第一篇：國標舞技巧和節奏的運用

一個優秀的國標舞選手，從他接觸國標舞的那一天起，無時無刻不感受到基本功對于他在了解及掌握國標舞，跳好國標舞過程中所起到的重要作用。只有準確、嚴格、堅持不懈地進行基本功訓練，才能使他在堅實的舞蹈基礎上不斷提高、不斷發展，以求得流暢而完美的藝術效果。

反身動作就是摩登舞的動作元素之一。我們在多次摩登舞的比賽、觀摩以及平時訓練和教學過程中發現，相當一部分舞者，特別是初學者，由于沒有充分理解、領悟CBM這個動作的要領、方法、作用，而造成舞蹈動作的粗糙、停頓、不協調、引帶不足等不良后果的出現。今天我就CBM 這一最基本元素動作展開一些粗淺的討論，供廣大國標舞愛好者參考。何謂CBM？CBM是一種身體動作。不論前進或后退，運動腿的另一側身體，向運動足方向移(轉)動。首先要強調它是一種身體的動作，只有學會用身體帶動腿和腳跳舞，方能使舞蹈自然、協調、流暢、以至用完美的身體運勢填滿音樂的每一瞬間，達到行云流水、一氣呵成的高級境地。而做好CBM是達到這一境地的最初級要求。CBM的作用在于有利于引導旋轉并起到動作與動作之間的銜接作用，保持其完好的連貫性。摩登舞是一種流動中的舞蹈藝術，在流動中旋轉，在旋轉中流動。CBM在其中起到相當重要的作用，而大部分動作無論是向前的還是向后的，右轉系列的還是左轉系列的動作，在啟動時往往都有反身動作(除以下幾種起步形式沒有：1．某些第一步為肩引導之動作。如TURNING LOCK即旋轉鎖步等等。2．某些第一步為反身動作位置時。如OUTSIDE CHANGE即外側換步等等。3．在側行位置中出步的動作。如探戈舞中的并式滑行步即C L O S E D PROMENADE。以上三種啟動形式的舞步今先不做討論。)為了使動作自然、連貫、啟動力量柔和做好有效的反身動作是完成動作的前提，特別在男士領舞過程中反身動作的質量直接影響到男女舞伴的配合，以及引帶與被引帶的信息傳遞。另外，CBM在身體轉動的同時加上主力腿膝蓋的扭動下降，腳掌對地板施加的壓力，使得出步時動力來源更加清晰，并且有助于力量的蓄積和釋放。如何做好反身動作?把握反身動作的尺度，是每一個習舞者必須掌握的，在訓練過程中通常見到的錯誤有以下幾點：1．忽視或沒有做反身動作，導致動作生硬、不連貫、轉度不到位，影響下一舞步的運作。2．錯誤地利用腰以上，甚至用肩膀和手臂機械地轉動身體來完成CBM，從而導致男女舞伴嚴重變形。改正方法：正確的CBM應 來自于身體內在自然的呼吸過程加之主力腿膝蓋的扭動，從容協調的完成CBM的身體轉動。這樣不僅可以使男女舞伴框架穩定不變，姿態優美，而且還可使他們保持良好的相關位置。3．在CBM過程中，身體轉動過大，超過動力腿前進的方向，造成架形改變，動作運行方位改變，男女舞伴配合時相互受阻。改正的方法是：a．欲出步前，先反向預留反身動作所需的身體轉度。避免身體與腳在同一方位啟動。如在左轉1／4練習中，男士左腳向正前方運行之前身體略向右預轉少許(約1／8)，這樣就可準確把握好反身動作的尺度。b．動作結束時身體要預留下一動作的反身動作轉動角度。如，NATURAL SPIN TURN的第三步結束時，腳尖指向逆舞程線方位，但身體背向斜中央(而不是背向舞程線)這樣有利于下一個動作的銜接。充分利用CBM使動作與動作之間 連貫、流暢。c．CBM往往在垂直位主力腳運作，它稍先于動力腳出步之前或幾乎二者同時開始，但它結束于這一舞步運行停止之前，不可在舞步運行停止后還繼續做CBM，否則就犯了CBM身體轉度超過動力腳運行方向的錯誤。4．反身動作與傾斜同時存在，造成重心不集中、舞姿松散、破壞其優美造型。改正方法：反身動作的同時應保持良好的平衡姿態，不可同時傾斜。如在狐步舞羽步與參步的練習中初學者往往不注重CBM與傾斜的關系，在羽步第三步結束時沒有將傾斜恢復平衡，使得參直步第一步運作時仍然在傾斜狀態下同時做反身動作，從視覺上使我們感到舞者的重心歪歪倒倒，音樂處理不充分，力量的蓄積、控制釋放過程無法保證，使得狐步舞飄逸、典雅、從容、穩健的風格難以得到實現。如果我們在平時訓練或教學過程中注意到CBM在每個動作的啟動和連接中所起的重要作用，避免以上可能出現的錯誤，將會使我們的舞蹈動作更具連貫性、控制性、流暢性，使舞蹈的音樂處

理更加飽滿，舞姿更加優美、輕松、自然.國標舞技巧和節奏的運用

（三）“輕松流暢”是黑池舞蹈節研討會上提出來的最困難的議題。而這也是歷次研討會上的老問題。甚至在一對一的教師／學生基礎上．這也是個最困難的交流議題。高水平的舞者能夠理解此中包含的原則，但沒有能力把它付諸實施。一旦思想上掌握了此原則，就必須一輩子練習下去,才能將這些原則牢固地貫穿在肌肉—記憶之中。等一等，這還沒有完。從肌肉—記憶階段開始．必須加工磨練，這就要通過時間選擇、各種類型的動作和速度，千變萬化的方位和旋轉、重心—抑制舞步、盤旋等一切可能的變化，才能達到流暢得無懈可擊的地步。是的，甚至有了這些，國標舞只需使探戈中的動作突然停下來就可以了。還要記住，這里面包括兩個因素：第一是流暢。流暢的意思是連續不斷，動作連綿如流水，其中，在從腳到腳的重心變換之間和從一個舞步花樣到另一個舞步花樣之間的連接，必須讓人看不出來，這就是說，沒有一點兒縫隙。做到這一點后．第二個因素是：去掉你身體作出努力的一切外在表現，使舞蹈動作看起來“十分輕松自如”。有這樣的情況；一切水平非常高的參賽者在頭幾輪比賽中有能力做出不費勁的流暢動作，但是，除非他們已經通過合適的嚴格要求的訓練，建立起足夠的力量和精力儲備，否則，表演質量將曰趨下降。因此，要達到”輕松流暢”還得有第三個因素。沒有人說過“做到看起來跳得輕松”是容易的事！但是你最好也接受這樣的事實：這是造就一名錦標賽冠軍必不可少的步驟。田中海德和阿代爾開始講座時，通過演示讓觀眾親眼看見他們在凄美的音樂聲中跳起慢狐步時對”輕松流暢”是怎樣看待的。他們跳的狐步舞展示的內容主要是最重要的和必要的實質性的東西。動作流暢和輕松很好地表現出來。用合適的話語來說明這次講座主題，海德覺得比較困難。因為他的母語是日語。他感謝阿代爾當他的英語 教師。正如他理所當然地指出，跳舞的人被各種各樣的概念折騰得不堪重負：突出體育運動概念、動力舞蹈概念、強力舞蹈概念、大圖畫舞步線概念、渴望控制更多的舞場面積概念，這些概念的解釋錯誤百出，把許多跳 舞者引入歧途。田中海德極力主張作為個人和一對舞伴都要跟舞蹈和諧一致。這不僅僅意味著作為個人和一對舞伴的姿勢、平衡和持抱(hold握姿)的組織結構必須正確無誤，而且還意味著要具備“內部活力流暢”。“內部活力流暢”這幾個字讓我想到中國的“太極拳”。在太極拳中，不用用力動作就出來了。其他同類的訓練如日本的“空手道”，使用外部活力來源，但人們認為太極拳在教精神力量。平衡和控制方面是首屈一指的，甚至是柔道等東方武術的準備功課。打個比方說，打太極拳使用活力的方式好比航海藝術，只要順風前行．和劃船顯然不同，劃船時肌肉力量是支配因素，在舞蹈的”輕松流暢”產品中，人們會差不多感覺到似乎身體里面有一股內在的風吹著你往前。現在回到國標舞。對于舞伴搭檔來說，組織結構是處在完全和諧之中的一個整體的動作概念。在這里，手接觸、在一起．更重要的是兩個身體的中心結合在一起。身體的上部：胸部，兩肩、兩臂、頸部都必須免除緊張狀態。兩個身體必須感覺象不動時的一個整體一樣。他們在跳國標舞的每一個花樣時必須仍然感覺到象一個整體，完全和諧在一起。這是對訓練法本身的研究。每次只要兩人一開始持抱，就必須實踐練習。我和海德在這里的想法完全一致。我們練習的時候，只要我們繼續搭檔持抱，我和多倫總是力求找到完全的身體協調一致的感覺，就象感覺到我們確定了平衡的連接點，如果我們的身體分開，這個點就遭到破壞。因此，為了與音樂一致，在開始投入舞蹈之前，我便有節奏地從一條腿到另一條腿引導我們共同的平衡來保證我們取得完全的和諧與平衡。海德和阿代爾強調身體動作和與動作腿有關方面的配合一致十分重要。要記住的關鍵一句話是：身軀領頭，兩腿在身軀下面輕快(來回)走動swing，雙腿絕對不可以引導身軀。學會如何控制這種身軀一腿的關系．需要理解和實踐(練習)。阿代爾接過話筒說道，海德一直在宣傳“輕松流暢”動作。海德用慢動作展示他的主題獨舞，也許他過于強調狐步慢動作的拖延。以至身體的輕快動作進入“快步”時就會丟失。如我在第一

段中所講的，這是一個難于表達清楚的話題，海德和阿代爾都把這個話題處理得很好。也許，關于在極快的一系列比賽項目中的關鍵時利用膝部彎曲活動起到重要作用，還可以講得更多，為了不斷更新身體擺動和跟進完成動作理論，并把這些更新無懈可擊地流暢 連接起來，是很有必要的。千萬別放過這一切！

