第一篇：鳥的畫法教案

《鳥語花香》教學設計

一、教學目標：

1、學習用筆墨來表現鳥類，了解筆墨與造型的關系，認知筆墨情趣在審美中的承載作用；

2、提高學生對花鳥畫的鑒賞能力，讓學生接受并熱愛民族傳統文化，從而提高其人文素養；

3、培養解讀和利用信息的能力。

二、教學重點：

理解鳥類的基本形態結構，掌握一定的筆墨技巧，并能用筆墨來表達自己對花鳥的認知。

三、教學難點：

在習作中運用筆墨，并體驗筆墨情趣，創作出“活色活香”的花鳥畫作品。

四、課時安排：一課時。

五、教學設計

1．請幫我安排：

上課前幾分鐘，教師拿出一幅已經準備好的花鳥畫習作（習作中留有重要的畫小鳥的位置，但是小鳥的形象還沒有被畫出來，留待上課時畫。），粘貼在黑板上，以備上課時用。

設計問題與思考如下：

（1）同學們，你們有沒有覺得在老師的這張花鳥畫中，如果能夠再在適當的構圖位置上畫上一些小鳥，畫面會不會變的更有情趣些呢？（讓學生討論，教師聆聽后總結學生的討論。）（2）如果以麻雀為例，你們覺得麻雀應該畫在畫面的哪個位置上呢？畫多少？（讓學生討論并思考。）

（3）請你到黑板前面來,幫助老師指出應該添加的位置和說出應該添加的數量,希望你不要拒絕,好嗎？（請1到2名學生到畫前指點應該添加的位置和應該添加的數量，教師用有顏色的粉筆點記。）

（4）教師小結：“非常感謝大家剛才的幫助，老師今天呢，想把小麻雀畫在這個位置上（指出位置，吸引學生的注意力。）。現在請大家仔細觀察我的用筆，用墨，用色。（接著開始畫。）（5）（畫完后，提問）“同學們，你們覺得整個畫面同以前相比較是不是增添了些許生活的機趣！？

（待學生回答后，教師進行轉折性提問。）

（6）“現在請大家一起來說一說描寫麻雀的成語。”（先讓學生說，然后教師提示）嘰嘰喳喳 蹦蹦跳跳（7）“同學們，從這些成語的描寫中我們可以看出麻雀的性格是怎樣的？（讓學生回答后，教師小結。）“麻雀非常活潑可愛”（8）“同學們，你們都已經學過了一段時間的花鳥畫，大家知道，在花鳥畫中出現的許多花草和鳥類有象征意義，那么竹子象征著什么？梅花象征著什么？那么你們認為麻雀又應該象征著什么呢？（待學生回答后，教師或總結或提示。特別是麻雀的象征一意義。需要靈活地引導和回答。例如：“同大家一樣，活潑可愛。”）2“既然如此，讓我們一起來研究學習麻雀的畫法吧”（出示與麻雀相關的圖片）：

（1）：“首先，請同學們跟老師一起來分析和研究麻雀的形態特征。”

A，同學們，麻雀的外形的基本外形特征是什么？（主要由教師講解和分析）B，麻雀的身體由哪些部分組成？（請學生回答，教師評定和補充）C，強調和說明。（教師根據學生的回答情況做必要的補充和說明。）（2）：“現在，請大家對著幻燈片上的麻雀的圖片仔細觀察后，思考并回答”

“從形象和色彩上談，麻雀的基本特征是什么？”

（讓學生討論并回答后，教師用幻燈片顯示答案，供學生參考。）（3）“請你仔細地觀察麻雀的爪子，然后想一想不同的鳥類的爪子的形態結構和功能會相同嗎？（同時出示下一幅有關鳥爪的圖片）（4）（待學生回答后教師總結說：“所以在畫鳥時，一定要留心觀察和注意，更不能張冠李帶。）

3“讓我們一起來看一看這幾張圖片，然后答下面的問題。” “欣賞了這些圖片后，你認為鳥類的形態的基本特征相同嗎？是哪些特征呢？”

（讓學生回答后教師總結，用幻燈提示鳥類的在形態上的共同的基本的特征——軀體由大、小兩個卵形組成，形體結構可分為身子、翅膀、尾巴、爪子。）4“在掌握了麻雀的形態特征后，我們該如何用筆墨來表現這大自然中的小精靈呢？

