第一篇:蝴蝶之美詩歌
采擷了聊齋的夜色 就想穿越了17年的阻隔
我破落的青衫在月影下盡情歌唱
衣袂飄飄話平生
細語款款訴衷腸
我盤踞在一塊石頭之上,聽著石頭愉快地開花
如果石頭的愛情也像這樣火焰般地盛開,卻又怎能抵達那些妖嬈的芬芳,那一地匆匆跌跌的花瓣 不忍凌亂
那些凋零的花瓣,不去想春天的往事??晌矣謮舻侥悖疾坏忠汇髟碌妮p靈
僅在一瞬的琉璃中清醒。如果你能看到,請不要嘆息。我早已安睡
故人遠了,下一刻如何安往?鏡前的憂郁,總是這樣靜靜的穿梭,如果你能看見我的憂傷
如果你能看我的影子。請不要蘇醒!
請給我,一叢暮雨的緋紅
我還在月光的流動中,傾訴。子夜的思念,還未讀懂,只有逐漸蒼老的故事
青澀的花季已經遠去,是什么在芬芳的枝葉中孕育,飛過一朵,泣血的歌聲?
在回憶里,鐘鼓的時針還在等。所有的夢都已打開,不再會有孤獨的影子
黑夜,我提燈遠去
只有嘆息,那跳動的音符定是你痛苦的呻吟
那一天,我看見閃動的靈光,與你片片落紅的追憶??墒悄闵⒙涞幕ㄑ??
當黃昏遠去,又一個怎樣的夜晚。但花期不在,怎么謝去那些荼蘼
我知道,凋零的言語中定有你的相思。只是還未懂得,我朝你而來
如果不是日子一近再近,昨夜我不會
伐斷謝落在門前的那把月光,捻成一綹純白的線,想念一只雁南行的哀傷
用細密的針腳縫補衣袂的缺口
為了趕赴明年的三月,我趁著夜雨上路
撐起這把紅色的油紙傘,將雨水阻隔在一首詩之外
這一碟紅,是桃花凝成的一瓣胭脂
暈染開了夜,陷落在漁火紅腫的雙靨里
乘著小舟,漾在故鄉濃密的睫毛下
雙槳在江心劃開一道斜斜的口子,輕煙繞著雨滴
潛入無言的深處,一探究竟
恰逢,一尾魚擺弄柔軟的尾鰭
捻碎了長夏的最后一聲嘆息
我想過了今夜,我便再也無法回去
蝴蝶之美,美不過梁祝
紅塵之險,險不過世俗
我立在孤獨的城頭 等候一個人
跨越世俗而來
第二篇:美之嬌詩歌
漫游醉入繁華流年
偶爾一眼把你寄存心底纏綿
進入視線
淺淺勾畫素妝點點
已是百花之冠
賽似牡丹
一身桃花顏
桃花面
牽動心弦
我已被你嬌容醉倒,丟在路邊
找不到回家的路線
輕淺一談
歲月纏綿
愛戀
一游便是無法離散
纏綿與天地間
似花蝶之戀
白云愛上藍天
黑夜愛上繁星點點
如此纏綿
你是我不變的諾言
為你姍姍而來聚與流年
雨中游覽
似蝶翩翩
淺笑淡顏
涂一世色彩斑斕
繪畫眉間愛戀
桃花顏
一道風景線
雨中翩翩
只為你一笑而瘋癲
那是溫柔蔓延
陽光燦爛
你的臉
三月桃花四月細雨纏綿
走路翩翩
進入視線
那一眼
不在轉身記憶萬年
譜寫流年
愛戀
思念不覺得孤獨
無眠也心安
一笑為你而言
心中牽絆
你是水中白蓮
居淤泥而不染
白如玉淡淡
心中愛戀
一笑陪伴
默默欣賞你的容顏
不會厭倦
走著走著花開了
那是你的笑臉
春姑娘一般
單純
美如一片綠甜甜
看著看著睡了,賞著賞著醉了,贊
只為你來,與流年
一世情緣
第三篇:欣賞詩歌之美
欣賞詩歌之美
中華詩詞源遠流長,博大精深,尤以唐詩宋詞達到頂峰。詩歌辭賦之美,始終成為文學肥沃土壤中的一支奇葩,魅力無窮。一首詩,就是一幅畫,就是五顏六色,沉淀著,招搖著,渲染著,一首詞,就是一支曲,纏綿著,飄浮著,縈繞著。一首令,就是一支蕭,陶醉著,期待著,飛翔著。它是中華民族文明史上的璀璨明珠扛放射著誘人的光芒;她是中華文化百花園里絢麗奇葩,散發著迷人的馨香。母乳的營養價值是最高的,讓學生品味古詩詞之美,實在是提高學生語文素質、人文素養的一條有效途徑。我在教學中十分注重讓學生背誦古詩詞,品味古詩詞,收效甚好!古詩詞之美,美在多個方面,學習時不可不細細咀嚼。
