第一篇：人美版小學美術五年級上教案匯總

課題1：《肖像藝術》

課時：一課時

年級：五年級（上）準備：欣賞圖片、繪畫材料 教學目標：

1、初步了解肖像藝術的特點，認識肖像藝術形神統一的藝術表現力。

2、通過欣賞不同表現方法的藝術作品，感受藝術風格的多樣性和藝術表現形式的特點。教學重、難點：

重點：學習欣賞肖像藝術作品的方法，在教師的傳授、引導下，對不同的藝術表現形式能夠從不同的美術觀察角度去欣賞評述。難點：對作品內涵（即傳神）的認識和理解。教學過程：

一、導入教學

1、考考你：通過人物眼神判斷出人物的身份

2、模仿這些人物的動作及神態神態呢？猜想他們當時的心情怎樣？

二、深入教學

（一）、介紹古今中外幾位著名肖像畫家及他們的相關作品

1、曾鯨（古代）

2、勒尚誼（現代）

3、李煥民（現代）

4、潘鶴（現代）

5、畢加索（西班牙）

6、丟勒（德國）。

2、你認為這幅作品畫的好嗎？為什么？

3、仔細欣賞這幅作品，你覺得哪些地方體現了刀味？哪些地方又體現了水味和版味的特點？

4、小結

（二）、欣賞雕塑《白求恩》

1、你們認識這尊雕像塑造的是哪位人物嗎？你們了解他的事跡嗎？

2、同學們思考一下：我們可以從哪些方面來欣賞寫實風格的雕塑作品呢？

3、你覺得這尊雕像成功在哪里？

三、練習實踐

1、同學們已經學會了欣賞肖像藝術的方法，現在請同學們來欣賞古代中國畫《張卿子畫軸》，說一說你的欣賞感受？

2、欣賞線描肖像畫《作曲家斯特拉文斯基》，這幅畫在藝術表現方法上和前兩幅又有什么不同？

3、你覺得畫中人物的神態怎么樣？

4、請你按照自己的理解添加背景，并說一說你對其他作品的理解。

四、課后反饋：

板書：寫實風格油畫：造型嚴謹，色彩豐富、細膩、凝重

寫實風格版畫：注重刀味、水味、版味，色彩簡練、概括

第2課 畫人像

教學目標:

1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征，對特征的社會屬性有一定的了解。

2、了解表現人物特征的方法，能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。

3、培養學生的分析能力，發展具有個性的表現能力。培養學生關愛他人，尊重他人的品質。教學重點: 人物的臉型和表情 教學難點: 人物肖像畫的表現

教學準備: 具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料（如文學作品中的肖像描寫），多媒體教學設備等 教學過程:

一、游戲導入

1、出示圖片：同學們，今天我們做一個游戲，游戲的名稱是： 猜猜“他”是誰

2、說說“他”的特征

仔細觀察，“他”有哪些比較明顯的特征？（如臉型、五官、發式等）說說“我”的特征

二、新課

1、每個人對自己都應該有一定的了解，誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。（如臉型、五官、性格等）

2、說說藝術作品中典型人物的某些特征 出示藝術作品

學生觀察、體驗、討論人物特征, 教師總結。

三、探索

1、比較剛才所看的作品，想想：畫人像為什么會有這么大的變化？這又與什么有關呢?

2、學生討論、猜想。

3、教師總結：這主要跟攝影術的發明有關。在攝影術發明以前，像國王、王后、富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像。這些肖像充滿了他們生活的線索，人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份。攝影術發明以后，畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的，所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表現手段

1、同學們，剛才我們一起說了人物特征，那人物特征主要是通過人物的哪個方面表現出來呢？（人物頭部）

2、人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的，而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界，突出表現某一主題。

3、臉型

你屬于什么臉型？（如國字臉、瓜子臉等）教師出示幾種常見的臉型

請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征？

小結：畫人物頭部時，我們應該先整體把握人物的臉型，再去刻劃人物的五官。表情

4、同學們，你們“哭過”、畫人像“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎？（有過）

請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。其他同學仔細觀察，相互討論：人物表情主要是通過五官中的哪些變化表現出來的？怎么變？

每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來，并派一名同學到黑板上畫。

請學生逐個分析剛才所畫的表情，畫得如何？有沒有將表情特征畫下來？沒有的，如何改？

教師總結：人物表情主要是通過人的 眉毛、眼睛和嘴巴的變化 來實現的。（出示各種表情圖片，說清每種表情的變化規律）

五、臨摹練習

人美版第九冊教案 第2課 畫人像學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫（可以是書上，也可以是學生自己準備的）進行臨摹。

六、學生習作、教師進行輔導：

嘗試觀察和描繪你生活中的不同年齡、不同階層的人物，看看他們有什么特征？

你認為還有哪些方面可以體現人物特征？

七、小結：

展評學生作品，并請同學們到臺前講述人物都有哪些面部特點，作品表現出人物怎樣的內心情感等等。

第3課

認識抽象畫

教學目標：

1、知識與技能

能夠學會從點、線、面、色彩、畫面構圖、作者情感、個人聯想等方面，多角度地欣賞與理解抽象畫作品。

2、過程與方法

通過對比觀察、聆聽討論等過程和方法，引導學生學會用美術語言多角度地分析、欣賞抽象畫作品。

3、情感、態度和價值觀

激發學生尊重、熱愛多元文化藝術的情感，對抽象畫產生初步的興趣，提高美術素養和審美能力。教學重點：

學會從美術語言、畫面組織、畫家情感等多個角度欣賞與理解抽象畫作品。教學難點：

能夠運用美術術語大膽表現自己對抽象繪畫作品中情感的理解與真實感受。教學過程： 1.什么是抽象畫？ 2.抽象畫是怎樣誕生的？

3.冷抽象的代表畫家和作品，冷抽象作品的特點。4.熱抽象的代表畫家和作品，熱抽象作品的特點。設計意圖：課前檢測有助于學生溫故而知新。對上節課所學知識的回顧，有助于本節課教與學的順利進行。1.分析抽象畫畫面構成，感受畫家情感。

抽象畫更注重表達畫家個人的思想和情感，那么今天我們就來學習看看畫家是如何運用美術元素進行抽象畫創作的。2.分析美術元素。

出示三幅作品：霍夫曼的《晝夜平分點》、羅德琴科的《無題》和德·庫寧的《無題》。

出示嘗試問題，組織學生進行討論：

⑴這三幅作品主要運用了哪些你認識的美術語言？（主要運用點、線、面、色彩這些美術語言）⑵主要運用了那些表現方式構成畫面？

（分別以涂抹色塊、運用幾何形、以粗放線條和色彩這三種表現方式構成畫面。）

⑶你最喜歡哪一幅作品？為什么？

（談出自己的直觀感受和由畫面產生的聯想。）學生討論并匯報討論結果，教師相機點撥。

設計意圖：通過觀察對比，學生根據提示問題討論歸納出抽象畫中的美術元素和表現方式，學會從美術形式語言出發進行欣賞和分析的方法。

3.分析畫面組織，感受畫家情感。

抽象畫打破了具體的形象的限制，反而更能凸顯出畫家的情感。觀看的人也不再關注畫家畫的像不像，而更多地把注意力停留在“畫家想表達什么？我看到這幅畫是否會產生于畫家類似或相同的情緒感受？”方面。接下來，我們就試一試自己能否和畫家產生一些情感上的共鳴。⑴分析畫面構成。

欣賞《滄桑之變》和《坐著的女人一號》，這兩幅作品在畫面的組織和材料的運用上有什么不同？學生討論交流后發言，教師歸納補充。

（《滄桑之變》運用中國畫的表現形式，線條流暢地充面了整個畫面。色彩、大小不同的點與面粉不再線條間，點線面相互穿插、交錯。《坐著的女人一號》主要運用油畫的表現方式，采用大面積的色塊，色彩明亮、單純、簡單。而且畫面中的形象像兒童畫一樣稚嫩可愛。）⑵理解畫家情感。

你覺得畫家這樣的表現方式讓你產生了怎樣的聯想？畫家想表達怎樣的情感和思想？學生討論交流后發言，教師歸納補充。可以簡單補充介紹兩位畫家的生平和創作風格。

（《滄桑之變》的作者吳冠中想用樣子多變點、線、面和豐富的色彩表現出一種變化和動感，像風、像水、表現了作者對世界日新月異、翻天覆地的滄桑巨變的感嘆或贊嘆。《坐著的女人一號》的作者米羅用稚嫩的造型、純色的大色塊使人感到畫面的單純、天真與童趣。讓人心情的愉悅和放松，如同在進行一場愉快的游戲。）

設計意圖：通過對比感受不同繪畫材料和不同畫面構成方式表達出的美感。在對畫面整體分析和感知的基礎上，發揮想象初步理解不同畫的的情感、作品藝術內涵和審美情趣。1.鞏固知識，總結藝術特點。

2.挑一挑，下面哪幅作品是抽象畫？為什么？（學生選擇并說出理由）

3.想一想，抽象畫有什么特點？（學生自由發言。）4.師生共同歸納出抽象畫的藝術特點。

（抽象畫造型簡練、美術語言豐富、種種表達情感，表現內容更自由廣闊、充滿了變化和創新。）

設計意圖：通過逆向思維的實踐活動使學生鞏固本科所學內容，在活動中感受抽象畫的基本藝術特點。評述活動

學生選擇本課中的任意一幅作品按照課本提出的欣賞步驟和今天掌握的欣賞方法寫一段欣賞評述的文字，寫出自己對抽象畫及抽象畫作品的理解和感受。教師巡回，個別指導。

設計意圖：口頭表述是片段式的，一旦形成文字，還是需要進行認真的思考和語言的組織。這樣的練習有助于提高學生評述作品的語言組織和文字表達能力。

第4課

學畫抽象畫

教學目標：

能夠初步了解抽象畫，感受抽象畫。

能夠運用點、線、面及色彩表現方法繪制新奇的視覺形象。能夠運用抽象繪畫語言表達自己對音樂的理解與感受。教學重點：

同學們對抽象繪畫中線性造型要素的運用；音樂感受與美術表現。教學難點：

綜合運用線性造型要素，結合色彩語言比較準確地表達音樂的旋律。

學具準備：圖畫紙，色彩顏料，色彩筆等 教學設計：

一、導入新課：

出示美國一則報道：美國抽象表現主義繪畫大師杰克遜·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五號》（No.5，1948）賣出了1.4億美元（近10億元人民幣）的高價。同學們聽過抽象畫嗎？看過嗎？你們怎么理解呢？引入課題——抽象畫。

二、講授新課：

1、出示波洛克作畫圖片及簡介波洛克：波洛克是20世紀美國最重要的藝術家之一，是抽象表現主義繪畫的代表人物。他后期的繪畫是把畫布釘在地板上，用棍棒澆上油漆，隨著自己的走動，任其在畫布上滴流成混亂的點、線、畫面，因此也被稱為“行動派繪畫”。現在讓我們來看看此大師作品《秋的節奏》，同學們看到什么？（提問個別同學）

2、插入一則小笑話： 向美術教師交作業時，一位學生只交了一張白紙，老師問：“畫呢？” 學生答：“這兒？”他指著白紙說。老師：“你畫的是什么？”學生：“牛吃草。” 老師：“草呢？”學生：“牛吃光了。”老師：“牛呢？”學生：＂草吃光了，牛還站在那里干么？＂

3、什么是抽象畫呢？讓我們進一步去了解：抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點，排斥任何具有象征性、文學性、說明性的表現手法，僅將造形和色彩加以綜合組織在畫面上。因此抽象繪畫現出來的純粹形色，有類似于音樂之處。抽象繪畫的發展趨勢，大致可分為：

（1﹞抒情抽象﹝或稱熱抽象﹞。這是以高更的藝術理念為出發點，經野獸派、表現主義發展出來，帶有浪漫的傾向。這個畫派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞為代表。

（2﹞幾何抽象﹝或稱冷抽象﹞。這是以塞尚的理論為出發點，經立體主義、構成主義、新造形主義....，而發展出來。其特色為帶有幾何學的傾向。作品有一種冷靜的秩序感，哲理性很強。這個畫派可以蒙德里安(Mondrian)為代表。

4、大師作品欣賞，學習

（1）康丁斯基作品賞析，世界美術史上的第一幅抽象畫作者是俄國的康定斯基（1910年），被譽為抽象表現藝術之父。引導同學們體會色彩、造型的節奏與旋律。

（2）蒙德里安作品賞析，幾何抽象派代表畫家，在平面上把橫線和豎線加以結合，形成直角或長方形，并在其中安排紅、黃、藍三原色，但有時也用灰色，是荷蘭風格派（deStijl）的主將。對比熱抽象風格，體會秩序美。

（3）克利作品，二十世紀變化最多、最難以理解和才華橫溢的杰出藝術家之一，德裔瑞士畫家。運用色彩調和及抽象的手法，創作了許多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同學們嘗試感受作品，暢所欲言）

（4）畢加索曾說過：“變化不是進化，在藝術中沒有進化。”這句話似是一把鑰匙，它打開了使原始藝術與現代藝術之間溝通的大門。因此，當我們看到原始人簡單概括的線條，關良的戲畫，盧梭的原始主義作品、兒童的天真稚拙的藝術形式而感到驚喜。出示作品《格爾尼卡》簡介背景。

5、學生作業欣賞（1）兒童畫欣賞（2）抽象畫欣賞

三、藝術實踐：

1、談談通過本課學習你對抽象畫的進一步認識

2、學生實踐創作抽象畫（同學們用色彩表達情感，創作抽象畫，可以同桌兩人合作。注意色調及點，線，面，色的巧妙運用）

3、選出優秀作品同學代表展示本組創意，給予同學們自評，互評的平臺。

四、課堂小結

對同學們的課堂成果給予充分的肯定和贊揚，鼓勵同學們大膽嘗試，快樂表現！

課題5

繪畫中的透視現象

教學重點

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。教學難點

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。教學準備

投影片、多媒體教學設備等 教學過程

一、導入

1、觀察影片中路的寬窄、欄桿的疏密、樹木的大小等繪畫中的透視現象。

師：你能用間的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論

（1）在紙上表現的事物

（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、新授

（1）同學們今天這節課我們就要學習習近平大遠小的透視關系。板書課題：（繪畫中的透視現象）

透視是繪畫中的術語，可以分為形體透視和空氣透視，形體透視是根據光學和幾何學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位置輪廓和光線投影的科學，按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視。空氣透視研究和表示空間距離。

