第一篇：美術教案-梅花 (7年級)

美術教案－梅花（7年級）

美術教案－梅花（7年級）

傲雪梅花

教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》傲雪梅花教材七年級上冊第4課

教材傲雪梅花分析：

本課傲雪梅花的學習內容是中國花鳥畫表現技法。傲雪梅花按照國家義務教育美術新課程標準造型·表現學習領域中設置的階段目標，指導學生通過學習梅花的表現技法，傲雪梅花讓學生近距離地熟悉中國畫的工具、材料，有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情，發展具有個性的表現能力。

教材運用大量圖片和優秀中國畫作品欣賞，介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，又從認識中國傳統繪畫表現角度出發，引導學生了解中國傳統繪畫中的筆墨表現的特點，體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神，并能感受中國畫托物言志的特點。

組織學生展開討論，充分發表自己的意見。另外，選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、畫枝干和花瓣的基本要領，作為技能學習的內容，學習使用國畫用具，嘗試國畫的表現技法，在此基礎上，拓展到國畫中同樣表現人格精神的蘭、竹、菊等其他題材的欣賞與學習。調動學生的學習積極性，讓學生用美術、音樂、生物、歷史、地理、文學等知識進行探究性地學習，豐富學生的知識面，讓學生在濃郁的文化氛圍中，體會民族藝術的偉大。

教學目標

：

情感態度目標

通過梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型特點，讓學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神，感受藝術作品中的象征意義，進一步了解藝術作品與自然的關系，感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。培養學生熱愛自然、熱愛民族藝術的情感。

知識技能目標

1．熟悉中國畫工具、材料，體會筆墨的韻味。

2．學習傳統的畫梅技法，嘗試水墨的表現技法。

3．運用所學，嘗試表現其他題材，發展有個性的表現能力。

過程與方法目標

學生通過互動的學習方式，參與到對梅花的學習活動中，嘗試中國畫工具和材料，體驗作畫的過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對中國畫學習的持久興趣。

教學思路：

整個教學過程

以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開，分兩個課時，第一課時，由賞梅——詠梅——畫梅展開，體會梅花頑強、挺拔向上的精神，體會筆墨的韻味；第二課時，學生大膽嘗試水墨技法，親自感受中國傳統畫法的藝術魅力。

教學方法：

互動法、探究法、欣賞法等。

第一課時教學設計：

教學目的：通過介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，使學生了解中國畫借物抒情的藝術表現形式，同時引導學生體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神。教學重點：引導學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神及藝術作品中的象征意義。

教學難點

：怎樣較好地把握筆墨干、濕、濃、淡的變化。

涉及學科：生物、歷史、地理、音樂、文學等。

教學準備：教具——多媒體、圖片、中國畫材料等。

學具——課本、國畫用具等。

教學過程

：

一、認識、引入

師：我們生活在一個花的世界里，生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢? 師：今天，老師給大家帶來了我最喜歡的花，大家猜猜是什么花呢? 師：這些梅花美不美?有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢?為什么? 師：梅花是中國十大名花之一，由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天，同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界，去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。

二、賞析、探究

賞梅：

師：梅花是我國的特產，原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地，大約6000年前分布到了長江以南地區，3000年前即引種栽培，據科學考證，長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有2150年的歷史。

活動一：

生長習性

顏色

形態特征

欣賞與描述：1．梅花的生長習性?它有哪些顏色?2．梅花的形態特征? 教師總結：

1。喜陽、耐旱，先開花、后發葉。一至二月開花，分布在長江流域一帶。顏色多樣，有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等。

2．有俯、仰、側、臥等多種形態，樹干有一種很強的力度和線的韻律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利和和平。

詠梅

師：梅花集高潔、秀雅、堅毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在冰中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛，古往今來有很多文人墨客都留下了對梅花的贊美之言。

詠梅梅花

風雨送春歸，飛雪迎春到。墻角數枝梅，已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。凌寒獨自開。

俏也不爭春，只把春來報。遙知不是雪，待到山花爛漫時，她在叢中笑。為有暗香來。

活動二：

分析與研究：從這些詩詞里我們感受到梅花的什么特性?它為什么會成為這些文人們筆下的寵兒呢? 生討論回答：耐寒，性格堅強不屈，挺拔向上。

思考與討論：同學們還知道有哪些詠梅佳句嗎?有哪些與梅有關的影視或音樂呢? 學生討論得出：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”

“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”等。

《紅梅贊》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。

*欣賞古琴曲《梅花三弄》

畫梅

師：畫梅，據古書記載，早在南梁時就有張僧繇畫《詠梅圖》一卷。元代的王冕亦以畫梅著稱，所陽梅花生意盎然，別具一格。近代畫家吳昌碩、關山月等都畫有大量梅花佳作。

活動三：

欣賞與分析：從這些畫中你能感受到畫家的一種什么情緒?能感受到中國畫的特點嗎?說說你的想法。

教師總結：堅韌不拔的意志、傲然挺拔的鐵骨。

中國畫以物寄情、托物言志的特點。

“不經風雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我們應以梅花精神自勵，開拓我們偉大的事業!

三、體會、實踐

1．認識文房四寶。

2．教師與學生一同體驗筆墨的韻味。

傳授小知識點：用筆：中、側鋒，輕、重、緩、急等。

用墨：干、濕、濃、淡等。

四、展評、拓展

1．展示部分用筆、用墨練習，學生自評、互評，教師予以表揚與鼓勵。

2．布置學生課余搜集自己喜愛的梅花攝影和圖畫作品，以及與梅花有關的詩詞、散文、佳句等，編輯成冊或辦成小報，豐富學生的課余生活。

第二課時教學設計：

教學目的：在上節課的基礎上，借助梅花的傳統畫法的學習，激勵學生在大膽嘗試中感受作品意境，并能獨立完成一幅梅花創作。

教學重點：梅花傳統畫法的學習。

教學難點

：怎樣較好地把握筆墨的韻味，用生動的線、形，在宣紙上畫出高潔挺拔的梅花形象。

教具準備：多媒體、圖片、國畫用具等。

學具準備：自制小冊、小報、國畫用具、課本等。

教學過程

：

一、討論、引入

1．展示部分學生課余搜集成冊的有關梅花的詩詞、小報；

2．學生自由暢談搜集的素材，并說說自然界和藝術作品中梅花給自己的感受，老師予以充分肯定。

二、體會、實踐

3．線條的疏密。

4．花瓣的聚散和朝向。

5．勾花與點花。

教師演示，學生體會。

多媒體展示不同畫家的梅花作品及畫家作畫的精彩過程，學生再次體會筆墨的特點

學生嘗試畫梅，教師巡回指導。

啟發學生根據自己的興趣，參照優秀國畫作品或有關詩歌、散文，大膽進行創作。

三、展評、討論

展示部分國畫作業，學生自評、互評，教師予以肯定與鼓勵。

評價建議：

1．構思有什么特點? 2．用筆用線是否流暢、大膽? 3．筆墨韻味的效果把握的如何?

四、課外拓展

師：“以物寄情”是中國傳統繪畫里最常用的一種手法，同學們還知道梅花有哪些朋友也為無數仁人志士所喜愛呢? *梅之佳友：

歲寒三友：松、竹、梅四君子：梅、蘭、竹、菊

雪中四友：迎春、玉梅、水仙、山茶

師：同學們知道有關這些花卉的畫家嗎?

師：同學們的知識真豐富!那么，今天老師還給同學們布置一個課外練習，在學畫梅花的基礎上，運用中國畫的表現方法，嘗試畫一畫這些題材。我會把同學們的這些畫作舉辦一個小型畫展，大家有興趣嗎? 教學拓展：

*熟悉對象

對所畫對象仔細觀察，了解它的生長規律和組織形態，可讓學生大膽作畫，反復體會。

*借鑒傳統

中國繪畫是一個繼承和發展的過程，初學者要多看歷代名家優秀作品，從中汲取精華，讓學生多搜集名畫作品，走“以法致道”之路。

*重視書法練習

古人曰“書畫同源”，因為中國繪畫精神是通過筆墨表現出來的，通過練習書法，提高對筆性的了解。

*提高藝術修養

中國古代文學及詩詞是一個精美的藝術寶庫，它與“四君子”畫交相輝映，讓學生上網搜集與“四君子”有關的文學、詩詞、散文等，匯編成冊，不斷提高自己的藝術修教學參考資料

書籍：《國畫梅蘭》繆宏波編著網站：www.tmdps.cn“青島梅園”

附：《梅花三弄》內容簡介

中國古曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》。曲譜最早見于明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽在笛上“為梅花三弄之調。后人以琴為三弄焉”。郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照《梅花落》解題稱，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其聲猶有存者”。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。關于笛曲《梅花落》改編，移植為琴曲《梅花三弄》，有托于唐人顏師所作《江梅引·憶紅梅》中“漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛”句，說明此曲宋代尚流傳。

關于《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹。與南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感內容不同，明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒、高潔不屈的節操與氣質為表現內容，今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜于合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》，其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。

樂曲的引子部分親切優美，節奏則具有平穩舒緩和跌宕起伏的對比因素，精練地概括了全曲的基本特征。第一段是古琴在低音區出現的旋律，冷峻肅穆，構畫出一幅霜晨雪夜，草木凋零，只有梅花傲骨靜靜開放的畫面。前十二小節以五度、六度的上下行跳進音程為特征的旋律，結合穩健、有力的節奏，富有、莊重的色彩，仿佛是對梅花的贊頌。后十四小節多用同音重復。符點節奏的運用使旋律富于推動力，似乎梅花在微風的吹拂下輕輕晃動起來。接著便是樂曲。音樂主題的第一次重現。這段優美流暢的曲調輕巧、跳躍地在這部分音樂中三次循環出現，表現出“風蕩梅花，舞玉翻銀”的意境。仿佛使人看到，含苞待放的花蕊，迎風搖曳，生機勃勃。主旋律的三次出現，都是用清澈透明的泛音彈奏。這段曲調在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有著微妙的變化，有著非常細膩的音樂意境。第二部分用一系列急促的節奏和不穩定的樂音，表現出動蕩不安的氣氛，襯托梅花傲然挺立的形象。這段曲調在音調和節拍上與泛音曲調形成強烈的對比，并連續用八度大跳的靈活手法，使旋律線大起大落，此起彼伏，結合演奏上采用剛勁的“滾拂”手法，使音樂表現出一種風云交加的意境，突出刻畫了梅花迎風斗雪的堅毅形象，在緊張的情緒表現中把全曲推向了高潮。尾聲的樂曲漸漸平穩，不斷飄出裊裊余音。它運用調式屬音下行向主音過渡，然后穩定的結束，仿佛在經歷了風蕩雪壓的考驗之后，一切又歸于平靜，梅花依然將它清幽的芳香散溢于人間。

第二篇：7年級美術上冊1-5教案

1.《美術是個大家族》教案

課 型：欣賞 評述

教學目標：

1、讓學生了解什么是美術，以及美術的四大門類。

2、讓學生在欣賞過程中進一步認識、了解美術的分類，并提高學生的欣賞水平。

3、培養學生欣賞美術作品的能力，并了解不同類別藝術作品的特征和功能。

教學重難點： 重點：什么是美術？美術的門類。難點：了解不同類別藝術作品的特征和功能。教學準備： 教具準備：多媒體課件 相關圖片視頻。學具準備：課本，搜集的圖片資料，筆和紙。教學過程：

一、引導階段： 美術門類眾多，內容涉及生活的方方面面，欣賞本課內容，了解什么是美術？美術包括哪些門類？ 總結：“美術”指運用一定的物質材料，通過構圖、透視、用光等藝術手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術。美術的分類：主要包括繪畫、雕塑、設計（含工藝美術）和建筑藝術等四大門類。廣義來說，書法、篆刻、攝影、攝像、動畫、新媒體藝術和電腦美術也歸入美術的范圍之內。

二、講解新課：

1、多媒體展示各種美術繪畫作品圖片（如兒童畫、素描、中國畫、油畫、版畫、水粉畫等美術繪畫作品）提問：什么是繪畫？如何分類？ 總結：繪畫是在平面上塑造空間視覺形象的美術學科繪畫分類： 按照工具材料分類：中國畫、油畫、版畫、素描等

-1-種類。按照表現題材分類：人物畫、山水畫（風景畫）、花鳥畫、靜物畫等畫科。按照功能用途分類：壁畫、裝飾畫、年畫、連環畫、招貼畫、漫畫、插畫等不同體裁。

2、欣賞本課雕塑圖片，提問：什么是雕塑？它又是如何分類的哪？ 總結： 雕塑是利用各種可雕可塑性物質材料創作具有真實空間體量的視覺藝術形象的美術的學科。雕塑分類： 按照材料和工藝分類：石雕、玉雕、木雕、磚雕、鑄銅、泥塑、玻璃鋼塑等。按照表現形式分類：浮雕、圓雕、透雕。按照功能性質分類：架上雕塑、建筑裝飾雕塑、紀念性雕塑和環境雕塑。

