第一篇：小學美術課堂創意教學策略初探

小學美術課堂創意教學策略初探

摘 要：美術課堂教學是中小學開展創意教學的主渠道。小學美術創意教學實施“五化”策略，即“同課異策化”、“氛圍寬松化”、“傳媒多層化”、“操作多元化”、評價寬容化”。是發展自我實現創造力的有效途徑。本文對美術教學第一線的教師具有針對性、可操作性和指導性的意義。更多美術論文相關范文盡在top期刊論文網。

關鍵詞：美術論文

小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務，以發展學生為本，注重培養學生的審美力、感知力、想象力、表現力等各方面的能力，注重培養創新精神，提倡個性發展與全面發展。小學美術創意教學實施“五化”策略，即“同課異策化”、“氛圍寬松化”、“傳媒多層化”、“操作多元化”、“評價寬容化”，這是發展自我、實現創造力的有效途徑。所以，在小學美術課堂上，開展創意教學，強調個性表現，提倡獨出心裁，在孩提時代，培養學生的觀察力、想象力和創造力。

一、小學美術課堂開展創意教學的意義

“重教有余，重學不足;灌輸有余，啟發不足;復制有余，創新不足。”這是應試教育中存在的弊端，是傳統美術教學課堂上的現象，它特別不利于學生思維的擴散，嚴重影響了學生的創新意識。小學生，原本是很有想象力的一個群體，對于他們的這種想象力與創造力，我們應該給予保護與鼓勵。孩子是可愛的，每一個孩子就像是一株充滿生機的小樹苗，需要我們精心呵護、澆灌。但是，傳統的美術課堂上的教學方式，只是單純地臨摹，這種做法只會壓抑兒童創造力的發展，忽視藝術中的多元化表現，局限了學生的思維發展，而開展創意教學模式，就是在科學地對待學生，讓他們積極主動地學習，激發他們對美好事物的表現欲望和創作的沖動。創意教學，強化了學習內容的啟發性與趣味性，順應了學生的成長規律，符合不同學生的發展需要，有利于智力的開發和技能的提高，將祖國的花朵培養成適合新時代發展需要的高能型人才。

二、小學美術課堂創意教學的實施策略

1.創設情境，導入新課 美術，其本身代表的就是一種美，如何讓學生意識到它的這種美，并且主動去學習這種美?這是小學美術課堂上老師首先需要去解決的問題。美術課堂，重要的是氛圍，如果上課伊始，老師就能將學生引入這節課的情境中，激發他們的學習興趣，接下來的時間里，學生自然就會沉浸在課堂學習中。例如，教師在給學生上《青花》這一課時，首先，就要給學生們展示那些漂亮的瓷器，讓學生知道這些美麗的瓷器有一個美麗的名字，叫做“青花”，視覺上就給學生一種美的享受。接下來告訴學生，2007年11月6日在英國倫敦舉行的中國藝術品專場拍賣會上，一個明代永樂年間燒制的青花扁壺以100萬英鎊的高價成交;而2008年北京奧運會的頒獎禮儀小姐的禮服，其設計靈感也來自于這完美的青花瓷。圍繞“青花”，從欣賞圖片到實際事例，感受青花之美，調動學生的審美體驗，激發他們的學習興趣。

2.因勢利導，及時啟發 因材施教，因勢利導是促進學生創新意識的關鍵，創新是美術的精神，藝術貴在創新。小學階段是思維和認識活動最活躍的時期，小學生善于接受和吸收新生事物，熱情大膽，敢作敢為，在他們身上，創新意識往往處在潛在狀態，萌芽狀態，所以需要被不斷挖掘，促進生長，促進發展。可能會有少數學生的創新精神比較明顯，這時就需要老師的大力扶植，促其開花，促其結果。教師就要發現這些特點，因勢利導，鼓勵引導學生積極發展創造想象思維，培養他們的觀察能力。例如，蘇教版的二年級美術教材有一課是《畫感覺》，它需要運用抽象的色彩、形象來表達自己的感受，這對于小學生而言是比較難的，不容易掌握，所以這時候，老師就應該充分挖掘學生的潛質，因勢利導，引導其多看、多想、多說，培養他們對美術的感受力、創造力，提高思維的想象能力和作品的審美創作能力。學生用美術表達了自己的感覺后，接下來教師就要及時啟發他們，交流心得，讓學生記住對美術的感覺，將他們的創新意識充分挖掘出來。

