第一篇：高中美術(shù)_鑒賞第一單元第二課《圖像與眼睛》教案_湘教版

高中美術(shù)鑒賞第一單元第二課《圖像與眼睛》 教學(xué)目標(biāo)：

這一單元是美術(shù)鑒賞的入門課程，在學(xué)生初步學(xué)會(huì)了用審美的眼光去看美術(shù)作品及日常生活中和美術(shù)相關(guān)的事和物後，本課在此基礎(chǔ)上拓展學(xué)生的審美觀念，瞭解美術(shù)作品的不同的形態(tài)特徵，並針對(duì)不同形態(tài)的美術(shù)作品初步掌握不同的欣賞方法。教學(xué)的重點(diǎn)、難點(diǎn)：

讓學(xué)生瞭解美術(shù)形象的基本種類，理解具象、意象、抽象美術(shù)作品的基本內(nèi)涵，突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限，並初步掌握欣賞的方法。教學(xué)準(zhǔn)備： 媒體播放工具。

把班級(jí)同學(xué)分成幾個(gè)小組，一般以4——6人為一小組，合作學(xué)習(xí)。教學(xué)過程

一、導(dǎo)入新課

美術(shù)作品所展現(xiàn)的主要內(nèi)容就是圖像，也就是我們可以用眼睛感知的各種形象。形象各不相同，今天，我們就來(lái)辯別這些形象以幫助我們欣賞美術(shù)作品。

（出示課題：圖像與眼睛）

二、講授新課

1、出示圖片《勃羅日裏公爵夫人像》

提問：這件作品有什麼特點(diǎn)？對(duì)於這一類作品，你的印象是什麼？

專心

愛心

用心

學(xué)生討論並回答，教師總結(jié) 出示：具象美術(shù)作品

出示圖片：《重屏?xí)鍒D》、《劉胡蘭就義圖》

提問：這三件作品有什麼共同特點(diǎn)？學(xué)生討論並回答，教師總結(jié) 欣賞圖片：《韓熙載夜宴圖》、《父親》、《教皇》

請(qǐng)同學(xué)們思考：美術(shù)除了能夠表現(xiàn)我們眼睛所看到的事物，還能表現(xiàn)什麼？

學(xué)生回答，教師總結(jié)並引出意象和抽象美術(shù)作品

2、出示圖片塞尚的 《聖維克多山》和夏加爾的《生日》

提問：

1、你從作品中觀察到了什麼？

2、你覺得藝術(shù)家要表現(xiàn)什麼內(nèi)容？

3、你在什麼情況下會(huì)感受到這些形象？ 學(xué)生討論並回答，教師總結(jié)

繼續(xù)分組討論：我們欣賞意象美術(shù)作品能否用欣賞具象美術(shù)作品的方法來(lái)欣賞，為什麼？

教師總結(jié)意象美術(shù)作品的特點(diǎn)及欣賞方法

欣賞圖片：《李白行吟圖》、《荷石水禽圖》、《戀人》 學(xué)生思考、討論並回答：這三幅作品分別運(yùn)用了哪些手法？

3、出示圖片康定斯基和蒙德裏安的作品講授抽象美術(shù)作品。學(xué)生討論並回答：你們從作品中看到了什麼？這些作品令你們聯(lián)想到了什麼？它們帶給我們的感受有什麼不同？ 教師總結(jié)抽象美術(shù)作品的特點(diǎn)

三、課堂小結(jié)：

專心

愛心

用心

美術(shù)作品的表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)方法是多方面的，不能用“像不像”的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量一切美術(shù)作品，即便是具象美術(shù)作品也不能等同於照片，針對(duì)不同類型的作品，要從不同角度去欣賞。

專心

愛心 用心 3

第二篇：高中美術(shù)鑒賞第一單元第二課《圖像與眼睛》

高中美術(shù)鑒賞第一單元第二課《圖像與眼睛》

教學(xué)目標(biāo)：

這一單元是美術(shù)鑒賞的入門課程，在學(xué)生初步學(xué)會(huì)了用審美的眼光去看美術(shù)作品及日常生活中和美術(shù)相關(guān)的事和物后，本課在此基礎(chǔ)上拓展學(xué)生的審美觀念，了解美術(shù)作品的不同的形態(tài)特征，并針對(duì)不同形態(tài)的美術(shù)作品初步掌握不同的欣賞方法。

教學(xué)的重點(diǎn)、難點(diǎn)：

讓學(xué)生了解美術(shù)形象的基本種類，理解具象、意象、抽象美術(shù)作品的基本內(nèi)涵，突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限，并初步掌握欣賞的方法。

教學(xué)準(zhǔn)備：

媒體播放工具。

把班級(jí)同學(xué)分成幾個(gè)小組，一般以4——6人為一小組，合作學(xué)習(xí)。

教學(xué)過程

一、導(dǎo)入新課

美術(shù)作品所展現(xiàn)的主要內(nèi)容就是圖像，也就是我們可以用眼睛感知的各種形象。形象各不相同，今天，我們就來(lái)辯別這些形象以幫助我們欣賞美術(shù)作品。

（出示課題：圖像與眼睛）

二、講授新課

1、出示圖片《勃羅日里公爵夫人像》

提問：這件作品有什么特點(diǎn)？對(duì)于這一類作品，你的印象是什么？

學(xué)生討論并回答，教師總結(jié)

出示：具象美術(shù)作品

出示圖片：《重屏?xí)鍒D》、《劉胡蘭就義圖》

提問：這三件作品有什么共同特點(diǎn)？學(xué)生討論并回答，教師總結(jié)

欣賞圖片：《韓熙載夜宴圖》、《父親》、《教皇》

請(qǐng)同學(xué)們思考：美術(shù)除了能夠表現(xiàn)我們眼睛所看到的事物，還能表現(xiàn)什么？

學(xué)生回答，教師總結(jié)并引出意象和抽象美術(shù)作品

2、出示圖片塞尚的 《圣維克多山》和夏加爾的《生日》

提問：

1、你從作品中觀察到了什么？

2、你覺得藝術(shù)家要表現(xiàn)什么內(nèi)容？

3、你在什么情況下會(huì)感受到這些形象？

學(xué)生討論并回答，教師總結(jié)

繼續(xù)分組討論：我們欣賞意象美術(shù)作品能否用欣賞具象美術(shù)作品的方法來(lái)欣賞，為什么？

教師總結(jié)意象美術(shù)作品的特點(diǎn)及欣賞方法

欣賞圖片：《李白行吟圖》、《荷石水禽圖》、《戀人》

學(xué)生思考、討論并回答：這三幅作品分別運(yùn)用了哪些手法？

3、出示圖片康定斯基和蒙德里安的作品講授抽象美術(shù)作品。

學(xué)生討論并回答：你們從作品中看到了什么？這些作品令你們聯(lián)想到了什么？它們帶給我們的感受有什么不同？

教師總結(jié)抽象美術(shù)作品的特點(diǎn)

三、課堂小結(jié)：

美術(shù)作品的表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)方法是多方面的，不能用“像不像”的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量一切美術(shù)作品，即便是具象美術(shù)作品也不能等同于照片，針對(duì)不同類型的作品，要從不同角度去欣賞。

第三篇：湘版高中美術(shù)鑒賞教案第一單元第二課圖像與眼睛

湘版高中美術(shù)鑒賞教案 第一單元 美術(shù)與眼睛

第二課 圖像與眼睛

一、教學(xué)目標(biāo)

通過教學(xué)，使學(xué)生了解美術(shù)作品中形式構(gòu)成的基本要素(圖象、美術(shù)語(yǔ)言等)，以及根據(jù)圖象的特點(diǎn)而劃分的三大類別:具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù);掌握這三種圖象類型的特征。理解三種類型美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步掌握欣賞的角度與方法.二、重點(diǎn)與難點(diǎn)

重點(diǎn)：了解美術(shù)語(yǔ)言；學(xué)習(xí)對(duì)意象和抽象作品的欣賞，打破局限于只能欣賞具象美術(shù)作品的局限,了解美術(shù)形象的基本種類；理解三類美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步掌握欣賞的方法。難點(diǎn)：如何形象生動(dòng)的講授抽象的藝術(shù)語(yǔ)言。根據(jù)美術(shù)作品的圖象特征來(lái)劃分三種美術(shù)形態(tài)(具象、意象、抽象美術(shù))；從形象入手來(lái)理解三種美術(shù)形態(tài)的特點(diǎn)。

三、教學(xué)準(zhǔn)備：具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)圖片若干；多媒體課件以及相關(guān)資料

四、課時(shí)：一課時(shí)

五、教學(xué)過程：

1、直接導(dǎo)入：圖片展示對(duì)比：委拉斯開支（1650）《宮女》畢加索（1957）《宮女》

因兩幅畫所用美術(shù)語(yǔ)言等不同，所以我們對(duì)畢加索的畫難以看懂。

（教師板畫--具象畫面和抽象以及意象畫面，讓學(xué)生進(jìn)行簡(jiǎn)單的判斷，教師進(jìn)行引導(dǎo) 并激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情）

導(dǎo)出課題 《圖象與眼睛》

人類最早的記事方式便是圖畫。在許多史前的遺跡中，可以發(fā)現(xiàn)早期人類留下的壁畫。在拉斯科洞穴中，發(fā)現(xiàn)了彩繪在巖壁上的獸類圖畫，畫中所有動(dòng)物都栩栩如生；盡管至今人們尚未搞懂這些壁畫的真正涵義，但可以肯定的是傳達(dá)信息是其主要目的；圖像一直就是人類最簡(jiǎn)單、最直接的認(rèn)知方式。

