第一篇:第三課 托物寄情
托物寄情
教學內容分析:
教材主要涉及美術與自我的關系,即藝術家個人經歷造成的內心世界是如何在其美術作品中體現(xiàn)的。主要包括三個部分: 言志:王冕《墨梅圖》、項圣謨《大樹風號圖》、鄭思肖《墨蘭圖》、任仁發(fā)《二馬圖》、龔開《駿骨圖》
抒情:徐謂 《墨葡萄圖》、八大山人《安晚帖》、凡?高《藝術家的臥室》、菲利普?格斯頓《畫家的桌子》、庫淑蘭《剪花娘子》
激情:胡一川《到前線去》、李樺《怒吼吧,中國》、徐悲鴻《奔馬》 教學目標:
1、知識與技能:通過本課的學習,使學生了解作品中的隱晦和象征方式,尤其是以隱晦的方式表達思想感情的手段和機制,并能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術家表達自我情感的方式。
2、過程與方法:學會在具體形象的基礎上,借助背景材料和畫面提供的相關信息分析其中包含的思想含義,并形成搜索作品背景材料的意識,養(yǎng)成結合藝術家的生平進行欣賞的良好習慣。
3、態(tài)度、情感價值觀:掌握藝術家常用的象征或者隱喻手法,并在欣賞時結合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感,這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時,又達到豐富自己的情感世界的目的,使我們的人生更加完善充實。教學重點: 美術作品是如何表現(xiàn)藝術家的個人情感的,以及這些隱晦的表達方式與圖像的關系。教學難點:
美術作品中滲透出的藝術家個人情感的審美價值。教學策略:
從學生熟悉的例子入手,由淺入深,借助畫面上文字的提示,引導學生了解用視覺形象來隱晦地表達思想感情的方式,然后用類似的思路來理解其他作品。主要運用啟發(fā)式教學方法和互動式教學方法來激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。課時安排:1課時
教學準備:相關的多媒體圖片和文字資料 教學過程:
1、(幻燈片1)導入:同學們,我們上一堂課講了美術家眼中的自己,這堂課我們講的是第三單元燦爛的美術世界中第三課:托物寄情——美術作品與藝術家人生經歷的關系
提問:誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材的“四君子”是什么? “四君子”是:梅蘭竹菊四種植物
2、設問:為什么稱他們?yōu)榫幽兀繋е@個問題,我們看一下這的幾幅圖片:
幻燈2:梅,冰肌玉骨、傲雪傲霜。開放在萬花凋零的嚴寒季節(jié),先于眾花報春,寒氣愈重,其清香愈加芬芳,因此古人常把他作為堅 強品格和高貴氣節(jié)的象征,梅花以她的不懼寒冰,高風亮節(jié)的形象,鼓勵著人們的自強不息。
幻燈3:蘭,高潔,比喻人品的清高。以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達自己高雅的性情、崇高的志 向與骨氣。“蘭生幽谷,無人自芳”,據傳孔子稱之為王者之香。
幻燈4:竹,勁節(jié)清高,灑風弄月(比喻“氣節(jié)”)。竹子具有“寧折不彎”的豪氣和“中通外直”的度量,它性質樸而淳厚,品清奇而典雅,形文靜而怡然,“末出土時已有節(jié),待到凌云更虛心。”竹以虛心文雅的特征、高風亮節(jié)的品格為人們所稱頌,其內涵已形成中華民族品格、稟賦和美學精神的象征。蘇東坡有詩說“可使食無肉,不可居無竹。無肉令人瘦,無竹令人俗。”
幻燈5:菊,(傲霜)清雅高潔。花形優(yōu)美,色彩絢麗,自古以來被視為高風亮節(jié)、清雅潔身的象征,如陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”,一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。
梅蘭竹菊,千百年來以其清雅淡泊的品質,一直為世人所鐘愛,成為一種人格品性的文化象征,這雖然是自身的本性使然;但也與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇有很大關系。而四君子之名的來源,是出于古代的賢人君子,而梅蘭竹菊四者也一直被用之來美喻其高風亮節(jié)。基于這種內在的品德之喻,“四君子”之稱,就確實恰如其分了。
2、新授:
(1)植物的人格化:幻燈片7 《墨梅圖》,作者王冕是元末明初人,被稱為“畫梅圣手”。作品題詩(七言題畫詩)為:我家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤。
譯文:我家畫中洗硯池邊的梅樹,花開朵朵,都是用淡淡的墨水點染而成。它不需要別人夸獎顏色美好,只要留下充滿乾坤的清香之氣。
提問:
1、梅花是什么顏色的?
2、為什么作者要畫成墨梅?
水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式,王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法
畫中文字能傳遞的信息:“不要人夸好顏色” 看重的是梅花的高尚品格。由此可見,本作品具有人格象征的含義
3、是不是每個人都可以這樣畫?王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義?
梅花是一種通用的圖式,但是每位畫家的具體形態(tài)都不一樣。
現(xiàn)實中的王冕與他筆下的梅花一樣,堅貞不屈、孤芳自賞。《墨梅》這首詩不僅反映了他所畫的梅花的風格,也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟,鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。這首詩題為“墨梅”,表現(xiàn)了詩人在元朝鄙薄流俗,獨善其身,孤芳自賞的品格。此畫意在述志,王冕將畫格、詩格、人格有機地融為一體。字面上在贊譽梅花,實際上是贊賞自己的立身之德。幻燈片9:《墨蘭圖》 學生自主討論:圖中的蘭花有什么特殊之處?是否具有人格象征的含義?
