第一篇:現代美術分類
1、野獸主義
背景:1905 年以馬蒂斯為首的一群年輕藝術家在巴黎秋季沙龍展出自己的油畫作品被戲謔的稱為“野獸”由此得名野獸主義。這個社團沒有共同遵守的明確目標。沒有發表過宣言和理論主張,完全是一個松散的團體。
特點:此派的畫家們,他們吸收東方和非洲黑人雕刻藝術的表現手法,追求更為強烈的藝術表現。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩,往往用直接從顏料管中擠出的顏料,以直率、粗放的筆法,創造強烈的畫面效果,不受任何程式的束縛以求達到個性的表現,把內在真摯情感,極端放任的流露出來。
地位:野獸主義是西方20世紀前衛藝術運動中最早的一個派別。野獸派首次露面之后,引起了一致的注目,到了1908年間發展達到頂端,此派實際上不過盛行三、四年間,但它帶給其后的現代美術影響甚深。
主要成員:馬蒂斯、馬爾凱、盧奧、弗拉芒克、杜飛 主將:馬蒂斯(1869——1954):
20世紀初的畫風追求原始格調,富于幻想意味。他用快速粗放有力的筆觸造型,用純粹的色彩組織畫面,使畫面充滿律動感。畫面上特有的阿拉伯文飾色彩絢爛,線條流動,很有裝飾意味。研究非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術對他的新畫風產生了影響。代表作品《奢華、寧靜和愉悅》、《舞蹈》、《音樂》、《紅色中的和-諧》。
2、表現主義
背景:表現主義是涉及文藝各個領域的思潮和派別,20世紀初至30年代流行于北歐諸國的藝術潮流。作為社團它的主要活動基地在德國。德國表現主義是個復雜的藝術流派,其成員的政治信仰和思想傾向存在著很大的差異,但是他們大都受康德哲學、柏格森的直覺主義和弗洛伊德精神分析學的影響,強調反傳統,不滿于社會現狀,對資本主義都市文明不滿,對機械文明壓制人性和個性反感。
特點:強調表現藝術家的主觀感情和自我感受。主張表現“精神的美”和“傳達內在信息”,強調藝術語言的表現力和形式的重要性。對客觀形態進行夸張、變形乃至怪誕處理,以發泄內心的苦悶,重個性、重感情-色彩、重主觀表現。在造型上追求強烈的對比,追求扭曲和變形的美;在創作上,他們不滿足于對客觀事物的機械摹寫,要求進而表現事物的內在實質;要求突破對人的行為和人所處的環境的描繪而揭示人的靈魂;是社會文化危機和精神混亂的反映,在社會動蕩的時代表現尤為突出和強烈。
主將:蒙克(1863-1944年)(挪威—柏林)他的作品多表現疾并死亡、等主題。早期油畫《病孩》《在靈床旁》《母親之死》多是童年和少年時代生活的回憶。從90年代起轉向更具表現主義特征的畫風?!秴群啊?1893)。
刻畫了人對孤獨和死亡的恐懼感?!肚啻浩凇?1894)描繪了人對幽閉的恐懼。蒙克揭示同時代人隱蔽的心靈,表現人們內心世界的痛苦與歡樂。直接對德國表現主義產生深刻影響。
德國表現主義最典型的代表可歸納為兩個團體:1)橋社——1905年創于德累斯頓 成員:基希納、諾爾德、黑克爾、佩希施泰因、米勒
特點:a、常畫風景和裸體。表現人和自然的原始性,歌頌性解放,反對資產階級虛偽的道德觀。b、在形式上追求平面感和注重線的表現力。
代表作品:基希納《女人們》、《街上的紅衣女子》、《萬圣節》 2)青騎士社團——1911年成立于慕尼黑 成員:康定斯基、馬爾克、布拉克、克利 康定斯基(1866——1944)(俄-國——德國)青騎士的精神領袖 A、他的抽象藝術實踐開辟了西方抽象藝術的先河,把表現主義推向成熟階段。B、他的抽象主義理論集中在著作《關于形式問題》、《點線面》、《論藝術的精神》中。內容涉及到抽象形式的法則和美感、繪畫的音樂性、創作中的偶然性等問題,值得人們思考和研究。
C、強調繪畫的自律性;強調色彩的獨立表現價值;主張畫家的心靈體驗和創造,通過非具象的形式傳達世界的內在聲音。
D、也含有一定片面性:過分夸大了抽象藝術和抽象形式的作用和意義。
代表作品:《紅黃藍構成》、《樂曲》、《即興曲》、《構圖2號》 青騎士和橋社的區別(略)新客觀社——德國表現主義后期的美術社團,出現于1923年。代表人物:貝克曼《巴登的舞蹈》格羅茲《自殺》《社會棟梁》 泛表現主義(略)巴黎畫派(略)
3、超現實主義
