第一篇:美術欣賞教學對學生素養的影響
美術欣賞教學對學生素養的影響
摘要:上好美術欣賞課不但可以開拓學生視野,增長知識,還可以在潛移默化的教育過程中提高學生的人文素養。美術欣賞課對教師的教學觀念和教學手段的改進提出了新挑戰。
關鍵詞:初中美術;欣賞教學;學生素養;影響
中圖分類號:G427文獻標識碼:A 文章編號:1992-7711(2014)10-016-1
一、創設課堂情景,激發學習的興趣
1.以作品情節吸引學生
《最后的晚餐》是文藝復興時期達?芬奇的名作,學生大多知道猶大出賣耶酥的故事,壁畫中13個神態各異的形象吸引了學生,讓學生來猜一猜誰是叛徒猶大?這是學生最關切的。作品的主題抨擊偽美頌揚善美,通過構圖的形式美表現了出來。在實際教學中,我輔以介紹作家創作過程中有趣的情節,深深地吸引了學生,激起他們欣賞的極大興趣。
2.從作品內容分析
有的美術作品畫面沒有情節性,或是靜物、風景,或是花鳥山水,加之學生不太熟悉作品和作者,因而作品展示出來,學生并不十分感興趣。例如欣賞后印象主義梵高的作品《向日葵》,畫面沒有吸引人的情節,幾棵金黃色的向日葵,不能一下激起學生興趣,然后再從美術性去分析作品內容。向日葵是梵高的崇拜物,他曾創作過多幅。之所以不倦地畫向日葵,那是因為在他眼里向日葵不是尋常之物,而是太陽之光,是光和熱的象征,是他內心翻騰感情的烈火寫照,是他苦難生命的縮影。一般說繪畫風格有巧拙兩種,巧固不易而拙尤難,梵高的作品中高貴的本色美深藏在樸實無華的形式里,如美玉在璞,其作品之美表現在熱烈單純的色彩和奔放旋動的筆觸。通過這些簡單的介紹,學生能從一個新的角度去看待作者,看待作品。相信學生了解梵高創作向日葵的處境后,對向日葵的理解會更深入、更全面,從而對美術作品的感受、認識,幫助學生完善自己的道德品格,形成正確的審美觀、世界觀、人生觀,在開發學生心智、潛能等方面都有重要意義。
二、作品的文化情境對學生人文素養的影響
1.更好地理解作品內涵對學生人文素養的影響
任何美術作品都不是孤立的,都是在一定的文化環境中創造出來的,藝術家在創作藝術作品時,不可避免地受到所處環境的影響,所謂文化情境,實際上指的是一件美術作品被創作出來時,所依托的文化環境、條件及其特征。因此,在美術欣賞教學時,不能單講技法,要把美術作品放在一定的文化環境中去學習。通過引進與美術作品有聯系的事物或知識,來引導學生對美術作品的理解,以達到欣賞的目的。這樣,不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣,而且也便于他們加深對美術作品的理解,還可以加強學科之間的聯系和擴大他們的知識面。先幫助學生更好地理解作品的內涵,需要了解作品產生的時代背景和相關的歷史故事。與作品相關的邊緣內容的講授,包括藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景等。
2.創設特殊的教學情景對學生人文素養的培養
例如,在欣賞中國古代山水畫時,主要是引導學生理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統,其中,最主要的和難度最大的是讓學生去領略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時期的山水畫的面貌和意境都各不相同,其中,面貌的不同之處比較容易感受,而意境的不同,相對來說是難以理解和體會的,學生們在語文課中已學過大量的古詩,所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切的聯系,正所謂“詩中有畫、畫中有詩”。
3.美術欣賞多元化對學生人文素養的影響
任何一件優秀的作品,不同的人,在不同的情況下欣賞,都會有不同的感受,這也正是美術欣賞的魅力之所在。事實上,美術課本中大部分文字欣賞的敘述部分只能代表一家之言,不是唯一的。美術鑒賞教學應該注意培養學生的創造性思維,不能搞教師一言堂或者照本宣科,它不象數學、物理那樣只有唯一的標準答案,而是應該有差異性的,要能容忍和接受學生的各種見解和感想。在教學中,教師要對學生的看法、觀點持有正確的態度,讓學生嘗到成功的體驗和喜悅,才能激起學生更大的興趣,才能引發學生繼續學習的可能。比如米勒的《晚鐘》是世界上最普及的藝術作品。在蒼茫暮色中,隨著遠方教堂的鐘聲垂首祈禱的農民夫婦引起過人們多少感觸和聯想!有學生說他們是在慶祝嬰兒的誕生;有的說是在祝愿婚姻的幸福;有的則說可能在為死去的親人默哀,眾說紛紜。新課程理念告訴我們,美術鑒賞教學應該看重其學習的過程,不要過于追求結果,也很少有統一性,這樣有利于學生進行積極思維,使學生學會研究問題的方法,鍛煉獨創思維的能力,增強美術鑒賞的興趣,提高學習效率。
學校美術教育是在全面發展的素質教育思想指導下學校教育體系中通過美術活動的方式去培養學生的學科素養,其目的不是培養專業美術家,而是通過美術教育讓學生掌握美術方面的知識,去培養學生美術方面的能力和品質。
第二篇:教師素養對學生的影響
教師的人文素養對學生的學習心理的影響
[內容摘要]:人文素養是指做人應具備的基本品質和基本態度,人文素養的最典型標志是人文精神,而教師的人文素養主要體現在教師自身學識底蘊、儒雅風度以及對事業與學生真誠的熱愛。教師的人文素養不僅僅是教師自身形象的要求,更是學生心理健康成長與完善的需要!時代的發展或許會改變教師的形象與內涵,但是,作為教師的特質與應該擁有的形象內涵是不能改變與流失的,這就是教師的人文素養,我們呼吁更多富有人文素養與儒雅的風范教師,這也是一項重要的校本課程,潛移默化的影響與完善著學生的學習心理。[關鍵詞]:教師、人文素養、學生、心理、學習心理、儒雅風范
引言——教師人文素養的重要性
古人云:親其師,才能信其道。不過,現在學生對教師的要求越來越高,當然,教師不是圣人,也應該允許犯錯誤,允許有自己的脾氣,可是,身為人師,我們的言行舉止將會直接影響到孩子的成長,尤其會對學生的心理產生重大影響。學生對于教師的人格要求,可能超過對任何人,而人文素養是人格魅力的重要表征。很難想象:一位素養不高的教師,會是一位擁有人格魅力的教師?會成為學生所愛戴的教師?一位不受學生愛戴的教師,能夠管理好班級?能夠影響與塑造學生的健全人格?
