第一篇：中國工藝美術(shù)史教案

中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

李斯斌

先秦以前設(shè)計藝術(shù)

夏代是我國歷史上的第一個朝代。在河南鄭州一帶發(fā)現(xiàn)的“二里頭”文化遺址與夏代同期。二里頭文化已經(jīng)進入青銅時代。

商代分為早期和殷商（晚期）兩個階段。以晚期最為輝煌，河南安陽小屯為其王都。商代手工業(yè)從農(nóng)業(yè)中分離出來，私有制形成，原始社會逐漸向奴隸社會過渡。

周人是我國西部的一個古老的部落，活動在陜西、甘肅一帶。周武王滅商成立周朝。定都西安西南的鎬京。周代實行分封制、世襲制和等級制。禮治是其根本。周代的等級制充分反映在工藝美術(shù)方面。

這一時期，出現(xiàn)了我國最早的關(guān)于工藝的專門著作《考工記》，它總結(jié)了各種工藝制作的科學經(jīng)驗，提出了“天有時，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良”的論點，至今仍為工藝制作的基本法則。依據(jù)《考工記》所著，那時的工藝制作的分工已經(jīng)較為趨向?qū)I(yè)化狀態(tài)。

春秋戰(zhàn)國是一個大**、大轉(zhuǎn)變的時期，所謂“禮崩樂壞”的時期。各諸侯國的兼并和分裂，也造成了地方特點的成熟和文化的交融。封建制度逐漸形成。戰(zhàn)國時期，冶鐵工業(yè)的出現(xiàn)，促進了手工業(yè)的發(fā)展。

學術(shù)領(lǐng)域的百家爭鳴，帶動了中國社會思潮的繁榮和文化藝術(shù)的巨大發(fā)展。重點之一：青銅器

大約在公元前2000年左右，我國進入青銅時代。青銅是紅銅加錫、鉛的合金。青銅較之紅銅，有熔點低和硬度大等優(yōu)點。

（1）青銅器的型制：武器和工具：戈、矛、斤、刀、鉞、鏃、鏟、鑿等

樂器：鉦、鐃、鐘、鼓

生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壺等。

（2）青銅器的制造工藝：

陶范、分范、鑄造、鑲嵌、鎏金、失蠟等。

陶范：鑄造青銅器的陶質(zhì)模型。中國古代鑄造青銅器大都用陶范﹐一般由外范﹑內(nèi)范組成。內(nèi)外范之間容受銅液。范上雕鏤有紋飾或銘文。

鎏金：是將金和水銀合成金汞齊，涂在銅器表面，然后加熱使水銀蒸發(fā)，金就附著在器面不脫。

失蠟法：是一種青銅等金屬器物的精密鑄造方法。做法是，用蜂蠟做成鑄件的模型，再用別的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加熱烘烤后，蠟?zāi)Ｈ咳刍魇?，使整個鑄件模型變成空殼。再往內(nèi)澆灌溶液，便鑄成器物。以失蠟法鑄造的器物可以玲瓏剔透，有鏤空的效果。

（3）商代青銅器

是青銅藝術(shù)由成熟到鼎盛的時期，流行饕餮紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋、象紋、鹿紋、牛頭紋、鳳紋、蟬紋、人面紋等紋飾，鄭州杜嶺出土的饕餮乳丁紋方鼎、安陽殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龍虎紋尊、湖南寧鄉(xiāng)出土的四羊方尊及人面紋方鼎等為代表。

（4）西周前期繼承商代風格，在后期逐漸形成自己的特色。總體風格質(zhì)樸、簡約，強調(diào)韻律感和節(jié)奏性，體現(xiàn)有條不紊的秩序和規(guī)律。酒器稍減，食器增多，銘文加長。流行顧首的夔紋、分尾的鳥紋、竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋及瓦紋，長篇銘文習見。陜西扶風出土的毛公鼎（銘文長達497字）、大克鼎等，皆屬西周時期的典型器。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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（5）春秋戰(zhàn)國時期的青銅工藝，在應(yīng)用角度是一種鐘鳴鼎食的組合。它已失去祭祀和禮器的特性，向生活日用器物發(fā)展，增加了許多以實用為主的用品。裝飾題材，逐步擺脫宗教神秘氣氛，使傳統(tǒng)的動物紋進一步抽象化，變?yōu)閹缀渭y，并出現(xiàn)了反映社會現(xiàn)實生活的題材，如宴樂、射獵、戰(zhàn)爭等；裝飾手法采用模印、刻劃和鑲嵌；制作工藝的分鑄、焊接、鑲嵌（金銀錯）、臘模（失臘法）、鎏金等新技術(shù)，使青銅工藝達到前所未有的精美。

春秋時期的“蓮鶴方壺”、戰(zhàn)國時期的“宴樂水陸攻戰(zhàn)銅壺”為其代表。重點之二：陶瓷工藝

（1）商代的陶瓷工藝分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多種?；姨照既刻掌鞒鐾恋?0％以上，輪制和模制較多，以適應(yīng)大量生產(chǎn)的需要。白陶為商代陶器工藝珍品，高嶺土制成，商代以后，不再出現(xiàn)這種產(chǎn)品。釉陶和原始瓷器為瓷器的萌芽，數(shù)量較少，品質(zhì)也有缺陷。這一時期的陶瓷工藝，在裝飾手法上為青銅工藝所主導。

（2）周代原始瓷器的出土已經(jīng)很廣泛，有的造型頗具情趣。陶器以紅色粗泥陶為主。春秋戰(zhàn)國的陶瓷工藝，比西周時期更為發(fā)展。

（3）這一時期的典型品種有暗紋陶、彩繪陶、幾何印紋陶和原始瓷器。另外，春秋戰(zhàn)國時期的彩塑和瓦當也卓有特色。重點之三：雕刻工藝

《詩經(jīng)》有“如切如磋，如琢如磨”，具體反映了雕刻工藝的制作過程。商代的雕刻工藝有石雕、玉雕和牙骨雕等。周代的玉器，因為與倫理道德有著直接的關(guān)系，得到社會的特別重視。禮儀大典，祭祀朝聘，以玉為必需；自天子至士庶，以佩玉為尚，并延源幾千年。玉器之大小和規(guī)格，均有嚴格規(guī)定和不同用途。

春秋戰(zhàn)國時期的其他工藝還有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。我國的玻璃為鉛鋇玻璃，西方為鈉鈣玻璃。戰(zhàn)國時期琉璃的產(chǎn)地為長沙地區(qū)。

重點之四：染織工藝

西周時期的養(yǎng)蠶、繅絲、織帛、種麻、采葛、織綢、染絲等工藝，已有專業(yè)分工。當時臨淄的羅、紈、綺、縞、陳留的彩錦，都是名品。染色工藝也有一定的成就。春秋戰(zhàn)國時期，紡紗織造較為普遍，染織刺繡工藝也得到發(fā)展，在今天的山西、河北、山東、江蘇、湖南一帶，尤以齊魯?shù)貐^(qū)最為著名“齊紈魯縞”全國知名。而以湖南長沙和湖北江陵地區(qū)的出土最為豐富。

漆器的色彩也要符合禮制的規(guī)定。“天子丹，諸侯黝堊，大夫”－－《春秋》 用蚌泡作為鑲嵌，是周代漆器工藝的一種流行裝飾手法。為鏍鈿裝飾的前身。

1、商代是典型的奴隸制社會。宗教由多神教轉(zhuǎn)為一神教。宗教色彩濃郁。

2、崇尚武力。造型多為方正莊重的直線，裝飾采用對稱規(guī)整的格式。神秘、莊重而威嚴。

3、其青銅器的組合為酒器的組合。造型來自實用要求。型制多樣而豐富。

4、商代工藝裝飾的社會意義，其宗教意義大于審美意義。

周代尚德，強調(diào)禮治，禮的特點是等級和秩序，在工藝美術(shù)中反映明確。

春秋戰(zhàn)國

一、具有時代的共同性和地區(qū)的特殊性。齊國的刺繡、楚國的漆器、吳越的刀劍等。

二、思想學術(shù)領(lǐng)域的“諸子蓬起，百家爭鳴”帶動了工藝美術(shù)領(lǐng)域的巧思、清新和活潑的特色。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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三、重疊纏繞、上下穿插，四面延展的四方連續(xù)裝飾，來自于創(chuàng)新，也來自于制作技術(shù)的發(fā)展，同時與當時的文學格式“回蕩法”有“異曲同工”的呼應(yīng)。

四、諸子百家關(guān)于用與美、文與質(zhì)的論述，如孔子“文質(zhì)兼?zhèn)洹薄百|(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史”，以及墨子“先質(zhì)而后文”，韓非子的“以文害用”，孟子的“與民同樂”，荀子的“萬物之美可以養(yǎng)樂”等，均對工藝美術(shù)的發(fā)展影響很大，及至今日。掌握概念：

玉琮 玉器禮制 冕服十二章 考工記 深衣 大路越席 鐘鳴鼎食

秦漢時期的工藝美術(shù)

一、概述

公元前221年，秦統(tǒng)一了中國，至漢代呈現(xiàn)出 大一統(tǒng)的強大國勢，也是中國工藝美術(shù)藝術(shù)得到全面發(fā)展的盛世。美術(shù)和工藝美術(shù)都以豐富多彩的面貌，奠定了中華民族風格的基點。

秦代的工藝美術(shù)品種主要有：青銅器、漆器和陶器。秦代的青銅器部分為秦并六國，陸續(xù)從別的國家運來的具有其他國家特色的器皿，還有部分為秦自己地方特色的器皿。蒜頭瓶和鍪是其特色品種。

湖北云夢睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工藝的代表。

而秦代最有特色的是陶塑作品。舉世聞名的始皇陵兵馬俑，一、二、三號俑坑出土了武士俑7000多件，戰(zhàn)車百余輛，戰(zhàn)馬百余匹。另有著名的“秦磚漢瓦”。

秦代風格淳樸，崇尚務(wù)實精神，語意平直，不重文采。

漢代的銅器已向生活日用器皿方向發(fā)展。以素器最為流行。其中，燈、爐、奩、壺、洗、鏡等的產(chǎn)量最大，也最具特色。

另外，西南少數(shù)民族地區(qū)則流行銅鼓。

漢代還出現(xiàn)了優(yōu)秀的銅雕工藝品“馬踏飛燕”、“銅屋”等。漢代的金銀器，主要是制作各種裝飾用品。

最為著名的是河北定縣漢墓出土的金銀錯狩獵紋銅車飾。

漢代的陶瓷，有了進一步的發(fā)展。陶瓷品種有灰陶、釉陶、彩繪陶、原始瓷器、以及磚瓦、陶塑等。裝飾手法豐富多彩，有印紋、劃紋、堆貼、彩繪、雕鏤等多種。這時期的釉陶、彩繪陶、磚瓦、陶塑等均有出色的成就。

漢代的絲織主要產(chǎn)于齊、蜀。品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈及織成等。漢代的錦為“經(jīng)錦”，經(jīng)絲彩色顯花，同一圖案，同一色彩，形成直行排列。漢代絲織的裝飾劃紋有云氣紋、動物紋、花卉紋和幾何紋，以及文字裝飾。漢代的印染工藝有

涂染：直接將色素涂于被染物。

浸染：將被染物浸漬于含染料及所需助劑的染浴中，通過染浴循環(huán)或被染物運動，使染料逐漸上染被染物的方法。

套染：用幾種含不同色素的染料分先后兩次進行浸染，從而染得由這幾種色素調(diào)配而成的色彩。

媒染：利用載體使對纖維沒有親和力的染料色素染上纖維的方法。這種載體稱媒染劑。我國古代常用的媒染濟有白礬（茜草染紅）和涅（礦物染黑）等。

漢代的漆器工藝是鼎盛時期。以四川為主要產(chǎn)地。漢代的漆器有木胎、竹胎、夾纻等，主要為木胎，旋制、剜制和卷制。造型多種多樣，有取代銅器之勢。裝飾花紋主要有云氣紋、動物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等。裝飾手法以彩繪為中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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主，另有針刻、銅扣和貼金。

漢代的石雕非常發(fā)達。分圓雕和平雕兩大類。圓雕以陜西霍去病墓為代表。平雕以著名的漢畫像石為代表。以山東的孝堂山、武氏祠、沂南、江蘇徐州、河南南陽等地為代表。平面陰刻和陽刻的手法，展現(xiàn)當時的社會生活、神話傳說等題材。

玉器亦有較大發(fā)展。漢代的其他工藝還有琉璃、木器、編織等，也各有特色。因多見于文獻資料，遺存尚少。掌握概念：

長信宮燈 瓦當 畫像磚 絲綢之路 曲裾深衣

六朝時期的工藝美術(shù)

漢代后的三國兩晉南北朝時期，是我國歷史上一個長期混戰(zhàn)的時代，社會經(jīng)濟、文化遭受到嚴重的摧殘和破壞。我們把這一時期簡稱為“六朝”。戰(zhàn)亂同時也促進了各民族、各地人民的交流，使得不少手工業(yè)者能夠較自由地進行生產(chǎn)和技術(shù)改造。

在各工藝美術(shù)品種中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的發(fā)展。佛教的勃興使這一時期的工藝美術(shù)工藝美術(shù)帶有濃厚的宗教色彩，成為獨特的時代特色。

六朝時期，我國工藝美術(shù)工藝美術(shù)已進入瓷器時代。

自六朝以后，陶瓷制品成為人們生活器皿中一個主要的品種。

陶和瓷的主要區(qū)別，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是燒窯火候溫度不同，陶器較低，約800°c左右，瓷器較高，約1200 °c左右。三是物理特性不同，陶器質(zhì)地松脆，有微孔，瓷器質(zhì)地致密、堅實、不漏水，敲擊有金屬聲。最早的瓷器為青瓷。以浙江地區(qū)為中心。越窯最具代表性。

雞頭壺、蓮花尊、魂瓶等為代表器型。蓮花紋和忍冬紋為代表裝飾紋樣。另外，河南鄧縣的畫像磚也享有盛名。

三國兩晉時期，四川生產(chǎn)的蜀錦最著名。至南朝時，江南地區(qū)的染織工藝已經(jīng)普遍發(fā)展起來。六朝時期的絲織紋樣，改變了漢代云氣紋高低起伏的不規(guī)則變化的格式，構(gòu)成了有規(guī)則的波狀骨架，而更加樣式化，形成幾何分割線。銅器中日用器皿的生產(chǎn)開始衰落，而用于佛教鑄造銅像。六朝時期的金銀器出土較多，工藝水平也有所提高。

六朝時期的漆器工藝，較為突出的有夾纻造像、斑漆和綠沉漆幾種。這一時期，石雕工藝成為宗教美術(shù)的重要組成部分，具有突出的成就。

佛教，在公元前6至前5世紀，產(chǎn)生于印度。它的創(chuàng)始人是喬達摩·悉達多。釋加牟尼是佛教徒對他的尊稱。參悟“苦、集、滅、道”四圣諦而成佛。

在公元1世紀中葉，貴霸文化自身所形成的融匯古印度、伊朗、希臘文化的多文化特點，使佛教藝術(shù)在這個階段呈現(xiàn)出以希臘神像為范本的過渡階段特征，稱之為“犍陀羅”藝術(shù)，并主要體現(xiàn)在雕塑方面。后來，佛教藝術(shù)東漸，在中國的早期佛教藝術(shù)中仍可見到“犍陀羅”藝術(shù)的影響。

佛教藝術(shù)的壁畫、雕塑和建筑是三位一體的綜合系統(tǒng)。

早期的壁畫石窟寺以天山以南的克孜爾千佛洞、庫木土拉千佛洞等為代表。而最具代表性是敦煌莫高窟。

克孜爾石窟 今新疆庫車一帶古稱龜茲，克孜爾石窟現(xiàn)有洞窟２３６個，是新疆最大的一處石窟。窟型大致有三種，一種是在正壁塑造像（均已無存），或稱為中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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大像窟；一種是有一寬敞的主室，正壁兩側(cè)開兩條向后的甬道通向后室或后甬道，以便僧徒環(huán)繞禮佛。主室正壁開龕或不開龕，塑有一尊主要佛像，滿窟繪壁畫，此種形式稱龜茲型窟。