鄭思肖是宋元交接時期的人物,號“所南”,是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”,也就是說畫的蘭花沒有根和泥土,別人問:根和泥土到哪里去了?他回答說,被番人(指蒙元統(tǒng)治者)擄去了!所以他畫的蘭花,除了表示一種高潔的品格之外,還有強烈的人格象征意義。
幻燈片11:項圣謨的《大樹風號圖》現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作于清順治二年(1645),明朝剛剛滅亡,作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達的是一種凄涼無奈的情緒。此畫的主題是大樹和老人,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強不屈之勢,枝條繁密橫生,雖然樹葉都脫落了,卻顯得氣勢非凡。全畫構圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩(wěn)定感。本幅畫家自題為:風號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。
幻燈片:
12、13:作品欣賞 徐渭作品
徐渭(1521—1593),漢族,紹興府山陰(今浙江紹興)人。初字文清,后改字文長,號天池山人,或署田水月、田丹水,青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說,關于他年輕時如何聰明,后來如何捉弄官宦等。(2)動物的人格化 提問:植物中例如“四君子”等都能寄托人們的思想情感,那動物是否也能寄托思想情感呢?
幻燈片:
14、15朱耷介紹 《安晚貼》之一、二
八大山人《安晚帖》之二:題詩比較晦澀,但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是:“左右此何水,名之曰曲阿。更求淵注處,料得晚霞多。”典出《世說新語·言語》:謝中郎(謝萬,東晉謝安的弟弟)經曲阿后湖,問左右:“此是何水?”答曰:“曲阿湖。”謝曰:“故當淵注渟著,納而不流(指水只流進來,不流出去)。”傳說因為秦始皇認為曲阿湖有王氣,就鑿動了湖的入水口,破壞其王氣,因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看,表達了一潭“死水”中的魚的感受。以此寄托作者的身世之感和孤傲情懷,更進一步的表現(xiàn)了畫家的憤世嫉俗之情。本畫暗示的意思就是:朱耷自己如此魚一樣處于一潭死水中,復明的希望渺茫,今后只有獨善其身,保持崇高的氣節(jié)。學生互動環(huán)節(jié):
語言與動作,托物寄情的表達:一個學生面對視頻做動作,另外一個學生面向同學回答是什么動作
幻燈片16:《二馬圖》 幻燈片 17:《駿骨圖》 幻燈片18:《奔馬》 《二馬圖》(元代)任仁發(fā) 松江(今上海)人。
現(xiàn)藏北京博物館。任仁發(fā)擅長人物、花鳥,尤精于畫馬,在元代與趙孟頫齊名。《二馬圖》“得唐人遺法”,在虛擬的空間內作肥瘦二馬,下邊肥馬呈花斑橙白二色,骨壯膘肥,上邊瘦馬棕色,瘦骨嶙峋,肋 骨清晰可數,韁繩繞于頸項,俯首垂肩,起步不高,神氣凋喪,與肥馬形成強烈對比。全畫以勁細流暢的線條勾勒,行筆富于變化,設色明麗,造型謹嚴而寫實。兩匹馬均形態(tài)逼真,表現(xiàn)準確,其皮毛的質感,毛色的過渡,極為細致巧妙,是任氏晚年的畫馬杰作。任仁發(fā)的繪畫,繼承了唐宋以來重視寫實的優(yōu)良傳統(tǒng),又有新的發(fā)展創(chuàng)造。《駿骨圖》(宋代)龔開
畫一匹瘦骨嶙峋的老馬,低首漫步風中,腰間15條肋骨歷歷可數,銅骨鐵臀,精神矍鑠,仍有千里之志。自題詩:“一從云霧降天關,空盡先朝十二閑。今日有誰憐駿骨,夕陽沙岸影如山。可見龔開有意畫瘦馬,以瘦骨豐肋來顯現(xiàn)駿馬的精神,為自身及千萬個懷才不遇者寫照。
奔馬(現(xiàn)代)徐悲鴻
徐悲鴻的馬“一洗萬古凡馬空”,獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷,以此來表達自己的愛國熱情。此畫作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。長沙為日寇所占,他連夜畫出《奔馬》以抒發(fā)自己的憂急之情。徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后,徐悲鴻認識到藝術家不應局限于藝術的自我陶醉中,而應該與國家同呼吸共命運,所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。
本段小結:托物寄情的表現(xiàn)手法一:創(chuàng)作的形象比較傳統(tǒng)、隱晦、委婉;追求了人格的完美,完善表達作者的思想;在一定程度上比較消極。遺民美術的悲涼心境,遺民大多對前朝抱著敬重和懷念之心,所 以在新的朝代中,往往不會與當時的統(tǒng)治者合作,尤其在外族人入主中原的元朝和清朝尤為明顯。同學們可以發(fā)現(xiàn)在這兩個朝代,文人從音樂、美術方面有諸多的作品出現(xiàn),他們以這樣的藝術形式表達人格的高尚和對當時的社會的厭倦和憂愁。他們的作品大多是抒發(fā)情懷,所以我們呢看到上面的作品基本都體現(xiàn)了,自由、放松、無拘無束的筆墨情趣。(3)靜物的人格化
幻燈片:20《藝術家的臥室》
討論:畫它描繪了什么場景?畫中的物品跟畫家是什么關系?表現(xiàn)了作者什么樣的心情?
凡·高的《藝術家的臥室》,A:畫的是作者本人的居住創(chuàng)作的地方。B:凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室,而是采用了平面化的手法,使人感到緊張和焦慮。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術家的身邊之物,也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細心地描繪這些物體,是要表現(xiàn)自己特殊的心情。C:成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡·高住在法國南部一個叫阿爾的地方,幾乎不和外人來往,而高更是他最親密的朋友。幻燈片22、23:出示《到前線去》《怒吼吧,中國》 集體討論
1.它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別?都是人物畫,情感披露的比較直接
2.作者們想要表達的是什么樣的思想感情?體現(xiàn)作者希望全國人民 奮起抗爭的愛國情感
3. 這種感情有什么特點,有何社會意義?
