第一篇：小學五年級上美術教案

第1課 萬綠叢中一點紅

領域：造型·表現

教學目標：

1、認識色彩的對比，使學生能利用對比色來裝點自己的生活。

2、進行對比色的涂色練習。

3、激發學生學習美術的興趣。教學重點：認識色彩的對比。

教學難點：如何運用對比色。

課前準備：

學生：你認為什么是對比色，在生活中哪里能見到對比色？

教學用具：

教師：課件。

學生：水粉顏料，毛筆，調色盤，筆洗，報紙，抹布。

教學思路：

本課首先通過欣賞，使學生感受到對比色的強烈，在觀察色輪表發現哪些顏色是對比色，它們有什么共同的特征，明白補色的關系，最后通過實踐鞏固所學知識。

教學過程： 一：欣賞： 出示課題：《萬綠叢中一點紅》

比較：相同的主體，不一樣的背景，兩幅圖有什么不同

2、發現：當一種顏色出現在另一種顏色上，人們在視覺上便會比較兩種顏色，當兩種顏色相差得遠時，就會特顯出另一種顏色，這就是對比了。

.3，觀察色輪，發現三原色中任何兩色相混所得的間色與另一原色互為對比色，即互為補色關系。

4，在色相環上，直線相對的兩種顏色配合，會產生強烈的對比。如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。

5，引導學生欣賞課例，通過欣賞使學生認識到強烈對比使畫面響亮，生氣勃勃，可以更形象更生動地襯托出主體。

二：實踐：

1：用對比色組織一幅畫面。2：學生作業，教師巡回指導。

3：學生的作品展評：根據本節課的要點開展點評。三，觀察生活中對比色的存在，并與同學進行交流。

第2課

色彩的和諧

領域：造型?表現

教學目標：

1，認識鄰近色，掌握鄰近色的調配規律。

2，用鄰近色進行涂色練習。

3、感受色彩的魅力。

教學重點：認識鄰近色并掌握其調色方法。

教學難點：如何運用鄰近色表現出和諧的色彩搭配和完整的畫面效果。

教學準備：

教師：課件、水粉顏料和繪畫工具。

學生：水粉顏料，毛筆，調色盤，筆洗，報紙，抹布。

教學思路： 本課首先通過讓學生欣賞生活中的鄰近色，使他們感受到鄰近色的和諧美；接著通過觀察色輪表，明白鄰近色之間的色彩關系和變化規律，并在多媒體的演示下理解鄰近色的調配方法；最后最后通過動手實踐達到本課的學習目的。

教學過程： 一：引導欣賞：

1, 播放錄象，欣賞生活中的鄰近色畫面 二,講授新課

1出示課題《色彩的和諧》

2,復習對比色，比較鄰近色與對比色的區別。

3、目標發展：什么是鄰近色？（出示色輪）在色環上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色。如：黃——黃綠——綠,紅紫——紫——藍紫,黃橙——橙——紅橙

4、尋找鄰近色（師生互動）A、家居圖片 B、生活圖片 C、建筑圖片

5，欣賞畫家作品，找出鄰近色，并說說鄰近色在畫面中產生的效果：和諧 師示范鄰近色的調配方法

三、實踐活動：

1，作業：用鄰近色組織一幅畫面。2，學生動手操作，教師巡視指導。

3、作業展評。

四：課外拓展：搜集有關鄰近色的圖片并與小朋友交流。

第3課：美麗的紋樣

教學目標：

1，了解適合紋樣的基本知識，2，掌握其圖案裝飾的一般規律，知道適合紋樣在日常生活中的廣泛運用。應會運用以前學過的點、線、面等裝飾方法和夸張、變形、省略等變化方法來對適合紋樣進行裝飾。3，培養學生的審美能力和動手能力。

教學重點：學會用幾何形、自然形等要素點、線、面來裝飾適合圖形的紋樣。

教學難點：運用點、線、面三要素及夸張、變形等變化方法來設計制作適合紋樣。

教學具準備：適合紋樣圖片資料、作畫工具等。

教學內容： 一：組織教學

二：導入新課：欣賞圖案將學生帶入美麗的圖案中（圖案本身的魅力吸引學生的注意力，將學生帶入美的情景中，激發學生的興趣。生欣賞圖案

提出問題：剛剛欣賞的圖案中，你們有沒有發現什么規律？

生：我發現它們的外形有的是我們數學中的三角形、圓形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像樹葉。

生：里面的圖案類型有的是一個形象，有的是幾個形象組合在一起。

生：里面的圖案跟外面的形狀是一樣的，也跟著是圓形、方形（同學們說的都不錯，觀察的很仔細，說出了這些圖案的特點）師總結學生的發言，揭示課題：《適合紋樣》

師：在我們生活中可以發現很多這樣的圖案。來說一說，你在哪些地方見過它們？ 生討論發言。

師：那我們同學想不想自己來做一做這樣的圖案呢？我們在來仔細的觀察欣賞一下，同時思考以下的問題： 1，什么是適合紋樣？ 2，基本形有哪些？

3，我們可以有哪些填充的圖案

生欣賞、思考、討論 師和生一起總結：

1，適合紋樣指適合于一定的外輪廓形狀中的裝飾紋樣。適合紋樣的

形態要與外廓相吻合，就是說，在除去邊框時，仍舊具有清晰的邊框外形特征。2，可以有正方形、圓形、三角形、自然形、人造形等

3，我們可以用點、線、面來裝飾，也可以用一個形象或者幾個形象來裝飾。了解了適合紋樣的一般知識，掌握了基本規律，有利于下一步的設計制作）

師：在以前我們學過了夸張、變形、省略等方法，這節課中我們可以用到它們。

3、構思、設計、制作精美的適合紋樣

師：我們很多同學很想展示一下自己的身手了。今天呢，我們每位同學就來設計一些適合紋樣，要求先選好某種外形，在根據外形設計選擇填充圖案，去掉外形后，圖案仍能保持其形狀。

三：學生作業 1，生作業 2，師巡視輔導

3，評價作業（自評、互評）四：課外拓展，搜集美麗的紋樣

第4課

禮物的外套

教學目標：

1、了解禮物包裝的作用。

2、通過折、剪、粘等技法，給禮物穿上美麗的外套。

3、將廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。讓學生感受美化生活用品的樂趣。

教學重點：禮物外包裝的設計方法。

教學難點：不同包裝材料的巧妙地設計。

教學準備：

1、學生尋找身邊的各種可利用的材料。

2、課前教師收集不同風格的禮物包裝。

教學過程：

一、引導階段

1、組織教學。

2、教師出示圖片對比：一普通的月餅和經過包裝后的月餅。學生通過對比了解到：隨著時代的發展，人們對日常禮包裝越來越重視；讓禮品穿上美麗的外套，能使人們更加喜愛。

3、導入課題。

二、發展階段

1、教師展示課件，講解方行紙盒的包裝。

（1）根據廢舊盒子的大小裁剪與之相適應包裝紙的大小，將盒子放在包裝紙的正中央。

（2）用雙面膠或膠水接合兩邊。

（3）抓住包裝紙，沿著禮盒邊緣，將有打折的部分往下折。左右部分的紙，也是沿著禮盒邊緣往中間折入。

（4）將底部的紙對折，再粘上雙面膠或膠水固定，注意折線須對準盒高的中線。另一面做法相同。

（5）用柔軟的材料制作花束系在理盒上。

2、讓學生討論不同的禮物是怎么包裝的，師生交流。

3、教師給學生展示不同包裝的禮物，開拓學生的眼界。

4、學生練習：用廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝?？梢栽O計單獨的包裝，也可以設計一組包裝。

5、教師巡視指導。

6、作業評講：學生之間，師生之間互相點評。

三、教學拓展

1、可以將包裝設計裝飾成小動物、小娃娃、旅行鞋、星星等形狀。

2、也可以使用用舊的藥瓶、飲料瓶、香水瓶、牛奶紙盒等作基本形狀來練習包裝，然后再用帶子、彩色紙等材料加以美化，利用紙墊、金屬小圓片等物進行裝飾。

第5課趣味文字

一、教學目的；

1、在了解美術字知識和漢字結構的基礎上，了解筆畫、筆順與書寫方法。

2、學習美術字的基本書寫方法與美化方法。

3、培養學生豐富的想象力與表現力，提高學生學習美術字的興趣。

二、教學重難點：

1、了解美術字基礎知識，掌握變體美術字的書寫方法與美化方法。

2、提高學生想象能力和表現能力，感受趣味美術字的樂趣。

三、教材分析：

通過欣賞美術字了解各種美術字體的特點，比較變體美術字并感受變體文字的趣味性。引導學生掌握變體美術字的基本書寫方法，提高對美術字裝飾和美化效果，了解美術字在生活中的廣泛運用。

四、教學過程；

（一）課前準備

1、學具：記號筆、水彩筆、熒光筆

2、教具：各種美術字和變體美術字、記號筆

（二）課堂教學

1、引導階段

①認識基本美術字體及其特點：出示宋體、黑體等基本文字引導學生欣賞其特點。

宋體：端莊大方，筆畫橫細直粗，點上尖下圓，橫畫收筆有頓角，筆畫轉折時頓角明顯。

黑體：筆畫橫豎一樣粗，方頭方尾，醒目有力。

②欣賞基本美術字體和變體美術字的比較

出示范字“花”兩種美術字引導學生觀察那種更有趣味？為什么？生----

2、發展階段

①認識趣味文字的特點：

趣味美術字是根據文字的內容和含義，運用豐富的想象力把文字的筆畫進行變形、加工、裝飾而成的，使之更加夸張、突出、醒目、美觀。趣味美術字在藝術上有較大的自由變化，所以它的特點是：具形象、又簡潔、美觀、生動、有趣等。

②趣味文字的分類

ａ、筆畫變化：改變筆畫的形狀或粗細，使之更有裝飾性。

ｂ、字形變化：改變字的外形，使之更有造型感。

ｃ、結構變化：將某筆畫進行夸大或縮小來求新穎的效果。

ｄ、形象性：根據文字含義運用形象圖案來裝飾字體。

③欣賞優秀美術字

引導學生分析其特色和藝術感，感受它的趣味性。如：形象體：“心靈”運用愛心來表示點，提升了心靈的含義具形象又生動。字形變化：“流水年華”采用是一條不平靜而具有運動感的線，具有節奏感使人聯想到水的波浪。筆畫變化：如： “天香”采用直線和曲線相結合，增添文字的趣味性，以花朵裝飾更加美觀。結構變化：運用半圓形的筆畫具有活潑感，如“快樂”的書寫方法聯想到兒童的木馬玩具可以搖動的，有快樂感。欣賞課本范字學生進行分析。④、演示美術字書寫的步驟和特點：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形狀。ｂ、再根據外形、結構、筆畫的特點單線寫出字形。ｃ、然后根據文字的含義應用夸張、形象手法設計趣味美術字體。如：波浪的設計和書寫，為突出浪花的形象采用曲線圓點來裝飾浪花的效果，具形象又有趣。還有“時間”采用小鬧鐘來代替日字，很有說服力，具有特殊的意義。ｄ、最后運用色彩基礎知識對比色和鄰近色來強調趣味文字的美。

3、引導學生同桌討論交流你所選的文字將應用什么形式來改變？

4、學生起稿設計文字，突出趣味性。

5、作業展示，學生進行評價。課時拓展

1、欣賞趣味文字在生活中的運用。（出示教具）

如“閱覽室”的提示牌運用趣味美術字和花邊制作的提示牌，作用大又美觀。“游泳館”提示牌運用自由體美術字加上簡潔的浪花，還有 “歡迎”提示牌的制作醒目美觀。

2、如何制作提示牌？（演示制作過程）

先設計提示牌的立體造型，用彩色卡紙剪裁成長方形，在中間裁一個半園形再折疊成立體三角形，展開在半圓形上設計所需要趣味文字如：“音樂會”

（也可根據提示牌的造型來設計字型）配上色彩并裝飾上合適的紋樣，最后把三角形連接起來。

3、學生練習制作，教師巡視

4、作品展示評比

第6課

地球的新生

教學目的

1、認知目標：了解和感受地球生態環境日益惡化的現象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目標：掌握各種繪畫形式的創作方法（環保海報宣傳畫、手抄報），利用畫面表 達希望和建議的方法。

3、情感目標：增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，激發對地球的熱愛之情和 環境保護的意識。培養學生保護環境的意識及熱愛生活的思想情感。

教學重點：應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法及對環境和資源的熱愛。

教學難點：構圖和版面設計的創新, 利用畫面表達希望和建議的方法。

教學準備：教師準備一些手抄報、海報的課件。裝飾地球的材料。學生準備：收集、分析環境情況及資料，水粉顏料、水彩筆。教學過程

一、導入新課，體會地球與我們的生活和健康息息相關。

（1）引導學生欣賞教師作品，感受作品所體現的“地球是我們美麗的家園”，鼓勵學生說

說地球和人類的關系。

A、語文、自然等其它學科學習過有關地球生態環境的知識嗎? B、你們已經有在課前做一定的資料收集和學習知識的準備工作,了解和感受地球生態環境 日益惡化的現象，那么要怎樣保護環境呢?

（2）以游戲的形式調動學生學習的興趣。教師將一個大地球貼在黑板上，請學生上前用教師準備好的材料裝飾地球。改變地球生態環境日益惡化的現象，使地球更美麗。

二、通過繪畫和制作培養學生的觀察和創新能力。

（1）出示教師設計的宣傳海報，引導學生觀察教師是怎樣表現地球的新生。

（2）觀察了解宣傳海報的組成部分。A、文字 B、圖案 C、色彩

（3）教師點評，引出招貼畫設計的基本要素：A、畫面B、標題（主要構成）C、文字

（輔助說明）教師略帶講解宣傳海報常見的藝術風格：

1、寫實

2、裝飾

3、抽象

4、漫畫 3，組織學生討論交流。

以收集、分析環境情況及資料應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法，表達希望和建議等方面進行討論交流。

（4）教師小結

A、設計要素：主題明確、形式引人、色彩鮮明、構圖單純。B、制作步驟：確定主題、構思構圖、充實完善。

（5）引導學生發現其他表現手法（手抄報、剪貼畫、宣傳畫等）運用所學的色彩知識、平面設計知識和紙立體結構知識，設計制作，共同創意，主題、內容、形式統一，紋樣、文字美觀協調，內容情調健康。

（6）小組合作討論制作形式及方法，教師指導。（7）小組匯報。

“現在請每個小組來介紹一下你們最有特色的想法，或者在討論時遇到的困難。哪個小先 來說？”

（8）學生設計與制作過程：

A、鼓勵學生發揮想象力，大膽表達自己的想法，扣緊主題設計制作。B、提醒學生在制作過程中與同伴協商合作，發揮個人的優勢取長補短。

三、展示學生作品，引導學生欣賞評價

（1）以小組為單位，評選出有創意作品。

“大家都做得差不多了，哪個小組的同學先來介紹一下自己的作品，其他同學注意聽，吸取別人的優點，有更好的建議也可以提出來?！?/p>

（2）分組排練節目，準備下節課匯報演出。

“這節課大家動動腦筋制作了各種手抄報、宣傳海報，現在老師請各組再排練一個有關保護地球的小節目，下節課來進行匯報演出?！?/p>

4、教師小結

“地球是我們人類美麗的家園，保護地球的環境和資源與我們的生活和健康息息相關，為了自己和子孫后代的幸福，我們應該時時刻刻從小事做起。因為時間的關系，這節課就先上到這里，剛才你們看了別人的作品或聽了別人的介紹后如果有受到啟發，有新的想法，下節課可以進一步完善作品。也可以利用課余時間把節目再排練得更精致一些，下節課表演。”

第7課 古樸精美的華表

教學目標：

1.認識華表的造型特征，了解華表的象征意義。

2.運用繪畫、泥塑等造型手段表現心目中的華表形象，提高造型能力。3.增強民族自豪感培養民族精神。

教學重點：認識華表的造型特征，探究表現方法。

教學難點：刻畫華表的細部特征，造型完整美觀。

教具準備：“華表”，圖片（課件）、范作、勾線筆、雕塑泥及工具。

學具準備：收集華表圖片、勾線筆、泥、各種紙盒、飲料瓶、手工紙、剪刀、膠水等。

教學過程：

一、引導階段、從電影節華表獎的獎杯引入。提出探究“華表”的主題。（華表獎獎杯是一座小雕塑，它的原形就是人們常說的“華表”?！叭A表”到底是什么？）

二、發展階段

1.學生分組上臺展示所收集的圖片及相關文字資料，用簡短的語言加以介紹。通過交流 讓學生了解華表的來歷及其象征意義。教師對各組收集資料的情況進行點評和小結。

2.教師播放課件組織學生欣賞各式華表，從不同的角度觀察華表的細部特征了解各部分 的名稱和象征意義（典型代表天安門前的漢白玉華表柱，它是中華民族的象征，也可以說是 象征中華民族的圖騰柱）。引導學生感受華表雕塑古樸精美的整體風格。

3.組織學生欣賞用不同的材料和造型手段表現的“華表”作品。教師重點講解或示范線描、泥塑、綜合材料組合等的基本表現方法。

4.學生分區開展創作活動（繪畫、泥塑、綜合材料）。

三、展示評價階段

分組展示，組織學生欣賞同學的作品。學生自評談創作心得，教師點評，學生互評提出修改意見。

四、收集整理階段、回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展與延伸、欣賞原始部落以及少數民族的圖騰柱，了解圖騰柱文化。

第8課鳥語花香

教學內容：中國畫“鳥語花香”

教學目標

1、引導學生運用中國畫的筆墨方法表現自然界中的花、鳥。

2、指導學生用富有墨色變化和多樣的線條表現有詩意的畫面。

3、培養學生的學習興趣

教學重點：運用富有創意的應用中國畫技法特點加上自己的想象表現畫面。

教學難點：掌握中國畫水與色的運用及構圖中的基本要求。

教具準備：師備表現自然界美好景色彩圖片及國畫大師的繪畫作品 教學過程

一、引導階段：

（1）課件演示：觀看欣賞自然美景，師與學生一起憑自己對鳥語花香的理解，交流自己對畫面的想象。

(2)引導學生解讀和理解大師的寫實與寫意的表現手法。

齊白石富有生活情趣的花卉魚蟲：要求簡單描述畫面的形象、線條、筆法。讓學生說出畫 面上看到的東西。

吳冠中的潑墨寫意畫：荷塘、小鳥天堂----知道墨色有濃有淡。吳冠中的線條畫----簡潔、明快、用流動的線來表現流動的物體和凝固的形體。

（3）運用中國畫水墨的方法讓學生進行嘗試練習，然后相互欣賞、取長補短。

二、發展階段：

（1）師生共同作畫，探索水墨畫的表現手法：請一學生在板上的宣紙上隨意點個點，師即興添畫成花或鳥。

（2）歸納表現手法：勾畫添畫方法、色彩寫意法。

（3）指導學生運用色彩和墨色深淺變化和濃淡變化來塑造形象。充分體現國畫的墨色韻 味變化的特點。

三、展示交流

把學生作業進行展示，一方面讓學生體驗成功，同時發揚學生作業中的閃光點。增強學習信心。

四：課后拓展：鼓勵學生運用中國畫的表現方法，課后進一步根據自己喜歡的形象與內容嘗試練習，使他們更好運用中國畫的表現方法來描繪學生對生活中的感受和童心童趣。

本教材分兩節課上，第一節主要是欣賞、評述、第二節再進行探索嘗試。

第九課

淘泥的世界

教學目標：

1、了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

2、會用淘泥制作精美的手工制品。

3、培養學生的學習美術的興趣。

教學重點：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教學難點：會用淘泥制作精美的手工制品。

教學過程

一、說陶

1．了解我國有關陶文化的知識。2．學生講述知道的陶文化。

二、賞陶（媒體展示陶文化）1．欣賞彩陶文化：

(1)半坡型

(2)廟底溝型

(3)馬家窯型

(4)半山型、馬廠型 2．欣賞黑陶文化特點：黑、薄、光。3．彩陶文化運用的藝術法則。

4．欣賞現當代陶文化。媒體出示彩陶圖片，介紹認識各時期彩陶的特點和風格。

媒體出示黑陶圖片，媒體展示各種式樣的彩陶作品媒體展示現當代陶藝作品

三、玩陶

1．提問：這些作品分別運用了什么方法? 2．這一件作品運用了哪些方法?你感覺怎樣。3．A、手捏的作品是按什么步驟做的呢? B、手捏的大泥團應注意什么? C、盤條法又是怎樣做呢? 4．搓泥條應該怎樣才能搓得基本一致? 5．怎樣才能使泥板拼接的作品變得牢固而不會輕易損壞? 6．拍泥板應該注意什么? 7．以下作品分別運用了哪些裝飾的手法，你能說說嗎? 8．欣賞學生作品。媒體出示捏制法、盤條法、泥板拼接法制作的作品及相應文字

四、用陶

老師總結陶藝在生活中各個地方的應用。

1．出示陶藝作品，仔細觀察比較，說說它們各是用什么方法做成的? 2．制作方法歸納：泥條盤筑、隨手捏制、泥板拼接法等。用各種方法做成的陶藝 作品

3、探究方法（1）．將用泥板拼接法做成的陶藝作品在學生間傳送，看一看，摸一摸，感知作品制作特點。（2）．思考：泥板拼接法的制作步驟和方法是怎樣的?（3）．同桌或小組間交流。用泥板拼接法做成的陶藝作品

五、驗證方法

1．師生合作完成一件簡單的泥板拼接作品。2．歸納制作方法、步驟及注意事項：

(1)拍泥板——泥板厚度適宜；(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；(3)裝飾——方法不限；(4)燒制。制陶工具和泥巴

六、教材賞析

嘗試制作

1．觀察教材步驟圖例，進一步了解陶藝制作的整個流程。

2．欣賞教材范品，開闊思維，感知作品造型的多樣性。

1．作業要求：運用多種方法個人獨立制作或與同學合作完成一件自己喜歡的造型生動的陶藝作品。2．教師巡回指導。

七、作業展評

1．自評、互評、師評相結合。

2．教師小結全課。

第10課

詩情畫意

教學目標

1、指導學生選擇熟悉的古詩，運用已有的繪畫的技巧來表現詩的意境。

2、培養學生的造型能力和想象能力。

3、培養學生對祖國歷史悠久的傳統文學藝術的熱愛，陶冶審美情操。教學重點：運用已有的繪畫知識表現古詩的意境。教學 難點：恰當地表現古詩的意境。教學準備

教師：課件。

學生：準備古詩一首，并能解釋詩意；繪畫材料、工具。

教學過程：

一導入：詩情畫意是一種純美的境界，作者運用高度濃縮及精湛的語言，栩栩如生地將眼睛感受傳統文化瑰寶的魅力，提高孩子們對古詩的鑒賞能力，陶冶情操，美化心靈。通過小組交流，讓學生互相探討，互相學習，并以聽一聽，找一找，即激發學生的觀察興趣，也能讓學生從不同的角度理解創作的方法，為學生的創造表現提供借鑒。教師注重個別指導，讓后進生也能享受到成功的喜悅。

課件出現童聲朗誦《詠鵝》，激發學生回憶一年級學過的古詩，并描繪詩的含義，出示圖片，引導學生進一步理解詩中的情景。

小結：我國傳統藝術的常見表現手法“詩中有畫，畫中有詩”。揭題：詩情畫意

二：課件出現故事一首《靜夜思》

1、師：每逢佳節倍思親，我們就會常常用李白的《靜夜思》來表達思鄉的心情。1）師：讀了這首詩能讓你產生怎樣的聯想。（啟發學生想象各種不同的情景。）

2）教師出示幾幅畫作，引導學生觀察比較。

提出問題：哪幅作品最符合詩意？為什么？

2、欣賞課本中的圖片，引導觀察表現的特點及手法。

3、課件出示圖片，以聽一聽，找一找，啟發學生根據詩意找出相配對的圖片，幫助學生進一步理解創作的特點。

教師小結：要畫出詩中的情景，除表現出詩中的主體，還要表現與它相適宜的景物…… 三：發展階段

1、組織學生交流：你最喜歡那一首古詩，你想怎樣表現它？引導學生展示準備的資料介 紹解釋詩意，提出自己的創作思想。

2、教師請個別學生說說自己的想法，表揚及進一步啟發學生的想象。

3、提出作業要求：給自己喜歡的古詩配上圖畫。

第一課時：完成基本構圖。

第二課時：完善構圖，上色。

4、學生操作，教師加強個別指導。

第一課時： 1）關注主體與背景的關系。教師可以根據課堂具體情況，利用課件進行演示引導。2）引導個別后進生的造型創作。

第二課時：

1）提醒應用所學的色彩知識上色。

2）指導有困難的學生，提出合理建議，使其完善作品。四：評價交流，展示學生作品

1、自評，請學生介紹自己的作品。

2、你喜歡哪一張作品？為什么？

3、你覺得哪一張作品最符合詩意？

五：課堂延伸： 可以嘗試用電腦繪畫的方式表現，可以根據自己的電腦水平設計不同風格的作品。

第十一課

為解放軍叔叔畫張像

教學目標：

1、進一步了解解放軍叔叔，喜歡解放軍叔叔。

2、完成一幅解放軍叔叔肖像寫生作品或者創作一幅有關解放軍題材的作品。

3、培養學生的學習興趣 教學重點：肖像畫的畫法。

教學難點：完成一幅解放軍叔叔肖像寫生作品或者創作一幅有關解放軍題材的作品。教具學具：繪畫工具 教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、出示一些有關解放軍叔叔的圖片。讓學生進行欣賞。請學生來講講解放軍叔叔的故事。是哪一位解放軍叔叔？它有什么樣的先人事跡？你喜歡解放軍叔叔嗎？