莫高窟 地處沙漠深處，現(xiàn)存從南北朝到元代的492個洞窟。保存著歷代塑像2400余身，壁畫約四萬五平方米，成為我國最重要的一處石窟寺。莫高窟洞窟壁畫、雕塑主要是北朝、唐、隋、宋、西夏、元的作品。莫高窟壁畫可以分為：佛像畫（佛說法圖）、民族傳統(tǒng)神話題材、裝飾圖案和故事畫。早期的故事畫以佛傳故事、因緣故事、和本生故事為主。其中，275窟（十六國）是現(xiàn)存最早的洞窟之一。其《尸毗王本生圖》最具特色。257窟（北魏）《鹿王本生圖》、254窟（北魏）《舍身飼虎圖》、428窟（北周）《須達那太子本生圖》都是這一時期的代表。

北朝壁畫常以紅、白、藍、綠等濃烈的原色為基調(diào)，給人以莊重深沉的感受。今知我國最早的佛像是在四川樂山發(fā)現(xiàn)的東漢崖墓上的石刻浮雕佛像。

中國石窟造像之風，興盛于魏晉南北朝，隋唐與日俱增，一直到十三世紀。仍是中國石窟的黃金時代。

最有名的石窟是山西大同云崗石窟、河南洛陽龍門石窟、界于河北、河南間的響堂山、江蘇棲霞山、河南鞏縣石窟寺、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、永靖炳靈寺、以及四川大足的寶頂山和北山石窟。早期佛教雕刻可分為三個階段：

一、以北魏時代的云崗石窟造像為代表。西部曇曜五窟造像最為典型。

二、洛陽龍門石窟的賓陽洞造像為代表。

三、北齊石刻造像為代表。

云岡石窟 由沙門統(tǒng)曇主持在京城（平城，今山西省大同）以西武州山開窟造像。云岡16－20窟，通稱曇曜五窟。主像形體塑造充塞窟內(nèi)空間異常高大，強調(diào)給禮拜者以無比威嚴的壓抑的氣氛，是君權(quán)、神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。

繼曇曜五窟之后至遷都洛陽（494年）以前，皇室勛貴在云岡開鑿了一批重要洞窟，即1、2、3、4、5、6、7－13窟，這些洞窟均以雙窟形式出現(xiàn)。這時期許多作品技巧高超、塑造了面貌清癯、眉目開朗、神采飄逸的形象。

龍門石窟 位于河南省洛陽市南13公里處伊水河畔。開鑿在東西二山上，又稱伊闕西窟，是北魏遷都洛陽后再次開鑿的一處石窟。北魏時的代表洞窟有賓陽洞、古陽洞、蓮花洞、石窟寺洞等。龍門的北魏造像已達到北朝雕刻的顛峰，呈現(xiàn)著濃郁的中國作風和氣派。

麥積山石窟 位于甘肅省天水市附近，其藝術(shù)風格有異于云岡、龍門石窟，雄偉、龐大的石刻造像，呈現(xiàn)出秀麗、典雅的風格。

東晉至南北朝時期出現(xiàn)的少數(shù)知名雕塑家，戴逵（約326－約396年），東晉著名畫家也是最有影響的雕塑家、哲學家。尤以擅長佛教雕塑著稱，他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn)，改善國外傳入的佛像式樣而創(chuàng)造出為當時民眾易于接受的佛刻形象。在為靈寶寺造丈六無量壽佛和菩薩木像時，又以十年精力制作五軀佛像，此像與顧愷之畫維摩像、獅子國（今斯里蘭卡）進獻的玉佛像并稱瓦官寺三絕。

南朝陵莫雕刻與陶俑 在今南京郊區(qū)和句容、丹陽縣境內(nèi)，分布著30余座宋、齊、梁、陳四個朝代的帝王、貴族陵墓，墓前依一定制度樹有神道石柱、石碑、石獸等。陵墓前石獸一般通稱辟邪，形如獅子而有翼，雙角者稱為辟邪，獨角者稱為天祿。這些石獸形體碩大，氣度恢宏，形象雖源于獅子，但形體極盡夸張。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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佛教建筑主要有塔、寺廟、石窟三大類。

塔，也稱“浮圖”、“浮屠”，是寺中的主要建筑，是為藏置佛的舍利和遺物而建造的。由臺基、覆缽、寶匣和相輪四部分所構(gòu)成的實心建筑物。河北登封嵩山南麓嵩岳寺塔，為國內(nèi)現(xiàn)存最早的磚塔，建于北魏（公元520年）。

石窟，原為依山開鑿的佛寺?；拘沃朴校褐行闹摺⒏捕讽敺娇摺Ⅰ仿№敊E圓窟、崖閣、涅磐窟以及大型佛龕、摩崖等。寺廟，傳入我國后，與我國木構(gòu)建筑相融合，擴為宮殿式廟宇，包括寬闊的天井、樓閣、畫廊、花園等。南方多修佛寺，北方以石窟寺為主。

哲學思想領(lǐng)域中崇尚玄學的清淡、放任無羈和超然物外。具有玄虛、恬靜、超脫的特色，出現(xiàn)了反映宇宙觀的新的題材。工藝美術(shù)風格清秀、空疏。

與佛教有關(guān)的題材和形式開始流行。夾纻造像、蓮花、忍冬紋樣的流行，以及受到外來文化的影響，都成為這一時期典型的時代特色。掌握概念：

越州窯 看殺衛(wèi)階 華帶飛肖 褲褶 飛天髻 帔子 明光鎧 云崗石窟 龍門石窟 褒衣博帶 秀骨清相 麒麟 辟邪

隋唐時期的工藝美術(shù)

隋代（公元581年－618年）短暫的過渡統(tǒng)一，便迎來了如日中天的唐朝。唐代是一個文學藝術(shù)成就非常高的時代。詩、書、畫、歌舞，以及具有鮮明時代特色的各門類藝術(shù)，都得到了長足發(fā)展。唐代的工藝美術(shù)也非常發(fā)達，織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器、木工等，都遠遠超過了前代。唐代的裝飾藝術(shù)，達到了高度成熟的黃金時代，清新活潑，富麗豐滿的藝術(shù)風格，流傳至今。

一、隋代的陶瓷

白瓷燒制成功，是一項突出的成就。

二、唐代的陶瓷

1、青瓷：越窯“類玉、類冰”“巧剜明月，輕旋薄冰”、“秘色瓷”

2、白瓷：邢窯“類銀、類雪”，河北內(nèi)邱。

3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩繪、及絞釉絞胎等多種瓷器。河南魯山、湖南長沙等地。

4、唐三彩：三彩陶器燒胎后涂以黃綠、褐、藍、白等釉燒制而成，由于掌握了大量金屬釉的特點，兩次燒成，使其成為絢麗奪目、鮮艷多彩的藝術(shù)品。長安、洛陽為主要產(chǎn)地，多為明器。

隋代的絲織生產(chǎn)，北方以河北定州為中心，南方則依然是著名的蜀錦。隋代的印染工藝中，出現(xiàn)了夾纈等新技術(shù)。

1、唐代的絲織：生產(chǎn)中心已經(jīng)由北方向南方轉(zhuǎn)移。唐錦的花紋主要有聯(lián)珠紋、團窠紋、對稱紋（竇師綸所創(chuàng)的“陵陽公樣”）、散花、幾何紋和暈澗。唐錦為緯錦，緯線提花，清新活潑，華美流暢。

2、唐代的印染工藝主要有夾纈、蠟纈、絞纈、堿印、拓印等。

3、唐代的刺繡工藝除辮繡外，還有平繡、打點繡、紜裥繡等手法。隋唐時期的金屬工藝，以金銀器和銅鏡最為發(fā)達。

唐代的金銀器吹灰法（是一種分離銀鉛的方法。銀礦一般含銀量很低，煉銀的技術(shù)關(guān)鍵是如何把銀富集起來。由于鉛和銀完全互溶，而且熔點較低,所以古代煉銀時加入鉛,使銀溶于鉛中，實現(xiàn)銀的富集；然后吹以空氣，使鉛氧化，入爐灰中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

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中，使銀分離出來。），以銀熏爐和舞馬銜杯銀壺為代表。裝飾精美，手法多樣，金碧輝煌。

唐鏡因饋贈和獻禮而發(fā)達，菱花型、葵花型，特色鮮明。唐代的漆器工藝也有所創(chuàng)新。

金銀平脫：唐代首創(chuàng)。螺鈿：雕漆：唐代首創(chuàng)，現(xiàn)為剔紅。唐代經(jīng)歷著自古以來席地而坐到垂足而坐的過渡階段。

家具由矮向高發(fā)展。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風、棋局等。菩薩像在唐代彩塑中占有突出的地位，莫高窟彩塑突出的特點是善于利用泥塑與色彩、壁畫相結(jié)合而達到統(tǒng)一的效果。最重要的石刻造像是奉先寺造像。

著名的六駿石刻浮雕分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)風姿英武。特別值得重視的是這六件石刻作品純熟地使用了“起位”這一典型浮雕創(chuàng)作技巧，因而使作品產(chǎn)生了強烈的體積感。

順陵（武則天母親的陵墓）石獅和獨角獸高大獨特，四足挺立。作緩步停留姿態(tài)的石獅，造型真實，單純而有力，具有整體的完整性，充分表現(xiàn)出對紀念性石刻特點的掌握。

乾陵和順陵的石刻所表現(xiàn)的雄偉氣魄是服從政治的要求的，是重要的紀念性雕塑的杰出作品。

? 唐代的裝飾風格具有近代裝飾的特點，采用了大量的花草植物紋。? 人的意識的解放，帶來了開放、自信的清新和活潑。

? 裝飾的生活情趣化，使人感到自由、舒展、活潑、親切。? 較大弧度的外向曲線、多彩運用以及秀美、富麗、豐滿、工整的裝飾手法，豐富而清秀。

? 藝術(shù)風格概括為：博大清新、華麗豐滿。

掌握概念：

南青北白 唐三彩 品色衣制度 披帛 胡床 佛塔

宋代的工藝美術(shù)

五代是繼輝煌的大唐帝國以后的又一個各國分裂的時期。北方由于戰(zhàn)亂頻繁，使經(jīng)濟文化中心轉(zhuǎn)移到南方，尤其是南唐和西蜀，一度居于全國領(lǐng)先地位。

北宋的統(tǒng)一，促進了經(jīng)濟文化發(fā)展。南宋雖然偏安，但城鄉(xiāng)經(jīng)濟和對外貿(mào)易仍趨于上升趨勢。宋代在哲學、史學、文學、藝術(shù)、醫(yī)學和科學技術(shù)方面擁有突出的成就。

宋代的手工業(yè)，已經(jīng)普遍發(fā)展成為商品生產(chǎn)。最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代也稱為“瓷的時代” 一、五代的陶瓷：以越窯的“秘色瓷”（青瓷）為代表。專為貢奉使用。

二、宋瓷：南北方眾多名窯，各展異彩。北方地區(qū)：

定窯：河北曲陽，官窯，白瓷，定器有芒。金銀扣、印、刻、劃花。汝窯：河南臨汝。青瓷窯。多素器，蔥綠色，天青釉，如雨后天空。官窯：未現(xiàn)窯址。北方青瓷窯。粉青，紫口鐵足，冰裂紋開片。哥窯：釉面開片，魚子紋、蟹爪紋、百圾碎、金絲鐵線。

鈞窯：河南禹縣，青瓷系統(tǒng)，色釉乳濁，窯變“夕陽紫翠忽成嵐”。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

李斯斌

耀州窯：陜西同官，青瓷多裝飾，用刻、剔、印、鏤空手法。

磁州窯：民間特色窯系。河北彭城一帶。黑白花裝飾。筆力豪放簡練。南方地區(qū)：

景德鎮(zhèn)窯：江西景德鎮(zhèn)，影青為其代表。

龍泉窯：浙江龍泉一帶。粉青青瓷，釉色蒼翠，堆貼、浮雕裝飾。建窯：福建建甌一帶。盞為特色，兔豪、油滴、天目釉。

吉州窯：江西吉安。南方民間窯系。木葉、剪紙入釉，玳瑁斑。宋代的絲織品以羅為特色。而以緙絲最具成就。緙絲，通經(jīng)斷緯，具“雕鏤之像”，朱克柔、沈子蕃、吳煦為名家。

另雕版印染和刺繡也具成就。宋代缺乏銅原料，此時銅器銳少，僅用于銅鏡。鏡薄而花式較多。金銀器也甚發(fā)達。

宋代漆器主要品種有：金漆、犀皮、螺鈿和雕漆。

金漆分為戧金和描金兩種。戧金為宋所創(chuàng)。犀皮也為宋所創(chuàng)之新工藝。俗稱虎皮漆。螺鈿則多黑白對比，富麗典雅。

雕漆有各色剔法，剔犀、剔彩為著。嘉興為著名產(chǎn)地。玉雕以“巧色”為最高成就。

石雕以歙硯和端硯為全國第一。典雅、平易的藝術(shù)風格。以樸質(zhì)的造型取勝，有清淡之美。嚴謹含蓄，是為“理”。文學和繪畫對工藝美術(shù)起到了非常大的影響。掌握概念：

宋瓷 宋羅 緙絲 高裝巾子 雕漆 營式法造

元代的工藝美術(shù)

1271年，蒙古族統(tǒng)一了中國。統(tǒng)一伊始，經(jīng)濟和文化遭到很大破壞。這一時期的工藝美術(shù)發(fā)展很不平衡。有的畸形繁榮，有的凋零衰落，一部分奢侈享用的工藝品，制作堪稱精美。如：織金錦、棉、毛織品，以及青花、釉里紅為代表的元瓷等。

元代的陶瓷工藝總的趨勢較為衰落。而隨著青花、釉里紅的燒制成功，彩瓷大量流行。白瓷也成為瓷器中的主要品種。景德鎮(zhèn)開始成為全國制瓷的中心。元代陶瓷的主要成就是青花和釉里紅的燒制。

青花 是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類金屬元素，呈色性很強，鮮明而穩(wěn)定。元后期達到成熟。釉里紅 與鈞窯紫紅釉的燒制有關(guān)。元時較為灰暗。

元代瓷器造型大而笨重。裝飾多見松竹梅、和“琛寶”。在元代的建筑中，琉璃運用較多。山西為最。

元代絲織品中，納石失金錦最為著名。工藝精美，手法繁多。捻金、片金、拍金、印金、描金、點金等。

毛織品中氈、罽較為普遍，與其游牧生活有關(guān)。

棉織是元代發(fā)展的一種新興染織工藝。元代著名的棉紡織工藝家黃道婆，習海南彝族人的棉紡技術(shù)，促進了我國棉紡工藝的發(fā)展。

元代非常重視金銀器，而銅器遜色。金銀器出土較多。元代漆器的著名品種有雕漆、戧金和螺鈿等。張成、楊茂是當時的雕漆剔紅高手，有“堆朱楊張”之稱。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

李斯斌

彭君寶為當時戧金高手。螺鈿也很秀美。

元代強盛而統(tǒng)一。“尚武”形成粗曠、豪放、剛勁的藝術(shù)風格。喇嘛教、道教盛行一時，對工藝美術(shù)也有影響。掌握概念：

納石失 青花 釉里紅 堆朱楊張 質(zhì)孫服 暗八仙 比甲 姑姑冠 雕漆 銀槎杯 瀆山大玉海 永樂宮

明代時期工藝美術(shù)

明代是中國歷史上的又一個強盛時代。手工藝得到巨大發(fā)展，外貿(mào)經(jīng)濟也得到振興。新理學的興起，使經(jīng)史派更加注重實用和科學技術(shù)的研究。資本主義萌芽以及與之相適應(yīng)的新的文化、科學的產(chǎn)生，使明代工藝美術(shù)跨入一個新階段，得到前所未有的全面發(fā)展。

明代以后，我國的陶瓷主要以白瓷為主。景德鎮(zhèn)已經(jīng)成為全國陶瓷的中心。白瓷畫花成為主要的裝飾方法。明代官窯器開始以年號作款，一直延續(xù)明清兩代。明代永樂年間的景德鎮(zhèn)窯，壓手杯是著名品種，脫胎器也是佳作。甜白釉和紅釉最具特色。

