第一篇：《大鐘和小鐘》教學反思

《大 鐘和小鐘》這一課在課堂中第一個環節“創設情境” :這是激起學生興趣,吸引學生更快的 進入課堂內容的最關鍵的一步。而在實施的時候, 如果有聲音和畫面 的選擇,一定要選擇讓學生先‘聽’。‘聽’可以讓學生更加集中注意 力, 更能培養學生的音樂感受能力。在 《課程標準解讀》 一書中說的。

第二個環節“鋪墊、探索” :‘打擊樂器’是小學低年級教學中不 可缺少的一部分, ‘打擊樂器’的作用特別大,可幫助學生掌握較難 的節奏,可以探索生活中各種聲音。因此,在歌曲學習中, ‘打擊樂 器’應該放在學習歌曲之前,才可以起到探索的作用,才達到教學中 為學習歌曲起鋪墊作用。同時, ‘打擊樂器’又起了給歌曲伴奏的作 用,讓學生體會到當‘小樂手’的快樂感受。在播放歌曲《大鐘和小 鐘》時,同學們又初步對這首歌曲有了印象。

第三個環節 “學唱歌曲” :這個環節是整堂課最重要的一個學習目標。前面 ‘打擊樂器’ 的加入已經做好了鋪墊, 只是目標引子部分。關鍵還在于學唱歌曲時的步驟, 這也是落實目標的關鍵所在。學唱歌 曲主要能讓學生在無意識中學會歌曲,自然而然學會歌曲,做到“潤物細無聲‘的效果。《大鐘和小鐘》這首歌曲有兩個聲部。在學習歌 曲時, 我注重大家一起學, 缺乏個別、組次、男女同學、師生的交流。造成了課堂中好的氣氛的流失。并且,在這個環節實施時,一定要注 意層次分明,從易到難,一步步落實。

第四個環節“拓展“:這是一個不可缺少的部分,但是關鍵在于 老師怎樣引導。這是給學生一個展示、表現的機會。但在《大鐘和小 鐘》這課中, ‘大鼓和小鼓’雖然聲音的創編是學生說出來的,但是, 最后還是老師總結:“我們也創編了一首歌曲‘大鼓和小鼓’ ”。總的來說,上《大鐘和小鐘》這課主要讓學生怎樣把握重難點, 把握目的、目標。在設計案例時,應首先考慮到目標、重難點,而不 是先想到怎樣在課堂中出彩、出新。有了這方面大基礎后,落實不要 急于求成,要想爬樓梯一樣,一梯一梯往上爬。

第二篇：大鐘和小鐘教學反思

《大鐘和小鐘》這首歌是二年級上冊音樂教材中的第一首合唱歌曲，今天，小編為大家帶來了大鐘和小鐘教學反思，希望大家喜歡!

大鐘和小鐘教學反思篇1

《大鐘和小鐘》一課是人教版二年級的內容，這是一首二部合唱歌曲，由五個樂句組成，F大調，四二拍。作曲家用簡單的節奏和簡潔的音符生動地表現了鐘表“當當”的擺動聲和小鐘“滴滴答答”走動的聲音。大鐘和小鐘的音樂形象在歌曲中既相對獨立又相互關聯，先是小鐘、大鐘分別歌唱，再由小鐘和大鐘一起合唱。自2012年9月音樂教材全面改版之后，合唱教學已經深入到低年級唱歌教學當中，合唱教學從小抓起已經成為音樂學科教學中的一種發展趨勢，但由于學生年齡的特點，合唱對于小學生較難，對于一二年級學生來說更難，能把各聲部音程唱準確，唱得和諧統一極為不容易。而這首歌曲的編排恰恰為孩子們學習合唱創造了一個良好的開端，歌詞簡潔明了又生動形象，便于記憶，是一首優秀的兒童合唱入門歌曲。