產生了良好的社會效果,有積極意義,我們要積極面對生活,面對社會以積極飽滿的心態(tài)迎接明天 小結二:
托物寄情的表現(xiàn)手法二:創(chuàng)作直接的視覺形象;有較強的視覺沖擊力;作品積極向上,振奮人心
課后總結:
1、兩種形式的托物寄情表達方式的區(qū)別
2、本節(jié)課,我們通過學習發(fā)現(xiàn),藝術家在創(chuàng)作時往往都會把自己的情緒、情感投入進去,而這些又通過作品達到了新的升華,從而成為了全人類可以共享的精神。所以我們要掌握藝術家常用的象征或者隱喻手法,并在欣賞時結合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感,這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時,又達到豐富自己的情感世界的目的,使我們的人生更加完善充實。
第二篇:第三課 托物寄情 教案
第三課 托物寄情
教學目標:
1、通過本課的學習,使學生了解作品中的隱喻和象征方式;
2、能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術家表達自我情感的方式,從而學會解讀作品中的“言外之意”、“弦外之意”;
3、形成搜索背景材料的意識、養(yǎng)成結合藝術家的生平進行欣賞的習慣。
教學重點:
美術作品是如何表現(xiàn)藝術家的個人情感的,以及這些隱晦的表達方式與圖像的關系。教學難點:
美術作品中滲透出的藝術家個人情感的審美價值。課時安排:2課時。
教學準備:相關的多媒體圖片資料。
教學過程:
第一節(jié)(總第12節(jié))
1、導入: 提問:誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>
四君子,就是梅蘭竹菊四種植物。為什么它們能博得文人雅士的喜愛呢?那是因為它們雖然只是植物,但各自秉性,卻別具君子之風。
梅(傲雪):開放在萬花凋零的嚴寒季節(jié),先于眾花報春,寒氣愈重,其清香愈加芬芳。因此古人常把她作為堅強品格和高貴氣節(jié)的象征。梅花以其“鐵骨冰心,高風亮節(jié)”的形象,鼓勵著人們自強不息。
蘭(高潔):以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達自己高雅的性情、崇高的志向與骨氣。(比喻人品“清高”)。
竹(虛心、勁節(jié))(比喻“氣節(jié)”)竹子坦誠無私,樸實無華,不畏逆境,不懼艱辛,中通外直,寧折不彎,以虛心文雅的特征、高風亮節(jié)的品格為人們所稱頌,其內涵已形成中華民族品格、稟賦和美學精神的象征。另外,竹子桿挺拔秀麗、葉瀟灑多姿、形千奇百態(tài);它四季常青,姿態(tài)優(yōu)美,獨具韻味,情趣盎然。也能給人一種無限舒適和愜意的感受,所以蘇東坡說“寧可食無肉,不可居無竹”。
菊(傲霜)清雅高潔,花形優(yōu)美,色彩絢麗,自古以來被視為高風亮節(jié)、清雅潔身的象征,如陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”,一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。
“梅蘭竹菊”四君子,他們有著共同的風流傲骨,或清瘦冷清,或悠然不群,如同人們心中的世外桃源,未曾到達,心馳神往。所以我們在欣賞這類美術作品時應學會去感受作者深深的君子情懷。可見它們都是有象征含義的。
今天我們講的是托物寄情——美術作品與藝術家人生經歷的關系。
幻燈片1:出示課題:托物寄情
——美術作品與藝術家人生經歷的關系。
2、新授:
(1)植物的人格化:
幻燈片2:出示《墨梅圖》。
提問:梅花是什么顏色的?為什么作者要畫成“墨梅”? 畫面上除了梅花之外,還有許多文字,這些文字能否提供些信息?
幻燈片3:出示王冕的題畫詩。
師:
一、二兩句運用白描手法寫梅花的形態(tài),一個“淡”字既道出畫梅花的技法,又刻畫出梅花樸素淡雅、傲立于嚴寒的風骨。他并不希罕那些庸俗的人們夸獎梅花的顏色艷麗,只求保留那清新的香氣充塞在天地之間。這種不流于世俗、傲骨錚錚的氣節(jié)正是作為詩人的王冕的志趣所在,這種不追求華麗的外表而鐘情于梅花精神的表現(xiàn)方法正是作為畫家的王冕的巧奪天工之處。(解釋:水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式,王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法,但在這里又賦予了新的含義:“不要人夸好顏色”,看重的是梅花的高尚品格。)可見此圖具有人格象征的含義。(結合王冕的背景材料說明他不愿為元朝統(tǒng)治者賣力。)
幻燈片4:《墨蘭圖》
提問:圖中的蘭花有什么特殊之處?是否具有人格象征的含義?(解釋“無根蘭”的來歷,說明蘭花對鄭思肖的特殊意義。)
鄭思肖是宋元交接時期的人物,號“所南”,是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”,也就是說畫的蘭花沒有根和泥土,別人問:根和泥土到哪里去了?他回答說,被番人(指蒙元統(tǒng)治者)擄去了!所以他畫的蘭花,除了表示一種高潔的品格之外,還有強烈的象征意義。
總結:遺民美術作品中的悲涼心境:遺民在思想上大多對前朝抱著敬重和懷念之心,所以在新的時代往往不與新的統(tǒng)治者合作,在外族入主中原的元朝和清朝這種現(xiàn)象特別明顯。他們往往將自己的心情完全沉浸在琴棋書畫等藝術活動中,借酒、藝等來排遣愁緒。在美術作品中,他們往往表現(xiàn)一些能體現(xiàn)高尚人格的題材,比如四君子之類,同時也是他們隱逸思想的體現(xiàn),我們可以通過畫面的意境體驗他們的那種悲涼的心境。但同時由于他們創(chuàng)作時大多是抒發(fā)情懷,所以作品中也往往充滿著自由的、無拘無束的筆墨情趣,形成一種新的審美因素。所以我們除了運用恰當的審美方式欣賞作品外,還要學會通過畫家的生平經歷去理解作品。
幻燈片5:出示《叢竹圖》,再結合課本圖片簡單講解其余三君子。
幻燈片6:在中國傳統(tǒng)文化中,一些動植物形象具有比較固定的情感象征意義,但也有一些動植物形象只有在某些藝術家的筆下才具有特定的感情。