藝術(shù)家總是通過視覺圖象與欣賞者進(jìn)行面對(duì)面的交流。而交流的內(nèi)容則是藝術(shù)家的情感世界和世界觀、藝術(shù)觀等。而交流的視覺圖像的構(gòu)成單元就是美術(shù)語(yǔ)言。

2、美術(shù)語(yǔ)言——特殊語(yǔ)言

“人有人言鳥有鳥語(yǔ)”海軍通信兵（旗語(yǔ)）啞巴（啞語(yǔ)）比較：文學(xué)、音樂、舞蹈、戲劇

3、藝術(shù)語(yǔ)言的分類: 形體、明暗、色彩、空間、材質(zhì)、肌理。

①形體：點(diǎn)線面體，表現(xiàn)輪廓結(jié)構(gòu)。例：《花果冊(cè)頁(yè)》、《曼陀林和吉他》

②明暗：受光部等。表現(xiàn)體積。例：《側(cè)椅的人體》、③色彩：固有色、條件色、表現(xiàn)性色彩、裝飾性色彩；體現(xiàn)色彩表現(xiàn)力（最具感染 力）；色彩具有象征性。例：《果熟來(lái)籬圖》《草垛》

④空間：實(shí)體空間、虛擬空間；創(chuàng)造或再現(xiàn)空間關(guān)系。焦點(diǎn)透視、散點(diǎn)透視。

例：《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨(dú)釣圖》等

⑤材質(zhì)、肌理：材質(zhì)、質(zhì)地、紋理；體現(xiàn)材質(zhì)美感、加強(qiáng)表現(xiàn)效果。例：大理石

小結(jié)：幾張圖片，讓學(xué)生討論分析，自主學(xué)習(xí)，嘗試應(yīng)用。

4、圖象通過三種類型反映物象

圖片展示討論

經(jīng)常聽人說(shuō)一幅畫畫的好，為什么呢？因?yàn)榈母娴囊粯印＿€聽人說(shuō)一些美術(shù)作品根本看不懂，所謂看不懂的就是藝術(shù)。為什么人們對(duì)美術(shù)作品有截然不同的兩種說(shuō)法呢？其實(shí)美術(shù)作品根據(jù)圖像所反映的客觀事物的不同，我們可以把美術(shù)作品分為：具象美術(shù)，意象美術(shù)，抽象美術(shù)。

具象——具體而精確的再現(xiàn)，逼真、寫實(shí)。（提問：印象、特點(diǎn)如何）

毛主席去安源（劉春華）、靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）等

意象——直覺想象、幻覺等構(gòu)成表象、理性、怪誕（提問：手法、特點(diǎn)如何）

八大的作品、夏加爾的作品（教師可以自己現(xiàn)場(chǎng)表演）

抽象——對(duì)自然對(duì)象省略、舍棄、視覺刺激、趨向音樂性、意蘊(yùn)的含混性；平面化、視覺沖擊力（提問：形式、特點(diǎn)如何）康定斯基的作品、蒙德里安的作品（建筑、服裝生活用品的應(yīng)用）

中國(guó)的書法作品

為什么把書法藝術(shù) 歸納為抽象美術(shù)作品中去? 書法之所以能夠當(dāng)作抽象美術(shù)作品來(lái)欣賞，是因?yàn)樗緵]有可資對(duì)照的現(xiàn)實(shí)形象，不存在像不像的問題。在欣賞這類作品時(shí)，要注意的是純粹形式方面的因素，如點(diǎn)畫 的粗細(xì)輕重、結(jié)體的疏密、線條的快慢節(jié)奏等。

5、分組討論練習(xí)：

選擇代表性圖片讓學(xué)生分組選擇回答屬于那種類型圖象

小結(jié)：美術(shù)作品因美術(shù)語(yǔ)言運(yùn)用的不同而產(chǎn)生的圖象給人感覺也不同；美術(shù)作品表現(xiàn)的方法也可以不同，不能用“像不像某種事物”的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量一切美術(shù)作品，即便是具像美術(shù)作品也不能等同于照片。針對(duì)不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。

6、教師小結(jié)：

今天我們從圖象與眼睛的關(guān)系（視覺藝術(shù)）的理解進(jìn)入，分析、討論了圖象通過三種不同類型反映物象。同時(shí)我們還強(qiáng)調(diào)了“美術(shù)語(yǔ)言”，并通過美術(shù)語(yǔ)言去摸索理解圖象的三種分類（具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)）的內(nèi)涵。所以今后我們還需要不斷提高我們對(duì)美術(shù)語(yǔ)言的理解深度，這樣才能更有效的更好的提高我們對(duì)美術(shù)作品的理解，提升我們的審美能力！

第四篇：高中美術(shù) 鑒賞第一單元第二課《圖像與眼睛》教案 湘教版

第二課《圖像與眼睛》

教學(xué)目標(biāo)：

這一單元是美術(shù)鑒賞的入門課程，在學(xué)生初步學(xué)會(huì)了用審美的眼光去看美術(shù)作品及日常生活中和美術(shù)相關(guān)的事和物后，本課在此基礎(chǔ)上拓展學(xué)生的審美觀念，了解美術(shù)作品的不同的形態(tài)特征，并針對(duì)不同形態(tài)的美術(shù)作品初步掌握不同的欣賞方法。教學(xué)的重點(diǎn)、難點(diǎn)：

讓學(xué)生了解美術(shù)形象的基本種類，理解具象、意象、抽象美術(shù)作品的基本內(nèi)涵，突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限，并初步掌握欣賞的方法。教學(xué)準(zhǔn)備：

媒體播放工具。

把班級(jí)同學(xué)分成幾個(gè)小組，一般以4——6人為一小組，合作學(xué)習(xí)。教學(xué)過程

一、導(dǎo)入新課

美術(shù)作品所展現(xiàn)的主要內(nèi)容就是圖像，也就是我們可以用眼睛感知的各種形象。形象各不相同，今天，我們就來(lái)辯別這些形象以幫助我們欣賞美術(shù)作品。

（出示課題：圖像與眼睛）

二、講授新課

1、出示圖片《勃羅日里公爵夫人像》

提問：這件作品有什么特點(diǎn)？對(duì)于這一類作品，你的印象是什么？

學(xué)生討論并回答，教師總結(jié) 出示：具象美術(shù)作品

出示圖片：《重屏?xí)鍒D》、《劉胡蘭就義圖》

提問：這三件作品有什么共同特點(diǎn)？學(xué)生討論并回答，教師總結(jié)

欣賞圖片：《韓熙載夜宴圖》、《父親》、《教皇》

請(qǐng)同學(xué)們思考：美術(shù)除了能夠表現(xiàn)我們眼睛所看到的事物，還能表現(xiàn)什么？

學(xué)生回答，教師總結(jié)并引出意象和抽象美術(shù)作品

2、出示圖片塞尚的 《圣維克多山》和夏加爾的《生日》 提問：

1、你從作品中觀察到了什么？

2、你覺得藝術(shù)家要表現(xiàn)什么內(nèi)容？

3、你在什么情況下會(huì)感受到這些形象？

學(xué)生討論并回答，教師總結(jié)

繼續(xù)分組討論：我們欣賞意象美術(shù)作品能否用欣賞具象美術(shù)作品的方法來(lái)欣賞，為什么？

教師總結(jié)意象美術(shù)作品的特點(diǎn)及欣賞方法

欣賞圖片：《李白行吟圖》、《荷石水禽圖》、《戀人》 學(xué)生思考、討論并回答：這三幅作品分別運(yùn)用了哪些手法？

3、出示圖片康定斯基和蒙德里安的作品講授抽象美術(shù)作品。學(xué)生討論并回答：你們從作品中看到了什么？這些作品令你們聯(lián)想到了什么？它們帶給我們的感受有什么不同？

教師總結(jié)抽象美術(shù)作品的特點(diǎn)

三、課堂小結(jié)：

美術(shù)作品的表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)方法是多方面的，不能用“像不像”的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量一切美術(shù)作品，即便是具象美術(shù)作品也不能等同于照片，針對(duì)不同類型的作品，要從不同角度去欣賞。

第七課 新的實(shí)驗(yàn)

教學(xué)目標(biāo)

了解20世紀(jì)50年代以來(lái)藝術(shù)發(fā)展的新動(dòng)向，特別是藝術(shù)家在對(duì)藝術(shù)的看法、藝術(shù)作品的創(chuàng)作方法、材料、技巧等方面的變化。

教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1．現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的探索角度與方法； 2．現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的價(jià)值。教具與學(xué)具

教具：幻燈機(jī)、幻燈片、實(shí)物投影儀、畫冊(cè)或者多媒體播放工具。學(xué)具：筆記本（或者作業(yè)紙）、筆。教學(xué)過程

1．導(dǎo)入教學(xué)：教師提問，傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念是怎樣形成的？ 2．學(xué)生結(jié)合前面所學(xué)的內(nèi)容，分小組討論并回答。

3．教師總結(jié)：從最早的原始美術(shù)，到用于“禮儀與教化”的美術(shù)作品，以及宗教美術(shù)、表現(xiàn)世俗生活的美術(shù)乃至中國(guó)的文人畫等等，都是在特定的歷史時(shí)期出現(xiàn)的，這說(shuō)明美術(shù)的觀念與形式在不斷拓展。也就是說(shuō)，傳統(tǒng)的美術(shù)觀念也是出現(xiàn)于某一個(gè)歷史時(shí)期。

4．展示作品：教師展示教材中的一些現(xiàn)代美術(shù)作品，請(qǐng)同學(xué)們欣賞，問同學(xué)們能否接受？如果接受，為什么？如果不能接受，為什么？