（2）在近大遠小的透視現象中，繪畫中的透視現象由近到遠除大小的變化外，還有什么變化？（疏密、色彩）

三、指導學生作畫

1、先找到消失點

2、畫幾條典型的透視線

3、按近疏遠密的、近出遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。

4、將物體的外輪廓簡略的表現出來。

四、學生作業，老師指導

五、小結、作業評講

課題5

繪畫中的透視現象

教學重點

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。教學難點

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。教學準備

投影片、多媒體教學設備等 教學過程

一、導入

1、觀察影片中路的寬窄、欄桿的疏密、樹木的大小等繪畫中的透視現象。

師：你能用間的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論

（1）在紙上表現的事物

（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、新授

（1）同學們今天這節課我們就要學習習近平大遠小的透視關系。板書課題：（繪畫中的透視現象）

透視是繪畫中的術語，可以分為形體透視和空氣透視，形體透視是根據光學和幾何學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位置輪廓和光線投影的科學，按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視。空氣透視研究和表示空間距離。

（2）在近大遠小的透視現象中，繪畫中的透視現象由近到遠除大小的變化外，還有什么變化？（疏密、色彩）

三、指導學生作畫

1、先找到消失點

2、畫幾條典型的透視線

3、按近疏遠密的、近出遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。

4、將物體的外輪廓簡略的表現出來。

四、學生作業，老師指導

五、小結、作業評講

課題6 美術中的比例

1.教材分析：

《美術中的比例》是人美版教材（第九冊）第六課，屬于“造型·表現”領域的教學內容。注重培養學生的造型、表現和實踐能力，并且加強了欣賞的分量。讓學生從《溪山行旅圖》、《維魯維斯的人》、建筑巴黎圣母院等藝術作品中分析、認識比例這一知識概念，從過去的感性了解，升華為理性的認知，學習巧妙地運用比例，使學生用簡單的美術常識，感受到美術作品中的奧妙，培養學生嚴謹的學習態度，熱愛美好的生活。明確比例是造型藝術中重要的形式美法則之一，并能應用到設計中。2.教學目標：

◆認知目標：通過本課學習，學生初步認識、了解比例知識，知道黃金比例，能夠有意識地發現生活中的比例。

◆能力目標：能運用比例知識對簡單的物品進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法。

◆情感目標：讓學生學會思考，學會用心體驗比例的情感，了解比例隨處可見，接觸黃金分割比，激發學生繼續探究的興趣，從而對制作花瓶充滿信心。3.教學重難點：

（1）重點：認識黃金比例，能在生活中發現比例的美，或運用比例知識分析、欣賞物品。讓學生在相互交流中互相啟發，互助互愛，提高感受美、表達美的能力。（2）難點：運用比例知識分析作品，創作具有比例美感的花瓶 教學過程：

（一）欣賞圖片、激趣導入。

教師出示一張現代畫家石魯的中國畫《轉戰陜北》，讓學生從視覺上體會比例給我們的不同感受。

師：同學們！誰能用詞語描述一下你看到了什么和你感受的是什么？（通過對比欣賞使學生感悟，引出比例可以給人不同的感受。）

師：我們這個世界的事物都是按照一定的比例而組成的，怎樣才能學會欣賞不同的美術作品的比例美呢？今天我們就來學習《美術中的比例知識》。

【這部分根據學科特點及學生的認知能力而設計的進入情境，明確任務；觀察發現探究新知；自主設計，創新應用；欣賞交流，評價建議。】

（二）多元賞析、講授新課。（在這個環節主要欣賞3個不同類型的藝術作品）

（1）展示范寬的中國畫《溪山行旅圖》，引導學生從局部到整體進行欣賞，尋找畫中的比例知識。

引出問題：“畫家為什么把人畫得那么小呢？” 通過對比，學生明確:畫家成功的運用了人、樹、山之間的比例關系表現我國陜西一帶的風光。山在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀，商人趕著驢，顯得很小突出了大山的高聳氣勢。總結出畫山水畫的比例法則丈山、尺樹、寸馬、豆人。

（2）欣賞達·芬奇的《維魯維斯的人》，引出問題：“你發現了什么？”了解人體比例關系。

全圖學生很難發現人體的比例關系。為了突破難點，教師借助軟件將其分解為兩幅圖，結合動畫效果的演示，學生明確： 比例關系1：身高等于兩手尖之間的長度。

比例關系2：當人把手腳張開，作仰臥姿勢，以他的肚臍為中心用圓規畫出一個圓，那么他的手指和腳趾就會在這個圓上。

（3）賞析建筑《巴黎圣母院》。

巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。是黃金比例的建筑典范。正面風格獨特，結構嚴謹，看上去十分雄偉莊嚴。

通過寬和高的比，得出近似值1:0.618。

舉例生活中的書本、國旗等都是運用了黃金分割比的近似值2：3的比例關系，黃金分割比是在人們長期的實踐中發現的，看起來是最美、最合理的。這個比被廣泛地運用在生活中和藝術當中。【本環節通過對對國內外美術作品的欣賞，充分的理解和感受比例知識在美術作品中的應用，突破本課的難點。】

（三）共同參與、深入探究。（本這個環節分2部分，訓練有梯度，循序漸進。）1．學生分小組合作學習，根據自己的喜好，自取書本、文具盒等用尺子量出寬與長，并算出比值，教師巡視指導。（A4紙1：0．7，語文書1：0．7……）剛才我們測量的比率都接近1：0．618，這就是黃金分割比值.在欣賞、討論過程中，不同學生對藝術作品比例的感受不同，這源于學生的性格、基礎、生活環境等諸方面因素，同時也反映出藝術的多元性。

【通過學習，學生認識到美術與科學的聯系。培養學生嚴謹的學習態度。】

2、下面我們來欣賞優美的陶瓶。看看這幾個瓶子給你什么感受？ 同學回答。通過學生共同參與，對比例產生濃厚的興趣，從而對下面的制作充滿信心。

《雙耳瓶》 《三彩貼花紋龍耳瓶》

《磁州窯葉紋梅瓶》

【讓學生了解到比例關系隨處可見，從而引發他們思考比例的含義。培養學生熱愛生活，在學習比例知識的過程中獲得樂趣。】

（四）學生創作、教師輔導。

作業：設計一個美觀的花瓶，造型優美，比例合理、花紋流暢、有藝術性。

要求：1．提倡用廢舊材料制作； 2．小組合作創作一件與黃金比值接近比例的藝術作品。【通過欣賞國內外優秀的藝術品，學生定會有創作的欲望，讓學生用自己喜歡的高寬比例，用各種表現手法來設計一件自己喜歡的花瓶。學生將本課學到的知識靈活應用于實踐中，在實踐中感受比例在生活中的重要性。】

（五）作品展示、多元評析。

在生活中運用黃金比不是一個精確制，我們找到的這些比值也都是徘徊在黃金比的左右。我們的世界絢麗多彩，生活中還有很多不同的美，需要我們用眼睛去發現、用心去感受他們不同的藝術魅力。這些精美的藝術品都蘊含其中，再加上瓶體上精致花紋的設計，給人以美的享受。

【此環節師生沉浸在用不同比例關系、不同表現形式設計出的漂亮花瓶作品中，大家欣賞著自己的設計作品倍感驕傲和自豪，欣賞后大家互相提改進意見，相互評價，讓學生再一次感受比例給我們生活帶來的享受。】

（六）板書設計。

美術中比例知識 黃金分割比例： 1:0.618近似值：2:3 3:5 5:8...課題7 偶戲

教學目標:

1、通過學習偶戲，了解偶戲是我國戲劇寶庫中的組成部分，由此培養學生熱愛民間傳統藝術的情感。

2、欣賞偶戲圖片，了解偶戲的種類。

3、利用各種材料，制作偶戲人物，并自編偶戲故事，進行偶戲表演，激發學生喜愛民間藝術的情感。

教學重點：了解偶戲是我國民間藝術中的魂寶及偶戲的種類。教學難點：制作偶戲人物并利用偶戲人物表演。課前準備：

1、教具：偶戲作品圖片及偶戲人物范作

2、學具：疲舊布料、手套、剪刀、膠水、彩紙 教學過程：

一、組織教學:

1、你們喜歡看偶戲嗎?

2、你知道偶戲是怎衫動起來的嗎?

3、請一學生上臺說出或表演出來。

4、師小結:偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，是各民族共同創造的民間藝術魂寶。板書:《偶戲》

二、講授新課:

1、出示作品:《木偶戲演出圖》(1)這些人在看什么?(2)上面的木偶是怎么動起來的?(3)還有什么辦法使木偶人也能動起來?

2、出示示范作品:(1)提線偶(2)扙頭偶(3)布袋偶(4)皮影

師:你有辦法讓它們動起來嗎?(請學生表演)

3、我們玩的這些木偶你知道它們分別是什么名稱嗎?(請學生翻開課本填空)

4、師出示學生的創作作品:(1)這些木偶是用什么材料制作的?(2)怎樣才能讓它們動起來呢?(3)你能把它放在一起編成一個故事嗎?

5、引導學生小組討論(1)討論喜歡的童話故事

(2)用帶來的材料怎樣制作故事人物?(3)怎樣去表演?

三、作業練習:

與小組同學選一個喜歡的童話或寓言故事，跟據內客制作一組布袋偶。

四、作品展示: 展示并表演，小組根據布袋偶戲的角色，大家一同表演展示。

五、課堂小結。

偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲的種類較豐富，有提線偶、仗頭偶、布袋偶、和皮影等。偶戲的表演深受學生喜愛。這一課題提出之后，深受學生歡迎，因為讓學生在課前搜集了許多偶戲的資料，所以學生的匯報很精彩，很多學生還把手偶帶來了。我還設計了這樣的一些環節，先確定幾個偶劇主題，如：“憨把龜”、“龍珠二代”、“哪吒傳奇”、“西游記”、“哆啦A夢”等等學生喜愛的動畫片主題。這樣完全符合學生的興趣，也深受學生們歡迎。學生創作表演起來也特別積極主動，故事情節設計的巧妙，偶劇表演的也是幽默滑稽，給學生帶來了快樂的時光，收獲著編創偶劇的樂趣，我也收獲了教學成功的喜悅。

課題8 提線紙偶

教材分析：

本課屬“造型·表現”領域。是在了解偶戲的發展歷史及種類的基礎上的一種延伸與探索，讓學生初步了解“提線紙偶”的形式美感，學習制作提線紙偶。

通過本課教學培養學生合作能力，學習策劃簡單的活動，發揮小組合作的群體力量，展示學生的個性特點。教學目標:

1、認知目標: 了解提線紙偶的形式美感，學習制作提線紙偶。

2、技能目標: 掌握制作提線紙偶的基本方法，學習策劃簡單活動。

3、情感目標：增強學生會民間偶戲的了解。

4、發展目標：訓練學生設計意識和動手能力，進一步培養學生合作能力。

教學重點：掌握制作提線紙偶的基本方法，與小組合作分工并表演，分享快樂。

教學難點：提線的連接、調節方法。教學方法：欣賞法、示范法、合作探究法 教學準備：

教師：示范作品、繩線、彩紙、剪子、課件等。學生：筷子、彩筆、剪刀、雙面膠、繩、彩紙等。課時安排:1課時 教學過程

一、情景激趣——初識木偶

1、談話導入：今天老師給大家帶來一個新朋友，一起來認識一下吧！

2、出示小紙偶：大家好，我叫“丫丫”，是“喜洋洋紙偶劇團”的一名演員。你們知道嗎？中國傳統的偶戲有：提線偶、杖頭偶、布袋偶等，“我”屬于提線偶。同學們，你們也想制作提線紙偶、加入我們的“紙偶劇團”嗎？今天我們就來研究《提線紙偶》，看你能不能經受住考驗，順利加入“紙偶劇團”。

3、同學們，請跟我一起來欣賞一下各式各樣的提線紙偶吧！（課件）

二、探究方法

1、（課件）丫丫：要加入我們的劇團，先來進入第一關考核——紙偶知識競答。

（1）出示問題（課件）。

①、你知道我是用哪些材料做的嗎？（筷子、彩色紙、絲線）②、“我”是由哪幾部分組成的？各部分又是怎么連接的呢？（提線、偶頭、四肢、籠腹、勾牌）

③、“我”的四肢是怎樣折疊的？為什么要這樣做？（教師示范）④、怎樣讓紙偶動起來？（提線）

（2）分組發放小紙偶，同學仔細觀察。現在請你仔細觀察，小組討論后，選出一個代表回答上面的問題吧！（3）反饋以上四個問題。教師相機講解、示范。（4）教師小結，示范紙彈簧的兩種做法。（課件）

2、接下來我們一起來總結一下“提線紙偶”的制作步驟吧！（課件）（1）構思設計；

（2）裁剪紙偶的各部分；（3）折疊紙彈簧；（4）用彈簧連接各部分；

（5）制作活動手柄；①用線把筷子垂直固定好，②將提線與偶頭、四肢連接起來（線的長短不一樣）。

3、有了這些連接，紙偶就有了生命，你瞧，它動起來了！精彩的演出即將開始，同學們，仔細觀察一下，（課件）要參加表演需要準備什么呢？（紙偶、表演人、背景）

三、合作完成

1、“丫丫”引導：同學們，恭喜你們順利通過第一關考核，現在進入第二關，我要考考你們的動手、合作與表演能力。一起來看看任務要求吧！（課件展示）

（1）根據課前準備的故事，小組合作制作紙偶，一定要注意分工合作哦！

（2）準備簡單的背景、道具。（3）小組內分角色表演紙偶劇。

四、表演評價

1、小組合作上臺表演紙偶劇。

2、同學之間互相評價。

你最喜歡哪個紙偶？為什么？（造型、色彩）

哪一組的表演最成功？（紙偶角色形象、表演水平如紙偶動作、配音等等）

3、教師總結。

五、總結下課

1、說說這節課你有什么收獲？

2、教師總結：通過這節課的學習，我們不僅知道中國偶戲的一些知識，還自己動手制作了提線紙偶，感受到偶戲帶給我們的快樂。

板書設計 提線紙偶 提線 勾牌 偶頭 籠腹 四肢

第二篇：人美版五年級上美術教案

第1課 肖像藝術

教學目標：

學生能在了解人物動態變化的基礎上，進行人物動態速寫練習，以培養學生的整體觀念及形象的概括能力。

教學重點：

了解人物動態變化的特征及動態線的確定。教學難點：

使學生在畫人物動態時，如何掌握動態的特征及其速寫方法。教學準備：

人物動態速寫印刷品，范畫，動態速寫過程圖等。教學過程：

一、激趣導入：

每個人都有自己的特點，而對于美術課中的肖像，我們來了解一下。

二、合作探究：

1、出示教師的動態速寫范畫讓學生觀看 肖像藝術，接著向學生講解速寫的涵義。速寫是有記錄生活，為創作準備素材之用，也是繪畫的一個門類，這要求以迅速、概括的方法描繪對象，通常是用簡潔的線條來記錄各種形象和動態的。