三點思考——建構教師人文素養與學生健康學習心理的和諧大廈
思考1:教師人文素養的內涵
所謂人文素養是指做人應具備的基本品質和基本態度和基本能力,包括按照社會要求正確處理自己與他人、個人與集體、個人與社會、個人與國家,乃至個人與自然的關系。人文素養的最典型標志是人文精神。人文精神泛指人文科學體現出的對人類生存意義和價值的關懷,人文精神追求人生美好的境界、推崇感性和情感,著重想象性和多樣化的生活,使一切追求和努力都歸結為對人本身的關懷。人文素養外在表現為人格魅力——即一個人的組織能力、語言表達能力、行為上果敢、作風上的剛毅等所產生的感召力量。
美一教育家花了40年時間,收集了9萬份學生來信,概括出作為一個好教師的12種素質,包括:友善的態度,尊重課堂內的每個人,仁慈和寬容;耐性,興趣廣泛,良好的品性,良好儀表,公正、幽默感,對個人的關注、坦率,有方法。這集中反映出受歡迎的教師必須具有很高的情商和深厚的人文素養。
我國現階段,有人提出教師的人文素養除了具有敬業愛崗、樂于奉獻、熱愛學生的人文意識和人文精神外,還應該注重“五心”修養。“誠心”是“五心”修養的基礎修養。“精心”,是要求教師對學生循循善誘、誨人不倦,做到不討厭一個學生,不放棄一個學生。“安心”是敬業愛崗的前提條件。“恒心”是為人師表的長期要求。“雄心”是成就事業的心理品質。教師也需要雄心壯志和開拓創新的精神,在不斷創業的過程中,不斷提高自身修養,從而擔負起實施人文關懷的重任。
思考2:中學階段學生心理特征
在青春期到來時,青少年在軀體和心理方法呈現快速的發展,表現為身體急劇的生長和變化。隨著身體的發育,青少年必須適應發展中的新自我,同時還必須適應別人對于他的新形象所表現出的反應。青少年期是一個從幼稚走向成熟的過渡期,是一個朝氣蓬勃、充滿活力的時期,是一個開始由家庭更多地邁進社會的時期,同時也是一個變化巨大,面臨多種挑戰的時期。具體說來,有以下幾個方面的特征。
1、渴望交往、渴盼純真的友誼。朋友之間的情誼稱友誼,它是建立在理想、興趣、愛好等一致和相互依戀基礎上的一種感情關系。研究表明,兒童時期的個體在情感上最依戀的對象是父母,朋友則處于相對次要的地位。隨著年齡的增長,這種情感依戀的重心便逐步由父母轉向了朋友,并日益得以確定和加強。
2、學習方面有自己的主見。中學生不再像小學生那樣視老師為至高無上的權威,他們對老師有了新的認識,并有了更高的要求,學習也逐漸有了自己方法與安排,不喜歡走別人的老路,甚至有時候不愿意做老師布置的題目。
3、易與父母產生隔閡。不少中學生都覺得與父母難以溝通,有話寧可與知心朋友講,也不愿對父母說。無論在價值觀念、交友方式、生活習慣,乃至著裝打扮等等方面,都容易與父母發生摩擦,不斷加劇與父母的心理隔閡。
4、學生學習的心理壓力越來越大,造成精神上的萎靡不振,從而導致食欲不振、失眠、神經衰弱、記憶效果下降、思維遲緩等。厭學是目前學習活動中比較突出的問題,不僅是學習成績差的同學不愿意學習,一些成績較好的同學亦出現厭學情緒。
5、情緒情感不穩定。青春發育期的生理劇變,必然引起中學生情感上的激蕩。這種動蕩的情感有時表露有時含蓄。一個微笑可以使情緒飛揚,徹夜興奮,然而他們內心里激動、高興或苦惱、消沉而表面上似乎很平靜;他們有話有秘密想與別人傾吐,可無論碰到父母或老師卻又緘默不言,這種情況如果得不到理解,便會出現壓抑心理,出現焦慮與抑郁。思考3:教師的人文素養對學生的學習心理的影響
一、影響著學生的人格的完善
傳授知識,自然是教師義不容辭的職責,但除此之外,教師還必須擔負起培養學生健康人格的責任。目前,為數不少的教育從業者還未意識到,教師作為施教者,對一個孩子的成長發展有著非常大的影響,甚至往往成為孩子一生起決定作用的因素。孩子健康人格的形成與完善,很大程度上取決于教師是否具備健康人格。在學校里,教師是學生最親近最尊敬的人,是最直接的榜樣,學生具有天然的“向師性”。教師的人文素養,會像一絲絲春雨“隨風潛入夜,潤物細無聲”,潛移默化地影響著學生的人格。教師的素養之光對學生心靈的燭照深刻且久遠,甚至可能影響學生的一生。陶行知說過,真教育是心心相印的活動。有了這樣的“心心相印”,學生的人格的成長會在具有豐富的人文素養的教師的影響下,逐步成熟與完善起來,而學生的人格的完善,是一切良好的學習心理的基礎。
而長期以來,由于我們習慣于把學生看著是一個“認知體”,把提高學生的認識水平與擴展學生的知識內涵作為基本目標,重思想教化而忽視生活情趣,重知識積累而輕視文化融合,重教材示范而無視表達熱情。因而導致許多學生缺乏一定的公德意識和人文關懷意識,在校內和校外呈現“兩面人”現象。而學生人文精神的缺失,實際上是一種靈魂的缺失,它容易使人迷失自我。因此,追尋人文精神的回歸,是我們教育的當務之急,而學生人文精神的培養,很大程度上依賴于教師人文素養的提高,教師在教育教學活動中,直接與間接的影響著學生的人格完善。
二、影響著學生的學習目標的明確
一位人文素養深厚的教師,肯定是一位有抱負有追求的教師,往往呈現出人格形象完整,精神煥發,精力充沛,性格堅毅,樂觀向上,作風嚴謹,給人以力量感。在他教育與影響下的學生,必會在潛移默化、耳濡目染中不知不覺受教師的影響,使學生也形成堅強的意志與自制力,因而更加富有理性,善于思考,發奮學習。這樣會自覺不自覺的樹立遠大的目標。反之,一個沒有深厚人文素養,舉止猥瑣,語言粗俗,庸俗無聊的教師,在學生的心目中,是一個沒有恒久引力與缺少人格魅力的教師。歷史上的楊昌濟之于毛澤東,聞一多之于臧克家,沈從文之于汪曾祺,魯迅之于一代又一代的知識分子……這些偉大的教師,永遠會讓他們的同樣偉大的學生銘記不忘,學生的成功為這些偉大的精神導師的人生寫下了輝煌的一筆!因為,教師的追求與抱負已經深深的成為學生人生發展的指標;教師的努力與成功,激勵他們的學生追求更遠大的目標與成功。
