第一篇：淺談高中音樂課堂教學

淺談高中音樂課堂教學

在素質教育的東風吹遍神州大地的今天,高中音樂課堂教學也應順應形勢的發展,從課堂結構、教學模式、特別是教學手段等方面進行全面改革,以適應當前新形勢的發展。通過多年的教學實踐,筆者認為,作為一名高中音樂教師,在教學過程中應大膽走下講臺,跟學生很好地進行溝通,成為他們的好朋友;建立隨堂筆記,把他們的反饋和建議記錄下來,不斷地調整教學思想和改進教學方案,使得高中音樂教學工作不斷完善和發展。具體應從以下幾個方面入手:

一、充分調動學生對音樂學習的積極性,培養學生的音樂興趣

高一開設《音樂鑒賞》這個模塊對學生來說,內容還是很深的,但我堅信學生一定能克服這個困難,因為一開始我就發現高一學生比較喜歡音樂課,他們對新鮮事物都有好奇心。抓住這一心理特點,我對教學有了信心,也有了自己的想法。如我在上貝多芬的《第九交響曲(第四樂章)》前,把合唱曲《歡樂頌》的簡譜、五線譜對照表印發給學生來視唱,這一做法使他們覺得視唱并不像他們想象的那么難。而后我又打印幾首學生熟悉的歌曲的簡譜、五線譜對照表給他們課余時間學習,如《夢駝鈴》、《康定情歌》、《小白楊》等。把每個班分成幾個小組,由班上音樂基礎相對較好、組織能力較強的當組長,帶領組員學習,在課堂上進行小組間的比賽。除此之外,我還和學生一起研究和討論相關的音樂課題。如民歌和創作歌曲之區別,你了解哪些外國音樂大師和他們的作品等等,通過學生課外的自主學習和課堂的師生互助,達到良好的教學效果。

二、突出學生主動參與音樂聽覺體驗,激發學生的情感共鳴

音樂是聽覺的藝術,情感的藝術。只有通過音樂的情感體驗,才能達到音樂教育“以美感人、以美育人”的目的。聽覺體驗是音樂學習的基礎,發展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。我認為音樂課不是以“課堂、書本、教師”為中心單純的“聽”,而應該運用生動活潑、靈活多樣的教學形式,利用多通道的教學手段,讓學生在不知不覺中聽多遍同樣的音樂而不覺得枯燥、乏味,然后在不知不覺中對這段旋律已有了較深的印象,此時他就會感受到音樂的美了。

讓學生多通道主動參與音樂欣賞的手段主要是身體感官的綜合參與。即聽覺、視覺、運動覺、言語覺、心靈綜合參與等。具體運用的手段有很多,如:提問后思考中聽、結合畫面聽、隨樂打節奏、隨樂即興跳舞、配樂詩朗誦、演唱演奏主題等等。

三、拋磚引玉,剝離困難,讓學生領會高雅的外國古典音樂

高中課本里面外國作品占的比重較大,但學生對外國音樂知之甚少,個別學生甚至對外國音樂產生了抵觸情緒。針對這一實際情況,我認為任何音樂作品都不是無緣之水,西方音樂與基督教和宗教音樂聯系密切。如果我們對基督教及其宗教音樂沒有充分的認識,就不可能全面、準確地把握和欣賞西方古典音樂。于是,我就來個拋磚引玉,從最原始的、原汁原味的宗教音樂、舞曲、民謠的欣賞入手,并配與對各國風土人情的介紹,讓學生消除地域的隔閡,對外國音樂有個初步感性的認識,漸漸地學生從最初的好奇到引起注意到發生興趣,有效地消除學生對西方古典音樂的抵觸情緒。為了讓學生更深入了解西方古典音樂,我引用了海頓、莫扎特、貝多芬都創作過教會音樂,如海頓的《納爾遜彌撒曲》,莫扎特的《C小調彌撒曲》、《加冕彌撒曲》和《安魂彌撒曲》,貝多芬的《C大調彌撒曲》和《莊嚴彌撒曲》,名家名曲讓學生在高雅的音樂殿堂里暢想、遨游、熏陶。

四、培養學生善學勤思、主動探究的習慣

音樂是一門體驗性的學科,只有學生主動參與和自主探究才能感受學習的快樂并積累學習的成果。在教學過程中,我在充分尊重每一個學生的基礎上,給他們一些權利和機會,讓他們自己去選擇、去體驗;給他們一種條件、一片空間,讓他們自己去鍛煉、去前進。例如,在欣賞音樂作品時,我不是拋出一連串課前設計好的問題給學生,而是問他們最想了解的是什么?再讓他們猜一猜,老師最想了解的是什么?然后,師生共同帶著最想了解的問題去聆聽音樂。第一個問題的設計,是為了了解學生的心理需求,是我根據學生的情況去靈活的組織教學,給學生的感覺是教師理解尊重他們,能根據他們的愿意來進行教學,使他們對教學內容一下子充滿興趣。第二個問題的設計表面上是讓學生猜教師的想法,實質上是我對學生提出了聽音樂的要求,但我巧妙的運用了猜一猜的教學手段,又激起了學生的興趣,讓學生感受到師生間的平等交流,拉近了師生間的距離。這樣,教師教的輕松,學生學得輕松,從而也進一步培養了學生善學勤思、主動探究的習慣。

五、把表演帶進課堂,培養自信,讓學生主動去表現藝術、發掘藝術

高中學生自我表現意識較強,因此我在上課時盡量給學生時間和空間來參與表演,盡管不能做到每個人都能上臺表演,但也為大部分學生提供了展現自己的舞臺。同時,我還嘗試著開展班級演唱會,由學生自己組織。這種課堂教學,使學生的表演從最初的緊張,被動到放開手腳,大膽想象,發展到自由創作。形式也變得多樣化,由演唱發展到了舞蹈,戲曲演唱,器樂演奏,配樂詩朗誦,小品等等。我還指導學生排演音樂劇,應用多媒體播放《音樂之聲》音樂劇,然后指導他們排演音樂劇。學生通過多種形式的表演,不僅鍛煉了膽量,而且也增長了知識。

總之,以上只是我個人在音樂教學中的幾點粗淺的做法。音樂教學沒有止境,它要求教師上課前要集中更多的時間和精力去設計有效的和創造性的活動,讓每一個學生都以自己獨特的方式學習音樂、享受音樂的樂趣,正確指導學生去探索和實踐;引導學生去分析和交流,形成自己新的知識。使學生變“學會音樂”為“會學音樂”,為學生終身熱愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定堅實的基礎。

第二篇：淺談如何提高高中音樂課堂教學效率

淺談如何提高高中音樂課堂教學效率

懷集縣第一中學黎樂清

【摘要】：創設高效的教學課堂，一直以來都是我們廣大音樂老師追求的目標。筆者根據多年的教學經驗，就如何提高音樂教學效率進行一些探討：一是用心備課是提高課堂教學有效的前提；二是優化教學過程是提高課堂教學有效性的關鍵；三是教師自我反思是提高課堂教學有效的保障。

【關鍵詞】： 有效課堂提高效率

隨著新課程改革的不斷發展和深入，我們已經看到，高中音樂課堂教學呈現出嶄新的面貌。高中新課程標準在音樂課程任務、課程目標、課程實施和課程評價等方面都做出了重大的突破。但當我們深入到課堂教學實際，仍可發現我們教師課堂教學上還是那么勞累、學生上課依然是疲倦、求知欲望不強、學習的效果依然得不到有效的保證。筆者根據多年的教學經驗，就如何提高高中音樂課堂教學效率談談自己的看法。

一、用心備課是提高課堂教學效率的前提

要實現有效的課堂教學，教師課前的備課工作至關重要。備課是否充分直接關系到課堂的教學效果和最終達成的效果。為此，要提高課堂教學效率，用心備課是前提。那么如何備課呢？需要做到三點。一是備教材。無論教學內容如何千變萬化，教師在處理教材時都應緊扣大綱，真正了解該課的重點、難點及教學目的，做到心中有數。二是備教法。一節課能否吸引住學生，取決于它的設計是否靈活，教法是否新穎。教師應在備課時注重創新，力求上出一節有自己風格特色的好課。三是備學生。在教學中，學生處于主體地位，評價一節課是否成功主要看是否能調動學生的積極性，能參與課堂教學，這就要求我們老師深入了解學生，經常站在學生的角度去關注學生的學習狀態，關注學生的學習過程，關注學生的學習情感，自覺做好學生的學習伙伴，蹲下來與學生共同學習：他們喜歡什么，他們喜歡怎樣學，我們要從學生的需要出發，從學生學習的規律出發，預設學生喜歡的學習內容，讓學生樂學；預設學生喜聞樂見的學習形式，讓學生愛學；預設學生引起學生善于思考的問題，激活學生思維，喚起其個性經驗，激起他們學習的欲望；預設不同程度學生的學習內容，給學生提供及時有效的幫助，讓學生在快樂中度過一個個美妙的四十分鐘。

