第一篇：關于秋夜聽業上人彈琴閱讀答案

秋夜聽業上人①彈琴 齊己

萬物都寂寂，堪聞彈正聲。人心盡如此，天下自和平。

湘水瀉寒碧，古風吹太清。往年廬岳奏，今夕更分明。

注：①上人：精于佛學的僧侶。

⑴.說明“人心盡如此，天下自和平” 一聯的含意。（2分）

解析：如果人心像業上人彈的琴聲那樣純正（1分），那么天下就會和平安寧（1分）。

⑵.頸聯是如何描寫琴聲的？請簡要分析。（4分）

解析：頸聯把聽覺的感受訴諸視覺的形象（或：以有形寫無形，通感）（2分），以秋季湘水的奔流及清澈生寒，暗示琴聲的流暢凄涼；(1分)以古風的高曠與淳樸，渲染琴聲的淳樸清正。（1分）

⑶.沈德潛在《唐詩別裁》中評價該詩：“太和之氣，從來詠琴詩俱未寫到。”請結合全詩，談談你對“太和之氣”的理解。（4分）

解析：太和之氣，一是指琴聲純正，二是指琴聲帶來的心氣平和，三是勸解世人修持心性的禪意。（答出一點給2分，兩點給4分）

【詩歌賞析】

唐人詠聽琴的詩很多，但像這首詩從裨補世道人心的角度立意的作品卻并不多見。所以沈德潛評曰：“太和之氣，從來詠琴詩俱未寫到。”（《唐詩別裁》）。

首聯開門見山，直接點題。“萬物都寂寂”，寫秋夜之靜，沒有一點聲息，顯見是一個天氣晴好無風的夜晚。“堪聞彈正聲”，點出詩人聽到業上人彈的琴聲。一個“堪”字，不僅突出了靜中聞琴的聽覺效果，而且也強調靜夜有助于聽琴者屏氣入神，仔細品味彈琴人所彈的樂調的高下優劣，及其所表達的情志所在。接著的“彈正聲”三字，就寫出了詩人品味的結果。所謂“正聲”，指聲音純正。“正聲感人而順氣應之。”（《荀子·樂論》）“姑洗生應鐘，比于音，故為和。”（《淮南子·天文訓》）所謂“順氣”，所謂“和”，都是指沖和純正之氣，可見純正的樂調具有沖和純正之氣，使人聽了身心能進入沖和純正的境界。業上人彈出的即這種正聲。

頷聯就上面的意思發出議論：“人心盡如此，天下自和平。”世上之人，如果他們的心地都像業上人彈的琴聲那樣純正，那么天下就不會再有煩擾和紛爭，就會呈現清平的政治局面。這里，詩人首先是贊揚業上人能以純正之心傳純正的琴聲；其次也明顯帶有勸誡世人之意。唐末社會矛盾激化，兵連禍結，李唐王朝大廈將傾。詩人雖然身入空門，但從這首詩看，他并沒有忘記世事，并且可以說其詩意正是對當時傾危的世道人心而下針砭的。詩人認為導致“天下和平”的途徑在于個人心性的修持。

頸聯正面描寫琴聲。詩人把聽覺的感受訴諸視覺的形象：“湘水瀉寒碧”，以秋季湘水的奔流及清澈生寒，暗示琴聲的流暢凄涼；十分形象。昔人俞伯牙彈琴，志在流水，他的知音者鐘子期聽了便贊揚說：“善哉，洋洋兮若江河！”在這里，詩人同樣進入了類似的音樂境界。他特意拈出“湘水”來，則因湘水素以清澈著稱，所謂“湘川清照五六丈”（《湘中記》），故而古代詩文中多稱湘水為瀟湘，“瀟者，水清深也。”（《水經注》）這樣，才更符合“瀉寒碧”的特點。“古風吹太清”，是說琴聲明朗飄灑，像亙古即有的天風飄過太空。“古風”在這里又似有雙關之意。詩人似乎從琴聲中聽出上古淳樸清正的古調遺風。作者在另一首詩中說：“此聲含太古，誰聽到無心。”（《聽趙師尊彈琴》）可以參證。

尾聯回憶昔日與業上人在廬山相會，曾聽到過他彈琴的事，贊頌業上人“今夕”所彈的“正聲”聽而“更分明”。這不僅是業上人琴技的更加精進，而且體現出他心性修持的更臻純正之境。

