第一篇：人美版第十一冊美術教案

人美版第十一冊美術教案

德育綱要要求

為提高整個中華民族的思想道德素質，培養學生初步具有愛國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛社會主義的思想感情和良好品德；遵守社會公德的意識和文明行為習慣；良好的意志品格和活潑開朗的性格；自己管理自己、幫助別人、為集體服務和辨別是非的能力，為使他們成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義公民，打下初步的思想品德基礎。

美術教學要充分發揮藝術教育的力量，陶冶學生的情操，培養活潑開朗的性格和愛美情趣。

課程目標

一、總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，表達自己的感情和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

二、階段目標（第三學段）

造型?表現l

運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

設計?應用l

運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

l欣賞?評述

欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論扽方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

綜合?探索l

結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

1凝固的音樂--------建筑

教學目的 通過欣賞“凝固的音樂--建筑”，了解建筑與音樂的內在聯系，運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。了解現代建筑與古代建筑在材質、造型特點上有什么不同？了解美術的門類有很多，建筑是其中的一個。使學生審美能力不斷提高，更新審美觀念。培養學生用探究性學習方式學習。

重點難點 認識古代建筑的一些建筑特點及現代建筑與古代建筑相比較有什么變化？能夠把自己喜歡的建筑描繪出來。

教學過程

一、導入新課

提問學生：“你覺得美術有哪些門類？”學生根據平時理解，結合所學知識，討論回答。

課件展示美術各門類圖片，創設一種置身于美術世界中的氛圍，引起學生興趣，形成美術除繪畫外還有許多門類的初步認識。其中我們展示的中國古代建筑圖，大家肯定不陌生。同學們說是什么建筑？對，是我們的天安門城樓。德國詩人歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，這節課我們就來欣賞一下具有音樂美感的建筑藝術。

出示課題 凝固的音樂--------建筑

二、講述新課

大家肯定會有這樣一個疑問，建筑怎么會跟音樂有聯系呢？

欣賞課本中故宮的門、故宮的云龍大石雕等圖回答問題。

1、你知道浮雕上的圖案的意思么？

2、大門上的門釘、鋪手除了裝飾作用以外，還有其它的意思么？

3、你留意過古建筑屋檐上的仙人走獸么？你知道他們叫什么呢？

我們了解了關于古代建筑的一些知識及造型，現在我們再來了解一下外國建筑有什么特點?欣賞凡爾賽宮殿內景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。

回答問題，1、中國古代建筑與外國古代建筑在材質、造型特點上有什么不同?

教堂是西方代表性的建筑之一，不同地區、不同宗教的建筑展現著不同的風格。

建筑與音樂的關系。運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。具體的建筑分析。

隨著時代發展，建筑有了巨大的變化，你認為現代建筑與古代建筑相比較，最大的變化是什么？為什么會有這些變化？欣賞現代建筑圖片了解。

三、學生作業

你家鄉最古老的建筑是什么？你最喜歡的建筑是那座？把它畫下來或用文字記錄下來。

四、教師點評

五、教后反思：

第二課《有特點的人臉》

教學課時：2課時

第一課時

課業類型：造型表現課

教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。

教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等

教學過程

一、導入新課

1、眼力大比拼

出示幾張著名人物的臉部特寫：劉歡、李詠、肥肥、成龍……

請學生說說這幾位人物的臉部特點，包括發型、臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。

小結：要抓住人物臉部特點來表現。

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：魯迅、阿Q、齊白石、觀魚圖。

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

4、板書課題《有特點的人臉》

二、講授新課

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

臉形：中國畫家詠我們最熟悉的漢字總結出繪畫頭部的理論，其中頭部的基本形分別為：國、申、田、由、甲等。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？

五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……

發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

2、講解人物臉部的結構比例。

“三停五眼”“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

3、用一個詞形容書中人物臉部的表情，思考自己會怎樣來表現這些有特點的臉。

4、學習馬三立肖像的具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例。

（一）用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（二）用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（三）用淡赭石加水染出膚色。

三、學生實踐

1、作業要求：參照有特點的人臉圖片，用中國畫表現一幅人臉的作品，注意突出人物的五官和表情特點。

2、第一課時畫草圖，第二課時上色完成。

2、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

教學情況：

授課班級 六（1）六（2）六（3）

授課日期

授課情況

教學后記

第二課時

課業類型：造型表現課

教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。

教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等

教學過程：

一、復習導入

1、三停五眼

“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

2、展示學生優秀草圖，分析表揚。

二、講授要點

1、同學們在作業中要注意的幾點：

A、抓住人物的臉部特點來畫。

B、表現出一定的表情。

2、師點評部分需要改進的作業。

三、作業要求：

1、用自己喜歡的方法完成作業。

2、色彩的運用要恰當。

3、同學們修改作品，繼續完成作業，教師指導點評。

四、教學總結

1、展示學生優秀作業，學生互相點評。

2、鼓勵有進步的，繪畫細致的同學。

五、課后拓展

可以用學到的方法為家人寫生。

六、教后反思：

3、戲曲人物

一、教學目標

1.通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2.運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3.通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。

課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。

（教師）課件、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。

教學過程

1.組織教學，進入學習狀態。

（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。

2.導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）

（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。

3.感知引趣。

（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；

（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；

（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作

用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言 的大膽運用。）

4.嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。

5.評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

6、教后反思：

第4課 圖形的魔術組合

教材分析

本課通過學習夏加爾《我和我的村莊》的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品。本課主要是改變學生的思維方式，培養學生的創新思想。

教學目標：

1、欣賞夏加爾的作品感受他帶給我們童話般的奇妙世界。

2、學習夏加爾的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品

3、改變思維方式，利用提供的圖形組成新的形象。

教學重點： 任選一組課本提供的圖形組成新的形象。

教學難點：改變思維方式，培養創新思想。

教學準備：范畫若干、若干圖片、彩色筆、記號筆。

課時：一課時

教學過程

一、名作欣賞

1、《我和我的村莊》（油畫）夏加爾（俄國）你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

2、你能總結它的表現方法嗎？

顛倒的人物、房屋，動物眼中映射出的藍天，像花草一樣握在人手中的果樹……畫家對故鄉的種種美好回憶疊映在一起，仿佛把我們帶入了一個童話般的奇妙世界。

3、同學們，你有沒有想過，把生活中看似沒有關系的物象組合在一起，也能變成一幅奇妙的作品呢！

4、揭題：圖形的魔術組合 板書

二、新授

1、出示圖形

2、小組合作討論：這些圖形進行組合排列可以組成哪些新的圖案？

3、圖形的組合方法

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

4、總結：看，在同學們的筆下，不同類別的圖形變成一幅幅神奇的圖畫。他們能夠成功的一個重要因素，就是改變思維方式，來了個“腦筋急轉彎”。

a)學生作品欣賞

5、練習

a)任選一組課本提供的圖形組成新的形象。你也可以自己創作一組圖形進行創作。生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都可以是繪畫的主題。看誰畫的形象最有創造性！

b)注意

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

最后上顏色時注意色彩的對比。

3、說一說，你將用哪一組圖形來表現什么？

4、練習、輔導。

6、作品展覽和評述

a)學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

b)自己找找優缺點，為同學提點建議或者幫他修改一下作品。

c)教師點評。

d)修改、評優。

7、布置下節課的準備工作

8、教后反思：

第5課 線描畫中的黑白對比

教學目標：

欣賞感受線描畫的獨特魅力

1、學習線描的表現形式：線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

2、完成一幅用線畫具有黑白對比效果的作品

教學重點： 感受線描畫中線條的獨特魅力

教學難點：掌握線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

教學準備：范畫若干、粗細黑色或蘭色水性、若干圖片

課時：二課時

第一課時

一、范畫導入，揭示課題

2、你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

3、你能總結它的表現風格嗎？

4、揭題：線描畫 板書

二、新授線描畫，感知學習線描畫的繪畫形式

1、《鴨子》、《魚》欣賞，你能感受線條的魅力嗎？這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢？

（小組探究）（匯報）

2、線條的種類：點（大點、小點）；線條（點的延長）；面（點的聚集和線條的增粗）……

8、感受作品中線條所產生的對比效果

（1）《門神》《印第安人》對比，你發現有什么不同？（線條的粗細不用；線條的疏密排列不用；線條的各種樣式不同……）

（2）《門神》《牛仔褲》對比，你能發現同樣是線描作品，他們又有什么最明顯的不同呢？（黑白色塊）

（3）想一想，這些黑白作品在畫面中有什么作用呢？

（4）哪幅畫對你的啟發最大呢？能不能談談你的感受呢？（可以和色彩畫想比較）

（小組討論相互的感受）

（5）小結：我們手中的畫筆就像樂器，那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點，猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品，都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。

三、練習

1、如此魅力的表現手法，你也先過來嘗試一下嗎，那你想畫什么呢？

2、生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢！

3、練習用線描述物體，力求表現物體的質感，講究線的疏密粗細、黑白對比。

4、作畫步驟：

（1）構思

（2）起稿

（3）線描

（4）調整

5、練習

6、輔導

四、作品展評

五、課堂小結

第 二 課 時

一、作品展覽，進行評優

1、學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品

二、優秀作品展示，激發創作激情

3、優秀作品欣賞，強調黑白對比

4、比較自己的繪畫作品，找出存在的優缺點

三、繼續創作繪畫作品

四、輔導

五、教后反思：

6、《自制小相框》（設計 應用）

教學目標：

1、認知：運用多種材料制作新穎漂亮的小相框，研究“立”起來的方法。

2、智能：激發學生的想象力，培養大膽創新的能力。

3、情感：培養學生的審美能力，培養動手制作的細心品質。

教學重點：材料的的創新與小相框的多種造型的設計。

教學難點：研究小相框支架的設計。

教學用具：生活中的小相框實物；各種制作材料，收集生活中的可利用的廢舊物品。（冰棒棍、牙膏盒等）

教學過程：

一、實物導人，揭示課題。

1、課前師生準備小相框的實物。

研究：用途、外型、色彩、圖案。

2、揭示課題。

二、探究活動。

1、小組研究：

（1）可以用什么材質來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好的烘托你的照片？

（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（4）參考收集到的資料，研究如何更好的為相框設立支架。

2、學生發言：

結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、實踐活動：

作業：自選材料，設計制作小相框，裝點自己的生活。比一比誰的相框更新穎、更漂亮。

四、作業評價：

幫助學生分析、歸納，提高審美能力。

評選設計之星。

五、小結拓展：

可以將相框放在什么地方？還可以用其他的材料來制作嗎？

六、教后反思：

7、色彩的調和（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩調和方法，感受色彩的變化。

2、智能：了解色彩調和知識，提高學生色彩審美感受能力。

3、情感：感受色彩調和在生活中的運用，體會色彩調和帶來的美感。

教學重點：了解色彩調和的方法。

教學難點：以更多的方法進行色彩調和，完成色彩調和的作業。

教學準備：水粉用具。

教學過程：

一、欣賞感受。、欣賞色彩調和的作品《雞冠花》

在淡淡的陽光照耀下，紅色的雞冠花與綠葉和諧地相互輝映，使畫面濃艷卻不浮躁。

2、提問：你能從這樣的色彩搭配中體會到色彩調和的美感嗎？

3、小結：色彩調和通常指的是色彩的量比關系和秩序關系應該符合視覺審美的心理要求。在保證色彩變化豐富的同時，也應注重色彩關系的協調統一。

二、研究活動。

1、欣賞色彩調和范畫。

教師介紹兩種簡單的色彩調和方法

調和方法A：混入同一種黃色調和，作品為黃色調。

調和方法B：混入同一種灰色調和，作品為灰色調。

2、學生思考：你還能想出其他的方法來調和色彩嗎？

學生思考后回答。

3、實踐學生的想法。

三、藝術實踐。

想一想，學生作品用了什么方法使色彩調和？你也試著創作一幅色彩調和的作品。

四、展示作業。

組織學生展示自己的作品。

五、評價作品。

1、介紹你畫中的色彩調和的方法。

2、表達了什么樣的感受？

3、你認為自己畫的優點是什么？還有什么不足？

課后記：

第8課：《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。

教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。

教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。

教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？

《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

課后記：

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

七、教后反思：

8、《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。

教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。

教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。

教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？

《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

課后記：

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

七、教后反思：

第九課 箱板上的新發現

課時1課時

課業類型造型?表現

教學目標顯性目標應知：學習利用瓦棱紙進行有趣的藝術活動

應會：培養學生的動手能力、想象力和創造能力

隱性目標引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。通過學習活動，激發學生的創新實踐精神。

重點利用瓦楞紙的特點，掌握在瓦楞紙上鏤空造型的技法和多層瓦楞紙與色彩卡紙拼貼等方法。

難點層次感和畫面整體效果的把握

教學方法欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。

教學準備瓦楞紙、刻刀、顏料等

教學過程第一節

教學流程教師引導學生活動教學調整

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、回憶交流

我們曾經嘗試過用哪些方式方法進行創作？（結合實物欣賞）學生討論回憶：繪畫、剪貼畫、版畫等。

三、導入新課以前我們都是用商店里出售的“正式”材料進行創作，今天我們來認識一個新朋友——紙箱板。撕開表面的牛皮紙，你會發現里面藏著彎曲排列的瓦楞紙。搜集資料并反饋。

四、分析思考瓦楞紙和其他的紙張相比有什么獨特之處？

用紙板箱創作時我們應該發揮它的哪些特點？避免哪些不足？小組探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出不同的層次；紙箱的厚薄不同，里面的瓦楞紙也不同；箱板紙層之間粘接的牢固度不同，撕出來的效果也各不相同。

五、藝術實踐組織學生進行接力游戲的創作活動，教師參與活動，并給予合理建議，以引導完成作品。

選取一張瓦楞紙或紙箱板備用。接力游戲（以小組為單位，每組一塊箱板，全班合作完成）：

1.幾位同學分別在紙箱板上撕出或刻出自己喜歡 的形象或肌理。

2.撕到一定程度，滾油墨或刷色，挑選合適的角度在大紙上印制。

3.繼續撕刻，改變底版，再在大紙上印制。

4.調整構圖，直至全班完成一幅滿意的作品。

六、評價展示展示作品，引導學生評議。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。談談自己的感受。

板書設計

箱板上的新發現

教后反思：

第10課 參觀劵的設計

教學目標：1．使學生基本了解參觀券的一般知識、特征，并掌握有關設計知識。

2．發展學生的設計意識和藝術創新能力，擴展審美情趣。

教學設計：關于券面的尺寸大小、構成的形式、內容等應該有所規定。有的必須嚴格，如券面總體尺寸——長寬各多少，其中存根留多少，副券占多少，或者只要求設計正券券面，其余略去。至于構圖形式是橫是豎，選取什么圖飾內容和表現手法等，則可寬泛、靈活一些。再

則，對文字內容，也必須作出明確規定，如名稱、票價等。要培養學生的設計意識，掌握有關基本常識，必須提出適當的要求進行制約，使他們的思維能自由地，但又有目的地運行。要多鼓勵學生運用各種表現手法去完成作業。

教材分析：本課編排了數枚參觀券供欣賞、借鑒。從中我們不難了解設計參觀券的基本形式和內容。首要的是名稱，如“故宮博物院”、“武陵源游覽券”……以及與其相應的圖飾，圖飾往往占居券面的絕大部分面積；其次是票價和有關注明等。總體形式是以圖為主，以文為輔。券有正反兩面，以正面為主，有的在反面印有導游圖，或印有關要求乃至廣告等。為了方便各種類型的參觀者，有些券面還附加了英文或其他文字。

教具準備：參觀券(實物)數枚，啟示設計思維的圖片若干

學具準備：作業用紙，直尺，鉛筆，彩色筆

教學過程：

(一)談話引入。

教師出示一張參觀券說：大家都知道老師手上拿的是一張參觀券。參觀券是參觀展覽或參觀名勝古跡時，用來表示已付參觀費的憑證和留作紀念的紙片。今天這節課我們一起來學習設計參觀券。

板書課題：設計參觀券

(二)傳授新知。

1．參觀券的設計形式。

請同學們把書翻開，書中為我們介紹了兩種設計形式，是哪兩種?