2、了解軍隊中對戰士軍風紀的要求。播放錄像《雷鋒》，讓學生體會解放軍的為人。提問：你能抓住解放軍叔叔的面貌特征嗎？

3、因以前對人物進行過寫生，所以要求學生進行一幅人物創作畫。

三、學生創作，教師輔導

1、引導學生觀察解放軍叔叔的大體形態，并紀錄下來。

2、主要觀察比較頭部、軀干部位與四肢的比例關系。

3、組織學生給解放軍叔叔畫像。

四、作業展評

找出優點，指出不足

第12課

會跳的玩具

一、教學目的：

1、了解物體會跳的原理，學習設計會跳的玩具。

2、發展學生動手動腦能力。

3、培養學生廢物再利用的良好品質。

二、教學重點：培養學生廢物再利用的良好品質。

三、教學難點：做出玩具會跳的功能。

四、教學準備：廢棄按壓式圓珠筆、彩卡紙、彩線、膠布、彩筆、剪刀等。

五、教學過程：

1、課前布置學生預習，帶齊所需材料和工具。

2、談話：

（1）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？

（2）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？

3、引入課題：《會跳的玩具》（板書）

4、討論會跳的玩具的制作方法，點撥技法難點。（1）討論會跳的玩具的制作方法

A、你帶了什么材料，準備怎樣制作？

B、你覺得自己在制作時，哪一部分比較難？

（2）老師點撥技法難點：

A、依靠彈簧的彈力，做出玩具會跳的功能。

B、運用卡紙進行折疊產生彈性，做出玩具會跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具會跳的功能要體現出來。

B、利用彩卡紙、彩線、膠布、彩筆等材料進行恰當的裝飾，使會跳的玩具更加漂亮。C、注意保持桌面的整潔衛生。

6、學生大膽設計制作，老師巡回指導。

重點指導：

A、依靠材料的材質，巧妙設計做出玩具會跳的功能。B、利用適當的材料進行給玩具進行恰當的裝飾。

7、展示作品，引導學生互相觀賞、評價。

8、延伸活動：游戲

“會跳的玩具大比拼”，讓學生通過游戲體驗成功的樂趣，激發學生動手 動腦保持行廢物再利用的熱情。

第13課

電腦美術

教學目的：

1、指導學生學習畫圖程序的操作,繪制簡單的裝飾畫.2、指導學生進一步了解Windows畫圖程序的其它功能，對裝飾畫進行改變大小、色彩反色 等操作。

3、引導學生通過創意和操作感受電腦美術課的樂趣。

教學重點：學習造型及反色處理技巧。

教學難點：造型及色彩的選擇。

教學準備：

教師：教師準備電腦演示操作示范作品以及電腦軟硬件設備。

學生：在家練習電腦畫圖，熟練掌握色彩的填色操作。

教學過程：

一、做好學生進電腦教室上課的準備工作，安排好每位學生的座位及上機的電腦。

二、欣賞經過色彩反色處理的電腦裝飾繪畫作品，激發學生強烈的學習興趣。

在欣賞過程中，引導學生進一步認識色彩的對比色與反色之間的關系。

三、復習學過的Windows畫圖程序的各種繪圖方法，色彩運用及構圖等知識內容。

1、教師演示改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作方法，并展示改變后的效果，讓學生清楚地了解和掌握。

2、教師帶領共同完成一些改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作。

四、學習新內容

1、教師演示依照課本范圖的作畫步驟操作，引導學生學會自學，學會自己看圖操作。

2、教師演示改變圖象大小、色彩反色等操作方法，讓學生理解和掌握。（教師特意在色彩上色時運用所學過的對比色上色，復習鞏固和運用所學過的色彩知識。）

3、將反色的兩張圖片并置，分析其色彩聯系。

五、布置練習：讓學生選擇自己喜愛的電子畫筆和顏色，改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等設置，通過想象與構思、設計并畫出一個有趣的形象，可以進行各種變形操作，制作出具有獨特情趣的裝飾畫，然后進行改變圖象大小、反色等處理。

六、學生制作，1、教師巡回指導，2、并鼓勵學生大膽自由地創新和繪制，鼓動學生運用所學過的色彩知識上色。

七、在教室網絡中評價學生的作品，引導學生自評與互相評。

八、收拾與整理：指導學生按照正確的步驟安全地關閉電源，整理桌面與地面，保持教室環境整潔。

九、課后拓展。

教師鼓勵學生回家積極尋找上機的機會，用更多不同屬性的工具，進行生動有趣的電腦造型活動。

第十四課 《美術學習紀錄袋》

【學習領域】綜合探索

教學目標

1．指導學生學習檔案資料的收集、整理和保存方法。

2．指導學生完成美術學習資料收集、標簽制作、分類編號、展示作品等整個學習過程。

3．引導學生通過制作美術學習記錄袋的活動，感受美術設計工作的樂趣和學習成功的喜悅。

教學重點：美術學習記錄袋的制作過程。

教學難點：如何制作能突出個性的美術學習記錄袋。

教學準備

教具：美術學習記錄本的示范作業，以及教學示范演示的課件及其他工具材料。

學具：學生搜集自己優秀的美術作業，準備制作美術學習記錄袋的工具與材料。

教學過程 1． 引導階段

2． 教師展示一個未經裝飾的記錄袋，問有什么用途？（裝文件等）。再展示一個已裝飾好的美術記錄袋，兩者進行比較，問有什么不同？（專門裝美術作品、特征鮮明）學生討論美術學習記錄袋的作用。

3．發展階段：提問學生如何設計制作一個美術學習記錄袋，自讀制作流程（展示課件）

學生思考并討論制作難點，教師總結制作過程、具體要求和方法。

（1）選擇自己滿意的作業、或作業的照片。

（2）將作業按時間先后的順序，進行編號或分類。

（3）選用透明的塑料文件袋，作為我們美術學習記錄袋。

（4）制作標簽，注明姓名、班級、學號、建檔日期。

（5）收集自己的評語、同學的評語、老師的評語或者家長的評語。

（6）美術作業和各種評語按編號或分類，放進美術學習袋中。

提問：如何設計制作一個具有“美術”學科特征或者體現個性化特征的美術學習記錄袋？欣賞一些具有個性化特征的美術學習記錄袋。（展示課件）

學生談談自己的制作想法。（粘貼組合、電腦美術、傳統繪制）

3．布置作業：設計制作一個具有“美術”學科特征并體現個性的美術學習記錄袋封面。4．學生作業，教師指導，教師組織學生分組，組員討論，共同擬訂和完善各自的美術學習，記錄袋設計方案，并補充一些學生互評工作。

學生分頭按設計方案進行標簽設計制作、選擇作品、分類編號、匯總作業等工作。5．作業講評：作業完成后讓學生進行作品展示（運用實物投影），開展欣賞評述。6．課后拓展

鼓勵學生積極設計制作其他學科的學習記錄袋，不斷提高美術的實際應用能力。

十五課<<元宵節里掛彩燈>>

.教學目標

1.幫助學生收集整理元宵節的相關資料，了解元宵節的風俗習慣。2.學習彩燈的基本制作方法。

3.通過講故事做彩燈感受元宵節的熱烈氣氛，培養熱愛中華文化的情感。教學重點：設計有特色的彩燈。在教學過程中使學生一直保持濃厚的興趣。

教學難點：彩燈的制作過程。

教學準備

1.學生準備：

A.有關元宵節的故事和由來

B.制作彩燈的工具材料，小刀，剪刀，卡紙，雙面膠，各種裝飾材料等。C.幾個自己喜歡的燈謎。

2.教師準備：

A.元宵節的來歷，故事，和一些圖片，視頻等文學作品。B.三盞制作好的彩燈。C.有特色的小獎品。教學過程

1.設計教學情境導入新課

(1)學生欣賞一段視頻，讓學生看一下是中國的哪一個傳統的節日。

（2）老師提問：元宵節除了舞獅，扭秧歌，放煙花，在我們當地 還有哪些慶祝方式？

生齊答：掛彩燈。（并由此引出課題——元宵節里掛彩燈）

（3）伴隨美妙的音樂和圖片為學生生動的講解關于彩燈的童話故事。

2.講授彩燈的制作過程。

（1）讓學生觀看各式各樣彩燈的圖片，欣賞美麗的彩燈。使學生從 中獲得靈感為學生制作彩燈提供思路。

（2）讓學生了解彩燈是由三部分組成：燈身，燈穗，燈繩。

（3）老師運用講解，演示，講授，示意圖等方法介紹2—3種彩燈的制作過程，使學生從中獲得自己的方法，建議學生運用一種適合自己的方法制作彩燈。

（4）讓學生觀看學生的優秀作品，開闊學生思路。

（5）分組討論各小組的制作思路，并互相交流。老師給出適當的評 價和建議。

（6）組織各小組按著自己的思路制作彩燈。3.要求：（1）兩個人一個小組完成一盞彩燈。（2）在制作過程中注意保持教室的整潔。

（3）在制作的過程中注意安全。

4.在學生制作的過程中，老師要巡視與指導，幫助同學制作較難的步驟，指導彩燈三個構成的組合。

5.裝飾美化彩燈。（剪穗、描繪或剪貼。）

6.多元化評比：

（1）由自己推薦自己小組設計的彩燈說說構思與制作特點。（2）由同學之間互相評比，選擇較好的一組。

（3）由老師選出較好的一組，頒發小獎品。

六、課后拓展：

思考：彩燈除了用紙質來做，還可以用什么材料來做？（比如：釉子皮、廢棄物等）

十六課《珍愛國寶——古代的陶瓷藝術》

課程類型：欣賞·評述

教學目標：、讓學生學會從器皿的外形、紋飾以及釉色等方面來欣賞陶器、瓷 器藝術。

2、選擇一件自己喜歡的陶器、瓷器，談談你的看法。

3、能正確的區別陶器和瓷器。

教學重點：從器皿的外形、紋飾以及釉色等方面來欣賞陶器、瓷器藝術。

教學難點：能正確的區別陶器和瓷器。

教學準備：一個陶器和一個瓷器（農村常見的喜字瓶）實物、一杯水、課件

教學過程：

一、了解陶器和瓷器

1、教師出示一個普通的陶器和一個瓷器瓶。請學生說一說這是干什么的？有什么作用？（學生自由發言）。

教師總結歸納：“這些都是用來盛放東西的器皿”。、比一比陶器和瓷器有什么區別？（學生討論區別方法）

a、摸一摸：讓學生從手感上區別陶器與瓷器的質感不一樣。陶器摸起來手感比較粗糙，瓷器摸起來手感很光滑。

b、敲一敲：用筆敲陶器，聲音不清脆，用筆敲敲瓷器有清楚的金屬聲。C、試一試：用一滴水滴在陶器上，水很快就被吸到陶器的了，而把水滴 在瓷器上，水不但沒有吸住還直接流了下來。

教師：“陶器與瓷器不僅質感、敲擊的聲音、胎質不一樣，它們的制作原料、和燒成的溫度都有區別。陶器用黏土（陶土），燒制是的溫度不超過1000度。瓷器用瓷土（高嶺土為主的原料），燒制溫度要達到1200度以上。

二、欣賞陶瓷的外形美。

1、課件出示：新石器時代的《白陶鬹》、《青瓷蓮花尊》

學生說一說這幾件陶器的外形有什么特點？是干什么的？（學生大膽發言，各抒己見）

師：《白陶鬹》新時期時代的一件飲煮器。整個器皿似一昂首揚尾的動物，富有特色。器皿底部突出的三足，便于下面放柴火燃燒?！肚啻缮徎ㄗ稹氛麄€器形像兩朵仰、覆的蓮花。

2、課件出示：北宋《汝窯粉青蓮花式碗》、新石器時代《黑陶蛋殼高柄杯》師：說說這兩件陶瓷的外形有什么特點？ 這件《黑陶蛋殼高柄杯》因胎壁薄如卵衣，故名“蛋殼陶”。它以其高超的制作工藝和優美的造型，被譽為“中國古代陶器的巔峰之作”。

3、課件出示：新石器時代《彩陶船形壺》陶壺為盛水器。整個器皿呈一艘船的形狀，非常別致。肩上左右半環耳用來系繩的，在腹部繪畫網，使人不由得與當時的漁獵生活產生聯想。

三、陶瓷藝術的美，還體現在紋飾上。

1、課件出示：新石器時代《舞蹈紋彩陶盆》，內壁繪有三組舞蹈紋飾帶，每組五人，并肩攜手，歡快起舞。

2，課件出示：元《鬼谷子下山》說到瓷器，就不能不說元青花。說到元青花，就不能不提元青花中的傳奇——人物故事紋青花大罐“鬼谷子下山”。它以其雄渾矯健的造型、張力十足 的紋飾、濃艷深透的青花發色、通體彌漫的雄霸之氣，強烈地震撼著每個喜愛元青花的人此件元青花珍品在2005年7月的英國佳士得公司拍賣會上以2.3億元人民幣的高價成交，創下了佳士得公司當時亞洲藝術品拍賣的最高成交紀錄。“鬼谷子下山”高27.5厘米，直徑 33厘米，產自七百年前的中國景德鎮。此罐人物刻畫流暢自然、神韻十足、栩栩如生，各種輔助紋飾也是筆筆精到、十分完美，顯然是出自大畫家之手，這使得此罐非普通的青花瓷可比，堪稱中國古代瓷器之瑰寶。

3、課件依次出示：清《五彩花鳥紋瓶》、金《白釉黑牡丹紋瓶》和《青花釉里紅開光鏤花罐》，讓學生欣賞瓷器紋飾美。

師：這件《白釉黑牡丹紋瓶》，潔白的底色和漆黑的牡丹形成強烈的對比，具有中國水墨畫的藝術效果?！肚嗷ㄓ岳锛t開光鏤花罐》，罐上紋樣運用鏤空、雕塑、堆帖、釉下彩繪為一體的手法，達到渾然一體的藝術效果?！肚嗷x鴦蓮紋盤》盤心繪有蓮池，兩只鴛鴦在水中追逐，畫面靜中有動，極為傳神。

三、陶瓷藝術的美，還體現在釉色上。

課件出示：明《孔雀綠釉碗》、《黃釉碗》和清《祭紅梅瓶》

讓學生比一比，這幾個瓷器和剛才的瓷器有什么不一樣？（沒有紋飾，顏色單

一、艷麗）

教師：“瓷器除了外形美和紋飾美，各種顏色釉，使瓷器呈現出多姿多彩的景象。

三、陶器、瓷器大擂臺陶器和瓷器，你最喜歡哪個？問什么？

四、課堂小結

陶瓷是中國古代燦爛文化的象征。瓷器是中國發明的，中國是瓷器的故鄉。中國五千年的文化底蘊，孕育著勤勞、勇敢、正直的中國人。希望同學們將我們 祖國的燦爛文化，在你們的手中能得以延續和傳承，使其更加的發揚光大。

第二篇：美術五年級上教案

1、悠悠老街

一、教學目標

1．探訪老街的歷史與文化。

2．學習用不同的美術形式對老街進行記錄或描繪。

3．在感受和表現老街的傳統風俗文化和歷史建筑的藝術創作體驗中，增進對地方傳統文化的關注、尊重及熱愛之情。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

悠久的歷史、繁華的過去、駐留過的名人，為老街留下了許多寶貴的財富和故事。老街古建筑群歷經滄桑，具有其獨特的地域特色，蘊含著深厚的歷史文化，是當地的文化遺產。這些老街再現了不同時代的繁榮，折射出前人建筑藝術的高超和絕妙，具有很高的研究價值，為我們今天發掘美術資源，探討傳統美術文化提供了范例。本課以探訪家鄉老街的歷史與文化的活動，讓學生從美術角度去感受、體會其中的歷史文化內涵。學習用簡潔的文字或速寫、攝影等方法記錄下來，作為創作的素材。教材選用了安徽的屯溪老街、浙江的西塘老街、紹興的老街、南潯的水巷風貌等攝影作品，通過賞析，感受各地老街在歲月的沉淀中顯露出濃郁而獨特的古韻和人文氣息。通過與現代城市建筑的對比，學會了解、欣賞歷史文化建筑的特點，感受老街古建筑群所展現出來的線條韻律美、色彩簡約美、構造節奏美、雕刻典雅美和意蘊和諧美。

不同季節、不同時間的老街風光照片的呈現，使學生猶如芽越時空：漫步老街，踏著磨得光溜溜的青石板小路，穿過曲曲折折的小巷，在那些烏黑發亮的門板上，在寫滿歲月滄桑的街面店鋪中感受昔日的繁華；拾階而上，在拱橋上感受老街特有的文化底蘊；臨窗而倚，從白墻黛瓦中呼吸著老街濃厚的詩情畫意。在學生憑吊古物、品玩老街、尋覓人文的活動中，激發他們探訪歷史文化活動的熱情。一組反映老街傳統風俗的圖片，向學生展示了這些正在慢慢淡出人們視線的老行當。學生在探究傳統文化的同時，進一步培養尊重、熱愛傳統文化的情感。教材還提供了一組同齡人的作品，通過賞析，使學生學習用豐富的美術手段記錄傳統歷史文化的方法，拓寬思路，創作出富有個性的作品。

2．重點、難點。

重點：學習用美術形式對傳統歷史文化進行記錄或描述。

難點：運用不同的美術形式表現老街。

三、教學課時2課時

四、教學設計 第一課時 課前準備

(學生)常規繪畫工具、相機等材料。

(教師)課件、常規繪畫工具、相機等材料。教學過程

1．欣賞各地著名的老街，初步感受歷史老街的風光。

揭示課題《悠悠老街》。

2．說說自己家鄉老街的歷史和故事。

3．引導學生欣賞老街不同時間、不同季節的攝影作品，感受老街上的自然風光。

4．引導學生欣賞老街上各種古老建筑的攝影作品，感受老街上歷史建筑的特色。

5．引導學生欣賞一組反映老街上保留著的傳統風俗的攝影作品，感受老街上的傳統文化。

6．學習建議：課后和同學一起尋訪老街上的傳統風俗文化和歷史建筑。第二課時 課前準備

(學生)常規繪畫工具、相機等材料。

(教師)課件、常規繪畫工具、相機等材料。教學過程

1．觀看老街視頻，揭示課題。

2．交流：和同學一起用相機或畫筆記錄老街的歷史和風俗文化時，有什么困難?又有什么趣味發現?

3．寫生創作指導。

(1)賞析表現老街風貌的優秀美術作品。

(2)教師講解并演示創作寫生的方法。

4．同齡人作品欣賞。

5．學習建議：通過寫生或記憶畫的形式表現老街。6．展示評價。

7．拓展：不同美術形式表現的悠悠老街。課后反思：

在我們的周遭，有很多歷史遺留下來的傳統文化，這些文化大多正以驚人的速度流失，有的正在被我們重新認識和保護，這就迫切需要我們關注歷史文化，尤其是本身就具有很多審價值和文化遺存，可以從藝術的角度去感受、理解，欣賞，用美術手段來記錄，表現。

2、傳統門飾

一、教學目標

1．中國傳統門的類別、裝飾特點。

2．通過對門飾的觀察、欣賞，初步學習運用剪紙或繪畫形式，創作自己喜歡的具有不同風格的門。

3．培養熱愛中國優秀文化傳統的品質。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

門是家與社會的區隔，也是家的顏面。在中國傳統的門飾上，我們可以了解到不同時代的社會風尚及生活習俗，反映了濃厚的文化內涵，精致與華美尤為突出。中國門飾一般以雕刻為主，北方以彩繪木雕為多，南方則以浮雕、鏤空雕為主。經過中國民間工匠數千年的摸索，使門的雕飾技藝極為精湛，真正做到了美觀與實用相結合。通過學習，了解門的裝飾可以提高學生的造型能力和審美能力，更能激發學生熱愛中國傳統藝術的情感。本課教科書首先是呈現了幾幅精致的中國門飾圖片，激發學生審美情趣，又通過小知識了解到中國傳統門飾上的主要內容。圖片與文字的完美結合，為學生創設了一個美的氛圍。教科書提供的幾幅圖片特寫，比如門鈸、門環裝飾的細節，更是以小見大，讓學生從細致處感悟到門飾的造型美與文化美。教材提供的通過折、剪、刻方法制作門飾的步驟圖，讓學生了解到一些基本的門飾制作方法。學習建議主要是為了讓學生通過自己的觀察、欣賞，制作出繪畫或剪紙形式的門飾，也可以通過欣賞同齡人的作品來激發自己的創作靈感。

2．重點、難點。

重點：用繪畫或剪紙的形式表現中國傳統的門飾。難點：創作的作品表現出傳統的裝飾風格。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)彩色卡紙、綜合材料、剪刀、雙面膠、水彩筆。

(教師)多媒體課件。教學過程

1．介紹導入新課。

(1)欣賞各類傳統門飾的圖片。(2)引入課題：《傳統門飾》。2．欣賞相關作品。

(1)欣賞各種各樣的門飾。

(2)了解“門“各部分的名稱、及“門”的細節裝飾。提問：你覺得這些傳統門飾美在哪里?它們各有什么特點？ 學生小組討論。

3．教師提出作業要求：

(1)用對折剪刻的方法制作一副門的剪紙。(2)用線描的方法表現不同風格的門飾。4．學生構思創作。5．教師巡視指導。

對創作中普遍出現的問題作集體和個別的指導。6．評價。

能否在傳統圖案上進行創新；

能否在作業中有意識地運用一些形式原理；

能否大膽地發表自己的創作意圖和對他人作品的意見。7．拓展。課后反思：

本課教科書首先是呈現了幾幅精致的中國門飾圖片，激發學生審美激情，又通過小知識了解到中國傳統門飾上的主要內容。圖片與文字的完美結合，為學生創設了一個美的氛圍。教科書提供的幾幅圖片特寫，比如門鈸、門環裝飾的細節，更是以小見大，讓學生從細致處感悟到門飾的造型美與文化美。同時，教材還提供了一些歐洲建筑的門飾圖片，幫助學生在對比中感受到西方門飾的特點及文化內涵。最后，教材提供的通過折、剪、刻方法制作門飾的步驟圖，讓學生了解到一些基本的門飾制作方法。課后，學生能通過自己的觀察、欣賞，制作出繪畫或剪紙形式的門飾。

3、適合紋樣

一、教學目標

1．欣賞適合紋樣，感受適合紋樣的藝術特色，了解適合紋樣的不同樣式及構成特點。

2．學習適合紋樣的設計方法。

3．通過學習，了解適合紋樣在生活中的應用，提高美化生活的能力。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

《適合紋樣》屬于“設計·應用”學習領域的課程。適合紋樣是指將一種紋樣適當地組織在某一種特定的形狀或空間中，具有裝飾效果的紋樣。適合紋樣在生活中隨處可見，可用來裝點我們的生活，如刺繡、花布、花瓶、地面、墻面、窗花等都會用到裝飾紋樣。本課貼近學生生活，教師可利用實物引導學生直觀感知適合紋樣的美和適合紋樣與生活的關系。

設計適合紋樣，首先要確立適合紋樣的外框形狀(可以是三角形、圓形、菱形、方形、多邊形等)；其次，是內部紋樣的選擇，適合紋樣的內部紋樣內容可以是花卉、人物、動物、風景等。適合紋樣的構成一般有對稱式、均衡式、向心式、離心式、旋轉式等多種形式。要設計一個漂亮的適合紋樣，不僅圖紋形態要美，色彩搭配也很重要。

2．重點、難點。

重點：了解適合紋樣的不同樣式、構成特點及設計簡單的適合紋樣。

難點：運用點線面的組合、色彩的合理搭配，表現出豐富多彩的適合紋樣。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)繪畫用具、各種紙張等。

(教師)課件或視頻、范作、圖片和實物等。教學過程

1．欣賞導人，引出課題。

(1)欣賞生活中的適合紋樣。說一說：你還在生活中見過哪些適合紋樣呢?

(2)揭示課題：《適合紋樣》。

2．觀察分析，研學新知。

(1)欣賞適合紋樣作品，說一說：什么是適合紋樣?

(2)欣賞適合紋樣作品，小組討論：適合紋樣的構成形式有哪些? 對稱式：紋樣上下或左右相同，同形同色，整齊穩重。均衡式：不對稱，紋樣不同形、不同色，自由活潑。向心式：紋樣由外往中心排列。離心式：紋樣由中心往外排列。

旋轉式：紋樣由中心順時針或逆時針扭曲。

(3)欣賞同齡人作品，學習作品優秀之處。提問以下適合紋樣運用了哪種構成形式?(4)提問：你知道如何創作適合紋樣嗎?