第二篇：聽穎師彈琴 教案

青大附中高中部

高二語文 劉旭

《聽穎師彈琴》教案

一、本課教學目標

1、學習本詩以實寫虛的藝術表現手法。

2、體會作者感傷身世、緣琴而發的情感。

二、教學重難點

1、詩歌的內容、藝術特色及作者的思想情感。

2、詩中以作者欣賞音樂的過程中產生的超越感官經驗的綜合性體驗。

三、課時安排：1課時

四、課前預習

(一)作者介紹：

李賀是唐宗室鄭王后裔，到李賀時家道已經徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試，后只做過一個九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。

李賀年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。

傳說他每次出門，跟隨的書僮身上總背一只錦囊，他邊走邊吟詩，每得佳句就寫下來放進囊中，歸來時再補足成篇。他的詩歌繼承《楚辭》和樂府民歌的傳統而有所創新，在詩歌的形式、意境、比喻、語言等方面不落前人窠臼，在中唐詩壇上獨樹一幟。優秀作品有《李憑箜篌引》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云壓城城欲摧”、“桃花亂落如紅雨”等，為后世所傳頌。

五、授課過程

1、我們先替李憑設計一張演奏會海報，畫面上應有什么？

明確：時間：高秋(高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環境），與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。)

地點：中國 晚唐

(箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。)

樂器：箜篌（“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。）

演奏者：李憑：著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時。(關于她當時的身價與聲名史書上是這樣記載的：“天子一日一回見，王侯將相立馬迎。”她精湛的技藝受到了詩人們的熱情贊賞,身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。所以李賀才用他的如花妙筆寫下了我們今天要學習的這首詩歌。)

2、參加這場演奏會的除了詩人，還有哪些聽眾。請分別介紹一下他們的身份，并描繪一下他們聽李憑演奏時的神態（討論）

明確：（1）江娥，就是湘妃，傳說中的湘水女神。在斑竹林中悲啼灑淚,為舜的去世而悲痛欲絕。

（2）素女，是神話中的月宮仙子，善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。

（3）紫皇，“紫皇”是雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。被音樂打動。

（4）女媧，神話中的創世紀女神，遠古時代，天裂地塌，災兇四起，女媧采煉五色石修補蒼天，又消除其他禍患，才使得劇烈動蕩的宇宙安定下來。女媧聽得入迷，竟然忘記了自己的職守，結果石破天驚，秋雨傾斜

（5）神嫗，成夫人。神仙婆婆，好音樂，能彈箜篌。虛心向李憑學習箜篌技藝。

青大附中高中部

高二語文 劉旭

（6）老魚、瘦蛟，潛在神秘深山的幽澗中。隨音樂在水波中上下跳躍,翩翩起舞。

（7）吳質，吳剛，月宮中神仙，整天伐桂。徹夜不眠,倚著桂樹，久久立在那竟忘了睡眠。

（8）寒兔，月宮中嫦娥的寵物。蹲伏在一旁，任憑露水斜飛滴在身上，也不肯離開。

（9）云，優美悅耳的弦歌聲一經傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛具有人的聽覺功能和思想感情在俯首諦聽。

（10）十二門的百姓。唐代的都城長安方圓70多里，呈正方形四面每面三門，共十二門。人們陶醉在美妙的弦樂聲中，連深秋時節的風寒露冷也感覺不到。

3、通過我們找到的詩中的對李憑“粉絲”們的描繪，我們的確可以體會到李憑的箜篌演奏具有“驚天地，泣鬼神”的藝術力量，那么這里作者主要是用什么手法來描摹音樂的呢？

明確：側面烘托。在這里我們可以看到，詩人李賀如同一位神奇的魔術師，他驅使著大自然的靜物、動物，調動了神話傳說中眾多的神人的形象，來寫出樂聲強烈感人的藝術效果，表現了李憑彈奏箜篌的高超藝術。這其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老魚、瘦蛟，神話傳說中的湘娥、素女，紫皇、神嫗，吳剛、玉兔等等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動物都為之感動，連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣，抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術效果就形象而具體地呈現在讀者面前，使讀者沉浸在奇異的藝術境界之中，使人如見其人,如聞其聲。

這種側面描寫的手法,很容易使人聯想到漢樂府詩歌《陌上桑》里寫羅敷那一段,不是直接描繪羅敷的美麗,而是借助“行者見羅敷,下擔捋髭須,少年見羅敷,脫帽著帩頭,耕者忘其犁,鋤者忘其鋤。”通過路人對羅敷的欣賞,達到側面烘托羅敷的美麗的目的。《李憑箜篌引》也是從虛處著筆,讓讀者自己體會李憑所演奏的樂曲聲是如何的優美動聽,與《陌上桑》可謂有異曲同工之妙