幻燈片7:出示《墨葡萄圖》。
幻燈片8:結合畫面題詩及徐渭的生平遭遇加深理解托物寄情的含義。
總結:徐渭,字文長,生活于腐敗黑暗的明朝后期。他從小聰明過人,富有軍事才干,屢試鄉(xiāng)試不中后便常與蘇杭一帶的文人雅士交游,成了一位兼善詩、文、書、畫、戲曲乃至軍事的天才,但是仕途卻十分不順,在抗倭總督胡宗憲下剛嶄露頭角就受牽連入獄,并因此發(fā)瘋,出獄后窮困潦倒,常處于半瘋狀態(tài)。他特別注重繪畫的“生韻”、“生動”,他曾在一首詩中提到“不求形似求生韻。”他認為畫家要善于表現(xiàn)本人特定的氣質、情性,所以他在藝術作品中強烈地表現(xiàn)出了追求個性解放,直抒性靈的傾向,《墨葡萄》便是一個很好的例子,“半生落魄已成翁,獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”,用大潑墨的筆法,酣暢淋漓地揮灑了他內心的憤懣、抑郁、孤獨和凄涼。
3、結合教材內容,完成思考與交流
(一)4、總結:美術作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情(“自我”)但是有的隱晦,有的直接;有的通過畫面本身,有的采用其他的暗示;有的是作者自己創(chuàng)造的形象,有的借用傳統(tǒng)的圖式。
板書設計:
托物寄情
植物的人格化 竹 虛心 勁節(jié)
菊 傲霜 清雅 梅 傲雪 堅強 蘭 高潔 清高
第三篇:托物寄情教案
《托物寄情》教案
------美術作品與藝術家人生經歷的關系
教學內容分析:
教材主要涉及美術與自我的關系,即藝術家個人經歷造成的內心世界是如何在其美術作品中體現(xiàn)的。主要包括三個部分: 言志:王冕《墨梅圖》、項圣謨《大樹風號圖》、鄭思肖《墨蘭圖》、任仁發(fā)《二馬圖》、龔開《駿骨圖》
抒情:徐謂 《墨葡萄圖》、八大山人《安晚帖》、凡?高《藝術家的臥室》、菲利普?格斯頓《畫家的桌子》、庫淑蘭《剪花娘子》 激情:胡一川《到前線去》、李樺《怒吼吧,中國》、徐悲鴻《奔馬》 教學目標:
1、知識與技能:通過本課的學習,使學生了解作品中的隱晦和象征方式,尤其是以隱晦的方式表達思想感情的手段和機制,并能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術家表達自我情感的方式。
2過程與方法:學會在具體形象的基礎上,借助背景材料和畫面提供的相關信息分析其中包含的思想含義,并形成搜索作品背景材料的意識,養(yǎng)成結合藝術家的生平進行欣賞的良好習慣。
3、態(tài)度、情感價值觀:掌握藝術家常用的象征或者隱喻手法,并在欣賞時結合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感,這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時,又達到豐富自己的情感世界的目的,使我們的人生更加完善充實。
三、教學重點:美術作品是如何表現(xiàn)藝術家的個人情感的,以及這些隱晦的表達方式與圖像的關系。
教學難點:美術作品中滲透出的藝術家個人情感的審美價值。
四、教學策略:
從學生熟悉的例子入手,由淺入深,借助畫面上文字的提示,引導學生了解用視覺形象來隱晦地表達思想感情的方式,然后用類似的思路來理解其他作品。主要運用啟發(fā)式教學方法和互動式教學方法來激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。
五、課時安排:1課時
六、教學準備:相關的多媒體圖片和文字資料
七、教學過程:
1、(幻燈片1)導入:同學們,我們上一堂課講了美術家眼中的自己,這堂課我們講的是第三單元燦爛的美術世界中第三課:托物寄情——美術作品與藝術家人生經歷的關系 提問:誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材的“四君子”是什么? “四君子”是:梅蘭竹菊四種植物
2、設問:為什么稱他們?yōu)榫幽兀繋е@個問題,我們看一下這的幾幅圖片:
幻燈2:梅,冰肌玉骨、傲雪傲霜。開放在萬花凋零的嚴寒季節(jié),先于眾花報春,寒氣愈重,其清香愈加芬芳,因此古人常把他作為堅強品格和高貴氣節(jié)的象征,梅花以她的不懼寒冰,高風亮節(jié)的形象,鼓勵著人們的自強不息。
幻燈3:蘭,高潔,比喻人品的清高。以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達自己高雅的性情、崇高的志 向與骨氣。“蘭生幽谷,無人自芳”,據傳孔子稱之為王者之香。
幻燈4:竹,勁節(jié)清高,灑風弄月(比喻“氣節(jié)”)。竹子具有“寧折不彎”的豪氣和“中 1 通外直”的度量,它性質樸而淳厚,品清奇而典雅,形文靜而怡然,“末出土時已有節(jié),待到凌云更虛心。”竹以虛心文雅的特征、高風亮節(jié)的品格為人們所稱頌,其內涵已形成中華民族品格、稟賦和美學精神的象征。蘇東坡有詩說“可使食無肉,不可居無竹。無肉令人瘦,無竹令人俗。” 幻燈5:菊,(傲霜)清雅高潔。花形優(yōu)美,色彩絢麗,自古以來被視為高風亮節(jié)、清雅潔身的象征,如陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”,一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。
梅蘭竹菊,千百年來以其清雅淡泊的品質,一直為世人所鐘愛,成為一種人格品性的文化象征,這雖然是自身的本性使然;但也與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇有很大關系。而四君子之名的來源,是出于古代的賢人君子,而梅蘭竹菊四者也一直被用之來美喻其高風亮節(jié)。基于這種內在的品德之喻,“四君子”之稱,就確實恰如其分了。
2、新授:
(1)植物的人格化:幻燈片7 《墨梅圖》,作者王冕是元末明初人,被稱為“畫梅圣手” 作品題詩(七言題畫詩)為:我家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤。
譯文:我家畫中洗硯池邊的梅樹,花開朵朵,都是用淡淡的墨水點染而成。它不需要別人夸獎顏色美好,只要留下充滿乾坤的清香之氣。提問:
1、梅花是什么顏色的?