學生討論回答。

教師小結并板書：設計形式：(1)攝影；(2)繪畫。

2．參觀券的構成。

參觀券主要是以圖為主，再配上必要的文字而構成。

(板書：構成：以圖為主，文字為輔)

圖是指參觀券的圖案紋樣，其內容一般是供參觀的內容或景點，具有紀念意義。(板書：紋樣：內容，景點)

文字主要由地點、名稱、票價等組成，(板書：文字：地點，名稱，票價)字體可采用美術字、行書、隸書、篆書等。

(三)學生作業。

提出作業要求：選擇本地區的一處名勝古跡，設計一張參觀券。

出示幾張范畫粘于黑板，供學生設計時參考。

教師巡回指導，對設計得較好的同學及時提出表揚并展示其作業。

(四)展示優秀作業，總結全課。

板書設計：

設計參觀券

設計形式：(1)攝影；(2)繪畫

構成：以圖為主，文字為輔

紋樣：內容，景點

文字：地點，名稱，票價

（五）教后反思：

第11課 神秘的禮盒

課時1課時

課業類型造型?表現

教學目標顯性目標知道禮盒的結構、形象、功能，了解設計美觀與實用相結合的道理。

隱性目標感悟利用改變常規的思維方式進行創作所產生的藝術效果。

重點了解禮盒的結構、形象、功能，學習設計美觀與實用相結合的相關知識，利用綜合材料設計制作禮品盒。

難點利用綜合材料，創新制作禮品盒。

教學方法欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。

教學準備課件、紙盒、各種制作材料。

教學過程第一節

教學流程教師引導學生活動教學調整

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、導入新課

欣賞夏加爾作品《我和我的村莊》，討論：

這幅畫上畫了什么？

你感覺與以前看到的作品有什么不同？給你什么感受？

你能用自己帶來的這些物品進行魔術組合嗎？

展示組合得巧妙的作品。

板書課題。學生欣賞。

學生思考、回答問題。

課前搜集自己身邊的小發卡、造型新穎的糖果、學習用具等物品放在一張紙上小組同學互相摩，分析哪些部分組合得巧妙。

三、講授新課布置討論題：

1.課本上的這些作業是怎樣進行的魔術組合的？

2.你認為哪些地方組合的巧妙？

3.你還想怎樣組合？

教師用課件演示幾種與課本不同的組合方法。學生實踐課后拓展巡視輔導。

組織學生小結、評價。

展示幾種利用廢棄物組合的新形象，引導學生回家可以試一試。

同學之間互相介紹、評價自己及他人的作品。

四、實踐活動練習繪制。把自己的創意用繪畫形式表現出來。

可以單色繪畫，也可用彩色表現。

五、總結評價1.展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2.提出改進意見。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。

板書設計

圖形的魔術組合

夏加爾《我和我的村莊》

教后反思：

12、故事中的人

課型 工藝 課時 一課時

教學目標 １、通過教學使學生能用粘土塑出一個故事中的人。（了解）

２、抓住人在故事中的特有姿勢，塑出運動中的動態。（練習）

3、努力表現出人的美。（接受）

重、難點 重點是用泥土塑出自己熟悉的人的姿勢。

教學準備 教師：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。學生：課本、彩泥及泥塑工具等。

教學過程

一、引入課題。講故事

1、觀察投影中的人物。

2、出示教師的泥塑作品。師：今天，我們用橡皮泥塑故事中的人。

二、教學新課，指導泥塑故事中的人。

1、請一位同學來擺一個姿勢的造型在黑板上演示。

2、小結：用粘土塑一個運動著的人，首先要塑出個完全的人，即有頭軀干，上肢和下肢。然后，依照人在運動中的不同姿態，適當將頭軀干四技作適當的扭轉。彎曲，就可塑出千變萬化的姿勢。給人物穿上與故事中的角色相符合的衣著。

2、教師示范。

三、提出作業要求，學生塑造，教師巡回指導。

四、作業講評。

作業 Ａ類作業：參考書中的圖片及范作，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型較生動、結構穩定。

B類作業：發揮自己的聰明才智，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型生動、結構穩定。

板書 課題*《故事中的人》 幻燈屏幕

四、教后反思：

第二篇：人美版第十一冊美術教案

1、凝固的音樂--------建筑

教學目標 ：

1、通過欣賞“凝固的音樂--建筑”，了解建筑與音樂的內在聯系，運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。

2、了解現代建筑與古代建筑在材質、造型特點上有什么不同？了解美術的門類有很多，建筑是其中的一個。

3、使學生審美能力不斷提高，更新審美觀念。培養學生用探究性學習方式學習。教學重點難點 認識古代建筑的一些建筑特點及現代建筑與古代建筑相比較有什么變化？能夠把自己喜歡的建筑描繪出來。教學過程

一、導入新課

提問學生：“你覺得美術有哪些門類？”學生根據平時理解，結合所學知識，討論回答。

展示美術各門類圖片，創設一種置身于美術世界中的氛圍，引起學生興趣，形成美術除繪畫外還有許多門類的初步認識。其中我們展示的中國古代建筑圖，大家肯定不陌生。同學們說是什么建筑？對，是我們的天安門城樓。德國詩人歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，這節課我們就來欣賞一下具有音樂美感的建筑藝術。

出示課題 凝固的音樂--------建筑

二、講述新課

大家肯定會有這樣一個疑問，建筑怎么會跟音樂有聯系呢？ 欣賞課本中故宮的門、故宮的云龍大石雕等圖回答問題。

1、你知道浮雕上的圖案的意思么？

2、大門上的門釘、鋪手除了裝飾作用以外，還有其它的意思么？

3、你留意過古建筑屋檐上的仙人走獸么？你知道他們叫什么呢？

我們了解了關于古代建筑的一些知識及造型，現在我們再來了解一下外國建筑有什么特點?欣賞凡爾賽宮殿內景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。

回答問題，1、中國古代建筑與外國古代建筑在材質、造型特點上有什么不同? 教堂是西方代表性的建筑之一，不同地區、不同宗教的建筑展現著不同的風格。建筑與音樂的關系。運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。具體的建筑分析。

隨著時代發展，建筑有了巨大的變化，你認為現代建筑與古代建筑相比較，最大的變化是什么？為什么會有這些變化？欣賞現代建筑圖片了解。

三、學生作業

你家鄉最古老的建筑是什么？你最喜歡的建筑是那座？把它畫下來或用文字記錄下來。

2、有特點的人臉

第一課時

教學目標：

1、應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

3、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

教學難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等 教學過程

一、導入新課

1、眼力大比拼

出示幾張著名人物的臉部特寫：劉歡、李詠、肥肥、成龍??

請學生說說這幾位人物的臉部特點，包括發型、臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。小結：要抓住人物臉部特點來表現。

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：魯迅、阿Q、齊白石、觀魚圖。

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

4、板書課題《有特點的人臉》

二、講授新課

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

臉形：中國畫家詠我們最熟悉的漢字總結出繪畫頭部的理論，其中頭部的基本形分別為：國、申、田、由、甲等。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？ 五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵?? 發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

2、講解人物臉部的結構比例。

“三停五眼”“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

3、用一個詞形容書中人物臉部的表情，思考自己會怎樣來表現這些有特點的臉。

4、學習馬三立肖像的具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例。

（一）用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（二）用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（三）用淡赭石加水染出膚色。

三、學生實踐

1、作業要求：參照有特點的人臉圖片，用中國畫表現一幅人臉的作品，注意突出人物的五官和表情特點。

2、第一課時畫草圖，第二課時上色完成。

2、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

第二課時

教學目標：

1、應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

3、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

教學難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等 教學過程：

一、復習導入

1、三停五眼

“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

2、展示學生優秀草圖，分析表揚。

二、講授要點

1、同學們在作業中要注意的幾點： A、抓住人物的臉部特點來畫。B、表現出一定的表情。

2、師點評部分需要改進的作業。

三、作業要求：

1、用自己喜歡的方法完成作業。

2、色彩的運用要恰當。

3、同學們修改作品，繼續完成作業，教師指導點評。

四、教學總結

1、展示學生優秀作業，學生互相點評。

2、鼓勵有進步的，繪畫細致的同學。

五、課后拓展

可以用學到的方法為家人寫生。

3、戲曲人物

教學目標

1、通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2、運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3、通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。（教師）課件、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。教學過程

1、組織教學，進入學習狀態。（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。

2、導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）

（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。

3、感知引趣。

（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作

用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言 的大膽運用。）

4、嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。

5、評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

4、圖形的魔術組合

教學目標：

1、欣賞夏加爾的作品感受他帶給我們童話般的奇妙世界。

2、學習夏加爾的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品

3、改變思維方式，利用提供的圖形組成新的形象。教學重點： 任選一組課本提供的圖形組成新的形象。教學難點：改變思維方式，培養創新思想。

教學準備：范畫若干、若干圖片、彩色筆、記號筆。教學過程

一、名作欣賞

1、《我和我的村莊》（油畫）夏加爾（俄國）你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

2、你能總結它的表現方法嗎？

顛倒的人物、房屋，動物眼中映射出的藍天，像花草一樣握在人手中的果樹??畫家對故鄉的種種美好回憶疊映在一起，仿佛把我們帶入了一個童話般的奇妙世界。

3、同學們，你有沒有想過，把生活中看似沒有關系的物象組合在一起，也能變成一幅奇妙的作品呢！

4、揭題：圖形的魔術組合 板書

二、新授

1、出示圖形

2、小組合作討論：這些圖形進行組合排列可以組成哪些新的圖案？

3、圖形的組合方法

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

4、總結：看，在同學們的筆下，不同類別的圖形變成一幅幅神奇的圖畫。他們能夠成功的一個重要因素，就是改變思維方式，來了個“腦筋急轉彎”。

a)學生作品欣賞

5、練習

a)任選一組課本提供的圖形組成新的形象。你也可以自己創作一組圖形進行創作。生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都可以是繪畫的主題。看誰畫的形象最有創造性！

b)注意

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。最后上顏色時注意色彩的對比。

3、說一說，你將用哪一組圖形來表現什么？

4、練習、輔導。

6、作品展覽和評述

a)學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？ b)自己找找優缺點，為同學提點建議或者幫他修改一下作品。c)教師點評。d)修改、評優。

7、布置下節課的準備工作

5、線描畫中的黑白對比

教學目標：

1、學習線描的表現形式：線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

2、完成一幅用線畫具有黑白對比效果的作品 教學重點： 感受線描畫中線條的獨特魅力

教學難點：掌握線條的粗細疏密排列，點線面合理安排 教學準備：范畫若干、粗細黑色或蘭色水性、若干圖片

第一課時

一、范畫導入，揭示課題

2、你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

3、你能總結它的表現風格嗎？

4、揭題：線描畫 板書

二、新授線描畫，感知學習線描畫的繪畫形式

1、《鴨子》、《魚》欣賞，你能感受線條的魅力嗎？這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢？

（小組探究）（匯報）

2、線條的種類：點（大點、小點）；線條（點的延長）；面（點的聚集和線條的增粗）??

3、感受作品中線條所產生的對比效果

（1）《門神》《印第安人》對比，你發現有什么不同？（線條的粗細不用；線條的疏密排列不用；線條的各種樣式不同??）

（2）《門神》《牛仔褲》對比，你能發現同樣是線描作品，他們又有什么最明顯的不同呢？（黑白色塊）

（3）想一想，這些黑白作品在畫面中有什么作用呢？

（4）哪幅畫對你的啟發最大呢？能不能談談你的感受呢？（可以和色彩畫想比較）（小組討論相互的感受）

（5）小結：我們手中的畫筆就像樂器，那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點，猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品，都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。

三、練習

1、如此魅力的表現手法，你也先過來嘗試一下嗎，那你想畫什么呢？

2、生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢！

3、練習用線描述物體，力求表現物體的質感，講究線的疏密粗細、黑白對比。

4、作畫步驟：（1）構思（2）起稿（3）線描（4）調整

5、練習

6、輔導

四、作品展評

五、課堂小結

第 二 課 時

一、作品展覽，進行評優

1、學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品

二、優秀作品展示，激發創作激情

3、優秀作品欣賞，強調黑白對比

4、比較自己的繪畫作品，找出存在的優缺點

三、繼續創作繪畫作品

四、輔導

6、《自制小相框》（設計 應用）

教學目標：

1、認知：運用多種材料制作新穎漂亮的小相框，研究“立”起來的方法。

2、智能：激發學生的想象力，培養大膽創新的能力。

3、情感：培養學生的審美能力，培養動手制作的細心品質。教學重點：材料的的創新與小相框的多種造型的設計。教學難點：研究小相框支架的設計。

教學用具：生活中的小相框實物；各種制作材料，收集生活中的可利用的廢舊物品。（冰棒棍、牙膏盒等）

教學過程：

一、實物導人，揭示課題。

1、課前師生準備小相框的實物。研究：用途、外型、色彩、圖案。

2、揭示課題。

二、探究活動。

1、小組研究：

（1）可以用什么材質來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好的烘托你的照片？（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（4）參考收集到的資料，研究如何更好的為相框設立支架。

2、學生發言：

結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、實踐活動：

作業：自選材料，設計制作小相框，裝點自己的生活。比一比誰的相框更新穎、更漂亮。

四、作業評價：

幫助學生分析、歸納，提高審美能力。評選設計之星。

五、小結拓展：

可以將相框放在什么地方？還可以用其他的材料來制作嗎？

7、色彩的調和（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩調和方法，感受色彩的變化。

2、智能：了解色彩調和知識，提高學生色彩審美感受能力。

3、情感：感受色彩調和在生活中的運用，體會色彩調和帶來的美感。教學重點：了解色彩調和的方法。

教學難點：以更多的方法進行色彩調和，完成色彩調和的作業。教學準備：水粉用具。教學過程：

一、欣賞感受。

1、欣賞色彩調和的作品《雞冠花》

在淡淡的陽光照耀下，紅色的雞冠花與綠葉和諧地相互輝映，使畫面濃艷卻不浮躁。

2、提問：你能從這樣的色彩搭配中體會到色彩調和的美感嗎？

3、小結：色彩調和通常指的是色彩的量比關系和秩序關系應該符合視覺審美的心理要求。在保證色彩變化豐富的同時，也應注重色彩關系的協調統一。

二、研究活動。

1、欣賞色彩調和范畫。

教師介紹兩種簡單的色彩調和方法

調和方法A：混入同一種黃色調和，作品為黃色調。調和方法B：混入同一種灰色調和，作品為灰色調。

2、學生思考：你還能想出其他的方法來調和色彩嗎？ 學生思考后回答。

3、實踐學生的想法。

三、藝術實踐。

想一想，學生作品用了什么方法使色彩調和？你也試著創作一幅色彩調和的作品。

四、展示作業。

組織學生展示自己的作品。

五、評價作品。

1、介紹你畫中的色彩調和的方法。

2、表達了什么樣的感受？

3、你認為自己畫的優點是什么？還有什么不足？

8、《畫一幅色彩和諧的畫》

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？ 《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