談談摩登舞在特殊場地的控制

跳好摩登舞，除了要求有良好的技術和基本功外，還要有良好的舞蹈環境才能演繹好它。比如說，需要有寬敞的場地；良好的地板，好的音樂等等。選手們（特別是經常參加大型比賽的選手）都清楚，在他們學習、訓練、比賽時，一般都在比較正規的場地進行、都按照他們的導師所教、所編的舞蹈套路及其舞程線行進的。因此，他們也形成了、適應了這樣一種的舞蹈環境、舞蹈習慣了。

但從另一個側面看，由于摩登舞需要這種舞蹈環境要求，也造成了跳摩登舞的局限。而實際上，除了比賽以外，我們還有很多機會在比賽以外的其它場地、環境下跳摩登舞的，比如要做SHOW（表演），主辦者大多數都不能提供最合適的表演場地和環境的，比如說，只有正規場地的二分之一，甚至是四分之一，地板不是那么的好。是在這種環境下，你如何在觀眾面前演繹好摩登舞？又如何表現出它的魅力？我們又怎樣應付這樣不規范的場面？這就需要學會怎樣控制了。下面就談談自己在這種控制方面的一些見解，或者算是經驗，謹供舞友參巧：

控制一，有必要專門為這種舞蹈環境編導一套區別于比賽套路的舞蹈花樣（有條件的最好找導師編排），最好是編排適應性廣些的套路，編排要注意使每個花樣之間銜接合理。我的經驗是：最好以二分一正式比賽場地大小編排，這樣適應性較廣，進可攻，退可守。盡量少編長線（少用，或者不用長線），以免造成因場地的局限而不按舞程線行進的變線，使舞蹈動作人為的變形而影響正常發揮，降低可觀性。

控制二，演出前，應能預先對不規范的舞蹈場地有所了解，預測舞程線的合理分布。當然最好能簡單地走一走場，做到心中有數。

控制三，舞者自身做好控制：在較小的場地跳摩登舞，更能考驗舞者的基本功。因為在場地較小的場地舞蹈，動作過大，很容易給近距離的觀眾有沖撞的感覺。最好將平時在大場地比賽時那氣勢如虹的步幅稍作收斂；將重心比平時再放多點，改成相對以柔為主的、穩妥型的表現方式。此時應特別注意上身的表現力及其保持與舞伴之間的正確姿勢和體位；而這種上身姿勢體位，在特殊的情況下，是優先于舞步的。再者，如能做好舞伴之間的貼身位運用，善于利用這種身體語言去舞蹈，回報給你的將是一切如愿的美妙感覺。特別是遇到因場地局限而被迫改變原來花樣走勢編排的情況時，作用更大。

其他就是要注意表情的運用了。因為由于場地小，觀眾對舞者是近距離的，表情的好壞，是直接影響到觀眾的心情和你的表演效果的。處理好上述幾點控制，將對你能輕松地跳幫助很大，而在輕松地跳的情況下，你才能騰出空間來處理表情，吸引觀眾。爭取觀眾的認可與共鳴。要記住，觀眾是需要相當大比例的表情分的。

什么是國際標準舞的“藝術表演”

2005年的四、五月份，我兩次到了西安，先是觀看了西安市國際標準舞學會的比賽，爾后看了陜西省國際標準舞學會舉辦的比賽。這兩個比賽都辦得有板有眼，很有章法且較規范。使人高興的是這兩個比賽都設了“藝術表演”比賽項目，確實也很受觀眾的歡迎。這里我不想報道和評論這兩個比賽，只是對國際標準舞的“藝術表演”談點改進的意見。

中國國際標準舞學會設立國際標準舞“藝術表演”獎，已有六個年頭，其中三次是“荷花獎”。雖然六年來舞者力爭有好的表現，確實一年比一年也有所進步，但應該說離學會創設此獎的初衷，還有一大段距離，并沒有達到國際標準舞“藝術表演”獎的原創要求。究其原因，是舞者還不懂得或是不甚明白什么是國際標準舞的“藝術表演”。

那么，什么是國際標準舞藝術表演呢？中國國際標準舞學會的比賽通知上是這樣界定國際標準舞的藝術表演的：“即是以國際標準舞動作為載體的一種創作舞蹈”。這個界定有兩層意思：一是以國際標準舞動作為載體，這就是說不是以芭蕾、民間舞、古典舞、現代舞或其他舞蹈動作為載體的一種舞蹈；二是創作舞蹈，這就是說不是國際標準舞的比賽套路的舞蹈。正像以古典舞動作為載體的創作舞蹈，不是古典舞動作和訓練動作一樣；也像以民間舞動作為載體的創作舞蹈，不是原始民間舞蹈素材展示一樣，比賽和訓練套路和創作舞蹈二者是有根本區別的。現在有些舞者將比賽套路或訓練套路加上一個頭和一個尾，作為創作舞蹈來比賽，這不是創作舞蹈，而像是比賽后的冠軍表演。有的雖然靠近創作舞蹈，但載體卻不是國際標準舞或是說不主要是國際標準舞，而是過多地選用了現代舞或其他舞蹈動作，也就是說，動作素材雜亂，起碼它不是一個好的國際標準舞創作舞蹈。

家就會來學了。這里，我們不講外國有沒有國標舞編導，也不講請外國編導來要向大家收多少學費，只是想一下外國國標舞編導是怎樣成就的，不外乎具備兩種技能，一是國標舞，二是編導技能。如果我們的國標舞者把編導技能學到手，成為我國的第一代國標舞編導有沒有可能？好不好？我認為是可能的，也是十分好的。經過幾期培訓班，很快我國便會有一大批有志與國標舞的專業編導，全國各省市乃至全國錦標賽的國標舞的藝術表演活動將會出現一個新局面。要不了多久，我國舞臺上將會出現一個新的藝術品種，為滿足人民的精神生活和繁榮社會主義文藝舞臺做出我們應該做出的貢獻。

華爾茲的基本舞步

華爾茲的基本舞步結構，是由前進（或后退）、橫移、并腳三步構成一個基本旋回。這樣，第一個旋回和第二個旋回，就要出現必然的換腳變化。這是初學者必須解決的第一個障礙。在練習中，要逐步養成這樣一種概念：重心是在兩腳之間依次交換的，即使是并腳的舞步，重心落在雙腳上的時間也是極短暫的，它只不過是一種特殊的交換重心的形式而已，這種特殊形式是為了造成“不露痕跡的交換重心的形態”。但主觀上的換腳意圖卻是絲毫也沒有變化的。只要保持這種意圖的連續性發展，就可以很容易的越過這個障礙。

第二個問題是腳跟、腳掌、腳尖的運動程序及其方法的問題。前面已經介紹了基本運步方法，現在遇到的是在升降中如何處理它們之間的關系的問題。無論前進還是后退，在第一步重心轉移完成后，都應把重心點移向前腳掌。盡管此時膝部還未伸直，但腳跟卻應微微離

地。向第二步發展的動力，就是由腳距離地而產生的腳掌推力引發的。第二步的橫移，是運步的特殊形式，它既不是先落腳跟，也不是先落腳尖，而是近似于全腳的前掌落地，并伴隨著反向的傾斜（即左橫移時右傾斜，右橫移時左傾斜）。此外還應注意，并腳動作井非從第三拍才開始，而是在第二拍的后半拍就伴隨著身體的上挺和傾斜。開始向并腳發展（靠攏）。此時的重心完全處在橫移腳的前半腳掌上。第三拍的并腳是在完全沒有重心的狀態下到位的，而且直到第三拍的前半拍，重心都還在橫移腳的前掌上上升，直至極限狀態，并攏的腳掌才開始不露痕跡地支撐重心。這種雙腳重心狀態只不過是一剎那的表現。從第三拍的后半拍開始，腳跟開始下降，而下降的重心，則主要由并攏那只腳的腳掌支撐。換言之，橫移腳的腳掌完成著推動腳跟上升的重心支撐任務，而腳掌下降的重心則落在并攏腳的腳掌上。上升和下降的轉折點，就是重心不露痕跡地交換時間。這些要求對于一個初學者來說是太困難了。但假如你想跳出優美的舞步，這第二個障礙也是必須越過的。

第三個障礙是側身與傾斜。傾斜乃是通過側身動作的延伸，也就是肩部引導來實現的。再進一步深入地說，這一系列的上身動作，都產生于腰部的力量，而不是某一個局部的單獨運動。這雖然是最高層次的要求，但卻必須從一開始就引起注意。否則一旦形成局部性用力的毛病改起來就不容易了。上述三個障礙，大家可以根據自己的具體情況靈活掌握。基礎較差的初學者，可以在練習基本步的時候，一個一個的解決；有一定基礎的交誼舞愛好者，則可以用這些規范來提高自己的技術能力；假如你是一個急于求成的自娛性交誼舞跳怯的愛好者，懶得在這方面花費時間和精力，也可在越過第一個障礙后，完全可以將后兩個問題置之不理，而不會影響你往下學習。不過當你的舞技進展到相當的程度后，肯定會對這些東西感興趣的，那時候再來從頭練習也無妨礙。

第二篇：1運用節奏朗讀法和一口氣朗讀法讀熟課文

1運用節奏朗讀法和一口氣朗讀法讀熟課文。

2運用字形結構分析法和字義理解辨形法能讀會寫生字新詞，并在查字典或者聯系上下文的基礎上進一步理解領會詞義。

3查閱《小學生語文課外拓展閱讀》或者其他材料，了解“完璧歸趙”和“澠池之會”這兩個故事。

4思考：藺相如到底怕不怕廉頗？說說理由。

五、教學流程：

一、笑看榮辱顧大局，以和為貴

1學詞聯系課文，明確相如之勇

（1）出示詞語，學生朗讀，明確寫法，了解所寫人物——藺相如。

針鋒相對唇槍舌劍寸步不讓毫不懼怕

（2）提問：藺相如是在什么時候，針對什么人表現出如此“解氣”的行為舉止的呢？（3）學生緊扣語句“想當年，秦王那么厲害，您毫不懼怕，針鋒相對地跟他斗，唇槍舌劍，寸步不讓，多解氣！”并聯系課前閱讀 “完璧歸趙”和“澠池之會”這兩個小故事回答。（4）教師小結，過渡：原來藺相如是在完璧歸趙時和澠池之會上表現出與秦王針鋒相對，唇槍舌劍，寸步不讓的英雄風范的，那藺相如既然連秦王都不怕，為什么會怕廉頗呢？

