第一篇：教案0導論

導論（2課時）

【教學目的】本章是該課程的理論基礎，為幫助學生樹立投資的概念，增加導論部分。掌握好本章內容是學好以后各章的關鍵。主要介紹投資的基礎知識，國際投資學的基本內容、教學的主要目的、國際投資與其他金融學科的區別與聯系等內容。通過本章的教學，使學生了解投資的基本內容；掌握國際投資學的框架、學習方法與要求，為學習以后各章打好基礎?！窘虒W重點】投資的概念、國際投資學的基本內容、教學的主要目的、國際投資與其他金融學科的區別與聯系

【教學難點】投資的概念 【教學方法】課堂講授

【課堂設計】在時間上安排，2個課時，投資的概念1個課時，其它1個課時。在授課中安排提問。

1、在開始學習時，提問：請結合自己的感受，談談對投資的認識？

2、在第二個問題設計上，提問：就自己所學習和掌握的知識，簡述投資的重要性？

3、在第三個問題設計上，提問：你們還知道哪些投資形式？ 【教學內容】

第一節 國際投資學教學的主要目的 第二節 國際投資學的研究內容

第三節 國際投資學與其他金融學科的區別與聯系

國際投資學與投資學、國際投資學與國際金融學、國際投資學與國際貿易學

第四節 學習國際投資學的要求

第五節 國際投資的準備知識——投資的基本概念

一、投資概述

二、投資與經濟增長 思考題：

1．比較分析國際投資學與投資學、國際金融、國際貿易學的研究對象和重點。

2．學習國際投資學的理論意義和現實意義。

講

義

導論篇

國際投資是一種十分復雜的經濟活動，它在帶動世界經濟成長中起著重要作用，也使各國的經濟緊密地聯系在一起……

第一節 國際投資學主要目的

通過學習，能對國際投資這項活動有一個全面的了解，從理論、實務及管理三個層面掌握系統知識，并能在實際工作中運用。

第二節 國際投資學的研究內容

國際投資學是研究資本在國際間的運動過程及其客觀規律的科學。主要內容是：

國際資本運動的發生、發展及趨勢；國際資本運動的動因、機制與規律；國際資本運行過程中的收益和風險的分析與管理；國際資本運動對投資國和東道國經濟發展的影響和作用。

第一部分為理論

主要研究國際投資的概念與特點；國際投資的產生與發展；國際投資的方式與作用；國際投資的動因理論，包括國際間接投資理論與國際直接投資理論。

第二部分為實務

主要研究國際投資的各種方式及其操作，包括國際間接投資、國際直接投資和國際靈活投資。只有了解實務，才能真正認識國際資本運動的具體過程，然后通過分析具體運動過程之間的客觀必然的聯系，又會形成理論，從而掌握國際資本運動的客觀規律。理論與實務相結合為國際資本的管理奠定了基礎，第三部分為管理

主要研究國際投資環境及其評價方法；國際投資風險管理（包括匯率風險管理、利率風險管理和國家風險管理）和國際投資法律管理（包括投資國的法律管理和東道國的法律管理。）

宏觀方面的內容，比如對國際投資的產生、發展及趨勢的分析，對國際投資的各方面效應分析，以及進行國際投資的政策分析與國際協調等；

微觀方面的內容，比如對投資者的具體動機，投資規模、投資收益、投資方式及其操作的分析等。

第三節 國際投資學與其他金融學科的區別與聯系

國際投資學與投資學、國際投資學與國際金融學、國際投資學與國際貿易學 與西方投資的主要區別（區域、口徑）

從本義上講，西方投資學的研究對象是證券投資微觀理論，如證券組合理論、金融資產定價模型、市場有效性理論。因此，它與國際投資學的區別是較為明顯的

首先，國際投資學的研究范圍不僅包括證券投資領域，還包括直接投資領域；

其次，貫穿于國際投資學的核心問題在于“跨國性”的研究，即為什么不在國內而要去國外投資，而西方投資學的核心卻沒有體現這一點。

另一方面，兩者也存在一定的聯系，表現在：

國際間接投資理論是在西方國內證券投資理論基礎上發展起來的，是證券組合理論向國際領域的延伸與發展。

與國際貿易的主要區別（性質、行為主體、分析角度）其聯系在于：

（1）兩者的研究領域都涉及商品在國際間的流動。（2）國際貿易與國際投資之間存在著相互影響：

一方面，國際貿易活動往往是國際投資行為的基礎和先導。

另一方面，國際投資也會對國際貿易產生反作用。因為國際投資行為的發生，會引起購買力在國際間的轉移，從而帶動國際貿易的發展，而當國際投資完成、形成生產能力后，又會引起東道國進口的減少。

其區別在于：

國際貿易學對商品流動的研究側重于交換關系方面，從原則上講，國際貿易活動是在價值相等基礎上實現利用價值的交換，商品最終進入消費領域；

而國際投資學則側重于對商品生產屬性的研究，從根本上看，國際投資活動是把商品作為生產要素投入生產領域并實現價值增殖。

因此，前者重在研究一國商品的國際競爭能力，后者重在研究一國參與國際生產的能力。

與國際金融的主要區別（資本表現形式、行為主體、分析角度

國際金融研究的內容主要包括國際貨幣體系、國際儲備體系和國際匯率體系三個方面。

其核心問題是研究資本和資產如何通過國際金融市場來配置。

國際金融也是研究貨幣資本國際間的流動，但國際金融市場中，資本以短期的流動性強的貨幣形態出現，金融市場為國際貿易、國際投資及證券投資提供結算和融資手段。

國際金融主要研究貨幣的國際收支及短期國際貨幣資本的運動

而國際投資學研究的是國際間中長期貨幣資本和產業資本的運動及其規律性。在國際直接投資中，資本是以生產要素等表現的。而間接投資也是長期的。

國際投資學也不同于國際經濟學：

國際經濟學的研究對象是世界各國間的經濟活動和經濟關系，其研究內容包括國際貿易理論和國際金融理論。研究的對象比較廣泛，主要著眼于宏觀經濟理論和經濟關系的研究；

而國際投資學的研究對象相對狹窄，但它不僅涉及到由于投資活動所引起的宏觀國際經濟關系的變化，而且包括國際投資微觀經濟活動的理論與方法。

第三節 學習國際投資學的要求

先行課程：經濟學、管理學、國際商務、國際貿易理論與政策、國際貿易實務、跨國公司經營與管理等。

理論與實務相結合 宏觀與微觀并重

國際間接投資、國際直接投資與國際靈活投資兼容 教學方法：

教師講授與學生討論相結合、雙方互動的形式。

在基礎理論部分，教師主要對重點概念進行解釋和引申，并對投融資理論進行介紹和梳理。

在實務部分，引入相關案例的討論。實證考察和研究各個發達國家及發展中國家參與國際投資活動的背景、形式、條件以及各國的國際投資對本國經濟、區域經濟或世界經濟的整體影響。借鑒其他國家利用國外投資和對外國投資的經驗教訓，促進我國經濟建設的發展。

在模擬操作實踐部分，則可以適當鍛煉同學們的綜合應用能力和理論聯系實際的能力。

輔助教學環節：最好能去一些外資企業了解些實務，或請有關人員與學生交流。教學安排 ：本課程課堂教學32課時，上機模擬實驗4課時

共設36個學時（每周2學時）考試方式：閉卷考試70%+上機實驗和討論發言20% +考勤和作業10% 第五節 國際投資的準備知識——投資的基本概念

（一）投資概述

投資的概念

投資的要素 投資的特點

投資的運動過程

（二）投資與經濟增長

經濟增長與經濟發展：經濟發展水平決定投資總量；投資對經濟增長的推動作用 投資與經濟結構

什么是投資？

投資是一定的經濟主體為獲得預期不確定的效益而將貨幣或其它形式的資產投入某種事業或對象的經濟行為。投資的作用

（1）投資與儲蓄的關系：

儲蓄是投資的生成，投資是儲蓄的運用。

投資支出的數量主要是由儲蓄額決定的，而儲蓄是由國民收入或國民生產總值的數量決定的。經濟增長是決定投資支出數量的最主要因素。

（2）從社會 生產的四個環節上看，投資是對社會產品與價值的一種分配與運用，而經濟增長則是生產的發展。在生產、分配、交換和消費四環節中，存在相互的影響和作用，但總的來看，生產決定分配、交換和消費。經濟增長對投資增長的決定作用，是矛盾的主要方面。

（3）經濟增長也是投資愿望產生的客觀基礎。經濟增長帶來必要的資金和物質保證，才可能產生投資愿望。

（4）國民收入總量=國民收入總積累額+社會總消費量。在一般情況下，社會總消費量具有相對的穩定性，因此，國民收入總積累額主要是由國民收入總量決定的。

Keynesism 宏觀經濟學的加速數原理可以解釋經濟增長水平與投資支出之間關系。

加速數原理說明收入變化是如何引起投資變化的。其基本思想是：收入的增加必定引起消費品生產的增加，消費品生產的增加又必定引起資本的增加，因此，收入的增加必定引起投資的增加。

思考題：

1．比較分析國際投資學與投資學、國際金融、國際貿易學的研究對象和重點。

2．學習國際投資學的理論意義和現實意義

第二篇：《操作系統導論0

操作系統導論期末試卷

一、單項選擇題（每小題2分，共30分）

1．采用動態重定位方式裝入的作業，在執行中允許（C）將其移動。A．用戶有條件地 B．用戶無條件地 C．操作系統有條件地 D．操作系統無條件地

2．如果允許不同用戶的文件可以具有相同的文件名，通常采用（D）來保證文件存取的安全。

A．重名翻譯機構 B．建立索引表 C．建立指針 D．多級目錄結構

3．在單一處理機上，將執行時間有重疊的幾個程序稱為（C）。

A．順序程序 B． 多道程序 C．并發程序 D． 并行程序 4．對磁盤進行移臂調度的目的是為了縮短(A)時間。

A.尋找 B.延遲 C.傳送 D.啟動 5．文件系統中，目錄管理最基本的功能是（A）。

A．實現按名存取 B.管理文件存儲器的空閑空間 C.指出分配給文件的盤塊的地址

D.管理文件存儲器的空閑空間，并指出分配給文件的盤塊的地址 6．一作業進入內存后，則所屬該作業的進程初始時處于（C）狀態。A．運行 B．等待 C．就緒 D．收容 7．臨界區是指并發進程中訪問共享變量的（D）段。A．管理信息 B．信息存儲 C．數據 D．程序

8．一個分段存儲管理系統中，地址長度為32位，其中段號占8位，則最大段長是（C）

A.28字節 B.216字節 C.224字節 D.232字節 9．UNIX系統中，文件存貯空間的管理采用的是（C）。

A．位圖法 B．空閑塊表法 C．成組連接法 D．單塊連接法

10．由固定分區發展為分頁存儲管理方式的主要推動力是（A）。A．提高內存利用率 B．提高系統吞吐量

C．滿足用戶需要 D．更好地滿足多道程序運行的需要

11．下列用于實現虛擬設備的技術是（C）。

A．PCB B．DMA C．SPOOLing D．FCB 12．破壞“部分分配條件”主要用于實現死鎖的（A）。

A．預防 B．避免 C． 檢測 D．恢復

13．一個實行分頁存貯管理的系統，內存塊長度為2K,現有一作業其地址空間大小為5K,那么該作業裝入內存后的存貯總量是（C）。

A．4k B．5k C．6k D．7k 14.假設有5個進程競爭同類資源，如果每個進程需要三個該類資源，則至少需要提供（C）個資源，才能保證不會發生死鎖。A.9 B.10 C.11 D.12 15.假設磁頭當前處于第105道，正在向磁道序號增加的方向移動?，F有一個磁道訪問請求序列為35，45，12，68，110，180，170，195，采用SCAN調度（電梯調度）算法得到的磁道訪問序列是（A）。A．110，170，180，195，68，45，35，12 B.110，68，45，35，12，170，180，195 C．110，170，180，195，12，35，45，68 D．12，35，45，68，110，170，180，195

二、填空題（每空1分，共20分）

1.用來實現互斥的同步機制應該遵循_空閑讓進_、忙則等待_、有限等待和_讓權等待_四條準則。

2．一個被創建的進程包括 進程創建原語、fork()系統調用的編程舉例、UNIX V6的fork()三部分，且這個新創建的進程處于 就緒 狀態。

3．某分頁系統的邏輯地址結構采用16位，其中高6位用于頁號，低10位用于頁內地址，訪問邏輯地址是2058，則頁號

，頁內地址

。4．文件在磁盤上面存貯結構主要有 順序、索引 和 鏈接 三種。5．有一個含8個盤片的雙面硬盤，盤片每面有150條磁道，則該硬盤的柱面數為 300。

6．一個作業要想得到處理機執行，必須經過兩級調度，第一級調度是 作業調度 第二級調度是 進程調節器度。

7．如果生產者消費者問題中共享的緩沖器的容量為8，物品存入緩沖器的同步信號量SP的初始值應為 8。

8．如果有5個進程共享同一程序段，每次允許3個進程進入該程序段，若用PV操作作為同步機制則信號量S的取值范圍是 4、3、2、1、0。9．無交互能力的操作系統是 批處理操作系統。

10．主存儲器與外圍設備之間的信息傳送操作稱為 輸入輸出操作。

三、簡答題(每小題5分，共20分）

1．頁表的作用是什么？請求分頁技術與分頁技術的根本區別是什么？ 答:頁表的作用是實現從頁號到物理塊號的地址映射。它們之間的根本區別在于是否將一作業的全部地址空間同時裝入主存。

