第一篇：江南古典園林藝術設計中的禪學意境

江南古典園林藝術設計中的禪學意境

一、江南園林藝術設計思想與禪的審美

在博大精深的中國傳統文化中，園林藝術歷史悠久，源遠流長，有著豐富的主題思想和含蓄的意境。早在周文王的時候，中國就有了營建宮苑的活動。到魏晉南北朝時，由于社會動蕩不安，文人士大夫階級逃避現實寄情于山水，使得私家園林得到了飛速的發展。到了明清時期更是我國園林藝術發展的鼎盛時期。中國古典園林藝術不僅綜合了多種藝術形式，如：山水畫、書法、建筑、雕塑、植物學、園藝學等，還受到中國傳統哲學思想的影響，禪宗即是其中之一。

禪宗，是中國佛教最重要的宗派之一，它是印度傳入的佛教和禪學在其生根、成長的過程中，與儒、道等傳統文化碰撞和融合的結果。禪宗把印度傳入的佛教和禪學按照中國傳統思維方式進行改造，最大程度地適應了中國文人及百姓的文化心理需要，對中國文化的各個方面產生了深刻而持久的影響，也使中國古典園林在哲學、美學等方面深深地留下了禪的烙印。禪學通過深諳禪理的文人士大夫的造園，深刻地影響到江南園林的藝術命題、造園風格、設計手法、審美境界。

盡管禪學體驗非純粹的審美理念，但禪學的基本思想與藝術審美感受有相似之處，它要人擺脫外在世界對人心靈的束縛與干擾，在大千世界中用直覺感悟生命的本來面目，追求精神的圓滿與永恒。從某種程度上說，禪既是一種文化現象，又包含著一種人生境界，它是以審美的態度對待人生和世界的。而園林藝術集中體現了人類文化的物質和精神兩個方面，這種物質化的審美意識和文化心理，與中國傳統文化的審美意識感受十分接近。藝術審美的感知超越功利與世俗的特性必然使“禪”與藝術產生某種意義上的融合，在融合的過程中使禪文化與中國園林藝術產生內在聯系。

二、禪宗思想對江南古典園林設計的影響

唐宋以來，禪宗思想在中國廣泛傳播，普遍滲透到文人士大夫中間，影響其人生態度和生活情趣。文人士大夫們以禪的心境和態度來感悟和理解自然，他們超然于世俗之外，追求精神解脫，自由恣意的生活狀態以及含蓄、自然、清靜的審美情趣，使自己的身心獲得愉悅的同時也使其精神理想得到寄托。在文人士大夫眼中自然的景致與禪宗思想一理相通。

在這樣的背景下，中國古典園林藝術也由成熟逐漸進入高潮，江南的造園活動也進入了一個劃時代的時期。

由于江南一帶的許多私家園林都是在文人、畫家的直接參與下設計經營的，這就使江南園林必然會反映他們的趣味、氣質和情操。古代文人，以寧靜恬淡，平常之心性去應付世間滄桑，追求內心恬靜，淡泊，超然物外的生活，以自我精神解脫為人生哲學，致使其審美體驗進入禪的空寂悠遠的層次，是江南古典園林創造空靈超然之意境的基礎，在平凡、樸實之中卻又體現出微妙、精深的境界。

文人士大夫把禪宗的空靈境界融入到江南園林中，使禪與自然之間，禪境與山水、園境之間相互融通，建造了文人士大夫自己內心精神的家園，他們把園林作為寄托心靈的場所。“恬然怡然．碩然悠然，園人合一，冥視六合”，人與園林完全溶融一體，與園中的一切，花草樹木、飛鳥野獸、亭臺樓閣完全相通、相融。這樣生活在園林中的文人士大夫就獲得了精神的自由和靈魂的寄托與超越。自禪宗興盛以來，受文人影響的江南古典園林在審美觀念和情趣上處處都有禪的意趣滲入，處處都可發現禪的痕跡。白居易的“人間有閑地，何必隱林丘”道破了這種禪意的人生情趣與江南園林興起的內在聯系。文人士大夫與自然之間，追求一種相融的審美境界，使人的精神同大自然的意境達到了超然的融合。士大夫們在這充滿禪意的園林中，感受到親近自然、物我相融的意境，使人悟出生命的真諦與意義。文人們對自然美的欣賞是要園林在任何時候都變為美的景致。如：有樹影必有粉墻，有風必有松濤，有雨必有芭蕉，有月色必有荷塘等，從而在現實中構筑理想的幻景。無論是筑屋鑿石，疊山理水還是植物栽種，構筑一山一水，一草一木都寄托了豐富的情感、哲理與聯想，用景物具體、鮮明、生動的形象，誘發觀者內心的共鳴，使人感受到，不為外物所羈絆的自由心性，怡情于園林藝術之中。這使得禪悟與山水、園林緊密地聯系在一起。

蘇州四大名園之一的獅子林是江南園林中飽含禪意的力證，它原本就是一個禪寺，原名菩提正宗寺，元朝末年，天如禪師改為現在的名字。元代歐陽玄這樣解釋它的含義：“林有竹萬千，竹下多怪石。有狀如狡貌者，故名獅子林……”獅子是佛國神獸，佛為人中獅子，稱佛說法為“獅子吼”；林為“叢林”之簡稱，唐代懷海禪師始稱“寺院”為“叢林”。

獅子林的建筑主要有‘臥云’室，‘立雪’堂，‘指柏’軒、‘問梅’閣，其名字都來源于禪宗公案故事，如“問梅閣”緣于馬祖問梅禪宗公案故事；“立雪堂”取禪宗二祖慧可初次參見菩提達摩的佛教故事等。江南文人園林，大多體現澄懷觀道、遠避塵世的思想。這種思想與“看破紅塵”的宗教意識契合，因此，在園林建筑中也會有所滲透。

獅子林的眾多石峰，模擬人體與獅形獸像，象征眾僧率領各種獅獸對獅子峰頂禮膜拜，渲染創造“凈士無為，佛家禪地”的空靈意境。最突出的假山有多個山洞由九條曲徑連接，如迷宮般上下盤旋，來回往復，人行其中，恰似在形象地演繹從“世俗”到成“佛”過程中人們在沒覺悟禪理前的迷惘，左右徘徊，直到走出洞口的一剎那才“豁然開朗”，象征著對禪理的一種“頓悟”，形象地體現了禪宗的境界，具有獨特的藝術價值和文化價值。

