第一篇：小學五年級美術教案《學畫中國畫-------梅花》

教學目的：學習畫梅花的方法和步驟。提高學生中國畫的表現能力。難點: 了解中國畫的藝術特點。重點：

用筆用墨的具體方法與要求。過程： 1.聽詩: 你們聽過這首詩嗎？ 詩：

風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑。

這是我們著名領袖毛主席寫的詠梅詩。你

還知道什么詩是描寫梅的嗎？ 1.分析梅花的特點:(1)詩人們筆下描寫的梅花是什么樣的？

(2)結合學生自查資料，運用電腦展示、分析生活中的梅花特征。

(3)做游戲，圍繞桌子團坐。要求每個小組選擇畫桌上梅花的花、花蕾的卡片進行拼湊組合，貼在紙板上，并用水彩筆畫枝干，組成一幅作品。2.欣賞：

詩人讓我們在優美的詞句中聯想到梅花傲然挺立的形象。許多畫家也以梅花為題材揮毫潑墨刻畫出梅花迎風斗雪的堅毅形象。

現在讓我們一同欣賞幾幅以梅花為題材的作品。（課件）3.設問小結：

在中國畫中有很多以梅花作為表現的內容，你知道為什么？

小結：因為梅花是中國傳統花卉之一。預示冬天即將過去。春天萬物復蘇。百花爭艷的大好時光即將到來，梅花傲雪耐寒的品格，清雅的風韻，代表中華民族的性格。4.出示課題：

這些作品運用墨色的交融，筆墨的干、濕、濃、淡、清構成水墨淋漓的情趣世界。我們在以前也練習了中國畫的筆墨，在這種筆墨的變化中同學們得到無窮的樂趣。今天這節課我們向這些畫家一樣也來嘗試用國畫的方法簡單表現一支梅花。（板書：中國畫梅花）1.演示并分析筆墨變化。

焦墨、濃墨、交融的墨色分別可以表現梅花的哪個部分？（演示）2.分析作業步驟：

(1)畫干：先從樹干轉彎處，向右下方側鋒運筆，使主干筆觸出現飛白,再向右橫出，向右上斜出主枝。（同學們用側鋒隨意表現樹干的體態。在畫時可以留空，在空白處待會添加梅花。現在請同學們和老師一同調墨，用干澀的線條表現樹干。）

(2)畫枝：從主枝向前生出新枝。

(3)點花瓣：用中鋒變側鋒漸次點出可呈現濃淡變化。

(4)點蕊：正面的花絲畫全，側面花宜過半，背面花交界下方及花蕾的下方點花萼。

鼓勵：看誰能把梅花清幽的芳香散溢在我們的畫紙上。(5)落款：寫作畫時間、姓名、印章。

輔導要點：因材施教、照顧全體、靈活多變。（放音樂梅花三弄）小結 課后延伸

第二篇：六年級上冊美術《學畫中國畫》教學設計

六年級上冊美術《學畫中國畫》教學設計

課前準備：圖片、課件、筆、墨、紙、硯、調色盒以及范圖和示范用具 教學目標：

1.使學生掌握畫螃蟹和金魚的方法和步驟。

2.使學生熱愛中國畫，提高學生中國畫的表現能力。教學過程：

一、組織教學

二、授新課

1.引導學生欣賞范圖和筆墨特點。

2.教師一邊講螃蟹的結構，一邊示范。螃蟹的頭胸甲圓而帶方。，前闊后窄。用筆蘸濃墨點出，由三大點組成，用筆要聚在一起，不能分散。蟹性橫強，用濃墨點鉗柄，八條腿須用直線來表現它的堅實，鉗、爪要畫的銳利，最后用濃墨點眼。

四、學生作業，教師巡回輔導 作業要求：臨摹范圖畫一只螃蟹。

輔導要點：1.了解學生的動手能力和作畫過程，對不符合要求的作業應及時糾正。2.強調整體的描繪，用筆用墨一定要肯定、大膽。3.激發學生的創造性，描繪出姿態各異、生動可愛的螃蟹。