請求分頁存儲管理不要求將作業全部地址空間同時裝入主存。

基于這一點，請求分頁存儲管理可以提供虛存，而分頁存儲管理卻不能提供虛存。2.什么叫通道？通道的作用是什么？

答:通道是一個獨立于 CPU的專管1/0控制的處理機，它控制設備與內存直接進行數據交換。它有自己的通道指令，這些通道指令由 CPU啟動，并在操作結束時向 CPU發中斷信號。通道方式進一步減輕了 CPU的工作負擔，增加了計算機系統的并行工作程度。

3.什么是處理機的核心態和用戶態？為什么要設置這兩種不同的狀態？。答:當執行操作系統程序時，處理機處于核心態。它有較高的特權，可以執行所有的指令，包括一般用戶程序中不能使用的特權指令，從而能對所有寄存器和內存進行訪問，啟動I/O操作等。用戶程序是在用戶態下執行，它的權限較低，只能執行指令集中非特權指令。設置這兩種不同狀態的目的是為了保護操作系統程序（特別是內核部分），防止受到用戶程序的損害。4.什么是抖動？產生抖動的原因是什么？

答：在請求分頁系統中，若在內存引入過多的進程，會使進程的大部分時間都用于頁面的換入/換出的操作，而幾乎不能完成任何有效的工作。我們稱這時的進程處于“抖動”狀態。抖動產生的原因是在內存中引入過多的進程而產生的。

四、綜合題（每小題10 分，共30分）

1．某頁式虛擬存儲管理系統的物理空間共3K，頁面大小為1K，一進程按下列地址順引用內存單元：

3635，3632,1140,3584,2892,3640,0040,2148,1700,2145,3209,0000,1102,1100。

如果上述數字均為十進制數,而內存中尚未裝入任何頁，1）給出使用LRU算法和FIFO算法時的缺頁次數，并對這兩種情況進行比較。答：根據題意，分配給作業的內存塊數為3，而頁面的引用次序為：3、3、1、3、2、3、O、2、l、2、3、O、l、1。因此，可以計算出，采用LRU算法時，缺頁次數為8，采用FIFO算法時，缺頁次數為6。LRU算法用最近的過去來作為預測最近的將來的依據，一般認為其有較好的性能，但實現時，要記錄最近在內存的每個頁面的使用情況，比FIFO困難，其開銷也大。有時，因頁面的過去和未來的走向之間并無必然的聯系。

2）若頁表在內存，如果訪問內存需要0.2us,有效訪問時間為多少？如果加一快表，且假定在快表中找到頁表項的機率達90%，則有效訪問時間又為多少？（假定查快表花的時間為0）

答：分頁系統要訪問兩次，第一次要訪問頁表，將頁號換成頁地址，并與偏移量相加，得出實際地址，第二次要訪問實際的地址的，所以所用時間是0.4μs，如果有快表，命中率為90%，則訪問時間為0.2*90%+0.4*10%=0.18+0.04=0.22μs 由于CPU以及快表本身耗用的時間沒有給出，所以假定這些時間可以忽略不計。

2．某個文件系統，采用混合索引分配方式，其FCB中共有13個地址項，每個盤塊的大小為512字節，如果每個盤塊號需用2個字節來描述，則該系統需要設置幾次間址項？給出詳細分析過程。

答：如果盤塊地址只需用2個字節來描述，則該磁盤系統中盤塊的數目將小于等于216 即65536塊，故文件的大小也不會超過65536塊：而每個盤塊中可存放256個盤塊號，因此系統最多只要用到二次間址。實際上，使用1個一次間址項和1個二次間址項后．允許文件的最大長度已達11+256+256×256塊，已經超出了該磁盤系統中實際的盤塊數目。

3．在一個飛機訂票系統中，多個用戶共享一個數據庫。各用戶可以同時查詢信息，若有一個用戶要訂票，需更新數據庫時，其余所有用戶都不可以訪問數據庫。請用P，V操作設計一個同步算法，實現用戶查詢與訂票功能，要求：當一個用戶訂票而需要更新數據庫時，不能因不斷有查詢者到來，而使其長時間等待。利用信號量機制保證其正常執行。答：本題是典型的讀者一寫者問題。查詢操作是讀者，訂票操作是寫者，而且要求寫者優先。

為了達到這一控制效果，可以引入一個變量rc，用于記錄當前正在運行的讀者進程數。每個讀者進程進入系統后需對rc值加1。當rc值由0變為1時，說明是第一個讀者進程進入，因此需要該讀者進程對控制寫者進程的信號量Srw進行P操作，以便與寫者進程互斥運行：當rc值由非0值增加時，說明不是第一個讀者進程，此時控制寫者進程的信號量已經過P操作控制禁止寫者進程進入，因此不需要再次對該信號量進行P操作。當讀者進程退出時，需對rc做減1操作。如發現減1后rc值變為0，說明是最后一個讀者進程退出，因此需要該讀者進程對控制寫者進程的信號量Srw進行V操作，以便寫者進程能夠進入。資源計數變量rc也是一個臨界資源，需要用信號量Src對它進行互斥訪問控制。為了提高寫者的優先級，我們還增加了一個信號量s，用以在寫進程到達時封鎖其后續的讀者進程。

第三篇：哲學導論教案

哲學導論教案 教學活動及板書設計

一、組織教學（5分鐘）

同學們，在日常生活中，大家經常聽到這樣的贊許：“你講話好有哲理啊！”“你講話好有深度，像個哲學家了！”，似乎，大家對哲學都有一種敬畏感。很多同學認為，哲學跟我們藥學有什么關系，其實，哲學更是對一個人世界觀的培養，可能不一定讓你一下子吃飽飯，確實教你如何吃飯，如何看待飽和餓，如何從吃飯中學會更多，下面我們介紹一下什么是哲學。

二、教學內容及板書設計（約70分鐘）

導論（板書）

一、哲學的含義（板書）

1、哲學的含義——愛智慧（板書）

哲學可以使人聰明，使人明朗，學哲學可以讓人有智慧。

2、哲學的大概框架

↗

唯物論（物質和意識，主觀和客觀）

辯證唯物主義（本學期學的內容）

→

辯證法（聯系、發展、矛盾）

｛

↘

認識論（實踐、認識、真理）

歷史唯物主義

3、哲學的指導作用（板書）

對于人生觀、世界觀、價值觀的形成很有作用。比如生活中的實例。

當你遇到挫折時，很多人會勸你，向前看，不要灰心。這里就用到了辯證的看問題，這一理論。以及發展的理論，接受挫折，相信前途是光明的。

再如，學習方法。有的同學晚睡看書效果好，有的就不好。這里用到了哲學中具體問題具體分析的原理。

總之，哲學在我們生活的每一個角落，與我們的生活息息相關。

【過度】首先，由海子的一首詩《面朝大海，春暖花開》開始第一章內容的學習。

【導入】從明天起，做一個幸福的人；喂馬，劈柴，周游世界。。。。

【分析】海子的詩告訴我們什么呢？告訴我們，一個人生活在一個千絲萬縷關系的社會。這個社會有人、有自然、有人與人之間的關系，海子生活在世界中，在各種關系中。

今天，我們的第一章的內容，就是認識這個世界。

第一章 堅持從客觀實際出發（板書）

第一節 世界是客觀存在的物質世界（板書）

一、世界的構成及其本質（板書）

1、世界的構成（板書）

世界的構成有三部分組成：首先，自然界。【導入】提到自然界，很多同學認為自然界就是我們說的大自然，其實非也。大自然，或者說我們認為的植物、動物等等僅僅是自然地一部分。那么自然界到底是什么呢。（1）自然界

A

自然界各種物體相互聯系的總體——就是我們通常說的宇宙萬物。B 地理環境——理解為“純自然”

C 人類活動的自然—— “不純的自然”，“人化自然”。人勞動與自然，參與到“純自然”，于是自然便有了人的足跡。海德格爾——人詩意地棲居在大地上。（2）人類社會（板書）

以物質生產活動為基礎而形成的相互聯系的有機系統?！洕?，政治，思想文化。（3）人自身（板書）

自然屬性和社會屬性。

2、世界的本質——物質（板書）A

物質是世界的本源（板書）

是否承認物質是世界的本源：劃分唯心主義和唯物主義。

唯心主義認為意識決定物質。唯物主義承認物質是世界的本源。B 物質的概念（板書）

物質是不依賴于人的意識并能為人的意識所反映的客觀實在。包含兩層意思：首先表現為客觀實在性，不以人的意識為轉移。

其次，表現為能被人的意識所反映，表明可知。

【補充內容】

（了解即可）哲學的基本問題：物質和意識的關系，（本體論）可知與不可知。（認識論）

三 小結（約5分鐘）

通過今天的課我們知道，在我們生活的日子里，時時處處都與哲學有關，學習哲學對于我們有著重要的意義。

同時，今天的可我們應該掌握一個概念：物質，理解物質含義中包含的兩層意思。明確一個事實——世界的本源是物質，世界是物質的。同時，要了解世界的構成，世界的組成要素，以及每個要素又是由哪些部分組成的。特別是自然界和我們了解的自然界有什么區別，要將自然界和簡單動植物、山山水水相區分。

第四篇：藝術導論_教案

《藝術導論》教案

[教學的目的和要求] 通過本課程的學習,使學生們以馬克思主義理論為指導,為藝術設計,服裝設計專業,為藝術創作者從理論上認識藝術的本質,特性及有關規律,從宏觀上把握美的特點和規律,樹立健康向上的審美理想,培養學生運用科學的美學觀分析和解決藝術實踐當中所遇到的問題,激發對藝術學習的歷史責任感,使學生們的藝術創作更有自覺性,更有思想性,更有創新性,為中華民族的偉大復興作出貢獻.第一節 藝術的社會本質

藝術是一種特殊的社會意識形態和特殊的精神生產形態,通過生產實踐活動,反映從物質世界到精神世界,從生產關系到思想關系的人類的全面的社會生活,創造美的精神產品,滿足人類精神上的審美需要.社會性是藝術的首要本質和第一層面的本質

一,藝術在社會中的位置

(一)藝術是一種社會意識形態,是經濟基礎的上層建筑.藝術這種社會事物是一種相對于物質關系的社會意識形態;是建立在一定經濟基礎之上,并從根本上說是為經濟基礎所決定的上層建筑,它反映經濟基礎,也反作用于經濟基礎.(二)幾種不同的社會意識形態,它們的共性上層建筑包括兩個部分:1,政治,法律等制度及相應的機構,措施.2,社會意識形態.社會意識形態主要指:政治觀點,法律觀點,道德觀念,以及哲學,宗教,藝術,各種不同的情感,幻想等等.各種不同的社會意識形態的共同性:政治,法律,宗教,哲學,文學,藝術等的發展,是以經濟發展為基礎的.但它們又都相互影響并對經濟基礎發生影響.社會主義文學藝術是為社會主義經濟基礎所制約,所決定的,為社會主義經濟基礎服務,為發展社會生產力,促進社會前進服務.這是“文藝要為人民服務,為社會主義服務”的真實含義.(三)藝術是一種特殊的社會意識形態

藝術,文學,宗教,哲學等等在各種不同的意識形態中,是“更高的”,“懸浮于空中的”“更遠離物質經濟基礎的”特殊的意識形態.而政治,法律及道德屬于藝術等意識形態與經濟基礎之間的“中間環節”.(四)藝術通過“中間環節”聯系于經濟基礎,它同“中間環節”的關系作為更高的,更遠離經濟基礎的特殊意識形態的藝術,同經濟基礎的聯系不是直接的,而要通過政治,法律,道德等“中間環節”,它同“中間環節”的關系是直接的,密切的.藝術與政治的關系政治對于藝術是在上層建筑領域里的相互影響的關系,不是決定與被決定的關系,也不是平行的關系.經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術,藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎.(五)藝術與宗教,哲學等意識形態的關系

藝術與它們之間有相互影響,相互作用,相互滲透的關系.1,藝術與宗教的關系

藝術與宗教是兩種不同的社會意識形態,在一定歷史時期,是相互影響的;在特定的歷史條件下,當宗教成為支配的社會意識形態時,宗教對藝術的影響是巨大的,而藝術也反映出一定的宗教觀念,給宗教以影響.最終決定宗教和藝術發展的是經濟基礎,它們反映經濟基礎,為經濟基礎所決定.2,藝術與哲學的關系

哲學作為一定的世界觀,必然要對藝術創作互動發生影響,藝術不但要反映一定的哲學觀念,而且給一定的世界觀的形成以積極的影響.3、藝術與社會生活

(一)藝術來源于社會生活,是社會生活的反映(二)藝術反映全面的社會生活

藝術反映全面的社會生活,是社會生活中,各種領域,各種事物的全面的反映.4、藝術與道德的關系

道德是人們根據自己的社會地位和階級關系而形成的關于社會生活的規范,能指導人們一般的言論和行動,也能影響藝術家的思想意識及其在藝術作品中對于社會生活的反映.藝術同政治,道德等“中間環節”的關系,是在上層建筑領域內的相互影響,相互作用的關系.它們一方面不是決定與被決定的關系:另一方面,藝術與經濟基礎的聯系必須通過“中間環節”,因此,影響不可避免.藝術與社會生產