3.積極鼓勵，創意花開 羅恩菲德在他的專著《創造與心智的成長》一書中指出：“在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標;藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得更富于創造力，而不管這種創造力將用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，并將之用于生活和職業上，那么藝術教育的一項重要目標已達成。”所以對于孩子們而言，在美術課堂上，最重要的不是學到的繪畫技巧，而是通過美術這門學科所獲得的創新意識。思維的擴散，想象力的發達，在各方各面都有著非常重要的意義。老師在教育學生的時候，積極鼓勵他們思考，想象，不能僅僅局限于外形，要讓他們從內心深處將創新意識喚醒，聽到創意花開的聲音，這樣的美術課堂，就是真正的成功。

美術教育重在創新，小學美術教育更應如此，在當前的美術教育體系下，更應該改變舊的脫離學生生活的教學模式，建立新的與生活實踐相聯系的教學模式。新時期，對人才的要求更為嚴格，所以學校的教學方式也就發生了變化，我們要以新的教學理念為指導，培養學生的綜合素質與創新能力。美術教育在培養小學生的創新意識和創新精神方面，有著其他學科無法企及的獨特優勢，幫助小學生開啟思維的深度與廣度，實現一種較為廣義的形象思維文化的構建與形成，讓這些祖國的花朵燦爛綻放。

第二篇：小學美術課堂創意教學策略研究

小學美術課堂創意教學策略研究

摘要：隨著素質教育的不斷開展，我國的教育教學體系也逐漸摒棄了傳統的課堂教學手段，而小學美術教育教學活動也逐漸引入了創意教學，創意教學可以幫助學生不斷提升自身的審美觀，讓學生在學習的過程中不斷掌握藝術欣賞能力，在實際的美術教學中，美術教師要對引用多媒體輔助教學設備，營造一個歡快、愉悅的美術教學課堂氛圍，并在教學過程中充分尊重學生的意愿。此次主要針對小學美術課堂的創意教學展開討論，對創意教學的教學策略進行系統的分析。

關鍵詞：小學美術；創意教學；策略；研究

前言

素質教育觀念在我國的普及范圍越來越大，小學教師的教學理念和教學方式也在發生著變化，但是從我國當前的小學美術教學來說，美術教學的形式始終還是延續著傳統的教育教學方式，美術教師仍舊采用黑板、粉筆的模式對學生進行知識的傳授，這種教學模式對當前的小學美術教學而言并不會起到多大的作用，而且這種傳統的教學還忽略了對學生自身綜合能力的培養，再加上小學生對外界事物的認知還不是很全面，因此當美術教師在教授小學生美術知識的時候，學生只會被動的接受，并不會去對知識點進行思考。久而久之，學生對美術的學習熱情就會逐漸下降。這也是我國小學美術教育教學中重點需要關注和解決的問題。

1.小學美術教育教學的現狀以及存在的問題

素質教育這一觀念的普及以及新課程改革的不斷推進，這對小學美術教學的沖擊是非常大的，從我國當前的小學美術教學現狀來看，仍舊有很多未解決的問題。

（1）仍舊沿用著傳統的美術教學方式

目前很多小學的美術教師仍舊會使用傳統的知識灌輸式的教學模式來為學生進行美術教學，學生實際操作的環節基本都被忽略了，由于小學生本身的身體發育尚未成熟，缺少獨立思考和動手的能力，如果這時不對小學生的動手能力進行培養的話，那么小學生的綜合能力就會受到影響，那么對小學生開展美術教學的真正價值就失去了，從目前來看，這種教學模式所占的比重仍舊是最大的，并不適合小學美術教學的順利開展。

（2）美術教學方式存在不足之處

現階段很多的小學美術教師所實行的教學方式都是單一的教學方法，這對小學生學習好美術這門藝術課程來說，弊端是非常大的。打個比方，一些教師在實際教學的過程中經常會采用比?的方式來展開教育教學活動，雖然說這種教學活動可以提升學生自身的學習積極性，但是在無意識間卻給學生很大的壓力，進而失去了美術教學原本的輕松氛圍，導致整個美術教學的影響力出現了下滑的現象。

（3）美術教師的教學態度存在問題

教師是學生前進路上的指引者，如果說教師本身的教學態度存在問題的話，那么學生的教學效果必然會受到影響。從目前來看，很多教師對小學美術教學的態度并不是很端正。這部分美術教師認為，美術與語文、英語等學科相比，其重要性是非常小的。這部分美術教師就沒有認識到美術教學的真正含義和價值，進而嚴重影響到了美術教學的最終效果。

2.小學美術課堂創意教學策略

學生在小學階段開始接觸美術，對其今后的發展來說，幫助是非常大的。因為美術這門課程不僅可以幫助學生培養正確的人生觀、價值觀和審美觀，而且還可以讓學生掌握一定的藝術欣賞能力。基于此，需要重點構建小學美術創意課堂，具體從以下幾點進行：