二、優化教學過程是提高課堂教學效率的關鍵

（一）精心設計導入，激發學生學習興趣

有效的導入方法能夠在第一時間抓住學生的有意注意，激發他們求知的興趣與欲望，使他們在“潤物細無聲”的教學過程中，進行積極有效的學習與探究。根據不同的教學內容，教師應選用合適的導入方式，這樣就能極大地提高和加快教學任務的滲透，使學習者的學習行為更為有效。例如筆者在執教《走進天鵝湖的故鄉—俄羅斯音樂之旅》時，課前播放了具有小調風格的流行歌曲《白樺林》，既拉近了與學生的距離，又契合了本課的課題。又如在欣賞藏族民歌《酒歌》時，筆者播放藏族同胞去布達拉宮朝拜的電影片段，那雪域高原的神秘景色以及虔誠朝拜的藏族同胞，一下子就把學生的視線和思緒吸引了進來。巍峨的雪山讓學生領略到藏族歌曲的高亢嘹亮，虔誠的朝拜讓學生領略到藏族人的善良、淳樸，這時已不需要過多的語言解釋，學生已經能感悟到藏胞生活地域的特點和風俗，這對下一步理解藏族音樂有很好的幫助。課堂的導入可采用不同的方式，如故事導入、多媒體導入、懸念導入、名言名句導入、對比導入等等，舉不勝舉。當然，在教學中也并沒有固定導入模式，我們在教學過程中還可以設計具有個性化的導入。但不管使用哪種方法，我們的目的都是讓學生能對所學的內容產生強烈的求知欲望，為我們的教學服務。

（二）創設教學情境，誘導學生全身心投入到學習中

夸美紐斯曾說過:“孩子求學的欲望是由教師激發出來的。”美國心理學家皮亞杰認為：“所有智力方面工作都依賴于樂趣，學習的最好刺激乃是對所學材料的興趣”。偉大的科學家愛因斯坦也說過：“是強烈的興趣和頑強的耐力才使我達到了我的思想境界”。可見，一個人對某種活動的濃厚興趣，將有力地推動該活動的進一步發展。所以在音樂課堂教學中，讓學生對教學內容產生興趣，就需要創設合理的情境。在平時教學中，教師可利用多種形式來創設一種可以讓學生聽、視、感、融的環境、氛圍，以激發、感染、陶冶，誘導學生的情感，來體驗音樂所蘊含的情感世界。例如筆者教學《高亢的西北腔》時，利用多媒體播放大熒幕上西北黃土高坡的圖片與王宏偉的《西部放歌》，在這樣的視覺和聽覺沖擊下學生一下子從江南來到了大西北；這時有學生就會說：“嗬！那里真是千溝萬壑啊！難怪這歌聲這么高。”有的說：“那里的歌好像叫信天游”還有的說：

“有個叫阿寶的，就是唱這樣的歌的。”看來學生們已經進入狀態了，這時教師再介紹西北的民歌就猶如順水行舟了。

（三）發揮學生的主體地位，讓學生參與課堂

1．注重課堂提問的有效性，激發學生自主探究

提問是音樂課堂教學中的常規環節，其目的是在于給學生提供一些探索、思考、創造、表現的機會。一節音樂課的效率高低，往往與教師能否成功地誘導學生發現問題、思考問題、解決問題有著密切的關系。提什么樣的問題才是有效問題主要是看三點：一要具有一定的開放度，二要具有一定的深刻性，三要注意對象的層次性。因此，教師要善于提出有效的問題，讓學生思維參與，從而引導學生去討論、思考、探究。例如教學《藝術歌曲的成熟》一課時，筆者通過采用設問的教學方法讓學生了解“藝術歌曲”的基本概念。先讓學生聆聽《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》這三首歌曲，然后教師設問：歌曲的歌詞是誰寫的？（根據文學家詩詞，為達到某種藝術表現的目的而作）；歌曲的演唱形式怎樣？（多為獨唱曲）；歌曲的伴奏形式怎樣？（作曲家精心編配的鋼琴伴奏）；一般采用怎樣的演唱方法演唱？（多為美聲唱法，對演唱技巧有較高要求）。這樣一來，通過學生自己對歌曲的分析、對比、探究，輕而易舉地概括出“藝術歌曲”的基本含義。這樣的鑒賞方法，不僅學生樂于接受，而且便于學生記住音樂概念。

2.加強合作學習，發揮學生的主動性

新課標倡導自主、合作、探究的學習方式，“合作”是增強課堂參與意識的標志之一。合作式學習就是要求教師在班級授課制為主的教學組織形式下，采用小組合作結對的學習形式。這種形式可以促進學生服情感交流，體現學生的主體地位，使每一個學生都有思考、表述、體驗和表現的空間，既活躍了課堂氣氛，又能使學生在民主、寬松的氛圍中展開充分的探討，從而更加有效的完成學習任務。例如在教學《非洲歌舞音樂》這一內容時，筆者讓學生以組為單位在網上或課外書上找相關的資料，然后自主編輯教材，用幻燈的形式展示學習成果。因為有競爭，小組成員個個盡心盡力，自主性、研究性得到充分體現，學生的綜合能力得到充分鍛煉。學生的展示內容豐富多彩，有的小組給大家展示了非洲的風景圖片、人物圖片、介紹了非洲音樂和舞蹈的特點，有的介紹了關于非洲人和手鼓的故事，有的小組從網上下載了非洲的典型歌曲進行賞析??運用這種學習方式，培養了學生自主學習的能力以及合作學習的精神，激發了學生學習音樂的興趣。

三、教師自我反思是提高課堂教學效率的保障

教師通過自身教學的反饋而做出反思，對課堂教學效果的評價很重要。教師要善于總結教學過程中的體會、心得，同時找到針對問題的解決方法，調整教學思路，研究改進策略。有意識、有目的地積累教學中的點滴經驗，把得到的感性材料上升到理性認識。不斷提高自身教學水平，提高課堂教學的有效性。如反思教學思想方法是否符合教學原則；學習活動的組織是否關注學生的情感、態度、價值觀的發展；是否留給足夠的空間讓學生思考和回答問題等等。

總之，追求課堂教學藝術，提高課堂教學效率是每一個教師永恒的追求。民主、和諧、高效的課堂教學是每一個教者夢寐以求的期待。運用新課程理念指導課堂教學，不斷提高教學水平，從而使高中音樂課堂教學效率得到大幅度積提高。

參考文獻：

1、徐世貴，《新課程實施難點與教學對策》，北京開明出版社，2003年

2、施鐵軍、王仁甫, 《教師少教，學生多學是有效教學策略》，上海教育科研，2008年第4期

3、張靜.，《如何提高中學音樂鑒賞課的教學水平》，中學教學參考，2011(33)

第三篇：談高中音樂鑒賞模塊中西方經典音樂課堂教學

談高中音樂鑒賞模塊中西方經典音樂課堂教學的激趣導學

現階段高中音樂教學、教材和實際操作間的問題

現在我們高中音樂教師面對的問題是種種原因造成的現態高中生與新教材的銜接。初、高中教材體現了教改理念但有些內容銜接不夠緊扣，其他學科也存在著這樣一個問題，共性的問題：內容多、容量大、跨越大。

另外由于長期以來“課程定位”、“學時及開課率”、“ 應試化傾向”、“ 傳承式教學”等原因，（在高中音樂欣賞教學中，運用講解音樂、分析音樂的傳承方式進行教學幾乎是普遍的做法。這種我教你學、我講你聽、以他人感受代替自身體驗、以間接經驗代替直接經驗的傳承式教學泯滅了音樂課程的自身魅力），不利于對學生音樂興趣的培養，使得學生喜歡“音樂”（局限在他們自己的范疇內）而不喜歡音樂課。當然這個問題存在著一定的客觀性，因為音樂畢竟不同于音樂課，音樂課是一門學科，是一門讓學生掌握、了解更多的音樂從而提高音樂鑒賞能力、音樂審美修養和情趣的一門學科。要達到課標的較理想化的目標，針對我們現在使用的教材，“音樂鑒賞”內容的主流部分是一個重點。而現行高中音樂新教材“音樂鑒賞”內容的主流部分落在“古典音樂派系、民族音樂文化”上，在一般的城市或農村，面對普遍音樂修養只來源于生活媒體的積累，音樂欣賞的興趣點落在時尚、通俗層面的高中生，如何讓他們有興趣去接受要達到理想化的課標所必須的教材主流部分內容呢？在欣賞上對于喝灌了水和飲料（通俗和流行）的現高中生來說，如何讓他們與酒（古典）銜接，慢慢接受酒的醇美與芬芳呢？一般平時能聽到看到的公開課均是精心設計，內容完整（至少單獨成品），創意鮮明，選材個性的一堂課。而學生的修養不來源于一時的公開課，是在于日積月累，這是一個天長日久的工程。新課標、新教材、怎樣讓學生通過音樂課喜歡更多更高更廣的音樂，怎樣讓喝慣味覺直觀的飲料的學生有興趣來品陳年老酒，此時的教師將是一個非常重要的導演和角色，古典音樂的教學是讓學生積累音樂文化提升音樂欣賞修養，音樂鑒賞能力，培養較高審美情趣的一個重要內容和過程，日積月累，教師的這塊工作講得大一點，關系到民族情趣、品質、修養的樹立，有意義，有挑戰，可塑可造，任重道遠。