背景:主義運動波及各個文藝領域。運動中心在巴黎。是從達達內部分化出來的。1924年到30年代末是超現實主義的活躍時期。
特點:文學上強調自動性書寫;美術上則強調偶然因素的組合、無意識的發現、夢境的真實再現。在手法上自由地使用寫實、象征和抽象。有比較肯定的信念和綱領,深受佛洛伊德意識理性論的影響,以佛洛伊德的理論作為這一運動的指導思想?!盁o意識”才是精神的真實實際。
a、從兒童、精神病患者、夢境中汲取靈感致力于探討人類的先驗層面。
b、試圖突破現實觀念,把現實與本能潛意識和夢的經驗相結合,達到一種絕對的和超現實的情感。
代表人物:達利(西班牙)、米羅(西班牙)、阿爾普、瑪格里特 達利(1904—1989)《記憶的永恒》、《圣安東尼的誘-惑》、《十字架上的基-督》、《飛舞的蝴蝶引起的夢》
米羅(1893—1983)“把兒童藝術、原始藝術和民間藝術揉為一體的大師”《月光下的女人與鳥》、《蔚藍之金》、《變身》、《家園》
4、波普藝術
背景: 20世紀50年代初萌發于英國,50年代中期鼎盛于美國。是對抽象表現主義傾向的反動。將大眾傳媒和商業化作為藝術創作主題和動機,將藝術創作和商業圖像混為一體。在創造中大量運用現成的物品,如熱狗、餡餅、服裝、畫報、公路標志、罐頭等。
特點:A、利用在生活環境中接觸的材料和媒介來制造大眾所能理解的形象,以使藝術和工業文明相結合,并利用大眾傳媒(廣播電視報紙印刷品)加以普及。
B、這些大眾通俗的藝術中有新奇活潑富有性感的內容來吸引觀眾注意力,刺激消費欲望。C、波普藝術精神:能準確捕捉大眾文化的內涵,用何種表現形式藝術家有廣泛的自由。D、波普藝術把生活中現有的實物挪動位置、改變環境賦予新的含義,也被稱為“新達達主義”。
代表人物:漢密爾頓、安迪。沃霍爾、利希騰斯坦
二、列舉5個以上西方現代主義流派及各自代表畫家和作品 1)野獸派馬蒂斯《舞蹈》、《音樂》、《紅色中的和-諧》、《奢華、寧靜和愉悅》、德安《海德公園》
2)立體主義畢加索《亞威農少女》、《格爾尼卡》、布拉克《吉他》、《有小提琴和水壺的靜物》 3)未來主義巴拉《在陽臺上奔跑的女孩》、《拴著皮帶奔跑的狗》博喬尼《都市的增長》、《大堂里的騷動》
4)表現主義蒙克《吶喊》、《橋上的少女》、《病孩》、《青春期》康定斯基《紅黃藍構成》、《即興曲》
5)超現實主義達利《記憶的永恒》、《飛舞的蝴蝶引起的夢》米羅《世界的誕生》、《蔚藍之金》 6)抽象表現主義德。庫寧《女人,深陷的港口》、波洛克《天主堂》 7)波普藝術安迪。沃霍爾《瑪麗蓮。夢露》、《金寶罐頭湯》、《可樂樽》
三、概述后現代藝術的特點
答:①企圖突破審美范疇,打破藝術與生活的界限。
②對主流美術思潮的質疑和對少數民族和邊遠地區美術的關注,主張多元和承認多中心。③從傳統藝術、現代主義藝術的形態學范疇轉向方法-論,用藝術表達多種思維方式。④從強調主觀感情到轉向客觀世界,對個性和風格的漠視和敵視。⑤從對工業、機械社會的反感到與工業機械的結合。⑥主張藝術的平民化,廣泛運用大眾傳播媒介。
四、你是如何理解塞尚被稱為“現代主義之父”的?
答:在法國印象派繪畫發展到后印象主義時期,藝術家們不再強調自然的再現,而是注重根據對客觀自然的感受來表達主觀的意念。塞尚便是這個分水嶺時期的偉大畫家,他重理念和結構,注意畫面的建筑美,孕育著立體主義的因素。其作品既不乏古典派之莊重,又飽含印象派之柔和的特點,尤其是塞尚對物體結構與實體感的表現更是別具一格嚴謹的畫風。在塞尚之前的一些靜物作品多張揚著虛榮與實用,而塞尚的靜物畫沖破了這些束縛,更為關注形體的堅實和圖像結構的把握,這也就是塞尚自己獨特的繪畫風格。比塞尚作品更重要的是是一種精神,一種對事業的執著與熱愛的精神。
第二篇:現代企業管理制度分類
現代企業管理制度分類
一、現代企業管理制度分類:
◇決策指揮系統制度;
◇督察預警管理制度;
◇行政辦公管理制度;
◇人力資源管理制度;
◇員工手冊示范文本;
◇生產作業管理制度;
◇生產設備管理制度;
◇技術研發管理制度;
◇產品質量管理制度;
◇后勤事務管理制度;
◇物流控制管理制度;
◇信息系統管理制度;
◇財務會計管理制度;
◇市場營銷管理制度;
◇企業全面形象管理制度
二、現代企業制度的核心是什么?