3、欣賞不同題材的設計作品，提問：什么是設計？它包括哪些內容？ 總結：設計是由原來的工藝演進擴展而成的學科，集實用與審美、科技與藝術于一體。主要包括：工業產品設計、廣告、標志、書籍裝幀、商品包裝以及空間外環境設計等。

4、欣賞課本中建筑圖片，提問：什么是建筑？ 總結：建筑是滿足人們各種生活需要由內部和外部空間形成的構筑體，建筑也是實用功能與審美價值、工程技術與藝術手段緊密結合的美術學科。分類：傳統建筑與現代建筑。傳統建筑有宮殿建筑、壇廟建筑、宗教建筑、園林建筑和民居建筑等。現代建筑分為：紀念性建筑、公共建筑和民用建筑等。

5、美術與抗美援朝結合的表現形式。現代科學技術手段的出現，如攝影、攝像、電腦圖像處理和聲、光、電等多媒體材料的綜合運用，使得許多美術創作的過程變得簡便易行，而且具有獨特的藝術表現力。

三、作業： 列舉一些自己喜歡的美術門類及其代表性作品，并說出喜歡的理由。

-2-2.絢麗的少數民族文化寶藏教案

一、教學內容分析: 民間美術是在我們勞動人民社會生活中發生、發展，流傳了幾千年的美術品種，它存在于勞動群眾生活的衣、食、住、行、用各方面，其品種浩繁，本課選取了年畫、風箏、玩具、剪紙、編織、地方民間美術作品幾類典型的中國民間美術作品進行介紹，分析其各自特有的造型特征及審美趣味，使學生初步地、較為全面地了解我國民間美術的輝煌成就，理解學習掌握民間美術基礎知識，不僅僅是繼承和發展民間美術本身的問題，同時也是對民族歷史文化統的繼承和發展，也是我們進行樹立民族自信心，增強民族自豪感教育的需要.二、學情分析：學生能否了解和認識民族美術作品的文化價值，珍視人類文化遺產，樹立保護人類文化遺產的意識

三、教學目標、1.知識目標：欣賞與評述各少數民族美術作品，了解認識各少數民族美術的特點和價值； 2.技能目標：理解少數民族美術文化對中華民族文化的貢獻，提高學生的分析和欣賞能力； 3.情感目標：培養學生尊重少數民族美術文化的態度和多元化的審美心理。

四、教學重點：欣賞與評述各少數民族美術作品，了解各少數民族美術作品的特點和價值，理解少數民族美術文化對中華民族文化的貢獻。

教學難點：蘊涵于少數民族美術作品中思想情感及深刻內涵。

四、教學過程

-3-導入教學： 有人說過：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民間美術是民族文化的重要組成部分，因此，作為一個中國人，應該了解中國的民間美術。今天我們要在六個解說員的帶領下，參觀我們學生自己籌備的中國的民間美術館

一、新課內容

二、播放課件，教學知識要點

1、欣賞要點：

①實用簡潔、因材施藝：民間美術作品大多是人們日常生活、節日活動或祭祝活動中的實用物品，有著強烈的裝飾性，在造型上采用大膽取舍、夸

張提煉的手法，形成獨有的特征。民間美術作品使用的材料很普通，在制造技藝方面十分自由，往往是因材施藝。

②質樸率真、隨意大方：民間美術的作者即是勞動群眾，他們在生產勞動之余，自發地按照自己的直覺和趣味，自由想象發揮，因而，其作品具有濃厚的鄉土味，質樸大方。

③熱烈夸張、象征寓意：由于實用的要求，民間美術品大多有著強烈的情調，造型夸張，色調對比，表現出一種強烈的裝飾味。民間美術由于民俗傳統的支配，大部分都有寓意深刻的含義和象征。

2、講述民居特點

⑴壯族的木樓：半欄房以一開間為樓房，樓上住人，樓下放牛羊、農具等，另一間為平房，平房多為三開間。這是當今壯族住房的主要形式。⑵傣族的竹樓：粗竹子做房子的骨架，竹編篾子做墻體，樓板或用竹篾，或用木板，屋頂鋪草，主柱有24條。所以竹樓用料簡單，-4-施工方便而且迅速。

⑶蒙古族的蒙古包：蒙古族傳統的住房。古稱穹廬，又稱氈帳、帳幕、氈包等。游牧民族為適應游牧生活而創造的這種居所，易于拆裝，便于游牧。自匈奴時代起就已出現，一直沿用至今。

3、民族服飾：

蒙古族：蒙古族服飾具有濃厚的草原風格。因為蒙古族長期生活在塞北草原，蒙古族人不論男女都愛穿長袍。

藏族：藏族的服裝主要是傳統藏服，特點是長袖、寬腰、大襟。

壯族：以藍黑色衣裙、衣褲式短裝為主。

朝鮮族：白色是朝鮮族最喜歡的服裝顏色，象征著純潔、善良、高尚、神圣，故朝鮮族自古有“白衣民族”之稱，自稱“白衣同胞”。

維吾爾族：維吾爾族的服飾不僅花樣較多，而且非常優美，富有特色。維吾爾族婦女喜用對比色彩，使紅的更亮，綠的更翠。維吾爾族男性講究

黑白效果，這樣粗獷奔放。維吾爾族是個愛花的民族，人們戴的是繡花帽，著的是繡花衣，穿的是繡花鞋，扎的是繡花巾，背的是繡花袋，衣著服飾無不與鮮花息息相關。

4、講述少數民族樂器： 馬頭琴（蒙古族）冬不拉（哈薩克族）葫蘆絲（傣族）蘆笙（苗族）

5講述少數民族民間文化 年畫：江浙一帶 剪紙：中國西北、東北一帶 風箏：

民間玩具：江蘇無錫惠山泥人的代表作品（大阿福）、天津的泥人張； 刺繡品：

-5-編織：竹編、壯錦等 面具：苗族的儺面具

三、課堂小結： 民間美術由于是勞動人民為滿足精神生活需要而進行的一種樸素的、自由的表意創造，所以，民間美術作品質樸純真地傾注著勞動群眾個人的

感情信仰和隨心所欲的個性，隨意性的藝術風采是其藝術特點。

四、作業安排

1、每個同學利用課外時間尋找一張關于少數民族的美術作品的圖片；

2、畫一張關于少數民族物品的素描作業。

3.《中國花鳥畫—蔬果》教學設計

教學內容：廣西美術出版社7年級上冊第20-25頁

教材分析：水墨畫是中國傳統繪畫的代表，主要原料是水和墨。中 國畫中也常見水墨蔬果，許多中國畫家運用簡單的色彩及豐富的筆墨技法表現蔬果，傳達生活情趣。

學情分析：由于條件限制，本班學生從未接觸過“水墨畫”，不知 道是我們國家傳統的繪畫，是寶貴的文化遺產。學生第一次接觸，一定會感興趣。教學目標：

1.知識目標：認識水墨畫，初步了解中國寫意畫工具材料。2.技能目標：學習中國畫寫意技法的筆法墨法，色法。學習畫蔬菜水果，培養手腦協調能力。

3.情感目標：感受傳統繪畫的魅力，發展學生形象思維能力。教學重點：學習用水墨畫蔬菜。

-6-教學難點：用筆、用墨、用色的方法的掌握。課的類型：造型表現 教學方法：示范法 課時：1課時 教具準備：見課本22頁

教學過程：

1、問題導入

師設問：以前畫水果，同學們都用什么來畫的多？（學生回答）引入新課題：今天我們學習用一種新的畫法來表現水果。（板書課題：

4、水墨蔬果）

二、新課教學

1、欣賞大師作品。教師介紹幾位著名的花鳥畫大師：齊白石、王森然。讓學生談談喜歡哪一位大師的作品？并談談自己的想法。

2、教師帶領學生欣賞示范作品，說一說自己對作品的理解，從中又什么收獲？學生自由發揮，教師適當講解用墨用筆用色的妙處，使學生明白正確的方向。

3、教師示范 教授筆法、墨法、上色方法。（白菜、絲瓜）

4、學生臨摹作品。（可臨摹課本上的，也可臨教師畫的）教師巡回指點。（重點注意水分的多少）

3、展示評價

展示學生的作品，師生共評，從造型、墨色、筆法、色法等方面。

4、讓學生談談這節課有什么收獲？（學生的想法，對中國畫的認識、學到什么等方面來說）

4、小結。

這節課，我們認識了水墨畫是我們國家傳統的繪畫，是寶貴的文化遺產，我們不僅要學習，還要發揚光大。

三、作業

課后，有興趣的同學，請你們展開想象畫一幅水墨畫，內容自由選擇。

四、收拾整理

整理桌面，收拾工具和材料。

五、板書設計

4、日記本封面設計

一、課題：日記本封面設計 課型：綜合課

二、課時安排：兩課時

三、教學對象：七年級學生。

四、教學準備：

學生：彩色卡紙、剪刀、鉛筆、毛筆、尺子、橡皮、彩色筆、彩色顏料等，教師：課外封面設計圖片、制作步驟范例作品若干件。

五、教材分析：教材選用廣西美術出版社出版的義務教育課程標準 實驗教科書《美術》七年級上冊。本課屬于設計與應用學習領域，主要目的是培養學生設計意圖，提高動手能力。本課教學圍繞日記本封面裝飾設計展開，立足學生實際需要，遵循學生認知發展規律，使學生始終保持濃厚的學習興趣和創作愿望。

六、學生分析：學生平時到書店、文具店購買書籍、日記本，會觀賞到各種各樣不同風格、不同表現形式的封面設計，積累大量的封面

-8-設計信息。本課教學由欣賞導入。師生共同將自己喜愛的書籍、日記本封面介紹給大家，通過交流進一步加深學生對日記本封面設計的認識。再將教師準備的日記本設計制作步驟范例作品激發學生動手設計日記本、書籍封面的強烈愿望。在此基礎上，教師再講授封面設計構成三元素與封面設計的基本方法，引導學生積極地投入到日記本封面設計的創作中。

七、教學目的

1、認知目的：通過教學活動使學生了解封面設計的基本構成元素，了解對稱、均衡等封面設計的布局構思方法。

2、技能目的：運用所學的設計方法和技能，完成日記本封面設計作業。

3、情感目的：在教與學的過程中培養學生愛書、愛學習、愛生活的情感。

4、發展目標：培養學生探索美、最求美、創造美的創新精神。

八、教學重點和難點：

重點：了解封面設計的構成元素，掌握封面設計的基本方法，設計日記本封面。

難點：封面基本構成元素的組合布局。

九、教學具體措施：

本課按排為二節課,第一課時主要欣賞優秀的日記本封面并介紹日記本封面設計的作用、特點和形式。并要求學生在日記本封面圖上構思封面裝飾的鉛筆稿。

第二課時講解日記本封面配色特點和涂色方法,指導學生進行封面的配色,并完成作業。

1、教師在課外搜集材料，以擴展學生知識面。

2、一起分析欣賞有意思的封面設計作品。介紹其作用、特點和形式。

3、講授封面設計的構成元素，制作方法及步驟。

4、講解封面配色特點和示范涂色方法，讓學生積極提意見和動手制作，提高學生的動手創作能力。

十、教學過程 [第一課時] 欣賞豐富多彩的封面設計優秀作品（多媒體圖片或實物以及課本圖片），了解封面構成基本元素及封面構成基本方法。（1）組織教學，安定學生情緒。（2）欣賞導入。

同學們平時都愛讀書，俗話說“好記性不如爛筆頭”，同學們讀到一些優美的文章或句子時都會情不自禁的想把它們記錄下來學習學習，那么這個時候你肯定會有一本專門的筆記本來記錄，或者說同學們平時有寫日記的習慣，日記本也記錄著你們成長的歷程，每天的喜怒哀樂和收獲，相信啊，這本筆記本已經是你的好朋友了，那么大家想不想把它好好保護起來裝飾一下呢？好的，今天讓我們一起來為自己的筆記本化化妝，制作一個充滿個性的筆記本封面。