2、為什么作者要畫成墨梅?
水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式,王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法 畫中文字能傳遞的信息:“不要人夸好顏色” 看重的是梅花的高尚品格。由此可見,本作品具有人格象征的含義
3、是不是每個人都可以這樣畫?王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義?
梅花是一種通用的圖式,但是每位畫家的具體形態(tài)都不一樣。
現(xiàn)實中的王冕與他筆下的梅花一樣,堅貞不屈、孤芳自賞。《墨梅》這首詩不僅反映了他所畫的梅花的風格,也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟,鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。這首詩題為“墨梅”,表現(xiàn)了詩人在元朝鄙薄流俗,獨善其身,孤芳自賞的品格。此畫意在述志,王冕將畫格、詩格、人格有機地融為一體。字面上在贊譽梅花,實際上是贊賞自己的立身之德。幻燈片9:《墨蘭圖》
學生自主討論:圖中的蘭花有什么特殊之處?是否具有人格象征的含義? 鄭思肖是宋元交接時期的人物,號“所南”,是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”,也就是說畫的蘭花沒有根和泥土,別人問:根和泥土到哪里去了?他回答說,被番人(指蒙元統(tǒng)治者)擄去了!所以他畫的蘭花,除了表示一種高潔的品格之外,還有強烈的人格象征意義。
幻燈片11:項圣謨的《大樹風號圖》現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作于清順治二年(1645),明朝剛剛滅亡,作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達的是一種凄涼無奈的情緒。此畫的主題是大樹和老人,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強不屈之勢,枝條繁密橫生,雖然樹葉都脫落了,卻顯得氣勢非凡。全畫構圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩(wěn)定感。本幅畫家自題為:風號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。幻燈片:
12、13:作品欣賞 徐渭作品 徐渭(1521—1593),漢族,紹興府山陰(今浙江紹興)人。初字文清,后改字文長,號天池山人,或署田水月、田丹水,青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山 2 人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說,關于他年輕時如何聰明,后來如何捉弄官宦等。(2)動物的人格化 提問:植物中例如“四君子”等都能寄托人們的思想情感,那動物是否也能寄托思想情感呢? 幻燈片:
14、15朱耷介紹 《安晚貼》之一、二
八大山人《安晚帖》之二:題詩比較晦澀,但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是:“左右此何水,名之曰曲阿。更求淵注處,料得晚霞多。”典出《世說新語·言語》:謝中郎(謝萬,東晉謝安的弟弟)經曲阿后湖,問左右:“此是何水?”答曰:“曲阿湖。”謝曰:“故當淵注渟著,納而不流(指水只流進來,不流出去)。”傳說因為秦始皇認為曲阿湖有王氣,就鑿動了湖的入水口,破壞其王氣,因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看,表達了一潭“死水”中的魚的感受。以此寄托作者的身世之感和孤傲情懷,更進一步的表現(xiàn)了畫家的憤世嫉俗之情。本畫暗示的意思就是:朱耷自己如此魚一樣處于一潭死水中,復明的希望渺茫,今后只有獨善其身,保持崇高的氣節(jié)。學生互動環(huán)節(jié):
語言與動作,托物寄情的表達:一個學生面對視頻做動作,另外一個學生面向同學回答是什么動作 幻燈片16:《二馬圖》 幻燈片 17:《駿骨圖》 幻燈片18:《奔馬》 《二馬圖》(元代)任仁發(fā) 松江(今上海)人。
現(xiàn)藏北京博物館。任仁發(fā)擅長人物、花鳥,尤精于畫馬,在元代與趙孟頫齊名。《二馬圖》“得唐人遺法”,在虛擬的空間內作肥瘦二馬,下邊肥馬呈花斑橙白二色,骨壯膘肥,上邊瘦馬棕色,瘦骨嶙峋,肋骨清晰可數,韁繩繞于頸項,俯首垂肩,起步不高,神氣凋喪,與肥馬形成強烈對比。全畫以勁細流暢的線條勾勒,行筆富于變化,設色明麗,造型謹嚴而寫實。兩匹馬均形態(tài)逼真,表現(xiàn)準確,其皮毛的質感,毛色的過渡,極為細致巧妙,是任氏晚年的畫馬杰作。任仁發(fā)的繪畫,繼承了唐宋以來重視寫實的優(yōu)良傳統(tǒng),又有新的發(fā)展創(chuàng)造。《駿骨圖》(宋代)龔開
畫一匹瘦骨嶙峋的老馬,低首漫步風中,腰間15條肋骨歷歷可數,銅骨鐵臀,精神矍鑠,仍有千里之志。自題詩:“一從云霧降天關,空盡先朝十二閑。今日有誰憐駿骨,夕陽沙岸影如山。可見龔開有意畫瘦馬,以瘦骨豐肋來顯現(xiàn)駿馬的精神,為自身及千萬個懷才不遇者寫照。
奔馬(現(xiàn)代)徐悲鴻
徐悲鴻的馬“一洗萬古凡馬空”,獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷,以此來表達自己的愛國熱情。此畫作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。長沙為日寇所占,他連夜畫出《奔馬》以抒發(fā)自己的憂急之情。徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后,徐悲鴻認識到藝術家不應局限于藝術的自我陶醉中,而應該與國家同呼吸共命運,所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。本段小結:托物寄情的表現(xiàn)手法一:創(chuàng)作的形象比較傳統(tǒng)、隱晦、委婉;追求了人格的完美,完善表達作者的思想;在一定程度上比較消極。遺民美術的悲涼心境,遺民大多對前朝抱著敬重和懷念之心,所以在新的朝代中,往往不會與當時的統(tǒng)治者合作,尤其在外族人入主中原的元朝和清朝尤為明顯。同學們可以發(fā)現(xiàn)在這兩個朝代,文人從音樂、美術方面有諸多的作品出現(xiàn),他們以這樣的藝術形式表達人格的高尚和對當時的社會的厭倦和憂愁。他們的作品大多是抒發(fā)情懷,所以我們呢看到上面的作品基本都體現(xiàn)了,自由、放松、無拘無束的筆墨情趣。
