第一篇：第十一冊美術第3、8、18課教案

3、戲曲人物

一、教學目標

1.通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2.運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3.通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。

課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。

（教師）課件、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。

教學過程

1.組織教學，進入學習狀態。

（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。

2.導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）

（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。

3.感知引趣。

（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；

（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；

（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言的大膽運用。）

4.嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。

5.評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

8、《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。

教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。

教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。

教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？

《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

課后記：

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

第13課

筆的世界

一、教學目標：

1、明確筆的功能和外形之間的聯系，了解筆的形狀與手形的聯系。

2、欣賞各種款式的筆，了解筆的每個部分的功能，并聯想出各種新穎的筆形和功能。

3、學習設計搞的繪制方法，培養學生的動手能力。

二、教學重點難點：

重點：了解筆的功能，并根據手的形狀設計出筆的外形。難點：設計一支新穎的筆，用設計稿的形式完成。

三、課前準備： 各種各樣的筆，彩紙，筆

四、課時：一課時 教學過程

一、導入：

1、出示一支款式新穎，功能多樣的筆，提問，你能猜出它有多少用途？

2、出示課題：筆的世界

二、新授：

1、請學生把收集到的筆集中起來，舉辦一個“筆的世界”展覽會。

2、請學生上臺介紹一下自己的筆有些什么功能，哪個方面設計的比較新穎。

3、實物投影出示書上作品，討論，哪些地方設計比較新穎，有創意。A、用日歷表裝飾又美觀又大方。B、上粗下細顯的非常可愛。

C、握筆的地方設計的很圓潤，保護手長時間寫字時手指不疼痛。D、凹凸有致的筆型順著手的外形，握筆非常舒適。E、夜光筆，隨身帶著可以當小電筒。F、米老鼠的耳朵會動是按鈕的功能 你還能說出那些其他新穎的功能呢？

三、分析筆的組成部分：

筆尖，握筆處，筆桿，筆頭，可圍繞這幾個部分進行設計。

四、教師師范：

1、根據四個部分設計出筆的外形

2、把需要增加功能的部分進行變形，添加。

3、用圖表的形式添加各部分的說明文字。

4、涂色。

五、學生進行創作。

六、舉辦“新穎的筆”設計作品展，評出最佳外形獎，最佳功能獎和綜合獎。

第18課

家鄉的藝術

一、教學目標：

1、讓學生了解家鄉藝術了解民間藝術的獨特魅力。

2、學習民間藝術表現手法。

3、培養學生熱愛祖國傳統文化的情操。

二、教學重難點：

依照家鄉的鄉土藝術制作一件作品，制作材料有困難可用繪畫完成。

三、教學課時：一課時。

四、教學準備：

教師準備：課件、民間藝術品 學生準備：制作工具、繪畫工具

五、教學過程：

1、導入

出示泥人作品，激發學生學習興趣。

2、授課

邀請對泥人發展比較了解的老人講解泥人的源起傳說與記載

惠山泥人確切的起源時間，現在已很難推斷。

在相關的傳說中，最早的一則是戰國時期，據傳孫臏流落吳地以做泥人為生；后來孫臏出任齊國軍師，以泥人泥馬布陣，研究兵法，破了龐涓的“五雷陣”。因此舊時藝人們供奉孫臏為祖師爺。但這則傳說至多只能視作吳地泥人的原始。

北宋文人蘇東坡曾在紀行詩中發出過“惠泉山下土如濡，陽羨溪水米勝珠”的贊嘆，有人視此詩中就蘊涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一帶盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《東京夢華錄》中就有記載。因此有人將惠山泥人的肇始期定于宋代。

但關于惠山泥人的最早文字記載始見于明代。與此同時，惠山泥人的另一個流傳較廣的傳說也是追溯至明初。據稱，明洪武年間，軍師劉伯溫夜觀星象，發現無錫惠山有旺盛的靈秀之氣，將出文臣武將大亂江南，于是來到惠山腳下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥將泄去惠山的靈秀之氣。

明季文人王季重在《游惠錫兩山記》中有“買泥人、買小刀戟以貽兒輩”的記載。比王季重稍晚的明末散文家張岱在《陶庵夢憶?愚公谷》中也寫道：“無錫去縣北五里為錫山，進橋店在岸，店精雅，賣泉酒、水壇、花缸、宜興罐、風爐、盆碗、泥人等。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作為商品在當地店鋪出售，并漸趨成熟。

因此，現在一般將惠山泥人的起源年代定在在明代之前。

佛教溯源

中國工藝美術大師王木東先生曾畫過一幅惠山大阿福的造型衍生圖，指“大阿福”的形象是從唐代惠山寺石經幢之高浮雕結伽趺座佛像及宋代惠山寺金蓮橋之淺浮雕牡丹童子圖案中衍生而來的。石經幢與金蓮橋現仍保存在錫惠公園內，有興趣的讀者可以前往一看，大阿福的造型與頭部造型與之十分相似。

傳說大阿福又叫“沙孩兒”，對于大阿福姓沙，有人將之理解為，沙即沙門，“沙孩兒”實則佛門里的沙彌僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而傳統大阿福早期的制作工藝，就是用“單片印模”來刻制泥胚，而這種造像方法，直接采自唐朝傳入我國的小型佛像制作工藝－－“善業泥”。由此可見大阿福的起源與佛教有關，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在喬錦洪寫的《早期惠山粗貨泥人》一文中也稱：“據老藝人講，最初的泥人是專為寺廟制作的小佛像，用于回贈前來進香的施主，所以早期泥人造型大多面目端莊、盤膝而坐，帶有佛塑中‘結跏趺式’的痕跡。”

可以說，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作為“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑藝人們在長期觀察中體會到佛塑造型具有立體感和動態感。他們在創作泥人時試加運用，效果頗佳，在后來的泥人創作中也出現了“手捏佛道”這類專門的泥人品種。據悉，清同光年間的藝人周阿生，不僅從觀察中領悟到佛塑藝術的精妙，而且與佛塑藝人朱谷生相交甚厚，得其指點，慈禧壽辰時，由他造型、經藝人陳杏芬彩繪的 “蟠桃會”，被地方官吏用作貢品，被公認為泥人上乘之作。

3、欣賞制作泥人的錄象

清晰的了解制作過程，進一步對泥人藝術的感知。對裝飾花紋、裝飾色彩、裝飾手法有更多的感受。

4、欣賞各地民間藝術作品

民居木雕（清）浙江

鳳翔的馬

陜西 陳家祠磚雕（清）廣東

泥咕咕

河南 面花 山西

剪紙

陜西 刺繡 貴州

六、學生作業

可以動手試試做做，也可畫一畫。

七、展示評價

第二篇：第十一冊美術教案第9課

第九課《箱板上的新發現》教學設計

課

時：

2課 時

課業類型：設計.應用

教學目標：

知識：了解箱版紙多層的特點，知道瓦楞紙

有紋理、有空間感等性能。

能力：掌握鏤空、雕刻、撕揭、拼貼等創作技法。

能夠借助箱版上平面紙板、瓦楞紙等多層材質的不同 特點創造藝術形象。

情感：

感受箱版紙樸素、自然、富有變化的美，體驗鏤、刻、貼創作的樂趣。

重點：探索嘗試在瓦楞紙上的雕刻、鏤空、拼貼等多種藝術表現方 難點：創作出的作品從色彩到構圖具有變化的美感。

資源準備：紙箱板、彩紙、剪刀、刻刀、膠水等。教師：范作、涂好色的箱版、拓展用的課件。教學過程：

一、組織教學

穩定情緒，檢查用具準備情況，做好上課準備。

二、交流信息 導入新課

1、了解瓦楞紙

出示彩色卡紙和瓦楞紙，“這是我們在手工制作中最常用的材料：彩色卡紙，最近，老師又發現了一種很有特點的材料。”將瓦楞紙發放給學生。問：“你知道這是什么嗎？” “通過比較，你能說出瓦楞紙的特點嗎？”小結：有紋理、有立體感……

2、了解紙箱板

“瓦楞紙在生活中也是很常用的一種材料，你在哪里見過？

出示紙箱板，（每組發放）請學生用劃刻、撕、揭等方法現場尋找紙箱中瓦楞紙藏在哪里。同時提問：“有瓦楞紙的紙箱板有什么特性？”

3、教師小結：

(1)、紙箱板結實、防震、保溫。

(2)、層次豐富，有的箱板中的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出更多的層次。

(3)、既有外表皮的光滑、牛皮紙的樸素，又有瓦楞紙的凹凸所帶來的紋理感和空間感。

4、引出箱板紙作品

“這樣一張看似簡單紙箱板，通過精心的設計和制作，就能變成

妙絕倫的藝術作品，你們相信嗎？想親眼欣賞一下嗎？”展示幾件范例，問：在這些作品中你能找到瓦楞紙的蹤跡嗎？（按小組的劃分，將每件作品贈送給各小組）我們今天這節課就來一起探究、創造紙箱上的美麗圖畫。”出示課題《箱板上的新發現》

5、以小組為單位，結合手中的作品，共同研究老師提出的問題：

箱紙板作品給你帶來怎樣的美感？為了表現這種美，這些作品是如何巧妙利用紙箱板的多層不同材質的？這些箱紙板的巧妙使用，給你帶來哪些啟發？

6、小組匯報，教師小結：

箱板紙作品的美感：淳樸、粗獷、樸素、層次豐富、富有變化、激勵感強、風格獨特??

巧用箱紙板的方法：利用本色，表現純樸、自然、素雅的美。利用平面和紋理的搭配表現出立體感、物體的花紋、有裝飾感……

7、組內繼續研究：作品的制作過程運用了哪些方法和工具？除了這些方法，你還想到用什么方法可以更巧妙的利用好箱板紙的特點表現出你想要的效果？

8、各小組匯報，教師總結，同時演示較難掌握并非常實用的制作技法：涂、畫、刻、揭、剪、貼。

9、出示另外幾副箱紙板作品。“只要大家放開自己的思維，大膽想象，勇于嘗試，就能夠創作出更多、更美、更有創意的作品。希望這些作品對大家的創作有所幫助。”

三、師生參與 創作實踐

1、為每個小組提供紙箱板。宣布作業要求：以三人為一組，巧妙的利用瓦楞紙的夾層和紋理，分工合作，設計制作妙趣橫生的獨幅版畫作品。

2、通過我們以上的研究和交流，給你帶來了什么啟發？你是否有了更好的創意？合作前請各合作組的成員相互簡要交流，確定好創作內容和形式后開始分工合作。

3、學生設計，教師指導。

第二課時

一、組織教學

穩定情緒，檢查用具準備情況，做好上課準備。

二、繼續完成作業

三、對上節課的學習情況作出簡單的總結。

指出學生在作業時存在的普遍問題，并提出修改的建議。

四、展示交流，評價作品

1、在班級一角布置展示區，將各組作品集中展示。

2、先請學生欣賞，圍繞以下幾點互評。1）作品富有美感、有創意。2）材料色彩或紋理應用巧妙。

3）作品制作方法新穎，有創意。等

五、拓展延伸 審美深化：

出示用瓦楞紙和其他材料制作的立體作品。“其實利用瓦楞紙，我們還可以制作出更多的既精美，又實用的工藝品。生活中，像箱紙板這樣的材料還有很多，只要我們善于發現，巧妙利用，大膽創造，一件件生動的藝術作品便會應運而生。希望同學們，課后繼續不斷的探索、發現、創作出更加獨特的作品。” 教后反思：

第三篇：人美版第十一冊美術教案

人美版第十一冊美術教案

德育綱要要求

為提高整個中華民族的思想道德素質，培養學生初步具有愛國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛社會主義的思想感情和良好品德；遵守社會公德的意識和文明行為習慣；良好的意志品格和活潑開朗的性格；自己管理自己、幫助別人、為集體服務和辨別是非的能力，為使他們成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義公民，打下初步的思想品德基礎。

