歡 vintage 琴的原因也在于它的順手好彈。Fret 有什么大學問

右邊是一個 fret 的剖面圖。F 是打入指板嵌住木頭的部份，E 部份就是露在外面，我們所接觸看到的 fret。通常 fret 是用銅和其它金屬合成的材料做成，但 player 比較關心的是它的形狀大小。一般來說，較粗大的 fret 能提供較好的 sustain，也能使 player 彈奏點弦、捶弦、勾弦這些技巧時更容易。但是并不是每個人都喜歡這種 jumbo fret；一方面是它可能使打弦的情形增加，另一方面，高把位會因 fret 太粗而不好彈。

此外，crown 的形狀也會影響手感，例如有些古老的琴會用較方的，不過現今大多數的琴都使用比較圓的 fret 了。買琴時注意一下 fret 的邊有沒有修磨平整，可以知道它的做工細不細。至于 fret 可能打歪，造成音不準的問題是不用擔心的，因為現在都是用機器打的。一把琴彈了好幾年，它的 fret 若是磨損嚴重而有打弦或雜音出現，就要拔掉舊的 fret 換新的，這就是 refret。refret 沒做好可能讓整支 neck 報廢，Jeff 建議找有經驗的師傅來做。關于旋鈕 ”Tuner“ 簡單說，它就是用來調音準的，不過這可是一點也不能馬虎。一個不好的 tuner 容易讓弦走音，這就夠讓 player 傷透腦筋了。常見的廠牌有 Schaller、Gotoh、Grover、Sperzel 等等。現在有許多好產品，大都能保持弦的穩定，不易走音，像是 PRS 和 Sperzel 的鎖定型旋鈕。此外，還有許多旋鈕不但穩定，還兼具美觀、順手好用的優點，這都是各家廠牌努力改良的結果。Bridge 那么多種有什么差別

Bridge 就是琴橋，我們可以大致區分為固定式(fixed)和浮動式(floating)兩種。所謂 floating 的就是俗稱有 ”搖桿" 的，像是 Stratocaster。固定式的大抵不外是 Gibson 的 Tune-O-Matic 和 Fender Telecaster 型這兩種。fixed 的好處是簡單穩定，容易控制而 sustain 好。

floating bridge 常見的有 Fender(俗稱小搖桿)、Floyd Rose(俗稱大搖桿)、Kahler(漸漸被 Floyd Rose 取代)等幾種。當然他們都可以做出相同效果，只是程度有別。一般地說，小搖桿比較穩定(或謂不靈敏)；大搖桿則比較靈敏(也可說是不穩定)，他們各有優缺，利弊互見。選擇當然要視 player 的 style 而定，沒有哪一種是最好的。有一些廠牌(例如 Wilkinson 和 PRS)為了兼顧穩定和靈敏，也改良出一些相當不錯的搖桿。player 必須衡量自己的需要來選購。bridge 對一把琴的影響重大，除了 floating bridge 能夠做出 fixed bridge 不能做的效果以外，對音色也有很大影響。固定式的琴橋，一般都會有比較好的共鳴。傳統小搖桿有 6 支螺絲鎖在 body 上，相對于大搖桿只靠兩根支柱鎖進 body，弦和 body 的共鳴自然有差。