古典音樂之所以未被歷史的洪流淘去，保留至今，必有其獨特的、永恒的魅力所在。而解讀音樂之高雅，我想，不僅僅在音符、旋律、節奏中，更多的是音樂中所體現的人文的精神力量、作曲家內心的情感、時代的縮影。在高中新課改的進程中，高雅藝術，也是音樂鑒賞模塊中很重要的一部分內容。在新教材中，從第七單元到十二單元，就是圍繞西方音樂為主線展開了一個豐富的西方音樂文化的歷史畫卷。通過一段長時間的學習積累把學生引進高雅藝術的殿堂。而高中生，無論是學業還是情感上，都屬于萌動、困惑、倍感壓力的時期，流行音樂的浮躁或許能讓他們精神上有一種宣泄和釋放，而古典音樂，在我看來，可以撫平一些狂躁，帶來心靈的安慰，或是有一種激昂的振奮與鼓勵的作用。“讓學生接受不同的聲音，讓他們自由的選擇，讓音樂成為快樂，讓藝術成為品味。”如何把學生帶進古典音樂這個芬芳醇美的經典世界是我的努力也是本新教材的一大重點和難點。

一、良好開端——西方經典音樂六個單元課程的總啟始課

首先，我是創設了一堂啟始課，此啟始課開在進入西方經典音樂六個單元之前，本著兩個目的：

一、“炫” ——讓學生對西方經典音樂的大致發展過程、派別、地位、名人名著有個初步地印象；融巴洛克時期、古典主義、浪漫主義、民族樂派、印象主義、20世紀現代主義等派別于一體，讓學生胸懷一個即將要進入高層次、大規模的經典藝術領域的宏大激情。此課應該是一堂跨越三個世紀，縱貫世界古典音樂各大派系，集大量音樂名人名著，華麗豐富，用經典、著名、個性、魅力的一些實例，讓學生在進入西方經典音樂大門前熱血沸騰的一節課。象古典主義部分，教材中只用貝多芬來覆蓋，而貝多芬是一個很個性化的代表，并不能涵蓋古典主義，所以在這個啟始課中可以把古典主義的代表人物和特征提到，給學生一個清晰的派別印象，而在貝多芬一課中就貝多芬對古典主義的發展，立足于他的精神境界來感受作品，有了進一步展開的鋪墊。

二、“懸”——運用最個性、經典、傳奇的一些典故、作品等制造懸念，“且聽下回分解”，激發學生求知的欲望；例如：用通俗鋼琴音樂《d小調托卡塔與賦格》和人聲版的這個作品導入到巴赫的原作，可以在這節課中埋下伏筆，讓學生有期待著在巴洛克時期音樂這堂課中聽到原作，聽到管風琴的演奏，有欲望去接受老師所說的原作濃郁的宗教色彩和巴赫的天才創作，為欣賞用了兩個合唱隊，幾個樂隊的《馬太受難曲》埋下筆伏，為對主、復調音樂和24平均律的了解打下基礎。（附：在主、復調的教學中可以采用最通俗的譜例來說明，例《射雕英雄傳》之《鐵血丹心》，比較容易接受）。甚至可以利用一些音樂笑話刺激學生進入古典音樂大門的興趣；也可用音樂笑話來激發學習熱情，學生覺得在以后的社會生活中沒有一定的音樂修養會影響自己的形象、交際等等，也許這樣的手段似乎不是很正點，但只要能達到激發學生的學習興趣也是未嘗不可的。亦可用一些名人（不可思議，常人無法理解）的感受、評價去激發學生學習的欲望。例如，《熱情》的創作背景：據高爾基回憶說，有一次列寧聽了《熱情奏鳴曲》以后說：“簡直不知還有什么能比《熱情奏鳴曲》更好的，真想每天都聽它一次。真是了不起的、超凡絕俗的音樂。我一直自豪地、也許是天真地在想：人們竟會創造出什么樣的奇跡！”由這樣的創作背景激發學生的求知欲，學生會想到底什么東西，有那么大魅力，有那么夸張嗎？為進入軌道式教學作絕對的積極的鋪墊。可以說這是在給學生一個大概里程框架的同時又嘩眾取寵的一堂課。

二、趣導的多種手段

如何讓高中生在經典音樂中體會音樂的真、善、美，潛移默化地培育他們美好的情操、健全的人格？其實，在課程中，每一位音樂大師，他們豐富的閱歷、創作的激情、高尚的人格和不屈的意志等都能或多或少地影響或觸動學生的情感世界。講述音樂家所處的時代背景、生活逸事、個性、經歷，除了能幫助學生更好地了解音樂作品的個人風格，同時也可以激發學生想要了解他們作品的興趣。用作曲家人格的魅力和藝術的魅力來感染學生。由趣味漸漸轉向品味。

興趣是學習音樂的基本動力，也是欣賞音樂最好的老師。聆聽音樂，體驗音樂的美，享受欣賞音樂的樂趣，增進對音樂的熱愛，養成欣賞音樂的習慣，從感性的認識上升為理性的認識，從聽賞音樂到鑒賞和評價音樂。在每一節課堂教學上，興趣是一個前提式的亮點。擺噱的趣導是使一節課成功的良好開端。例如：●浪漫時期的“鋼琴音樂”一課，可以上成是集視聽欣賞、師生現場表演的一堂精彩、共振、熱鬧的課（曾聽過寧波陳華老師的“非常鍵盤”、無錫一中劉曉鵬老師的“肖邦與鋼琴”，均有這樣的成功嘗試。）賞析、記憶、感受、知識、評價等都融合在一個熱烈的情態中，這兩堂課中，共同的一個亮點是教師都結合了自己的鋼琴演奏，親自彈奏了《革命》等作品，現場的音樂比音響資料更容易抓住學生，使得學生對鋼琴、對肖邦的作品有一份更高的欣賞激情。對教師本人能夠勝任，可以完成的一些東西，教師親自登臺絕對勝于視聽資料的運用；再如●象標題音樂一課，如果由文字的設懸，在聽賞的興趣上會增加很大的魅力。例如，對伯遼茲《幻想交響曲》，可用總譜扉頁上的文字說明（幻想交響曲于1832年出版時，總譜上附有如下說明：“一個具有病態神經質和熾烈想象力的年輕音樂家在一陣失戀的絕望中吞服鴉片企圖自殺，但因分量不足，未致死亡。在陷入沉重的昏迷中，夢見許多光怪陸離的幻影，而他的感覺、情感、記憶全在他病態的頭腦中轉化為一些樂思與形象。那戀人本身對他來說也成為一個旋律，就象是一個固定樂思，到處都看得到聽得見它。）（喲，一個神經病的幻想啊，怎么樣的音樂啊？）埋下伏筆來激發學生的體驗欲望，但要把握住這節課所設計的認知目標，（即標題音樂）使其穿插于情感目標中完成；對于●民族樂派的作品，風格相對比較統一，可窺斑見豹，抓住其優美如詩的主題旋律，感受、哼唱、讓學生在音樂的聽覺享受上產生一個亮點是一個很簡易的手段；（例如：《沃爾塔瓦捷克的原野和森林》、《芬蘭頌》等作品的主題旋律）。對于民族樂派，因為風格相對統一，所以我覺得根據教師本人的意向和學生的狀況更換部分作品也未嘗不可，這樣在教師操作設計、學生接受的能夠方面都能從實際狀況出發。而對●德彪西和他的印象主義音樂，又是一個較前面古典主義、浪漫、民族的基礎上全新的派別，對于這個章節，鑒賞立足于感受，有必要采用一種個性的手段來加強學生的體驗參與，一種針對這個派別作品風格更合適的感受方式，如：“涂畫感受”——在一張白紙上表現由聽覺產生的通感體驗，這是一個留給學生空間很大的表達感受的方式，又可抓住這個派別音樂非語意性的瞬間感受的特征、“色彩背景”——閉目靜聽，結合印象主義音樂與繪畫中色彩、光線的關系，有指向性地尋找色彩通感等（詳見案例）。而對●20世紀現代主義音樂，不必強調作品的完整性，用這個時期音樂的非傳統性、獨特、不可思議甚至神經質特征吸引學生去聽賞，所以可利用非常的一些片段介紹（比如：凱奇的《4分33秒》、勛伯格的《一個華沙幸存者》等）。這個章節的一個目的就是了解這種標新立異、個性夸張、打破傳統、追求極端的音樂風格，并了解其來源于怎樣的創作手法，怎樣的派別（象偶然音樂、原始主義、表現主義等），又可從另一個側面談到這個時期音樂對后期音樂發展的推動，極端而非傳統，但尚有著不可抹殺的積極作用，當然評價自可留給學生自己，不需要結論。另外，教師的自身魅力也相當重要，專業、知識面、個性、語言風格、教學風格、教學設計等等都對學生的學習興趣有著很大的影響。