①運用多媒體將優秀的封面圖片向全班學生展示，師生從中選出

-10-自己喜愛的封面設計作品，從文字、圖形、色彩三方面說說喜歡的理由。

②師生共同欣賞課本提供的優秀的日記本封面設計案例及同齡人設計制作的日記本封面優秀案例。激發學生的學習動手設計制作的強烈愿望。（3）講授新課。

①介紹封面設計基本知識。

封面設計的目的是要在視覺上吸引讀者。運用封面設計形式美法則，追求封面文字、圖形、色彩的最佳組合，是對具體形象語言取舍、加工、組織的獨特再創造。構思新穎，藝術感染力強的封面設計使讀者獲得美的享受，產生強烈的閱讀興趣。

②講授封面設計的構成基本元素。

文字、圖形、色彩在封面設計中是不可缺少的三個元素。而封面設計者是根據書籍的主題和內容，將不同形態的文字、圖形、色彩進行合理布局，產生出不同效果。

文字。日記本封面上的文字主要是指“日記本”、“學校”、“年級”、“班級”、“姓名”等文字。

圖形。封面上一切具有形象的，都可以稱為圖形，包括了攝影、繪畫和圖案裝飾。有寫實的，有抽象的，還有寫意的。圖像的表達比文字更形象、更具體、更富有寓意。

色彩。色彩是封面設計中的重要元素。色彩具有影響人的心理，喚起人們情感的作用，在封面設計中使用不同的色彩就可以產生出不

-11-同的設計效果。掌握好色彩的表現力，在封面設計上進行合理運用，就會創作出有寓意、切題、獨特的封面來感染讀者。

③講授封面構成基本方法。

構思立意：為什么目的而設計。圍繞此目的進行字體選擇、圖形選擇、色彩選擇。

合理布局：圖形為次要背景，文字為主要元素的封面設計只要根據文字的主次、疏密、虛實、大小、顏色進行整體布局，使其完美結合，相輔相成。法無定式，要獲得封面設計的最佳布局，也可將封面構成元素用彩色小紙片按構思之意剪若干形狀，反復組合直到滿意為止。

（4）布置作業

請先構思好自己所要設計的日記本封面，同時為下節課的封面制作準備就好所需的工具。

[第二課時] 學生運用所學知識設計日記本、作品集封面。（1）復習舊知，導入新課。

（2）講述設計制作的表現手法及制作的步驟。

鼓勵學生嘗試用多種工具材料完成封面設計作業，如漏印法、剪貼法、手繪法（用水粉、水彩等工具表現）、電腦制作等各種不同技法結合運用。

講授制作步驟并展示教師制作封面設計制作步驟范例作品，-12-（3）學生以個體或合作的方式設計制作封面。

學生可獨立完成封面設計，也可以小組為單位，選擇最好的作業進行討論、修改然后集體制作完成。

（4）布置作業，教師巡視指導。

請為自己最喜歡的一本讀書筆記制作筆記本封面，作業步驟：

a、構思立意：確定封面設計目的，確定書名。

b、選材：根據設計目的選擇字體、選擇圖形、選擇色彩、選擇構成形式。

c、從整體出發組合布局封面構成元素。d、調整。

（5）學生作品展示，教師講評。課堂小結，布置下節課課前準備。

5.蛋殼藝術——特殊的美感

教學內容：本課的教學，將勞技與藝術進行了有機的整合,旨在讓學生學會廢物利用,變廢為寶。通過欣賞各種蛋殼制成的藝術品，讓學生感受蛋殼的藝術美，使學生了解蛋殼的使用范圍之廣。通過讓學生親手制作蛋殼藝術品，提高學生的創新思維，變廢為寶的意識。

教具準備：1.教師：幻燈片、蛋殼、小鑷子、白乳膠、水彩筆、蠟燭、打火機、針、筷子、水鉆、黑色kt板

-13-2.學生：課本、蛋殼、膠水（雙面膠、透明膠）、彩色筆、彩色紙 教學目標：1.認知能力目標：培養學生學會選擇和正確利用蛋殼材料的美感因素去創造新的、美的造型。

2.情感能力目標：啟發想象力、觀察能力，養成在生活中尋找美的習慣，提高審美情趣和生活品味。

3.技能目標：學會從蛋殼材料中發現創作因素，能夠在圓形的物體上作畫，拓展制作手工藝品，嘗試賦予蛋殼工藝品生命（配以文字作擬人的對話）

教學重點：認識蛋殼材料的特殊美感因素并能利用蛋殼材料的各種因素創造新的藝術形態。

教學難點：1.難點培養學生創造美的能力，啟發他們的想象力，讓他們注重對材料的巧妙選擇和合理運用。

2.實際操作，在造型原本的基礎上創新，制造出更有意義的藝術品 教學設計思路：1．手指蛋殼引起興趣

2．蛋殼的用途 3．蛋殼藝術的發展史 4．蛋殼藝術的分類 5．蛋殼藝術品的種類及特點

6．展示教師作品范例并講解制作步驟 7．學生練習，教師輔導 8．學生作品展示并講解 9．課堂小結 教學過程：

環節一：創設情景，激發學生興趣（組織教學，導入新課）將準備好的兩只畫有卡通表情的蛋殼套在左右手的手指上，做自我介紹，與學生產生互動。

-14-環節二：啟發想象，自主探討（講授新課）1.運用PPT 課件展示實物中一些具有創意的造型，拓寬學生思路，以圓形為基點，發散思維，拓展想象力。2.提問蛋殼的用途 3.利用PPT課件讓學生了解什么是蛋殼藝術以及蛋殼藝術的發展。環節三：對比參照，舉一反三（講授新課）

播放關于各種類型蛋殼藝術品的圖片，講解不同蛋殼藝術品的特點。環節四：教師示范（講授新課）教師示范蛋殼工藝品（燭臺）培養學生的理解能力和想象力，了解制作步驟。

環節五：明確分工，團結協作（學生練習，教師輔導）教師為學生分組 學生分組練習

環節六：學生作品展示 教師評價，回顧蛋殼性質

課后小結: 本課通過欣賞各種蛋殼工藝品圖片和視頻，了解了蛋殼的多種用途，明白到日常生活中許多的廢棄物品，只要略花心思就可以變為精美的裝飾性工藝品，在當今人人提倡綠色生活的社會，我們可以發揮想象力做出既美觀又環保的藝術品。

課后作業:制作一份精美的立體蛋殼工藝品，要求繪畫與剪貼相結合。

第三篇：美術教案-梅花-教學教案

教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材七年級上冊第 4 課

教材分析：

本課的學習內容是中國花鳥畫表現技法。按照國家義務教育美術新課程標準造型·表現學習領域中設置的階段目標，指導學生通過學習梅花的表現技法，讓學生近距離地熟悉中國畫的工具、材料，有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情，發展具有個性的表現能力。

教材運用大量圖片和優秀中國畫作品欣賞，介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，又從認識中國傳統繪畫表現角度出發，引導學生了解中國傳統繪畫中的筆墨表現的特點，體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神，并能感受中國畫托物言志的特點。

組織學生展開討論，充分發表自己的意見。另外，選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、畫枝干和花瓣的基本要領，作為技能學習的內容，學習使用國畫用具，嘗試國畫的表現技法，在此基礎上，拓展到國畫中同樣表現人格精神的蘭、竹、菊等其他題材的欣賞與學習。調動學生的學習積極性，讓學生用美術、音樂、生物、歷史、地理、文學等知識進行探究性地學習，豐富學生的知識面，讓學生在濃郁的文化氛圍中，體會民族藝術的偉大。

教學目標：

情感態度目標

通過梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型特點，讓學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神，感受藝術作品中的象征意義，進一步了解藝術作品與自然的關系，感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。培養學生熱愛自然、熱愛民族藝術的情感。

知識技能目標 ．熟悉中國畫工具、材料，體會筆墨的韻味。

．學習傳統的畫梅技法，嘗試水墨的表現技法。．運用所學，嘗試表現其他題材，發展有個性的表現能力。

過程與方法目標

學生通過互動的學習方式，參與到對梅花的學習活動中，嘗試中國畫工具和材料，體驗作畫的過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對中國畫學習的持久興趣。

教學思路：

整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開，分兩個課時，第一課時，由賞梅——詠梅——畫梅展開，體會梅花頑強、挺拔向上的精神，體會筆墨的韻味；第二課時，學生大膽嘗試水墨技法，親自感受中國傳統畫法的藝術魅力。

教學方法：

互動法、探究法、欣賞法等。第一課時教學設計：

教學目的：通過介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，使學生了解中國畫借物抒情的藝術表現形式，同時引導學生體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神。教學重點：引導學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神及藝術作品中的象征意義。

教學難點：怎樣較好地把握筆墨干、濕、濃、淡的變化。

涉及學科：生物、歷史、地理、音樂、文學等。

教學準備：教具——多媒體、圖片、中國畫材料等。

學具——課本、國畫用具等。

教學過程：

一、認識、引入

師：我們生活在一個花的世界里，生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢 ?(生答)

師：今天，老師給大家帶來了我最喜歡的花，大家猜猜是什么花呢 ?(多媒體展示梅花圖片)

師：這些梅花美不美 ? 有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢 ? 為什么 ?(生答，教師予以鼓勵)

師：梅花是中國十大名花之一，由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天，同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界，去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。(情境導入——激趣)

二、賞析、探究

(一)賞梅：(多媒體展示)

師：梅花是我國的特產，原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地，大約 6000 年前分布到了長江以南地區，3000 年前即引種栽培，據科學考證，長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有 2150 年的歷史。

活動一：

(教師分發問卷表，學生分組討論填寫)生長習性 顏

色 形態特征 欣賞與描述： 1 ．梅花的生長習性 ? 它有哪些顏色 ?2 ．梅花的形態特征 ?(學生互相討論后踴躍回答)

教師總結：。喜陽、耐旱，先開花、后發葉。一至二月開花，分布在長江流域一帶。顏色多樣，有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等。．有俯、仰、側、臥等多種形態，樹干有一種很強的力度和線的韻律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利和和平。

(通過學生的互動學習，讓他們用地理、生物等知識去了解梅花的特點，加強了學科間的互通性。)

(二)詠梅

師：梅花集高潔、秀雅、堅毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在冰中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛，古往今來有很多文人墨客都留下了對梅花的贊美之言。(展示詠梅詩詞：毛澤東詞《詠梅》、王安石詩《梅花》等)

(教師讓學生表演朗誦——體會詩人的樂趣)

詠梅(毛澤東)梅花(王安石)

風雨送春歸，飛雪迎春到。墻角數枝梅，已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。凌寒獨自開。

俏也不爭春，只把春來報。遙知不是雪，待到山花爛漫時，她在叢中笑。為有暗香來。

活動二：

分析與研究：從這些詩詞里我們感受到梅花的什么特性 ? 它為什么會成為這些文人們筆下的寵兒呢 ?

生討論回答：耐寒，性格堅強不屈，挺拔向上。

思考與討論： 同學們還知道有哪些詠梅佳句嗎 ? 有哪些與梅有關的影視或音樂呢 ?

