第一篇:七年級美術寫意花鳥畫
寫意花鳥畫
《寫意花鳥畫 ──活潑可愛的飛雀》教案 廣東省韶關市第十一中學 黃萬輝
概要:了解中國花鳥畫的特點,工具的使用。
關鍵詞:翎毛畫法;飛禽。
翎毛畫法是花鳥畫中飛禽表現方法的專稱。麻雀是最常見的飛鳥。它頭大體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點,頜下有一縷黑色墜羽,兩側一黑色頜斑。胸腹灰白,活潑可愛。
鳥的造型練習:
一般鳥的身體像雞蛋,頭像棗。以此為基形,再添上尾和爪,便構成鳥的基本形態。畫麻雀的步驟:
褐黑點頭背,濃墨畫眼嘴。淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾。背斑趁濕點,濃墨再畫腿。
畫飛雀:兩翅張開,翅膀的方向稍加變動,飛雀的動態也就隨著變化。
一、教材分析
花鳥畫是我國民族繪畫的一個有機組成部分,以悠久的歷史和獨特的風格聞名于世界,以極高的藝術價值,享譽于世界畫壇。
人們對花鳥畫的要求是“活色活香”,對禽鳥要求是“活潑可愛”。花鳥畫要形神兼備。在本冊教材中,主要介紹了中國花鳥畫的特點與風格,通過對中國畫的用筆用墨的方法的講解和練習,了解中國畫的筆墨技法與造型的關系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
在本節課里,教材通過對《麻雀圖》的欣賞和分析,闡述了彩墨禽鳥的基本畫法,重點介紹了以麻雀為代表的鳥類的畫法,其畫法是,首先在紙上捕捉鳥類的形態,用鉛筆輕輕勻出鳥的輪廓,把鳥的身體看成棗形和一個蛋形組成,再添上尾和爪便構成鳥的基本形態,然后再從整體出發,自背部起筆,用披蓑法以褐墨寫出背部,次寫翼及尾,再寫胸、腹,然后畫出頭、嘴、眼睛,再添畫爪。
花鳥畫翎毛畫法是本課的重點,畫鳥羽毛的方法有白描和沒骨兩種,本課采用的是第二種,寫意的方法,是采用枯潤結合的筆墨方法畫的,麻雀背部用潤筆,尾部翅膀則用枯筆。
教材中在介紹麻雀畫法時還運用了小口訣的方法,把麻雀的畫法編成通俗易懂的小口訣,使學生易讀、易記、易懂。
教師在教學過程中要提醒學生運用筆墨時要注意墨的多少、用力的輕重、行筆的快慢,利用線的剛柔、曲直,毛筆的干濕、濃淡的變化,表現鳥的形神和畫面的節奏韻律美,以達到教學效果。
老師應把步驟制成掛圖,寫上文字,說明每一步應如何去畫,要求達到什么效果,或制成幻燈片、投影片,使畫面更清晰地體現出來,吸引學生集中精力聽課。
課文以范畫配合步驟圖解,教師除了講授國畫知識外,還須結合范畫進行分析,講解,指出學生作畫應注意的問題,并引導學生欣賞范畫。
本課作業要求按作畫步驟用宣紙或筆邊紙臨摹或創作一幅麻雀圖。
二、教學方案
(一)教學目的:
1.通過本課的訓練,培養學生使用中國的傳統繪畫工具,使學生學會運用中國傳統的筆、墨、紙、硯,初步掌握花鳥畫的技法。
2.通過對中國畫的用筆用墨方法的講解和練習,使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
(二)教學重點:
翎毛畫法是花鳥畫中飛禽的表現方法,也是本課的重點。
(三)教學難點:
如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法,以及筆墨情趣在中國畫中的體現。
(四)課業類別:
繪畫習作課。
(五)學生學習用具裝備:
毛筆(白云和狼毫各一支)、生宣紙(或高麗紙)、報紙(做墊紙用)一張、用畫顏料、墨、調色碟、水盅。
(六)教具準備:
1.毛筆(大白云和狼毫各一支)
2.生宣紙、毛氈、畫板、國畫顏料。
3.幻燈片及教師放大的范畫。
畫麻雀的步驟圖。
(七)教學過程:
1.組織教學:檢查學生學習用具準備情況。
2.復習舊課:
①花鳥畫的特點與風格、表現形式。
②評講上一節課學生作品1~2幅,指出學生作品的優點、缺點以及改正的方法。
3.講授新課(直接導入)
我們知道花鳥畫的題材非常廣泛,除花卉、鳥類之外,家禽、魚蟲、蔬果、走獸都是花鳥畫所描繪的內容,那么今天我們就來學習鳥類的畫法。
板書:寫意花鳥畫──活潑可愛的飛雀。
4.欣賞《麻雀圖》教師作品
出示范畫讓學生觀察、分析、并思考問題:(幻燈)
圖上共畫了幾只麻雀?