美術教學要充分發揮藝術教育的力量，陶冶學生的情操，培養活潑開朗的性格和愛美情趣。

課程目標

一、總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，表達自己的感情和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

二、階段目標（第三學段）

造型?表現l

運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

設計?應用l

運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

l欣賞?評述

欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論扽方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

綜合?探索l

結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

1凝固的音樂--------建筑

教學目的 通過欣賞“凝固的音樂--建筑”，了解建筑與音樂的內在聯系，運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。了解現代建筑與古代建筑在材質、造型特點上有什么不同？了解美術的門類有很多，建筑是其中的一個。使學生審美能力不斷提高，更新審美觀念。培養學生用探究性學習方式學習。

重點難點 認識古代建筑的一些建筑特點及現代建筑與古代建筑相比較有什么變化？能夠把自己喜歡的建筑描繪出來。

教學過程

一、導入新課

提問學生：“你覺得美術有哪些門類？”學生根據平時理解，結合所學知識，討論回答。

課件展示美術各門類圖片，創設一種置身于美術世界中的氛圍，引起學生興趣，形成美術除繪畫外還有許多門類的初步認識。其中我們展示的中國古代建筑圖，大家肯定不陌生。同學們說是什么建筑？對，是我們的天安門城樓。德國詩人歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，這節課我們就來欣賞一下具有音樂美感的建筑藝術。

出示課題 凝固的音樂--------建筑

二、講述新課

大家肯定會有這樣一個疑問，建筑怎么會跟音樂有聯系呢？

欣賞課本中故宮的門、故宮的云龍大石雕等圖回答問題。

1、你知道浮雕上的圖案的意思么？

2、大門上的門釘、鋪手除了裝飾作用以外，還有其它的意思么？

3、你留意過古建筑屋檐上的仙人走獸么？你知道他們叫什么呢？

我們了解了關于古代建筑的一些知識及造型，現在我們再來了解一下外國建筑有什么特點?欣賞凡爾賽宮殿內景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。

回答問題，1、中國古代建筑與外國古代建筑在材質、造型特點上有什么不同?

教堂是西方代表性的建筑之一，不同地區、不同宗教的建筑展現著不同的風格。

建筑與音樂的關系。運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。具體的建筑分析。

隨著時代發展，建筑有了巨大的變化，你認為現代建筑與古代建筑相比較，最大的變化是什么？為什么會有這些變化？欣賞現代建筑圖片了解。

三、學生作業

你家鄉最古老的建筑是什么？你最喜歡的建筑是那座？把它畫下來或用文字記錄下來。

四、教師點評

五、教后反思：

第二課《有特點的人臉》

教學課時：2課時

第一課時

課業類型：造型表現課

教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。

教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等

教學過程

一、導入新課

1、眼力大比拼

出示幾張著名人物的臉部特寫：劉歡、李詠、肥肥、成龍……

請學生說說這幾位人物的臉部特點，包括發型、臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。

小結：要抓住人物臉部特點來表現。

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：魯迅、阿Q、齊白石、觀魚圖。

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

4、板書課題《有特點的人臉》

二、講授新課

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

臉形：中國畫家詠我們最熟悉的漢字總結出繪畫頭部的理論，其中頭部的基本形分別為：國、申、田、由、甲等。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？

五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……

發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

2、講解人物臉部的結構比例。

“三停五眼”“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

3、用一個詞形容書中人物臉部的表情，思考自己會怎樣來表現這些有特點的臉。

4、學習馬三立肖像的具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例。

（一）用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（二）用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（三）用淡赭石加水染出膚色。

三、學生實踐

1、作業要求：參照有特點的人臉圖片，用中國畫表現一幅人臉的作品，注意突出人物的五官和表情特點。

2、第一課時畫草圖，第二課時上色完成。

2、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

教學情況：

授課班級 六（1）六（2）六（3）

授課日期

授課情況

教學后記

第二課時

課業類型：造型表現課

教學內容與目標

1、顯性內容與目標

應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。

應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、隱性內容與目標

一、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

二、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點和難點

重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。

教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等

教學過程：

一、復習導入

1、三停五眼

“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

2、展示學生優秀草圖，分析表揚。

二、講授要點

1、同學們在作業中要注意的幾點：

A、抓住人物的臉部特點來畫。

B、表現出一定的表情。

2、師點評部分需要改進的作業。

三、作業要求：

1、用自己喜歡的方法完成作業。

2、色彩的運用要恰當。

3、同學們修改作品，繼續完成作業，教師指導點評。

四、教學總結

1、展示學生優秀作業，學生互相點評。

2、鼓勵有進步的，繪畫細致的同學。

五、課后拓展

可以用學到的方法為家人寫生。

六、教后反思：

3、戲曲人物

一、教學目標

1.通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2.運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3.通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。

課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。

（教師）課件、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。

教學過程

1.組織教學，進入學習狀態。

（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。

2.導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）

（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。

3.感知引趣。

（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；

（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；

（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作

用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言 的大膽運用。）

4.嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。

5.評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

6、教后反思：

第4課 圖形的魔術組合

教材分析

本課通過學習夏加爾《我和我的村莊》的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品。本課主要是改變學生的思維方式，培養學生的創新思想。

教學目標：

1、欣賞夏加爾的作品感受他帶給我們童話般的奇妙世界。

2、學習夏加爾的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品

3、改變思維方式，利用提供的圖形組成新的形象。

教學重點： 任選一組課本提供的圖形組成新的形象。

教學難點：改變思維方式，培養創新思想。

教學準備：范畫若干、若干圖片、彩色筆、記號筆。

課時：一課時

教學過程

一、名作欣賞

1、《我和我的村莊》（油畫）夏加爾（俄國）你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

2、你能總結它的表現方法嗎？

顛倒的人物、房屋，動物眼中映射出的藍天，像花草一樣握在人手中的果樹……畫家對故鄉的種種美好回憶疊映在一起，仿佛把我們帶入了一個童話般的奇妙世界。

3、同學們，你有沒有想過，把生活中看似沒有關系的物象組合在一起，也能變成一幅奇妙的作品呢！

4、揭題：圖形的魔術組合 板書

二、新授

1、出示圖形

2、小組合作討論：這些圖形進行組合排列可以組成哪些新的圖案？

3、圖形的組合方法

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

4、總結：看，在同學們的筆下，不同類別的圖形變成一幅幅神奇的圖畫。他們能夠成功的一個重要因素，就是改變思維方式，來了個“腦筋急轉彎”。

a)學生作品欣賞

5、練習

a)任選一組課本提供的圖形組成新的形象。你也可以自己創作一組圖形進行創作。生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都可以是繪畫的主題。看誰畫的形象最有創造性！

b)注意

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

最后上顏色時注意色彩的對比。

3、說一說，你將用哪一組圖形來表現什么？

4、練習、輔導。

6、作品展覽和評述

a)學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

b)自己找找優缺點，為同學提點建議或者幫他修改一下作品。

c)教師點評。

d)修改、評優。

7、布置下節課的準備工作

8、教后反思：

第5課 線描畫中的黑白對比

教學目標：

欣賞感受線描畫的獨特魅力

1、學習線描的表現形式：線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

2、完成一幅用線畫具有黑白對比效果的作品

教學重點： 感受線描畫中線條的獨特魅力

教學難點：掌握線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

教學準備：范畫若干、粗細黑色或蘭色水性、若干圖片

課時：二課時

第一課時

一、范畫導入，揭示課題

2、你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

3、你能總結它的表現風格嗎？

4、揭題：線描畫 板書

二、新授線描畫，感知學習線描畫的繪畫形式

1、《鴨子》、《魚》欣賞，你能感受線條的魅力嗎？這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢？

（小組探究）（匯報）

2、線條的種類：點（大點、小點）；線條（點的延長）；面（點的聚集和線條的增粗）……

8、感受作品中線條所產生的對比效果

（1）《門神》《印第安人》對比，你發現有什么不同？（線條的粗細不用；線條的疏密排列不用；線條的各種樣式不同……）

（2）《門神》《牛仔褲》對比，你能發現同樣是線描作品，他們又有什么最明顯的不同呢？（黑白色塊）

（3）想一想，這些黑白作品在畫面中有什么作用呢？

（4）哪幅畫對你的啟發最大呢？能不能談談你的感受呢？（可以和色彩畫想比較）

（小組討論相互的感受）

（5）小結：我們手中的畫筆就像樂器，那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點，猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品，都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。

三、練習

1、如此魅力的表現手法，你也先過來嘗試一下嗎，那你想畫什么呢？

2、生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢！

3、練習用線描述物體，力求表現物體的質感，講究線的疏密粗細、黑白對比。

4、作畫步驟：

（1）構思

（2）起稿

（3）線描

（4）調整

5、練習

6、輔導

四、作品展評

五、課堂小結

第 二 課 時

一、作品展覽，進行評優

1、學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品

二、優秀作品展示，激發創作激情

3、優秀作品欣賞，強調黑白對比

4、比較自己的繪畫作品，找出存在的優缺點

三、繼續創作繪畫作品

四、輔導

五、教后反思：

6、《自制小相框》（設計 應用）

教學目標：

1、認知：運用多種材料制作新穎漂亮的小相框，研究“立”起來的方法。

2、智能：激發學生的想象力，培養大膽創新的能力。

3、情感：培養學生的審美能力，培養動手制作的細心品質。

教學重點：材料的的創新與小相框的多種造型的設計。

教學難點：研究小相框支架的設計。

教學用具：生活中的小相框實物；各種制作材料，收集生活中的可利用的廢舊物品。（冰棒棍、牙膏盒等）

教學過程：

一、實物導人，揭示課題。

1、課前師生準備小相框的實物。

研究：用途、外型、色彩、圖案。

2、揭示課題。

二、探究活動。

1、小組研究：

（1）可以用什么材質來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好的烘托你的照片？

（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（4）參考收集到的資料，研究如何更好的為相框設立支架。

2、學生發言：

結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、實踐活動：

作業：自選材料，設計制作小相框，裝點自己的生活。比一比誰的相框更新穎、更漂亮。

四、作業評價：

幫助學生分析、歸納，提高審美能力。

評選設計之星。

五、小結拓展：

可以將相框放在什么地方？還可以用其他的材料來制作嗎？

六、教后反思：

7、色彩的調和（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩調和方法，感受色彩的變化。

2、智能：了解色彩調和知識，提高學生色彩審美感受能力。

3、情感：感受色彩調和在生活中的運用，體會色彩調和帶來的美感。

教學重點：了解色彩調和的方法。

教學難點：以更多的方法進行色彩調和，完成色彩調和的作業。

教學準備：水粉用具。

教學過程：

一、欣賞感受。、欣賞色彩調和的作品《雞冠花》

在淡淡的陽光照耀下，紅色的雞冠花與綠葉和諧地相互輝映，使畫面濃艷卻不浮躁。

2、提問：你能從這樣的色彩搭配中體會到色彩調和的美感嗎？

3、小結：色彩調和通常指的是色彩的量比關系和秩序關系應該符合視覺審美的心理要求。在保證色彩變化豐富的同時，也應注重色彩關系的協調統一。

二、研究活動。

1、欣賞色彩調和范畫。

教師介紹兩種簡單的色彩調和方法

調和方法A：混入同一種黃色調和，作品為黃色調。

調和方法B：混入同一種灰色調和，作品為灰色調。

2、學生思考：你還能想出其他的方法來調和色彩嗎？

學生思考后回答。

3、實踐學生的想法。

三、藝術實踐。

想一想，學生作品用了什么方法使色彩調和？你也試著創作一幅色彩調和的作品。

四、展示作業。

組織學生展示自己的作品。

五、評價作品。

1、介紹你畫中的色彩調和的方法。

2、表達了什么樣的感受？

3、你認為自己畫的優點是什么？還有什么不足？

課后記：

第8課：《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。

教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。

教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。

教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？

《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

課后記：

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

七、教后反思：

8、《畫一幅色彩和諧的畫》（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。

教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。

教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。

教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？

《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。

和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

課后記：

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

七、教后反思：

第九課 箱板上的新發現

課時1課時

課業類型造型?表現

教學目標顯性目標應知：學習利用瓦棱紙進行有趣的藝術活動

應會：培養學生的動手能力、想象力和創造能力

隱性目標引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。通過學習活動，激發學生的創新實踐精神。

重點利用瓦楞紙的特點，掌握在瓦楞紙上鏤空造型的技法和多層瓦楞紙與色彩卡紙拼貼等方法。

難點層次感和畫面整體效果的把握

教學方法欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。

教學準備瓦楞紙、刻刀、顏料等

教學過程第一節

教學流程教師引導學生活動教學調整

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、回憶交流

我們曾經嘗試過用哪些方式方法進行創作？（結合實物欣賞）學生討論回憶：繪畫、剪貼畫、版畫等。

三、導入新課以前我們都是用商店里出售的“正式”材料進行創作，今天我們來認識一個新朋友——紙箱板。撕開表面的牛皮紙，你會發現里面藏著彎曲排列的瓦楞紙。搜集資料并反饋。