學生討論得出：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”

“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”等。

《紅梅贊》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。

(教師讓學生吟唱，活躍課堂氣氛)

(師生互相交流，用詩詞來感受梅花的個性，用影視金曲來詮釋梅花的象征性)

* 欣賞古琴曲《梅花三弄》(教師簡介)

(師與生一同感受音樂帶給我們的情緒——經典名曲把對梅花的吟頌帶入到高潮)

(三)畫梅

師：畫梅，據古書記載，早在南梁時就有張僧繇畫《詠梅圖》一卷。元代的王冕亦以畫梅著稱，所陽梅花生意盎然，別具一格。近代畫家吳昌碩、關山月等都畫有大量梅花佳作。(多媒體展示畫梅精品)

活動三：

欣賞與分析：從這些畫中你能感受到畫家的一種什么情緒 ? 能感受到中國畫的特點嗎 ? 說說你的想法。(學生互相討論后作答)

教師總結：堅韌不拔的意志、傲然挺拔的鐵骨。

中國畫以物寄情、托物言志的特點。

“不經風雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我們應以梅花精神自勵，開拓我們偉大的事業!(由欣賞作品直接感受梅花的錚錚鐵骨)

三、體會、實踐

．認識文房四寶。．教師與學生一同體驗筆墨的韻味。(教師演示)

第四篇：[美術教案]點畫：梅花

教學目的：1.學習用手指點畫梅花，體驗點畫的快樂。2.培養觀察能力和審美能力。教學準備：梅花，范畫，顏料，白紙。教學過程：1.小朋友最喜歡花了，因為每一朵花都是那么漂亮，今天老師給小朋友帶來了美麗的梅花。（出示梅花圖）小朋友，看看梅花什么樣子的？（紅色的，五個花瓣，樹枝是彎彎曲曲的，枝上還有沒有完全開放的花骨朵。）2.老師想把這美麗的梅花保存下來，可我不想畫，那可怎么辦呢？老師啊，用手指點畫了一幅梅花圖。小朋友想不想看？（看點畫圖，幼兒說一說老師是怎么做的？）小朋友們是不是也想做啊？（幼兒：“是。”）那我們今天一起做一幅美麗的梅花圖！3.看好老師是怎么做的（教師示范做一朵梅花）請小朋友和老師一起做吧！4.幼兒動手制作，教師巡回指導。5.成果展示。

一、活動目標

1． 學習用服裝、發型的變化來表現人物。2.區別顏色深淺，會用對比的顏色配色，使以彩鮮艷3.知道華人新年，元宵節時的習俗，體驗過節的愉快氣氛，培養幼兒積極的情感。

二、重點與難點 知道同一種顏色有深淺之分。

用發型與服裝的變化表現男、女人物。

三、材料及環境創設

1． 彩色水筆、蠟筆、紅、綠、蘭、黃等水粉色。

2． 在區域里，可張貼各種范例畫，如：各式彩燈、節日景色、弟弟妹妹形象等。

四、設計思路 本活動主要是針對中班幼兒畫人物忽視細節，只畫基本部分的特點，來采用慶祝華人新年，弟弟妹妹來看燈這一生活中的情節，引起幼兒用發型、服裝的變化來表現弟弟、妹妹的不同特征的興趣，區別顏色深淺，會用對比的顏色配色，使以彩鮮艷，繼而能發揮幼兒的想象力，利用已有的生活經驗，逐步使畫出的人物更具體、更生動。由于中班幼兒對周圍環境及自然變化的敏感性較差，因此活動一開始就可引導幼兒觀察自身及同伴，看看衣著上與平時有何不同？然后請幼兒想想：過節了，我們一般都穿什么樣的衣服？衣服的顏色是怎樣的？引起幼兒對此活動的興趣。中班幼兒已會有意識地調換顏色，并能注意與客觀事物的固有色相對應，但還不能有目的地配色。因此，在活動中通過觀察過節時的弟弟妹妹的衣著這一環節，讓幼兒了解同一種顏色有深淺之分，并學習有目的地用對比的顏色配色，避免色彩混亂，使畫面更鮮艷。在設計中，考慮使用水粉色。這樣，既可以使畫面更豐滿、節日氣氛更濃烈，也可以激發幼兒繪畫的興趣。同時，在觀察、欣賞彩燈的基礎上，讓幼兒進一步體會顏色深淺搭配的效果，逐步克服色彩使用混亂的現象。活動的最后環節——花燈的制作，可延伸到區角 活動中去完成，誰先完成就先在角落里展示出來，使不同層次的幼兒都能體會到成功的興趣。

五、活動流程

介紹元宵節——欣賞討論——幼兒創作——引導講評 ——制作教具（燈籠）

1． 介紹元宵節

知道華人新年中的元宵節 ——我們華族特有的節日，是全國華族共同歡慶的節日。節日里大家穿上新衣，門前掛上彩燈，走親訪友，美麗的花燈和鮮艷奪目的各色衣服使我們的國家，我們的城市裝點得更加美麗。

說明

此環節可放在生活活動中進行。還可建議家長帶領幼兒去逛逛街，看看觀燈的人流，看看彩燈的排列及顏色，體會節日的歡快氣氛。

2． 欣賞討論。

①建議在觀賞范例時，可引導幼兒討論：畫面上有誰？哪幾位是弟弟？哪幾位是妹妹？他們的衣服和頭發有什么不同？

說明

通過討論可幫助幼兒解決難點，理解發型和服裝的不同可表現出人物是男還是女。

②教師還可引導幼兒觀察：畫面上的人物在干什么？說說自己看到的彩燈是怎么樣的？有什么不同？（顏色、排列）

說明

以上設問主要是引起幼兒用語言表達自己所見的興趣。給幼兒創設交流有關彩燈知識的機會。

③討論作畫方法。

建議教師出示人物基本部分，讓幼兒思考并示范怎樣畫頭發和服裝才能分出弟弟和妹妹。

3． 幼兒創作

（1）教師可啟發幼兒把人物畫大。（可以看清頭發、五官和服裝）把畫面畫滿，想象變化不同的發型和服裝來表示弟弟和妹妹，并引導相互啟發。

（2）用蠟筆畫服裝的圖案、花紋。

說明

畫得快的幼兒可不要等待。“穿戴整齊”即可去“看彩燈”——手指點畫彩燈。

（3）手指點畫彩燈。

建議如在點畫彩燈過程中發現有個別幼兒已有深淺搭配和間隔排列的意識，則應馬上介紹給集體，使幼兒逐步有配色的意識。對來不及完成作品的幼兒，要鼓勵他們在區角活動中完成。

4． 引導講評 找一找畫面上弟弟妹妹都來看燈了嗎？看看彩燈漂亮嗎？為什么這些彩燈特別漂亮？5.活動——制作教具 準備白紙數張，各色皺紋紙數張，訂數機數個，剪刀數把，彩筆無數

先用各色皺紋紙制作彩燈，也可用白色紙制作燈籠，讓幼兒在燈籠上任意作畫，涂色。把做好的各色燈籠掛在角落增添節日氣氛。

第五篇：7年級下冊美術教案,人美版

敘永縣龍鳳中學

（七年級下）

美

術

教

案

教學內容及計劃安排

一、盛唐女性的生活 搗練圖 第1 課時 第1周

二、藝術源于生活，高于生活 第 2課時 第2周

三、立體圖象的表達 第 3課時 第3周

四、立體圖象的表達

五、物象空間的表達

六、物象空間的表達

七、單色版畫

八、單色版畫

九、紙的立體表現--紙雕塑

十、民間藝術的色彩搭配

十一、商品包裝的色彩搭配

十二、策劃一次出游活動

十三、實用美觀的帽子

十四、活潑有趣的文化衫

十五、旗幟與標志

十六、多姿多彩的袋和包

十七、出游活動綜合展示

第 4 課時第 5課時 第 6 課時第 7 課時 第 8 課時 第 9 課時 第10課時 11課時 第12課時 第13課時 第14課時 第15課時 第16課時 17課時 第4 周 第5 周 第6 周 第 7 周 第 8 周 第 9 周 第10周 第11周 第12周 第13周 第14周 第15周 第16周 17周 第第第第一課《盛唐女性的生活—<搗練圖>》

教學目標：

1、知識目標：

（1）學會多角度、多視點欣賞、評述《搗練圖》；（2）了解唐代人物畫概況；（3）了解中國古代人物畫的發展；（4）學會美術欣賞的學習方法。

2、能力目標：

（1）培養學生運用信息技術查閱、收集資料的能力；

（2）培養學生觀察思考后分析、解決問題進行研究性學習的能力；

3、情感目標：

（1）提高學生美術學習的興趣和欣賞、審美水平；

（2）體會中國古代人物畫，特別是唐代仕女畫獨特的藝術魅力；（3）了解唐代歷史，激發學生的民族自豪感。教學重點：多角度、多視點欣賞、評述《搗練圖》 教學難點：美術欣賞的學習方法

教學準備：教學課件

一、課前準備的相關資料 教學方法：講授法、討論法、合作學習、研究性學習教學過程：

一、布臵課前學習任務。

教師要求學生查閱書籍，或上網查詢網頁、網站，收集、整理和《搗練圖》相關的信息資料。（可制成讀書卡片）

二、播放影視劇《大明宮詞》片段，導入新課。

激發學生的學習興趣，讓學生產生共鳴，對唐代婦女的社會生活狀況有個直觀印象。導入《搗練圖》。

三、嘗試以制作簡單網頁的形式學習《搗練圖》及唐代仕女畫： 以網頁設計貫穿課堂教學始終，在此基礎上學生進行自主學習和研究性學習。

（一）版塊設計：

學生在掌握一定制作網頁方法和要求的基礎上，分組討論網頁版塊組成。教師給予適當指導。討論后師生共同總結確定。版塊一：仕女畫（相關文字、圖片）版塊二：宋徽宗趙佶（相關文字、圖片）版塊三：唐女性形象（相關文字、圖片）版塊四：畫家小傳（相關文字、圖片）版塊五：思考與討論

（二）圍繞《搗練圖》進行研究性學習，充實網頁版塊。

1、分組討論以上前四個版塊。通過匯總已備學習資料，查閱書籍，上網等形式，將和本專題相關的知識和信息歸并，經討論一致同意后整理成文，由各組派代表陳述本組觀點。

2、重點分析第五版塊，確定研究內容。

教師點撥學生從不同角度確定“思考與討論”版塊的內容。學生思考、討論、分析、解決，總結。（1）從美術的角度（《搗練圖》傳達的直接信息）

內容分析；構圖樣式；繪畫技法；色彩；細節描寫；藝術風格等（2）從歷史的角度（《搗練圖》傳達的間接信息）主要通過畫中唐代婦女經濟；

文化；政治；民族關系：地理角度（信息綜合）

《搗練圖》與你了解的西方古代人物畫相比有什么不同？收集西方古代人物畫資料。

三、學習結果檢測、呈示。

1、隨堂檢測

由教師出題或學生出題，學生搶答，檢驗學習結果。（題目如下：）作者及年代； 《搗練圖》屬于什么畫種； 采用什么構圖樣式； 采用哪些繪畫技法； 色彩特點； 作品風格等

2、版塊評比。

將網頁上傳到校網站或因特網，對各小組設計制作的版面進行評比，設以下幾個獎項：組織獎、創意獎和技術獎，并給予一定的獎勵。

3、撰寫感受或美術論文。

將學習過程中的所見、所聞、所想、所感、結論及制作網頁的經過等記敘下來

將研究性學習的結果或對其中較感興趣的一點撰寫成美術論文。

第二課 課題：藝術源于生活，高于生活

課型：欣賞課

一、教材分析：

《全日制義務教育美術課程標準》初中階段對“欣賞評述”課的要求是學生能“對美術作品和美術現象進行簡短評述”。“欣賞評述”是對美術作品進行分析、解釋、判斷的教學活動。評述更著眼于對美術作品理解、評價的表達。

目前，學生欣賞美術作品往往以“像不像”來衡量，這體現了學生對藝術與生活的關系，認為藝術應該反映生活的樸素的理解。然而，許多美術作品所創造的藝術形象又與生活中的真實原型不一樣，對此學生就說不出道理了，尤其是對現代藝術與生活的關系，他們不能理解且疑惑甚多，既不可能“欣賞”也不會評述了。學習此課的目的就是使學生能更好的理解藝術與生活的關系，即“藝術源于生活，高于生活”，為欣賞評述美術作品奠定基礎。

馬克思主義哲學認為物質是第一性的，意識是第二性的，意識是對物質的能動的反映。藝術作為社會意識形態，是社會存在的反映，美術作品作為人的意識的物化形態，是美術家能動的反映社會存在的結果，它作用于社會。

美術作品的創作分再現性和表現性的兩類。再現性的藝術是以真實再現客觀世界為目的，作品的藝術形象逼真寫實。藝術家通過真實再現客觀對象的形象，表現自己對世界的認識、情感和思想，其創造的藝術形象以栩栩如生而稱道。表現性繪畫是以客觀對象為媒介，主要在于表達作者個人的主觀精神，即思想、情感或審美理想等。畫面的藝術形象予以夸張、變形的處理，或予以荒誕的組合等，從而創造一個新的藝術世界。表現性藝術中的抽象派、超現實主義的繪畫作品中，畫面中所表現的藝術形象雖然與生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果沒有對生活的體驗，也就不會有繪畫情感表達的形式感悟。因而它不僅源于生活，更高于生活。

二、教學思路：

董希文的《開國大典》是現實主義油畫的經典之作。學生都稱贊這幅畫畫的好，但好在哪里，畫面的藝術處理如何高于生活的，只要將“生活中的原型”與作品加以對照，再運用提供的相關藝術處理技巧的資料加以分析，學生就可以領會。

三、教學目標：

1、通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活。”的道理。

2、通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。在思考和討論中培養學生合作互動地解決問題的能力，鍛煉學生的評述能力。

3、培養學生的參與意識，增強學生的民族自豪感，激發學生的愛國主義熱情。

四、教學重點：

使學生理解藝術創作的題材、內容與技法都源于生活，藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。教學難點：以美術作品作為切入點，使學生理解“藝術源于生活，高于生活。”

五、教學準備：

教師：教材，教學課件,實物投影儀等。

學生：教材，查找和搜集相關資料，如各類藝術作品（實物、圖片資料、音像資料等），部分學生亦可準備語言表演或肢體表演的節目。

六、教學內容及過程：

（一）組織教學：檢查學具，安定課堂。

（二）導入。

1、影視欣賞：動畫片《奔尼兔》片段

2、思考比較：動畫片中的兔子形象與生活中的兔子的異同

3、點出本課重點，并板書“藝術 生活 ”