4、襯托手法是從側面落筆，通過渲染演奏的環境氣氛，聽眾情緒變化來突出箜篌的音樂魅力，除此詩人是如何正面細致刻畫音樂的呢？

明確：昆山玉碎(壯其聲之清脆)

有時激越得像昆侖美玉碎裂的聲音，鳳凰叫(壯其聲之和緩)

有時又柔和得像鳳凰對舞唱和的聲音，芙蓉泣露(壯其聲之慘淡)

有時凄傷哀怨,像是帶露荷花在哭泣

香蘭笑(壯其聲之冶麗)

有時又明快歡樂,像是盛開的蘭花在微笑

5、這里詩人運用了什么手法來描摹聲音

明確：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅

6、舉出運用擬聲手法描摹音樂得例子(白居易的《琵琶行》)讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫——

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤，間關鶯語花底滑

幽咽泉流冰下難，銀瓶乍破水漿進。鐵騎突出刀槍鳴，四弦一聲如裂帛

思考：如此的比喻描寫凸現了音樂的什么特點？

大弦嘈嘈如急雨——繁密的聲勢；小弦切切如私語——輕幽的音韻；

大珠小珠落玉盤——清脆而和諧；間關螢語花底滑——悠揚而明快；

幽咽泉流冰下難——低沉而冷澀；銀瓶乍破水漿進——突發而激烈；

鐵騎突出刀槍鳴——清脆而尖銳；四弦一聲如裂帛——剛勁而激越。

青大附中高中部

高二語文 劉旭

六、比較鑒賞 :閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們在音樂描寫時所用的不同技法，說說它們各自的藝術風格。

明確：（1）在音樂描寫時所用的不同技法：

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產生的藝術效果，對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，其余為側面烘托手法。《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急，為直接描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側面烘托。

（2）風格迥異：

《李憑箜篌引》純為描摹音樂，沒有詩人的情感寄托，風格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時的情態動作和作者的身世體驗都穿插其中，其風格平易感傷。

第三篇：秋夜聽雨經典散文

秋末的天氣有點像孩子的臉蛋，說變就變。才過了國慶節，天氣忽然驟變，連下了兩天兩夜的小雨。秋末冬初的季節本身就容易讓人心生寂寞清涼，加上這秋雨纏綿，更加令人感覺蕭條孤寂。秋蟲隱退的夜里，一個人靜靜的聽雨。那份空靈曼妙，沁人心扉；那份唯美與執著，滌心宕肺，讓人心動淋漓。

白日的喧囂之后，是一顆平靜的心默默在感悟和釋懷。嘈雜的轉身，是一抹無痕的涼風，輕輕在飄逸。讓世界納于心，讓自然納于靜，讓生命納于清幽，頓感喧囂的世界背后是另一個清涼世界。

寂寥的夜里，聽清風細語忽起忽落，聽楊柳輕風悄悄的哀嘆，聽殘花落地與積水擁連成一片。這孤寂的夜有一種別樣的美麗！

在夜的世界，總有一個心靈是寂靜無聲的。其實，無需抱怨夜的黑暗，夜的寂靜也是一種修煉。在這個世界里，每個人都是孤獨的行者。無論你漫步沙灘，亦或是林蔭道邊，其實遙遠的風景一直埋在心里；徜徉在流年歲月，諾大的世界一直就在你眼前。我們每個人都要用生命去歷練，要用心靈去慢慢體味。累了就深呼吸，你會感覺輕松；冷了就雙手抱肩，你會感覺溫暖；苦了就閉眼聆聽，你會感覺幸福！跋涉在人生路上，其實美麗的情懷一直就在你的身邊，雖然白日喧鬧，但卻溫暖。雖然暗夜孤寂，但卻給了我們思考的空間。白日給了我們繁忙與收獲，但我卻唯獨喜歡夜的靜謐與委婉。靈動的夜會在你的耳邊輕輕低語，那份孤獨也是一種性格，也是一種美麗的呈現！亦如那佇立在沙漠中的胡楊，即使根系伸向貧瘠的地下，即使無人理會，依然心向陽光。亦如那婀娜多姿的垂柳，雖然整日以水為友，依然活瀟灑得自在。