9、箱板上的新發現

教學目標

1、應知：學習利用瓦棱紙進行有趣的藝術活動

2、應會：培養學生的動手能力、想象力和創造能力

3、引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。通過學習活動，激發學生的創新實踐精神。

教學重點：利用瓦楞紙的特點，掌握在瓦楞紙上鏤空造型的技法和多層瓦楞紙與色彩卡紙拼貼等方法。

教學準備 瓦楞紙、刻刀、顏料等 教學過程

一、組織教學

二、回憶交流

我們曾經嘗試過用哪些方式方法進行創作？（結合實物欣賞）

學生討論回憶：繪畫、剪貼畫、版畫等。

三、導入新課

以前我們都是用商店里出售的“正式”材料進行創作，今天我們來認識一個新朋友——紙箱板。撕開表面的牛皮紙，你會發現里面藏著彎曲排列的瓦楞紙。搜集資料并反饋。

四、分析思考

1、瓦楞紙和其他的紙張相比有什么獨特之處？

2、用紙板箱創作時我們應該發揮它的哪些特點？避免哪些不足？

3、小組探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出不同的層次；紙箱的厚薄不同，里面的瓦楞紙也不同；箱板紙層之間粘接的牢固度不同，撕出來的效果也各不相同。

五、藝術實踐

組織學生進行接力游戲的創作活動，教師參與活動，并給予合理建議，以引導完成作品。

選取一張瓦楞紙或紙箱板備用。

接力游戲（以小組為單位，每組一塊箱板，全班合作完成）：

1、幾位同學分別在紙箱板上撕出或刻出自己喜歡的形象或肌理。

2、撕到一定程度，滾油墨或刷色，挑選合適的角度在大紙上印制。

3、繼續撕刻，改變底版，再在大紙上印制。

4、調整構圖，直至全班完成一幅滿意的作品。

六、評價展示

展示作品，引導學生評議。

學生互相介紹、評價自己或他人的作品。談談自己的感受。

10、參觀劵的設計

教學目標：

1、使學生基本了解參觀券的一般知識、特征，并掌握有關設計知識。

2、發展學生的設計意識和藝術創新能力，擴展審美情趣。教具準備：參觀券(實物)數枚，啟示設計思維的圖片若干 學具準備：作業用紙，直尺，鉛筆，彩色筆 教學過程：(一)談話引入。

教師出示一張參觀券說：大家都知道老師手上拿的是一張參觀券。參觀券是參觀展覽或參觀名勝古跡時，用來表示已付參觀費的憑證和留作紀念的紙片。今天這節課我們一起來學習設計參觀券。

板書課題：設計參觀券(二)傳授新知。

1．參觀券的設計形式。

請同學們把書翻開，書中為我們介紹了兩種設計形式，是哪兩種? 學生討論回答。

教師小結并板書：設計形式：(1)攝影；(2)繪畫。2．參觀券的構成。

參觀券主要是以圖為主，再配上必要的文字而構成。(板書：構成：以圖為主，文字為輔)圖是指參觀券的圖案紋樣，其內容一般是供參觀的內容或景點，具有紀念意義。(板書：紋樣：內容，景點)文字主要由地點、名稱、票價等組成，(板書：文字：地點，名稱，票價)字體可采用美術字、行書、隸書、篆書等。(三)學生作業。

提出作業要求：選擇本地區的一處名勝古跡，設計一張參觀券。

出示幾張范畫粘于黑板，供學生設計時參考。

教師巡回指導，對設計得較好的同學及時提出表揚并展示其作業。(四)展示優秀作業，總結全課。板書設計：

設計參觀券

設計形式：(1)攝影；(2)繪畫 構成：以圖為主，文字為輔 紋樣：內容，景點 文字：地點，名稱，票價

11、神秘的禮盒

教學目標

1、知道禮盒的結構、形象、功能，了解設計美觀與實用相結合的道理。

2、感悟利用改變常規的思維方式進行創作所產生的藝術效果。

教學重點 了解禮盒的結構、形象、功能，學習設計美觀與實用相結合的相關知識，利用綜合材料設計制作禮品盒。

教學難點 利用綜合材料，創新制作禮品盒。教學準備 課件、紙盒、各種制作材料。教學過程

一、組織教學

二、導入新課

展示禮品盒，引入新課：神秘的禮盒。觀看禮盒的外觀及內部，了解禮盒的基本結構。

三、講授新課1.觀看課件。

引導觀察欣賞各種禮盒的外包裝及內部物品。

分析：

（1）禮品盒由幾部分組成？

（2）禮品盒的造型有什么特點？

（3）外部包裝那些地方有新意？

（4）禮品盒的作用及意義？ 觀看課件。

交流分析后回答問題。2.組織小組交流“送給爸爸媽媽的禮盒”。你想送給爸爸媽媽什么禮物？

根據自己準備的紙盒說一說自己的設計思路。小組交流：

1、說一說自己爸爸媽媽的喜好。

2、介紹送給他們的禮物—自制小工藝品。

3、看書：

（1）看一看書中的作品使用了那些制作材料？

（2）說一說你認為有創新設計的作品。分析書中作品使用了哪些制作材料，找出有創意的作品。

4、提問：你有什么不明白的嗎？ 提出問題，師生共同交流。

四、實踐活動 作業要求：搜集生活中的盒子，選用適當的材料，為送給父母的小禮物設計一個精美的禮盒。

輔導要點：

盒子的選擇；內部設計；外部裝飾。整理、選擇材料進行設計、制作。

五、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、猜想你的爸爸媽媽看到禮盒會有什么反應。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。

說一說爸爸媽媽看到禮盒會有什么反應。

12、故事里的人

教學目標：

１、通過教學使學生能用粘土塑出一個故事中的人。（了解）２、抓住人在故事中的特有姿勢，塑出運動中的動態。（練習）

3、努力表現出人的美。（接受）

教學重、難點： 重點是用泥土塑出自己熟悉的人的姿勢。

教學準備 教師：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。學生：課本、彩泥及泥塑工具等。教學過程

一、引入課題。講故事

1、觀察投影中的人物。

2、出示教師的泥塑作品。師：今天，我們用橡皮泥塑故事中的人。

二、教學新課，指導泥塑故事中的人。

1、請一位同學來擺一個姿勢的造型在黑板上演示。

2、小結：用粘土塑一個運動著的人，首先要塑出個完全的人，即有頭軀干，上肢和下肢。然后，依照人在運動中的不同姿態，適當將頭軀干四技作適當的扭轉。彎曲，就可塑出千變萬化的姿勢。給人物穿上與故事中的角色相符合的衣著。

2、教師示范。

三、提出作業要求，學生塑造，教師巡回指導。

四、作業講評。

作業 Ａ類作業：參考書中的圖片及范作，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型較生動、結構穩定。

B類作業：發揮自己的聰明才智，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型生動、結構穩定。

板書課題 《故事中的人》

13、筆的世界

教學目標：

1、明確筆的功能和外形之間的聯系，了解筆的形狀與手形的聯系。

2、欣賞各種款式的筆，了解筆的每個部分的功能，并聯想出各種新穎的筆形和功能。

3、學習設計搞的繪制方法，培養學生的動手能力。

教學重點：了解筆的功能，并根據手的形狀設計出筆的外形。教學難點：設計一支新穎的筆，用設計稿的形式完成。課前準備：各種各樣的筆，彩紙，筆 教學過程

一、導入：

1、出示一支款式新穎，功能多樣的筆，提問，你能猜出它有多少用途？

2、出示課題：筆的世界

二、新授：

1、請學生把收集到的筆集中起來，舉辦一個“筆的世界”展覽會。

2、請學生上臺介紹一下自己的筆有些什么功能，哪個方面設計的比較新穎。

3、實物投影出示書上作品，討論，哪些地方設計比較新穎，有創意。A、用日歷表裝飾又美觀又大方。B、上粗下細顯的非常可愛。

C、握筆的地方設計的很圓潤，保護手長時間寫字時手指不疼痛。D、凹凸有致的筆型順著手的外形，握筆非常舒適。E、夜光筆，隨身帶著可以當小電筒。F、米老鼠的耳朵會動是按鈕的功能 你還能說出那些其他新穎的功能呢？

三、分析筆的組成部分：

筆尖，握筆處，筆桿，筆頭，可圍繞這幾個部分進行設計。

四、教師師范：

1、根據四個部分設計出筆的外形

2、把需要增加功能的部分進行變形，添加。

3、用圖表的形式添加各部分的說明文字。

4、涂色。

五、學生進行創作。

六、舉辦“新穎的筆”設計作品展，評出最佳外形獎，最佳功能獎和綜合獎。

14、電腦美術——漫畫肖像

教學目標：

1、漫畫藝術的魅力，知道漫畫藝術根源于生活，服務與生活。

2、試運用夸張和變形的手法設計一個自己拼貼，的漫畫肖像。

3、把自己的照片利用電腦軟件進行變形，與其他圖片進行拼貼，組合成一幅有趣的畫面。

教學重點：學習漫畫人物的變形方法，能用簡筆畫的形式畫出一個基本的臉部形狀。教學難點：利用電腦軟件進行人物變形，并進行拼貼。課前準備：各種人物變形的漫畫，每個同學自己的照片。教學過程

一、導入

感受漫畫的魅力。

二、交流

1、說說你所知道的印象較深的漫畫。

2、老師這里有一些漫畫。如：《三毛》、《父與子》等。

出示漫畫的概念：漫畫是卡通的一種，它是一種具有強烈的諷刺性或幽默性的繪畫，它還是一種藝術的夸張，夸張與變形突出了人的個性特點。

3、漫畫種類有很多，今天我要學習的是肖像漫畫。

三、比較與發現

1、下面讓我們來研究一下肖像漫畫。

2、出示比爾﹒蓋茲的照片和漫畫作比較： 問：“這是誰？”（學生介紹）

“有何區別？”（鼻子大、頭發亂、身體小）

出示羅丹、凡高、畢加索的肖像漫畫。（因為夸張了某一特征，所以整個比例變了，就是變形了）

出示：夸張與變形是漫畫的重要表現手法。學生欣賞其它漫畫肖像。（如：成龍、陳佩斯等）

結論：肖像漫畫是強調人物形象特征，甚至加上動作、表情來夸張表現。

1、展示教師漫畫

問：“這是誰？”“老師是怎么畫出來的？” 出示步驟：

1）臉型（出示各種臉型的變化）有〇△□等。2）五官，畫在形狀的中間。3）頭發

2、表情

出示：喜、怒、哀、驚等漫畫肖像

問：“影響表情的因素有哪些？”（五官的變化）所選表情也是為了突出人物形象特征。

四、練習

對你感受最深的一個人設計一幅肖像漫畫。

五、展評（要求：幽默夸張，突出個性，表現手法多樣）

1、小組自評

2、學生全體評

3、教師小結

六、教師示范，先利用自己的照片進行變形，然后找合適的圖案利用拼貼模糊的效過，創造出新的圖片。

七、學生創作

八、展評欣賞

15、神州風采

教學目標：

1．知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。2．能與同伴相互交流具有中國特色的名勝、故跡、物產以及藝術和民俗等。3．對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。

教學重點：知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。進行愛國主義教育。讓學生對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。教學難點：選擇最喜歡的一處文化遺產或自然遺產用繪畫的方法表現一幅畫 教學過程：

一、了解世界文化與自然遺產遺產的含義

1、文化遺產是歷史和藝術價值都非常出色的建筑遺址以及雕塑、繪畫等遺產。

2、自然遺產是自然景觀和陸地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在內的森林和山峰等的遺產。

3、復合遺產是具有文化遺產和自然遺產兩方面條件的遺產。

二、引出課題

師：我們的祖國地大物博，歷史悠久，獨具中國特色的事物還有很多很多，說也說不完。一看到一說到這些，都能讓人想到中國。此時此刻，你的心里有什么感受呢？（出示課題，板書）

三、了解中國特色的文化遺產和民俗藝術。

1、采用中國地圖、畫和語言相結合的方式，引入課本中心內容：通過欣賞來了解祖國的錦繡山川——萬里長城、布達拉宮、敦煌莫高窟、頤和園等，并且體會不同地方的風土人情所形成的不同的風格。

2、展示長城等有建筑圖片。

它們是我們祖先創造的奇跡。

1、小組交流討論。

師：除了這些，我們還有許多獨具中國特色的文化遺產、民俗藝術、秀麗的河山以及雄偉的建筑，人們一看到它們，就想到中國。讓我們小組討論一下，比比誰知道的多。（出示）（小組交流）

2．匯報交流。（指名答）3．歸納總結。師：你們說得都很好，老師也上網找了一些圖片，你們看，這是我們祖國寶貴的文化遺產，有兵馬俑（出示圖片），它是秦始皇的陵墓，在西安。你們看這是青銅器，它是我國古代器皿（出示圖片）。還有我國的藝術國粹－京劇（出示圖片）。我國的藝術瑰寶－書法（出示圖片）。

再給大家介紹一些我們祖國精美的民間藝術：有剪紙（圖片）、草編（圖片）、風箏（圖片）。

最后看看我們祖國雄偉的建筑：北京天安門(圖片)、故宮(圖片)、上海東方明珠(圖片)、金貿大廈(圖片)。

四、了解中國特色的自然遺產

來看看祖國秀麗的河山：書本提供圖片

及事先準備長江、黃河、珠穆朗瑪峰、我國最大的貴州黃果樹瀑布等圖片。（略）

五、激發感情，祝福祖國

（1）我們的祖國取得過許多輝煌的成就，你們知道有哪些嗎？（小組交流）（2）作為神州大地上的一分子，你想從哪里去表現祖國的神圣和美麗呢？

六、學生作業

七、作品展評

16、家鄉的老房子

教學目標：

1、知識目標：引導學生用自己喜歡的方式了解家鄉民居、建筑的一些特點與變化。

2、能力目標：培養初步的探究能力，探究建筑與人們生活的關系與影響。

3、情感、態度、價值觀：感受建筑藝術的精美和家鄉勞動人民的智慧。教學準備：

1、課前觀察自己住的房子，并把它的樣子畫下來。

2、收集各個地方不同建筑、民居的照片、圖片、郵票等資料。

3、多媒體課件。教學過程：

一、了解家鄉房子的特點和變化

1、展示作品，了解家鄉房子的特點

課前大家都觀察了自己住的房子，并把它的樣子畫了下來。現在，我們一起來欣賞一下：

（1）誰愿意介紹一下自己的作品？

（2）在繪畫、欣賞和評時的觀察中，你覺得我們住的房子有什么特點？ 小結：我們住的房子大多是樓房；也有的是平房，或者說磚瓦房，紅紅的瓦，白白的墻，這一切構成了家鄉一道獨特的風景。此外，在我們的周圍還有許多老房子，讓我們去看一看。

2、通過比較，感知家鄉房子的變化

（1）（出示制作的“老房子”課件）想一想：我們家鄉有沒有這樣的老房子？你喜歡這樣的老房子嗎？它哪些地方給你留下了深刻的印象？（根據學生回答適當板書：青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁??）

（2）同桌交流（可以結合課下搜集的照片或圖片進行交流）； ①你在哪里見過這樣的老房子？

②給你印象最深的是什么？說說你當時的感受。（3）全班交流。

生1：在我的老家農村見過這樣的老房子，當時給我的印象就是歷史久遠。生2：我也是在老家見過這樣的老房子，覺得非常得好奇，回家總喜歡到那里去看看。師小結。青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁、門前的石獅子，這一獨特的歷史文化在我們看來是那樣的古老、新奇。

同學們，我們生長在江南水鄉，讓我們一起來畫我們家鄉的老房子。

二、畫一畫家鄉的老房子：

A、講解線條畫

（1）勾畫外輪廓形及比例。（2）從主要部分入手。（3）線條明確，有密變化。（4）明暗對比強烈。B、講解色彩描繪的方法。

（1）在初步概括的線條畫基礎上作色，線條不要有明暗變化，只要線條明確。（2）線條、色彩畫分兩種清淡，稍有色差及鮮灰變化。

（3）以色塊為主的，線條只要框出結構即可，色塊鮮明，對比強烈。C、學生作業，教師輔導。

1、學習用線條描繪老房子的特征。（1）遵循原則：整體——局部——整體

（2）討論用線的方法：是自然曲線好，還是筆直的好？

2、色彩描繪方法。（1）線條結合法。（2）色塊表現法。

3、小組討論總結線、色描繪方法，并想一想自己適合用哪一種方法，為什么？ D、交流，好的作品上臺交流。

17、家鄉的小吃

教學目標

1、應知：了解有關本地區飲食文化，如家鄉小吃的歷史，特色和繪制方法

2、應會：嘗試采用和工具來制作一份家鄉小吃

3、通過生動有趣的教學活動使學生了解有關本地區飲食文化、歷史和習俗，培養學生注意觀察生活，激發學生熱愛家鄉的情感

教學重點 通過了解有關本地區飲食文化歷史和習俗，加深對本地區民族傳統飲食文化的了解，嘗試多種表現方法 教學準備 課件、圖片、資料 課前準備

1、了解家鄉的風味小吃，和一些風味小吃的做法。

2、了解一些有關家鄉的風味小吃的故事。向父母、爺爺奶奶詢問家鄉的風味小吃，有機會參加一些美食活動。

帶一樣自家做的風味小吃。教學過程

一、組織教學

二、導入新課

同學們，有位南方的朋友要來我家做客。他特別向嘗嘗我們家鄉的風味小吃，不知道該拿什么招待他好。

同學們夠熱情的，這些很多都是我們家鄉的有名的小吃。出示課題：家鄉的小吃 學生回答：

貓耳朵、太谷餅、莜面考姥姥、刀削面、頭腦、撥魚兒??