三、江南古典園林意境的營造與禪宗的空靈

江南古典園林之所以區別于世界上其他園林體系，除了形式以外，最大特點就是融入了禪的意境。它不以創造呈現在人們眼前的具體園林形象為最終目的，它追求的是物象之外的景致，追求的是弦外之音，言外之意，即所謂“意境”。意境，實質上是造園主內心情感、哲理體驗及其形象聯想的最大限度的凝聚物，又是欣賞者在聯想與想象中最大限度馳騁的再創造過程。嚴羽在《滄浪詩話》中所說：“如空中之音，相中之色。水中之約，鏡中之相，言有盡而意無窮。”因此，園林景物，取自然之山、水、石組織成景，寥寥幾物便使游人大有“所至得其妙，心知口難言”之感。江南古典園林藝術創作中“意境”的產生與中國禪宗思想是密不可分的。

禪宗思想，一方面遵守佛教中“空”的理念，奉勸人們要達到一種完全平靜安祥的精神境界，因為世上的一切事物都是無常和虛幻的。正如《太智度論》中所說：“觀一切法從因緣生，從因緣生即無自性畢竟空，畢竟空者般若波羅密。”“般若波羅密”指禪宗虛空的境界，在這種境界下人的行為方式將變得單純和簡單。“空”是行為至上的混念，它對現實社會持消極態度。另一方面，禪宗信仰者又置身于現實社會之中，這與他們“心即是佛”的與世無爭“空”的信仰相矛盾。為解決現實與信仰的矛盾，他們或游山玩水、或種花造園，通過感受自然來抵達生活的真諦。園林為他們提供了尋求寂靜與靜思的場所，在一丘一壑、一花一鳥之中發現永恒。“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽。”園林中有聲更覺靜的氛圍表達了佛教的虛空和荊棘，給園林渲染了禪的氣氛，引起人的禪思。

江南園林藝術的意境受禪宗思想的影響，是在真實的物質背后蘊含無限的想象空間，是通過園林景致的有限來抒發意象空間的無限，使不同的觀者，產生不同的意象效果，這種感受很難用語言表達出來。正如“空山不見人，但聞人語響”，“古木無人徑，深山何處鐘”，“水流心不競，云在意俱遲”等，所表現的并非空無，而是通過“無”和“空”來映襯“有”。通過“有”來形容“無”，從而使“有”與“無”虛與實自由轉換，不著形跡。

這個虛實有無構成的對立統一結構，給觀賞者提供了廣闊的想象空間，從而產生了韻味無窮的意識體驗。意境作為一種審美追求，在藝術創造中逐漸演變為一種意境和禪境渾然一體的審美。“空寂”、“空靈”的韻味漸漸成為藝術境界的一種重要的美學追求。尤其在唐朝之后，這種美學趣味成為了藝術家們崇尚的潮流。“空靈”的意境追求與中國文人對禪的理解、對禪“空”的接受有著必然的聯系。正是禪宗對“空”的解悟，形成了禪宗特有的思維方式及理論體系，受禪理影響的江南古典園林，摒棄刻意模擬和機械的復制大自然，而是盡量的親近自然、融入自然。避免生硬的人工斧鑿痕跡，追求含蓄而渾然天成的美。這種美的境界需要精心地創造，通過掇石、疊山及理水，因借得體等手法實現妙造自然，從而達到自然天成，情景交融的美感效果。

禪塑造了中國人獨特的追求自然美的情趣。江南園林的自然美與禪的精神理想相吻合。這是江南古典園林審美的實質所在。唐朝禪師青原惟信對自然山水看法有三個轉變：第一步，見山是山，見水是水。未參禪時見的山水為客觀實體，那是與觀者分離的認知對象。第二步，見山不是山，見水不是水。參禪以感．主體開始破處對象，不再以認知而以悟道的角度去看山水。第三步，見山只是山，見水只是水。觀者內心完成三個步驟的感悟，產生了不同的感知細節，經歷了從物質到精神再從精神回歸自然的過程，具有美學上的重要意義。文人士大夫們正是用這種禪悟式的藝術心理體驗，對中國江南古典園林進行設計與經營的。

四、總結

在人類文明快速發展的當今社會，世界各國文化趨于大同，如何繼承發揚傳統文化，挖掘中國江南古典園林中的精華，成為擺在園林景觀設計人員面前的一個問題。園林作為一個民族文化品質的象征，具有強大的生命力。中國江南古典園林為人們提供了一個精神與自然契合的理想范例。從園林的物質內容到精神功能，從園林的立意布局到園內景區的主題分配，以及筑山理水，建筑營造等無不蘊涵著傳統文化的魅力和豐富的中國園林美學思想，博大精深的中國傳統文化底蘊。傳統的中國禪宗哲學與文化影響力十分深刻，它潛移默化地滲透到人們的生活中。對現代中國園林景觀設計具有啟迪與借鑒作用。

第二篇：江南古典園林(摘記)

《江南古典園林》摘記

春輕柳，夏荷艷，秋楓濃，冬梅烈。

山岡栽松，岸邊種柳，山間掛藤，水上放蓮，庭中植桂，古屋繞梅，疏竹沿墻，芭蕉立角。中國人講究欲揚先抑，先藏后露，山重水復。

亭子的頂圓的，基座方：天圓地方。以圓法天，以方系地，納宇宙芥粒

須彌藏芥子是事實，芥子納須彌是禪理

佛教“空無學說”；道教“出世思想”儒家“隱逸主張”避世，淡泊為主題。

空間安排：前奏、起始、主題、高潮、轉折、結尾形成連續流動的空間，表現詩一般的嚴謹、散文般精煉的章法。

《拙政園》 蘭雪堂——清風灑蘭雪 李白 象征主人瀟灑如春風，潔凈如蘭雪的高尚情操。山島、荷池、松崗、竹塢

水芙蓉——指荷花。芙蓉最早即為蓮（荷花）的別名。《離騷》：“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳。”王逸注：“芙蓉，蓮華也。”今則多稱木芙蓉為芙蓉。也代指美女。