5．同學(xué)們分小組討論、思考并回答。

6．教師繼續(xù)提問：這些我們覺得不能接受的作品，有沒有它獨(dú)特的價(jià)值？

7．同學(xué)們分小組討論、思考并回答。

8．教師總結(jié)：現(xiàn)代主義藝術(shù)也被稱之為“實(shí)驗(yàn)藝術(shù)”，也就是說(shuō)藝術(shù)家嘗試著突破傳統(tǒng)的美術(shù)觀念，不斷實(shí)驗(yàn)新的觀念與技巧。既然是實(shí)驗(yàn)，那么就意味著創(chuàng)新，就意味著改變。這實(shí)際上大大拓展了我們的經(jīng)驗(yàn)。如果美術(shù)藝術(shù)家不去實(shí)驗(yàn)這些因素，那么我們可能也看不到這些有趣的變化。

9．教師要求學(xué)生閱讀教材第50、51、52頁(yè)，并且將內(nèi)容填寫在作業(yè)紙上。在這個(gè)過程中教師要引導(dǎo)學(xué)生思考：

①在我們的現(xiàn)代生活中充滿了各種明星、廣告等題材，美術(shù)可不可以把這些內(nèi)容納入到它表現(xiàn)的范圍之內(nèi)？為什么？

②美術(shù)作品的創(chuàng)作方法上可不可以有所變化？為什么？ ③現(xiàn)代藝術(shù)家對(duì)形體的認(rèn)識(shí)有哪些變化？舉例說(shuō)明。④現(xiàn)代藝術(shù)家對(duì)空間的認(rèn)識(shí)有哪些變化？舉例說(shuō)明。

⑤可不可以將新的技術(shù)和材料用于美術(shù)創(chuàng)作。（在我們今天，照相機(jī)、影像技術(shù)、電腦技術(shù)不斷發(fā)展的情況下，應(yīng)不應(yīng)該把這些技術(shù)納入到美術(shù)創(chuàng)作中。）

⑥你對(duì)教材第51頁(yè)“思考與交流”中所列舉的說(shuō)法怎么看？ 10．學(xué)生分小組討論并回答，鼓勵(lì)發(fā)表不同意見。

11．教師進(jìn)行總結(jié)，指出20世紀(jì)的“藝術(shù)實(shí)驗(yàn)”試圖將我們社會(huì)生活的方方面面都納入到美術(shù)領(lǐng)域中。它們的出現(xiàn)都是有一定原因的。同學(xué)們能不能夠結(jié)合自己的閱讀，按照某一位藝術(shù)家的方法來(lái)創(chuàng)作一幅作品（只談作品構(gòu)想即可），你在思考這個(gè)作品的時(shí)候，體會(huì)到了什么？

12．教師進(jìn)行總結(jié)，對(duì)一些觀念進(jìn)行具體分析。例如，大地藝術(shù)將藝術(shù)創(chuàng)作與展示的空間置于廣闊的自然之中，改變了過去美術(shù)作品只能在美術(shù)館中展示的狀況。也有人把中國(guó)的長(zhǎng)城也稱之為一個(gè)偉大的大地藝術(shù)。（在這一部分，教師對(duì)每一類型的作品盡量分析得細(xì)致一些，特別是作品對(duì)傳統(tǒng)觀念的突破方面。）

13．請(qǐng)同學(xué)們分小組準(zhǔn)備并完成“活動(dòng)建議二”。教師要積極引導(dǎo)。

14．教師總結(jié)。第十二課 地域的永恒魅力

教學(xué)目的：

1、理解不同地域的文化、地理環(huán)境等因素對(duì)繪畫流派和建筑風(fēng)格產(chǎn)生的重要影響。

2、了解在繪畫、建筑等領(lǐng)域由于地域因素而產(chǎn)生的一些流派和較有代表性的作品。

教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)：

重點(diǎn)：地域性因素對(duì)美術(shù)流派、建筑風(fēng)格的影響。難點(diǎn)：地域性因素如何影響美術(shù)流派、建筑風(fēng)格。教學(xué)準(zhǔn)備：多媒體教學(xué)課件 教學(xué)過程：

一、課題導(dǎo)入

出示圖片：不同地方的民居，讓學(xué)生做直觀的比較。提出問題：是什么因素造成了前面這些建筑的不同風(fēng)格？學(xué)生看書回答（不同的地域）

（除教材的分析之外，教師也可以進(jìn)行必要的補(bǔ)充和提示：北方因?yàn)槿照諘r(shí)間短，所以住宅需要較多的陽(yáng)光；南方雨水多，所以注重防雨；福建的圓形土樓主要是客家人修建的，有防御外人侵?jǐn)_的功能；云南傣族竹樓，既是因?yàn)槟抢镏褡佣啵彩且驗(yàn)樾枰莱薄＃?/p>

視頻：特別介紹：高椅古村（中國(guó)少數(shù)民族民居）

高椅村位于湖南省會(huì)同縣，沅水上游雪峰山脈的南麓，近貴州省。杜甫《詠懷古跡》中有一聯(lián)：“三峽樓臺(tái)淹日月，五溪衣服共云山。”句中“五溪”之一的雄溪，即現(xiàn)在的巫水，就在高椅的東面。高椅這個(gè)名字聽起來(lái)蠻特殊的，一問才知這里原名渡輪田，顯然古代是一個(gè)渡口。后來(lái)，因村寨三面環(huán)山，一面依水，宛如一把太師椅，把村子擁抱，于是更名為高椅村。村里85%以上的人都姓楊，據(jù)說(shuō)是南宋誥封威遠(yuǎn)侯楊思遠(yuǎn)的后裔，都是侗族。

高椅居民群落以五通廟為中心，按梅花狀向外輻射，大小縱橫的巷道形成交通網(wǎng)絡(luò)。一色的的青磚封火高墻，兩端成梯狀的翹角馬頭高聳，夾峙著一條條青石板鋪就的小巷，縱橫交錯(cuò)，曲折幽深。每家每戶獨(dú)自的小院各自“天人合一”，又與鄰家戶戶相通，是典型的明代江南營(yíng)造法式，同時(shí)又具有濃郁的沅湘

特色兼侗家風(fēng)格。走進(jìn)大門，照壁上方尚留有色彩斑斕的繪畫，或大禽猛獸，或松菊梅蘭，或瓜果牛羊，從中可以看出當(dāng)時(shí)的主人是武將還是文人或者農(nóng)家。飛檐脊飾更是各有不同，極盡精美。院子里都是木質(zhì)的兩層穿斗式結(jié)構(gòu)的小樓。廳堂、居室的門雕、格扇、欄桿都十分精巧。

站在村子的中心，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，整個(gè)建筑群落與周遭的山水、園林地理分布奇巧自然，想想當(dāng)時(shí)古人在此建造自己的房屋時(shí)，是很注意村中布局的整體和諧，珍護(hù)著一方風(fēng)水。

前面，我們分析了地域因素對(duì)建筑風(fēng)格的影響，下面。我們就來(lái)看一下地域因素對(duì)其他藝術(shù)形式的影響。

二、課題展開：

1、對(duì)比欣賞

北京四合院：

徽州民居 布局嚴(yán)整，院落敞亮

飛檐高挑，低欄曲回 長(zhǎng)幼有序，各居其室，作息方便

亦動(dòng)亦靜、亦俗亦雅，映襯出自然的山水如畫。

分析形成兩種不同建筑風(fēng)格的影響因素：

自然因素：北方緯度較高，日照時(shí)間相對(duì)較短，因此，四合院的開闊布局能盡可能的加大光照面積，保證室內(nèi)的光線充足，而南方較少考慮這個(gè)問題。

人文因素：封建家長(zhǎng)制的思想嚴(yán)重泛濫，北京是中國(guó)的古都，是天子腳下，這種思想更加嚴(yán)重，反映在建筑上，就是北京四合院的布局，長(zhǎng)幼有序，各居其室。

地理因素：我國(guó)北方多平原，所以建造的房子占地相對(duì)較大，這就是北京四合院顯得大氣的原因；而南方多丘陵地帶，少平地，多水，因此房子大多較精致，面水背山。

以上，從自然、人文和地理方面的因素比較了北京四合院和徽州民居的不同，證明了地域因素對(duì)建筑風(fēng)格的影響。（這部分主要由學(xué)生自己去討論，總結(jié)，教師只做適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)。）

2、學(xué)生閱讀教材中關(guān)于宗教建筑如何受地域性因素影響的內(nèi)容，并且進(jìn)行分類總結(jié)。

木結(jié)構(gòu)：中國(guó)建筑體系與其他建筑體系相比，具有獨(dú)樹一幟的木結(jié)構(gòu)體系。這種木結(jié)構(gòu)體系在當(dāng)時(shí)的社會(huì)條件下，有這么幾個(gè)優(yōu)點(diǎn)： a、承重與圍護(hù)結(jié)構(gòu)分

工明確；b、便于適應(yīng)不同的氣候條件；c、減少地震危害的可能性；d、材料供應(yīng)比較方便。（補(bǔ)充：基督教向往天國(guó)，所以盡量把教堂建得很高；泰姬陵四周的四個(gè)立柱，是沿用伊斯蘭清真寺的形制；祈年殿是祭天的，從平面布局上可以看到四周的方形和中間的圓形的組合，這是表示“天圓地方”。這些建筑都是一定的宗教觀念和本土習(xí)俗相結(jié)合的產(chǎn)物。）