現代企業制度是指以市場經濟為基礎,以完善的企業法人制度為主體,以有限責任制度為核心,以公司企業為主要形式,以產權清晰、權責明確、政企分開、管理科學為條件的新型企業制度,其主要內容包括:企業法人制度、企業自負盈虧制度、出資者有限責任制度、科學的領導體制與組織管理制度。
三、現代企業制度的主要內容
根據以上分析,在較為具體的層面,現代企業制度大體可包括以下內容:
1、企業資產具有明確的實物邊界和價值邊界,具有確定的政府機構代表國家行使所有者職能,切實承擔起相應的出資者責任。
2、企業通常實行公司制度,即有限責任公司和股份有限公司制度,按照《公司法》的要求,形成由股東代表大會、董事會、監事會和高級經理人員組成的相互依賴又相互制衡的公司治理結構,并有效運轉。
3、企業以生產經營為主要職能,有明確的盈利目標,各級管理人員和一般職工按經營業績和勞動貢獻獲取收益,住房分配、養老、醫療及其他福利事業由市場、社會或政府機構承擔。
4、企業具有合理的組織結構,在生產、供銷、財務、研究開發、質量控制、勞動人事等方面形成了行之有效的企業內部管理制度和機制。
5、企業有著剛性的預算約束和合理的財務結構,可以通過收購、兼并、聯合等方式謀求企業的擴展,經營不善難以
為繼時,可通過破產、被兼并等方式尋求資產和其他生產要素的再配置
第三篇:中國現代美術
《中國現代美術》試講稿
第一課時
各位評委老師大家好,我叫李哲慧,我今天試講的題目是《中國現代美術》(板書)。下面開始我的試講。
首先,根據高中美術課程標準要求和學生學習基礎,并結合本節課教學內容,設計如下教學目標:
教學目標:了解中國近代美術概況。知道中國近代繪畫的代表性的美術家及其代表作品好在哪里。
第二、為了實現以上教學目標,圓滿完成本節課的教學任務,依據教材內容,確定如下教學重點難點:
教學重點:中國現代繪畫呈兼容并蓄、百花齊放的局面,中國畫、油畫、版畫概況,代表畫家及其代表作品。
教學難點:傳統型與融合型的中國畫的不同,分析理解作品。
第三,按美術教學常規,《美術作品的藝術語言》總共需要3個課時來完成,這節課主要講授第1課時,下面重點講授本節課的具體教學過程。
教學方法:
1、引導探究法:美術作品欣賞是個體的審美活動,繪畫作品是靜態的物質形態,如果讓學生獨自欣賞,比較困難,所以我采用“引導探究法”。
2、充分利用多媒體教具和圖片,不斷采用欣賞·啟發·歸納相結合的教學方法。
一、導入新課:
大家都知道,20世紀初的中國是異常動蕩的,這是一個破舊立新的時代。學過歷史,大家應該都知道,以青年學生為主體進行的一場轟轟烈烈的愛國運動,使中國在思想上得到空前解放的運動,是什么呢?沒錯就是五四運動。我們今天所要學習的中國現代美術,就是指從1919年五四運動起始的美術。20世紀的中國,在政治、經濟、文化等方面都發生了翻天覆地的變化。傳統文化與外來文化的沖突,時代和革命的要求與藝術自身規律的碰撞,都深刻影響了中國美術。而現代歷史文化的演進、革命斗爭等社會現象的曲折,也都可以在美術的山谷中聽到回響。因此,我們把這一特殊歷史時期的美術分割出來,稱它為中國現代美術。這節課,我們就來了解作為中國現代美術重要組成部分的 中國現代繪畫,而中國現代繪畫最為顯著的特點就是兼容并蓄。(板書:兼容并蓄的中國現代繪畫)
這一時期的中國繪畫,其變革和發展主要體現在兩個方面:一個是中國畫發生激烈的演變(板書:
一、中國畫的演變),第二個就是西方繪畫的引進和迅猛發展(板書:
二、西方繪畫的發展)。
二、講授新課:
(一)中國畫的演變
首先,我們來了解一下這一時期的中國畫。中國畫有著悠久的歷史和優秀的藝術傳統,在這一時期,中國畫逐漸形成了兩種類型,傳統型和融合型。(板書)
(1)傳統型:
傳統型的中國畫,是在繼承中國畫藝術傳統的同時,力求在題材內容、藝術風格、筆墨技巧等方面有所發展的 地道的中國畫。大家來看ppt上的這一幅中國畫,這是齊白石的《蛙聲十里出山泉》。請一位同學來描述一下這幅畫描繪了怎樣的場景呢?
我們來看這幅畫的畫面,在遠山的印襯下,一道急流從山間的亂石中一瀉而下,六只蝌蚪在急流中搖曳著小尾巴順流而下。齊白石沒有畫一只青蛙,但那幾只搖頭擺尾活靈活現的小蝌蚪離開了水的源頭,告別了它們的媽媽,自然會想到蛙和蛙的叫聲,似乎那蛙聲隨著水聲由遠而近但,使人隱隱聽到遠處的蛙聲與奔騰的泉水相合,演奏出一曲悅耳的樂章。
畫家在技法處理上,采用狹長的豎幅構圖,以大筆濃墨在紙卷兩邊畫出峽谷山石,中間留出曲折的空白為小溪,其間以流暢的曲線畫出溪水急湍的流動感,僅用一兩筆重墨便畫出溪流中蝌蚪的活潑可愛的游姿。山石用重色,描繪出它的堅硬,河流用線來描繪它的急緩,蝌蚪順著水流的方向,尾巴搖曳,齊白石對山川、河流、蝌蚪的刻畫無不生動鮮活。在畫面上,還留有大塊的空白,即天和水不著墨色,流出白紙,畫面虛實相生,主體更加突出,更加富有層次感,這些都顯示了大師的不凡的藝術功力與技巧。