3．學生創作，教師指導。

(1)選擇一個形狀和紋樣素材，設計適合紋樣。

(2)也可以為一件生活用品設計適合紋樣。

(3)提示：

①適合紋樣與里面的紋樣要適合外形，即使去掉外形，仍能顯示出原來的形狀特點。②紋樣繪制時要注意色彩的關系，如對比與和諧

4．展示評價，拓展延伸。

(1)舉辦“適合紋樣賞析會”，請學生將自己創作的適合紋樣作品貼在黑板上進行自評，互評。(評價建議：從適合紋樣的構思、創意、點線面的組合和色彩搭配等方面進行評價)

(2)教師以恰當的語言對適合紋樣和學生作品進行小結，引導學生加強在生活中觀察與運用適合紋樣，提高美化生活的能力。課后反思：

本課以美術新課程標準為指導，注重以學生為教學主體，學習的過程中營造輕松的交流氛圍，采用“愉快式教學”“生活化教學”，運用多種教學手法和組織形式，如通過欣賞作品感悟生活中的美、通過比較紙盤的不同紋樣了解適合紋樣的特點、通過小組競賽探討適合紋樣的形式美??讓學生在輕松的課堂氛圍中，通過自己的發現、與同伴的共同探索等過程，自主發現學習適合紋樣的特點以及創作適合紋樣的方法。

4、好看的裝飾畫

一、教學目標

1．了解裝飾畫的起源、種類、作用，感受裝飾畫獨特的藝術美。

2．學習裝飾畫的設計方法，培養學生的設計能力。

3．培養將美術作品運用到生活中去的意識，激發對生活的熱愛之情。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

裝飾畫是一種非常講究與環境的協調并起到美化裝飾效果的獨立藝術形式，它歷史悠久，題材豐富多樣，在現代生活中運用廣泛，具有鮮明的欣賞性和裝飾性，可以滿足人們

不同的審美需要。本課屬于“設計·應用”學習領域。教學首先引導學生感受裝飾畫的獨特的美感，并通過教學，使學生了解裝飾畫的起源、種類和作用，感受裝飾畫與生活的密切關系，激發學生的學習興趣。本課的教學重點是學習裝飾畫的設計三要素：造型、色彩、構圖。教師引導學生從寫生人手，運用夸張、變形、概括、修飾等方法進行創作，設計出有創意、有美感的裝飾畫。教師引導學生將裝飾畫運用到生活中去，激發學生對生活的熱愛。

2．重點、難點。

重點：學習裝飾畫設計的基本方法，嘗試設計裝飾畫。難點：靈活運用裝飾畫設計方法，設計有創意的裝飾畫。

三、教學課時

l課時

四、教學設計 課前準備

(學生)彩色紙、彩色筆、繪畫鉛筆、畫框等。

(教師)范畫、課件等。教學過程

1．欣賞引人。

(1)課件出示生活中的裝飾畫，提問：這樣的畫給你帶來怎樣的美感?我們應該把它稱為什么畫?

(2)說一說：你對裝飾畫的第一印象是什么?

(3)說一說：你還在什么地方，見過怎樣的裝飾畫?

(4)教師小結：生活中，我們經常能見到這種“與環．境協調，起到裝飾、美化環境的畫“，我們把這樣的畫稱為“裝飾畫”。因為裝飾畫具有鮮明的欣賞性和裝飾性，所以 人們稱它為：“經過化妝、打扮出來的畫?！?出示課題：《好看的裝飾畫》。

(5)教師講解裝飾畫的起源，師生共同感受裝飾畫悠久的歷史。

2．交流探究。

(1)欣賞著名的裝飾畫作品，進一步感受裝飾畫獨特的美。

(2)與寫實的繪畫相比，裝飾畫具有怎樣的美感?

(3)通過照片與裝飾畫的對比，學習裝飾畫的設計方法。

師生共同探究裝飾畫的方法：夸張、變形、簡化、概括、修飾等方法；總結裝飾畫 的設計三要素：造型、色彩、構圖。

3．設計實踐。

(1)教師示范的裝飾畫設計方法，強調作品創作時可以是形狀的裝飾變化，也可以是色彩的裝飾變化。

(2)學生了解裝飾畫繪畫步驟。

(3)學生了解裝飾畫的組合形式：獨幅式裝飾畫和組合式裝飾畫。

4．嘗試創作。

(1)教師提出創作建議：①設計一幅以《花》為主題的獨幅式裝飾畫；②小組合作設計一組以《花》為主題的組合式裝飾畫。

(2)學生進行創作，選擇完成組合式裝飾畫的同學進行討論分工，合作完成作品，5．課外延伸。

(1)學生作品完成后，在教室展示作品，并填寫作品說明。

(2)教師組織學生欣賞裝飾畫展，進行自評和互評。

(3)欣賞多種材料制作的裝飾畫，讓學生了解裝飾畫的表現形式和材料非常豐富，值得課外繼續去研究學習。

(4)可以嘗試將自己設計的裝飾畫運用到生活物品中去。(如設計茶杯墊、T恤衫等)課后反思：

在教學方法上，我以啟發，誘導為主，注重學生學習的探究和合作，如在觀察、分析各種廢舊材料的形態、色彩、肌理等特征時，我不是直接告訴學生，而是調動學生的自主學習的興趣，提出問題：“你對哪些廢舊材料感興趣？利用它能制作什么內容的裝飾畫？“這樣的方式激活學生思維，誘發積極的言語應答。

5、生活中的民族紋樣

一、教學目標

1．了解生活中的民族紋樣，認識民族紋樣的內容美，感受民族紋樣的形式美。

2．畫畫自己喜歡的民族紋樣，能在平面圖形設計中選擇喜歡的民族紋樣來裝飾。

3．尊重民族文化，感受民族紋樣的藝術魅力，發現并創造生活美。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

本課屬于“設計·應用”學習領域的內容。人們在衣、食、住、行、用各個方面，都離不開匠心設計圖案的裝飾和美化。在生活中，美的花布、美的服裝、美的鞋帽，把人們打扮得更加漂亮；美的臥室、美的家具，使人們的居住環境更舒適。民族紋樣是人們把生活中的自然形象經過概括、夸張、變形和修飾等手法進行藝術加工而成的圖形，使其紋樣、構罔、色彩等都適合實際運用的要求。人們稱它為“經化妝、打扮來的圖形”，它在形式上具有一定的完整性，有上下、左右、交叉或中心對稱的特點，給人以和諧、穩定、整體和莊重的美感。

2．重點、難點。

重點：感受民族紋樣的造型美和形式美，把自己喜歡的民族紋樣裝飾在平面圖形設計中。難點：能把喜歡的民族紋樣應用于平面設計，體現出較好的色彩搭配和構成。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)課前搜集具有民族紋樣的物品，彩筆、畫紙。

f教師)有民族紋樣的相關物品，多媒體課件。教學過程

1．新課導人。

教師：出示普通花布和有民族紋樣的花布(最好是實物)。比一比，兩塊花布的紋樣有什么不同? 小結：民族紋樣的花布更別致，這些民族紋樣在生活中也是隨處可見。今天我們學習《生活中的民族紋樣》。

2．了解民族紋樣的應用。

(1)出示：民族風的服裝、包、鞋。體會：民族紋樣使服裝、鞋、包更漂亮。

(2)出示：民族風的家居布藝。

體會：民族紋樣使布藝更美麗、環境更舒適。

3．認識民族紋樣。

(1)美在變化與統一。①出示：白族刺繡小圍兜。

猜一猜：這個小圍兜為誰設計?美在哪里? ·口水兜上有什么紋樣? ·紋樣是怎么構成的? 小結：圖案中有動物紋樣和植物紋樣，對稱的構成方式，色彩豐富。②出示：彝族刺繡肚兜。

看一看：肚兜上的圖案美在哪兒? ·肚兜上有什么紋樣? ·花紋是怎樣構成的? ·選用哪些顏色搭配的?有什么寓意? 小結：直立對稱的構成方式。中間是人物紋樣和花草紋樣；周圍是連續花草紋。

它主要有三種顏色：紅色表達熱情、豪放；黑色表達嚴肅、尊貴；黃色表達和平、親切。

(2)美在對稱與平衡。出示：白族扎染方巾。

想一想：在抽象的圖案中你看出了哪些紋樣? 這個圖案花紋是怎樣構成的? 用什么顏色搭配的? 小結：本圖案是圓形放射的骨式，主要由幾何紋和花草紋組成；典雅的藍底白花源于植物染料藍草的作用。

(3)美在對比與調和。出示：適合紋樣藍印花布。

找一找：這個藍底白花的圖案中有哪些植物和動物? 想一想：美觀的同時又有什么寓意? 小結：石榴寓意多子多福；喜鵲寓意吉祥；貓寓意耄耋富貴。(民間有將貓、蝶和牡丹組合在一起，稱為“耄耋富貴”，作為對長壽和富足的祝福)

(4)嘗試練習。教師示范；

學生選擇自己喜歡的民族紋樣來試著畫一畫。

(5)學生作品賞析。

①同學們的作品參照了民族紋樣進行創作，使兩件作品既整體統一，又有局部變化(民族紋樣、變化又統一)。

②變中求整，平中求奇。

4．實踐探索： 試一試：請你把今天學到的畫民族紋樣的本領，設計并裝飾在平面的圖形中，美化生活物品。學生創作20分鐘。

5．作業展示。展示學生的作品，自評和互評。

(1)說一說：“我”用民族紋樣裝飾了什么東西?表達了自己什么想法和感受?

(2)評一評：你喜歡哪一幅作品?你看出來作者用了什么紋樣裝飾的? 總結：今天我們了解了生活中的民族紋樣，認識了民族紋樣的內容美，感受到了民族紋樣的形式美，還能在平面圖形設計中選擇喜歡的民族紋樣來裝飾，美化生活物品。

6．課外拓展。

生活中其他民族元素的應用。課后反思：

這是一堂匯集了造型、表現、設計、應用的綜合課。紋樣在生活中隨處可見，它裝點了我們的生活，美化了我們的心靈。通過本節課的學習，讓學生了解紋樣并講紋樣運用于生活之中。本課是對學生進行美育的重要途徑，它對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展，具有重要的作用。欣賞，是培養學生審美素質的有效途徑之一。

6、運動會獎杯設計

一、教學目的

1．認識運動會獎杯的獨特特點和多樣的造型美。

2．發揮想象，嘗試用泥塑表現一個造型新穎、制作別致的運動會獎杯。

3．通過學習活動，體驗為學校運動會設計獎杯的參與感、成就感，感受設計對于提升運動會文化內涵的重要價值。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

本課為“設計·應用”學習領域內容?，F代創意設計學習的一個很重要的價值，是引導學生學著美化自己周邊的環境，提高他們的生活、社會活動品味。本課以“為運動會獎杯設計”為學習主題，不僅可以讓學生們了解有這樣一類專門為體育運動設計的獎杯，而且還可以作為一種文化創意活動，配合學校的運動會加以同步進行，從而讓學生有機會到具有真實感、挑戰性的設計學習活動中來。其間，學生將自然而然成為校園文化建設的一份子，從中還可培植愛校思想，并發展隨時“將創意應用于生活“的現代設計精神和創新意識。本課應該圍繞兩個要點加以學習：一是引導學生拓展獎杯的造型思維，從而設計一個有著某個運動項目內涵特點的、獨特造型的獎杯；二是泥塑手法的基本要領的掌握和個性表現。這兩個方面水乳交融地加以引導好了，學生就能獲得較好創意設計。

2．重點、難點。

重點：嘗試用泥塑表現一個新穎的獎杯造型。

難點：獎杯造型設計的獨特和新穎。泥塑制作中的部件連接。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)陶泥、搜集的各種獎杯圖片，了解知名運動會獎杯背后的故事和藝術特點。

(教師)各種獎杯的圖片和自制課件。教學過程

1．營造聚焦獎杯的話題情境，在視覺回憶中導入。

(1)老師打開獎杯王國的大門，和大家聊天：你看到過哪些比賽的獎杯(如美術、體育、科技等)?都有哪些特點?(鼓勵學生暢所欲言)

(2)猜一猜：你認為這是一個什么種類的獎杯?為什么?

(3)教師小結：指出運動會獎杯是體育健兒通過自己的努力拼搏得到的榮譽，是奮發向上的象征。今天，我們也來為學校的運動會設計獎杯，隨即引出學習主題：《運動會獎杯設計》。

2．解讀獎杯背后的人文故事，在初步交流中感知。

運動會的獎杯上，有的以某個運動項目的一些元素為造型，易于辨認，如足球形；有的，背后有著捐贈人或主辦方的故事，需要我們研究一番才知。

(1)你認識這些獎杯嗎?你知道這些獎杯背后的故事嗎?

(2)你覺得這些獎杯的外形都像什么?難道獎杯都像“杯形”嗎?

3．探析多樣獎杯的多樣造型，在視覺分析中拓思。

(1)這些獎杯的形狀有什么不同?像什么形狀?(學生感受其形狀不同，說得有道理即可)

(2)發連線卡，引導學生連連線，感受獎杯的多樣造型可能。并問：你還有什么有趣的獎杯形狀設計可能?

4．探究泥塑獎杯的個性技巧，在猜想觀看中領悟。

(1)今天這節課，我們主要探索用泥塑的方式來進行獎杯的設計，根據你的觀察，你認為這個獎杯應該怎樣做出來?獎杯上采用了哪些泥塑方法?

(2)結合示意圖或視頻，說說：制作過程的難點是什么?怎樣解決?(教師聽取學生回答，并作必要補充，就如何連接得更牢作一些講解、示范等)5．探尋獎杯作品的創意之處，在視覺欣賞中提升。(1)這三個獎杯的形狀有哪些不同?(2)在泥塑表現上，哪些地方特別精彩?是怎么表現的? 6．采用泥塑手法的獎杯設計，在制作表現中創意。(1)用泥塑的方法為運動會的比賽設計、制作一個獎杯。(2)要求造型別致、美觀。

7．多元贊賞創意的展示評價，在成功體驗中超越。采用泥塑展示架或櫥窗展示學生作品，引導學生說一說：

(1)向同學介紹自己設計的獎杯創意之處。

(2)學生相互比一比誰的獎杯做得最好。課后反思：

這是一堂匯集了造型、表現、設計、應用的綜合課。本課是對學生進行美育的重要途徑，它對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展，具有重要的作用。欣賞，是培養學生審美素質的有效途徑之一。

7、泥娃娃

一、教學目標

1．欣賞和了解泥塑人物的形式和特點。

2．學習運用多種泥塑方法來表現兒童的活動，運用泥飯、泥條、泥塊、泥團來塑造人物的動態特征，并注意刻畫表情。

3．感悟泥塑人物的藝術魅力，提高對泥塑人物的造型能力。

二、教材分析

1．教材編寫思路。泥塑是一種傳統藝術，是我國民間美術的一朵奇葩，其表現形式與藝術風格都體現了民間藝術純樸、稚拙的特點。無錫的“惠山泥人“、天津的“泥人張”等，早已享譽中外。

本課是以“人物"為對象，表現泥塑動態的活動。通過賞析傳統的和現代的泥塑娃娃作品，讓學生感受泥塑作品的造型、色彩及人物表情的特點，了解相關的知識，并運用多種泥塑方法表現兒童的造型。

教科書中展示了一系列泥塑作品。民間藝人創作的《大阿?！吩煨蜕鷦印⒑B可掬，充分表現了惠山泥人的藝術特點。宋代作品《泥孩兒》泥人雖小，卻生動地塑造了孩童們嬉 戲時的情景——孩童或雙手抄袖而立，或作戲耍狀，使學生對泥塑中具象寫實表現人物動態的形式有了一定的認識。《放鞭炮》、《劉海戲金蟾》這些現代泥塑作品的一一呈現，使學生 在賞析之余，深入觀察放鞭炮、戲金蟾時泥娃娃的五官、身體、四肢相應的動態變化，進一步掌握不同站立人物豐富的動態變化特點，激發學生用泥塑來表現兒童的動態美。

泥塑人物的方法有很多，本課的重點是運用不同的方法表現兒童的造型，創作出充滿童趣、富有個性的作品。教學過程中，啟發學生去探究、捕捉人物簡單的動態造型及表情的主要特征，思考哪些動態適合用泥塑來表現。注意從學生已有的泥塑能力出發，結合泥塑人物的制作步驟圖，適當將制作方法簡單化，從易到難、從觀察到動手表現，逐步進行引導。鍛煉學生對泥巴濕度的控制能力和揉泥巴的能力，學習用泥板、泥條、泥塊、泥團等捏塑方法，表現自己熟悉的娃娃形象。提醒學生塑造時注意泥塑人物身體的穩定性，對五官表情、肢體可以進行恰當的夸張變形，也可以對作品進行彩繪，盡可能讓學生有一次較為成功的泥塑體驗。

2．重點、難點。

重點：學習運用多種泥塑方法塑造富有動態的泥人，并注意刻畫表情。難點：泥塑人物動態的穩定性。

三、教學課時2課時

四、教學設計 課前準備

(學生)黏土(或彩泥)、泥工刀等工具材料。

(教師)課件，黏土(或彩泥)、泥工刀等工具材料。教學過程

1．引導學生欣賞惠山泥人《大阿?！罚f說大阿福的來歷。

2．小結：惠山泥人的藝術特色。

3．揭示課題：《泥娃娃》。

4．引導學生欣賞宋代泥塑作品《泥孩兒》，感受中國傳統泥塑作品的藝術魅力。

5．引導學生欣賞泥塑作品《劉海戲金蟾》、《放鞭炮》，進一步學習藝術家泥塑表現人物神態及動態的造型方法。

6．引導學生學習教科書中第1 7頁的泥塑人物的步驟圖，教師適當進行示范。

7．欣賞同齡人的作品，進一步學習泥塑人物多樣的表現方法，拓寬創作思路。

8．作業建議：運用不同的方法以半身像的形式來塑造自己喜歡的娃娃形象。

9．學生創作，教師巡視并進行個別指導。

0．展示評議：與同學說說自己作品的特點。

11．拓展延伸：泥塑人物賞析。課后反思：

《泥娃娃》一課中，利用陶泥或彩泥、紙粘泥等可塑性材料，通過揉、搓、捏、壓、印、粘等基本技法進行“娃娃面部表情”造型，學生們積極性被調動起來了。在教學中引起學生參與競爭是提高學生學習興趣的重要措施。在教學中，我采用小組合作的學習方式，每組以組長為中心，經過討論后進行分工。同學們有的揉，有的搓，有的捏，有的若有所思。

8、吹吹打打

一、教學目標

1．學習抓住人物在吹打樂器表演中的動態特征，進行適當的夸張表現手法；并嘗試用泥塑進行圓雕造型表現。

2．通過小組合作學習、實踐操作等活動提高對人物動態的觀察能力和泥塑造型的表現能力，知道用美術的方式表現生活。

3．體驗泥塑造型活動的樂趣，在夸張人物動態的造型活動中提高對泥塑人物的審美情趣。

二、教材分析

1．教材編寫思路。本課學習材料和前一課《泥娃娃》是一個單元的內容，即在能用泥塑一個娃娃的基礎上以“吹打樂器表演”的人物動態為切入點，學習用夸張表現手法嘗試泥塑圓雕人物造型。本課學習內容以安塞腰鼓的小知識學習和實景攝影作品欣賞來引入，目的是讓學生關注生活中的非物質文化遺產。這些來自生活中的文化藝術可以啟發學生熱愛祖國，懂得對國家非物質文化遺產保護的重要性。同時在欣賞評析中也可以激發學生感受到吹打樂器情感表達的豐富張力，激起學生學習和創作的熱情。此課的學習是屬于“造型·表現”領域。本課教學要突出該領域的學習特點，重在引導學生學習根據泥的特點，結合自己的創作意圖，靈活運用所學的方法創作美術作品；運用造型元素和形式原理，表達思想與情感。書中的步驟圖例是為了引導學生自主學習、初步了解有關整體捏塑的步驟和方法。三組學生作品可以為學生后面的創作表現開闊思維廣度，讓學生在欣賞同齡人的作品中深刻體會夸張的造型方法及作用。

2．重點、難點。

重點：用泥塑圓雕的形式表現演奏吹打樂器的人物。

難點：能抓住人物形、情特征進行適當的夸張，表現出人物演奏時的動態。

三、教學課時2課時

四、教學設計 第一課時 課前準備

(學生)陶泥、泥刀、木板一塊、抹布(或舊報紙)。

(教師)多媒體課件、實物投影儀、陶泥、泥塑作品若干。教學過程

1．引導學生欣賞《擊鼓說唱俑》等經典陶俑泥塑作品后，教師簡單介紹吹打樂的歷史，并出示課題《吹吹打打》，提出本課學習任務——用泥塑表現演奏吹打樂器的人物。

2．欣賞、了解安塞腰鼓列入國家級非物質文化遺產等知識，初步感受吹打樂表演時活潑快樂、激情四射的魅力。

3．引導學生欣賞楊奇瑞的現代雕塑作品《丑娃參軍》，重點對“爺爺”這一人物進行深入賞析，深刻體會夸張的造型方法和作用。

4．引導學生小組成員之間自主學習交流：欣賞課本第19頁的圖片，說說這些人物的哪些地方最吸引你?教師巡視輔導，啟發學生重點觀察人物的眼睛、嘴、鼻、體態等的造型變化，感受夸張表現的魅力。

5．教師演示制作步驟，引導學生觀察在人物的整體泥塑時要把握好整體簡單刻畫和局部細節的深人刻畫對比。

6布置作業要求：能用泥塑的方法表現一個正在表演吹打樂的人物，要注意夸張人物的動態。

7．學生進行作業．教師巡視并進行個別化輔導一

8．引導學生展示介紹完成的作業，互相觀賞并進行評價=評價重點放在人物造型上看看是否和前一課的泥娃娃造型比較有更夸張的動態：

9．教師小結并布置第二課時的課前準備：要求學生課后觀看和搜集各種本地民間傳統的吹打樂、現代打擊樂、學校樂隊表演的視頻節目和圖片資料等。第二課時 課前準備

(學生)課前搜集的樂隊表演圖片、陶泥、泥刀、木板一塊、抹布(或舊報紙)。(教師)多媒體課件、實物投影儀、小組合作學習任務單、陶泥、泥塑作品若干。教學過程

1．請學生展示第一課時學習后搜集的關于吹打樂表演的各種圖片。引導學生重點觀察人物的夸張動態和樂隊表演成員之間的站位配合等。2．引導學生進行小組學習，完成以下兩個任務：

(1)組內展示自己的圖片并互相進行簡單的介紹。(2)選出最適合用泥塑表現的一張圖片。

3．教師在學生小組代表匯報之后進行小結：吹打樂因為其激情四射，感染力特強，演員演奏時動態很有特點，演奏的樂器也各具特色。引導學生欣賞圖片后布置本課時作業 要求：小組合作，塑造一個小樂隊演奏的場景。

4．教師引導學生有序開展小組活動，學習合理分配任務、高效完成任務的方法。

5．學生小組合作完成作業，教師巡視進行個別化輔導。

6．引導學生展示完成的作品，互相觀看并進行評價。

7．教師小結本課內容的學習，鼓勵學生在課后繼續注重泥塑動態人物的作品欣賞，進行人物的多種造型練習。課后反思：

這一課中，利用陶泥或彩泥、紙粘泥等可塑性材料，通過揉、搓、捏、壓、印、粘等基本技法進行造型，學生們積極性被調動起來了。在教學中引起學生參與競爭是提高學生學習興趣的重要措施。在教學中，我采用小組合作的學習方式，每組以組長為中心，經過討論后進行分工。同學們有的揉，有的搓，有的捏，有的若有所思。

9、飛天

一、教學目標

1·運用講故事、配演說詞、示范、臨摹等方式激發學生學習興趣，了解飛天的故事、飛天的產生過程與創作手法。

2．認識敦煌莫高窟中飛天的形象，了解三個典型時期飛天的造型特點和飛行姿態，掌握飛天的三個典型樣式，同時能用簡單的線條臨摹或描摹飛天作品。

3．體會三個典型時期飛天的形象特點，從而促進審美情感的升華。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

《飛天》屬于“欣賞·評述”學習領域。根據學生的年齡特征，將欣賞定位于對敦煌莫高窟唐代飛天和三個典型時期飛天藝術形象特征的不同點的掌握，通過整體欣賞形象、分步欣賞形象，了解和體會敦煌莫高窟飛天造型和樣式，感悟飛天形象的優雅，體會飛天藝術的價值。本單元教學內容分兩課時完成，第一課時，通過設問、講故事、做習題，讓學生掌握飛天的概念、職能和出處。通過看視頻，聽老師講解，讓學生了解飛天的發展歷史和運用的地方。通過討論和當小導游的游戲，進一步鞏固對飛天的概念、職能、發展歷史等知識的掌握，感受飛天形象的優美之處。第二課時，通過設問，賞析三個典型時期的飛天；通過個人發言、小組探討、教師示范、自主練習，尋找、理解、識記不同時期飛天的典型區別，并初步掌握飛天體態的畫法；運用所學知識，再次臨摹或描摹已有飛天形象，深刻理解和體會飛天藝術形象的價值。

2．教學重點、難點。

重點：認識中國敦煌莫高窟中飛天的形象，掌握三個典型時期飛天的造型特點和飛行姿態，辨別出飛天的三種基本樣式。

難點：分析飛天形象的時代特征，使學生能用簡單的線條臨摹或描摹飛天作品。

三、教學課時2課時

四、教學設計 第一課時 課前準備

(學生)同體膠、彩色水筆、刃刀、4K硬卡紙一張。

(教師)各種飛天圖案若干組，圓形，方形，三角形構圖框若干組，課件一個。教學過程

1．導入：創設情景，激發興趣。

教師指導：分步局部出示敦煌莫高窟第320窟雙飛壁畫。

問題一：你們認為這個藝術形象嗎?它是誰?引出《雙飛天壁畫》以及這幅畫的所處地址。學生活動(一)：觀察，獨立發言。(通過猜一猜活動，激發學生學習興趣)

2．深入：探索感知，欣賞分析。教師引導：講述飛天形象的來歷及歷史。

問題二：聽了上述故事，你能用學過的知識做一做這些題嗎? 問題三：看視頻，聽教師概括講述飛天的發展歷史和用途：你還知道飛天被畫在莫高窟的哪些地方? 問題四：飛天形象給你留下哪些印象? 學生活動(二)：聽故事，完成填空練習。

學生活動(三)：看視頻，聽講解，完成教師提問。學生活動(四)：小組討論，表述欣賞感悟。

通過教師引導，小組討論、做填空、個人發表等學習形式，分析欣賞唐朝飛天的形象，領悟飛天的形象韻味)

3．作業：體驗實踐，’學以斂用。教師引導：出示敦煌莫高窟飛天圖一組。

學生活動(五)：當回小導游，請為這組圖配上解說詞。學生活動(六)：請學生朗誦。

學生活動(七)：看錦囊，小組合作，討論完成圖配上解說詞 學生活動(八)：請學生朗誦圖配上解說詞。

(通過小組合作配解說詞活動，讓學生體驗合作學習的樂趣，并鞏固所學飛天的知識)

4．課后：拓展開發。教師引導：

問題五：如果請你臨摹飛天，你會選擇哪些繪畫工具和材料呢?為什么? 問題六：美麗的飛天會是用哪些工具材料繪制的呢?為什么? 學生活動(九)：小組交流表述。教師總結：毛筆勾線，礦物顏料繪色?