天壇

北京的天壇是明清兩代帝王每歲冬至日祭天的場(chǎng)所，建于明代永樂十八年（1420），經(jīng)嘉靖年間改建得以完善，形成一組形制嚴(yán)謹(jǐn)、井然有序的建筑群，也是中國(guó)現(xiàn)存最大的古代祭祀性建筑群。天壇內(nèi)外有兩重圍墻，壇內(nèi)主要建筑有兩組，即祭天的圜丘和祈谷的祈年殿，開始，三重檐分別覆以三種顏色的琉璃飛檐，有不同的含義：上檐青色象征青天，中檐黃色象征土地，下檐綠色象征萬(wàn)物。到乾隆十六年（1751）改為三層均用藍(lán)色，以合專以祭天之意。現(xiàn)在看到的祈年殿是由青色的琉璃圓頂、朱紅油漆柱子、色彩絢麗的額枋構(gòu)成，外觀視覺效果富麗堂皇。

地域與美術(shù)流派：展示圖片：先看下面的圖片：

人頭形器口彩陶瓶（新石器時(shí)代仰韶文化）：秦安大地灣出土，仰韶文化廟底溝類型（距今約5500年），高31.8厘米，口徑4.5厘米，底徑6.8厘米。甘肅省博物館藏。器形為兩頭尖的圓柱體，下腹內(nèi)收。

彩陶是我國(guó)新石器時(shí)期廣泛流行的一種精美陶器，它是仰韶文化的一項(xiàng)卓越成就。主要特征是在陶坯上用赫、紅黑等色進(jìn)行繪飾的，再經(jīng)壓磨后燒制而成，其彩繪不易脫落。彩陶彩繪及裝飾圖案具有濃厚的生活氣息與獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，它的紋飾大體有圖案紋飾與動(dòng)植物紋飾以及少數(shù)的人面紋，這些紋飾絢麗多彩，構(gòu)圖優(yōu)美，一些幾何線條組成的圖案，規(guī)整而富有變化，具有強(qiáng)烈的韻律性。某些人與動(dòng)物的奇妙構(gòu)圖，則具有一種原始巫術(shù)的神秘色彩。

蛋殼黑陶杯（新石器時(shí)代大汶口文化），高26.5厘米，山東省日照縣出土，山東省博物館藏。

山東龍山文化黑陶是繼仰韶文化彩陶之后的優(yōu)秀品種，是距今４千多年前我國(guó)新石器時(shí)代晚期的一種文化。

黑陶是陶胎較薄，胎骨緊密，漆黑光亮的黑色陶器。它在龍山文化陶器中制作最為精美。黑陶工藝主要利用陶輪輪制的方法。它不以裝飾取勝，而是以造型見長(zhǎng)。黑陶樸素?zé)o華，紋飾僅有少數(shù)弦紋、劃紋或鏤孔。黑、薄、光、紐為黑陶的四大特點(diǎn)。其中有一種薄胎黑陶，漆黑烏亮，薄如蛋殼，稱蛋殼陶，代表看這一類型陶器的杰出成就。龍山黑陶文化和彩

陶文化同屬于新石器時(shí)代，但是，由于地域因素的影響，龍山薄胎黑陶僅見于山東境內(nèi)。據(jù)推測(cè)，它之所以沒有走出山東，與原料的區(qū)域限制有關(guān)，它的材質(zhì)與一般的陶土不同，可能只有山東才有。

上面是地域因素對(duì)于陶器材料的限制，那么，地域因素對(duì)繪畫造風(fēng)格成影響嗎？它怎樣影響繪畫風(fēng)格呢？我們先來(lái)看下面的畫：

茂林遠(yuǎn)岫圖 北宋 李成 富春山居圖（局部）元 黃公望

這兩幅畫都描繪了山，那么，兩幅畫中的山石給你的感覺是什么，有什么區(qū)別？

首先，大致講解兩位畫家的基本情況。

從兩位畫家的介紹中，我們可以發(fā)現(xiàn)，他們分別是一南一北兩個(gè)地方，南北方的不同地域因素也就造成了兩位畫家表現(xiàn)風(fēng)格的不同，《茂林遠(yuǎn)岫圖》所繪主要為北方景色。山巖裸露少土，多棱角凹凸，故皴法多以釘頭皴為主。少處山巒斜坡泥土履蓋，用拖泥帶水皴，須水墨結(jié)合，渾厚自然。《富春山居圖》畫浙江富春山兩岸初秋景色。以水墨披麻皴描繪富春江一帶秋初景色。畫面上坡陀起伏、林木森秀, 其間有村落、亭臺(tái)、漁舟、小橋, 并寫平沙及溪山深處的飛泉。展披畫卷, 景隨人遷, 人隨景移。筆墨蒼簡(jiǎn)清潤(rùn)。歷代凡見此畫者, 無(wú)不嘆為觀止。以上是不同地域的地理因素對(duì)繪畫的影響。

3、小結(jié)： 在內(nèi)容上，不同的地域有不同的藝術(shù)風(fēng)格流派。

4、作業(yè)布置：仔細(xì)回憶，在自己生活的區(qū)域，有哪些能夠代表本地特色的建筑，他們?cè)谀男┓矫嫱癸@了本地的特色，請(qǐng)與同學(xué)們交流后，寫一篇大約400字左右的調(diào)查報(bào)告。（請(qǐng)于下節(jié)課上課之前交來(lái)）

5、回顧，總結(jié)：本課運(yùn)用多媒體課件，由教材結(jié)合課外的信息，讓學(xué)生通過欣賞理解不同的地理位置以及文化背景會(huì)給美術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)不同的影響，從而達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美術(shù)作平具有一定的鑒賞能力的目的。

第五篇：湘版高中美術(shù)鑒賞第一單元教案

湘版高中美術(shù)鑒賞第一單元教案 2010-03-16 09:26 什么是美術(shù)作品（第一課【第一單元 圖像與眼睛】）教材分析：

教材內(nèi)容主要包括三個(gè)層面：

1、審美觀念是怎樣形成的？

2、美術(shù)作品的基本含義。

3、美術(shù)鑒賞的重要意義。教學(xué)目標(biāo)：

1、了解審美觀念、形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律，以及美術(shù)作品的社會(huì)約定性。

2、培養(yǎng)學(xué)生以審美的眼光去看待美術(shù)作品和日常生活的意識(shí)。教學(xué)的重點(diǎn)與難點(diǎn)：

1、美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的？

2、美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么？

3、如何從生活中發(fā)現(xiàn)美？ 教具與學(xué)具：

多媒體播放工具、實(shí)物投影儀、若干工藝美術(shù)品（如奇石、紫砂壺、茶杯等）教學(xué)過程：

第一環(huán)節(jié) 導(dǎo)入教學(xué)：

投影屏幕顯示一個(gè)手拿雕版的男子形象，表情嚴(yán)肅。教師提問：同學(xué)們認(rèn)識(shí)這個(gè)人嗎？有誰(shuí)知道他手里拿的是什么東西？你能從他的表情中看出他的內(nèi)心活動(dòng)嗎？

（教師一連串提出三個(gè)問題，前兩個(gè)問題估計(jì)學(xué)生無(wú)法回答，這跟學(xué)生接觸的信息范圍有關(guān)系。第三個(gè)問題應(yīng)該能從容回答。前兩個(gè)問題是懸念，第三個(gè)問題是樹立學(xué)生的信心，為教師后面的總結(jié)埋下伏筆。它們的共同目標(biāo)就是激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)本課的興趣。）按鍵，投影屏幕顯示“夾纈最后傳人---薛勛郎”

教師解釋，薛勛郎是溫州蒼南人，夾纈的最后傳人。他手里拿的就是制作夾纈的一塊雕版。按鍵，1、夾纈是什么？

2、夾纈這種民間印花工藝主要流傳于什么地方？

按鍵，投影屏幕顯示答案：夾纈與蠟染、絞纈并稱為古代三大印花技巧。早在秦漢時(shí)期，就有人在木板兩面刻出花紋，再把麻、絲織物等夾在中間進(jìn)行染色。在此基礎(chǔ)上發(fā)展而成的夾纈印染工藝在唐代極為盛行。目前夾纈僅存在溫州蒼南山區(qū)。

夾纈能在蒼南山區(qū)保留較完整與當(dāng)?shù)氐牧?xí)俗等有關(guān)。20世紀(jì)五六十年代，夾纈被面是溫州地區(qū)婚嫁的必備之物，印染材料源自名貴藥草，傳說(shuō)能為新婚夫婦帶來(lái)吉祥。隨著時(shí)代的變遷，這種風(fēng)俗不再流行，夾纈工藝漸漸淡出歷史。

按鍵，投影屏幕顯示夾纈圖案一幅，同時(shí)提問：圖案中的美體現(xiàn)在哪里？（以高中學(xué)生的知識(shí)儲(chǔ)備應(yīng)該很容易回答出對(duì)稱、對(duì)比等形式美法則，教師也可以把形式美五大法則概述一下，變化與統(tǒng)一、對(duì)比與和諧、比例與尺度、對(duì)稱與均衡、節(jié)奏與韻律。）再提問：夾纈作品是美術(shù)作品嗎？

學(xué)生回答討論，教師總結(jié)：包含著形式美法則的物品都可以稱為美術(shù)作品。許多產(chǎn)生之初強(qiáng)調(diào)實(shí)用功能的物品，隨著時(shí)間的推移，使用功能的淡化，審美性反倒成了物品突出的特征。按鍵，舉例：玉壺春瓶、秦漢瓦當(dāng)、青銅器虎食人卣?qǐng)D片。教師可以引導(dǎo)學(xué)生分析圖片中的作品的實(shí)用性和審美性。發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性。提問：同學(xué)們還能舉出其他例子嗎？ 第二環(huán)節(jié)解決重難點(diǎn)：