(一)藝術是一種生產形態

藝術不僅是社會意識形態,而且又是一種生產形態.(二)藝術是一種特殊的生產形態,即精神生產形態

藝術作為一種生產形態,也有著生產的一般性質;藝術創作活動作為一種生產勞動活動,也有著一般生產勞動所具有的實踐性,目的性,知覺性,工藝過程的可控性,材料媒介的可選擇性,整個生產勞動過程的可表述性,等等;產品即藝術作品,也與一般物質產品相似,有使用價值和交換價值的商品的二重性.但藝術生產的本質是精神生產,是一種精神生產形態.(三)藝術作為“藝術生產”的實質和意義

藝術反映社會生活和對生活的審美認識,審美情感,審美理想.藝術作為“藝術生產”是一種自由的精神生產,審美創造,審美是它的本質特征.第二節 藝術的認識本質

藝術以特有的方式“掌握”世界

(一)藝術是對世界的一種認識

藝術是社會生活的反映,實際上就是對社會生活,對世界的一種認識.(二)藝術以特有的方式“掌握”世界

1,藝術與宗教的區別

宗教的“掌握世界的方式”或反映社會生活的途徑,主要是通過“佛”,“菩薩”,“上帝”,“真主”等虛幻的觀念,顛倒實際的.藝術的方式是真實地認識世界和反映社會生活,真實性是藝術的生命.一切優秀的藝術作品都有一定的真實性.作為宗教對象的神,顯示的是人的本質的異化,人們在對它頂禮膜拜時,只能感到一股壓迫自己的巨大力量;而藝術形象顯示的是人的本質力量的對象化,人們在欣賞藝術美的時候,也認識到自身的本質力量,從而得到審美的享受.藝術與哲學的區別哲學在本質上是尋求真理的,在追求真理或真實性上,與宗教完全不同,而與藝術相同或相似.但在“掌握世界的方式”上,哲學與藝術迥異.哲學是抽象的,藝術的形象是具體可感,鮮明生動的.哲學主要是作用于人們的理智,而藝術作用于人們的理智的同時,還強烈地作用于人們的情感,給人以審美享受.藝術用形象反映世界藝術與其他社會意識形態的根本不同,最基本的一點是具體可感的形象性.(一)形象性是藝術的基本特征

藝術形象有三大特征:具體性,概括性,感染性.(二)藝術形象是感性與理性的統一

感性與理性的統一,是藝術形象的一個重要特征.(三)藝術形象是主觀與客觀的統一

藝術形象是藝術家按照他對社會生活的獨特的審美認識創造出來的,既有客觀的現實生活的根源,又有主觀的意識作用,是主觀與客觀的統一.藝術反映世界的真實性藝術形象的真實性,是一切優秀藝術作品的基本要求.1、藝術反映客觀世界的真實性00再現的真實

藝術品的形象要符合它所反映的客觀事物實際,符合它所反映的社會生活實際.這是一般再現形或再現性藝術的基本要求和基本特征.2、藝術反映主觀世界的真實性00表現的真實

表現,是指藝術家運用藝術表現手段表達自己的情感體驗和審美理想,在創作手法上偏重于理想地,情感地表現對象或拋棄具體的物象,追求超感覺的內容和觀念,常常采取象征,寓意,夸張,變形,抽象等藝術語言,以突破感受的經驗習慣;在創作傾向上,偏重于表現主體意識,直抒胸懷.表現性藝術具有震撼人心,高度概括,不求形似等特點,是中外藝術史上的另一主要傾向

藝術的真實性包括兩個相互聯系,融合,統一的方面: A,反映客觀世界的真實或再現的真實.B,反映主觀世界的真實或表現的真實.3、高度真實的藝術形象與藝術典型

第三節 藝術的審美本質

審美是藝術區別于其他社會事物的根本性質.一、藝術與美的關系(一)藝術反映現實美

(二)藝術創造藝術美

藝術不僅可以反映現實美,而且可以創造藝術美,可以通過主體的意識作用把現實中原本不美的或丑的事物轉化為藝術美.(三)藝術是審美對象

藝術作為社會意識形態,是現實美的反映,也是整個社會生活的反映;藝術作為特殊的精神生產形態,又是生產藝術作品,創造藝術美的;藝術作品一旦創作完成,就成為一件物態化了的社會文化財富,成為欣賞者即觀眾的審美對象.二、藝術的審美本質

(一)人與現實的審美關系

審美關系:作為審美主體的人,通過審美實踐活動,在審美客體中發現,感知,認識和欣賞它的美,或把握它的其他美學特征,如崇高,滑稽,丑等等.人與現實的審美關系,就是審美主體與審美客體的美學關系.(二)美的本質與美感的本質

藝術作品的藝術美,是真,善,美三位一體,高度統一的.在審美基礎上形成的審美觀念,是美感產生的根源.當客觀事物的美與審美主體的審美觀念相符合,于是產生了美的感受與感動,既有感官的快適,又有理性的滿足,整個身心都感到愉悅,這就是美感.(三)藝術是藝術家審美觀念的表現形態 藝術是藝術家對現實生活審美認識的表現形式.藝術反映現實生活,反映現實中的自然美和社會美,但它并不就是客觀的現實生活,不就是現實中的美;而是通過藝術家的審美意識,反映現實生活和現實生活中的美,并且用物質手段將他的審美觀念傳達出來,表現出來.藝術在本質上說,就是藝術家審美意識或審美觀念的一種表現形態.三、情感在藝術中的作用和地位

(一)藝術的一般審美特征

1,實踐性與主體性 2,合目的性與合規律性 3,形象性 4,形式美與形式感 5,創造性 6,情感性(二)藝術的情感特征

一切文學藝術都是情感的藝術,沒有情感也就沒有藝術.在美感中,情感是美感的重要構成因素,沒有美的感受與感動之情,則不成其為美感.第二章 藝術門類論 藝術的分類

整個藝術系統,由眾多不同的藝術門類組成.各門類有特殊規律.一,藝術門類的多樣性: 原始狀態的藝術只有兩種類型:造型藝術與歌舞藝術.隨著生產力的發展和社會文化生活的演進,以及藝術本身在實踐過程中的發展,藝術門類漸趨多樣化.二,藝術門類的劃分

以藝術形態的存在方式為標準,分為三個類型: 空間藝術,包括繪畫,工藝美術,攝影藝術,建筑藝術和園林藝術等.時間藝術,包括音樂,文學,曲藝等.時空藝術,包括戲劇,電影,電視劇,舞蹈和雜技等.以藝術形態的感知方式為標準,分為四個類型: 視覺藝術:繪畫,雕塑,工藝美術,攝影藝術,舞蹈,雜技,建筑藝術和園林藝術等.聽覺藝術:音樂,曲藝等.視聽藝術:戲劇,電影,電視劇等.想象藝術:文學等.以藝術形態的創造方式為依據,分為四個類型: 造型藝術:繪畫,雕塑,工藝美術,攝影藝術,建筑藝術和園林藝術等.表演藝術:音樂,舞蹈,戲劇,曲藝和雜技等.語言藝術:文學的各種樣式.綜合藝術:電影,電視劇等.主要藝術門類

一,美術

“美術”是采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術類型的總稱.(一)美術的主要特征

造型性 與造型性相一致的是視覺性 靜止性 美術作品中可視的造型又是靜止的

(二)美術的主要類型

1、繪畫:是以線條,色彩,塊面等造型手段,塑造具有一定內涵和意味的平面視覺形象的藝術樣式.繪畫因為使用的物質材料和技法的不同,可分為:油畫,水墨畫,版畫,水彩畫,水粉畫,壁畫,素描等.2、雕塑:是最具有實體感的造型藝術類型.雕塑題材,只適合于可以通過靜態形體來表現的內容.形象具有單純性,注重發揮材質的審美作用.3、工藝美術:品類繁多,有陶瓷工藝,金屬工藝,竹木工藝,編織工藝,印染工藝,玻璃工藝,漆器工藝,服裝工藝和石雕,玉雕,骨雕等也有專供觀賞的工藝美術品,如玉雕,景泰藍工藝,陶瓷雕塑,金銀擺件和一些其他特種工藝.4、現代工業設計:對美化生活有突出貢獻.是二十世紀中葉發展起來的一個新興藝術范疇.5、書法:是文字書寫的藝術,藝術特征主要把握兩點:其一是抽象性,通過用筆,結構和章法等技巧的運用,創造特有的形式美.其二是形與意的結合,在抽象的形式之中,包涵著深厚的意識.書法根據字體的不同,分為篆,隸,楷,行,草五個基本類型.篆書起源于古老的甲骨文,秦漢之際,演化為隸書.魏晉南北朝,盛行楷書,然后出現行書和草書.二,音樂

(一)音樂的主要特征

音樂是“以聲表情”的藝術,是在時間過程中展示的訴諸聽覺的一門藝術.基本手段是用有組織的樂音構成有特定精神內涵的音響結構形式.1,音響的藝術:樂音使用的物質材料,是由物體震動所發出的音響,是音響的藝術.音樂藝術的實體是樂曲.樂曲由旋律,節奏,調式,曲式,和聲,復調等要素構成.2,抒情的藝術:音樂特別專注于表現情感

(1)音樂不再現現實生活中的物質形式,而只是表現從其中體驗到的情感.(2)音樂中表現的情感是抽象的,直接的.(3)音樂表達情感的特殊方式,還帶來欣賞的特殊性.(二)音樂的類型

按照使用工具的不同,分為器樂和聲樂兩大類.器樂中又分為管弦樂,銅管樂和打擊樂.按體裁不同,分為獨奏,齊奏,重奏,交響曲,協奏曲,奏鳴曲,組曲和獨唱,重唱,合唱,歌劇等.(1)獨奏:是由一個人演奏的器樂作品

(2)交響曲:是充分發揮各種樂器的功能和表現的大型樂曲

(3)協奏曲:是一件或幾件樂器的獨奏與管弦樂隊的演奏相互配合的大型樂曲,一般以獨奏樂器而定名.如鋼琴協奏曲,小提琴協奏曲等等.(4)鳴奏曲:是由三個或四個樂章構成的大型樂曲,可以由鋼琴獨奏,也可以由一件其他樂器與鋼琴合奏.(5)重唱:是每個聲部由一人演唱的多聲部聲樂形式,有二重唱,三重唱,四重唱等等.(6)合唱:是一種大型聲樂形式.(7)歌劇:是以戲劇形式來展示的音樂藝術.三,舞蹈(一)舞蹈的主要特征

舞蹈是在一定的空間與時間中展示的視覺藝術,以有韻律的人體動作(律動)為主要表現手段.主要特征:動作性,抒情性,同音樂的密切聯系.(1)動作性:舞蹈是用手勢說話的藝術.動作有一定標準: 第一 舞蹈動作必須具備規范性和技巧性

第二 必須有內涵.舞蹈演員的一招一式,一動一靜,都與所扮演的人物內心活動相對應.第三 要講究形式美.動作經過高度美化和規范化.具有嚴格的程式,講究節奏和韻律.第四 要注重風格.如西班牙舞的風格特點是瀟灑熱烈.(2)抒情性 舞蹈長于抒情.(3)與音樂的密切聯系

舞蹈與音樂共生共存,要與音樂結合在一起,主要有以下幾個原因:(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點:節奏,抒情性,都是在時間過程中展示.(2)舞蹈需要音樂的激發與強化.離開樂音,舞蹈難以充分表達感情.(3)舞蹈創作要對照音樂來進行.由于舞蹈與音樂有著共同的節奏,韻律,和情感內容,而且是同步展示的,兩者必須高度地協調一致.(二)舞蹈的類型

兩個方面來劃分:(1)按體裁分:獨舞,雙人舞,群舞和舞劇.獨舞:也稱單人舞,即由一人表演的舞蹈.雙人舞:有兩人表演的舞蹈.有獨立的作品,也有屬于舞劇或其他大型舞蹈中的片斷.群舞:人數不等的多人舞.舞劇:有戲劇情節的最大型的舞蹈藝術樣式,具有較強的綜合性.(2)按美學特征:芭蕾舞,中國古典舞,民間舞和現代舞等.芭蕾舞:原是西方最主要的舞蹈類型,近代以來傳遍了世界.原文有兩個涵義:一個是指一種西方的古典舞蹈;另一個是指舞劇.中國古典舞:是具有深厚傳統和鮮明民族特色的中國主要的舞蹈類型.講究“手,眼,身,法,步”的應用和“精,氣,神”的張揚.民間舞:泛指各個國家,民族和地區長期流傳于民間的舞蹈樣式.現代舞:二十世紀初期在歐洲興起的現代主義藝術的一部分.四,戲劇 戲劇是由演員扮演人物,當眾展示故事情節的藝術門類.戲劇有四個要素:演員,導演,劇本和舞臺美術.(一)戲劇的主要特征

主要特征:戲劇行動和戲劇沖突

(1)戲劇行動:行動是最基本的表現形式與手段.必須符合戲劇藝術特定的要求.(2)戲劇沖突:戲劇情節內容的特點是沖突.戲劇包括一切具有戲劇特征的藝術種類和樣式.除了話劇之外,還有戲曲,歌劇,舞劇,和音樂劇等等.戲劇表演的歌舞化,是戲曲藝術最突出的一個特征.戲曲:是中國傳統戲劇形式.包括京劇和各種地方戲曲.戲曲除了具備戲劇的基本要素和特征之外,還有形式手法的特殊性.音樂劇:起源于歐洲的通俗歌舞劇,十九世紀中葉之后在美國紐約得到發展,逐漸成為富有商業性的大眾化的藝術品種,并流傳到世界各地.(二)戲劇的類型