麻雀的身體由哪幾部分組成?
麻雀的背部是什么顏色?此外,它的嘴巴、爪各是什么顏色?
5.教師講解(形態特點):麻雀是我們生活中常見的飛鳥。它頭大、體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點,頜下有一縷黑色墜羽,兩側一黑色頜斑,胸腹灰白,活潑可愛。在畫麻雀之前,先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成,或者是一個棗形加蛋形組成,這樣畫麻雀就方便多了。
板書分析:(鳥的畫法)以麻雀為例進行分析
①麻雀基本造型:棗
雞蛋
②麻雀形體結構:身子、翅膀、尾巴、爪子。
6.結合幻燈教學,教師邊示范邊講解把麻雀的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進行教學,教師在畫鳥的羽毛時要突出重點,盡量講得詳細一些。
畫法配口訣:
褐墨點頭部,接著畫身翅,濃墨畫嘴眼,淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾,背斑趁濕點,濃墨再畫爪,麻雀俱畫成。
畫法步驟:
說明:先用墨赭畫頭頂,接著畫身體和翅膀注意水分不要太多,潤筆、枯筆相結合。
7.學習練習畫一只麻雀,教師巡回輔導。教師要有針對性地把一些較好的作品展示出來鼓勵學生,指出優點、缺點,并對一些畫得不夠好的學生給予指導。
8.教師小結,指出本節課的重點以及學生掌握不夠的地方。
9.學生臨摹不同姿態的麻雀(運用幻燈片)
作業布置:老師提出作業要求:按作畫步驟,用宣紙或毛邊紙,臨摹或創作一幅麻雀圖。
寫意花鳥畫──活潑可愛的飛雀
三、教學參考
在教學過程中作一些國畫常識介紹,可以幫助學生提高繪畫法則的理性認識。雖然有了明確的繪畫步驟和方法,學生也不一定完全理解,所以在教學過程中,要使學生懂得實踐出真知,從實際的操作中得出結論。在練習時多作不同角度、不同姿態的練習,還可以畫一些其它的鳥類,這樣才能掌握鳥的畫法。
第二篇:美術教案 寫意花鳥畫小品
課題:寫意花鳥畫小品
正則中學
曾艷
(人民教育出版社八年級美術下冊第二單元裝點我的居室活動二)教學目標:
1.了解寫意花鳥畫在裝飾居室中的作用,想象他的裝飾效果。
2.通過本課的簡單,初步的訓練,引導學生使用中國的傳統繪畫工具,并認識,熟悉中國傳統的筆、墨、紙、硯,初步掌握花鳥畫的技法。
3.通過對花鳥畫的用筆用墨方法的簡單練習,使學生意像中對花鳥畫中的筆墨技法有一定的感知。了解其關系,以及筆墨情趣,感受寫意花鳥畫小品創作中的審美感受,和繪畫樂趣。教學難點:
引導學生掌握中國畫的筆墨技法,以及中國花鳥畫中的筆墨情趣。教學重點:
1.理解花鳥畫在居室裝飾中的作用;
2.寫意花鳥畫的布局,水、筆、墨之間的關聯。課程類別:欣賞練習課。教學課時:1課時
教學方法:演示法,觀察法 教學準備:
a教師:1.各種寫意花鳥畫作品(圖片)組成的幻燈片課件。
2.寫意水墨所需的工具材料。
b學生:課本,搜索的寫意花鳥美術作品圖片,寫意水墨畫所需的工具。
教學過程:
一、創設情境 激發興趣
1.用課件展示家居圖片,混雜裝飾和沒裝飾的,讓學生感受裝飾的視覺沖擊,由此帶來的裝飾美感。
小結:大家都喜歡喜歡漂亮的房間,但是怎樣來讓他漂亮呢?那需要經過我們的裝飾。沒有經過裝飾的房間呢,在裝飾過后也可以變的很漂亮,很溫馨。2.欣賞幻燈,演示各種家居的漂亮圖片。
教師小結:家居裝飾是為了美化環境,讓家居更溫馨,使生活變得豐富,更有情趣。
3.出示圖片,提出問題。
提出問題:觀看客廳墻壁上的圖片有什么特點,跟周圍的家居的搭配如何? 小結:墻壁上面的裝飾畫都是中國水墨,花鳥畫。
4.提出問題:當你看到中國花鳥畫有什么感覺?討論一下為什么許多人喜歡用中國畫裝飾自己的居室?