（1）全面落實多媒體輔助教學

現如今數字化教學的時代已然來臨，對于小學美術教學來說，要將多媒體輔助教學技術真正的融入到教育教學當中，將更多的先進教學手段引入到美術創意教學中，這樣不僅可以將原本枯燥乏味的美術知識變得更加生動，而且還可以提升學生的學習積極性。讓學生對美術這門課程有一個更加深刻的了解。

（2）引進先進的美術教學思想

由于傳統的教育教學方式對小學美術課堂來書，整個課堂教學不會有任何的亮點，只是教師自己單獨教學，學生只有被動接受教師傳授的知識。并沒有真正考慮到教師與學生進行互動的時間，所以要求我們的美術教師要在進行美術授課的時候一定要先端正自己對美術這一課程的思想認識，不斷引導學生進行獨立思考，這樣學生就可以在行動自由的同時，思維情感上也能夠得到升華，從而達到對知識能夠進行獨立學習的目的。

（3）充分尊重學生的個性特點

由于小學生是一個相對比較特殊的群體，他們在意識上并沒有真正的融入到社會中，所以其個性特點會比較突出一些，但是對于小學生的教育教學來說，我們的教育工作者還不能像傳統的教學方式來遏制學生的個性化發展，因此我們的教育工作者可以根據小學生的實際教學需求，采用同課異策的方法來進行教學。由于學生與學生之間的個性特點是有很大差別的，如果教師這邊一直采用相同教學內容的話，那么是很難滿足學生自身的個性化教學需求的，所以有必要按照學生的差異來對其進行分類化教學，科學運用教學方法來滿足學生的求知需求，這樣一來也可以全面提升學生的美術能力。

3.結語

美術這門課程與其他教學科目是有一定差異的，美術不僅僅是一門課程，更是一門藝術，所以說它不會像數學、物理這類理科教學一樣有標準的公式、答案，美術問題的答案是多元化的，學生也可以根據自己對藝術的理解來給出不同的答案，所以說在開展小學美術教學的時候，一定要注重培養學生的動手能力以及獨立思考的能力，不斷引導學生對美術問題進行多重思考，培養學生的創新能力。

參考文獻：

[1]吳建宏；淺談目前小學美術網絡課的常見問題及解決方法[A]；江蘇省教育學會2006年年會論文集（美術專輯）[C]；2006年

[2]譚建平；“參與”――小學美術素質教育的鑰匙[A]；中國新時期思想理論寶庫――第三屆中國杰出管理者年會成果匯編[C]；2007年

[3]魏思東；構建開放式的小學美術和諧新課堂[A]；福建省行知實驗校校長論壇論文集[C]；2012年

[4]文志浩；關于小學美術課堂教學現狀的分析和意見――在市區新課程骨干培訓上的輔導報告[A]；學校藝術教育與素質教育論壇文集[C]；2004年

第三篇：小學美術教學策略

小學美術表現-創新課堂教學策略

新課程標準把美術課堂教學劃分為四個學習領域，與之相對應我們制定了四個教學策略：“造型·表現”策略、“設計·應用”策略、“欣賞·評述”策略和“綜合·探索”策略。

“造型·表現”是美術學習的基礎，包括平面造型和立體造型，其活動方式更強調自由表現、大膽創造以及情感的表達與傳遞。它可以運用多種材料和手段體驗造型樂趣，傳達視覺感受和思想。在美術創作中沒有對或者不對，只有好或者更好、美或者更美。發展獨創思維是其重要特征。

“設計·應用” 學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計制作，傳遞交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。

“欣賞·評述”是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。較其它美術學習領域更加注重通過學生的自主感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美結構。

“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：（1）融美術各學習領域為一體；（2）美術與其他學科相綜合；（3）美術與現實社會相聯系。三個層次之間有著不同程度的交叉或重疊。

新課程改革要求美術學科不僅僅要反映和傳遞人類文化信息，還必須密切結合現實生活。通過課堂教與學的互動，將美術與相關學科知識聯系起來，使不同的思維方式和內容在學生頭腦中產生碰撞和結合，豐富美術課堂內容，促使學生主動參與美術創造活動。