這幅畫是源自于老舍先生向齊白石求畫所作的一首短詩。原詩是這樣的:“蝌蚪四五,隨水搖曳,無蛙而蛙聲可想矣?!卑资先私涍^三天三夜的思量后便作了這幅畫。齊白石以詩人的素養、畫家的天才、文人的氣質創造了如此優美的意境,把詩情畫意融為一體,準確地表現了詩中的內涵,達到了 “詩中有畫、畫中有詩”。這幅畫的高妙之處就在于用圖像來表現聲音,讓人仿佛聽到蛙聲。富有想像力的構思,巧妙而貼切地表達了詩意,顯示了畫家對農村生活的熟悉和繼承中國自古強調表達詩意的繪畫傳統。讓我們領略了詩意畫的妙趣。齊白石是中國現代繪畫中傳統型中國畫的代表人物之一,他通過長期的艱苦努力,熔前代文人畫與民間藝術、詩、書、印、畫等休養于一爐,創造了大量的富有革新精神的中國畫,具有濃厚的生活氣息和雅俗共賞的審美趣味。
除了齊白石,傳統型中國畫的代表人物還有黃賓虹和潘天壽。黃賓虹對中國畫傳統筆墨技巧發展做出了重要貢獻,主要體現在 黑、密、厚、重,卻虛實有致的筆法。潘天壽廣采歷代名家繪畫之長,融會貫通、自成一家。
請同學們欣賞圖片黃賓虹的《山水冊頁》和潘天壽的《記寫雁蕩山花》,感受一下他們的繪畫風格。
黃賓虹的《山水冊頁》
黃賓虹一生畫過很多山水冊頁。山水冊頁是山水畫,這件《山水冊頁》是他晚年時期的作品,具有“深厚華滋”的典型面貌。構圖上,山偏左側,占據全畫大部面積。畫家用似不經意、隨意揮毫的筆法勾勒輪廓,線條卻蒼勁流暢,再用濃淡墨色點染相積,給人以山上雜樹參差叢生、植被豐厚郁郁蔥蔥之感。局部裸露山石和山間房舍留為空白,成為畫中“氣眼”,使墨密黑沉的畫面有了活氣。畫家利用虛實相生的效果使下部與右側大片空白為水,遠山及前景小船用筆極淡,與畫面主體之山形成鮮明對比。
潘天壽的《記寫雁蕩山花》
在潘天壽的作品中,所畫的都是常見的題材,但這些最平凡的東西,經他的點化,便具有了特殊的藝術魅力。尤其是那些不為人們注意的山花野草,他都寄予無限的熱情,信手畫來,總是表現得那么新穎別致、優美動人,真有一種化平凡為神奇的杰出才能。這幅《記寫雁蕩山花》便是一個突出的例證。他從深入雁蕩山寫生得來的這些山花幽草的細微題材,居然被他化為氣勢磅礴的巨制。為了使這些山花幽草表現得更鮮明突出,他采用雙勾重彩畫法,與大筆濃墨的寫意巖石,取得粗細、剛柔、黑白、青紅的強烈對比,并巧妙地使之達到對立統一,產生豐富的變化和動人的藝術效果,同時創造了花卉與山水結合的獨特形式,以小見大,以平見奇。
(2)融合性:
接下來,我們來了解另外一種類型,融合型的中國畫。這種類型是指融合了中西繪畫之長的中國畫。五四運動以來,大批青年美術家留學日本與歐美,借鑒西方美術,以改革中國畫的呼聲與實踐成為潮流,倡導西方古典寫實美術或近代美術與傳統繪畫的融和。著名有畫家徐悲鴻、林風眠、高劍父、劉海粟等
我們來看ppt上徐悲鴻的《群馬圖》,這幅畫跟剛才我們看到的中國畫有什么不同呢?沒錯,畫中的馬,比傳統中國畫中的物體更有體積感。徐悲鴻曾留學法國,系統地學習過西方繪畫,同時又對中國的傳統繪畫非常熟悉,因此他所畫的中國畫中,融合中西方各方之長就不奇怪了。這幅《群馬圖》,以中國的水墨為主要表現手段,又參用西方的透視法、解剖法等,逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力,用墨酣暢淋漓、暈染全部按照馬的形體結構而施加,墨色濃淡有致,既表現了馬的形體,又不影響墨色的韻味??梢哉f,這幅《群馬圖》是中西融合的上乘之作。
幾代畫家的共同努力下,中國畫走向復興繁榮,終于形成了關注社會、深入生活、親近人民、注重寫實、結合傳統、中西融合、追求創新的現代中國畫。同時西方繪畫也得到迅猛的發展,百花齊放推陳出新。
(二)西方繪畫的發展(1)油畫
了解了這一時期的中國畫之后,我們來看一下西方繪畫的引進和發展。一提到西方繪畫,大家首先想到的就是油畫(板書)了。中國油畫的長足發展是在新中國成立之后,最具代表性的就是董希文的《開國大典》和吳作人的《齊白石像》?!堕_國大典》表現的是新中國成立這一重大歷史事件,具有鮮明的民族特色和民族氣魄。《齊白石像》,整個畫面色彩基調沉穩大氣,畫中91歲高齡的齊白石老人安詳莊重,著重刻畫了人物的神態和畫家的右手,充分反映出這位藝術大師豐富的生活閱歷和藝術修養,是中國現代油畫的典范之作。
(2)版畫
除了油畫,西方版畫(板書)藝術也得到了空間發展。中國傳統的版畫是畫、刻、印分工來做,稱為復制版畫;20世紀20年代末,魯迅將西方版畫引進中國,畫、刻、印都由版畫家一人來完成,版畫家得以充分大會自己的藝術創造性,這種版畫稱為創作版畫。這種新興的創作版畫自從它誕生那天起,就和中華民族的解放事業緊密相關,它是中國革命文藝的一個重要組成部分,產生了一系列與當時的現實生活和革命斗爭緊密結合的優秀作品。在新中國成立后,版畫藝術在繼續發揚革命傳統的基礎上,在藝術上更加精益求精,藝術風格也更加多樣。大家請看ppt上古元的作品《一灣解凍的湖水》,這是一幅藍黑兩色的水印木刻,畫面呈現的是厚厚積雪的原野,前景有一灣解凍的湖水,湖邊有一群活躍的野鴨,中景是一排兩組疏密有致的樹,透過兩組樹間是遠處密密的樹林,層次分明。然畫家手法非常純熟,僅依靠樹的一片密枝的“灰”調子和中景一排齊根的樹干,造成縱深起伏白雪皚皚的視覺效果。前景湖面水波倒影,野鴨在湖邊或歇息或飛翔或追逐戲耍,使寂靜的雪原增添了春之將至的活躍氣息。這幅畫融合了中西版畫技巧,同時也突出了東方的美學情趣,營造了意境和韻味,顯示了中國現代版畫藝術的成就和非同凡響的藝術魅力。
(3)新式繪畫