按鍵，提問：“美的觀念是如何產(chǎn)生的？”同時(shí)出示實(shí)物一塊奇石和紫砂壺一把。學(xué)生回答討論，在這個(gè)問題上要給學(xué)生足夠的時(shí)間表達(dá)自己的觀點(diǎn)，往往是那些另類的甚至反面的觀點(diǎn)才能更好的襯托出正確的觀點(diǎn)，避免了簡(jiǎn)單的說(shuō)教，易于學(xué)生接受。所以教師對(duì)于這個(gè)問題自己一定要弄清楚，才能正確引導(dǎo)學(xué)生。教師總結(jié)：1美不是憑空產(chǎn)生的，而是源于人們的生活實(shí)踐。

2、美的觀念與相應(yīng)形式法則的產(chǎn)生是長(zhǎng)期的歷史積淀的結(jié)果。將美的觀念與相應(yīng)的形式法則運(yùn)用于生產(chǎn)、生活乃至藝術(shù)創(chuàng)作中，就產(chǎn)生了美術(shù)作品。通常人們所說(shuō)的嚴(yán)格意義上的“美術(shù)作品”是指勞動(dòng)創(chuàng)造的精神產(chǎn)品，是通過藝術(shù)家的手的操作成為物質(zhì)化的成型的產(chǎn)品。作品更多強(qiáng)調(diào)的是審美價(jià)值，同時(shí)具有實(shí)用性或者根本沒有實(shí)用性。按鍵，顯示文字“美術(shù)作品的種類繁多，按照繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)以及其它種類的基本分類，我們共同欣賞以下圖片資料。” 這樣的安排主要使學(xué)生了解“美”無(wú)處不在，以及不同的美術(shù)門類表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)特征的多樣性，豐富性，同時(shí)感受到美術(shù)和生活的密切關(guān)系。本課在圖片選擇上尊重了本民族文化藝術(shù)，使學(xué)生先了解身邊的、本民族的文化藝術(shù)，進(jìn)而了解外國(guó)的乃至世界文化藝術(shù)，所以圖片中沒有外國(guó)文化藝術(shù)內(nèi)容，而且常見的、普及的也很少選入，一些年代久遠(yuǎn)的、瀕臨失傳的作為重點(diǎn)選入。

按鍵，舉例：繪畫類：山西永樂宮道教壁畫、西藏宗教繪畫形式—唐卡、民間年畫—門神； 雕塑類：秦始皇陵站立俑、宗教木雕菩薩坐像、民間泥塑、唐代陶俑—仕女像、浮雕群像； 建筑類：皇家建筑—天壇、宗教建筑—西藏布達(dá)拉宮、民間建筑—福建土樓；

工藝美術(shù)類：商周時(shí)期文明的代表—青銅器、漢代青銅器—長(zhǎng)信宮燈、瓷器巔峰時(shí)期的產(chǎn)物—粉彩瓷器、苗族少女頭飾、蠟染、民間刺繡；

其他類別：皮影、竹編提籃、西藏宗教面具、細(xì)紋刻紙《紅樓夢(mèng)》、單色發(fā)繡《周恩來(lái)像》作者：孟永國(guó)；

按鍵，提問：“美術(shù)鑒賞的意義有哪些？”

學(xué)生回答討論，教師總結(jié)

1、在我們生活中每時(shí)無(wú)處不在的，人們?cè)陂L(zhǎng)期的生產(chǎn)、生活中非常注重營(yíng)造美的環(huán)境，所以我們要學(xué)會(huì)去認(rèn)識(shí)這些美好的事物，才能更好的生活。

2、鑒賞美術(shù)作品可以培養(yǎng)我們的審美鑒賞能力，幫助我們豐富對(duì)美的認(rèn)識(shí)，并且認(rèn)識(shí)到形式美的法則。

第三環(huán)節(jié)作業(yè)布置 按鍵，請(qǐng)同學(xué)們課后調(diào)查自己的周圍是否有特別的“美術(shù)作品”，請(qǐng)分析它的美體現(xiàn)在哪里，寫一份詳細(xì)的分析報(bào)告。

第四環(huán)節(jié)結(jié)束語(yǔ)

按鍵，生活中并不缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。－－羅丹（法國(guó)）

（在這段話下面插入了一張美食圖片，看似毫不相干，其實(shí)用心良苦。因?yàn)榻處熆梢岳脠D片進(jìn)一步解釋羅丹的話，加深學(xué)生的理解。教師可以說(shuō)：比如下面這張美食圖片的內(nèi)容，對(duì)于沒有美術(shù)修養(yǎng)的人來(lái)說(shuō)，他就是一盤可以享受美味、填飽肚子的燒雞。而一個(gè)有美術(shù)修養(yǎng)的人從中卻可以發(fā)現(xiàn)很多的美，他不但得到了物質(zhì)享受也得到了精神享受。）

圖像與眼睛（第二課【第一單元 美術(shù)與眼睛】）教學(xué)材料分析 教學(xué)目標(biāo) 了解美術(shù)作品中形式構(gòu)成的基本要素，以及根據(jù)圖像的特點(diǎn)而劃分的三大類別：具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)；掌握這三種圖像類型的特征。學(xué)習(xí)活動(dòng)分析

本課的“活動(dòng)建議”主要是讓學(xué)生根據(jù)美術(shù)作品的圖像特征來(lái)劃分三種美術(shù)形態(tài)，即具象美術(shù)、意象美術(shù)和抽象美術(shù)。在教學(xué)過程中教師可以幫助學(xué)生歸納要比較的內(nèi)容，并制成圖表。圖表的內(nèi)容大致可以包括：

也可以從形象入手來(lái)理解三種美術(shù)形態(tài)的特點(diǎn)，把比較的重點(diǎn)放在人的形象上：

“思考與交流”實(shí)際上也是對(duì)比三種美術(shù)形態(tài)。只是，在“活動(dòng)建議”中，相同的因素是人這個(gè)形象主題，我們可以看到，從具象到意象到抽象，人也慢慢變得不好辨認(rèn)，最后完全認(rèn)不出來(lái)了。而在“思考與交流”中，相同的因素是水果，左邊是具象作品，蘋果和葡萄都很容易辨認(rèn)；中間是桃子，已經(jīng)有些變形；右邊的水果雖然也可以辨認(rèn)，但畫面強(qiáng)調(diào)的是它們的色彩和形體，實(shí)際上是在抽象語(yǔ)言的意義上來(lái)運(yùn)用它們的。教師在教學(xué)過程中可以用這些活動(dòng)來(lái)導(dǎo)入，讓學(xué)生對(duì)這三類美術(shù)形式有一個(gè)感性的認(rèn)識(shí)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行進(jìn)一步的教學(xué)。教學(xué)基本思路

我們通常把美術(shù)作品所展現(xiàn)出來(lái)的各種形象稱之為“圖像”，但是這些圖像并不全是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中各種事物的描摹，而是有著不同的特征。為了便于理解美術(shù)作品中的各種形象，人們根據(jù)作品中形象的特點(diǎn)，把他們劃分為三種類別，即具象美術(shù)、意象美術(shù)以及抽象美術(shù)。在這三類作品中，相同種類的作品雖然表現(xiàn)的內(nèi)容甚至所用的材料不一定相同，但是藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)所遵循的觀念大致相同。所以在教學(xué)中首先要幫助學(xué)生從形象的不同特點(diǎn)入手，對(duì)這三類作品有一個(gè)感性的認(rèn)識(shí)，然后再逐步對(duì)每一類作品進(jìn)行分析，讓學(xué)生理解各類型作品的創(chuàng)作觀念和審美機(jī)制。

很多沒有受過專業(yè)訓(xùn)練的人在欣賞美術(shù)作品的時(shí)候，往往喜歡用“像不像某種事物”這種簡(jiǎn)單的方法來(lái)評(píng)價(jià)作品，把作品中的物象與現(xiàn)實(shí)世界中的物象一一“對(duì)號(hào)入座”，似乎不能對(duì)號(hào)入座的就不是好作品。這種看法有部分的道理，因?yàn)樗婕暗闹皇蔷呦竺佬g(shù)這種類型。實(shí)際上，美術(shù)作品中的圖像除了可以表現(xiàn)我們眼睛所見的事物之外，還可以表現(xiàn)我們的幻想、夢(mèng)境乃至我們的內(nèi)心感受。對(duì)于具象美術(shù)作品，教材分析了它與客觀物象之間的關(guān)系。具象美術(shù)作品所表現(xiàn)的形象來(lái)自于現(xiàn)實(shí)世界，因此觀眾在觀看的時(shí)候可以很清楚地了解藝術(shù)家要表現(xiàn)的內(nèi)容，甚至那些沒有經(jīng)過欣賞訓(xùn)練的觀眾也可以看得懂。教材中列舉了東西方的三件繪畫作品來(lái)幫助學(xué)生理解具象美術(shù)作品。它們?cè)谌宋锷駪B(tài)、氣氛渲染、衣服的質(zhì)感或空間的暗示上都顯得很真實(shí)，仿佛我們可以走進(jìn)畫面。在這里藝術(shù)家追求的就是“真實(shí)”。

意象美術(shù)作品雖然與現(xiàn)實(shí)世界有著某種潛在的聯(lián)系，但是更主要的是藝術(shù)家把從現(xiàn)實(shí)世界中獲得的形象進(jìn)行了主觀化的、情感化的處理，突破了我們經(jīng)驗(yàn)世界中的物理定律，創(chuàng)造出一些只有在藝術(shù)世界中才能存在的圖像。教材中對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作這類作品的時(shí)候所運(yùn)用的方法作了簡(jiǎn)單的分析，如夸張、變形、重組，或者突出結(jié)構(gòu)特點(diǎn)、改變客觀物象的比例以及打破經(jīng)驗(yàn)性的時(shí)空概念等等。教材第5頁(yè)的作品都屬于意象美術(shù)的類型。它們的共同特點(diǎn)是，雖然我們可以辨認(rèn)出畫面上的形象，但它們跟實(shí)際生活中的形象有一定距離，不太符合日常生活的邏輯。