三、輔助手段

除上述趣導方式外，校園廣播、音樂角、樂隊、社團研究、參與交流、自主自導性學習等都是增加學習興趣的輔助手段。在講述西方音樂流派時，通過一系列作曲家的作品介紹賞析，除了完成課標的要求——了解西方音樂的發展歷史之外，可以補充介紹一下不同時期音樂家對交響樂發展的貢獻和地位；引入交響樂及交響樂隊的介紹；可以通過不同交響樂器組的樂器的音色差異、表現出的獨特個性，讓學生除了了解之外，懂得辨聽，幫助他們豐富自己的視野，更好地理解音樂大師的作品內涵；比較一些音樂大師的原作和經典作品，在有一定欣賞基礎和興趣之下，可以適當地選擇一些好的、較為經典、雅俗共賞的交響音樂會給學生欣賞，并教授一些觀看音樂會的禮儀禮節；多讀報、多了解音樂資訊，提供給學生最前沿的音樂信息；自制經典音樂音響資料庫，可由學生自行點擊欣賞；組織一些切實可行的欣賞并走進高雅音樂的活動，如：每年的維也納新年音樂會，都會由中央電視臺直播，可提前在學校的公告欄公布這個信息，在此之前，可在課堂上簡單介紹一下施特勞斯家族的成員、音樂，以及維也納新年音樂會的傳統和歷史。后續可以組織課堂上觀后感的評論或討論活動等等；再比如：學校的校園文化藝術節，組織器樂的比賽或是銅管樂隊的演出，可以組織學生參與其中，讓無論是演奏或是觀看的學生，更貼近高雅藝術，讓古典音樂離我們不再那么遙遠，而是就在學生的身邊。這一系列的活動，都可以輔助我們的教學，讓課堂上的知識，不再那么教條，變得鮮活起來，讓學生所學的知識可以運用在生活之中，讓學生在實踐中，走出聽不懂或是不愿意接受高雅藝術或古典音樂的心理誤區。趣導對于西方經典音樂的課堂教學來說是一個達到成功所必備的良好開端，體現學科魅力的重要手段，也是新課程與現階段高中生課堂學習的和諧的橋梁。

第四篇：高中課堂教學反思

高中課堂教學反思

篇一：高中課堂>教學反思

高中新課程改革在我省試點實施已經四年了，我所帶的第二屆參加課改的學生也已畢業，對課改，我感受頗深。隨著改革的不斷深入，教師的教學理念、教學行為和學生的學習習慣、學習方式都在發生著前所未有的變化。這諸多“新的色彩”使得我們當今的高中語文課堂逐漸“活”了起來。然而，我們在這些“活”的試驗課堂氣氛中，也存在著一些問題，值得我們反思。

一、初中教學與高中教學脫節，教師卻仍追求高中課堂的達標和活躍。

新課程的改革是由初中開始試點實施的，應該說初中的課程改革確實減輕了學生的學生負擔，學生只需課堂認真聽講，考前看看課本就能考出高分，不必額外地多做練習，課堂課外都很輕松。老師在課堂上也不講太難的東西，只把表層的知識交給學生就行了。可是在這樣的學習要求下，大部分學生都沒有養成良好的自主學習的習慣，不懂得怎樣自己學習，不懂得怎樣自己將已學的知識進行歸納，形成自己的東西，只等著老師來推，老師說“該做筆記了”便記兩筆，老師不說就不記。而且很多學生在初中階段連知識的基本體系都沒有形成，而高中的許多知識又是必須建立在這些基本體系之上的，于是我們的高中教學便成了空中樓閣。比如幾乎所有學生都不懂得什么是“名詞”、“動詞”、“形容詞”等，更不用說句子成分了，可是沒有這些知識就無法貫徹文言文的諸如活用、句式等基礎知識，而要講清這些相關語法知識，語文課堂又必然會變得比較沉悶，這又違反了新課改的精神，于是我們的許多老師就只好避重就輕，拋開這些枯燥的語法，轉而注重文言文>故事情節的介紹與文章結構特點的把握，遇上語法現象或直接告訴學生或由學生自己去看參考書。這樣的文言文教學豈不失了其本質，與現代散文、小說的教學有何二致？

我以為，作為一名語文教師，教什么文章就應該像什么文章。各種文體都有其獨有的特征，我們在教時也應保有文章本身的問題和內容特征，如果我們把無論什么文體的文章都按照一種文體來上，那就失去了教學本身的意義和價值。我們應根據學生對知識掌握的實際情況來確定每堂課的教學方法和情境，而不是一味地去迎合課改，制造虛的達標和活躍。

二、單純追求課堂氣氛而忽視語文雙基知識

自從高中新課程改革實施以來，“課堂氣氛是否活躍”、“學生在課堂上是否積極發言”、“教師講的多還是少”成了評價一堂課是否成功的重要參照標準。而為了避免課堂上出現冷清、沉悶的場面，一些教師在教學設計時，挖空心思、花樣百出，穿插了諸如游戲、表演、笑話等眾多能調動學生積極性的活動。結果，一堂課下來，課堂氣氛肯定是沒有什么好說的，學生們在一節課中始終處于興奮狀態，熱熱鬧鬧，聽課者也倍感輕松。可是我們仔細反思一下我們的課堂教學，這節課學生讀了幾遍書？有沒有置疑問難？掌握了哪些基本的語文知識？發展了哪些語文能力？語文素養是否有所提高？知識與能力、過程與方法、情感態度和價值觀等三個維度是否協調體現？總之，感覺這樣的課型，學生只是浮在水面上，沒有潛下水去探寶，以保證我們的基本生存所需，活潑之余，實感雙基浮躁。因此，我們現在的高中新課程改革不僅要從表面看課堂是否活躍，還要關注每個學生在想些什么，說些什么，做些什么，教師及時抓住了學生課堂中的哪些閃光點，這些活躍氣氛的活動是否有益于學生在求知的生涯中具有可持續發展性。誠然，活潑的課堂氣氛不可缺少，但這并不是我們教學的唯一選擇和最終目標，我們應通過創設一些有利于學生主動學習，積極思考，樂于探究的學習氛圍，鼓勵學生積極主動地投入到課堂學習活動中，成為真正的學習主人，使我們的課堂教學真正做到求真務實，務實求真，真中求活，活中求實，而不能從“北極”走向“南極”。

三、學生失去了傳統意義而言“讀書”“讀”的權利。

本者，根也，用以吸收養分長成軀干枝葉。“讀”是學生獲得知識的基本途徑，它是學習之母，智慧之源。高中語文課堂教學要培養和提高學生讀、聽、說、寫的能力，它同樣離不開“讀”這個根。讀、聽是語言的吸收和理解；說、寫是語言的表達和運用。讀中包括朗讀，朗讀實際上含有聽和說，葉圣陶先生解釋得極為透 辟，“聽，也是讀，是用耳朵讀；說，也是寫，是用嘴寫”。沒有吸收和理解，就談不上表達和運用，學生只有通過讀，學習了人家是如何運用語言來表情達意的，才有可能自己去駕馭語言，表情達意。大凡文章寫得好的人，都有相當濃厚的“讀”的基礎。可見讀、聽、說、寫這四項中，領頭的一項是讀，高中語文課堂教學在力量和時間上不能“四分天下”，首要的是要培好“讀”這個根。根深才能葉茂，本固方可枝榮。非讀無以廣識，有知才會有能，能力的發展依賴于知識的掌握。而“讀” 本身就是一種緊張的智力活動，它可以發展學生觀察、想象、思維等能力。通過閱讀激發起來的思維，猶如整理得很好的土地，只要把知識的種子撒上去，就會發芽、成長，取得收成。有些學生連課文也不愿“接觸”，卻“陶醉”于老師那津津樂道的講演，其結果語文成績總是上不去；也有不少學生，雖然在語文課上面對老師滔滔不絕的講說和支離破碎的提問而昏昏欲睡，但他們重視自我閱讀，語文成績卻也很是不錯。這就從一個側面反映了舍本與固本的不同結果。由此可見，“讀”是高中>語文教學最行之有效的方法之一，我們以“讀”為本，再相應地輔以“講”、“問”等方法，就能把語文課真正上成在教師引導下“教會學生學習”的課。