三、影響著學生的學習動機與效果
中學階段的學生的學習動機,往往表現的比較單純,情緒化比較重,這就需要教師具有一定的影響力,而影響力從哪里來,以前的師道尊嚴,可能很難約束現在的個性化強的中學生了。而在這方面研究頗為深入的可能要算河北省著名的衡水中學了,他們對學生的學習心理進行了長期研究后發現:一個學生一門功課的學習成績好壞,與他是否喜歡教這門功課的教師相關。他們對學生進行了跟蹤,發現學生往往因為不喜歡某一老師而不喜歡他所教的課,許多學習上偏科的學生都能從此找到原因。衡水中學領導者慢慢地明白了一個道理:教師的師德狀況、人格水平是他的教育教學能力的重要組成部分。教育觀念、教育思想、教學能力固然很重要,人格修為同樣很重要。衡水中學校長李金池用了一個函數式來表達教師人格修為與教學能力、教育觀念以及二者與教師的“教育力”之間的關系:y=kx。因變量y表示教師的教育力,系數k表示教師的人格修為,自變量x表示教師的教學能力和教育觀念等。其實,這里所謂的“教育力”,最終還是表現在學生的學習效果方面。學習動機強烈,學習效果自然就好些,而這一切還是取決于教師人文素養。
四、影響著學生良好的學習習慣的形成
教師是學生學習的參與者、指導者與監督者,教師的行為舉止與愛好習慣直接或者間接的影響著學生的學習習慣。依據個人的理解,教師對學生學習習慣形成的影響主要表現在兩方面:一是表現在向學生指出應形成什么樣的學習習慣,即具體的學習習慣;二是通過教師的榜樣作用,潛移默化地影響學習習慣的形成。班杜拉認為人類的許多行為都是通過觀察他人的行為及其結果而習得的。在學校教育中,教師作為榜樣被學生所模仿,并以潛移默化地方式發生作用。學生通過觀察學習或模仿,可以抽象出榜樣的行為特征,形成規則,并通過對這些規則的重新組織,形成全新的行為。教師對學生學習習慣形成的影響,首先考慮教師對學習習慣作用的認識,教師對學習習慣作用的認識如何,直接制約著學生對這個問題的重視程度。其次教師所提出的要求、監督和評價對學生學習習慣形成的快慢產生影響。再次教師自身的形象作用。如獨特的教學風格,教學風格集中反映了教師的精神風貌,它包括教師的道德修養、知識結構、能力水平、認知策略、對學生的態度及其教師的主觀追求等。擁有獨特的教學風格的教師,在學生中自然擁有較強的影響力,這樣,教師的正確要求就容易化為學生的行動。
結語——打造儒雅風度的教師形象
作為人類靈魂工程師的教師,曾經被照上很多燦爛的光環,教師職業的艱辛與變更,一直困擾著每一位教師!時代的發展或許會改變教師的形象與內涵,但是,作為教師的特質與應該擁有的形象內涵是不能改變與流失的,儒雅的風范一直是知識分子引以為豪的形象表征,而當一位教師真正的擁有了儒雅風度,不僅僅能夠體現一個知識分子的良好形象,也是予以學生良好心理成長與完善的最好的校本課程,學生在與老師的共處、交流中耳濡目染,學習心理會潛移默化的發生改變。教師在擁有儒雅風度的形象基礎上,用自身的情感感染學生,了解和把握學生的思想,創造民主、平等、和諧的教學環境,在師生之間架起感情的橋梁,激發學生產生情感的內驅力,培養學生克服困難的意志品質,能控制自己的情緒,承受外界壓力,保持心理平衡,在知識、能力、思想道德及身心健康方面不斷提高,個性得以張揚,真正學會自我學習,自我教育,自我管理,為成功人生打下良好基礎。
由此,我們呼喚教師的儒雅風度,尋求精心打造富有人文素養的教師形象思路,最大可能的挖掘教育資源,為了學生的健康心理的成長與完善,作出我們作為教師的最細致、最全面、最合乎教育規律與學生心理成長規律的努力。
第三篇:美術對學生的身心影響
美術對學生的身心影響
美術學科在現代的教學中呈現出直觀性、藝術性、趣味性、綜合性的特點,使得它在聾校美術教學中所起到的作用,已經不是單一的學科教學了,而成為一門綜合性的藝術學科,并不斷地影響著聾生的心理發展情況和學習狀況。充分利用本學科的特點,幫助聾生解決實際情況,將有利于聾生向著全面、健康的方向發展。如何發揮美術教學對聾生身心康復的作用呢?以下談談我的做法:
一、激發聾生的學習興趣
興趣是學習的原動力。在美術教學中,教師要根據聾生的特點,精心設計,善于引導,營造寬松的學習環境。課堂教學中,可采用直觀、啟發、體驗式等適合聾生特點的教學方法,讓聾生在“自主、探究、合作”的美術活動中產生學習興趣,激發創新能力,充分發展個性。
1、以游戲活動激發學習興趣。
結合低年級聾生喜歡新奇、富于想象的年齡特點,可以運用各種游戲活動開展教學。如在《奇妙的角花》這一課教學中,我用直觀的教具“萬花筒”引導聾生自主學習。聾生帶著好奇走進了萬花筒的世界,直觀感受了多姿多彩的圖案造型。千變萬化的造型啟發了聾生的發散性思維,豐富了創作內容,使他們在創作動物、植物、花卉、幾何圖案的角花剪紙作品時發揮了創作潛能和個性。高年級的美術教學,我則更多的是以體驗式教學開展美術活動,讓學生在體驗的過程中發現美、創造美。如人物場景速寫課,我把課堂地點設計在室外,引導聾生觀察生活場景、交流體驗,指導聾生如何構圖、如何抓住人物動態特點以及場景表現,讓他們在體驗式美術活動中學會自主探究、自主創新,培養了創造思維和創新能力。
2、讓聾生擁有自己的“鑰匙”。