本課屬于“唱歌課型”中的合唱學習領域。強調感受體驗，和諧統一;我在教學中鼓勵學生大膽嘗試體驗、通過師生、生生合作學習的方式來完成學習目標。

大鐘和小鐘教學反思篇2

《大鐘和小鐘》這首歌是二年級上冊音樂教材中的第一首合唱歌曲，為了讓學生正確掌握二聲部合唱，我先分開教唱大鐘和小鐘的歌，以循序漸進、賦予學生具體的音樂形象的方式開展教學。在突破難點時，我指導學生用打擊樂器模擊兩個音樂形象的節奏，并加上身勢動作為歌曲伴奏，即激發學生的興趣，又為后面的二聲部合唱打下基礎。

在教唱二聲部合唱時，我把學生分成“大鐘隊”和“小鐘隊”來學唱，不過我的指揮手勢做的不夠明確，導致兩個隊伍的學生在演唱時有些混亂，沒有用很和諧地聲音來演唱。由于前面的教唱時間過長，以至于后面的合唱教唱部分時間不大夠，因此個別學生的音準問題沒有得到很好的解決，今后我會更注重于學生的音準問題，并加以音樂游戲來活躍課堂氣氛，力求達到更好的教學效果。

大鐘和小鐘教學反思篇3

1.要摒棄，更要繼承

在新課改推行之初，我將老的教學思想、音樂教學模式連同老教材全都丟進了學校的圖書室，音樂課上沒有了發聲練耳，各種各樣花哨的教學方式取而代之，指導學生自信地演唱、大膽地演唱，于是孩子們喊唱地現象比比皆是，這樣地音樂雖然讓學生們“自信”了，卻也失去了其本身地特質——“美”，失去了美感的音樂又有何審美教育而言，所以如何讓學生既大膽自信地演唱又能唱得好聽、唱得美成為現今音樂課需要解決得問題之一。其實解決這一問題最行之有效的方法便是課前的發聲訓練，但這個發聲訓練不同與以往的“mi— ma— ”，教師可以充分發揮自身的創造力，自編一些充滿童趣的發生訓練曲或發聲的互動小游戲，既調動了學生的積極性，又保證了音樂的美感，同時還保護了孩子們稚嫩的聲帶，可謂一舉三得。可見，傳統的并非都是不好的，我們在摒棄一些東西的同時，更要尋找可繼承發揚的閃光點，要善于學習新知，更要善于將知識翻新，猶如這堂《大鐘和小鐘》，這是一首二聲部合唱曲，對聲音的要求比較高，尤其是在聲音的和諧度上，同時，歌曲的兩大音樂形象的主要節奏X — | X — |與X X X X | X X X X |更是在上一堂課以及一年級時已接觸、學習了的，在這種情況之下，花些時間鞏固回憶，進行發聲訓練，就顯得尤為重要了。

2.不要把問題復雜化

剛拿到這首歌時，總覺得二年級的孩子學二聲部合唱很難，所以為教好八個小節的合唱，我先分開教唱大鐘和小鐘的歌，花大力氣讓學生唱好第一、二樂句，再來讓學生合唱，這樣教下來，自己已經是筋疲力盡了，可是孩子們學唱的熱情似乎不太高，教學效果也沒有預期那么好。其實，問題不在于歌曲，而在于教師。合唱部分的兩個聲部具有鮮明的音樂形象特點，教師無需將一、二樂句單獨拎出來教唱，只需要指導學生給予一些簡單的聲勢動作，并聽辨合唱樂句中的兩個聲音，便可以讓學生直接體驗到合唱這種演唱形式。

整堂課在內容上稍顯單薄，而學生的熱情也因為課的結構逐步走下坡路，在改變課的結構上，只需將突破難點合唱教學向前挪一挪，讓學生通過聽唱法學唱齊唱部分，空余時間則可加大課的容量，引進新鮮的教學內容充實其中，時刻給予學生新鮮感。