2、根據教材分析，講述人物動態的運動規律和動態速寫的基本方法。人的動態千變萬化，這些變化都是由頭、軀干和四肢的屈伸及擺而形成的，如頸、腰、肩、肘、膝等主要關節，每個關節的轉動屈伸均有一定限度和范圍，在活動中人體的重心經常移動，身體的不平衡與平衡相互交替，這就形成各種有節奏的優美的動作。速寫就是要用較短的時間把人物的動態特征準確的描繪下來。

3、掛出教師預先繪制的動作速寫過程圖，并用粉筆在黑板上作示范，使學生明確速寫過程（從動態線開始，然后再畫其他，從整體到局部）。在示范時，注意向學生講解人體的各部分的基本比例運動規律和袋子體重心。指導學生閱讀課文，理解人體比例及速寫步驟。

三、學生速寫：

(要求學生一開始就要把注意力 肖像藝術，放在觀察掌握人物動作的大勢早，經過分析找出動作的重心、支撐點和動作特征的動態線，然后在畫面定位，用簡括的線條輕輕勾出，不要把注意力放在細節上。)教師巡回輔導。學生分組互畫，每組選一個同學為模特兒，供同學寫生。速寫時間為20分鐘。

四、拓展延伸：

抓住動態的表現作重點講評，并展示作品。

五、板書設計：

第1課 肖像藝術

肖像藝術重在傳神，以“以形寫神”是我國古代畫家總結出來的一個重要經驗。

六、教學反思：

第2課 畫人像

教學目標：

1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征，對特征的社會屬性有一定的了解。

2、了解表現人物特征的方法，能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。

3、培養學生的分析能力，發展具有個性的表現能力。培養學生關愛他人，尊重他人的品質。

教學重點： 人物的臉型和表情 教學難點: 人物肖像畫的表現 教學準備: 具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料（如文學作品中的肖像描寫），多媒體教學設備等

教學過程:

一、游戲導入：

1、出示圖片：同學們，今天我們做一個游戲，游戲的名稱是： 猜猜“他”是誰

2、說說“他”的特征

仔細觀察，“他”有哪些比較明顯的特征？（如臉型、五官、發式等）說說“我”的特征

二、合作探究：

1、每個人對自己都應該有一定的了解，誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。（如臉型、五官、性格等）

2、說說藝術作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 麗薩》《最后的晚餐》《凡高自畫像》并作簡單的介紹。

出示藝術作品，學生觀察、體驗、討論人物特征，教師總結。

3、探索

（1）、比較剛才所看的作品，想想：畫人像為什么會有這么大的變化？這又與什么有關呢

(2)、學生討論、猜想。(3)、教師總結：

這主要跟攝影術的發明有關。攝影術發明以后，畫家們開始認為逼真地再現人物肖

像是沒有意義的，所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。

三、分析人物特征的表現手段

1、同學們，剛才我們一起說了人物特征，那人物特征主要是通過人物的哪個方面 表現出來呢？（人物頭部）

2、人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的，而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界，突出表現某一主題。

3、臉型

你屬于什么臉型？請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征？

小結：畫人物頭部時，我們應該先整體把握人物的臉型，再去刻劃人物的五官表情.4、同學們，你們“哭過”、畫人像“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎？ 請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。

其他同學仔細觀察，相互討論：人物表情主要是通過五官中的哪些變化表現出來的？怎么變？

每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來，并派一名同學到黑板上畫。請學生逐個分析剛才所畫的表情，畫得如何？教師小結。

三、臨摹練習

根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫（可以是書上，也 可以是學生自己準備的）進行臨摹。

四、拓展延伸：

1、嘗試觀察和描繪你生活中的不同年齡、不同階層的人物，看看他們有什么特征？ 你認為還有哪些方面可以體現人物特征？

2、小結：

展評學生作品，并請同學們到臺前講述人物都有哪些面部特點，作品表現出人物怎樣的內心情感等等。

五、板書設計：

第2課 畫人像

人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的

六、教學反思：

第3課 繪畫中的透視現象

教學目標：

通過學習能發現生活中的透視現象。繪畫中的透視現象初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。

教學重點：

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將 透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。

教學難點：

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學 們的觀察力、想象力、表現力和創造力。

教學準備：

投影片、多媒體教學設備等。教學過程：

一、激趣導入

1、觀察影片中路的寬窄、欄桿的疏密、樹木的大小等繪畫中的透視現象。師：你能用間的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論：

（1）在紙上表現的事物

（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、合作探究

（1）同學們今天這節課我們就要學習習近平大遠小的透視關系。板書課題：（繪畫中 的透視現象）

透視是繪畫中的術語，可以分為形體透視和空氣透視，形體透視是根據光學和幾何 學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位臵輪廓和光線投影的科學，按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視。空氣透視研究和表示空間距離。

（2）在近大遠小的透視現象中，繪畫中的透視現象由近到遠除大小的變化外，還有什么變化？（疏密、色彩）

三、互動訓練（指導學生作畫）

1、先找到消失點

2、畫幾條典型的透視線

3、按近疏遠密的、近出遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。

4、將物體的外輪廓簡略的表現出來。

四、拓展延伸

1、學生作業，老師指導。

2、小結、作業評講。

五、板書設計：

第3課 繪畫中的透視現象

近大遠小

六、教學反思：

疏密、色彩

第4課 美術中的比例知識

教學目標：

通過學習能發現美術中的比例知識。初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪 五想的能力，時繪畫作品更真實。逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。

教學重點：

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。

教學難點：

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。

教學準備：

投影片、多媒體教學設備等 教學過程：

一、激趣導入

1、觀察書中的范畫，你有什么體會？

師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論：

（1）在紙上表現的事物

（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、合作探究

宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。

小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。

三、互動訓練

講評上節課作業

1、透視現象是否正確？

近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。

2、說說周圍環境中的透視現象

3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎？

4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。

5、在繪畫上色時應該注意哪些問題？近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。

四、拓展延伸

1、學生做畫老師輔導。

2、作業展評

五、板書設計：

第4課 美術中的比例知識

近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。

六、教學反思：

第5課 偶戲

教學目標：

1、學習紙偶的裝飾方法。

2、培養學生美化生活的能力，激發學生學習美術的興趣，提高學的綜合素質。

3、采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，并發表自己的創作意圖。

教學重點：

收集一些布袋偶戲的資料。教學難點：

偶戲道具的裝飾方法。教學準備：

各種廢舊材料、線繩 教學過程：

一、欣賞導入：

1、偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，偶戲是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲的種類較為豐富，有提線偶、仗頭偶、布袋偶和皮影等。偶戲的表演深受少年兒童的喜愛。

人美版第九冊教案 第5課 偶戲

2、討論交流

課前我讓同學們本地區的偶戲和偶戲的歷史。下面請各小組把你收集的偶戲的資料互相交流一下。

二、合作探究

1、欣賞課文圖片

請同學們看書，和同學討論課本上的偶戲這幾幅圖片都是什么偶戲？學生回答。教師總結發言。

2、了解一些制作木偶的方法。

師：看！有那么多的裝飾方法，偶戲我們也來試一試吧，每個小組裝飾一個小紙偶，組長作好分工，看哪個組能在五分鐘之內裝飾好并且拿到講臺上來。

生：（按組裝飾小紙偶。）

師：噢，上來了那么多的小朋友。誰來說說：你最喜歡哪一個？為什么？你有更好的方法去裝飾它嗎？

三、學生制作，教師巡視指導。

教學環節說明及反思：

這一環節是讓學生把自己探索t得出的裝飾方法和材料馬上應用起來，并且通過學生的評價進一步探究紙偶裝飾的一些要素，如：顏色的搭配、和諧、符合角色形象等等。更進一步地體現學生的學習主動性。

四、同學們已分組編好了童話劇，還根據角色分工做好了初步的紙偶。現在，開始裝飾我們的紙偶。注意要美觀，要符合角色形象，做好的小組就可以表演童話劇了。看哪個組做得又快又好。現在開始。

生：（分工裝飾小紙偶。）

五、現在來看看我們的童話劇表演，好嗎？你們除了看表演，還要觀察紙偶是怎樣裝飾出來的。

六、小結：今天，我們一起裝飾了我們的小紙偶，并進行了童話劇的表演。只要用心觀察，我們還可以發現更多的裝飾方法和材料。除了用紙偶表演童話劇，還可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童話劇，請大家欣

賞它們的裝飾。（放錄象）

第6課 提線紙偶 教學目的

1、學習紙偶的裝飾方法。人美版第九冊教案 第6課 提線紙偶

2、培養學生美化生活的能力，激發學生學習美術的興趣，提高學的綜合素質。

3、采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，并發表己的創作意圖。

人美版第九冊教案 第6課 提線紙偶 教學重點

紙偶的裝飾，提線紙偶 教學難點

紙偶的裝飾方法。教學準備

彩紙、各種各樣的紙偶提線紙偶。教學過程：

一、欣賞

出示圖片，引導學生進行討論欣賞。

二、新課

1、出示小紙偶，問，它是用什么材料裝飾的？

它是用什么方法裝飾的？（板書：方法）還有一個問題是考考你們聰不聰明的：你能用不同的方法把它裝飾得更好嗎？

2、課件展示： 用不同的方法進行裝飾

用五顏六色的糖果紙裝飾，用粘、綁的方法。用彩色的易拉罐裝飾，用剪、貼的方法。用五彩的毛線裝飾，用編、纏、粘的方法。

3、討論：你們還有更好的方法嗎？ 材料：布、電線、包裝紙、棉絮提線紙偶 方法：綁、粘、剪貼、編、、、、、、。

三、小組合作

請與小組同學合作編個故事，進行角色分工后，提線紙偶用各種彩紙制作紙偶，并準備簡單的背景、道具。然后，演給其他組的同學看。

學生表演紙偶戲。

四、小結

讓同學們用互評的方式評出優秀小組。

第7課 動物的臉 教學目標 ：

1.通過本課的訓練，培養學生使用中國的傳統繪畫工具，使學生學會運用中國傳統的筆、墨、紙、硯，初步掌握花鳥畫的技法。

2.通過對中國畫的用筆用墨方法的講解和練習，動物的臉使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系，以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。

教學重點

如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法，動物的臉以及筆墨情趣在中國畫中的體現。教學難點

如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法，以及筆墨情趣在中國畫中的體現。教學準備

筆（白云和狼毫各一支）、生宣紙（或高麗紙）、報紙（做墊紙用）一張、國畫顏料、墨、調色碟、水盅。

教學過程

一、組織教學：

檢查學生學習用具準備情況。

二、講授新課：

1、欣賞范畫，讓學生觀察、分析、并思考問題：（幻燈）

2、學習幾種主要的運筆方法

勾染法（大象）、中鋒破筆法（獅子）、破筆點染法（猴子）、勾線點染法（狒狒）、絲毛法（貓）

3、分析國畫《貓頭鷹》的表現技法。①貓頭鷹基本造型

②貓頭鷹形體結構:身子、翅膀、尾巴、爪子。結合幻燈教學，教師邊示范邊講解把貓頭鷹的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進行教學，教師在畫鳥的羽毛時要突出重點，盡量講得詳細一些。說明：先用墨赭畫頭頂，接著畫身體和翅膀注意水分不要太多，潤筆、枯筆相結合。

四、學生練習

1、畫一只貓頭鷹，教師巡回輔導。

2、學生臨摹不同姿態的貓頭鷹（運用幻燈片）

五、作業布臵

老師提出作業要求：按作畫步驟，用宣紙或毛邊紙，動物的臉臨摹或創作一幅貓頭鷹圖。

第八課、有趣的漢字 教學目標

1、通過書法的鑒賞，激發學生學習書法的興趣，有趣的漢字了解我國書法的起源和類別，使他們受到書法、美的陶冶，增強民族自豪感。

2、通過書法的講解和示范，有趣的漢字,使學生初步懂得寫書法的基本技法與步驟。有趣的漢字

教學重點

字的結構的掌握。教學難點 字的結構。課前準備

課件、毛筆、宣紙等

教學過程：

一、組織教學：

檢查學具、引導學生認真聽課。

二、講授新課

1、文字的產生和發展。

2、書法的分類： 綜合歷代各種文字大致分為篆、隸、楷、行、草五大類。

3、討論：在本課的圖片中，漢字有許多不同的形態。你認識其中的哪些字？你認為字和繪畫怎樣才能結合得更好。

三、作業

1、你打算用什么字體寫什么字？搭配什么色彩？

2、學生開始作業，教師巡堂指導。

四、小結 作業評講

第九課 飛天 教學目標：

通過學習飛天的藝術作品，飛天讓學生感受我國民間豐富多彩的飛天的藝術特點。增強學生對民間工藝美術的興趣，培養學生熱愛鄉土文化、學習鄉土文化、保護鄉土文

化、發揚鄉土文化的意識。人美版第九冊教案 第九課 飛天 教學重點

了解飛天的藝術特點，掌握飛天的基本的創作技法，并試著用線條臨摹或創作一幅 飛天作品，表現出飛天的動勢。人美版第九冊教案 第九課 飛天 教學難點

用線條臨摹或創作一幅飛天作品，表現出飛天的動勢。課前準備

課件、水彩筆等。教學過程：

一、導入新課

1、出示課件介紹：

飛天是從古印度傳來的佛教藝術形象。飛天在我國石窟藝術中，他們是優雅、美好 的化身，千百年來一直為大家喜聞樂見。

敦煌飛天，經歷了千余年的歲月，展示了不同的時代特色和民族風格，許多優 美的形象，歡樂的境界，永恒的藝術生命力至今仍然吸引著人們，不斷地給人們以 啟迪和美的享受。

二、欣賞和思考：

1、課本中的飛天有什么共同的特點？

2、畫中人物飛翔的姿態是如何表現的？

3、飄帶與人物動勢有什么關系？

三、小組交流：

1、飛天的造型婀娜多姿、形態各異、你最喜歡哪一件飛天作品？

2、和同學說一說你的看法。

四、學生做業，教師巡視指導。

用線條臨摹或創作一幅飛天作品，表現出飛天的動勢。

五、課堂小結：

師生共同欣賞學生作品，感受飛天的美感以及線條的感染力，鼓勵學生繼續練習，畫出更好的作品。

第十課 色彩的色相 教學目標：

1、引導學生尋找色彩，認識色彩，表現色彩。人美版第九冊教案第十課 色彩的色相色彩的色相體驗不同色彩所表達的不同感覺

2、學習色彩的知識，認識什么是原色，什么是間色。了解色彩在生活中的作用，大膽運用喜愛的色彩，培養運用色彩的能力。人美版第九冊教案 第十課 色彩的色相

3、學會色彩的調配，能用原色調配間色。人美版第九冊教案 第十課 色彩的色相 教學重點：

學會色彩的調配，能用原色調配間色。教學難點

調配時水和色彩的分量 教學準備：

顏料，水，毛筆，調色盤等 教學過程：

一、導入。

大自然是美妙的。五彩繽紛的花草樹木，世界是彩色的，色彩的色相有千變萬化的色彩。（出

示一些大自然的圖片，學生觀察生活和大自然中的色彩。）

觀察過自然中的色彩，觀察學生的衣服、學習用品之后，請學生談談自己的感受，說說自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少種？