漏窗花紋：水波紋、冰凌紋。水波紋的漏窗更加渲染了水文化的氛圍 爽借清風明借月，動觀流水靜觀山。

待霜亭——書后欲題三百顆，洞庭須待滿林霜。唐代蘇州刺史韋應物。別有洞天，香遠益清。玲瓏管、嘉實亭、聽雨軒、海棠春塢，鴛鴦館，卅：卅 sà 會意。字從一，從川。“一”指“一世”，等于“三十年”。（《說文》：一世三十年。《字匯》：父子相代為一世。）“川”本指“歸向大澤大海的水流”，引申指“歸向王者”、“隨從王者”。“一”與“川”聯合起來表示“一生一世順從王者”。本義：順民的一世。轉義：三十（年）。說明：古代文字都掌握在帝王的御用學者手里，故漢字的音形義里面滲透著皇權思想。漢字本來就是一種統治工具。

中國傳統的吉祥物:青龍、白虎、朱雀、玄武、鳳、貔貅、雙魚、蝙蝠、玉兔等。五行：金木水火土；十二干支紀法；

十天干：甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸

十天干配五行：甲、乙屬木，丙、丁屬火，戊、己屬土，庚、辛屬金，壬、癸屬水 十二地支：子、丑、寅、卯、辰、巳（si）、午、未、申、酉（you）、戌（xu）、亥（hai）。十二地支配五行：、寅、卯屬木，巳、午屬火、申、酉屬金亥、子屬水，丑、戌、未、辰屬土。八卦：乾、坤、震、巽、坎、離、艮、兌

五行、八卦，天干地支在命相學來說是兩個并行的學說，可以說是相互獨立的，聯系比較少，而天干地支可以表示不同的時辰，而不同的時辰能配五行，這樣就可以把天干地支跟五行聯系起來 甲骨文；象形字；民族特色圖案；中國結；窗花；剪紙；生肖；祥云；日月山火水，太極，金烏 金烏 即 三足烏。三足烏又名三足金烏，中國古代神話[1] 中的神鳥[2]，也稱金烏[3]，金烏形象原是二足西漢后期演變為三足詳見馬王堆漢墓出土的二足金烏、傳古代人看見太陽黑子，認為是會飛的黑色的鳥——烏鴉，又因為不同于自然中的烏鴉，加一腳以辨別，三足烏是神話傳說中駕馭日車的神鳥名。為日中三足烏之演化。三足烏亦稱“踆烏[4] ”。居于日中，有三足。三足鳥（日神）、蟾蜍與兔（月神）和北斗七星圖。

福綠壽等吉祥文字

植物：牡丹、荷花、月季、松、竹、梅、連翹，水蔥，水石榕，玉蘭、海棠、丁香，梧桐，荷花、垂柳，玉蘭（玉堂富貴）蔓草：蔓生的草。蔓即蔓生植物的枝莖，由于它滋長延伸、蔓蔓不斷，因此人們寄予它有茂盛、長久的吉祥寓意。蔓草形象很美，隨時代發展富有眾多變化，逐漸取代了早期的忍冬紋而廣泛應用于各種裝飾上。蔓草紋特別在隋唐時期最為流行，形象更顯豐美，成為一種富有特色的裝飾紋樣，后人稱它為“唐草”。春梅，垂絲海棠，石榴，臘梅，翠竹，黑松，紫薇荷花。棗樹與古樁石榴盆景。棗樹——早生貴子，石榴——多子多福。

造園手法：

框景，障景，抑景，對景，漏景，夾景，添景

國色：中國紅（大門，廊架，景觀亭，景墻）、琉璃黃（大門，廊架，景觀亭，景墻）營造崇高喜慶祥和的氛圍、長城灰（鋪裝景墻貼面建筑座椅等小品）突顯寧靜典雅、玉脂白（地面散石，景墻，雕塑）營造純潔，吉祥如意的氛圍、國槐綠（植物色彩）營造寧靜優雅的氛圍。琉璃黃與中國紅、青花藍、國槐綠、長城灰、水墨黑和玉脂白構成一道繽紛的中國傳統色彩風景線。

青花藍——溫潤而典雅的“青花藍”，是民族智慧的結晶，具有一種歷史的美感，是中國豐富多彩的藝術寶藏中極具代表的色彩。表現了淳樸敦厚的民俗民風，洋溢著寧靜祥和的氣息，象征著文明與創造。

清能早達：為政清廉，德才兼備，早年發達。

太師椅：太師椅是古家具中唯一用官職來命名的椅子。師椅原為官家之椅，是權力和地位的象征，放在皇宮、衙門內便帶官品職位的涵義，放在家庭中，也顯示出主人的地位。福壽祿：五福臨門，高官厚祿，長命百歲。

蟾宮折桂——蟾宮折桂，成語，蟾宮指月宮。攀折月宮桂花。科舉時代比喻應考得中。圍繞蟾宮折桂，不少地方還有這樣的習俗：每當考試之年，應試者及其家屬親友都用桂花、米粉蒸成糕，稱為廣寒糕，相互贈送，取廣寒高中之意。

藻耀高翔：；“藻耀”，意即文采絢麗，文采飛揚；“高翔”即展翅高飛。

喜鵲在梅花上——喜上眉梢 蝙蝠——變福 松鶴——延年。

惟通集虛，虛者，心齋也，虛：心中澄澈明朗的境界。心齋為養心之所。意指：必須心志統一，排除雜念。

殿春堂——尚留芍藥殿春風。

月到風來亭——月到天心處，風來水面時。

北周文學家 庾信：小山則從桂留人。“小山叢桂”寓意留賓客之意。

蟹眼天井——為何稱蟹眼天井呢?這種天井比較小巧,一左一右兩井并存,高處望去,就像螃蟹的兩只眼睛,因此得名。

古木交柯：古柏+山茶樹 象征夫妻連理百年好合。連理：連理枝:象征至死不渝的愛情。

地面用軟式、缸片、瓦片拼成各色圖案，俗稱花街。金魚：年年有余，蓮藕：百年好合，仙鶴：健康長壽。暗八仙

秀才帽

程門立雪——尊師重教的思想

劉海戲金蟾

清風明月本無價，近水遠山皆有情

高山仰止,景行行止。意為古人有高德者則仰慕之，有明德者則景行之。

前櫸后樸 櫸樹——中舉之意，且櫸樹樹質堅硬是棟梁之材。樸樹，樹質軟次于櫸樹，但生長力頑強，樹冠婆娑，寓意只要勤儉樸素，治家有方，才能過上小康生活。前櫸后樸——蘇州地方風情之物。