寂靜的深夜總是靈魂飄曳的港灣，獨享夜的清幽需要有一顆淡泊名利的靜心。你無需多言，即便一個微笑，雖然沒人瞧見，但也許就是一道最美的風景；一聲呢喃，也許就是一句最美的表現；一滴眼淚，也許就是一種最美的釋懷。在夜晚，你可以多愁善感，亦可以任心飛揚，你可以做一次遙遠的旅行，來尋找心的方向。你可以一次次漂泊，然后回到夢的故鄉。某個暗夜的隨想，那也許是一生也不可觸摸的心狂。只因寂靜無聲會帶來淡淡的憂傷；斑駁的記憶會在夜雨中拉長。風去隨心，雨來隨意，只想細細的傾聽，穿越歲月，也穿越自己。

清風瑟瑟，細雨瀟瀟，雨的世界，依然寂靜。在這個夜晚，我想要的并非是孤寂，而是要和這靜夜相擁到明天！因為在夜的世界里，總有一種難言的情懷，剪不斷，理還亂。

獨坐在夜的面前，有時會深思：這世界竟然如此美麗。寂靜無聲的夜晚，讓人的心情靜謐透徹。雖然夜晚漆黑一片，卻能讓人無限遐想，讓人堅毅釋然。一個人獨行在靜夜的思緒中，會擁有夜一般的胸懷，夜一般的心境。那是一種怎樣的風景，一種怎樣的美麗！誰能說的清？只有在無邊的夜晚面前，有時才恍然明白：人活著，其實就是一種簡單的幸福。夜晚寂靜，人的心卻在行走，在一路低吟，一路淺唱！

俗話說一場秋雨一場寒，這話一點不夸張。經歷了兩天兩夜的小雨，今年的秋天如同夏日一般來的又快又早。還沒享夠仲夏的繁花似錦，忽然間天氣已然轉涼，特別是那一早一晚讓人覺得有些寒冷不禁。每當夜晚來臨，拂面秋風便撲鼻襲來，沁人心脾般讓人一下子從頭涼到腳跟，深入心底。

有雨的秋夜總是顯得心境低落。隨著夜幕降臨，遠離了白天的紛擾，一切繁華退卻之后，只有窗外沙沙的雨聲顯得格外清晰悅耳。透過雨簾，遠處的街燈孤寂地閃著微弱的光。秋天是我最喜歡的季節，清空明月、天高氣爽，一切都在經歷了春夏之后，好像收獲了滄桑。就如同人生，只有經歷風雨的洗禮，才能做到淡泊名利、寵辱不驚，才能知曉進退自如。如此清涼的夜晚獨聽秋雨尼農，果真有一種獨特的精神享受。偌大的世界里一切都已進入夢鄉，好像唯有自己清醒，雖然寂寞卻也自得其樂。

經歷了少年不知愁滋味的懵懂歲月之后，隨著工作結婚生子給年邁父母養老送終接踵而來。直到再給兒子完婚之后，才算是完成了人生一系列主要任務，自己終于猶如濤濤黃河萬里之沙，不再隨潑逐流，而是沉淀下來，靜思人生劇變。每日工作繁忙，雖事事力爭做好，仍恐百密一疏。除工作之外還要顧及家庭，當今社會各種危機四伏，隨時會不請自來，難得有屬于自己的時間。

每到晚上，只有這夜才是真的屬于自己。遠離了那些陌生的熟面孔，完成了手頭積壓的工作，才會有了這夜的輕松酣暢，才能傾聽這秋雨沙沙的靜謐之聲。獨享這夜的寂寞和快樂。雖然心里會若有所失，但想著明早醒來，也許會雨過天晴，碧空如洗，心情便好了許多！

我喜歡夜晚，喜歡秋末的夜晚，喜歡聽秋夜細雨沙沙之聲……

第四篇：《聽穎師彈琴》教學設計

《聽穎師彈琴》教學設計

[教學目標]：

1、了解韓愈生平經歷。

2、賞析該詩的內容和藝術特色。

教學難點：思考詩人運用什么手法將音樂描寫的如此絕妙 [教學時間]：一課時 [教學過程]

一、導入新課，激發興趣

教師活動預設（多媒體播放音樂《梁祝》）

剛才我們欣賞的是中國古典名樂《梁祝》，樂曲優美動聽，大家在聽時腦海是否閃現了什么畫面？

（生：我仿佛看見蝴蝶在花間翩翩起舞；生：我好象看見風雨中枝搖花落。）

這其實就是音樂帶給大家的想象。音樂是無形的，它能調動我們的多種感官讓我們體會其中的美，不光讓我們的聽覺，也讓我們的整個身心獲得藝術的熏陶，而作家可以用生花妙筆把音樂的美生動地描摹出來，今天我們就學習一篇描寫音樂的絕唱——《聽穎師彈琴》。