宣德瓷器，以青花最有名，瓷胎為“麻倉”土，青花原料是南洋進口的“蘇泥勃青”，色調(diào)深沉雅靜。有“燈草口”的霽紅釉也是此時精品。明成化時期，青花加彩（填彩和斗彩）取得了突出的成就。

斗彩：又稱逗彩，創(chuàng)燒于明成化時期，是釉下彩（青花）與釉上彩相 結(jié)合的一種裝飾品種。斗彩是預(yù)先在高溫（1300°C）下燒成的釉下青花瓷器上，用礦物顏料進行二次施彩，填補青花圖案留下的空白活涂染青花輪廓線內(nèi)的空 間，然后再次入小窯經(jīng)過低溫（800°C）烘烤而成。斗彩以其絢麗多彩的色調(diào)，沉穩(wěn)老辣的色彩，形成了一種符合明人審美情趣的裝飾風格。

青花五彩： 以釉下青花作為一種色彩而與釉上多種彩相結(jié)合的瓷器裝飾技法。圖案中的藍色部分先以釉下青花描繪，上釉燒成后再用釉上彩料彩繪其它部分，最后入爐烘燒而 成。盛于明嘉靖、萬歷時，由成化斗彩發(fā)展而來。但又與成化斗彩有明顯不同，即它并不以青花為主色，只把青花作為組成整個畫面的一種色彩而與紅、黃、綠等色 處于同等地位。

釉上五彩：將彩繪畫于已燒成的白釉瓷器上，然后經(jīng)過800°C的爐火燒制而成。

上下斗合的“斗彩”，成化時期最為精美。小件酒杯，如雞缸杯著名。

弘治、正德時期總體趨向衰落，但“澆黃”或“嬌黃”釉特色鮮明，正德的回回花和“正德式”也各具特色。

嘉靖、萬歷年間，民窯官窯產(chǎn)量巨大，分工很細。嘉靖的葫蘆瓶、萬歷的蒜頭瓶為當時佳器。五彩初露端倪。

明時福建德化窯的白瓷最為著名。法人稱之為“中國白”。瓷塑像也很有名。何朝宗是當時的瓷塑高手。

宜興窯和石灣窯為明時的精陶產(chǎn)地。石灣窯仿鈞瓷，又稱“泥鈞”。宜興紫砂壺以造型取勝，“供春壺”為代表。

明代的染織工藝，在織造技術(shù)和染色方面，在花色品種方面，都比元代有很大的發(fā)展和提高。絲織品以江浙、四川、山西和閩廣為著。妝花、本色花和織金錦各具特色。江南成為棉織品的主要產(chǎn)地。并有“畫繡”之“顧繡”為最。明代的金屬工藝中，最具突出成就的是宣德爐和景泰藍。宣德爐是利用從南洋所得風磨銅鑄造的一批小型銅器，為宮廷和寺廟作祭祀或熏衣之用。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

李斯斌

景泰藍 學名叫銅胎掐絲琺瑯。藝術(shù)特點形、紋、色、光。

明代果園廠雕漆、嘉興姜千里的螺鈿和揚州周翥的百寶嵌、蘇州蔣回回的金漆最為著名。黃大成的《髹漆錄》作為漆藝專著，享有盛名。

明式家具注意木材的質(zhì)地，多采用硬制的樹種，所以又統(tǒng)稱硬木家具充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理，不加油漆。明代家具的藝術(shù)特色可概括成：簡、厚、精、雅 簡，造型洗練，落落大方 厚，形象渾厚，莊穆質(zhì)樸 精，做工精巧，嚴謹準確

雅，風格典雅，具有很高的藝術(shù)格調(diào)。

明代玉雕、石、牙、角、竹、木、核、匏雕均很發(fā)達。其中玉雕和竹雕最著。

明代是中華民族風格發(fā)展的成熟時期。達到了精練的程度，具有端莊、敦厚的藝術(shù)風格?？梢杂谩敖　?、“約”來形容。裝飾性很強，樣式化、程式化、圖案化。繪畫已經(jīng)較普遍地用于裝飾。明顯形成了宮廷工藝和民間工藝兩大體系。掌握概念：

意匠美 青花瓷 斗彩 五彩 紫砂 件料 吉祥圖案 補服 比甲 水密隔艙

清代時期工藝美術(shù)

清代的工藝美術(shù)大體可以分為兩個階段，清代中期以前，繼承明代的傳統(tǒng)，不論在生產(chǎn)技術(shù)或藝術(shù)創(chuàng)造方面，都有所發(fā)展。中期以后，藝術(shù)創(chuàng)作走向了繁瑣堆飾，格調(diào)不高，但生產(chǎn)技術(shù)仍取得一定的成就。清康熙年間，以紅釉為著，寶石紅、郎窯紅、豇豆紅器口呈淡青色。古彩“硬彩”筆力健勁，單線平涂，色彩濃艷。青花則稱“康青五色”渲染次數(shù)加多，更富層次感。

雍正時期陶瓷逸麗清秀，富裝飾性。以粉彩（軟彩）最具成就。

乾隆時期陶瓷富麗繁密，細致精巧。琺瑯彩、墨彩、模仿器最具特色。康熙剛健、雍正雅致、乾隆華縟。

康熙裝飾多用人物，雍正流行花鳥，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿?？滴跷宀?、雍正粉彩、乾隆琺瑯彩成就均高。

清代陶瓷工藝繼承明代傳統(tǒng)，在釉色、彩繪方面有了進一步的發(fā)展。自雍正以后走向繁瑣堆飾的作風。

清代絲織種類更加齊全。蘇州織造、南京云錦和緙絲為特色。蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡、京繡各領(lǐng)風騷。

清代的景泰藍繼承明代。又出銅胎畫琺瑯，為景泰藍的演進。另有鐵畫別有特色。清代的漆器工藝以北京的果園廠雕漆、揚州的螺鈿和福建的脫胎器最為著名。注意家具的造型，采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)

清代的玉器工藝在乾隆時期達到極盛。石雕出現(xiàn)端硯、歙硯、青田石雕、壽山石雕、菊花石雕等名品；彩塑以“泥人張和惠山泥人為代表。

吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案。“圖必有意，意必吉祥”

分類有：表現(xiàn)幸福者、美好者、喜慶者、豐足者、平安者、長壽者、多子者、學而優(yōu)者、升官者、發(fā)財者。

表現(xiàn)手法：象征、寓意、諧音、比擬、表號、文字。

清代工藝美術(shù)的藝術(shù)特點是繁縟、精巧，繪畫式的裝飾占主導地位。中國工藝美術(shù)史教案——美術(shù)學院

李斯斌

掌握概念：

云錦 妝花 吉祥圖案 五彩 粉彩 琺瑯彩 攢盤 曼壺 三山五園 樣式雷 山子張 清式家具

第二篇：《中國工藝美術(shù)史》教案

《中國工藝美術(shù)史》教案

一、課程性質(zhì)和目的

該課程是藝術(shù)設(shè)計學科各專業(yè)方向的一門專業(yè)理論課。

通過本課程的學習，使學生了解中國古代各個歷史時期工藝美術(shù)的時代特點和民族特點，了解不同時期工藝的造型、色彩、裝飾以及審美思想特征。從而更好的理解專業(yè)學習中遇到的問題，既為藝術(shù)設(shè)計各專業(yè)的學習打下理論基礎(chǔ)，同時也可以豐富學生專業(yè)學習的各種理念。

二、課程基本內(nèi)容和要求

第一章 原始社會的工藝美術(shù)

第二章 商周、春秋戰(zhàn)國的工藝美術(shù)

第三章 秦漢的工藝美術(shù)

第四章

魏晉南北朝的工藝美術(shù)

第五章

隋唐的工藝美術(shù)

第六章

宋代的工藝美術(shù)

第一節(jié)

概說

一、時代背景

1、唐滅亡后的五十多年時間，我國處于分裂的局面，史稱“五代十國”

2、公元960年，后周大將趙匡胤奪取政權(quán)，建立宋朝，定都東京（今開封），歷史上稱作“北宋”，結(jié)束了唐末以來的分裂割據(jù)的局面。

3、公元1127年，金兵南下攻破開封，宋室南下定都臨安（今杭州），史稱南宋，形成宋金對峙的局面。

4、公元1279年，南宋亡于元。

二、工藝美術(shù)概況

1、宋代工藝美術(shù)具有突出成就的是陶瓷，不論是生產(chǎn)規(guī)模，制作技術(shù)和藝術(shù)水平，都達到較高水平。名窯遍布南北各地。

2、緙絲也是這時期出色的產(chǎn)品。北宋時定州是緙絲的重要產(chǎn)地，南宋時云間的緙絲藝人輩出。漆器生產(chǎn)形成了地方中心，如浙江溫州。

3、宋代各民族之間的互相接觸和交往，促進了經(jīng)濟文化的發(fā)展。遼瓷、金的鈞瓷、西夏的染織等。其中特別是遼，在工藝美術(shù)方面，取得了較全面的發(fā)展。

第二節(jié) 陶瓷工藝

一、宋瓷概況

宋代的陶瓷，是工藝美術(shù)中最為杰出的一個品種，是我國古代陶瓷發(fā)展的鼎盛時期，宋代是“瓷的時代”，簡稱宋瓷。宋代的瓷窯遍布全國各地，南北方都有許多名窯，創(chuàng)造了獨具風格的陶瓷品種。不論在陶瓷產(chǎn)量或藝術(shù)質(zhì)量方面，都取得了很高的成就。

論瓷者往往把定、汝、官、哥、鈞稱為宋代五大名窯。

二、宋瓷興盛的原因

1、飲茶之風盛行。

2、銅的缺乏，以瓷代替各種銅制器皿。

3、海上外銷的興起。特別是南宋以后，形成一條海上的“陶瓷之路”。

三、宋代名窯：

1、定窯

定窯在今河北曲陽，此地古屬定州。

定瓷胎質(zhì)堅細，作乳白色。碗、盤之類因器體很薄，為避免燒制變形，多系覆燒，故口部為不施釉的澀邊，常用銅或金銀鑲口。

還有紫定、黑定、綠定等。蘇東坡“定州花瓷琢紅玉”，正是對“紅定”的描寫。也有裝飾金花的，用大蒜汁調(diào)金描花，牢固不脫。

定瓷的裝飾常見的有印花、刻花、劃花。

2、汝窯

在河南臨汝，宋代北方第一個著名的青瓷窯。

汝窯產(chǎn)品由于鐵的還原而呈蔥綠色。釉色天青，深淺不一，釉質(zhì)瑩潤，光澤內(nèi)含。

吸取了越窯釉色和定瓷裝飾的技法，形成獨特的藝術(shù)風格。汝窯燒制時間很短，所以傳世文物極少。

3、官窯

是指由宮廷官方經(jīng)營壟斷，并由宮廷專用的瓷窯。

宋代的官窯有北宋官窯和南宋官窯之分。北宋官窯在汴京，南宋官窯在臨安。官窯土質(zhì)細潤，釉色晶瑩，造型端莊，做工工整。

釉色粉青，紫口鐵足，有蟹爪紋開片。

4、哥窯

浙江龍泉地區(qū)

釉面有裂紋，即開片。根據(jù)開片大小和形狀，有魚子紋、蟹爪紋、百圾碎等。哥窯的瓷胎呈黑褐色，器皿的邊緣往往顯出一條褐色的邊，稱為“紫口鐵足”。

一般把大小紋片結(jié)合、黃色紋片和黑色紋片參差出現(xiàn)的“金絲鐵線”稱為“傳世哥窯”。

釉色有粉青和米色。

5、鈞窯

河南禹縣，金代稱為鈞州，故名鈞窯。

由于原料中有銅的元素，經(jīng)過還原焰燒制而呈現(xiàn)綠或紫紅斑，在青釉上打破一色釉的單調(diào)，形成對比妍麗的藝術(shù)風格。

“夕陽紫翠忽成嵐”，十分形象地描寫了鈞瓷的藝術(shù)特色。鈞瓷的造型常見的有碗、碟、爐、瓶等，造型中以花盆為出色，有圓形、海棠形多種，形式優(yōu)美，色澤可愛。

器皿的底部有“一”、“五”等字銘的，是宋徽宗時期的產(chǎn)品。

6、龍泉窯

浙江龍泉，宋代最大的陶瓷外銷產(chǎn)地。

釉色蒼翠，在器皿的轉(zhuǎn)折處，往往露出胎的色澤，稱為“出筋”。常用堆貼、浮雕等手法裝飾牡丹、魚紋等紋樣。龍泉窯的品種，有瓶、壺、罐、盤等多種。瓶的式樣很多，用雙魚或雙鳳為耳的盤口瓶，是龍泉窯的典型作品。

燒制出粉青、梅子青等名貴釉色。

7、景德鎮(zhèn)窯

景德鎮(zhèn)自唐以來燒制青瓷

宋代景德鎮(zhèn)窯富有特色和具有突出成就的，是影青器。所謂影青，是在釉厚處或花紋凹線處微呈淡青色。影青又稱“映青”、“隱青”。

裝飾方法有刻花、劃花、印花、貼花。常見的花紋有牡丹、蓮花、芙蓉、梅花、卷草、鳳、魚等。

8、建窯

福建建甌、水吉一帶

釉中所含鐵的成分因燒制火度不同，而在黑色中形成各種美麗的褐色斑紋?！巴煤痢?、“油滴”、“鷓鴣斑”等。

宋代喝發(fā)酵的茶，茶有白沫，用黑釉茶盞，斗茶時容易檢驗。又稱“天目釉”。

9、磁州窯

河北彭城，富有民間特色。

胎質(zhì)粗松，有白釉、黑釉。以畫花和雕釉最流行。

畫花是在白釉上畫出黑色的花紋；在黑釉上畫褐色花紋的，稱為鐵繡花。筆力豪放洗練，別具一格。

10、吉州窯

江西吉安永和鎮(zhèn) 宋代南方最大的民窯

裝飾手法多樣，以用木葉和剪紙作為裝飾別具一格。把民間剪紙運用在陶瓷上，反映出濃厚的民間風采。

四、宋瓷的藝術(shù)特點：

1、宋瓷的造型簡潔優(yōu)美，器皿的比例和尺度十分恰當。使人感到減一分則短，增一分則長，達到十分完美的地步。

2、陶瓷的式樣很多，壺多為長流，壺身往往作成瓜棱形。梅瓶和玉壺春是最有時代特點的式樣，斗笠形的碗最為流行。

3、裝飾方法多樣。有刻花、印花、繡花、畫花等多種，繡花是用針刺出花紋，畫花則為后來的繪瓷開創(chuàng)了新紀元。宋瓷的裝飾題材，喜用折枝花以及飛鳥蟲魚，紋樣秀麗，線條流暢，規(guī)矩的幾何紋很少，體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特色。

4、釉色豐富。有定窯、景德鎮(zhèn)窯的白瓷；有汝窯、耀州窯、龍泉窯的青瓷；有建窯、吉州窯的黑瓷；有鈞窯的彩瓷等。

5、宋瓷諸窯具有各自不同的特色：如定窯之清秀、汝窯之渾厚、哥窯官窯之典雅、鈞窯之絢麗、建窯之淳樸。

第三節(jié)

染織工藝

一、絲織

除了傳統(tǒng)的錦外，綺、紗、羅、縐、綢、絹、綾等，均有大量發(fā)現(xiàn)。

1、錦。

多彩的絲織物，也是絲織中最華美的一個品種。宋錦多采用小朵花，規(guī)矩紋，組織規(guī)則嚴整，色調(diào)沉靜典雅。

2、綺。地紋為斜紋的絲織物。一般都是一色，宋時則又發(fā)展有兩色的。

3、紗。

輕薄而透明的絲織物，有素紗和花紗。

4、羅。

宋代羅的生產(chǎn)得到較大發(fā)展，成為當時著名的品種，“宋羅”，素羅和花羅。

5、絹。

平紋絲織物。

6、綾。

織物表面有明顯斜紋。

二、緙絲

又叫刻絲、克絲。一種通經(jīng)斷緯的織物。重要是織作繪畫或書法。

宋代緙絲，以河北定州所制最佳。朱克柔、沈子蕃都是緙絲名手。朱克柔的作品古澹清雅，《蓮塘乳鴨圖》是其代表作。沈子蕃的《梅鵲圖》、吳煦 的《蟠桃圖》，也甚為精美。

第四節(jié)