【所謂“字不離詞，詞不離句，句不離文”，教師應指導學生將對生字新詞的理解融合在具體的語言環境之中——課前查字典理解的只是死的基本義，現在理解的才是更重要的活的“語境義”。而學生在此之后自然而然就承接到課文的閱讀理解上，且過渡到課外的拓展閱讀，可謂串點成線，一線貫通課內外。】

2探究韓藺對話，理解“以和為貴”

（1）教師提疑：藺相如到底怕不怕廉頗？ 預設：a學生認為怕

教師就說不怕，并用藺相如原話“既然秦王我都不怕，我會怕廉將軍嗎？”來反問質疑學生，從而引導學生全面深入地讀書，在獨立思考的基礎上進行小組合作探究，集思廣益，理解韓勃說藺相如“怕”的表面行為和藺相如自我解釋“不怕”的深層內涵，順勢引出“和為貴”。

b學生認為不怕

教師就說怕，并用韓勃的話語證明，以此“刺激”學生進一步深入讀書，找到文中藺相如所說的相關語句，在獨立思考的基礎上進行小組合作探究，集思廣益，形成一家之談來反

駁老師，說服老師，自然引出“和為貴”。c學生認為怕和不怕的都有

學生從文中找到相關語句在小組內證明各自的觀點，進行思辨。在思辨的過程中，教師指導學生水到渠成地引出“和為貴”。（2）緊承“和為貴”，質疑：不和又如何呢？

學生緊扣“秦王不敢侵犯我國，就是因為我們趙國武有廉頗，文有藺相如。要是我跟廉將軍鬧翻了，后果將會怎么樣？”在獨立思考的基礎上于小組內進行討論。

師生交流，理解：如果廉藺鬧翻，將相不和，那時秦國就會趁虛而入，后果不堪設想。（3）詩句填空，回顧第一幕劇情，理解“和為貴”的深義

韓勃氣憤廉擋道，相如笑談勸韓勃。國家利益最為重，以和為貴讓廉頗。

【在課堂教學中，具有真正價值的是學生的學習，教師的教學只是學生學習的助推劑。因此這一課文學習的突破點特意采用小組自主、合作、探究的學習方式，將學習的主動權真正放還給學生——疑點讓他們自己辯，理由讓他們自己說，結論讓他們自己得；而教師則在其中扮演一個“不憤不啟，不悱不發”的引導者角色，于關鍵處助學生一臂之力，將之思維自然引向縱深化，從而切實理解“和為貴”的內涵。】

二、負荊請罪將相和，國家為重

1一“笑”過渡，承上啟下促思索

過渡：面對廉頗的一再欺負，藺相如避讓再三；面對韓勃的憤憤不平，藺相如一笑了之。這一笑，笑出了他的委曲求全，笑出了他的大局為重，也笑出了他的博大胸襟！經過解釋，韓勃聽懂了他的笑；通過分析，我們讀懂了他的笑，那么，廉頗能懂嗎？

【對劇本第一幕的過渡性小結，引導學生在之前運用演繹性思維分析理解“和為貴”這一內涵的基礎上，很自然地歸納小結一下，以便能從整體上把握第一幕的主要內容，并順勢引入探究其背后內在原因“國為重”這一環節的學習。】

2一“跪”認錯，負荊請罪明大義

（1）請學生自主學習第二幕，圈圈畫畫，找出表明廉頗負荊請罪的語句，書寫感受。（2）小組內討論交流各自的思考心得，老師巡堂，傾聽，做適當指點。（3）師生交流相關語句，理解廉頗負荊請罪的原因和意義。

語段一：廉將軍他沒穿上衣，還背著一根荊條呢。

語段二：[廉頗趕忙跪下來] 藺大人，請您用這根荊條狠狠地抽我一頓吧。

語段三：藺大人，請您寬恕我這個老邁昏庸的人吧！我常常在別人面前侮辱您。現在，我知道，那完全是我的過錯。

語段四：藺大人，最初我還以為您怕我哩，后來經人提醒，才明白您這樣做完全是為我們趙國著想。您真是一個深明大義，寬容大度的人啊！

（4）小結，順承詩句填空，引導學生進一步理解“負荊請罪”的內涵。

一個人的行為總是受自己思想的支配。藺相如有意避讓廉頗，是因為他把趙國的國家利益放在首位，所以講究以和為貴；而廉頗后來也正是明白了這一點，才徹底悔悟，因此以國為重，上門負荊請罪，這真是——

忽然一日廉頗到，屈膝跪下認己錯。為國著想明大義，負荊請罪將相和。

【培養學生扣關鍵字詞，抓重點語句，瞻前顧后，聯系上下文乃至全文，破解難曉之意，領會文本內涵的能力，始終是語文閱讀教學的價值和目的所在，故，此處的教學就是咬文嚼字，穩扎穩打，確保學生學有所疑，疑有所思，思有所得。】

三、身臨其境演劇本，傳承美德

1讀文吟詩，溫故劇情

⑴男女生和教師分角色飾演廉頗、藺相如和韓勃，在把握括號中人物動作、神態的基礎上，聲情并茂地朗讀全文。

⑵總結成詩：同學們，今天我們學習了一篇課本劇，劇本選材于司馬遷的《史記·廉頗藺相如列傳》。從劇本中我們領略了藺相如付之一笑，以和為貴的寬宏大度，也感受到廉頗負荊請罪，以國為重的大將風范。這真是（生讀板書）——

韓勃氣憤廉擋道，相如笑談勸韓勃。國家利益最為重，以和為貴讓廉頗。忽然一日廉頗到，屈膝跪下認己錯。為國著想明大義，負荊請罪將相和。

【“書讀百遍，其義自現”，而其義既現，再讀百遍，當能“口有所誦，心有所悟”——此處讀文吟詩，既能使師生從之前緊張的分析中緩過神來，舒一口氣，讓疲憊的大腦得以休息一下，又能讓學生懷著較大的興趣，將之前動腦分析所得通過“眼到、口到、心到”的朗讀融會貫通，深入己心，可謂一舉兩得。】

2表演劇本，傳承美德

（1）過渡：好一個“為國著想明大義，負荊請罪將相和”，千載之后，我們師生讀來依然是熱血沸騰，心緒翻涌。只是作為劇本，光嘴上讀讀總覺得不夠過癮，同學們想不想做一回廉頗、藺相如，身臨其境地演一演啊？——

那么，怎么才能演好這一出負荊請罪將相和的好戲呢？（2）學生靜思默想。（3）小組討論，集思廣益。

（4）師生交流，明確方法：首先要熟讀成誦，牢記臺詞；其次要抓住人物的動作和神態等，細心揣摩，將之外化表現出來。此外，還可融入合情合理的想象，補充完善劇情。（5）學生小組內分配角色，合作試演劇本，教師巡堂指導。（6）學生自告奮勇或教師點名一組上臺試演。

（7）引導學生就演員的對白、神態和動作等做出恰如其分的評價，明白其表演得失。（8）學生取長補短，小組合作再練。

（9）看時間而定，請兩到三組上臺表演，底下學生聽其言，觀其行，察其態，思其心。（10）點評，表揚、鼓勵為主。

【語文教學不僅要指導學生學會“儲存語言”，更要指導學生學會“提取語言”(教育學博士、華師大教授周彬語)，也就是要讓學生學以致用，在使用的過程中進一步理解、鞏固和內化所學習的語言。劇本表演就是學習劇本語言文字的最好方式，它充分調動了學生的學習積極性，擴大了參與面，提高了參與性，并有效地“迫使”學生自覺地從之前的“語言儲存”過渡到“語言提取”，進行“語言交際”，實現了語言學習的價值和功能最大化，同時也讓學生享受到了語文學習的樂趣，形成一個良性循環。】

附板書：負荊請罪

韓勃氣憤廉擋道，相如笑談勸韓勃。

國家利益最為重，以和為貴讓廉頗。忽然一日廉頗到，屈膝跪下認己錯。為國著想明大義，負荊請罪將相和。

第三篇：課堂教學中的的節奏控制技巧

五、課堂教學中的節奏控制技巧

（一）課堂教學節奏的成分

為了便于理解和討論，我們先來介紹一下課堂教學節奏的幾種可比成分：

（1）課堂密度

指單位時間內完成一定的教學任務的程度。新知識多，密度就大。有的教師在解決課堂密度問題時，采取“快讀快寫”教學方法和大劑量訓練法，教師要求學生在限定時間內讀完或做完規定的學習量。課量密度加大，隨之而來的問題就是要不斷變換授課方法，目的是吸引學生的注意力。

（2）課堂速度

是對教學量的規定的概念。指單位時間內所完成教學任務的量。包括新知識的學習和舊知識的鞏固。

（3）課堂難度

指教授者和學習者在教學時感到的表達、理解、運用等方面的難易程度。它多屬技術、方法、理解和理解水平方面的問題。

（4）重點度

是通過比較而確立的相對概括。它是指課堂內重要的和主要的教學內容占全部教學內容比例的大小的程度。

（5）強度 指教師、學生雙方在單位時間內，教授或學習一定難度和一定數量的教學內容所引起的雙方身心疲勞的程度。持久的高強度，有可能使教師傳輸教學信號的能力減弱，同時使學生接受教學信號的能力衰減。

（6）激情度

指教師、學生雙方共同沉浸在教學美中，融于情景交融的境界中，所激起的雙方情感的共鳴、情感振蕩的程度。高激情度的出現，常標志著教學高潮的到來。教學節奏的高低、強弱規律變化，指以上六種可比成分按照“弱→強→弱”或“強→弱→強”多次循環，使教學跌宕有致、起伏自然。還可以穿插進行“弱→漸弱→強”，或“強→漸弱→弱”的變化。