二、整體感知，把握內容

1、詩題分析（幻燈片展示）：

穎師是一位天竺僧人，他演奏的古琴琴音美妙，曲目豐富，在中唐很出名。據說有個臥病在床的人聽到他的琴音竟坐了起來，不再服藥。韓愈也是慕名前來欣賞，并根據當時感受寫成了這首詩。

2、學生范讀，學生正字正音，師矯正：

昵（nì）蒂（dì）喧啾（xuān jiū）躋（jī）遽（jǜ）滂（pāng）[幻燈片展示重點詞義] ①、昵昵：親熱而細柔。

②、爾汝：不講客套，互稱你我，表示親密，好朋友又叫做“爾汝交”。《世說新語?排調》：“晉武帝問孫皓：聞南人好作爾汝歌，頗能為不？”爾汝歌是古代江南一帶民間流行的情歌，歌詞每句用爾或汝相稱，以示彼此親昵。③.劃然：突然。軒昂：形容音樂高亢雄壯。④.浮云兩句：形容音樂飄逸悠揚。

⑤.喧啾四句：形容音樂既有百鳥喧嘩般的豐富熱鬧，又有主題樂調的嘹亮，高低抑揚，起伏變化。

⑥.絲篁：彈撥樂器，此指琴。

⑦.起坐：忽起忽坐，激動不已的樣子。

⑧.冰炭置我腸：《莊子?人間世》“事若成，則必有陰陽之患”。郭象注：“人患雖去，然喜懼戰于胸中，固已結冰炭于五藏矣”。此言自己被音樂所感動，情緒隨著樂聲而激動變化。

3、[多媒體播放]聽名家朗誦，學生細心傾聽，再集體朗誦。劃分詩歌層次。

（明確：全詩分為兩層，前十句為第一層，正面描寫琴音；后八句為第二層，寫詩人自己聽琴的感受，側面烘托琴音的優美動聽。）

三、研讀課文，品味賞析：

1、詩歌一開始即緊扣“聽彈琴”展現音樂境界，那么前十句表現了音樂的什么特點？（學生討論回答）

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詩句 特點 手法 昵昵兒女語，恩怨相爾汝。---劃然變軒昂，勇士赴敵場。---浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。---喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。---躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。

（明確：前十句正面摹寫聲音。琴聲裊裊升起，輕柔纏綿，仿佛青年男女在談情說愛，竊竊私語。忽然，琴聲變得昂揚激越起來，就像勇猛的戰士揮戈躍馬沖入敵陣。接著琴聲又由剛轉柔，呈起伏回蕩之姿。此時，仿佛看到天朗氣清，風和日麗，遠處浮動著幾片白云，近處搖曳著幾絲柳絮，它們飄浮不定，若有若無，樂音舒緩悠揚。驀地，百鳥齊鳴，啁啾不已，安謐的環境被喧鬧的場面所代替。在眾鳥喧鬧之中，一只鳳凰翩然高舉，引吭高歌。樂音高亢清亮。這只不甘與凡鳥為伍的孤傲的鳳凰，一心向上攀登，備嘗艱辛，結果還是跌落下來。琴聲由高亢猛地下降。可謂驚心動魄。

[幻燈片展示] 細柔——激昂——舒緩悠揚——喧鬧——清亮高亢—— 一落千丈

2、韓愈在聽琴時有哪些感受？詩人是怎樣表述的？（學生討論回答）嗟余有兩耳，未省聽絲篁。---自聞穎師彈，起坐在一旁。---推手遽止之，濕衣淚滂滂。---穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸！