滄浪亭是中國文人的一種寄托。

退思園——進思盡忠退思補過（左傳）

中間壽字，旁邊五只蝙蝠——長壽五福 逍遙于城市之外，仿佛乎山水之間。詩酒聯歡

花瓶是中國的一種傳統擺設，是一種吉祥物，取平安，太平等意。

鶴舞云霄，神仙福地。

第三篇：淺析江南古典園林

淺析江南古典園林

-------私家園林

班級：園林1001姓名：譚力學號：20107792課程名稱：《園林建筑構造實訓》指導老師：彭博在中國古代，人們普遍喜愛山水林泉、樹木花草等自然景色，因此修建園林是一種社會性較強、極為普遍的藝術活動。同時，由于社會各種家庭的經濟實力、學識修養、知識層次、審美情趣各有差異，也就使得雖同屬于私家園林，但其大小規模、藝術旨趣各不相同。例如，有模仿帝王苑囿、追求景多景全的王公貴族的花園，有堆砌雕鏤的商賈花園，有講究詩情畫意的文人園林，還有一般百姓在宅旁屋后空地上栽花點石而營造的宅院小庭。在這些花園中，藝術成就較高，較具歷史文物價值的，是文人風格的私家園林。所謂文人風格并非指該園林主人必定是騷人墨客。那些滿腹經綸、致仕而歸的官僚，屢考不中而轉行經商的儒賈，以及在窮困潦倒之際擺弄花石以遣情的落拓文人，均可以造出精雅的園林。保留至今日，藝術價值及游覽價值較高的私家園林多數為文人花園，它們的主人有不少是歷史上的文化名人，影響頗大。

私家園林之中，最負盛名的是江南園林。中國有一句流傳很廣的贊語，即“江南園林甲天下”，表明了江南私家園林的地位和人們對它的稱頌和向往。江南，是一個較具開放性的地理定義，嚴謹說來，它應該指江蘇境內長江下游南岸的水網地區，但實際上它卻包括長江北岸揚州、泰州等商業富庶地區。這里是傳統的文化發達地區，教育較為普遍，由讀書而踏入仕途的人數很多，堪稱人文薈萃，詩文書畫人才輩出。在自然環境方面，這里水道縱橫，湖泊星布，隨處可得泉引水；兼以土地肥沃，花卉樹木易于生長，除了太湖洞庭東、西二山所產湖石之外，江陰、鎮江、宜興、湖州等地，均有石產可作園林造景之用。因此，這一帶造園活動一直很活躍，各城市名園薈萃．現存我國私家園林的精品，大多集

中在這一帶。品評和鑒賞留存至今的江南私家名園，可以發現，它們往往具有下面一些特點。

第一是小中具大，以少勝多。從園林所處的位置看，私家園林多數是住宅和府第相連，成為城鎮的府第園或宅傍園。在風景秀麗的城郊山水之間，也有不少私人花園，但它的主人在城中還有正宅，而是將花園作為春來看花，夏來避暑，秋來賞月的居處，是一種別墅式的園林。除了個別高官權貴的花園，不管在城里還是城郊，私家園林一般占地均不大，大的十來畝，小的僅幾畝。這從現存的文人古園的題名上也可反映出來。如蘇州有壺園，因其小，整個園林空間好似一把茶壺而名。還有殘粒園、芥子園、半畝園等名園，皆以小而著稱。小對建造園林是不利的，然而古代園林家卻能自如地掌握藝術創作的辯證法則，化不利為有利，在“小”字上做文章，精心設計和布置，在有限的范圍之內創造出無限的景色來，做到小中具大，以小勝多。“三五步，行遍天下；六七人，雄會萬師”，人們常用這副楹聯來形容中國古典戲曲以少勝多的高超技藝，其實文人園林亦然。它要在小范圍內表現出大千世界的美景，就更要運用“以一當十”的藝術原則。園中各景，無論是假山水池，還是亭臺、廊橋，甚至庭院一隅，均以小巧為上，能入畫者為佳，其立基定位、排列布置，都要反復錘煉，以收到筆愈少氣愈壯，景愈簡意愈濃的藝術效果。

江南私家園林的第二個特點是富有文心和書卷氣。“主人無俗態，作圃見文心”，這是明代書畫家陳繼儒為其友人所作園記《青蓮山房》中的贊語。由于私家園林一般均較小，容納不了許多景，沒有苑圃那種宏大壯麗，但它卻別有韻味，能令人流連忘返，其關鍵就是園景中融合了園主的文心和修養。主人的思想境界越高，其園林所表現的文心與詩意也越濃。在造園的初始構思階段，他們常如吟詩作文一般來對待園林創作。清代園林評論家錢泳從江南文人園林的構思布局中看到了造園與文學創作之間的共同點。

他在《履園叢話》中說：“造園如作詩文，必使曲折有法，前后呼應，最忌堆砌，最忌錯雜，方稱佳構。”游賞好的文人園林，便會感到畫境中的一股文心，園景中的一山一水，一草一木，一亭一榭，似乎都經過仔細推敲，就像作詩時對字的錘煉一樣，使它們均妥帖地各就其位，有曲有直，有藏有露，彼此呼應而成為一首動人的風景詩篇。如蘇州網師園是江南頗有代表性的私家小園，園內的書齋庭院“殿春移”作為我國古典園林之精華，已復建于紐約大都會藝術博物館，其雅潔的格調、精巧的制作，深得參觀者的好評。著名園林家陳從周曾這樣來評論它的書卷氣：“網師園清新有韻味，以文學作品擬之，正如北宋晏幾道小山詞之‘淡語皆有味，淺語皆有致’，建筑無多，山石有限，其奴役風月，左右游人，若非造園家‘匠心’獨到，不克臻此。”

江南私家園林的第三個特點，是其景色大多比較雅樸。“雅”是我國傳統美學中獨有的范疇，主要指寧靜自然，風韻清新，簡潔淡泊，落落大方。“樸”，是指質樸、古樸、樸素，不求華麗繁瑣。私家園林能做到雅和樸，是和以少勝多、以簡勝繁密切相關聯的。從使用上看，私家園林是人們休憩賞景、養性讀書之處，所以園景一般都典雅清靜，自然清新，沒有苑圃風景中那種艷麗奪目的色彩。園中建筑幾乎