一、造型·表現

(一)、欣賞 感悟 暢想

1、適量欣賞大師作品及師生作品。

2、感受和品評作品的內涵、情感及意境。

3、給學生一個想創作的理由——激起學生的內心需要。

(二)、體驗 表現 創新

1、通過戶外采風、注意觀察、搜集素材、展開想象以及必要時教師示范等手段，引導學生確定自己的主題。

2、精心設計、反復推敲、構成畫面，體驗造型樂趣。

3、運用具有自己個性的表現手段，探索與眾不同的創作方法。(三)、展示 交流 評價(四)、反思 拓展 再創新

二、設計.應用

1、欣賞感受

引導學生交流信息，根據已有經驗，認識感受材料特性，欣賞作品開闊學生視野，在學生有興趣的學習中導入課題。

2、創作實踐

根據學生準備等實際情況，合理作示范，以個人或小組形式進行創作。教師是平等參與者中的首席。

3、展示評價

作品，倡導學生在自主思考的基礎上，以同桌交流、小組討論、伙伴學習等形式展開多評價方式靈活多樣，給學生展示的機會，使學生獲得成功的愉悅，每個人對自己和他的作品有較為正確的認識和理解。

4、拓展延伸：

認識美術與生活的密切關系，拓展想象空間，提升學習興趣與創作欲望。

三、欣賞.評述

1、創設氛圍，激活課堂：

師根據教學重點難點創設問題情境，激活學生探究欲。

2、對話交流，質疑解疑：

教師引導學生多角度欣賞認識美術元對話交流活動，在質疑解疑過程中活躍思維、豐富情感。

3、展示收獲，評價整合：

小組成員以語言敘述、書面表達、作品再創造等不同方式表達自己對作品的情感認識和理解；通過自評他評師評方式領略成功與不足，并最終達成對欣賞內容的整合，形成健康的審美情趣和審美

4、拓展延伸，升華情感：

發揮學生主體地位，聯系多學科知識、當地文化資源、實際生活，拓展延伸知識，使學生更好的了解藝術與社會、歷史、文化的密切聯系，并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的態度。

四、綜合.探索

1、方案設計

2、資料搜集

3、探索嘗試

4、展示交流

5、評價定位

6、拓展升華

他的作品有較為正確的認識和理解。

4、拓展延伸

認識美術與生活的密切關系，拓展想象空間，提升學習興趣與創作欲望。

三、欣賞.評述

1、創設氛圍，激活課堂：

師根據教學重點難點創設問題情境，激活學生探究欲。

2、對話交流，質疑解疑：

教師引導學生多角度欣賞認識美術元對話交流活動，在質疑解疑過程中活躍思維、豐富情感。

3、展示收獲，評價整合：

小組成員以語言敘述、書面表達、作品再創造等不同方式表達自己對作品的情感認識和理解；通過自評他評師評方式領略成功與不足，并最終達成對欣賞內容的整合，形成健康的審美情趣和審美

4、拓展延伸，升華情感：

發揮學生主體地位，聯系多學科知識、當地文化資源、實際生活，拓展延伸知識，使學生更好的了解藝術與社會、歷史、文化的密切聯系，并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的態度。

四、綜合.探索

1、方案設計

2、資料搜集

3、探索嘗試

4、展示交流

5、評價定位

6、拓展升華

第四篇：小學美術教學策略

小學美術表現-創新課堂教學策略

新課程標準把美術課堂教學劃分為四個學習領域，與之相對應我們制定了四個教學策略：“造型·表現”策略、“設計·應用”策略、“欣賞·評述”策略和“綜合·探索”策略。

“造型·表現”是美術學習的基礎，包括平面造型和立體造型，其活動方式更強調自由表現、大膽創造以及情感的表達與傳遞。它可以運用多種材料和手段體驗造型樂趣，傳達視覺感受和思想。在美術創作中沒有對或者不對，只有好或者更好、美或者更美。發展獨創思維是其重要特征。“設計·應用” 學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計制作，傳遞交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。

“欣賞·評述”是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。較其它美術學習領域更加注重通過學生的自主感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美結構。

“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：（1）融美術各學習領域為一體；（2）美術與其他學科相綜合；（3）美術與現實社會相聯系。三個層次之間有著不同程度的交叉或重疊。

新課程改革要求美術學科不僅僅要反映和傳遞人類文化信息，還必須密切結合現實生活。通過課堂教與學的互動，將美術與相關學科知識聯系起來，使不同的思維方式和內容在學生頭腦中產生碰撞和結合，豐富美術課堂內容，促使學生主動參與美術創造活動。