由于聾生的模仿能力強,創新能力稍弱,因此教師在教學中可減少不必要的示范,而要根據聾生的年齡特點、教學目標要求,精心設問,讓聾生通過思考、討論、回答問題的形式明確學習目的。教師提出的一連串問題,就好像一串“鑰匙”交給了學生,從而把自主創新的主動權交給了聾生,讓他們用“鑰匙”打開知識的大門。例如:我上聾校實驗教材第一冊《生活中的圓形物》這一課,并不是直接示范教學,而是精心設問,讓聾生思考,啟發他們在身邊尋找生活中的圓形物。在老師的啟發下,聾生積極思考,發現身邊有很多的圓形物,如圓凳、手表、扣子、橡皮、圓形按鈕等。然后引導聾生回憶生活中的圓形物,如籃球、乒乓球、月亮、太陽、燈籠等。教師在一連串的設問中激活了聾生的發散性思維。教師可以用繪畫、剪貼的平面方法表現圓形物,還可以用立體的表現方法,如運用紙、膠泥、毛線等各種綜合材料,大膽創作,最后再將他們創作的圓形物組合成一幅畫或作品。在這樣的美術活動中,聾生體驗了造型美的樂趣,達到了自主探究、創新、合作的學習目的,激發了他們的學習興趣。
二、提高聾生對美的認識
美術教學是實施美育教育的途徑。通過引導聾生感受大自然、體驗生活、進行美術創作,提高他們對美的認識,對培養聾生的健康心理起著推動作用。通過美術教學,能使聾生感受美的內涵。2006年春節聯歡晚會上,中國殘疾人藝術團表演的舞蹈《千手觀音》,以優美的肢體語言表現了藝術作品的內涵和韻律美,震撼了世界。由此可見,感受韻律美,不僅屬于健全人,也屬于有聽力障礙的聾啞人。為了幫助聾生康復身心,我根據聾生的特點,編寫了校本教材《線的律動——靜物寫生》,通過多媒體教學手段,以圖文并茂的直觀教學,從舞蹈、武術、運動等藝術欣賞導入,引導聾生從舞蹈、武術、運動、體操的藝術表現中感受韻律美,如舞蹈的剛柔、武術的強弱、運動的快慢,并將這些感受與線的長短、粗細、曲直、虛實進行聯想,運用各種線的對比表現節奏和韻律,強化線的韻律美,讓聾生和健康的孩子一樣能感受韻律、表現律動美。這一課,讓聾生在美術活動中自由擺設靜物組合造型,感受造型藝術的樂趣,大膽地進行線描創作,發揮創作個性,補償了聾生由于聽力障礙所造成的缺陷,達到了康復身心和開發創新思維的目的。
三、提升聾生的語言表達能力
每個聾生聽力損失的情況不同,有的殘余聽力好些,有的差些,有的甚至完全失去聽力。他們因生理上的缺陷都很自卑,不愿與人交流,時間長了將影響到他們語言能力的發展。在美術教學中,可根據聾生的個體差異和不同的發展階段,選擇適合的教學內容和訓練方式,按照聾生的身心發展規律,積極開發潛能、補償缺陷,發展聾生的語言和交往能力。
“多看、多問、多說、多畫”是提高聾生語言表達能力的基本方法。比如我上《你能畫幾種蔬菜》這一課時,課前搜集生活中常見的蔬菜圖片讓學生欣賞,以圖提問學生:你們最喜歡什么蔬菜?簡簡單單的提問,聾生們說了很多。有的說喜歡大白菜,有的喜歡西紅柿,還有的喜歡黃瓜、南瓜等。然后我應用多媒體輔助教學,以直觀圖提問,引導學生回答問題。聾生回答問題多采用口語、書面語形式,手語補充,這些形式的選擇應根據學生的實際情況來應用。在與聾生交談中,要注意他們在語言語法運用上的完整性和準確性。最后,讓聾生把所觀察到的形象通過繪畫表現出來。在問與答的過程中,學生一步步由“會說”、“敢說”,變成了“能說”,不斷提高語言表達能力,為他們今后走向社會與健全人溝通打下了良好的基礎。
四、完善聾生的健全人格
讓殘疾學生健康、快樂地成長,培養他們健全的人格,是我們特教老師的責任。在美術課教學中,我們要善于融入感教育、養成教育,加強德育滲透,創新美術教學,使美術教育成為聾生素質教育的重要環節,使美術課成為聾生愛上的課。
例如,開展“我的爸爸媽媽”、“美麗的校園”等主題創作,引導聾生在美術作品中表達對父母養育之恩的感恩情懷,在美術教學中強化愛祖國、愛人民、愛家鄉、愛生活、愛勞動、愛生命的意識。我還通過組織學生看畫展和參加美術創作活動,引導聾生欣賞優秀作品,開展具有豐富思想品德內涵的主題創作。
美術教學作為一門學科,不僅能讓聾生學到專業知識技能,在健全人格方面也能起到非常重要的康復作用。我們每位老師都要在發揮學科特點的基礎上,把創新教學理念放在首位,提高教與學的效率,真正實現學科的教育價值,為聾生的身心健康提供最大的幫
第四篇:培養學生美術素養
說說培養學生美術素養
現代美術學科以開發學生的美術素質,培養和發展他們的美術能力,培養情操,激發學生學習活力與創新能力為特點。基礎教育是為了使每個孩子得到鍛煉的機會。目前的美術教學中純畫畫目的、制作目的的形式較多,而為自己生活需要、情感表達需要、能力培養需要而進行美術認識、美術設計、美術探索的意識較弱。在日常生活中,美術技術的學習,真正使用的機會并不多,多數的都是用眼睛在看,用知識去思考、用審美去選擇。我們不可能讓每一個人都成為偉大的藝術創作家,但是我們都能夠成為一個有見識的欣賞家,有品位生活的藝術家。所以在美術課堂教學中培養和提高學生的美術素養更是美術教學的本源。
基本理念之第一條就是使學生形成基本的美術素養。美術課程應適應素質教育的要求,面向全體學生,以學生發展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要注意課程內容的層次,適應不同地區學生素質的差異,使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。
美術是人類文化最早和最重要的載體之一,運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。“在廣泛的文化情境中認識美術”是本次國家美術課程改革中提出的新的美術教育理念之一。我國本次美術課程改革中提出這一新理念,是基于從根本上扭轉把美術學科僅僅作為一種單純的技能技巧訓練的觀念,而是視為一種文化學習的理念提出來的,其目的是使學生通過美術學科的學習,同其他人文學科一樣參與人類文化的傳承與發展,培養學生對祖
國優秀美術傳統的熱愛,對世界多元文化的寬容和尊重。所以在美術課堂教學中培養和提高學生的美術素養更是美術教學的重中之重!