5“請大家仔細觀讀幻燈片中《麻雀的畫法》，并跟著老師一起學習畫麻雀。（花1——3分鐘時間）

6作業（用筆墨來抒發情感）；（5~15分鐘）

用幻燈片出示有許多種不同姿態的麻雀的照片或繪畫（寫意花鳥畫），供學生參閱；同時播放《鳥語花香》或《輕音樂》讓學生一邊感受音樂之美，一邊完成作業。另外就是揭去覆蓋在教室四壁的教師自己的早已經粘貼好的花鳥畫習作供學生借鑒。（1）臨習教材上的花鳥畫作品或教師的花鳥畫習作一幅；（2）將你所喜歡的花鳥用白描或者寫意的形式表達出來。（３）選擇出一幅，你前幾課完成的花鳥畫作品，深思后，在適當的畫面位置上畫上小鳥，讓你的作品變得更美，更加有情趣．（注：a以上兩題任選一題來完成作業，b作業要有一定的創意和筆墨情趣。）7作業評價：（評價內容：a分析評價作業中的用筆，用墨的優缺點；b體會作業中流露出來的筆墨情趣。）（5~7分鐘）

設計成如下問題：“（1），請說一說這一幅作品的用筆和用墨的特征；（2），你覺得這幅作品中流露出了一種什么樣的筆墨情趣。”（3）你認為這幅習作中哪些地方值得你借鑒？（教師選擇1——3幅學生作品引導大家賞評。）

8小結：（激勵用語，結束課堂。）

今天，大家的學習狀態的不錯，作業完成的認真，在你們的作業中，老師領略到了天真可愛，質樸稚拙的筆磨之美。謝謝大家！9課堂延伸：“同學們，請大家在課外去收集一些名家，如潘天壽，李苦蟬等的花鳥畫作品的圖片，進行鑒賞并選擇你所喜歡的作品的圖片，自己動手制作成精美的相框，掛在你的臥室或者書房中，供你，你的朋友，家里人欣賞。”（用幻燈片展示。）

評論（0條）

第二篇：山石畫法教案

湘南學院 美術系 09級 張玲玲

課

時

教

案

課題：山石的畫法

第2課時

總序第 三

個教案

課型：理論與實踐

編寫時間2012年10月18日執行時間：2012年10月19日 教學目標：?了解山石的勾勒技法

?畫山石基本步驟

教學重點：?山石外形塑造 ?豐富山石內部結構與細節的常用皴法。

教學難點：?教難點：對塑造山石外形時用筆的靈動性的講解。?學難點：皴法的表現與正確運用。

教學用具：教材、圖片資料

教學方法：演示法、圖片展示法、講解法、提問法 教學過程： 導課：

上一節課我們學習了葉的畫法和樹的組合。那么今天我們來一起學習山石的畫法。山石是中國傳統山水畫的重要組成部分，所以學習山石畫法尤為重要。筆墨技法一：勾勒（山石造型的表現技法）特點：