四、分析思考瓦楞紙和其他的紙張相比有什么獨特之處？

用紙板箱創作時我們應該發揮它的哪些特點？避免哪些不足？小組探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出不同的層次；紙箱的厚薄不同，里面的瓦楞紙也不同；箱板紙層之間粘接的牢固度不同，撕出來的效果也各不相同。

五、藝術實踐組織學生進行接力游戲的創作活動，教師參與活動，并給予合理建議，以引導完成作品。

選取一張瓦楞紙或紙箱板備用。接力游戲（以小組為單位，每組一塊箱板，全班合作完成）：

1.幾位同學分別在紙箱板上撕出或刻出自己喜歡 的形象或肌理。

2.撕到一定程度，滾油墨或刷色，挑選合適的角度在大紙上印制。

3.繼續撕刻，改變底版，再在大紙上印制。

4.調整構圖，直至全班完成一幅滿意的作品。

六、評價展示展示作品，引導學生評議。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。談談自己的感受。

板書設計

箱板上的新發現

教后反思：

第10課 參觀劵的設計

教學目標：1．使學生基本了解參觀券的一般知識、特征，并掌握有關設計知識。

2．發展學生的設計意識和藝術創新能力，擴展審美情趣。

教學設計：關于券面的尺寸大小、構成的形式、內容等應該有所規定。有的必須嚴格，如券面總體尺寸——長寬各多少，其中存根留多少，副券占多少，或者只要求設計正券券面，其余略去。至于構圖形式是橫是豎，選取什么圖飾內容和表現手法等，則可寬泛、靈活一些。再

則，對文字內容，也必須作出明確規定，如名稱、票價等。要培養學生的設計意識，掌握有關基本常識，必須提出適當的要求進行制約，使他們的思維能自由地，但又有目的地運行。要多鼓勵學生運用各種表現手法去完成作業。

教材分析：本課編排了數枚參觀券供欣賞、借鑒。從中我們不難了解設計參觀券的基本形式和內容。首要的是名稱，如“故宮博物院”、“武陵源游覽券”……以及與其相應的圖飾，圖飾往往占居券面的絕大部分面積；其次是票價和有關注明等。總體形式是以圖為主，以文為輔。券有正反兩面，以正面為主，有的在反面印有導游圖，或印有關要求乃至廣告等。為了方便各種類型的參觀者，有些券面還附加了英文或其他文字。

教具準備：參觀券(實物)數枚，啟示設計思維的圖片若干

學具準備：作業用紙，直尺，鉛筆，彩色筆

教學過程：

(一)談話引入。

教師出示一張參觀券說：大家都知道老師手上拿的是一張參觀券。參觀券是參觀展覽或參觀名勝古跡時，用來表示已付參觀費的憑證和留作紀念的紙片。今天這節課我們一起來學習設計參觀券。

板書課題：設計參觀券

(二)傳授新知。

1．參觀券的設計形式。

請同學們把書翻開，書中為我們介紹了兩種設計形式，是哪兩種?

學生討論回答。

教師小結并板書：設計形式：(1)攝影；(2)繪畫。

2．參觀券的構成。

參觀券主要是以圖為主，再配上必要的文字而構成。

(板書：構成：以圖為主，文字為輔)

圖是指參觀券的圖案紋樣，其內容一般是供參觀的內容或景點，具有紀念意義。(板書：紋樣：內容，景點)

文字主要由地點、名稱、票價等組成，(板書：文字：地點，名稱，票價)字體可采用美術字、行書、隸書、篆書等。

(三)學生作業。

提出作業要求：選擇本地區的一處名勝古跡，設計一張參觀券。

出示幾張范畫粘于黑板，供學生設計時參考。

教師巡回指導，對設計得較好的同學及時提出表揚并展示其作業。

(四)展示優秀作業，總結全課。

板書設計：

設計參觀券

設計形式：(1)攝影；(2)繪畫

構成：以圖為主，文字為輔

紋樣：內容，景點

文字：地點，名稱，票價

（五）教后反思：

第11課 神秘的禮盒

課時1課時

課業類型造型?表現

教學目標顯性目標知道禮盒的結構、形象、功能，了解設計美觀與實用相結合的道理。

隱性目標感悟利用改變常規的思維方式進行創作所產生的藝術效果。

重點了解禮盒的結構、形象、功能，學習設計美觀與實用相結合的相關知識，利用綜合材料設計制作禮品盒。

難點利用綜合材料，創新制作禮品盒。

教學方法欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。

教學準備課件、紙盒、各種制作材料。

教學過程第一節

教學流程教師引導學生活動教學調整

一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，準備上課。

二、導入新課

欣賞夏加爾作品《我和我的村莊》，討論：

這幅畫上畫了什么？

你感覺與以前看到的作品有什么不同？給你什么感受？

你能用自己帶來的這些物品進行魔術組合嗎？

展示組合得巧妙的作品。

板書課題。學生欣賞。

學生思考、回答問題。

課前搜集自己身邊的小發卡、造型新穎的糖果、學習用具等物品放在一張紙上小組同學互相摩，分析哪些部分組合得巧妙。

三、講授新課布置討論題：

1.課本上的這些作業是怎樣進行的魔術組合的？

2.你認為哪些地方組合的巧妙？

3.你還想怎樣組合？

教師用課件演示幾種與課本不同的組合方法。學生實踐課后拓展巡視輔導。

組織學生小結、評價。

展示幾種利用廢棄物組合的新形象，引導學生回家可以試一試。

同學之間互相介紹、評價自己及他人的作品。

四、實踐活動練習繪制。把自己的創意用繪畫形式表現出來。

可以單色繪畫，也可用彩色表現。

五、總結評價1.展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2.提出改進意見。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。

板書設計

圖形的魔術組合

夏加爾《我和我的村莊》

教后反思：

12、故事中的人

課型 工藝 課時 一課時

教學目標 １、通過教學使學生能用粘土塑出一個故事中的人。（了解）

２、抓住人在故事中的特有姿勢，塑出運動中的動態。（練習）

3、努力表現出人的美。（接受）

重、難點 重點是用泥土塑出自己熟悉的人的姿勢。

教學準備 教師：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。學生：課本、彩泥及泥塑工具等。

教學過程

一、引入課題。講故事

1、觀察投影中的人物。

2、出示教師的泥塑作品。師：今天，我們用橡皮泥塑故事中的人。

二、教學新課，指導泥塑故事中的人。

1、請一位同學來擺一個姿勢的造型在黑板上演示。

2、小結：用粘土塑一個運動著的人，首先要塑出個完全的人，即有頭軀干，上肢和下肢。然后，依照人在運動中的不同姿態，適當將頭軀干四技作適當的扭轉。彎曲，就可塑出千變萬化的姿勢。給人物穿上與故事中的角色相符合的衣著。

2、教師示范。

三、提出作業要求，學生塑造，教師巡回指導。

四、作業講評。

作業 Ａ類作業：參考書中的圖片及范作，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型較生動、結構穩定。

B類作業：發揮自己的聰明才智，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型生動、結構穩定。

板書 課題*《故事中的人》 幻燈屏幕

四、教后反思：

第四篇：人美版第十一冊美術教案

1、凝固的音樂--------建筑

教學目標 ：

1、通過欣賞“凝固的音樂--建筑”，了解建筑與音樂的內在聯系，運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。

2、了解現代建筑與古代建筑在材質、造型特點上有什么不同？了解美術的門類有很多，建筑是其中的一個。

3、使學生審美能力不斷提高，更新審美觀念。培養學生用探究性學習方式學習。教學重點難點 認識古代建筑的一些建筑特點及現代建筑與古代建筑相比較有什么變化？能夠把自己喜歡的建筑描繪出來。教學過程

一、導入新課

提問學生：“你覺得美術有哪些門類？”學生根據平時理解，結合所學知識，討論回答。

展示美術各門類圖片，創設一種置身于美術世界中的氛圍，引起學生興趣，形成美術除繪畫外還有許多門類的初步認識。其中我們展示的中國古代建筑圖，大家肯定不陌生。同學們說是什么建筑？對，是我們的天安門城樓。德國詩人歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，這節課我們就來欣賞一下具有音樂美感的建筑藝術。

出示課題 凝固的音樂--------建筑

二、講述新課

大家肯定會有這樣一個疑問，建筑怎么會跟音樂有聯系呢？ 欣賞課本中故宮的門、故宮的云龍大石雕等圖回答問題。

1、你知道浮雕上的圖案的意思么？

2、大門上的門釘、鋪手除了裝飾作用以外，還有其它的意思么？

3、你留意過古建筑屋檐上的仙人走獸么？你知道他們叫什么呢？

我們了解了關于古代建筑的一些知識及造型，現在我們再來了解一下外國建筑有什么特點?欣賞凡爾賽宮殿內景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。

回答問題，1、中國古代建筑與外國古代建筑在材質、造型特點上有什么不同? 教堂是西方代表性的建筑之一，不同地區、不同宗教的建筑展現著不同的風格。建筑與音樂的關系。運用立體構成的某些技術技法創造具體的造型，表達對音樂的感受和理解。具體的建筑分析。

隨著時代發展，建筑有了巨大的變化，你認為現代建筑與古代建筑相比較，最大的變化是什么？為什么會有這些變化？欣賞現代建筑圖片了解。

三、學生作業

你家鄉最古老的建筑是什么？你最喜歡的建筑是那座？把它畫下來或用文字記錄下來。

2、有特點的人臉

第一課時

教學目標：

1、應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

3、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

教學難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等 教學過程

一、導入新課

1、眼力大比拼

出示幾張著名人物的臉部特寫：劉歡、李詠、肥肥、成龍??