四、片面強調個性而忽視及時引導

實行高中新課程改革后，教師的教學理念必須不斷更新，教學行為要以人為本，關注每一位學生的發展，把課堂時間返還給學生，充分張揚學生的個性發展，尊重學生獨特的體驗，強調得尤為重要。是的，每個人的知識背景、生活經歷、處境與心境的差異，必然會導致對同一問題的看法與體驗不盡相同，這是尊重學生的表現。但是在具體的課堂教學實施過程中也出現了一些問題。不少教師過分強調學生獨特的體驗，對學生的回答一味大加表揚，不敢帶有半點否定之詞，惟恐招來“扼殺學生創造性思維”、“不尊重學生獨特體驗”或“不以學生為主體”的“罪名”。例如在語文課堂上，教師任其學生高談闊論，經常可以聽到學生說“我認為”，“我不同意”“我反對”等詞語，經常可以聽到來自學生的各種見解。課堂教學氣氛異常活躍，思路打開了，各種不同見解層出不窮，教師往往用“很好”等比較概括的詞語總結學生的見解。一節課下來，幾乎全是學生在說，教師呢，只是在不停地說“好”“很好”“不錯”等類似的夸贊之詞，對于學生回答中出現的明顯錯誤也沒有及時及中肯地糾正，而有些教師竟將之視為“尊重學生的個性發展”。

我們一貫提倡“給學生創設敢于發表個人見解的氛圍”、“尊重學生獨特的見解”、“培養學生的創新精神”，可這并不代表教師對學生只能褒揚，而全然不顧其獨到見解與獨特體驗是否科學、合乎情理。因此，我們有必要進行反思。在學生的發言過程中，教師有沒有起到提升學生的學習層次的作用？我們的課堂是否應該有學生自己的時間，讓學生在潛心閱讀中不斷感悟，而并非僅僅在別人的感悟中感悟呢？在學生發表不同見解的同時，是否應該考慮一下學生的價值取向呢？

以學生為主體并不等于教師的指導和引領作用“缺席”，當發現一個學生對問題的理解有失偏差或者體會不夠深入時，教師應適時指點迷津、有效引導，充分發揮一個導演的角色。教師在學生回答后應適時地加以引導，既充分肯定學生敢于發表自己獨特見解的>勇氣，又要啟發學生進一步有效思考。

綜上所述，我認為針對新課改下的高中語文教學已經存在以上問題，我們可以做一些主觀的努力，比如：

1、以教材為“本”。教材是教學之本，是基礎，只有把教材學懂了，學會了，才可能談得上拓展、提升。

2、難度要降低。學習是一個信心培養的過程，如果把學生都搞蒙了，信心失去了，對我們今后的教學是沒有任何好處的。教學過程中，教師要不斷地做一些學情調查，根據學生的需要及時地做一些策略上的調整。

3、培養學生良好的學習習慣。抓住了培養學習習慣，就是教給了學生會學習的方法。

4、重視第一思維點。第一思維點要強調，要提醒，要啟發，要比較，要訓練學生自己去找，要留出時間讓學生的頭腦掀起風暴，教師千萬不要替代學生做學生該做的事情。

5、不斷地激勵學生。在學習過程中，教師要抓住一切機會鼓勵學生，只有學生有了可以學好的信心，教學活動才可能得到學生積極的呼應。

怎樣在高中新課程改革中探索出屬于自己的語文教學行為和教學風格，遠離功利，遠離浮躁，平心靜氣，求真務實，是我們高中語文教師必備的心理品質，我相信，一路走下去，總會走出一片藍藍的天。

篇二：高中課堂教學反思

從教十一年了，對自己所從事的語文教學，還確實沒有比較系統得地做過反思。借著這個機會，我將這些年的語文教學的點滴，做一個梳理。我相信，這將對我在接下來的教學工作起到促進和引導作用。

縱觀近幾年的高考試題，試題的人文特征越來越突出，對學生的感悟能力要求越來越高，這就需要教師的教學方法相應地做出改變。我發現在我的課堂教學行為中，存在以下兩個問題：

忽略了學生自己的感悟動手能力

“語文”姓“語”，“語”就是語言，學好語言，最重要的途徑就是品味和感悟。對課文中的精妙的語言，如果教師分析過多，勢必限制了學生的思考空間，最好的方法就是讓學生在閱讀中去品味、去感悟。

忽略了學生的語文素養的形成和提高。

語文是基礎性的科目，是工具性學科，學好語文會促進其他學科的學習，但語文學科的重要性遠非如此。學習語文，就是在學習表達能力，其中包括口頭表達能力和書面表達能力。長時間地在字、詞、句中轉悠，我們學生的表達能力會有怎樣的提高呢？

經過反思，我認為只有語文的基礎夯實了，才有能力進行更高層次的追求。“授人以魚，不如授人以漁。”如果孩子連走路都不會，就要讓他學習跑步，這是不符合孩子成長規律的。語文教學亦然。所以，針對班級中后等學生較多基礎較薄弱以及班級語文課上人文性過剩而工具性稍嫌不足的特點，我將在課堂教學設計中有意識地加強語文的工具性部分的設計，經常進行語言文字訓練。

對學生而言，最大的快慰莫過于解答試題時能展現出一種從容、敏捷、高效的能力，而語文學科和其他學科相比，應試傾向最不明顯，并不是講什么考什么，試題內容和教學內容的直接聯系表現得最不明顯，很大程度上體現著對本學科整體素質的考查。題海戰術不適合語文學科，靠大量做題難以培養出學生的綜合語文能力。中學語文不在深，而在廣。學生的知識面和閱讀范圍決定了語文綜合素質的高低，而現在高中生學習緊張，課下學習的時間主要用于數理化、英語上，根本沒有時間去讀一些文學作品，甚至可以說學生根本沒有屬于自己的時間，更不會靜下心來去品味欣賞文學作品，而現在社會讀書風氣也不樂觀，學生接觸的東西都很低俗，所以良好的語文學習環境的缺少也是導致學生語文綜合能力差的原因之一。鑒于此種情況，對于語文的學習，我認為關鍵要靠課堂教學，而語文課堂教學關鍵在于教師，在于教師的觀念和教學設計上。

當然，語文教學的精華全在課堂上。一節課僅有45分鐘，如何調控和把握這個時間，使學生在學習知識的過程中能夠循序漸進，由淺入深，學以致用，這就需要老師作為引導者應該懂得調控藝術，做到收放自如，開闔有度，尋找具有科學性又具有藝術性的教學行為，不斷學習新課程理論，將理論與實踐相統一，使教學行為上升到理論高度。教師要把課堂45分鐘用足用好，爭取最佳的教學效果，這是老師的本分，老師要對學生負責。

總之，教學問題多多，如何提高課堂教學效率，全面提高學生的語文素養，提高自身的教學藝術水平，針對不同的學生因材施教，都需要在教學中不斷探索，不斷認識，及時總結反思，再到實踐中去完善提高。

篇三：高中課堂教學反思

自從課改以來，老師們用以學生為本、以促進學生的發展為本的新理念大膽地對高中課堂教學進行改革，課堂較多地出現了師生互動、生生互動、人機互動、平等參與的生動局面。下面我從語文課堂教學改革的角度，談談我對課堂教學改革的認識：

一、課堂教學改革主要體現在以下幾個方面：

（一）培養學生的口語交際能力

口語交際能力是以聽說能力為核心，包括交往能力在內的一種綜合能力。這種能力是現代公民必備的。高中生在入學之前已具有初步的聽說能力。而高中階段對口語交際教學就是要在學生已有的聽說能力的基礎上，進一步規范學生的口頭語言，提高口語交際的能力，包括>傾聽、表達、應對的能力以及文明的態度和良好的語言習慣。口語交際能力的培養要在雙向互動的語言實踐中進行。培養途徑主要有以下三個方面：一是在教學的各個環節（如，閱讀教學中的討論、交流，作文教學中的評議、修改）有意識地培養口語交際能力；二是在口語交際課上引導學生無拘無束地進行口語交流；三是鼓勵學生在日常生活中積極主動地鍛煉口語交際的能力。四要要求學生回答問題簡潔流暢。