（二）課堂的段落管理

課堂的段落，指的是教師課堂推進中的幾個活動階段。它不同于課堂教學環節，環節是對課堂傳授內在聯系的描述，段落是對課堂進行組織步驟的劃分。這里我們主要探討極易被忽視的課的“開頭”和“結尾”部分。

（1）候課

候課是教師課堂活動的預備狀況，指的是教師上課前幾分鐘在教室門口或教室內等候上課。這是教師課堂登臺前的入場活動，可以使教師在開課前及時準確地進入角色。對學生來說，也起到以對班集體較好的組織作用。教師是學生的模仿對象，教師的候課，是教師守時、重課、愛生的一種表率。試想，上課鈴響了，教師才匆匆地離開辦公室走向教室，教師就可能遲到，教師對課堂的珍惜會喚起學生對這節課的重視。另外，教師上課前出現在教室門口，對于穩定學生情緒也有好處，學生意識到就要上課了，就會控制情緒，期待著上課。教師在教室里候課，還有助于與學生溝通，教師通過與個別學生的接觸，來傳達一種樂觀、喜愛和關懷，更易被學生集體所接受，可以使課堂增加融洽的氣氛。

國外課堂研究者也比較重視教師的“提前到堂”的問題，瑪蘭德在《教室里的雕塑家》里這樣描述“提前到堂”：上課鈴響，在學生進教室之前，教師便出現在教室門口，親切地看著學生魚貫而入，就像將軍在他的陣地上檢閱士兵。這樣不僅能確定教師在這個班級的“地位”，而且還有檢查學生課前準備等多種實際作用。

當然，教師候課也是一節課工作的延長，特別是在連續2～3節課時，會增加體力消耗，但教師這種付出，會收到不少的實效。

（2）課堂的導入

課堂教學的導入，是指在上課之始或開設新學科、進入新單元、新段落的教學過程中，教師利用5分鐘左右時間，將學生的注意力吸引到預定的教學任務和程序之中，起著醞釀情緒、集中注意、滲透主題和帶入情境的作用。

課堂教學的導入，主要有以下幾種類型：

直接導入。教師簡捷、明快地闡明學習目的和要求，以引起學生的有意注意、誘發探求新知識的興趣。

經驗導入。教師通過生動而富有感染力的講解、談話或提問，使學生對已知素材進行回憶，自然導入新課。

舊知識導入。教師以復習、提問、做習題等教學活動引出原有知識作鋪墊，提供新、舊知識聯系的支點，將新知識納入原有的認識結構中，這樣既便于知識得到升華，又可降低學習新知識的難度。

實驗導入。教師在學習某種章節的開始，演示一系列實驗，在一系列為什么的啟示下，促使學生有條理地思索問題。

直觀導入。教師在講授新課題之前，先引導學生觀察實物、樣品、標本、模型、圖表、幻燈片、電視片等，引起學生的興趣。可從觀察中，提出問題，創設研究問題的情境，學生為解決直觀感知中帶來的疑問，產生了學習新知識的強烈要求。

設疑導入。教師在每節課教學之始，編排符合學生認知水平、形式多樣、富有啟發性的問題，引導學生回憶、聯想或滲透本課學習目標和研究的主題。事例導入。用學生生活中熟悉或關心的事例來導入課程，為學生創設引人入勝，新奇不解的學習情境。

懸念導入。提出帶有懸念性的問題來導入新課或問題，能夠激起學生的興趣和求知欲。

故事導入。教師根據教材內容的特點和要求，選講聯系緊密的故事片斷，可避免平鋪直敘之弊。

課堂導入技術的結構有以下幾項構成：

引導注意。導入的構思與實施，是要把學生的心理活動保持在教學行為上，與教學活動無關的甚至有礙的活動能迅速得到抑制。學生注意學習的行為有：或舉目凝視，或側耳細聽，或頓時寂靜，或緊張屏息，或談論紛紛。引起學生無意注意，可利用活動的強度、差異、變化和新奇進行，避免刻板平淡。其主要方式有：精致的彩色圖片、物質燃燒的強光、爆炸的巨響、色彩絢麗的物品和奇香異味等強刺激；鮮明的對比實驗，演示實物，模型在形狀、大小、顏色、持續時間上的顯著差異；在和諧寧靜的課堂里，教師采用輕微物低聲教學，在講至關鍵之處，聲音由小變大，都是生動的語言，抑揚頓挫的語調，并配以適當的手勢，面部表情和走動。這些都可使導入內容新穎，導入方式多樣化。導入活動，引起和保持有意注意的途徑有：加深對學習目標的理解。對學習目標理解得越清楚、越深刻，后繼學習的自覺性、主動性越強，完成學習任務的愿望越強烈。設問導入提醒作用大，有利于加強注意，為了思考和回答問題，學生必須注意有關事物。在導入過程中把智力活動與實踐活動結合起來，上課一開始，就讓學生動起來，這樣比讓學生被動地聽教師的開場白，更容易集中注意。有時可讓學生朗讀，有時可讓學生觀察、做實驗。

激起動機。學習動機最現實、最活躍的成分是認識興趣，即求知欲。教師在導入過程中，可以創設引人入勝的情境，并提出嚴格的要求，說明學習這部分知識和技能的意義。當學生清晰意識到自己學習的社會意義時，即可產生學習的自覺性，進發出學習的極大熱情。

組織指引。教師在這個方面要解決的問題包括：引導學生思維的方向，明確要研究的課題，讓學生領悟到學習內容的性質和含義。安排學習進度，明了學習過程，提出學習進步的方法。教師的組織指引還要不斷設法保持教學重點，沿著重點環環相扣地實現教學目標。

建立聯系。課堂導入的設計，要建立的聯系包括：學生原有知識和能力與即將學習的新知識技能的相關點和連接處；以舊拓新，溫故知新。導入所采用的資料和內容要與課堂教學的中心問題聯系，這是完成教學任務的基本保證。

（3）課堂的“有序解散”

課堂的有序解散，指的是課程的結尾設計。就是在下課前幾分鐘，教師如何總結課文，如何讓學生走出教室。調查表明，學生不守課堂紀律在課程結尾時出現率比較高。這一段時間教師的控制力減弱，課堂時間浪費量也最大，課堂教學的主要內容過早結束的教師，都不會長久地維持好教室的秩序。

向45分鐘要質量，教師要充分注意后幾分鐘的教學效果。為鞏固課堂已講授的內容，教師應抓住一個適當的機會，向學生提出幾個簡單扼要的問題，或是梳理、歸納，或是加深、加寬，或是配置一些臨時的課堂練習。當然，這些也都需要課前做出充分的準備。

下課鈴一響，教室里需要一個確定的、有秩序的解散過程，學生能夠迅速地整理課桌，在學生下課“起立”時，提醒學生的立姿，也很必要。教師也可以在這個時候給學生的課間活動做一些有益的揭示和指點。完善的結束，可以達到這樣幾個目的：重申所學知識的重要性或應注意之點；概括本單元或本節的知識結構，強調重要事實、概念和規律的關鍵；檢查或自我檢測學習效果，經常通過完成各種類型的練習、實驗操作、回答問題進行小結、改錯、評價等，使所學內容和學生原有的認知結構聯系起來；可以引導學生分析自己的思維過程和方法；使學生領悟所學內容主題的情基調，做到情理的統一，并使這些認識經驗轉化為指導他們思想行為的準則；以訓練行為技能為目標的教學（如讀、書、算以及各種運動技能），結束部分一般為主練習階段，通過活動，總括技能，或使技能更加熟練，學習者之間亦可互相交流、觀摩；布置思考題和練習題，對所學知識及時復習、鞏固和運用。

結束技術的類型有以下幾種：

系統歸納。在教師指導下，讓學生動腦動手，總結知識的規律、結構和主線，及時強化重點、明確關鍵。小結時，可采用“綱要信號”、圖示或列表對比等方式。

比較異同。將新學概念與原有概念、或者并列概念、對立概念、近似的容易混淆的概念、分析比較，既找出它們各自的本質特征或不同點，又找出它們之間的內在聯系或相同點，就能對概念理解得更加準確、深刻，記憶得更加、清晰。集中小結。將在不同章節中，循序漸進學習的同一事物的屬性和變化，集中歸納小結，從而掌握某一事物的全貌，概括出零散知識的規律。

領悟主題。通過精要論述或揭示本質的提問，頓悟所學內容的主題，做到情與理的融合，并激勵學生將這些知識轉化為指導思想、行為的準則，達到對學生進行個性陶冶和品德培養的目標。這種結束方法，較普遍地用于思想品德課、語文課和外語課等。

鞏固練習。在結束部分，恰當地安排學生的實踐活動，既可使學生所學的“雙基”得到強化和運用，又使課堂教學效果及時得到反饋。

課堂小組吉要緊扣教學內容的目標、重點和知識結構，要有利于學生回憶、檢索和運有同時注意舉動化重要事實、概念和規律。經過精心加工而得了的系統化、久化和有效化的知識網絡，能幫助學生把零散孤立的知識“串聯”和“并聯”起來，了解概念、規律的來龍去脈，知識才會得到融會貫通。封閉型的結束，結論要明確；開放型的結束，要鼓勵學生繼續探索，運用發散思維，培養豐富的想象力。

（三）教學節奏的調控機智

教學節奏就是教學進程中的速度及其規律性變化。文武之道，一張一馳。如果45分鐘都是一個調子，平鋪直敘，像流水般的淌、淌，學生也會感到乏味、打不起精神。語文教學更應當改變傳統教學節奏過慢、單調呆板的狀況，通過教師的機智調控，使教學節奏張馳得法、疏密得當、錯落有致、起伏和諧。對教學節奏進行調控通常運用四種手段：

（1）依據內容進行調控

重點難點，節奏宜緩，密而不緊；淺易的內容節奏宜快，疏而不虛；如《項鏈》一課，重點難點——情節布局之巧與人物心理刻劃之妙應從容解析，其它內容則不妨輕描淡寫。此外，對閱讀課文可長文短教或若干篇串聯教，快節奏進行；對重點課文則不妨短文深教，慢節奏進行。