(3)靜物的人格化
幻燈片:20《藝術家的臥室》
討論:畫它描繪了什么場景?畫中的物品跟畫家是什么關系?表現(xiàn)了作者什么樣的心情? 凡·高的《藝術家的臥室》,A:畫的是作者本人的居住創(chuàng)作的地方。B:凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室,而是采用了平面化的手法,使人感到緊張和焦慮。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術家的身邊之物,也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細心地描繪這些物體,是要表現(xiàn)自己特殊的心情。C:成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡·高住在法國南部一個叫阿爾的地方,幾乎不和外人來往,而高更是他最親密的朋友。
幻燈片22、23:出示《到前線去》《怒吼吧,中國》 集體討論
1.它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別?都是人物畫,情感披露的比較直接
2.作者們想要表達的是什么樣的思想感情?體現(xiàn)作者希望全國人民奮起抗爭的愛國情感 3. 這種感情有什么特點,有何社會意義?
產生了良好的社會效果,有積極意義,我們要積極面對生活,面對社會以積極飽滿的心態(tài)迎接明天
小結二:
托物寄情的表現(xiàn)手法二:創(chuàng)作直接的視覺形象;有較強的視覺沖擊力;作品積極向上,振奮人心
八、課后總結:
1、兩種形式的托物寄情表達方式的區(qū)別
2、本節(jié)課,我們通過學習發(fā)現(xiàn),藝術家在創(chuàng)作時往往都會把自己的情緒、情感投入進去,而這些又通過作品達到了新的升華,從而成為了全人類可以共享的精神。所以我們要掌握藝術家常用的象征或者隱喻手法,并在欣賞時結合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感,這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時,又達到豐富自己的情感世界的目的,使我們的人生更加完善充實。
九、課后拓展作業(yè):
觀看幻燈片27-28完成作業(yè),要求如下:
1、根據以上提供的中國釣魚島圖片,運用本堂課所學內容,創(chuàng)作托物言情主題作品。
2、創(chuàng)作手法不限。
3、要求:通過作品的展現(xiàn),能表現(xiàn)自己的個人情感,運用恰當的托物言情表達方式與個人作品相聯(lián)系,充分體現(xiàn)自己的個人情感和審美價值。
第四篇:3-3托物寄情教案
第三課 托物寄情
教學目標:
1、認知目標:使學生了解美術家表達深層自我的不同方式,尤其是以隱晦的方式表達思想感情的手段和機制;
2、情感目標:學會在具體形象的基礎上,借助背景材料和畫面提供的相關信息分析其中包含的思想含義;
3、技能目標:理解個性自我與視覺圖式之間的關系,養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習慣。了解分析類似的美術現(xiàn)象的方法,學會舉一反三。
教學重點、難點: “透過現(xiàn)象看本質”,視覺中的隱喻手法,文字內容和視覺形象的關系,傳統(tǒng)圖式與個人思想感情的關系。
教學策略:
從較為明顯和熟悉的例子入手,由淺入深,借助畫面上文字的提示,引導學生了解用視覺形象來隱晦地表達思想感情的方式,然后用類似的思路來理解其他作品。主要運用啟發(fā)式教學方法,激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。
課時安排:1課時 教學準備:
教具準備 :教學課件、多媒體、投影儀
學具準備:作業(yè)紙、筆
教學程序:
一、導入
教師背誦幾首梅蘭竹菊的古詩,提問:誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>
竹 虛心、勁節(jié)(比喻“氣節(jié)”)。
菊 傲霜。
梅 傲雪(可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰,猶有花枝俏”)。
蘭 高潔(比喻人品“清高”)。
提問2:“四君子”題材除了在繪畫中較多運用,在其他美術門類中有運用嗎?如果有的話,它們是否也被賦予了一種特殊的情感意義呢?可見它們都是有象征含義的,明確主題,托物寄情。
二、新授
(1).出示王冕的題畫詩。觀賞圖片:《墨梅圖》。(解釋:水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式,王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法,但在這里又賦予了新的含義:“不要人夸好顏色”,看重的是梅花的高尚品格。)
(2).提問:是不是每個人都可以這樣畫?王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義?(結合王冕的背景材料說明他與元朝統(tǒng)治者的不合作。)
(3)講解關于中國畫畫梅的用筆,以及畫面構圖.(王冕的梅花繼承揚無咎一路,用筆精練,墨色清淡。其勾花點蕊,極為自然,似于有意無意之中)
2.圖片欣賞:《墨蘭圖》。提問:圖中的蘭花有什么特殊之處?是否具有人格象征的含義?(畫蘭用筆簡逸,數筆蘭葉夾雙蕾,筆力勁挺硬朗,氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內斂含蓄的筆韻解釋“無根蘭”的來歷,說明蘭花對鄭思肖的特殊意義。)
3.圖片欣賞:《大樹風號圖》、《墨葡萄圖》。提問:聯(lián)系圖中的題畫詩來說明:它們各自表達了作者什么樣的思想感情?講解徐渭、項圣謨的人生經歷與畫、詩的內在聯(lián)系。4.圖片欣賞:《安晚貼》。以擬人化的魚、空靈流動的構圖、簡約含蓄而充滿孤獨憂憤感情的筆墨,表現(xiàn)出簡略見勝、獨出新奇、含蓄蘊藉、收中能放的風格,表現(xiàn)作者晚年孤傲不群但安然閑淡的精神狀態(tài)。教師詳細講解朱耷的生平與其獨特的繪畫語言,5.小結:每幅畫都表達了作者獨特的情感。從教材的例子中可以看出,借用傳統(tǒng)的視覺圖式不會束縛美術家的自我,相反,幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如,“四君子”題材在中國是一種通用的圖式,但實際上每個美術家畫出來的具體形態(tài)都不一樣,所賦予這些題材的情感內涵和主題思想也不一樣。
三、學生活動:
1.分組觀察、討論《藝術家的臥室》、《畫家的桌子》。2.提問:它們分別描繪了什么場景?畫中的物品跟畫家是什么關系?表現(xiàn)了作者什么 樣的心情?