（二）培養學生的創新意識與創新能力

創新意識，簡單地說，就是求是求佳意識。這種意識表現為好奇性、想象性、敢于冒險、敢于向困難和權威挑戰等心理傾向。教師在教學中應鼓勵學生對書本的質疑和對教師的超越。例如：教學《錦瑟》學生對詩歌的主題有很多的理解，教師應給予表揚和鼓勵。我認為，創新能力首先是基于個體的能力和品質。個人的獨特見解、獨立思考、批判性思維非常重要。《語文課程標準》也體現了對個人的獨特見解、獨立思考、批判性思維的重視，'在閱讀中揣摩文章的表達順序，體會作者的思想感情，初步領悟文章基本的表達方法。在交流和討論中，敢于提出自己的看法，作出自己的判斷。”因此，教師要贊賞學生獨特和富有個性化的理解和表達。對課文的理解要有自己的見解，通過讀課文相關部分，展開想象嘗試將自己的閱讀感受化做各自喜歡的表達。每個學生都有自己獨特的內心世界、精神世界和內在感受，有著不同于他人的觀察、思考和解決問題的方式。在腦海里在生成作品形象，進而有新的創造。

（三）培養學生搜集和處理信息的能力

現代社會發展的最重要標志之一就是信息量劇增、信息傳遞速度快捷、信息傳播途徑多樣化。信息技術（計算機、網絡技術等）和傳播媒體的飛速發展，要求每位合格公民都要具備搜集、整理、運用信息的能力。現代課堂教學要適應信息化社會的新變化，鼓勵學生充分利用各種信息源，拓展視野，獲得選擇、判斷信息的技能。

1.課前搜集處理信息

'利用圖書館、網絡等信息渠道嘗試進行探究性學習閱讀。'課不僅僅局限于課堂上的40分鐘，還應從生活出發，把生活和課堂很好地聯系起來。這就需要課前作一些準備，從書籍、電腦等媒體中搜集一些與課文內容有關的信息。在準確認識和理解信息的基礎上，正確地處理、運用信息，并重視信息的表達形式和表現結果。

2、課中運用網上信息

《語文課程標準》還提出了'綜合性學習'的要求，以加強語文課程與其他課程、與生活的聯系，促進學生聽說讀寫等語文能力的整體推進和協調發展。'語文教學可以以計算機為'中介工具'，通過多媒體信息技術引導學生進行抽象的語言文字與聽覺、視覺、動覺等形象語言的相互轉換，把語文與音樂、美術、圖畫、社會、自然、數學等結合起來，實現跨學科的'綜合性學習'，發揮各學科的綜合效能，全面提高學生的整體素質。

二、課堂教學改革主要特征：

（一）創設民主、平等、和諧的課堂環境。

我認為，建立民主、平等、對話的師生關系是創設民主、平等、和諧課堂環境的前提。在課堂上教師可以請學生合作表演，學生也可以請教師合作朗讀課文；教師可以對學生進行評價，學生也可以對教師進行評價。教師應該虛心地接受學生提出的正確意見。（如：教師朗讀時個別字的讀音不夠準確也是客觀存在的。）

（二）組織學生開展小組合作學習

《國務院關于基礎教育改革與發展的決定》中專門提及合作學習，指出：'鼓勵合作學習，促進學生之間的相互交流、共同發展，促進師生教學相長。'從合作學習的整個過程看，其情意色彩滲透于教學過程的各個環節之中。尤其是在小組合作活動中，小組成員之間可以互相交流，彼此爭論，互教互學，共同提高，既充滿溫情和友愛，又像課外活動那樣充滿互助與競爭。同學之間通過提供幫助而滿足了自己影響別人的需要，同時又通過互相關心而滿足了歸屬的需要。在小組中每個人都有大量的機會發表自己的觀點和看法，傾聽他人的意見，使學生有機會形成良好的人際技能。當學生們在一起合作融洽、工作出色時，他們學到的就會更多，學得也就更加愉快。合作學習把生生互動提到了前所未有的地位，并作為整個教學過程中一種十分重要的互動方式加以科學利用。生生互動是教學系統中尚待進一步開發的寶貴的人力資源，是教學活動成功的不可缺少的重要因素。因此，一些教師盡可能的運用小組合作學習的方式，在培養學生合作與交流的同時，調動每一個學生的參與意識和學習的積極性

（三）課堂上的評價方式多樣化

新課程要求改變過去以教師為主的單一評價方式，學生由被動接受評價到主動參與評價。課堂上的評價方式主要有以下三種：

1、教師評價教師對學生在學習過程中的每一次成功與進步的評價，能使學生獲得對學科學習的積極體驗和情感。教師在評價時要善于抓住學生在回答問題過程中所表現出來的思維、語言表達或合作意識和技巧等方面的優點加以表揚，受表揚的學生能夠充分地感受到老師的真誠，受到鼓舞而信心百倍，更加清楚自己努力的方向，同時也為其他同學樹立了榜樣。

2、學生互評學生是學習的主人，也應該是評價的主人。課堂上教師應把評價的權利交給學生，并教會學生如何互相評價。

3、自我評價發展>心理學告訴我們，學生的自我評價能力是逐步走向成熟的。只要我們給他們表現的機會，他們就會最大可能地展示自我，并逐步走向成熟。

課堂上要加強學生的自我評價和相互評價，做到教師評價、學生互評、自我評價相結合。值得大家注意的是合作學習把'不求人人成功，但求人人進步'作為教學所追求的一種境界，同時也將之作為教學評價的最終目標和尺度。

三、課堂教學改革中值得注意的問題

1、自主、合作、探究的學習方式要體現學科課程的特點。注意課堂氣氛的把握。

2、組織學生開展小組合作學習要注重實效性。個別教師在課堂上開展小組合作學習，學生還未輪流發言完就草草收兵。合作學習要讓每個學生都有機會發表自己的觀點和看法，因此，教師不僅要為學生參與小組合作學習提供一定的學習材料，更重要的是給予時間上充足的保障，避免合作學習流于形式。注重課堂效果與秩序。

3、課堂上教師的引導與學生的活動要有一定的比例。有些教師課堂上過多地讓學生活動，最終導致課堂處于失控狀態。教師引導下的自主學習，應符合學生學習特點。教師應抓住學生學習中有困惑的地方，設計出相應的問題情境以啟發學生思維，并參與協商、鼓勵和監控學生的交流和討論過程，但不是包辦代替，不是控制學生討論的結果。

4、課堂上教師應關注學生的情感體驗。新課程強調學生新知的經歷和獲得新知的體驗，這也意味著學生可能花了很多時間和精力結果表面上卻一無所獲。但是，這卻是一個人的學習、生存、生長、發展、創造所必須經歷的過程，眼前耗費的時間和精力應該說是值得付出的代價。此時，學生雖然表演得不很理想，但教師也應該對學生的探索精神給予鼓勵，讓學生獲得一種積極的情感體驗。

5、課堂上學生展示課前預習學習成果的時間要適當控制。學生展示課前預習學習成果必須為本課學習任務服務。多數教師安排展示課前預習學習成果的時間偏長，反而影響到完成本課的教學任務。

總之，課堂教學改革是整體課改的關鍵。因此，我們在進行課改的同時，更多地應當關注課堂教學的改革。但我們也決不能以固定的思維去看待它，而是要在前人成功的基礎上，不斷地創新、不斷地發展。

第五篇：音樂課堂教學評價

讓教學評價成為音樂課堂“快樂跳動的音符”

《音樂課程標準解讀》中提出:音樂課程評價的目的不僅是為了考察學生實現課程目標的程度，更是為了檢驗和改進學生的學習和教師的教學。建立有效的教學評價機制有利于學生了解自己的進步，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展。追求有價值的課堂教學評價，提高音樂課堂教學的有效性，構成真實、民主的音樂課堂，能充分跳動學生參與音樂課堂的積極性和主動性，促進學生的全面發展。

教學評價作為教學過程的重要組成部分，它貫穿于小學音樂教學的每一個環節，是促進學生發展的有效手段。但是如今，小學音樂課堂里往往會出現一幕幕“虛假的繁榮”:散亂的活躍充斥著整個課堂；“你真棒！”、“你真聰明”等廣泛而空洞的贊美詞；在教師的引導下，教室里看似熱烈的掌聲和“棒！棒！你真棒！”的口號顯得那么“言不由衷”??