小結:中國畫能體現中國的傳統,有一種古色古香的氣息。意境中多了文人特有的古樸典雅。中國人的家庭里,都喜歡張掛一些中國花鳥畫。中國花鳥畫具有獨特的韻味和名族特色,多取吉祥題材,每一幅畫都有其象征意義:
例如:牡丹——象征富貴榮華;松柏——象征繁榮昌盛。梅、蘭、竹、菊自古就是中國文人心目中的“四君子”。梅花——象征高潔的品格;蘭花——象征淡泊的品質;竹——象征剛正不阿的性格,;菊花——象征隱士等。
二、引導發展,進入新課 1.既然花鳥畫都具有自己獨特韻味和象征意義,在居室裝飾中又如此的受歡迎,那么我們就應該具體的來了解一下花鳥畫。2.簡單介紹花鳥畫。
小結:花鳥畫是以花鳥為主要題材的繪畫形式,花鳥小品講究筆墨情趣,注重用筆用墨,常常畫折枝。作品清新,虛實相間,十分適宜裝飾家居。3.出示圖片,師生共賞 4.學習花鳥畫的用筆用墨:
寫意花鳥畫的用筆是指通過筆鋒的變化,來表現物象的形神和氣韻。主要方法有:中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆等 主要的用墨方法有:濃墨、破墨、積墨等
寫意花鳥畫的用墨與用筆是分不開的。筆墨緊緊相連,相得益彰。正所謂“筆情墨趣”。“焦、濃、重、淡、清”,墨分五色。黑白、濃淡、干濕產生出生動的節奏。教師示范。
5.觀看小視頻,區分中鋒和側鋒用筆的不同之處,以及濃淡重輕墨的不同。6.出示不同墨色表現出的不同畫面圖片,師生共賞。
三、觀看示范,學生練習
1.出示竹子的繪畫作品,以及對幻燈的欣賞,提出問題:竹子的作品漂亮嗎?請同學們和老師一起,畫一張竹子的作品帶回家裝飾自己的居室呢?
2.分解竹子的繪畫過程,以及用筆,用墨情況,編成通俗易懂的幾個步驟來進行教學,并適當示范。竹子的畫法步驟:
①畫出竹子的主干,用筆側鋒為,注意蘸墨的時候,濃淡的比例;
②畫完主干,加上分發出來的主枝,讓整副畫面有個人統一的走勢。補小枝主 要考慮構圖需要,使構圖主次分明,均衡變化;
③注意濃淡的分布,再在筆尖蘸少許墨,一筆畫一片葉子,葉子的整體形狀以五片,三片成為一組。先添加主要的組,逐步加上遠處的淡一點的枝葉。使整幅畫面更協調。繪畫過程中,注意畫面的濃淡,虛實,協調,重心。④最后提款、押章。
3.播放畫竹子繪畫的視頻,引導學生觀察學習,在播放過程中,適當講解。4.出示鄭板橋墨竹作品的幻燈,引導學生一起欣賞。
5.學生練習畫一幅梅花,教師巡回輔導。隨時把好的作品展示出來鼓勵學生,指出優點、缺點,并鼓勵一些畫得不夠好的學生,抓住關鍵,引導完成作業。
四、課程總結,作業布置:
嘗試畫竹,鼓勵學生運用中國畫材料嘗試畫竹。(可出示范畫供學生臨摹)1.對完成的作業進行點評,指出有點與不足之處,引導學生多加練習。2.課后作業:自選題材臨摹或者創作一張寫意作品。
第三篇:寫意花鳥畫教案
《寫意花鳥畫》之小鳥
燕店中學 薛紅芳
教學目標:能力目標:通過中國的傳統繪畫工具的使用,學習用中國畫形式表現禽鳥的基本方法。并學會用基本的運筆、用墨、創作出一幅表現鳥的作品。
知識目標:通過對中國畫的用筆用墨的練習,使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
情感目標:通過本課學習,激發學生熱愛大自然的情趣,產生熱愛中國傳統繪畫的情感。
教學重點:翎毛畫法是花鳥畫中飛禽的表現方法。