(通過交流表述，引出飛天壁畫的創作材料，為下一課時的學習作準備和鋪墊)第二課時 課前準備

(學生)彩色或黑色水筆、十六開鉛畫紙一張等。

(教師)飛天的相關圖片、教學課件等。教學設計

1．課堂導人。

(1)展示飛天圖片：敦煌莫高窟第320窟雙飛天(壁畫臨摹)唐代，提問：有同學知道這些是什么形象?你知道和她們有關的故事嗎?

(2)學生思考回答問題。

(3)教師引導小結：這些形象就是敦煌壁畫中的飛天形象，請同學們看書本的第20頁。(教師對飛天的概念做簡單介紹)

(本環節主要解決飛天的定義和概念問題)

2．深人教學。

(1)展示敦煌的全景照片和傳人的途徑。

(2)展示各個歷史時期的色天的形象。請同學們來比一比，各個歷史時期的飛天有什么不同。

(分學習小組討論，小組之間可展開競賽)①興起時期——十六國(第275窟)②創新時期——南北朝(第249窟)。③鼎盛時期——唐代(第329窟)。

教師引導討論和小結。(可以從飛天的姿態、著裝、背景、體態造型等方面來做引導和小結)

(本環節意在通過探討使學生了解飛天形象在中國的發展過程)

(3)動動手，學學古人。

(教師分發準備的飛天圖片)每位同學可以選擇自己喜歡的飛天形象，進行臨摹。要求：①大小要適合，構圖要飽滿。②運用線條的形式來表現。③注意把握人物的動態。

(教師巡視指導，學生臨摹)

3．學生作品展示。(學生互評，教師點評)

4．拓展思考：你覺得飛天的形象美在哪里?為什么古代的人們如此熱衷表現飛天的形象? 課后反思：

這節課在我的指導下，學生有目的的欣賞，如在欣賞飛天的美時，重點讓學生體會飛天的姿態美、飛動的美。本節課為了讓學生發展自己的想象力，讓學生在動眼觀察、動口評述的基礎上，開動腦筋詮釋所畫形象其 主觀的詮釋須根據眼見的事實。例如在演示畫飛天時，用許多可能激發學生的想象力，頭發、五官、衣裙可以畫成這樣也可以畫成那樣。在整堂課的教學中我努力的為學生創設自主參與的情景與氛圍，讓學生在情景中體會飛天的美。

10、指墨畫

一、教學目標

1．了解指墨畫的基本概念，感受指墨畫凝重古拙、金石味等藝術特點。

2．通過實踐探究，學習指墨畫的基本知識與技法，能運用指墨畫技法表現出多種不同墨色和點線面。

3．在欣賞與實踐中感受指墨畫獨特的韻味美感，體驗指墨畫探究的樂趣。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

五年級學生通過三、四年級時的國畫學習，用毛筆畫中國畫已有一定的實踐基礎，對中國畫已有一定的認識。本教材在此基礎上，讓學生了解用手指作畫的表現方法，對開拓學生視野、發展美術能力，具有重要的意義。本課的目的是通過指墨畫教學，引導學生了解手指作畫的藝術特點，培養學生的創造能力和審美情趣。

指墨畫是一種傳統的作畫方法，具有鮮明的民族特色到廠現代，已有很大的發展與創新。其實，用手指作畫與用毛筆作畫一樣，都能產生奇妙的效果，指墨作畫，所產生的 特殊風格與情趣又是毛筆難以達到的。

指墨畫直接用手點染涂抹，指頭、指甲可做毛筆筆尖，指背等可比作毛筆筆腰，手掌、手掌背、手掌側面可比作筆根等，去掉了毛筆這一中介，作畫更為直接。指墨畫在追求意到手到之間別有一番趣味，在追求筆墨的同時，相對于用毛筆作畫更具游戲性，它與水墨畫、潑墨畫一樣都能吸引學生的極大興趣。

想象與自由創作是美術學習活動的有效方法，本課讓學生通過用手指作畫的探索與實踐，鼓勵學生大膽嘗試，允分欣賞并了解祖國傳統指墨畫的特點及表現力，體驗、感受指墨畫的藝術之美。

2．重點、難點。

重點：各種指墨技法的掌握及運用。

難點：靈活運用手的不同部位作畫，體現水墨效果。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)調色盤(盒)、小水桶、毛氈、墨汁、國畫顏料與宣紙等中國畫工具材料。

(教師)多媒體課件，調色盒、墨汁、宣紙等工具材料。教學過程

1．激趣導人。

欣賞沙畫表演視頻或手指印畫導人，引出指墨畫，激發學生學習興趣。

2．對比分析，感受指墨畫特點。

(1)課件出示徐悲鴻作品《貓》與潘天壽指墨作品《貓》。引導學生欣賞、感受并思考：兩幅畫給你的感覺有什么不同? 啟發學生從線條質感、墨色、畫面效果等方面仔細觀察體會、展開討論交流。

(2)課件出示名家指墨畫作品。引導學生欣賞，感受指墨畫厚重、粗獷、古拙、金石味等特點。

3．探究嘗試，體驗指墨畫趣味。

(1)“玩墨”游戲。

①請全體學生一起用手玩墨，看誰玩出的墨色變化最多。

②交流展示，請玩出墨色變化多的學生說說自己的訣竅。(關鍵在于對水的掌控，與毛筆蘸水蘸墨類似)

(2)“玩手”游戲。

①請學生說說剛才是如何把墨畫到紙上的。②引導學生嘗試手的不同玩法：用指頭、指甲、手背、手掌等畫點、劃線、染面等，注意輕重緩急。

③展示交流，歸納小結指墨技法。依據學生實際，教師作適當演示。(課件出示指墨基本技法圖示)④選擇有代表性的點線面啟發學生思考：這些形態各異、墨色深淺不同的點線面適合表現什么物象? ⑤請學生比較思考：用手玩指墨游戲與用毛筆畫畫有什么不同?(體會筆墨)

4．創作練習。

(1)教師介紹指墨畫，提升學生對指墨畫的認識。

(2)課件出示學生指墨畫作品，引導學生分析指墨效果，欣賞體會。

(3)學生創作練習，教師巡視指導。作業建議：

①根據課堂練習紙上的各種點線面和墨色效果展開聯想，通過添加等方式完成一幅抽象畫。②把以前用毛筆畫過的滿意的國畫作品用指墨的方式進行表現。③用指墨畫的方式創作一幅國畫作品。

(4)引導學生互相交流評議習作，教師分析點評、歸納總結

(5)收拾整理工具材料。

5．課后拓展。

①鼓勵學生到美術館或在網上欣賞指墨中國畫作品，感受體會指墨畫表現的特點和韻味。

②有興趣的同學，嘗試用指墨畫的形式去創作幾幅作品。課后反思：

本課內容在學生已了解用毛筆作中國畫的基礎上，讓學生了解用手指作畫的表現方法，對開拓學生視野、發展美術能力，具有重要的現實意義。本課的目的是通過指墨畫教學，引導學生了解手指作畫的藝術特點，培養學生的創造能力和審美情趣。

11、潑墨山水

一、教學目標

1．學習潑墨山水畫的基本知識與技法，了解潑墨畫的藝術特點，懂得潑墨方法的運用。2．通過欣賞、感受、體驗等方法，在潑墨的基礎上添畫完成一幅潑墨山水畫。3．感受潑墨中國畫獨特的韻味，體驗潑墨的樂趣，培養對中國傳統繪畫的感情。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

潑墨畫法是在了解掌握水墨畫墨色調配的基礎上，用筆蘸墨汁大片地灑在宣紙上，像把墨汁潑上去一樣畫出物體形象的一種畫法。潑墨畫具有自然淋漓、氣韻生動的效果，不失為一種豐富多彩、奇妙新穎的繪畫方法。本課以潑墨切入，讓學生通過體驗潑墨山水畫的水墨韻味之美，充分發揮想象力與創造力，來完成創作。在教學時應重點引導學生感知潑墨的各種變化，體悟山水畫的創作方法，體驗潑墨畫法的筆墨情趣。

想象與自由創造是美術學習活動的特征，讓學生通過輕松愉悅的潑墨山水的表現，感受潑墨畫獨特的藝術之美。學生在小學低段，已嘗試過中國水墨畫的表現方法，這節課是國畫單元中繼指墨畫后，又一種新的國畫表現技法。旨在是通過潑墨畫教學引導學生了解潑墨畫的藝術風格與特點，感受中國山水畫獨特的韻味，培養學生的創作能力和審美情趣，增進對中國傳統繪畫藝術的感情。

2．重點、難點。

重點：探索學習潑墨山水畫的畫法。難點：潑墨效果的掌握和有效利用。

三、教學課時1課時

四、教學設計

課前準備

(教師)范畫、墨汁、中國畫顏料、宣紙、毛筆、調墨盤、水桶等工具。

(學生)宣紙、墨汁、中國畫顏料、毛筆、調墨盤、水桶等工具。教學過程

1．欣賞導入。

(1)出示普通水墨山水和潑墨山水作品各一幅，學生進行比較欣賞。

(2)教師總結出示課題。

2．筆墨游戲。

(1)教師介紹潑墨的方法，并作操作示范。

(2)學生嘗試在一張宣紙上進行潑墨游戲，體驗觀察墨色變化效果。

(3)教師選三幅不同效果的學生習作，請作者介紹取得效果的操作要領。

3．深人教學。

(1)觀自然、學畫法。

①欣賞大自然中的山水，感受自然美景。觀察自然山水，探究山水畫畫法。提示：近低遠高，近濃遠淡。

②教師示范，邊演示邊講解遠景、中景、近景知識，及云霧和水的留白方法。③學生臨摹或創作一幅潑墨山水。

(2)賞作品、習技巧。

①比較畫家的潑墨山水與自己作品的不同之處。

畫家通過添加小景(樹、亭、舟、塔、房、人等)使得畫更有生活氣息，體現出人與自然和諧相處的情感。

②課件演示添加小景的方法和規律(少、簡、小、干)。

(3)品詩詞、悟畫意。

欣賞一幅詩配畫，感受山水畫的人文意境。

4．作品欣賞。

5．作業練習。

在上一個環節創作基礎上添加景物豐富畫面，完成整件作品。要求：(1)用筆大膽，水分充足。

(2)山水有遠近和濃淡變化。

(3)小景添加做到少、簡、小。

6．作業講評。

學生互評、教師點評，并加以鼓勵。

7．拓展延伸。張大干生平介紹。課后反思：

本課的難度在于潑，一不小心就會潑不好，一團糟，所以我著重講如何潑墨等潑墨的一些技巧。還好學生沒出現一團糟的現象，潑墨出來的都還是不錯的。

12、江南民居

一、教學目的

1．通過圖像和藝術作品的欣賞，感受江南民居的美。

2．學會以水墨的形式，個性、童趣地表現一幅江南民居圖。3．在多元欣賞、個性選景及相關的創作活動中，發展獨特的審美眼光，感受水墨藝術、江南民居建筑藝術之間交相輝映的美。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

本課為“造型·表現”學習領域內容，教學應該延續前兩課所學，鼓勵學生以水墨寫意的方式，來表現江南民居的美，同時也應該倡導學生采用不同的工具、不同的畫法去進行水墨畫創作探索。在此基礎上，我們也應該看到本課學習的獨特之處：一是如何引導學生感受“江南民居”這一民族建筑藝術風格所展現出的古樸、雅致的幽靜美；二是如何引導學生在水墨江南民居創作中，處理好點、線、面和黑、白、灰等關系，獲得個性、童趣的水墨畫創作。

為取得比較好的教學效果，搜集、觀賞大量的課前圖片很重要。然而在課中，關于藝術家和兒童的水墨畫作品的欣賞，需教師作出典型化的精簡篩選，以達成“舉一反三”教學效果，切不可過于多而雜，其旨在拓展學生水墨創作思路，引導其選擇獨特視角進行個性表現。教師的示范重在化解技法難點，啟迪其大膽而自由的童趣水墨創意，而不是供學生依樣畫葫蘆地模仿。

2．重點、難點。

重點：在欣賞畫家筆下江南民居美的基礎上，以水墨的形式表現一幅江南民居圖。難點：引導學生自主選擇江南民居的獨特視角，加以個性、童趣的水墨表現。

三、教學課時1課時

四、教學設計 課前準備

(學生)搜集各種江南民居圖片，了解畫江南民居的藝術家及其作品等。準備好水墨創作相關的繪畫工具。

(教師)課件及示范的筆墨工具等。教學過程

1．尋找我眼葉l的江南民居印象，初步視覺認知。(1)打開畫家吳冠中的水墨畫。提問：猜一猜畫中畫的是什么?你是從哪里看出來的?從畫面中說說你對江南民居的印象。

(2)尋找你對于“江南民居”感受最深的視覺關注點。(3)揭示課題：《江南民居》。

2．欣賞吳冠中的水墨江南，提升視覺審美。讓我們一起來欣賞畫家吳冠中的《水鄉周莊》，提問：江南水鄉民居美在哪里?學生可以結合搜集的資料一起研討，并推薦學生代表交流看法。

3．探究多樣化的表現形式，發展藝術個性。

接著欣賞楊明義、戴啟順兩位畫家的作品：畫家是如何來處理點、線、面和黑、白、灰的關系的?在學生回答的基礎上，教師可聯系示例圖，結合現場局部示范方式加以提點，以引導學生個性表現。

4．探尋獨特化的創作視角，錘煉藝術創作。

(1)引導學生觀看江南民居風景照：圖片中的江南民居表現內容有什么不同?哪些地方最有江南味?(2)在具體表現上，采用了哪些不同的水墨技巧表現風景中的江南味的? 5．汲取同齡人的作品優點，獲得遷移學習。

尋找兒童水墨畫中值得自己學習的地方，和同伴一起說一說。6．捕捉圖片中的創作靈感，嘗試水墨表現。

(1)捕捉圖片中富有江南味的獨特景致，進行創作的構思。(2)創作一幅有江南特色的水墨作品。

7．進行發現式的展示評價，升華學習感悟。

從創作視角、水墨畫面處理等方面，發現自己和同伴創作的成功之處。課后反思：

本課是水墨畫的提升學習，除了之前學的方法，更多的是技巧和能畫出水墨畫江南民居的特色。如何畫出江南民居的特色，就需要深一步了解江南民居。在技巧上，還需要很多指導。

13、西湖十景

一、教學目標

1．初步感受西湖十景的山水之美，了解西湖十景的文化內涵。

2。學會用寫意山水畫的基本用筆、用墨方法，表現西湖十景的意境之美。3．培養關注、尊重人類文化遺產的情感，熱愛家鄉、保護自然環境的意識。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

本課屬于“造型·表現”領域的課程。以學生熟悉的西湖十景為載體，旨在讓學生通過美術的眼光理解西湖的山水之美，通過觀察，感受西湖十景的情景交融、虛實相生、詩情畫意的意境美。在技能目標中培養學生學會運用墨色的濃淡渲染、疊加等多種技法來表現意境西湖的水墨韻味，從而提升學生對世界文化遺產的火心、熱愛之情，培養保護大自然的美好情感。

詩人蘇軾用“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”的詩句揭示了西湖山水的意境。她是一位東方女子，線條柔和、微妙和含蓄，西湖十景，是中國最具經典和影響的系列景觀意境之一，它們的重要性在于提示了西湖山水之莢在不同空間和時序中的景觀主題和詩畫意蘊，優雅生動，山水人義巧妙結合，主體景物、輔從景物、環境氛圍構成如此美妙的一幅天然圖畫，怎能不叫人心動?怎能不叫畫家心動?本課教學應引導孩子們用心去感受西湖‘‘出于自然、天人合一”意境之美。

本課分兩課時教學。第一課時教學，重在引導學生感受西湖十景自然美和深厚的文化內涵，激發學生運用水墨進行創作的欲望，嘗試運用大寫意方法表現西湖山、水、天的相互交融之景。五年級的學生對水墨的運用不算陌生，但是要通過水墨表現西湖十景“淡妝濃抹”的意境還有困難，教師可以在教學中通過讓學生尋找西湖十景中意境與國畫作品韻味的相似點，感受其相同之處，探究運用墨色的濃淡相融、清水渲染等方法來表現西湖景色的水色交融之意境。同時，不是所有的景點都能運用水墨渲染的方法來表現的。教學中，教師要引導學生選擇合適的景點，創造性地進行表現。第二課時的教學，旨在引導學生如何創作西湖十景，除了第一課時教學中能運用水墨渲染的方法表現山水之意境外，本節課的教學中要進一步引導學生學會如何刻畫波光粼粼的水面、層層疊疊的荷花和樹木、湖面的游船等細節創作，同時還要引導學生結合自己的創意意圖合理安排畫面，提高學生的造型創作能力。

2．重點、難點。

重點：學會用墨色的濃淡、虛實表現西湖山水近景、遠景、中景的關系。難點：能表現西湖十景的意境之美。

三、教學課時2課時

四、教學設計 課前準備

(學生)國畫工具、西湖十景圖片、文字資料。

(教師)多媒體課件、國畫工具等。教學過程

1．導人。

(1)欣賞西湖十景圖片，請學生用一組形容詞說說西湖十景，導人課題：《西湖十景》。

(2)課件出示晴雨西湖的圖片，聯想蘇軾詩句“淡妝濃抹總相宜”，提升西湖十景的人文內涵。

2．探究。

(1)欣賞晴雨圖片，教師引導學生感受“淡妝濃抹總相宜”的水墨畫韻味。說說：這樣的山、水、天帶給你怎樣的感覺?

(2)欣賞水墨作品《夕照》，引導學生通過作品與雷鋒照實景照片對比，感受西湖之美恰如一幅美麗的水墨畫。

(3)欣賞童中燾作品《三潭印月》，思考：畫面中的三潭印月有何特點?畫家又是如何表現山、水、天交融的意境的?引導學生從如何凸顯意境、國畫用筆、墨色變化等角度感受藝術作品中的畫面意境。

(4)教師示范，用墨色的濃淡相融和用清水渲染墨色邊緣的技法表現西湖山色和水色交融的意境。引導學生感受水分與畫面效果的關系，用淡墨表現遠山和其他景色。

(5)同齡人作品欣賞，引導學生邊看邊思考：畫面突出表現了什么樣的意境?作品采用了哪些用筆、用墨方法?對你接下來的創作有什么啟示?引導學生在欣賞中有意識地借鑒他人的成功創作經驗。

3．創作。

(1)學習建議：引導學生選擇合適的十景之一，用水墨暈染的技法表現印象中的西湖山水。

(2)學生創作，教師巡視指導。

4．評價。

舉辦以“西湖印象”為主題的作品賞評會，引導學生找出最能體現“淡妝濃抹總相宜”的畫，并說說推薦理由。

5．拓展。

引導學生搜集、賞析表現西湖十景的國畫作品。第二課時 課前準備

(學生)搜集西湖十景照片、水墨畫工具。

(教師)多媒體課件、水墨畫工具。教學過程

1．導入。

(1)畫家作品欣賞，引導學生感受西湖水色交融的意境，回顧水墨表現技法。

(2)溫故知新，說說西湖十景留給你的印象和水墨西湖帶給你的印象。

2．探究。

(1)欣賞曲院風荷景點，思考：畫面中的荷花、樹木、水面、游船能用上節課學習的渲染的方法來表現嗎?

(2)學生欣賞作品，結合課件探究作品中細節的用筆用墨手法。

(3)學生實踐探究，嘗試表現波光粼粼的湖面。

(4)結合學生探究作品，教師示范用精細筆墨表現細節部分，引導學生用濃淡不同的墨點疊加相互交融表現荷葉和樹。

(5)引導學生欣賞林風眠的作品《西湖》，提醒學生在創作的過程中要注意構圖、意境，引導學生從近景、遠景、中景的用筆用墨上感受美術作品中的畫面意境。

(6)同齡人作品欣賞，學習作品的優秀之處。提問：作品重點刻畫了什么?表現了西湖十景之一的什么韻味?

3．創作。

(1)學習建議：用水墨畫技法表現西湖十景之一。創作過程中可以在現實的基礎上適當刪減或增加部分景物，以表現自己心中的西湖十景，增強畫面意境感。

(2)學生創作，教師巡視指導。

4．評價。

(1)把畫好的作品貼在展示墻上。

(2)學生自評、互評。教師提供評價建議，引導學生從創意、構圖、技法等方面進行評價。

5．拓展。

欣賞用不同形式表現的西湖十景，引導學生關心、熱愛西湖這—世界文化遺產的情懷，激發學生保護大自然的美好情感。課后反思：

本課重點在于初步感受西湖十景的山水之美，了解西湖十景的文化內涵。在學會欣賞的基礎上能繪畫出水墨畫的西湖。重點在于如何讓學生學會欣賞風景。沒在哪里？色彩有哪些？

14、童謠童話

一、教學目標

1．初步了解我國民間童謠的歷史及特點，童謠和童畫的相通之處。

2．選擇合適的工具材料為自己喜歡的童謠創作童畫作品。

3．體會童畫、童謠的綜合藝術特點，增強跨學科綜合學習的興趣。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

童謠在中國具有悠久的歷史，隨著一代代天真爛漫的孩子的成長，童謠已經成為中華民族文化中不可分割的一部分。每一段童謠，都充滿了美好的童趣，每一段童謠，都會

帶給人們童年的回憶。可以說，童謠都是伴著孩子們長大的，沒有童謠就沒有童年。新課程要求學科教育中把“文化傳承”作為一個不可或缺的價值體現，通過學習童謠，學生將會了解和熱愛這一民間文化，在對學生的知識教育、情趣教育、文學教育、審美教育和道德教育方面有著重要意義。因此，童謠進校園意義深刻，是架起學生通向傳統文化的一座橋梁。

童謠既富有童趣，又體現出不同地區的文化特色，同時又是繪畫創作極好的素材。童畫是孩子們在愉悅的情緒中，隨意灑脫地創造另一個五彩斑斕的世界。孩子們閱讀童謠之 后，將文學形象轉化為有繪畫特點的語言形式，將文字之美、聲音之美、色彩之美融為一體，體現出無與倫比的藝術美麗。因此，讓學生學童謠，畫童畫，將童畫童謠和諧地綜合在一起，能更好地激發學生的創作靈感和熱情。在教學準備中，選擇一些適合學生年齡的童謠插圖和同年齡學生的童謠童畫作品，進行欣賞、分析，能讓學生更直接地去感受童謠、童畫的歷史特點和藝術特點，擴大學生的想象空間。

2．重點、難點。重點：能用各種工具材料為自己喜歡的童謠配上合適的童畫。

難點：創作的童畫既符合童謠的意境，又能體現出一定的繪畫水平。

三、教學課時1課時

四、教學設計

課前準備

(學生)水彩筆、油畫棒或彩紙、剪刀等，課前搜集童謠或彩繪童謠書籍。

(教師)童謠視頻、課件。教學過程

1．導人。

(1)出示《丟手絹》圖片，說說聯想到了哪首童謠。丟手絹，丟手絹。

輕輕地放在小朋友的后面。大家不要告訴他?？禳c快點捉住他。快點快點捉住他。

(2)結合課前準備的資料——童謠或彩繪童謠書籍，同桌或小組互相交流，分析童謠與童畫的相通之處，并說說對JLn,~童謠的記憶和感受。

(3)小結：童謠，是一支歌，唱出了孩子心中的旋律。童謠，是一首詩，充滿了孩 子的幻想和憧憬。童謠，是一幅畫，畫出了孩子眼中的真善美。

(4)揭題——《童謠童畫》。

2．了解童謠相關知識。

(1)童謠是為兒童作的短詩，強調格律和韻腳，通常以口頭形式流傳。

(2)童謠通常都有兩個特點：一是朗朗上口，通俗易懂；二是有趣、好玩，孩子們感興趣。

(3)童謠的歷史。

(4)童謠按藝術形式分可分為搖籃曲、游戲歌、數數歌、問答歌、連鎖調、繞口令、顛倒歌、字頭歌和謎語歌。《丟手絹》屬于哪一類?(游戲歌)你會唱幾首不同的《搖籃曲》?