第三篇：大鐘和小鐘課后反思

《大鐘和小鐘》教學反思

1．要摒棄，更要繼承

在新課改推行之初，我將老的教學思想、音樂教學模式連同老教材全都丟進了學校的圖書室，音樂課上沒有了發聲練耳，各種各樣花哨的教學方式取而代之，指導學生自信地演唱、大膽地演唱，于是孩子們喊唱地現象比比皆是，這樣地音樂雖然讓學生們“自信”了，卻也失去了其本身地特質——“美”，失去了美感的音樂又有何審美教育而言，所以如何讓學生既大膽自信地演唱又能唱得好聽、唱得美成為現今音樂課需要解決得問題之一。其實解決這一問題最行之有效的方法便是課前的發聲訓練，但這個發聲訓練不同與以往的“mi— ma— ”，教師可以充分發揮自身的創造力，自編一些充滿童趣的發生訓練曲或發聲的互動小游戲，既調動了學生的積極性，又保證了音樂的美感，同時還保護了孩子們稚嫩的聲帶，可謂一舉三得。可見，傳統的并非都是不好的，我們在摒棄一些東西的同時，更要尋找可繼承發揚的閃光點，要善于學習新知，更要善于將知識翻新，猶如這堂《大鐘和小鐘》，這是一首二聲部合唱曲，對聲音的要求比較高，尤其是在聲音的和諧度上，同時，歌曲的兩大音樂形象的主要節奏X — | X — |與X X X X | X X X X |更是在上一堂課以及一年級時已接觸、學習了的，在這種情況之下，花些時間鞏固回憶，進行發聲訓練，就顯得尤為重要了。2．不要把問題復雜化

剛拿到這首歌時，總覺得二年級的孩子學二聲部合唱很難，所以為教好八個小節的合唱，我先分開教唱大鐘和小鐘的歌，花大力氣讓學生唱好第一、二樂句，再來讓學生合唱，這樣教下來，自己已經是筋疲力盡了，可是孩子們學唱的熱情似乎不太高，教學效果也沒有預期那么好。其實，問題不在于歌曲，而在于教師。合唱部分的兩個聲部具有鮮明的音樂形象特點，教師無需將一、二樂句單獨拎出來教唱，只需要指導學生給予一些簡單的聲勢動作，并聽辨合唱樂句中的兩個聲音，便可以讓學生直接體驗到合唱這種演唱形式。

整堂課在內容上稍顯單薄，而學生的熱情也因為課的結構逐步走下坡路，在改變課的結構上，只需將突破難點合唱教學向前挪一挪，讓學生通過聽唱法學唱齊唱部分，空余時間則可加大課的容量，引進新鮮的教學內容充實其中，時刻給予學生新鮮感。

第四篇：《大鐘和小鐘》教學設計與反思

【教學內容】湘版音樂教材二年級上冊第二課《時間像小馬車》。

【教學目標】能用比較和諧的聲音與同學合唱歌曲《大鐘和小鐘》。

【教學準備】琴、音響、碰鈴、雙響筒。

【教學過程】

1．導入。

（律動《爺爺爸爸和我》，黑板上出示節奏。）

x ― | x ― |、x x |x x |、x x x x | x x x x |

師：這三條節奏分別像誰在“走路”？你能把這節奏讀出來嗎？如果老爺爺和小朋友一塊兒走路，會是什么效果呢？我們一起來試一下吧！

2．感受與體驗。

師：今天在我們的課堂將要來兩位“客人”，這兩位唱起歌可真有意思，不信，你聽。

（播放《大鐘和小鐘》范唱）

師：向大家隆重介紹我們的兩位客人，大鐘和小鐘。聽聽看，大鐘是怎樣唱歌的，你能不能學一學？

（學生聆聽范唱，并學唱 5 ― | 3 ― |）

當當

師：大鐘唱起歌來像是誰在走路？原來大鐘唱歌的時候使用了這個節奏，我們一起來學一學大鐘是怎樣唱歌的？

（學生學唱 ５ ５１ １ | 5― | 5― |）

? ?

大鐘 唱歌當 當

師：你能不能用碰鈴敲出大鐘唱歌時的節奏？

（學生用碰鈴演奏 x ― | x ― |）

師：我們把歌聲加進去，可就更像大鐘了。

師：那么小鐘又是怎樣唱歌的，你能不能學一學？

（學生聆聽范唱，并學唱3 3 １ １ | 3 3１ １ |）

嘀噠 嘀噠 嘀噠 嘀噠

師：小鐘唱起歌來又像是誰在走路？原來小鐘唱歌的時候使用了這個節奏，我們一起來學一學小鐘是怎樣唱歌的？

（學生學唱５ ５1 1 | 3 31 1 | 3 31 1 |）

? ?