教學難點:如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法,筆墨與形體結構的關系和鳥的不同動態。
課業類別:造型、表現
教學準備:學生:毛筆、生宣紙(或高麗紙)、報紙(做墊紙用)一
張、用畫顏料、墨、調色碟、水盅。
教師:毛筆、生宣紙、毛氈、畫板、國畫顏料、課件。
教學過程:組織教學:檢查學生學習用具準備情況。
激情導入:藝術來源于生活,有服務與生活。正因為,有了藝術的裝點才使我們得生活充滿美好和情趣。下面請欣賞一些圖片,看看藝術家眼中的生活是怎樣的?(出示課件)學生欣賞感受說一說想法。
小結:看到齊白石老藝術家筆下那各式各樣、生動鮮活的寫意花鳥畫小品,我們就會產生不言而喻的感嘆:自然真有趣,生活真美!其實,我們也可以如此,下面我讓猜一個謎語好不好,謎面是:日飛落樹上,夜晚到廟堂。不要看我小,有心肺肝腸。(打一動物名)歇后語什么雖小,五臟俱全。還有麻雀鼓肚子——好大的氣(出示課件)欣賞討論:
1、你對麻雀還知道多少?(生活習性)
2、通過觀察你還發現了什么?(學生回答外形特點)
3、讓學生板演簡筆畫的麻雀。
小結:麻雀的形體簡單又可愛,今天我們就用齊白石老人的寫意方式來畫一畫麻雀。(板書課題、出示課件)
發展階段:
一、引導發展、精講點撥
寫意花鳥畫基礎知識講解。(定義、分類、表現方法、用筆用墨等)
A(形態特點):麻雀是我們生活中常見的飛鳥。它頭大、體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點,頜下有一縷黑色墜羽,兩側一黑色頜斑,胸腹灰白,活潑可愛。在畫麻雀之前,先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成,或者是一個棗形加蛋形組成,以此為基形,再添上尾和爪,便構成鳥的基本形態。這樣畫麻雀就方便多了。
B造型方法:采用“一點三線法”畫展翅飛行的鳥,頭部為一“點”,雙翅和背部為“三線”背部代表身子的方向,雙翅張開角度不同,就可以變出很多的動態來。
二、合作探究、講練結合
俗話說“畫有法,畫無定法”下面來看一種畫法。花鳥畫翎毛畫法是本課的重點,畫鳥羽毛的方法有白描(在寫意花鳥畫里稱勾勒法)和沒骨法兩種。
三、觀看示范,學生練習
方法一:課件演示麻雀的畫法步驟
1、頭部:用大白云調赭墨(赭石+淡墨)點出頭部,(畫成橢圓形,不能有尖)。
2、背部和雙翅:用筆由實到虛,最好出現飛白。
3、翅羽和尾羽:在赭墨中加一點墨畫翅羽、尾羽,翅羽不可畫平直,要保持兩個弧線。
4、胸腹:用淡墨順腮往下隔過翅畫胸腹部。
5、點嘴、眼、斑點和爪。
方法二:出示課件,麻雀畫法,學生邊看邊說步驟。方法三:國家一級畫師何水法老師就是這樣表現麻雀等飛鳥的。我也學一學何老師的畫法:(教師邊演示邊講解)
1.用赭墨點染出雀的頭和背; 2.用較濃的墨畫出嘴、眼和飛羽; 3.用淡墨畫出胸腹;飛鳥腹部一筆完成。4.最后勾足。或用墨或用朱膘加胭脂
小結:在練習時多作不同角度、不同姿態的練習,還可以嘗試畫一畫其它的鳥類,這樣才能熟練的掌握鳥類的畫法。四、課堂評價、展示交流
互評、自評、師評相結合。
五、課堂總結。(略)
六、課后延伸:
我國的地域遼闊,是世界上鳥的種類最多的地區,共有2000種鳥,其中有很多是獨有種類、珍稀種類。讓我們喜愛自然、熱愛生命盡情揮灑筆墨去表現吧!