五、小結：

作業做完后，教師可以總結學生作業上的得失，并對下一節課的內容作一定的要求。第二節 教學過程

一、組織教學

檢查學生用具是否齊全、擺放有序，安定學生情緒。

二、講授新課

板書課題：金魚（中國畫）。1.引導學生欣賞范圖和筆墨特點。2.教師一邊講金魚的結構，一邊示范 大紅三角形畫頭，寬筆淡墨畫魚背。魚鰓魚腹用線勾，四筆畫出金魚尾。淡墨勾出大圓眼，重墨點睛再勾嘴。３、學生作業，教師巡回輔導 作業要求：臨摹范圖畫幾條金魚 輔導要點：

1.了解學生的動手能力和作畫過程，對不符合要求的作業應及時糾正。2.強調整體的描繪，用筆用墨一定要肯定、大膽。3.激發學生的創造性，描繪出姿態各異、生動可愛的金魚

三、課后小結：

作業做完后，展示好作業。

第三篇：學畫中國畫教學設計

5、學畫中國畫

（一）教學設計

邢家灣初級中學 高建偉

教學內容分析：

本節課選自冀教版八年級上冊美術課本，是在七年級課程筆墨藤趣之上又一個臺階，在如今國學倡導的今天，這些中國的書法和國畫學習顯得尤為重要，教材把學習中國畫這節課分了2個課時，第一課時是樹的畫法，第二課時是山石的畫法，本設計是第一課時，著重學習畫樹的方法和技巧，教材從樹干、樹葉有序展開，為學生提供了樹的基本畫法，通學過習培養了學生審美能力、觀察能力、動手能力以及美術綜合素質。學情分析：

八年級學生有一定的審美能力和造型能力，他們感觸生活中每一件事物并有欲望用筆描繪，通過七年級的學習已經掌握一定的畫畫能力，本節課只注重國畫中樹的繪畫技法，鑒于課堂教學，學生只做線描練習。

教學目標：

１．通過對古代畫家的作品欣賞，了解中國畫畫樹的主要方法。２．學習山水畫中樹的根本畫法。

３．教育學生養成細心觀察的好習慣，嘗試進行畫樹練習。教學重點：中國畫中不同種類樹的不同畫法。教學難點：枝干的穿插，水墨的濃淡變化。教具學具準備：2B鉛筆，碳素筆，范畫，教學課件