三、探究學習

1、在我們山西有許多的風味小吃，你知道的有哪些？

（出示課件）

你還知道哪些風味小吃？同桌相互說一說。

2、你感興趣的風味小吃有哪些呢？有關于它的的故事嗎？ 把你課前了解到的風味小吃寫下來。然后互相交流。教師小結。

3、提出質疑：

這些特產為家鄉的經濟發展起到了很大的促進作用。今天我們要用現有的彩泥、彩紙等材料，把我們家鄉的特色小吃制成模型，并配上說明，進行宣傳，使我們的特色小吃不僅能在本區推廣，而且能走向世界。

在制作中你會遇到那些困難？還有什么樣的問題需要老師或者大家的幫助？

4、書上的圖片給你哪些啟發？

5、我們這些小吃雖然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法來宣傳自己呢？

學生說出這些風味小吃的特點。指名說一說，其余同學可以相互補充。學生看書討論，提出初步設計方案。

學生欣賞廣告宣傳圖片，了解其內容應包括名稱、制作方法、特色口味、產地及其生產日期。

四、藝術欣賞

動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，并為它制作一張卡片，寫明它的情況。學生制作。

五、小結

我們自己動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，和同學們一起開個風味獨特的“嘗鮮會”吧！

教師組織學生小結評價。同學之間互相欣賞評價。

六、課后延伸

展示祖國各地特色小吃。

18、家鄉的藝術

教學目標：

1、讓學生了解家鄉藝術了解民間藝術的獨特魅力。

2、學習民間藝術表現手法。

3、培養學生熱愛祖國傳統文化的情操。

教學重難點：依照家鄉的鄉土藝術制作一件作品，制作材料有困難可用繪畫完成。教師準備：課件、民間藝術品 學生準備：制作工具、繪畫工具 教學過程：

一、導入

出示泥人作品，激發學生學習興趣。

二、授課

邀請對泥人發展比較了解的老人講解泥人的源起傳說與記載 惠山泥人確切的起源時間，現在已很難推斷。

在相關的傳說中，最早的一則是戰國時期，據傳孫臏流落吳地以做泥人為生；后來孫臏出任齊國軍師，以泥人泥馬布陣，研究兵法，破了龐涓的“五雷陣”。因此舊時藝人們供奉孫臏為祖師爺。但這則傳說至多只能視作吳地泥人的原始。

北宋文人蘇東坡曾在紀行詩中發出過“惠泉山下土如濡，陽羨溪水米勝珠”的贊嘆，有人視此詩中就蘊涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一帶盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《東京夢華錄》中就有記載。因此有人將惠山泥人的肇始期定于宋代。

但關于惠山泥人的最早文字記載始見于明代。與此同時，惠山泥人的另一個流傳較廣的傳說也是追溯至明初。據稱，明洪武年間，軍師劉伯溫夜觀星象，發現無錫惠山有旺盛的靈秀之氣，將出文臣武將大亂江南，于是來到惠山腳下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥將泄去惠山的靈秀之氣。

明季文人王季重在《游惠錫兩山記》中有“買泥人、買小刀戟以貽兒輩”的記載。比王季重稍晚的明末散文家張岱在《陶庵夢憶?愚公谷》中也寫道：“無錫去縣北五里為錫山，進橋店在岸，店精雅，賣泉酒、水壇、花缸、宜興罐、風爐、盆碗、泥人等。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作為商品在當地店鋪出售，并漸趨成熟。

因此，現在一般將惠山泥人的起源年代定在在明代之前。佛教溯源

中國工藝美術大師王木東先生曾畫過一幅惠山大阿福的造型衍生圖，指“大阿福”的形象是從唐代惠山寺石經幢之高浮雕結伽趺座佛像及宋代惠山寺金蓮橋之淺浮雕牡丹童子圖案中衍生而來的。石經幢與金蓮橋現仍保存在錫惠公園內，有興趣的讀者可以前往一看，大阿福的造型與頭部造型與之十分相似。

傳說大阿福又叫“沙孩兒”，對于大阿福姓沙，有人將之理解為，沙即沙門，“沙孩兒”實則佛門里的沙彌僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而傳統大阿福早期的制作工藝，就是用“單片印模”來刻制泥胚，而這種造像方法，直接采自唐朝傳入我國的小型佛像制作工藝－－“善業泥”。由此可見大阿福的起源與佛教有關，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在喬錦洪寫的《早期惠山粗貨泥人》一文中也稱：“據老藝人講，最初的泥人是專為寺廟制作的小佛像，用于回贈前來進香的施主，所以早期泥人造型大多面目端莊、盤膝而坐，帶有佛塑中‘結跏趺式’的痕跡。”

可以說，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作為“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑藝人們在長期觀察中體會到佛塑造型具有立體感和動態感。他們在創作泥人時試加運用，效果頗佳，在后來的泥人創作中也出現了“手捏佛道”這類專門的泥人品種。據悉，清同光年間的藝人周阿生，不僅從觀察中領悟到佛塑藝術的精妙，而且與佛塑藝人朱谷生相交甚厚，得其指點，慈禧壽辰時，由他造型、經藝人陳杏芬彩繪的 “蟠桃會”，被地方官吏用作貢品，被公認為泥人上乘之作。

三、欣賞制作泥人的錄象

清晰的了解制作過程，進一步對泥人藝術的感知。對裝飾花紋、裝飾色彩、裝飾手法有更多的感受。

四、欣賞各地民間藝術作品

民居木雕（清）浙江 鳳翔的馬 陜西 陳家祠磚雕（清）廣東 泥咕咕 河南 面花 山西 剪紙 陜西 刺繡 貴州

五、學生作業

可以動手試試做做，也可畫一畫。

六、展示評價

19、家鄉的歷史和發展

教學目標：

1、通過學習本課，初步了解自己家鄉的歷史與發展概況，對家鄉某一方面的過去與現在有比較深入的認識。知道自己家鄉的標志性景觀，并能作簡單介紹。

2、能用手繪小報、文字、繪畫等形式綜合表現家鄉的變化。能夠與同學合作，搜集、整理資料，進行采訪、調查活動。

3、通過了解自己家鄉的歷史與發展，進一步認識家鄉，激發同學們熱愛家鄉的情感以及建設家鄉的責任感。教學重點：

1、搜集資料，走訪調查家鄉的歷史與發展。

2、通過一至兩種形式表現家鄉的歷史與發展這一主題。難點：對自己家鄉的歷史與發展進行分析與總結。

一、資料收集

師生共同收集有關家鄉的歷史與發展的資料或圖片。

二、創設情景，激趣導人

談話式導入：我們的家鄉陽城縣東冶鎮，這里人杰地靈?? 這就是我們的家鄉，聽完介紹后你能用什么詞匯來描繪我們的家鄉？

今天讓我們師生一起走進我們的家鄉——東冶。

三、探索嘗試

我們的家鄉到底是什么樣的呢？她有哪些風土民俗，又有哪些人文軼事呢？下面我們以分組合作學習的方法，每組了解家鄉的一個方面。

一組：東冶的傳說 二組：東冶的經濟情況 三組：東冶的名勝古跡 四組：東冶的風情民俗 五組：東冶的人文軼事

傳說主要介紹“石柱峰”的由來。

名勝古跡主要介紹“磨灘”、“槍桿”、“西冶”。

風情民俗重點放在地方特產上。

人文軼事重點介紹抗戰英雄，勞動模范等 自學后，同學之間相互交流，說一說最感興趣的和最感動人的事情。現如今我們的家鄉在我們東冶人的辛勤創造下，發生了翻天覆地的變化，請看東冶新貌 ：

東冶的建筑風格： 東冶的文化教育： 東冶的社區發展： 東冶的交通工具： 東冶的旅游資源： 引導學生感受。

你們希望我們未來的家鄉是什么樣子的？集體商量一下，用各種形式（手抄報、文字、繪畫等）描繪我們家鄉的未來。

四、展示交流，拓展升華。

相互交流

現如今，我們家鄉以她悠久的古道風云、迷人的名勝古跡、古樸的風土人情吸引著八方來客，我們相信將來我們的家鄉一定會更加美好。學生根據自己的興趣，從不同途徑搜集有關資料。

邊聽故事邊思考 古老、神秘、人杰地靈

小組合作學習，了解家鄉的歷史、名勝古跡、風情民俗和人文軼事

第三篇：人美版小學美術第十一冊教案2

1凝固的音樂--------建筑

教學目的 通過欣賞“凝固的音樂--建筑”，了解建筑與音樂的內在聯系，運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。了解現代建筑與古代建筑在材質、造型特點上有什么不同？了解美術的門類有很多，建筑是其中的一個。使學生審美能力不斷提高，更新審美觀念。培養學生用探究性學習方式學習。

重點難點 認識古代建筑的一些建筑特點及現代建筑與古代建筑相比較有什么變化？能夠把自己喜歡的建筑描繪出來。教學過程

一、導入新課 問：“你覺得美術有哪些門類？”學生根據平時理解，結合所學知識，討論回答。

展示美術各門類圖片，創設一種置身于美術世界中的氛圍，引起學生興趣，形成美術除繪畫外還有許多門類的初步認識。其中我們展示的中國古代建筑圖，大家肯定不陌生。同學們說是什么建筑？對，是我們的天安門城樓。德國詩人歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，這節課我們就來欣賞一下具有音樂美感的建筑藝術。

出示課題 凝固的音樂--------建筑

二、講述新課

大家肯定會有這樣一個疑問，建筑怎么會跟音樂有聯系呢？ 欣賞課本中故宮的門、故宮的云龍大石雕等圖回答問題。

1、你知道浮雕上的圖案的意思么？

2、大門上的門釘、鋪手除了裝飾作用以外，還有其它的意思么？

3、你留意過古建筑屋檐上的仙人走獸么？你知道他們叫什么呢？ 我們了解了關于古代建筑的一些知識及造型，現在我們再來了解一下外國建筑有什么特點?欣賞凡爾賽宮殿內景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。

回答問題，1、中國古代建筑與外國古代建筑在材質、造型特點上有什么不同? 教堂是西方代表性的建筑之一，不同地區、不同宗教的建筑展現著不同的風格。建筑與音樂的關系。運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。具體的建筑分析。

隨著時代發展，建筑有了巨大的變化，你認為現代建筑與古代建筑相比較，最大的變化是什么？為什么會有這些變化？欣賞現代建筑圖片了解。

三、學生作業

你家鄉最古老的建筑是什么？你最喜歡的建筑是那座？把它畫下來或用文字記錄下來。

四、教師點評

第二課《有特點的人臉》

教學課時：2課時

課業類型：造型表現課 教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。教學準備、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等

第一課時

教學過程

一、導入新課

1、眼力大比拼

出示幾張著名人物的臉部特寫：劉歡、李詠、肥肥、成龍??

請學生說說這幾位人物的臉部特點，包括發型、臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。小結：要抓住人物臉部特點來表現。

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：魯迅、阿Q、齊白石、觀魚圖。

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

二、講授新課

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

臉形：中國畫家詠我們最熟悉的漢字總結出繪畫頭部的理論，其中頭部的基本形分別為：國、申、田、由、甲等。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？ 五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵?? 發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

2、講解人物臉部的結構比例。“三停五眼”“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎 “五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

3、用一個詞形容書中人物臉部表情，思考自己會怎樣來表現這些有特點的臉。

4、學習馬三立肖像的具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例。

（一）用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（二）用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（三）用淡赭石加水染出膚色。

三、學生實踐

1、作業要求：參照有特點的人臉圖片，用中國畫表現一幅人臉的作品，注意突出人物的五官和表情特點。

2、第一課時畫草圖，第二課時上色完成。

2、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

第二課時

課業類型：造型表現課 教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。

教學準備、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等 教學過程：

一、復習導入

1、三停五眼 “三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎 “五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

2、展示學生優秀草圖，分析表揚。

二、講授要點

1、同學們在作業中要注意的幾點： A、抓住人物的臉部特點來畫。B、表現出一定的表情。

2、師點評部分需要改進的作業。

三、作業要求：

1、用自己喜歡的方法完成作業。

2、色彩的運用要恰當。

3、同學們修改作品，繼續完成作業，教師指導點評。

四、教學總結

1、展示學生優秀作業，學生互相點評。

2、鼓勵有進步的，繪畫細致的同學。

五、課后拓展

可以用學到的方法為家人寫生。

3、戲曲人物

一、教學目標

1.通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2.運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3.通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。（教師）、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。教學過程

1.組織教學，進入學習狀態。（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。2.導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。3.感知引趣。（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；

（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作 用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言 的大膽運用。）4.嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。5.評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

第4課 圖形的魔術組合

教學目標：

1、欣賞夏加爾的作品感受他帶給我們童話般的奇妙世界。

2、學習夏加爾的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品

3、改變思維方式，利用提供的圖形組成新的形象。教學重點： 任選一組課本提供的圖形組成新的形象。教學難點：改變思維方式，培養創新思想。

教學準備：范畫若干、若干圖片、彩色筆、記號筆。課時：一課時 教學過程

一、名作欣賞

1、《我和我的村莊》（油畫）夏加爾（俄國）你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

2、你能總結它的表現方法嗎？

顛倒的人物、房屋，動物眼中映射出的藍天，像花草一樣握在人手中的果樹??畫家對故鄉的種種美好回憶疊映在一起，仿佛把我們帶入了一個童話般的奇妙世界。

3、同學們，你有沒有想過，把生活中看似沒有關系的物象組合在一起，也能變成一幅奇妙的作品呢！

4、揭題：圖形的魔術組合 板書

二、新授

1、出示圖形

2、小組合作討論：這些圖形進行組合排列可以組成哪些新的圖案？

3、圖形的組合方法

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

4、總結：看，在同學們的筆下，不同類別的圖形變成一幅幅神奇的圖畫。他們能夠成功的一個重要因素，就是改變思維方式，來了個“腦筋急轉彎”。a)學生作品欣賞

5、練習

a)任選一組課本提供的圖形組成新的形象。你也可以自己創作一組圖形進行創作。生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都可以是繪畫的主題。看誰畫的形象最有創造性！b)注意

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。最后上顏色時注意色彩的對比。

3、說一說，你將用哪一組圖形來表現什么？

4、練習、輔導。

6、作品展覽和評述

a)學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？ b)自己找找優缺點，為同學提點建議或者幫他修改一下作品。c)教師點評。d)修改、評優。

7、布置下節課的準備工作

第5課 線描畫中的黑白對比

教學目標：

欣賞感受線描畫的獨特魅力

1、學習線描的表現形式：線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

2、完成一幅用線畫具有黑白對比效果的作品 教學重點： 感受線描畫中線條的獨特魅力

教學難點：掌握線條的粗細疏密排列，點線面合理安排 教學準備：范畫若干、粗細黑色或蘭色水性、若干圖片 課時：二課時

第一課時

一、范畫導入，揭示課題

2、你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

3、你能總結它的表現風格嗎？

4、揭題：線描畫 板書

二、新授線描畫，感知學習線描畫的繪畫形式

1、《鴨子》、《魚》欣賞，你能感受線條的魅力嗎？這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢？（小組探究）（匯報）

2、線條的種類：點（大點、小點）；線條（點的延長）；面（點的聚集和線條的增粗）??