第四篇:寫意花鳥畫教案
《寫意花鳥畫—菊花》教學設計
教學目標
知識與技能目標:熟悉寫意畫的筆法、墨法,學習菊花的枝、花、葉的畫法步驟,能進行花卉臨摹練習。
過程與方法目標:通過筆墨體驗、局部臨摹、完整形象臨摹等方式學習寫意菊花的基本作畫方法和步驟。
情感態度與價值觀目標:通過動手實踐,體會中國花鳥畫審美特征和筆墨情趣,陶冶性情,提高對花鳥畫的學習興趣。學習菊花不畏嚴寒、清真高潔的優秀品格。
教學環境與準備
教學環境:教室
教師準備教具:繪畫工具1套、范畫4張、分步步驟圖2張、空白生宣紙1張。學生準備學具:中國畫畫具。
教學過程 1.導入
師:播放幻燈片菊花圖片和歌曲《菊花臺》,孩子們,喜歡這首歌嗎?知道歌曲的名字嗎?
生:欣賞菊花圖片和歌曲《菊花臺》并回答問題:喜歡、歌曲名字《菊花臺》。設計意圖:通過歌曲和漂亮的菊花圖片,激發學生學習的興趣。
師:音樂人用菊花高尚的品質表達自己內心的情感,文人界贊賞菊花的詩歌你知道那些?
生:背誦有關菊花的詩歌。
師:不光音樂人、詩人喜歡借用菊花表達內心的情感,畫家也喜歡用菊花來抒發自己的情感,接下來,我們先觀察一下菊花。(過渡)
(一)觀菊
請同學們看這組圖片,雖然都是菊花,但是它們有哪些不同? 生:單層、多層、短而寬、窄而長…… 師:菊花很美,也得有綠葉來配,再觀察一下菊花的葉子是什么形狀的? 生:像手掌……
師:孩子們觀察的很仔細,比喻的很形象。那么,我們用寫意畫法如何來表現菊花,從而表達我們內心的情懷呢?這節課我們就來學習“學畫寫意花卉——菊花”,多媒體出示課題。(導入新課)
設計意圖:培養學生的觀察能力,從而為后面的動手繪畫做好鋪墊。
2.講授新課:
多媒體出示學習目標
知識目標:學習菊花的花、葉、枝的畫法步驟。能力目標:能臨摹寫意菊花作品。
情感目標:體會中國花鳥畫審美特征和筆墨情趣,陶冶性情。生:閱讀學習目標。
設計意圖:學生通過閱讀學習目標,明確本課的學習任務。師:帶著學習目標我們來品味菊花。(過渡)
(二)品菊
師:菊,別名秋菊,因在中國的農歷九月開放,“九”與“久”同音,所以菊花有象征長久與長壽的意義;菊花迎風傲霜、麗而不媚,又象征著虛心清貞、人格高尚的品德而備受人們贊生:傾聽,品味菊花的高尚情操。設計意圖:讓學生了解菊花不畏嚴寒、虛心清貞的魅力。
師:畫家筆下的菊花又是怎樣的呢?下面請同學們欣賞。(過渡)
(三)賞菊
多媒體出示寫意名家的作品,師:學習畫家的用筆、用墨、用色、構圖等的方法。生:賞析寫意名家的作品。出示教師范畫,設計意圖:拓寬學生的眼界,進一步了解學習用筆、用墨、用色、構圖等的方法,突破本課重點。
師:這邊是老師畫的幾幅畫,請同學們欣賞一下,你想動手畫嗎?別著急,老師馬上教你怎么畫(過渡)。
(四)畫菊
(1)畫花。
師:老師先來示范一下菊花花頭的畫法,兩筆畫花瓣,可以從外向里,也可以從里向外畫,花瓣如何穿插,注意花頭的朝向。這是老師畫的不同朝向的花頭(出示菊花花瓣花頭的畫法范畫),你來試試吧?