油畫和版畫是兩種成熟的西方繪畫形式,引進我國之后,經過繼承和融合中國繪畫觀念繼續發展起來。中西文化的頻繁交流又使繪畫出現了不同于油畫或中國畫的新品種、新樣式。(板書:“新式”繪畫)。這里主要是指基本上用中國畫的工具材料卻以西方的造型觀念、形式法則、色彩方法創造出不同于傳統觀念的筆墨和技法,又繼承傳統注重詩意和境界的繪畫。其代表畫家有林風眠、吳冠中等。
請同學再欣賞林風眠的《油燈花果》,和吳冠中的《獅子林》,去感受一下這種新的繪畫形式中融合著怎樣的東西碰撞。
林風眠的《油燈花果》
油燈花果(繪畫)林風眠林風眠(1900—1991),從小隨父學畫,1918年留學法國學油畫,1925年歸國任北京國立藝術??茖W校校長,后轉任杭州藝專校長至1938年。此間,他熱衷于美術教育和美術活動,力主改革中國傳統繪畫。自抗戰初期,他辭去藝專校長職務后,不再熱心活動,而是埋頭于繪畫創作的探索。1952—1977年間,以退休教授身份棲居上海,任上海畫院畫師,在倍受美術界冷落的情況下,全身心地從事于新形式繪畫的創作。
林風眠使用毛筆和宣紙,顏料有時增加水粉,在保持中國傳統重抒情、重韻律感和意境的基礎上,融入西方19世紀以來的創作理念之新傳統,強調色彩和造型的表現性,采用方形畫幅,充分利用墨與色的變化,勾線但不追求傳統書法入畫的線條,追求一種既不像西畫,也不像傳統中國畫的繪畫樣式,開拓出一條通向繪畫現代化之路。
《油燈花果》從構圖形式上看,以直線將方形畫面分割為幾個不等的矩形,其間安排一盆豎長的開著白花的仙人掌和圓形的盛著淡黃色水果的瓷盤,右邊窗臺上放著不甚顯眼的油燈,白花與果盤的亮色使畫面活躍起來,且打破了橫豎線分割畫面的機械感,其結構緊湊、嚴密,給人以均衡和富有變化的形式美感。畫家在汲水的宣紙上,以透明色和墨調合的顏色,用板刷熟練地畫出背景,前景主體的花果則以不透明的水粉顏料和豐富的筆法,使之鮮亮、富有厚度和凝重感。主體與背景形成鮮明的對比,整體構成令人賞心悅目。
吳冠中的《獅子林》
獅子林為蘇州四大名園之一,關于獅子林的畫作,古往今來,特別是元明清以來,有記載的即上百幅,不過大多為寫實作品。吳冠中獨辟蹊徑,以點、線、面相結合的方式,引領觀者進入抽象雕塑般的奇幻世界。在一幅其1988年創作的《獅子林》圖上,楊延文題曰,獅子林系吳冠中先生八十年代創造性地運用擠線繪制作品之新形式。
獅子林獨特的形貌給了吳冠中創作抽象畫的最初靈感。他在《不斷線的風箏》中稱,我作過一幅《獅子林》,畫面五分之四以上的面積表現的是石頭,亦即點、線、面之抽象構成,是抽象畫。我在石群之下邊引入水與游魚,石群高處嵌入廊與亭,一目了然,便是園林了。但將觀眾引入園林后,他們迷失于抽象世界,愿他們步入抽象美的欣賞領域。這近乎我的慣用手法。畫中假山均以線條勾出,直線、折線、曲線及弧線等等的組合,雅致大方,變幻莫測。假山形狀各異,有的玲瓏剔透,有的氣勢磅礴,有平易近人之情,有光怪陸離之狀,千奇百怪,妙在似與不似之間。大量線條的運用使畫面極富東方神韻,不過運筆并不追求傳統意義上的筆鋒和頓挫,而是流暢、明快、飄逸的。在疾徐揮灑間凸現的節奏感、韻律美,在大片色塊烘染下產生的富有平面感的張力,使畫面產生一種全新的美感。既有傳統中國畫之氣韻,又有西方繪畫之形式趣味。與假山的抽象相對應的是,假山上的亭臺樓榭、長廊、竹林以及近景的魚塘均有較明確的形象,接近于傳統水墨畫。水面以淡墨略加渲染,表現出一種光影可鑒的效果。長廊中如織的游人和水中游動的金魚、飄動的浮萍,使畫面靜中寓動。整幅將形式之美與優雅的意境完美地融合在一起,且尺幅巨大,氣勢磅礴,乃體現吳冠中抽象畫最高水平的一幅佳作。而該幅作品也是吳冠中點線色彩系列中留存在民間的尺幅最大作品,甚為難得。
六、課堂小結:
回顧一下今天學習的內容,我們學習了中國現代繪畫。一方面,中國畫發生了激烈的演變,產生了傳統型和融合型兩種中國畫形式;另一方面,西方繪畫引進,使得油畫、版畫、新形式的繪畫迅猛發展。
七、課后作業:
這就是我們今天學習的中國現代繪畫,同學們課后找一幅你喜歡的中國現代繪畫作品,做簡要的分析。
八、板書:
中國現代美術
——兼容并蓄的中國現代繪畫
一、中國畫的演變:傳統型、融合型
二、西方繪畫的發展:油畫、版畫、“新式”繪畫
第四篇:美術的分類教案
美術第一冊第一課美術的分類
教學方法:講解、欣賞 課業類別單一型基礎理論課 教學目的
(1)通過教學,使學生基本懂得美術的概念。
(2)通過各種圖畫的展示和講解,使學生了解美術的分類,并理解繪畫,雕塑,工藝美術、建筑藝術和現代設計的概念和分類。教學重點繪畫的分類。教學難點美術的作用 學具準備鉛筆素描紙 教具準備教學掛圖幻燈片 教學過程 一)組織教學: 師生問好 二)導入新課
同學們,今天這堂課是美術課,那么到底什么是美術呢?這就是我們今天要共同來初略討論學習的問題--美術概說(板書課題)三)新授:
1、美術的概念:
展示小型雕塑一個,繪畫作品一幅。講解美術的概念,著重強調“物質材料”、“造型手段”、“空間”、“審美價值”。2、美術的分類
繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術
①、繪畫:使用筆、刀等工具,墨、顏料等材料,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面