一、造型·表現

(一)、欣賞 感悟 暢想

1、適量欣賞大師作品及師生作品。

2、感受和品評作品的內涵、情感及意境。

3、給學生一個想創作的理由——激起學生的內心需要。

(二)、體驗 表現 創新

1、通過戶外采風、注意觀察、搜集素材、展開想象以及必要時教師示范等手段，引導學生確定自己的主題。

2、精心設計、反復推敲、構成畫面，體驗造型樂趣。

3、運用具有自己個性的表現手段，探索與眾不同的創作方法。(三)、展示 交流 評價(四)、反思 拓展 再創新

二、設計.應用

1、欣賞感受

引導學生交流信息，根據已有經驗，認識感受材料特性，欣賞作品開闊學生視野，在學生有興趣的學習中導入課題。

2、創作實踐

根據學生準備等實際情況，合理作示范，以個人或小組形式進行創作。教師是平等參與者中的首席。

3、展示評價

作品，倡導學生在自主思考的基礎上，以同桌交流、小組討論、伙伴學習等形式展開多評價方式靈活多樣，給學生展示的機會，使學生獲得成功的愉悅，每個人對自己和他的作品有較為正確的認識和理解。

4、拓展延伸：

認識美術與生活的密切關系，拓展想象空間，提升學習興趣與創作欲望。

三、欣賞.評述

1、創設氛圍，激活課堂：

師根據教學重點難點創設問題情境，激活學生探究欲。

2、對話交流，質疑解疑：

教師引導學生多角度欣賞認識美術元對話交流活動，在質疑解疑過程中活躍思維、豐富情感。

3、展示收獲，評價整合：

小組成員以語言敘述、書面表達、作品再創造等不同方式表達自己對作品的情感認識和理解；通過自評他評師評方式領略成功與不足，并最終達成對欣賞內容的整合，形成健康的審美情趣和審美

4、拓展延伸，升華情感：

發揮學生主體地位，聯系多學科知識、當地文化資源、實際生活，拓展延伸知識，使學生更好的了解藝術與社會、歷史、文化的密切聯系，并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的態度。

四、綜合.探索

1、方案設計

4、展示交流

2、資料搜集

5、評價定位

3、探索嘗試

6、拓展升華

第五篇：小學美術教學策略

新課程標準把美術課堂教學劃分為四個學習領域，與之相對應我們制定了四個教學策略：“造型·表現”策略、“設計·應用”策略、“欣賞·評述”策略和“綜合·探索”策略。

一、造型·表現

“造型·表現”是美術學習的基礎，包括平面造型和立體造型，其活動方式更強調自由表現、大膽創造以及情感的表達與傳遞。它可以運用多種材料和手段體驗造型樂趣，傳達視覺感受和思想。

適量欣賞大師作品及師生作品。感受和品評作品的內涵、情感及意境。給學生一個想創作的理由——激起學生的內心需要。

通過戶外采風、注意觀察、搜集素材、展開想象以及必要時教師示范等手段，引導學生確定自己的主題。精心設計、反復推敲、構成畫面，體驗造型樂趣。運用具有自己個性的表現手段，探索與眾不同的創作方法。

二、設計·應用

“設計·應用” 學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計制作，傳遞交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。引導學生交流信息，根據已有經驗，認識感受材料特性，欣賞作品開闊學生視野，在學生有興趣的學習中導入課題。根據學生準備等實際情況，合理作示范，以個人或小組形式進行創作。教師是平等參與者中的首席。作品，倡導學生在自主思考的基礎上，以同桌交流、小組討論、伙伴學習等形式展開多評價方式靈活多樣，給學生展示的機會，使學生獲得成功的愉悅，每個人對自己和他的作品有較為正確的認識和理解。認識美術與生活的密切關系，拓展想象空間，提升學習興趣與創作欲望。

三、欣賞·評述

“欣賞·評述”是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。較其它美術學習領域更加注重通過學生的自主感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美結構。

師根據教學重點難點創設問題情境，激活學生探究欲。教師引導學生多角度欣賞認識美術元對話交流活動，在質疑解疑過程中活躍思維、豐富情感。小組成員以語言敘述、書面表達、作品再創造等不同方式表達自己對作品的情感認識和理解；通過自評他評師評方式領略成功與不足，并最終達成對欣賞內容的整合，形成健康的審美情趣和審美，發揮學生主體地位，聯系多學科知識、當地文化資源、實際生活，拓展延伸知識，使學生更好的了解藝術與社會、歷史、文化的密切聯系，并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的態度。

四、綜合·探索

“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。

新課程改革要求美術學科不僅僅要反映和傳遞人類文化信息，還必須密切結合現實生活。通過課堂教與學的互動，將美術與相關學科知識聯系起來，使不同的思維方式和內容在學生頭腦中產生碰撞和結合，豐富美術課堂內容，促使學生主動參與美術創造活動。