生:先看老師畫菊花花瓣的作畫過程,然后練習菊花花瓣的畫法。設計意圖:先局部臨摹,反復練習,突破本課的難點。師:巡回檢查一遍,及時表揚與糾正。(2)畫葉和枝,勾葉筋。
師:請孩子們暫停一下,接下來看看葉子怎么畫?三筆畫葉子,為了表現葉子的不同形態,也可以兩筆、一筆畫葉子。畫葉的時候,先用筆占清水,筆尖處占濃墨,側鋒運筆,葉片會出現不同層次,要注意運筆的方向和墨色的變化,還有葉子的組合排列,疏密變化。在等待葉片稍干點的過程中,老師先把枝畫上。畫枝的時候毛筆上的水分不要太多,行筆要快,注意枝葉的穿插。待葉子半干后再勾上葉筋,注意墨色的變化。接下來你來試試吧(出示菊花葉子的畫法范畫)。生:先看老師的畫葉步驟,然后進行菊花葉子的畫法練習。師:巡回檢查一遍,及時表揚與糾正。
設計意圖:先局部臨摹,反復練習,突破本課的難點。(3)構圖。
簡單介紹三種比較典型的構圖方式:下垂式、上插式、橫倚式。設計意圖:使學生了解比較典型的構圖方式。(4)著色。
師:花瓣上色,用藤黃,筆尖略調赭石色。用濃墨點上花蕊。設計意圖:使學生了解花瓣著色的步驟。(5)調整、落款、完成。
設計意圖:使學生知道最后的整理環節和完整步驟。
3.小結:
師:大家一起總結作畫步驟。生:總結作畫步驟。
師:板書:花-葉-枝-筋-色-調-印,說明作畫要求: 用墨——濃淡干濕的變化 用筆——中側鋒的變化 構圖——合理
落款——工整、大小合適
設計意圖:通過老師的示范,總結作畫過程,理清作畫步驟。
4.布置作業:
臨摹或創作一幅寫意菊花小品,教師巡回輔導(1)提示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。(2)提醒學生注意環境衛生,培養學生良好習慣。
設計意圖:通過完整臨摹或創作一幅寫意菊花作品,學習寫意菊花的基本作畫方法和步驟,提高對花鳥畫的學習興趣。
(五)評菊
5.作業展評:
小組內進行評價,每組把兩幅作品粘在黑板上,同學進行點評,提出優缺點和今后應注意的地方。
設計意圖:提高學生的審美能力和評述能力。6.拓展:同學們,今天你學會了畫寫意菊花,其實,菊花與山石、花鳥的組合構圖等,形式多樣,正如菊花的造型多姿多彩,希望同學們有時間多臨摹和創作,也希望同學們喜歡上寫意菊花!
設計意圖:鼓勵學生利用課余時間多練習寫意菊花,培養興趣,陶冶情操。
板書設計:
第2課 學畫寫意花卉——菊花
一、作畫步驟:
構圖--花--葉--枝--筋--色--調--印
二、作畫要求及注意事項:
構圖合理,中鋒用筆,水分的控制及墨色的變化
第五篇:寫意花鳥畫練習
學號: 20***258
湖 北 大 學
碩士研究生課程論文
論文題目: 寫意花鳥教案
學科專業: 教育碩士 研究方向: 美術教育 所屬院系: 藝術學院 年 級: 2013 級 導 師: 韓云清教授 研 究 生: 黃敏
填表時間: 2015年 8月 29 日
寫意花鳥畫練習
課 題: 寫意花鳥畫練習課 時: 1課時 課 型: 練習課 授課對象: 高中一年級 教材分析:
通過這堂課的學習使學生們對中國寫意花鳥畫的畫法有一定的認識和掌握,對學生熟練掌握運筆運墨有很大的幫助。
教學目標:
1、知識和技能目標: 使學生了解中國寫意花鳥畫的一般畫法
2、過程和方法目標: 熟練的掌握中國寫意畫的運筆用墨及用水。
3、情感態度和價值觀目標:根據培養學生對藝術的感知,提高學生對中國寫意花鳥畫的認識,以及欣賞水平。
教學重點:
1、學會用筆方法與墨色變化
2、疏密組合與構圖 教學難點:
引導學生自己去發掘中國寫意花鳥畫作品的意境,以及怎樣運用筆墨。教學方法:
1、教法:講授法,多媒體欣賞,示范法。
2、學法:觀察法,練習法。
教具準備: 教科書、多媒體教學課件、毛筆、墨、宣紙。學具準備: 毛筆、墨、宣紙、教科書。