（2）依據教學方法進行調控

語文教學方法多種多樣：有的節奏舒緩，如講練法、導學法、情景法；有的方法節奏緊密，如講讀法、質疑法、討論法。教師應當從教學內容出發靈活運用、互相調節，切不可注入式一講到底，教學方法的單一必然導至教學節奏單調，教師只能以其昏昏使人昏昏。

（3）依據教學反饋進行調控

教學作為信息的傳導與輸入過程，教師必須注意學生的信息反饋，依據課堂動向進行節奏調控。如發現學生疲備緊張，則以舒緩的節奏加強調節；如學生情緒松懈，則應加快節奏，讓其情緒高漲。

（4）講究休止藝術

合理的教學節奏如行云流水，行乎其當行，止乎其當止。“止”是調控節奏的有效手段，正如激流勇進突轉以細流幽咽，能馳以回味，休以運神。如教師范讀《小麻雀》一課時，結尾時放慢速度，最后一句可以沉思的口氣低吟：“……似乎明白了一點什么了。”爾后休止，暗示學生追尋言外之意。這樣，既引發了學生思考，又使教學有節奏感。

（四）課堂節奏控制五原則

節奏是事物運動的連續，它是美的一個重要因素。事物運動有節奏，人的思維同樣也有節奏。人在思考問題時，有時百思不得其解，有時茅塞頓開、豁然開朗。學生的思維同樣如此，他們的思維特點是在思維過程中出現一個高潮后，要再過一段時間出現另一個高潮。因為學生的思維是有節奏的，所以，課堂教學也要有節奏。

（1）快與慢有變換

快節奏就是要學生養成快看、快說、快寫、快做、快思的習慣。

①課前的充分準備是實施快節奏的前提。如預先在各種型號的大小黑板或投影上書寫好課題、例題、習題，可以節約板書時間；

②課中的嚴格要求是施行快節奏的保證。基本訓練的內容應使學生脫口而出；專項訓練可采用只列式不計算等手段；

③課后的作業時限是施行快節奏的關鍵。如家庭作業要求學生注上完成時間；

慢節奏就是在教學的重點、難點、疑點等處充分揭示知識的發生過程和暴露學生的思維過程。

①充分暴露概念的形成過程。概念教學應經分析、綜合、比較、抽象、概括等邏輯思維加工過程，要引導學生逐字逐句剖析表達概念的語句；

②充分暴露結論的發現過程。對于法則、性質、定律、規律等，應使學生真正弄清來龍去脈；

③充分暴露公式的推導過程。應注意讓學生通過動手操作，用不同途徑來推導公式；

④充分暴露思路的選擇過程。在應用題教學中，一定要讓學生多想，經歷思路的剖析、矯正、轉軌、定型等過程；

（2）動與靜有交替

所謂“動”是指課堂教學活動的一種活躍狀態。如學生積極參與、踴躍發言和熱烈討論、爭辯等；所胃“靜”，是課堂教學活動中的一種相對安靜狀態，如學生靜心聽課、深入思考等。如果一堂課一直處于態，以致于學生興奮過度，造成課堂處于失控狀態；或自始至終靜寂，課堂氣氛十分沉悶，抑制學生的思維，都不能取得良好的教學效果。符合教學美學的教學節奏，應是動與靜的交替與有機結合。比如教師為了培養學生從多角度思考問題的能力，出示這樣一道計算題：“25×12＋25 × 18”，教師先讓學生分組討論這個題目有哪些計算方法。由于學生個人有發表意見的機會，所以課堂氣氛活躍起來（動）。學生積極思考熱烈發言想出了十種解法。如果教師只重一題多解的量、不重質，那么就不能培養學生良好的思維品質。所以在學生得出這道題目的多種解法后，教師不要急于轉入下一個題目討論，而應該啟發學生冷靜地思考哪些解法比較合理，哪些解法沒有意義（靜）。這樣不但培養了學生良好的思維品質，而且為掀起下一個教學活動的高潮提供了基礎。

（3）張與馳有錯落

“張”，就是緊張、急促；“馳”，就是輕松、舒緩。如果課堂教學一味地“張”，會造成學生緊張心理，影響學生的身心健康；如果課堂教學一味地“馳”，學生會精神渙散，注意力不能集中。所以教師在課堂教學中，既要運用課堂比賽、課堂辯論和教師緊張、急促的語言等造成緊張的課堂氣氛；也要運用游戲、故事、活動和幽默的語言等使學生心理輕松、愉快。通過張與馳的互相錯落，使課堂教學活動具有韻味美。比如，教學被乘數中間有“0”的乘法時，教師出示20道乘法的口算題，讓學生進行速算比賽。這樣學生的注意力一下子從課外集中到課堂上來。比賽結束后，教師用一個小故事導入新課：小猴到小熊家作客，小熊對小猴說：“今天我請你吃三盤蘋果。”說著，端出三個空盤子。教師邊講邊在講臺上放三個空盤子，并啟發學生想一想：“小猴吃到幾種蘋果？怎樣列式？”這樣導入新課，不但緩和口算比賽時的緊張氣氛，而且使學生在輕松愉快的氣氛中進入新課，誘發了學生學習新課的興趣。

（4）疏與密有間隔

“疏”就是間隔大、頻率小；“密”，就是間隔小、頻率大。課堂教學要通過時間分配的多少與信息交流的快慢使課堂節奏疏密有間隔變化。課堂教學既要“密”如基礎訓練速度快、密度高，使學生達到嫻熟、脫口而出的程度；也要有“疏”，如對教學的重點、難點、疑點，教學速度要慢，要給學生深思熟慮的時間。這樣通過課堂教學的疏密變化，使學生精神振奮，提高教學效果。

（5）起與伏有波瀾

“起”，是指在教學活動中學生思維最活躍、師生情感交流最靈通的高潮狀態；“伏”，是指學生情緒相對地平穩，興奮稍微退落的狀態。教師在數學課堂教學中要善于用一起一伏的節奏，將學生帶入起伏跌宕、波瀾變化的教學藝術情景中去，使學生享受教育藝術的美。比如教學三角形面積計算，可以在導入、講授、鞏固三個階段掀起兩個高潮：教師在復習近平行四邊形面積計算和三角形的底與高以后，教師猜想計算三角形面積和計算平行四邊形面積一樣用底乘以高。學生對教師的猜想反映不一，有的說對，有的說錯。課堂掀起了第一個高潮，接著教師引導學生用圖形剪拼的方法來證明教師的猜想是否正確，學生個個動手，興趣很濃。當學生用多種剪拼的方法得出三角形的面積等于底乘以高還要除以“2”以后，心里非常高興，課堂上掀起了第二個高潮。

（五）課堂節奏控制八條途徑

（1）通過教學語言的表達來形成教學節奏

教學節奏所要考慮的首要問題，是教師要注意自己的語言修養，使自己在課堂上的講述既能保持教材內在的邏輯聯系，又能在細節問題處理上，做到具體生動、形象鮮明，能直接付諸學生的理智和心靈，使教者的語言節奏與學生的生理及思維節奏合拍，使學生能在和諧的課堂氣氛中獲得知識、掌握技能。有的教師一貫低沉和冗長；有的則一貫地高昂和短促，這兩種情況都會造成學生的精神疲勞，影響課堂效率的提高。蘇霍姆林斯基曾發出這樣的感慨：“教育素養還有一個方面，談到它不能不使人焦急，這就是教師語言修養問題。”可以這樣說，教師的語言修養在極大的程度上決定著學生在課堂上的腦力勞動的效率，故語言修養的問題應該成為我們全體教師特別關心的問題。有位教師對這個問題說得十分貼切和深刻，他說：“聽覺是人的高級的審美感覺之一。教師的語言首先要準確、明晰，這樣才能達到教學目的。同時，在語調上要謙遜溫和，抑揚頓挫；在速度上要緩急有致，張馳有度；在風格上要剛柔相濟，或莊或諧；或侃侃而談，如嘮家常；或一唱三嘆，余音裊裊……”

（2）通過教師的神、情、行、態的變化來形成教學節奏

神，在此是指教師的精神狀態、神采；情，是指教師的表情、情調；行，是指教師的行為舉止、教學動作；態，是指教師的教儀、教態。

教師處于課堂注意的中心，教師的一個眼神，一個手勢，都會引起學生的注意，從而對教學產生一定的影響，在多數情況下，神、情、行、態只是無聲的因素、非語言性的因素。但又是必不可少的因素，如同菜肴的調味品和佐料。充分利用這些無聲因素，使之成為非語言性的教學表達方式，將有助于形態良好的節奏。

（3）通過課堂的教學程序來形成節奏

一切協調、平衡、均勻、律動，并帶有規律性的因素，都可以稱之為節奏。因此，教學節奏還應該包括課堂結構的布局，對教學內容的剪裁與設計等。有人說得好：首先，要使全課的結構嚴謹，忌“松”忌“散”；其次要注意設置波瀾，忌“平”忌“淡”；再次，還應注意留下“空白”，給學生以思考的余地，忌“直”忌“淺”。這樣，學生的思維才能隨著教師的引導，時停時續、時而凝神靜思、時而躍躍欲試、時而竊竊私語，時而互相質辯。這樣，才能構成課堂教學的時起時伏、動靜相濟、疏密相間、繁簡得當、快慢相宜、手腦并用、緊湊凝煉的格調。

（4）通過“抓兩頭，帶中間”來形成教學節奏

一節課總有其開始部分、進行部分、結束部分，這是一節課的自然劃分。在這三部分里都展開何種內容，進行何種活動，采取何種方法以及這三部分之間的照應、聯合和轉換，也屬于教學節奏的范疇。拿方法來說，一節課怎樣開始？是開門見山，還是曲徑通幽；一節課如何？是層層剝筍，還是單刀直入；一節課怎樣結束？是峰回路轉，還是水到渠成。這里總有許多教學策略可供選擇。“八仙過海，各顯神通”，充分發揮我們的聰明才智與創造性，就能形成各具特色、異彩紛呈的教學節奏。