抽象美術(shù)指的是完全不可辨認(rèn)的圖像。這類藝術(shù)作品來(lái)源于藝術(shù)家的主觀世界，脫離了客觀形象的束縛，而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)人情感的表達(dá)。抽象藝術(shù)的衡量標(biāo)準(zhǔn)不是形象的準(zhǔn)確與否，而是要看作品形式所體現(xiàn)出來(lái)的平衡、對(duì)比、旋律、節(jié)奏等因素是否讓人感覺舒服。在這方面，有人認(rèn)為抽象藝術(shù)與音樂有相通之處，要靠自己的感受才能領(lǐng)悟。

教材中列出的抽象作品可以分為兩大類，一是書法作品，一是西方現(xiàn)代派的抽象畫。書法之所以能夠當(dāng)作抽象美術(shù)作品來(lái)欣賞，是因?yàn)樗緵]有可資對(duì)照的現(xiàn)實(shí)形象，不存在像不像的問題。在欣賞這類作品時(shí)，要注意的是純粹形式方面的因素，如點(diǎn)畫的粗細(xì)輕重、結(jié)體的疏密、線條的快慢節(jié)奏等。齊白石的篆刻刀法蒼勁有力，布局又有“疏可走馬，密不透風(fēng)”的強(qiáng)烈對(duì)比效果。雖然我們可能不認(rèn)識(shí)張旭的草書，但行云流水般的線條已經(jīng)具有一種美感。抽象畫分為熱抽象和冷抽象兩種，康定斯基的熱抽象作品使人感到自由、毫無(wú)約束；蒙德里安的冷抽象則使人覺得很平靜，因?yàn)樗皇敲鑼懯裁次锢韺?duì)象，所以我們可以專心地體會(huì)各塊面之間巧妙的平衡。教學(xué)建議

本課的主要內(nèi)容是美術(shù)作品的一種最基本的分類方法，即根據(jù)圖像反映物象的不同特點(diǎn)而分成的具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)三種類型。這三類作品在形象特征方面差別比較明顯，所以教師在教學(xué)過程中可以多結(jié)合圖片實(shí)例，讓學(xué)生自己去進(jìn)行分類和體會(huì)。教師在教學(xué)過程中要注意：1．在教學(xué)過程中要突破傳統(tǒng)美術(shù)鑒賞課程依賴“講授法”教學(xué)的通用程式，可以通過小組活動(dòng)的形式，讓學(xué)生自己去研究不同美術(shù)類型的特點(diǎn)，并歸納出一定的欣賞方法。2．教師在學(xué)生認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上加以適當(dāng)?shù)目偨Y(jié)，但不宜過于理論化。3．對(duì)于意象美術(shù)與抽象美術(shù)這些學(xué)生比較難于理解的作品形式，教師在教學(xué)過程中要著重進(jìn)行啟發(fā)和引導(dǎo)，幫助學(xué)生打破那種以“像不像某事”來(lái)衡量作品的欣賞方法，使學(xué)生意識(shí)到美術(shù)除了可以表現(xiàn)我們眼睛所見的事物，還可以表現(xiàn)我們的幻想、夢(mèng)境乃至我們的內(nèi)心感受。而且，對(duì)于不同的美術(shù)作品，其評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)、欣賞方法也不盡相同，不能一概而論。不過，如果學(xué)生對(duì)這類作品一時(shí)不能理解，教師也不要操之過急，關(guān)鍵是讓學(xué)生能夠熟練分類并懂得這些作品同樣具有審美價(jià)值，從而拓展學(xué)生的藝術(shù)眼界。本課建議用1課時(shí)完成教學(xué)。教學(xué)資料

重屏?xí)鍒D（五代）周文矩

《重屏?xí)鍒D》是描寫帝王閑居燕樂的紀(jì)實(shí)之作。據(jù)史籍記載，南唐中主個(gè)性緩和而從容，與諸兄弟之間，情分深厚，相處和睦，又謙和下士，禮遇大臣，處處表現(xiàn)出儒者風(fēng)范，他的形象也因此為人們所樂道。從這幅畫看，中主端坐正中觀棋，面龐豐滿，細(xì)目微須，儀態(tài)氣度確實(shí)出類拔萃。其余三人為中主之弟。雖然現(xiàn)在這幅畫據(jù)考為宋人摹本，原作亦未必為周文矩所繪，但此畫出于高手，且必有所依據(jù)無(wú)疑。本圖設(shè)色古雅，與人物衣冠和室內(nèi)陳設(shè)的簡(jiǎn)樸相協(xié)調(diào)。人物情態(tài)刻畫細(xì)致，衣紋線描皆細(xì)勁曲折而略帶頓挫，符合周文矩的人物畫風(fēng)格。周文矩，句容（今江蘇句容）人，生卒年不詳，活動(dòng)于南唐中主、后主時(shí)期，工畫佛道、人物、車馬、屋木、山水，尤精仕女。這幅畫之所以被稱為《重屏?xí)鍒D》，是因?yàn)檗钠迦宋锉澈螽嬘幸婚郊捌溜L(fēng)，榻上擺設(shè)壺等器具，屏風(fēng)上的人物畫描繪白居易《偶眠》詩(shī)意，而屏風(fēng)畫人物之后又畫有一山水屏風(fēng)，由此造成一畫三重棗畫中之畫還有畫的特殊效果，故名“重屏圖”。《重屏?xí)鍒D》是五代時(shí)重要的肖像畫作品。不但在人物寫真方面達(dá)到很高造詣，而且在空間處理上也表現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆ǘ取Ｓ^者可以注意到，畫中對(duì)第三維深度空間的表現(xiàn)，一律采用與畫面水平方向成45°角的斜線表示。就以圍棋盤為例，每邊有十九格的正方形棋盤在畫中轉(zhuǎn)變成銳角為四十五度的菱形。這樣的處理在畫中已成為一種規(guī)范，看來(lái)宋代界畫中典型的空間處理模式在五代已經(jīng)出現(xiàn)了。

古詩(shī)四帖（唐）張旭

《古詩(shī)四帖》屬于狂草。狂草的前身是“連綿草”或“今草”，早在漢代就非常盛行，但將這種書體的藝術(shù)表現(xiàn)力推向極致者，當(dāng)是唐代的張旭。狂草具有強(qiáng)烈的動(dòng)感，篇幅大小能夠直接影響激情的自由表達(dá)。一般來(lái)說(shuō)，用狂草這種書體進(jìn)行創(chuàng)作，篇幅不宜過小，過小就難以發(fā)揮它的優(yōu)勢(shì)。張旭深諳此理，毅然拋卻前人“尺牘”格局，而以巨幅長(zhǎng)卷形式書之，大開大闔，擒縱自如，好似老將馳騁沙場(chǎng)所向披靡，更似海面颶風(fēng)驟起波瀾壯闊，最大限度地凸現(xiàn)了狂草之“狂”！《古詩(shī)四帖》在前人基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，還體現(xiàn)于它的線條構(gòu)筑。前人的狂草線條多以平動(dòng)、絞轉(zhuǎn)筆法完成，節(jié)奏感并不明顯，而到張旭筆下，狂草線條的完成又加進(jìn)了提按筆法，使節(jié)奏感大大增強(qiáng)，這與唐代楷書進(jìn)入高峰期有關(guān)，也與張旭本人同時(shí)兼擅楷書有關(guān)，因?yàn)樘迫丝瑫P法正是以提按為主要特征的。其次，它的線條多逆鋒起筆、中鋒推進(jìn)、濃墨勻吐，時(shí)而重若崩石，時(shí)而輕如蟬翼，曲直相間，攲正互生，自始至終含蓄圓暢，保持著一股剛健奔放的藝術(shù)激情。其三，線條與線條間的穿插，或疏或密，或?qū)嵒蛱摚蜓龌蚋玻虺谢騿ⅲm滿紙煙云、豪放激越，但仍能給人以入規(guī)中矩、有條不紊之感。《古詩(shī)四帖》是盛唐之音的產(chǎn)物，更是張旭浪漫主義創(chuàng)作方式的產(chǎn)物。張旭為人倜儻放逸，不修邊幅，且嗜酒如命，與李白、賀知章等號(hào)為“酒中八仙”。他常常在醉中作書，有時(shí)甚至以頭濡墨，可見其癲狂達(dá)到何種程度。

魯班門下印（現(xiàn)代）齊白石

此印是齊白石的篆刻代表作之一。為白文漢印，更準(zhǔn)確些說(shuō)應(yīng)該屬于將軍印的風(fēng)格。一般漢印，以平方正直為主。將軍印因?yàn)檐娭屑庇茫瑐}(cāng)促鑿就，故稱為“急就章”，所以每多敧斜之筆。此四字中帶斜之筆，不下十余處。斜筆又忌單向，“門”字向右斜，“班”字中間則向左斜以求協(xié)調(diào)。因?yàn)榧本丸彸桑荒苡煤?jiǎn)練的刀法。這方印的確是用單刀刻成的，刀痕利落，其用刀的方向完全可以分辨出來(lái)。當(dāng)平口兩尖刀攻石時(shí)，同一刀痕，可以明顯地分出兩側(cè)不同的形態(tài)。受刃面，自然是光潔平坦；入鋒面因刀尖的造成明顯的崩痕，因而顯得凹凸斑駁。但這一路印風(fēng)需要很好地把握火候，不然一味追求痛快，往往會(huì)顯得含蓄的韻味不夠。齊白石（1864－1957），原名純芝，后改名璜，字瀕生，號(hào)白石、寄萍老人等，湖南湘潭人。齊氏的生平，可作為苦學(xué)成長(zhǎng)的典型。他出身清貧，幼年曾和王冕一樣放過牛。后習(xí)木匠，這方印以及“大匠之門”等印，都是為紀(jì)念自己這一段生涯的。齊白石最可貴之處，在于對(duì)藝術(shù)執(zhí)著的追求，他勇于創(chuàng)新，決不隨俗俯仰。他的印初從浙派入手，也終于為印學(xué)辟一新境。如從工整與豪放、工筆與寫意上言，他立志于后者，故其書、畫、印、詩(shī)均以豪放為主格，純?nèi)巫匀弧⑻烊M溢。