8、感受作品中線條所產生的對比效果（1）《門神》《印第安人》對比，你發現有什么不同？（線條的粗細不用；線條的疏密排列不用；線條的各種樣式不同??）（2）《門神》《牛仔褲》對比，你能發現同樣是線描作品，他們又有什么最明顯的不同呢？（黑白色塊）

（3）想一想，這些黑白作品在畫面中有什么作用呢？

（4）哪幅畫對你的啟發最大呢？能不能談談你的感受呢？（可以和色彩畫想比較）

（小組討論相互的感受）

（5）小結：我們手中的畫筆就像樂器，那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點，猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品，都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。

三、練習

1、如此魅力的表現手法，你也先過來嘗試一下嗎，那你想畫什么呢？

2、生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢！

3、練習用線描述物體，力求表現物體的質感，講究線的疏密粗細、黑白對比。

4、作畫步驟：

（1）構思（2）起稿（3）線描（4）調整

5、練習、輔導

四、作品展評

第 二 課 時

一、作品展覽，進行評優

1、學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品

二、優秀作品展示，激發創作激情

3、優秀作品欣賞，強調黑白對比

4、比較自己的繪畫作品，找出存在的優缺點

三、繼續創作繪畫作品

四、輔導

6、《自制小相框》（設計 應用）

教學目標：

1、認知：運用多種材料制作新穎漂亮的小相框，研究“立”起來的方法。

2、智能：激發學生的想象力，培養大膽創新的能力。

3、情感：培養學生的審美能力，培養動手制作的細心品質。教學重點：材料的的創新與小相框的多種造型的設計。教學難點：研究小相框支架的設計。

教學用具：生活中的小相框實物；各種制作材料，收集生活中的可利用的廢舊物品。（冰棒棍、牙膏盒等）

教學過程：

一、實物導人，揭示課題。

1、課前師生準備小相框的實物。研究：用途、外型、色彩、圖案。

2、揭示課題。

二、探究活動。

1、小組研究：

（1）可以用什么材質來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好的烘托你的照片？

（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（4）參考收集到的資料，研究如何更好的為相框設立支架。

2、學生發言：

結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、實踐活動：

作業：自選材料，設計制作小相框，裝點自己的生活。比一比誰的相框更新穎、更漂亮。

四、作業評價：

幫助學生分析、歸納，提高審美能力。

評選設計之星。

五、小結拓展：

可以將相框放在什么地方？還可以用其他的材料來制作嗎？

7、色彩的調和（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩調和方法，感受色彩的變化。

2、智能：了解色彩調和知識，提高學生色彩審美感受能力。

3、情感：感受色彩調和在生活的運用，體會色彩調和帶來的美感。教學重點：了解色彩調和的方法。

教學難點：以更多的方法進行色彩調和，完成色彩調和的作業。教學準備：水粉用具。教學過程：

一、欣賞感受。1、欣賞色彩調和的作品《雞冠花》

在淡淡的陽光照耀下，紅色的雞冠花與綠葉和諧地相互輝映，使畫面濃艷卻不浮躁。

2、提問：你能從這樣的色彩搭配中體會到色彩調和的美感嗎？

3、小結：色彩調和通常指的是色彩的量比關系和秩序關系應符合視覺審美的心理要求。在保證色彩變化豐富的同時，注重色彩關系的協調統一。

二、研究活動。

1、欣賞色彩調和范畫。教師介紹兩種簡單的色彩調和方法 調和方法A：混入同一種黃色調和，作品為黃色調。調和方法B：混入同一種灰色調和，作品為灰色調。

2、學生思考：你還能想出其他的方法來調和色彩嗎？

三、藝術實踐。想一想，學生作品用了什么方法使色彩調和？你也試著創作一幅色彩調和的作品。

四、展示作業。組織學生展示自己的作品。

五、評價作品。

1、介紹你畫中的色彩調和的方法。

2、表達了什么樣的感受？

3、你認為自己畫的優點是什么？還有什么不足？

第8課：《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？ 《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。箱板上的新發現

教學目標

顯性目標應知：學習利用瓦棱紙進行有趣的藝術活動

應會：培養學生的動手能力、想象力和創造能力

隱性目標引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。通過學習活動，激發學生的創新實踐精神。

重點利用瓦楞紙的特點，掌握在瓦楞紙上鏤空造型的技法和多層瓦楞紙與色彩卡紙拼貼等方法。

難點層次感和畫面整體效果的把握

教學過程

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、回憶交流

我們曾經嘗試過用哪些方式方法進行創作？（結合實物欣賞）學生討論回憶：繪畫、剪貼畫、版畫等。

三、導入新課以前我們都是用商店里出售的“正式”材料進行創作，今天我們來認識一個新朋友——紙箱板。撕開表面的牛皮紙，你會發現里面藏著彎曲排列的瓦楞紙。搜集資料并反饋。

四、分析思考瓦楞紙和其他的紙張相比有什么獨特之處？

用紙板箱創作時我們應該發揮它的哪些特點？避免哪些不足？小組探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出不同的層次；紙箱的厚薄不同，里面的瓦楞紙也不同；箱板紙層之間粘接的牢固度不同，撕出來的效果也各不相同。

五、藝術實踐：選取一張瓦楞紙或紙箱板備用。接力游戲（以小組為單位，每組一塊箱板，全班合作完成）：

1.幾位同學分別在紙箱板上撕出或刻出自己喜歡

的形象或肌理。

2.撕到一定程度，滾油墨或刷色，挑選合適的角度在大紙上印制。

3.繼續撕刻，改變底版，再在大紙上印制。

4.調整構圖，直至全班完成一幅滿意的作品。

六、評價展示展示作品，引導學生評議。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。談談自己的感受。

第10課 參觀劵的設計

教學目標：

1．使學生基本了解參觀券的一般知識、特征，并掌握有關設計知識。2．發展學生的設計意識和藝術創新能力，擴展審美情趣。教具準備：參觀券(實物)數枚，啟示設計思維的圖片若干 學具準備：作業用紙，直尺，鉛筆，彩色筆 教學過程：

(一)談話引入。

教師出示一張參觀券說：大家都知道老師手上拿的是一張參觀券。參觀券是參觀展覽或參觀名勝古跡時，用來表示已付參觀費的憑證和留作紀念的紙片。今天這節課我們一起來學習設計參觀券。

板書課題：設計參觀券(二)傳授新知。

1．參觀券的設計形式。

請同學們把書翻開，書中為我們介紹了兩種設計形式，是哪兩種? 學生討論回答。

教師小結并板書：設計形式：(1)攝影；(2)繪畫。2．參觀券的構成。

參觀券主要是以圖為主，再配上必要的文字而構成。(板書：構成：以圖為主，文字為輔)圖是指參觀券的圖案紋樣，其內容一般是供參觀的內容或景點，具有紀念意義。(板書：紋樣：內容，景點)文字主要由地點、名稱、票價等組成，(板書：文字：地點，名稱，票價)字體可采用美術字、行書、隸書、篆書等。(三)學生作業。

提出作業要求：選擇本地區的一處名勝古跡，設計一張參觀券。

出示幾張范畫粘于黑板，供學生設計時參考。

教師巡回指導，對設計得較好的同學及時提出表揚并展示其作業。(四)展示優秀作業，總結全課。

第11課 神秘的禮盒

課業類型造型?表現

教學目標

顯性目標知道禮盒結構、形象、功能，了解設計美觀與實用相結合的道理。

隱性目標感悟利用改變常規的思維方式進行創作所產生的藝術效果。

重點了解禮盒的結構、形象、功能，學習設計美觀與實用相結合的相關知識，利用綜合材料設計制作禮品盒。

難點利用綜合材料，創新制作禮品盒。

教學準備、紙盒、各種制作材料。

教學過程

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、導入新課

欣賞夏加爾作品《我和我的村莊》，討論：

這幅畫上畫了什么？

你感覺與以前看到的作品有什么不同？給你什么感受？

你能用自己帶來的這些物品進行魔術組合嗎？

展示組合得巧妙的作品。

板書課題。學生欣賞。

學生思考、回答問題。

課前搜集自己身邊的小發卡、造型新穎的糖果、學習用具等物品放在一張紙上小組同學互相摩，分析哪些部分組合得巧妙。

三、講授新課布置討論題：

1.課本上的這些作業是怎樣進行的魔術組合的？

2.你認為哪些地方組合的巧妙？

3.你還想怎樣組合？

教師用演示幾種與課本不同的組合方法。學生實踐課后拓展巡視輔導。

組織學生小結、評價。

展示幾種利用廢棄物組合的新形象，引導學生回家可以試一試。

同學之間互相介紹、評價自己及他人的作品。

四、實踐活動練習繪制。把自己的創意用繪畫形式表現出來。

可以單色繪畫，也可用彩色表現。

五、總結評價1.展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2.提出改進意見。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。

12、故事中的人

課型 工藝 課時 一課時 教學目標

１、通過教學使學生能用粘土塑出一個故事中的人。（了解）２、抓住人在故事中的特有姿勢，塑出運動中的動態。（練習）

3、努力表現出人的美。（接受）

重、難點 重點是用泥土塑出自己熟悉的人的姿勢。

教學過程

一、引入課題。講故事

1、觀察投影中的人物。

2、出示教師的泥塑作品。師：今天，我們用橡皮泥塑故事中的人。

二、教學新課，指導泥塑故事中的人。

1、請一位同學來擺一個姿勢的造型在黑板上演示。

2、小結：用粘土塑一個運動著的人，首先要塑出個完全的人，即有頭軀干，上肢和下肢。然后，依照人在運動中的不同姿態，適當將頭軀干四技作適當的扭轉。彎曲，就可塑出千變萬化的姿勢。給人物穿上與故事中的角色相符合的衣著。

三、提出作業要求，學生塑造，教師巡回指導。

四、作業講評。

作業 Ａ類作業：參考書中的圖片及范作，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型較生動、結構穩定。

B類作業：發揮自己的聰明才智，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型生動、結構穩定。

第13課 筆的世界

一、教學目標：

1、明確筆的功能和外形之間的聯系，了解筆的形狀與手形的聯系。

2、欣賞各種款式的筆，了解筆的每個部分的功能，并聯想出各種新穎的筆形和功能。

3、學習設計搞的繪制方法，培養學生的動手能力。

二、教學重點難點：

重點：了解筆的功能，并根據手的形狀設計出筆的外形。難點：設計一支新穎的筆，用設計稿的形式完成。

三、課前準備：

各種各樣的筆，彩紙，筆

四、課時：一課時 教學過程

一、導入：

1、出示一支款式新穎，功能多樣的筆，提問，你能猜出它有多少用途？

2、出示課題：筆的世界

二、新授：

1、請學生把收集到的筆集中起來，舉辦一個“筆的世界”展覽會。

2、請學生上臺介紹一下自己的筆有些什么功能，哪個方面設計的比較新穎。

3、實物投影出示書上作品，討論，哪些地方設計比較新穎，有創意。A、用日歷表裝飾又美觀又大方。B、上粗下細顯的非常可愛。

C、握筆的地方設計的很圓潤，保護手長時間寫字時手指不疼痛。D、凹凸有致的筆型順著手的外形，握筆非常舒適。E、夜光筆，隨身帶著可以當小電筒。F、米老鼠的耳朵會動是按鈕的功能 你還能說出那些其他新穎的功能呢？

三、分析筆的組成部分：

筆尖，握筆處，筆桿，筆頭，可圍繞這幾個部分進行設計。

四、教師師范：

1、根據四個部分設計出筆的外形

2、把需要增加功能的部分進行變形，添加。

3、用圖表的形式添加各部分的說明文字。

4、涂色。

五、學生進行創作。

六、舉辦“新穎的筆”設計作品展，評出最佳外形獎，最佳功能獎和綜合獎。

第14課 電腦美術——漫畫肖像

一、教學目標：

1、漫畫藝術的魅力，知道漫畫藝術根源于生活，服務與生活。

2、試運用夸張和變形的手法設計一個自己拼貼，的漫畫肖像。

3、把自己的照片利用電腦軟件進行變形，與其他圖片進行拼貼，組合成一幅有趣的畫面。

二、教學重點難點： 重點：學習漫畫人物的變形方法，能用簡筆畫的形式畫出一個基本的臉部形狀。難點：利用電腦軟件進行人物變形，并進行拼貼。

三、課前準備：

各種人物變形的漫畫，每個同學自己的照片。

四、課時：一課時 教學過程

一、導入 感受漫畫的魅力。

二、交流

1、說說你所知道的印象較深的漫畫。

2、老師這里有一些漫畫。如：《三毛》、《父與子》等。

出示漫畫的概念：漫畫是卡通的一種，它是一種具有強烈的諷刺性或幽默性的繪畫，它還是一種藝術的夸張，夸張與變形突出了人的個性特點。

3、漫畫種類有很多，今天我要學習的是肖像漫畫。

三、比較與發現

1、下面讓我們來研究一下肖像漫畫。

2、出示比爾﹒蓋茲的照片和漫畫作比較： 問：“這是誰？”（學生介紹）“有何區別？”（鼻子大、頭發亂、身體小）出示羅丹、凡高、畢加索的肖像漫畫。（因為夸張了某一特征，所以整個比例變了，就是變形了）

出示：夸張與變形是漫畫的重要表現手法。學生欣賞其它漫畫肖像。（如：成龍、陳佩斯等）

結論：肖像漫畫是強調人物形象特征，甚至加上動作、表情來夸張表現。

1、展示教師漫畫 問：“這是誰？”“老師是怎么畫出來的？” 出示步驟：

1）臉型（出示各種臉型的變化）有〇△□等。2）五官，畫在形狀的中間。3）頭發

2、表情

出示：喜、怒、哀、驚等漫畫肖像 問：“影響表情的因素有哪些？”（五官的變化）所選表情也是為了突出人物形象特征。

四、練習對你感受最深的一個人設計一幅肖像漫畫。

五、展評（要求：幽默夸張，突出個性，表現手法多樣）

1、小組自評

2、學生全體評

3、教師小結

六、教師出示自己的照片，利用photoshop中濾鏡扭曲的功能進行變形引起學生的興趣，學生利用自己的照片嘗試各種功能的不同效果。

七、教師示范，先利用自己的照片進行變形，然后找合適的圖案利用拼貼模糊的效過，創造出新的圖片。

八、學生創作

九、展評欣賞

第15課 神州風采

教學目標：

1．知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。2．能與同伴相互交流具有中國特色的名勝、故跡、物產以及藝術和民俗等。3．對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。

教學重點：知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。進行愛國主義教育。讓學生對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。