二、新課。

1、復習三年級開始的色彩知識：什么是三原色，什么是三間色，紅黃藍這三種顏 色是色彩中的“老祖宗”，有稱三原色。三原色兩兩相配，產生三間色。

2、什么是色相？

色相，顧名思義即各類色彩的相貌稱謂，如大紅、普藍、檸檬黃等。色相是色彩的 首要特征，是區別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都 有色相的屬性，而色相也就是由原色、間色和復色來構成色彩的色相的。所有的顏色都有自己 的相貌，這叫色相。

3、欣賞課本中的圖片 學生結合圖片分組討論：

（1）、挑選自己喜歡的色相，談談自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的應用

（3）、自己準備用哪些色相不同的色彩畫一幅什么樣的畫。

4、小組交流發言

三、學生作業 創作一幅色彩畫

四、小結

第十一課色彩的明度

教學目標

1、感受色彩美認識同一種顏色的特點。

2、用深淺不同的顏色作一幅畫。

教學重點

認識色彩明度變化。

教學難點

作畫時明度對比的利用。

教學準備

繪畫工具：顏料、毛筆、鉛筆

此課教授2課時：第一課專門練習色彩的調制；第二課專門練習色彩的裝飾應用。

教學過程

一、導入

今天我們一起學習畫單色畫

二、新授

1、復習學生的色彩知識。

讓學生辨別不同顏色。再出示新課內容。

出示較普通的藍色、示較淡的藍色、較深的藍色請學生辨別。

2、指導：得出結論是不同深淺的同種顏色。

3、問學生如何使同種顏色變深或變淺。

加白加黑還可以加水我們管這種現象叫做色彩的明度變化。（解釋色彩明度概念）

問學生還可以用什么方法改變色彩的明度。得出結論，變淡可以涂上本來就淡的顏

色。

4、教學生調色，提出要求。

三、學生練習，教師巡視指導。

學生大膽練習，先用原色、間色來進行調配，再嘗試用復色等進行練習。

四、講評學生作品。

夠把一個或一組簡單的人物原型想象成參與各種活動，穿著不同服飾，身處各種多

變的環境之中，真是有趣極了。通過這節課的學習，還使大家的記憶力、觀察力得到的提高，以后還可以多進行這樣的訓練和游戲。

第12課人物與環境

教學目標

了解人物與環境的關系是相互依存、密不可分的。

通過欣賞課本中兩組范畫，領略繪畫想象力的豐富多姿。

讓學生通過討論分析怎樣根據課本上提供的人物造型合理地

添加與形象相配的環境。

教學重點

根據人物的姿態想象人物在做什么，可以添加什么服裝和環境。

訓練學生想象能力。

教學難點

人物造型的多角度開發和想象。作品要畫出新意。

教學準備

人物造型圖、繪畫材料和工具。

教學過程

一、導入

1、人類由于勞動創造了自己和自己生存的環境，人類能離開環境單獨存在嗎？

生：不可能！

小結：我們在家、在大自然、在學校、在任何地方，這些地方就是我們身邊的環境

。人物與環境相互依存、密不可分的。

2、揭題：人物與環境

二、新授

1、出示人物形象

提問：老師這里有幾個人物，你能根據他們的姿態，想象他們都在做什么嗎？你能

想象當他們的身體方向發生變化時，是什么樣子嗎？

學生討論、回答

2、在原有人物的基礎上，想一想，添加什么樣的背景好呢？

3、打開課本，學生欣賞課本中的人物添加。

學生說說課本中的人物添加給你什么啟發？

生：可以將人物位臵調換、顛倒、橫放、旋轉不同的角度來想象人物在做什么，在

什么環境中。

人物的衣著也可以根據環境的不同、活動的不同來進行添加。

4、你還能根據課本中提供的人物形象想象出其它的活動和環境嗎？

充分挖掘學生的想象及創造力。為學生作業打好基礎。

三、學生作業

作業要求：

可自愿選擇課本提供的人物造型或自己找一組或一個人物原型。

自由發揮想象添加人物活動情況和服裝及周圍環境。

盡量避免與周圍同學雷同。

畫好后在小組中互相欣賞，講述畫中的情形。

四、作品展示、評價

對畫得出人意料的作品給予“特別想象力”獎。鼓勵創新意識強的學生。

五、總結、延伸。

這節課我們通過人物與環境的想象和添加，發現了自己有著驚人的想象力，我們能

夠把一個或一組簡單的人物原型想象成參與各種活動，穿著不同服飾，身處各種多

變的環境之中，真是有趣極了。通過這節課的學習，還使大家的記憶力、觀察力得

到的提高，以后還可以多進行這樣的訓練和游戲。第13課光盤架的設計

教學目標

1、選擇適當的材料，根據光盤的尺寸，利用插接的原理，使光盤與架子形成富有

實用性和藝術性的整體。

2、體驗美好的生活，培養熱愛生活的積極向上的思想。

教學重點

能簡單的制作光盤架，體驗制作的快樂

教學難點

創意表現

教學過程：

一、激趣

1、（師出示一個簡單的光盤架小制作）老師這有一個很簡單的小制作，你們看看，他可以派什么用？有什么益處？

2、學生猜想交流

3、現在生活水平好了，我們一定有很多學習與娛樂的光盤，它給我們的生活和學習帶來了無窮的樂趣和幫助，今天我們親自動手制作一個光盤架，將這些光盤有秩

序地擺放在一起，既方便查，又可增添生活情趣。

4、板書課題：光盤架的設計

二、師生探究

1、生活的多彩使我們的光盤種類繁多，市場上便出現了許多這樣的架子（展示更

多工藝光盤架）觀察選用的是哪些材料？

不銹鋼木材鐵布等等

2、這些漂亮的光盤架美觀耐用，使用方便更是裝飾家居的理想物品，那設計時應

該注意哪些什么問題呢？

①平衡②尺寸③選材④插接口的設臵

小結：制作時用較硬的包裝盒紙或硬紙，也可使用其他材料。根據光盤的尺寸，利

用插接的原理，使光盤與架子形成富有實用性與藝術性的整體。

三、體驗創新

1、我們是新時代的創造者，是未來的創造者，你覺得你的創新思維怎么樣？

2、先來欣賞這些小創新者的作品吧。（出示書上的若干作品范圖）

集體討論：選材造型創意

和身邊的同學交流下自己的想法看法

3、有比較才有發現，有膽量才有驚喜，老師期待著你們給我一個大大的驚喜，用

自己或小群體的智慧設計制作一個既實用又有個性的光盤架。

四、學生作業，師巡視指導

五、展示作品：

1、自我推薦

2、相互展示

3、師小結鼓勵

六、總結全課生活賦予我們很多的樂趣，制作光盤架的全過程你開心嗎？熱愛生

活，感受生活，你會更樂觀，更接近成功！

第14課杯子的設計

教學目標

1、在發現美、感受美、欣賞美、創造美的活動中，培養學生的學習興趣，使學生

形成用語言表達設計意圖的能力。

2、學會觀察、學會體驗。

教學重點

設計造型漂亮，功能實用的杯子

教學難點

觀察了解杯子各部分的用途，體會設計者的設計意圖

教學具準備

杯子若干個圖片若干副

教學過程：

一、談話

1、你注意過平時喝水的被子么？出示幾個：這些杯子什么地方最吸引你？

2、你喜歡什么？為什么？

3、哪個地方最合你的心意？

4、你呢，想選哪件？說說原因。

二、師生探究

1、欣賞了這么多東西，你發現每一類物品有不同的地方嗎？

生：形狀花紋色彩（師板書）

2、小朋友觀察得真細心，一件可以使用的東西，要讓大家都喜歡，我們不僅要改

變他的形狀，還可以改變他的花紋和顏色。

3、根據這些方法，偉大的設計師們設計出了更多美觀實用的物品，現在，老師請

大家當回小小評論家，來看一看，評一評，一起來欣賞書上的作品：分析其造型、材質、功能等

三、體驗并感受

1、學生欣賞并談談欣賞后的感受。

2、這些精美的杯子顯示著我們勤勞智慧的祖先們鮮明的設計意識，每一處的設計

都有它的獨到之處。

3、如果你是設計師，你想設計什么樣的杯子？（師生交流）

4、再來看看書上的杯子設計，理解設計者的設計意識。（比較這些杯子，想想設

計師為什么要這樣設計？）

四、作業要求

1、設計時要注意什么？（構思大膽、設計合理、實用美觀）

2、根據你的觀察，設計一個屬于自己的杯子。

3、學生作業，師指導

五、小結展評

第15課有人臉的器物

教學目標

1、了解有關造型設計的知識，培養泥塑造型能力。

2、發揮想象力，用泥做一個有人臉的小罐或杯子。

3、提高學生德望審美情趣，培養學生對美術的興趣。

教學重點

學習用泥塑的方法表現有人臉的器物。

教學難點

創造性地設計一個有特點的人臉器物。

課前準備

橡皮泥（紙黏土）

教學過程

一、導入：

你見過特別漂亮或特別奇怪的杯子嗎？介紹給大家聽聽。學生回答（略）

二、新授：

1、老師書上有兩種特別的器物，一起來看一看。打開書本，欣賞“大禾人面銅方

鼎”（商）和新石器時代的“人頭形器口彩陶瓶。”

提問：“這兩種古代器物有什么特別之處？”“大禾人面銅方鼎”以人臉為裝飾圖案；“人頭形器口彩陶瓶。”整體以人為造型。）

2、這樣的設計給你什么感覺？

學生回答（略）

3、古代人為什么要在設計中將人臉運用進去吧？學生回答（略）

4、“同桌相互觀察彼此的臉。”

“你看到同學的表情有什么變化？”

學生回答（笑）教師用簡筆畫畫笑的表情。

“你還會表演其他表情嗎？”

學生表演，教師畫

5、“原來人臉這么有意思，我們也來設計一個有人臉的杯子或罐吧！”

6、欣賞范作。

“幾件范作有什么不同？”

（材料相同：紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人臉表情不同。）

7、“你想做一個什么樣的人臉器物？”

學生回答（略）

三、學生練習，教師指導。

四、展評：

1、介紹自己作品的獨特之處。

2、教師總結。

第16課唱起來跳起來

教學目標

1、與同學交流自己喜歡的歌曲與舞蹈。

2、掌握噴霧法的表現技巧。

3、學會用各種方式表達對生活的熱愛。

教學重點：

學會用各種方式表達對生活的熱愛。

教學難點：

用噴霧法的表現方法完成一幅作品。

課前準備：

（學生）噴壺、顏料、水、剪刀、紙等。

（教師）剪紙作品、歌舞錄象、噴霧畫范作等。

教學過程：

一、錄象導入、激起興趣

1、播放一段歌舞錄象，鼓勵學生隨著音樂跳起來、唱起來。

2、學生就坐后提問：我們為什么在聽到音樂時會情不自禁地想唱想跳？

3、讓學生說一說對歌舞的感受。（聽到音樂感到……看到跳舞也會……）

二、欣賞作品、體會內涵

1、欣賞一些歌舞題材的美術作品。

2、講述音樂與美術的內在聯系。

3、分析畫面里人物動態的表現。

4、介紹新的表現方法：噴霧畫

三、教師示范、學生嘗試

1、師生一起操作

1）取出預先刻好的人物剪紙作品固定在底板紙上；

2）在噴壺中加入顏料和水調和；

3）對著作品進行噴射；

4）稍后取下剪紙作品，一幅噴霧畫就完成了。

2、出示個別學生作品，分析成敗之處（讓學生自己說一說）

3、學生第二次嘗試噴霧畫（要盡量避免前面的失誤。）

要求：剪紙作品待干后可以重復使用，還可以再剪一些簡單的造型（如花、草、、云、月、星等）讓畫面更完整。

4、教師巡視指導

四、作業展評

1、評價標準：

1）形象是否清晰

2）色彩是否協調

3）構圖是否合理、飽滿

2、選出優秀作業

五、總結延伸

1、小結本節課學習成果。

2、鼓勵學生在原有基礎上有所創新。第17課電腦美術——有趣的人像

教學目標：

1、學習電腦繪畫軟件中的有關處理技術。

2、用特殊的處理效果對畫面進行變化。

3、通過學習培養學生對電腦美術的興趣。

教學重點：

學習電腦繪畫軟件中的有關處理技術。鳥

教學難點：

用特殊的處理效果對畫面進行變化。

課前準備：

電腦教室、繪畫軟件（Adobephotoshop）

教學過程：

帶學生進入電腦教室

一、欣賞導入、激發興趣（教師控機）

1、讓學生欣賞幾幅經過電腦特殊效果處理的人像作品

2、提問：看完這些作品你最想知道什么？（這些作品中的效果是如何做出來的？）

二、新授

教師演示操作過程（全部過程在photoshop軟件中完成）

1）打開photoshop軟件→新建文件→用鉛筆工具進行作畫，完成人像線描并命名

保存。（也可以直接把作品通過掃描儀命名保存在文件夾里，再打開后使用。）

2）打開文件夾里的人像作品，在色板上選擇顏色為其著色后保存。

3）選中畫面，打開濾鏡，進入紋理處理效果進行變化。或選擇濾鏡工具中的其他

方法進行圖象的特殊效果處理。（教師可多演示幾種，如突出效果、浮雕效果、曝

光效果、圖章效果、銅版雕刻效果等）

三、學生嘗試

1、教師指定路徑讓學生打開圖片文件并保存，再打開進行圖象處理。

2、用教師所教的方法，讓自己的畫面變得更加豐富多彩。

3、在大膽嘗試的時候，一定要記住及時保存。

4、學生操作、教師巡視指導。

四、作業展評

1、學生上傳作品

2、教師進行集體展示，讓學生來評價作品。

第18課獻出你的愛心

教學目標:

1.了解“希望工程”培養樂于助人、珍惜現有的良好學習環境和熱愛中華傳統美德 的思想感情。

2.感受各種材料特性，探索巧妙運用各種材料、各種方法制作，表達自己的一片愛

心。

3.培養思維的擴散性，想象能力、動手能力及審美經驗的提升。

教學重點

根據了解到的有關邊遠地區小朋友學習情況，展開豐富想象再創作表達愛心。

教學難點

運用自己所掌握的美術知識、技能把自己的創作意圖表現出來。

教學準備:

教師:課件

學生:帶好各種廢舊材料、各種紙（彩色紙）、剪刀、雙面膠、水彩筆等

教學過程:

一、組織教學

二、引出課題

１、出示“希望工程”攝影作品，先請學生欣賞，再請學生說一說自己有何發現？

師生交流

２、出示課題《獻出你的愛心》

三、進入角色、思考探索

１、出示學生愛心作品，請學生感受、思考。師生交流

２、學生小組活動

（１）學生以小組形式進行多方面聯想、討論

（２）自主評價交流(小組間完成評價，并推選一名代表向全班交流)