請學生說說這幾位人物的臉部特點，包括發型、臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。小結：要抓住人物臉部特點來表現。

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：魯迅、阿Q、齊白石、觀魚圖。

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

4、板書課題《有特點的人臉》

二、講授新課

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

臉形：中國畫家詠我們最熟悉的漢字總結出繪畫頭部的理論，其中頭部的基本形分別為：國、申、田、由、甲等。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？ 五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵?? 發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

2、講解人物臉部的結構比例。

“三停五眼”“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

3、用一個詞形容書中人物臉部的表情，思考自己會怎樣來表現這些有特點的臉。

4、學習馬三立肖像的具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例。

（一）用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（二）用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（三）用淡赭石加水染出膚色。

三、學生實踐

1、作業要求：參照有特點的人臉圖片，用中國畫表現一幅人臉的作品，注意突出人物的五官和表情特點。

2、第一課時畫草圖，第二課時上色完成。

2、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

第二課時

教學目標：

1、應知：了解中國人物畫是中國畫中的重要組成部分，初步學習人物畫。應會：學習中國人物畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙、毛筆、墨、色參照有特點的人臉圖片畫一幅能突出人物五官和表情特點的肖像畫。

2、通過本課學習，培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。

3、通過本課的教學活動，培養學生的探究、表現和感悟能力，提高學生的審美情趣和藝術表現力。

教學重點：學習中鋒、側鋒、淡墨、重墨在人物畫中的繪畫技巧，引導學生關注中國人物畫的傳統與創新。

教學難點：掌握墨色濃淡程度，能準確地表現人臉、五官的比例知識，進而創作有特點的人臉。教學準備

課件、毛筆、宣紙、墨汁、顏料等 教學過程：

一、復習導入

1、三停五眼

“三停”：發際線——眉毛——鼻尖——下顎

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角——右外耳孔

2、展示學生優秀草圖，分析表揚。

二、講授要點

1、同學們在作業中要注意的幾點： A、抓住人物的臉部特點來畫。B、表現出一定的表情。

2、師點評部分需要改進的作業。

三、作業要求：

1、用自己喜歡的方法完成作業。

2、色彩的運用要恰當。

3、同學們修改作品，繼續完成作業，教師指導點評。

四、教學總結

1、展示學生優秀作業，學生互相點評。

2、鼓勵有進步的，繪畫細致的同學。

五、課后拓展

可以用學到的方法為家人寫生。

3、戲曲人物

教學目標

1、通過收集資料和欣賞戲曲表演等活動，了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特征。

2、運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。

3、通過欣賞和表現戲曲人物，讓學生感受戲曲的魅力，促進學生對中華優秀傳統文化的熱愛之情。課前準備

（學生）收集戲曲人物圖片、戲曲人物有關故事等資料；準備水墨畫的相應工具。（教師）課件、各種戲曲人物造型圖片，小組學習任務圖片（將一張完整的水墨戲曲人物圖片按小組撕成若干張碎圖片），水墨畫工具。教學過程

1、組織教學，進入學習狀態。（1）欣賞京劇開場音樂進課堂。

（2）組織紀律，安定情緒，進入學習狀態。

2、導入激趣。

（1）談話導出小組學習任務。（請各小組長領取小組學習任務圖片）

（2）小組任務：嘗試用水墨表現各自小組領到的紙片上的圖像。（提示：引導學生運用中鋒、側鋒來表現線條，注意墨色

濃淡的變化，同時探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的運用）

（3）各小組展示作業，表揚能用中鋒、側鋒來表現線條，并注意墨色濃淡變化的同學，鼓勵學生大膽探究。

（4）揭示碎片的完整圖案，揭示課題《戲曲人物》。

3、感知引趣。

（1）分小組交流各自收集和準備的有關戲曲資料，表揚準備了資料的同學；（2）教師小結有關戲曲表演及戲曲人物的知識；

（3）欣賞戲曲表演片段，學生感受并模仿戲曲表演的動作造型，體驗其表演特色；（4）欣賞藝術作品中的戲曲人物，觀察分析如何用水墨表現戲曲人物的神態、動作等主要特征，體會夸張、變形的藝術作

用。（提示：關良的《武松打虎》筆簡意勁，用夸張、變形的水墨造型抓住戲曲人物的動作和神態。引導學生觀察和體會水墨語言 的大膽運用。）

4、嘗試探趣。

（1）作業要求：用水墨的形式表現自己最喜愛的戲曲人物；

（2）依據自己收集的圖片或心中的戲曲人物形象進行大膽自由地造型表現，教師在巡視中給予學生鼓勵與及時提示。對發

現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、形象拘謹等，給予及時點撥、啟發、幫助學生解決。

5、評價延趣。

（1）即時用數碼相機或攝影機把學生的作品進行展示，讓學生自評、互評，進一步開拓學生思維。

（2）教師總體評價優點及存在問題，評價要點可以是水墨語言的自如運用，戲曲人物的動作、神態的表現等方面。

（3）欣賞不同的材料表現的戲曲人物，體會文化與生活的關系。

課后請學生關注身邊的戲曲表演，并嘗試運用更多的材料來表現戲曲人物。

4、圖形的魔術組合

教學目標：

1、欣賞夏加爾的作品感受他帶給我們童話般的奇妙世界。

2、學習夏加爾的表現方法，將生活中看似沒有關系的物象組合在一起，變成一幅奇妙的作品

3、改變思維方式，利用提供的圖形組成新的形象。教學重點： 任選一組課本提供的圖形組成新的形象。教學難點：改變思維方式，培養創新思想。

教學準備：范畫若干、若干圖片、彩色筆、記號筆。教學過程

一、名作欣賞

1、《我和我的村莊》（油畫）夏加爾（俄國）你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

2、你能總結它的表現方法嗎？

顛倒的人物、房屋，動物眼中映射出的藍天，像花草一樣握在人手中的果樹??畫家對故鄉的種種美好回憶疊映在一起，仿佛把我們帶入了一個童話般的奇妙世界。

3、同學們，你有沒有想過，把生活中看似沒有關系的物象組合在一起，也能變成一幅奇妙的作品呢！

4、揭題：圖形的魔術組合 板書

二、新授

1、出示圖形

2、小組合作討論：這些圖形進行組合排列可以組成哪些新的圖案？

3、圖形的組合方法

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。

4、總結：看，在同學們的筆下，不同類別的圖形變成一幅幅神奇的圖畫。他們能夠成功的一個重要因素，就是改變思維方式，來了個“腦筋急轉彎”。

a)學生作品欣賞

5、練習

a)任選一組課本提供的圖形組成新的形象。你也可以自己創作一組圖形進行創作。生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都可以是繪畫的主題。看誰畫的形象最有創造性！

b)注意

根據需要重復圖形、放大圖形、縮小圖形、重組圖形。最后上顏色時注意色彩的對比。

3、說一說，你將用哪一組圖形來表現什么？

4、練習、輔導。

6、作品展覽和評述

a)學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？ b)自己找找優缺點，為同學提點建議或者幫他修改一下作品。c)教師點評。d)修改、評優。

7、布置下節課的準備工作

5、線描畫中的黑白對比

教學目標：

1、學習線描的表現形式：線條的粗細疏密排列，點線面合理安排

2、完成一幅用線畫具有黑白對比效果的作品 教學重點： 感受線描畫中線條的獨特魅力

教學難點：掌握線條的粗細疏密排列，點線面合理安排 教學準備：范畫若干、粗細黑色或蘭色水性、若干圖片

第一課時

一、范畫導入，揭示課題

2、你們看，今天的繪畫有什么特點呢？

3、你能總結它的表現風格嗎？

4、揭題：線描畫 板書

二、新授線描畫，感知學習線描畫的繪畫形式

1、《鴨子》、《魚》欣賞，你能感受線條的魅力嗎？這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢？

（小組探究）（匯報）

2、線條的種類：點（大點、小點）；線條（點的延長）；面（點的聚集和線條的增粗）??

3、感受作品中線條所產生的對比效果

（1）《門神》《印第安人》對比，你發現有什么不同？（線條的粗細不用；線條的疏密排列不用；線條的各種樣式不同??）

（2）《門神》《牛仔褲》對比，你能發現同樣是線描作品，他們又有什么最明顯的不同呢？（黑白色塊）

（3）想一想，這些黑白作品在畫面中有什么作用呢？

（4）哪幅畫對你的啟發最大呢？能不能談談你的感受呢？（可以和色彩畫想比較）（小組討論相互的感受）

（5）小結：我們手中的畫筆就像樂器，那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點，猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品，都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。

三、練習

1、如此魅力的表現手法，你也先過來嘗試一下嗎，那你想畫什么呢？

2、生活中的小物件，動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢！

3、練習用線描述物體，力求表現物體的質感，講究線的疏密粗細、黑白對比。

4、作畫步驟：（1）構思（2）起稿（3）線描（4）調整

5、練習

6、輔導

四、作品展評

五、課堂小結

第 二 課 時

一、作品展覽，進行評優

1、學生活動：你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢？

2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品

二、優秀作品展示，激發創作激情

3、優秀作品欣賞，強調黑白對比

4、比較自己的繪畫作品，找出存在的優缺點

三、繼續創作繪畫作品

四、輔導

6、《自制小相框》（設計 應用）

教學目標：

1、認知：運用多種材料制作新穎漂亮的小相框，研究“立”起來的方法。

2、智能：激發學生的想象力，培養大膽創新的能力。

3、情感：培養學生的審美能力，培養動手制作的細心品質。教學重點：材料的的創新與小相框的多種造型的設計。教學難點：研究小相框支架的設計。

教學用具：生活中的小相框實物；各種制作材料，收集生活中的可利用的廢舊物品。（冰棒棍、牙膏盒等）

教學過程：

一、實物導人，揭示課題。

1、課前師生準備小相框的實物。研究：用途、外型、色彩、圖案。

2、揭示課題。

二、探究活動。

1、小組研究：

（1）可以用什么材質來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好的烘托你的照片？（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（4）參考收集到的資料，研究如何更好的為相框設立支架。

2、學生發言：

結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、實踐活動：

作業：自選材料，設計制作小相框，裝點自己的生活。比一比誰的相框更新穎、更漂亮。

四、作業評價：

幫助學生分析、歸納，提高審美能力。評選設計之星。

五、小結拓展：

可以將相框放在什么地方？還可以用其他的材料來制作嗎？

7、色彩的調和（造型 表現）

教學目標：

1、認知：學習色彩調和方法，感受色彩的變化。

2、智能：了解色彩調和知識，提高學生色彩審美感受能力。

3、情感：感受色彩調和在生活中的運用，體會色彩調和帶來的美感。教學重點：了解色彩調和的方法。

教學難點：以更多的方法進行色彩調和，完成色彩調和的作業。教學準備：水粉用具。教學過程：

一、欣賞感受。

1、欣賞色彩調和的作品《雞冠花》

在淡淡的陽光照耀下，紅色的雞冠花與綠葉和諧地相互輝映，使畫面濃艷卻不浮躁。

2、提問：你能從這樣的色彩搭配中體會到色彩調和的美感嗎？

3、小結：色彩調和通常指的是色彩的量比關系和秩序關系應該符合視覺審美的心理要求。在保證色彩變化豐富的同時，也應注重色彩關系的協調統一。

二、研究活動。

1、欣賞色彩調和范畫。

教師介紹兩種簡單的色彩調和方法

調和方法A：混入同一種黃色調和，作品為黃色調。調和方法B：混入同一種灰色調和，作品為灰色調。

2、學生思考：你還能想出其他的方法來調和色彩嗎？ 學生思考后回答。

3、實踐學生的想法。

三、藝術實踐。

想一想，學生作品用了什么方法使色彩調和？你也試著創作一幅色彩調和的作品。

四、展示作業。

組織學生展示自己的作品。

五、評價作品。

1、介紹你畫中的色彩調和的方法。

2、表達了什么樣的感受？

3、你認為自己畫的優點是什么？還有什么不足？

8、《畫一幅色彩和諧的畫》

教學目標：

1、認知：學習色彩知識，了解鄰近色的畫面色彩效果。

2、智能：培養學生對色彩的審美感受力。

3、情感：感受色彩帶來的美感，激發色彩創作的愿望。教學重點：了解鄰近色的知識。

教學難點：運用鄰近色組織創作色彩和諧的美術作品。教學準備：色相環、水粉用具、學生優秀作品。教學過程：

一、分析色彩。

介紹鄰近色：鄰近色就是色相接近的顏色。如紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青、青與紫、紫與紅。