上,通過構圖、造型和設色等表現手段,創造藝術形象。(繪畫的分類略加講解。)展示作品或圖片資料若干,(由于缺乏美術教學掛圖及相關的幻燈片,所以應找些較大的圖片,如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等,同時應選用較成熟的藝術家的作品。例如徐悲鴻先生的《愚公移山》(國畫)、董希文先生的《開國大典》(油畫)、課本上的作品,進行講解,讓學生自己說出欣賞后的感覺,使他們能從中發現美,認識美,同時強調繪畫的作用:反映社會生活,表達思想情感。②、雕塑:是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。雕塑的表現形式一般分為:圓雕、浮雕。
舉例我校教學樓前的雕塑《小象》(圓雕)。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像(浮雕)。對課文后面的浮雕及圓雕作品進行欣賞。③、工藝美術:指實用品的造型設計和裝飾性美術。分類:A、日用工藝(染織工藝、陶瓷工藝等)B、陳設工藝(象牙雕塑、裝飾繪畫)
④、建筑藝術:通過建筑群體組織,建筑物的形體、平面布置、立面形式、結構方式、內外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術。三要素:堅固、美觀、適用,這是希臘古建筑家提出的建筑三個標準。分類:民用建筑、公共建筑、紀念性建筑、工業建筑、園林建筑、橋梁建筑 3、美術的社會作用 美術對于人們的精神生活和物質生活都有著積極的作用,它具有三大功能:教育功能、認識功能、審美功能(組織同學們以討論的方式,談談對美術及美術的作用的認識和理解。)總結學生的發言:
美術有很強的實用價值,廣泛應用于建筑、商業、工業等領域
四、作業:
運用抽象或變形的表現手法表現自己的某種情感。要求:
1、用少量文字概括作業表現的情感。
2、注意造型的基本要素的運用。
第五篇:16現代商業美術
現代商業美術
瑞安市十中:蔡
雨
一、課類型:欣賞課(運用課件多媒體教學)
二、教材分析:1.教學目的:(1)認知目標:通過本課的教學,使學生對現代商業美術的性質、范圍、種類及其特點,有所了解,有所認識;(2)情感目標:達到開闊眼界,增長知識,陶冶情操,培養對商業美術的欣賞能力,提高藝術欣賞水平,樹立正確的審美觀點。(3)德育目標:通過公益廣告的欣賞,激發學生關心社會公益事業。
重難點:本課教學的重點,使在理解商業美術的性質和作用的基礎上,進一步理解商業美術設計最重要的是創意。本課的難點主要是課文內容較多,涉及面廣,由于課文篇幅有限,很多問題無法一一展開,有些問題如第五部分的企業形象設計,涉及內容廣,又無圖片說明,學生難以理解。解決方法:突出重點,即標志、廣告和包裝,對于店內外環境設計和企業形象設計,采取教師簡單介紹,不作深入探討,同時尋找較新例子,補充課文上的圖例陳舊或不足,提高學生興趣。在最后,選擇有震撼感的公益廣告,在欣賞中提高興趣的同時進行情感教育。
三、教學過程:
導入新課
去年我國加入了WTO,給經濟發展帶來了絕好的機會,但同時更多的是壓力,那就是競爭,怎樣在競爭中不被淘汰呢?
我們先做一個市場調查。(見圖1)這里有兩種葡萄酒,大家先觀察一下,然后回答一個問題:假如朋友送你兩瓶葡萄酒,你會對哪種商品比較感興趣?(多叫幾位同學回答,獲得相同意見)教師總結:漂亮的或與眾不同的包裝更有競爭力。當然,包裝只是競爭過程中的一種手段。今天我們就來了解現代商業美術。
講授新課
在中國人的傳統觀念里,常有“酒香不怕巷子深”的說法,意為只要產品好,不管在哪里,都不怕賣不出去。然而,做為一個企業,總不能把生意局限在一條小巷,或一個小鎮,并且隨著科技的發展,任何一個企業都有可能制造出好商品,一句話,如果所有的酒都很香,那該怎么辦?這就要看企業如何使消費者對自己 的商品感興趣。而有創意的設計能招引更多的顧客,為企業帶來滾滾財源。
接下去我們就來欣賞一段影片,看看一個啤酒之王百威啤酒如何宣傳自己商品。(觀看影片:百威啤酒廣告)請把廣告情節向同學們介紹一下?將被下鍋的龍蝦以(百威)作“人質”,保存了生命。這段廣告就象一段緊張的動作片,給我們美的享受,同時又體現出啤酒在人們心目中無與倫比的地位。商品經濟的發展,連啤酒之王都有危機感。所以他每年都要投入大量的資金進行宣傳。小結:正是激烈的商業競爭,這給商業美術的發展提供了極好的發展機會。
總之,這些為推銷商品為目的而產生的美術設計,我們統稱為現代商業美術。從目前來看,商品美術除以上介紹到的包裝設計和廣告設計以外,還包括標志設計、店內外設計、企業形象設計等方面。由于這些設計都是通過視覺傳達給消費者,所以,在國外又被稱作“視覺傳達藝術”。他是以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作。他是溝通企業---商品---消費者的橋梁,在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念。為了能更好的了解現代商業美術的特點。下面我們先來欣賞一些作品,看看企業是怎樣通過美術設計推銷產品的。