小鐘唱 歌嘀 噠嘀噠 嘀噠 嘀噠

師：你能不能用雙響筒敲出小鐘唱歌時的節奏？

（學生用碰鈴演奏 x x x x | x x x x |）

師：我們把歌聲加進去，可就更像小鐘了。

3．參與合作。

（將學生分為兩組，一組為大鐘隊，一組為小鐘隊，教師組織學生復習各自的節奏）

師：來，讓我看看，大鐘隊的小朋友是否還記得大鐘是什么節奏？小鐘隊呢？當大鐘開始唱歌了，就請大鐘隊的小朋友演奏起來；當小鐘開始唱歌了，就請小鐘隊演奏起來。

（播放范唱，學生隨音樂演奏）

師：要是你也能跟著唱起來就更好了！

（學生再次隨音樂伴奏，并試著參與演唱）

4．學唱歌曲。

師：當“大鐘和小鐘一起唱”，效果會怎么樣呢？我們一起來試試吧！

（教師指導學生合唱）

師：下面就讓我們聽一遍完整的《大鐘和小鐘》，這回希望大家靜下心來聽，注意聽好自己這一組應該怎么唱。

（播放范唱，學生隨教師的指揮學唱全曲）

5．綜合表演。

（將學生分為4組，第1組與第3組演唱，第2組和第4組利用聲源為歌曲伴奏）

【教學反思】

新課程實驗改革進行到現在，我們的音樂課堂發生了很多變化，我們教師應如何在變化中調適，在這節變通的音樂課中我做了一些探索和嘗試。

1．要摒棄，更要繼承。

在新課改推行之初，音樂課上沒有了發聲練習，而是指導學生自信地演唱、大膽地演唱，于是孩子們喊唱的現象較普遍。為了讓學生既大膽唱又唱得好，我自編了一些充滿童趣的發生訓練曲或發聲的互動小游戲，如這堂課，學生很快鞏固了記憶，掌握了發聲技巧。

2．不要把問題復雜化。

剛拿到這首歌時，總覺得二年級的孩子學二聲部合唱很難，所以為教好八個小節的合唱，我先分開教唱大鐘和小鐘的歌，教學效果好。其實合唱部分的兩個聲部具有鮮明的音樂形象特點，教師只需要指導學生給予一些簡單的聲勢動作，并聽辨合唱樂句中的兩個聲音，讓學生直接體驗合唱這種演唱形式。

第五篇：大鐘和小鐘反思

《大鐘和小鐘》歌詞簡潔明了又生動形象，便于記憶，是一首優秀的兒童合唱啟蒙歌曲。今天，小編為大家帶來了大鐘和小鐘反思范文，希望大家喜歡!

大鐘和小鐘反思范文篇1

為了達到教學目標，同時也根據《音樂課程標準》第四部分“實施建議”中明確提出“運用現代技術手段”和“大力提倡開發多媒體教學輔助軟件”的思想，我精心制作了《大鐘和小鐘》課件來優化我的課堂教學。

一、創設情境，激發興趣。

開課伊始，我創設了一個參觀鐘表店的情境，搜集了大量形態各異的鐘表圖

片，配合一小段歡快的音樂，形象生動的圖像一一呈現在二年級學生的眼前，不僅激發了學生的學習興趣，調動了學生的積極性，而且能以趣激思，提高教學的效果，讓他們對本節課產生極大的關注，是傳統教學手段很難實現的。

二、出示節奏，直觀教學

在成功激發起學生的興趣之后，緊接著，我在白板上直接操作，出示了兩條

節奏，紅色的節奏譜直觀地出現在學生眼前，節約了制作節奏卡片或者板書的時間，再根據學生聽辨后的選擇，出現小鐘和大鐘的動畫圖片，讓兩種鐘聲的象聲詞蹦蹦跳跳地出來，一下子就讓學生記住了，并能興致勃勃地模仿。