1、順筆勾，逆筆勒。

2、中鋒為主，側鋒為輔

3、陽：細、疏

陰：粗、密

4、線條粗細變化，用筆轉折頓挫 具體示例一：

?聚一

?聚二

?聚三

示例二：

?小間大發

?大間小法

二、皴、擦（豐富山石的內容）

1、線→粗細，疏密

南方→披麻皴｛

2、中鋒為主 初學｛

北方→斧劈皴｛

1、面→大小

2、側鋒用筆

三、點：圓點、渾點（破醒畫面）

四、染（遠山，石頭的暗部）

目的→強化厚重感 ｛

要求→筆大、水足、多遍

五、破

目的→修改調整畫面中滯板呆的部分 ｛

具體→重破淡、淡破重、干破濕、濕破干、水破墨、墨破色、色破色、色破面、線破面等

綜合總結：板書羅列要點，復習回顧

?順筆勾，逆筆勒

1、勾勒｛ ?中鋒為主，側鋒為輔

?陽：細、疏

陰：粗、密

4線條粗細變化，用筆轉折頓挫

?線

南方｛ ?中鋒

山石的筆 ｛

2、皴擦｛

墨技法

北方｛ ?面

?側鋒

3、點——破醒畫面

4、染 ｛?目的：強調質感

?要求：筆大、水足

5、破 ｛?目的：調整畫面

?具體：重破淡、淡破重、濕破干、干破濕……

課后小結：

這節課在10月10號進行試教時候，出現了許多的問題，第一個，板書不簡潔。

二、在某些專有名詞上的推敲不夠。

針對這幾個問題我進行調整，一、采用大括號形式簡化板書。

二、查閱很多資料給專有名詞一個準確的界定。

三、上課前先進行了試講把自己上課的流程理清楚，問題基本解決。

第三篇：中國畫菊花畫法教案

課題：國畫四君子之菊花 授課對象：初中八年級 課時：4課時 課型：造型·表現

設計思路：陳毅贊菊：“秋菊能傲霜，風霜重重惡。本性能耐寒，風霜其奈何？”。國

畫“四君子”之一的菊花，它以其傲霜耐寒的品質為中國人所稱道，成為花鳥畫的

重要繪畫題材之一。

教學設施：投影儀、電腦、課件、毛筆、墨、宣紙、碟子、筆洗、報紙

教學目標：

1、了解中國畫傳統寫意花卉的技巧特點，學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境。

2、學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，進行筆墨基本功訓練。

3、通過教學，使學生能掌握一些菊花文化，激發學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。

教學重點：

1、引導學生在學習中國畫的過程中深入理解中國畫的基本表現技法，引發學生的創造靈感。

2、根據學生的年齡特征，指導學生觀察畫中的虛實表現形式，引導學生學習繪畫的形式描繪菊花，培養學生的繪畫能力。

教學難點：抓住菊花的特征，畫出菊花的全貌，提高學生繪畫的技能和技巧。教學方法：講授法、演示法、實踐法 教學過程：

一、組織教學

穩定課堂秩序，清點人數，檢查學生課前準備。

二、新課導入

回顧上節課內容（上次的課我給大家介紹過了國畫四君子，我們學過了竹子、蘭花，這節課我給大家講講菊花的畫法。）

三、講授新課

1、先介紹菊花（菊花簡介）

菊花是多年生草本植物。莖下部稍帶木質，葉卵形互生，秋末開花，傲霜耐寒。在我國有三千多年的栽培歷史，根據花序大小和形狀的不同，菊花可分為單瓣，重瓣，扁形、球形等；根據花期的遲早，可分為大菊、中菊、小菊；根據瓣型不同，又可分為平瓣、管瓣、匙瓣三類等十多個類型，千姿百態的花朵，姹紫嫣紅的色彩使菊花具有了獨特的觀賞價值。

2、介紹菊花的功能 菊花除了觀賞功能，有些還可食用，可沖飲，可入藥，有良好的保健功能，在百花凋零的秋冬季節，菊花傲霜怒放，被視為高雅不屈的象征，成為歷代文人藝術創作的重要題材。

3、觀賞各種種類的菊花

4、觀看畫家筆下的菊花（用白描的、雙鉤畫法、沒骨法各種畫法的菊花）

5、利用多媒體放映一張菊花的圖片并提問

（1）、認真觀察這幅菊花，看看它們是由哪幾個部分構成的？

菊葉、菊枝、菊花

（2）再看看菊葉有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？ a、菊葉有大有小，有淡、有濃

b、菊花，有露出花蕊的和沒有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右開的花 c、菊枝干勁有力地襯托著葉和花。（3）而花是由什么形狀的花瓣組成的？