第一、了解古典詩詞的體式美
我國古典詩詞的體式雖然經過多次重大變化,但它的基本特點卻被一直繼承下來。這些特點是語言精練、詞句優美,韻體和諧,句式整齊,節奏性強,易讀易記。它的精練達到了爐火純青的程度,往往短短幾行、二三十字,就能生動地表達出深厚的情感,而且含蘊無窮,意味深長,百讀不厭。它的韻律和節奏,能夠瑯瑯上口,抑揚頓挫,加上整齊的句式,更便于記憶和傳誦,因而能夠廣泛流傳。學習它的這些長處,對豐富和發展現代新詩的藝術形式是大有益處的。這說明古典詩詞的藝術形式,在一定的題材范圍內還可以使用,老枝也可再放新蕾,古調新聲仍動人。第二、認識詩詞中的形象美
翻開古典詩詞,美不勝收的句子比比皆是,有的詩句像崇山峻崖,橫絕太空;有的像大河橫前,波濤洶涌;有的像迅雷疾電,走云連風;有的像大風卷水,林木衰摧;有的像壯士拂劍,浩然彌哀;有的像倒酒既盡,仗藜行歌;有的好像是行吟澤畔,飲恨吞聲。這些鮮明的栩栩如生的形象,或訴諸視覺,或訴諸聽覺,都給我們一種美感。這種美,能誘發讀者更自由地去聯想,想象。由此可見,形象的魅力在詩歌中是不可忽視的。在鑒賞時,值得細心去捕捉。
古典詩詞的形象美,表現在對藝術形象的描寫上已經達到了巧奪天工、出神入化的境地。詩詞中的藝術形象可以具體分為事象、物象、意象三類。所謂事象,即在詩歌中不直接地描景寫物,而是直抒其事,或是借助前人的作品、典故,使藝術形象蘊藏其后,需要讀者仔細體會玩味,展開想象來豐富、補充、完善作品的藝術形象。如辛棄疾的“明月別枝驚鵲”,本來月亮升高,喜鵲在夜間偶爾飛動,是風馬牛不相及的事,但作者卻以“別”和“驚”兩個詞,將兩種毫不相干的事物聯系起來,而且注入了無窮的情趣:明月似不忍離開枝頭,樹枝也依依不舍。正當它們難舍難分之際,不小心卻驚動了棲息于枝頭的喜鵲。本來極平常的自然現象,在作者的筆下,卻有著非自然的情趣,本來毫不相干的物象,作者卻能有機的將其融為一體。
第三、品味古典詩詞的語言美
古典詩詞是語言的藝術,是最美的語言。其語言的美,首先表現在語言的凝練上。為達到字字珠璣的境界,古代的詩人嘔心瀝血。杜甫的“為人性僻耽佳句,語不驚人死不休”,盧延讓的“吟安一個字,捻斷數莖須”,賈島的“兩句三年得,一吟雙淚流”等都是古人煉字的明證。古典詩詞的語言美還表現在詩人除了通過煉字以增強語言的張力外,經常使用常用雙聲、疊韻、疊字、比喻、對偶等修辭方法來增強詩歌的意蘊。比如李白的《秋浦歌》:“白發三千丈,緣愁似個長,不知明鏡里,何處得秋霜?!痹娭羞\用了大膽的夸張,將無形的愁思化為三千丈的白發,使人真切地感到詩人愁思的深長。修辭方法用得好,豐富了詩歌的形象,加深了詩意的表達,獲得了耐人尋味的藝術效果。
第四、欣賞古典詩詞的音樂美
我國的古典詩詞像音樂一樣美妙,聲調的和諧、音節的流暢等,都是音樂美的表現。如張若虛的《春江花月夜》,就是一首語言優美自然,聲韻和諧流蕩的絕唱。這首七言古詩描繪了春江花月夜的幽美景色,融入了詩人自己對美景常在而人生不再、明月常圓而人情難圓的情懷,并由此生發出對宇宙與人生關系的思索和對游子思婦在明月今宵里天各一方的惋惜。盡管不無青春苦短的傷感,但嘆息輕微,其中仍交織著對青春的珍惜和對“人生代代無窮已”的欣慰。盡管也有夫婦別離的哀愁,然而寫來柔婉似水,筆致纏綿,悠悠相思中飽和著脈脈溫情,含蘊著對重逢的企盼。這種語音與韻味的變化,又是切合著詩情的起伏,可謂聲情與文情絲絲入扣,宛轉諧美,給讀者以獨特的審美感受,讓人回味無窮。我國的古典詩詞中,音樂與文學高度完美結合的精品不勝枚舉。將音樂美與文學藝術美緊密結合,將無比生動的音樂形象、變化多端的音樂情節,極其細致地描摹出來,從而把讀者帶入“余音裊裊,不絕如縷”的美妙境界。