（5）通過教學情境、教學氣氛的創設來形成教學節奏

課堂教學過程中師生內在的思想感情、心理變化是一條“看不見的戰線”。這種變化可稱之為內部節奏，教學情境、教學氣氛正是這種內部節奏的表現和反映。不管教師或學生是否意識到，課堂教學總是有一定的情境和氣氛中進行的。在教學中，師生雙方以及學生間在思想感情上又總是相互影響、相互感染，形成心理上的互助。教學情境、教學氣氛使教學過程序了感情色彩，加深了學生對所學內容的心理體驗。積極地創設教學情境、教學氣氛，使之形成有機的變化，就會成為促進教學的適宜節奏。

（6）通過快與慢的調整來形成教學節奏

在當前的信息社會里，信息來源廣、信息量大、信息傳遞迅速，這就必然要求學校在較短的時間內，讓學生掌握盡量多的知識，并要求提高對信息鑒別、選擇和加工的能力。所以教學節奏中的快與慢，在一定程度上也就包含著教學內容的多少。贊可夫在談到傳統教學的缺點時曾指出：一是教學內容十分貧乏；二是教學進度太慢，過分強調了基本技能技巧的訓練，以至學生的發展往往在“原地踏步”、停滯不前。

在教學中克服拖沓、達到精練，這是我們的目標，但要達到這一目標也不是單純靠追求快節奏就能奏效的。現代生活，包括現代教學活動的節奏是多種多樣的，如果一味強調單一的快節奏，那就不是社會（教學）生活，而是機器轉動；不是活人，而是機器人。這就是說，在課堂教學中教師要做到該快就快、該慢就慢、快中有慢、慢中有快、快慢結合。例如，剛接一個教學班，開始就不妨把速度放慢點，讓師生有一個互相熟悉的過程，一旦相互熟悉或相互適應后，就可加快進度，又例如，在教授基本概念和法則時可放慢速度，但如果在教授基本概念和法則本身的同時，能把后面的某些內容提早進行滲透的話，那么在學習后面的內容時，就能加快了。局部的慢、整體的快，這也是一條基本經驗。

（7）通過重復和變化形成教學節奏

教學節奏本身體現了重復與變化的同時存在。重復可使教學得到統一和鞏固；變化可增加新的因素，造成對比，推動教學活動繼續發展。

我們所說的重復，是允許的或必要的重復，而不是體現傳統教學法的那種“多余的重復”或“機械的重復”；我們所主張的變化，是在重復基礎上的變化，而不是無休止的變化。我們要克服那種變式：訂正，再變式，再訂正……搞得學生無所適從，對鞏固基本規律知識無所幫助的那種為變化而變化的不良傾向。重復與變化不是絕對分離的，在大多數的情況下，往往是變化中有重復，重復中有變化。重復可長可短，變化可大可小，但所有的重復與變化，都必須根據教學內容的需要，決不能為重復而重復，為變化而變化。

（8）通過連貫與停頓來形成教學節奏

教學節奏的連貫性，一方面體現在課堂結構上的嚴謹和有層次上；另一方面還體現在教師語言的敘述上，特別是要在小段間的自然轉折上，應做到前后呼應、渾然一體，讓學生聽來感到自然流暢，輕松自如，沒有“斷層”的痕跡，以保持學生思維的連貫與一致性。

在強調教學連貫性的同時，也應充分考慮停頓在教學過程中的必要性。一節課中要有停頓，這種停頓，是為了給學生留下思考的時間，消化新的內容，并允許學生議論或提出質疑；這種停頓，對差生顯得格外必要，因為他們連貫思維的時間不能維持過長，并且新、舊知識的聯系來得比較慢。所以適當的教學停頓，有利于逐步培養差生掌握知識的自信心，使新的教學內容能得到他們思想上的認可。一個單元（后）也應有停頓，這種停頓，是在學習一個高潮接著一個高潮的教學過程之后，來一個相對的靜止，讓學生回顧或整理這一單元的主要內容或教材中的邏輯聯系，讓學生在思想上，對這些知識點能建立彼此之方面的聯系，以利于他能系統地掌握有關的知識與技能。

總之，教學迸度的適宜性，教學內容重復的科學性和變化中的藝術性，課堂結構及言語言的連貫性，以及教學停頓的必要性，是教學節奏中幾個要素。作為一名教師，就應該在上述幾個方面自覺地鍛煉自己，形成自己的教學節奏上的特色，給學生以鮮明的節奏感、樂感或美感。

（六）課堂中的九種節奏及調節方法

節奏，原本是藝術上的一個概念，它是音樂、詩歌、舞蹈等藝術形式的基本構成要素。例如：音樂節奏，就是通過樂曲中音的時值（音的長度）和節拍強弱的交替出現并合乎一定規律而形成的。

從廣義上講，節奏又是普遍存在的一種物質現象，它產生于事物的運動過程之中，表現并反映了事物發展、變化的規律性及重復性。藝術節奏，則是對物質世界中的節奏現象的一種審美概括和反映。自然界中，晝夜的更替，氣候、物候的變化，月亮的圓缺朔望，海洋的潮汐，一些植物花葉的晝開夜合，動物心臟的搏動，人體的生物鐘等，都是不同的節奏現象；社會生活中，農業生產的季節性，工業生產中的工藝流程，市場供求關系的變化，人們勞與逸、工作與休息的交替，交通運輸中的客、貨流量等，也都包含著一定的節奏。

教學，作為人類的一個特殊活動領域，也具有它本身特有的節奏。概要地說，課堂教學節奏，就是課堂教學過程中具有一定規律性和重復性的教學變化形式。課堂教學節奏的意義在于：不同的節奏會產生不同的教學效果。適宜的節奏，有促進教學的積極作用；不當的節奏，則對教學產生消極的阻礙作用，這是由于節奏和教學之間，存在形式和內容的辯證關系。適宜的節奏，作為教學的適宜形式，使教學獲得充分的表達。所以，教師對于教學節奏，不可不慎。

節奏，是解決某些課堂教學矛盾的一種有效方法和手段。節奏對教學的促進作用，是通過教師采取適宜的節奏去解決課堂教學矛盾而得以實現的。馬克思主義哲學指出，發展就是對同的同一和斗爭。課堂教學也是在教學矛盾的不斷解決與轉化之中向前發展的。德育與智育、知識與能力、主導與主體、重點與一般、教材與講授、教與學、問與答、講與練、詳與略、博與專、多與少、增與減、快與慢、取和舍、虛與實、收與放、隱與顯、藏與露、起與伏、順與逆、張與馳、接與斷、升與降……。教師能動而藝術地創設教學節奏，將有利于上述教學矛盾的解決。

（1）教學行程的節奏

一堂課，從某種意義上說，有如一臺戲、一部電影、一篇小說，有開端發展，也有高潮終結。如果平鋪直敘，便缺少藝術的魅力和美感。因此，要努力把45分鐘安排得既科學合理，又富有變化，以追求教學過程的最優化。

教學的行程節奏包含兩個方面的內容：一是教學速度的快慢行止；二是教學內容的詳略取舍。二者有機的結合就形成了課堂教學的行程節奏。教學行程的起始便是教學內容的導和，教學行程的發展便是教學內容的不斷深入，教學行程的高潮是教學重點的突破和解決，教學行程的終結便是教學內容的鞏固和小結。教學行程慢的時候，便是教學內容詳處理的時候；教學行程快的時候，便是教學內容略處理的時候。

要科學合理地安排好教學行程，首先要求全面把握教材、突出重點、合理剪裁、主次分明、詳略得當。

《守財奴》一文的教學，人物形象分析為一重點，一般都安排一課時，試以這一課時的三種教學安排為例為稍做說明：

安排甲：①明確教學目標3分鐘；②逐段討論分析塑造人物的方法及人物性格35分鐘；③小結人物性格的分析5分鐘；④歸納主題思想2分鐘。安排乙：①明確小說塑造人物的基本方法3分鐘；②學生自讀，分別指出本文主要運用了哪些方法5分鐘；③按塑造人物的不同方法分別分析人物的性格30分鐘；④歸納人物形象5分鐘；⑤歸納主題思想2分鐘。

安排丙：①明確教學目標3分鐘；②學生自讀并且選片斷對塑造人物的方法及人物性格進行分析10分鐘；③指名分析，教師點評10分鐘；④重點片斷討論分析10分鐘；⑤分析人物關系，歸納人物形象10分鐘；⑥歸納主題2分鐘。很顯然，三種安排中丙較為合理。第一種安排，整堂課以單調的逐段分析形式在重復（即使逐段分析中可能會有一些形式上的變化，也只是微觀的），全課的教學行程平直呆板，教師的處理也面面俱到，把學生自讀和討論分析相結合，但在按塑造人物的方法分類分析人物性格時主次不明，缺少重點，未能擺脫單調重復的教學程序。第三種安排有主有次、有詳有略、有鋪墊有高潮、有點有面，多種教學形式結合，形成了良好的教學節奏。課堂教學形成良好的行程節奏，能夠集中學生學習的注意力，提高教學的效率。

（2）教學環節的節奏

課堂教學環節，是連接課堂教學結構的紐帶、鏈條和扣節，必須按照教學規律去組織銜接，正確處理“主導”“主體”和“主線”的關系，合理設置教學內容和時間。一節課的教學環節，搞單一式的“滿堂滿”不行；搞均衡式的“平分秋色”也不行；搞瑣碎零亂、無度無序、只求熱鬧的“花架子”更不行。這些都會給學生帶來不良感受，從而影響他們的學習效果。教師在掌握教學環節時，必須審時度勢，在削弱、不忽視雙基的前提下，將課堂教學按輕重緩急設置好搭橋引路、探究獲取、記憶鞏固、歸納概括、靈活運用等環節，并使之絲絲入扣、“合轍壓韻”，既要有教學達到高潮時，學生思維處在最集中、最興奮，迅速準確地獲取知識和技能的良好精神狀態，又要有教學平穩時，學生思維處于相對靜止、停頓、休整階段，使他們有回味和思考的余地，還可以在教學進行到一定階段以后，讓學生自由支配一些時間，從而避免“囫圇吞棗”。在此基礎上，教師要運用啟發誘導、提問點撥、演示暗示、實驗操作等多種教學手段，讓學生動腦、動口、動手，使講解與設疑、議論與練習、展開與收攏渾然一體，有機地協調起來，才能使課堂教學環節按其特點和規律有節奏地進行，從而達到預期的教學目的。