都是清一色的灰瓦白墻，木裝修也多深褐色。臺基及鋪地或用青磚灰石，或者用更為樸素大方的卵石、碎磚碎瓦等砌鋪而成，其圖案花紋也較多選用格子紋、冰裂紋或簡潔的植物花葉式樣。室內陳設也多為古雅的藝術品。就是作為園林各景區點景的匾額和楹聯，也極為雅樸，或用木板，或用剖開大竹陰刻，以求顯得自然古雅，與園林相協調融合。另外，江南私家園林中的建筑雖然相對比其他類別的園林要多，但除了主要廳堂之外，一般都融于山水景色之中。傳統建筑以對稱院落層層推進的布局方式與園中建筑相協調，如拙政園“海棠春塢”和留園的“揖峰軒”，分別是一間半和兩間半的特殊小筑，完全脫出了正規建筑三、五、七

奇數間的規范。這就是《園冶》所說的“半間一廣，自然雅稱”的最好詮釋。

江南私家園林的第四個特點是因地制宜，注重塑造園林的韻味特色。江南園林在布局和造景上，往往能不拘俗套，根據基地不同的環境條件，營建自己的個性特色。由于古代士人一般都具有較高的審美修養，對自然美較為敏感，又有豐富的游歷經驗，因此在構園造景時，能自覺按自然規律辦事。因地制宜地處理好園中山石、水體、花木等景物的關系。不求景多景全而求其精，以突出自己園林的風景主題和個性。這和我國傳統文論提倡的自然清新、不落窠臼，追求靈性神韻有較大關系。如南宋周密的《吳興園林記》所記，當時名園三十六所，均有各自的景觀特點：有的以景致蒼古擅名，有的主賞水景幽邃，有的以玲瓏奇石取勝，有的甚至以聆泉瀑觀動水之聲色美景為特色。這些園林的名景都是根據不同的環境條件而營造的。再看今天甲于天下的蘇州園林，雖然總屬江南水鄉風格，有其一定的共性，但各園還是有著自己的個性：拙政園以水為主景，建筑簡雅，具有樸素開朗、平淡天真的自然風格；留園以山池建筑并重，庭院玲瓏幽靜，亭臺華美而不俗；網師園則以精巧幽深見勝，結構緊湊，有覽而不盡之情致；滄浪亭蒼古而清幽，富有山林野趣。就說園中最為引人注意的山水造景，其組合變化也極為多樣。有的山水相依，水石交融，如拙政園中部，從主廳遠香堂北望，池中兩座山島的平崗水磯互錯互映，表現出一種平和協調的美；有的山水相爭，成峽谷、成深淵。如無錫寄暢園的黃石大假山直逼水池“錦匯漪”，臨水山石壁立，一條小徑沿石壁曲折在水中穿越，頗有絕壁淺灘的風景意味。再如蘇州滄浪亭，并沒有像一般造園那樣，在小小范圍之內堆山挖池，而是集中花園的全部土地，堆了一座土石相間的大假山，極為古樸自然，而與山相配的水是從園外借來的。造園師別出新意，讓大假山緩緩坡向園子前邊的界河葑水，營造出山水相親的意味。為了使內外山水相和，在沿界不設高墻，僅有一曲

廊依山麓起伏，貼水穿過，廊中置一水榭、一釣亭。這是江南文人園林山水景的一大絕唱。從以上三例，可以看出江南古代文人雅士的園林也和他們的詩文繪畫一樣，注重各自獨特風格的熔鑄和個性的塑造。這一點在今天鑒賞時應該格外在意。

江南私家園林最后一個特點，是在較小的范圍之內，能使園林的游賞功能與居住功能密切結合在一起，實現“游”與“居”的統一。古代常將優游山水、耽樂林泉稱之為“游”，而稱在風景環境中讀書、習藝、清談和宴飲為“居”，唯有達此兩個境界，藝術才算完善。北宋畫家郭熙說過：山水風景有“可行”、“可望”、“可游”、“可居”四等，只有達到“可游”和“可居”的境界，才能稱為“妙品”。

我國風景資源豐富，名山勝水的美麗景色曾使歷代許多文人藝術家為之陶醉，山水游歷成了一時的風尚，然而真正像隱士逸人和僧道弟子那樣甘愿居于一隅山水之中的，終究為數很少。因此古代士人既想耽樂于名山大川，又不甘心放棄都市的世俗生活，存在著自然美欣賞和物質美享受的矛盾。然而，通過園林藝術家的匠意構思和特殊處理，能使這本來矛盾的雙方辯證地統一起來。在城市宅府旁的私家小園中，這一特點就表現得格外明顯。另外，我國古園常常以多變靈活的氣候天象作為觀賞的主題，如明代文學家王世貞自撰的《弁山園記》中，就認為自己這座花園最宜于花時、月時、雪時、雨時、風時和暑日賞景，人稱“六宜”。要是沒有遮風避雨的半室內游覽線，賞景的情趣便會大打折扣。留至今日的江南文人園林，既重視自然美景的再造，又有廳堂書齋，講究起居生活的舒適和方便，基本上做到了可游、可居的兼顧。這也是古代私家園林極為繁榮的根本原因。

北宋著名學者沈括曾著有《夢溪筆談》，并以夢溪命名自己在鎮江的小園。書中他曾這樣記述了園中的豐富生活：“漁于泉，舫于淵，俯仰于茂木美蔭之間??與之酬酢于心目之所寓者：琴、棋、禪、墨、丹、茶、吟、談、酒，謂之‘九客’。”

耽樂于茂木美蔭之間，或垂釣，或泛舟，但又不能忘情于文人雅士鐘情的“九客”，這種與自然親近而又不偏廢文化生活的追求，充分反映了古代士大夫知識分子對于我國古典園林游居結合的理想生活環境的鐘愛。

總而言之，中國古典私家園林是建筑上的一朵奇葩，不管是對古人還是現在的我們來說，它都具有不可或缺的意義。對于我們來說，它所采用的方法，所營造的意境，所體現的思想。。都是值得我去學習借鑒的。