第五、領會古典詩詞的意境美
意境美是中國古代詩歌所追求的最高的藝術標準,只有領略了詩詞的意境,才能真正地理解詩詞那種深邃的境界,那種優美的藝術魅力。
我國古典詩詞的優美意境,就像一幅幅淡雅的水墨畫,這從很多古代詩人詞家的作品里面都可以得到體現。王維是唐代著名的田園山水派的詩人,他說:“能寫真景物、真感情者,謂之有境界,否則謂之無境界。”他的詩里充滿了自然的生趣和田園的風光,每一首詩里面都隱藏著一幅山水畫?!渡骄忧镪浴分袑懙剑骸翱丈叫掠旰螅鞖馔韥砬?。明月松間照,清泉石上流?!?,寥寥四句,就把秋天雨后的深山及山中的松樹、泉水、石溪在月光下的景致刻畫得栩栩如生、活靈活現,活脫脫的一幅山水畫,你不得不佩服詩人的山水情懷和文字工夫。
再比如我們最為熟悉的《飲酒》(其五)這首詩,是陶淵明著名的詩篇之一,之所以能千古激動人心,就在于歌頌了田園生活的恬靜閑適,突出地表現詩人與大自然相契合的心境。陶淵明用平淡自然的語言描繪了平凡樸實的農村生活,將客觀物象與主觀情思有機交融統一,創造了一種平淡自然、深邃、渾融、完整的意境,開拓了一個以沖淡為美的天地,創造出一個心與自然泯一的人生境界。這首詩能讓人看到一幅由人、山川、飛鳥這些平淡之物構成的畫面和一位身處菊花之中,悠然于終南山之下的高雅之士怡然自樂的情態,能讓人體會到陶淵明田園詩意境中平淡而有無限的豐采和簡練之中有深厚的韻味,能讓讀者從畫面開拓的意境里,間接地領略到詩人歡欣的情緒和開朗胸懷。
第六、體驗古典詩詞的情感美
我國的古典詩詞之所以長期深入人心,在于它蘊含著豐富的情感,發揮了 “興、觀、群、怨”的社會功能,雖然古典詩詞抒發的是古人在彼時彼地的情志,但大多與后世以及今時今地的人們在思想感情上有相通或相似之處。如詩句“慈母手中線,游子身上衣。臨行密密縫,意恐遲遲歸?!焙唵蔚那楣?,描繪了人世間最偉大的母愛,將最偉大的母愛濃縮在一個簡單的畫面里和瞬間的思想狀態中,讓我們反復回味雋永的卻是人性最自然、最真切的親情之愛。第七、領悟古典詩詞的哲理美
古典詩詞是古典文學長廊中的精華,許多詩篇不僅展現了祖國山原湖川的秀麗雄偉,家鄉春夏秋冬的千姿百態,故園晨昏夜午的奇趣,風雷云雨的壯觀,松柏梅竹的高潔,蟲魚鳥獸的生氣等等,也滲透著詩人的摯愛、依戀、深思與寄意,蘊含著深刻而豐富的人生哲理。細細品味,定能對人生有所啟發。宋代朱熹的《觀書有感》:“半畝方塘一鑒開,天光云影共徘徊。問渠那得清如許,為有源頭活水來?!本褪且皇子姓芾淼男≡姟T娭芯褪且韵笳鞯氖址ǎ瑢⑷藗冊谧x書后時常有一種豁然開朗的感覺,這種內心感覺化作可以感觸的具體形象加以描繪,讓讀者自己去領略其中的奧妙。該詩妙就妙在句句不說讀書但句句形象地說讀書,寓理于形象之中。