二、研究體會。

欣賞課本中的作品《紅土地》、《顧盼》。

1、小組研究。

數一數，《紅土地》用了幾種顏色？ 《顧盼》用了哪些鄰近色？

不同的鄰近色帶給你哪些不同的感受？

2、小結：以鄰近色為主的繪畫作品，給人色彩和諧統一的感覺。要想畫一幅色彩和諧的作品，其方法之一可多用鄰近色，不用或少用對比色。

三、欣賞感受。

1、欣賞優秀的學生色彩作品。

2、談一談自己的感受。

3、說說自己的創作思路。

四、藝術實踐。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

五、展示評價。

1、組織小組展示作業。給自己的作品起個名字。

2、組織評價作業。介紹自己的畫中最得意之處。

六、課后拓展。和諧色彩在生活中的應用非常廣泛。請同學們說一說，在什么地方，什么場合可以應用。

選取一組自己喜歡的鄰近色，創作一幅色彩和諧的作品。

9、箱板上的新發現

教學目標

1、應知：學習利用瓦棱紙進行有趣的藝術活動

2、應會：培養學生的動手能力、想象力和創造能力

3、引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。通過學習活動，激發學生的創新實踐精神。

教學重點：利用瓦楞紙的特點，掌握在瓦楞紙上鏤空造型的技法和多層瓦楞紙與色彩卡紙拼貼等方法。

教學準備 瓦楞紙、刻刀、顏料等 教學過程

一、組織教學

二、回憶交流

我們曾經嘗試過用哪些方式方法進行創作？（結合實物欣賞）

學生討論回憶：繪畫、剪貼畫、版畫等。

三、導入新課

以前我們都是用商店里出售的“正式”材料進行創作，今天我們來認識一個新朋友——紙箱板。撕開表面的牛皮紙，你會發現里面藏著彎曲排列的瓦楞紙。搜集資料并反饋。

四、分析思考

1、瓦楞紙和其他的紙張相比有什么獨特之處？

2、用紙板箱創作時我們應該發揮它的哪些特點？避免哪些不足？

3、小組探究。

撕一撕：箱板上的瓦楞紙不止一層，兩邊還夾有光滑的牛皮紙，可以撕出不同的層次；紙箱的厚薄不同，里面的瓦楞紙也不同；箱板紙層之間粘接的牢固度不同，撕出來的效果也各不相同。

五、藝術實踐

組織學生進行接力游戲的創作活動，教師參與活動，并給予合理建議，以引導完成作品。

選取一張瓦楞紙或紙箱板備用。

接力游戲（以小組為單位，每組一塊箱板，全班合作完成）：

1、幾位同學分別在紙箱板上撕出或刻出自己喜歡的形象或肌理。

2、撕到一定程度，滾油墨或刷色，挑選合適的角度在大紙上印制。

3、繼續撕刻，改變底版，再在大紙上印制。

4、調整構圖，直至全班完成一幅滿意的作品。

六、評價展示

展示作品，引導學生評議。

學生互相介紹、評價自己或他人的作品。談談自己的感受。

10、參觀劵的設計

教學目標：

1、使學生基本了解參觀券的一般知識、特征，并掌握有關設計知識。

2、發展學生的設計意識和藝術創新能力，擴展審美情趣。教具準備：參觀券(實物)數枚，啟示設計思維的圖片若干 學具準備：作業用紙，直尺，鉛筆，彩色筆 教學過程：(一)談話引入。

教師出示一張參觀券說：大家都知道老師手上拿的是一張參觀券。參觀券是參觀展覽或參觀名勝古跡時，用來表示已付參觀費的憑證和留作紀念的紙片。今天這節課我們一起來學習設計參觀券。

板書課題：設計參觀券(二)傳授新知。

1．參觀券的設計形式。

請同學們把書翻開，書中為我們介紹了兩種設計形式，是哪兩種? 學生討論回答。

教師小結并板書：設計形式：(1)攝影；(2)繪畫。2．參觀券的構成。

參觀券主要是以圖為主，再配上必要的文字而構成。(板書：構成：以圖為主，文字為輔)圖是指參觀券的圖案紋樣，其內容一般是供參觀的內容或景點，具有紀念意義。(板書：紋樣：內容，景點)文字主要由地點、名稱、票價等組成，(板書：文字：地點，名稱，票價)字體可采用美術字、行書、隸書、篆書等。(三)學生作業。

提出作業要求：選擇本地區的一處名勝古跡，設計一張參觀券。

出示幾張范畫粘于黑板，供學生設計時參考。

教師巡回指導，對設計得較好的同學及時提出表揚并展示其作業。(四)展示優秀作業，總結全課。板書設計：

設計參觀券

設計形式：(1)攝影；(2)繪畫 構成：以圖為主，文字為輔 紋樣：內容，景點 文字：地點，名稱，票價

11、神秘的禮盒

教學目標

1、知道禮盒的結構、形象、功能，了解設計美觀與實用相結合的道理。

2、感悟利用改變常規的思維方式進行創作所產生的藝術效果。

教學重點 了解禮盒的結構、形象、功能，學習設計美觀與實用相結合的相關知識，利用綜合材料設計制作禮品盒。

教學難點 利用綜合材料，創新制作禮品盒。教學準備 課件、紙盒、各種制作材料。教學過程

一、組織教學

二、導入新課

展示禮品盒，引入新課：神秘的禮盒。觀看禮盒的外觀及內部，了解禮盒的基本結構。

三、講授新課1.觀看課件。

引導觀察欣賞各種禮盒的外包裝及內部物品。

分析：

（1）禮品盒由幾部分組成？

（2）禮品盒的造型有什么特點？

（3）外部包裝那些地方有新意？

（4）禮品盒的作用及意義？ 觀看課件。

交流分析后回答問題。2.組織小組交流“送給爸爸媽媽的禮盒”。你想送給爸爸媽媽什么禮物？

根據自己準備的紙盒說一說自己的設計思路。小組交流：

1、說一說自己爸爸媽媽的喜好。

2、介紹送給他們的禮物—自制小工藝品。

3、看書：

（1）看一看書中的作品使用了那些制作材料？

（2）說一說你認為有創新設計的作品。分析書中作品使用了哪些制作材料，找出有創意的作品。

4、提問：你有什么不明白的嗎？ 提出問題，師生共同交流。

四、實踐活動 作業要求：搜集生活中的盒子，選用適當的材料，為送給父母的小禮物設計一個精美的禮盒。

輔導要點：

盒子的選擇；內部設計；外部裝飾。整理、選擇材料進行設計、制作。

五、總結評價

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、猜想你的爸爸媽媽看到禮盒會有什么反應。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。

說一說爸爸媽媽看到禮盒會有什么反應。

12、故事里的人

教學目標：

１、通過教學使學生能用粘土塑出一個故事中的人。（了解）２、抓住人在故事中的特有姿勢，塑出運動中的動態。（練習）

3、努力表現出人的美。（接受）

教學重、難點： 重點是用泥土塑出自己熟悉的人的姿勢。

教學準備 教師：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。學生：課本、彩泥及泥塑工具等。教學過程

一、引入課題。講故事

1、觀察投影中的人物。

2、出示教師的泥塑作品。師：今天，我們用橡皮泥塑故事中的人。

二、教學新課，指導泥塑故事中的人。

1、請一位同學來擺一個姿勢的造型在黑板上演示。

2、小結：用粘土塑一個運動著的人，首先要塑出個完全的人，即有頭軀干，上肢和下肢。然后，依照人在運動中的不同姿態，適當將頭軀干四技作適當的扭轉。彎曲，就可塑出千變萬化的姿勢。給人物穿上與故事中的角色相符合的衣著。

2、教師示范。

三、提出作業要求，學生塑造，教師巡回指導。

四、作業講評。

作業 Ａ類作業：參考書中的圖片及范作，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型較生動、結構穩定。

B類作業：發揮自己的聰明才智，能用彩泥塑出一個故事中人的動態，人物造型生動、結構穩定。

板書課題 《故事中的人》

13、筆的世界

教學目標：

1、明確筆的功能和外形之間的聯系，了解筆的形狀與手形的聯系。

2、欣賞各種款式的筆，了解筆的每個部分的功能，并聯想出各種新穎的筆形和功能。

3、學習設計搞的繪制方法，培養學生的動手能力。

教學重點：了解筆的功能，并根據手的形狀設計出筆的外形。教學難點：設計一支新穎的筆，用設計稿的形式完成。課前準備：各種各樣的筆，彩紙，筆 教學過程

一、導入：

1、出示一支款式新穎，功能多樣的筆，提問，你能猜出它有多少用途？

2、出示課題：筆的世界

二、新授：

1、請學生把收集到的筆集中起來，舉辦一個“筆的世界”展覽會。

2、請學生上臺介紹一下自己的筆有些什么功能，哪個方面設計的比較新穎。

3、實物投影出示書上作品，討論，哪些地方設計比較新穎，有創意。A、用日歷表裝飾又美觀又大方。B、上粗下細顯的非常可愛。

C、握筆的地方設計的很圓潤，保護手長時間寫字時手指不疼痛。D、凹凸有致的筆型順著手的外形，握筆非常舒適。E、夜光筆，隨身帶著可以當小電筒。F、米老鼠的耳朵會動是按鈕的功能 你還能說出那些其他新穎的功能呢？

三、分析筆的組成部分：

筆尖，握筆處，筆桿，筆頭，可圍繞這幾個部分進行設計。

四、教師師范：

1、根據四個部分設計出筆的外形

2、把需要增加功能的部分進行變形，添加。

3、用圖表的形式添加各部分的說明文字。

4、涂色。

五、學生進行創作。

六、舉辦“新穎的筆”設計作品展，評出最佳外形獎，最佳功能獎和綜合獎。

14、電腦美術——漫畫肖像

教學目標：

1、漫畫藝術的魅力，知道漫畫藝術根源于生活，服務與生活。

2、試運用夸張和變形的手法設計一個自己拼貼，的漫畫肖像。

3、把自己的照片利用電腦軟件進行變形，與其他圖片進行拼貼，組合成一幅有趣的畫面。

教學重點：學習漫畫人物的變形方法，能用簡筆畫的形式畫出一個基本的臉部形狀。教學難點：利用電腦軟件進行人物變形，并進行拼貼。課前準備：各種人物變形的漫畫，每個同學自己的照片。教學過程

一、導入

感受漫畫的魅力。

二、交流

1、說說你所知道的印象較深的漫畫。

2、老師這里有一些漫畫。如：《三毛》、《父與子》等。

出示漫畫的概念：漫畫是卡通的一種，它是一種具有強烈的諷刺性或幽默性的繪畫，它還是一種藝術的夸張，夸張與變形突出了人的個性特點。

3、漫畫種類有很多，今天我要學習的是肖像漫畫。

三、比較與發現

1、下面讓我們來研究一下肖像漫畫。

2、出示比爾﹒蓋茲的照片和漫畫作比較： 問：“這是誰？”（學生介紹）

“有何區別？”（鼻子大、頭發亂、身體小）

出示羅丹、凡高、畢加索的肖像漫畫。（因為夸張了某一特征，所以整個比例變了，就是變形了）

出示：夸張與變形是漫畫的重要表現手法。學生欣賞其它漫畫肖像。（如：成龍、陳佩斯等）

結論：肖像漫畫是強調人物形象特征，甚至加上動作、表情來夸張表現。

1、展示教師漫畫

問：“這是誰？”“老師是怎么畫出來的？” 出示步驟：

1）臉型（出示各種臉型的變化）有〇△□等。2）五官，畫在形狀的中間。3）頭發

2、表情

出示：喜、怒、哀、驚等漫畫肖像

問：“影響表情的因素有哪些？”（五官的變化）所選表情也是為了突出人物形象特征。

四、練習

對你感受最深的一個人設計一幅肖像漫畫。

五、展評（要求：幽默夸張，突出個性，表現手法多樣）

1、小組自評

2、學生全體評

3、教師小結

六、教師示范，先利用自己的照片進行變形，然后找合適的圖案利用拼貼模糊的效過，創造出新的圖片。

七、學生創作

八、展評欣賞

15、神州風采

教學目標：

1．知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。2．能與同伴相互交流具有中國特色的名勝、故跡、物產以及藝術和民俗等。3．對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。