（三）美術作品賞析。

1、國畫作品《蝦》（齊白石）①映示國畫作品《蝦》(教材P4)齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、印幾個方面都達到很高成就。齊白石作畫反對拘泥于形似，主張作畫要形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。就拿他畫的蝦來說吧：人們都覺得畫的像極了，蝦體透明，會游、會跳動。不過當我們拿畫中的蝦與生活中的真蝦相比，它們又有很多不同。

②《蝦》的藝術處理： 齊白石依據真蝦總結出極為簡練的畫法，使其所畫之蝦又不同于真蝦。真蝦的眼睛看上去是一個小點，他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出，顯得極為精神；真蝦的腿有很多，他刪繁就簡，僅畫五條，就顯得多而生動。所以他畫的蝦，既讓人感到是充滿生命力的在覓食游動的活蝦，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。

③《蝦》的藝術特色及其藝術魅力。

齊白石所畫之蝦的頭與尾是俯視效果，腰身是側視效果，是由兩處最具蝦的形象特點構成的。正是由于畫家集中和強化了蝦的典型特征，所以他畫的蝦比真蝦更具典型性，也更高于生活。畫家根據長期的觀察，按照美的要求，把生活中的蝦變成了藝術的形象，它離不開對象的特征，但由于畫家的夸張和取舍，使觀者對蝦的生動活潑的印象更強烈了，它“妙在似與不似之間”，給人以美的享受。

齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的愛。

2、油畫作品《開國大典》（董希文）①播放《開國大典》影片片段。

②映示關于《開國大典》的油畫作品和攝影作品各一張。(教材P4)這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬4.05米，高2.3米，油畫。1952年至1953年作，現藏中國革命歷史博物館。

畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在天安門城樓上。代表著億萬中國人民向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。這莊嚴的聲音，響徹天安門廣場，回響在祖國大地，震撼著全世界。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面，再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。③學生看教材P6,分小組討論兩者的差別。④學生發表討論結果。

⑤教師分析總結油畫《開國大典》的藝術特色。油畫《開國大典》藝術處理方法：--運用了油畫表現手法，強調了空間感；

--拉開了毛主席與各位首長的距離，人群、扶欄的透視線與燈穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位臵；

--減少了近處的廊柱，抬高了燈籠，看到廣場上的群眾、紅旗，烘托出隆重熱烈的慶典氣氛；

--藍天、白云、紅燈、紅柱，色彩鮮艷明快；--主席臺上的菊花表現出“十一”正直金秋豐收季節。

畫面上，國家領導人雖只在左側占畫面三分之一的部分，但在暖調子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下，非常醒目。毛澤東主席健朗魁偉的身姿處于畫面中心，也體現了領導全中國的核心之核心，并與遠方千千萬萬的群眾遙相呼應，共同為中國歷史掀開新的一頁而自豪。畫家在構圖、設色、人物等場面的處理上，體現出一個泱泱大國的氣魄和風度。如果你到過天安門城樓上，會更加體會到作者構圖的大膽與巧妙。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實際距離，并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外；將欄桿、地毯、游行隊伍平行舒展開去使宏大的群眾場面得以充分表現。

天安門座北朝南，中央領導人本是面向南方站在毛澤東主席后面，處于逆光之中并背向觀眾。畫家大膽地將中央領導人的位臵移至左側一角，從而消除了逆光與背向觀眾的現象，使畫面顯得更加明麗而喜氣洋洋。再細看，毛主席的集團也不是面向正南方。另外，典禮當天是陰天有雨的天氣，畫家卻把它改為秋高氣爽的晴朗天氣，使人有天隨人愿、清爽歡快之感。所有這些大膽的改動，一般人看畫時都并不會察覺，不會去分析這些情況給人的印象是，該畫真實地、恰如其分地表現了開國大典的盛況。非如此不可。這就是藝術家大膽而高超的構圖技巧，從而體現了一個深刻的道理：藝術不是生活毫不走樣的“復制”，不是生活的翻版和備份。如果說生活是藝術的原型，那么藝術則是生活的升華。藝術源于生活，更高于生活！

畫家在此畫中努力使西方的油畫技法與我們民族的審美觀相適應，特別在色彩處理上，強調色彩的單純，對比強烈。紅地毯、紅燈籠、紅柱子及遠處紅旗的海洋與藍天、綠樹形成對比基調，使畫面熱烈而明快的；金黃色的菊花與藍天、白云的對比。既點明了秋高氣爽的季節，又與黃色的燈穗相呼應，增強了華貴燦爛、富麗堂皇的歡慶氣氛。總之，畫中強調了物體的固有色，減弱了隨光線、環境而異的西方畫法用色法。柔進了中國畫法的工筆重彩繪畫技巧和敦煌壁畫用色的特點。畫家在描繪紅地毯時，還獨具匠心地在顏料中加入砂粒而收到意想不到的藝術效果。畫家深厚的藝術功底，使這幅畫成為具有強烈藝術感染力的優秀作品。

3、美術作品的藝術魅力

齊白石的國畫作品《蝦》的傳神美 ；凡高的油畫作品的色彩美；列賓的油畫作品《伏爾加河上的纖夫》的悲壯美

4、美術作品創作的表現形式。

再現性：以真實地表現客觀世界為目的，作品的藝術表現形式是逼真寫實的。

圖例：油畫《父親》（羅中立）、油畫《泉》（俄）（普拉斯托夫）表現性：以客觀對象為媒介，重在表達作者的精神和內心情感，畫面的藝術表現形式或以夸張、變形處理，或以荒誕的組合，創造一個新的藝術世界。

圖例：油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》（荷蘭）（蒙得里安）、中國畫《松魂》（吳冠中）

（四）其他藝術作品賞析。學生展示和分析生活中能反映出“藝術源于生活，高于生活”的 第三、四課-------立體圖像的表達

教學目的：

1、使學生能夠運用線條大膽、果斷、自信有個性地去表達物象。

2、培養學生的審美能力、發展終身學習的能力。

重點難點：體會用已給線條圖像表達的樂趣，發揮想象，創造性地表達

教學過程

1、手繪線條圖像的意義：

廣告伴隨著人類的發展而發展的。在文字沒有產生之前，人們使用手繪圖像傳達信息和交流。今天，圖像傳達已廣泛應用于社會生產、生活的方面、信息技術的飛速發展，更使我們面臨“讀圖時代”的挑戰。以手繪圖像來傳達信息和從圖像中獲取信息，將成為21世紀的青少年適應未來社會的生存和交流的能力之一。

2、手繪線條圖像的功能、用途：

手繪線條圖像具有敘事、說明、交流、抒情、記錄等各種功能，是人類除口語、文字以外的“第三語言”。

手繪線條圖像直觀、整體、任何一個人當無法同語言表達清楚的時候，借助它可以把事情說明的，如醫生、導演、科學專家、生物學家，為我們課本都要借助這“第三語言”（看課本中的圖形，再看書上的圖形，先不要看文字，讓學生回答畫的是什么？）

3、問題一:（認識圖形）：下面的圖形畫的是什么？（想象力）

4、問題二：用線條畫出你快樂的心情（創造精神）

5、問題三：請在5分鐘內從圖形開始，連續畫出與前一個形象有關聯的多個形象（培養學生的想象力）

6、用5分鐘：

（1）

男同學畫5種以上的汽車（或兵器、建筑等）（2）

女同學畫出你喜歡的5種以上服裝或發式（表達能力）

7、畫出你從家到學校的地圖（體驗與圖形的對言表達）或畫出你的個人生活軌跡（是樂還是愁等情況）從出生到現在的情況 課題：手繪線描圖像—-立體圖像的表達 知識目標 ：

1．通過對中外手繪線描繪畫作品的欣賞，使學生初步懂得并領會藝術的美。

2．感受并發現自然界中的美，激發學生用手繪線條表現自己的感受，培養創造性思維能力。能力目標 ：

1． 用手繪線條準確客觀、忠實現實地傳達物象信息。

2．熟練掌握豐富的線條表達方法，提高觀察能力、形象思維能力及立體空間的表達能力。情感、德育目標：

① 對學生進行“實踐—認識—實踐”的辯證唯物主義教育。② 培養學生相互合作、共同提高的意識。

教學重點 ：用手繪線描表達立體圖像的方法和營造空間的呈現方式 難 點： 發現、體驗生活，并能清晰地傳達物體結構、透視、排列組合規律和表現方法。關 鍵 用線條從平面——立體空間的描繪。教學手段： 多媒體

實驗準備 ：CAI課件及圖片資料、鉛畫紙與各種繪畫筆。教 學 過 程：

教師活動（學法指導）學生活動 教學意圖

一、新課導入

1．這一片段中有哪些物體？它們是怎么樣的形體？ 2． 請你學生尋找身邊的形體的物體。

小結：世界上的萬事萬物可歸納為四個基本形體：六面體、圓柱體、球體、圓錐體。（出示實物、圖片資料）小結：在我們生活中充滿著立體形象。

3． 出示不同技法的作品：油畫、水彩畫、國畫、版畫、剪紙、手繪線描畫（平面、立體）

4． 你覺得用哪種技法描繪事物又快又好？

5． 引出課題： 多媒體展示：放一段生活活動場所，感受生活中的立體形

1．學生尋找身邊的形體建筑物（長城、故宮、悉尼歌劇院、電冰箱、海螺、羽毛球……

我們可用許多的技法來表現生活中的事物。用電 手繪線描畫

手繪線描圖像—-立體圖像的表達 聯系生活實際，創設情景，激發學生的學習興趣。引出課題。自主探究學習，運用比較的方法，總結出要領

二、講授新課

（一）手繪線描圖像的特點及作用

1．課件展示手繪線描圖像作品，什么是手繪線描圖像？ 2．我們為什么要學會用手繪線條來表達立體圖像？（其特點）3． 手繪立體圖像在生活中的應用。（1）同學們分小組畫實物。（平面、立體）

（2）平面與立體的圖象有什么區別？（平面圖像只表現出物體的長寬。）

（二）學習立體圖像的三種表達方法

及時小結：1．剛才我們用的是表達直觀感受的方法。（1）表現物像較準確。（2）運用線條生動、流暢。

（3）存在問題（如右圖）：有時為了把握形而使線條不連貫，形也失去很多。

2．表達結構分析的方法：把一個物體看成是透明的，將被遮擋的部分畫出來。它較清晰地表達物象三維關系的本質特征。小結：

（1）用結構分析法理解物體好。（2）運用線條生動、流暢。（3）存在問題（如右圖）：透視不正確，用線還存在著點、斷斷續續的現象。

3． 表達主觀理解的方法：根據對物體結構認識理解的一種表達方式。（1）用主觀理解法表現物體生動有趣。（2）運用線條更生動流暢。

小結：無論用哪種表達方法，最重要的是把物體較真實地表現在畫紙上，來傳達我們的感情。1.欣賞線與形相結合的優美作品

2.記錄、說明、敘事、交流、抒情的功能，是最簡便、最形象的日常交流語言。（快捷方便）

3.自然科學、英語、建筑設計、機器使用說明圖、……

(1)學生試畫：蘋果、杯子、鉛筆盒、一疊書……（嘗試： 表達直觀感受的方法）

(2)立體圖像：平面中運用繪畫等形式表達具有長、寬、高三度空間的三維立體形象。

討論得出：表達直觀感受的方法：按照物體的視覺現象予以表達，一般要符合透視規律，能較真實地再現對象。

了解線與形的關系及手繪線描圖像的特點，通過欣賞體會作品的美感，進一步激起學生學習創作的欲望。

進行自主探究性學習，培養學生的觀察能力和獨立思考的習慣。通過對實物描繪，進一步進行探究性學習，掌握結構分析的方法、主觀理解的方法

三、作品賞析、拓展知識

1． 幾張名畫好在哪里？（結構、造型、線條）它們運用的是哪種技法？

2．簡介畫家、拓展知識

（1）凡高（2）畢加索（3）齊白石

3．觀察大師的手繪線描作品與你們的手繪線描作品比較一下覺得在表現手法上有什么不一樣？

1、.感受名畫，設疑解惑，主動參與。2．了解畫家、拓展知識3．學生分組討論、交流。（1）學生交流知識、情感。分組發表意見（2）教師及時肯定與補充。研究性學習真正體現以學生為本。