總之,我國的古典詩詞既體現了詩人的才情,又體現了人們對于真善美的追求。生活中有美,古詩教學中也有美。古詩是我國傳統文化的精粹,經過千百年的沉淀,流傳下來的能夠選入小學課本里的古詩更是精華中的精華,可謂字字珠璣。它是中華文化的一部分,是學生近距離接觸、感受中華文化的一個窗口。詩歌的教學,重在品讀詩之美,是我們的詩歌教學努力的方向。讓每個學生都能擁有一雙發現美的眼睛,深切體會古詩的自然美、社會美和藝術美,提高古典詩詞的鑒賞水平。
第四篇:詩歌之美論文
意境美是中國古代詩歌所追求的最高藝術標準,也是欣賞詩歌時首先應該注意的。一首好詩至關重要的,就是她的意境美。如果詩的意境不美,盡管你有美的形式、美的語言、美的旋律,它也不會給人以真正的美感,也不會具有詩的藝術美,從而,也就失去了詩意美。詩是很講究意境的。所謂煉句不如煉字,煉字不如煉意,詩貴意境等,就是講詩的意境的重要性。我國文學史上優秀的詩詞曲賦,都蘊含美的意境。作為抒情文體的典范,詩歌更具有期獨特的意境美。這就要求我們在閱讀和欣賞詩歌時,要進入詩歌的意境,領略作者豐富的藝術想象。
意境包括“意”和“境”兩個方面,“意”是詩中表達的思想感情,“境”是詩中描繪的具體景物和生活畫面。意與境合,就形成了意境,優美的意境總是景中有情,情中有景。我認為意與境的交融主要有三種不同的方式:
一、情隨境生
詩人先前并沒有自覺的情思意念,在生活中遇到某種物景,忽有所悟,思緒滿懷,于是會借著對物景的描寫把自己的情意表達出來,達到意與境的交融?!段男牡颀?。物色篇》:“物色之動,心亦搖焉?!闭f的就是由意及境的過程。我國古代詩歌中有許多這類例子:王昌齡的《閨怨》:“閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。忽見陽頭揚柳色,悔教夫婿覓封侯”。這是詩中的人物隨境生情。詩人自己隨景生情達到意境渾融的如:孟浩然《秋登萬山寄張王》:“相望始登高,心隨雁飛天。愁因薄幕起,興是清秋發?!薄端拗型瑥]江寄廣陵舊游》:“山瞑聽猿愁,滄江急夜流。風鳴兩岸葉,日照一孤舟?!贝蘧绊?《黃鶴樓》:“睛川歷歷漢陽樹,芳草萋萋鸚鵡洲,日暮相關何處上,煙波江上使人愁。”在這類詩中,詩人的情思意念都是由客觀物景觸發的,由境及意的脈絡比較分明。有的詩更寫出情意隨著物景轉換而變化的過程,如柳永《夜半樂》這首詞共三疊,層次很分明,景物的轉換引起感情的變化,感情的變化又反過來改換了景物的色調,可以說是達到了“意與境深”的地步。
情隨境生,“情”固然是隨境而生,但往往是原先就有了,不過隱蔽著不很自覺自己,耳目一旦觸及外境,遂如吹皺的一池春水,喚醒了心中的意緒。
二、移情入景
在意境雋永的抒情作品中,“一切景語皆語也?!?王國維《人間語話》)。景物是有開的,實的,情思是無形的,虛的,化情思為景物,就是以神求形,移情入景,情景交融,通過境來表現意。譬如元雜劇《西廂記》:“長亭送別”一折,崔鶯鶯送別張生赴試時唱的一支曲子:“碧云天,黃花地,西風緊,北雁南飛。曉來誰染霜林醉?總是離人淚?!边@里,布滿青云的天,鋪滿落花的地,秋風蕭瑟,北雁南歸,連排四個景物,畫出一片荒落衰敗的景色,正好襯托出主人公的離愁別恨。一派灰蒙中也有一片紅色的樹林,在別人看來“紅于二月花”的楓林,映入鶯鶯眼里,片片紅楓都化作了離人的血淚。于是透過這蕭條凄厲的秋色,淋漓盡致地傳遞出戀人傷別悲涼痛苦的心緒。秋涼與悲秋融成一體,構成了情景契合的意境。