3．欣賞感受。

(1)欣賞童謠童畫作品，感受文字與畫面表達的含義和相通之美：

先出示童謠，讓學生讀一讀，然后說說你聯想到了怎樣的畫面，然后出示童畫．評 一評，作者是從什么角度，運用哪些方法，把童謠表現出來的。

(2)用童謠創作成童畫，可以選擇一個詞、一句話，或者聯系整首童謠的內容創

作，甚至還可以從詞、句、詩進行聯想。下面兩幅畫分別是以織布和做衣裳為想象點創作

讓學生說說自己的想法。

(3)欣賞童畫的不同表達手法(水彩筆畫、油畫棒畫、色彩、水墨、線描、剪貼、剪紙、版畫等)。

4．學生創作。

(1)作業要求：

①選擇一首自己喜歡的童謠，進行想象畫創作。可以是一個詞、一句話，或者是聯系整首童謠的內容創作，甚至還可以從詞、句、詩進行聯想。

②結合所帶的工具材料，選擇自己喜歡的創作方式進行創作。(2)學生創作，教師指導。

5．評價作業。(1)交流創作思路。(2)師生共同評價。課后反思：

本課最突出的難點就是學生創作的童畫既符合童謠的意境，又能體現出一定的繪畫水平。學生不能很好的去詮釋童謠，只為了完成作業而做，很多同學都是依樣畫葫蘆。在學習態度上也存在很大的問題，這點是在以后需要我特別重視的。這課的教學極具開放性，因此在評價作業的時候，在作畫上色材料上不作任何要求，在評價標準上只要求學生在創作時能表現出童謠的意境，有創意即可。

15、色彩的世界

一、教學目標

1．學習掌握對比色、類似色的基本知識，練習調色。

2．用類似色調或對比色調創作一幅漂亮的色彩畫，提高學生對色彩敏銳的觀察、辨別能力。

3．欣賞觀察自然界、生活中、藝術作品中的不同色調，提高色彩美感意識。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

色彩存在于我們日常生活的各個方面。從大自然中的天空、大地、山川到我們日常生活中的衣、食、住、行，我們無時不在地與色彩發生著密切的關系。沒有色彩就沒有詩，沒有音樂，沒有藝術?！凹t花需要綠葉襯”，這句話不僅告訴人們一個辯證的哲學原理，從色彩學角度來研究，它告訴我們這是色彩的色相對比。紅色置于綠色中，紅色更艷，綠 色更碧。色彩對比是一種有趣而奇特的現象，例如橙色放在藍色上會產生稍微帶黃色的味道，而在黃色上則看上去帶有紅色的感覺。這種色彩對比給人多變的感覺，運用到畫面上，便產生了活力。理解色彩對比給人帶來的奇特效果，可以使學生進一步掌握色彩要素對畫面的作用，并能運用于美化生活中。

讓學生掌握色彩的知識是美術教學中一項重要的任務。重點是要向學生介紹的是色彩的對比色、類似色等相關知識，并在色彩練習中培養學生觀察、探索、分析等能力。色彩的視覺規律范圍很廣，在色輪環中，相鄰的色彩為類似色，相對的色彩為對比色。類似色在同一環境或畫面配合時，產生柔和、悅目的感覺；對比色在同一環境或畫面配合時，則會產生強烈而燦爛的色彩效果。教材通過大量大自然優美圖片的展示，讓學生感受不同色調，分辨對比色和類似色，在欣賞中自主探究色彩知識，易于提高學生的美術學習能力。

2．重點、難點。

重點：了解類似色、對比色的知識并能在自然界、生活中以及繪畫作品中準確區分。難點：掌握色彩的強烈對比和柔和對比的關系及不同的色調，并能應用于創作表現。

三、教學課時1課時

四、教學設計

課前準備

(學生)水粉畫顏料、水粉筆、調色盤、水桶、吸水布等工具。

(教師)課件、水粉畫顏料、水粉筆、調色盤、水桶、吸水布等工具。教學過程

1．欣賞導人。

(1)欣賞一張有豐富綠色層次的圖片，找一找有多少種不一樣的綠色?這樣的色調會帶給我們怎樣的心情?

(2)小結：僅僅綠色就有這么多豐富的層次，一起走進色彩的世界。板書課題——《色彩的世界》。

2．深入感知。

(1)師生一起尋找這些綠色的關系和位置。給學生充分的機會說一說自己的體會。

(2)通過引導與討論，了解類似色調的關系和特點。類似色：柔和、悅目、平靜。

(3)欣賞對比色調的圖片，師生交流探討這樣的色調帶來的感受。教師引導小結：對比色：強烈、耀眼、跳躍。

(4)兩兩相對的顏色距離很遠，我們稱之為“對比色”。比如藍色和橙色、紅色和綠色、黃色和紫色，給人醒目、強烈、跳躍的感覺。

(5)分辨課件中四幅圖片的色調，哪些是類似色，哪些是對比色?

3．技法探究環節。

(1)在班級中尋找類似色調或對比色調。例如：學生的著裝色彩；衣服和紅領巾的色彩關系；教室窗簾和班級裝飾的色彩關系等。

(2)調色練習：教師實物投影示范對比色調的調色，或請學生上臺嘗試。

小結：色彩的世界是如此多姿多彩，在大自然中還有許多類似色調或對比色調景物，你觀察到了嗎?

(3)生活中也不乏類似色或對比色的物品，但是要學會合理搭配。

(4)欣賞馬蒂斯《紅色的和諧》和梵高《向日葵》，了解畫家怎樣運用類似和對比色調的。

(5)請欣賞一組花朵綻放的視頻，并觀察它們的色調，為創作素材鋪墊。

(6)欣賞同伴作品，增強創作自信。

(7)創作練習。

①用類似色調或對比色調進行調色練習。②用類似色調或對比色調創作一幅色彩畫。

(風景、花卉、想象畫等；也可以參考課件給出的8張圖片進行創作)

(也可嘗試其他色彩工具創作：水彩顏料、水彩筆、水溶彩鉛、油畫棒等)

4．展示評價環節。

教師點評、學生自評、互評。(巡視展示、實物投影等)

5．課后拓展環節?！?感受色彩魅力的同時，還可以用所學的色彩知識主動去利用和改變色彩，從而讓環境更加美麗迷人，讓身心更加健康愉悅。課后反思：

這堂課當然還存在許多不足，其一就是導入部分的兩組色彩太少，以致誤導一些孩子分辨不出對比色里的紅色更顯眼，效果還達不到，應該準備更多一些的色塊，如此一來對比明顯，不用老是多說孩子自然而然就了解了色彩的對比與類似產生的不同效果。其二是學期分析錯誤。我以為孩子們沒學過三原色和三間色的知識，所以本堂課又有大量知識去講解三間色，這樣就耽誤了新知識的教授。最后一點不足是范畫的演示。本來以為是涂色練習，孩子們應該沒問題，結果沒考慮到孩子們對套色的運用和大膽的想象，以至于大多數學生南瓜就是橙色，一塊顏色內都是單一顏色，作業稍顯呆板。

16、畫音樂

一、教學目標

1．學習通過色彩的冷暖變化、塊面變化、筆觸變化等方法，表達節奏和情感。

2．了解抽象繪畫作品中的節奏感和韻律感，提高對美術作品的表現能力。

3．通過欣賞音樂、畫音樂，增強審美感受，提高學生的審美能力。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

美術作品除了能表現具象事物的同時，還能表現抽象的事物。美術作品中表現出的節奏和情感，正如音樂中的節奏和韻律有異曲同丁之妙。俗話說：“藝術是相通的。”本課就是以畫音樂為載體，讓學生學習如何通過美術語言表現節奏感和情感。

本課屬于“造型·表現”學習領域，通過欣賞不同風格的音樂，感受音樂的強弱高低節奏變化；通過小組合作學習，探究出如何運用點、線、面、色彩等美術語言表現音樂的節奏和情緒；通過欣賞大師作品，初步了解抽象畫的藝術風格，嘗試用抽象畫的創作手法整體地表現出音樂的情緒，基調。

本課通過大量的美術作品與音樂作品的欣賞．體會藝術帶給我們的美的享受，提高學生對視覺美和聽覺美的審美感知能力。教師要引導學生將本節課學習的表現節奏和情感的 繪畫方法運用到今后的美術作品創作中。

2．重點、難點。

重點：如何運用點、線、面、色彩等美術語言表現音樂的節奏和情緒。難點：如何整體地表現出音樂的情緒基調。

三、教學課時1課時

四、教學設計

課前準備

(學生)多媒體、油畫棒、水粉顏料、繪畫紙。

(教師)范畫、課件等。教學過程

1．律動游戲、激趣導人。師生共同做律動小游戲。

(1)請同學們用自己的肢體語言表現：橫線、折線、豎線。

(2)請同學們用自己的肢體語言表現：波浪線、螺旋線、蝸牛線。

(3)請同學們聽一段音樂，感受音樂的旋律，并用肢體語言表現出音樂的節奏和旋律。(教師隨著優揚的旋律畫出變化的線條)音樂、舞蹈與繪畫一樣，都是人類的藝術的重要形式，人們常說藝術是相通的，音樂不僅可以聽，可以舞，還可以“畫”，今天我們就一起來學習《畫音樂》。

2．探究實踐，視聽畫結合。

(1)聽兩段不同的音樂，用線條表現音樂的節奏和旋律．

學生聽《茉莉花》和《兔子舞》兩段樂曲，并用不同的線條描繪m兩首樂曲不的 音樂節奏和旋律。

(2)教師出示《多啦A夢》漫畫，由學生學生根據對話框的外形變化，給漫畫配音，從而讀懂聲音的高低變化，體會不同的“面”表現不同的聲音。

(3)探究如何表現聲音的大小變化。

①學生聽兩種打擊樂器：鼓和镲。探究如何用“點、線、面”和“色彩”表現兩種 不同的聲音。

(鼓的聲音沉悶、渾重；镲的聲音清脆、響亮)②學生探究，如何表現鼓和镲從低到高的聲音變化。

(通過線條的長短變化、形的大小變化、色彩的深淺變化等)

(4)體會音樂中的“情緒色彩”。

①聽《悲傷的樂曲》感受到悲傷低沉，說一說會用哪些色彩表現? ②聽《金蛇狂舞》感受喜慶熱烈，說一說會用哪些色彩表現?

(5)欣賞大師作品，整體認識如何用繪畫語言表現音樂。①欣賞康定斯基作品《第十三號即興曲》，說一說感受到了什么樣的音樂旋律?

(康定斯基被人們稱為“畫布上的音樂師”。在畫中，我們能感覺到一種如同音符 般的因素存在，有一種與音樂相通的氣質，像音樂一樣具有流動性。作者讓點、線、面處于急速的運動狀態之中，在畫面中，除了一團團大大小小的色斑和扭曲、激蕩的線條以 外，我們幾乎看不到其他東西。畫家還用淡淡的奶油色打底，造成了一種如同夢幻般的效 果，筆觸輕盈、快樂，一切都沒有規則性，似乎是在精神世界中一閃而過的東西卻又無法 清晰地辨認出來。

純粹以抽象的色彩和線條來表達內心的精神，這是康定斯基與其他畫家的不同之 處，他認為藝術創作的目的不是捕捉對象的外形，而在于捕捉其內在精神?？刀ㄋ够蔀?抽象表現主義領域的先驅)②欣賞蒙德里安作品《百老匯爵士樂》，說一說感受到了什么樣的音樂旋律?

(畫面由無數小色塊組成的彩線和跳躍其間的小塊面。它們快樂、明亮，生機勃勃 且充滿音樂感。它既是充滿節奏感的爵士樂，又仿佛夜幕下辦公樓及街道上不滅燈光的縱橫閃爍)

(6)整體感知如何表現音樂的節奏和情感。①欣賞作品，分析作品中表現音樂的繪畫元素。②小游戲，聽音樂選擇對應的繪畫作品。

(將四組音樂分別配上四張畫，并說出理由。進一步體會出音樂與繪畫的關系)3．學生設計。

(1)聽老師播放的音樂，用色彩表現出音樂的節奏和情感。(2)自選一段音樂，用喜歡的繪畫形式表現音樂帶給你的感受。4．同伴互評。

談談自己的作品，說一說自己是如何表現出音樂的節奏和情感的?(2)欣賞同伴的作品，說一說你讀懂了什么?

5．總結拓展。

藝術是相通的，今天我們學習了如何運用美術語言(點、線、面和色彩的變化)來表現音樂的節奏和情緒，希望能將這些知識運用到今后的美術作品創作中。課后反思：

本課跳出了普通藝術課聽聽、畫畫的老圈子，運用網絡教學、多媒體課件等多種先進的教學手段引領學生進入一個藝術的殿堂，音美二位教師聯手打造網絡環境下的藝術課，讓欣賞音樂和繪畫感受環環相扣密切穿插進行，將音樂和繪畫給人帶來的藝術享受毫無保留地展現給了學生，在四十分鐘內師生共同煨煲一鍋色香味俱全的藝術靚湯而非普通藝術課那樣的冷菜拼盆，應該說，這樣的網絡藝術課已走在了課程改革的最前潮，因此，全課運作在唯美中進行。

17、小盒子大舞臺

一、教學目標

1．以紙盒為基本制作材料，運用不同的材料和技法進行立體模型的制作練習，設計制作一個微型舞臺。

2．選擇身邊的多種材料，學習運用(如剪、折、疊、編、卷曲、插接、描繪等)制作方法進行簡單的工藝制作。

3．通過多種媒材的制作練習，促進創新思維的綜合應用，體驗設計與制作的樂趣。同時能培養搜集整理的好習慣，以及變廢為寶的創作意識。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

本課《小盒子大舞臺》既屬于“造型·表現”又屬于“設計·應用”的學習領域，是一課綜合性較強的教學內容。這一課通過將一個普通的紙盒，運用不同的材料和技法，將盒子裝點成一個有趣而又美麗的舞臺。所謂設計就是把一種計劃或設想通過視覺的形式傳達出來，并運用到生活中的過程。這節課的教學既要引導學生嘗試多種媒材，引發豐富的想象，進行立體模型的制作練習，更要讓學生表達自己的設計創意。這一課比較符合學生年齡特點，貼近生活又富有挑戰性，給學生提供了一個自由創作空間，激發他們展開想象的翅膀，體現個性與多元。教材提供了舞臺制作步驟，整個過程簡潔明了，一看就懂，便于學生借鑒。為了更好地完成這課的教學，我們需要理性地把握教學梯度。由于本課教學內容比較多，因此建議分為兩課時展開教學。第一課時側重貼近學生年齡特點，用繪畫或立體造型的方法把紙盒設計和制作完成一個主題場景，如“森林狂歡節”“海底總動”等主題的設定，重點是盒子外形的制作。第二課時側重制作場景所需的小品、小景，舞臺里的主要物體可以用紙立體或泥塑來制作，組織場景，豐富舞臺，最后表達自己的設計創意。

2．重點、難點。

重點：能根據普通的紙盒，通過合理設計和制作完成一個特定場景。難點：刀等工具的應用；組織場景，豐富舞臺，表達自己獨特的創意。

三、教學課時2課時

四、教學設計 第一課時 課前準備

(學生)一個較大的盒子、美工刀、剪刀、顏料或其他著色工具、彩泥等。

(教師)教學課件、教師示范作品，示范半成品，制作工具及繪畫工具。教學過程

1．欣賞導入。

教師講述《借東西的小人阿莉埃蒂》的故事。故事中的小房子裝載著老主人的夢想，夢想有朝一日能夠讓小小人住進來。引出主題：同學們，今天我就和大家一起來做一回小大人，創造一個屬于我們的小世界，世界雖然不大，只是一個小小的紙盒，但是它裝載著同學們的夢想與創造，這個是世界上獨一無二的。

板書：小盒子大舞臺。

2．拓展思路，盒子妙用。

(1)同學們都準備了各種各樣的盒子，我們首先來給他們進行分類。按形狀分：方形、圓形、心形、多邊形。按材質分：紙質、塑料、木質、鐵質、綜合。

(2)根據自己盒子的特點(形狀、材質、色彩)，你覺得町以把它想象成一個怎樣的場景呢?

3．方法指導，改變盒子。

教師：為了使盒子變成我們心中的小世界，我們該怎么制作場景呢? 展示各種盒子外觀的改變方法：

(1)切割展開法斜線切割。①上下切割。②特殊型切割。

(2)展開法，展開其中一條邊。

(3)添加法，在原來的盒子基礎上添加一些物件來完成。如：在盒子上添加柱子變 成舞臺，將盒子添加上門窗和頂變成房子。(添畫)

(4)其他的特殊形狀。

4．明確步驟，制作底座。提問：制作底座時須要注意些什么?

(1)在制作舞臺時，你認為可能會遇到什么問題?須要注意些什么?

(2)紙盒切割注意事項(教師示范)。①用線畫出需要切割的部位。②固定紙盒不讓其搖晃。

③由輕到重，先割破外層，再切出形狀。

(3)確定主題，小組討論確定制作主題。

假如給你一個長方形的盒子，你想制作一個怎樣的場景呢? 主題：森林、海洋、太空、家居、街道、公園、舞臺??

(4)背景制作。

給盒子涂上顏色，或貼上一些背景，使你的盒子變成漂亮的場景·考慮成熟的設計制作效果預設，是制作過程中的重要環節。制作場景，進行美化。

教師：盒子底座完成了，這就像舞臺已經搭建好了，還需要配置一必要的東西。請同學們講一講還需要添置些什么? 學生設想，教師點評。

6．學生完成場景制作，教師個別輔導。

(1)應用相關方法制作，教師個別輔導。

(2)教師有針對性地指導學生作業，重點是盒子外形的制作。

7．作品展出，互評交流。

(1)自己介紹。

(2)教師簡單小結。

8．課后延伸，給自己的盒子場景取一個名字。

9．課后整理：指導學生收拾，保管好物品，養成良好的習慣。第一課時 課前準備

(學生)半成品、美工刀、顏料或其他著色工具。陶泥等現成小玩具。

(教師)范作、美丁刀、紙盒等。教學過程

1．復習上節課所學內容，引入新課。

在上一節課中，大家根據自已盒子的特點，通過大膽的設想，運用了各種辦法，有的改變外形，有的添加飾物，有的著色渲染??可以說各顯神通。現在我們已經初步制作成了一個小的場景，那么，怎樣使我們的場景更真實、更有趣、更富有表現力呢?

2．根據主題制作附件。

(1)你的盒子是什么主題的?根據你的盒子主題，想想你需要哪些配件呢? 例如：①森林：樹木、動物、花草?? ②海洋：魚類、貝類、水草?? ③太空：星球、飛船、外星人?? ④家居：家居、人物??

(2)請同學來一起開動腦筋，互相幫助出點子，怎樣豐富、美化盒子。

(3)附件制作步驟：①畫；②上色；③剪。

3．繼續制作完成《小盒子大舞臺》，添加小品、小景，豐富舞臺。紙質的小景、小品的固定。

教師：剛才的配件中，我們有很多的物品是用紙來制作的，那如何才能使這小小的紙片立起來，站穩呢? 方法：(1)將物體的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。

(2)在物體的下端處粘一個支架或紙盒。

(3)在紙盒的底部堆上黏土或者橡皮泥等。

(4)將紙質小景通過十字交叉、三個循環等辦法，做成立體的。

(5)用繩子垂吊起來。

4．組合各物品，美化舞臺。

舞臺做好了，配件也完成了，接下來就是圍繞自己的主題設想來進行編排、組織、美化舞臺。

(1)教師示范景物按一定的規律放置。請說一說編排的優劣，自己喜歡哪一種，為什么? ①左中右式的排列。清楚、整齊，但是死板。②三角形的編排。變化多，易協調，單畫面易散。③放射形、曲線、特殊形的排列??

(2)顏色的搭配要與主題一致。

5．學生創作、教師個別輔導。制作方法、材料、主體的一致性。

6．個別展評。

(1)學生自我介紹、互評。

(2)更多的關于合作的藝術作品欣賞。PPT展示其他學生作品。

小結：今天我們學習以大盒子為底的工藝制作，同學們思維活躍，積極性高。那么我們再來看看其他關于盒子的工藝品。

如：首飾盒、蛋糕盒等。教師總結：我們的生活中有許多有趣的事和材料能夠表現，正如我們今天學習的用盒子制作造型。只要大家做個有心人，積極動手動腦，就能創作出更多有特色的藝術作品。

7．課后延伸，尋找小舞臺。

(1)整理搜集材料。

(2)尋找可以通過盒子為基礎的其他設計造型。

18、中國傳世名作

一、教學目標

1．欣賞不同題材內容的中國傳世名畫，了解這些作品的文化內涵與藝術魅力，學習運用美術語言感受中國傳世名畫的藝術特點。

2．通過視頻欣賞、圖例解構、比較分析、觀察探索等方法，欣賞認識人物、山水、花鳥等不同時期不同類別中國傳世名畫的藝術魅力，以提高對中國傳世名作的鑒賞能力。

3．認識不同時期中國傳世名畫的創作形式和內容，感受中國傳世名畫帶給后人的文化價值與精神動力，培養熱愛民族藝術的美好感情。

二、教材分析

1．教材編寫思路。

中華民族有著五千年歷史文化，無數的傳世名作是前人留給后人的寶貴藝術財富。本冊教科書十分關注中國畫的學習與傳承，在前一單元“造型·表現”國畫學習的基礎上，為進一步提升學生對中國傳統繪畫的鑒賞與認識，安排了兩課時的中國傳世名作欣賞。

本課教材中呈現了中國自唐宋以來不同時代的多幅名作，通過對不同朝代的人物、山水、花鳥等類別的傳世名作的鑒賞，讓學生懂得如何欣賞不同時期、不同題材，不同表

現形式，即工筆、寫意、白描等類別的中國畫，以及部分雕塑名作的欣賞，引導學生從多個方面對中國的傳世名作有較全面的了解與認識。教材中作品較多，需要理清賞析的思路與層次，引導學生從多個角度展開層層深人、扎實有效的欣賞活動。教材第42頁主要是兩幅唐代人物畫作品，閻立本的《步輦圖》與張萱《搗練圖》(局部)，讓學生通過欣賞，感受唐代人物畫的造型特點，學習分析畫家對人物動態等特征的細節刻畫，認識畫家是如何通過對人物細致、準確的刻畫來表現畫面所描繪的內容的。教材第43頁宋代范寬的

《溪山行旅圖》與第44頁元代黃公望的《富春山居圖》(局部)，讓學生通過對比欣賞、分析，從主題到形式、從內容到方法、從美術到人文等充分感受水墨山水的藝術神魅與文化內涵。教材中的作品比較多，教學中，可以根據實際需要，適當補充一些相應資料，拓展欣賞素材，讓學生從總體到局部通過對比、分析、討論、體驗、嘗試等活動充分調動學生的視、聽、說，讓學生更有深度地理解中國傳世名畫的獨特藝術魅力與價值。

2．重點、難點。

重點：搜集、欣賞、交流與評述中國傳世名品，感受傳世名作的文化內涵與藝術魅力。難點：通過本課的學習活動，學會運用一定的美術語言欣賞評述中國傳世名畫的藝術特點，以及對作品的理解與感受。

三、教學課時2課時

四、教學設計 ●方案一 第一課時 課前準備

(學生)課前搜集中國傳世名作的相關資料。

(教師)課件欣賞、小練習等。教學過程

1．談話導入。

考一考，說說你所知道的名圓? 這節課，就讓我們一起走進中國的傳世名作，去領略它們的藝術魅力。

2．名作第一印象。

(1)欣賞、觀察，走進中國傳世名畫，用簡短的話語記錄對每一幅傳世名畫的第一印象。

(2)說一說，分一分這些名作屬于哪一類?

3．走進名畫人物篇。

(1)全圖欣賞，感受其美感。

現在，就讓我們穿越時光隧道回到唐朝，走進《搗練圖》，看看畫中的人物都在干什么?從中你了解到什么? 面對這樣一幅畫，你還想了解哪些方面的知識?(設想學生想知道閻立本為什么會畫這幅畫，畫中的人為什么都那么胖?他為什么能把不同年齡的人物都畫得那么傳神)

(2)解構式欣賞，感受唐代人物畫。

通過解構名畫人物輪廓形態、放大部分人物等，引導學生觀察比較，說一說，自己所理解的唐代人物的審美風格? 觀察比較《搗練圖》與《簪花仕女圖》中人物的臉型、體型等，找出他們的共同特征，引導學生進一步理解唐代人物畫風格。

小練習：觀察、比較《搗練圖》與《簪花仕女圖》這兩幅唐代人物畫，找一找，選一選畫中人物的特征。

(3)延伸式欣賞，走進唐代人物畫。唐代是人物畫非常繁盛的時代。人物從神圣轉向世俗，題材廣泛，描繪仕女、歷史故事、貴族生活等。

視頻欣賞，隨著《步輦圖》的故事，再次走進唐代人物畫，領略其獨特的藝術魅力。小組分析，自主欣賞、解讀《步輦圖》，并議一議，說一說，寫一寫自己的收獲。(4)還原式欣賞，認識工筆人物畫。

教師邊示范，邊講述，引導學生認識一幅白描稿到工筆人物畫完成的過程，認識工筆畫的藝術魅力。

通過《搗練圖》與《富春山居圖》的初步對比，讓學生對工筆畫與寫意畫有大概的了解。出示《寫生珍禽圖》，讓學生認識到，古人除了用工筆表現人物，還很細致地觀察生活，描繪各種花鳥魚蟲??