潑墨仙人圖（宋代）梁楷

《潑墨仙人圖》描繪的是一個(gè)袒胸露乳、放浪形骸又笑容可掬的仙人形象。衣袍以高度概括的闊筆潑寫而成，豪放簡(jiǎn)逸，不拘細(xì)節(jié)。毛筆側(cè)置，順著衣袍的走勢(shì)疾速的潑墨，可以鮮明地讓觀者感受到作者作畫時(shí)那不可抑制的激情直泄無(wú)遺的情形。整個(gè)畫面用筆勁爽，水墨蒼勁淋漓，以墨塊為主，只在人物面部、胸部粗略地勾寫。人物極其夸張變形，頭部以一個(gè)奇怪的上大下小的楔形圈出，五官幾乎要擠在下部的一條線上，額頭顯得特別大，比例全失，眼睛細(xì)小而且倒垂，鼻子扁闊漫無(wú)邊際，神態(tài)極為滑稽詼諧。仙人那形骸放浪、與世無(wú)爭(zhēng)的神情也因此被極其生動(dòng)地刻畫出來(lái)，這也是作者豪放不羈、超凡脫俗的自我寫照。《潑墨仙人圖》中人物放浪的形骸、夸張變形的造型、放逸簡(jiǎn)括的筆墨，都顯示出梁楷對(duì)傳統(tǒng)人物畫的離經(jīng)叛道，正是禪風(fēng)興盛的外部條件迎合了他豪放不羈的性格，最終導(dǎo)致其藝術(shù)風(fēng)貌的變革。

荷石水禽圖（清代）朱耷 此幅墨筆畫湖石臨塘，疏荷斜掛。兩只水鴨或昂首仰望。或縮頸望立。意境空靈，余味無(wú)窮。荷葉畫法奔放自如，墨色濃淡，富有層次。八大山人曾自云： “湖中新蓮與西山宅邊古松，皆吾靜觀而得神者。”可見其畫荷是觀察入微，靜觀悟?qū)Χ砸庀鬄橹攀帜閬?lái)，妙趣自成。款署： “八大山人寫”，押“八大山人”白文印。八大山人，即朱耷。朱耷(約1626一約l705)，明亡后落發(fā)為僧，法名傳綮，號(hào)雪個(gè)、個(gè)山、驢、驢屋、掣顛等，江西南昌人。棄僧還俗后取號(hào)八大山人，以前的字、號(hào)一概不用。江西寧獻(xiàn)王朱權(quán)的九世孫。明亡后，國(guó)破家亡之痛甚切，裝癡扮傻，佯作啞子。性情孤僻，常借詩(shī)文書畫排遣郁悶。其花鳥畫極富個(gè)性，成就卓著。師法林良、徐渭、陳淳等寫意花鳥畫諸家，其花鳥畫簡(jiǎn)練、夸張，大多緣物抒情，如畫鳥、魚，作 “白眼向人”狀，以抒憤世之情，署款“八大山人”，連筆如“哭之笑之”，寓“哭笑不得”之意。他的繪畫在當(dāng)時(shí)影響不大，但對(duì)后世的影響極為深刻，“揚(yáng)州八怪”、“海派”以及齊白石、張大千、潘天壽等均深受熏陶。

我們?cè)鯓舆\(yùn)用自己的眼睛（第三課【第一單元 美術(shù)與眼睛】）學(xué)習(xí)任務(wù)]學(xué)習(xí)任務(wù) 教學(xué)目標(biāo)

了解美術(shù)欣賞的基本思路，培養(yǎng)從多層面、多角度欣賞美術(shù)作品的意識(shí)；突破思維定勢(shì)和慣常的欣賞態(tài)度，學(xué)會(huì)以一種開放的眼光來(lái)欣賞美術(shù)作品；能夠比較熟練地運(yùn)用美術(shù)欣賞的四種基本方法對(duì)作品的形式特征、社會(huì)含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進(jìn)行具體分析和綜合體驗(yàn)。學(xué)習(xí)活動(dòng)分析

本課共設(shè)置了兩個(gè)活動(dòng)，教師可以根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況結(jié)合“思考與交流”來(lái)靈活安排。這兩個(gè)活動(dòng)的主要目標(biāo)都是引導(dǎo)學(xué)生以一種開放、探索性的審美態(tài)度從美術(shù)作品中獲取多方面的信息，并且在有效獲取這些信息的基礎(chǔ)上運(yùn)用科學(xué)的方法對(duì)其進(jìn)行分析，從而加深對(duì)美術(shù)作品的認(rèn)識(shí)。通過這些活動(dòng)，使學(xué)生突破粗略、簡(jiǎn)單化的欣賞習(xí)慣，或者僅僅能夠復(fù)述作品的內(nèi)容而缺乏對(duì)形式的理解和個(gè)人創(chuàng)見。

兩個(gè)活動(dòng)都是針對(duì)《蒙娜麗莎》這件作品而展開的。《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌罚ㄟ^這件作品開展活動(dòng)首先有助于提高學(xué)生的興趣，不會(huì)使他們產(chǎn)生畏難情緒，便于學(xué)生理解教學(xué)的基本思路；其次，對(duì)這件藝術(shù)史上已經(jīng)為人們所熟悉的作品的評(píng)述也很多，可以鼓勵(lì)學(xué)生去查閱一些這方面的資料，培養(yǎng)他們以一種研究的態(tài)度來(lái)對(duì)待學(xué)習(xí)。此外，更重要的是，對(duì)于這件已經(jīng)被反復(fù)講述的作品，人們的頭腦中已經(jīng)形成了一些習(xí)慣性的認(rèn)識(shí)，比如說(shuō)“蒙娜麗莎非常美”，或者“蒙娜麗莎的微笑很動(dòng)人”，這些表述已經(jīng)成為這件作品的固定標(biāo)簽，把人們對(duì)蒙娜麗莎的認(rèn)識(shí)給簡(jiǎn)單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學(xué)舌的方法復(fù)述對(duì)于作品的評(píng)價(jià)。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實(shí)上，蒙娜麗莎的美是有時(shí)代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓勵(lì)學(xué)生豐富對(duì)這幅作品的認(rèn)識(shí)，發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細(xì)節(jié)，另一方面要鼓勵(lì)學(xué)生提出對(duì)這幅作品的個(gè)人見解。第一個(gè)活動(dòng)主要側(cè)重于讓學(xué)生從教材談到的美術(shù)鑒賞的四種方式入手，有目的地從不同側(cè)面對(duì)作品進(jìn)行分析。在活動(dòng)過程中，要注重“理解觀察角度”——“觀察”——“分析與研究”這幾個(gè)環(huán)節(jié)有機(jī)的結(jié)合。比如在感悟式鑒賞方面可以引導(dǎo)學(xué)生從自己的生活經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，對(duì)這件作品有一個(gè)大致的觀察，例如蒙娜麗莎臉上露出了淡淡的微笑，神態(tài)安詳、動(dòng)人等等。在形式鑒賞方面，可以引導(dǎo)學(xué)生觀察作品的色彩，明暗關(guān)系（明暗漸隱法，或稱“暈涂法”、“薄霧法”）、構(gòu)圖方式（金字塔形構(gòu)圖）、人物姿態(tài)（坐姿，雙手交疊在腹部），背景的空間效果（左邊的視點(diǎn)是平視，右邊的是俯視）等等。還有達(dá)·芬奇是如何通過形象的刻畫表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界的。而社會(huì)學(xué)鑒賞，則可以引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合第二單元第三課《心靈的慰藉》與第四課《人間生活》來(lái)了解一些相關(guān)的知識(shí)，從而認(rèn)識(shí)到這件劃時(shí)代的作品是如何打破了中世紀(jì)呆板的人物形象的。此外，達(dá)·芬奇用一種現(xiàn)實(shí)主義的手法，較為準(zhǔn)確地記錄了當(dāng)時(shí)一位商人妻子的形象，人物具有鮮明的時(shí)代特征，比如說(shuō)蒙娜麗莎將眉毛剃掉了，而且額頭的頭發(fā)也被剃掉了一部分，顯得發(fā)際線較高，額頭較寬，這些都是當(dāng)時(shí)婦女中比較流行的裝扮。此外，達(dá)·芬奇為什么要花四年的時(shí)間來(lái)表現(xiàn)這個(gè)普通的婦女？他表達(dá)了一種什么觀念？這件作品為什么獲得了廣泛的承認(rèn)？這些問題可以結(jié)合前兩種鑒賞方式所獲得的信息來(lái)解答。最后，在比較式鑒賞方面，可以與教材中所列舉的波提切利的作品相比較，結(jié)合“思考與交流”來(lái)完成。或者選一些同時(shí)代或不同時(shí)代的其他畫家的肖像畫來(lái)進(jìn)行比較。第二個(gè)活動(dòng)主要側(cè)重于鼓勵(lì)學(xué)生從一定的廣度與深度上來(lái)理解作品。可以建議學(xué)生對(duì)某一個(gè)問題作深入的研究，比如從形式角度研究達(dá)·芬奇所運(yùn)用的繪畫技法、色彩效果、構(gòu)圖特點(diǎn)、坐姿等等，因?yàn)檫@些因素都是達(dá)·芬奇發(fā)明或者加以完善的，也可以結(jié)合教材第7頁(yè)的圖表從多個(gè)角度來(lái)理解作品。教學(xué)基本思路