四、交流合作

各小組展開活動，制作出各組的“愛心物品”

五、展示作品、自評互評

在小組評價的基礎上進行全班的展評

六、師生小結，課外延伸 第19課小花鏟

教學目標

1、通過利用廢舊塑料瓶設計制作小花鏟，培養學生因形造型的能力和對性狀的構

思、加工能力，訓練他們使用剪子的技巧。

2、培養學生的創新精神，感受制作的快樂，增強他們的環保意識。

教學重點

用廢塑料瓶制作小花鏟，造型要簡練，并充分利用瓶子的形狀。

教學難點

利用瓶子的形狀進行設計。

教學準備

各種廢塑料瓶、剪子、課件、小裝飾、小花鏟的成品和半成品。

教學過程

一、組織教學

檢查學生桌上的用具安排。擺放好用具。

二、導入

1、亂扔廢塑料瓶對環境有什么危害？

2、廢塑料瓶的潛在利用價值是什么？學生發表。（如：污染環境……）學生思考

后發言。

三、新授

1、觀察，小花鏟如何制作的？在制作時要注意什么？可能會發生什么問題？如何

解決？

2、學生觀察、分析：外形與瓶子接近，要有手柄，要有突出的部分用來鏟土。（注意要安全使用剪子。可能會剪不動，可以用刀子割。）

四、實踐

1、請你試著做一做。遇到困難可以和同學商量，也可以尋求老師的幫助。

2、學生嘗試制作。

五、小結

點評作業：表揚有創意、造型簡練的作品。

六、拓展

1、塑料瓶子還能做什么用？你還可以怎樣處理它們？

2、學生發言。

3、教師小結.34

第三篇：小學五年級上美術教案

第1課 萬綠叢中一點紅

領域：造型·表現

教學目標：

1、認識色彩的對比，使學生能利用對比色來裝點自己的生活。

2、進行對比色的涂色練習。

3、激發學生學習美術的興趣。教學重點：認識色彩的對比。

教學難點：如何運用對比色。

課前準備：

學生：你認為什么是對比色，在生活中哪里能見到對比色？

教學用具：

教師：課件。

學生：水粉顏料，毛筆，調色盤，筆洗，報紙，抹布。

教學思路：

本課首先通過欣賞，使學生感受到對比色的強烈，在觀察色輪表發現哪些顏色是對比色，它們有什么共同的特征，明白補色的關系，最后通過實踐鞏固所學知識。

教學過程： 一：欣賞： 出示課題：《萬綠叢中一點紅》

比較：相同的主體，不一樣的背景，兩幅圖有什么不同

2、發現：當一種顏色出現在另一種顏色上，人們在視覺上便會比較兩種顏色，當兩種顏色相差得遠時，就會特顯出另一種顏色，這就是對比了。

.3，觀察色輪，發現三原色中任何兩色相混所得的間色與另一原色互為對比色，即互為補色關系。

4，在色相環上，直線相對的兩種顏色配合，會產生強烈的對比。如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。

5，引導學生欣賞課例，通過欣賞使學生認識到強烈對比使畫面響亮，生氣勃勃，可以更形象更生動地襯托出主體。

二：實踐：

1：用對比色組織一幅畫面。2：學生作業，教師巡回指導。

3：學生的作品展評：根據本節課的要點開展點評。三，觀察生活中對比色的存在，并與同學進行交流。

第2課

色彩的和諧

領域：造型?表現

教學目標：

1，認識鄰近色，掌握鄰近色的調配規律。

2，用鄰近色進行涂色練習。

3、感受色彩的魅力。

教學重點：認識鄰近色并掌握其調色方法。

教學難點：如何運用鄰近色表現出和諧的色彩搭配和完整的畫面效果。

教學準備：

教師：課件、水粉顏料和繪畫工具。

學生：水粉顏料，毛筆，調色盤，筆洗，報紙，抹布。

教學思路： 本課首先通過讓學生欣賞生活中的鄰近色，使他們感受到鄰近色的和諧美；接著通過觀察色輪表，明白鄰近色之間的色彩關系和變化規律，并在多媒體的演示下理解鄰近色的調配方法；最后最后通過動手實踐達到本課的學習目的。

教學過程： 一：引導欣賞：

1, 播放錄象，欣賞生活中的鄰近色畫面 二,講授新課

1出示課題《色彩的和諧》

2,復習對比色，比較鄰近色與對比色的區別。

3、目標發展：什么是鄰近色？（出示色輪）在色環上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色。如：黃——黃綠——綠,紅紫——紫——藍紫,黃橙——橙——紅橙

4、尋找鄰近色（師生互動）A、家居圖片 B、生活圖片 C、建筑圖片

5，欣賞畫家作品，找出鄰近色，并說說鄰近色在畫面中產生的效果：和諧 師示范鄰近色的調配方法

三、實踐活動：

1，作業：用鄰近色組織一幅畫面。2，學生動手操作，教師巡視指導。

3、作業展評。

四：課外拓展：搜集有關鄰近色的圖片并與小朋友交流。

第3課：美麗的紋樣

教學目標：

1，了解適合紋樣的基本知識，2，掌握其圖案裝飾的一般規律，知道適合紋樣在日常生活中的廣泛運用。應會運用以前學過的點、線、面等裝飾方法和夸張、變形、省略等變化方法來對適合紋樣進行裝飾。3，培養學生的審美能力和動手能力。

教學重點：學會用幾何形、自然形等要素點、線、面來裝飾適合圖形的紋樣。

教學難點：運用點、線、面三要素及夸張、變形等變化方法來設計制作適合紋樣。

教學具準備：適合紋樣圖片資料、作畫工具等。

教學內容： 一：組織教學

二：導入新課：欣賞圖案將學生帶入美麗的圖案中（圖案本身的魅力吸引學生的注意力，將學生帶入美的情景中，激發學生的興趣。生欣賞圖案

提出問題：剛剛欣賞的圖案中，你們有沒有發現什么規律？

生：我發現它們的外形有的是我們數學中的三角形、圓形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像樹葉。

生：里面的圖案類型有的是一個形象，有的是幾個形象組合在一起。

生：里面的圖案跟外面的形狀是一樣的，也跟著是圓形、方形（同學們說的都不錯，觀察的很仔細，說出了這些圖案的特點）師總結學生的發言，揭示課題：《適合紋樣》

師：在我們生活中可以發現很多這樣的圖案。來說一說，你在哪些地方見過它們？ 生討論發言。

師：那我們同學想不想自己來做一做這樣的圖案呢？我們在來仔細的觀察欣賞一下，同時思考以下的問題： 1，什么是適合紋樣？ 2，基本形有哪些？

3，我們可以有哪些填充的圖案

生欣賞、思考、討論 師和生一起總結：

1，適合紋樣指適合于一定的外輪廓形狀中的裝飾紋樣。適合紋樣的

形態要與外廓相吻合，就是說，在除去邊框時，仍舊具有清晰的邊框外形特征。2，可以有正方形、圓形、三角形、自然形、人造形等

3，我們可以用點、線、面來裝飾，也可以用一個形象或者幾個形象來裝飾。了解了適合紋樣的一般知識，掌握了基本規律，有利于下一步的設計制作）

師：在以前我們學過了夸張、變形、省略等方法，這節課中我們可以用到它們。

3、構思、設計、制作精美的適合紋樣

師：我們很多同學很想展示一下自己的身手了。今天呢，我們每位同學就來設計一些適合紋樣，要求先選好某種外形，在根據外形設計選擇填充圖案，去掉外形后，圖案仍能保持其形狀。

三：學生作業 1，生作業 2，師巡視輔導

3，評價作業（自評、互評）四：課外拓展，搜集美麗的紋樣

第4課

禮物的外套

教學目標：

1、了解禮物包裝的作用。

2、通過折、剪、粘等技法，給禮物穿上美麗的外套。

3、將廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。讓學生感受美化生活用品的樂趣。

教學重點：禮物外包裝的設計方法。

教學難點：不同包裝材料的巧妙地設計。

教學準備：

1、學生尋找身邊的各種可利用的材料。

2、課前教師收集不同風格的禮物包裝。

教學過程：

一、引導階段

1、組織教學。

2、教師出示圖片對比：一普通的月餅和經過包裝后的月餅。學生通過對比了解到：隨著時代的發展，人們對日常禮包裝越來越重視；讓禮品穿上美麗的外套，能使人們更加喜愛。

3、導入課題。

二、發展階段

1、教師展示課件，講解方行紙盒的包裝。

（1）根據廢舊盒子的大小裁剪與之相適應包裝紙的大小，將盒子放在包裝紙的正中央。

（2）用雙面膠或膠水接合兩邊。

（3）抓住包裝紙，沿著禮盒邊緣，將有打折的部分往下折。左右部分的紙，也是沿著禮盒邊緣往中間折入。

（4）將底部的紙對折，再粘上雙面膠或膠水固定，注意折線須對準盒高的中線。另一面做法相同。

（5）用柔軟的材料制作花束系在理盒上。

2、讓學生討論不同的禮物是怎么包裝的，師生交流。

3、教師給學生展示不同包裝的禮物，開拓學生的眼界。

4、學生練習：用廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。可以設計單獨的包裝，也可以設計一組包裝。

5、教師巡視指導。

6、作業評講：學生之間，師生之間互相點評。

三、教學拓展

1、可以將包裝設計裝飾成小動物、小娃娃、旅行鞋、星星等形狀。

2、也可以使用用舊的藥瓶、飲料瓶、香水瓶、牛奶紙盒等作基本形狀來練習包裝，然后再用帶子、彩色紙等材料加以美化，利用紙墊、金屬小圓片等物進行裝飾。

第5課趣味文字

一、教學目的；

1、在了解美術字知識和漢字結構的基礎上，了解筆畫、筆順與書寫方法。

2、學習美術字的基本書寫方法與美化方法。

3、培養學生豐富的想象力與表現力，提高學生學習美術字的興趣。

二、教學重難點：

1、了解美術字基礎知識，掌握變體美術字的書寫方法與美化方法。

2、提高學生想象能力和表現能力，感受趣味美術字的樂趣。

三、教材分析：

通過欣賞美術字了解各種美術字體的特點，比較變體美術字并感受變體文字的趣味性。引導學生掌握變體美術字的基本書寫方法，提高對美術字裝飾和美化效果，了解美術字在生活中的廣泛運用。

四、教學過程；

（一）課前準備

1、學具：記號筆、水彩筆、熒光筆

2、教具：各種美術字和變體美術字、記號筆

（二）課堂教學

1、引導階段

①認識基本美術字體及其特點：出示宋體、黑體等基本文字引導學生欣賞其特點。

宋體：端莊大方，筆畫橫細直粗，點上尖下圓，橫畫收筆有頓角，筆畫轉折時頓角明顯。

黑體：筆畫橫豎一樣粗，方頭方尾，醒目有力。

②欣賞基本美術字體和變體美術字的比較

出示范字“花”兩種美術字引導學生觀察那種更有趣味？為什么？生----

2、發展階段

①認識趣味文字的特點：

趣味美術字是根據文字的內容和含義，運用豐富的想象力把文字的筆畫進行變形、加工、裝飾而成的，使之更加夸張、突出、醒目、美觀。趣味美術字在藝術上有較大的自由變化，所以它的特點是：具形象、又簡潔、美觀、生動、有趣等。

②趣味文字的分類

ａ、筆畫變化：改變筆畫的形狀或粗細，使之更有裝飾性。

ｂ、字形變化：改變字的外形，使之更有造型感。

ｃ、結構變化：將某筆畫進行夸大或縮小來求新穎的效果。

ｄ、形象性：根據文字含義運用形象圖案來裝飾字體。

③欣賞優秀美術字

引導學生分析其特色和藝術感，感受它的趣味性。如：形象體：“心靈”運用愛心來表示點，提升了心靈的含義具形象又生動。字形變化：“流水年華”采用是一條不平靜而具有運動感的線，具有節奏感使人聯想到水的波浪。筆畫變化：如： “天香”采用直線和曲線相結合，增添文字的趣味性，以花朵裝飾更加美觀。結構變化：運用半圓形的筆畫具有活潑感，如“快樂”的書寫方法聯想到兒童的木馬玩具可以搖動的，有快樂感。欣賞課本范字學生進行分析。④、演示美術字書寫的步驟和特點：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形狀。ｂ、再根據外形、結構、筆畫的特點單線寫出字形。ｃ、然后根據文字的含義應用夸張、形象手法設計趣味美術字體。如：波浪的設計和書寫，為突出浪花的形象采用曲線圓點來裝飾浪花的效果，具形象又有趣。還有“時間”采用小鬧鐘來代替日字，很有說服力，具有特殊的意義。ｄ、最后運用色彩基礎知識對比色和鄰近色來強調趣味文字的美。

3、引導學生同桌討論交流你所選的文字將應用什么形式來改變？

4、學生起稿設計文字，突出趣味性。

5、作業展示，學生進行評價。課時拓展

1、欣賞趣味文字在生活中的運用。（出示教具）

如“閱覽室”的提示牌運用趣味美術字和花邊制作的提示牌，作用大又美觀。“游泳館”提示牌運用自由體美術字加上簡潔的浪花，還有 “歡迎”提示牌的制作醒目美觀。

2、如何制作提示牌？（演示制作過程）

先設計提示牌的立體造型，用彩色卡紙剪裁成長方形，在中間裁一個半園形再折疊成立體三角形，展開在半圓形上設計所需要趣味文字如：“音樂會”

（也可根據提示牌的造型來設計字型）配上色彩并裝飾上合適的紋樣，最后把三角形連接起來。

3、學生練習制作，教師巡視

4、作品展示評比

第6課

地球的新生

教學目的

1、認知目標：了解和感受地球生態環境日益惡化的現象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目標：掌握各種繪畫形式的創作方法（環保海報宣傳畫、手抄報），利用畫面表 達希望和建議的方法。

3、情感目標：增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，激發對地球的熱愛之情和 環境保護的意識。培養學生保護環境的意識及熱愛生活的思想情感。

教學重點：應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法及對環境和資源的熱愛。

教學難點：構圖和版面設計的創新, 利用畫面表達希望和建議的方法。

教學準備：教師準備一些手抄報、海報的課件。裝飾地球的材料。學生準備：收集、分析環境情況及資料，水粉顏料、水彩筆。教學過程

一、導入新課，體會地球與我們的生活和健康息息相關。

（1）引導學生欣賞教師作品，感受作品所體現的“地球是我們美麗的家園”，鼓勵學生說

說地球和人類的關系。

A、語文、自然等其它學科學習過有關地球生態環境的知識嗎? B、你們已經有在課前做一定的資料收集和學習知識的準備工作,了解和感受地球生態環境 日益惡化的現象，那么要怎樣保護環境呢?