類型的劃分,一般是從話劇著眼: 傳統的觀點分為悲劇,喜劇和正劇三大類.現代,(1)以題材為標準,分為歷史劇,現代劇,神話劇,童話劇等等(2)從演出形式來分,有劇場的戲劇,街頭劇,廣場劇等.1,悲劇:起源于古希臘.思想內涵一般表現正義斗爭在一定條件下不可避免地遭受挫折或失敗,以美好理想的破滅,斥惡揚善,給人以激勵和啟迪.悲劇由于題材范圍的不同,分為四種類型: 英雄悲劇.表現英雄人物,歌頌崇高精神和偉大人格.性格悲劇.由于人物內在性格的矛盾或弱點,所導致的悲劇.命運悲劇.惡劣的命運所產生的悲劇.社會悲劇.由于社會生活中存在的深刻矛盾所造成的悲劇.2,喜劇:源于古希臘的狂歡歌舞和滑稽戲.喜劇必須具有可笑性.喜劇的類型:諷刺喜劇:一般是對社會的腐朽勢力進行揭露和諷刺.幽默喜劇:如元代雜劇《李逵負荊》 歡樂喜劇:給人以輕松愉快和美好的感覺.正喜劇:以喜劇的形式和手法,嘲笑和否定腐朽勢力,贊美進步勢力和高尚人格.鬧劇:特別追求喜劇效果,手法高度夸張,人物漫畫化,情節可以離奇怪誕,使人不斷 開懷大笑.3,正劇:是出現較晚的戲劇類型.靈活地運用了喜劇,悲劇的有利因素,加強了表現生活的能力,適應戲劇發展的需要.五,攝影

攝影的產生有賴于近代科學技術,1839年發明攝影術之后,攝影藝術成為最大眾化的藝術門類之一.(一)攝影的主要特征:造型性,空間性,靜止性,瞬間性等等.區別于造型藝術其他門類的有:(1)紀實性 攝影藝術獨特的本質特性.(2)光與影的藝術 光線和影調(包括彩色攝影的色調)是攝影的獨特造型手段,攝影被看作是光與影的藝術.(二)攝影藝術的類型

按題材來劃分:新聞攝影,生活攝影,風光攝影,人像攝影,體育攝影,舞臺攝影,花卉攝影,靜物攝影和廣告攝影等等

按體裁來劃分:獨幅照片,成組照片,連續照片和剪輯照片等.六,電影與電視

電影是在攝影的基礎上發展起來的 電視在二次大戰后才進入實際應用.(一)電影與電視的主要特征: 運動的畫面語言.電影與電視主要依靠畫面來表現,由畫面構成的藝術語言是第一要素.聲畫結合 時空轉換的自由性 追求逼真

電影與電視基本特征一致,觀賞條件不同,藝術上有一些差異,電影的篇幅有較嚴格 的限制,結構緊湊,描述簡練,畫面大,有利于呈現場面,渲染氣氛.(二)電影與電視的類型: 電影的主要類型:故事片,美術片,科學教育片,新聞紀錄片四大片種.電視的主要類型:包括電影的類型,比電影更廣.有電視劇,音樂電視,電視散文,電視 詩歌,電視文獻片等等.電視劇的類型:連續劇,系列劇,單本劇,短劇和小品等.電視文獻片:有如電視藝術中的報告文學.內容涉及歷史,人文,風光,政治,經濟等.七,文學

以語言作為材料和手段來塑造形象和反映現實的,也稱為語言藝術.在藝術系統中, 處于基礎地位,與其他藝術門類有廣泛聯系.(一)文學的主要特征

形象塑造的間接性.文學用語言塑造藝術形象, 藝術表現的廣泛性.文學使用的語言手段擁有無比廣泛的表現能力,有極大的廣泛性 和靈活性.(二)文學的類型

三種方式:“二分法”:韻文和散文 “三分法”:敘事文學,抒情文學,戲劇文學 “四分法”:詩歌,散文,小說,戲劇.詩歌 最早的文學樣式,從詩,歌舞“三位一體”的原始藝術形式中分化出來.具有節奏性和韻律性,注重抒情,高度凝練.有抒情詩,敘事詩.根據語言格式不同,分為格律詩和自由詩.根據內容分為史詩,頌詩,愛情詩,諷刺詩,風景詩等等.散文 應用廣泛,形式多樣,手法靈活,題材不受限制,“形散神不散”,表達方式自由靈活,主題立意集中,不尚虛構.小說 塑造形象鮮明,富有個性的人物和設計生動的故事情節來反映生活,表達思想 感情.同時使用多種表達方式和手法.類型有:短篇,中篇,長篇小說.戲劇文學 也稱劇本,供戲劇演出用的文本.特點:利用人物對話刻劃人物性格,反映 生活和表達思想感情;符合戲劇要求,有戲劇性;選材有限制,表現集中.戲劇文學中包含了電影文學劇本和電視文學劇本.八,建筑與園林

(一)建筑:在原始的巢居,穴居基礎上發展起來,基本形式是利用固體材料來建造空間,滿足人的居住需要.建筑藝術的主要特征:

1、空間與實體統一 在建筑中,空間與實體互為條件,相互依存,構成完整的建筑作品.如故宮的壯麗輝煌,巴黎圣母院的巍峨奇巧等.藝術與技術結合 建筑的藝術創作,必須憑借技術的支撐.意大利現代建筑家奈爾維說:“建筑是,而且必須是技術與藝術的綜合體,而并非是技術加藝術.”

2、風格性與象征性 建筑體現著一個時代的物質和文化的發展水平.同時也顯示著那個時代的意識形態和美學觀念.具有時代標記的意義,反映了時代的面貌.具有民族和地域的特征.如歐洲的教堂,中國的陵園.表現特定的精神內涵.如紀念碑,殿堂,陵墓等.建筑的類型

以功能為標準來劃分:民用建筑,公共建筑,工業建筑,賓館建筑,文教衛生建筑,交通建筑,園林建筑,紀念性建筑,宗教性建筑,宮殿陵墓建筑等等.(二)園林

園林藝術的主要特征:利用自然因素同時也利用人文因素旨在改善和美化生活環境所創造的一種場所.是人造的景觀,是自然的和自在的景觀的藝術再現.同時具有三個要素:(1)占有較大的固定空間,能夠容納人的游園活動(2)利用自然界的材料首先是植物材料(3)經過審美創造而且具有景觀的意義.園林的類型:園林一般指各種游憩境域.有庭院,宅園,花園,公園,植物園,動物 園,城市綠化地帶和自然風景區等.從世界范圍看,園林的主要流派有三個:歐洲園林,阿拉伯園林和東方園林.(1)歐洲園林 以法國園林為代表.呈規整性的幾何圖案,花壇,道路,水池,草坪,和 修剪過的矮樹等互相配合,平坦寬闊,一覽無余.其中有精美的雕像,華麗,高雅.如凡 爾賽宮園林.(2)阿拉伯園林 發端于古巴巴比倫和波斯.因干旱缺水,重視水的利用.波斯園林以十字形道路交叉處的水池為中心,花圃下沉,低于地面,以利保持水分.建筑物位于園地一端.該格局成為一種傳統,遍及中東,北非,西班牙和印度等地.(3)東方園林 發端于中國,以中國園林為代表.中國園林建設始于殷周時代.秦漢時的帝皇宮苑以具很大規模.以湖水為中心,堆山建島,修筑宮室.這“一池三山”的格局,形成中國園林的傳統.中國園林分北方園林和南方園林兩大派.北方園林如頤和園,規模宏大,豪華富麗,南方園林如蘇州園林,設計精巧,風格雅致.3,園林與建筑的密切聯系;一般來說,園林中不能沒有某些形式的建筑,而建筑只要有條件,就會帶上園林.從中國園林看,用于園林的建筑,一般是亭,臺,橋,廊和水榭,塔,樓,堂,館等.九,其它藝術門類

(一)曲藝:中國傳統說唱表演藝術的總稱.1982年統計,現代國內流傳的曲藝品種有341種.其中漢族的曲種可歸為四大類:評話,鼓曲,快板和相聲.還有東北,內蒙古的二人轉,四川清音,河南墜子,安徽鳳陽花鼓,維吾爾族說唱,蒙古族的好來寶等等.(二)木偶;由人操作人工制作的擬人形象進行表演的一種藝術形式.由于造型手段和操作技法的不同,分為多種類型,如提線木偶,布袋木偶等.各門藝術之間的關系

一,各種藝術的相互聯系

藝術各門類之間的關系,不知是相互區別,相互獨立,而又是相互聯系和相互通融的.如電影藝術,綜合了攝影,文學,戲劇表演和美術,音樂等多種因素.不同的藝術門類能夠相互聯系并結合在一起,是因為:1,有共同的本質,即都是客觀世界在人的意識領域的審美反映,都是以感性形象來反映世界.2,不同的藝術門類之間具有共同的特點.如雕塑和建筑都是在空間展示的,同屬于空間藝術.3,有些藝術門類表現方式或功能有不可分離的關系,如舞蹈和音樂.不同藝術之間的聯系和通融,存在著多種不同的方式.主要方式大致可以歸納為以下幾種:(一)吸收與借鑒 一種藝術經常會從其他藝術中吸收自己需要的東西.(二)配合

兩種或兩種以上的藝術出現在一件作品中,形成統一和諧的整體,但是并不改變各自 的性質.(三)結合

兩種以上的藝術結合成為一個整體,不可分離,也沒有各自獨立的價值.二,藝術在分化與綜合中發展

藝術在自身的發展中,不斷地經歷著分化與綜合的過程.詩歌和音樂從原始歌舞藝術中分離出來,成為各自獨立的藝術門類,這可能是第一次分化.文學在詩歌之后,又出現了散文,繼而出現了小說,戲劇文學等.音樂逐漸形成器樂和聲樂兩大部分,其中器樂又發展為各自演奏形式,直到規模較大的交響樂;聲樂也形成了許多樣式,與戲劇結合,產生了歌劇.舞蹈也在發展中形成了獨舞,雙人舞,群舞和舞劇等等.第三章 藝術發展論

[教學的目的和要求] 了解藝術發生的歷史過程,歷史上對藝術發展規律的研究及世界各民族藝術的多元存在,理解藝術發生的根本動力是生產勞動實踐,洞悉各民族藝術的相互影響與融合,掌握藝術發生的幾種主要理論,藝術發展的他律性和自律性,藝術民族性與世界性的辨證關系.[教學的重點和難點] 藝術發生的幾種主要理論,特別是深刻領會馬克思主義的生產 勞動實踐論.正確理解藝術發展的他律性和自律性,藝術民族性與世界性的辨證關 系;藝術發展的他律性和自律性

[教學手段]課件演示1,動漫《潘天壽》,《空城計》,《驚蜇》;2,《商代青銅器甲骨文》片斷;3,園林《頤和園》片斷;4,《唐詩宋詞》片斷5,北宋張擇端《清明上河圖》片斷

論藝術發展的動因,舉例說明 字數:800以上 第一節 藝術的發生

歷史上關于藝術發生的幾種主要理論

1、游戲說

游戲說由十八世紀德國思想家席勒和十九世紀英國哲學家斯賓塞提出,藝術史家曾把這種學說稱之為“席勒00斯賓塞理論”.席勒認為,藝術發生的真正原因是以外觀為目的的游戲沖動.為什么會游戲呢 精力過剩.游戲就是過剩精力的發泄.當人擺脫了實用的功利目的,才能產生自由的游戲,正是這種無功利的,無目的的自由游戲,推動了藝術的發生.喜悅的無規則的跳躍逐漸成為舞蹈,發之于情的聲音逐漸成為歌曲.斯賓塞近一步發揮了席勒的理論.他認為,游戲與審美有一個共同的特征,那就是兩者都不能直接有助于維持生命,都于功利無關.游戲雖然沒有實際的功利價值,游戲對個人和整個民族都具有生物學上的價值.普列漢諾夫在《論藝術00沒有地址的信》一書中對游戲說做了激烈的批評.他認為勞 動先于游戲,先于藝術.先有勞動,然后才有游戲,才有藝術.2、巫術說

藝術起源于巫術,是二十世紀以來西方藝術發生學中影響最大的一種理論.巫術說最早由英國人類學家泰勒在《原始文化》一書中提出,原始藝術起源于原始巫術,而原始巫術根植于原始人萬物有靈的世界觀,他說:“野蠻人的世界觀就是給一切現象憑空加上無所不在的人格化的神靈的任性作用……古代的野蠻人讓這些幻象來塞滿自己的住宅,周圍的環境,廣大的地面和天空.”另一位英國人類學家弗雷澤,在他的名著《金枝》中則把這種關系歸納為倆類:“基于相似律的法術叫做”順勢巫術“或”模擬巫術“.基于接觸律或觸染律的法術叫做'接觸巫術'.”原始人想使某人死掉,便收集他身上的指甲,頭發,眉毛,唾液,用蜂蠟粘成人像,連續七夜在燈焰上烤化.通過接觸仇人的指甲等物可稱之為“接觸巫術”,模仿人像可稱為“模擬巫術