小結(jié)

1、宋代的工藝美術(shù)，具有典雅、平易的藝術(shù)風格。以質(zhì)樸的造型取勝，很少繁縟的裝飾，使人感到一種清淡的美。

2、實行崇文抑武的政策，崇尚理學。在工藝美術(shù)風格上，缺乏宏博華麗的雄偉氣魄。

3、文學藝術(shù)的發(fā)達，強烈影響著工藝美術(shù)的制作，裝飾題材走向文學化和繪畫化。文人參與較多，工藝美術(shù)明顯向著兩個方向發(fā)展：一是結(jié)合實用的生活用品，一是專供欣賞的工藝品。

本章重點：宋代陶瓷名窯及藝術(shù)特點。

本章難點：宋代工藝美術(shù)與文學藝術(shù)的關(guān)系。

第七章 元代的工藝美術(shù)

第八章 明代的工藝美術(shù)

第九章 清代的工藝美術(shù)

三、教學方式和考核辦法

本課程的教學采用課堂講授（結(jié)合課件圖片理論講授）、師生討論、參觀博物館等環(huán)節(jié)相結(jié)合的方法。注重課堂討論與互動，培養(yǎng)、激發(fā)學生的學習興趣，根據(jù)教案展開教學，掌握課堂教學的節(jié)奏，針對不同的專業(yè)特點，把理論教學和現(xiàn)代設(shè)計相結(jié)合，讓課堂生動、活潑，同時充滿人文氣息。

課程成績：平時成績×30％＋期末成績×70％

第三篇：《中國工藝美術(shù)史》教案

《中國工藝美術(shù)史》教案

古代中國的設(shè)計藝術(shù)

（一）商--手工業(yè)從農(nóng)業(yè)中分離出來，私有制形成，原始社會逐漸向奴隸社會過渡。

石器時代以后，經(jīng)歷了金石并用期，人類歷史進入青銅時代。在社會發(fā)展史上，是奴隸社會時期。

夏代是我國歷史上的第一個朝代。在河南鄭州一帶發(fā)現(xiàn)的“二里頭”文化遺址與夏代同期。二里頭文化已

經(jīng)進入青銅時代。

商代分為早期和殷商（晚期）兩個階段。以晚期最為輝煌，河南安陽小屯為其王都。周--周人是我國西部的一個古老的部落，活動在陜西、甘肅一帶。周武王滅商成立周朝。定都西安西南的鎬京。周代實行分封制、世襲制和等級制。禮治是其根本。

周代的等級制充分反映在工藝美術(shù)方面。

這一時期，出現(xiàn)了我國最早的關(guān)于工藝的專門著作《考工記》，它總結(jié)了各種工藝制作的科學經(jīng)驗，提出了

“天有時，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良”的論點，至今仍為工藝制作的基本法則。

依據(jù)《考工記》所著，那時的工藝制作的分工已經(jīng)較為趨向?qū)I(yè)化狀態(tài)。春秋戰(zhàn)國---這是一個大**、大轉(zhuǎn)變的時期，所謂“禮崩樂壞”的時期。各諸侯國的兼并和分裂，也造成了地方特點的成熟和文化的交融。

封建制度逐漸形成。戰(zhàn)國時期，冶鐵工業(yè)的出現(xiàn)，促進了手工業(yè)的發(fā)展。學術(shù)領(lǐng)域的百家爭鳴，帶動了中國社會思潮的繁榮和文化藝術(shù)的巨大發(fā)展。青銅是紅銅加錫、鉛的合金。

青銅較之紅銅，有熔點低和硬度大等優(yōu)點。

大約在公元前 2000 年左右，我國進入青銅時代。

1、青銅器的型制：

武器和工具：戈、矛、斤、刀、鉞、鏃、鏟、鑿等

樂器：鉦、鐃、鐘、鼓 生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壺等。

2、青銅器的制造工藝：

陶范、分范、鑄造、鑲嵌、鎏金、失蠟等。商代青銅器

是青銅藝術(shù)由成熟到鼎盛的時期，流行饕餮紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋、象紋、鹿紋、牛頭紋、鳳紋、蟬紋、人面紋等紋飾，鄭州杜嶺出土的饕餮乳丁紋方鼎、安陽殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龍

虎紋尊、湖南寧鄉(xiāng)出土的四羊方尊及人面紋方鼎等為代表。

西周前期繼承商代風格，在后期逐漸形成自己的特色?？傮w風格質(zhì)樸、簡約，強調(diào)韻律感和節(jié)奏性，體現(xiàn)

有條不紊的秩序和規(guī)律。

酒器稍減，食器增多，銘文加長。流行顧首的夔紋、分尾的鳥紋、竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋及瓦紋，長篇

銘文習見。陜西扶風出土的毛公鼎（銘文長達 497 字）、大克鼎等，皆屬西周時期的典型器。春秋戰(zhàn)國時期的青銅工藝，在應(yīng)用角度是一種鐘鳴鼎食的組合。它已失去祭祀和禮器的特性，向生活日用

器物發(fā)展，增加了許多以實用為主的用品。

裝飾題材，逐步擺脫宗教神秘氣氛，使傳統(tǒng)的動物紋進一步抽象化，變?yōu)閹缀渭y，并出現(xiàn)了反映社會現(xiàn)實

生活的題材，如宴樂、射獵、戰(zhàn)爭等；裝飾手法采用模印、刻劃和鑲嵌；制作工藝的分鑄、焊接、鑲嵌（金 銀錯）、臘模（失臘法）、鎏金等新技術(shù)，使青銅工藝達到前所未有的精美。春秋時期的“蓮鶴方壺”、戰(zhàn)國時期的“宴樂水陸攻戰(zhàn)銅壺”為其代表。古代中國的設(shè)計藝術(shù)

（二）陶瓷工藝

商代的陶瓷工藝分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多種。

灰陶占全部陶器出土的 90％以上，輪制和模制較多，以適應(yīng)大量生產(chǎn)的需要。白陶為商代陶器工藝珍品，高嶺土制成，商代以后，不再出現(xiàn)這種產(chǎn)品。釉陶和原始瓷器為瓷器的萌芽，數(shù)量較少，品質(zhì)也有缺陷。這一時期的陶瓷工藝，在裝飾手法上為青銅工藝所主導 周代原始瓷器的出土已經(jīng)很廣泛，有的造型頗具情趣。陶器以紅色粗泥陶為主。

春秋戰(zhàn)國的陶瓷工藝，比西周時期更為發(fā)展。浙江紹興地區(qū)發(fā)現(xiàn)了許多戰(zhàn)國時期的窯址。

這一時期的典型品種有暗紋陶、彩繪陶、幾何印紋陶和原始瓷器。另外，春秋戰(zhàn)國時期的彩塑和瓦當也卓有特色。雕刻工藝

《詩經(jīng)》有“如切如磋，如琢如磨”，具體反映了雕刻工藝的制作過程。

商代的雕刻工藝有石雕、玉雕和牙骨雕等。

周代的玉器，因為與倫理道德有著直接的關(guān)系，得到社會的特別重視。禮儀大典，祭祀朝聘，以玉為必需；

自天子至士庶，以佩玉為尚，并延源幾千年。玉器之大小和規(guī)格，均有嚴格規(guī)定和不同用途。

春秋戰(zhàn)國時期的其他工藝還有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。我國的玻璃為鉛鋇玻璃，西方為鈉鈣玻璃。戰(zhàn)國時期琉璃的產(chǎn)地為長沙地區(qū)。染織工藝

西周時期的養(yǎng)蠶、繅絲、織帛、種麻、采葛、織綢、染絲等工藝，已有專業(yè)分工。當時臨淄的羅、紈、綺、縞、陳留的彩錦，都是名品。

染色工藝也有一定的成就。

春秋戰(zhàn)國時期，紡紗織造較為普遍，染織刺繡工藝也得到發(fā)展，在今天的山西、河北、山東、江蘇、湖南

一帶，尤以齊魯?shù)貐^(qū)最為著名“齊紈魯縞”全國知名。

而以湖南長沙和湖北江陵地區(qū)的出土最為豐富。

漆器的色彩也要符合禮制的規(guī)定?！疤熳拥?，諸侯黝堊，大夫”－－《春秋》 用蚌泡作為鑲嵌，是周代漆器工藝的一種流行裝飾手法。為鏍鈿裝飾的前身。

1、商代是典型的奴隸制社會。宗教由多神教轉(zhuǎn)為一神教。宗教色彩濃郁。

2、崇尚武力。造型多為方正莊重的直線，裝飾采用對稱規(guī)整的格式。神秘、莊重而威嚴。

3、其青銅器的組合為酒器的組合。造型來自實用要求。型制多樣而豐富。

4、商代工藝裝飾的社會意義，其宗教意義大于審美意義。

周代尚德，強調(diào)禮治，禮的特點是等級和秩序，在工藝美術(shù)中反映明確。

春秋戰(zhàn)國

一、具有時代的共同性和地區(qū)的特殊性。齊國的刺繡、楚國的漆器、吳越的刀劍等。

二、思想學術(shù)領(lǐng)域的“諸子蓬起，百家爭鳴”帶動了工藝美術(shù)領(lǐng)域的巧思、清新和活潑的特色。

三、重疊纏繞、上下穿插，四面延展的四方連續(xù)裝飾，來自于創(chuàng)新，也來自于制作技術(shù)的發(fā)展，同時與當

時的文學格式“回蕩法”有“異曲同工”的呼應(yīng)。

四、諸子百家關(guān)于用與美、文與質(zhì)的論述，如孔子“文質(zhì)兼?zhèn)洹薄百|(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史”，以及墨子“先

質(zhì)而后文”，韓非子的“以文害用”，孟子的“與民同樂”，荀子的“萬物之美可以養(yǎng)樂”等，均對工藝美術(shù) 的發(fā)展影響很大，及至今日。古代中國的設(shè)計藝術(shù)

（三）秦漢時期的工藝美術(shù)

公元前 221 年，秦統(tǒng)一了中國，至漢代呈現(xiàn)出 大一統(tǒng)的強大國勢，也是中國工藝美術(shù)藝術(shù)得到全面發(fā)展的

盛世。

美術(shù)和工藝美術(shù)都以豐富多彩的面貌，奠定了中華民族風格的基點。

秦代的工藝美術(shù)品種主要有：青銅器、漆器和陶器。

秦代的青銅器部分為秦并六國，陸續(xù)從別的國家運來的具有其他國家特色的器皿，還有部分為秦自己地方

特色的器皿。蒜頭瓶和鍪是其特色品種。

湖北云夢睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工藝的代表。

而秦代最有特色的是陶塑作品。舉世聞名的始皇陵兵馬俑，一、二、三號俑坑出土了武士俑 7000 多件，戰(zhàn)

車百余輛，戰(zhàn)馬百余匹。另有著名的“秦磚漢瓦”。

秦代風格淳樸，崇尚務(wù)實精神，語意平直，不重文采。

漢代的銅器已向生活日用器皿方向發(fā)展。以素器最為流行。其中，燈、爐、奩、壺、洗、鏡等的產(chǎn)量最大，也最具特色。

另外，西南少數(shù)民族地區(qū)則流行銅鼓。

漢代還出現(xiàn)了優(yōu)秀的銅雕工藝品“馬踏飛燕”、“銅屋”等。

漢代的金銀器，主要是制作各種裝飾用品。

最為著名的是河北定縣漢墓出土的金銀錯狩獵紋銅車飾。漢代的陶瓷，有了進一步的發(fā)展。

陶瓷品種有灰陶、釉陶、彩繪陶、原始瓷器、以及磚瓦、陶塑等。裝飾手法豐富多彩，有印紋、劃紋、堆貼、彩繪、雕鏤等多種。

這時期的釉陶、彩繪陶、磚瓦、陶塑等均有出色的成就。

漢代的絲織主要產(chǎn)于齊、蜀。品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈及織成等。漢代的錦為“經(jīng)錦”，經(jīng)絲彩色顯花，同一圖案，同一色彩，形成直行排列。漢代絲織的裝飾劃紋有云氣紋、動物紋、花卉紋和幾何紋，以及文字裝飾。

漢代的印染工藝有涂染、浸染、套染、媒染等。

漢代的刺繡主要為辮繡，著名的有信期繡、長壽繡、乘云繡。漢代的漆器工藝是鼎盛時期。以四川為主要產(chǎn)地。

漢代的漆器有木胎、竹胎、夾纻等，主要為木胎，旋制、剜制和卷制。造型多種多樣，有取代銅器之勢。

裝飾花紋主要有云氣紋、動物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等。裝飾手法以彩繪為主，另有針刻、銅扣和貼金。漢代的石雕非常發(fā)達。分圓雕和平雕兩大類。圓雕以陜西霍去病墓為代表。

平雕以著名的漢畫像石為代表。以山東的孝堂山、武氏祠、沂南、江蘇徐州、河南南陽等地為代表。

平面陰刻和陽刻的手法，展現(xiàn)當時的社會生活、神話傳說等題材。玉器亦有較大發(fā)展。

漢代的其他工藝還有琉璃、木器、編織等，也各有特色。因多見于文獻資料，遺存尚少。

1、是工藝美術(shù)的空前繁榮期，成就較高。

2、厚葬風盛行，羽化升仙、祥瑞迷信等為題材。

3、在工藝美術(shù)工藝美術(shù)上，取得實用與美的統(tǒng)一，并向一物多用化發(fā)展。

4、其裝飾風格：質(zhì)、動、緊、味。

5、其圖案裝飾方法： 變形的處理－－剪影法 裝飾的處理－－填充法 六朝時期的工藝美術(shù) 構(gòu)圖的處理－－分割法 材料的處理－－減地法

漢代后的三國兩晉南北朝時期，是我國歷史上一個長期混戰(zhàn)的時代，社會經(jīng)濟、文化遭受到嚴重的摧殘和

破壞。我們把這一時期簡稱為“六朝” 戰(zhàn)亂同時也促進了各民族、各地人民的交流，使得不少手工業(yè)者能夠較自由地進行生產(chǎn)和技術(shù)改造。

在各工藝美術(shù)品種中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的發(fā)展。

佛教的勃興使這一時期的工藝美術(shù)工藝美術(shù)帶有濃厚的宗教色彩，成為獨特的時代特色。

六朝時期，我國工藝美術(shù)工藝美術(shù)已進入瓷器時代。

自六朝以后，陶瓷制品成為人們生活器皿中一個主要的品種。

陶和瓷的主要區(qū)別，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是燒窯火候溫度不同，陶器較低，約 800°

c 左右，瓷器較高，約 1200 °c 左右。三是物理特性不同，陶器質(zhì)地松脆，有微孔，瓷器質(zhì)地致密、堅實、不漏水，敲擊有金屬聲。

最早的瓷器為青瓷。以浙江地區(qū)為中心。越窯最具代表性。雞頭壺、蓮花尊、魂瓶等為代表器型。蓮花紋和忍冬紋為代表裝飾紋樣。

另外，河南鄧縣的畫像磚也享有盛名。三國兩晉時期，四川生產(chǎn)的蜀錦最著名。至南朝時，江南地區(qū)的染織工藝已經(jīng)普遍發(fā)展起來。六朝時期的絲織紋樣，改變了漢代云氣紋高低起伏的不規(guī)則變化的格式，構(gòu)成了有規(guī)則的波狀骨架，而更