第四篇：江南古典園林特點

江南古典園林特點.txt15成熟的麥子低垂著頭，那是在教我們謙遜；一群螞蟻能抬走大骨頭，那是在教我們團結；溫柔的水滴穿巖石，那是在教我們堅韌；蜜蜂在花叢中忙碌，那是在教我們勤勞。江南古典園林特點

發布: 2010-9-02 08:32 |編輯: cici2010 |查看: 472次

中國古典園林作為古典文化的一個組成部分，在它漫長的發展過程中不僅影響著亞洲漢文化圈內的一些國家，甚至還遠播歐洲。它歷史悠久，持續時間長，分布范圍廣，是一個博大精深而又源遠流長的風景式園林體系。在眾多類型的園林中，私家園林占據著很重要的地位。

私家園林屬于民間的官僚、文人、地主、富商所私有。中國的封建時代“耕、讀”為立國之根本。農民從事農耕生產，創造物質財富。讀書的地主階級知識分子掌握文化，一部分則成為文人。以這兩者為主體的“耕、讀”社區即是封建社會結構的基本單元。文人與官僚合流的士居于“士農工商”這個民間社會等級序列的首位。商人雖局末流，由于他們在繁榮城市經濟，保證皇室、官僚、地主的奢侈生活供應方面起的重要作用，大商人積累了財富也相應地提高了社會地位，一部分甚至靠捐官制度側身士林。官僚、文人、地主、富商興造園林供一己之享用，也作為夸耀身份和財富的手段。他們的身份與財富為造園提供了必要的條件。

魏晉南北朝時期，文人士大夫為了逃避現實，隱逸江湖，寄情于山水之間，他們開始在自己的生活居地周圍經營起具有山水之美的小環境，這就是私家園林的開端。唐朝是中國園林全面發展的時期，光在洛陽一地就有私家園林千家之多。宋朝都城汴梁除大建皇家園林外，私家園林也有數百家。明代、清初的私家園林為兩宋的一 脈相承，更廣泛地普及于全國各地。但由于各地區經濟、文化發達的程度參差不一，私家園林在數量上有多寡之分，在藝術上也有高下之別。江南地區是當時全國的經濟中心，北京地區是政治中心，這兩個地區的園林無論在數量或質量上都居于全國首位。從乾隆年間到清末，民間的私家造園活動遍及于全國各地，在一些少數民 族地區也有相當數量的私家園林建成，從而出現各地不同的地方風格。在這些眾多的地方風格中，江南、北方、嶺南是比較成熟的。中國古典園林的歷史上，私家園林長期發展的結果形成了這三地風格鼎峙的百花爭艷的局面。這三大地方風格集中反映了民間造園藝術所取得的主要成就。

私家園林集中在南方，是因為南方地區具有造園的自然、經濟、與人文之諸多方面的條件。江南江流縱橫，河網密布，水源十分豐富。氣候溫和，空氣濕度大，適宜生長常青樹木。植物花卉品種多。另外江蘇，浙江一帶多產石料，南京、宜興、昆山、杭州、湖州等地多產黃石，蘇州自古出湖石，湖石采自江湖水涯，經過長年流 水沖刷，石色有深淺變化，表面紋理縱橫，形態多玲瓏剔透，歷來為堆山之上品用料。也宜羅列庭前成為可欣賞之景觀。江浙一帶是魚米之鄉，手工業發達。隨著商業經濟的發展，城市得以繁榮。經濟發達為造園提供了物質條件。１８世紀中葉，乾隆皇帝六下江南，遍游名山名園，江南掀起造園熱潮。另外，江南自古文風盛 行，南宋時盛行文人畫與山水詩，隨著宋朝廷的南遷臨安，大批官吏、富商云集蘇杭，造園盛極一時。明清兩朝以科舉取士，江南中舉進京為仕者為數不少，這批文人告老返回故里后多購置田地，建造園林。尤其在清朝后期，由于北方戰亂，官僚商賈紛紛南逃，在江浙一帶購地造園，偷安一方。這批人懂書畫好風雅，不但精心 經營自己的宅邸，還親自參與設計，這個時期在造園的數量與質量上都達到一個高峰，使江南一帶成為私家園林的集中地區。

江南的私家園林在建設和發展的過程中就把文化與意境融合在了其中，意境是中國古代藝術所追求的一種藝術境界。以中國古代繪畫而論，藝術家在他的作品中所描繪的不僅是有形的物境，而且還通過這些藝術形象去表現一種思想、一種情感。這就是無形的意境。園林本身也是一種藝術，中國自然山水園林從一開始就與山水 畫、山水詩文不可分離，所以意境也成了古代園林所追求的一種最高境界。園林中的山水植物，各種建筑和他們所組成的空間，不僅是一種物質環境，而且還應該是一個具有意念的環境。他們在追求這一點時運用了象征與比擬、建筑形式與布局、引用各地名勝古跡、應用詩情畫意等多方面的手段。

從中國古代早期的神話、宗教中可以發現人們很早就用象征和比擬的手法來表達自己的某種思想與愿望。孔子就以山水比擬人格，他說“智者樂水，仁者樂山”。所以自古以來人們喜好自然山水，乃至在園林中堆山開池不僅表現出人們對自然環境的喜愛，而且還帶有仁智者的神圣色彩。南方園林中常常運用荷花或歲寒三友等植 物來比擬一種人的品格情操，還以它們所具有的人文象征內容去陶冶人們的精神。

例如拙政園十八曼佗羅花館，清光緒年間，舊園主張履謙在此種山茶十八株，名東方亮、洋白、渥丹、西施舌等，并建館，以山茶名之。山茶花朵碩大，有粉紅、大紅、紫紅、白里透紅等色，花美葉茂，枝軟形奇，英姿神韻，色香俱絕。人稱山茶“常共松杉守歲寒”，像松柏一樣經冬歷霜，它冒著料峭春寒怒放，“獨能深月占 春風”，別具風采。清初詩人吳偉業有《拙政園山茶花》詩：“拙政園內山茶花，一株兩株枝交加。艷如天孫織云錦，赪如姹女燒丹砂。吐如珊瑚綴火齊，映如螮蝀凌朝霞。??”在這些山茶花中蘊涵了許多園主等文人的思想與情感，他們或浪漫，或勵志，或寄幽情，或揮灑談笑，盡情揮灑著他們的才情和遺志。館中一幅對聯 寫到：“小徑四時花，隨分逍遙，真閑卻、香車風馬；一池千古月，稱情歡笑，好商量、酒政茶經。”全聯描寫的正是封建士大夫的生活享樂圖，他們陶醉在風花雪月的美景中，逍遙歡笑，稱心愜意。