3、勞動說

沃拉斯切克,畢歇爾,希爾恩都強調音樂,舞蹈的特征是節奏,而音樂,舞蹈的節奏又來源于勞動的節奏,因而勞動是藝術發生的直接動力.普列漢諾夫贊成藝術發生于勞動的觀點.他說:”原始人在勞動時總是伴著唱歌.音調和歌詞完全是次要的.主要的是節奏.歌的節奏恰恰再現著工作的節奏,00音樂起源于勞動.“又說:”原始社會的生產者所服從的拍子又是由什么決定的呢 為什么在他的生產性運動中恰好遵照著這種而非另一種節奏呢 這決定于一定生產的技術.在原始部落那里,每種勞動都有自己的歌,歌的拍子總是十分精確地適應于這種勞動所特有的生產勞動的節奏.“

二 藝術發生的根本動力

生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提

首先,勞動使猿爪變為人手,猿腦變為人腦,這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步.其次,勞動推動了語言的產生,勞動與語言又進一步推動了意識的產生,”這便是人同其他動物的最后的本質的區別“.再次,勞動推動了工具的制造.當勞動促進了人手,人腦,語言,意識產生之后,經過了幾千萬年的量的積累,終于產生了自然界進化過程中最有意義的飛躍:第一把石刀產生了,人成為制造生產工具的動物,工具的產生是猿轉變為人的標志.恩格斯說:”勞動是從制造工具開始的.“又說:”人類社會區別于猿群的特征又是什么呢 是勞動.“在工具和人類社會產生之前的勞動是”萌芽狀態的勞動“.隨著工具的產生,轉變為”真正的勞動“ 人的產生為藝術的發展提供了前提.只有人的靈巧的雙手才產生了繪畫和雕塑,人的歌喉產生動聽的歌曲,人的肢體產生優美的舞姿.生產勞動實踐推動著思想與感情的產生,為藝術的發生創造了第一個必要的條件.勞動是人們有意識,有目的的使用工具,征服自然以滿足自己物質需要的活動.第一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致,導致了圖騰和巫術的產生.第二種結果:勞動的結果與原來預想的一致,導致人的征服欲,創造欲的發生.生產勞動推動著審美意識的產生和發展,為藝術的發生創造了第二個必要的條件.審美是人類在生產勞動實踐中產生的.當人類制成擺脫動物界的第一把石刀時,是否成為第一個審美對象呢 不.那第一把石刀僅僅是為了實用,而不是為了審美.實用的觀點先于審美的觀點.審美的發生過程大約經歷三個階段:僅僅具有實用性而沒有審美性00既具有實用性又具有審美性00僅僅具有審美性.美感發生過程中最大的一次歷史飛躍就是人們終于擺脫了對象的實用價值和功利內容,僅僅把對象的形式視為審美對象.藝術,從一定意義上說,就是人創造的具有審美價值的,表現思想感情的精神產品.所以,人是藝術發生的前提,審美性,情感性是藝術發生的必要條件,當前提和條件具備之后,藝術的發生就是必然的了.生產勞動實踐是原始藝術發生的直接動因.生產勞動不僅創造了藝術發生的前提和條件,而且成為藝術發生的直接動因.建筑藝術

黑格爾說,藝術史的起點是建筑.從建筑到建筑藝術的飛躍是美與情感在建筑物上的凝固.建筑.是人類征服自然的重大勝利,是人的本質力量的對象化,會引起人們精神上的 巨大喜悅.于是,在實用的基礎上美化它,使建筑邁入了藝術的殿堂.人類最古老的藝 術種類就是這樣在勞動的基礎上產生了.造型藝術

原始造型藝術的主要特點是:第一,題材是動物而不是植物,由原始的狩獵生活所決定.第二,高度的寫實性.決定于原始的狩獵生活.有對客觀對象的敏銳的,正確的觀察能 力;有應用感覺器官與運動器官的創作能力.裝潢藝術

原始裝潢藝術根源于原始生產實踐活動.第一類是對人類或動物形態的模擬.第二類是幾何形圖形.第三類是刻在武器上的圖形.那是部落的標志,源于狩獵生活.舞蹈

原始舞蹈是原始的審美情感直率,有力的表現.分為模仿式與操練式兩種.根源于生 產勞動實踐.音樂

在人類發展的最初階段,音樂最突出的特征不是旋律,而是節奏.大多為舞蹈做伴奏,舞蹈有鮮明的節奏;最初的樂器是打擊樂器,在石片上磨制一孔,懸掛敲擊出簡單的節奏.因為節奏是原始音樂的突出特點,無法表達復雜的思想,因而,音樂,舞蹈,詩歌三位一體的形式就成為必然.詩歌

原始人在集體勞動中,為了協同動作,提高效率,交流情感,鼓舞情緒,產生了最初的詩歌.原始人勞動過程中的需要,是原始藝術產生的直接動因.三 藝術發生的歷史過程

(一)藝術發生的上限00人所創造的第一件工具 三百萬年前,人類制造的第一把石刀就是第一件藝術品.從工具的產生,到藝術的發生,大約經歷三個階段,第一階段;純粹的實用品.第二階 段:即是實用品,又是藝術品.叫”準藝術“,”史前藝術“.第三階段:純粹的藝術品,就 是文明社會的藝術.(二)”準藝術“的發生

發生在狩獵經濟做基礎的舊石器時代晚期,距今約四萬年至三萬年以前.發生的標志 是人體裝飾,雕刻和巖畫的出現.(三)”準藝術“的繁榮

特點之一就是它的過度性與發展性.大約在七千年00五千年之間,社會由狩獵經濟向 原始農耕經濟轉變,生活方式由游牧漸趨穩定.需要儲存和加工糧食的各種器皿,于 是,一種新的器皿00陶器應運而生.陶器的紋樣裝飾豐富多彩,約有四類:一類是植物 紋樣.二類是幾何紋樣.三類是動物紋樣.四類是人面形紋飾.(四)”準藝術“的衰落與藝術的發生

約四,五千年前,社會經濟發生了重大變化,石器工具衰落了,金屬工具的使用,深刻 地影響了社會生活的許多方面: 階級產生了,先進的生產工具,使社會有了剩余產品.掠奪戰爭產生了,剩余產品和私有觀念產生掠奪戰爭.宗教發生了,原始社會的巫術觀念是宗教的萌芽.藝術發展的客觀規律 歷史上對藝術發展規律的研究 藝術發展的模式論

對藝術發展模式的探討,主要有以下幾種觀點: 認為”草創00繁榮00衰亡“是藝術發展的必然規律 認為”否定之否定“是藝術發展的必然規律 認為”兩極之間的變化“是藝術發展的必然規律

藝術發展的動力論

歷史上比較有影響的是人性論的觀點.人性論是隨文藝復興而產生的一種唯心主義 歷史觀,認為藝術發展的終極原因是人的本性.藝術發展的他律性

藝術發展的他律性主要有以下幾條: 經濟是藝術發展的決定力量和終極原因 經濟決定藝術的發生.經濟決定藝術的性質 經濟決定藝術的發展 藝術與經濟發展的不平衡性

根據馬克思的論述,藝術發展與經濟發展的不平衡性表現在以下幾個方面: 首先,對歷史發展不同時代做縱向比較,藝術與經濟的發展具有不平衡性.其次,對同一時代不同地區,國家做橫向比較,藝術與經濟的發展具有不平衡性.再次,對藝術內部不同藝術種類做比較,藝術與經濟的發展具有不平衡性.政治對藝術的發展具有直接的,重大的,深刻的影響

因為政治集中代表了統治階級的利益,它擁有占統治地位的精神力量和強大的物質 力量.因此,政治即可以成為強大的動力促進藝術的繁榮,也可以成為巨大的阻力導 致藝術的衰敗.宗教對藝術發展的影響

宗教與藝術像攜手并進的孿生兄弟.在原始社會,原始宗教與原始藝術是混沌未分的 混合體.在東方和西方的歷史上,都曾有一個宗教藝術的時代.在中國,從魏晉南北朝 到,在敦煌,龍門,云岡等石窟中曾創造了佛教藝術的輝煌.在歐洲,整個中世紀,建 筑,雕刻,繪畫及書籍插圖等構成了基督教藝術的精華.黑格爾說,最接近藝術的就是 宗教.宗教對藝術起影響作用;宗教阻礙藝術的發展.宗教對藝術否定.宗教是對社會生活的歪曲的反映;而藝術是對社會生活的真實的反映.宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現.(3)宗教的對象是神;藝術的對象是全面的社會生活.(4)宗教是麻醉人們的心靈的;藝術是生活的教科書.(5)宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在;而藝術卻不相信自己創造的 對象的真實存在.宗教促進藝術的發展: 宗教與藝術都是對社會生活的形象反映.盡管上帝,圣母,天使的形象是虛幻的,但它 是對社會生活的抽象.藝術與宗教都蘊含了情感與幻象的成分.藝術與宗教都是對社會生活的全面的反映.藝術與宗教都能使人的精神得到撫慰,產生愉悅與希望.宗教推動藝術的發展: 宗教促使藝術突破教義的局限從而得到發展.宗教為藝術提供題材.歐洲許多以宗教為題材的藝術作品名垂史冊.如:喬托的《瑪麗 亞誕生》,《逃亡埃及》,達?芬奇的《最后的晚餐》,米開朗琪羅的《創世紀》,《最后的審 判》等等.宗教往往是藝術生產的組織者.宗教對藝術來說,既有阻礙,否定的一面,又有促進,肯定的一面.道德給藝術的發展以巨大的影響

認為道德與藝術是對立的,道德與藝術無關.道德與藝術是完全同一的,一切藝術都是道德教育的手段.上述兩種觀點都是錯誤的.它們既有本質區別,又相互影響.當藝術作品表現進步的道德準則和高尚的理想情操時,往往產生持久的,強烈的藝術 感染力,促進藝術的發展.落后的,腐朽的,丑惡的道德準則會阻礙藝術的健康發展.哲學對藝術發展的影響

哲學通過美學的中介影響藝術的發展 哲學通過創作方法的中介影響藝術的發展 首先,哲學思想決定藝術創作方法的產生 其次,哲學思想決定藝術創作方法的選擇與改變 最后,哲學思想的矛盾決定藝術創作方法的矛盾

三 藝術發展的自律性

(一)歷史繼承性是藝術發展的普遍規律

藝術發展的歷史繼承性主要表現在以下三個方面: 第一 藝術作品思想內容的繼承 第二 藝術作品形式的繼承

第三 藝術種類和藝術創作方法的繼承

(二)藝術發展具有歷史繼承性的原因 第一 是社會物質生活發展的連續性所決定的 第二 是由藝術本身的性質所決定的 第三 是由藝術表現生活的任務決定的(三)繼承藝術遺產的原則

繼承藝術遺產的原則是取其精華,棄其糟粕

堅持繼承遺產的批判原則,反對”肯定一切“(表現為復古主義)與”否定一切“(表現為虛無主義).(四)藝術繼承的條件和類型

藝術繼承的條件決定了藝術遺產繼承的類型.類型有兩種: 同一藝術風格漸進延續中的繼承 不同藝術風格飛躍斷裂的繼承(五)革新是藝術發展的必然規律 革新是藝術的任務所決定的 革新是藝術的本性所決定的 革新是欣賞者的審美需求所決定的

革新是藝術家的個性和思想感情的獨特性所決定的(六)藝術發展過程中革新的表現

從藝術作品來說,革新可以表現為藝術作品內容的革新與藝術作品形式的革新 從藝術家的角度來說,革新可以表現為對他人的超越和對自我的超越

從革新的程度來說,革新可以區分為同一藝術風格延續中的革新與不同藝術風格轉變中的革新

(七)藝術發展過程中繼承與革新的關系 革新是繼承的目的 繼承是革新的基礎

藝術的世界性與民族性

世界各民族藝術的多元存在(一)藝術的民族性

就是表現民族的本質特點所形成的藝術上的特殊性(二)藝術民族性的根源(三)民族藝術的多元存在

由于多民族社會生活的特殊性,必然造成民族精神的差別性,而民族精神的差別性必 然造成民族藝術的多元性.各民族藝術相互影響與融合(一)各民族藝術相互交流的必然性(二)各民族藝術相互影響的表現 1,民族藝術思想內容上相互影響 民族藝術形式的相互影響(三)各民族藝術相互影響的條件 1,民族的社會生活的類似性 民族交往的可能性

(四)各民族藝術相互影響的過程: 第一步,把外來藝術原封不動地”拿來“ 第二步,鑒別外來藝術的精華與糟粕,吸取精華,拋棄糟粕

第三步,把外來藝術與本民族的藝術有機地結合起來.這也是藝術發展的一條規律 藝術的民族性與世界性的辯證關系(一)從民族藝術走向世界藝術

從文藝復興到二十世紀,是東方藝術在世界舞臺上融合交匯的偉大時代,也是從民族 藝術走向世界藝術的偉大時代.(二)世界藝術

世界藝術并不是凌駕于民族藝術之上的一種獨立存在的藝術,它是民族藝術的一種.特征是: 世界藝術是為整個世界所共賞的民族藝術.世界藝術是表現”人的一般本性“的民族藝術.世界藝術是指表現人類共同美的民族藝術.(三)藝術的世界性與民族性的關系

藝術的世界性與民族性是既有差別又有聯系的辯證統一關系.聯系在于:凡是世界的,都是民族的.離開民族的,就沒有世界的.差別在于:民族藝術成為世界藝術是有條件的,深刻地表現”人的一般本性“和人類的 共同美,真實地反映社會發展趨勢和時代精神的民族藝術,才有可能成為世界各民族 所共賞的藝術.(四)藝術的世界性與民族性辯證統一原理對發展社會主義藝術的意義 該原理對發展社會主義藝術具有重要的指導作用: 社會主義藝術必須堅持民族形式.2,堅持社會主義藝術的開放性.借鑒世界上一切優秀藝術并與本民族的藝術傳統結 合起來,洋為中用,創造出新的更高級的社會主義藝術,滿足社會主義精神文明建設 的需要.第四章 藝術創作論