加樣式化，形成幾何分割線。

銅器中日用器皿的生產(chǎn)開始衰落，而用于佛教鑄造銅像。

六朝時期的金銀器出土較多，工藝水平也有所提高。

六朝時期的漆器工藝，較為突出的有夾纻造像、斑漆和綠沉漆幾種。

這一時期，石雕工藝成為宗教美術(shù)的重要組成部分，具有突出的成就。

佛教，在公元前 6 至前 5 世紀，產(chǎn)生于印度。它的創(chuàng)始人是喬達摩?悉達多。釋加牟尼是佛教徒對他的尊稱。

參悟“苦、集（因）、滅、道”四圣諦而成佛。

在公元 1 世紀中葉，貴霸文化自身所形成的融匯古印度、伊朗、希臘文化的多文化特點，使佛教藝術(shù)在這

個階段呈現(xiàn)出以希臘神像為范本的過渡階段特征，稱之為“犍陀羅”藝術(shù)，并主要體現(xiàn)在雕塑方面。后來，佛教藝術(shù)東漸，在中國的早期佛教藝術(shù)中仍可見到“犍陀羅”藝術(shù)的影響。

佛教藝術(shù)的壁畫、雕塑和建筑是三位一體的綜合系統(tǒng)。

早期的壁畫石窟寺以天山以南的克孜爾千佛洞、庫木土拉千佛洞等為代表。而最具代表性是敦煌莫高窟。

克孜爾石窟 今新疆庫車一帶古稱龜茲，克孜爾石窟現(xiàn)有洞窟２３６個，是新疆最大的一處石窟?？咝痛?/p>

致有三種，一種是在正壁塑造像（均已無存），或稱為大像窟；一種是有一寬敞的主室，正壁兩側(cè)開兩條向

后的甬道通向后室或后甬道，以便僧徒環(huán)繞禮佛。主室正壁開龕或不開龕，塑有一尊主要佛像，滿窟繪壁

畫，此種形式稱龜茲型窟。

莫高窟地處沙漠深處，現(xiàn)存從南北朝到元代的 492 個洞窟。保存著歷代塑像 2400 余身，壁畫約四萬五平

方米，成為我國最重要的一處石窟寺。莫高窟洞窟壁畫、雕塑主要是北朝、唐、隋、宋、西夏、元的作品。

莫高窟壁畫可以分為：佛像畫（佛說法圖）、民族傳統(tǒng)神話題材、裝飾圖案和故事畫。早期的故事畫以佛傳

故事、因緣故事、和本生故事為主。

其中，275 窟（十六國）是現(xiàn)存最早的洞窟之一。其《尸毗王本生圖》最具特色。257 窟（北魏）《鹿王本 生圖》、254 窟（北魏）《舍身飼虎圖》、428 窟（北周）《須達那太子本生圖》都是這一時期的代表。

北朝壁畫常以紅、白、藍、綠等濃烈的原色為基調(diào)，給人以莊重深沉的感受。

今知我國最早的佛像是在四川樂山發(fā)現(xiàn)的東漢崖墓上的石刻浮雕佛像。

中國石窟造像之風，興盛于魏晉南北朝，隋唐與日俱增，一直到十三世紀。仍是中國石窟的黃金時代。

最有名的石窟是山西大同云崗石窟、河南洛陽龍門石窟、界于河北、河南間的響堂山、江蘇棲霞山、河南 鞏縣石窟寺、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、永靖炳靈寺、以及四川大足的寶頂山和北山石窟。

早期佛教雕刻可分為三個階段：

一、以北魏時代的云崗石窟造像為代表。西部曇曜五窟造像最為典型。

二、洛陽龍門石窟的賓陽洞造像為代表。

三、北齊石刻造像為代表。

由沙門統(tǒng)曇主持在京城（平城，今山西省大同）以西武州山開窟造像，即今日的云岡石窟。云岡 16－20 窟，通稱曇曜五窟。主像形體塑造充塞窟內(nèi)空間異常高大，強調(diào)給禮拜者以無比威嚴的壓抑的氣氛，是君

權(quán)、神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。

繼曇曜五窟之后至遷都洛陽（494 年）以前，皇室勛貴在云岡開鑿了一批重要洞窟，即 1、2、3、4、5、6、7－13 窟，這些洞窟均以雙窟形式出現(xiàn)。這時期許多作品技巧高超、塑造了面貌清癯、眉目開朗、神采飄 逸的形象。

龍門石窟位于河南省洛陽市南 13 公里處伊水河畔。開鑿在東西二山上，又稱伊闕西窟，是北魏遷都洛陽后

再次開鑿的一處石窟。北魏時的代表洞窟有賓陽洞、古陽洞、蓮花洞、石窟寺洞等。龍門的北魏造像已達

到北朝雕刻的顛峰，呈現(xiàn)著濃郁的中國作風和氣派。

麥積山石窟 位于甘肅省天水市附近，其藝術(shù)風格有異于云岡、龍門石窟，雄偉、龐大的石刻造像，呈現(xiàn)出

秀麗、典雅的風格。

東晉至南北朝時期出現(xiàn)的少數(shù)知名雕塑家，戴逵（約 326－約 396 年），東晉著名畫家也是最有影響的雕塑

家、哲學家。尤以擅長佛教雕塑著稱，他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn)，改善國外傳入的佛像式

樣而創(chuàng)造出為當時民眾易于接受的佛刻形象。在為靈寶寺造丈六無量壽佛和菩薩木像時，又以十年精力制

作五軀佛像，此像與顧愷之畫維摩像、獅子國（今斯里蘭卡）進獻的玉佛像并稱瓦官寺三絕。南朝陵莫雕刻與陶俑 在今南京郊區(qū)和句容、丹陽縣境內(nèi)，分布著 30 余座宋、齊、梁、陳四個朝代的帝王、貴族陵墓，墓前依一定制度樹有神道石柱、石碑、石獸等。陵墓前石獸一般通稱辟邪，形如獅子而有翼，雙角者稱為辟邪，獨角者稱為天祿。這些石獸形體碩大，氣度恢宏，形象雖源于獅子，但形體極盡夸張。

佛教建筑主要有塔、寺廟、石窟三大類。

塔，也稱“浮圖”、“浮屠”，是寺中的主要建筑，是為藏置佛的舍利和遺物而建造的。由臺基、覆缽、寶匣

和相輪四部分所構(gòu)成的實心建筑物。河北登封嵩山南麓嵩岳寺塔，為國內(nèi)現(xiàn)存最早的磚塔，建于北魏（公 元 520 年）。

石窟，原為依山開鑿的佛寺?；拘沃朴校褐行闹?、覆斗頂方窟、穹隆頂橢圓窟、崖閣、涅磐窟以及大

型佛龕、摩崖等。

寺廟，傳入我國后，與我國木構(gòu)建筑相融合，擴為宮殿式廟宇，包括寬闊的天井、樓閣、畫廊、花園等。

南方多修佛寺，北方以石窟寺為主。

哲學思想領(lǐng)域中崇尚玄學的清淡、放任無羈和超然物外。具有玄虛、恬靜、超脫的特色，出現(xiàn)了反映宇宙 觀的新的題材。

工藝美術(shù)風格清秀、空疏。

與佛教有關(guān)的題材和形式開始流行。夾纻造像、蓮花、忍冬紋樣的流行，以及受到外來文化的影響，都成

為這一時期典型的時代特色。隋唐時期的工藝美術(shù)

隋代（公元 581 年－618 年）短暫的過渡統(tǒng)一，便迎來了如日中天的唐朝。

唐代是一個文學藝術(shù)成就非常高的時代。詩、書、畫、歌舞，以及具有鮮明時代特色的各門類藝術(shù)，都得

到了長足發(fā)展。唐代的工藝美術(shù)也非常發(fā)達，織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器、木工等，都遠遠超過了

前代。唐代的裝飾藝術(shù)，達到了高度成熟的黃金時代，清新活潑，富麗豐滿的藝術(shù)風格，流傳至今。

一、隋代的陶瓷

白瓷燒制成功，是一項突出的成就。

二、唐代的陶瓷

1、青瓷：越窯“類玉、類冰”“巧剜明月，輕旋薄冰”、“秘色”

2、白瓷：邢窯“類銀、類雪”，河北內(nèi)邱。

3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩繪、及絞釉絞胎等多種瓷器。河南魯山、湖南長沙等地。

4、唐三彩：三彩陶器燒胎后涂以黃綠、褐、藍、白等釉燒制而成，由于掌握了大量金屬釉的特點，兩次燒

成，使其成為絢麗奪目、鮮艷多彩的藝術(shù)品。長安、洛陽為主要產(chǎn)地，多為明器。隋代的絲織生產(chǎn)，北方以河北定州為中心，南方則依然是著名的蜀錦。隋代的印染工藝中，出現(xiàn)了夾纈等

新技術(shù)。

1、唐代的絲織：生產(chǎn)中心已經(jīng)由北方向南方轉(zhuǎn)移。唐錦的花紋主要有聯(lián)珠紋、團窠紋、對稱紋（竇師綸所 創(chuàng)的“陵陽公樣”）、散花、幾何紋和暈澗。唐錦為緯錦，緯線提花，清新活潑，華美流暢。

2、唐代的印染工藝主要有夾纈、蠟纈、絞纈、堿印、拓印等。

3、唐代的刺繡工藝除辮繡外，還有平繡、打點繡、紜裥繡等手法。隋唐時期的金屬工藝，以金銀器和銅鏡最為發(fā)達。

唐代的金銀器以銀熏爐和舞馬銜杯銀壺為代表。裝飾精美，手法多樣，金碧輝煌。唐鏡因饋贈和獻禮而發(fā)達，菱花型、葵花型，特色鮮明。唐代的漆器工藝也有所創(chuàng)新。

金銀平脫：唐代首創(chuàng)。螺鈿：雕漆：唐代首創(chuàng)，現(xiàn)為剔紅。唐代經(jīng)歷著自古以來席地而坐到垂足而坐的過渡階段。家具由矮向高發(fā)展。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風、棋局等。

菩薩像在唐代彩塑中占有突出的地位，莫高窟彩塑突出的特點是善于利用泥塑與色彩、壁畫相結(jié)合而達到

統(tǒng)一的效果。最重要的石刻造像是奉先寺造像。

著名的六駿石刻浮雕分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)風姿英武。特別值得重視的是這六件石刻作品純熟

地使用了“起位”這一典型浮雕創(chuàng)作技巧，因而使作品產(chǎn)生了強烈的體積感。

順陵（武則天母親的陵墓）石獅和獨角獸高大獨特，四足挺立。作緩步停留姿態(tài)的石獅，造型真實，單純

而有力，具有整體的完整性，充分表現(xiàn)出對紀念性石刻特點的掌握。

乾陵和順陵的石刻所表現(xiàn)的雄偉氣魄是服從政治的要求的，是重要的紀念性雕塑的杰出作品。? ? ?

? ? 唐代的裝飾風格具有近代裝飾的特點，采用了大量的花草植物紋。

人的意識的解放，帶來了開放、自信的清新和活潑。

裝飾的生活情趣化，使人感到自由、舒展、活潑、親切。

較大弧度的外向曲線、多彩運用以及秀美、富麗、豐滿、工整的裝飾手法，豐富而清秀。

藝術(shù)風格概括為：博大清新、華麗豐滿。宋代的工藝美術(shù)

五代是繼輝煌的大唐帝國以后的又一個各國分裂的時期。北方由于戰(zhàn)亂頻繁，使經(jīng)濟文化中心轉(zhuǎn)移到南方，尤其是南唐和西蜀，一度居于全國領(lǐng)先地位。

北宋的統(tǒng)一，促進了經(jīng)濟文化發(fā)展。南宋雖然偏安，但城鄉(xiāng)經(jīng)濟和對外貿(mào)易仍趨于上升趨勢。宋代在哲學、史學、文學、藝術(shù)、醫(yī)學和科學技術(shù)方面擁有突出的成就。

宋代的手工業(yè)，已經(jīng)普遍發(fā)展成為商品生產(chǎn)。最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代也稱為“瓷的時代” 一、五代的陶瓷：以越窯的“秘色瓷”（青瓷）為代表。專為貢奉使用。

二、宋瓷：南北方眾多名窯，各展異彩。

北方地區(qū)：定窯－河北曲陽，官窯，白瓷、金銀扣、印、刻、劃花。

汝窯：河南臨汝。青瓷窯。多素器，蔥綠色。

官窯：未現(xiàn)窯址。北方青瓷窯。粉青，紫口鐵足，蟹爪紋開片。

耀州窯：陜西同官，青瓷，刻、剔、印、鏤空花。

鈞窯：河南禹縣，青瓷系統(tǒng)，色釉乳濁，窯變“夕陽紫翠忽成嵐”。

磁州窯：民間特色窯系。河北彭城一帶。黑白花裝飾。筆力豪放簡練。

南方地區(qū)：景德鎮(zhèn)窯：江西景德鎮(zhèn)，影青為其代表。

龍泉窯：浙江龍泉一帶。粉青青瓷，釉色蒼翠，堆貼、浮雕裝飾。

哥窯：釉面開片，魚子紋、蟹爪紋、百圾碎、金絲鐵線。

建窯：福建建甌一帶。盞為特色，兔豪、油滴、天目釉。

吉州窯：江西吉安。南方民間窯系。木葉、剪紙入釉，玳瑁斑。

宋代的絲織品以羅為特色。而以緙絲最具成就。

緙絲，通經(jīng)斷緯，具“雕鏤之像”，朱克柔、沈子蕃、吳煦為名家。

另雕版印染和刺繡也具成就。

宋代缺乏銅原料，此時銅器銳少，僅用于銅鏡。鏡薄而花式較多。

金銀器也甚發(fā)達。

宋代漆器主要品種有：金漆、犀皮、螺鈿和雕漆。

金漆分為戧金和描金兩種。戧金為宋所創(chuàng)。犀皮也為宋所創(chuàng)之新工藝。俗稱虎皮漆。螺鈿則多黑白對比，富麗典雅。

雕漆有各色剔法，剔犀、剔彩為著。嘉興為著名產(chǎn)地。玉雕以“巧色”為最高成就。

石雕以歙硯和端硯為全國第一。

典雅、平易的藝術(shù)風格。以樸質(zhì)的造型取勝，有清淡之美。嚴謹含蓄，是為“理” 文學和繪畫對工藝美術(shù)起到了非常大的影響。

元代的工藝美術(shù)

1271 年，蒙古族統(tǒng)一了中國。統(tǒng)一伊始，經(jīng)濟和文化遭到很大破壞。這一時期的工藝美術(shù)發(fā)展很不平衡。

有的畸形繁榮，有的凋零衰落，一部分奢侈享用的工藝品，制作堪稱精美。如：織金錦、棉、毛織品，以及青花、釉里紅為代表的元瓷等。

元代的陶瓷工藝總的趨勢較為衰落。而隨著青花、釉里紅的燒制成功，彩瓷大量流行。白瓷也成為瓷器中 的主要品種。

景德鎮(zhèn)開始成為全國制瓷的中心。

元代陶瓷的主要成就是青花和釉里紅的燒制。

青花，是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類金屬元素，呈色性很強，鮮明

而穩(wěn)定。元后期達到成熟。

釉里紅與鈞窯紫紅釉的燒制有關(guān)。元時較為灰暗。

元代瓷器造型大而笨重。裝飾多見松竹梅、和“琛寶”。在元代的建筑中，琉璃運用較多。山西為最。

元代絲織品中，納石失金錦最為著名。工藝精美，手法繁多。捻金、片金、拍金、印金、描金、點金等。

毛織品中氈、罽較為普遍，與其游牧生活有關(guān)。

棉織是元代發(fā)展的一種新興染織工藝。元代著名的棉紡織工藝家黃道婆，習海南彝族人的棉紡技術(shù)，促進

了我國棉紡工藝的發(fā)展。

元代非常重視金銀器，而銅器遜色。

金銀器出土較多。

元代漆器的著名品種有雕漆、戧金和螺鈿等。

張成、楊茂是當時的雕漆剔紅高手，有“堆朱楊張”之稱。彭君寶為當時戧金高手。螺鈿也很秀美。

元代強盛而統(tǒng)一?！吧形洹?/p>

粗曠、豪放、剛勁的藝術(shù)風格。

喇嘛教、道教盛行一時，對工藝美術(shù)也有影響。

明清時期工藝美術(shù)

明代是中國歷史上的又一個強盛時代。手工藝得到巨大發(fā)展，外貿(mào)經(jīng)濟也得到振興。新理學的興起，使經(jīng)