提示：喜怒哀樂，變化疏忽，百感交集。

詩人表述：“起坐在一旁”“濕衣淚滂滂”“ 冰炭置我腸”。

3、聯系白居易《琵琶行》中“江州司馬青衫濕”句，你認為“濕衣淚滂滂”是否也包含詩人對自己境遇的慨嘆？

【幻燈片提示作者生平：韓愈（768-824），字退之，河陽（今河南省孟縣）人，自稱郡望昌黎，出身于小官吏家庭，幼喪父，兄韓會撫養之。會能文章，對愈有影響。貞元二年（786），19歲的韓愈赴長安參加進士考試，直到貞元八年（792）第四次應考，才考中進士。此后又連續三次應吏部博學宏詞科考試，皆不中。直到29歲才在董晉幕府中得到了一個觀察推官的微小官職。36歲時，任監察御史，不久就被貶為陽山縣令。此后直到50歲，官職一直浮沉不定。本詩寫于元和十年(816年)，韓愈因受讒言被降為右庶子。元和十二年，韓愈50歲時，因參與平定淮西之役表現出處理軍國大事的才能，遷為吏部侍郎，進入朝廷上層統治集團。但兩年后，他卻因上表諫迎佛骨而觸怒憲宗，險些憲宗被處死，幸得裴度等大臣挽救，才免于一死，被貶為潮州（在今廣東）刺史。在潮州八個月，宦官殺憲宗，立穆宗，韓愈被召回朝，后歷官國子監祭酒、京兆尹、兵部侍郎、吏部侍郎。長慶四年（824）病逝于長安，終年57歲。有《昌黎先生集》】

仕途“躋攀”，“分寸”之爭已極艱辛，一旦“失勢”，即“一落千丈”。詩人很容易由琴音聯想到自己的仕途遭遇。

音樂的情境觸發了詩人的身世之感。聯系寫作背景，此詩作于元和十一年(816)因受讒言被降職以后。仕途“躋攀”，“分寸”之升，已經極為艱辛，而一旦“失勢”，即“一落千丈”。由琴聲而聯想到自己的遭遇，感傷身世，因而淚落濕衣。

這與白居易的“江州司馬青衫濕”異曲同工。

4、本詩描寫音樂用了哪些藝術手法？可聯系《琵琶行》寫音樂運用的藝術手法。（幻燈片展示：《琵琶行》中寫音樂的詩句：

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。

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間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。）

[提示：白居易用了一系列的生動比喻，使較抽象的音樂形象變成了視覺形象。如雨聲私語聲，珍珠落玉盤的聲音，黃鶯叫聲，泉水流動的聲音，銀瓶破碎的聲音，鐵騎金戈，玉帛撕裂的聲音。既有比喻（以聲寫聲），又有通感（以形寫聲），刻畫了琵琶音由快到慢到細弱，到無聲，到突然而起的疾風暴雨，再到最后一劃，戛然而止。] 本詩描寫音樂用了比喻（以聲寫聲）、聯想、通感（以形寫聲）、正面描寫與側面烘托相結合等藝術手法。

四、合作探究，拓展延伸：

聽蜀僧濬彈琴

李白

蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重。

《赤壁賦》---蘇軾

客有吹洞簫者，倚歌而和之。其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷。

舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠(lí)婦

五、當堂檢測

1.下列詩句中加點的字的讀音，沒有錯誤的一組是（）A.未省（shěng）聽絲篁 昵（nì）昵兒女語 B.喧啾（qiū）百鳥群 穎（yǐng）乎爾誠能 C.推手遽（jù）止之 勇士赴（fù）敵場 D.劃然變軒昂（áng）濕衣淚滂（páng）滂 2.下列詩句中沒有錯別字的一組是（）

A.天地闊遠隨飛揚 自聞潁師彈 B.失勢一落千丈強 勇士赴敵場 C.浮云柳絮無根帝 忽見孤鳳凰 D.擠攀分寸不可上 恩怨相爾汝 3.下列詩句中加點詞的解釋，不正確的一項是（）

A.嗟余有兩耳 嗟：嘆息。B.失勢一落千丈強 強：強壯。C.推手遽止之 遽：急忙。D.未省聽絲篁 省：懂得。4.下列詩句中加點詞語的解釋，不正確的一項是（）

A.劃然變軒昂 劃然：突然。B.起坐在一旁 起坐：忽起忽坐，激動不已的樣子。C.恩怨相爾汝 爾汝：表示親密。D.未省聽絲篁 絲篁：竹林。5.下列各句中標點符號使用正確的一項是（）

A.你還會背白居易的：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”嗎？

B.電視以自己強大的沖擊力，推出了眾多引人注目的明星——歌星、體壇明星、舞星??等眾多的星。

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C.蘇洵和他的兒子蘇軾、蘇轍都以文學著名，后人并稱他們為“三蘇”。

D.《聽穎師彈琴》選自《全唐詩》卷340。（上海古籍出版社1986年影印版。）

六、課堂小結，布置作業

1、這節課我們共同學習了《聽穎師彈琴》，不光欣賞了美妙的音樂，更學到了鑒賞詩歌的一些藝術手法，還鍛煉了大家的思維和口頭表達能力。大家反應很快，能積極思考，踴躍回答問題，希望今后能一如既往，學到更多的知識提高自己，充實自己。