教學難點：選擇最喜歡的一處文化遺產或自然遺產用繪畫的方法表現一幅畫 教學過程：

一、了解世界文化與自然遺產遺產的含義

1、文化遺產是歷史和藝術價值都非常出色的建筑遺址以及雕塑、繪畫等遺產。

2、自然遺產是自然景觀和陸地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在內的森林和山峰等的遺產。

3、復合遺產是具有文化遺產和自然遺產兩方面條件的遺產。

二、引出課題

師：我們的祖國地大物博，歷史悠久，獨具中國特色的事物還有很多很多，說也說不完。一看到一說到這些，都能讓人想到中國。此時此刻，你的心里有什么感受呢？（出示課題，板書）

三、了解中國特色的文化遺產和民俗藝術。

1、采用中國地圖、畫和語言相結合的方式，引入課本中心內容：通過欣賞來了解祖國的錦繡山川——萬里長城、布達拉宮、敦煌莫高窟、頤和園等，并且體會不同地方的風土人情所形成的不同的風格。

2、展示長城等有建筑圖片。它們是我們祖先創造的奇跡。

1、小組交流討論。

師：除了這些，我們還有許多獨具中國特色的文化遺產、民俗藝術、秀麗的河山以及雄偉的建筑，人們一看到它們，就想到中國。讓我們小組討論一下，比比誰知道的多。（出示）（小組交流）2．匯報交流。（指名答）3．歸納總結。

師：你們說得都很好，老師也上網找了一些圖片，你們看，這是我們祖國寶貴的文化遺產，有兵馬俑（出示圖片），它是秦始皇的陵墓，在西安。你們看這是青銅器，它是我國古代器皿（出示圖片）。還有我國的藝術國粹－京劇（出示圖片）。我國的藝術瑰寶－書法（出示圖片）。

再給大家介紹一些我們祖國精美的民間藝術：有剪紙（圖片）、草編（圖片）、風箏（圖片）。

最后看看我們祖國雄偉的建筑：北京天安門(圖片)、故宮(圖片)、上海東方明珠(圖片)、金貿大廈(圖片)。

四、了解中國特色的自然遺產

來看看祖國秀麗的河山：書本提供圖片 及事先準備長江、黃河、珠穆朗瑪峰、我國最大的貴州黃果樹瀑布等圖片。（略）

五、激發感情，祝福祖國

（1）我們的祖國取得過許多輝煌的成就，你們知道有哪些嗎？（小組交流）（2）作為神州大地上的一分子，你想從哪里去表現祖國的神圣和美麗呢？

六、學生作業

七、作品展評

八、教后反思：

16、家鄉的老房子

活動目標：

1、知識目標：引導學生用自己喜歡的方式了解家鄉民居、建筑的一些特點與變化。

2、能力目標：培養初步的探究能力，探究建筑與人們生活的關系與影響。

3、情感、態度、價值觀：感受建筑藝術的精美和家鄉勞動人民的智慧。活動準備：

1、課前觀察自己住的房子，并把它的樣子畫下來。

2、收集各個地方不同建筑、民居的照片、圖片、郵票等資料。

3、多媒體。活動過程：

（一）了解家鄉房子的特點和變化

1、展示作品，了解家鄉房子的特點

課前大家都觀察了自己住的房子，并把它的樣子畫了下來。現在，我們一起來欣賞一下：

（1）誰愿意介紹一下自己的作品？

（2）在繪畫、欣賞和評時的觀察中，你覺得我們住的房子有什么特點？ 小結：我們住的房子大多是樓房；也有的是平房，或者說磚瓦房，紅紅的瓦，白白的墻，這一切構成了家鄉一道獨特的風景。此外，在我們的周圍還有許多老房子，讓我們去看一看。

2、通過比較，感知家鄉房子的變化（1）（出示制作的“老房子”）想一想：我們家鄉有沒有這樣的老房子？你喜歡這樣的老房子嗎？它哪些地方給你留下了深刻的印象？（根據學生回答適當板書：青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁??）（2）同桌交流（可以結合課下搜集的照片或圖片進行交流）； ①你在哪里見過這樣的老房子？

②給你印象最深的是什么？說說你當時的感受。（3）全班交流。

生1：在我的老家農村見過這樣的老房子，當時給我的印象就是歷史久遠。生2：我也是在老家見過這樣的老房子，覺得非常得好奇，回家總喜歡到那里去看看。

師小結。青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁、門前的石獅子，這一獨特的歷史文化在我們看來是那樣的古老、新奇。

同學們，我們生長在江南水鄉，讓我們一起來畫我們家鄉的老房子——江南水鄉。

A、講解線條畫

（1）勾畫外輪廓形及比例。（2）從主要部分入手。

（3）線條明確，有密變化。（4）明暗對比強烈。B、講解色彩描繪的方法。

（1）在初步概括的線條畫基礎上作色，線條不要有明暗變化，只要線條明確。（2）線條、色彩畫分兩種清淡，稍有色差及鮮灰變化。

（3）以色塊為主的，線條只要框出結構即可，色塊鮮明，對比強烈。D、學生作業，教師輔導。

1、學習用線條描繪老房子的特征。

（1）遵循原則：整體——局部——整體

（2）討論用線的方法：是自然曲線好，還是筆直的好？

2、色彩描繪方法。

（1）線條結合法。（2）色塊表現法。

3、小組討論總結線、色描繪方法，并想一想自己適合用哪一種方法，為什么？ E、交流，好的作品上臺交流。F、教后反思：

第17課 家鄉的小吃

教學目標

顯性目標應知：了解有關本地區飲食文化，如家鄉小吃的歷史，特色和繪制方法

應會：嘗試采用和工具來制作一份家鄉小吃

隱性目標通過生動有趣的教學活動使學生了解有關本地區飲食文化、歷史和習俗，培養學生注意觀察生活，激發學生熱愛家鄉的情感

重點通過了解有關本地區飲食文化歷史和習俗，加深對本地區民族傳統飲食文化的了解，嘗試多種表現方法

課前準備

1、了解家鄉的風味小吃，和一些風味小吃的做法。

2、了解一些有關家鄉的風味小吃的故事。向父母、爺爺奶奶詢問家鄉的風味小吃，有機會參加一些美食活動。教學過程

一、導入新課

同學們，有位南方的朋友要來我家做客。他特別向嘗嘗我們家鄉的風味小吃，不知道該拿什么招待他好。

同學們夠熱情的，這些很多都是我們家鄉的有名的小吃。

出示課題：家鄉的小吃學生回答：

二、探究學習1.在我們家鄉有許多的風味小吃，你知道的有哪些？

你還知道哪些風味小吃？同桌相互說一說。

2.你感興趣的風味小吃有哪些呢？有關于它的的故事嗎？

把你課前了解到的風味小吃寫下來。然后互相交流。

教師小結。

3.提出質疑：

這些特產為家鄉的經濟發展起到了很大的促進作用。今天我們要用現有的彩泥、彩紙等材料，把我們家鄉的特色小吃制成模型，并配上說明，進行宣傳，使我們的特色小吃不僅能在本區推廣，而且能走向世界。

在制作中你會遇到那些困難？還有什么問題需要老師或者大家的幫助？

4.書上的圖片給你哪些啟發？

5.我們這些小吃雖然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法來宣傳自己呢？學生說出這些風味小吃的特點。

學生看書討論，提出初步設計方案。

學生欣賞廣告宣傳圖片，了解其內容應包括名稱、制作方法、特色口味、產地及其生產日期。

四、藝術欣賞動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，并為它制作一張卡片，寫明它的情況。學生制作。

五、小結我們自己動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，和同學們一起開個風味獨特的“嘗鮮會”吧！

教師組織學生小結評價。同學之間互相欣賞評價。

六、課后延伸展示祖國各地特色小吃。學生欣賞。

第18課 家鄉的藝術

一、教學目標：

1、讓學生了解家鄉藝術了解民間藝術的獨特魅力。

2、學習民間藝術表現手法。

3、培養學生熱愛祖國傳統文化的情操。

二、教學重難點：

依照家鄉的鄉土藝術制作一件作品，制作材料有困難可用繪畫完成。

三、教學課時：一課時。

四、教學準備： 教師準備：、民間藝術品

學生準備：制作工具、繪畫工具

五、教學過程：

1、導入

出示泥人作品，激發學生學習興趣。

2、授課

邀請對泥人發展比較了解的老人講解泥人的源起傳說與記載

惠山泥人確切的起源時間，現在已很難推斷。

在相關的傳說中，最早的一則是戰國時期，據傳孫臏流落吳地以做泥人為生；后來孫臏出任齊國軍師，以泥人泥馬布陣，研究兵法，破了龐涓的“五雷陣”。因此舊時藝人們供奉孫臏為祖師爺。但這則傳說至多只能視作吳地泥人的原始。

北宋文人蘇東坡曾在紀行詩中發出過“惠泉山下土如濡，陽羨溪水米勝珠”的贊嘆，有人視此詩中就蘊涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一帶盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《東京夢華錄》中就有記載。因此有人將惠山泥人的肇始期定于宋代。

但關于惠山泥人的最早文字記載始見于明代。與此同時，惠山泥人的另一個流傳較廣的傳說也是追溯至明初。據稱，明洪武年間，軍師劉伯溫夜觀星象，發現無錫惠山有旺盛的靈秀之氣，將出文臣武將大亂江南，于是來到惠山腳下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥將泄去惠山的靈秀之氣。

明季文人王季重在《游惠錫兩山記》中有“買泥人、買小刀戟以貽兒輩”的記載。比王季重稍晚的明末散文家張岱在《陶庵夢憶?愚公谷》中也寫道：“無錫去縣北五里為錫山，進橋店在岸，店精雅，賣泉酒、水壇、花缸、宜興罐、風爐、盆碗、泥人等。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作為商品在當地店鋪出售，并漸趨成熟。

因此，現在一般將惠山泥人的起源年代定在在明代之前。

佛教溯源

中國工藝美術大師王木東先生曾畫過一幅惠山大阿福的造型衍生圖，指“大阿福”的形象是從唐代惠山寺石經幢之高浮雕結伽趺座佛像及宋代惠山寺金蓮橋之淺浮雕牡丹童子圖案中衍生而來的。石經幢與金蓮橋現仍保存在錫惠公園內，有興趣的讀者可以前往一看，大阿福的造型與頭部造型與之十分相似。

傳說大阿福又叫“沙孩兒”，對于大阿福姓沙，有人將之理解為，沙即沙門，“沙孩兒”實則佛門里的沙彌僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而傳統大阿福早期的制作工藝，就是用“單片印模”來刻制泥胚，而這種造像方法，直接采自唐朝傳入我國的小型佛像制作工藝－－“善業泥”。由此可見大阿福的起源與佛教有關，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在喬錦洪寫的《早期惠山粗貨泥人》一文中也稱：“據老藝人講，最初的泥人是專為寺廟制作的小佛像，用于回贈前來進香的施主，所以早期泥人造型大多面目端莊、盤膝而坐，帶有佛塑中‘結跏趺式’的痕跡。”

可以說，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作為“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑藝人們在長期觀察中體會到佛塑造型具有立體感和動態感。他們在創作泥人時試加運用，效果頗佳，在后來的泥人創作中也出現了“手捏佛道”這類專門的泥人品種。據悉，清同光年間的藝人周阿生，不僅從觀察中領悟到佛塑藝術的精妙，而且與佛塑藝人朱谷生相交甚厚，得其指點，慈禧壽辰時，由他造型、經藝人陳杏芬彩繪的 “蟠桃會”，被地方官吏用作貢品，被公認為泥人上乘之作。

3、欣賞制作泥人的錄象

清晰的了解制作過程，進一步對泥人藝術的感知。對裝飾花紋、裝飾色彩、裝飾手法有更多的感受。

4、欣賞各地民間藝術作品

民居木雕（清）浙江 鳳翔的馬 陜西 陳家祠磚雕（清）廣東 泥咕咕 河南 面花 山西 剪紙 陜西 刺繡 貴州

六、學生作業

可以動手試試做做，也可畫一畫。

七、展示評價

小學美術教案

（第十一冊）

西郭小學

教學工作計劃

一、學生情況分析

我班學生對美術課興趣濃厚，在學習行為上已具有了一定的穩定性，思維更活躍、更寬廣。學生具有單純、好動，天真、可愛的特點；具有豐富的想象力和敢于創造潛意識,并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象，并能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣；有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有不足之處：

1、缺乏觀察能力。

2、缺乏彩感，配制不夠準確。

3、工藝制作上不夠認真。

5、一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差。

二、教學目的、要求

（一）總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

（二）各學習領域目標

1．造型表現學習領域

初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒體的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造愿望。

2．設計應用學習領域

學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創作意圖和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其它美術活動的區別。

3．欣賞評述學習領域

觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

4．綜合探索學習領域

造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作表演和展示，并發表自己的創作意圖。

三、教材分析

（一）教學重點

1、學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，并能有目的地加以運用。

2、能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。

用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象并設計制作簡單的立體或半立體造型。

（二）教學難點

1、利用現有的工具材料，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料制作作品。

2、欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。

3、用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與愿望。

4、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒，纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

5、能運用紫沙泥等材料進行立體造型，并用水粉顏料加工、裝飾。

四、教學措施

1、應將學習內容與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。

3、采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。

4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。、改進作業講評的方法，采用多元評價、激勵性評價等方式對學生進行綜合素質的評價，將美術評價正規化。

第四篇：第十一冊美術教案第9課

第九課《箱板上的新發現》教學設計

課

時：

2課 時

課業類型：設計.應用

教學目標：

知識：了解箱版紙多層的特點，知道瓦楞紙

有紋理、有空間感等性能。

能力：掌握鏤空、雕刻、撕揭、拼貼等創作技法。

能夠借助箱版上平面紙板、瓦楞紙等多層材質的不同 特點創造藝術形象。

情感：

感受箱版紙樸素、自然、富有變化的美，體驗鏤、刻、貼創作的樂趣。

重點：探索嘗試在瓦楞紙上的雕刻、鏤空、拼貼等多種藝術表現方 難點：創作出的作品從色彩到構圖具有變化的美感。

資源準備：紙箱板、彩紙、剪刀、刻刀、膠水等。教師：范作、涂好色的箱版、拓展用的課件。教學過程：

一、組織教學

穩定情緒，檢查用具準備情況，做好上課準備。

二、交流信息 導入新課

1、了解瓦楞紙

出示彩色卡紙和瓦楞紙，“這是我們在手工制作中最常用的材料：彩色卡紙，最近，老師又發現了一種很有特點的材料。”將瓦楞紙發放給學生。問：“你知道這是什么嗎？” “通過比較，你能說出瓦楞紙的特點嗎？”小結：有紋理、有立體感……

2、了解紙箱板

“瓦楞紙在生活中也是很常用的一種材料，你在哪里見過？

出示紙箱板，（每組發放）請學生用劃刻、撕、揭等方法現場尋找紙箱中瓦楞紙藏在哪里。同時提問：“有瓦楞紙的紙箱板有什么特性？”

3、教師小結：

(1)、紙箱板結實、防震、保溫。

(2)、層次豐富，有的箱板中的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出更多的層次。

(3)、既有外表皮的光滑、牛皮紙的樸素，又有瓦楞紙的凹凸所帶來的紋理感和空間感。

4、引出箱板紙作品

“這樣一張看似簡單紙箱板，通過精心的設計和制作，就能變成

妙絕倫的藝術作品，你們相信嗎？想親眼欣賞一下嗎？”展示幾件范例，問：在這些作品中你能找到瓦楞紙的蹤跡嗎？（按小組的劃分，將每件作品贈送給各小組）我們今天這節課就來一起探究、創造紙箱上的美麗圖畫。”出示課題《箱板上的新發現》

5、以小組為單位，結合手中的作品，共同研究老師提出的問題：

箱紙板作品給你帶來怎樣的美感？為了表現這種美，這些作品是如何巧妙利用紙箱板的多層不同材質的？這些箱紙板的巧妙使用，給你帶來哪些啟發？

6、小組匯報，教師小結：

箱板紙作品的美感：淳樸、粗獷、樸素、層次豐富、富有變化、激勵感強、風格獨特??