將情思化入景物的筆法,也是多種多樣的。馬致遠的《天凈沙》是一首膾炙人口的小令:“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,斷腸人在天涯?!币辉~一物,一句一景,看起來它們互不干涉,但并不各自為政。這是因為每個景物都呈現一種枯瘦昏暗的色調,連那小橋流水也仿佛沒精打彩的樣子,于是這些景物將結連成為一脈景色,這沉沉暮勾通,正適應著天涯孤客的腸斷心裂。這里用景物的色調來把情思溶入景物的。
移情入境,景不過是達情的媒介。情僅僅是詩的胚胎,要將它培育成詩,必須找到適合它們的媒介物,這就是景。詩由情胚而孕育,借景媒以表現,情胚與景媒交融契合才產生詩的意境。
三、體貼物情,物我情融
山川草木,日月星辰,它們在形態色調上各有差異,使人產生某種共同的印象,仿佛它們本身便具有性格和感情一樣。
古代詩人長于體貼物情,將物情與我情融合起來,構成詩的意境。陶淵明的《讀山海經》:“眾鳥欣有托,吾亦愛吾廬。”《登卯歲始春懷古田舍》:“平疇交遠岡,良苗亦懷新”。杜甫《發譚州》:“岸花飛送客,檣燕語留人?!薄洞阂瓜灿辍?“隨風潛入夜,潤物細無聲。”《后游》:“江山如有待,花柳更無私?!倍歼_到了物我情融的地步。再如杜甫的《三絕句》之二:“自今已后知人意,一日須來一百回?!痹娙梭w貼鸕鶿那種欲近人又畏人的心情,向它表示親近,歡迎它常來作客。詩人和鸕鶿達到了涼解,建立了友誼,他們的感情交融在一起。
不論運用何種手法,都是意與境渾,心與物共,情思與景物融為一體,景生情,情生景,形神兼備,虛實相生,從而創造出生動優美、韻致精深的意境。欣賞詩歌的意境美,要像欣賞音樂一樣,要有心靈的參與,要用心地去領悟,要展開想象的翅膀,要讓自己的思緒在詩人創造的詩歌的意境
美中馳騁翱翔。既要用上述的方法對詩歌的意境美進行比較深入的賞析,又不要拘泥于這些方法,不要拘泥于前人已有的對詩歌注釋,不要對詩歌做吹毛求疵的挑剔。詩人在創作詩歌時受到周圍境和自身意(情)的影響因素太多,已完成的詩歌是詩人當時意境交融的結果,是已經凝固了的琥珀。讓我們用欣賞琥珀的細心和敏銳的眼力,去品味琥珀的形、色、意之美,去體會琥珀形成的過程美!這詩歌的琥珀在每一位細心的欣賞者面前都會展現出完全不同的、嶄新的、獨特的意境美!
第五篇:蝴蝶恨詩歌
江南的煙雨,走過悠長又寂寥的小巷
頹圮的城墻,感受到那種時間的痕跡
老去,旋律不變
燕子雙飛,蝴蝶遺恨,淚滴千千萬萬
一生一代一雙人,如若前生未有緣,今生又怎重結
蝴蝶翩翩飛,醉入花蔭,潺潺凄訴生死盟約
命定的情緣,未盡相思,亦攢眉千百度
草木清風,百花盛開,春色滿乾坤
花樣年華,效仿先賢,拜師求學
偶遇草橋,撮土為香,知己良伴,蝴蝶為證
方寸間,書卷青燈
紙墨間,笑對圣賢
天地間,彩鷂隨風展
俏梅初放,敲冰煮茶
桃紅四月,杜鵑啼鬧
屈子祭殤,蠶豆花開
明月西樓,嫦娥舒廣袖
瑞雪初降,年輪回轉
三年同窗,情深意長
綠水悠悠,青山點點離愁
荷葉清水塘,鴛鴦對成雙
井中相映照,盈盈笑紅妝
觀音做大媒,雙雙來拜堂
怎奈不識紅妝女,自許婚配自選郎
長亭親許小九妹,約定花轎早來抬
久別重逢喜還悲,道不盡,最是不勝清怨
相思無益,惆悵清狂,深知身在情在,無奈枷鎖連連催
縱有無盡綿綿相思,卻沒個安排處,終成了個春閨一夢
隔窗兒,相憶深,執扇兒,空淚痕
碧落黃泉,兩處皆茫茫
生不同衾,死同穴,山長水闊,總相思
自別后,憶相逢,生死情,離別恨
撕心裂肺
唯愿魂夢與君同