2、作業：將“躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強”一句擴寫成不少于50字的一段話，來描寫音樂給人的準確感受。

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第五篇：《聽穎師彈琴》教學設計

《聽穎師彈琴》教學設計 蔡安琪

教學目標：

知識與能力：

1、掌握與韓愈相關的文化常識。2學習本詩運用通感、以實寫虛的藝術表現手法。

過程與方法：

3、與《琵琶行》對比，體會異同。

情感態度與價值觀：

4、體會作者感傷身世、緣琴而發的情感。教學重點：詩歌的內容、藝術特色及作者的思想情感。教學難點：結合作者經歷，體會作者緣琴而發的情感。課時安排：一課時 教學過程：

一、導入

唐代是一個詩歌和音樂的時代，音樂成為了詩人們表現的題材，許多杰出的詩人都有出色的音樂描寫詩流傳至今，例如我們上星期剛學的白居易的《琵琶行》，還有詩仙李白的《聽蜀僧濬彈琴》、詩鬼李賀的《李憑箜篌引》，還有韓愈的《聽穎師彈琴》等等。今天，我們要一起學習的就是韓愈的《聽穎師彈琴》。

二、簡介作家、背景

1、韓愈相關的文化知識。

韓愈，字退之，郡望昌黎，世稱韓昌黎。唐宋八大家之首，與柳宗元一起倡導“古文運動”，古文運動與白元二人倡導的“新樂府運動”相呼應。蘇軾贊其為“文起八代之衰”。他一生宦海浮沉，起起落落，屢次上奏剖析政事，屢遭貶斥。792年登進士第，816年先遷為中書舍人，后降為太子右庶子。817年升任刑部侍郎。819年因上表諫迎佛骨而觸怒唐憲宗，被貶為潮州刺史。

2、背景

穎師是當時一位來自天竺的僧人，擅長彈琴，曾經向幾位詩人請求作詩表揚自己。李賀《聽穎師彈琴歌》有“竺僧前立當吾門，梵宮真相眉棱尊”之句。琴本是漢民族的古老樂器。早在春秋時代就有俞伯牙摔琴謝知音，師曠彈《清角》風摧宮室等許多美麗的傳說。然而到了“琵琶起舞換新聲”的唐代，琴卻遭到世人的冷遇，只有一些失意的文人常聽琴、弄琴。樂師也樂意為他們演奏，并請求為之作詩，以留名于世。

三、誦讀：講解內容，鑒賞藝術手法。

1、學生齊讀，讀準字音，把握節奏，整體感知。

2、請1-2名學生范讀詩歌，教師引導其讀出詩中音樂的變化，找出前五句中出現的音樂形象：兒女、勇士、浮云柳絮、百鳥、鳳凰。

3、詩歌解讀。昵昵兒女語，恩怨相爾汝。——昵昵，親昵，指兒女之間的親熱之態。爾汝，指的是交好的人之間不講客套，以你我相稱，表示親近。怨，嗔怨。畫面上，首句描繪了一幅兒女私語的場景，而且語音上，“昵”、“女”、“語”、“爾”、“汝”等字，讀起來看似拗口，實際上正好符合了細語呢噥的特點。首句表現了音樂的細語柔情。

劃然變軒昂，勇士赴敵場。——畫風突變，音樂陡然像勇士一樣，昂揚激越，雄健剛強，氣勢非凡，奔赴敵場，與上句的兒女私語比較，一柔一剛，形勢懸殊。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。——恰似經過一場浴血奮戰，敵氛盡掃，此時，天朗氣清，風和日麗，遠處浮動著幾片白云，近處搖曳著幾絲柳絮，它們飄浮不定，若有若無，輕盈靈動。琴聲所展示的意境高遠闊大，靜謐靈長。喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。——主謂倒裝，百鳥群喧啾，一大群鳥兒嘰嘰喳喳地叫著，展現的是一幅熱鬧的景象，在眾鳥蹁躚之中，一只鳳凰翩然高舉，引吭長鳴，孤單卻高傲。熱鬧的樂聲，主旋律突然清晰。

躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。——這只鳳凰一心向上，不愿與平凡的百鳥為伍，卻飽受躋攀之苦，最終還是跌落下來。主旋律先是昂揚向上，而后驟然低落，戛然而止。