學生聽著這一遍遍千篇一律的贊美詞，沒有了一絲興趣再聽到這些評價！我認為，音樂教師應該首先要做到在音樂課堂中對學生的學習進行有針對性的評價，從培養學生興趣愛好出發，在教學過程多方面、多方式、多層次的進行評價，才能更好的增加學生學習音樂的動力，提高學生的學習音樂的興趣，讓教學評價成為永久快樂跳動的音符在音樂課堂中展現。

一、注重多元評價，把握評價方法

《音樂課程標準》的頒布與實施，對教學評價提出的新的要求，新的教學評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼于評價的教育激勵與改善的功能，體現出多元的評價方式的重要性。

1、過程性評價。音樂課堂教學評價要注意多元化，整體性，不僅關注學生的知識、技能，更關注每個學生的態度、情感、意志、想象思維和審美的情趣等非智力因素。每個學生都有其自身的優勢和弱勢智力和品質，教學就是要揚其長、避其短。過程性評價貫穿于教學活動的始終，在教學活動中能自覺的開展評價，發揮評價的作用。因此評價方法的多樣化是教學優化的一個保證。

（1）激勵性評價

人們都渴望別人對自己的欣賞和由衷的贊美，成人是，小學生更是如此，因此，表揚與鼓勵應是評價的主要手段，例如，我在教授《唱給媽媽的搖籃曲》時，問到學生：“請哪位同學能告訴老師這首歌的情緒是怎樣的？第一個學生回答我是歡快的，第二個學生回答是抒情的。如果我直接對第一個學生說這首歌的情緒是抒情的 1 不是歡快的，可能就會給他帶來一點點傷害，也許從此他不愿意舉手回答問題了。所以我就嘗試著注意一下語言藝術，換一種方法：兩位同學都提出了自己的見解，真不錯！那我們大家一起來聆聽這首歌，看看哪種情緒適合這首歌。這樣的評價首先肯定了學生能提出自己的見解是值得表揚的，再要求學生通過自己的嘗試與感受，來體會哪一種情緒比較適合。既保護了學生的自尊心，又引導學生探究學習，這種評價只會帶領學生用優秀的方法學習，引導學生積極探索。

激勵性的評價還表現為抓住了學生的自身細微的變化與成長，如：“你的聲音比以前更明亮了許多！”“你的動作比以前更加舒展了！”“你對音樂的節奏感有了很大進步”等等，這些評價語言會讓孩子的心靈得到極大的滿足，從而激發他們的學習興趣。

（2）實踐活動式評價

音樂學科是一門實踐性很強的學科，學生的音樂能力和水平只有在音樂活動中才能全面體現。我曾聽過這樣一則故事：某一小學校長赴美一所小學參觀，在課間與學生交流，問一學生：“你在班級里學習成績怎樣？”那位學生笑著說：“不太好！”校長又問：“那你感到自卑嗎？”那位學生很驚訝地說：“當然沒有。”“為什么？”“因為我的歌唱的比他們好！”學生自豪地說。聽了這則故事，我深有感觸，是啊！每個人都有擅長的一面和不擅長的一面，不可能樣樣都出色。新課程的評價理念是：要求課堂評價面向全體、綜合評價關注個人差異，促進學生發展。在音樂課堂教學中，如果教師采用實踐活動工作評價學生，就可以發揮學生自己的潛能。因此，我在音樂室的墻上設計了一些欄目，有“明星榜”、“小百靈”、“我是最佳小樂手”、“表演小能手”等。讓學生各盡所能，找到自己努力的目標。唱歌較好的同學爭上“百靈榜”，而那些“五音不全”、節奏感差些的同學也能在“表演榜”上找到位置。再通過課堂教學中的一系列實踐活動進行一系列的評價。由此，新課程中音樂課評價的功能在發生著根本性的轉變，評價不再是選拔適合教育的兒童，而是充分發揮激勵作用，面向全體學生，關注學生的成長與進步，以個性化的評價促進全體學生的發展。

（3）成長記錄評價

鑒于音樂課一周兩節，音樂教師的課時量較多，如果建立文件夾的評價方法，一個教師要掌管幾百人的檔案袋不太可能，也難以操作，要按欣賞、歌唱、舞蹈、樂理、器樂、特長一項一項來考評也不現實，一個班五十來個人，那得考半個學期，況且考試只是一種手段而不是目的。要采取一種什么樣的評價方法才更簡便、明晰，又易于操作呢？怎樣把評價溶進教學的全過程呢？

在高年級，我曾經嘗試過這種評價方法：讓每個學生準備一個本子，要求是第一頁為個人檔案，貼上照片，寫清班級、姓名。包含的內容有：我的興趣愛好；我 2 的音樂特長；我的音樂資料庫；本期音樂得分；學期總結(又分為我對自己說，父母對我說，老師對我說)；要求學生的個人檔案設計只要包含這些內容，但排版設計要求個性化。個人檔案的背面就是每堂音樂課所獲分數的原始記載，即成績欄。要求學生從第二頁開始寫課后隨筆，談談自己在這節音樂課中有什么感想與收獲，或者對老師提出哪些建議。課堂偶爾有一些練習就從本子的最后一頁開始做，例如教師播放五首器樂曲，要求學生寫出分別是由哪些樂器演奏？讓學生動筆寫就等于給了每個學生思考的機會，因為平時不寫，有些學生根本沒有思考的余地答案就讓別的學生給回答了，這樣至少可以讓每一個孩子都有動腦的機會。這種評價手段，讓每一個孩子都有一個自己的音樂小天地。音樂教師也可能隨時了解學生的學習情況，學生平時的音樂表現也在其中，讓每一個孩子都自己能充分認識到自己這方面的成績。

（4）“網絡交流”評價

都說家長是孩子的第一任老師,對孩子的教育起著關鍵性的作用，那我們音樂課的良好發展自然也離不開家長的參與和支持，基于此，我在部分班級試點，利用QQ群和家長們建立起了一座網絡溝通的橋梁。在網絡的世界里,我不僅會發布一些音樂上的小知識、小概念以及音樂教育方面的理念,讓家長慢慢的了解到音樂課其實是對孩子能力的一種長線培養，絕不是可有可無的一門功課：還會將“娃娃音樂會”的影像資料和每階段的“爬山能手”名單發布上去。當然，如果孩子遇到了問題,我還會和家長做進一步的溝通和交流!一段時間后，有的家長說：“我本來以為音樂課就是唱唱歌而已，想不到還有這么多的東西要學!”

有的家長說：“我自己對音樂沒什么興趣,平時也不愛唱歌,沒想到女兒倒成了文藝積極分子啦!”

還有的家長說：“看孩子平時沉默寡言的，我以為他什么都不行呢,沒想到唱起歌來還蠻有模有樣的呢!看來孩子還是有潛力的,我要多多鼓勵他啊!”

通過網絡交流,讓家長看到孩子平時“不為人知”的一面,也讓孩子重新找回自信心。學校和家長雙方面的積極配合，讓音樂課的評價有了新的突破!

2、終結性評價。終結性評價是最后評定學生學習情況不可缺少的一部分，從終結性評價中我們也可以看到一學期下來學生的總體學習情況，但我們以前的終結性評價十分單一，期末時唱一首歌，跳一個舞或演奏一首樂曲，而且總是以師評為主。所以，很多孩子都對最后的所謂“考試”懼怕三分，特別是一些不擅長唱、跳的同學更是覺得壓力很大。而我們的新課程評價強調參與和互動，強調自評與他評相結合，要實現評價主題的多元化。要改變這個現象，必須改變我們的評價方法。

（1）小小音樂會

學期末的評價我一改以往慣用的必唱歌曲、視唱、聽音模唱等繁瑣的考試形式，取而代之的視一場由學生自編自導自演的音樂會。從編導、前臺、后臺到演員等都由學生自己安排，有的班級還列出了節目表。老師要做的就是協助和輔導學生組織演出。這種音樂評價方式的推出引起了學生們的強烈反響。孩子們興奮地進行自評、組評，產生各組工作人員和演員，每個學生都參與到活動中來了。這次期末評價成了一項社會活動，同學們自己組織排練，邀請嘉賓，甚至設計了請柬等等。他們在輕松愉快的環境中體驗到了自身的價值，學會了如何與人交往合作，學到了書本上和音樂課上所沒有的很多東西。這種音樂評價方式充分體現了以學生為主體的教育觀，真正做到了以音樂學科的審美活動形式來培養學生的實踐能力、創新精神與合作意識。低年級的同學還缺乏一定的組織能力，需要老師和家長的協助。根據這一特點，我將評價主體從單向轉為多向，讓一些有條件的家長參與到學期的評價中來。與班主任老師們聯系，到期末時召開一次班會課，在班會課上表演各類節目，例如“我和媽媽一起演唱??”、“我和爸爸一起演奏??”等等。在這里，教師提供了創造的空間，智慧的火花在這里閃亮。

(2)小小課題展示

我們還嘗試了用小小課題展示的方法來進行終結性評價：

第一階段、確定研究課題：請學生自主選擇自己感興趣的研究方向。如：自然界的聲音，如鳥聲、水聲等；人類社會的聲音，如人聲、車聲等；各種民族音樂，如民歌，民族器樂等；世界上各種器樂資料，各種民族器樂介紹；世界經典名曲，如肖邦、貝多芬等；一些著名音樂人士的生平資料，一些民歌背后的傳奇故事等等，都可以作為小課題研究的研究方向。在需要的時候，教師可作適當指導和幫助。