（2）以游戲的形式調動學生學習的興趣。教師將一個大地球貼在黑板上，請學生上前用教師準備好的材料裝飾地球。改變地球生態環境日益惡化的現象，使地球更美麗。

二、通過繪畫和制作培養學生的觀察和創新能力。

（1）出示教師設計的宣傳海報，引導學生觀察教師是怎樣表現地球的新生。

（2）觀察了解宣傳海報的組成部分。A、文字 B、圖案 C、色彩

（3）教師點評，引出招貼畫設計的基本要素：A、畫面B、標題（主要構成）C、文字

（輔助說明）教師略帶講解宣傳海報常見的藝術風格：

1、寫實

2、裝飾

3、抽象

4、漫畫 3，組織學生討論交流。

以收集、分析環境情況及資料應用各種繪畫形式，如手抄報、海報來表達自己的想法，表達希望和建議等方面進行討論交流。

（4）教師小結

A、設計要素：主題明確、形式引人、色彩鮮明、構圖單純。B、制作步驟：確定主題、構思構圖、充實完善。

（5）引導學生發現其他表現手法（手抄報、剪貼畫、宣傳畫等）運用所學的色彩知識、平面設計知識和紙立體結構知識，設計制作，共同創意，主題、內容、形式統一，紋樣、文字美觀協調，內容情調健康。

（6）小組合作討論制作形式及方法，教師指導。（7）小組匯報。

“現在請每個小組來介紹一下你們最有特色的想法，或者在討論時遇到的困難。哪個小先 來說？”

（8）學生設計與制作過程：

A、鼓勵學生發揮想象力，大膽表達自己的想法，扣緊主題設計制作。B、提醒學生在制作過程中與同伴協商合作，發揮個人的優勢取長補短。

三、展示學生作品，引導學生欣賞評價

（1）以小組為單位，評選出有創意作品。

“大家都做得差不多了，哪個小組的同學先來介紹一下自己的作品，其他同學注意聽，吸取別人的優點，有更好的建議也可以提出來。”

（2）分組排練節目，準備下節課匯報演出。

“這節課大家動動腦筋制作了各種手抄報、宣傳海報，現在老師請各組再排練一個有關保護地球的小節目，下節課來進行匯報演出。”

4、教師小結

“地球是我們人類美麗的家園，保護地球的環境和資源與我們的生活和健康息息相關，為了自己和子孫后代的幸福，我們應該時時刻刻從小事做起。因為時間的關系，這節課就先上到這里，剛才你們看了別人的作品或聽了別人的介紹后如果有受到啟發，有新的想法，下節課可以進一步完善作品。也可以利用課余時間把節目再排練得更精致一些，下節課表演。”

第7課 古樸精美的華表

教學目標：

1.認識華表的造型特征，了解華表的象征意義。

2.運用繪畫、泥塑等造型手段表現心目中的華表形象，提高造型能力。3.增強民族自豪感培養民族精神。

教學重點：認識華表的造型特征，探究表現方法。

教學難點：刻畫華表的細部特征，造型完整美觀。

教具準備：“華表”，圖片（課件）、范作、勾線筆、雕塑泥及工具。

學具準備：收集華表圖片、勾線筆、泥、各種紙盒、飲料瓶、手工紙、剪刀、膠水等。

教學過程：

一、引導階段、從電影節華表獎的獎杯引入。提出探究“華表”的主題。（華表獎獎杯是一座小雕塑，它的原形就是人們常說的“華表”。“華表”到底是什么？）

二、發展階段

1.學生分組上臺展示所收集的圖片及相關文字資料，用簡短的語言加以介紹。通過交流 讓學生了解華表的來歷及其象征意義。教師對各組收集資料的情況進行點評和小結。

2.教師播放課件組織學生欣賞各式華表，從不同的角度觀察華表的細部特征了解各部分 的名稱和象征意義（典型代表天安門前的漢白玉華表柱，它是中華民族的象征，也可以說是 象征中華民族的圖騰柱）。引導學生感受華表雕塑古樸精美的整體風格。

3.組織學生欣賞用不同的材料和造型手段表現的“華表”作品。教師重點講解或示范線描、泥塑、綜合材料組合等的基本表現方法。

4.學生分區開展創作活動（繪畫、泥塑、綜合材料）。

三、展示評價階段

分組展示，組織學生欣賞同學的作品。學生自評談創作心得，教師點評，學生互評提出修改意見。

四、收集整理階段、回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展與延伸、欣賞原始部落以及少數民族的圖騰柱，了解圖騰柱文化。

第8課鳥語花香

教學內容：中國畫“鳥語花香”

教學目標

1、引導學生運用中國畫的筆墨方法表現自然界中的花、鳥。

2、指導學生用富有墨色變化和多樣的線條表現有詩意的畫面。

3、培養學生的學習興趣

教學重點：運用富有創意的應用中國畫技法特點加上自己的想象表現畫面。

教學難點：掌握中國畫水與色的運用及構圖中的基本要求。

教具準備：師備表現自然界美好景色彩圖片及國畫大師的繪畫作品 教學過程

一、引導階段：

（1）課件演示：觀看欣賞自然美景，師與學生一起憑自己對鳥語花香的理解，交流自己對畫面的想象。

(2)引導學生解讀和理解大師的寫實與寫意的表現手法。

齊白石富有生活情趣的花卉魚蟲：要求簡單描述畫面的形象、線條、筆法。讓學生說出畫 面上看到的東西。

吳冠中的潑墨寫意畫：荷塘、小鳥天堂----知道墨色有濃有淡。吳冠中的線條畫----簡潔、明快、用流動的線來表現流動的物體和凝固的形體。

（3）運用中國畫水墨的方法讓學生進行嘗試練習，然后相互欣賞、取長補短。

二、發展階段：

（1）師生共同作畫，探索水墨畫的表現手法：請一學生在板上的宣紙上隨意點個點，師即興添畫成花或鳥。

（2）歸納表現手法：勾畫添畫方法、色彩寫意法。

（3）指導學生運用色彩和墨色深淺變化和濃淡變化來塑造形象。充分體現國畫的墨色韻 味變化的特點。

三、展示交流

把學生作業進行展示，一方面讓學生體驗成功，同時發揚學生作業中的閃光點。增強學習信心。

四：課后拓展：鼓勵學生運用中國畫的表現方法，課后進一步根據自己喜歡的形象與內容嘗試練習，使他們更好運用中國畫的表現方法來描繪學生對生活中的感受和童心童趣。

本教材分兩節課上，第一節主要是欣賞、評述、第二節再進行探索嘗試。

第九課

淘泥的世界

教學目標：

1、了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

2、會用淘泥制作精美的手工制品。

3、培養學生的學習美術的興趣。

教學重點：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教學難點：會用淘泥制作精美的手工制品。

教學過程

一、說陶

1．了解我國有關陶文化的知識。2．學生講述知道的陶文化。

二、賞陶（媒體展示陶文化）1．欣賞彩陶文化：

(1)半坡型

(2)廟底溝型

(3)馬家窯型

(4)半山型、馬廠型 2．欣賞黑陶文化特點：黑、薄、光。3．彩陶文化運用的藝術法則。

4．欣賞現當代陶文化。媒體出示彩陶圖片，介紹認識各時期彩陶的特點和風格。

媒體出示黑陶圖片，媒體展示各種式樣的彩陶作品媒體展示現當代陶藝作品

三、玩陶

1．提問：這些作品分別運用了什么方法? 2．這一件作品運用了哪些方法?你感覺怎樣。3．A、手捏的作品是按什么步驟做的呢? B、手捏的大泥團應注意什么? C、盤條法又是怎樣做呢? 4．搓泥條應該怎樣才能搓得基本一致? 5．怎樣才能使泥板拼接的作品變得牢固而不會輕易損壞? 6．拍泥板應該注意什么? 7．以下作品分別運用了哪些裝飾的手法，你能說說嗎? 8．欣賞學生作品。媒體出示捏制法、盤條法、泥板拼接法制作的作品及相應文字

四、用陶

老師總結陶藝在生活中各個地方的應用。

1．出示陶藝作品，仔細觀察比較，說說它們各是用什么方法做成的? 2．制作方法歸納：泥條盤筑、隨手捏制、泥板拼接法等。用各種方法做成的陶藝 作品

3、探究方法（1）．將用泥板拼接法做成的陶藝作品在學生間傳送，看一看，摸一摸，感知作品制作特點。（2）．思考：泥板拼接法的制作步驟和方法是怎樣的?（3）．同桌或小組間交流。用泥板拼接法做成的陶藝作品

五、驗證方法

1．師生合作完成一件簡單的泥板拼接作品。2．歸納制作方法、步驟及注意事項：

(1)拍泥板——泥板厚度適宜；(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；(3)裝飾——方法不限；(4)燒制。制陶工具和泥巴

六、教材賞析

嘗試制作

1．觀察教材步驟圖例，進一步了解陶藝制作的整個流程。

2．欣賞教材范品，開闊思維，感知作品造型的多樣性。

1．作業要求：運用多種方法個人獨立制作或與同學合作完成一件自己喜歡的造型生動的陶藝作品。2．教師巡回指導。

七、作業展評

1．自評、互評、師評相結合。

2．教師小結全課。

第10課

詩情畫意

教學目標

1、指導學生選擇熟悉的古詩，運用已有的繪畫的技巧來表現詩的意境。

2、培養學生的造型能力和想象能力。

3、培養學生對祖國歷史悠久的傳統文學藝術的熱愛，陶冶審美情操。教學重點：運用已有的繪畫知識表現古詩的意境。教學 難點：恰當地表現古詩的意境。教學準備

教師：課件。

學生：準備古詩一首，并能解釋詩意；繪畫材料、工具。

教學過程：

一導入：詩情畫意是一種純美的境界，作者運用高度濃縮及精湛的語言，栩栩如生地將眼睛感受傳統文化瑰寶的魅力，提高孩子們對古詩的鑒賞能力，陶冶情操，美化心靈。通過小組交流，讓學生互相探討，互相學習，并以聽一聽，找一找，即激發學生的觀察興趣，也能讓學生從不同的角度理解創作的方法，為學生的創造表現提供借鑒。教師注重個別指導，讓后進生也能享受到成功的喜悅。

課件出現童聲朗誦《詠鵝》，激發學生回憶一年級學過的古詩，并描繪詩的含義，出示圖片，引導學生進一步理解詩中的情景。

小結：我國傳統藝術的常見表現手法“詩中有畫，畫中有詩”。揭題：詩情畫意

二：課件出現故事一首《靜夜思》

1、師：每逢佳節倍思親，我們就會常常用李白的《靜夜思》來表達思鄉的心情。1）師：讀了這首詩能讓你產生怎樣的聯想。（啟發學生想象各種不同的情景。）

2）教師出示幾幅畫作，引導學生觀察比較。

提出問題：哪幅作品最符合詩意？為什么？

2、欣賞課本中的圖片，引導觀察表現的特點及手法。

3、課件出示圖片，以聽一聽，找一找，啟發學生根據詩意找出相配對的圖片，幫助學生進一步理解創作的特點。

教師小結：要畫出詩中的情景，除表現出詩中的主體，還要表現與它相適宜的景物…… 三：發展階段

1、組織學生交流：你最喜歡那一首古詩，你想怎樣表現它？引導學生展示準備的資料介 紹解釋詩意，提出自己的創作思想。

2、教師請個別學生說說自己的想法，表揚及進一步啟發學生的想象。

3、提出作業要求：給自己喜歡的古詩配上圖畫。

第一課時：完成基本構圖。

第二課時：完善構圖，上色。

4、學生操作，教師加強個別指導。

第一課時： 1）關注主體與背景的關系。教師可以根據課堂具體情況，利用課件進行演示引導。2）引導個別后進生的造型創作。

第二課時：

1）提醒應用所學的色彩知識上色。

2）指導有困難的學生，提出合理建議，使其完善作品。四：評價交流，展示學生作品

1、自評，請學生介紹自己的作品。

2、你喜歡哪一張作品？為什么？

3、你覺得哪一張作品最符合詩意？

五：課堂延伸： 可以嘗試用電腦繪畫的方式表現，可以根據自己的電腦水平設計不同風格的作品。

第十一課

為解放軍叔叔畫張像

教學目標：

1、進一步了解解放軍叔叔，喜歡解放軍叔叔。

2、完成一幅解放軍叔叔肖像寫生作品或者創作一幅有關解放軍題材的作品。

3、培養學生的學習興趣 教學重點：肖像畫的畫法。

教學難點：完成一幅解放軍叔叔肖像寫生作品或者創作一幅有關解放軍題材的作品。教具學具：繪畫工具 教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、出示一些有關解放軍叔叔的圖片。讓學生進行欣賞。請學生來講講解放軍叔叔的故事。是哪一位解放軍叔叔？它有什么樣的先人事跡？你喜歡解放軍叔叔嗎？

2、了解軍隊中對戰士軍風紀的要求。播放錄像《雷鋒》，讓學生體會解放軍的為人。提問：你能抓住解放軍叔叔的面貌特征嗎？

3、因以前對人物進行過寫生，所以要求學生進行一幅人物創作畫。

三、學生創作，教師輔導

1、引導學生觀察解放軍叔叔的大體形態，并紀錄下來。

2、主要觀察比較頭部、軀干部位與四肢的比例關系。

3、組織學生給解放軍叔叔畫像。

四、作業展評

找出優點，指出不足

第12課

會跳的玩具

一、教學目的：

1、了解物體會跳的原理，學習設計會跳的玩具。

2、發展學生動手動腦能力。

3、培養學生廢物再利用的良好品質。

二、教學重點：培養學生廢物再利用的良好品質。

三、教學難點：做出玩具會跳的功能。

四、教學準備：廢棄按壓式圓珠筆、彩卡紙、彩線、膠布、彩筆、剪刀等。

五、教學過程：

1、課前布置學生預習，帶齊所需材料和工具。

2、談話：

（1）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？

（2）你知道哪些動物會跳？它們為什么會跳？

3、引入課題：《會跳的玩具》（板書）

4、討論會跳的玩具的制作方法，點撥技法難點。（1）討論會跳的玩具的制作方法

A、你帶了什么材料，準備怎樣制作？

B、你覺得自己在制作時，哪一部分比較難？

（2）老師點撥技法難點：

A、依靠彈簧的彈力，做出玩具會跳的功能。

B、運用卡紙進行折疊產生彈性，做出玩具會跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具會跳的功能要體現出來。