小結：前五句是對穎師音樂的直接描寫，然而作者并沒有選擇描述聽到的樂曲如何，而是運用五個意象（兒女、勇士、浮云柳絮、百鳥、鳳凰），刻畫多幅場面（兒女私語、勇士赴敵、云絮飄揚、眾鳥喧啾、鳳凰高飛、失勢落千丈），作者描寫的這些場景，分別表現了穎師所奏樂曲的哪些變化？（細語柔情——剛強雄健——空靈靜謐——熱鬧喧雜——掙扎跌落）

作者運用了哪些手法來描寫音樂？和《琵琶行》相比有哪些異同？（同：比喻、對比、通感、擬聲；異：景物烘托。會拓展開講。）

4、齊讀后四句，思考后四句的內容。

（后四句寫的是作者聽穎師彈奏的反應和感受。可以算是對穎師音樂的側面描寫。）

嗟余有兩耳，未省聽絲簧。——可惜啊，我雖然有兩只耳朵，卻不懂音樂。未省：不懂得。絲簧：弦樂、管樂，指音樂。

自聞穎師彈，起坐在一旁。——自從聽了你的彈奏，音樂變跌宕起伏，我心中情緒也變化萬千，坐立難安。

推手遽止之，濕衣淚滂滂。——情感上的強烈刺激，讓我無法承受，于是推手制止。眼淚已經濕了我的衣襟。

穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸。——穎師啊！你實在很厲害！你的彈奏就好像將冰與火置于我的胸膛。意思是說，冰火原不相容，但穎師技法高超，將其融為一體，時而將我引入歡樂的天堂，時而將我擲入悲苦的地域。冰炭置腸運用了通感的手法，化聽覺為感覺。

可見，穎師彈奏的音樂對作者產生了強大的沖擊。大家回憶一下，白居易《琵琶行》中，作者聽完琵琶女的演奏后是什么反應？（我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。??莫辭更坐彈一曲，為君翻作《琵琶行》。??凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣，坐中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。）白居易淚沾衣裳，是因為停了琵琶女的樂曲和身世后，聯想到了自己，他們在情感上產生了共鳴，而韓愈呢？他為什么產生這么大的反應啊？

當我們在賞析這首詩歌時，如果只抓住作者描摹的音樂節奏，而不去挖掘作者蘊含在詩中的情志，便無法體會隱藏在詩歌里面的內涵。一首詩，或示之以兒女柔情，或擬之以英雄壯志，或充滿對自然的眷戀，或寄寓超凡脫俗之想，或嘆息坎坷不遇之悲。韓愈在聽完穎師彈奏的樂曲后，坐立難安，淚雨滂沱，究竟是為什么？

四、體會情感

韓愈從穎師跌宕起伏的樂聲中，聯想到了自己的宦海浮沉，起起落落。二十歲赴長安考進士，三試不第。二十五歲登進士第，卻又三試博學鴻詞科不成。三十六歲任監察御史，因上書論天旱人饑狀，貶陽山令。四十九歲時先遷為中書舍人，后降為太子右庶子。

韓愈作此詩時，正處在人生的低谷（四十九歲時），自然易從音樂中感傷自身的不幸。音樂所表現出來的升降起伏，正好與自己的仕途相符合。而音樂中那一只飛出百鳥群的孤鳳凰，“躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強”，正是詩人那一年仕途的寫照，最能引起詩人的感傷。因而，韓愈描寫的不僅僅是穎師樂曲中的節奏變化，更是在嘆息自己的仕途坎坷之悲啊。

五、再次誦讀，讀出音樂變化，讀出作者情感。

六、討論探究，加深理解

同樣是寫對音樂的感受，這首詩與白居易的《琵琶行》有什么不同？

1、《琵琶行》中的音樂描寫從“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情”到“曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛”，是一個完整的音樂表演過程，而韓愈的《聽穎師彈琴》，則從樂曲中途切入，只截取了精彩的一部分。

2、《琵琶行》的音樂描寫和琵琶女的人物形象是息息相關的，音樂是在為人物做鋪墊，作者對琵琶樂聲的描繪，處處緊扣琵琶女復雜的內心感情。而《聽穎詩彈琴》中，穎師的身世經歷并未出現。

3、韓愈似乎將正面描寫和側面描寫平分秋色；白居易則從正面做充分細致的刻畫，用“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”的環境描寫作側面烘托，給讀者留下了涵詠回味的廣闊空間。

4、韓愈和白居易對樂聲的動作反應也不一樣。白居易是“莫辭更坐彈一曲，為君翻作琵琶行”，而韓愈是“推手遽止之，濕衣淚滂滂”。