拙政園小飛虹是另一處運用比擬的景致。它以天空的彩虹來喻凌跨碧水的橋梁，是象形比喻式題詠。取南朝宋鮑照《白云詩》句意，云“飛虹眺秦河，泛霧弄輕弦 ”。彩虹色彩絢麗，廊橋橋欄為卍字形，朱紅色油漆，色彩十分鮮艷。橋身中段較高，兩端斜擱池岸，其形若虹。倒映水中恰如一條彩虹，微風吹拂，碧波蕩漾，橋 影若隱若現，宛如飛虹。明文徵明《拙政園圖詠》曾這樣歌詠：“雌蜺鰱蜷飲洪河，落日倒影翻晴波。江山沉沉時未雩，何事青龍忽騰翥。知君小試濟川才，橫絕寒流引飛渡。朱欄光炯搖碧落，杰閣參差隱層霧。我來仿佛踏金鰲，愿揮塵世從琴高。月明悠悠天萬里，手把芙蕖照秋水。”簡直有羽化登仙的感覺了。這一處建筑仿 效天上的彩虹而建，溝通兩岸，即做了建筑上的連接，又給人一個形象的比擬景觀。可以說是匠心獨俱。在小飛虹景觀的斜面還有一處“聽松風處”。周遍多植蒼勁的長松，是賞景聽松風的佳處。這里借用松風之聲渲染園景的詩情畫意，將自然界的風、松、水聲引到游覽者的面前，領悟到山林野趣。此處意境取自晉代嵇康所做 古琴曲《風入松》，是取意于大自然。聽松風處一幅行草匾額寫到：“一亭秋月嘯松風”。描寫了秋天冷月灑滿庭院，風入古松，景色清幽，充滿天籟之音。突出了這里多松的自然景色。松的高潔之姿和傲霜的品質表現得淋漓盡致。斜倚聽松風處聽松觀小飛虹，真是一志趣頗佳的境地。

私家園林中的建筑與布局也是特別追求意境美的。白居易曾經這樣描繪他的宅園：“滄浪峽水子陵灘，路遠紅深欲去難，何如家池通小院，臥房階下插魚竿。”造園時他們考慮到怎么樣在自家的小園池中，臥房階下就能營造出如滄浪峽水子陵灘的環境氣氛。在這些文人的住宅和園林里，住房要隱蔽，讀書處求寧靜，待客廳堂需 方便，而游樂區域又講求自然山水之趣。

怎樣在幾十畝乃至幾畝之地的不大范圍里去安置這些建筑而能使他們各得其所呢？從蘇州的一些著名私家園林實例中可以看到這方面的一些經驗。

一是在布局上要采取靈活多變的手法。首先表現在建筑布局不用傳統的宮室、寺廟四合院中軸對稱的規整形式，而采用靈活的、不規則的布置，按功能的需要，穿插安置不同形式的廳堂、樓閣、亭榭、畫舫。其次在這些建筑物之間多用曲折多彎的小路而切忌用徑直的大道相聯，道路有露天的石徑、小道，也有避雨遮日的廊子。廊子形式多樣，有的沿墻而建，有的呈折線形，有的隨山勢地形之高低而成爬山廊或跌落廊，有的駕凌水面而成水廊。沿著這些曲折彎曲的道路或廊，造園者巧妙地創造出具有不同景觀的景點，他們或者是一棟亭、榭，或者是古木一棵，翠竹一叢，堆石一處，只要布局適宜，安置得體，皆可成景，使人一路走來，步移景異，可 觀賞的不同景致在有限的范圍里擴大了空間，延長了觀賞的時間與內容。留園是一座較大的私家園林，建于清代，它的主要入口正處于兩旁其他建筑的夾縫之中，僅寬8米，而從大門至園區長達40米。造園者在這狹長的地段里安排了由曲廊相連而組成的三個空間。進門一個小天井，經過曲廊進入有花木布置的第二個空間，再經過小廊到達第三個空間，這里有一株古木，枝葉蒼勁。連接小廊的是一座小廳屋，廳墻上開空格窗，窗外才是留園的主體。在這里，應用廳、廊、墻組成不同的空 間，以這些空間的轉合、明暗與大小的變化，再加上古木景點的布置，使這一夾縫中的狹長入口變得妙趣橫生。

第二是善于仿造自然山水的形象。自然山水自有它們本身的生態形象，要把它們再現于私家園林的環境中，不能按比例縮小尺寸而是采取經過概括、提煉對自然形象進行再創造。這就是要求造園者對自然山水的形態進行觀察與研究、總結，提煉出它們在造型上的規律，按園林的需要將它們典型地再現，這樣才能以小見大，得自 然之神韻。

從堆山的手法上來看，無論用土用石，切忌二峰并列或列如筆架的呆板形式，應該像天然山脈一樣，有主有從，有高有低。如果以土為主的堆山，則可以在山上廣植花木，使山體郁郁蔥蔥，并可在山的上下散置少量石塊，如同石自土中露出。如以堆山石為主，則在石間培以積土，種植少量花木，使其具有自然生氣。若用石太 多，雖屬乖巧靈石，也會失去自然之意。例如耦園黃石假山，東側為主山，較大，上建石室；西側小山作為陪襯，上筑平臺；主次兩山間有谷道。山間散植各種花木，兩山有主有次又聯系緊密。山體既蒼翠富有生機還顯露著黃石的剛硬蒼健。氣勢雄偉，崢嶸峭拔，集絕壁、蹬道、懸崖、谷道、石室于一體，有“湖石精品在環 秀，黃石精品在耦園”之稱。可謂私家園林中假山的經典之做。在私家園林中往往喜歡在堂前屋后，廊下墻角立置單一或成組的石頭而成一景，這種石頭猶如獨立之雕刻，十分注意本身的造型，或挺拔峭立，或渾厚滋潤，或玲瓏剔透，有的還在石旁、石下配置花草，組成形色俱佳的觀賞景物。留園的冠云峰就是這樣的石頭景觀 中的經典之做。冠云峰在蘇州各園湖石峰中尺度最高，旁立瑞云、岫云兩峰石作陪襯，相傳這是明代徐氏東園舊物。“冠云峰”，取《水經注》“燕王仙臺有三峰，甚為崇峻，騰云冠峰，交霞翼嶺”句意名之。其峰形態奇偉，嵌空瘦挺，孤高磊落，獨立無倚。“瘦、皺、漏、透、清、丑、頑、拙”八字占全，真是太湖石觀賞之 最佳作品。也是園中寄情吟嘆的上等景觀。