美術教育的功能是開發學生的美術素質,培養和發展學生的美術能力,提高學生的審美情操,激發學生的創新能力。而開展美術教育的主要場所是課堂,所以課堂是培養和提高學生美術素養的主陣地。使學生有持久的美術學習興趣,在美術課堂上受到美的熏陶,真正的領略美,并能轉化成內在的精神;關注多元文化藝術對學生身心發展的影響,在傳統藝術的學習中,感悟民族文化,在美術學習中完善人格。在美術活動中學生會感受和理解古今中外優秀美術家的經典作品,這些作品往往都是藝術家們情感和智慧的結晶。
美術素養是學生人文素養的重要組成部分。美術素養是指學生將來從事社會生活、從事經濟生產、做出個人決策所必需的對美術科學概念和過程的理解以及一定的探究能力,還要較好地理解藝術與社會的相互關系和藝術的本質,形成科學的態度和正確的價值觀。
在美術教學中,教師采用多種手段來啟發學生,如在美術鑒賞教學中,可以針對美術作品、美術現象,用有關的音樂、故事、角色扮演等方式創設情境,加深對歷史、文化以及美術的社會作用的認識;根據課題選取不同歷史時期、不同文化背景的藝術家或藝術作品,進行比較、分析,從中發現他們之間的相同處和不同之處去引導學生體會藝術家創作藝術作品的動機與內涵;技能類的教學,利用多媒體,播放一些相關的電影、電視、錄像或圖片,讓學生了解各種技法的來龍去脈,尤其是對我國的一些民間藝術,有許多制作技法已經面臨滅絕的危機,更需要讓學生去了解,甚至也可以請一些藝術家或當地的藝人,來學校進行講座、演示,加深學生對祖國傳統藝術的認識;教師創造性地使用美術教材,根據學生、學校和當地的特點對教學內容進行選擇、改變和再創造,靈活地利用當地自然和文化資源,積極開發校本課程,增強美術教學與當地自然和文化特色的聯系;注重每一節課的學習內容的連貫性和滲透性,啟發引導學生學會觀察和思考,美就在生活中,美就在你身邊。繪畫作為一種美的語言,只是其中的一個組成部分,提高審美和鑒賞能力才是美術課最終的學習目的。很多案例的設計研究也定位在中低年級。目的是在學生在進入校門之后就進行美術素養的培養。
充分挖掘課堂教學的資源,每周研究一位畫家及其作品,每月安排一次親近大師,向大師學習的活動,一學期進行一次“我象大師一樣畫”作品展示;精心編寫教材和教學案例,關注學生的情感教育、關注學生對美的認識和感受;創設美的情景場,讓學生在美的氛圍里感受文化,在美術課中走近文化的學習。突出體現美術課程的人文性,通過感悟文化與歷史以及對生活中美的尋找,引導學生有一雙發現美的眼睛;豐富教學手段,激發學習興趣,關注生活經驗,創設教學情境;拓展美術課堂內容,提倡美術課堂與其他學科的交叉發展,促進美術課堂創新教育的多維化整合;幫助學生完成自我課堂評價,完善教師與學生共同參與的鼓勵性評價方式。
通過各類藝術教育活動的開展和校園文化的建設,讓學生在美術教學與中西方歷史文化中受到熏陶和感染,傳承并發揚傳統藝術文化,培養美感,錘煉情趣,豐富生活,提高學生精神生活品質,優化學生的美術素養。暑假帶部分學生參觀了感受和體驗徐州六千年的文明歷程,和感悟輝煌燦爛的徐州兩漢文化;校園內外的寫生,假期學生寫生作品展我們寫生等。
當然,學生美術基本素養的形成是個長期的過程,不是一年就可以凸顯出來的,學生有良好的美術素養,教師應該先有一定的文化知識的積累和貯備,對美
術內容和現象有基本的了解,對美術作品的創作技法和過程的了解,對美術在社會中的價值和作用了解。通過多年的積淀,筆者在平時的閱讀和不斷的探索研究里,為自己做這個課題積累了好多東西,在課堂教學中也形成了自己獨特的風格,那就是引導學生自主探索,張弛有度的由問題拓展延伸引領,讓學生在廣泛的文化情境中學習美術。
第五篇:美術教學素養心得
美術教學素養心得
美術教學素養心得1
20xx年10月11日下午,我又一次進一步對大單元教學設計有更深一層的理解,還學習了一門新的美術課程——銅版畫的制作。首先傾聽了張店四中楊洋老師對大單元教學設計的理解,以環境與生活為大概念,以社區居住環境是如何影響我們的生活的為基本問題展開講解。又聆聽了南定小學呂紅玲老師傳統吉祥紋樣教學拓展的大單元教學案例分析。呂老師從單元概要、相關課程內容分析、單元整體構思、單元實施流程、單元評價工具五個方面進行講解,呂老師對這一單元的課時安排有了深入的思考和拓展,讓我也讓學生對中國的傳統文化有了更多的認識,增強了我和學生文化自信。
尤其是呂老師講到的美麗的云肩,讓我對這個知識點多了一些了解:云肩也叫披肩,是古代置于肩部的裝飾織物,最初只是保護領口和肩部的清潔,后逐漸演變為一種裝飾物。最后聆聽了陶老師對銅版畫這一美術課程的詳細講解,把自己外出學習的.本領毫無保留的分享給我們這些一線教師,讓我了解了這一課程的工具材料以及制作方法和流程,知道了版畫家們制作這樣的一件銅版畫作品的復雜和不易。
美術教學素養心得2
20xx年的金秋,我們五中老師有幸參加了經開區美術教師網絡遠程培訓。內容由楊老師的《核心素養導向的大單元設計》,呂老師的《基于“新課標”下大單元教學案例分享——傳統吉祥紋樣拓展》和陶教研員的《像版畫家一樣去創作》三堂課組成。無論是這些老師分享的.經驗還是闡述的觀點,都讓我們受益匪淺。
楊老師從理論上詳細闡述了核心素養下大單元教學的要求和指向,而呂老師又以自己的課程再次強化解讀了大單元是怎樣的呈現,有理有據,讓我們深刻的體會到大單元教學的優勢。“大單元教學”主要表現在課堂上就是立體式、大容量、快節奏。大單元教學可以在把握教材內容基礎上,整合相關聯的知識結構,大單元教學設計可以直觀地反映學科知識的關聯性,大單元教學能提升學生對深層次探究學習的興趣,通過此次學習我們也更加意識到了解單元教學規劃的重要性。