巧用箱紙板的方法：利用本色，表現純樸、自然、素雅的美。利用平面和紋理的搭配表現出立體感、物體的花紋、有裝飾感……

7、組內繼續研究：作品的制作過程運用了哪些方法和工具？除了這些方法，你還想到用什么方法可以更巧妙的利用好箱板紙的特點表現出你想要的效果？

8、各小組匯報，教師總結，同時演示較難掌握并非常實用的制作技法：涂、畫、刻、揭、剪、貼。

9、出示另外幾副箱紙板作品。“只要大家放開自己的思維，大膽想象，勇于嘗試，就能夠創作出更多、更美、更有創意的作品。希望這些作品對大家的創作有所幫助。”

三、師生參與 創作實踐

1、為每個小組提供紙箱板。宣布作業要求：以三人為一組，巧妙的利用瓦楞紙的夾層和紋理，分工合作，設計制作妙趣橫生的獨幅版畫作品。

2、通過我們以上的研究和交流，給你帶來了什么啟發？你是否有了更好的創意？合作前請各合作組的成員相互簡要交流，確定好創作內容和形式后開始分工合作。

3、學生設計，教師指導。

第二課時

一、組織教學

穩定情緒，檢查用具準備情況，做好上課準備。

二、繼續完成作業

三、對上節課的學習情況作出簡單的總結。

指出學生在作業時存在的普遍問題，并提出修改的建議。

四、展示交流，評價作品

1、在班級一角布置展示區，將各組作品集中展示。

2、先請學生欣賞，圍繞以下幾點互評。1）作品富有美感、有創意。2）材料色彩或紋理應用巧妙。

3）作品制作方法新穎，有創意。等

五、拓展延伸 審美深化：

出示用瓦楞紙和其他材料制作的立體作品。“其實利用瓦楞紙，我們還可以制作出更多的既精美，又實用的工藝品。生活中，像箱紙板這樣的材料還有很多，只要我們善于發現，巧妙利用，大膽創造，一件件生動的藝術作品便會應運而生。希望同學們，課后繼續不斷的探索、發現、創作出更加獨特的作品。” 教后反思：

第五篇：嶺南版小學美術第十一冊教案

嶺南版小學美術第十一冊教案

第1課 美術從遠古走來 第一周

教學目標：培養學生對美術作品的興趣，培養對美術作品的鑒賞能力，提高審美水平。懂得美術的分類。教學重點：學習美術的分類及古代美術的藝術特征。教學難點：對經典作品的概括分析。教學過程：

一、學生自己欣賞課文中的古代中外美術作品，嘗試用簡單的詞語表達自己欣賞后的感受。

二、教師對學生的描述進行補充，介紹古代中外美術作品，利用多媒體展示具體形象，并選取經典的有代表性的作品加以說明。

如《溪山行旅圖》突出構圖的雄偉，《君士坦丁凱旋門》突出造型的獨特與浮雕的精美。

三、學習美術作品的分類，學習美術門類的特征，在工具材料的使用、表現的手法等方面有什么不同？

引導學生完成“嘗試·探索”欄目中的第1題練習。

四、對作品進行點評，引導學生完成“嘗試·探索”中的第2道練習題。點評范圍與準則，如“要表達什么？”、“主要構圖法則是什么？”、“用什么材料，表現一種什么質感？”、“在色彩方面給人什么感覺？”等等。

五、布置作業：臨摹課本中你喜歡的作品。可以畫局部也可以畫全部。

六、教學后記：通過學習，學生了解了古代美術的藝術特點，知道美術的分類。

美術走向新時代 第二周

教學目標：鞏固和提高美術分類的知識。認識時代不同美術美術作品的面貌所呈現的差異。領略現代美術作品的美感，提高美術欣賞水平。

教學重點：現代美術作品不同材質、不同表現手法的應用。教學難點：對抽象作品的理解。教學過程

1、活動一：展示現代美術作品，包括課文中的圖例，教師補充的圖例，以及同學們在預習中收集到的圖例。運用觀察、比較的手法，進行古今對比、畫種之間的對比、寫實與抽象的對比等等。使學生在比較中加深理解。

2、活動二：在美術作品的類別方面，哪些美術作品所代表的類別，是上一課沒有的？引出版畫、設計方面的作品。

3、活動三：對各個類別的代表作品進行介紹、討論、點評，以學生為主體、教師為主導，開展師生互動式教學，然后在課堂上完成“嘗試·探索”欄目的分類填空練習。

4、活動四：學習建議與作業布置。

教學后記：通過本課學習，使學生加深了對美術分類知識的理解，但是讓學生談出自己欣賞后的真切感受時，他們表現得不夠主動，不敢發言，應鼓勵學生大膽發言，培養學生積極發言的習慣。

第3課 生肖郵票 第三周

教學目標：學習有關郵票的知識，嘗試設計郵票或首日封，掌握設計與制作的方法。

教學重點：學習、掌握關于郵票的基本知識。

教學難點：郵票設計中，如何體現新穎的構思和天真的童趣。教學過程：

1、活動一：感知與體驗。

展示師生在課前廣泛收集的郵票、郵品，通過書籍或互聯網查閱有關資料，讓學生先有一個較豐富的感性認識。

2、活動二：欣賞與比較。

對十二生肖郵票進行欣賞，在造型、色彩、手法、風格、材質等方面進行比較，還可以對不同時期、不同國家的作品進行比較，從中學習有關郵票鑒賞的知識，提高美術鑒賞能力。并認識普通郵票、紀念郵票和特種郵票。

3、活動三：觀察與發現。

讓學生仔細觀察郵票的票面，教師出示未完成的郵票，請問我這張郵票還少了些什么？誰能上來幫我補上？（郵政名稱、出版年月、票值、特種郵票或紀念郵票的符號等等。）通過這個活動，讓學生更了票面的內容。

4、活動四：創作與表現。

教師出示步驟圖和范品，要求學生了解郵票設計的步驟，設計制作一枚生肖郵票或首日封，表現手法可以是手繪剪貼式。教師加強對學生的作業輔導。

5、活動五：展示與評價。

展示作業成果，小結經驗與不足，使學生認識到仍須不斷地學習與提高。

教學后記：學生學習認真，課堂氛圍好，通過教學使學生了解和掌握關于郵票的基本知識，并能設計一枚精美的郵票。

第四課 精美的小禮卡 第四周

教學目標：培養健康的審美情趣；培養手工制作能力；提高學生的觀察分析與語匯表達的能力。教學重點：小禮卡的設計制作成型方法。教學難點：小禮卡的新穎構思與創意的表達。教學過程：

1、活動一：欣賞形形色色的小禮卡，引起學生的學習興趣，激發創作欲望。

欣賞教材中的賀師卡，封面是一個戴眼鏡的女教師形象，下面一男生、一女生，寓意為學生對教師的尊敬，教師在學生心目中永遠是高大的形象，封面上的文字以“桃李滿天下”起著點題的作用。賀師卡的內頁是似人化的一棵大樹，以大果樹比喻教師，以樹上結出的累累果實比喻學生，形象地表達了“桃李滿天下”的含義。賀師卡以紅色、黃色的暖色調為主，再配合其他的紫色、綠色等，既大體得當又富于變化。在風格上，富于幽默感和雅拙感。

再來欣賞課文中的以小雞為形象的賀年卡，鼓勵學生進行欣賞點評。教師進行補充。（它在一個平面的小雞造型的基礎上，重復構成組合，變為一個簡單的立體賀年卡。小雞造型簡練，對眼睛與小雞冠加以夸張的處理，突出小雞的可愛神態。一行英文字母的排列既表達了祝福的內容，又成為小雞身上的裝飾圖形。此外，雞腳、雞爪的處理很巧妙，不拘泥于寫實，又起著支撐整個賀卡的實際作用。色彩方面也采用紅色、黃色的暖色調，表達了新年的熱烈氣氛。

2、活動二：分析研究小禮卡的制作方法和裝飾手法。教師與學生進行互動性教學活動，分析研究：（1）平面小禮卡的設計與制作方法。（2）立體小禮卡的設計與制作方法。（3）一紙成型的小禮卡的設計與制作方法。

3、活動三：布置作業，動手設計、制作小禮卡。可按照前面表列中的“基本要求”、“較高要求”、“個性探究”實施。

4、活動四：作業評價。

教學后記：學生對禮卡并不感到陌生，所以學習起來較容易理解和掌握，手工制作要求精美，學生在動手能力方面比較差，很多學生的作業都比較粗糙。

第5課 創意龍 第六周

教學目標：了解有關中國龍的知識，能動手畫出或制作一條有創意的龍。能用美術手段創作出龍的形象，并能表達作品的寓意。

教學重點：龍的形象的設計創作。教學難點：龍造型創意的新穎性。教學過程：

1、活動一：龍的傳說、龍的特征、舞龍習俗、龍的象征意義等方面的簡要介紹，一下子吸引了學生的興趣。

2、活動二：龍的多種多樣形態的典型介紹。如教材中的九龍壁、大型龍燈、西方傳說中的龍等，還可以補充其他龍的造型圖片。對龍的形態與構造進行分析，既認識到龍的形象的由來，又有助于對龍的形象進行大膽地再創造。

3、活動三：怎樣畫出龍的形態？教師指導學生按步驟畫出龍的形態，指出應突出哪一部分形象？采用什么方式來描繪（如線描、單線平涂、單色、限色、任意色彩等，選擇其中的手法）。

4、活動四：怎樣制作一條有創意的龍？從立意、草圖、選材、剪裁部件、安裝組合、裝飾加工等環節中加以說明與演示。

5、活動五：學生實踐活動。教師巡堂，解決學生在繪畫或制作中出現的實際問題。

6、活動六：小結、評價及課后任務布置。

教學后記：本課教學內容難度較大，學生的手工制作方面還比較弱，學生作業不太理想，但在教學過程中，學生很活躍，想像力很豐富。

第六課 富有情趣的小禮盒 第七周

教學目標：了解包裝設計的一些初步知識，懂得動手設計一個簡單的小禮盒。培養熱愛生活、熱愛設計藝術的情感，培養一絲不茍的態度和勞動創造世界的價值觀。教學重點：了解禮品盒的外形特點和基本結構。教學難點：讀懂和繪制禮品盒的展開平面圖。教學過程：

1、活動一：商業包裝設計欣賞。

展示圖片、電教資料、實物等，向學生說明生活中琳瑯滿目的商品都有一個美觀實用的包裝，簡介有關包裝設計的最基本的知識，說明包裝設計是實用美術中的一項重要內容。

2、活動二：學生設計的小禮盒欣賞。

以教材中的例圖和師生收集到的資料為例，有重點地分析禮品盒的造型美、色彩美、裝飾美和實用性。探究小禮盒是用什么材料做的？是怎么樣制作出來的？這些小禮盒有什么作用？

3、活動三：畫出小禮盒的結構。

通過拆解現成的禮品盒，觀摩展開后的禮品盒結構。再分析禮品盒展開平面圖是怎么樣制作的？師生可以進行直觀、形象的操作，體會其中的奧妙。

4、活動四：畫出小禮盒的設計草圖或展開平面圖。由于小學生沒有制圖基礎，不強求畫出準確的展開平面圖。可以允許采用示意圖、草圖等方式表達設計意念，可以引導學生用紙張進行折紙試驗，探究制作小紙盒的方法，再用尺子等工具繪制展開平面圖。

5、活動五：按構思圖樣，進行褶折、切剪、黏合等操作，制成禮品盒并加以裝飾，直至完成。

6、活動六：展示與評價。

教學后記:課堂紀律較好，本課要求不高，學生都能夠掌握本課知識。但在裝飾方面的知識還比較欠缺。

第7課 我的藝術收藏 第八周

教學目標：了解藝術收藏的基本知識，掌握簡易的包裝設計制作方法。體驗包裝的美感與功能，在展示評價中分享設計制作的樂趣。

教學重點：為藝術收藏品制作收藏卡和收藏箱。

教學難點：收集和表達藝術收藏品的有關資料，做到嚴謹性、準確性和生動性的統一。教學過程：

1、活動一：藝術收藏品欣賞。在欣賞教材圖片的基礎上，適當補充師生收集到的內容。首先欣賞教材中的“錯銀牛燈”，詳見課文中的說明，這是古代經典作品的例子，也是銅器收藏品方面的例子。然后介紹“生肖小掛飾”、“木瓢娃娃”、“小書簽”等。至于其他藝術收藏品，不妨向同學位介紹其中一些知識性、趣味性較強的例子，以激發學生的學習興趣，開拓學生的審美審視野，活躍美術課堂的氣氛。

2、活動二：藝術收藏品包裝欣賞。本課提供了學生作品供欣賞、借鑒。首先是“盒形包裝”，都是為民間玩具收藏的包裝設計，有兩款不同的樣式。一是“心”形設計，二是“花生”狀外觀，3、活動三：設計、制作藝術收藏品包裝。

學生結合以前學過的知識，想出與眾不同的制作方法，并按實際需要進行設計制作。

4、活動四：展示、評價。對同學們收集到的藝術品收藏品，對各人設計、制作的小包裝，以恰當的方式進行展示交流與學習評價。

教學后記：學生興趣濃厚，學習效果好。

第8課 寫意蔬菜瓜果 第九周

教學目標：掌握蔬果題材的花鳥畫在構圖、用筆、用墨、用色等方面的初步知識與技能。培養熱愛大自然、熱愛生活的健康情感，樹立珍惜和保護民族傳統藝術的態度和價值觀。教學重點：用寫意技法表現蔬菜瓜果的練習。教學難點：造型的準確、下筆的肯定。教學過程：

1、活動一：欣賞齊白石的《荔枝》、《白菜蜻蜓》和徐家昌的《葫蘆》，感受作品在選材、構圖、用筆、用墨等方面的特點，體會畫家崇尚自然、熱愛生活和追求真、善、美的思想感情。

2、活動二；介紹工具：

中國畫的表現效果與使用獨特的工具、材料是分不開的，中國傳統作畫工具與材料包括：“文房四寶”筆、墨、紙、硯。

3、活動三：演示和體驗手筆的用筆方法，包括中鋒、側鋒、逆鋒等的具體運用；“墨分五色”的方法與效果。教師演示，學生作相應的練習。

4、活動四：分析具體作品的作畫步驟，指導學生進行臨摹練習。以葫蘆的畫法為例，分三個步驟進行，教師一邊解說一邊演示畫法，并讓學生知道畫幅上的題字、落款、印章等是畫面內容與構圖的組成部分。

5、活動五：學生在課堂上在教師的指導下進行臨摹練習。

6、活動六：展示有代表性的學生作品，并加以點評。

7、總結：國畫技法的掌握不是一朝一夕的事情，畫家嫻熟的筆墨功夫是長期學習、實踐的結果。我們要學習畫家們這種刻苦學習、活到老學到老的精神。

8、布置適量的課外作業。

教學后記：學生平時較少畫水墨畫，對水墨畫的用筆、用墨技巧還不夠熟練，由于場地有限，以及學生對工具的使用不當，影響了教室的衛生和課堂秩序。

第9課 寫意花卉 第十周

教學目標：了解寫意花卉的一些基本知識，學習描繪花、葉、莖的初步技能。體驗臨摹方法、步驟，掌握用筆、用墨、用色的初步技巧。培養學生在觀察、表現事物時形成一絲不茍、膽大心細的態度和作風。