B、利用彩卡紙、彩線、膠布、彩筆等材料進行恰當的裝飾，使會跳的玩具更加漂亮。C、注意保持桌面的整潔衛生。

6、學生大膽設計制作，老師巡回指導。

重點指導：

A、依靠材料的材質，巧妙設計做出玩具會跳的功能。B、利用適當的材料進行給玩具進行恰當的裝飾。

7、展示作品，引導學生互相觀賞、評價。

8、延伸活動：游戲

“會跳的玩具大比拼”，讓學生通過游戲體驗成功的樂趣，激發學生動手 動腦保持行廢物再利用的熱情。

第13課

電腦美術

教學目的：

1、指導學生學習畫圖程序的操作,繪制簡單的裝飾畫.2、指導學生進一步了解Windows畫圖程序的其它功能，對裝飾畫進行改變大小、色彩反色 等操作。

3、引導學生通過創意和操作感受電腦美術課的樂趣。

教學重點：學習造型及反色處理技巧。

教學難點：造型及色彩的選擇。

教學準備：

教師：教師準備電腦演示操作示范作品以及電腦軟硬件設備。

學生：在家練習電腦畫圖，熟練掌握色彩的填色操作。

教學過程：

一、做好學生進電腦教室上課的準備工作，安排好每位學生的座位及上機的電腦。

二、欣賞經過色彩反色處理的電腦裝飾繪畫作品，激發學生強烈的學習興趣。

在欣賞過程中，引導學生進一步認識色彩的對比色與反色之間的關系。

三、復習學過的Windows畫圖程序的各種繪圖方法，色彩運用及構圖等知識內容。

1、教師演示改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作方法，并展示改變后的效果，讓學生清楚地了解和掌握。

2、教師帶領共同完成一些改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作。

四、學習新內容

1、教師演示依照課本范圖的作畫步驟操作，引導學生學會自學，學會自己看圖操作。

2、教師演示改變圖象大小、色彩反色等操作方法，讓學生理解和掌握。（教師特意在色彩上色時運用所學過的對比色上色，復習鞏固和運用所學過的色彩知識。）

3、將反色的兩張圖片并置，分析其色彩聯系。

五、布置練習：讓學生選擇自己喜愛的電子畫筆和顏色，改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等設置，通過想象與構思、設計并畫出一個有趣的形象，可以進行各種變形操作，制作出具有獨特情趣的裝飾畫，然后進行改變圖象大小、反色等處理。

六、學生制作，1、教師巡回指導，2、并鼓勵學生大膽自由地創新和繪制，鼓動學生運用所學過的色彩知識上色。

七、在教室網絡中評價學生的作品，引導學生自評與互相評。

八、收拾與整理：指導學生按照正確的步驟安全地關閉電源，整理桌面與地面，保持教室環境整潔。

九、課后拓展。

教師鼓勵學生回家積極尋找上機的機會，用更多不同屬性的工具，進行生動有趣的電腦造型活動。

第十四課 《美術學習紀錄袋》

【學習領域】綜合探索

教學目標

1．指導學生學習檔案資料的收集、整理和保存方法。

2．指導學生完成美術學習資料收集、標簽制作、分類編號、展示作品等整個學習過程。

3．引導學生通過制作美術學習記錄袋的活動，感受美術設計工作的樂趣和學習成功的喜悅。

教學重點：美術學習記錄袋的制作過程。

教學難點：如何制作能突出個性的美術學習記錄袋。

教學準備

教具：美術學習記錄本的示范作業，以及教學示范演示的課件及其他工具材料。

學具：學生搜集自己優秀的美術作業，準備制作美術學習記錄袋的工具與材料。

教學過程 1． 引導階段

2． 教師展示一個未經裝飾的記錄袋，問有什么用途？（裝文件等）。再展示一個已裝飾好的美術記錄袋，兩者進行比較，問有什么不同？（專門裝美術作品、特征鮮明）學生討論美術學習記錄袋的作用。

3．發展階段：提問學生如何設計制作一個美術學習記錄袋，自讀制作流程（展示課件）

學生思考并討論制作難點，教師總結制作過程、具體要求和方法。

（1）選擇自己滿意的作業、或作業的照片。

（2）將作業按時間先后的順序，進行編號或分類。

（3）選用透明的塑料文件袋，作為我們美術學習記錄袋。

（4）制作標簽，注明姓名、班級、學號、建檔日期。

（5）收集自己的評語、同學的評語、老師的評語或者家長的評語。

（6）美術作業和各種評語按編號或分類，放進美術學習袋中。

提問：如何設計制作一個具有“美術”學科特征或者體現個性化特征的美術學習記錄袋？欣賞一些具有個性化特征的美術學習記錄袋。（展示課件）

學生談談自己的制作想法。（粘貼組合、電腦美術、傳統繪制）

3．布置作業：設計制作一個具有“美術”學科特征并體現個性的美術學習記錄袋封面。4．學生作業，教師指導，教師組織學生分組，組員討論，共同擬訂和完善各自的美術學習，記錄袋設計方案，并補充一些學生互評工作。

學生分頭按設計方案進行標簽設計制作、選擇作品、分類編號、匯總作業等工作。5．作業講評：作業完成后讓學生進行作品展示（運用實物投影），開展欣賞評述。6．課后拓展

鼓勵學生積極設計制作其他學科的學習記錄袋，不斷提高美術的實際應用能力。

十五課<<元宵節里掛彩燈>>

.教學目標

1.幫助學生收集整理元宵節的相關資料，了解元宵節的風俗習慣。2.學習彩燈的基本制作方法。

3.通過講故事做彩燈感受元宵節的熱烈氣氛，培養熱愛中華文化的情感。教學重點：設計有特色的彩燈。在教學過程中使學生一直保持濃厚的興趣。

教學難點：彩燈的制作過程。

教學準備

1.學生準備：

A.有關元宵節的故事和由來

B.制作彩燈的工具材料，小刀，剪刀，卡紙，雙面膠，各種裝飾材料等。C.幾個自己喜歡的燈謎。

2.教師準備：

A.元宵節的來歷，故事，和一些圖片，視頻等文學作品。B.三盞制作好的彩燈。C.有特色的小獎品。教學過程

1.設計教學情境導入新課

(1)學生欣賞一段視頻，讓學生看一下是中國的哪一個傳統的節日。

（2）老師提問：元宵節除了舞獅，扭秧歌，放煙花，在我們當地 還有哪些慶祝方式？

生齊答：掛彩燈。（并由此引出課題——元宵節里掛彩燈）

（3）伴隨美妙的音樂和圖片為學生生動的講解關于彩燈的童話故事。

2.講授彩燈的制作過程。

（1）讓學生觀看各式各樣彩燈的圖片，欣賞美麗的彩燈。使學生從 中獲得靈感為學生制作彩燈提供思路。

（2）讓學生了解彩燈是由三部分組成：燈身，燈穗，燈繩。

（3）老師運用講解，演示，講授，示意圖等方法介紹2—3種彩燈的制作過程，使學生從中獲得自己的方法，建議學生運用一種適合自己的方法制作彩燈。

（4）讓學生觀看學生的優秀作品，開闊學生思路。

（5）分組討論各小組的制作思路，并互相交流。老師給出適當的評 價和建議。

（6）組織各小組按著自己的思路制作彩燈。3.要求：（1）兩個人一個小組完成一盞彩燈。（2）在制作過程中注意保持教室的整潔。

（3）在制作的過程中注意安全。

4.在學生制作的過程中，老師要巡視與指導，幫助同學制作較難的步驟，指導彩燈三個構成的組合。

5.裝飾美化彩燈。（剪穗、描繪或剪貼。）

6.多元化評比：

（1）由自己推薦自己小組設計的彩燈說說構思與制作特點。（2）由同學之間互相評比，選擇較好的一組。

（3）由老師選出較好的一組，頒發小獎品。

六、課后拓展：

思考：彩燈除了用紙質來做，還可以用什么材料來做？（比如：釉子皮、廢棄物等）

十六課《珍愛國寶——古代的陶瓷藝術》

課程類型：欣賞·評述

教學目標：、讓學生學會從器皿的外形、紋飾以及釉色等方面來欣賞陶器、瓷 器藝術。

2、選擇一件自己喜歡的陶器、瓷器，談談你的看法。

3、能正確的區別陶器和瓷器。

教學重點：從器皿的外形、紋飾以及釉色等方面來欣賞陶器、瓷器藝術。

教學難點：能正確的區別陶器和瓷器。

教學準備：一個陶器和一個瓷器（農村常見的喜字瓶）實物、一杯水、課件

教學過程：

一、了解陶器和瓷器

1、教師出示一個普通的陶器和一個瓷器瓶。請學生說一說這是干什么的？有什么作用？（學生自由發言）。

教師總結歸納：“這些都是用來盛放東西的器皿”。、比一比陶器和瓷器有什么區別？（學生討論區別方法）

a、摸一摸：讓學生從手感上區別陶器與瓷器的質感不一樣。陶器摸起來手感比較粗糙，瓷器摸起來手感很光滑。

b、敲一敲：用筆敲陶器，聲音不清脆，用筆敲敲瓷器有清楚的金屬聲。C、試一試：用一滴水滴在陶器上，水很快就被吸到陶器的了，而把水滴 在瓷器上，水不但沒有吸住還直接流了下來。

教師：“陶器與瓷器不僅質感、敲擊的聲音、胎質不一樣，它們的制作原料、和燒成的溫度都有區別。陶器用黏土（陶土），燒制是的溫度不超過1000度。瓷器用瓷土（高嶺土為主的原料），燒制溫度要達到1200度以上。

二、欣賞陶瓷的外形美。

1、課件出示：新石器時代的《白陶鬹》、《青瓷蓮花尊》

學生說一說這幾件陶器的外形有什么特點？是干什么的？（學生大膽發言，各抒己見）

師：《白陶鬹》新時期時代的一件飲煮器。整個器皿似一昂首揚尾的動物，富有特色。器皿底部突出的三足，便于下面放柴火燃燒。《青瓷蓮花尊》整個器形像兩朵仰、覆的蓮花。

2、課件出示：北宋《汝窯粉青蓮花式碗》、新石器時代《黑陶蛋殼高柄杯》師：說說這兩件陶瓷的外形有什么特點？ 這件《黑陶蛋殼高柄杯》因胎壁薄如卵衣，故名“蛋殼陶”。它以其高超的制作工藝和優美的造型，被譽為“中國古代陶器的巔峰之作”。

3、課件出示：新石器時代《彩陶船形壺》陶壺為盛水器。整個器皿呈一艘船的形狀，非常別致。肩上左右半環耳用來系繩的，在腹部繪畫網，使人不由得與當時的漁獵生活產生聯想。

三、陶瓷藝術的美，還體現在紋飾上。

1、課件出示：新石器時代《舞蹈紋彩陶盆》，內壁繪有三組舞蹈紋飾帶，每組五人，并肩攜手，歡快起舞。

2，課件出示：元《鬼谷子下山》說到瓷器，就不能不說元青花。說到元青花，就不能不提元青花中的傳奇——人物故事紋青花大罐“鬼谷子下山”。它以其雄渾矯健的造型、張力十足 的紋飾、濃艷深透的青花發色、通體彌漫的雄霸之氣，強烈地震撼著每個喜愛元青花的人此件元青花珍品在2005年7月的英國佳士得公司拍賣會上以2.3億元人民幣的高價成交，創下了佳士得公司當時亞洲藝術品拍賣的最高成交紀錄。“鬼谷子下山”高27.5厘米，直徑 33厘米，產自七百年前的中國景德鎮。此罐人物刻畫流暢自然、神韻十足、栩栩如生，各種輔助紋飾也是筆筆精到、十分完美，顯然是出自大畫家之手，這使得此罐非普通的青花瓷可比，堪稱中國古代瓷器之瑰寶。

3、課件依次出示：清《五彩花鳥紋瓶》、金《白釉黑牡丹紋瓶》和《青花釉里紅開光鏤花罐》，讓學生欣賞瓷器紋飾美。

師：這件《白釉黑牡丹紋瓶》，潔白的底色和漆黑的牡丹形成強烈的對比，具有中國水墨畫的藝術效果。《青花釉里紅開光鏤花罐》，罐上紋樣運用鏤空、雕塑、堆帖、釉下彩繪為一體的手法，達到渾然一體的藝術效果。《青花鴛鴦蓮紋盤》盤心繪有蓮池，兩只鴛鴦在水中追逐，畫面靜中有動，極為傳神。

三、陶瓷藝術的美，還體現在釉色上。

課件出示：明《孔雀綠釉碗》、《黃釉碗》和清《祭紅梅瓶》

讓學生比一比，這幾個瓷器和剛才的瓷器有什么不一樣？（沒有紋飾，顏色單

一、艷麗）

教師：“瓷器除了外形美和紋飾美，各種顏色釉，使瓷器呈現出多姿多彩的景象。

三、陶器、瓷器大擂臺陶器和瓷器，你最喜歡哪個？問什么？

四、課堂小結

陶瓷是中國古代燦爛文化的象征。瓷器是中國發明的，中國是瓷器的故鄉。中國五千年的文化底蘊，孕育著勤勞、勇敢、正直的中國人。希望同學們將我們 祖國的燦爛文化，在你們的手中能得以延續和傳承，使其更加的發揚光大。

第四篇：人教 小學五年級美術教案

第1課 萬綠叢中一點紅 課型：造型?表現 課時：2課時 教材分析: 教學目標：

1、認識色彩的對比，使學生能利用對比色來裝點自己的生活。

2、進行對比色的涂色練習。教學重點：認識色彩的對比。教學難點：如何運用對比色。教學準備：顏料,毛筆,調色盤 教學過程：

1、欣賞：

（1）出示課題——“萬綠叢中一點紅”。

（2）比較: 相同的主體,不一樣的背景,兩幅圖有什么不同.2、發現：（1）當一種顏色出現在另一種顏色上,人們在視覺上便會比較兩種顏色.當兩種顏色相差得遠時,就會特顯出另一種顏色.這就是對比了.（2）觀察色輪，發現三原色中任何兩色相混所得的間色與另一原色互為對比色，即互為補色關系。

（3）在色相環上，直線相對的兩種顏色配合，會產生強烈的對比。如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。

（4）引導學生欣賞課例，通過欣賞使學生認識到強烈對比使畫面響亮，生氣勃勃，可以更形象更生動地襯托出主體。

3、實踐：

（1）用對比色組織一幅畫面。（2）學生作業，教師巡回指導。

4、學生的作品展評：根據本節課的要點開展點評。教學反思：

學生通過觀察色輪表明白了對比色，從作業反饋看大部分學生已經掌握了對比色的知識，但還有個別同學在具體的實踐中沒有很好地運用色彩對比，把幾種對比色混合在一起反而沒能很好地表現出對比的強烈。