教學重點：知道中華民族有著許多寶貴的世界自然文化遺產和獨特的民俗文化。進行愛國主義教育。讓學生對祖國壯麗的河山與悠久燦爛的文化感到自豪，關心祖國的發展。教學難點：選擇最喜歡的一處文化遺產或自然遺產用繪畫的方法表現一幅畫 教學過程：

一、了解世界文化與自然遺產遺產的含義

1、文化遺產是歷史和藝術價值都非常出色的建筑遺址以及雕塑、繪畫等遺產。

2、自然遺產是自然景觀和陸地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在內的森林和山峰等的遺產。

3、復合遺產是具有文化遺產和自然遺產兩方面條件的遺產。

二、引出課題

師：我們的祖國地大物博，歷史悠久，獨具中國特色的事物還有很多很多，說也說不完。一看到一說到這些，都能讓人想到中國。此時此刻，你的心里有什么感受呢？（出示課題，板書）

三、了解中國特色的文化遺產和民俗藝術。

1、采用中國地圖、畫和語言相結合的方式，引入課本中心內容：通過欣賞來了解祖國的錦繡山川——萬里長城、布達拉宮、敦煌莫高窟、頤和園等，并且體會不同地方的風土人情所形成的不同的風格。

2、展示長城等有建筑圖片。

它們是我們祖先創造的奇跡。

1、小組交流討論。

師：除了這些，我們還有許多獨具中國特色的文化遺產、民俗藝術、秀麗的河山以及雄偉的建筑，人們一看到它們，就想到中國。讓我們小組討論一下，比比誰知道的多。（出示）（小組交流）

2．匯報交流。（指名答）3．歸納總結。師：你們說得都很好，老師也上網找了一些圖片，你們看，這是我們祖國寶貴的文化遺產，有兵馬俑（出示圖片），它是秦始皇的陵墓，在西安。你們看這是青銅器，它是我國古代器皿（出示圖片）。還有我國的藝術國粹－京劇（出示圖片）。我國的藝術瑰寶－書法（出示圖片）。

再給大家介紹一些我們祖國精美的民間藝術：有剪紙（圖片）、草編（圖片）、風箏（圖片）。

最后看看我們祖國雄偉的建筑：北京天安門(圖片)、故宮(圖片)、上海東方明珠(圖片)、金貿大廈(圖片)。

四、了解中國特色的自然遺產

來看看祖國秀麗的河山：書本提供圖片

及事先準備長江、黃河、珠穆朗瑪峰、我國最大的貴州黃果樹瀑布等圖片。（略）

五、激發感情，祝福祖國

（1）我們的祖國取得過許多輝煌的成就，你們知道有哪些嗎？（小組交流）（2）作為神州大地上的一分子，你想從哪里去表現祖國的神圣和美麗呢？

六、學生作業

七、作品展評

16、家鄉的老房子

教學目標：

1、知識目標：引導學生用自己喜歡的方式了解家鄉民居、建筑的一些特點與變化。

2、能力目標：培養初步的探究能力，探究建筑與人們生活的關系與影響。

3、情感、態度、價值觀：感受建筑藝術的精美和家鄉勞動人民的智慧。教學準備：

1、課前觀察自己住的房子，并把它的樣子畫下來。

2、收集各個地方不同建筑、民居的照片、圖片、郵票等資料。

3、多媒體課件。教學過程：

一、了解家鄉房子的特點和變化

1、展示作品，了解家鄉房子的特點

課前大家都觀察了自己住的房子，并把它的樣子畫了下來。現在，我們一起來欣賞一下：

（1）誰愿意介紹一下自己的作品？

（2）在繪畫、欣賞和評時的觀察中，你覺得我們住的房子有什么特點？ 小結：我們住的房子大多是樓房；也有的是平房，或者說磚瓦房，紅紅的瓦，白白的墻，這一切構成了家鄉一道獨特的風景。此外，在我們的周圍還有許多老房子，讓我們去看一看。

2、通過比較，感知家鄉房子的變化

（1）（出示制作的“老房子”課件）想一想：我們家鄉有沒有這樣的老房子？你喜歡這樣的老房子嗎？它哪些地方給你留下了深刻的印象？（根據學生回答適當板書：青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁??）

（2）同桌交流（可以結合課下搜集的照片或圖片進行交流）； ①你在哪里見過這樣的老房子？

②給你印象最深的是什么？說說你當時的感受。（3）全班交流。

生1：在我的老家農村見過這樣的老房子，當時給我的印象就是歷史久遠。生2：我也是在老家見過這樣的老房子，覺得非常得好奇，回家總喜歡到那里去看看。師小結。青青的瓦、灰灰的墻、展翅的屋檐、雕花的房梁、門前的石獅子，這一獨特的歷史文化在我們看來是那樣的古老、新奇。

同學們，我們生長在江南水鄉，讓我們一起來畫我們家鄉的老房子。

二、畫一畫家鄉的老房子：

A、講解線條畫

（1）勾畫外輪廓形及比例。（2）從主要部分入手。（3）線條明確，有密變化。（4）明暗對比強烈。B、講解色彩描繪的方法。

（1）在初步概括的線條畫基礎上作色，線條不要有明暗變化，只要線條明確。（2）線條、色彩畫分兩種清淡，稍有色差及鮮灰變化。

（3）以色塊為主的，線條只要框出結構即可，色塊鮮明，對比強烈。C、學生作業，教師輔導。

1、學習用線條描繪老房子的特征。（1）遵循原則：整體——局部——整體

（2）討論用線的方法：是自然曲線好，還是筆直的好？

2、色彩描繪方法。（1）線條結合法。（2）色塊表現法。

3、小組討論總結線、色描繪方法，并想一想自己適合用哪一種方法，為什么？ D、交流，好的作品上臺交流。

17、家鄉的小吃

教學目標

1、應知：了解有關本地區飲食文化，如家鄉小吃的歷史，特色和繪制方法

2、應會：嘗試采用和工具來制作一份家鄉小吃

3、通過生動有趣的教學活動使學生了解有關本地區飲食文化、歷史和習俗，培養學生注意觀察生活，激發學生熱愛家鄉的情感

教學重點 通過了解有關本地區飲食文化歷史和習俗，加深對本地區民族傳統飲食文化的了解，嘗試多種表現方法 教學準備 課件、圖片、資料 課前準備

1、了解家鄉的風味小吃，和一些風味小吃的做法。

2、了解一些有關家鄉的風味小吃的故事。向父母、爺爺奶奶詢問家鄉的風味小吃，有機會參加一些美食活動。

帶一樣自家做的風味小吃。教學過程

一、組織教學

二、導入新課

同學們，有位南方的朋友要來我家做客。他特別向嘗嘗我們家鄉的風味小吃，不知道該拿什么招待他好。

同學們夠熱情的，這些很多都是我們家鄉的有名的小吃。出示課題：家鄉的小吃 學生回答：

貓耳朵、太谷餅、莜面考姥姥、刀削面、頭腦、撥魚兒??

三、探究學習

1、在我們山西有許多的風味小吃，你知道的有哪些？

（出示課件）

你還知道哪些風味小吃？同桌相互說一說。

2、你感興趣的風味小吃有哪些呢？有關于它的的故事嗎？ 把你課前了解到的風味小吃寫下來。然后互相交流。教師小結。

3、提出質疑：

這些特產為家鄉的經濟發展起到了很大的促進作用。今天我們要用現有的彩泥、彩紙等材料，把我們家鄉的特色小吃制成模型，并配上說明，進行宣傳，使我們的特色小吃不僅能在本區推廣，而且能走向世界。

在制作中你會遇到那些困難？還有什么樣的問題需要老師或者大家的幫助？

4、書上的圖片給你哪些啟發？

5、我們這些小吃雖然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法來宣傳自己呢？

學生說出這些風味小吃的特點。指名說一說，其余同學可以相互補充。學生看書討論，提出初步設計方案。

學生欣賞廣告宣傳圖片，了解其內容應包括名稱、制作方法、特色口味、產地及其生產日期。

四、藝術欣賞

動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，并為它制作一張卡片，寫明它的情況。學生制作。

五、小結

我們自己動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，和同學們一起開個風味獨特的“嘗鮮會”吧！

教師組織學生小結評價。同學之間互相欣賞評價。

六、課后延伸

展示祖國各地特色小吃。

18、家鄉的藝術

教學目標：

1、讓學生了解家鄉藝術了解民間藝術的獨特魅力。

2、學習民間藝術表現手法。

3、培養學生熱愛祖國傳統文化的情操。

教學重難點：依照家鄉的鄉土藝術制作一件作品，制作材料有困難可用繪畫完成。教師準備：課件、民間藝術品 學生準備：制作工具、繪畫工具 教學過程：

一、導入

出示泥人作品，激發學生學習興趣。

二、授課

邀請對泥人發展比較了解的老人講解泥人的源起傳說與記載 惠山泥人確切的起源時間，現在已很難推斷。

在相關的傳說中，最早的一則是戰國時期，據傳孫臏流落吳地以做泥人為生；后來孫臏出任齊國軍師，以泥人泥馬布陣，研究兵法，破了龐涓的“五雷陣”。因此舊時藝人們供奉孫臏為祖師爺。但這則傳說至多只能視作吳地泥人的原始。

北宋文人蘇東坡曾在紀行詩中發出過“惠泉山下土如濡，陽羨溪水米勝珠”的贊嘆，有人視此詩中就蘊涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一帶盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《東京夢華錄》中就有記載。因此有人將惠山泥人的肇始期定于宋代。

但關于惠山泥人的最早文字記載始見于明代。與此同時，惠山泥人的另一個流傳較廣的傳說也是追溯至明初。據稱，明洪武年間，軍師劉伯溫夜觀星象，發現無錫惠山有旺盛的靈秀之氣，將出文臣武將大亂江南，于是來到惠山腳下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥將泄去惠山的靈秀之氣。

明季文人王季重在《游惠錫兩山記》中有“買泥人、買小刀戟以貽兒輩”的記載。比王季重稍晚的明末散文家張岱在《陶庵夢憶?愚公谷》中也寫道：“無錫去縣北五里為錫山，進橋店在岸，店精雅，賣泉酒、水壇、花缸、宜興罐、風爐、盆碗、泥人等。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作為商品在當地店鋪出售，并漸趨成熟。

因此，現在一般將惠山泥人的起源年代定在在明代之前。佛教溯源

中國工藝美術大師王木東先生曾畫過一幅惠山大阿福的造型衍生圖，指“大阿福”的形象是從唐代惠山寺石經幢之高浮雕結伽趺座佛像及宋代惠山寺金蓮橋之淺浮雕牡丹童子圖案中衍生而來的。石經幢與金蓮橋現仍保存在錫惠公園內，有興趣的讀者可以前往一看，大阿福的造型與頭部造型與之十分相似。

傳說大阿福又叫“沙孩兒”，對于大阿福姓沙，有人將之理解為，沙即沙門，“沙孩兒”實則佛門里的沙彌僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而傳統大阿福早期的制作工藝，就是用“單片印模”來刻制泥胚，而這種造像方法，直接采自唐朝傳入我國的小型佛像制作工藝－－“善業泥”。由此可見大阿福的起源與佛教有關，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在喬錦洪寫的《早期惠山粗貨泥人》一文中也稱：“據老藝人講，最初的泥人是專為寺廟制作的小佛像，用于回贈前來進香的施主，所以早期泥人造型大多面目端莊、盤膝而坐，帶有佛塑中‘結跏趺式’的痕跡。”