大鐘和小鐘反思范文篇2

在整個教學過程中，我編設大鐘小鐘要去參加音樂會的故事情境來貫穿整個課堂。在導入環節，我運用讓學生聆聽音樂找主角的方式，引出課題《大鐘和小鐘》。在制作課件的時候，我將大鐘和小鐘的聲部分別用不同的顏色來表示，孩子們一目了然，更有助于他們找準唱準自己的聲部。

在設計這堂課時，我就在想，是先將前兩個樂句讓學生唱會再教合唱，還是先解決合唱的難點，再完整學唱呢?由于參加了奎文區柯達伊音樂教學法實驗小組，將無伴奏合唱作為訓練重點，所以最終我選擇了后者，先解決合唱難點，再整體學唱。學生在之前音樂課上已經接受過柯達伊教學法的基本訓練，基本的手勢和簡單的節奏性已經基本掌握，本節課通過打節奏、識譜、唱旋律、練合唱的順序，來一步步地鞏固之前所學，并且在此基礎上，練習更高難度的雙聲部合唱。從教學效果上來看，本節課的雙聲部合唱，同學們完全能做得到。因為這首歌曲的旋律很簡單，將雙聲部合唱這一難點解決之后，到后面完整學唱歌曲時，同學們聽幾遍，前兩個樂句就能準確演唱了。但是，這樣教學，給大家的感覺就是有點凌亂，連貫性不太好，這一點，我會進一步的反思，對教學環節進行整改，并在實踐中進一步完善。

大鐘和小鐘反思范文篇3

為了讓學生在歌詞學習的環節中不感到枯燥，我提前找了學生，將歌詞的朗誦錄制成了一首有節奏感的兒歌，然后配上節奏譜，讓學生在視聽結合的效果下，輕松地通過聆聽、師生合作、隨音樂齊讀等方式很輕松地熟悉了歌詞并掌握了歌曲的全部節奏，可以說這樣設計讓我這個教學環節很高效地完成了。

在最重要的新歌學習環節，我首先通過歌譜的整體呈現，讓學生聆聽了兩遍，讓他們有一個最初的、最完整的印象。然后分句呈現第一樂句和第二樂句，旨在讓學生通過單獨樂句的出示，更直接地感受小鐘和大鐘的聲音特點。在他們發現二聲部樂句后，我迅速地通過白板操作，將二聲部樂句用紅色方框標記出來，一來更強調了二聲部樂句的位置，引起學生的注意，二來，也能夠更清晰地從整首歌詞里知道，合唱樂句是第四樂句，不需要老師更多更繁瑣的講解，他們的分析能力一下就能提高，再加上單獨剪輯的二聲部樂句的范唱，聆聽了兩次之后，難點便可以迎刃而解了。學生再隨著鋼琴視唱樂譜、填唱歌詞，教學效果也得到了很大的增強。一節課下來，枯燥的理論知識用聲、圖、像俱全的形式展現出來，我也在展現的同時對學生加以指導，使自己成為了真正的助學者，使我始終保持探索、創新的積極的情緒情感。

總之，在多年的教學實踐探索過程中，我越發地體會到多媒體的運用就像一支清新的活力劑，使音樂課堂煥發的更加蓬勃朝氣，讓教育在音樂殿堂里得到更完善的體驗。只要運用得當，對提高學生的學習興趣，主動參與，感受表現音樂，發揮學生學習的自主性有著積極的作用，它使傳統的課堂教學中不便或無法解決的問題迎刃而解，不僅加快了節奏，提高了效率。而且借助現代化信息技術手段，能巧妙地把學生的情感體驗與鑒賞體驗緊密結合起來，水乳交融，讓學生自己感受到音樂中美的形象，獲得美的體驗，引發濃厚的學習興趣，激發想像力，使學生能夠在美妙的音樂殿堂里放聲歌唱，在音樂的天空中自由翱翔。因此，它省時、省力、靈活、生動、直觀、節奏快、容量大的優點能為我的音樂教學錦上添花!