（13）教學內容的節奏

課堂教學的內容是教師講授的主旨。傳授的多寡，要符合學生的認知結構，完整地構建新知納入舊知的階梯，言簡意賅地闡述知識的精華。教師在講授教學內容時，如果原封不動地按照教材文字的多少平鋪直敘、不分詳略、不按主輔地講解，就會使學生如同嚼蠟，收不到強烈感人的節奏效果。教師在駕馭和處理教材時，必須突出重點、抓住難點，做到有放有收、詳略得當。要引導學生主動去探索和概括知識的規律，并在思維的訓練和能力的培養上，既有知識的連貫性與覆蓋性，又有內容的階段性和章節性，做到有層次、有章法、有主次、有坡度、有創新，不斷激發學生的積極思維和強烈的求知欲望。此外，教師在講授教材內容時，還應有一定的感情色彩和“節拍”，聲應抑揚頓挫、神應莊重典雅，使聲神融會，相得益彰。做到隨境而遷、為文而變、因人而異。如講到重點時，加強語氣聲調，滿腔韻致激情；講到難點時，緩和語氣聲調，言詞委婉清晰；闡述成功經驗時，語氣宜莊重、生動、鏗鏘有力；解剖失敗教訓時，語氣應嚴肅、沉穩、誠然有理。這種聲情并茂、師生共鳴、教學相長的氛圍場景，無疑會將知識的甘泉自然和諧地注入學生的心里。

（4）教學速度的節奏

課堂教學速度快慢的運用，必須根據教學內容和學生的實際來適時操作和調整進行的頻率，準確掌握教學進程。節奏過快，會使學生思維不及、緊張疲勞、“消化不良”；節奏過慢，會使學生思維松散、厭倦無聊，“缺乏營養”；節奏單一，會使學生思維呆滯、漫不經心、索然寡味。在教學過程中，教師要結合課堂教學實際和學生的承受力，從整體節奏的速度上，做到有效控制。其速度宜快慢交錯、有張有馳、此起彼伏，形成有規律性的變化。既要使學生學到基本知識和技能，又要使學生的智力和能力得以開發。要控制好教學的講解、訓練、復習、批改和考試等進度，使做、看、講、練縱橫貫穿、協調搭配，并使學生的“注意力”和“興奮點”延展持續較長時間，進而提高教學效率、完成教學任務。

（5）學生思維的節奏

從某種意義上說，課堂教學本質上是學生思維的活動，學生思維活動的質量如何，是衡量課堂教學效率的一個極其重要的方面。在課堂教學中，要使學生的思維活動呈現鮮明的節奏，就要努力尋求有效刺激使學生的思維呈高效率的節奏思維。首先要注意思維活動總體趨向的漸強。一開始上課，學生剛進入這一節課的學習，心理、生理各方面都有一個準備過程。倘若讓他們思考難度較大的問題，接受高強度的思維訓練，一下子很難適應，甚至會產生強烈的逆反心理是或自插心理，這就為一節課的教學投下了一個陰影。有些課一開始就“冷場”，原因就在于拋出的問題整體性強度難度較大；而優秀的教師上課，開頭的問題總是精心設計，難度適當，甚至“顧左右而言他”，于不知不覺中煽起學生學習的熱情，為后面較大的思維訓練創造了良好條件。從整堂課的安排看，要把那些要求較高、強度較大的思維訓練放在后邊。從另一角度說，一堂課中，對學生思維的訓練放在后邊。從另一角度說，一堂課中，對學生思維的訓練沒有一定的強度，讓學生的思維一直處在“平靜”之中，也是不符合教學規律的。

其次要注意強弱刺激的交替。課堂教學中，學生的思維活動一般都是在外界刺激下進行的。從思維的一般特點看，它總是線性發展的，而不是直線發展的。因此，課堂思維訓練的漸強也不宜是直線狀的漸強，而應是在保持總體趨向漸強的基礎上，不斷變化刺激的強度，以形成學生思維的鮮明節奏。要使課堂教學中學生的思維呈現出節奏思維，最有效的手段就是變化思維訓練的形式，可以是形象思維訓練和抽象思維訓練相結合，通常先形象思維后抽象思維。

思維節奏是一種心理變化。課堂上提倡學生積極的思維，但不能把弦繃得太緊，應有張有弛，形成節奏。教師的講授、設疑、提問都要能起到調節學生思維活動節奏的作用。例如：演示實驗時教師將學生的注意力引向觀察現象，思維就相對處于低潮，而實驗成功，揭示結論時，思維就上升到高潮；教師歸納小結時，往往有停頓地留下學生做筆記的空隙時間，講解重點、難點和關鍵問題時就應放慢速度，引導學生思考、回味、接受。此外，邊講邊練、邊講邊實驗等等，都是動態節奏促進思維節奏發展的具體表現。

蘇霍姆林斯基說，在課堂教學中“占據你的注意中心的將不是關于教材內容的思考，而是對于你的學生的思維情況的關心。這是每一個教師的教育技巧的高峰，你應當向它攀登”。教師要在課堂教學中努力形成學生思維的節奏，追求思維訓練的高質量。

（6）課堂情感的節奏

課堂教學隨著一定的感情的流動。可以說，無論哪種形式的教學都離不開一個“情”字，尤其是文學作品的教學。如果在課堂教學中形成鮮明的感情節奏，就能使文章的內在表現力得到充分的外現，使學生的感情在律動中融入作品，使課棠教學產生最佳的藝術效果。

課堂教學中的感情節奏不單單表現為感情強弱的變化，更表現為各種不同感情的轉換和變化，如激昂、平靜、愉快、悲哀、得意、緊張、悠閑、憤慨、同情等。這種感情的變化形成課堂教學的感情節奏，課堂教學的美育效果得到充分實現。就總體而言，無論教什么課文，課堂的情感節奏都應和文章的情感相吻合，當喜則喜、當怒則怒，不如此，則難以“披文人情”，難以很好地完成教學任務，更無法形成鮮明的感情節奏。

需要特別強調的是，在課堂教學中，師生之間感情節奏應完全一致，只有如此，才會有理想的教學效果。

（7）課堂視覺的節奏

有的課堂有教學豐富的視覺形象，從演示實驗的儀器聯想，教師的示范動作，到色、形、聲、味俱全的實驗現象；從表現原子結構，分子結構的球棍模型、比例模型、礦石等標本，到各種掛圖和工業設備模型，各式各樣，為數眾多。這些演示和展示，以及投影儀等電教手段的使用與授課內容有機地結合在一起，產生協調、勻稱、明快的感覺，這就是視覺節奏。教師的服飾忌“花俏”、教態要平穩富于表現力、板書清楚而有格式、演示裝置合理、教具擺設錯落有致、實驗操作干凈利落、實驗現象鮮明，這些都為產生明麗的視覺節奏創造了條件。

（8）課堂聽覺的節奏

聽覺節奏主要來自教師的語言，教師在課堂上曉之以理、動之以情，寓情于聲、聲情并茂，努力使教學語言清晰、準確、條理分明、邏輯性強，并且能抑揚頓挫、快慢有序、親切感人。這就能造成強烈的聽覺節奏，使聽者興趣盎然。

（9）教學語言的節奏

語言是課堂教學重要的手段，課堂教學的主要活動都靠語言來組織，教學行程也靠語言控制。教學語言技巧水平的高低，是衡量一個教學教學水平的重要標準之一，合理的語言節奏不僅是教學課堂語言技巧成熟的重要標志，而且可以提高教學的效率。所以，優化的課堂教學語言是根據教學的需要而變化，通過變化形成節奏；而不成功的教學語言總是缺少變化，一課一腔、千課一腔，不看文體不顧內容總是那么一個腔調，嚴重影響了教學氛圍和學生課堂學習的心理愉悅。就課堂教學語言的一般規律而言，講述定義、概念語速要慢、要勻，描述情景敘述事件要輕快生動，議論分析要激揚有力，抒情要真切感人，過渡要平穩簡潔，總結要清晰明朗，起始要沉穩有力。一堂課中，如果能根據教學內容的需要變化教學語言，就能形成鮮明的語言節奏。

可以說語言的主要魅力就在節奏，課堂教學的語言尤其如此。但語言的節奏一定要服從教學內容、教學過程、學生的思維和師生情感交流的需要。如教學《聽潮》，語言必須根據課文內容或低吟或高誦；或充滿激情，或回腸蕩氣。唯其如此，課堂教學語言才能充分展示教學內容的內涵，才能充分展示它的教育力量。

（七）課堂停止的策略與技巧

停止策略是一種為眾多教師所熟知的課堂管理策略，然而事實又表明，并非運用這一策略的所有教師在教學實際中都取得了成功，故有必要對此進行較全面的分析。

停止策略的基本思想是：在課堂教學中，教師將企圖阻止或改變某一學生或某一部分學生的不良課堂行為的愿望以某種方式傳遞給該學生或該部分學生，由此糾正他們的不良行為。教師向學生傳遞“停止”信息的方式有多種多樣，如遞一下眼神，或走近學生，或輕輕碰他一下，也可以大聲命令。在這些實例中，我們可以從兩個方面分析停止策略。

（1）停止策略中具有強制性水平差異的含義

這種強制性水平可分為低、中、高三個層次，在低層次上，教師采用非言語的、一個手勢或細小動作向某生做出暗示。例如，某一兒童正做小動作，教師以一個眼神、或搖一下頭、或者以不引人注目的方式走向該學生，從而使學生領會到教師的意圖。所謂中層次的停止策略是指以言語的、談話式的而非強迫的方法向學生發出“停止”的信號。例如，用語言形式要求學生移走干擾物，停止不良的課堂行為；所謂高層次的停止策略是指教師以改變了音調的言語行為，或有強制性的非言語方式改變學生的不良行為。如教師在課堂中大聲命令某學生停止不良行為，或者對該生進行身體上的限制（如要求該生站起來）。