陶教研員的課程是更深層解讀了將學習過程賦予能量,“像版畫家一樣去創作”。從材料到步驟,在到每個環節的關鍵之處,無不體現了匠人精神。每張作品背后無不凝練著制作者的心血和汗水。然而也真是這些讓我們感受到了各位老師的水準和那股對藝術作品的執著勁。相信這也是在教學中能夠感染學生的精神,一種超越自我,超越藝術作品本身的價值。欣賞、實踐、探索、總結、想象、創作,這些環節無不時時引導著創作者,和未來課堂上的孩子們,引導他們了解美術,感受美術,最終“像版畫家一樣去創作”美術作品。這就是最終我們想要的。收獲太多,值得時時反思。
美術教學素養心得3
學習了尹教授的《核心素養美術教學的目標設定及教學評價》后,我學習到了很多東西,也對核心素養這個常常被被大家提起,而我自己感覺又很陌生的教學關鍵詞有了具體的理解。首先在教學目標的設立,立足于學生實際情況,而不是設立在哪里就不去管它了。其實我在以往的教學中,真的存在這種情況,教學目標很多時候只是教案撰寫里面的一個結構,沒有太多的去關注它。如果一節課連教學目標都是假大空,那何談教育。關于尹教師的教學評價,更讓我理解了自己教學評價能力的單一。每次都是“真棒”、“很美”、“很漂亮”……這種單調的評價語言,其實這樣會讓學生失去美術學習的興趣。而美術評價往往又是很難有統一的標準,尹教授列舉的.列子很形象,美術評價就像很跳水運動一樣很難有統一的標準來評價,多時候評價需要核心素養的的融入,可以從很多方面了進行評價。
在聽了尹教授的學習后,我發現自己在教學理念上的空白還很多,希望在今后,能繼續跟隨潘老師,和大家一起共同進步。
美術教學素養心得4
在這次教研中,楊洋老師分享了落實國家課程標準,聚焦學生核心素養——核心素養導向的大單元教學設計。楊洋老師從理論層面講解了大單元教學設計的特點并從實踐層面具體展示了如何進行設計。不同于以往的'教學設計,大單元計劃下的教學設計是對一個教學主題設定一個總目標并圍繞這個目標把相關的知識有機結合到一起,把總目標概括成一個基本問題,然后把基本問題分解成一個個小問題分散到各教學環節中,通過小問題的解決完成總目標之下的小目標,最終完成總目標。
教學設計的前提是關注學生,每一個教學環節都要有評價任務和評價標準來檢測教學效果,實現教學評的一致性。在教案中思考內容的邏輯性,教學目標與課題主題是否相符、過程與方法目標是否寫明了教學環節和方法、學習過程是否成為教學環節落實到教學過程當中等等。在教學設計過程中要注重教學重難點的解決,通過分析引導、板書板繪、提問討論(想象和思維)、方法步驟等對策引導學生觀察、欣賞,進行教學活動,同時完成教學評價。
楊洋老師的分享結構嚴謹,實操性很強,掌握了這種方法,美術學科課堂達到高效教學。在學習之后我更明白了“逆向設計”,再教學中首先要確定重要的學習成果,才能設計出為達到這個預期結果的最佳路徑。
美術教學素養心得5
尹教授的題為《核心素養美術教學的目標設定》首先為我們分析了線上教學的定義,肯定了網絡平臺發展極具發展潛力。切合主題,尹教授從教學的端點—目標出發,結合具體案例分析了核心素養目標的設定之困窘,教師的探索案例以及設定目標的.方式,深入講解了目標設定的重要性和科學性,教會我今后在設計課程目標時要做到有引領性、指向性。
通過目標設定達成學科末點—評價。尹教授告訴我們核心教育的本位最終需要進行有效評價,其作用是要發揮評價的調節效應,基于以往單一評價方式改變教學評價為情境中評價及解決問題的評價是積極有效的途徑。這次學習受益匪淺,希望能再次享受到知識大餐。
美術教學素養心得6
4月30日晚7:30——9:30,在潘彬老師的組織下,工作室的老師們認真聆聽了尹少淳教授的美術教育講座《核心素養美術教學的目標設定與評價方法》,尹教授2個多小時的講座,讓我頓悟感受頗多,尹教授從核心素養美術教學目標的設定、教育的探索案例、設定目標的評價方式以及對評價的`認識、教師評價案例、評價解決問題的能力多方面來進行闡述。
以前對三維目標的表述方法到學科核心素養目標的表述概念不清晰,通過這次尹教授的講座,讓我對三維目標和核心素養了解得清晰直觀。其實無論是以三維目標融入到學科核心素養里,還是以學科核心素養為主框架融入三維目標,都在幫助我解決教學困惑,終于明白了備課時關于兩者之間的關系以及如何思考運用。
美術教學素養心得7
今天學習了首都師范大學美術學院尹教授主題為《核心素養美術教學的目標設定》及《核心素養教學評價》真是受益匪淺,讓我對核心素養有了更多的體會。尹老師層層剝繭地給我們講解教育根本任務下的`核心素養學科核心素養美術學科核心素養的關系,站在以人為本的教育高度來審視我們的美術教育,讓我再次明確美術教育的使命感,責任感及特殊性。
“在現實情境中,發現問題,運用和調動個體資源和社會資源解決問題的綜合能力。”從而思考學科核心素養下培養怎樣的人?培養人解決問題的能力。使我明白,就美術知識而言,即便掌握了它們,依然是靜態的東西,只能在動態中,才能將其轉化為美術學科核心素養,知識技能是途徑,素養是目的。尹老師的語言雖是冰山一角,但足矣讓我感受到學習浩瀚的海洋,繼續摸索核心素養下的美術課程。
美術教學素養心得8
本次網絡教研活動我們有幸觀摩并學習了三位老師對于新課標、專業技能等方面的解讀,受益匪淺。