(5)對比式欣賞，學會區分工筆與寫意。第二課時 課前準備

(學生)查找有關中國山水畫的相關資料。

(教師)課件、視頻資料。教學過程

1．激趣導人。這節課，先讓我們一起走進浙江博物館的鎮館之寶——傳世名畫《富春山居圖·剩山卷》，一睹它的藝術魅力。

(1)賞一賞、說一說： 出示《富春山居圖·剩山卷》，通過提問引發學生觀察、思考。問題設計。

問題A：為什么這副畫會被叫做《剩山卷》呢? 問題B：這幅畫跟《富春山居圖》有什么關系? 2．揭秘名作：

播放視頻“傳世杰作為何一分為二”。《富春山居圖》的坎坷經歷。3．細品名作。

(1)中國畫中的留白。(2)中國畫中的墨色。(3)中國畫中的用筆。

(4)找一找畫中的筆墨變化。(5)比較南北方山水的不同。

(6)分辨中國畫的不同表現形式。

(7)中國畫中的意境表達。

4．課堂小結。

中國畫無論是筆墨、構圖、還是形式，最終都是為了更好的表達意境美。

5．課后拓展。

利用網絡或其他途徑欣賞，了解更多的中國傳世名畫及相關知識。

第三篇：五年級美術教案上

課題：第1課 萬綠叢中一點紅

課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、認識色彩的對比，使學生能利用對比色來裝點自己的生活。

2、進行對比色的涂色練習。教學重難點：

1、認識色彩的對比。

2、如何運用對比色。

教具學具：水粉顏料,毛筆,調色盤,筆洗,作業紙、報紙,抹布

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、欣賞：

（1）出示課題——“萬綠叢中一點紅”。

（2）比較：相同的主體，不一樣的背景，兩幅圖有什么不同。

2、發現：

（1）當一種顏色出現在另一種顏色上，人們在視覺上便會比較兩種顏色。當兩種顏色相差得遠時，就會特顯出另一種顏色。這就是對比了。

（2）觀察色輪，發現三原色中任何兩色相混所得的間色與另一原色互為對比色，即互為補色關系。

（3）在色相環上，直線相對的兩種顏色配合，會產生強烈的對比。如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。

（4）引導學生欣賞課例，通過欣賞使學生認識到強烈對比使畫面響亮，生氣勃勃，可以更形象更生動地襯托出主體。

3、實踐： 用對比色組織一幅畫面。

三、學生作業，教師輔導

四、作業展評

五、課后拓展：運用所學色彩知識設計一張賀卡，送給自己的好朋友。

課題：第2課 色彩的和諧

課時：2課時

課堂類型：造型 表現 教學目標：

1、認識鄰近色，掌握鄰近色的調配規律。

2、用鄰近色進行涂色練習。

3、感受色彩的魅力。教學重難點：

1、認識鄰近色并掌握其調色方法。

2、如何運用鄰近色表現出和諧的色彩搭配和完整的畫面效果。

教具學具：水粉顏料,毛筆,調色盤,筆洗,作業紙、報紙,抹布。教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導欣賞：

（1）欣賞生活中的鄰近色畫面

（2）出示課題——“色彩的和諧”。

3）復習對比色，比較鄰近色與對比色的區別。

2、目標發展：

（1）什么是鄰近色？（出示色輪）

在色環上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色。如：黃——黃綠——綠 紅紫——紫——藍紫 黃橙——橙——紅橙

（2）尋找鄰近色（師生互動）A、家居圖片 B、生活圖片 C、建筑圖片

（3）欣賞畫家作品，找出鄰近色，并說說鄰近色在畫面中產生的效果：和諧（4）師示范鄰近色的調配方法

3、作業：用鄰近色組織一幅畫面。

三、學生作業，教師輔導。

四、作業展評

五、課后拓展：尋找鄰近色的彩紙，用剪貼的形式表現色彩的和諧。課題：第3課 美麗的紋樣

課時：2課時

課堂類型：造型 表現 設計 應用

教學目標：

1、了解適合紋樣的基本知識，掌握其圖案裝飾的一般規律，知道適合紋樣在日常生活中的廣泛運用。

2、會運用以前學過的點、線、面等裝飾方法和夸張、變形、省略等變化方法來對適合紋樣進行裝飾。

3、培養學生的審美能力和動手能力。

教學重難點：

1、學會用幾何形、自然形等要素點、線、面來裝飾適合圖形的紋樣。

2、運用點、線、面三要素及夸張、變形等變化方法來設計制作適合紋樣。教具學具：適合紋樣圖片資料、作畫工具

教學過程：

一、組織教學

二、講授新課

1、導入新課：欣賞圖案將學生帶入美麗的圖案中

提出問題：剛剛欣賞的圖案中，你們有沒有發現什么規律？

它們的外形有的是我們數學中的三角形、圓形、正方形，有的外形像桃子、有的像樹葉，里面的圖案類型有的是一個形象，有的是幾個形象組合在一起，里面的圖案跟外面的形狀是一樣的，也跟著是圓形、方形??

師：同學們說的都不錯，觀察的很仔細，說出了這些圖案的特點

師總結學生的發言

揭示課題：適合紋樣

2、了解知識，掌握方法

師：在我們生活中可以發現很多這樣的圖案。來說一說，你在哪些地方見過它們？

師：那我們同學想不想自己來做一做這樣的圖案呢？

我們在來仔細的觀察欣賞一下，同時思考以下的問題：

（1）

什么是適合紋樣？（2）

基本形有哪些？

（3）

我們可以有哪些填充的圖案

生欣賞、思考、討論

師和生一起總結：（1）適合紋樣指適合于一定的外輪廓形狀中的裝飾紋樣。適合紋樣的形態要與外廓相吻合，就是說，在除去邊框時，仍舊具有清晰的邊框外形特征。（2）可以有正方形、圓形、三角形、自然形、人造形等

（3）我們可以用點、線、面來裝飾，也可以用一個形象或者幾個形象來裝飾。

師：在以前我們學過了夸張、變形、省略等方法，這節課中我們可以用到它們。

3、構思、設計、制作精美的適合紋樣

師：我們很多同學很想展示一下自己的身手了。今天呢，我們每位同學就來設計一些適合紋樣，要求先選好某種外形，在根據外形設計選擇填充圖案，去掉外形后，圖案仍能保持其形狀。

三、學生作業，教師輔導

四、小結：作業展評

課題：第4課 禮物的外套

課時：1課時

課堂類型：造型 表現設計應用 教學目標：

1、了解禮物包裝的作用。

2、通過折、剪、粘等技法，給禮物穿上美麗的外套。

3、將廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。

4、讓學生感受美化生活用品的樂趣。

教學重難點：

1、禮物外包裝的設計方法。

2、不同包裝材料的巧妙地設計。

教具學具：收集不同風格的禮物包裝、包裝紙、剪刀、膠

教學過程：

一、組織教學 引導階段

教師出示圖片對比：普通的月餅和經過包裝后的月餅。學生通過對比了解到：隨著時代的發展，人們對日常禮包裝越來越重視；讓禮品穿上美麗的外套，能使人們更加喜愛。（導入課題）

二、講授新課 發展階段

1、教師講解方行紙盒的包裝。

（1）根據廢舊盒子的大小裁剪與之相適應包裝紙的大小，將盒子放在包裝紙的正中央。

（2）用雙面膠或膠水接合兩邊。

（3）抓住包裝紙，沿著禮盒邊緣，將有打折的部分往下折。左右部分的紙，也是沿著禮盒邊緣往中間折入。

（4）將底部的紙對折，再粘上雙面膠或膠水固定，注意折線須對準盒高的中線。另一面做法相同。

（5）用柔軟的材料制作花束系在理盒上。

2、讓學生討論不同的禮物是怎么包裝的，師生交流。

3、教師給學生展示不同包裝的禮物，開拓學生的眼界。

4、學生練習：用廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。可以設計單獨的包裝，也可以設計一組包裝。

三、學生作業，教師輔導。

四、作業講評：

五、教學拓展

1、可以將包裝設計裝飾成小動物、小娃娃、旅行鞋、星星等形狀。

2、也可以使用用舊的藥瓶、飲料瓶、香水瓶、牛奶紙盒等作基本形狀來練習包裝，然后再用帶子、彩色紙等材料加以美化，利用紙墊、金屬小圓片等物進行裝飾。

課題：第5課 趣味文字

課時：2課時

課堂類型：造型表現

教學目標：

1、在了解美術字知識和漢字結構的基礎上，了解筆畫、筆順與書寫方法。

2、學習美術字的基本書寫方法與美化方法。

3、培養學生豐富的想象力與表現力，提高學生學習美術字的興趣。

教學重難點：

1、了解美術字基礎知識，掌握變體美術字的書寫方法與美化方法。

2、提高學生想象能力和表現能力，感受趣味美術字的樂趣。

教具學具：記號筆、水彩筆、熒光筆、各種美術字和變體美術字 教學過程：

一、組織教學 引導階段

①認識基本美術字體及其特點：

出示宋體、黑體等基本文字引導學生欣賞其特點。

宋體：端莊大方，筆畫橫細直粗，點上尖下圓，橫畫收筆有頓角，筆畫轉折時頓角明顯。黑體：筆畫橫豎一樣粗，方頭方尾，醒目有力。

②欣賞基本美術字體和變體美術字的比較

出示范字“花”兩種美術字引導學生觀察那種更有趣味？為什么？ 花

花

二、講授新課 發展階段

①認識趣味文字的特點：

趣味美術字是根據文字的內容和含義，運用豐富的想象力把文字的筆畫進行變形、加工、裝飾而成的，使之更加夸張、突出、醒目、美觀。趣味美術字在藝術上有較大的自由變化，所以它的特點是：具形象、又簡潔、美觀、生動、有趣等。

②趣味文字的分類

ａ、筆畫變化：改變筆畫的形狀或粗細，使之更有裝飾性。ｂ、字形變化：改變字的外形，使之更有造型感。

ｃ、結構變化：將某筆畫進行夸大或縮小來求新穎的效果。ｄ、形象性：根據文字含義運用形象圖案來裝飾字體。③欣賞優秀美術字

引導學生分析其特色和藝術感，感受它的趣味性。欣賞課本范字，學生進行分析。

④演示美術字書寫的步驟和特點： ａ、首先用尺子定文字的大小和形狀。

ｂ、再根據外形、結構、筆畫的特點用單線寫出字形。

ｃ、然后根據文字的含義應用夸張、形象手法設計趣味美術字體。如：波浪的設計和書寫，為突出浪花的形象采用曲線圓點來裝飾浪花的效果，具形象又有趣。還有“時間”采用小鬧鐘來代替日字，很有說服力，具有特殊的意義。

ｄ、最后運用色彩基礎知識對比色和鄰近色來強調趣味文字的美。

3、引導學生同桌討論交流你所選的文字將應用什么形式來改變？

4、學生起稿設計文字，突出趣味性。

三、學生制作，教師輔導

四、小結：下節課繼續作業

第二課時

一、組織教學

二、講授新課

1、欣賞趣味文字在生活中的運用。

如“閱覽室”的提示牌運用趣味美術字和花邊制作的提示牌，作用大又美觀。“游泳館”提示牌運用自由體美術字加上簡潔的浪花，還有“歡迎”提示牌的制作醒目美觀。

2、如何制作提示牌？

先設計提示牌的立體造型，用彩色卡紙剪裁成長方形，在中間裁一個半園形再折疊成立體三角形，展開在半圓形上設計所需要趣味文字如：“音樂會”（也可根據提示牌的造型來設計字型）配上色彩并裝飾上合適的紋樣，最后把三角形連接起來。

三、學生練習制作，教師輔導

四、作品展示評比 課題：第6課

地球的新生 課時：2課時

課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：

1、認知目標：了解和感受地球生態環境日益惡化的現象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目標：掌握各種繪畫形式的創作方法（環保海報宣傳畫、手抄報），利用畫面表達希望和建議的方法。

3、情感目標：增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，激發對地球的熱愛之情和環境保護的意識。培養學生保護環境的意識及熱愛生活的思想情感。教學重難點：

1、應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法及對環境和資源的熱愛。

2、構圖和版面設計的創新, 利用畫面表達希望和建議的方法。教具學具：收集、分析環境情況及資料，制作手抄報工具 教學過程：

一、組織教學：

導入新課，體會地球與我們的生活和健康息息相關。

（1）引導學生欣賞教師作品，感受作品所體現的“地球是我們美麗的家園”，鼓勵學生說說地球和人類的關系。

A、語文、自然等其它學科學習過有關地球生態環境的知識嗎? B、你們已經有在課前做一定的資料收集和學習知識的準備工作,了解和感受地球生態環境日益惡化的現象，那么要怎樣保護環境呢?（2）以游戲的形式調動學生學習的興趣。教師將一個大地球貼在黑板上，請學生上前用教師準備好的材料裝飾地球。改變地球生態環境日益惡化的現象，使地球更美麗。

二、講授新課：

通過繪畫和制作培養學生的觀察和創新能力。

1、出示教師設計的宣傳海報，引導學生觀察教師是怎樣表現地球的新生。

2、觀察了解宣傳海報的組成部分。A、文字

B、圖案 C、色彩

3、教師點評，引出招貼畫設計的基本要素：A、畫面 B、標題（主要構成）C、文字（輔助說明）

教師略帶講解宣傳海報常見的藝術風格：

1、寫實

2、裝飾

3、抽象

4、漫畫

4、組織學生討論交流。

以收集、分析環境情況及資料應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法，表達希望和建議等方面進行討論交流。

5、教師小結

A、設計要素：主題明確、形式引人、色彩鮮明、構圖單純。B、制作步驟：確定主題、構思構圖、充實完善。

6、引導學生發現其他表現手法（手抄報、剪貼畫、宣傳畫等）運用所學的色彩知識、平面設計知識和紙立體結構知識，設計制作，共同創意，主題、內容、形式統一，紋樣、文字美觀協調，內容情調健康。

7、小組合作討論制作形式及方法，教師指導。

8、小組匯報。

“現在請每個小組來介紹一下你們最有特色的想法，或者在討論時遇到的困難。哪個小組先來說？”

9、學生設計與制作過程：

A、鼓勵學生發揮想象力，大膽表達自己的想法，扣緊主題設計制作。B、提醒學生在制作過程中與同伴協商合作，發揮個人的優勢取長補短。

三、展示學生作品，引導學生欣賞評價 以小組為單位，評選出有創意作品。

“大家都做得差不多了，哪個小組的同學先來介紹一下自己的作品，其他同學注意聽，吸取別人的優點，有更好的建議也可以提出來。”

四、課堂小結：

“地球是我們人類美麗的家園，保護地球的環境和資源與我們的生活和健康息息相關，為了自己和子孫后代的幸福，我們應該時時刻刻從小事做起。因為時間的關系，這節課就先上到這里，剛才你們看了別人的作品或聽了別人的介紹后如果有受到啟發，有新的想法，下節課可以進一步完善作品。也可以利用課余時間把節目再排練得更精致一些，下節課表演?！?/p>

課題：第7課

古樸精美的華表 課時：1課時

課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：

1.認識華表的造型特征，了解華表的象征意義。

2.運用繪畫、泥塑等造型手段表現心目中的華表形象，提高造型能力。

3、增強民族自豪感，培養民族精神。教學重難點：

1、認識華表的造型特征，探究表現方法。

2、刻畫華表的細部特征，造型完整美觀。

教具學具：華表圖片、勾線筆、泥、各種紙盒、飲料瓶、手工工具 教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導階段

從電影節華表獎的獎杯引入。提出探究“華表”的主題。（華表獎獎杯是一座小雕塑，它的原形就是人們常說的“華表”。“華表”到底是什么？）

2、發展階段

（1）學生分組上臺展示所收集的圖片及相關文字資料，用簡短的語言加以介紹。通過交流讓學生了解華表的來歷及其象征意義。教師對各組收集資料的情況進行點評和小結。

（2）教師播放課件組織學生欣賞各式華表，從不同的角度觀察華表的細部特征了解各部分的名稱和象征意義（典型代表天安門前的漢白玉華表柱，它是中華民族的象征，也可以說是象征中華民族的圖騰柱）。

引導學生感受華表雕塑古樸精美的整體風格。

（3）組織學生欣賞用不同的材料和造型手段表現的“華表”作品。教師重點講解或示范線描、泥塑、綜合材料組合等的基本表現方法。

（4）學生分區開展創作活動（繪畫、泥塑、綜合材料）。

三、展示評價階段

分組展示，組織學生欣賞同學的作品。學生自評談創作心得，教師點評，學生互評提出修改意見。

四、收集整理階段：回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展與延伸：欣賞原始部落以及少數民族的圖騰柱，了解圖騰柱文化。

天安門前的華表是干什么用的

北京天安門前有一對漢白玉雕刻的華表，十幾米高的大石柱上，從下到上雕刻著精美的蟠龍流云紋飾，形態逼真，栩栩如生。柱的上部橫插著一塊云彩長石片，一頭大，一頭小，遠遠望去，似柱身直插云間，顯示著我國古代雕刻藝術領域中技藝精良巧奪天工的本領。

“華表”究竟是什么東西呢?說起來有著十分悠久的歷史，遠在中國文字還未健全的時候，華表的前身就已經出現了。相傳在原始社會的堯舜時代，就有了類似的標志。堯曾把刮去皮一根的大木柱立在自己住處的外面，讓人們在木柱上刻寫意見，指責他的過失，讓他引以為鑒，因此該木柱又叫“誹謗木”，其作用類似今天的“意見箱”。后來在大路口上也設了誹謗木，并在木柱上端加一橫木，作為指明路站、識別道路的標志，因此又叫“華表木”或“恒表”。隨著原始社會的瓦解，奴隸制度、封建制度的解立，廣大人民群眾議論政治是非的權利被剝奪了，“誹謗木”上不能再刻寫“意見”了，而被刻上云龍紋，既當作宮殿前面的裝飾物，更作為皇權的象征。華表一般由柱礎、柱身、柱頂組成，明以后柱礎一般為蓮花柱座；柱身以圓形為主，也有八棱形、方形等，柱身一般雕有螭龍、卷草等圖案；柱頂上部橫一云板，稱為承露盤，盤中蹲坐一怪獸，叫“犼”。古代傳說中，龍生九子，不成龍，而各有所好。九子之中有一形狀類似獅子，喜好守望的犼，常立于華表和房頂上。天安門前的一對華表的頂上，都有一個石頭蹲獸，頭向宮外；天安門后面還有一對華表，上面的蹲獸是頭朝宮內。據說這種石獸名叫“犼”，性好望。犼頭向內的，名叫“望君出”，是希望皇帝不要深居宮廷，沉湎于紙醉金迷的生活，而要經常出來看看自己的臣民；犼頭向外的，名叫“望帝歸”，是希望皇帝外出巡視完畢就馬上回宮，不要耽戀山水，快些回來治理朝政。當然，這只是古人對君王的一種虛幻的期望，另一方面，又是封建統治者欺騙、收買人心的伎倆。這個生動的傳說故事，體現了古代勞動人民對皇帝寄存的美好愿望，同時也 流露出對統治階級的不懣情緒。

總之，華表是我國特有的古代文化遺產之一，是中華民族悠久的歷史產物，它隨著歷史的發展而產生，也是隨著朝代的更替，逐漸改變著它的歷史作用。今天，它已經成為中華民族的標志之一，巍然屹立在天安門前。

課題：第8課

鳥語花香 課時：2課時

課堂類型：造型 表現 教學目標：

1、引導學生運用中國畫的筆墨方法表現自然界中的花、鳥。

2、指導學生用富有墨色變化和多樣的線條表現有詩意的畫面。

3、增強民族自豪感。教學重難點：

1、運用富有創意的應用中國畫技法特點加上自己的想象表現畫面。

2、掌握中國畫水與色的運用及構圖中的基本要求。教具學具：國畫用具 教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導階段：

（1）課件演示：觀看欣賞自然美景，師與學生一起憑自己對鳥語花香的理解，交流自己對畫面的想象。

（2）引導學生解讀和理解大師的寫實與寫意的表現手法。

齊白石富有生活情趣的花卉魚蟲：要求簡單描述畫面的形象、線條、筆法。讓學生說出從畫面上看到的東西。

吳冠中的潑墨寫意畫：荷塘、小鳥天堂----知道墨色有濃有淡。

吳冠中的線條畫----簡潔、明快、用流動的線來表現流動的物體和凝固的形體。（3）運用中國畫水墨的方法讓學生進行嘗試練習，然后相互欣賞、取長補短。

2、發展階段：

（1）師生共同作畫，探索水墨畫的表現手法：

請學生在板上的宣紙上隨意點個點，師即興添畫成花或鳥。（2）歸納表現手法：勾畫添畫方法、色彩寫意法。

（3）指導學生運用色彩和墨色深淺變化和濃淡變化來塑造形象。充分體現國畫的墨色韻味變化的特點。

三、學生作業，教師輔導

四、展示交流

把學生作業進行展示，一方面讓學生體驗成功，同時發揚學生作業中的閃光點。增強學習信心。

五、課后拓展：鼓勵學生運用中國畫的表現方法，課后進一步根據自己喜歡的形象與內容嘗試練習，使他們更好運用中國畫的表現方法來描繪學生對生活中的感受和童心童趣。

課題：第9課

陶泥的世界 課時：2課時

課堂類型：設計 應用 造型 表現

教學目標：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教學重難點：指導學生在表現過程中運用揉、搓、粘等技法及點、線、面的組合。教具學具：橡皮泥、牙簽、墊板等 教學過程： 第一課時

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）說陶

1、了解我國有關陶文化的知識。

2、學生講述知道的陶文化。

（二）賞 陶（媒體展示陶文化）

1、欣賞彩陶文化：

（1）半坡型

（2）廟底溝型

（3）馬家窯型

（4）半山型、馬廠型

2、欣賞黑陶文化特點：黑、薄、光。

3、彩陶文化運用的藝術法則。

4、欣賞現當代陶文化。

媒體出示彩陶圖片，介紹認識各時期彩陶的特點和風格。

媒體出示黑陶圖片

媒體展示各種式樣的彩陶作品媒體展示現當代陶藝作品

三、玩 陶

1、提問：這些作品分別運用了什么方法?

2、這一件作品運用了哪些方法?你感覺怎樣。

3、A、手捏的作品是按什么步驟做的呢? B、手捏的大泥團應注意什么? C、盤條法又是怎樣做呢?

4、搓泥條應該怎樣才能搓得基本一致?

5、怎樣才能使泥板拼接的作品變得牢固而不會輕易損壞?

6、拍泥板應該注意什么?

7、以下作品分別運用了哪些裝飾的手法，你能說說嗎?

8、欣賞學生作品。

媒體出示捏制法、盤條法、泥板拼接法制作的作品及相應文字

四、老師總結陶藝在生活中各個地方的應用。

第二課時

一、對比導入

1、出示陶藝作品，仔細觀察比較，說說它們各是用什么方法做成的?

2、制作方法歸納：泥條盤筑、隨手捏制、泥板拼接法等。

用各種方法做成的陶藝作品

二、探究方法

1、將用泥板拼接法做成的陶藝作品在學生間傳送，看一看，摸一摸，感知作品制作特點。

2、思考：泥板拼接法的制作步驟和方法是怎樣的?

3、同桌或小組間交流。

用泥板拼接法做成的陶藝作品

三、教材賞析

1、觀察教材步驟圖例，進一步了解陶藝制作的整個流程。

2、欣賞教材范品，開闊思維，感知作品造型的多樣性。

四、作業要求：運用多種方法個人獨立制作或與同學合作完成一件自己喜歡的造型生動的陶藝作品。

五、學生制作，教師指導。

六、作業展評

課題：第10課

詩情畫意 課時：2課時

課堂類型：造型 表現 教學目標：

1、指導學生選擇熟悉的古詩，運用已有的繪畫的技巧來表現詩的意境。

2、培養學生的造型能力和想象能力。

3、培養學生對祖國歷史悠久的傳統文學藝術的熱愛，陶冶審美情操。教學重難點：

1、運用已有的繪畫知識表現古詩的意境。

2、恰當地表現古詩的意境。教具學具：繪畫工具

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）導入

課件出現童聲朗誦《詠鵝》，激發學生回憶學過的古詩，并描繪詩的含義，出示圖片，引導學生進一步理解詩中的情景。

小結：我國傳統藝術的常見表現手法“詩中有畫，畫中有詩”。揭題：詩情畫意

（二）新授

課件出現故事一首《靜夜思》

1、師：每逢佳節倍思親，我們就會常常用李白的《靜夜思》來表達思鄉的心情。（1）師：讀了這首詩能讓你產生怎樣的聯想。（啟發學生想象各種不同的情景。）

（2）教師出示幾幅畫作，引導學生觀察比較。提出問題：哪幅作品最符合詩意？為什么？

2、欣賞課本中的圖片，引導觀察表現的特點及手法。

3、課件出示圖片，以聽一聽，找一找，啟發學生根據詩意找出相配對的圖片，幫助學生進一步理解創作的特點。

教師小結：要畫出詩中的情景，除表現出詩中的主體，還要表現與它相適宜的景物??