[教學的目的和要求] 理解藝術家與社會的關系,藝術家的主體性,掌握藝術家的修 養,藝術的創作活動,藝術的創作方法與流派,思潮.[教學的重點和難點] 藝術家的修養,藝術的創作活動,藝術的創作方法(現實主義和 浪漫主義)與東西方藝術的各種流派和思潮(古為今用,洋為中用;百花齊放,推陳出 新);藝術創作中的心理和思維活動(形象思維,創新思維)[教學方法]教授法,討論法

[教學手段]課件演示1,《法國印象派畫家》片斷;2,《齊白石》片斷;3,電視《西游記》片 斷;4,電視《三國演義》片斷5,電影《長征》片斷 5,《中國歷代書法名家》片斷6,《西方 藝術大師》片斷 [教學時數] 6學時

[課外作業布置] 試論藝術創作的方法和流派,舉例說明(字數:1200)[教學內容和步驟]

第一節 創作主體00藝術家 藝術家與社會

(一)社會生活對藝術家的影響

任何一個藝術家都是在一定的家庭,一定的社會制度和社會生活,一定的名族文化以 及一定的世界潮流與時代精神等因素的影響與熏陶下逐漸成長起來的,每個藝術家 的生活內容,思想感情,文化意識和審美情趣等無不打上這些方面的印記.(二)藝術家要有為社會和人類的進步而獻身的精神

藝術家的成長離不開社會環境,他對這個社會環境的特點,優點和缺陷等也會了解得 比較清楚和透徹,會產生強烈的如何發揚其優點,吸取世界其他名族的長處和改變其 不足與缺陷,以推動社會的進步和發展的愿望.即推動社會進步和提高國民精神素質 和審美素質而獻身的偉大抱負.藝術家的主體性

(一)藝術家是藝術生產過程的主宰者

藝術家在觀察體驗社會生活,構思藝術意象和將藝術意象物化為藝術作品等三個大 的藝術創作階段中,都充分表現出藝術家主體的決定藝術創作過程和藝術產品命運 的主宰作用.(二)藝術生產和藝術產品的不可替代性

藝術家的藝術作品具有不同的個性特點和不可替代性.任何一件藝術作品都必須具 有獨創性.藝術生產和藝術產品的不可替代性由多方面因素決定:藝術家所處的不同 時代,不同社會制度和社會生活,不同民族,不同生活經歷,不同藝術思想,不同藝術 表現形式;藝術創作主體的藝術心理定勢所包含的各個層次的文化知識,藝術專業知 識,藝術創作經驗和創作才能;藝術家所憑借的社會生活素材,所選用的藝術語言的 組合,藝術主體,意象,藝術形象等等;藝術家主觀意識上的獨創性.三,藝術家的修養

藝術的永久生命力在于不可替代的獨創性.藝術創作體現藝術家的修養和智慧,按照 ”學問要博,生活要廣,認識要深,感情要真,立意要新,想象要豐富銳敏,意象要飽含 意蘊,形象要栩栩傳神“的審美要求和標準進行創作.必須要有深厚的思想修養和藝 術修養.藝術修養指;在取得一定基礎知識和一定的藝術實踐的基本技能的基礎上,進一步努 力提高藝術理論修養和藝術創作技巧,熟練自如地創造出具有一定藝術意蘊和神韻 的藝術作品.(一)藝術家修養的五個方面 進步的世界觀和審美理想

世界觀:是對整個世界,包括自然現象和社會現象等的基本觀點的總和.審美理想:人在審美活動中所形成的對美,審美和美的創造及其發展所持的基本觀點.深厚的文化素養

藝術工作者應具備的文化素養大致分為三類:(1)一般文化,知非藝術類所涉及的知識,包括社會科學相關學科及自然科學中一些 基礎知識.(2)姐妹藝術文化.各門類藝術之間是互相影響,互相促進的.(3)專業文化.豐富的生活積累

超常的藝術思維活動能力(1)發現的目光和獨到的感受力(2)豐富的藝術想象力(3)獨特的記憶力

精湛的藝術技巧和表現才能

(二)不斷優化藝術心理定勢是藝術修養的最高目標

藝術心理定勢是指:藝術工作者在掌握了一定的文化科學知識,藝術基礎理論與藝術 創作的基本技能的基礎上,在長期進行藝術修養過程中,在頭腦中逐漸形成的穩定而 又習慣成自然的藝術心理態勢.第二節 藝術創作活動

藝術家運用已經掌握的藝術創作本領,將生活中得來的素材00諸多表象做材料,圍繞 一定的主題傾向,進行藝術思維,從而在頭腦中形成比較完整的藝術胎兒00藝術意 象,隨即運用藝術語言和各種表現方法,把它物化為供人欣賞的藝術形象,即藝術作 品的全部創作活動過程.一,藝術創作過程 生活體驗

藝術構思 1,藝術胚胎萌發和孕育階段 2,完整的藝術意象的成熟階段

意象物化 藝術家運用藝術語言,將構思成熟的藝術意象表現為專供審美和鑒賞的藝 術形象即藝術作品.構思藝術意象和意象物化都要運用一定的藝術語言.藝術語言包含:文學語言,其他藝術門類中起類似文學語言作用的一切藝術想象的材 料和藝術表現手段以及各種藝術媒介.藝術語言符號的運用有規律可循: 特定藝術語言和特定藝術類別互制律.藝術語言和藝術思維的互彰律.內部藝術語言和外部藝術語言轉化律.自覺運用藝術語言與非自覺運用藝術語言的同一律.諸種藝術語言交遞運用律.二,藝術創作中的心理和思維活動 形象思維與藝術思維 意識與無意識

意識 是指人在清醒狀態下對現實的一種具有自覺性,目的性和能動性的心理活動.無意識 指未被意識到的,潛在的心理活動.分為:1,誤差無意識 2,病患無意識 3,夢幻無意識 4,本能無意識 5,習慣無意識 6,集體無意識:(1)人類生理進化中形成的集體無意識.(2)民族文化歷史發展中形成的集體無意識.(三)藝術靈感:久思不解的關鍵問題突然因某一事物的觸發而在無意中產生一種頓悟.靈感可分為兩種:1,在形象思維中爆發的靈感 2,在抽象思維中爆發的靈感 藝術靈感的產生條件: 業已形成并比較鞏固的藝術心理定勢.在藝術家頭腦中要儲存著大量的文化知識信息,專業知識信息和社會生活表象等以 供回顧和尋找.大腦皮質中必須建立解決藝術創作問題的優勢興奮中心,只要一觸機,便會立即爆發 藝術靈感.(四)形象思維的特征及其邏輯規律

1,形象思維的特征:(1)形象性(2)想象性(3)情感性(4)藝術個性(5)審美性

2,形象思維的邏輯性

(1)形象思維的思維形式:a,基形意象 b,完形意象 c,群形意象 d,易形意象

(2)形象思維的邏輯規律: I,和諧律 A,意象的整體畫面要層次分明,有條不紊,布局合理,結構完整.B,內容和形式的統一.C,基形意象,完形意象,群形意象和易形意象之間的聯接要高度和諧與統一.II,融合律

A,藝術意象和中心思想的高度融合.B,形象和神融為一體.C,情和景水乳交融.iii,理想律;在形象思維過程中,按照作者的審美理想進行思維活動.(五)藝術思維中形象思維與抽象思維相互轉化的特殊規律

藝術思維中的形象思維和抽象思維互相轉化的特點是嚴格地遵循著藝術美的規律來 進行的.1,按照藝術意象理想化的規律進行互相轉化.2,遵循著藝術意象中深層內涵的意蘊以外現的藝術形象的獨特的神韻表現出來的原 則進行轉化.第三節 藝術的創作方法與流派,思潮

一,藝術的創作方法 指藝術家在創作過程中,對主體思想感情和客觀生活的關系所 持的基本態度和所遵循的最一般的原則,也是藝術表現中所遵循的最一般的方法.創作中的主體思想感情和客觀生活是不可缺少的兩個方面.(一)創作方法的兩大主流:現實主義和浪漫主義.兩種主要的和基本的創作方法.1,現實主義創作方法 藝術家按照生活的本來面貌,通過藝術形象的典型化,真實地 再現生活的一種創作方法.基本特征:(1)藝術描繪的客觀性(2)藝術形象的典型性(3)思想傾向和情感的隱蔽性

現實主義在表現手法上,往往要求運用樸素的藝術語言,客觀,寫實地敘述和描繪,冷 靜,細膩地刻畫人物和事件,構成現實主義的外部特征.2,浪漫主義創作方法

藝術家以奔放的主觀激情,按照理想的面貌表現生活的創作方法.基本特征:(1)創作的重心是追求理想(2)創造奇幻型的藝術形象(3)強烈的主觀抒情色彩

浪漫主義在藝術表現手法上,常常運用奇妙的幻想,強烈的對比,絢麗的色彩,昂揚的 節奏,夸張的語言,離奇的情節,甚至超越時空,構成奇幻特色,形成浪漫主義的外部特征.(二)創作方法的多樣性

創作方法多樣,其他幾種較有影響的創作方法: 古典主義創作方法

古典主義是歐洲封建社會向資本主義過渡時期產生的一種創作方法.只要原則是要 求創作忠于自然又合乎理想,強調復古.也稱”新古典主義“.鮮明特征是:崇尚理性,排斥感情,往往以抽象的共性代替具體的個性,強調克制自我 的感情和欲望,服從國家的需要,為君主專制的利益服務.自然主義創作方法

產生于十九世紀的法國,后波及歐洲.基本原則是采取”純“客觀的態度,從事實出發 再現客觀事物,強調描繪的實錄性和詳盡性,不要求典型化.西方現代主義藝術

十九世紀末以來西方各種文藝新潮和藝術流派的總稱,包括象征主義,表現主義,立 體主義,未來主義,后期印象主義,超現實主義等等.以反傳統為宗旨.重要藝術特征:主觀性,內向性.后現代主義:二十世紀后半葉的西方藝術,西方后工業社會現實矛盾中所產生的一種 文化藝術思潮,是多國化的資本主義社會文化藝術商品化的產物.在藝術表現上,往往采用反諷,拼貼,荒誕,調侃,褻瀆,嘲弄化模仿,矛盾敘述,中斷等 手法,直觀地表現出當代世界的不確定性和分解狀態.二, 藝術流派與藝術思潮

藝術流派 指在一定的歷史階段內,由一些思想傾向,藝術主張,創作方法,藝術風格 等方面相近或相似的藝術家,自覺或不自覺地形成的藝術家群體.藝術流派必須具備兩個基本條件:1,一些具有一定影響的或大或小的藝術家群;2,這些藝術家彼此有著相近的思想傾向,審美主張,在藝術創作的題材處理,表現手 段和方法,藝術風格等諸方面有相似之處.藝術流派的形成有自覺和不自覺兩種情況.自覺形成的藝術流派:由一些思想傾向,藝術見解,作品風格相近的藝術家自覺地組 織起來,成立一定的組織,進行一系列的活動.不自覺的藝術流派,往往是由一個或幾個代表性的藝術家及他們直接或間接的追隨 者自然而然地形成的.藝術流派多種多樣,可分為: 1,以藝術傾向,藝術風格,創作方法等命名的有:寫實派,浪漫派,象征派,印象派,古 典派,唯美派,荒誕派等等.2,以藝術大師的名字命名的有:梅派,德國布萊希特戲劇體系等等.3,以藝術流派產生的地區命名的有:中國的桐城派,嶺南畫派,意大利的佛羅倫薩畫 派,法國的左岸派電影等等.(二)藝術思潮 指在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下,在藝術領域中出現的新的 藝術思想和創作傾向的一股潮流.藝術思潮往往具有兩個特征:1,新的藝術思想 2,群體性潮流(三)藝術流派,藝術思潮與創作方法的關系 既有區別,又有密切聯系.藝術流派和藝術思潮的區別:藝術流派是藝術主張,創作傾向,藝術風格等相近或相 似的創作主體的群體化,藝術風格成于個人,是藝術家獨特藝術個性的集中表現.一 個大的藝術思潮中包含著多個藝術流派.藝術流派和藝術思潮是互為前提條件而具統一性的.藝術創作方法與藝術流派,藝術思潮的關系是既有區別又有密切聯系: 特定的創作方法體現了特定的藝術思潮,流派的審美文化精神;某一藝術流派,藝術 思潮往往要推崇與之相應的一定的創作方法;而創作方法也因藝術流派和藝術思潮 而得以迅速發展;藝術流派與藝術思潮是特定歷史時期的藝術現象,創作方法則是藝 術家從事藝術創作時所遵循的基本原則.創作方法具有普適性.各藝術流派,藝術思 潮的藝術家可以根據自己的需要自由選用創作方法;各創作方法之間也沒有絕對的 界限,它們是相互滲透,互為作用的.研究藝術流派,思潮與創作方法有現實意義: 有利于直接推動各時代藝術的蓬勃發展.有助于深入了解藝術家及其作品的內在意義.進一步證明再現與表明相統一是藝術自身的規律之一.從近代藝術思潮,流派和創作方法的發展經驗,教訓,藝術的創作方法需要把握兩點: 要隨著時代的發展而吸取新的時代的社會生活養料和時代精神的乳汁;要善于不斷吸取其他諸流派藝術創作原則和表現手法中之精華來充實自己,使自己 的本體和原則變得更充實,更有活力,更優化.第五章 藝術作品論