比較性的欣賞教學，有利于學生對畫家及其作品表現風格的理解。從大師的畫遷移回到學生的繪畫，拉近創作距離讓學生自主探究。4．加深理解，展開想象體驗創新（1）你能創作一幅富有情趣的作品嗎？（2）學生創作、教師巡視指導的構圖、技法及線條的運用。（3）針對普遍存在的問題，進行具體指導。分組實踐，合作探究

1、選擇三種繪畫方法

2．運用適合自己的工具（鉛筆、鋼筆、圓珠筆），自由組合、自主探究，合作創作一幅作品。

從學生的需要出發，使學生各有所得，從而擴展學生的求知面。

四、展示與評價3． 小組交流評價。4． 教師點評。

把自己的畫介紹給大家，互相說說誰的畫最有趣，你為什么最喜歡這幅作品。讓學生在評議中鞏固知識技能，感受作品的內涵，促使情感升華

五、小結，拓展延伸、實現升華

用所學知識（手繪線描立體圖像的表達）在生活中是怎樣應用的？你能創作有個性的作品嗎？ 1． 收圖片資料。

2． 創作建筑、家居、某設備的使用說明……有個性的作品。用所學知識指導實踐。課后反思錄：

在美術課中最重要的是讓學生感受創作帶來的樂趣，同時豐富他們的藝術經驗，加深他們對藝術的喜好和熱愛。進行自主探究性學習，培養了學生的觀察能力和獨立思考的習慣。通過比較性的欣賞教學，有利于學生對畫家及其作品表現風格的理解，并從大師作品中遷移到學生的繪畫里，拉近創作距離，更利于學生自主探究、合作學習。這堂課學生能掌握手繪線描圖像—-立體圖像的三種表達方法。其中表達直觀感受和主觀理解的方法學生掌握得又快又好，學習中也感興趣。表達結構分析的方法中，造型、透視存在的問題最大。部分同學構圖、造型欠一點，用線上還不夠流暢。

第五、六課：物象空間的表達

一、教材內容： 物象空間的表達

二、教材分析： 教學重點及解決方法：

教學重點：引導學生初步掌握物象空間的描述與表達。

解決方法：應用自制教具讓學生描述教具中物品的位置，從而讓學生了解三度空間的特點及與二度空間的區別。并應用于繪畫中。教學難點及解決方法：

教學難點：景物的三度空間位置在紙上的表達方法。解決方法：學生小組討論解決及師生共同探究解決。

三、學生分析：

學生學習興趣濃厚，部分學生還做好了課前預習。但是，大多數學生的立體思維能力不高。學習本課比較吃力，應重點輔導。

四、設計理念：

通過游戲、小組討論、集體討論等方法，解決本課問題。并放在實踐中去檢驗。

五、教學目標：

德育滲透點：培養學生學習美術的興趣和愛好，充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發現”（羅丹語）。

教學知識點：引導學生通過細致的觀察，初步了解繪畫過程中景物之間的層次關系，指導學生運用繪畫知識表現自己生活的環境。

能力滲透點：鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

六、教具準備：

自制教具、風景畫（數張）、茶杯、瓶子、書本等生活日用品（數件）

七、教學方法： 探究學習法

八、課時安排： ２課時

九、教學過程： 室內課：

1、風景畫欣賞導入。

老師：同學們好，老師近日畫了一張風景畫，大家想不想看一看？ 學生（齊聲）：想。

（老師展示風景畫：畫中都分遠、中、近三種景）（學生驚嘆，產生濃厚興趣。）

2、師生初步探究物象空間的表達。

老師：誰能用語言來描述一下這些畫。里邊都有些什么，都在哪里？

（學生發言踴躍，通過發言初步意識到三度空間中上下、左右、前后的表現形式。）（老師對學生的發言給予鼓勵、肯定。）

學生：我也想畫出這么美的畫，可是我能行嗎？（及類似的話）

老師：當然能行！自然界處處存在美，要靠我們自己去發現，但發現后還要想辦法把它用我們的畫筆描繪下來。我們現在就一起來學習一下如何畫出美麗的景色好嗎？

學生（齊聲）：好。

3、師生共同探討總結物象空間表達的方法。

老師：那么，通過剛才的欣賞，誰說一下我們該如何描繪景物的上下、左右、遠近呢？

（學生開始分小組邊議論邊發言，各抒己見。）

（接下來，教師將各小組的討論結果拿出來與全體學生共同進行探討總結。）（各小組相互取長補短，一起完善物象空間表達的表達方法。）

（最后，老師將探討結果板書到黑板。同時，每種表達方法各拿出一幅作品讓學生欣賞。）

學生看作品，進一步系統的了解物象空間的表達方法

4、老師總結本科教學內容。

老師：今天，大家的表現太棒了，我們想到了這么多的方法。（老師邊總結邊板書，并給與一定的補充。進行小結。）室外課： １、堂內傳遞本科目標，激發學生興趣。老師：我們先來看幾張畫，看看畫的都是哪里。（老師展示自己在校園內寫生的美術作品。）學生（邊欣賞邊發言）：太美了！（學生驚嘆，產生濃厚興趣。）

學生（邊議論邊發言）：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。

（此時，學生探索美的興趣被激發了出來）２、學生分組開始校園寫生，老師組織、協調。（學生分組開始校園寫生，師生共同活動。）３、課堂內學生自我評析，老師點評總結。（學生分組出示優秀作品，自我評析，共同欣賞。）（老師組織、協調并進行總結。）

十、板書設計：

手繪線條圖像——物象空間的表達

上下、左右、前后——三度空間 上下、左右、？—————二度空間 轉換到

1、前后遮擋表現法（大多數寫生作品）前后、遠近

2、平擺是表現法（一些裝飾畫）下邊近、上邊遠

3、透視的表現法（《最后的晚餐》）近大遠小

4、移動式的表現法（《清明上河圖》）視域廣闊

十一、教學反思：

校園寫生課符合新課程理念學生興趣高漲，分組寫生活動中師生關系融洽，繪畫積極性高，課堂小結中，學生發言積極、氣氛熱烈，使我感到初一新生思維活躍，語言表達能力強，對于學生的發言，我一個個給予肯定，使每一個學生具有自信心，促進學生潛能、個性、創造力等方面全面發展。

通過這節課我感到課堂教學，課課都會有不同的情況發生，這就要求老師具有應變能力，使課堂教學收放自如，以學生為本，充分尊重學生的成長需求，體驗需求和選擇的需求。

第七、八課 課題：單色版畫

教材分析：

版畫是一種間接型的繪畫形式，是通過制版和印刷來完成，并具有復數性的平面作品。本課主要學習凸版單色版畫，用油磙、毛筆、毛刷、涂布在版的相對高、凸面上印刷完成。使學生了解單色版畫的特點和表現力，增強學習的趣味性，提高學生的學習積極性與自主性。

教學目的：①了解版畫的特點和制作過程，初步掌握制版與印刷的技法。

②嘗試自己動手設計制作一幅單色版畫。

③培養學生的審美情趣和對傳統藝術的熱愛。

重點、難點：

重點是版畫的制版工藝和特點。

難點是學生動手能力的培養。教學過程 ：

一、檢查工具

二、導入

新課

請同學們跟老師一起來做一個游戲，在我們的大拇指上涂上少量顏色。（注意控制水分）在一張廢紙上印出指印。

①看一看能不能印得出來。

②可多印幾個看看會不會發生改變，同桌之間也可比較一下有什么異同。

③想一想為什么回出現這種紋理呢？

這個就是指紋，指紋在人的一生當中基本上不會發生變化，不同的人他的指紋相同的概率也很小，大概只有萬分之一。所以這在古代也是一個重要的法庭證據之一，用來辨別一個人的身份，但是現在科學技術發達了，人們有更先進的方法來辨別。（DNA檢測）它的準確度可達百億分之一。

三、作品賞析

欣賞一些大師的作品和學生的作品，通過對作品的對比展示，介紹多種風格與特點的版畫作品。［西班牙］畢加索槍

［西班牙］畢加索戴帽子的人

［日本］棟方志功二弟子

四、制作過程

1、畫稿

選擇一個你喜歡的題材設計一個畫稿。注意選擇突出凹凸特點的題材。

2、制版

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用膠水貼在一底板上。

3、印刷

鋪上紙后均勻的磨平。（中間可看看印刷的效果，如果不夠再涂墨印刷，注意紙的位臵不能移動）

4、完成

五、布臵作業

選擇一個你喜歡的題材設計一幅單色版畫。

六、展示點評

第九課 紙的立體表現—紙雕塑 教學目標

1．顯性內容與目標：學習紙立體造型的基本原理與構成立體的各種方法，制作一個具有三度空間的紙雕塑作品。通過設計與制作紙雕塑作品，了解立體構成的基本知識，體會現代雕塑的形式美感。2．隱性內容與目標：關注現代生活中的設計，體驗創造的樂趣，提高對形象的藝術概況力，鍛煉立體思維的能力。教學重點與教學難點

教學重點：形成紙立體的多種構成方法。組合法、折疊法等。教學難點：紙雕塑的設計。造型構思、點、線、面、體的韻律組合。教學設計 教學過程設計

一、美術教材14冊中第6節《紙的立體表現—紙雕塑》一直是學生最喜歡做的課程。學生對這節課的內容抱有極大的興趣和熱情。是比較結合實際生活的課程，只要是學生認真地觀察城市中的現代雕塑，都可以找到現代雕塑與之雕塑的切入點，使學習起來比較容易接受和發揮，同時結合校園的環境自行設計校園環境雕塑。使教學內容更貼近生活，更容易引起學生的共鳴。

二、在教學設計中，首先自己要學會做紙雕塑，做出的紙雕塑最好能與學生最熟悉的現代雕塑相吻合，可結合環境雕塑，講解現代雕塑的形式美感，對比紙雕塑體會用構成的方法設計制作紙雕塑的情趣。欣賞書上的示范作品與學生作業，了解紙構成的基本方法，并結合生活實際，看看這些雕塑作品可放在什么環境下更有意境。1.導入課題：

可參照紙浮雕的導入法，出示城市現代雕塑與紙雕塑圖片，進行對比講解現代雕塑的形式美感，對比紙雕塑體會用構成的方法設計制作紙雕塑的情趣。(2分鐘)2.技法講解:(1)組合法：

教師演示——馬的制作(可用課件)，學生認真觀察。(5分鐘)教師設問：馬的哪些部位采用了折、彎曲、切、挖？

學生答：馬身、馬腿、馬尾都采用了折、彎曲，馬脖子、馬頭采用切、挖，折、曲手法。

教師設問：馬的哪些部位是點、哪些部位是面、哪些部位是線? 學生答：馬尾、馬鬃是線，馬尾部的圈、馬的眼睛、嘴是點，其它的是面。

教師演示組合的順序。

教師總結：造型特點：造型富有擴張力。點線面的組合相得益彰。整體效果強烈，比較適合作為環境雕塑。

技法的應用：馬的前后兩個原形，既表現了馬強壯的體形，也增加了造型的重量感。尾巴體現了線與點的巧妙組合(2)折疊法: 教師演示——鷹的制作(可用課件)，學生認真觀察。(4分鐘)教師設問：主要采用了那些手法？ 學生答：采用了切、挖、卷曲、折疊法。教師總結

造型特點：用簡練的手法表現了鷹的氣勢。運用了折紙的方法，造型在具象的表現中體現出抽象的意味。

技法的運用：用一張開數紙對折，按圖紙剪折。按此方法還可以創造很多動物造型。(1分鐘)教學評價 1．評價點

(1)是否理解現代雕塑的形式美感。

(2)是否基本掌握了紙立體的構成方法，能否利用構成因素設計制作一個有三度空間的富有情趣的紙雕塑作品。

(3)是否通過紙雕塑的制作，體會到創造的樂趣，從中得到美的享受。2．評價方法

(1)看同

(2)看作業是否具有立體感。鼓勵學生大膽創造，即使制作技法比較幼稚，只要體現了紙的立體造型、有創意都應鼓勵。

(3)看學生在制作中的積極性與參與性，在研討中敢于展示自己的作品，并能說出自己的創意。學生可按下表內容評價自己的作品.內容與主題 造型特征 結構關系 主體與底座的搭配 手法 色彩

第十課 : 民間藝術的色彩搭配 教材名稱:人教版第14冊(七年級)主要教學內容: 教學設計的指導思想:

民間美術是民間藝術的主要表現形式之一，以其視覺上的優勢是最自發的、最鄉俗的藝術語言。本課的文字部分闡述了民間美術的色彩搭配方式、方法、審美特征、文化內涵等等方面。而大量的圖片是對以上內容的直觀展現，因此，應結合圖片和教材文字內容根據當地的實際情況使學生對民間美術色彩搭配的一些手法有個認知上的了解,并且對民間美術色彩搭配的文化內涵有個認知上的基礎。教學目標分析:

1、通過掛飾、玩具、風箏、剪紙、面具、刺繡、織錦等具有典型意義的民間美術作品的實物、圖片展示和文字分析，使學生明確民間美術的色彩搭配多用純度較高的原色進行強烈對比的手法，從而形成了民間美術特有的裝飾風格。

2、對一些民間美術作品的色彩搭配的分析使學生明確民間美術的色彩搭配的規律即色彩多用純度較高的原色進行了強烈的對比手法，從而引導學生充分感受包含在民間美術中的濃濃情感。

3、通過營造學習情境，使學生在應用知識的同時，體會審美創造的樂趣。教學重點和難點:

1、教學重點：明確民間美術色彩搭配的主要特點。

2、教學難點：具體了解并運用民間美術色彩搭配的規律進行創作。教學過程:

（一）導入：

師:放假期間，同學們可能會去外地旅游，那除了瀏覽景色之外、還會帶回一些當地很有地方特色的土特產，比如：食品、工藝品等,但食品會被吃掉，因為不能保存,而那些工藝品卻有紀念意義的，同學們知道嗎?這些工藝品其實都是一些民間藝術品，具有很濃厚的地方特色。那我想請問在座的同學們去外地都收集了哪些民間工藝品呢？請你拿出來和大家分享一下，并介紹一下它有什么讓你喜歡和不喜歡的地方？為什么？

（提問調動學生的展示的積極性，也激發了學生的好奇心。同學們發言，介紹自己的工藝品：惠山泥人、剪紙、風箏、蠟染、小香包、繡花工藝品等）

師：你們真有眼光，這些工藝品非常漂亮，你們說說這些民間工藝品是什么地方吸引你的呢？說一說你的感受吧！生：①小泥人是它可愛的造型。生：②風箏是它的美麗的色彩。（學生討論，交流自己的感受。）

總結：是鮮艷奪目色彩把我們的眼球吸引住了，好了，我們今天就一起來學習一下民間藝術的色彩搭配吧！課件出示課題：民間藝術的色彩搭配

（二）授課：

1、課件出示：廣義民間美術和狹義民間美術。

廣義的民間藝術泛指活躍于民間的美術,包括工藝、曲藝、雜技、戲法等各種藝術形式。

狹義的民間藝術特指民間美術與工藝。

師：民間美術是中華民族文化中重要的組成部分，它運用最鄉土、最自發的藝術語言，完美的體現了民間百姓意識中最美好的愿望。師：同學們帶來的這些民間藝術品，種類很多，那么同學們能不能總結一下民間美術都有哪些種類呢？（發言、歸納）民間美術種類：（教師邊講解邊放課件，增加直觀感受，加深印象）

2、課件展示：民間美術的圖片欣賞，圖片播放中加入動聽的民間音樂《春江花月夜》，情景交融。

（1）民間玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及綜合材料所制玩具等。

（2）染織刺繡。包括蠟染、印花布、織錦、刺繡。（3）民間服飾。包括民族服裝、繡花荷包、鞋墊。（4）各地剪紙。包括窗花。

（5）紙扎燈彩。包括各種花燈、各種紙扎。（6）繪畫。版畫、年畫。

（7）雕塑。彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。（8）戲具用品工藝。包括木偶、皮影、面具等。

（9）編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等 師：（1）這么多、這么美的民間美術作品，創造者是誰？（是民間的能工巧匠，是普通的勞動人民。）

（2）在民間美術品中常出現什么形象？（花卉、人物、動物等大多是吉慶有余、福祿壽喜、祛病避邪的主題。寄托著勞動人民的向往美好生活愿望，代表著普通勞動人民的真摯情感、好惡）

（3）民間美術作品有什么明顯的特點？（形象古拙、概括、簡練，即抓住了形象的主要客觀特征，又進行大膽的取舍、夸張、變形。）（4）民間美術作品的色彩如何？（色彩鮮艷，對比強烈，提取自然形象的色彩并進行夸張和隨心所欲的搭配，常采用互補色的對比關系：如紅雨綠、藍玉黃等單純鮮艷的色彩搭配，體現一種質樸、真摯、熱烈的情懷。色彩表現為飽滿、艷麗，清新、多施以純度較高的原色。色彩搭配采用了強對比手法，形成了特有的裝飾風格。）

（5）做個小游戲：“買東西”。（對本課的主題：民間藝術的色彩搭配有一個更進一步的理解，通過主動的參與學習改變偏見，并將偏見變為積極的認識）（運用對比自然真實的物品與裝飾風格的作品的不同色彩體現，加強學生對民間美術色彩搭配手法的理解）

教師準備好許多不同款式的鞋墊，讓部分學生上扮演“顧客”，為自己的“店鋪”提“意見”。

學生小聲議論并發表自己的看法——為什么沒有色彩的鞋墊沒有人買，而色彩鮮艷的鞋墊買的人卻多呢？

給我們最深的印象是什么？教師及時分析運用文字說明以及學生的生活經驗，使學生明確民間生活的環境、狀態以及老百姓的追求與信仰是形成民間美術色彩搭配不拘泥于自然色彩現象、大膽提煉歸納的裝飾風格，從而讓學生進一步理解民間美術的文化內涵。

5、課件展示：

（1）民間玩具虎與現實中老虎有哪些不同？（2）具體分析布老虎的色彩搭配。（三原色）

（3）課件呈現民間美術色彩搭配的要點：民間美術中的“五彩”指的是青、赤、黃、白、黑五色。

（4）課件出示年畫“點套”口訣：（大紅、深綠、深綠、黑謂硬色，淡灰、天藍、粉紅、粉綠、淡黃謂軟色）。

軟靠硬，色不愣。黑靠紫，臭狗屎。紅靠黃，亮晃晃。分表綠，人品細。要想俏，帶點孝。要想精，帶點青。文相軟，武相硬，斷國孝，三藍黑。女紅，婦黃，寡青，老褐。紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅。

（三）布臵學生課堂作業：

（1）選擇的下圖中其中一個，用所學的民間色彩對比的方法彩繪空白圖形中。

（2）學生彩繪圖形，教師巡回指導時以小組比賽的方式鼓勵學生的繪畫熱情。

（四）作業展示：

優秀作業展示：肯定、鼓勵，總結優秀原因。

特色作業展示：肯定創意，學生發言談自己的看法，教師鼓勵評價，并提出修改建議

（五）課堂研究性學習的延伸：民間美術經常使用的色彩大體只有少數幾種，但在勤勞智慧的勞動人民靈巧的手下卻變得千姿百態、異彩紛呈。而我們同學通過這節課的學習，了解了許多民間美術的知識，希望以后能創造出很出色的作品。同學們都知道一句話“越是民族的就越是世界的”讓我們成為中華民族文化的傳播者，讓中華民族藝術在世界藝術寶庫中燦爛輝煌。

第十一課 商品包裝的色彩搭配

一、課型：工藝課

二、課時安排：兩課時

三、教學對象：初中一年級學生

四、教具準備：范畫、示范包裝盒若干

五、教學目標： 1.使學生了解商品包裝的色彩搭配原理。

2.讓學生將已學的美術知識作一次應用性的練習，提高學生對商品包裝的色彩搭配設計能力和欣賞能力。

3.培養學生對商品包裝的興趣與熱愛生活的思想感情。

六、教學重點和難點：

1.重點：①商品包裝的色彩搭配對于商品包裝的重要性。②商品包裝的色彩搭配的主要特點。

2.難點：在于怎樣用色彩語言表現商品的屬性與特點，并達到內容與圖形相統一。

七、教學具體措施：

1.教師在課外收集資料，以擴大學生知識面。2.當堂示范以商品包裝的色彩搭配的主要特點。3.舉例子說明圖形，色彩和環境的關系。

4.讓學生積極提意見和動手創造，提高學生創造能力。

八、教學過程： [第 一 課 時](一)組織教學

1.檢查學生的學習用品。(每位學生在課前準備小剪刀、鉛筆、顏料、直尺，橡皮等工具，40cm×30cm白卡紙兩張)2.講述上節課的作業情況。(總結上節課的色彩知識)(二)講解新課

1.出示商品包裝設計，導入新課。說明每一面的平面設計圖案，總結學習色彩搭配的目的在于應用。現在怎樣把平面設計應用到包裝盒上。

2.商品包裝的定義與作用

商品包裝是產品與消費者的媒介，它起著保護商品、介紹商品、美化商品、指導消費、便于儲運、銷售、計量等方面的作用。

3.怎樣的商品包裝能使消費者滿意，達到商品包裝的裝潢目的？提問，然后總結：（有以下特點）

(1)介紹商品的名稱，用途、性能和用法。

(2)形式新穎，具有視覺吸引力，同時方便消費者與同類商品進行直觀比較。

(3)給消費者提供方便，包括攜帶、儲存、使用以至保護、維修等。(4)富有裝飾藝術性，能為消費者增添美的享受。4.簡介三大類包裝的特點和作用。

(1)運輸包裝(又稱“外包裝”)是以運輸和保護商品為目的，一般采用木箱、瓦欏紙箱、籮筐、塑料袋等，將商品裝入，其裝潢可以從簡。例：電視機的外包裝，整箱的萍果等。

(2)銷售包裝(又稱“內包裝”或“原包裝”)是商品與消費者直接見面的外貌，其包裝裝潢要力求精美。目的是為了銷售，除了保護商品外，還要起美化、宣傳商品，方便商品陳列展銷，方便消費者識別、選購等作用。例：洗衣粉、牙膏、茶葉等。

(3)陳列包裝(又稱“展銷包裝”)是在銷售包裝的基礎上外加宣傳廣告，或設臵的包裝蓋能撐起來露出商品部分陳列，以增強對顧客的吸引力的包裝形式。例：名酒包裝，咖啡包裝等。5.商品包裝色彩搭配的思路和要求：

一幅畫面是由幾種或多種顏色構成的，可顏色的分布不可能是平均布臵的，總有一兩種顏色占主要地位，以這一兩種顏色為基礎，便形成了一個色彩傾向色調。色調有時能左右人們的情感和欲望。色調處理的好壞有時決定著設計的成敗。

鮮艷色調——色彩純度高，多為原色對比，色彩效果熱烈，畫面活躍、歡快，并且有很強的視覺沖擊力和感召力。這種色調一般用在食品和兒童用品的包裝上，多以暖調為主。

溫和色調——色度較低，對比弱，給人以浪漫、自然、雅致、高貴感。此色調多用在化妝品、高檔禮品和一些醫藥用品上。

清晰色調——多為冷色與黑白的構成，給人以純潔、新穎、清雅高貴之感。文教用品、煙酒等常用此色調。

黑、白、灰構成的色調——色度極低，但起到了其他色調所起不到的作用。黑色與白色可以調整畫面的空間和韻律，能烘托其他色彩，使畫面清晰明快。

6.包裝盒的設計形成(分包裝盒和包裝袋)請同學回答所知道的幾種盒的形式，然后總結：

(1)折疊紙盒──是用厚紙制成的盒狀容器。厚紙先按盒展開的圖形裁切，并在折疊處作壓痕(可用小刀背刻劃)，再折疊成可啟口的紙盒(課本第18頁中的“曹素功墨汁”、“永生兩用彩色筆”的包裝盒)。(2)扣蓋式折疊紙盒──這是盒身和盒蓋分離的折疊紙盒。在不盛裝產品時，紙盒可折疊成片狀，使用時拉開成盒，蓋扣在盒自上。(3)抽屜式折疊紙盒──又稱屜匣盒，由盒身與抽匣兩部分組成。押匣像抽屜狀要能塞進盒身(外殼)，所以設計時盒身要比抽匣稍大一點.折疊后用粘合劑粘在折疊處的邊角即成。

(4)手提式折疊紙盒──在包裝盒體上裝有提手，便于攜帶。(課本第18頁下圖中的“寶寶桔味餅干”)。

(5)固定紙盒──形體比較固定的包裝紙盒，一般用紙較厚，剛性比折疊紙盒強。(如課本第18頁彩圖中的“王一品齋筆莊筆盒”、“中國書畫墨盒”、中國楹聯盒"等。7.制作步驟：

(1)構思立意：首先想好是為什么目的而設計的, 設計時,先要考慮放什么物品,決定它的高、寬、長，采用哪種盒子的形式，然后用鉛筆畫出折疊紙盒示意圖，(教師提供資料)。(2)折盒：把示意圖中的實線用剪力剪掉，把虛線用小刀背刻一痕跡，然后折疊盒子。