(教師進行適當的講解。)
四、集體討論:《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧,中國》 1.它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別? 2.作者們想要表達的是什么樣的思想感情?
3.這種主題是通過什么樣的形式語言表現(xiàn)出來的?
(引導學生根據自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。)4.總結:美術作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情(“自我”),但是有的隱晦,有的直接;有的通過畫面本身,有的采用其他的暗示;有的是作者自己創(chuàng)造的形象,有的借用傳統(tǒng)的圖式。
五、活動建議
完成“活動建議”,領會教材中幾幅關于馬的作品的內涵。分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā),但也有必要涉及到作者的背景。
六、課后拓展
1、選擇一首托物寄情的古詩,根據古詩的意境畫一幅畫。
2、選擇一位你喜歡的畫家和他的充滿個性情感的作品,寫一篇300字的短文,文 體不限。
第五篇:托物寄情教學思路
美術鑒賞 第三單元 第三課
托物寄情 教學思路
一、教材
1、教學基本思路
A、從具體的美術作品入手,借助課本上文字的提示,引導學生由淺入深地理解畫面的含義,然后舉一反三,用類似的思路來理解其他作品,最后進行總結提煉。在教學過程中盡量把直觀感受和思考、聯(lián)想結合起來,能較為完整和充分地理解美術作品。通過相關的活動項目來加深學生對教材內容的理解。
B、教學材料分析 :教材所提供的圖片可以大致分為三組:圖1~圖4是中國畫,并且有題詩和畫面的內容相印證。王冕題《墨梅圖》的詩是“吾家洗硯池頭樹,個個花開淡墨痕;不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤。”徐渭題《墨葡萄圖》的詩是“半生落魄已成翁,獨立書齋嘯晚風;筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中。”項圣謨《大樹風號圖》的題詩是“風號大樹中天立,日落西山四海孤;短策且隨時旦暮,不堪回首望菰蒲。”只要領會了詩的內容,畫中形象的含義不難理解。
鄭思肖是宋元交接時期的人物,號“所南”,是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”,也就是說畫的蘭花沒有根和泥土,別人問:根和泥土到哪里去了?他回答說,被番人(指蒙元統(tǒng)治者)擄去了!所以他畫的蘭花,除了表示一種高潔的品格之外,還有強烈的象征意義。項圣謨的《大樹風號圖》作于清順治二年(1645),明朝剛剛滅亡,作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達的是一種凄涼無奈的情緒。
第二組作品,包括兩幅中國畫和兩幅油畫,側重于畫面形象自身給人的心理感受。八大山人《安晚帖》上的題詩比較晦澀,但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是:“左右此何水,名之曰曲阿。更求淵注處,料得晚霞多。”典出《世說新語?言語》:謝中郎(謝萬,東晉謝安的弟弟)經曲阿后湖,問左右:“此是何水?”答曰:“曲阿湖。”謝曰:“故當淵注渟著,納而不流(指水只流進來,不流出去)。”傳說因為秦始皇認為曲阿湖有王氣,就鑿動了湖的入水口,破壞其王氣,因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看,似乎是表達一潭“死水”中的魚的感受。任仁發(fā)的《二馬圖》后面有作者的跋語,直接點出了形象的象征含義:“世之士大夫,廉濫不同,而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國,不失其為廉;茍肥一己而瘠萬民,豈不貽淤濫之恥歟?”