史派更加注重實用和科學技術(shù)的研究。

資本主義萌芽以及與之相適應(yīng)的新的文化、科學的產(chǎn)生，使明代工藝美術(shù)跨入一個新階段，得到前所未有 的全面發(fā)展。

清代的工藝美術(shù)大體可以分為兩個階段，清代中期以前，繼承明代的傳統(tǒng)，不論在生產(chǎn)技術(shù)或藝術(shù)創(chuàng)造方

面，都有所發(fā)展。

中期以后，藝術(shù)創(chuàng)作走向了繁瑣堆飾，格調(diào)不高，但生產(chǎn)技術(shù)仍取得一定的成就。

明代以后，我國的陶瓷主要以白瓷為主。景德鎮(zhèn)已經(jīng)成為全國陶瓷的中心。白瓷畫花成為主要的裝飾方法。

明代官窯器開始以年號作款，一直延續(xù)明清兩代。

清代陶瓷工藝繼承明代傳統(tǒng)，在釉色、彩繪方面有了進一步的發(fā)展。自雍正以后走向繁瑣堆飾的作風。

明代永樂年間的景德鎮(zhèn)窯，壓手杯是著名品種，脫胎器也是佳作。

甜白釉和紅釉最具特色。

宣德瓷器，以青花最有名，瓷胎為“麻倉”土，青花原料是南洋進口的“蘇泥勃青”，色調(diào)深沉雅靜。有“燈

草口”的霽紅釉也是此時精品。

明成化時期，青花加彩（填彩和斗彩）取得了突出的成就。

上下斗合的“斗彩”，成化時期最為精美。小件酒杯，如雞缸杯著名。

弘治、正德時期總體趨向衰落，但“澆黃”或“嬌黃”釉特色鮮明，正德的回回花和“正德式”也各具特 色。

嘉靖、萬歷年間，民窯官窯產(chǎn)量巨大，分工很細。嘉靖的葫蘆瓶、萬歷的蒜頭瓶為當時佳器。五彩初露端倪。

明時福建德化窯的白瓷最為著名。法人稱之為“中國白”。瓷塑像也很有名。何朝宗是當時的瓷塑高手。

宜興窯和石灣窯為明時的精陶產(chǎn)地。石灣窯仿鈞瓷，又稱“泥鈞” 宜興紫砂壺以造型取勝，“供春壺”為代表。

琺華器與佛教有關(guān)?；y輪廓用高起的凸線，再飾以藍、紫、綠等釉彩。

清康熙年間，以紅釉為著，寶石紅、郎窯紅、豇豆紅器口呈淡青色。古彩“硬彩”筆力健勁，單線平涂，色彩濃艷。青花則稱“康青五色”渲染次數(shù)加多，更富層次感。雍正時期陶瓷逸麗清秀，富裝飾性。以粉彩（軟彩）最具成就。乾隆時期陶瓷富麗繁密，細致精巧?，m瑯彩、墨彩、模仿器最具特色?？滴鮿偨?、雍正雅致、乾隆華縟。

康熙裝飾多用人物，雍正流行花鳥，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。

康熙五彩、雍正粉彩、乾隆琺瑯彩成就均高。

明代的染織工藝，在織造技術(shù)和染色方面，在花色品種方面，都比元代有很大的發(fā)展和提高。絲織品以江浙、四川、山西和閩廣為著。妝花、本色花和織金錦各具特色。江南成為棉織品的主要產(chǎn)地。

并有“畫繡”之“顧繡”為最。

清代絲織種類更加齊全。蘇州織造、南京云錦和緙絲為特色。蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡、京繡各領(lǐng)**。

明代的金屬工藝中，最具突出成就的是宣德爐和景泰藍。宣德爐是利用從南洋所得風磨銅鑄造的一批小型銅器，為宮廷和寺廟作祭祀或熏衣之用。景泰藍的學名叫銅胎掐絲琺瑯。藝術(shù)特點形、紋、色、光。

清代的景泰藍繼承明代。又出銅胎畫琺瑯，為景泰藍的演進。另有鐵畫別有特色。

明代果園廠雕漆、嘉興姜千里的螺鈿和揚州周翥的百寶嵌、蘇州蔣回回的金漆最為著名。黃大成的《髹漆

錄》作為漆藝專著，享有盛名。

清代的漆器工藝以北京的果園廠雕漆、揚州的螺鈿和福建的脫胎器最為著名。明式家具注意木材的質(zhì)地，多采用硬制的樹種，所以又統(tǒng)稱硬木家具 充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理，不加油漆 注意家具的造型，采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)

明代家具的藝術(shù)特色可概括成：簡、厚、精、雅 簡，造型洗練，落落大方 厚，形象渾厚，莊穆質(zhì)樸 精，做工精巧，嚴謹準確

雅，風格典雅，具有很高的藝術(shù)格調(diào)。

明代玉雕、石、牙、角、竹、木、核、匏雕均很發(fā)達。

其中玉雕和竹雕最著。

清代的玉器工藝在乾隆時期達到極盛。石雕出現(xiàn)端硯、歙硯、青田石雕、壽山石雕、菊花石雕等名品；彩

塑以“泥人張和惠山泥人為代表。

吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案?！眻D必有意，意必吉祥“ 分類有：表現(xiàn)幸福者、美好者、喜慶者、豐足者、平安者、長壽者、多子者、學而優(yōu)者、升官者、發(fā)財者。

表現(xiàn)手法：象征、寓意、諧音、比擬、表號、文字。明代是中華民族風格發(fā)展的成熟時期。

達到了精練的程度，具有端莊、敦厚的藝術(shù)風格。可以用”健“、”約“來形容。裝飾性很強，樣式化、程

式化、圖案化。繪畫已經(jīng)較普遍地用于裝飾。明顯形成了宮廷工藝和民間工藝兩大體系。清代工藝美術(shù)的藝術(shù)特點是繁縟、精巧，繪畫式的裝飾占主導地位。原文出自”簡單設(shè)計"(http://www.tmdps.cn),本帖地 址:http://www.tmdps.cn/viewthread.php?tid=5916

第四篇：中國工藝美術(shù)史

結(jié)課論文

中國工藝美術(shù)史

院 系 類 別

專 業(yè) 班 級

學 生 姓 名

學 生 學 號

計算機與信息工程 09電信（2）班尹楠楠09700230

中國工藝美術(shù)的發(fā)展

內(nèi)容提要：本文展述了中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美特征，什么是中國工藝美術(shù)，中國工藝美術(shù)之一的金屬工藝在中國工藝美術(shù)中的地位，發(fā)展和金屬工藝在當代有哪些需求的市場，青銅器的藝術(shù)成就，玉器在中國古代文化中的發(fā)展，中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段，玉成為中國古代文化的重要標志之一。

關(guān)鍵詞：中國工藝美術(shù)，和諧性，象征性，靈動性，天趣性，工巧性，金屬工藝，金屬工藝的當今市場，青銅器，玉器的造型、紋飾，玉器的理性化、規(guī)范化、大眾化、世俗化。

中華民族在其發(fā)展的漫長歲月中，以勤勞和智慧為人類工藝文化歷史創(chuàng)造了境界獨到、風范高雅、魅力永恒的工藝造物樣式。中國工藝美術(shù)浸透著中華民族的文化精神和審美意識,富有鮮明的美學個性，主要體現(xiàn)出：

1、和諧性。中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想重視人與物、用與美、文與質(zhì)、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關(guān)系，主張“和”與“宜”。對“和”、“宜”之理想境界的追求，使中國工藝美術(shù)呈現(xiàn)出高度的和諧性；外觀的物質(zhì)形態(tài)與內(nèi)涵的精神意蘊和諧統(tǒng)一，實用性與審美性的和諧統(tǒng)一，感性的關(guān)系與理性的規(guī)范的和諧統(tǒng)一，材質(zhì)工技與意匠營構(gòu)的和諧統(tǒng)一。

2、象征性。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強調(diào)物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯(lián)系，而且同時要求這種聯(lián)系符合倫理道德規(guī)范。受制于強烈的倫理意識，中國傳統(tǒng)工藝造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾象征性地喻示倫理道德觀念。這種象征性的追求常常使宮廷或文人工藝美術(shù)淪為純粹的倫理道德觀念的展示，造成矯飾之態(tài)或物用功效的損害。相比之下，更多以生產(chǎn)者自身的功利意愿為象征內(nèi)涵的民間工藝美術(shù)則顯得剛健樸質(zhì)，充滿活力。

3、靈動性。中國工藝思想主張心物的統(tǒng)一，要求“得心應(yīng)手”，“質(zhì)則人身，文象陰陽”，使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)工藝造物一直在造型和裝飾上保持著S形的結(jié)構(gòu)范式。這種結(jié)構(gòu)范式富有生命的韻律和循環(huán)不息的運動感，使中國工藝造物在規(guī)范嚴整中又顯變化活躍、疏朗空靈。

4、天趣性。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質(zhì)，主張“理材”、“因材施藝”，要求“相物而賦形，范質(zhì)而施采”。中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在造型或裝飾上總是尊重材料的規(guī)定性，充分利用或顯露材料的天生麗質(zhì)。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真，恬淡優(yōu)雅的趣味和情致。

5、工巧性。對工藝加工技術(shù)的講求和重視是中國工藝美術(shù)的一貫傳統(tǒng)。豐富的造物實踐使工匠注意到工巧所產(chǎn)生的審美效應(yīng)，并有意識地在兩種不同的趣味指向上追求工巧的審美理想境界：去刻意雕琢之跡的渾然天成之工巧性，和盡情微窮奇絕之雕鏤畫繢的工巧性。

中國古代工藝美術(shù)是中國人民為滿足自己的物質(zhì)需要和精神需要，在不同的歷史條件下，采用各種物質(zhì)材料和工藝技術(shù)所創(chuàng)造的人工造物的總稱。它是中華民族造型藝術(shù)的重要組成部分，既體現(xiàn)了工藝美術(shù)的一般本質(zhì)特征，在內(nèi)涵和形式上保持著實用性與審美性的統(tǒng)一，又顯示了中華民族文化自身所具有的鮮明個性。中國工藝美術(shù)以其悠久的歷史、別具一格的風范、高超精湛的技藝和豐富多樣的形態(tài)，為整個人類的文化創(chuàng)造史譜寫了充滿智慧和靈性之光的一章。工藝美術(shù)有物質(zhì)文明和精神文明的又重屬性，盡管它不是純藝術(shù)，創(chuàng)作不以震撼人心或道德說教等為宗旨，但它對人的影響又絕不小于純藝術(shù)。因為，人可以不去欣賞純藝術(shù)，卻不必去專門欣賞它，而它卻永遠在源源不斷地提供著形式語言，潛移默化地培育起人的基本審美意識，如影隨形般左右了人的終極審美判斷。中國古代工藝美術(shù)夙享盛譽，長期是中華文明傳播的承載體，域外人士在使用中國工藝美術(shù)的同時，也潛移默化地認知了中華文明。

工藝美術(shù)這個詞，就具有悠久技藝傳統(tǒng)的，富有地方和民族特色，反映中國古典文化精神的傳統(tǒng)工藝美術(shù)，其主要門類有燒造、煅冶、染織、編扎、雕刻、木工、髹飾工藝等等。而金屬工藝就是其中一項中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族技藝。金屬工藝是中國工藝藝術(shù)的一個特殊門類，主要包括景泰藍（景泰藍是用細扁銅絲掐成圖案的，焊在銅胎上，再填點上彩色釉料，經(jīng)燒制而成）、燒瓷（又名“銅胎畫琺瑯”，與景泰藍的區(qū)別在于不用掐絲，而是在以銅制胎之后，在胎體上敷上一層白釉，燒結(jié)后用釉色進行彩繪，經(jīng)二、三次填彩、修正后再燒結(jié)、鍍金、磨光而成。）、花絲鑲嵌（又叫“細金工藝”。它是用金、銀等材料，鑲嵌各種寶

石、珍珠，或用編織技藝制造而成。）、斑銅工藝（斑銅工藝品是云南獨有的民間傳統(tǒng)工藝品, 它采用高品位的銅基合金原料，經(jīng)過鑄造成型，精工打磨，以及復雜的后工藝處理制作而成，它“妙在有斑，貴在渾厚”，褐紅色的表面呈現(xiàn)出離奇閃爍、瑰麗斑駁、變化微妙的斑花而獨樹一幟，堪稱金屬工藝之冠。）、錫制工藝、鐵畫（也稱鐵花，是以低炭鋼為原料，將鐵片和鐵線鍛打焊接成的各種裝飾畫。）、金銀飾品等等

金屬工藝在當今，也占有非常大的需求量。這不會象我們在現(xiàn)在的生活中，去更多的去用塑料代替漆器，用玻璃代替了陶瓷，用工業(yè)印染的面料代替了傳統(tǒng)織物等等。我們現(xiàn)在有許多酒吧、別墅、環(huán)境雕塑、綠化景觀圍欄等等，這些都需要去用到許多傳統(tǒng)金屬工藝的沿襲手段的，并且將金屬工藝加以發(fā)揚光大，再設(shè)計再創(chuàng)造，使其與傳統(tǒng)形式又有所區(qū)別，使得金屬工藝更花樣百出，更為當今的產(chǎn)業(yè)，人文，大眾審美，或藝術(shù)家的創(chuàng)造所提供材料與技術(shù)的服務(wù)。但是，當今的金屬工藝純手工的幾乎滅亡，這些內(nèi)容也只是通過工業(yè)手段完成，利用機器，科技。我們能看見的傳統(tǒng)的，廢功費時的純手工制作的金屬工藝制品或許只有在一些藝術(shù)院校，或金屬手工工作室內(nèi)產(chǎn)出。

商周號稱“青銅時代，夏朝的青銅器目前發(fā)現(xiàn)較少，且較零碎。商代是青銅器的繁盛時代，青銅器多見于禮器或兵器。最大的是司母戊鼎（迄今為止），最精致的的四羊方尊（當時）。同時期的還有四川的三星堆青銅器。西周時青銅器平民化、日用化夏。春秋時，青銅器有了金銀錯技術(shù)和雕鑄技術(shù)，青銅器極品是蓮鶴方壺（出土一對，一個上交國家，一個現(xiàn)存河南博物院，是鎮(zhèn)館之寶），代表了中國青銅器的最高工藝水平，還有后來湖北出土的曾侯乙青銅編鐘，是青銅工藝和音樂技術(shù)的完美結(jié)合，歷經(jīng)千年依然能演奏。春秋時已出現(xiàn)鐵器，開始取代青銅器，并使其逐漸退出歷史舞臺。

中國是世界上用玉最早、經(jīng)驗最豐富的國家，從迄今為止的考古成果來看，大約有一萬多年的歷史。從審美的角度看，大量學者認為中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段。

從舊石器時代中晚期到商代晚期為第一階段。這一時期受認知世界方式的影響，玉器作品凝結(jié)著自然崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜和鬼神崇拜等巫術(shù)文化因素，主要成為人們溝通天地、敬神祈福的法器，在玉器的造型、紋飾以及用玉的觀念上都呈現(xiàn)出神秘樸拙的審美特色。

由周至漢，是中國古代玉器發(fā)展的第二階段。此時期是中國封建社會的形成和發(fā)展期，儒家思想在百家爭鳴中占據(jù)了主導地位。君子“比德于玉”，玉器除了繼續(xù)承載著祭祀天地、敬神祈福的功能外，又蘊含了豐富的儒家文化思想內(nèi)容，成為一種具有社會道德含義的特殊物品，成為一種表達倫理教化觀念和明辨人倫規(guī)范的重要物質(zhì)載體。同時，對世界的認識把握也逐漸成熟化、系統(tǒng)化，這一時期的玉器制作越來越理性化、規(guī)范化。由于凝結(jié)著深厚、濃重的理性內(nèi)容，玉器在審美傾向上體現(xiàn)出神圣、工整的審美特色。