(3)盒面設計:(下節課具體講解)(三)布臵作業

要求同學設計并制作一只放臵美術用品的專用盒，可在課后完成。(四)學生做作業、教師巡回輔導 第十二課 策劃一次出游活動 【教學理念】

第三次全國教育工作會議將美術教育作為全面貫徹黨的教育方針的重要內容予以強調進一步確定了美術在全面發展教育中的地位。學校藝術教育得到了前所未有的重視。初中美術課是九年義務教育階段一門必須的藝術文化課程是學校實施美育的重要途徑。“綜合·探索”教學是中學美術課的一個重要組成部分，在培養學生素質方面起著獨特的、其他學科不可能代替的作用。綜合·探索教學能夠促進學生眼明手巧和思維能力的發展，提高學生的審美能力，激發學生美化生活的愿望，并懂得美術學科知識在日常生活和社會建設中具有重要地位。本課是學生非常感興趣的學習內容。本課是“綜合·探索”課之一，與后面四課組成一個單元。通過一系列綜合性的美術活動，引導學生主動學習、研究、探索。本單元課在活動中以美術為中心，融會美術各門類和其他學科知識，旨在通過策劃一次出游活動，使學生學習策劃的有關知識，并且把與之相關的其他知識綜合起來應用以達到最佳效果。本課的內容設臵，貼近學生的生活實際，以學生熟悉喜愛的內容，引起學生情感的共鳴，拉近學生與課堂的距離，提高了學生學習美術的興趣。在學習方式上則以學生自主性學習方式為主，如通過小組合作完成作業，提出問題，討論、分析問題，反饋信息等學生活動中，都體現出以學生為主體、教師為主導的新型學習模式。一方面能激發學生主動學習的熱情，活躍課堂學習的氣氛，另一方面培養了學生的創新精神、動手實踐能力和團對精神。【課時安排】：1課時 【課業類型】：綜合·探索課 【教學目標 】：

1、通過對出游活動這一過程的參與，培養學生的綜合能力，如對活動的設計能力、規劃能力、展示能力、整體把握能力

2、以小組的形式學習、討論策劃出游過程，可以使學生學會如何學習，增強學習能力。同時通過小組競賽活動，培養團對精神和集體合作精神。

3、通過策劃書、路線圖、備忘錄的設計與制作提高設計能力、構圖能力和動手能力。策劃活動可以培養學生熱愛家鄉、建設祖國的愛國主義情感。【教學重點】：

1、策劃的內容與方法。

2、策劃書、路線圖、備忘錄的設計繪制要點。【教學難點 】：

1、策劃內容的豐富性、新穎性。

2、組織工作的嚴密性、科學性。【教學過程 】：

一、以歌導人，激發興趣

a、以談話的方式與學生交流歌中的內容。

b、了解學生的興趣，并指出如果能策劃一次出游活動，將可以在活動中增進友誼，陶冶性情，是一件有意義的事情。

二、學習策劃的有關知識（課件展示，師生共同學習）。a、策劃的意義。b、出游策劃包括哪些內容。c、標明評獎獎項。

三、學生分組開展策劃活動。

a、形式：自主、合作、探究學習、小組討論、師生互動。b、分工：六人一小組、要求限定時間內，各小組按主題分工合作。盡量在策劃中發揮小組成員的優勢，使策劃具有豐富性、新穎性。組織工作既嚴密又科學（配以背景音樂，使活動愉快進行，教師鼓勵學習勇于實踐，多采用各種方法解決問題）。

四、作品展示與策劃經驗交流。

五、總結評獎。

第十三課 實用美觀的帽子 教學重點與難點

教學重點： 體會一個產品的設計構思的完整過程 教學難點：利用有限的材料進行設計制作

教具準備：網絡資料、書、報、場館設計圖片，需用紙材，剪刀，教師完成帽子教具 教學設計參考 教學設計1； 學習內容 教學過程與方法 教學思想

１、了解關于帽子設計的基礎知識。２、用簡單的材料設計制作一頂帽子。學生活動 教師活動

情景教學：密切聯系學生生活，激發學習興趣； 增強學生的參與意識，培養學生關愛他人的良好品質；

情感教育：培養學生不怕困難勇于創新的學習態度，培養發現問題分析問題的能力。

觀察、討論、發言、制作。

啟發、引導學生感受、理解、認識、幫助學生掌握設計的基本方法。組織教學： 引言：

教師用大屏幕打出以下文字 時間：2008年8月 地點：北京某奧運賽場

事件：在室外溫度達到38度的高溫下，來自世界各國的觀眾揮汗如雨。（圖片）

教師畫外音：此時我們在座的同學正是大學生志愿者，是場上的服務人員，我們看在眼里急在心上，如何幫助世界各國的朋友避開驕陽似火的炙烤，使他們感受到中國人民最友好最優質的服務呢？我們該怎么辦？

學生回答：設計一頂帽子

教師提問：好，經過同學們的提議，奧委會決定為觀眾提供一頂帽子，如果你是觀眾，你需要一頂什么樣的帽子呢？

學生邊回答，教師邊將學生的答案打在屏幕上，注明觀眾需要，并有意分兩欄遮陽、散熱、環保、輕便、有空調、帶冰箱……美觀 …… 現在任務交給了某贊助商，如果你是一位贊助商在生產這頂帽子時你會考慮哪些方面？

學生邊回答，教師邊將學生的答案打在屏幕上（重復的答案將文字加重，新的答案另加），注明商家要求，遮陽、散熱、環保、輕便、有空調、帶冰箱……材料便宜有利潤美觀 ……

那最易找到，最便宜、環保，最易制作的材料是什么？ 回答：紙

提問：組委會、觀眾、商家、共同的要求是什么呢？

回答：遮陽、散熱、環保、美觀、材料便宜，容易制作、制作成本 教師提示：特別是觀眾，最輕便的方式莫過于發給他們一張經過加工的紙，上面印有圖樣，不用任何粘合劑，只需稍加折疊就可變成一頂帽子。

現在假如你是一名設計師你如何如果只用最簡單的材料一張紙，只用最簡單的工具一把剪刀來設計一頂帽子，而這頂帽子既要滿足用戶的需要又要符合商家的利益，既要實用又要美觀。好，給大家兩分鐘的時間拿著材料設想一下會遇到什么困難？ 學生討論并得出答案 紙太小不夠作完整的帽子 不用膠水不太易銜接

這些困難老師在制作的過程中都遇到了，但是我堅信只要不放棄一定會成功，終于，經過苦思冥想，制作出了幾頂合乎要求的帽子，課件展示，請同學們仔細觀察并思考，幾頂帽子的巧妙之處在哪？一張紙是如何被充分利用的？紙的組合靠的是什么？

回答：紙小可充分利用，不用膠水可用插接的方法將紙組合 教師：一個人的力量畢竟有限，相信集體的智慧肯定能做出更多更好的設計？想不想試一試？ 教師巡回指導 學生展示 教師總結：同學們設計的都非常出色，雖是一頂小小的帽子，卻讓我們體驗了作為一名設計師在設計一件產品時所經歷的全部過程，這頂帽子只不過是奧運設計中的一個小小的環節，相信在2008年的時候，同學們會在不同的工作崗位上為國家貢獻更多的智慧與力量。解決重點與難點的要點：

本課以情景設臵的方式提高了學生的學習興趣，運用角色的不斷轉換來突破本課的難點，激發了學生的不斷思考，不斷創新的學習熱情。學習中可能會出現的問題及解決方法

前半時討論時間較長，教師的提問應簡而快，緊緊抓住學生的吸引力。學生制作時問題各有不同，教師的輔導應到位。

第十四課 活潑有趣的文化衫（設計）教學目標：

１、通過本課教學，使學生理解、認識文化衫是一種特定時代的產物，具有反映某個時代的社會文化的特征。

２、引導學生用美的眼光來欣賞文化衫帶給社會的清新的裝飾美感。３、啟發學生用所學習到的藝術知識和修養來設計一件能夠表達自己的審美情趣的文化衫。

４、培養學生良性的審美意識，勇于表達自我的創造意識。本課重點及難點：

教學重點：了解掌握文化衫的設計特點。

教學難點：調動學生主觀學習的能動性，將以前學習到的各種知識靈活運用到實際創作中。

課前準備：《活潑有趣的帽子和文化衫》教學課件，各種文化衫圖片資料。

教學設計：學習內容學生活動 教師活動

１、文化衫設計方法。２、文化衫的文化內涵。欣賞、討論、創作。

啟發、引導學生體會文化衫蘊含的審美特征，因材施教地指導學生設計符合自身審美特點的文化衫。教學過程設計： １、導入新課： 提出問題：同學們，上節課，我們設計制作了簡便實用的生活用品——帽子，同學們是否還注意到，夏天的時候，很多人喜歡穿寬松肥大的T恤衫，上面有各種各樣的圖案、文字，它有一個通俗的稱謂，叫什么呢？學生回答：文化衫。市面上出售的各種文化衫都反映了時代流行的文化觀念，體現了設計者的審美取向，所以，這節課，同學們就要充當一次文化衫的設計專家，設計出能夠體現自己的審美觀的文化衫作品。

２、請學生講述文化衫帶給自己的感受，從中能夠體會到什么樣的文化品位？

（１）、圖案設計展示圖例并分析（２）、文字設計展示圖例并分析（３）、色彩設計展示圖例并分析

3、討論：那些圖案可以體現奧運精神，或哪些圖案可以體現北京的文化，傳達奧運的人文精神

4、討論：那些文字可以體現奧運精神，或哪些文字可以體現北京的文化，傳達奧運的人文精神

5、討論：那些色彩可以體現奧運精神，或哪些色彩可以體現北京的文化，傳達奧運的人文精神

6、學生作業：每位同學為奧運拉拉隊設計一件文化衫： 學生完成，教師巡視指導。教案點評：

１、本節課向學生展示了一幅幅生動活潑的文化衫設計，是學生深刻感受到服裝設計中的文化的內涵。２、課中加入大量的學生討論、發言，讓學生充分發表自己的見解，體現對學生的尊重，學生在討論中自己尋找知識的答案，記憶深刻。３、教學形式新穎、活潑，能調動學生的主動參與意識，極大的發揮了學生的學習積極性。

4、多媒體課件的展示為學生提供了大的信息量，使學生充分感受了文化衫的魅力，激發了學生的學習興趣。

第15課 旗臶和標志 教學目標：

1、通過學習，了解標志的功能；引導學生認識視覺傳達設計藝術，了解設計藝術所運用的基本美術語言表達方式，激發學生的創新精神與創造能力，培養學生平面設計能力及動手制作能力。

2、培養學生的合作與策劃意識，培養學生的創作能力和創新精神，以及將視覺傳達設計與科技、文化知識、現實生活環境綜合考慮，并付諸于實施，將理論和實際有機的結合在一起。教學重點和難點：

教學重點：旅行團旗臶和標志設計的表現形式。

教學難點：旅行團旗臶和標志設計的創意，以及將創意用圖文（平面設計的形式）表現出來并搭配適當的色彩，體現出本次活動的特點。教學時數：2課時。課前準備：

學生課前準備：查閱資料，教科書。

教師設備與條件：教學器材、多媒體教室、圖片資料、教學課件。教學設計：

教學活動的方式與教學方法 教學活動實施過程 教學理念

創設情景，導人新課。

實物投影儀呈現課本資料；電腦課件呈現課題。為學生創設研究的氛圍與空間。

(2)以研究性學習的方式探討旗臶、標志的功能和效果。

①課件和實物投影儀呈現各類的旗臶和標志作品。研究項目：

a.如何在旗臶和標志上體現旅行目的地的特色? b.什么樣的色彩搭配適合制作旅行團的旗臶和標志?

②教師介紹標志這一視覺傳達設計藝術。③學生瀏覽鑒賞。

④學生分小組議論所瀏覽的不同的旗臶和標志資料，暢談各人感受，小組代表歸納成文字并代表小組成員進行陳述。

⑤學生自由發言。⑥教師做簡單歸納。

引導學生對旅行團的旗臶和標志與歷史、地理、人文文化背景關系的認知。了解色彩對比的一些原理，從而認識標志藝術。小組議論

①訓練表達思想、交流思想的能力。

②訓練陳述個人的設計意念、審美觀點與綜合集體設想的能力(通過對設計意圖、色彩等的描述，形成一次感受形式美的情感升華)。體現跨學科知識的綜合運用。

(3)激發學生的創新思維。①課件和實物投影儀呈現旅游名勝、古跡的資料和不同的旗臶與標志設計作品，并作形象方面的比較。②學生瀏覽鑒賞，教師作背景、特色介紹。③教師結合旅游名勝古跡的特