[教學的目的和要求] 理解藝術作品的內容與形式,藝術作品的相關屬性,藝術美的 根源,掌握藝術作品內容與形式的關系,意蘊,意境與風格等相關屬性,藝術美的條件 和特征.[教學的重點和難點] 藝術作品內容與形式的關系,意蘊,意境與風格等相關屬性,藝 術美的條件和特征;藝術作品內容與形式的辨證關系

[教學手段]課件演示1,《浙派藝術大師》片斷;2,《法國野獸主義馬蒂斯》片斷;3,《中 國儺舞》片斷;4,《古希臘雕塑》片斷5,戲曲電影《牡丹亭》片斷(昆曲)6,《貝多芬第九 交響樂》片斷

藝術作品是藝術創作活動的成果,藝術家精神生產的成果.第一節 藝術作品的構成因素

兩個相互滲透,融會合一的因素:外在的物質形式方面和內在的精神內容方面.一,藝術作品內容與形式的辯證認識

藝術作品的內容與形式是相互包容的辯證關系.二,藝術作品的內容

(一)對藝術作品內容的理解 藝術作品由題材,主題,情節,細節,結構,藝術語言,體裁等因素化合融會的具體,生動,完整的展現.要領會作品的含義,產生聯想,想象,體會,作品的內容是藝術家和藝術欣賞者共同創造完成的.(二)藝術作品內容的構成因素

1,題材 概念有兩種含義:(1)藝術作品中所表現,描繪的生活,情感的范圍或性質,也稱取材范圍.(2)構成已被規定了的作品內容的基本的材料.素材與題材既有聯系又有區別:素材是題材的原材料,題材是從素材中提煉加工而成的.2,主題 作品的主題往往被稱為作品的靈魂.是統帥,主題是構成藝術作品的主導因素.作品的主題是透過題材所暗示出來的思想內涵,是作者的主觀思想與題材本身的客觀意義的”契合“中發出的具有某種社會意義的思想.主題的產生有兩個基本條件:(1)作品的題材(2)作者的思想感情 三,藝術作品的形式

(一)結構 作品中各個局部之間,題材各因素之間的內在關聯與組織的樣式.(二)藝術語言 在藝術作品中起類似語言的表情達意的作用.藝術語言與結構密切配合,在結構的框架中,藝術語言承擔描繪,敘述,抒情等塑造藝術形象,傳達藝術內容的任務.藝術作品的完成,由藝術語言給以實現.藝術語言有兩個基本功能:1,塑造藝術形象,傳達藝術內容 2,審美功能 四,藝術作品的內容與形式的關系 對立統一,互相包容,互相轉化的關系

第二節 藝術作品的相關屬性

一,藝術作品的意蘊,意境與風格(一)藝術作品的意蘊 意蘊指藝術作品的內在含義,意義或意味.藝術作品的意蘊分四個層次:各層次之間相互聯系,相互制約,相互滲透.1,寓于各門類藝術的物質材料之中.2,包含在作品的形式結構之中

3,作品中的物象,事件,情節等的指稱含義和表現意義.4,文化意義

(二)藝術作品的意境

意境是情與景的融合,藝術家的思想,審美觀念與客觀景物的融合.意境是藝術作品呈現出來的景真,情深,意切的出神入化的藝術境界,是內容與形式完美統一的有機整體中偏重于內容方面所表現出來的藝術效果.(三)藝術作品的風格

風格是由藝術作品的獨特內容與形式相統一,并由作為創作主體的藝術家的個性特征與時代,民族等社會歷史條件相統一而形成的.藝術風格具有多樣化與同一性的特征.往往相互聯系,相互滲透,呈現出十分錯綜復雜的現象.劉勰曾把藝術作品的風格劃分為:典雅,遠奧,精約,顯附,繁縟,壯麗,新 奇,輕靡等八種.二,藝術作品的格調與品位(一)藝術作品的格調

格調是作品中表現出來的美學品格和思想情操,是藝術家藝術造詣,文化修養,審美理想和思想品格的總匯體現.藝術作品的格調有高下雅俗之分.格調高的作品:1,在作品中能看出藝術家深厚的傳統功力.2,富有探索性和創造性的作品.(二)藝術作品的品位

品位是從作品中再細分出差異,層次和等級的范疇.評判一件藝術作品的品位高低,主要是看該作品中有益于提高人們精神素質的文化含量和美學含量的高低.繪畫作品分為逸品,神品,妙品,能品或上中下三品.三,藝術作品的商品屬性

(一)問題的提出

我國經過二十年的改革開放,社會經濟已從計劃經濟轉型為社會主義市場經濟,在文 化藝術領域出現了大量新的現象和新的事物,如:文化產業,文化市場,畫廊,畫商,書 商,音樂經紀人,演員經紀人,影視戲劇制作商等等.以美國為首的西方世界在”全球經濟一體化“的總目標下,將其文化產品推向全球.(二)藝術作品本質上是精神產品

藝術是一種自由的精神生產和審美創造,審美是它的本質特征.在審美創造中,藝術 把人的主觀活動與客觀世界高度統一起來;它一方面將主體對客觀世界的審美體驗 和審美認識物化或對象化到藝術作品中,另一方面又為人類提供了精神消費的產品 即藝術作品,通過影響人的精神最終影響客觀世界.(三)藝術作品的商品屬性

藝術作品的商品屬性:是勞動產品,也是交換物.作為商品的藝術作品是一種特殊商品:1,是一個欣賞對象,是精神產品.2,受到傳統 文化和當時社會各種思想觀念和風格的影響.第三節 藝術作品的藝術美

藝術美是指藝術作品的美.由藝術家的審美意識而產生,藝術家按照美的規律,為美的目的而創造的作品的美.一,藝術美的根源

藝術美是現實美的反映,深化和升華,是人的合目的性與合規律性的審美創造.現實生活是藝術作品藝術美的源泉.藝術美是藝術家對社會生活和自然界的審美體驗及審美認識的物化形態.二,藝術美的條件

1,美的藝術作品必須是完整的,內容與形式必須是和諧的統一的.2,健康向上的意境,風格,意蘊與格調.3,真是藝術美的基礎,善是藝術美的前提.藝術作品的藝術美,是真,善,美三位一體,高度統一的.三,藝術美的特征 藝術作品的藝術美具有超越現實生活的永恒性,統一性與普遍性,廣泛的傳播性,導向性與感染力,以及高于生活的獨創性等特征.第六章 藝術接受論

[教學的目的和要求] 了解藝術接受的性質和社會環節,藝術的審美教育及其意義, 理解并掌握藝術接受與藝術欣賞,藝術的社會功能.[教學的重點和難點] 藝術接受與藝術欣賞,藝術的社會功能(認識功能,教育功能, 審美功能,娛樂功能);藝術欣賞的共鳴現象和共同美感(識別真善美和假惡丑)[教學 方法]教授法,討論法

[教學手段]課件演示1,《中國泥人》片斷;2,《東晉畫圣顧愷之》片斷;3,《西方后現代 主義名流畫派》片斷;4,《德國包豪斯的現代設計》片斷5,《西方馬戲魔術》片斷 6,《郎 靜山攝影作品》片斷 [教學時數] 4學時

[課外作業布置] 論藝術的審美價值,舉例說明 字數:1500以上 [教學內容和步驟]

第一節 藝術接受的性質與社會環節

一,藝術接受的性質與特征

(一)藝術接受與藝術的本質

1,藝術接受是構成藝術活動完整性的重要環節

藝術既是一種意識形態,也是人類社會生活中的一種活動方式.這種活動不僅表現為 藝術家的創作活動,同樣表現為藝術作品在社會生活中的傳播,接受與消費的過程.在藝術活動中,藝術的接受與消費占有重要地位: A,藝術接受和消費在現實性上是藝術活動的完成.B,藝術接受與消費在潛在意義上同時是整個藝術活動在觀念與動機上的起點.C,藝術接受與消費貫穿于整個藝術生產活動之中.2,藝術接受方式與藝術的本質 藝術本質:藝術家,藝術作品,接受方式.藝術所以為藝術,最根本的原因在于它是與藝術消費和接受聯系在一起的;創作主體 和作品與接受消費主體構成了特定的對象性關系.藝術在接受方式上要求有特定的審美接受方式00審美態度與它相適應,從而使藝術 作品在其現實性上成為藝術作品.藝術作品中的含義和價值并不只是感性的形式,而是一個包括知識,理想,人生態度, 政治傾向和宇宙觀的整體結構.3,藝術接受是藝術返回社會生活的必由之路 藝術返回社會生活內在于藝術接受和消費的形式中.藝術的接受與消費使藝術重返社會生活還表現在它對社會生活的影響和構造新的社 會生活上.(二)藝術接受與藝術作品 1,藝術作品是一個有待實現的對象

當藝術作品創造出來還未進入接受過程之前,是一個有待實現的對象:(1)接受使作品從潛在的可能性轉換為現實性

(2)藝術作品作為一個召喚結構,只有接受活動的參與才能實現它的意義和價值.2,藝術作品召喚結構的實現

藝術作品的召喚結構只有接受者的積極參與才能完成.(三)藝術接受是一個無限的創造過程 藝術接受是一個無限的創造過程,根據: 1,藝術作品在空間上,時間上都能面對不同地域的接受者.2,作品本身結構的召喚性特征.3,不同歷史中的接受主體對同一件作品有不同的感受,理解和體驗而有所創造.人類社會文化的歷史性;主體存在的歷史性;藝術作品結構的召喚性構成了藝術接受 的無限創造性和評價性的客觀依據.二,藝術接受的社會環境與環節(一)藝術接受的社會環境00藝術世界 1,”藝術世界“的構造:(1)”藝術世界“中為接受做出貢獻的各種意義上的主體: 1 藝術家 提供了藝術作品.2 批評家 藝術家與接受者之間的”中介者“.3 藝術理論家和美學家 4 藝術史家 藝術世界中,各種藝術機構中任職的工作人員,有藝術編輯,藝術教師,展覽館和博 物館的研究及管理人員,出版商,畫廊老板,藝術經紀人等等(2)各種藝術機構: 展覽館,博物館,畫廊,劇場,電影院,音樂廳,出版社,書店,藝術教育機構等等(3)支配藝術世界運轉的規則和制度 三個部分是內在的相互關聯的.藝術世界的兩個明顯特點:(1)藝術世界是一個專業化的世界.(2)藝術作品接受過程越來越復雜.2,”藝術世界“的性質與功能 中介性 接受性 主動性 制度性與慣例性(二)藝術接受的社會環節 1,藝術展覽館 2,新聞媒介 3,藝術出版社 4,藝術博物館 5,藝術市場 6,藝術院校

三,藝術接受與藝術批評

藝術批評的對象主要是藝術作品.是藝術接受活動中的一個層次.1,藝術批評在藝術家的創作與大眾接受之間起溝通,調節和引導的作用.2,藝術批評能通過對藝術作品的批評來影響藝術家的創作活動,進而影響藝術的接受.3,藝術批評對美術創作的調節還體現在對作品的社會接受效果進行考察這個方面.藝術批評也是藝術接受的方式之一,具有集創造性,接受性與中介性于一體的特征.第二節 藝術接受與藝術欣賞 一,藝術欣賞的性質與特征: 藝術欣賞是一種最主要的藝術接受方式,是其他一切藝術接受方式的基礎.藝術欣賞的性質與特征: 1,在藝術欣賞中,感性和理性是統一和互滲的.2,在藝術欣賞中,充滿著聯想和想象.3,在藝術欣賞中,始終飽含著感情.二,藝術接受與藝術欣賞的過程(一)準備階段 1,定向與期待

當接受者有了相應的接受和欣賞藝術作品的心理定向時,注意有了相應的方向,同時 對將要接受的藝術作品,產生相應期待.期待是比心理定向更進一步的接受和欣賞的 心理準備狀態.2,審美態度的形成

接受者心理定向與期待的形成過程,同時也是他審美態度的形成過程.審美態度也是 接受者審美能力的一種表現形式.(二)初級階段 1,知覺00完形與彌散 2,知覺00錯覺(1)空間錯覺(2)物像錯覺及其他

3,知覺00”差異原理“與”陌生化“(三)高級階段 1,理解

(1)理解和前理解(2)理解的循環(3)理解中的還原和誤解 2,體驗

在藝術作品接受過程中,體驗既是最高級的階段,也是最能與藝術作品的存在方式和 本質特征相吻合的接受方式.3,回味

富有審美魅力的作品會在很長時間一直以表象的形式留存在我們的記憶中,供我們 回味思索.三,藝術欣賞的共鳴現象和共同美感

藝術欣賞中的共鳴現象:在藝術欣賞活動中,當欣賞者被藝術作品所感染,從而達到 與作品的色彩,線條共呼吸;與作品中的人物共命運,思其所思,愛其所愛,恨其所恨 時,這種現象稱為藝術欣賞中的共鳴現象.一些優秀的藝術作品,對于不同階級,民族和階層的人,都能產生共鳴.說明共同美感 是存在的.第三節 藝術的審美教育