師生互動及教法：通過欣賞范畫，讓學生感受國畫的魅力，討論各種樹木的特點；動手練習樹干的畫法以及樹葉的填充，并引發學生勇于實驗用翰墨體現本身喜好的樹。

導學過程：

一、從生活環境入手，觀察身邊的樹木、結合課件內容認識各種樹的特點，從而激發繪畫欲望和學習樂趣。

二、導入新課：

1．由兒童畫“樹”與國畫“樹”舉行比擬，引出新課。

2．板書課題：學畫中國畫

（一）三、教學新課：

１．白板出示畫樹的重要性及步驟。

２．講老畫家以大自然為師，作畫的故事。

３．解說山水畫中樹的根本畫法：邊演示邊解說。

（1）畫樹起首要視察、研究種種樹木的形態和特性及生長紀律和構造布局。

（2）畫枝干：“樹干要有前后左右之分”，要有立體感。

（3）畫葉：

a.單葉：用點的要領，中峰直點，側峰橫點。

b.夾葉：雙勾法。

４．出樹模畫、掛圖，學生臨摹范畫畫法。

四、課堂練習師生互動：

１．用碳素筆或鉛筆在紙上雙勾畫出兩棵姿態不同的樹，要有前后掩映關系，樹葉最好形態不同。

２．教師巡回指導，投影優秀學生作業并講評。

五、課堂小結：

本節課欣賞并體會了中國畫中樹的魅力，初步掌握了樹的畫法，嘗試進行了畫樹練習。

六、板書設計：

5、學畫中國畫

（一）1、欣賞名家作品，試著說出樹的特點。

2、樹干畫法

3、樹葉畫法。

七、布置作業：

１．在畫室完成一幅叢樹的作品（要求：不少于3棵，生宣作業）。

八、課后反思：本節內容分兩個學時完成，第1學時為課堂學習，第2學時學生在畫室完成作業，教學目標完成良好。

第四篇：五年級上冊美術《學畫抽象畫》教案

五年級上冊美術《學畫抽象畫》教案

第7學畫抽象畫

一、教材分析

本屬于“造型表現”學習領域，學生在欣賞、了解了有關抽象繪畫的知識后，在本節重點學習如何用抽象繪畫的表現方法進行造型表現，創作一幅富有動感的抽象畫。本是讓學生進一步深入理解抽象繪畫及其在藝術史中的重要意義，在學生和體驗中感悟抽象語言的變化與統一，對比與和諧、節奏與韻律，從而引導學生發現抽象之趣、感悟抽象之美，逐漸開成對不同風格藝術理解和包容的太度，并能在具體探究和實踐中大膽地用抽象繪畫的表現方法表達自己的感受。

二、學生情況

學生對抽象繪畫的產生、發展、熱抽象和冷抽象等有了簡單的認識，但對于絕大多數學生來說，抽象藝術仍然是一個全新的認知領域。學生在創作過程中容易出現兩個問題：要么容易陷入盲目創作，即胡亂涂抹；要么難以擺脫寫實觀念的羈絆，缺乏大膽創作的勇氣。

三、教學目標、感知抽象形式語言和創作方法，理解抽象藝術作品內涵，并嘗試運用各種表現方法創作抽象繪畫作品。

2、情感、態度和價值觀培養學生包容、理解不同風格、不同流派的藝術，提高審美能力和藝術感受能力，通過繪畫表達自己的情感。

教學重點

正確認識抽象畫的藝術形式，理解抽象形式語言能用點、線、色彩組織畫面，結合多種表現方法創作一幅抽象畫作品。教學難點

能用抽象畫藝術語言表達自己的感受，能夠創作一幅有形式美感的抽象畫。

四、通過探究和體驗活動，了解抽象藝術的形式語言，學會欣賞抽象畫，并能運用豐富的抽象藝術的形式語言進行抽象創作，教學過程中始終以學生為主體，重在激發學生的靈感，創造性思維。

五、教學過程

（一）、導入新

、發現抽象

讓學生在A4紙上任選顏色隨意地將顏色潑、滴、甩、灑在紙面上。小組觀察、討論：滴流的紅色有爆炸和恐怖的感覺、黑色的點有緊張的感覺；流動的藍色線條看上去很優美。

2、這種手法創作出來的繪畫就是抽象畫，今天我就來創作一幅抽象畫出示題：學畫抽象畫

（二）、品讀抽象

、出示《藍棒N。11》

小組討論：這校招巨作出現在你面前，你會有什么感覺？他這樣創作容易嗎？（震撼、爆炸、驚訝??）觀察中發現作品中除了滴、甩、灑、你還發現了什么？（有的線條變化省，有的線條變豐富）

2、研究抽象對比與改變

你的作品與畫家的作品相比少了什么？畫家的作品比你的多了什么？畫家的線條和色彩有什么特點？布局上又有什么特點。小組討論匯報（畫家的作品中的線條和色彩都更加豐富，構圖更飽滿。）