（三）發展階段

1、組織學生交流：你最喜歡那一首古詩，你想怎樣表現它？引導學生展示準備的資料，介紹解釋詩意，提出自己的創作思想。

2、教師請個別學生說說自己的想法，表揚及進一步啟發學生的想象。

3、提出作業要求：給自己喜歡的古詩配上圖畫。第一課時：完成基本構圖。第二課時：完善構圖，上色。

4、學生操作，教師加強個別指導。2）

引導個別后進生的造型創作。

三、學生繪畫，教師輔導

1、提醒應用所學的色彩知識上色。

2、指導有困難的學生，提出合理建議，使其完善作品。

四、、評價交流，展示學生作品

1、自評，請學生介紹自己的作品。

2、你喜歡哪一張作品？為什么？

3、你覺得哪一張作品最符合詩意？

五、課后拓展：

可以嘗試用電腦繪畫的方式表現，可以根據自己的電腦水平設計不同風格的作品。

課題：第十一課

為解放軍叔叔畫張像 課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、進一步了解解放軍叔叔，喜歡解放軍叔叔。

2、完成一幅解放軍叔叔肖像寫生作品或者創作一幅有關解放軍題材的作品。

教學重難點：肖像畫的畫法。

教具學具：繪畫工具

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、請學生來講講解放軍叔叔的故事。

2、了解軍隊中對戰士軍風紀的要求。

3、因以前對人物進行過寫生，所以要求學生進行一幅人物創作畫。

三、學生創作，教師輔導

四、作業展評

課題：第12課 會跳的玩具 課時：1課時

課堂類型：設計 應用

教學目標：

1、了解物體會跳的原理，學習設計會跳的玩具。

2、發展學生動手動腦能力。

3、培養學生廢物再利用的良好品質。教學重難點：

1、培養學生廢物再利用的良好品質。

2、做出玩具會跳的功能。

教具學具：廢棄按壓式圓珠筆、彩卡紙、彩線、膠布、彩筆、剪刀等。

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、導入

談話：（1）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？（2）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？

2、引入課題：《會跳的玩具》（板書）

3、討論會跳的玩具的制作方法，點撥技法難點。（1）討論會跳的玩具的制作方法

A、你帶了什么材料，準備怎樣制作？

B、你覺得自己在制作時，哪一部分比較難？（2）老師點撥技法難點：

A、依靠彈簧的彈力，做出玩具會跳的功能。

B、運用卡紙進行折疊產生彈性，做出玩具會跳的功能。

4、提出制作要求：

A、玩具會跳的功能要體現出來。

B、利用彩卡紙、彩線、膠布、彩筆等材料進行恰當的裝飾，使會跳的玩具更加漂亮。C、注意保持桌面的整潔衛生。

三、學生設計制作，老師巡回指導。

重點指導：A、依靠材料的材質，巧妙設計做出玩具會跳的功能。B、利用適當的材料進行給玩具進行恰當的裝飾。

四、展示作品，引導學生互相觀賞、評價。

五、課后拓展：游戲“會跳的玩具大比拼”，讓學生通過游戲體驗成功的樂趣，激發學生動手動腦保持行廢物再利用的熱情。

課題：第13課

電腦美術

課時：1課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、指導學生學習Windows畫圖程序的操作,繪制簡單的裝飾畫。

2、指導學生進一步了解Windows畫圖程序的其它功能，對裝飾畫進行改變大小、色彩反色等操作。

3、引導學生通過創意和操作感受電腦美術課的樂趣。教學重難點：

1、學習造型及反色處理技巧。

2、造型及色彩的選擇。教具學具：電腦

教學過程：

一、組織教學：做好學生進電腦教室上課的準備工作，安排好每位學生的座位及上機的電腦。

二、講授新課：

1、欣賞經過色彩反色處理的電腦裝飾繪畫作品，激發學生強烈的學習興趣。在欣賞過程中，引導學生進一步認識色彩的對比色與反色之間的關系。

2、復習學過的Windows畫圖程序的各種繪圖方法，色彩運用及構圖等知識內容。

3、教師演示改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作方法，并展示改變后的效果，讓學生清楚地了解和掌握。

4、教師帶領共同完成一些改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作。

5、學習新內容

（1）教師演示依照課本范圖的作畫步驟操作，引導學生學會自學，學會自己看圖操作。（2）教師演示改變圖象大小、色彩反色等操作方法，讓學生理解和掌握。（教師特意在色彩上色時運用所學過的對比色上色，復習鞏固和運用所學過的色彩知識。）（3）將反色的兩張圖片并置，分析其色彩聯系。

三、布置練習：讓學生選擇自己喜愛的電子畫筆和顏色，改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等設置，通過想象與構思、設計并畫出一個有趣的形象，可以進行各種變形操作，制作出具有獨特情趣的裝飾畫，然后進行改變圖象大小、反色等處理。

四、學生制作，教師巡回指導，并鼓勵學生大膽自由地創新和繪制，鼓動學生運用所學過的色彩知識上色。

五、在教室網絡中評價學生的作品，引導學生自評與互相評。

六、收拾與整理：指導學生按照正確的步驟安全地關閉電源，整理桌面與地面，保持教室環境整潔。

七、課后拓展。

教師鼓勵學生回家積極尋找上機的機會，用更多不同屬性的工具，進行生動有趣的電腦造型活動。課題：第14課

美術學習紀錄袋

課時：2課時

課堂類型：綜合 探索 教學目標：

1、指導學生學習檔案資料的收集、整理和保存方法。

2、指導學生完成美術學習資料收集、標簽制作、分類編號、展示作品等整個學習過程。

3、引導學生通過制作美術學習記錄袋的活動，感受美術設計工作的樂趣和學習成功的喜悅。教學重難點：

1、美術學習記錄袋的制作過程。

2、如何制作能突出個性的美術學習記錄袋。

教具學具：搜集優秀的美術作業、各種作業評價，制作美術學習記錄袋的工具與材料。教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導階段

教師展示一個原裝記錄袋，問有什么用途？（裝文件等）

再展示一個已裝飾好的美術記錄袋，與原裝記錄袋進行比較，有什么不同？（專門裝美術作品、特征鮮明）

學生討論美術學習記錄袋的作用。

2、發展階段

提問學生如何設計制作一個美術學習記錄袋，打開一個美術學習記錄袋看看，學生展開討論，后教師總結制作過程、具體要求和方法。（1）選擇自己滿意的作業、或作業的照片。

（2）將作業按時間先后的順序，進行編號或分類。

（3）選用透明的塑料文件袋，作為我們美術學習記錄袋。（4）制作標簽，注明姓名、班級、學號、建檔日期。

（5）收集自己的評語、同學的評語、老師的評語或者家長的評語。（6）美術作業和各種評語按編號或分類，放進美術學習袋中。

師提出問題：如何設計制作一個具有“美術”學科特征或者體現你的個性化的特征的美術學習記錄袋？欣賞一些具有個性化的特征的美術學習記錄袋，生談談自己的看法。師：畫面的設計形式？效果？表現方法？

3、布置作業：設計制作一個具有“美術”學科特征或者體現你的個性化的特征的美術學習記錄袋。

三、學生作業，教師指導

教師組織學生分組，組員討論，共同擬訂和完善各自的美術學習記錄袋設計方案，并補充一些學生互評工作。

學生分頭按設計方案進行標簽設計制作、選擇作品、分類編號、匯總作業等工作。

四、作業講評：作業完成后讓學生進行作品展示，開展互相評價、欣賞活動。

五、課后拓展：鼓勵學生積極設計制作其它學科的學習記錄袋，不斷提高美術的實際應用能力。

課題：第15課

元宵節里掛彩燈

課時：2課時

課堂類型：綜合 探索

教學目標：

1、引導學生了解元宵節的風俗習慣，并通過欣賞，感受元宵節熱烈的氣氛，培養熱愛中華民族文化的情感。

2、引導學生進行彩燈的設計制作，并布置展示。

3、培養熱愛中華民族文化的情感。

教學重難點：

1、了解元宵節習俗，欣賞彩燈并學習設計制作彩燈。

2、引導學生掌握彩燈的基本制作方法并能較好地完成作品。教具學具：制作彩燈的材料、手工工具

教學過程：

一、組織教學

二、講授新課：

1、導入：

引導學生欣賞各種花燈圖片，并說說自己的感受（1）花燈美嗎？為什么美？（2）各有什么特點？

（3）你還見過什么樣的花燈？

2、新授：

請學生說說元宵節的來歷及有關元宵節的傳說： 正月是農歷的元月，古人稱夜為“宵”，所以稱正月十五為元宵節。正月十五日是一年中第一個月圓之夜，也是一元復始，大地回春的夜晚，人們對此加以慶祝，也是慶賀新春的延續。元宵節又稱為“上元節”。按中國民間的傳統，在這天上皓月高懸的夜晚，人們要點起彩燈萬盞，以示慶賀。出門賞月、燃燈放焰、喜猜燈謎、共吃元宵，合家團聚、同慶佳節，其樂融融。。。

3、讓學生拿出自己帶來的花燈，引導他們觀察：（1）花燈的制作材料（2）花燈的基本結構

（3）花燈的幾種制作方法，不同材料有不同的制作方法

4、與學生一起探討、演示花燈的制作過程和方法（1）演示制作方法、過程

（2）你認為還可以怎樣制作更漂亮或更簡便？

三、學生分組進行討論、設計，合作

四、作品展覽，評議

五、課堂延伸：除了用紙質來做，還可以用什么材料來做？比如：釉子皮、廢棄物等。

課題：第十六課

珍愛國寶——古代的陶瓷藝術 課時：1課時

課堂類型：欣賞 評述 教學目標：

1、通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。

2、培養學生熱愛中華民族傳統文化的情趣。教學重難點：

1、中國瓷器的生產和發展，瓷器與陶器的區別。

2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色、特點。

3、主要名窯的產品特征。

4、主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業名詞和有關的歷史文化知識。教具學具：課本 教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）導入：

提問：

（1）什么是陶器？什么是彩陶？

（2）中國古代陶器的造型特征是什么？

提問：這是陶器嗎？應是什么器物？

（二）講授新課：（出示課題）

我國是瓷器的故鄉和原生地，瓷器是我國傳統的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。

1、瓷器與陶器的關系

陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區別。

（1）燒制的原材料不同；

（2）燒制的溫度不同；

（3）陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水。

2、瓷器的發展

商代出現原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發展史上極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創造粉彩是當時杰出的成就。

3、我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色

從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。

（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。（3）器物為小平底,底下有圓餅狀實足。

隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。

唐代燒制瓷器的地域擴大，產品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的最高水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統習慣一直沿用的現代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。

宋代制瓷業比唐代規模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響最大的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官 窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。

“汝窯” 的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。

“官窯”一般指官方辦的窯廠。

“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。

“鈞窯” 的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。

“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。

宋代的瓷器不僅創造了許多優美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。

元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產的主流。

三、播放幻燈片

四、本課小結：我們為我國有這么悠久的陶瓷歷史，這么好的工藝，感到自豪。

第四篇：五年級上-美術-教案

八里輔導區小學五年級美術教學設計

第一課 《祖國在我心中》

教學目標：

1、圍繞旗幟圖案設計、繪畫或者黑板報的主題認真地構思，并用學到的技法和方法烘托主題，完成活動任務；

2、在教師的指導下嘗試和探究人物的比例和神情動態的畫法；

3、激發學生熱愛祖國的思想感情。

教學重難點：圍繞主題認真地構思設計，并用學到的技法和方法烘托主題，完成活動任務；學習整體設計的方法，了解均衡、變化的審美原理。教學過程：

一、音樂、圖片導入

PPT播放升旗圖片，配以歌曲《五星紅旗迎風飄揚》。

師：同學們，當五星紅旗迎風招展的時候，你是否有這樣一種自豪：“我是中國人，我愛我的祖國”？ 生：是

師：祖國在我們每一個人的心中。請翻開課本第2頁，一起讀標題《祖國在我心中》。

二、愛國主義氣氛渲染

師：祖國，在你心中象征著什么？

生：祖國在我心中是一幅五彩斑斕的畫卷，長江、黃河孕育了五千年的文明；祖國在我心中是一面鮮艷的旗幟，旗幟上留有前輩的囑托，銘記著我們的誓言，寄托了我們遠大的理想。祖國在我心中是?? 師：祖國在我心中是美麗慈祥的母親，含辛茹苦的哺育我們，讓我們健康快樂的成長。

三、探索新知

師：國旗是國家的象征，我們祖國的全部含義都凝聚在那五星紅旗上。請同學們自學第2頁國旗常識。（五星紅旗圖案是由曾聯松設計的，1949年8月被定為國旗圖案。他將五角星設計為黃色，不僅與象征革命的紅旗顏色相協調，也表達了中華兒女黃色人種的民族特征。這個圖案很好的表現了在中國共產黨領導下民族大團結的寓意。）師：你學到了什么？ 生：答國旗常識。

師：除了國旗以外，國徽也是國家的象征。誰能來當一下小老師，教教我們國徽的常識？ 生：講解國徽常識。

（中華人民共和國國徽的內容為國旗、天安門、齒輪和麥稻穗，象征中國人民自“五四”運動以來新民主主義革命斗爭和工人階級領導的以工農聯盟為基礎的人民民主專政的新中國的誕生。為清華大學營建系梁思成、林徽因等8位教師設計）。

四、小小設計師

PPT播放圖片（六年級學生從一年級一直到六年級的歷程）

師：你們在美麗的金寶雙語學校已經度過了6個春秋，在這六年里你們逐漸的成長，從幼稚的小娃娃變成了現在英姿颯爽、亭亭玉立的小大人。快畢業了，你們想不想為學校留下一份紀念品呢？

師：老師馬上就會給你們這個機會。請你們做一次小小設計師，飽含深情為我們美麗的母校設計校旗或者?；铡?/p>

進入第一環節：小組合作討論設計構思。（2分鐘）

進入第二環節：從形狀、顏色、象征意義方面進一步細化設計構思（2分鐘）請學生講講自己的設計構思。（2分鐘）進入第三環節：動手畫。（初稿、定稿、涂色、寫構思）

五、評價

國旗國徽圖案展板上展示，請小評委上臺點評。

六、小結。

執教：樊高權

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第二課 《時間告訴我》

教學目標：

1、了解有關鐘的歷史和文化，嘗試運用不同的表現形式設計和制作時鐘、手表。

2、聯系生活實際，回憶想像相同時刻不同的人物或一天中不同的時刻相同的人物所做的事情，并用繪畫的形式表現出來。

3、體會時間的意義，形成珍惜時間的價值觀念和情感態度。

教學重點：了解有關鐘的歷史和文化，嘗試運用不同的表現形式設計和制作時鐘，手表。教學難點：體會時間的意義，形成珍惜時間的價值觀念和情感態度。第一課時

一、欣賞導入

1、欣賞感受各種風格的鐘表．聊一聊鐘表的特征及每種風格的鐘表給人的獨特感受。

2、學生拿出從自己家帶來的鐘表，與同學們一起看一看，說一說，比一比。

二、認知了解

通過觀察自己帶的鐘表．引導學生認識鐘的外形結構。

三、自主表現

1、師生討論，考慮鐘表設計方法及要求，設計體現創意。從整個鐘表外形的設計及指針、刻度和數字的設計等方面考慮。

2、欣賞鐘表，想一想，生活中有哪些材料可以用來制作鐘表?根據自己收集的材料進行分析，分出適合做鐘面的材料、適合做刻度的材料、適合做指針的材料。

3、通過展示各種設計不夠完美的鐘表．使學生鞏固鐘表設計的特點與方法，避免學生制作中出現類似的問題。如：鐘面太過復雜看不清指針、指針太過相似、時間不明確、鐘表外形阻礙指針行走等等。

4、自學紙手表的折法，師生共同探討指正。

四、自主探究

2—3位同學為一組，用自己喜歡的材料．制作一只精美別致的鐘表。也可折疊一只紙手表，設計添畫完整。與同學一起玩一玩時間游戲。

五、展示評價

開展“我的紅星送給誰”的評價游戲．并在游戲的過程中相互看看同學們設計的鐘表外形，相互提提改進意見，說一說你喜歡的設計，在自己最喜愛的鐘表作品上貼上一個紅星。最后，比比誰的紅星最多。

六、知識遷移

1、古代的人們是用什么方法記錄時間的?

2、欣賞歷史上最早的計時器(日晷、沙漏等)。通過圖片欣賞，讓學生了解鐘的歷史文化。

3、課后通過上網找資料或去圖書館等方式了解更多的有關時間的知識。

第二課時

一、游戲導入

“報時”小游戲：

1、講臺前面擺著一個大鐘表模型，請一名學生根據播音員的報時撥動指針，設置時間。

2、請學生上臺，模擬電臺播音員進行報時游戲，撥動大鐘表指針。其他學生_在座位上用上節課制作的鐘表一起撥動指針。

二、方法探索

1、師生互動：

教師撥動大鐘表指針，并報一天中的不同時刻，學生們在座位上(可在座位旁)做動作表演這個時間自己在于什么。

執教：樊高權

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2、教師依次提出問題，學生討論：

a．這三幅畫各畫了什么?這三幅畫有什么聯系?

b．你能將這三幅畫按順序排一排嗎?為什么這樣排?(按時間順序)

3、相同的時間里，不同的人都忙著做些什么呢?

4、游戲表演：

請一名學生上臺撥動大鐘表報時，三名同學為一組，上臺分別從紙盒里抽出一張紙條，扮演紙條上不同角色(如：工人、農民、醫生等)．表演在這個時間各自在做什么。

5、討論：了解有“時差”的現象——世界各地時間不一樣。

6、說說這些繪畫作品的特點，與前面的作畫方式有什么不同?

三、創作訓練

1、出示作畫要求。

2、學生任選一種作畫形式獨立創作。

3、教師巡同輔導。

四、展示評價

將自己的畫貼在教室四周的展示板上。與同學互相介紹自己的畫，并進行簡短的評價。

五、拓展延伸

1、聽名人珍惜時間的故事，談談感受。

2、課后自己制定一個作息時間表，學會珍惜時間，合理利用時間。

第三課

《周末日記》

教學目標：

1、了解人物的基本結構及畫面中人物的表現的要點，利用美術語言表現身邊的生活。

2、培養學生關注生活以及樂觀、積極、健康的生活態度。

教學重點與難點：

重點：用美術語言表現身邊的生活場景。

難點：能夠抓住人物動態的特點，準確表現出生活中的事件。

課前準備：

教師準備：教學課件、相關照片、圖片、文字資料等。學生準備：紙、畫筆等。

教學設計：

一、談話導入。

1、同學們，在一周里你們最喜歡的是哪幾天呢?為什么?

2、平時，你們的周末生活是怎樣度過的呢?在周末里，你最喜歡做些什么? 學生漫談自己在周末與親人、朋友、同學之間最喜歡開展的活 動、。

3、交流欣賞自己帶來的在周末里的照片。

4、教師小結：同學們都喜歡度周末，因為周末的生活輕松愜意，我們可以自由地支配時間，好好

執教：樊高權

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休息，輕松娛樂或學習鍛煉。

這節課，我們就來用繪畫的方式記錄下我們周末生活的美好時光，好嗎?

二、展示照片。

1、播放同學們周末經常進行的活動，如打球、騎車、跳繩等。

2、講解畫周末日記的步驟。

（1）畫出周末生活的主要事或人物。（2）畫出相關的背景和環境。

（3）添加適當的文字，能使日記更加精彩。

三、學生創作。

1、出示表現周末生活題材的繪畫作品。

2、分析畫面表現的主題內容。

3、欣賞了畫家及同學們的作品，如果我們也來把自己周末里美好時光記錄下來，一定非常有意義!在同學們的記憶中，周末里有哪些印象深刻的事情或人物呢?

4、同學之間相互交流自己的感受。

5、學生創作，教師指導。

四、交流評價。

1、自評。

2、學生之間相互評價。

五、課后拓展。

鼓勵學生課后用簡潔的文字寫出在周末里新奇有趣、印象深刻的事。

第四課

《紙品樂陶陶》

教學目標：

1、掌握紙團、紙繩粘貼畫的方法技能，能制作一幅裝飾畫。

2、了解單個物體組拼成圖案的形式美法則及淺顯的藝術規律。

3、能運用卷、折、壓、扭等基本方法、技能，制作一件紙條工藝品。教學重點：掌握紙團、紙繩粘貼畫的方法技能，能制作一幅裝飾畫。教學難點：了解單個物體組拼成圖案的形式美法則及淺顯的藝術規律。教學活動：

一、欣賞導入、反饋交流

欣賞運用紙團、紙繩制作好的作品。

思考：這些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

二、方法指導

1、教師根據學生回答板書課題：紙品樂陶陶

2、學生嘗試將皺紋紙制作成紙繩或紙團。

3、師生交流解決捌作問題：

(1)怎樣使紙團的大小基本一致?(2)怎樣搓紙繩不易松敢?

4、教師規定時間，學生合作準備材科。

5、教師示范制作方法步驟

(1)構思畫草圖：內容可以是簡單的動物、植物、人物等，形象簡潔鮮明。

(2)涂膠：用膠水或膠棒均勻地涂在所畫圖形的線上。

(3)粘貼：將紙繩或紙團牯貼在所涂膠的部位，并將其輕壓粘牢，示范時結合采用單線貼和團線貼法。

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6、學生根據出示的草圖討論，什么地方可用紙團，什么地方可用紙繩。

7、學生為兩幅作品提出評價。

(1)紙團排列松散，形象不突出。

(2)未注意紙團、紙繩與底紙的色彩搭配。

8、教師引導學生談談自己創作的設想。

三、自主表現

兩人合用材科，各自用紙繩、紙團制作一幅粘貼畫。

四、體驗感受厚紙條的性能

出示厚、薄兩張紙條讓學生用力拉扯或折制，并談感受．

教師總結厚紙條的性能特點：有彈性、易成形。

五、嘗試探究紙條成形方法

1、學生嘗試將紙條折成各種不同的形狀。

2、評析作業，了解紙條成形的多種方法：折、卷、壓、扭等。

3、小組合作將嘗試制作的紙條小零件進行組合拼擺。教師適當提供技術指導。

六、作品賞析

出示學習目標，引導學生欣賞。(抽象、具象作品，半立體、全立體作品)

七、歸納制作步驟和方法

1、教師示范，小結紙條工藝品的制作步驟和方法。

(1)將卡紙裁成等寬紙條。

(2)構思：要求將實物變形．運用概括、夸張、添加、想像等方法，使之變得適合于用紙條制作。(出示動、植物變形圖輔助講解)

(3)制作：運用卷、折、壓、扭等方法進行想像創造。

(4)粘貼組合成形。

2、出示一朵花的草圖及相關的紙條工藝品，讓學生感受同一內容由于制作方法、組織形式不同，可產生很大變化。

八、創作表現

提出作業要求，學生作業，老師指導粘貼固定紙條的方法。

九、評析交流

以自評或互評的方式進行評價。

第五課

《草叢中》

一、教材分析

自然界的花草除了本身的形態各有其特點外，花與花、葉與葉、莖與莖之間的相互穿插、遮擋所產生的空間感也非常生動。本課以“草叢中”為主題，讓學生表現平時不大注意的草類植物，較容易引起學習興趣，能讓他們獲得更多的感性知識。

本課涉及到“造型·表現”的學習領域，以線繪畫的形式進行造型活動，觀察、描繪幾種野生草類植物，適當想像、添畫。本課兼具了觀察性繪畫和想像性繪畫的特點。因為兒童寫生時常把眼前看到的進行主觀改造，所以本課綜合了寫生與創造兩方面的基本能力訓練。一方面在引導學生觀察寫生時，應讓學生了解植物因其種類、生長的速度不同而產生了高矮、強弱、粗細、大小、翻轉等形態變化。在一片草叢中，植

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物的排列有前有后、有彎有直，畫面應表現出草葉之間的前后、遮擋、穿插關系，教材設置了改畫三片草葉的小訓練，可增強學生的理性分析能力。在處理畫面的空間關系時可采用對比的方法：形與形之間的疏密對比；主要物體與次要物體間的對比；直線與曲線的對比運用等。另一方面本課設計反映了一種創作思路，也是一種逆向思維的訓練，畫面內容可自由想像、發揮，用故事接龍的游戲方式拓展學生的想像創造空間。法國畫家亨利·盧梭的作品就是將一些植物放大后進行組合，追求一種原始的神秘的夢幻般的藝術效果。《格列佛游記》中的插圖采用了夸張想像的手法，顯得更為生動有趣。這些圖例可供學生創作參考之用。

二、教學目標

1、認真觀察、分析草類植物的結構、外形特征，并能進行具體細致的描繪。

2、能用線描的方式表現一片草叢，體現草葉之間、草與人物或動物之間的遮擋和遠近的空間關系。

3、欣賞畫家的作品，學會思考，能大膽想像添畫，使畫面表現的內容更豐富。

4、觀察自然，認識自然，熱愛自然。

三、教學重難點：

重點：能用線描的方式表現一片草叢，體現草葉之間、草與人物或動物之間的遮擋和遠近的空間關系。

難點：在欣賞畫家的作品的同時，能讓學生學會思考，能大膽想像添畫，使畫面表現的內容更豐富。

四、教學準備：

圖片資料

五、教學活動

一、激趣 學生閉上眼睛，聽教師講草叢故事。播放輕柔的音樂

二、觀察(單棵草)1．教師將草輕拂學生的臉頰，學生閉上眼猜是什么。

2．學生睜開雙眼，分小組討論觀察草葉各部分的外形特點。葉面出現轉折的草和葉面沒有出現轉折的草看上去有什么不同?

三、組拼(幾棵草)

1、組合游戲。在大自然中草總是會長在一塊兒的，那么，幾棵草長在一起會是什么樣呢? 引導學生根據平時觀察到的幾棵草長在一起的情形，將帶來的幾棵草組合在一起，注意組合出高低、穿插等變化。

2、教師小結：幾棵草長在一起時，它們會有前后、高低、大小等各種變化，呈現出生動的自然效果。各種各樣草的實物、大塊泥團

四、添加

1、思考在草叢中除了草以外，還會有些什么呢?