人對(duì)事物的觀察是受意識(shí)控制的，不同的觀念會(huì)影響到觀察的角度和觀察的結(jié)果。美術(shù)鑒賞雖然是面對(duì)一幅藝術(shù)家已經(jīng)完成的、甚至是在藝術(shù)史上被反復(fù)提及的作品，但是鑒賞的過程仍然是一個(gè)能動(dòng)的、開放的過程。只有按照這種思路來(lái)欣賞藝術(shù)作品，才能使人擺脫泛泛而談的陳詞濫調(diào)，從而產(chǎn)生對(duì)美術(shù)作品豐富、深刻的認(rèn)識(shí)和共鳴。本課的教學(xué)重點(diǎn)在于一方面幫助學(xué)生突破以往簡(jiǎn)單化、概念化的欣賞習(xí)慣，使他們意識(shí)到一幅作品所傳達(dá)的信息是多方面的；另一方面給學(xué)生提供一種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會(huì)學(xué)等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來(lái)全面認(rèn)識(shí)一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。教學(xué)材料分析

教材內(nèi)容主要包括兩個(gè)層面：1．對(duì)美術(shù)作品的認(rèn)識(shí)并不是千篇一律的，我們可以從不同的角度來(lái)欣賞，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認(rèn)識(shí)是不同的；因此，對(duì)美術(shù)作品的認(rèn)識(shí)并不是固定不變的，隨著社會(huì)科學(xué)的發(fā)展和人類文明的進(jìn)步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內(nèi)涵。2．理解并掌握美術(shù)鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞；②形式鑒賞；③社會(huì)學(xué)式鑒賞；④比較式鑒賞。需要指出的是，這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系，而不是彼此對(duì)立的。[資料]教學(xué)資料

夜巡（荷蘭）倫勃朗

倫勃朗（1606.7－1669.10）是荷蘭萊頓一家磨坊主的兒子，父親讓他上大學(xué)，想使他成為法律家。由于天性愛好繪畫，倫勃朗只上了六個(gè)月大學(xué)就休學(xué)了，進(jìn)入一位崇尚意大利畫風(fēng)的、很有名聲的同鄉(xiāng)畫家拉斯特曼的畫室。功成名就之后，倫勃朗的第一批作品是畫他父、兄、母、姐的肖像，其中以他的一幅戴金盔的兄長(zhǎng)肖像最出色，顯示出了畫家新的探索成果：用光的明暗強(qiáng)烈對(duì)比手法，突出形象的主要部分，造成心理刻畫的效果。這種畫法使主題鮮明，尤其受光部分的質(zhì)感極為強(qiáng)烈，畫面的其余部分則很暗，歐洲的美術(shù)史家稱之是“紫金色的黑暗”。不久，他的巨幅《杜普教授的解剖課》（1632年作）的集體肖像畫，又確立了他的藝術(shù)聲譽(yù)。這種帶風(fēng)俗性的集體肖像畫，是時(shí)代的需要。在照相術(shù)未問世以前，資產(chǎn)階級(jí)同業(yè)公會(huì)都喜歡懸掛這種畫。可是，在17世紀(jì)40年代，他畫的一幅《夜巡》（1642年），竟引起了一場(chǎng)對(duì)他極為不利的訴訟，給藝術(shù)家?guī)?lái)了悲慘的晚年。油畫《夜巡》的事件經(jīng)過是這樣的：1640年，阿姆斯特丹射擊手公會(huì)（荷蘭市區(qū)一種保安武裝，受商行雇傭，他們自己組成一個(gè)職業(yè)公會(huì)）請(qǐng)倫勃朗繪制一幅巡警生活的群像畫，準(zhǔn)備張掛在射擊手同業(yè)公會(huì)的房間里。題目原來(lái)并不叫《夜巡》，倫勃朗在畫上把這批射擊手巡警處理成以班寧·柯克為中心，整個(gè)射擊手連在白天要去執(zhí)行一項(xiàng)緊急任務(wù)出發(fā)前的情景。畫面涂上的一層亮油由于年久而呈現(xiàn)黃褐色，才被誤認(rèn)為是“夜景”。畫家沒有按照訂貨者的要求，細(xì)致地畫出每一個(gè)人的肖像，而是有節(jié)奏地處理這些巡警們，使畫面成為一幕富有戲劇性的整體：右側(cè)擊鼓者的神氣，左邊挑著旗幟的巡警形象，班寧·柯克正在與他的少尉威廉·凡·雷倫勃克談著話；其余人物都被安排在中景和后景。有的在擦槍筒，有的在舉長(zhǎng)槍，大有當(dāng)年荷蘭人民進(jìn)行解放斗爭(zhēng)的那種陣勢(shì)。可是由于明暗變化強(qiáng)烈，有的人就被處在暗影中。這樣一幅富有戰(zhàn)斗性的構(gòu)圖，由于每個(gè)人的形象的清楚程度不同，便引起了軒然大波。巡警們因?yàn)槌鐾瑯拥腻X不能在畫上有同等的地位向畫家提出抗議。畫幅遭訂貨者的拒絕。為了索回畫金，公會(huì)把此事訴諸法庭，并對(duì)畫家進(jìn)行大肆攻擊；加上倫勃朗曾以他的妻子莎士基亞的裸體為模特兒畫過一些宗教題材的歷史畫，而遭到維護(hù)舊道德的人們的非議。倫勃朗很快蒙受事業(yè)上的嚴(yán)重挫折，從此，訂畫者疏遠(yuǎn)了他。不久畫家妻子莎士基亞去世，雖經(jīng)雙重打擊，畫家沒有動(dòng)搖自己的創(chuàng)作道路，他遺世獨(dú)立，不去迎合當(dāng)時(shí)資產(chǎn)階級(jí)的胃口。油畫《夜巡》無(wú)論從藝術(shù)性或思想性上看，都是無(wú)可指責(zé)的。倫勃朗堅(jiān)持不修改，是堅(jiān)持他的藝術(shù)信念和為人民所敬仰的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)原則。

蓮池（法國(guó)）莫奈

19世紀(jì)90年代，莫奈在自家宅地的池塘中架設(shè)一座日本式小橋，池塘的周圍種植垂柳和多種花卉；在池塘里則繁殖了睡蓮。莫奈把整個(gè)身心都投在這個(gè)池塘和他的睡蓮上面了，睡蓮成了他晚年描繪的主題。此后27年里，他幾乎再也沒有離開過這個(gè)主題。1900年底，莫奈在丟朗－呂厄的畫廊里初次展出他的《睡蓮》連作，共13幅，年代標(biāo)著從1899到1900年。畫上的睡蓮隱隱現(xiàn)現(xiàn)，浮在水面延綿不絕。那座日本式拱橋在他的畫上已被覆蓋著索藤；池岸的背景是一片翠綠。《池塘·睡蓮》這一標(biāo)題在九幅畫上重復(fù)出現(xiàn)，看來(lái)有些單調(diào)，可是在每幅畫上，形象卻別有一番情趣。從1904年起，他畫的池塘已不見那座日本式拱橋了，池內(nèi)的睡蓮也更加簡(jiǎn)練，整個(gè)畫面只露出一點(diǎn)點(diǎn)池岸。有的畫面連天空也不見了，但他把水畫得很深沉。1909年5月，巴黎的公眾又一次在丟朗－呂厄的畫廊里看到他的48幅《睡蓮》水景連作，人人為之拍手叫絕。1911年5月，一次非同小可的打擊襲來(lái)，莫奈的第二個(gè)妻子愛麗絲死了；緊接著，在1912年7月，醫(yī)生確診他的右眼患有退化性白內(nèi)障。從此，莫奈開始了他那悲劇性的生命斗爭(zhēng)時(shí)期：他想以最大的毅力來(lái)畫完《睡蓮》，與即將到來(lái)的失明威脅相抗衡。他開始一連幾個(gè)小時(shí)呆坐在這幢寧?kù)o的水上花園里，觀察水面。1914年，他又計(jì)劃在住所的東北角建造第三個(gè)畫室，以便在那里架起高183厘米長(zhǎng)366厘米的巨大畫布。施工沿著池邊進(jìn)行，一直繼續(xù)到1915年8月。雖然第一次世界大戰(zhàn)的硝煙在離他的池塘僅40英里的地方彌漫著，75歲的莫奈也全然不顧。這些巨大的畫幅整整花去他12個(gè)年頭。不過，這次他不再把畫面分割成單幅，而讓它構(gòu)成一個(gè)連續(xù)體。當(dāng)宏大的《睡蓮》連作安裝在巴黎奧朗熱利博物館一間圓形廳內(nèi)四壁時(shí)，無(wú)邊無(wú)際的池水與蓮葉在富有裝飾情趣的環(huán)形油畫中展現(xiàn)出來(lái)，環(huán)繞在觀眾的周圍，使人頓生一種奇幻感。1924年，莫奈只得憑顏料管上的標(biāo)字來(lái)區(qū)別顏色，作畫時(shí)要把眼睛湊得很近。1926年12月5日正午，莫奈在吉維尼自己的寓所去世，享年84歲。臨終前，他囑咐把他的《睡蓮》連作贈(zèng)送給國(guó)家。由于《睡蓮》油畫環(huán)形連作的獨(dú)特與宏偉，當(dāng)它被安裝在奧朗熱利的橢圓形博物館內(nèi)時(shí)，人們把它稱作“印象派的西斯庭教堂”。

蒙那·麗莎（意大利）達(dá)·芬奇 《蒙娜·麗莎》是達(dá)·芬奇最負(fù)盛名的肖像杰作，它成功地塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。