從魏晉時代至清末是中國古代玉器發(fā)展的第三時期。魏晉時代，玉器業(yè)進入低谷，但依然有其重要意義。魏晉時代是中國文化思想史上的一個大轉(zhuǎn)變的時期，它在觀念上和實踐上打破了具有悠久歷史的禮儀用玉傳統(tǒng)，而儒道佛并重的隋唐時代則開啟并確立了玉器的生活化方向。隨著生產(chǎn)力的不斷提高，宋元明清時代的商品經(jīng)濟、城市經(jīng)濟不斷發(fā)展，市民階級也不斷擴大，其審美趣味日漸成為主流，這一時期的玉器呈現(xiàn)出大眾化、世俗化的審美傾向，具有感性、世俗、自然的美學特點。

總之，悠久的歷史、深遠的內(nèi)涵以及對社會各方面的影響，最終奠定了玉在中華民族心目中的崇高地位，贏得了世代的珍視和愛重，成為中國古代文化的重要標志之一，閃射出永恒的燦爛光芒。

參考文獻：

（1）人民美術(shù)出版社出版 《中國工藝美術(shù)簡史》 1983;

（2）上海知識出版社 田自秉先生撰著 《中國工藝美術(shù)史》 1985;

（3）陜西人民美術(shù)出版社 龍宗鑫先生撰著 《中國工藝美術(shù)簡史》 1985;

（4）中國輕工業(yè)出版社 卞宗舜、周旭、史玉琢撰著 《中國工藝美術(shù)史》 1993。

第五篇：中國工藝美術(shù)史

青銅工藝青銅：在紅銅中加錫、鉛等冶煉成的一種合面的光彩的玻璃質(zhì)層。釉有鉛釉（低溫釉）和石灰釉金。金屬物理化學性優(yōu)點1熔點降低。容易掌握鑄造（高溫釉）。陶和瓷是一種工藝的兩個不同發(fā)展階段。過程2硬度增高。可根據(jù)器類對硬度的不同要求適當瓷是陶的生產(chǎn)的高級階段，是由陶的發(fā)展演變而來。的調(diào)整銅錫比例，造出各種適用的器物3便于鑄造。雖然出現(xiàn)了瓷，仍然保留著陶，形成了陶和瓷的各自青銅溶液流動性好，澆鑄時無微不入，凝時滿范，且發(fā)展的兩個支流。陶和瓷的主要區(qū)別：

1、原料不同，汽孔少，使裝飾花紋清晰 4增加光澤度。不易銹蝕，陶器用粘土；瓷器用瓷土。

2、燒窯火候溫度不同，陶具有化學的穩(wěn)定性。制作

1、陶范法（泥模法）1）煉器較低，約800度左右；瓷器較高，約1200度左右。礦：得到粗銅2）制范：造型、翻范、合范3）熔鑄：

3、物理特性不同，陶器質(zhì)地松脆，有微孔；瓷器質(zhì)地包括：調(diào)劑、精煉、澆鑄4）裝飾

2、失蠟法：是我國致密、堅實、不漏水，敲擊有金屬聲。商代已出現(xiàn)原春秋戰(zhàn)國時期發(fā)明的一種制造銅器的先進方法，也是始瓷器。瓷器成熟于東漢晚期。后經(jīng)魏、晉、南北朝鏤空裝飾的一種最佳方法，它以蠟刻成器形和裝飾，400多年的發(fā)展，形成中國陶瓷史上的第一個發(fā)展期，內(nèi)外敷泥待干燥后，注入銅液，蠟液流出，原來有蠟這時期以青瓷獨盛為主要特征，且歷久不衰。（六朝時的地方被銅液填滿，就形成了鑄造物。這種鑄銅方法期，我國工藝美術(shù)，已進入了瓷器時代。）唐代是中國制得的銅器表面光滑，花紋清晰，精度高。發(fā)展：商瓷器發(fā)展的第一個高峰期，當時除南方越窯青瓷與北代主要采用饕餮紋，還有夔紋、鳥紋、象紋、魚紋、方邢窯白瓷相互媲美，形成所謂“南青北白”的格局蟬紋、蠶紋等。一般運用主紋和地紋相結(jié)合的表現(xiàn)方外，其黑釉、花釉、絞胎以及釉下彩繪也盡顯風采。法，即以饕餮紋為主題，以回紋為陪襯，形成主次效宋代是中國制瓷業(yè)極其輝煌的歷史時期，各地新興窯果。圖案組織多用單獨紋樣，并用對稱式，顯出威嚴場不斷，涌現(xiàn)出不少馳名中外的瓷窯。所謂「五大名工整的藝術(shù)氣氛。此種格式，也與合模的制作技法相窯──定、汝、官、哥、鈞」就是其中的典型代表。適應(yīng)。商代青銅器多用作祭祀或酒具。周代饕餮紋已元朝的陶瓷，總的趨勢是較為衰落的。最有成就的是居于次要地位，多用竊曲紋、環(huán)帶紋、重環(huán)紋等，組青花和釉里紅的創(chuàng)燒。當成熟的青花瓷出現(xiàn)后，不僅成二方連續(xù)形式，地紋減少或無地紋。具有質(zhì)樸和韻迅速發(fā)展為明清瓷器生產(chǎn)的主流，同時也是營銷海外律的美。周代的青銅器多用作禮器，或作為紀念性用的主要品種。紅釉、藍釉等高溫顏色釉的燒制成功，品，故多出現(xiàn)長篇銘文，以歌頌周王美德或記對貴族也是中國制瓷工藝史上的又一重大突破。明清時期景功績賞賜，或交換、婚嫁、訴訟，以及記事祭祖一類。德鎮(zhèn)成為全國制瓷業(yè)中心，中國瓷器在這個時期進入春秋戰(zhàn)國，除以蟠螭紋為主要紋飾外，還出現(xiàn)了表現(xiàn)了一個黃金時代，其主要特征是形成了五彩繽紛的彩社會生活的新題材，如宴飲、舞樂、漁獵、攻戰(zhàn)等。瓷世界，各種高溫及低溫顏色釉瓷的燒制技術(shù)，也達圖案組織多用四方連續(xù)。青銅器已失去祭祀和禮器的到相當完備的程度。特性，而向日常生活用器方面發(fā)展，增加了許多以實唐三彩：準確的名字是多彩低溫釉陶，是一種低溫鉛用為主的用品。釉的彩釉陶器。因為它經(jīng)常采用黃、綠、褐等色釉，．．．．．銅燈：漢代，燈的應(yīng)用已很普遍，是銅燈制作的鼎盛在器皿上構(gòu)成花紋、斑點或幾何紋等各種色彩斑斕的時期。（樣式繁多、功能和美觀相結(jié)合）形式可分

1、色釉裝飾，所以稱為唐三彩。此外也有涂藍釉的，出盤燈有燈盤，一般和高足豆相似，但也有許多象生的土數(shù)量甚少，故較珍貴。因此，雖然稱之為三彩，實盤燈，燈體常做成動物如牛、羊、朱雀、雁足以及人際上那個并不限于三種色釉。制作工序：是用經(jīng)過精物等形狀。（朱雀燈、雁足燈、羊形燈）

2、虹管燈煉的白粘土制胎，兩次燒成的。它首先用千度左右的．．．．．．．．．．．．．．燈體有虹管，燈座盛水，燃燈時可將油煙通過虹管吸高溫燒成陶胎，掛釉再用900℃左右焙燒。制作工藝：．．．．．入燈座水中，以防止空氣污染。（長信宮燈、牛燈）

3、A、制胎：根據(jù)器物的不同品種，唐三彩采用輪制、模．．．．．．筒燈燈為圓筒形，有蓋，中有圓孔裝置銅管，下有三制和雕塑等制作方法。B、掛釉：采用了涂蠟的方法，足座，4、行燈用以行走時拿著的，燈盤附有長長的柄，先用蠟畫出花紋，再掛釉彩，燒制時有蠟處釉汁擴散，以便手持，下有三足，也可以放置。

5、吊燈燈體有鏈形成白色斑紋。各種低溫色釉在燒制時自然流淌、互．．．．．．．．．條可以懸掛。漢代銅燈的燃料是用膏脂，也有用蠟作相浸潤，形成斑駁淋漓、斑斕暈染的效果。造型的種．．．．．．．．．．．

燃料的，而筒燈則用液體的油料。EG:羊形燈（西漢）類：器皿、動物、人物等。用途：多作為明器，也有河北滿城縣中山靖王劉勝墓出土、漢代“長信宮”鎏生活用具，也是遠銷海外的珍貴商品。金銅燈、漢代青銅龍首柄行燈、人形吊燈 陶瓷工藝宋代的，是工藝美術(shù)中最為杰出的一個品種，銅爐：在漢代是一個具有特色的品種。用途分：熏爐、是我國古代陶瓷發(fā)展的鼎盛時期，也可以說，宋代是溫手爐、溫酒爐。熏爐：燒香料用。爐體呈豆形，上“瓷的時代”，人們簡稱它為宋瓷。宋代的瓷窯遍布．．

有蓋，蓋高而尖，雕鏤呈山形，象征海上的仙山“博全國各地，創(chuàng)造了各種獨具特色的陶瓷品種。不論在山”，因此又稱 博山爐。EG：錯金博山爐 陶瓷產(chǎn)量或藝術(shù)質(zhì)量方面，都取得了很高的成就。釉．．．

銅鏡發(fā)展1早期（包括西漢時期）此時多用平雕手法，色增多，除了傳統(tǒng)的青瓷、白瓷和黑瓷外，還創(chuàng)造了鏡面較平，鏡邊簡略，或用連弧紋作裝飾。種類：螭彩瓷、花釉瓷。裝飾方法也是豐富多彩，有刻花、印．形鏡、草葉鏡、星云鏡、日光鏡、昭明鏡等。2中期花、堆貼、繪花，以及運用樹葉、剪紙貼飾等。著名．．．．．．．．．．．．．．．．．．（包括西漢末至王莽時期）這時期主要流行規(guī)矩鏡（也的宋代十大名窯分別是北方的定窯、汝窯、耀州窯、．．．．．稱TLV鏡或博局鏡），且是在漢代流行時間最長的一鈞窯、磁州窯、官窯，以及南方的景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯、．．．．．．．．．．

種。規(guī)矩鏡：因鏡紋有規(guī)則的TLV形裝飾格式而得名，建窯、吉州窯。且常用四神紋作裝飾，在鏡邊緣上有鋸齒紋裝飾3后!從陶瓷的釉色來看，也是豐富多彩。有定窯、景德鎮(zhèn)期（東漢時期）此時期鏡面微凸，圓紐很大，并多用的白瓷；有汝窯、耀州窯、龍泉窯的青瓷；有建窯、柿蒂紋紐座，流行、吉祥語字銘。如“長宜子孫”、吉州窯的黑瓷；有鈞窯的彩瓷等?！熬烁吖佟?、“位至三公”等。主要有： 雙夔紋鏡、云雷紋鏡、蝙蝠紋鏡、畫像鏡、方銘鏡（神

1、定窯在今河北曲陽，古屬定州。定瓷胎質(zhì)堅細，釉．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．獸鏡）、階段式鏡（建安式鏡）等。透光鏡發(fā)明于西漢呈乳白色。采取覆燒的方法，因此器口無釉而澀邊，．．．．．．．．．．．．．．．．．

時期。當光線照在鏡面上時，鏡面相對的墻上，會反常用金銀或銅鑲口，稱為金銀銅扣。早期多為素地，映出鏡背的花紋影像。（其透光現(xiàn)象是鏡面存在許多微后用刻劃花或印花的方法裝飾。定窯孩兒枕 小的凸凹不平的曲率差異所致，圖文處鏡面微凹，非

2、汝窯在河南臨汝縣。燒制青瓷，釉呈蔥綠色或天青圖文處鏡面微凸。凹處光線會聚，凸處光線發(fā)散，在色。/汝窯瓷器存世量極少，極其珍貴。

3、耀州窯在映像中出現(xiàn)與背面圖文相應(yīng)的亮部和暗部，從而在墻陜西同官黃堡鎮(zhèn)，因同官屬耀州，故名。有“十里窯上形成鏡背面的圖文）透光鏡 場”之稱。瓷色青中閃黃稱為姜黃色，或橄欖綠。多景泰藍正是學名為“銅胎掐絲琺瑯”。明代著名的金用刻劃花和印花，裝飾紋樣以“把蓮”和“嬰戲”圖屬工藝，這種工藝在明代出現(xiàn)繁榮，尤其是在景泰年案最有特色。

4、鈞窯在河南禹縣神后鎮(zhèn)，此地金代稱間制作最精良，而釉料多用藍色，故命名為“景泰鈞州，因此為名。鈞窯創(chuàng)造了用銅的氧化物作為著色藍”。制作過程：

1、制胎。用紅銅板制作各種器形，劑，產(chǎn)生紅釉色彩。釉中還含有磷的成分，而使釉呈圓器采用沖壓，琢器或動物等則先制成模具然后成形。渾濁的乳光。

5、磁州窯窯址主要在晉冀魯豫轄區(qū)內(nèi)，2、掐絲。是把銅絲壓成扁絲，根據(jù)裝飾花紋，用白芨就是山西、河北、山東、河南這四省之間。裝飾方法：制成糊漿，將銅絲粘在銅胎上。

3、燒焊。在胎上噴水白釉畫黑花、黑釉剔白花、珍珠地、綠釉等。屬北方潤濕，普遍撒一層焊藥，進行燒焊，使銅絲和銅胎牢民窯。

6、官窯就廣義而言，是有別民窯而專為官辦結(jié)。焊接后入稀硫酸液中浸泡，洗凈胎上雜質(zhì)。

4、點的瓷窯，其產(chǎn)品為宮廷所壟斷。宋代的官窯瓷器具有藍。根據(jù)裝飾花紋的色彩需要，用小鐵鏟或玻璃管將碎裂紋開片的特色。官窯器物的釉色以粉青為上，色各色釉料釉料填在花紋輪廓里，先點地后點花。

5、燒調(diào)淡雅含蓄，頗有玉的效果。官窯青瓷和哥窯器物除藍。點藍完后進行燒制，點一次燒一次，精品約點藍了獲得開片這種特殊趣味外，兩者還都具有“紫口鐵和燒藍反復三次以上。

6、磨光。用粗砂石、細砂石、足”的特點。官窯和哥窯瓷器由于胎腹中鐵分的含量黃石及木炭等逐次打磨，使藍料和銅絲平整。

7、鍍金。過多，故瓷胎大都是稍帶褐色或紫色。紫口鐵足就是為增加光澤并避免生銹，最后加以鍍金，使成為金碧利用釉的流動，口邊只掛有極稀薄的一層釉，薄釉在輝煌的產(chǎn)品。裝飾與加工技法：1）模印2）線刻3）口部透出略帶紫色的胎骨，足部也因無釉而呈現(xiàn)鐵色，鑲嵌4）金銀錯5）鎏金6）焊接/鎏金：是將金這就是通常所稱的官窯和哥窯瓷器的“紫口鐵足”，箔剪成碎片，放入坩堝內(nèi)加熱，然后以一比七的比例并成為歷來鑒定官窯和哥窯器物的重要依據(jù)。

7、景德加入水銀，即熔化成為液體。這種金與水銀的混合物鎮(zhèn)窯（饒州窯）古屬饒州，宋真宗景德年間建鎮(zhèn)，稱稱為金泥。將金泥蘸以鹽、礬等物涂在銅器上，經(jīng)炭景德鎮(zhèn)。宋代景德鎮(zhèn)創(chuàng)新的瓷器叫青白瓷，介于青瓷火溫烤，或摩擦加工，使水銀蒸發(fā)，金則固著于銅器和白瓷之間，顏色偏藍。俗稱“影青”。影青中有大上。這種方法稱為鎏金，或稱火鍍金。竊曲紋、環(huán)帶量粉盒，此外還有碗、盤、注子、瓶等。

8、龍泉窯在紋（波曲紋）：重環(huán)紋、司母戊大方鼎 今浙江龍泉，是繼越窯衰落之后，南移以龍泉為中心 的青瓷產(chǎn)地?！讹嬃鼾S說瓷》有關(guān)于龍泉窯的記載，是陶范法：始于商代的青銅器制作方法。需要經(jīng)過制范、說宋代有章氏兄弟二人燒窯，章生一所燒造的有開片，熔鑄、裝飾等過程。制范是用泥土塑出一個模子，有稱為哥窯。章生二燒制的沒有開片，稱為弟窯，也稱裝飾花紋的，還要在模片上雕刻花紋，這是外范；外章窯、龍泉窯。