關于凡?高的《藝術家的臥室》,教材中已有說明,成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡?高住在法國南部一個叫阿爾的地方,幾乎不和外人來往,而高更是他最親密的朋友。此外,凡?高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室,而是采用了平面化的手法,使人感到緊張和焦慮。格斯頓原來是美國抽象表現(xiàn)主義陣營中的一員,后來才畫具象繪畫的。他畫的日常物品有一種神圣的意味。從畫面上稚拙的表現(xiàn)手法上也可以看出一種頑強孤僻的個性。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術家的身邊之物,也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細心地描繪這些物體,是要表現(xiàn)自己特殊的心情。這一點跟前面幾幅畫是一樣的。
第三組作品,是美術家創(chuàng)造出一些具有明顯特色的形象,以期獲得影響和共鳴的例子。他們都具有風格簡潔明快的特點。相對來說,這些作品的主題要直接和明顯些,沒有多少拐彎抹角的成分。和前面的作品相比,這組作品的特點是,一、畫面上的形象不太依靠傳統(tǒng)的程式或習慣性的符號(第一組作品所涉及的梅、蘭、竹、菊“四君子”,其含義是相對固定的),而是美術家自己創(chuàng)造出來的;
二、它們不是單純抒發(fā)美術家的個人情感,而是要產生社會效果,打動別人。胡一川和李樺的作品都產生于抗日戰(zhàn)爭時期,畫面的訴求目的很明確。《怒吼吧,中國》用一個被捆住的農民來象征整個受壓迫、受凌辱的中國人民。
2、教學目標 :
使學生了解美術家表達深層自我的不同方式,掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用,通過查找資料或借助聯(lián)想來熟悉一些基本的視覺表現(xiàn)慣例,學會解讀美術作品的“言外之意”、“弦外之音”。
3、教學重點、難點 :
“透過現(xiàn)象看本質”,如何理解視覺中的隱喻手法以及作品內容與美術個人思想感情的關系。
4、三維教學目標及確定依據
知識與技能:學生要在學習中掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用,了解分析類似的美術現(xiàn)象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經驗,發(fā)展美術鑒賞能力。養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習慣。
情感態(tài)度與價值觀:學生能體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
理論依據:〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材中的部分圖像是有題畫詩來補充說明畫面含義的,教師可以充分利用這些詩歌來引導學生體會畫面的內容和藝術家的思想情感。
b、在課前,請同學們從網上或者畫冊中查閱一些關于名畫,然后到課堂上與同學們分享。
二、學法
1、學情分析:由于高中階段學生的社會意識以及生活經驗的局限,可能對本課的主題理解的不夠深入,所以在教學中手段要盡量多樣化,在課前,讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
2、心理調節(jié)的方法指導:學會尊重不同的生活方式、個性、信仰及見解。
3、知識建構的方法指導:引導學生分析作品和查資料,董得用一些作品產生的背景與作品形式之間的聯(lián)系進行橫向和縱向的比較,從而讓學生理解本課教學的主要思路。在欣賞過作品程中,使學生對一些重要的作品有一種更深的體會。
三、教學方法
主要運用啟發(fā)式教學方法,激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。
四、教具與學具
教具:借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
學具:作業(yè)紙、筆。
五、教學程序
借助圖像和問題創(chuàng)設教學情景導入,激發(fā)興趣誘發(fā)探究。
a、導入
提問1:誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>
竹 虛心、勁節(jié)(比喻“氣節(jié)”)。
菊 傲霜。
梅 傲雪(可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰,猶有花枝俏”)。
蘭 高潔(比喻人品“清高”)。
提問2:“四君子”題材除了在繪畫中較多運用,在其他美術門類中有運用嗎?如果有的話,它們是否也被賦予了一種特殊的情感意義呢?
除了繪畫作品之外,“四君子”題材也是家具等物品的裝飾母題。可見它們都是有象征含義的。
b、講授
1.觀賞圖片:《墨梅圖》。
梅花,因其盛開于早春和冰肌玉骨的傲霜特性,象征著古代文人所尊崇的高蹈遠引、孤芳自賞的性格,故而歷來是文學家所喜愛的創(chuàng)作題材,也是花卉畫家所鐘愛的表現(xiàn)對象。從這幅畫上看,王冕的梅花繼承揚無咎一路,用筆精練,墨色清淡。其勾花點蕊,極為自然,似于有意無意之中。
⑴提問:梅花是什么顏色的?為什么作者要畫成“墨梅”?
畫面上除了梅花之外,還有許多文字,這些文字能否提供些信息?
出示王冕的題畫詩。
(解釋:水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式,王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法,但在這里又賦予了新的含義:“不要人夸好顏色”,看重的是梅花的高尚品格。)
可見此圖具有人格象征的含義。
⑵提問:是不是每個人都可以這樣畫?王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義?
(結合王冕的背景材料說明他與元朝統(tǒng)治者的不合作。)
2.圖片欣賞:《墨蘭圖》。
畫蘭用筆簡逸,數筆蘭葉夾雙蕾,筆力勁挺硬朗,氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內斂含蓄的筆韻。左下方鈐一白文印,有“求則不得,不求或與,老眼空闊,清風今古”數語,頗見其士大夫的自傲態(tài)度。另有“向來俯首問羲皇,汝是何人到此鄉(xiāng)。未有畫前開鼻孔,滿天浮動古馨香”題詩,極其鮮明地表達了作者對元統(tǒng)治者的憎恨之情。提問:圖中的蘭花有什么特殊之處?是否具有人格象征的含義?
由于“土為蕃人奪”,他畫的蘭花常露根不見土,這種愛國情懷為他的畫作增添了不少光彩。3.圖片欣賞:《墨葡萄圖》、《大樹風號圖》、《安晚帖》。
提問:聯(lián)系圖中的題畫詩來說明:它們各自表達了作者什么樣的思想感情?
4.小結:每幅畫都表達了作者獨特的情感。從教材的例子中可以看出,借用傳統(tǒng)的視覺圖式不會束縛美術家的自我,相反,幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如,“四君子”題材在中國是一種通用的圖式,但實際上每個美術家畫出來的具體形態(tài)都不一樣,所賦予這些題材的情感內涵和主題思想也不一樣。c、分組討論
1.分組觀察、討論《藝術家的臥室》、《畫家的桌子》。
2.提問:它們分別描繪了什么場景?畫中的物品跟畫家是什么關系?表現(xiàn)了作者什么樣的心情?
(教師進行適當的講解。)
d、集體討論:《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧,中國》
對比分析:
1.它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別?
2.作者們想要表達的是什么樣的思想感情?
3.這種主題是通過什么樣的形式語言表現(xiàn)出來的?(引導學生根據自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。)
4.總結:美術作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情(“自我”),但是有的隱晦,有的直接;有的通過畫面本身,有的采用其他的暗示;有的是作者自己創(chuàng)造的形象,有的借用傳統(tǒng)的圖式,有的則需要通過語言(詩歌、題跋)來暗示。尤其是兩幅油畫作品,因為西方并沒有中國畫那種詩、書、畫、印結合的傳統(tǒng),語言暗示的因素要小得多,更多的是靠畫面本身來說明問題和表現(xiàn)情感。
活動建議 :領會教材中幾幅關于馬的作品的內涵。分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā),但也有必要涉及到作者的背景。