可以說，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作為“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑藝人們在長期觀察中體會到佛塑造型具有立體感和動態感。他們在創作泥人時試加運用，效果頗佳，在后來的泥人創作中也出現了“手捏佛道”這類專門的泥人品種。據悉，清同光年間的藝人周阿生，不僅從觀察中領悟到佛塑藝術的精妙，而且與佛塑藝人朱谷生相交甚厚，得其指點，慈禧壽辰時，由他造型、經藝人陳杏芬彩繪的 “蟠桃會”，被地方官吏用作貢品，被公認為泥人上乘之作。

三、欣賞制作泥人的錄象

清晰的了解制作過程，進一步對泥人藝術的感知。對裝飾花紋、裝飾色彩、裝飾手法有更多的感受。

四、欣賞各地民間藝術作品

民居木雕（清）浙江 鳳翔的馬 陜西 陳家祠磚雕（清）廣東 泥咕咕 河南 面花 山西 剪紙 陜西 刺繡 貴州

五、學生作業

可以動手試試做做，也可畫一畫。

六、展示評價

19、家鄉的歷史和發展

教學目標：

1、通過學習本課，初步了解自己家鄉的歷史與發展概況，對家鄉某一方面的過去與現在有比較深入的認識。知道自己家鄉的標志性景觀，并能作簡單介紹。

2、能用手繪小報、文字、繪畫等形式綜合表現家鄉的變化。能夠與同學合作，搜集、整理資料，進行采訪、調查活動。

3、通過了解自己家鄉的歷史與發展，進一步認識家鄉，激發同學們熱愛家鄉的情感以及建設家鄉的責任感。教學重點：

1、搜集資料，走訪調查家鄉的歷史與發展。

2、通過一至兩種形式表現家鄉的歷史與發展這一主題。難點：對自己家鄉的歷史與發展進行分析與總結。

一、資料收集

師生共同收集有關家鄉的歷史與發展的資料或圖片。

二、創設情景，激趣導人

談話式導入：我們的家鄉陽城縣東冶鎮，這里人杰地靈?? 這就是我們的家鄉，聽完介紹后你能用什么詞匯來描繪我們的家鄉？

今天讓我們師生一起走進我們的家鄉——東冶。

三、探索嘗試

我們的家鄉到底是什么樣的呢？她有哪些風土民俗，又有哪些人文軼事呢？下面我們以分組合作學習的方法，每組了解家鄉的一個方面。

一組：東冶的傳說 二組：東冶的經濟情況 三組：東冶的名勝古跡 四組：東冶的風情民俗 五組：東冶的人文軼事

傳說主要介紹“石柱峰”的由來。

名勝古跡主要介紹“磨灘”、“槍桿”、“西冶”。

風情民俗重點放在地方特產上。

人文軼事重點介紹抗戰英雄，勞動模范等 自學后，同學之間相互交流，說一說最感興趣的和最感動人的事情。現如今我們的家鄉在我們東冶人的辛勤創造下，發生了翻天覆地的變化，請看東冶新貌 ：

東冶的建筑風格： 東冶的文化教育： 東冶的社區發展： 東冶的交通工具： 東冶的旅游資源： 引導學生感受。

你們希望我們未來的家鄉是什么樣子的？集體商量一下，用各種形式（手抄報、文字、繪畫等）描繪我們家鄉的未來。

四、展示交流，拓展升華。

相互交流

現如今，我們家鄉以她悠久的古道風云、迷人的名勝古跡、古樸的風土人情吸引著八方來客，我們相信將來我們的家鄉一定會更加美好。學生根據自己的興趣，從不同途徑搜集有關資料。

邊聽故事邊思考 古老、神秘、人杰地靈

小組合作學習，了解家鄉的歷史、名勝古跡、風情民俗和人文軼事

第五篇：人教版美術教案第十一冊(全冊)

遠近的奧秘

課時：2-3 課時 教學目標：

1、通過本課的學習，讓學生了解透視的基本變化規律。

2、學習、了解平行線和消失點概念。

3、欣賞名家作品，品味透視在美術中的魅力。

4、聯系生活，感受生活中的透視變化。教學重點：

1、了解和掌握透視變化的基本規律。

2、透視基本規律的運用。

教學難點：透視規律的理解和在實踐中的運用 教學工具：名家美術作品、建筑風景照片等 教學過程：

第1節課 感知透視（基礎知識）

一、引導階段 1/17頁

結合課本中的文字描述，分組欣賞、討論課本和老師提供的圖片，理解什么是透視現象。

二、發展階段

1、小結透視現象所產生的規律。

2、什么是視平線和消失點。（結合圖片分小組討論）

3、平行透視和成角透視的區別。（結合圖片分小組討論）教師用幾何形體示范什么是平行透視與成角透視

4、課堂作業根據學習要求，組織學生到學校周圍觀察，注意體會物體的透視變化規律。

三、課后整理

1、回家收集相關的一些建筑、風景等圖片，鞏固知識。

2、準備好第二節課的工具材料。第2-3 節課 體驗透視（課堂實踐）

一、引導階段

1、檢查課前準備

2、回顧透視的基礎知識點

二、發展階段

1、講解臨摹作畫的基本過程

（1）、先觀察圖片中事物的特征，尋找出符合透視變化的基本規律；（2）、構圖（考慮安排主體物的合理位置）；（3）、用線描表現（刻畫主題物的特征）；（4）、整理畫面。

2、講評作業

（1）、兩位學生為一組，相互交換作業，進行評比。（以是否準確表現出透視變化為標準）（2）、老師統一點評。2/17頁

三、拓展階段

可以進行現場寫生或者默寫體現透視變化的作業。

風景寫生

課時： 3-4 課時 教學目標：

學習簡單的風景構圖知識，利用所學的透視和構圖知識進行風景寫生。鞏固對透視概念的理解，提高造型能力與構圖能力。

教學重點：了解簡單的風景構圖知識，鞏固對透視概念的理解。教學難點：如何把透視和構圖知識運用到繪畫實踐中。教學過程：

（一）引導階段（第1 課時）

欣賞、分析課本圖例，鞏固對透視概念的理解。

師：“同學們學習了基本的透視知識。下面讓我們來欣賞一組圖片，看看他們是如何運用哪些透視方法的。”鞏固、加深對平行透視（一點透視）和成角透視（兩點透視）的理解。引導學生分析他們的特點。了解風景寫生的方法與步驟。

欣賞課本第2頁下方的圖片，了解白色方框的作用，師：“這些方框我們稱之為取景框，在風景寫生中有很重要的作用，它就象照相機的鏡頭，照出來的景色美不美和拍攝者的所取的景構圖好不好有直接關系。所以畫面的美不美和你們的所取的景構圖好不好有直接關系。”師展示“回”字形的取景框。并介紹其使用方法。同時介紹在沒有取景框的情況下，可用雙手架成“口”字形進行取景。

以圖片或照片資料為例或通過對窗外景物的觀察，講解風景寫生的方法和步驟，了解風景寫生中的近景、中景、遠景的概念。如何利用取景框進行取景構圖。在平行透視和成角透視中房屋的各條棱邊會有什么變化。如何在畫面中確定“視平線”和“消失點”。欣賞一些風景畫和學生習作。3/17頁

步驟：觀察——取景——構圖——描繪——修改——收拾完成

（二）發展階段（第2-4 課時）

1、取景構圖實地風景寫生

選擇操場或頂樓陽臺先集中引導學生進行取景，觀察建筑物的透視變化，然后以小組的形式分散開進行實地風景寫生。老師巡視輔導，及時幫助學生改正錯誤。作業點評。

會動的剪影

（設計、應用）課時：3 課時 教學目標：

1、學習用黑色卡紙制作剪影人物。

2、了解皮影藝術的特點。

3、增強對中國民間傳統藝術的了解。課前準備： 4/17頁

1、搜集有關皮影的圖片、文字資料。

2、準備黑色卡紙、針線、竹條、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、選擇幾個傳統劇目或故事（民間故事、成語故事）。所選擇的劇目或故事，內容和情節應簡單、易懂。第1-2 課時

一、引導階段。

1、學生之間交流搜集到的有關皮影的圖像和文字資料，談談他們所知道的皮影知識。

2、分組討論皮影戲中人物的造型特點。（用燈光照射獸皮或紙版雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，并配以音樂。）

3、指導學生觀察教科書上的圖例、技法點擊欄目中的剪影人物制作過程，想一想皮影該如何制作。（1）第一步：剪出人物造型。（2）第二步：用針線縫上手臂、腿。（3）第三步：裝上木棍。

二、發展階段。

1、將學生根據劇目或故事，分成8組，分小組進行構思、合作創作。（提示學生要根據故事的內容和情節來考慮人物的造型特點。）

2、學生進行創作，教師巡視指導。

3、未完成的可以在課后接著制作。

4、準備下節課的表演，想一想改怎樣表演。（剪影表演）

課前準備：布置環境

一、8個小組將自己制作的剪影，輪流進行表演、展示。體驗民間皮影藝人的表演技能。

二、教師對學生的表演進行總結、點評。

三、總結：激發學生對民間美術的認同感。

四、拓展：用透明膠片等透明或半透明的材料，試著制作彩色的皮影，在課余，同小伙伴一起演一演。

水墨畫——動物（第1-2 課時）

目標：復習、鞏固水墨畫的基礎知識。即，工具材料，用筆用墨。學習幾種動物的畫法。

重難點：訓練學生的用筆、用墨。用筆用墨的技法、技巧，以及動物的造型。課前準備：學生準備幾張小動物的照片。準備好筆、墨、宣紙等。教師準備幾幅小動物的圖片。教師準備范圖。教學過程：

簡要地復習國畫的基礎知識和用筆用墨等作畫技巧。

教師出示幾幅動物的水墨畫，并結合課本的范圖，引導學生進行欣賞。a.欣賞靈活多變的用筆，加深中鋒、側鋒以及點筆的了解。b.欣賞用墨焦、濃、重、淡、輕五色，加深學生對墨色的了解。c.構圖以及動物的造型。

d.欣賞名家名作，了解名家的風格及其代表性作品。了解幾位畫壇大師，激發學生對傳統藝術的熱愛。

3．教師現場示范，讓學生直觀了解作畫的全過程，并歸納出步驟： 6/17頁

講解歸納動物的大形體。講述調墨、調色。

分步作畫，講解畫動物的先后順序。修改調整完成。

4．布置作業，畫兩幅自己喜歡的小動物——麻雀、蝦。5．老師巡回指導，主要是用筆、用墨以及動物的造型。6．征集作業、講評，提高審美能力。

（三）課后拓展

收集徐悲鴻、齊白石等畫家的資料，了解馬和蝦的畫法。水墨畫——動物

（第3-4 課時）

目標：復習前一課時所學畫的小動物。學習螃蟹和松鼠的畫法。重難點：筆墨的掌握和使用小動物的造型。

課前準備：布置學生收集松鼠和螃蟹的圖片。準備作畫用的工具和材料。教師準備好范圖以及工具材料。課堂教學：

請兩位學生上臺畫麻雀和蝦，老師進行講解，指出優缺點及應改正的地方。老師現場示范講解松鼠及螃蟹的畫法，并歸納出作畫的步驟以及應該注意的事項。讓學生直觀感受作畫的全過程，激發學生學習的欲望。布置作業，畫松鼠和螃蟹。