小結：一幅作品有對比，有變化，才能給人帶來豐富的視覺感受。線條的粗與細，緩與急是對，粗糙和細膩也是一種質感上的對比，這些都是抽象的形式語言，帶給人無限的想象。

（三）、藝術實踐表現抽象

實踐揭示：合作一幅點、線、面有結，有變化的抽象畫。

（四）、展示評價

展示學生作品，自評互評。提示：

1、哪個畫面帶給你美感？為什么？

2、你是怎樣表現這些點、線、面的？

3、你運用了哪些抽象語言。

4、誰的畫面抽象語言比較豐富？哪里比較豐富？

學生根據這些問題的回答，能夠對抽象畫進一步理解。

（五）、拓展

展示當代平面設計、服裝設計、家裝設計中的抽象圖案，學生欣賞。板書設計

學畫抽象畫

抽象畫的語言

第五篇：小學美術《中國畫—山水》教案分析

小學美術《中國畫—山水》教案分析

www.tmdps.cn 第二課中國畫------山水（2課時）

第1課時：樹木畫法

課型：綜合課

教學方法：欣賞、講解、示范與練習相結合。

教學目的

通過樹木畫法的教學，增加學生對中國畫山水的了解，提高學生對中國畫山水樹木畫法的技法與欣賞水平。為以后學習山水畫打下基礎。

教學重點與難點

重點：樹木的結構和中國畫畫樹的特有的表現手法。

難點：樹木的穿枝插葉。

教具與學具準備

教具：

中國畫山水畫二至三幅。

樹木結構圖一幅。

樹枝、樹葉分類掛圖各一幅。

學具：國畫工具-——筆、墨、紙、硯。

教學步驟

課前，在教室前面掛出寫意山水畫二至三幅。

導言：

先欣賞掛在墻上的幾幅山水畫，由此引入新課，并介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，作為祖國的傳統藝術，我們要十分珍愛并發揚光大。

2樹木的結構：

樹木的種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干、根、葉構成，它們的生長規律是：主干粗、枝干細，枝干越分越細。

3樹干、樹枝的畫法：

畫樹的順序是：先立干，后分枝，最后點葉。

古人有“樹分四枝”之說。意思是指畫樹要四面出枝，才能表現出一棵樹的立體感。再則，畫樹枝要注意取舍、概括，以達到簡化，同時在畫面的樹干時，多用濃墨，畫后面的枝干時，多用淡墨來表現，使其具有遠近關系和層次。古人經過長期的觀察、提煉，把各種樹木的種類和各種樹枝的生長規律和形態概括為兩種基本形態。

即：“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：

枝條上挺如鹿角狀，兩枝交接處的內角多為銳角，也有成鈍角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：

枝條下屈，如蟹爪。（棗、柿等樹，大體屬于這一類。）

4樹葉的畫法：

樹葉的表現法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點染法和雙勾法。

點染法：

（1）胡椒法：為密集的圓形小點。最好用微禿的毛筆畫，落筆時筆鋒直擢紙面，有節奏地點下去。注意墨色的濃淡變化。

梅花點與鼠足點：由五點聚成一個小單位，其形狀如梅花和鼠足，然后由許多小單位交錯排列而成。梅花點下筆重；收筆輕；鼠足點下筆輕，收筆重。

松葉點：松葉又叫松針，由八、九筆或更多的筆畫組成上仰的扇形，一般由中間一筆畫起，先左后右，每個小單位參差交疊構成一大片樹葉。

介字點與個字點：葉形下垂，每個小單位形如“介”字或“個”字。要注意參差交疊與濃淡變化。

雙勾法：

雙勾法，就是用勾線的方法畫樹葉。其組織排列規律也與點染法相似。根據樹葉的形狀特征，可采用象征形的。如：三角形、圓形、菱形等。也可采用寫實形的，如實的勾勒描繪樹葉的形狀。如梧桐葉、槐葉、棕葉等。

采用雙勾法，可以使叢林有變化，防止畫面的單調和沉悶感。（介紹樹葉畫法時，除掛圖外，還可采用邊講解，邊示范的辦法，以加深學生的理解。）

作畫步驟：

以一棵樹為例，邊畫邊講解。

畫主干。

由上起筆向下用中鋒畫主干，運筆要加強頓挫轉折，用墨宜稍淡，畫成之后，用濃墨在背陰處略加破醒，樹的精神就出來了。

（2）畫枝干。

畫枝干，一要注意穿插關系，樹枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構成的狀態以不等邊三角形最美。落筆時，從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發開去自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關系，有收有放，才有風致。

用墨要前枝濃，后枝淡，適當地把空間距離拉開。

點葉。

點葉從樹端點起，注意疏密、濃淡及樹冠的造型。

畫完后，還可在后面添加叢樹和遠樹。

作業要求

臨摹一棵樹或多棵樹。

要求線條流暢，墨色有濃淡變化，以體現前后關系。www.tmdps.cn