2、學生討論：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。

3、請一兩位學生把小玩具或動物標本等放入草叢。玩具、標本等

五、改畫

1、打開教材，看一看教材上P18右下角的三片草葉，將這三片草葉進行改畫。

2、評析指導嘗試作業。

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(1)畫有轉折的草葉時，能同時看到正反兩個面，葉面外輪廓線產生變化。

(2)畫多片草葉時，草葉之間出現了相互穿插、遮擋，要先畫前面的，再畫后面的。后面被擋住的部分不用畫線條。在教材預留空白處添畫

六、欣賞

1、欣賞教材上的畫家作品。觀察作品中每棵草的轉折、穿插等不同姿態，以及畫面上動靜結合的生動效果。

2、出示其他有關草的優秀線描作品，感受用線的變化。

3、對照剛才自己改畫的草，找出與這些作品的差距在什么地方。

七、描繪

1、引導學生根據前面組合的場景進行觀察描繪：

(1)先畫一棵草，注意強調草葉的轉折變化。

(2)然后再畫幾棵草，強調要表現出草的穿插、2、也可以畫記憶和想像中的草叢。

(1)將動物、人物等適當地添畫到草叢中，要畫出前后遮擋關系，注意：草是主體，添加物不能太多。

(2)思考：還要怎樣畫，畫面才更加完善呢?

第六課 《花兒朵朵》

一、教學目標

1、認知領域：認識了解自然界多種花朵的形狀，學會用各種材料制作花兒，體驗材料的新價值。

2、操作領域：學會用撕、剪、卷、貼等方法創意地表現出花兒的造型與色彩。

3、情感領域：培養學生發現美、感悟美、創造美的能力。教學重難點：

1、教學重點：用各類紙張、廢舊材料通過撕、剪、卷、貼的方法表現花，發現材料的新價值。

2、教學難點：能巧妙運用各種廢舊材料，做出花的神韻。

二、教材分析

花是美好與幸福的象征?；ǘ湓煨?，包括形狀、色彩、制作方法，這三者是造型活動中應考慮的基本問題。在此基礎上才能追求神韻，既取悅人的眼睛，又打動人的心靈。

三、教學過程

1、創設情境，激趣導入

春天來了，百花盛開。春姑娘托我給小朋友捎來了美麗的禮物，你們猜是什么？ 學生以小組為單位拿出信封，你收到的是什么花？外形有什么特點？顏色怎樣？）

2、欣賞分析，觀察探究

思考：一朵花大概可以分成幾個部分？花瓣有哪些形狀？ 學生討論交流，師小結花朵的組成：花瓣、花蕊、花枝、花葉

2、嘗試做紙花 大自然真奇妙啊！孕育出了五顏六色、形態各異的花朵，今天我們也要用靈巧的雙手來創造出美麗的花朵。揭題

出示用紙巾制作的花朵圖片，請學生觀察：你知道這樣的花用什么材料制作的？想不想嘗試一下？

3、師示范一朵紙花的制作

欣賞幾種不同外形的花朵（單層花瓣和多層花瓣）（1）花瓣的制作

執教：樊高權

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想：你準備用什么方法？怎樣一次做出許多片花瓣？

學生討論交流，師小結：將紙反復折疊，撕或剪（花瓣有多種形狀）教師示范幾種不同花瓣的剪法和撕法。（板書：剪、撕）（2）一朵花的拼貼

教師示范：將花瓣卷一卷，粘貼在一個小圓片上，貼上圓片形花蕊（兩種不同顏色，引導學生色彩搭配），裝上花枝、花葉。（板書：卷、貼）

4、探索更多的制作方法

三、制作練習，創意表現

學生創作，師巡回輔導。及時發現問題，解決課堂生成問題，及時對學生進行創作過程中的形成性評價 作業要求：

1、嘗試用剪、撕、卷、貼等方法，做一朵與眾不同的花

2、巧妙地運用材料，注意色彩搭配

四、展示作品，評價交流 將學生的花朵作品集中在花瓶里 自評：誰能向大家介紹一下自己做的花呢？用了什么材料，什么制作方法？

互評：如果你是一只小蝴蝶，你最愿意飛到哪朵花上去呢？為什么？ 師點評：頒發創意獎、制作獎、色彩搭配獎

五、聯系生活，拓展延伸

第七課

《窗口》

教學目標：

1、了解關于“窗”的常識以及文化內涵。

2、能選擇合適的材料設計制作出造型獨特的“窗”。

3、滲透取景構圖知識。

4、培養學生熱愛生活的情懷和創造美的生活的欲望。

教學重點：啟發學生運用發散思維，多角度去認識與表現窗口。教學難點：發現窗口的美，從申提煉組織畫面，使畫面層次清楚。教學過程：

一、激趣導入

1、展示窗口圖片，了解窗的作用。

2、揭示課題——《窗口》

二、了解認識

認識不同時期的窗戶形式，了解窗的歷史。

三、自主探究

1、你家的窗戶是什么樣的?透過窗口可以看到什么?你喜歡自己家的窗戶嗎?為什么?

2、展示欣賞造型多變、風格各異的窗戶。

3、討論分析窗的結構。(窗戶分為外框、窗格及裝飾等)

4、變一變：窗框有哪些形狀的變化?窗格可以怎樣變化?

四、嘗試表現

嘗試設計一個新穎獨特與眾不同的窗框造型，并畫出相稱的窗格。

五、欣賞評價

1、同學互評：每組評出最佳設計方案粘貼在展板上，并介紹其設計構想。

2、教師點評，學生進一步完善設計。

執教：樊高權

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六、初步制作

1、分析材料：哪種材料適合做窗框或窗格?

2、教師指導幫助，全組同學合作制作窗框。

3、展示講評。

第二課時

一、感受想像、欣賞提高

1、欣賞幾種窗戶，說說它們的特點。想一想，打開這扇窗，窗外會有怎樣的景色。

2、課件欣賞中國古代園林藝術中的漏窗：設計師巧妙地依據風景設計窗口，達到引景的效果，使窗與景相得益彰，收到與眾不同的藝術效果。

3、對比欣賞不同的窗口，選出其中你喜歡的并說出理由。

4、為窗戶搭配合適的風景。

二、綜合探索

1、根據本組窗戶的風格設計窗外美景。

2、合作繪制畫面。

3、進一步添加裝飾。

三、延伸應用

1、自由欣賞展示：你最喜歡哪一個窗口?為什么?

2、將作品掛在教室的墻上。

四、總結評價

1、教師評價學生在整個學習與創作過程中的表現，重點評價自主研究、創新意識與合作精神等方面。

2、大家談談在學習活動中的感受與體會。

第八課 《可愛的班集體》

教學目標 認知：

1．知道自己生活在集體中。2．懂得應該愛班集體。情感：

喜歡過集體生活。行為：

樂意參加集體活動。

教具準備

1．課文插圖的投影片。2．“讀一讀”欄目內容的錄像。

3．班集體活動的照片，班集體的獎品、獎狀，專欄。

教學過程

一、想一想（“想一想”欄目內容）。

1．現在，同學們已經是二年級的小學生了，在班集體中已經生活、學習了一年多，你們能說一說，在班集體里學習、游戲與平日在家里有什么不一樣嗎？

2．小結：在家里，只是一個人學習，有不會的題也沒有人商量，想做游戲也沒有那么多人陪著玩，多沒

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勁兒呀！在集體中，老師帶領大家一起學習，一起游戲，大家共同生活，多有趣。板書：班集體

二、學文明理。

1．課文第一幅圖的內容。

（1）李新從老家轉學到二（1）班，他不會說普通話，學習基礎又差，和老師同學又不認識。這時，他會想些什么？啪別人笑他不會說普通話，看不起他，不理睬他??）

（2）李新懷著這種心情來到了二（1）班，沒過多久，他就喜歡上這個班集體了，你們知道這是為什么嗎？你們看二（1）班的同學是怎樣做的？ 這時，李新是什么心情？

小結：李新來到二（1）班，全班同學向他投來友好的目光，熱烈歡迎他的到來，李新心里真高興。板書：友好

2．課文第二幅圖的內容。

（1）過了幾天，同學們發現李新不會說普通話，學習基礎又差，同學們會怎么做呢？（2）出示圖2，教師描述。

同學們熱情地幫助他，有的給他講算術題，有的教他說普通話??你們看李新學得多認真呀！（3）老師夸李新學習進步了，這時李新會想些什么？

小結：在同學們熱情幫助下，李新不但學會了普通話，而且成績也提高了，李新感到自己的進步離不開集體的幫助，便更加熱愛這個班集體了。板書：幫助

3．課文第三幅圖的內容。

（1）可是，過了幾天，李新心里可難過了，因為他不小心摔傷了腿，不能到學校和同學們一起學習了。如果你是李新的同學，你會怎么做呢？你想對他說些什么呢？（2）二（1）班的同學和我們一樣，時刻關心著李新，你們看：（出示圖3）剛一放學，他們就來看望他、安慰他。同學們想一想：李新生活在這樣～個班集體中會感到怎么樣？

小結：李新雖然摔傷了腿不能上學，讓他高興的是同學們那么關心他，來看望他，使他感到生活在這樣的班集體中真溫暖。板書：關心

4．課文第四幅圖的內容。

（1）轉眼間，李新來到二（1）班已經一個學期了。新年來到了，二（1）班召開新年聯歡會，同學們喜歡參加嗎？為什么？

（聯歡會上可以唱歌、跳舞、做游戲??多熱鬧呀?。?/p>

（2）出示圖4，提問：李新和同學們在聯歡會上，開展了哪些活動呢？（他們一同唱歌，一同跳舞，一同猜謎，一同游戲，真是熱鬧極了?。?）李新和同學們生活在這個班集體中會感到怎么樣？

小結：在集體中，大家一起活動、游戲，熱鬧、有趣，李新和同學們感到生活在班集體中真快樂，李新更加熱愛班集體了。板書；活動有趣

三、說一說（“說一說”欄目內容）。1．李新為什么喜愛自己的班集體？

2．小結：李新生活的二（1）班，同學之間友好相處，學習上互相幫助，生活上互相關心，大家一起活動，熱鬧有趣，大家生活在集體中感到溫暖愉快，這是個可愛的班集體。

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板書：相處 互相 互相

可愛的 溫曖愉快

四、讀一讀（“讀一讀”欄目內容）。1．看錄像，聽兒歌。

2．邊聽邊想：錄像中的小學生為什么喜歡過集體生活？ 3．討論。4．讀兒歌。

五、夸一夸。

1．提問：你喜歡自己的班集體嗎？為什么？

2．師述：我們班準備出一期《可愛的班集體》的專欄，大家來夸一夸我們的班集體。3．出示專欄，學生邊夸班集體，邊用實物、照片填充專欄。板書：一 可愛的班集體

六、擴展總結。

1．說一說，你參加過少先隊的集體活動嗎？你喜歡這些活動嗎？為什么？

2．全課總結：我們生活在集體中，大家一起學習、一起游戲、一起鍛煉，團結友愛、互相幫助，人人感到溫暖和快樂。我們愛我們的集體。

第九課 《乘風破浪》

教學目標：

1、收集船舶的圖片、模型等資料，認識船的造型特點和結構、功能，了解船的歷史與文化。

2、能抓住船的主要外形結構和特點，描畫出自己喜歡的船。

3、了解材料特點，掌握材料的使用方法和工具的正確操作技術，制作一艘(木)船。

4、養成細心觀察、精心制作的習慣，培養不怕困難的探索精神。教學重點：了解人類文化最早最重要的載體——美術的傳統媒材。教學難點：掌握粘貼畫的制作方法和基本技能。教學過程： 第一課時

一、探究學習

1、用3分鐘左右的時間讓學生用線條勾畫一艘船。

2、嘗試作業點評

(1)船的外形結構了解。

(2)作業分析，船體近似倒梯形，甲板以上部分是各種圓形、三角形、方形的任意組合。

3、教師質疑：怎樣畫得更美，更具體，更有特色?

二、欣賞了解

師生共同拿出收集的關于船的圖片資料傳觀，了解各種不同類型的船的外形特點。

三、師生探討

1、教師選擇一艘艦船模型進行示范描畫。

2、質疑：(1)繪畫作品是否畫得像船模型?(2)教師怎樣刻畫船的局部?(3)船艙的表達采用的是平面形組合執教：樊高權

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還是立體形組合?

3、教師選擇學生嘗試作業中的一幅進行改畫。

4、師生交流寫實性繪畫的特點。要求：表現出立體感，注意

前后遮擋、形體穿插。

四、嘗試創作

1、提供作業方式：(1)根據自己帶的圖片資料或模型畫船。(2)提供兩幅船的圖片，讓學生選擇描畫。

2、作業要求：將自己喜歡的船模型或攝影圖片描畫下來。抓住船的外形特征細致刻畫。

3、學生作業。

五、評價交流

1、學生將兩次作業比較欣賞，談感受。

2、欣賞大師的作品，再現真實的生活。

第二課時

一、欣賞激趣

1、引導學生觀察做木船的過程。

2、揭示課題。

二、認知了解

1、學生根據自己帶來的材料，說說其分別適合做船的什么部位。

2、教師小結：長的木頭適合做船體，薄的木板適合做船的甲板和船艙，短小的木頭可用來堆砌船艙等。

3、啟發思考：在制作中木材不符合自己的構想要求，該怎么辦?

4、根據學生的回答，老師現場演示切割或修削板材、鋸木頭的方法，如制作甲板選擇長方形木片，分別裁切兩個或四個角就行了。

三、嘗試體驗

1、小組合作嘗試用木頭等材料組拼成一艘船。

2、在制作中思考以下問題：

(1)船體制作成什么形才符合力學要求?(2)怎樣使船體更美觀，更有特色?(3)用什么辦法使你做的船變得更牢固?

四、講授釋疑

1、展示學生的作品，教師引導觀察。

2、通過作業評析了解組拼船體的方法：

(1)下面大上面小，逐步向上搭建。

(2)左右兩邊搭建，平衡感較好。

(3)組拼時注意大小木頭的搭配，高低起伏的變化。

3、老師再次出示做好的木船范品與學生作業比較，解決工藝制作的技術問題和細節處理問題。

五、拓展思路

學生欣賞各種船的圖片資料，談自己的構想。

六、學生制作

學生兩人合作制作一艘自己喜歡的木船。要求：造型美觀，富有創意。

滲透：安全意識、環保意識。

七、游戲激趣

1、展示：將學生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2、質疑：有什么辦法可以讓“船”不下沉?出示范品啟示。

執教：樊高權

八里輔導區小學五年級美術教學設計

第十課

《城市美容師》

教學目標：

1、了解環衛工人的工作極其與人們生活的關系。

2、懂得尊重環衛工人并愛惜他們的勞動成果。

3、有愛清潔、講衛生的好習慣。

教學準備：

1、了解環衛工人的工作。（1）、教師：同學們，知道我們的城市為什么清潔、漂亮嗎？（有環衛工人）環衛工人經常做什么事呢？我們今天去看看環衛工人在干些什么。（2）、教師帶領學生在環衛工人工作的馬路對面觀察，引導學生注意環衛工人在做什么、是怎么做的、用了什么工具，經過環衛工人的工作，馬路有什么變化。

2、討論環衛工人的工作與人們生活的聯系。（1）、教師：你還在哪些地方見過環衛工人，他們在干什么？（2）、引導學生討論：如果沒有環衛工人會怎樣？

3、尊重、愛惜環衛工人和他們的勞動成果。（1）、教師：環衛工人很辛苦，不管刮風、下雨、下雪都在認真的工作。那 我們應該怎樣珍惜他們的勞動成果呢？看看書上這些小朋友誰對誰不對

（2）清潔工人很辛苦，我們應該怎樣尊重他們，鼓勵學生做保護環境的好孩子。

第十一課

《一模不一樣》

一、教材分析：

對稱是藝術家創造藝術作品的重要法則，它的圖案有一定的含義，常代表平衡、和諧，具有優美、莊重的美感。本課的教學主要是讓學生了解對稱在藝術作品中的運用，并選擇適合自己的方法去創作一幅有主題的畫面，體驗創作的樂趣鼓勵學生大膽表現與眾不同的雙胞胎造型，從而促進學生個性的形成和發展。

二、教學重點、難點：

教學重點——通過引導學生欣賞、觀察、感知對稱圖形的美，學會表現對稱圖形。培養學生熱愛生活的情感。

教學難點——能用繪畫、印染、撕紙或剪紙等多種方法表現對稱圖形，并注重色彩的搭配。拓展學生對對稱圖形的表現能力。

三、教學過程：

(一)課前談話,引入課題

同學們，當我們在大街上或校園上，看到這樣的兩個小孩兒，他們長得一模一樣，那么我們就說他們是雙胞胎。雙胞胎這個詞一般用在我們人身上，可是現在美術作品中也出現了雙胞胎這個詞，這是怎么回事呢？

(二)學習新課

1、今天，老師帶來了幾幅漂亮的畫，請同學們先仔細觀察畫面,說說它們都有什么共同的特點? 生:圖案是對稱的。

2、了解一下什么是對稱。讀完以后，你知道什么是對稱了嗎？

執教：樊高權

八里輔導區小學五年級美術教學設計

對稱分兩種形式：一種是單形體的對稱，另一種是兩個或兩個以上物體間的對稱，就像雙胞胎一樣。這節課我們主要來學習兩個物體間的對稱，也就是雙胞胎。

3、師生探究，揭示創作方法。

4、小組討論: 前面，同學們已經搜集了許多生動有趣的雙胞胎形象，你想表現一組雙胞胎形象嗎？ 下面請前后四人學習小組討論：你準備用什么方法來表現這些主題?(三)學生創作，教師巡視指導。

好，大家的主意都很好，那么光說不練不是真本事。同學們現在就以學習小組為單位，試著用自己喜歡的方法表現一組雙胞胎，他們可以是人物、動物或是一些活動場景，當然還可以畫上背景，這背景可以對稱也可以不一樣。比一比，哪個小組的雙胞胎最美？(四)展評作業

展示張貼黑板，然后評一評表現的是什么，用的什么方法，覺得那一個最美？為什么？（色彩造型都很美,制作精細）評出最美麗的一對雙胞胎。

四、在教學中針對小學四年級學生的心理特點和認知規律，我遵循“教師為主導，學生為主體”的教學思想，通過有趣的導入，引導生自己去主動探究,并取得了預期的效果。

第十二課

《蝴蝶落我家》

教學目標：

1、通過欣賞，了解生活中有許多美麗并且會飛的“花”，激發學生對生活美的事物的熱愛。

2、通過研究、制作，了解蝴蝶的特點、色彩，學會制作方法。

3、培養學生的自主、合作、探究的能力。教學重、難點：

學會用各種方法來制作蝴蝶，掌握蝴蝶的特點。教學思路及建議：

采用兩課時來完成。第一課時用對剪的方法進行，第二課時用對印的方法制作，通過制作讓學生了解蝴蝶的對稱性，本課通過學生研究、合作的形式，既使他們通過自主研究了解蝴蝶的對稱性，又可以培養學生的學習能力。教學準備：

教師準備：蝴蝶圖片、范作、彩紙、剪刀、水粉、調色盤、涮筆筒、抹布等。學生準備：彩紙、剪刀、紙、水粉、調色盤、涮筆筒、抹布、橡皮泥、墊板等。課時安排：2課時 教學活動設計：

第一課時 第1課時 活動

一、談話導入：

1、你喜歡花么？為什么？（由此引出花是美麗的）

2、在我們的生活中還有許多美麗并且會飛的花，以小組為單位討論后回答，教師參與引導學生。（有的是動物，有的是植物，還有的是能飛的事物。）

小組派代表可用動作或語言描述，其他組員可予以補充，教師根據學生回答情況及時予以鼓勵、表揚。

由此引出蝴蝶是會飛并且美麗的花,導出課題(板書課題)。

執教：樊高權

八里輔導區小學五年級美術教學設計

活動

二、欣賞、觀察：

1、出示蝴蝶圖片欣賞，使學生感受蝴蝶的美。初步對蝴蝶有一個感受。

2、這么多美麗的蝴蝶，它們有哪幾部分組成？——頭、身子、翅膀、須。你最喜歡哪只？為什么？（由此引出蝴蝶的不同形狀、花紋和色彩）著重引導學生注意蝴蝶的不同形狀，了解它們的外形特點。

教師小結：每只蝴蝶都有不同的形狀，它的花紋就是由點、線、三角形、橢圓形等基本形組成。它色彩鮮艷，在花叢中不易被察覺，所以你見到的蝴蝶都是七彩斑斕、五顏六色的。（板書課題）

3、誰發現蝴蝶還有一個最大的特點是什么？——對稱。活動

三、探究、繪制：

1、老師這有小朋友做的蝴蝶作品，請學生們研究一下是怎么做的，用了哪些顏色和基本形？（每組分發一幅不同的作品，有對印的方法作的）

學生以小組為單位自主、探究學習，探索如何用對引的方法作的更好。教師巡回參與啟發。以小組為單位說自己手中的作品是采用什么方法，怎樣做的（可結合演示進行，教師可協助完成。）教師予以小結。

2、繪制：

學生制作，教師巡視輔導。注意衛生?；顒?/p>

五、點評：

請學生說自己喜歡的作品，成功的經驗是什么，失敗的原因在哪？自評、互評、師評相結合?；顒?/p>

六、感受、飛舞：

放《兒童組曲》曲子，感受樂曲中的兒童撲蝶的情景，做一做撲蝶的動作。下節課，藍老師會教給大家更多的舞蹈動作，象七彩蝴蝶一樣成為會飛的“花”?；顒?/p>

七、收拾整理： 整理衛生。

第二課時 第2課時 教學活動設計： 活動

一、朗誦導入：

由學生朗誦童謠《蝴蝶飛》，（“蝴蝶飛，我不追，蝴蝶落，我不要?！保?/p>

將童謠所表現的情景用自己的肢體語言表演出來，以小組為單位進行組合演示。組織討論，并將自己對童謠內容的理解和不同的想法以想象畫的創作形式表現出來。（激發學生的興趣）活

執教：樊高權

第五篇：小學五年級美術上詩情畫意

小學五年級美術上<詩情畫意>

一、課型

造型 表現

二、課時

2課時

三、教學目的

1、指導學生選擇熟悉的古詩，運用已有的繪畫的技巧來表現詩的意境。

2、培養學生的造型能力和想象能力。

3、培養學生對祖國歷史悠久的傳統文學藝術的熱愛，陶冶審美情操。

四、教學重點與難點

重點：運用已有的繪畫知識表現古詩的意境。

難點：恰當地表現古詩的意境。

五、教學準備

教師：課件。

學生：準備古詩一首，并能解釋詩意；繪畫材料、工具。

六、教學思路

詩情畫意是一種純美的境界，作者運用高度濃縮及精湛的語言，栩栩如生地將眼睛所看、心理所想表現出來，形成了“詩中有畫，畫中有詩”的藝術境界，將學生帶進詩情畫意，感受傳統文化瑰寶的魅力，提高孩子們對古詩的鑒賞能力，陶冶情操，美化心靈。通過小組交流，讓學生互相探討，互相學習，并以聽一聽，找一找，即激發學生的觀察興趣，也能讓學生從不同的角度理解創作的方法，為學生的創造表現提供借鑒。教師注重個別指導，讓后進生也能享受到成功的喜悅。

七、教學流程

（一）情景導入激趣。

課件出現童聲朗誦《詠鵝》，激發學生回憶一年級學過的古詩，并描繪詩的含義，出示圖片，引導學生進一步理解詩中的情景。

小結：我國傳統藝術的常見表現手法“詩中有畫，畫中有詩”。揭題：詩情畫意

（二）課件出現故事一首《靜夜思》

1、師：每逢佳節倍思親，我們就會常常用李白的《靜夜思》來表達思鄉的心情。

1）師：讀了這首詩能讓你產生怎樣的聯想。

（啟發學生想象各種不同的情景。）

2）教師出示幾幅畫作，引導學生觀察比較。

提出問題：哪幅作品最符合詩意？為什么？

2、欣賞課本中的圖片，引導觀察表現的特點及手法。

3、課件出示圖片，以聽一聽，找一找，啟發學生根據詩意找出相配對的圖片，幫助學生進一步理解創作的特點。

教師小結：要畫出詩中的情景，除表現出詩中的主體，還要表現與它相適宜的景物……

（二）發展階段

1、組織學生交流：你最喜歡那一首古詩，你想怎樣表現它？引導學生展示準備的資料，介紹解釋詩意，提出自己的創作思想。

2、教師請個別學生說說自己的想法，表揚及進一步啟發學生的想象。

3、提出作業要求：

給自己喜歡的古詩配上圖畫。第一課時：完成基本構圖。

第二課時：完善構圖，上色。

4、學生操作，教師加強個別指導。

第一課時：

1）關注主體與背景的關系。

教師可以根據課堂具體情況，利用課件進行演示引導。

2）引導個別后進生的造型創作。

第二課時：

1）提醒應用所學的色彩知識上色。

2）指導有困難的學生，提出合理建議，使其完善作品。

（三）評價交流，展示學生作品

1、自評，請學生介紹自己的作品。

2、你喜歡哪一張作品？為什么？

3、你覺得哪一張作品最符合詩意？

（四）課堂延伸：

可以嘗試用電腦繪畫的方式表現，可以根據自己的電腦水平設計不同風格的作品