教學重點：用寫意技法表現花卉的練習。

教學難點：下筆的肯定，表現花卉達到形與神的統一。教學過程：

1、欣賞畫家的作品，同時對畫家略作介紹。

2、了解中國花鳥畫的分類 工筆白描

工筆花鳥畫 工筆淡彩

沒骨花鳥畫 工筆重彩 中國花鳥畫 大寫意花鳥 寫意花鳥畫 小寫意花鳥

3、選擇某種花卉進行臨摹分析，引導學生觀察分析花的形態，研究臨摹的步驟，對具體的用筆、用墨、設色也進行分析。

4、教師課堂上演示，演示臨摹步驟與方法，指出應注意的具體問題。

5、指導學生臨摹作業。展示、分析本教材或本校學生的好作業，讓學生從中受到啟發，增強完成作業的信心。

6、學生堂上臨摹，教師巡堂指導。

7、選擇有代表性的學生作業，以不同的方式進行評價。

8、課后小結。

教學后記： 通過幾節課的水墨畫練習，學生在用筆、用墨的技法掌握上有很大進步，對中國畫的有更深的認識。還需要鼓勵學生勤練習。

第10課 寫意動物

（一）第十一周

教學目標：了解寫意禽鳥畫的一些基本知識，初步體驗與掌握一兩種禽鳥的畫法。領會禽鳥畫的臨摹與創作過程，初步掌握寫意禽鳥筆墨技巧。培養愛護、賞識飛鳥、珍禽及以其為題材創作的繪畫作品的情感，以認真觀察、細致表現的態度對待自然事物。

教學重點：掌握某種禽鳥的寫意畫法。

教學難點：造型的準確性，動態的生動性，筆墨的靈活性。教學過程：

1、欣賞李苦禪畫的《鷹》和任伯年畫的《雙鳥》。

2、寫意禽鳥畫法探究。分析畫家作品的畫法、步驟，教師現場演示畫法、步驟。

引導學生對禽鳥的形體、結構、動態、生活習慣等作細致的觀察和分析，結合集體活動中參觀動物園、參觀動物標本等活動進行文字記錄、速寫等工作。

3、學生臨摹某種禽鳥，教師巡堂指導。

學習畫國畫傳統的方法是以臨摹為主，而嶺南畫派很重視寫生，現代國畫的教學法也把寫生放在很重要的位置。因此，教師既要指導學生認真臨摹，又要努力創造條件對物象進行觀察與寫生。

4、對學生臨摹的作品進行點評，采用自評、他評、教師小結的形式。

5、適當布置課外作業。

教學后記：本節課較前幾節難度要大些，學生在畫鳥的造型時，下筆還不夠準確，筆墨的控制還不夠靈活，還需要加強練習。

第11課 寫意動物

（二）第十二周

教學目標：初步掌握樹熊、猴子（或其他動物）的基本畫法。體驗用水墨形式表現樹熊、猴子的過程，掌握初步的水墨技法。培養對走獸動物的興趣，養成善于觀察、大膽表現的行為習慣。

教學重點：掌握樹熊的寫意畫法。教學難點：

1、表現動物絨物的特殊技法。

2、用筆、用墨、用水的和諧與統一。教學過程：

1、欣賞方楚雄的《夏日》和《嬉戲》。《夏日》以斗方幅面、滿構圖為表現形式。畫面畫了三只樹熊，左邊兩只稍小的，右邊一只稍大的，畫面外圍花繁葉茂，表現了樹熊的生活環境與生活習性。畫面色彩對比強烈，樹熊以墨色為主，略染花青；鮮花大紅、鮮黃，并以染了花青的葉子襯托。整個畫面生機勃勃，形態生動，有很強的藝術感染力。另一幅以猴子為題材的《嬉戲》，猴子的形象一正一反、一俯一臥，活靈活現地表達了“嬉戲”這一題材。猴子的絨手表現筆法細膩，用筆的方向與線條的長短、粗細、濃淡、疏密富于變化。

2、探討樹熊的畫法。教師參考課文中列舉的畫法步驟，作出說明并在課堂上演示。在學生實際操作時，按實際情況加以變通。

3、介紹猴子的畫法。有部分學生喜歡畫猴子，則重點學習猴子的表現技法。表現猴子的作品很多，風格差異很大，宜選取大寫意的、易于表現的為好。畫家韓美林畫的猴子，筆墨簡練，裝飾味很濃，值得學生學習。

4、學生在堂上臨摹或創作樹熊、猴子，教師輔導。

5、展示與點評。選取有代表性的學生作業，用恰當的方式進行評價。

教學后記：學生興趣較濃，在臨摹動物水墨畫的過程中，體會到了繪畫的樂趣，繪畫技法的掌握也有較大的進步。

第12課 電腦繪畫真有趣 第十三周

教學目標：學習簡易繪圖軟件的知識及操作方法；體驗繪圖工具操作的過程，逐步提高操作水平；培養學生愛科學、愛藝術的情感，樹立以科技手段創造物質財富和精神財富的態度觀和價值觀。

教學重點：“工具箱”中繪圖工具的操作方法。教學難點：電腦繪畫作品的構思、創意。教學過程：

一、引言導入。

二、新授：

1、欣賞電腦繪畫作品，帶給學生較為豐富的感性認識。除了本課展示的圖例，教師再增補一些其他圖例。

圖例一：沒有標題，只看到一群動物被吸到一個大型金屬桶中，背景是結冰狀的地面與藍天白云，引起人們的猜想。這幅畫的創作顯示了電腦操作的優勢：把不同動物的素材分別貼圖到畫面上，對它們進行前后、高低、大小排列，對背景的內容、大小、遠近、色彩等方面也可以進行主觀處理。圖例二：出現的飛機、蝴蝶、鷹鷲、老鼠、兔子、莊稼等畫面，也是一種超現實的場景。

圖例三：為一顆“人體螺絲釘”，一位男士的“帽子”竟是螺絲釘的頂部，雙腿變成了帶螺紋的螺絲釘的下部，并可以鉆進木頭里，擠出了木屑。這種荒誕的畫面通過計算機的圖像合成、拉伸變形等多種手法面形成，卻沒有生搬硬套的痕跡。

以上圖例說明，計算機的應用大大拓展了繪圖的表現形式與手法，豐富了繪畫的內容與形式，給人以耳目一新的感覺。

2、顯示器視窗、工作界面介紹。

主要介紹 菜單、工具箱的內容與應用。教師可打開菜單中的“幫助”欄目尋求幫助。

3、教師范畫、學生作品介紹。

教師通過具體作品介紹，說明作品在構思、構圖、造型、色彩等方面的特點，指出主要是運用工具箱中的哪些工具進行給圖的。些外，對具象作品、抽象作品作出必要的分析。

4、學生練習。

采用教師命題、學生自命題等方式進行堂上練習。如：我們的校園、我們的城市、我的家鄉、我的同學、我的爸爸媽媽、我家的小狗，可愛的動物、想象的宇宙??

5、采用恰當的評價方式對學生作品進行點評。

教學后記：通過學習讓學生體會到了電腦繪畫的樂趣，培養了生愛科學愛藝術的情感。

第13課 重復與變形的游戲 第十四周

教學目標：學習簡易繪圖軟件中對圖形進行重復、變形的編輯技巧。體驗與領會對圖形進行重復、變形處理的技術過程及其方法。

教學重點：掌握下拉菜單中復制/粘貼、翻轉/旋轉、拉伸/扭曲等基本操作。

教學難點：電腦繪畫作品內容與表現形式的完美結合。教學過程：

一、欣賞與評析。

電腦美術作品欣賞并評析，讓學生了解重復與變形手法產生的美感。

第一幅圖主要運用了重復的手法，把人物有序地進行水平排列，形成“重復構成”。可以用單個人作為基本形，也可以把整個橫排人物作為基本形，進行“復制/粘貼”操作，速度會更快。

第二幅圖運用了變形、重復的手法。每座建筑物彎曲了，這是變形。上一組建筑物與下一組建筑物形狀與大小相同，這是重復。畫面中間排列了六排小汽車，這是重復。第三幅圖是綠色背景，從地下破土而出的是紅色的小動物。畫面右邊的小動物堅向排列，是運用了重復功能形成的；畫面左邊的單個動物，是把同一動物加以放大而形成的。第四幅是變形的蝸牛，第五、第六幅圖分別是小鴨和小女孩，是應用了軟件中的“翻轉/旋轉”、“拉伸/扭曲”等功能而形成的。

第七幅圖顯示了鉛筆形狀的各種變化，是運用了重復、放大、縮小、拉伸、旋轉等功能而形成的。

二、教師示范，學生堂上練習。

主要熟習操作的技巧，積累編輯的經驗。

三、命題練習，創作一幅電腦美術作品。要求表達某個主題或內容，或表達某種意念，在造型與色彩、大小與變化、節奏與韻律等方面表現出一定的美感。

四、作品點評。

教學后記：學生興趣濃，大部分學生對本課內容基本掌握，但還有小部分學生較少接觸電腦，對工具和菜單都還不夠熟悉。

第14課 變色的游戲 第十五周

教學目標：學習繪圖軟件中顏色工具的使用與操作，學習有關色彩知識。體驗色彩設計、色彩調整的過程，掌握對顏色進行編輯處理的方法。

教學重點：軟件中顏色工具的使用與操作。

教學難點：色彩搭配的合理性與美觀性，表現出較高的色彩知識水平。教學過程：

一、復習上一節課的內容，鞏固繪圖軟件工具箱里的工具操作。

二、新授。

1、繪圖軟件中的顏色工具。

2、學習相關“菜單”的應用，如“顏色”、“圖像”、“查看”等。

3、色彩搭配練習。復習色彩知識。如冷色、暖色，對比色等。可以選擇課文中的服裝配色練習、風景配色練習、冷暖配色練習、季節色彩練習、綜合配色練習等進行操作。

4、提出學習建議。

三、學生作畫。

四、點評。教學后記：本課內容學生掌握得較好，經過多節課的練習學生對繪圖軟件的操作較熟練，作業效果較好。

第15課 多姿多彩的民族服飾 第十六周

教學目標：了解民族服飾的多樣性和獨特性。初步掌握民族服飾的簡易畫法。體驗服飾藝術與民族、生活和審美的密切關系，了解民族服飾從設計到制作的大體過程。培養學生熱愛民族大家庭、熱愛民族藝術的情感，樹立保護、發掘和發展民族藝術的態度觀和價值觀。教學重點：民族服飾的簡易畫法。

教學難點：真實、生動地表現某民族服飾的藝術特點。教學過程：

一、課文導入。扼要介紹我國地域遼闊，民族眾多，民族服飾多姿多彩的情況。“服”，是指服裝；“飾”，是指服裝上的裝飾。

二、新授：

1、民族服飾欣賞，選某些圖片進行介紹。通過放錄像、光盤演示等形式進行。

2、怎樣手繪民族服飾？教師準備有關范畫、步驟圖等進行解說，并作示范。

4、學生進行手繪練習。根據有關資料，在手繪線描、線描加黑白灰處理、線描加彩色平涂等幾種表現手法中任選一種進行練習。

5、展示作品，介紹自己所畫的民族服飾。說說這個民族的風俗、生活習慣等相關知識。

6、課后繼續修改、完善自己的作品。

教學后記：通過學習，學生體會到了民族服飾藝術的美感，學會了表現民族服飾的特點。

第16課 形形色色的民族樂器 第十七周

教學目標：了解民族樂器的多樣性和獨特性。能手繪或制作模型（表現一種民族樂器）。了解民族樂器產生和發展的過程，通過繪制或手工制作體會民族樂器的造型特點。培養學生熱愛民族大家庭、熱愛民族藝術的情感，樹立保護、發掘和發展民族藝術的態度觀和價值觀。

教學重點：民族樂器的簡易畫法或手工制作方法。教學難點：手工制作中，選材的巧妙，制作的精美。教學過程：

一、課文導入：

簡介我國民族眾多，樂器各異的情況。播放一段由民族樂器演奏的曲目，作為引子吸引學生的興趣。

二、新授：

1、形形色色的民族樂器簡介。講民族樂器的悠久歷史，介紹不同樂器在造型、色彩、材質、工藝、審美等方面的特色。例如：在介紹湖北曾侯乙墓出土的編鐘，突出我國古代音樂的輝煌成就，講述楚惠王如何把編鐘的有關藝術特點，作具體分析。

2、繪畫民族樂器，示范畫法。

怎么樣用手繪民族樂器？教師通過范畫，步驟圖或課堂上演示等方法，向學生講解。

3、示范手工制作民族樂器模型。

怎么樣用手工制作民族樂器模型？抓住如下幾個環節向學生輔導：收集資料、構思、畫出草圖、選材、部件加工、部件安裝黏合、裝飾處理、檢驗并完成。

4、學生作業練習，按“基本要求”、“較高要求”、“個性探究”三個方面選擇。

三、作業評價：

四、教學后記：通過學習、使學生能夠從造型、色彩、材質、工藝、審美等角度對民族樂器進行賞析。學生基本上能畫出一張民族樂器圖，但制作民族樂器模型，學生的材料準備不夠充分，制作效果不太好。

第17課 有聲電影的鼻祖——皮影戲 第十八周

教學目標：了解與學習皮影戲的有關知識，學會制作簡易的皮影角色并進行模擬表演。了解皮影戲產生的過程，初步掌握簡易的皮影角色制作方法。培養學生熱愛民族大家庭、熱愛民族藝術的情感，樹立保護、發掘和發展民族藝術的態度觀和價值觀。

教學重點：皮影角色的造型特點，學會制作簡易的提線紙偶。教學難點：制作比較有藝術特色的皮影角色并依劇情進行表演。教學過程：

一、引入：

播放皮影戲片段，簡介我國皮影戲。提示本課學習內容。

二、新授：

1、了解皮影角色造型藝術特點。按照課文中的圖例加以分析、討論、說明。

2、了解皮影的制作程序，對以下程序有一個粗略的了解：選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗燙平、綴結完成。

關于鏤刻方面，皮影雕刻刀法以鏤空為主，以刀鑿代筆，產生陽刻、陰刻的效果，并根據雕刻不同內容而使用穩健、圓轉、細膩、粗獷等不同的刀法。

3、了解皮影戲的演出概況。如銀幕布置、燈光投射、藝人操縱、方言對白、藝人演唱、樂器伴奏等情況。

4、模擬皮影角色進行設計、制作的探索。角色的塑造，材料的選用，活動關節的處理等。

三、學生制作：分小組進行皮影戲演出前的設計制作，以小組為單位，分任務到個人。

四、教師首先布置好演出環境，先出代表進行模擬皮影角色的演出。

五、活動評價：對整個活動過程進行恰當的評價與小結。

六、教學后記：

第18課 走近傳統戲曲人物 第十九周

教學目標：了解民族服飾的多樣性和獨特性。初步掌握民族服飾的簡易畫法。體驗服飾藝術與民族、生活和審美的密切關系，了解民族服飾從設計到制作的大體過程。培養學生熱愛民族大家庭、熱愛民族藝術的情感，樹立保護、發掘和發展民族藝術的態度觀和價值觀。教學重點：民族服飾的簡易畫法。

教學難點：真實、生動地表現某民族服飾的藝術特點。教學過程：

一、課文導入。扼要介紹我國地域遼闊，民族眾多，民族服飾多姿多彩的情況。“服”，是指服裝；“飾”，是指服裝上的裝飾。

二、新授：

1、民族服飾欣賞，選某些圖片進行介紹。通過放錄像、光盤演示等形式進行。

2、怎樣手繪民族服飾？教師準備有關范畫、步驟圖等進行解說，并作示范。

4、學生進行手繪練習。根據有關資料，在手繪線描、線描加黑白灰處理、線描加彩色平涂等幾種表現手法中任選一種進行練習。

5、展示作品，介紹自己所畫的民族服飾。說說這個民族的風俗、生活習慣等相關知識。

6、課后繼續修改、完善自己的作品。

教學后記：通過學習，學生體會到了民族服飾藝術的美感，學會了表現民族服飾的特點。