藝術的審美教育作用只有在藝術的接受與消費過程中才能得以實現.一,藝術的社會功能

(一)藝術的認識功能: 藝術往往通過典型的藝術形象反映一個時代的生活,人們的精神面貌,欣賞者可以從不同的藝術作品認識到不同時代,不同國家,不同名族的具體生動的生活情景,以及生活在那個時代中的各種人物形象,了解他們的性格特點,思想感情和精神面貌,擴大自己的生活視野,認識現實,認識歷史,認識真理.(二)藝術的教育功能 指藝術能夠對人們起到思想教育和道德教育的作用.(三)藝術的審美功能 藝術能使人認識形象的真理,能夠激動人的情緒,使人產生美的感受與感動;能作用于人的理智,同時作用于人的感情.藝術的這種作用即美感作用,或叫審美作用.(四)藝術的三種社會功能之間的關系 藝術的以上三種功能是一個辯證統一的關系.二,藝術的審美教育

藝術的審美教育是建立在藝術所具有的功能及與藝術這種語言形態相適應的接受方 式基礎上的.(一)藝術的審美教育與美的觀念

美的觀念:那些既反映美的事物的種類的本質和規律,又反映經過典型化了的,非常 鮮明的美的事物的個體的現象和形式;既有感性認識中的具體形象,又有理性認識中 的高度概括性,既有某類事物的個別性,又有該類事物的普遍性的觀念.在進行藝術的審美教育中,培養人們正確而又深刻的美的觀念是首要任務.(二)藝術的審美教育與審美能力

藝術的審美教育要培養的是一種特殊的能力,包括對藝術的審美態度,對藝術作品的 形式,結構,語言特征,風格樣式的感受力以及對藝術具有豐富的審美經驗.藝術的審美教育就是要培養人們對藝術作品的整體把握能力.(三)藝術審美教育的特點

1,”寓教于樂“ 既勸諭讀者,又使他喜愛.說明審美教育實際上涉及到藝術功能的各 個方面,而不是只對美的形式的教育.2,潛移默化 使人們在不知不覺中既得到美的享受,又在精神方面得到凈化.三,藝術審美教育的意義

(一)藝術的審美教育與人的全面發展 審美教育可以使人們更全面,更具體地感受到 現實生活的意義.(二)審美教育在國民教育中的位置 一九九九年,中共中央和國務院通過一項關于推 進國民素質教育的重要決定,說到:”美育不僅能陶冶情操,提高素養,而且有助于開 發智力,對于促進學生全面發展具有不可替代的作用."美育與其他教育之間是相互 聯系,相互滲透的統一體.表現在: 1,德育,智育,體育是美育的基礎.2,審美教育對于德育,智育,體育也有反作用.3,審美教育在整個國民教育中屬于更高層次的教育

審美教育能幫助人們形成健康的審美趣味和正確的美學觀念,提高人們欣賞美,感受 美和創造美的能力,成為德智體美全面發展的人.

第五篇：毛澤東思想教案導論

導 論

【教學內容簡介】本章主要介紹《毛澤東思想概論》課的基本內容、學習意義和學習方法。

【教學目的及要求】通過對導論的學習，使學生對毛澤東思想概論課程有基本的了解，明確學習毛澤東思想概論的意義和方法，為以后各章的學習打下良好基礎。

【教學重點及難點】《毛澤東思想概論》的基本內容；《毛澤東思想概論》課的重要意義及方法

【關鍵詞語】《毛澤東思想概論》 方法 意義

【教學過程】

復習提問：你了解毛澤東嗎？你了解毛澤東思想嗎？

導入新課：有句名言說得好“當你理解了自然時，你將駕馭自然；當你理解了社會時，你將融入社會；當你理解了毛澤東時，你將與他同在。”為了讓同學們能夠更多地了解并理解毛澤東，從今天始我們就一起學習一下《毛澤東思想概論》。

講授新課：

一、《毛澤東思想概論》的基本內容 《毛澤東思想概論》是對毛澤東思想的科學涵義、毛澤東思想的科學體系及其基本原理與基本觀點、毛澤東思想活的靈魂、毛澤東思想的歷史地位和指導作用等概要的論述?！睹珴蓶|思想概論》課程的基本內容主要有四個部分：

第一，毛澤東思想的總論部分，它包括毛澤東思想的科學涵義與科學體系、歷史地位與指導作用等；

第二，新民主主義革命理論部分，它包括新民主主義革命的總路線與基本綱領、革命發展道路與三大法寶等；

第三，社會主義革命與社會主義建設道路的探索等；

第四，毛澤東思想的活的靈魂，它包括實事求是、群眾路線和獨立自主。其中新民主主義革命的理論部分分量更重一些，是毛澤東思想科學體系的重點部分。

二、學習毛澤東思想概論的目的和意義

毛澤東以畢生精力鉆研馬克思主義，其目的是為了解決中國革命和建設的實際問題。他強調：“對于馬克思主義的理論，要能夠精通它、應用它，精通的目的全在于應用。”在建設有中國特色社會主義的形勢下，學習毛澤東思想，仍然有著十分重要的理論意義和實踐意義：

第一，學習毛澤東思想概論，有助于大學生了解近現代中國社會發展的規律，增強堅持中國共產黨的領導和走社會主義道路的信念。學習毛澤東思想的過程，其實也是學習和了解中國革命與建設波瀾壯闊歷史的過程。從我們黨的全部歷史來看，不管是誰，也不管在什么時候，所有對黨的事業能否勝利產生懷疑和動搖的，都已經被歷史證明是完全錯誤的。中國革命和建設既符合人類社會發展的普遍規律，又有自身的特殊規律。

學習毛澤東思想有助于我們認識中國走上社會主義道路的歷史必然性，堅定我們建設有中國特色社會主義的信心。正因為我們黨能克服一切困難，不斷從勝利走向勝利，才能從五十多人發展到今天成為六千多萬黨員的執政黨，成為領導中華民族走向社會主義現代化的核心力量。

第二，學習毛澤東思想概論，有助于我們提高馬列主義理論水平。毛澤東思想是馬列主義在中國的豐富和發展，是中國化了的馬克思列寧主義。認真學習和研究毛澤東思想，有助于我們樹立愛國主義、集體主義、社會主義思想，樹立科學的世界觀、人生觀、價值觀。

第三，學習毛澤東思想概論課，有助于幫助學生堅定愛國主義、集體主義和社會主義思想，樹立科學的世界觀、人生觀和價值觀。毛澤東思想在中國革命和建設的實踐中，培養了幾代人。她是指引無數革命者成長、成熟、成才的燈塔。毛澤東思想概論作為一門高校的理論課，學習對象都是年輕學生和年輕干部。青年就是未來。我們現在正站在21世紀的門檻上，要在這個新的世紀里，使我們國家以社會主義強國的地位屹立于國際社會，在很大程度上取決于年輕一代成為具有高素質的人才群體，而思想理論素質是人才素質的靈魂。因此，年輕的一代要適應社會主義現代化建設的需要，就必須努力學習毛澤東思想，提高自身的思想理論素質，提高自身的思想境界。第四，學習毛澤東思想概論課，有助于幫助學生加深對鄧小平理論的理解。無論是中國革命還是中國建設，馬克思主義如何同中國的具體實際相結合，是個貫穿始終的大問題。這種結合既不可能一蹴而就，也不可能一勞永逸，而是一個承上啟下、繼往開來、不斷探索不斷發展的過程。鄧小平理論是指導中國人民在改革開放中實現社會主義現代化的正確理論。鄧小平理論是馬列主義、毛澤東思想的繼承和發展，是當代中國的馬克思主義，是馬克思主義在中國發展的新階段。學習毛澤東思想，有助于我們更進一步了解鄧小平理論對中國特色社會主義事業的現實指導作用。毛澤東思想既淵源于馬克思列寧主義，又是當代中國的馬克思主義——鄧小平理論的思想先導。在馬克思主義發展歷史上，毛澤東思想既淵源于馬克思主義，又是當代中國的馬克思主義——鄧小平理論的先導。如果懂得了毛澤東思想是如何把馬克思主義與中國革命實際相結合的原理，也就能更深刻地理解把馬克思主義同中國社會主義現代化建設和時代特征結合起來的鄧小平理論。從而在思想理論上明確鄧小平理論對毛澤東思想的繼承和發展，更自覺地遵循鄧小平理論，在以江澤民為核心的黨中央的領導下，努力投身于社會主義現代化事業。

第五，有助于我們理解和貫徹執行黨和國家的路線、方針和政策。

深入學習和研究毛澤東思想可以使我們更充分地了解黨和政府所制定的各項路線、方針和政策，并自覺地擁護并貫徹執行之。馮倫原是中央黨校的老師，對毛澤東思想素有研究。從商后以毛主席革命的“三大法寶”來搞地產革命，一舉成功。把那些熟讀新經濟理論的XBA們堵得沒話說。無獨有偶，史玉柱在巨人集團倒閉后，一度閉門讀書，只讀有關毛澤東的書，他認為一事通，百事通，只學毛主席就夠了。有所得后才重新出山，且不論他的腦白金是否有效，欠下幾億債務能夠自己償還的，普天之下又有幾人？毛澤東思想真是光芒萬丈，不但卡斯特羅能學毛著建國，商人也能學毛著發家。

三、學習“毛澤東思想概論”課的要求和方法

處于新世紀的大學生，肩負著建設社會主義現代化的歷史使命，前途遠大，任重而道遠，是中國未來的希望。為了擔負起社會主義現代化建設的重任，青年人要以馬列主義、毛澤東思想和鄧小平理論武裝頭腦。那么，要如何才能使我們深刻領會和切實掌握毛澤東思想的精神實質呢？除了要堅持理論聯系實際的原則外，還要努力做到以下幾點：

第一，要堅持完整、準確地理解毛澤東思想的原則。學習毛澤東思想要掌握和運用它的體系，不能斷章取義，從只言片語來理解。要特別注意毛澤東思想的具體觀點的特指對象及其產生的特殊條件，決不能生搬硬套，把它當作千古不變的教條。

毛澤東思想又是中國共產黨集體智慧的結晶，反映了周恩來、劉少奇、朱德等老一代無產階級革命家的智慧和才能，不能把毛澤東思想等同于毛澤東個人的思想。

第一，要把學習毛澤東思想同中國革命和建設的實際結合起來。只有結合歷史學習毛澤東思想，才能從它產生的歷史背景上、從實踐對它提出的要求上，從它對實際問題的創造性回答和解決上，更深刻地理解什么是毛澤東思想。第二，要把學習毛澤東的著作與學習其他老一輩無產階級革命家的著作和黨的重要文獻結合起來。毛澤東思想是近現代中國社會政治經濟發展的必然產物，是同現代中國歷史的發展走向密切相聯的。要與學習馬克思列寧主義、鄧小平理論和以江澤民為核心的黨的第三代中央領導集體的重要論述相結合。因為它們是一脈相承的統一的科學體系。它們始終嚴格地以客觀事實為依據，并隨著時代、實踐和科學的發展而不斷發展。只有這樣，才能自覺地堅持馬克思主義、毛澤東思想和鄧小平理論，增強“高舉旗幟，維護核心”的使命感和責任感。

第三，要把學習毛澤東思想與學習研究中華民族優秀思想文化傳統結合起來。

第四，要把學習毛澤東的重要科學著作與閱讀教材結合起來。毛澤東的重要科學著作和黨的重要文獻都是一定歷史條件下的理論成果和經驗總結，必須把學習理論與了解歷史結合起來，把學習毛澤東的重要著作和黨的重要文獻與閱讀教材相結合。

第五，要完整準確地把握毛澤東思想的科學體系。必須把毛澤東思想作為一個統一的思想體系完整準確地理解，而不能抓住一兩句話、一兩個觀點，斷章取義地學習。

第六，要在努力把握毛澤東思想的活的靈魂上下功夫。必須懂得實事求是、群眾路線、獨立自主，是毛澤東思想活的靈魂的基本方面，貫穿于毛澤東思想的整個體系和全部內容。其中，實事求是是最核心、最重要的一條。

四、毛澤東傳記

毛澤東是偉大的馬克思主義者，偉大的無產階級革命家、戰略家和理論家，是近代以來中國最偉大的愛國者和民族英雄。是中國各族人民的偉大領袖。他為我們黨和中國人民解放軍的創立和發展，為中國各族人民解放事業的勝利，為中華人民共和國的締造和我們社會主義事業的發展，建立了不可磨滅的功勛。他的革命精神具有強大的凝聚力，他的偉大品格具有動人的感染力，他的科學思想具有非凡的號召力，他和他的戰友所創造的豐功偉業彪炳史冊！

【本章小結】總而言之，毛澤東思想為我們樹立了完善人格、創造真善美的革命人生的光輝典范。毛澤東是中國人民的偉大領袖，毛澤東思想是指引中國革命和建設勝利前進的光輝旗幟。我們了解了毛澤東思想的形成和發展，明確了學習毛澤東思想的意義和方法，掌握了毛澤東思想的科學體系，特別是掌握了毛澤東思想活的靈魂，就能更好地在以江澤民為核心的黨中央的領導下，高舉鄧小平理論偉大旗幟，昂首闊步地邁入21世紀。

【復習思考題】請結合自身實際談一談學習《毛澤東思想概論》課的重要意義及方法有哪些？

【板書設計】

一、《毛澤東思想概論》基本內容

二、學習《毛澤東思想概論》的目的和意義

三、學習《毛澤東思想概論》的方法

四、毛澤東傳記