前兩位教師根據自己對新課標的理解及教學實踐分別展開講解,首先,是我們四中的楊洋老師分享的《核心素養導向的大單元教學設計》,楊老師分別從“教學目標”、“學習方法”、“學習過程”、“學業質量”這四大方面展開解讀,深入淺出的為我們分享了自己在大單元設計中的一些見解。所謂“大單元教學”,是站在更高的角度,把一個學段作為整體通盤考慮,將知識進行有效遷移,重構符合教學實際的新體系。楊老師以“環境與生活”為主題進行大單元教學設計,圍繞大概念,層層深入,為接下來的大單元設計打下了堅實的基礎。而來自南定小學的呂紅玲老師則為我們分享了自己在美術課堂教學中,關于大單元設計的一些具體實施過程,呂老師以“傳統吉祥紋樣的教學拓展”為單元主題,從課標分析、大單元分析、教材分析入手展開解讀,并結合單元主題進行單元整體構思,確定了“吉祥紋樣教學拓展”課程內容的11個環節。在單元實施流程中更十分具體的.展示了教案設計、課件設計及學生作品展示等等,讓我們對大單元美術教學有了更進一步的認識。最后,是由美術教研員陶老師帶來的專業技能分享——《銅版畫制作》。陶老師分享了她在參加山東省美術教研活動中的一些心得體會,從銅版畫的出現、制作版材、工具、材料等方面入手為我們分享了銅版畫的制作技巧,讓我們對銅版畫制作有了更深入的認識,也為一月一次的教師基本技能展示注入了新的活力。
本次教研活動為新課標下的美術教學指明了方面,為下一步的美術教學打下基礎!
美術教學素養心得9
在潘老師的組織下,我們觀看了尹少淳教授關于《核心素養本位美術教學的目標設定與評價方法》講座,因為之前有看過尹少淳教授的《尹少淳談美術教育》一書,對于尹老師所提出的美術核心概念有了淺顯的了解,他層層剝繭地給我們理清了在“立德樹人”教育根本任務下的核心素養學科核心素養美術學科核心素養的的關系,站在以人為本的教育高度來審視我們的美術教育,讓我們再次明確美術教育的使命感,責任感及特殊性。美術學科五大素養中的“圖像識讀”和“美術表現”,這兩個美術核心素養即是美術學科所獨有的,也是“創意實踐、審美判斷、文化理解”這三個素養的衍生源。
在反復研讀尹教授的`書,和聽取講座后,使我們明白了就美術知識、技能而言,即便掌握了它們,依然是靜態的東西,只能在動態中,才能將其轉化為美術學科核心素養,知識技能是途徑,素養素養是目的,并為我們在教學過程中如何設定目標,要達成什么目標,教師應該用什么樣的方式方法去達成目標,雖然尹老師已經帶我們進門幫我們引路,但我們應該認真去思考,積極去探索,這條道路還很遠,我們要砥礪前行。
美術教學素養心得10
學習了首都師范大學美術學院尹教授主題為《核心素養美術教學的目標設定及教學評價》的解讀,讓我加深了對核心素養的理解與認識,在高中新課改時核心素養的.理念首次提出,有幸參加了一場尹教授關于核心素養解讀的培訓,讓我們對五大維度有了初步的認識;而從今天的講座中,又讓我意識到,這五大維度是為學生本體服務的,該如何在這緯度下設置教學目標。也就是讓我們知道教什么及怎么教,如果還停留在教技能,顯然與核心素養相悖。
我們是要教會孩子們用美術的方式解決生活中的實際問題,也就是要讓孩子們真正的學以致用,而不是只停留在學技法層面;而評價體系是告知我們該如何正確引導,如何讓學生更深層次體會、理解、運用,圍繞五大維度結合教學目標的設定給予合理的評價。
美術教學素養心得11
聽了尹少淳教授的《核心素養本位美術教學的目標設定與評價方法》講座,受益匪淺!
講座中尹教授用三種不同的方式闡述了基于核心素養下課程標準的目標設定,在通過四個案例為我們剖析如何在情境中、對知識與技能、關于理性思維和表達能力進行評價,并詳細分析了我國現有的比較完整的`學生美術學習評價指標,通過尹教授層層深入的講解,讓我對核心素養有了進一步的認識,對今后如何在核心素養下進行美術教學有了明確的指向性,特別是尹教授用跳水的評價方式闡述我們美術教學的評價方式,讓我身同感受,在平時的課堂中,評價方式往往是讓我最頭疼的方面,以前單一的評價并不能滿足現在教學的要求,無法激起學生的學習興趣,原來是應當注重過程,不要只注重結果,要重視孩子理解能力和運用能力,以及思維品質和創造力,并將多種評價方式巧妙的結合靈活的運用在教學中,學生解決問題中,佩服尹教授的思維高度,能從人類思維行為的角度去思考問題,作為教師我們要多讀書,多深研,才能真正的做好教育。
美術教學素養心得12
尹少淳老師在講座的開始前,他根據社會形勢的變化,特別提到了當下社會線上教學以及網上教學APP的發展與重要性,并啟發作為新時代教師的我們應積極順應時代的變化而提前做好對策,并要時刻做一個細心的有心人與創新者,善于根據不同的社會情況去分析教學形式的變化與需要,能主動和探索不同的教學方式、活動、工具,尋找更合適且有效與線上教學的方法與策略,促進師生的發展,促進線上與線下教學的共同發展,讓教師把教學與網絡之間的教育價值發揮到最大化。作為年輕的老師,我們更要具備細心留意社會時代的變化,主動探索教學的變化與需要,提前做好準備。
通過本次網絡講座,才發現自己在美術教學觀念上還未更新,仍停留在三維目標的基礎上進行教學設計,對核心素養的理解與把握不足夠深透,尤其在做一些教學設計時而忽略了教學目標與核心素養之間的關系。尹老師在講座中特別講到了三維目標的教學設計、核心素養的教學設計、三維目標與核心素養共同結合、滲透的教學設計等三種方法,以及在設計的過程中,要積極探索和連接其他學科的目標能力培養相結合,并鼓勵教師們在實踐中要積極探索更適合指導學生發展的教學目標設計,為學生的終身發展、綜合能力而教,讓我對教學目標的'設計與認識有了新的了解和理解,課程教學目標的設計框架應積極探索,而不應該拘泥于一種,應積極探索和發揮五個核心素養的作用,盡力培養人健全的能力與人格發展,才是真正做以人為本的發展教育。
本次尹老師的講座很精彩也很有意義,非常值得推薦與觀看,對于我來說還需要多看幾遍去理解并慢慢細化它其中的每一個新知識與理念,例如大概念,本次講座為我對新時代美術教育的認識打開了新的認識理解,時光匆匆,才發現外面的老師做的如此之好,作為年輕的教師我們更要謙虛學習的太多,感謝我們團隊的潘彬老師為我們帶來豐富的學習資源,感謝尹老師的本次線上講座,讓我清晰地認識到自己的不足與對新時代美育的新理解,希望日后能聽到尹老師更多這樣系統的線上講座,就好了!