由尖頭橢圓形組成的。

6、菊花的繪畫步驟

①畫花：先用濃（淡）墨從花心往外有層次地勾出花辨。用中鋒雙溝花瓣。（花一般不重復，淺幾朵重幾朵）

②畫葉：先用毛筆蘸淡墨，筆尖蘸濃墨，側峰畫葉，待葉子稍干，用毛筆蘸濃墨，用中鋒勾葉脈。

③畫枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。（墨色比花色重）

7、用多媒體展示菊花畫法的步驟圖和最終效果圖。

四、學生練習

通過課件放映畫好的菊花圖片，學生仔細觀察并嘗試畫菊，教師巡回指導。

1、突出重點：詳細講解用筆方法與點染要領，指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。

2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養學生良好習慣。

五、作業展評

1、展示畫好的作業

2、評價作業 優缺點

3、提出今后應注意的地方

六、教學小結

五、課后作業布置 教學反思：

第四篇：蝦的畫法教案

蝦的畫法教案

一、學習目標：以畫家齊白石老人為切入點，了解齊白石老人畫蝦的特點，學習并掌握蝦的基本畫法。

二、教學重點、難點：齊白石蝦的特點和風格；國畫畫蝦方法；對筆墨和用水的控制能力

三、課前準備：

學生：中國畫繪畫工具

教師：中國畫繪畫工具、課件

四、課堂類型：

技法課

五、教學過程

（一）導入

師：老師最近上網發現一個很有意思視頻，所以今天特意帶來跟大家分享分享。PPT播放《跑步蝦》視頻

師：好不好玩？

生：好玩。

師：那如果老師現在讓你把這只蝦畫下來，你覺得你可以嗎？

師：那么老師給你們介紹一位畫家，他一定可以，有沒有人知道他是誰？

生：齊白石。

師：對，齊白石老人。那你們對齊白石老人了解多少？

生：．．．．．． 教師總結

（二）新課講授 PPT播放齊白石老人簡介

1、齊白石（1864-1957），名璜，字渭清，號白石，湖南湘潭人，是我國20世紀著名的畫家和書法篆刻家。

2、曾被授予“人民藝術家”稱號，榮獲世界和平理事會1955國際和平獎金等。3、1963年被世界和平理事會推舉為世界文化名人

主要作品有《蛙聲十里出山泉》《牧牛圖》等等

師：既然齊白石老人畫蝦最出名，那么我們首先就先來欣賞下他的蝦。

PPT播放齊白石老人作品

師：觀察半分鐘，然后告訴老師。他的蝦到底好在哪里？或者說，他的蝦有什么特點？

生：．．．．．． 教師總結

師：那齊白石老人的蝦和咱們生活當中所見的蝦有什么異同？ PPT播放河蝦、對蝦

說明齊白石老人的蝦是河蝦和對蝦的結合，是藝術家經過長期實踐再處理而形成的。中國畫不能完全寫實。要追求神似和精神趣味。與情感的交流。妙在似于不似之間。藝術源于生活而高于生活。

（二）技法傳授

師：但是我們今天的任務，是不僅僅來認識齊白石。最重的是來看看我們同學中，有沒有小齊白石。那么，我們接來要干什么？（加重語氣）

生：畫蝦。

師：好，老師這里有一份畫蝦秘籍。PPT播放畫蝦步驟圖

師：先請兩位同學上來對著咱們的這個畫蝦秘籍來畫畫看，看看咱們同學的領悟能力怎么樣。（5分鐘）

師：大家覺得這兩位同學畫的好不好？

師：哪里好？哪里不好？為什么？

生： ．．．．．．

教師總結：從蝦的結構特點出發，回顧前面所學中國畫中的用筆和用墨來講解。PPT播放蝦的結構圖

講解蝦的特點：頭大身小、比例頭比身子稍短、腳多、身子有弧度、腹部有5對足、胸前有6對足、腹部有6節、前3節和后3節的大小比例、蝦公背等等

師：我們前面學的畫國畫中最重要的是什么？

生：用筆和用墨。用筆分中峰、側峰、逆峰。墨分五色，焦、濃、重、淡、清。

師：好，那現在來看看老師是怎么運用筆墨的變化來畫蝦的。教師師范

師：畫蝦時的構圖落幅、位置、大小、畫面的完整性 蝦的外形是線式的，我們畫的時候如果蝦跟紙面平行好不好看？不好看，那要怎么樣？

示范、講解用筆和用墨。蝦頭，形狀 用筆 蝦身和蝦頭的比例

用筆

調墨時，不要調得太勻和時間過多，筆尖到筆根不能滿是一色之墨。在筆根間至少留有部分清水，否則畫出來的蝦會成一團死墨，缺乏墨色的變化，沒有蝦體應有的透明感。

①畫蝦頭、胸，臥筆中鋒由前向后畫蝦槍，順筆用力頓，畫出前尖后圓，前濃后淡的椎體，再在椎體下，平行稍補斜加一筆，再由前向后側鋒畫蝦槍兩側的平衡器。

②畫蝦腹。中鋒轉側鋒自上由下畫弧線，要前大后小，節節相連。蝦頭和蝦腹的結合處要向下凹陷，蝦腹的前三節與后三節結合處要向上凸，最后拉下一筆畫蝦尾，緊貼蝦尾兩側畫兩個尾翼，蝦腹六節可以簡化為五節。

③畫蝦腿和足、鉗全用立筆中鋒，在蝦腹下面畫五個后腿，在蝦胸底部從后向前快速畫三條步足。在頭部三分之一處，由里向外畫第一節蝦臂，由前向后畫第二節，有鉗子的第三節略粗，鉗子略向里彎。

④、胃腸、眼、須，趁黑未干時，采用破墨法，濃墨中鋒，由頭到胸的末端，由粗到蝦的未腸，在頭部平衡器后邊點寫眼睛，六條長須一對向前伸，略向外彎，中間一對也是向后彎曲。蝦的組合

（二）課堂小結

師：我們這節課的內容就講到這里，現在來回顧一下，我們這節課都學了什么？

生：齊白石的生平以及齊白石老人的主要作品

蝦的結構特點、蝦的畫法。

課堂練習

師：大家好好畫，說不定我們同學間，還能出現小齊白石。課后作業

作業：畫一幅群蝦圖（2只蝦以上）

要求：構圖美觀、蝦的特點結構正確、畫面濃淡分明。

第五篇：石膏幾何體畫法教案

一﹑了解畫石膏幾何體的意義

常見的幾何體教材有：錐體﹑球體﹑六棱柱體﹑圓柱體和方體等。1﹑為什么石膏幾何體是初學繪畫的必修課？

因為幾何體在結構上單純，也是一切復雜形體最基本的組成和表現形式，只有先進行石膏幾何體的繪畫訓練，能讓大家比較容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大調子﹑形體結構以及透視的變化。