一、標志設計:
我們知道,很多企業都有自己標志,很多商品都有牌子。現在,我們來看作品。(見圖)學生辨認:(莊吉服飾)企業標志、(金獅集團)商業標志、(男女標志)公共信息標志等三類。提問:這些標志都用在什么地方?分析并得出結論,按其功能可分企業標志、商業標志、公共信息標志。從這里看出標志和商標是不同的,一個企業只有一個標志,但是不同種類的商品可以有不同商標。學生再觀察得出結論:從形式上可分文字標志和圖形標志。文字標志其傳達的信息比較明確,通過文字,他直接告訴我們要表達的內容,如莊吉服飾標志。而圖形標志要傳達的含義就比較難以表達,這就需要通過創造性思維去設計圖形。比如(日本的航空標志)一只圖案化的紅色仙鶴,引導學生欣賞并提問:我們來猜一下這應該是什么標志?(從飛翔引導出航空,文字表示日本)仙鶴表示什么?(松鶴朝陽,吉祥圖案,安全)圖案的形色都很美,使人過目不忘。得出結論:以圖形組成的標志,有的由于形象鮮明,也比較明確。
當然,一個著名的商標形成有很多條件,但從藝術角度來講,他至少應當具有三個特點(以日本航空公司舉例說明問題):
1、創造性,即構思新穎,與其他商標有明顯區別,過目不忘;
2、視覺形象要單純、強烈、美觀,易于辨認識別,又能吸引消費者注意力(提問:為什么用紅色?并且在圖象的設計上省略了仙鶴 的眼睛、羽毛細節、腳等?人們把眼光停留在標志上的時間是比較短的,如果把其表現成一副復雜的畫,就難以讓消費者接受,所以許多標志都概括成圓形、方形、在色彩上主要講究醒目,許多標志用強烈的紅色或黑色);3.廣泛的適應性,既要適合消費者的心理,又要適合本國國情(資本主義和社會主義,所以一般商業標志不帶政治色彩),又要適合傳播(電視、電影、霓虹燈、報紙、雜志等)。
作品欣賞: 2008年奧運會標志。提問:同學們對這個標志比較熟悉,請分析該標志所體現出的涵義?教師簡單的總結此作品的特點:這是一個文字和圖形相結合的標志,五環表示奧運會,表示五大洲人民團結、文字表示2008年在北京召開、上面圖形表示具有中華民族特色中國結、運動員在打太極拳;形象鮮明,色彩鮮艷,對比強烈,醒目。
正因為標志具有傳達信息作用,其簡單易認的形式是一般文字無法比擬的。具有國際通用性。所以,在當今世界市場競爭日益激烈的情況下,標志已成為當今世界市場競爭的重要手段。一些馳名商標不僅其藝術形象已傳遍全世界,而且成了一種巨額的無形資產,象可口可樂、金利來等等。
二、商品包裝設計:
現在一件商品除了有牌子,但還得有良好的包裝,優秀的包裝能使商品身價百倍。記得我有個朋友,有次他在上海某座商廈的一樓買了一千支鋼筆,重新用精美包裝裝好,拿到該座商廈的五樓推銷掉,每支賺三元,一算就是凈賺3000元。從這個例子中可以看出,一部分上海人盡管不了解市場,做生意不如溫州人,但最重要的可以體現出商品包裝的重要性,因為這一部分上海人也同時能利用精美包裝達到促銷??赡芩麄兯玫睦麧欉€遠不只這些。所以有人說:包裝好象是商品的外貌和衣著。美國的一位著名設計師曾說過:“如果在包裝上花一美元,那他所得的利潤將會超過一千五百美元”。這當然不是在一件商品里,而是優秀的包裝所帶來暢銷,從而獲得滾滾財源。
那么,優秀的包裝應該具有哪些特點(見圖)。通過學生的觀察得出結論:酒的包裝再加外包裝(1.保護商品);漂亮不漂亮(2.美化商品);文字說明(3.宣傳商品);果汁的包裝(4.心理功能:刺激顧客購買的心理功能,如形狀好、色彩美、材料豪華,合適的重量、獨具一格的設計等都有一種無法抗拒的魅力)可以平放、豎立、展掛,使用方便(5.陳列性,便利性:易拉罐包裝;)。
作品欣賞:(見圖:特級安酒)剛才我們了解了優秀包裝的具有以上五個特點,這是否是一個優秀的包裝就讓同學們去評?教師小結:特級安酒是我國貴州的名 酒,他的包裝設計最大的特色就是具有強烈的民族風格和地方特色,這主要表現在酒瓶的正面是當地戲劇臉譜的造形,同時又考慮使用方便和陳列,如平放、豎立,懸掛,達到使用和美觀的統一,具有很高的藝術性。所以,該包裝榮獲15屆亞洲之星獎。
特別在現代科學發展,競爭激烈,人們生活節奏快,于是超市,自選商場這類綜合性購物場所便成了人們經常光顧的地方。在這里,商品的包裝顯的尤其重要,整排同類商品擺在一起,沒有人推薦。這時如果沒有美觀醒目的包裝,根本就不能引起人們注意。有人比喻包裝是“不說話的推銷員”,那是再合適不過了。
三、廣告設計:
一件好商品有了牌子和好包裝,接下去就要讓別人知道,廣而告知。其實在古代,人們就已經注意到了廣告的重要性,“自相矛盾”,就是一個典型的例子,主要的方式是用嘴巴講,除此以外,還有什么形式?還有的把酒字寫在布上掛起來,叫做酒旗,總之方式比較單一。隨著競爭的激烈,科學的發展,作為商品推銷和促銷工具的廣告,他的表現手段也在不斷的推陳出新,日新月異。以市場學、心理學作為基點的廣告創意,同時又結合了文學、繪畫、攝影、電影、電視、戲劇、音樂等多種手段,使每件廣告作品都成為科學和藝術的結晶。不過無論用哪種方式,其主要的目的是看其能否引人注目,扣人心弦、給人們留下鮮明的印象,最終喚起購買欲望。而要作到這些,關鍵是要創意,同時又能給人美的享受。象剛才欣賞過的百威啤酒,請問:你覺得此廣告是否有以上特點?不僅引人注目,扣人心弦,象一段緊張的懸念片,給人美的享受,同時又體現出百威啤酒在人們心目中無于倫比的地位。