美術教學素養心得13
去年和幾位貴州的特級教師在一起交流,雖然學科都不相同,但是我們所有人對現今所提出的核心素養的教育都頗感興趣,同時討論到我們日常備課時所要撰寫的教學目標應該怎樣表述?至20xx年所使用的三維目標到現在是否沿用或者需要改進?但幾位特級特說法不一,而我也未能與他們達到共識。因此利用去年9月在首師大學習的期間,向尹老師表述困惑,畢竟和課標組的`組長討教,應該會獲得更為準確的答案。不過尹老師說,這是一個可以向大家發起研討的研究項目,希望我們也可以充分思考。
而4月30日的網絡講座,尹老師通過生動的案例對這個問題進行了解析,雖沒有提供“教學目標”的撰寫標準,但也助我解惑,
其一,可以將三維目標與學科核心素養相結合進行整理。個人認為在學期目標和單元目標整理時采用學科核心素養較為合適,利于整體掌控,在整理每一節課目標時采用三維較為合適,
其二,針對每一節課所整理的目標必須具有針對性。學什么?怎么學?生成怎樣的情感?要注重學習的方式,只有改變學習方式才能根本擺脫注重技法傳授的課堂,學生在學習過程中充分體驗的同時情感才能自然生成,最終形成價值觀的認同。
其三,整理教學目標時需要針對美術教育的大概念進行分級細化,以便對每一節課的教學起到實際指導及監測作用。
整體說來教無定法,目標亦是。可根據自己的需要進行擬定,表述形式也好,實際內容也好,可以有效指導教學就是最好的。
第二個方面關于教學評價,尹老師提出改變單一的評價方式,設計基于問題解決的評價方式,調動學生對知識的運用能力,培育學生各方面素養。而對于我而言,在日常教學中。我一直認為評價是極其重要的教學手段。尤其是精準并具有導向性的評價,可以有效引導課堂教學向深度發展,同時對學生的問題及學習方式的有效評價。也可以使學生形成更好的學習方法,而不僅僅是在課堂對于知識的獲取,因此評價應該像尹老師說的那樣,分出項目類型并且理清層次。
美術教學素養心得14
10月11日下午,通過中小學網絡教研會議,聆聽了張店四中楊洋老師、南定小學呂紅玲老師和陶曉彤老師的精彩分享。楊老師以核心素養為導向講解了她是如何理解大單元,如何設計大單元教學以,怎樣提取大概念以及自己在大單元方面的做法等,理論與實際相結合的為我們詳細闡述了現階段我們應該怎樣去落實大單元教學設計,使學生運用知識、技能體驗像“藝術家一樣創作”的.過程。
呂老師則是分享了自己實施的傳統吉祥紋樣教學案例,向我們展示了她是如何成功開展“新課標”下的大單元教學的。陶老師分享了銅版畫的相關知識、制作工藝步驟以及銅版畫的優秀作品,使我在思想、專業方面都得到很大的提高。通過本次教研引發了我對今后教學的一些思考。首先教師要加強對新課標的認知和理解,認真研學和開展大單元、項目式等主題教學,以增強知識的連接和整合,同時也要形成良好的課程觀,而不僅僅只是課堂觀。在教學中,要根據《藝術課程標準(20xx)版》的指向和要求,真正體現美術教育始終以學生發展為本。
新課標的頒布,要求我們從一個單純的美術教師角色向著合作型、創新型教師方向前進,努力提升自己的能力和素養,只有這樣才能適應發展的要求,在未來成為一名合格的美術教師。
美術教學素養心得15
10月11日下午,我們參加了區美術網絡教研,三名優秀教師就本學期我們開展的大單元教學進行了詳細的介紹,并將各自在教學中的思考與實踐與大家進行了交流。
楊洋老師在《核心素養導向的大單元教學設計》中首先從理論層面為大家介紹了大單元教學的含義,為什么要實施大單元教學,并對單元教學與大單元教學在教學目標,學習方法,學習過程,學業質量等方面進行了比較說明。該如何設計大單元教學呢?楊老師從思路流程、基本框架、設計模板、設計分享四個方面給我們做出了解答。我們在后面的大單元設計中就有了充分的理論依據和參考模板。
呂紅玲老師在《基于新課標下的大單元教學—傳統吉祥紋樣教學案例》中結合已經落地實施的教學案例與我們進行了分享交流。呂老師從單元概要分析開始,詳盡的展示了一個完整的大單元教學的案例。在分析的過程中呂老師詳細的展示了每個教學設計,從如何設想到思路整理再到詳盡的教學流程以及最終的學習成果的呈現方式。讓我們直觀的.看到了一個完整的大單元教學設計,為我們后面大單元教學活動的開展起到了很好的示范作用。
陶曉彤老師在《像版畫家一樣去創作》的分享匯報中,讓我們詳細了解了銅版畫這一表現形式。陶老師從銅版畫的版材、工具、材料,制作步驟等方面給大家做了詳細的介紹。在聆聽欣賞的過程中,激發我們對新的藝術表現形式學習的欲望。在最后版畫作品欣賞的過程中我們也看到了一名專業教師應給具備的專業能力。作為美術教師應該在認真鉆研提升教學能力的同時也不能放棄對自己的專業能力的提升。