9、建窯（建陽窯）南方重要的黑瓷瓷范視器物的造型有多有少；外范的中心，需要制一個窯，在福建建陽水吉鎮(zhèn)。主要生產(chǎn)黑色茶盞。這與宋內(nèi)范。外范和內(nèi)范之間有一定空間，就是所制銅器的代盛行“斗茶”有關(guān)。建盞的釉中所含鐵的成分因燒厚度，銅液便是澆注在這外范和內(nèi)范之間的。這種用制火度不同，而在黑色中形成各種美麗的褐色斑紋。泥作范的方法稱為陶范法。有的細絲如毛，稱為“兔毫”；有的成羽狀斑點，稱瓷器：是用瓷土或高嶺土做胎，制作成器形再經(jīng)過干為“鷓鴣斑”；有的如銀星密布，稱為“油滴”。

10、燥處理后，在瓷器表面施一層高溫釉，最后在1200℃吉州窯在江西吉安永和鎮(zhèn)。是宋代南方最大的民窯。左右的高溫中燒成的器物。釉：涂在瓷器或陶器的外以木葉和剪紙作為裝飾別具一格。夾纻造像是用漆、面，可用作堵塞器物表面上的氣孔，并增添陶瓷器表泥、麻布所制成脫胎之像。又名干漆像，造像時先用泥塑成形，再以麻布貼于泥模上，然后層層慢慢涂漆，城龍山鎮(zhèn)，因而黑陶文化也稱龍山文化。2.黑陶工藝

至所須厚度時，待漆干燥凝固后，再除去其中的泥土，特點：“黑、薄、光、紐”黑：指它烏黑如漆的色彩。最后在表面上貼飾裝鑾，即成夾纻像。犀皮又稱“虎?。褐钙鞅诤鼙　＃ㄒ恢?0厘米的高足杯，重量不足皮漆”或“波羅漆”，作法是先用石黃加入生漆調(diào)成40克，器壁厚度只有0.1或0.2厘米。所見最薄的只粘稠的漆，然后涂抹到器胎上，作成一個高低不平的有0.05~0.1cm，最厚的也不過0.3厘米）所以這種黑表面，再用右手拇指輕輕將漆推出一個個突起的小尖。陶又有“蛋殼陶”之稱。光：指它具有光澤的器表。紐：待干后，再用各種對比鮮明的色漆分層涂漆，形成多是指在造型上具有鼻、耳、蓋紐以及流、足、把手等層多色的漆層，最后用磨炭打磨。由于漆層的高度不適于使用的各種飾件和功能體。3.黑陶工藝：輪制和同，因而打磨后犀皮漆的外貌呈現(xiàn)出“表面是光滑的，封窯技術(shù):輪制：用輪車制做陶瓷器的方法。輪車為一花紋由不同顏色的漆層構(gòu)成，或像行云流水，或像松木制圓盤，盤下有立軸，軸上下有樞紐，便于圓盤旋樹干上的皺紋。乍看很勻稱，細看又富于變化，漫無轉(zhuǎn)，操縱時撥動圓盤使之轉(zhuǎn)動，利用輪車的旋轉(zhuǎn)力，定律。圖案天然流動，色澤燦爛，非常美觀?！?用手將泥捏成所需的器型。封窯技術(shù)：是黑陶工藝的雕漆髹漆工藝之一，亦稱刻漆。其工藝技法是在胎體又一重要的發(fā)展。封窯技術(shù)是在燒制過程中，將窯口上層層髹漆，少則幾十層，多則百層以上，然后在漆密封而使陶土的鐵元素被充分還原，這使陶器的硬度上雕刻花紋。其胎以木制居多，漆色有紅、黃、綠、提高，更為堅實耐用。而且讓彌漫在窯中的濃煙通過醬等。以純朱漆所雕者叫作剔紅，而用“五色漆胎”科學的熏煙滲碳原理，將煙中的碳粒滲入坯體而獲得所雕者稱為剔彩，還有剔黃、剔綠、剔黑等名稱，都了灰色或黑色的色彩效果。4.黑陶工藝造型：常見的是根據(jù)漆層的顏色而定。此外還有用紅黑色漆相間涂有鬶（gui）、斝（jia）、鬲（li）、鼎、杯、豆等。

3、漆，再雕花紋，花紋的斜面形成紅黑相間的線紋，這酒器:有爵、斝（jia）、角、觚（gu）、觶(zhi)、壺、卣種工藝稱為剔犀。(you)、罍(lei)、觥(gong)、盉(he)、彝等（1）五爵： 爵：是飲酒和溫酒器。它圓腹，口部前有流，后有尾，工藝美術(shù)的概念:包括人們的衣食住行等生活各個方口緣有兩柱，左側(cè)有一鋬（pan）,三足。斝（jia）：面的美術(shù)加工，也即對人們的生活用品和生活環(huán)境的溫酒器。其形狀類似爵，有柱而無流無尾。角：是飲美化裝飾欣賞品（陳設(shè)工藝美術(shù)）生活日用品：含有酒和溫酒器。其形狀類似爵，但無柱。觚（gu）：飲酒審美意匠的生。分類:

1、途分： 生活日用品（實用工器。器形細長，底寬，細腰，成喇叭花狀，造型優(yōu)美。藝美術(shù)）和產(chǎn)、生活用品。裝飾欣賞品：專供觀賞的觶(zhi)：飲酒器。圓腹，敞口，圈足，像一種小瓶。1工藝品，集中展示了工藝品的材質(zhì)、做工技巧和造型烹飪器:鼎、鬲、甗（yan）

2、食器:簋、豆、簠（fu）、裝飾等這類工藝品

2、制作： 手工制品、機器產(chǎn)品和盨(xu)(周代新出現(xiàn)的品種)竊曲紋：是前人依據(jù)《呂氏電腦產(chǎn)品

3、歷史形態(tài)：春秋》“ 周鼎有竊曲紋，狀甚長，上下皆曲”的說法定傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工藝美術(shù)。傳統(tǒng)工藝美術(shù)：具有名的，其特點是呈橫置的S形，兩端作相反的彎曲，悠久歷史、濃郁地方特色和民族風格，反映中其中間有目紋，留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕國古典文化精神的工藝品?，F(xiàn)代工藝美術(shù)：在現(xiàn)代工跡。//秦代/竊曲紋：是前人依據(jù)《呂氏春秋》“周鼎有業(yè)文明基礎(chǔ)上產(chǎn)生的反映現(xiàn)代精神和生產(chǎn)竊曲紋，狀甚長，上下皆曲”的說法定名的，其特點是需要的工藝品。

4、按生產(chǎn)者和消費者的社會層次分： 呈橫置的S形，兩端作相反的彎曲，其中間有目紋，民間工藝美術(shù)、宮廷工藝美術(shù)和文人工藝美術(shù)三類。留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕跡。

三、陶器/秦

5、材料和制作工藝分：①染織工藝②陶瓷工藝代制陶工藝具有很高藝術(shù)水平。

1、秦代磚瓦久負盛名，③金屬工藝④漆器工藝⑤木工藝⑥玻璃工藝質(zhì)地堅硬，有“鉛磚”之稱。秦瓦多裝飾卷云紋

2、秦代⑦塑料工藝⑧編扎工藝⑨畫繪工藝⑩剪刻工藝的陶塑十分發(fā)達，具有很高的藝術(shù)水平。舉世聞名的⑾雕塑工藝.石器時代遺址:舊石器時代遺址：

1、早期：始皇陵兵馬俑所現(xiàn)的大量陶俑陶馬，充分反映了秦代以陜西“藍田人”和距今約五十萬年的“北京人”為陶塑工藝的卓越。

四、秦代的工藝美術(shù)，是以重實用，代表

2、中期：以距今三十萬年的山西襄汾 “丁村人”富有敦厚質(zhì)樸的藝術(shù)特色。器用造型洗練，一般只有為代表。

3、晚期：以距今二十萬年的內(nèi)蒙古“河套人”幾道弦紋為飾，反映出一種質(zhì)樸美。

和距今約一萬七千多年的北京 “山頂洞人”為代表。漢代/畫像石、畫像磚：一般是指漢代帶有圖像或紋樣新石器時代遺址：現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)得已有千處以上，幾乎遍的石和磚。雖然兩者均以雕刻或模印圖像的形式出現(xiàn)，及全國。

二、舊石器時代的石器：用打制的方法制成。但由于大部分作品皆由平面構(gòu)成，立體感不足，且在三、新石器時代的石器：在打制的基礎(chǔ)上進行磨制的造型、構(gòu)圖以及線條運用上均近似繪畫，人們往往以石器。按用途分類：砍砸器、刮削器、尖狀器等。名繪畫視之。畫像石是一種特定的石質(zhì)材料，主要用于稱：石斧、石錛、石鑿、石鏟、石鋤、石刀、石鐮、構(gòu)筑地下墓室和地上祠堂、石闕以及制作棺槨葬具。石矛、石球、石磨盤等。/在新石器時代，人們多已采它產(chǎn)生于西漢，盛行于東漢。畫像磚則最早出現(xiàn)在戰(zhàn)用泥條盤筑法制陶.露天平地堆燒：將陶坯置于鋪在地國，秦代有了一定發(fā)展，早期主要用于裝飾宮殿，西上的木柴上，并在陶坯四周架起木柴和稻草堆成錐狀，漢中期以后則作為一種特殊的墓室建筑材料，一般用然后點火燒烤。/云南西雙版納所看到的燒陶方法：平于構(gòu)筑墓門或嵌砌墓室，分空心磚和實心磚兩種。其地露天堆燒泥質(zhì)薄殼封燒：在地上鋪一層木柴作窯床，鼎盛期也在東漢。畫像磚制作工藝大致有三種：

一、將烘干的陶坯放在其上，四周和頂部圍上柴草，外面雕刻法，即用銳利的工具在泥坯上直接刻劃出圖像或再用稠泥漿抹上一層，形成泥質(zhì)薄殼窯。點火后，頂裝飾紋樣。

二、壓印法，即用陰?；蜿柲Ｔ谀嗯魃蠅荷洗翈讉€洞作出煙口，最后燒成。仰韶文化時期的橫印出各種圖像或紋樣，有一磚一模的，也有一磚多模穴窯///

三、陶器種類：1早期的紅陶、灰陶、黑陶及彩的，前者多見于實心小磚，后者則主要體現(xiàn)在大型空陶，在制作原料上沒有太大的差異。紅陶一般在空氣心磚上。大型空心磚上連續(xù)或組合之圖像、花紋，往充足的無窯或有窯中燒制，陶坯在空氣中燃燒后，陶往是用相同或不同印模反覆、交替壓印而成的。

三、土中的鐵離子便會呈氧化態(tài)而顯紅色或紅褐色。2灰脫模法，此方法主要用于實心畫像磚的制作，即把泥陶是在窯頂封閉的窯內(nèi)燒制而成，陶坯在氧氣不足的直接放入陰刻或陽刻的模子中用力拍打夯實，然后翻情況下燃燒，陶土內(nèi)的鐵離子便會呈還原態(tài)而顯灰色。倒脫模，就形成了帶有凸起或凹陷畫像的泥坯。用上3黑陶是在封閉的窯內(nèi)，加上大量黑煙而制成的，因述三種方法制作的畫像磚，其畫像形式主要表現(xiàn)為陰為黑煙中游離的碳會滲入陶胎，使陶器變成黑色。新線刻、陽線刻、凸起平面雕、淺浮雕。石器時代的陶器品種:

（一）彩陶（時間，藝術(shù)風格特

點的不同5種類型）1半坡型（距今約7000~6000年）宋代染織工藝

1、宋錦

2、緙絲:宋代著名緙絲能手：造型：圓底盆、卷唇盆最為常見，此外還有小口尖底朱克柔、沈子蕃、吳煦。

3、刺繡:緙絲以彩色緯絲顯瓶、菱形壺。裝飾花紋：以寬帶紋為主，有三角紋、現(xiàn)花紋圖案的一種絲織品。在平紋木機上先裝好經(jīng)線，折線紋、斜線紋等幾何圖案。其中最具代表的是魚紋、經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計畫稿，各色緯線用小梭依花樣分人面紋。表現(xiàn)手法：由寫實到抽象，一般用直線，組塊分段緙織，每種色彩的緯線均與花樣中各種色彩處成直邊三角形，很少用曲線。2廟底溝型（距今約的經(jīng)線交織，并不橫貫到底，因此又叫“通經(jīng)斷緯”、6000~5000年）造型：以大口鼓腹小平底缽最典型.裝“通經(jīng)回緯”。以彩色緯絲顯現(xiàn)花紋圖案的一種絲織飾花紋：以回旋鉤連紋最有特色，其他還有鳥紋、變品。在平紋木機上先裝好經(jīng)線，經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計體鳥紋、花瓣紋.表現(xiàn)手法：直線與曲線結(jié)合，構(gòu)成曲畫稿，各色緯線用小梭依花樣分塊分段緙織，每種色邊三角形。紋飾的黑白雙關(guān)是其特色。3馬家窯型（距彩的緯線均與花樣中各種色彩處的經(jīng)線交織，并不橫今約5000年）造型：壺、罐、甕、盆、缽、豆、碗等。貫到底，因此又叫“通經(jīng)斷緯”、“通經(jīng)回緯”。其組織裝飾花紋：以螺旋紋最有特色。藝術(shù)特色：滿、內(nèi)彩、結(jié)構(gòu)是以本色經(jīng)細、彩色緯粗、顯露彩色緯線而隱藏點和螺旋紋。同時期作品：舞蹈紋彩陶盆雙關(guān)法：是經(jīng)緯，以緯線克經(jīng)線，彩色緯線充分覆蓋織物表面，彩陶工藝的一種卓越的裝飾手法。雙關(guān)可分為形體雙因此又叫“克絲”，織物完成后的花紋與素底之間、色關(guān)和色彩雙關(guān)兩種。形體雙關(guān)是指一種裝飾組織正看與色之間有一些密布的小孔，“承空觀之，如雕鏤之像是一個形，倒看也是一個形；色彩雙關(guān)是指黑白兩色故又叫緙絲”。朱克柔沈子蕃吳煦元代青花瓷器裝飾都可構(gòu)成紋樣，黑色是一種花紋，白色也是一種花紋。有兩種形式：一種以白色為地，藍色為花，用青花原從黑色花紋看，是以白色為地色；從白色花紋看，是料直接在白色胎體上進行繪制。另一種是青花為地，以黑色為地色。4半山型(距今約4500年)造型：主要以湛藍青翠的地色襯托出白色的花紋。青花麟鳳紋盤是直頸廣肩鼓腹的彩陶罐.裝飾紋樣：漩渦紋和葫蘆紋鳳毛麟角，世之珍品 兩大類，還有鋸齒紋。表現(xiàn)手法：花紋除運用黑色外，還運用紅色，產(chǎn)生對比變化。以曲線為主，并流行運用鋸齒紋，采用開光法、多效裝飾法和雙關(guān)法。5馬廠型（距今約4000年）造型：小口雙耳罐是其典型，還有提梁壺、帶流罐等。增加了蓋、流、提梁、和紐，提高了器物實用功能。裝飾花紋：四大圓圈紋、人形紋（蛙紋）、回紋、網(wǎng)格紋等。橙黃陶，黑紅復彩，紋飾帶齒邊，線條紅、黑相繞，形成大型旋渦。圖案波動，彩飾濃重，這是半山類型典型器形和彩繪特征。開光法：是我國裝飾藝術(shù)上常見的一種傳統(tǒng)手法。即用一定的輪廓外形，劃分出裝飾面，使它成為主要部位。這種藝術(shù)手法的特點是能突出主題，增加層次。商

（二）黑陶1.在新石器時代晚期，當彩陶文化衰落之后，在距今4000年的黃河下游及東部沿海地區(qū)，出現(xiàn)了另一種文化，這種文化以出現(xiàn)較多的黑色陶器為特征，所以稱黑陶文化。又因黑陶最早發(fā)現(xiàn)于山東歷