教師在課堂教學管理中，選擇停止策略的不同層次，一方面要依據學生不良行為的影響程度，如只是涉及該生自身聽課，還是影響他周圍或全體同學等；另一方面也以不影響課堂教學的繼續開展為原則。

（2）停止策略有兩種表達技巧，即當眾的和私下的

所謂當眾的停止策略是指教師向某生發出的“停止”信號能使課堂中的大部分學生注意到，如以引人注目的方式走近該學生或以大聲說話的形式發出指標；所謂私下的停止策略是指教師只對不良行為的學生做出“停止”的指示，而不讓其他學生知道。

從上述兩點看，最佳的停止策略方式是低層次的、私下的。使用停止策略可以基于以下兩條原則：其一，在課堂活動開始以前，教師應當詳細說明教師的期望和行為規則；其二，如果在連續活動中，學生的行為與具體的期望相違背，教師應采取旨在達到期望水平而又盡可能不擾亂課堂情境的停止策略。值的一提的是，停止策略的應用還同教師的權威、權力相聯系在一起。在相同的課堂情境中，對具有同樣性質的不良行為的學生實施同一層次和相同方式的停止策略，具有不同權威或權力的教師的運用效果就會截然不一樣。

第四篇：導游歡迎詞和歡送詞的運用技巧

導游歡迎詞和歡送詞的運用技巧

詞”—行的開始，第一印象藝術性地致好“詞”太重要了，它好比一場戲的“序幕”，一篇樂章的“序曲”，一部作品的“序言”。

中外游人都講究“第一印象”，而致詞是給客人留下“第一印象”的極佳機會，我們應當努力展示自己的藝術風采，使“良好開端”成為“成功的一半”。

任何藝術、技巧，都有一定的“規范”和“要素”，那么，“詞”的“規范”和“要素”是什么呢?規范化的“詞”應包括五大要素。

（1）表示，即代表接待社、組團社向客人表達之意。

（2）介紹人員，即介紹自己，介紹參加接待的領導、司機和所有人員。

（3）預告節目，即介紹一下城市的概況和在當地將游覽的節目。

（4）表示態度，即愿意為大家熱情服務、努力工作，確保大家滿意。

（5）預祝成功，即希望得到游客支持與合作，努力使游覽獲得成功，祝大家愉快、健康詞切忌死板，切忌沉悶，如能風趣、自然，會縮短與游客的距離，使大家很快成為朋友，熟悉起來。

另外，詞注意汲取一些諺語、名言，充滿文采，會收到很好效果，下面一些言語，可參考使用:“有朋自遠方來，不亦樂乎”;“千年修得同船渡”;“千里有緣來相會”;“世界像部書，如果您沒出外旅行，您可只讀了書中之一頁，現在您在我們這里旅行，讓我們共同讀好這中國的一頁”。

除了注重詞的文采之外，有些導游創造的言語，越琢磨越感藝術性強，值得我們學習。埃及一位63歲的老導游，在為中國旅游代表團擔任導游致詞時有這樣一句:“在今后的導游中，如果有什么地方我講得不清楚，先生們提出來，我將努力講清楚??”大家感覺一下，他這句話令人聽后是愉快的。

其實，大家都知道，有時并不是導游講得不清楚，而是游客精神不集中而沒聽清楚，但他將責任歸為自己了，把愉快也留給了游客，聽者如何不高興呢?這比我們一些導游說的“如果你有問題，我可以給你講明白”不是高明多了嗎?文采固然好，含蓄也令人回味，但有時平平淡淡，也令人感到平淡中出藝術，顯技巧。

現在讓我們聽聽香港一位十佳導游開場的詞:“各位早晨好，大家光臨香港。我是王××，今天非常高興有機會與各位一起游覽九龍和新界。這個觀光節目全程70英里，需時五個鐘頭。

各位如果有什么問題，請隨便提出，我將盡我所知為各位解答。祝大家今天旅程愉快并喜歡我們導游介紹!”大家的詞，若注意以上這些，并切實做好，我們認為這樣就會令游客有個美好的“第一印象”，也使“行”有了良好的開端。

“歡送詞”—行的小結，終生難忘送別是導游接待工作的尾聲。這時導游與游客已熟悉，還有的成了朋友。如果說“ 詞”給游客留下美好的第一印象是重要的，那么我們認為，在送別時致好“歡送詞”，給游 客留下的最后的印象將是深刻的、持久的、終生難忘的!經過幾十年的總結歸納，我們中國導游認為，有水平、符合規范的“歡送詞”，應有五個要素，共20個字，這就是:表示惜別，感謝合作，小結旅游，征求意見，期盼重逢。

所謂“表示惜別”，是指歡送詞中應含有對分別表示惋惜之情、留戀之意，講此內容時，面部表情應深沉，不可嬉皮笑臉，要給客人留下“人走茶更熱”之感。

“感謝合作”，是指感謝在旅游中游客給予的支持、合作、幫助、諒解，沒有這一切，就難保證旅游的成功。“小結旅游”，是指與游客一起回憶一下這段時間所游覽的項目、參加的活動，給游客一種歸納、總結之感，將許多感官的認識上升到理性的認識，幫助游客提高。

“征求意見”，是告訴游客，我們知有不足，經大家幫助，下一次接待會更好!“期盼重逢”，是指要表達對游客的情誼和自己的熱情，希望游客成為回頭客。“歡送詞”除文采之外，更要講“情深”、“意切”，讓游客終生難忘。

我國的一位從事近40年導游的英文導游，在同游客告別時，為體現“期盼重逢”，他說:“中國有句古語，叫做‘兩山不能相遇，兩人總能相逢’，我期盼著不久的將來，我們還會在中國，也可能在貴國相會，我期盼著，再見，各位!”也許這位老導游的話和他的熱誠太感人了，時至每年圣誕節、新年，賀年卡從世界各地向他飛來，有不少賀年卡，甚至是他一二十年前接待的客人的賀年卡，上面工工整整地用英文手寫著“greetngs from another mountain”（來自另一座山的問候）。

由此可見，一篇講藝術的歡送詞，幾句情深、意切，又有文采的話，會給游客留下多么深遠的印象!另外，還有一點要特別注意:有經驗的導游在話別游客之后，他們都會等“飛機上天，輪船離岸，火車出站，揮手告別”，才離現場，“倉促揮手，扭頭就走”，會給游客留下“是職業導游，不是有感情的導游”，是“人一走，茶就涼”的導游。我們千萬莫當此樣的導游!

第五篇：國標舞需要具備的身體素質和訓練方法1

國標舞需要具備的身體素質和訓練方法1 對國標選手而言，專項身體素質是指與國標成績的提高直接有關的身體素質，其訓練方法是采用與國標動作緊密聯系的專門練習手段。國標選手必須具備的專項身體素質主要是柔韌素質和專項力量素質。本文就這兩種專項素質進行討論。

第一節 柔韌素質

為什么年齡偏大的學員不如年輕的學得快學得好？主要原因不是“力氣”變小而是柔韌性或說柔韌素質變差了。同樣是柔韌素質的原因，女士有學舞的天性。

1、什么是柔韌素質 ：柔韌素質是指人的各個關節活動幅度以及肌肉、韌帶的彈性和伸展能力，即身體各關節的整體靈活性。柔韌素質的優劣主要取決于跨過關節的肌肉、韌帶、肌腱的伸展范圍和彈性；取決于肌肉活動中的收縮與放松的協調能力。柔韌性好能使動作自然、幅度大、經濟省力，移動距離增大，擺蕩做得充分，身體線條舒展、優美。

2、舞蹈對柔韌素質的要求：國標技術對柔韌素質有一定的要求，對M舞主要表現在髖關節、膝關節、踝關節、和脊柱的柔韌性。例如，W舞右轉、左轉系列的第一步，要求主力腿充分有力地后蹬以獲得最大的推進速度。此時，力從髖關節處發出，象波浪一樣逐次經過各個關節最終傳遞到趾尖，完成完美的蹬地動作獲得強大的反作用力。如果這些關節的靈

活性不好，腿的動作就顯得僵僵的，發力蹬地的效果就大打折扣了。又如，FOXTROT的后退波浪步，男士要在先降后升中做足踵拖地大步后退，在強烈反身的同時牢牢地引帶女士，既要控制身體不能有突然的起伏，又要充分地傾斜大幅度擺蕩，表現出行云流水、飄逸超脫的狐步舞特有的風格，這對選手的腰、腿、足和脊柱各關節的柔韌性及平衡感和控制能力提出了很高的要求。第二節 柔韌素質的訓練方法

專項柔韌素質訓練的原則是采用與國標動作緊密聯系的專門性身體練習手段。缺什么，補什么，講究實效，避免盲目性。

柔韌素質的訓練方法可分為兩種：主動性練習和被動性練習。主動性練習是通過與關節有關聯的肌肉的收縮或伸展來增加關節靈活性的方法；例如，踝關節柔韌性主動性練習中，為了練習繃直足背，就做小腿前部的肌肉（足踝和足趾屈肌）的伸展動作；為練習勾起足背，就做小腿后部的肌肉群（比目魚肌和腓腸肌）的伸展動作。被動性練習是依靠外力的作用促使關節靈活性增大的方法。被動性練習主要采取加大動作幅度，拉長肌肉和韌帶的練習，有常用的壓腿、壓臂等。又如，為了進一步發展踝關節的柔韌性，還要做壓踝，加重力的屈伸踝關節練習和提踝屈膝等練習。武術基本訓練，如弓步下壓、仆步下壓、弓步沖拳等對靈活腰腿更為有效。

國標基本步練習是主要的主動性練習，它對提高柔韌素質起著至關重要的作用，應該在每天習舞中安排一定的時間練習基本步。要注意的是，在習舞前做充分的準備活動和熱身活動，各種練習要循序漸進，防止運動受傷。