教師巡回指導，主要是動物的造型及筆墨的處理。征集作品并講評、欣賞，提高學生的審美能力。課后拓展

要求學生畫一幅自己喜愛的小動物水墨畫。

形體切挖

課時：2 課時 【教學目標】

1、學習在泥做的六面體或圓柱體上進行切挖。

2、培養學生空間想象力和造型能力。【教學重點】

理解日常生活中的物體是由哪些基本形體切挖的 【教學難點】

各個形體的切挖變化及整體的把握 【教學具準備】

師：范圖、實例、制作材料

生：蘿卜、橘子、蘋果、肥皂、花泥、小刀 教學過程

1、導入階段

復習幾何形體，回顧圓柱體、六面體、圓錐體、球體等造型：這些都是大家所熟悉的幾何形體，你能說出它們的名字嗎？生答。師問：我把他們稱為圓柱形、六面形、圓錐形、球形，對不對？為什么？因為它們都是有長、寬、高的三度空間的立體實物。（課件幫助學生理解）

你們在下面的圖片中看到了它們當中誰的身影？（課件）8/17頁

師：立方體和圓柱體是我們最熟悉的形體之一，它們看似簡單，可千萬別小瞧了它，我們生活中很多東西小到杯子，大到汽車，不管是造型簡單或者繁雜的，都是從六面體和圓柱體的基本形變化而來的。今天我們學習用單個六面體或圓柱體進行形體切挖的練習。（欣賞課本范圖，講解結構）

2、發展階段

⑴欣賞課本圖片，加深形體感受，了解草圖畫法。

⑵請大家根據課本范圖嘗試制作一個凱旋門，留意小結制作方法，師總結。⑶欣賞具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，開拓學生視野，激發學生想像。

3、本課練習

根據草圖，在帶來的材料上進行切挖練習。

4、生作業，師巡視輔導

5、作品展示

作品擺在展示臺上，生評價，師總結。

6、拓展

紙雖然是一種平面的材料，但在紙上進行切挖以后，用折、卷等方法使它成為立體的形體，也能成為一件精美的藝術品。大家可以回家嘗試著制作。

我們做樂器

課時：2-3 課時 教學目的：

1、讓學生通過欣賞了解樂器及樂器的發展，學習運用不同的材料制作樂器。

2、培養學生的創造力和設計意識。教學重難點： 重點：了解樂器 9/17頁 難點：設計樂器 教具準備：

教師：課件（有關青銅編鐘、藏族大鼓、戰國彩繪虎座鳥架懸鼓等樂器的文字資料和圖片資料??）學生：準備制作樂器的竹筒、鐵管、鐵盒、陶泥??。教學過程：

第1-2 課時

（一）、引導階段

1、教師播放幾段樂曲讓學生欣賞。

2、請學生猜一猜是什么樂器發出的樂曲，教師引導學生感受青銅編鐘、藏族大鼓、戰國彩繪虎座鳥架懸鼓等樂器的不同音效。

3、請學生交流自己查找到的有關樂器的資料。

4、教師出示圖片并簡要介紹樂器的發展、樂器的種類，并讓學生欣賞不同的樂器發出的不同的音效。

5、原始社會（用獸骨、陶泥等制作樂器）-----奴隸社會（青銅制作精美的樂器）-----封建社會（樂器的用料、工藝更為講究，多樣如：青銅編鐘、戰國彩繪虎座鳥架懸鼓、等）-----至今（居住在我國西南（云南、貴州、四川）和西北（青海、寧夏、甘肅、新疆、西藏）地區一些少數民族仍舊是用手工來制作樂器。如 ：藏族大鼓，體現了一個民族的獨特文化韻味。

（二）、發展階段

1、教師出示樂器的圖片，引導學生歸納樂器的形狀及特征。

2、教師啟發學生根據自己帶來的材料設計樂器，教師講解樂器的制作方法。

3、學生思考先畫出自己的設計草圖并進行小組交流。

4、教師根據學生的設計構思進行啟發性的講評。學生制作，教師巡回輔導。

作業：利用竹筒、鐵管、鐵盒、陶土等材料制作樂器。下拉加載上一頁 百度文庫更多下載收藏分享搜索 交流與評價：

1、展示學生制作的樂器并請學生說說自己的設計構思及制作過程中遇到過什么問題，自己是怎樣解決的。

2、師生交流評價。

3、布置下節課工具。

第3課時

教學過程：

1、教師復習上節課內容，教師引導學生從形和聲方面繼續加工樂器，讓自己的樂器更好。

2、學生制作，教師巡回輔導。

3、學生展示樂器

①讓學生分組展示自己制作的樂器并吹一吹自己的樂器。

② 師生交流----比一比，誰的樂器造型好，誰的樂器能發出優美的聲音。③教師評價，小結。

4、課后拓展

讓學生嘗試用更多的材料和方法制作樂器。

宇宙之旅

課時：2-3 課時 教學目標：

1．了解宇宙飛船的主要結構。

2．學習和利用各種廢棄物制作宇宙飛船。3．培養學生對科學的探究精神。教學重點：

1．培養學生養成收集有關宇宙飛船的信息與資料習慣。2．利用各種廢棄物制作各種宇宙飛船。教學難點：

了解和掌握飛船的主要結構。教學用具： “神舟五號”載人飛船上天的影片，自制宇宙飛船的教具模型、掛圖等。課前準備：

1．引導學生多途徑搜集相關載人飛船與宇航員的知識。2．同時并準備一些廢棄材料(塑料瓶、紙盒、彩紙等)。教學過程： 一.引導階段 1．組織教學。

2．欣賞 2003年10月15日，我國自行研制的“神舟五號”載人飛船，把中國首位宇宙員楊利送上了太空后的一段影片，并講解有關“神舟五號”的發射情況。讓學生通過直觀的了解，親身感受中國人民實現了千年來的飛天夢。3．導入課題。

4．引導學生欣賞宇宙飛船圖片作品，感受作品所體現的“宇宙飛船的形狀特征”。

5．鼓勵學生說說形狀特征是如何的？除了影片的宇宙飛船，你們是否還知道有關其他宇宙飛船的知識嗎？ 6．讓學生以小組為單位分組討論。二.發展階段

1．各組學生把各自搜集相關宇宙的各種資料及圖片進行展示然后回答。2．師生共同找出飛船的主要結構，師邊講邊演示各種各樣宇宙飛船的主要結構造型。

3．師總結學生們搜集到有關宇宙飛船的相關知識，講述宇宙的多種造型特征與設計原理，以及有關載人飛船、載人航天器組成的知識。

4．師重點邊講邊演示自做的教具模型一一分解幾種宇宙飛船的主要外型結構部件。

5．分組欣賞了解宇宙飛船的主要外型組成部分。

6．啟發每個小組應積極動腦，有創意地并要符合宇宙飛船的基本造型特點制作一艘宇宙飛船。

7．學生分組進行繪制草圖。8．師到各小組給予指導。9．各組學生開始制作活動。

三、展示評價階段

1．組織學生欣賞各小組展示自己組的作品，由各組組長闡釋本組所制作宇宙飛船模型的特點與優點。2．引導學生自評與互相評。

3．收拾與整理：學生整理桌面與地面，保持教室環境整潔。四.課后拓展：

鼓勵學生回家有機會制作衛星城，有一定的場景，有多種形狀的衛星，并配以一定的交通工具與自然景物。

電腦美術

學習領域：綜合探索 課 時：1 課時

教學目標：1 指導學生打開電腦并進入操作系統畫圖程序的界面。2 指導學生采用界面上的繪畫工具進行繪畫和復制、粘貼游戲。3 引導學生通過簡單的創意和操作感受電腦美術課的樂趣和成功的喜悅。教學重點：引導學生采用界面上的繪畫工具進行繪畫和復制、粘貼游戲。教學難點：引導學生采用界面上的繪畫工具組合新穎的畫面。作業設計：利用復制、粘貼的功能組合畫面。并且可以用改變大小的 教學過程：

（一）引導階段：

師：同學們我們學過電腦繪畫，并且用畫圖軟件畫了很多漂亮的畫，那么你們用畫圖軟件畫過那些畫？都用到了畫圖軟件中的那些工具？ 生：鉛筆工具

師：老師這里也有一幅同學的電腦作品，是一只小鳥，可是它很孤單，它想讓同學們為它找一個同樣的伙伴，可以用什么辦法去找呢？

（二）新授階段

生：用手來畫，畫一個和它一樣的。生：用電腦繪畫。師：用那一種方法更簡單？ 生：電腦繪畫

討論：從畫圖軟件中的那里可以找到？去找找看！（讓學生上講臺來找給大家看。）

師：請同學們試一試，一起來制作更多的。生：鞏固練習。

師：同學們電腦繪畫有趣吧！老師也非常喜歡用電腦繪畫。想不想和老師共同完成一張電腦畫？ 生：想。

師：我來操作，你們幫我思考。（講解繪畫過程）

（三）學生創作 教師輔導

（四）互評

中國畫和油畫

課時：2 課時 教材分析 中國繪畫有著悠久的歷史。唐朝的《五牛圖》也是最早的紙本作品，到張大千的墨山水也經歷了由古典到現代由工筆到重彩寫意人物都經歷了幾個階段。

2．油畫由西方傳入我國，但是我國近現代的油畫作品也有了長逐的進展，由詹建俊的狼牙山五壯士到裝飾味十足的戲劇人物，也是寫實與抽象相互穿插。學習目標知識目標：讓學生們了解中國繪畫的發展史，和中國繪畫都有著那些的表現技法。

能力目標：增強學生們的知識和對美學的認識從而提高他們的審美能力。創新目標：讓學生主體參與，在繪畫作品中找到最能打動自己的地方在哪兒里。德育目標：在繪畫作品的創作過程中都有一種喻意在里面。讓同學們知道我們學習了這一課不但提高了我們的審美意識，也讓同學們明白了一種新的創作思路。

重 點：首先，我們在接觸中國繪畫的時候就應該明確它的繪畫工具都有哪些？各種不同的畫法都能體現什么樣的思想感情。其次，每幅美術作品都有一定的喻意，它的涵義是什么？

難 點：通同學們看作的同時要想，安表現的是怎么樣的思想感情。創新點：讓同學們去發現，去想去激發他們潛在的能力。

德育點：培養學生通過欣賞藝術作品去發掘藝術的真諦。從而達到教育的目的。空白點：通過講解讓學生們自己理解。教具的選擇與使用目的

把自己的國畫作品帶入課堂，讓同學們能更進一步更真實的看到國畫作品讓學生們有信心相信自己也會做的更好。教學過程中的五環節設計：

一、導引目標、激發興趣

首先，把自己準備好的國畫作品展示給同學們看，把他們的目光吸引過來。接下來看過作品后大家都知道那些是國畫哪些是油畫，問一問同學們想不想知道？今天我就來告訴大家。

二、創設條件.自主參與

分別的介紹作品的內容和具體要表現的含義。如果你是作者你會把畫面設計成什么樣子的呀？你都想在畫面上畫什么呀？

例：如果我是作者，我就要把天空畫成紅色的，因為它向征著熱情等等。三．組織教學。體驗發現。

大家可以看一下羅中立的<父親>>這幅作品，我們通過這幅作品能想到什么呀？他的手里拿著飯要什么呀？大家可以一起來討論相互的交換一下意見。16/17頁

四、引導創新、應用實踐通過今天的美術課大家都掌握了什么知識，要想表現作者不同和心里情感。我們應該用怎樣的方向嘗試用不同的角度去思考問題。如果我要畫一幅作品，我應該怎樣去體現。

五、反思小結、鞏固提高

讓同學們自己去總結作品用自己的觀點去解釋同時在掌握了最基本的中國繪畫的工具和分類外我們更應該進一步的去挖掘更加深刻的東西。

六、研究性作業：

同學們在了解中國繪畫的同時讓他們自己去書店或家里找一些有關中國繪畫的書籍，去總結其創作意圖。