教學過程:
一、導入新課:(4分鐘)
中國寫意花鳥畫是中國傳統繪畫藝術中的一個重要的組成部分,她在立意、造型、筆墨、色彩、構圖及觀察方法和表現手段上,具有很強的藝術個性。
筆墨變化是學習寫意花鳥畫時要重點研究的內容。筆墨變化又稱筆墨情趣,主要是通過水與墨色的交融變化產生干濕、濃淡、虛實、疏密等不同效果,并結合用筆造型去表現物象,形成一種獨特的繪畫語言。
欣賞圖片一張。
二、講授新課:(20分鐘)
(一)、水與墨色變化。
水是調和墨色產生變化的重要媒介。水分的多少,可以使墨色產生焦、濃、重、淡、清或干濕的變化。水分多,行筆就要快,要用不同的水分畫出墨色的各種變化。
(二)、用筆方法與墨色變化。
在寫意花鳥畫中用筆的方法是非常重要的。行筆的快慢,中側鋒結合用筆,提案、頓挫、逆鋒及拖筆的變化,可以使墨色產生干濕、濃淡、虛實、疏密的不同效果。特別是要掌握斷筆組合及虛筆相接的技法規律,做到一筆轉處具有數筆之意,完成塑造形象的任務。
以葫蘆畫法為例:
1、用筆腹吸水,筆鋒調墨,中側鋒結合行筆畫藤,穿插要有疏密。
2、用筆調藤黃色加入赭石色,側鋒畫葫蘆,要注意位置的錯落,不要平行。
3、用筆調濃墨側鋒畫葉子,一次性由深畫到淡,中途不能調墨,若水少可再用筆腹吸水。
4、用濃墨中鋒行筆畫深色藤條,行筆要有節奏,穿插要有疏密,要概括,有取勢,不能亂。
(三)、黑白灰組合與墨色變化。
在寫意花鳥畫的學習與創作中,能否恰當處理黑、白、灰的關系是非常重要的。它體現著作品中墨色變化的效果,影響著所表現物體的體積、空間和質感。實踐證明,把黑白灰的概念應用于中國寫意花鳥畫,能充分體現墨分五色的效果。
(四)、筆觸組合中虛實變化。
虛實是中國寫意花鳥畫處理空間關系的一種表現手段,虛實的概念常體現在巧妙地利用空白方面,所以才有“實處之妙,皆因虛處而生”的講究。關于筆觸組合中的虛實變化,并列、重疊及分離關系的組合規律,運用得好能使畫面多矛盾、多層次、效果豐富。
以畫竹子為例:觀看畫竹子的視頻。
(五)、疏密組合與構圖。疏密指畫面形象在空間位置中的聚散、緊松的對立統一關系。疏密處理得當,畫面就會充滿變化與生機。
以畫梅花為例:
梅花由五瓣花瓣組成,瓣與瓣之間的距離相等,瓣的大小一致,結構無疏密可談。但是只要變化角度觀察,瓣與瓣之間就出現大小及遠近變化,同時形態改變,此時疏密變化也出現了。花的顏色與蕊的多少也會出現虛實變化。
①、畫梅花可以采取先畫花后畫枝的方法,這樣畫容易把握枝在穿插時的疏密組合。②、畫枝時可先畫淡枝,再畫濃枝,通過枝與花的疏密組合使畫面的墨色有對比,層次有變化。
③、若先畫枝干一定要先畫淡墨,再畫濃墨皴擦,使墨色有濃淡變化,不死板。④、在淡枝上點梅花,根據枝干的墨色調整花的疏密、大小。
⑤、再用濃墨依據花與淡枝干的疏密關系去穿插濃墨的小枝,連接結構、完善構圖。一幅作品的構圖是平面布局與空間層次相結合而產生的整體效果。包含的內容很多,既要把握布局、取勢,又要注意墨色的變化、干濕的對比、虛實的層次及疏密的組合,這些因素都會影響畫面構圖的好壞。因此,對構圖的研究是一個復雜的、長期不斷的探索過程。
四、課堂總結:(5分鐘)
一幅作品的構圖是平面布局與空間層次相結合而產生的整體效果。包含的內容很多,既要把握布局、取勢,又要注意墨色的變化、干濕的對比、虛實的層次及疏密的組合,這些因素都會影響畫面構圖的好壞。因此,對構圖的研究是一個復雜的、長期不斷的探索過程。
五、作業練習:(10分鐘)
1、在書上選擇自己一幅喜歡的花鳥畫進行臨摹。
課 題(板書設計)寫意花鳥畫練習
(一)、水與墨色變化。
(二)、用筆方法與墨色變化。
(三)、黑白灰組合與墨色變化。
(四)、筆觸組合中虛實變化。
(五)、疏密組合與構圖。