第2課 色彩的和諧

領域：造型?表現 課時：1課時 教學目標：

1、認識鄰近色，掌握鄰近色的調配規律。

2、用鄰近色進行涂色練習。

3、感受色彩的魅力。教學重點：

認識鄰近色并掌握其調色方法。教學難點：

如何運用鄰近色表現出和諧的色彩搭配和完整的畫面效果。教學準備：

教師：課件、水粉顏料和繪畫工具。

學生：水粉顏料,毛筆,調色盤,筆洗,報紙,抹布。教學思路：

本課首先通過讓學生欣賞生活中的鄰近色，使他們感受到鄰近色的和諧美；接著通過觀察色輪表，明白鄰近色之間的色彩關系和變化規律，并在多媒體的演示下理解鄰近色的調配方法；最后最后通過動手實踐達到本課的學習目的。教學過程：

1、引導欣賞：

（1）播放錄象，欣賞生活中的鄰近色畫面（2）出示課題——“色彩的和諧”。

（3）復習對比色，比較鄰近色與對比色的區別。

2、目標發展：

（1）什么是鄰近色？（出示色輪）在色環上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色。如： 黃——黃綠——綠 紅紫——紫——藍紫 黃橙——橙——紅橙

（2）尋找鄰近色（師生互動）A、家居圖片 B、生活圖片 C、建筑圖片

（3）欣賞畫家作品，找出鄰近色，并說說鄰近色在畫面中產生的效果：和諧（4）師示范鄰近色的調配方法

3、實踐活動：

（1）作業：用鄰近色組織一幅畫面。（2）學生動手操作，教師巡視指導。

4、作業展評。

第3課：美麗的紋樣

教學目標：了解適合紋樣的基本知識，掌握其圖案裝飾的一般規律，知道適合紋樣在日常生活中的廣泛運用。應會運用以前學過的點、線、面等裝飾方法和夸張、變形、省略等變化方法來對適合紋樣進行裝飾。培養學生的審美能力和動手能力。

教學重點：學會用幾何形、自然形等要素點、線、面來裝飾適合圖形的紋樣。教學難點：運用點、線、面三要素及夸張、變形等變化方法來設計制作適合紋樣。教學具準備：適合紋樣圖片資料、作畫工具等。教學內容：

1、組織教學 導入新課

欣賞圖案將學生帶入美麗的圖案中

（圖案本身的魅力吸引學生的注意力，將學生帶入美的情景中，激發學生的興趣。）

生欣賞圖案 提出問題：剛剛欣賞的圖案中，你們有沒有發現什么規律？

生：我發現它們的外形有的是我們數學中的三角形、圓形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像樹葉。

生：里面的圖案類型有的是一個形象，有的是幾個形象組合在一起。生：里面的圖案跟外面的形狀是一樣的，也跟著是圓形、方形——（同學們說的都不錯，觀察的很仔細，說出了這些圖案的特點）

師總結學生的發言，揭示課題：適合紋樣

2、了解知識 掌握方法

師：在我們生活中可以發現很多這樣的圖案。來說一說，你在哪些地方見過它們？ 生討論發言。

師：那我們同學想不想自己來做一做這樣的圖案呢？ 我們在來仔細的觀察欣賞一下，同時思考以下的問題： 1）什么是適合紋樣？ 2）基本形有哪些？

3）我們可以有哪些填充的圖案 生欣賞、思考、討論

師和生一起總結：1）適合紋樣指適合于一定的外輪廓形狀中的裝飾紋樣。適合紋樣的形態要與外廓相吻合，就是說，在除去邊框時，仍舊具有清晰的邊框外形特征。2）可以有正方形、圓形、三角形、自然形、人造形等3）我們可以用點、線、面來裝飾，也可以用一個形象或者幾個形象來裝飾。

（了解了適合紋樣的一般知識，掌握了基本規律，有利于下一步的設計制作）

師：在以前我們學過了夸張、變形、省略等方法，這節課中我們可以用到它們。

3、構思、設計、制作精美的適合紋樣

師：我們很多同學很想展示一下自己的身手了。今天呢，我們每位同學就來設計一些適合紋樣，要求先選好某種外形，在根據外形設計選擇填充圖案，去掉外形后，圖案仍能保持其形狀。

生作業 師巡視輔導

4、評價作業（自評、互評）

教學反思：本節課的內容是很豐富多彩的，過程中設計的環節不是很多，沒有多少懸念，是靠著內容本身的魅力去吸引學生的注意力，激發興趣，培養學生的審美能力，通過自己的繪制，鍛煉自己的動手能力。圖案在我們的生活中運用是非常廣泛的，因而，教與學生一些簡單有效的裝飾方法是很實用的。而沒有比讓學生獲得成就感更能激發他們的學習興趣了。

第4課 禮物的外套

教學目標：

1、了解禮物包裝的作用。

2、通過折、剪、粘等技法，給禮物穿上美麗的外套。

3、將廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。

4、讓學生感受美化生活用品的樂趣。教學重點：

禮物外包裝的設計方法。教學難點：

不同包裝材料的巧妙地設計。教學準備：

1、學生尋找身邊的各種可利用的材料。

2、課前教師收集不同風格的禮物包裝。教學過程：

一、引導階段

1、組織教學。

2、教師出示圖片對比：一普通的月餅和經過包裝后的月餅。學生通過對比了解到：隨著時代的發展，人們對日常禮包裝越來越重視；讓禮品穿上美麗的外套，能使人們更加喜愛。

3、導入課題。

二、發展階段

1、教師展示課件，講解方行紙盒的包裝。

（1）根據廢舊盒子的大小裁剪與之相適應包裝紙的大小，將盒子放在包裝紙的正中央。（2）用雙面膠或膠水接合兩邊。

（3）抓住包裝紙，沿著禮盒邊緣，將有打折的部分往下折。左右部分的紙，也是沿著禮盒邊緣往中間折入。

（4）將底部的紙對折，再粘上雙面膠或膠水固定，注意折線須對準盒高的中線。另一面做法相同。

（5）用柔軟的材料制作花束系在理盒上。

2、讓學生討論不同的禮物是怎么包裝的，師生交流。

3、教師給學生展示不同包裝的禮物，開拓學生的眼界。

4、學生練習：用廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。可以設計單獨的包裝，也可以設計一組包裝。

5、教師巡視指導。

6、作業評講：學生之間，師生之間互相點評。

三、教學拓展

1、可以將包裝設計裝飾成小動物、小娃娃、旅行鞋、星星等形狀。

2、也可以使用用舊的藥瓶、飲料瓶、香水瓶、牛奶紙盒等作基本形狀來練習包裝，然后再用帶子、彩色紙等材料加以美化，利用紙墊、金屬小圓片等物進行裝飾。

第5課 趣味文字

第一課時

一、教學目的；

1、在了解美術字知識和漢字結構的基礎上，了解筆畫、筆順與書寫方法。

2、學習美術字的基本書寫方法與美化方法。

3、培養學生豐富的想象力與表現力，提高學生學習美術字的興趣。

二、教學重難點：

1、了解美術字基礎知識，掌握變體美術字的書寫方法與美化方法。

2、提高學生想象能力和表現能力，感受趣味美術字的樂趣。

三、教材分析：

通過欣賞美術字了解各種美術字體的特點，比較變體美術字并感受變體文字的趣味性。引導學生掌握變體美術字的基本書寫方法，提高對美術字裝飾和美化效果，了解美術字在生活中的廣泛運用。

四、教學過程；

（一）課前準備

1、學具：記號筆、水彩筆、熒光筆

2、教具：各種美術字和變體美術字、記號筆

（二）課堂教學

1、引導階段

①認識基本美術字體及其特點：

出示宋體、黑體等基本文字引導學生欣賞其特點。

宋體：端莊大方，筆畫橫細直粗，點上尖下圓，橫畫收筆有頓角，筆畫轉折時頓角明顯。黑體：筆畫橫豎一樣粗，方頭方尾，醒目有力。②欣賞基本美術字體和變體美術字的比較

出示范字“花”兩種美術字引導學生觀察那種更有趣味？為什么？生----

2、發展階段

①認識趣味文字的特點：

趣味美術字是根據文字的內容和含義，運用豐富的想象力把文字的筆畫進行變形、加工、裝飾而成的，使之更加夸張、突出、醒目、美觀。趣味美術字在藝術上有較大的自由變化，所以它的特點是：具形象、又簡潔、美觀、生動、有趣等。②趣味文字的分類

ａ、筆畫變化：改變筆畫的形狀或粗細，使之更有裝飾性。ｂ、字形變化：改變字的外形，使之更有造型感。

ｃ、結構變化：將某筆畫進行夸大或縮小來求新穎的效果。ｄ、形象性：根據文字含義運用形象圖案來裝飾字體。③欣賞優秀美術字

引導學生分析其特色和藝術感，感受它的趣味性。如：形象體：“心靈”運用愛心來表示點，提升了心靈的含義具形象又生動。字形變化：“流水年華”采用是一條不平靜而具有運動感的線，具有節奏感使人聯想到水的波浪。筆畫變化：如：“天香”采用直線和曲線相結合，增添文字的趣味性，以花朵裝飾更加美觀。結構變化：運用半圓形的筆畫具有活潑感，如“快樂”的書寫方法聯想到兒童的木馬玩具可以搖動的，有快樂感。欣賞課本范字學生進行分析。④、演示美術字書寫的步驟和特點：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形狀。ｂ、再根據外形、結構、筆畫的特點用單線寫出字形。ｃ、然后根據文字的含義應用夸張、形象手法設計趣味美術字體。如：波浪的設計和書寫，為突出浪花的形象采用曲線圓點來裝飾浪花的效果，具形象又有趣。還有“時間”采用小鬧鐘來代替日字，很有說服力，具有特殊的意義。ｄ、最后運用色彩基礎知識對比色和鄰近色來強調趣味文字的美。

3、引導學生同桌討論交流你所選的文字將應用什么形式來改變？ 4 第二課時

1、欣賞趣味文字在生活中的運用。（出示教具）

如“閱覽室”的提示牌運用趣味美術字和花邊制作的提示牌，作用大又美觀。“游泳館”提示牌運用自由體美術字加上簡潔的浪花，還有“歡迎”提示牌的制作醒目美觀。

2、如何制作提示牌？（演示制作過程）

先設計提示牌的立體造型，用彩色卡紙剪裁成長方形，在中間裁一個半園形再折疊成立體三角形，展開在半圓形上設計所需要趣味文字如：“音樂會”（也可根據提示牌的造型來設計字型）配上色彩并裝飾上合適的紋樣，最后把三角形連接起來。

3、學生練習制作，教師巡視

4、作品展示評比

第五篇：人美小學美術五年級下冊《卡通——動起來的漫畫》教案

《卡通——動起來的漫畫》

教學目標： 知識和技能：

1、通過學習，了解卡通的由來及相關知識。欣賞多種形式的卡通作品，了解卡通表現的規律，并且了解動畫片制作的簡單原理。

2、學生通過學習對“卡通”、“漫畫、”“動漫”、“動畫”等概念有了比較明確的界定，理解它們之間的異同。并且學會制作簡單的翻頁小動畫。

3、培養學生豐富的想象能力，以及對多種美術形式的認識和理解。過程與方法：

通過了解卡通的概念、卡通的發展歷史，感受卡通形象的性格特征，以及動畫片的制作過程，從而對卡通的喜愛從感性升華到了理性。情感態度和價值觀：

1、培養學生的創新精神，體會卡通片創作過程給人帶來的樂趣。

2、學生通過了解中國本土的動漫產業的發展概況，從而激發起學生支持國產動漫產業的愛國熱情。教學重、難點：

重點：本課的重點是讓學生對“卡通”、“漫畫、”“動漫”、“動畫”等概念有比較明確的界定，理解它們之間的異同。通過欣賞和評述活動，認識和理解卡通動漫作品的不同表現形式。通過欣賞和評述活動對學生以往的生活經驗進行梳理和歸納，從而對“卡通”有一個較全面的認識和理解。難點：運用卡通造型手法進行創作。教學過程：

一、（1）情境導入：創設情境，激發興趣

在上課前讓學生們欣賞一張張卡通形象圖片，在圖片中找到自己喜歡的動漫形象，提高學生學的興趣。

（學生通過觀看卡通圖片，找到自己喜歡的卡通形象，提高了自己的學習興趣。）

（2）了解動畫片的各種相關知識：

教師行為：請學生看有關卡通的小知識（出示卡通的小知識）卡通就是這樣一種夸張的、頗具想像力的表現形式。“卡通”是音譯詞，它最早的意思是創作草稿，后來又多了漫畫、連環漫畫等意思，也有人稱之為動畫片、動漫。那么“卡通”、“漫畫、”“動漫”、“動畫”究竟有何異同呢？ 學生行為：請學生從這段文字中找到你認為最滿意的有關卡通概念的答案，然后告訴老師。

教師行為：（同學們找了很多）教師總結：其實卡通最好解釋就是我們的課題：《卡通—動起來的漫畫》（出示課題）

二、對比感受：

教師行為：通過幻燈片讓學生欣賞和了解各個國家的卡通漫畫形象。美國的動漫形象 日本動漫形象 中國特有的水墨動畫片

學生行為：說說圖片中的形象出自哪部動畫作品？（課件出示美國、日本、中國的動漫圖片）。教師行為：介紹中國獨具特色的動畫片（如中國的剪紙動畫片、水墨動畫片）

卡通作品的表現方法除了我們經常看到的繪畫形式以外，還有很多種。如教材中《牧笛》是一部水墨卡通片，《海底總動員》電腦三維技術制作的。各國各地區的卡通片因地而宜，分別有著自己獨特的表現風格。學生行為：（小游戲連連看）這三個國家的動畫片在世界動畫片當中有著舉足輕重的作用，但是他們的風格卻各不相同，下面請同學們選擇出這三個國家動漫作品更接近那種風格。

美國動漫 精致唯美 日本動漫 強烈的民族特色 中國動漫 夸張幽默

指導要點：美國動畫的造型較為夸張，注重情節，日本動畫的造型唯美，很注重鉛筆稿的制作，國產動畫片依據情節的不同，傾向也有所差異。

三、探究發現：

那這些可愛的漫畫形象是怎么動起來的呢？

學生行為：讓學生觀察老師做的翻頁小動畫（實物展示讓學生發現動畫的基本原理，學生發現動畫是將連續的圖片快速翻動就會出現動的效果）將幾張連續的圖片快速播放就會出現動的效果。就會出現動畫片動的效果，這也是制作動畫片的原理。（板書）

展示數碼寶貝皮卡丘GIF小動態圖片和它的每一幀動態，(學生更能直觀的感受動畫片的制作原理)名作欣賞：欣賞動畫牛人做的翻頁逐幀動畫。同學這回明白動畫片中的人物動物是怎么動起來的了吧。（欣賞大師級的作品能激發學生濃厚的學習熱情。）

藝術實踐：學生自己動手做簡單的翻頁動畫，老師指導要點。（培養學生繪畫能力和創作能力）

展示評鑒：學生演示自己制作的翻頁小動畫，自評互評，交流制作經驗，教師總結性評價。

拓展延伸：用一個有關泥巴的小動畫考考學生片中的泥巴是怎么動起來的。