當然,創意的方式的多方面的,除了以上擬人的手法,還有如美能達7000照相機,該產品利用在1985年歐洲照相機大獎賽中獲大獎的事實,來取得顧客的信任。還有法國襯衫廣告,給人一種新穎、大膽的感覺,以極其夸張的藝術手法,創造了引人注目的藝術效果。
話又說回來,是否有創意的廣告就是好廣告呢?“腦白金”的今年過節不收禮,收禮還收腦白金,這無疑是有創意的,你是怎樣認為的?(厭煩)剛才,我們在了解包裝的特點是曾經講到過包裝的心理功能,在這里,他忽略了消費者的心理功能。小結:本廣告被上海衛視列為違法廣告,據說還要追究法律責任,同時其丑化了國家的形象,并且其廣告以不真實的數據來獲得消費者信任,因此優秀的廣告不僅要有創意,還要以真實為前提,同時要給人以美的享受。既然這樣。四.店內外環境設計:通過以上的努力,消費者知道了一件好商品,肯定會有去購買的欲望,提問:去哪里買?“店里”。于是,便隨之出現了店內外環境設計。現代城市生活的快節奏,如何吸引顧客的注目,給顧客一個舒適的購物環境,已受越來越多人的重視。那怎樣的設計才是好的呢?提問:同學們可能都比較喜歡逛街,你認為怎樣的店內外設計更能吸引顧客?小結,店內外環境設計常用的手法是強調形象化和新奇感。他包括商品陳列、櫥窗布置、燈光設計、店面裝潢等內容。如逛街時,一個好的店面設計總能拉住我們的腳步,里面的服務員不失時機的探出頭,一句話:進來看看,買不買沒關系,舒適的購物環境,整齊有序的商品在柔和的燈光下,看起來一切都是那么美好,優質的服務態度,讓我們賓至如歸,于是空手進去,滿載而歸。所以他是現代商業環境的導向設計,同時他又是美化城市的組成部分,據說,最近溫州人很喜歡在周末去上海外灘購物,與其說是去購物,還不如說是去看上海灘那種獨特的建筑風格。象溫州的五馬街,也同樣體現出其美化城市的功能。
五.企業形象設計:有的企業還有形象設計,在商品經濟高度發達的信息社會,力圖成功的企業面對激烈競爭的市場必須注重和強化自身的形象,將企業的綜合素質濃縮成鮮明、統一的視覺符號系統-----象標志、標準字體、標準色彩、統一風格的產品包裝及廣告用語等,再通過大眾傳播媒介將這種形象系統循環、潛移默化地注入消費者的心中,創造名牌形象,這就是企業形象設計。
其實在競爭的影響下,不僅是一個企業,而且機關、教育部門都有企業形象設計。接下去我們就以海南的汽車運輸公司為例,了解一下企業形象設計。(見圖)這是一個老企業,在市場競爭中,為了獲得社會的理解與信任,將其企業的宗旨和產品包含的內涵傳達給公眾,從而建立起自己的視覺形象系統。(1)以粉紅色為標準色(學生列舉柯達膠卷的標準色、可口可樂的標準色);(2)雨傘、手表、垃圾袋、茶杯、名片、信封等辦公用品包括汽車,幾乎每一處都有企業名稱、標志并有標準字體標準色,(3)沒有粉紅色就沒有春天,這里四季春常在”是海南汽運的“理念主題詞”。(我們學校也有理念主題詞“學風,校風等口號的提出”(4)“提高員工素質”是其管理重點。除有統一的制服和證件,凡員工與顧客吵架者,顧客有獎;并組織員工軍訓、野營、參加攝影、音樂、繪畫、服裝模特表演等各種業余活動,把員工看成是企業形象的重要代表和潛在資產。(5)優秀的企業還有未來形象設計,如新觀念的提出,新產品的開發等。
標準服裝、標準色、專用車、信封信紙乃至證件等都構成一個有序的圖象整 體,也使每位顧客產生一種無形的向心力和認同感?;说瓓y的姑娘們身穿粉紅色衣服,蘭色裙子。整齊的步伐、青春的朝氣,高雅的氣質,博得群眾的嘖嘖贊揚。這其實不僅是一種訓練方式,而且還是一種廣告行為。他在不知不覺的把觀眾轉化為顧客,為其帶來了滾滾財源。公益廣告欣賞
同學們,今天我們了解了現代商品美術,不管怎樣,作為商品美術其最終目的都是為推銷商品。但是,在今天,設計師又把關心社會的公益事業提到了重要地位。哲學家黑格爾曾經說過:“科學越發展,美感就失去越多”,環境問題、能源短缺、生態不平衡等一系列問題,已經越來越受到人們的重視。
欣賞公益廣告(未來在我們手中)教師小結:優美的畫面、詩情畫意的大自然,漫不經心的人與被戕害丟棄的弱小的生靈,處處形成對比。同學們,一個人是渺小的,如果所有的人類都這樣,這足以摧毀一個地球。如果再這樣毫無顧忌的破壞環境,也許在不久的將來,人類用的最后一滴水那將是自己的眼淚。讓我們為這些被無知的人類殘害的弱小生命默哀一分鐘,同時我們該下定決心,如何為防止悲劇的發生做出努力。課堂總結
小結:而有創意的設計更能吸引消費者。那就是在周密的調查研究的基礎上,利用各方面的條件,探索藝術表現的切入點,以達到構思新穎,形象美觀,并且耐人尋味,以至拍案叫絕的效果,從而發揮出最佳的能量。就象北京的“狗不理”包子,一般人會認為,狗不理的包子人還會理嗎?這奇特的名字讓許多人有太多的疑問,從而使其名聲大震,當然同時贏得了消費者。據說這當中還有一個故事:此包子剛出籠時非常的香,一只狗從大老遠就聞到了,于是偷偷的叼了一個,一口咬下去,里面的油出來了,把狗的嘴巴燙的都是水皰,于是狗再也不敢吃了,因而得名。所以一則優秀的設計雖然往往只有幾句話或幾個鏡頭,但就能達到吸引顧客。