第二階段、展開課題研究：選擇好研究課題之后，以課題小組為單位，由組長牽頭，分工合作。可以查尋文本資料，如書、報刊、雜志，可以翻閱音像資料，可以通過媒體，向大人、專業人士、音像資料店等進行咨詢，也可能自己錄制、拍攝等。采用多種方法，通過多種渠道，收集所需要的信息。

第三階段、組內合作探究：資料收集完成后，組內成員，對收集來的資料進行匯總，分類，整理，篩選。把符合研究需要的資料留下，進行進一步的研究、討論。然后通過組員間的對話與互動，產生研究小組對課題獨特的理解與體會，為下一步研究作好智力準備。

第四階段、展示分享交流：針對所研究的課題，進行課題成果的報告和發布。投影展示文本資料，或者用多媒體、錄音機展示音像資料，或者干脆自己演唱，表演一段，如可能，對所展示的材料，作適當的分析，解釋。說說自己對樂曲的獨特體驗與感受，不求精致，正確，只求學生能真正經歷音樂的感悟過程。

第五階段、組織自主評價：組織小組自主評價，由學生來評析，可評出“最佳 4 點子獎、最具價值獎、最佳效果獎”等多種獎項。教師也可作為活動的一份子，適當參與點評，以評論“功”為主，少說或者不說“過”。

用這種方式作為評價，我們發現，不但讓孩子們去找音樂、聽音樂、賞音樂，而且讓每一個孩子都參與到了音樂中來，發揮自己的特長參與其中。同時，培養了他們的合作精神，鍛煉了他們的各方面的能力。

二、抓住評價時機，激發學生潛能

德國教育家第斯多惠有這樣一句話：“教學的藝術不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒積極學習。因此，我認為，只有找準了課堂評價的時機這對美麗的翅膀，評價才能在音樂課堂教學中振翅而飛，起到良好的教育效果。針對小學音樂課堂現狀，我認為可以從以下幾個方面著手：

1、揚長避短，找準正面評價的時機

小學音樂教學往往是由音樂知識、學唱歌曲，音樂游戲中，唱游表演，樂曲等若干環節優化組合而成，而每位學生的音樂天賦、能力，都有差異，尤其是農村的孩子，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈韻律感好些，教師這時就要能注意引導學生揚長避短，關注學生的一切表現，隨時隨地發現，挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。學生在課堂中從老師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得繼續前進的動力，形成良性循環。

2、暗示糾錯，不放提示評價的時機

對于一些不守紀律，愛搗蛋的學生，也及時地用老師的目光注視他，或輕輕搖搖頭暗示他糾錯，這種評價保護了學生的自尊心，也能讓他明白他做的不對，促進他改正。

3.權利反轉，引導學生自評和互評

通過學生自評，充分認識自己。學生通過自我參照、自我反思進行自我評價、參照他人的評價進行自我評價、通過與同伴的比較進行自我評價等等。每一個學生其實都會對自己作評價，在上課時我們可以經常性地問問學生：你認為自己的表現怎樣？你覺得自己唱得怎么樣？使他們對自己的學習過程進行回顧與反思，讓他們勇敢地說出自己的優點，承認自己的不足，培養學習的主動性和對學習負責的態度。通過學生互評，使學生成為學習的主人。讓學生學會客觀地評價別人，從別人的長處中得到學習，將自己的優點展示給別人。學生相互之間的評價往往會激發出學生無窮的學習動力，當自已的優點被同齡人所認可時，他心中的那份滿足，也許遠遠超出教師對他的一句贊揚。

通過互評，培養學生對音樂獨到的評價，評價出學習中的優缺點，提高他們的自我教育意識、自信心以及認識自我、調節自我、支配自己的意識和能力。同時，5 學生相互之間探討、評價，會讓更多的人有相互交流、相互表達的機會，促進了他們與人交往的能力。

三、注重個體差異，鼓勵自主發展

現代音樂教學評價要體現推進素質教育的精神，評價要尊重學生個體的趨向價值，關注學生的自身條件，興趣愛好，關注學生的進步和發展，評價的多樣性有利于學生體驗成功、建立自信，增加了他們愛好音樂的情趣，培養了學生音樂的審美能力。打破狹隘的封閉的評價形式，拓寬了學習音樂的渠道，既激活了課堂教學又落實“雙基”，既以學生需要為本，也為學生發展為本，從而有效促進了音樂教學的效果。

學生隨著年齡的增加,認知力和判斷力都會增強,也會變得越來越有主見，這時，對他們的評價可以由“教師主導”變為“學生主導”，即可以多多聆聽學生自己的意見。在課堂上，學生唱完一首歌曲之后，教師可以先請他自己說說優缺點,然后再請其他同學進行評價，看看有哪些地方唱的很好，那些地方唱的不夠好，應該怎樣進行改正??最后，教師進行適當的補充和總結。這樣，即增加了學生之間的互動交流，也使得評價更有說服力，充分體現了“以學生為本”的教育理念。比如我在執教《郊游》一課，學生個人表演唱結束之后，我請他們對自己或是別人進行評價。有的說：“剛才XX的聲音太小了，而且唱慢了，我沒有感受到郊游時開心快樂的心情!”有的說：“剛才朱卉唱得真好聽啊,我要向她學習!”還有的說：“我今天第一次鼓起勇氣在大家面前唱歌,雖然沒有別人唱的好，但我覺得自己已經進步很多了!”說到這里,學生們都不由自主地給她以掌聲鼓勵。我覺得，學生是學習的主體，也應該是評價的主體，來自外部的評價只有在學生身上激起共鳴，才真正能使語言評價對學生產生教育意義。

四、提高評價效果，完善課堂教學

在音樂課堂教學中，如何提高評價效果，主要是通過語言來激勵的。評價的語言是一門藝術，十分重要。只有在合適的時間進行合適的教學評價，才能完善課堂教學。

1、巧妙利用“悄悄話”，給孩子一支強心針

音樂課堂中，學生在“感受音樂，理解音樂，欣賞音樂，表現音樂，創作音樂”時，我們的評價更要注意用親切和善的態度，委婉動聽的語言。這樣的評價方式能加深師生之間的交流。一年級有人膽子很小的女孩子，老擔心自己做不好被老師批評，以至于表演唱歌時不能有響亮的歌聲，但是她的音色非常好聽，節奏感也很強。因此，在不斷給她鼓勵之后，我用親切的評價跟她進行了一次“心”的交流：我附在她的耳邊悄悄地告訴她“其實你唱得好極了，聲音特別甜美，老師很喜歡聽你唱歌。你能不能讓我聽得更清楚些，讓所有小朋友都像老師一樣喜歡你？”我看到她 6 眼睛一亮，從那時起，她的膽子慢慢變大了，現在已經敢于獨自一個為全班同學表演，而且非常出色。

2、多多采用體態語言，給孩子無聲的評價

教師通過體態語言進行評價，包括動作，表情，身體等語言，如教師用親切期待的目光注視他，面含微笑，輕輕點頭以示鼓勵，豎起大拇指、為他鼓掌表達對他精彩表現的贊賞。這些都會給孩子們以深刻的影響！當孩子們出現一些違反紀律的小動作時，教師可以不動聲色，走過去摸摸他的頭，朝他輕輕所一個“噓”的動作，不傷害學生，又會及時給予學生提醒。

有一次，我讓孩子們欣賞了一段音樂后，讓孩子們自由的說說自己的想法，有一位同學高舉起小手，但請他回答時卻漲紅了小臉，低下頭不敢回答。從他閃爍的目光中我知道他能說，只是膽子太小。我給了他一個親切的微笑，同時用體態語言給他一些暗示。得到鼓勵的他，輕輕地說出了第一個字，我又豎起了大拇指暗示他說得棒。之后他鼓足勇氣將自己的想法說了出來。看來，無聲的評價有時真是十分有效的。

在任何一種教學過程中，評價不是目的，而只是一種手段。由于學科的特殊性，音樂學科教學評價不同于語文、數學等學科的教學評價，而各種評價手段的運用都有其局限性，如果運用在不恰當的時機，或使用不自然的方式，往往不能收到預期的效果。總之，語言的評價應不拘形式，創造性地學生進行評價，因人而異，因時而異。教師要善于用孩子的眼光去看待孩子，用孩子的價值去理解孩子，讓自己評價的語言更豐富，更有色彩，力求做到：“準確得體，親切豐富，婉轉巧妙，獨特創新。”這樣的教學評價才能成為成為我們音樂課堂中快樂跳動的音符。