2﹑幾何體一般采用石膏做材料，在質地上比較單純，也暫時不用考慮固有色對形體明暗的干擾，有利于初學者集中精力學習光對形體的影響，掌握色調的基本規則。二﹑幾何體的透視原理

透視的種類：平行透視﹑成角透視﹑散點透視。

1﹑平行透視：平行透視也叫一點透視，即物體向視平在線某一點消失。2﹑成角透視：成角透視也叫二點透視，即物體向視平在線某二點消失。二﹑透視在繪畫的特性

1﹑近大遠小：近大遠小是視覺自然現象，正確利用這種性質有利于表現物體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上來表現出三維的體積空間。

2﹑近實遠虛：由于視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠處的物體感覺會有些模糊，這一現象在繪畫中也經常用來表現物體的縱深感。事實上，在繪畫過程中，往往會對近實遠虛更加以強調。

（另外應注意的是：并非在所有的繪畫過程中都遵守“近實遠虛”這一規則，在一幅作品中主與次的關系往往更為重要，主體物的實和次體物的虛是更好的視覺導向，這也是藝術優于現實的取舍和區別，）二﹑做示范 1﹑球體： A﹑構圖：

畫球體第一步要先畫出一個正方形

(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及等量長度的寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上。)然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨于圓形。(注意：畫圓一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個圈，更不能運用圓規，這樣做意在鍛煉眼力和塑造形體的能力。)B﹑找出明暗交接線：

在球體上明暗交接線是一個弧形，同樣用短直線相銜接來表現這一弧形明暗交接線。(注意：明暗交接線在球體上的表現并非是截然的明暗分界，而是一個較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變，在表現上就更應注意觀察，避免畫死和概念化。)C﹑施加明暗：

在施加明暗時，最好把處于暗部的包括明暗交接線﹑暗面﹑反光和投影一塊兒統一起來畫。先統一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強調，使之在統一中尋找變化﹑對比和關系。在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現應由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱﹐并始終使其明度高于暗面，高光的地方留白。

(在畫的過程中為了突出球的體積效果，可以強調明暗的對比，特別是明暗交接線的表現，事實上往往畫得比看到的調子要重些。這是因為鉛筆的表現力度遠遠達不到光照的效果那么豐富。)D﹑調整：

調整在整個繪畫過程中是很重要的一步。在前面局部的刻畫中，難免會出現和整個調子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準確，都會影響到整體效果，在調整過程中，就是針對這些進行修改，使其在形體上準確，色調上統一和諧。(在調整中，作為最初的輔助線，此時也應融入到形體中，特別是最初所畫的圓﹑表現明暗交接線的弧線，都應融進所屬的面中，對于多余的輔助線應擦去。)2﹑圓柱： A﹑構圖：

畫圓柱第一步要先畫出一個長方形。

(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上。)截取一段兒高度為圓柱切面圓的透視形，注意觀察圓柱的透視變化，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨于橢圓形，由于透視的近大遠小的法則，橢圓在透視上的前半圓要比后半圓略高些。下圓面的透視也一樣。B﹑明暗交接線： 在圓柱體上明暗交接線是一個在弧形面上的直線，同樣用短直線相銜接來表現這一弧形明暗交接線。明暗交接線在圓柱體上的表現也是一個較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變。C﹑施加明暗：

在畫的方法上和球體一樣，在施加明暗時，也要把處于暗部的包括明暗交接線﹑暗面﹑反光和投影一塊兒統一起來畫。先統一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強調，使之在統一中尋找變化﹑對比和關系。在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現應由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱，并始終使其明度高于暗面，高光的地方留白。上圓截面由于受光的斜射，應作為亮灰來處理，強調上截面圓和暗面對比在視覺上所造成的反差，在處理上應將靠近暗面的部分漸漸變淡，以增強這種對比。畫投影時除了找投影的準形外，在處理上應和暗面一起來畫，然后略強調較靠前的投影部分，并逐漸變淡，使之在透視上處于遠部分的投影變虛（近實遠虛）。D﹑調整：

調整在整個繪畫過程中是很重要的一步。在前面局部的刻畫中，難免會出現和整個調子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準確，都會影響到整體效果，在調整過程中，就是針對這些所做的進一步修改，使其在形體上準確，色調上統一和諧。