再如造水之法，私家園林當然不可能有北海、圓明園、清漪園等皇家園林那樣寬大的水面，在這些小園中只能靠人工挖地造池。這類水池形狀切忌正方，以曲折自然為好，因為天然湖水絕無規整之形狀。在比較大的水面上宜用石橋將水面分隔為大小不等的部分，以免單調。為了使死水變活，往往將池中一角變為細彎水流，折入 山石間或亭榭等建筑的基座之下，仿佛池水從這里流出，水有源而無頭。為了使水面增加情趣，往往在池中種植水生植物，但此

類植物不可滿布，即使是美麗的蓮荷，也應疏落有致。例如網師園，水體面積并不大，僅400平米左右。池岸雖略近方形但曲折有致，駁岸用黃石挑砌或疊為石磯，其上間植灌木和攀緣植物，斜出松枝若干，表現了天然水景的一派野趣。在西北角和東南角分別做出水口和水尾，并架橋跨越，把一弘死水幻化為“源流脈脈，疏水若為無盡”之意。水池四周之景 無異于四幅完整的畫面，內容各不相同卻都有主題和陪襯，與池中搖曳的倒影上下輝映成趣，增添了園林的活潑氣氛。在每一個畫面上都有一處點景的建筑物同時也是駐足觀景的場所：濯纓水閣、月到風來亭、竹外一枝軒、射鴨廊。沿水池一周的回游路線又是絕好的游動觀賞線，把全部風景畫面串綴成為連續展開的長卷。

第三是十分講究園林的細部處理。私家小園沒有皇家園林那樣廣闊的環境，沒有宏偉的建筑群組，只有曲折有致的空間，只有近在眼前的各種建筑和山水植物，所以要做到經看、經游，除了在布局、在模仿自然山水上下工夫之外，還十分講究園中建筑、山水、和植物的細部處理。私家園林中建筑類型不少，有廳、堂、樓、軒、榭、舫、亭、廊等等。以亭而言，有方亭、長方亭、圓亭、五角亭、六角亭、梅花亭、十字亭、扇面亭、套方亭和套圓亭等等不同的形式，分別被安置在園中合宜的位置。計成在《園冶》中說：“花間隱榭，水際安亭，斯園林而得致者。惟榭祗隱花間，亭胡拘水際？通泉竹里，按景山顛，或翠筠茂密之阿，蒼松蟠郁之麓；或假 濠濮之上，入想觀魚；倘支滄浪之中，非歌濯足。亭安有式，基立無憑。”可見亭是一種靈活多變、適應性極強的建筑，其建造之法由“景”來決定。無論亭是建在山顛，還是筑于水畔或道旁，其經營意匠講究的都是籍景成亭，得景隨形。要合宜而立，得自然之勢，成天然之趣。

在園林中，山石水池都是自然山川的模寫，所以山上建亭，不但豐富了山的輪廓，而且使山石有了生氣，為人們觀賞山景提供了合宜的尺度，同時在園林空間構圖上還常常起到控制制高點的作用，從而形成山石景物的重心所在。例如拙政園“雪香云蔚亭”和“待霜亭”。雪香云蔚亭在野水環繞的小島西北角土山上，野趣盎然。亭旁植梅，綠萼花白，素雅宜人，“遙知不是雪，為有暗香來。”有“花外見晴雪，花里聞香風”的風韻美。待霜亭取唐韋應物《故人重九日求桔》中的“書后欲題三百顆，洞庭須待滿林霜”詩意。此地植柑橘數本，以“待霜”名亭，含蓄而發人暇思。本意點出橘紅時的佳境，霜降橘始紅，所以必須待之，表達一種意境含蓄而 簡捷。亭在池西土山之上，四周夾種橘樹，更有烏柏成林。待霜亭與雪香云蔚亭隔壑而望，相映成趣。雪香云蔚亭平面呈長方形，而待霜亭呈六角形，一方一圓，交相輝映。是蘇州園林中假山上做亭的經典范例。

水是風景園林構成中的重要元素，因此，水邊常常建有亭榭。臨水建亭大都借助水的特性創造環境氣氛。水中可見浮光倒影，可觀魚蕩舟，可濯足品茗。水亦潺潺湍流，或淙淙如說似訴，或丁冬如音似樂。水畔之亭即是充分結合這些特點，利用波光水影和水色水聲去創造意境。獅子林中的真趣亭，臨水而建，背倚暗香疏影樓，入亭可全攬園中景致，東面可觀假山石洞，正面有折橋與觀瀑亭橫穿水面，西面有問梅閣、飛瀑亭以及山間湍流的瀑布。是觀賞園景的理想位置。全亭裝飾富麗堂皇，亭內匾額為乾隆皇帝御筆“真趣”二字，為乾隆皇帝游玩獅子林有感而書。從對面假山遠觀真趣亭，金碧輝煌，盡顯高貴，亭影倒映水面，又有四周古樹參天，一派幽居逸趣。

另外還有許多亭運用有限的空間，盡量擴展可觀景致。運用借景，框景，移步換景等多種手法，把有限的亭的空間發揮的豐富多彩。例如拙政園“梧竹幽居”，北面可觀竹，西面可觀荷與一覽中部全園，遠借北寺塔，是蘇州園林中經典的一例借景。亭南面、北面植有慈孝竹、梧桐、楓樹。取唐羊士諤《永寧小園即事》詩句意，云：“蕭條梧竹月，秋物映園廬”。秋天，桐花亂灑，翠葉萋萋，楓葉吐紅。微風拂動竹梧，如細雨沙沙輕落。真是園中觀景的佳妙之處。

江南私家園林對引用各地名勝古跡方面也有所運用。各地名勝古跡產生都經歷了漫長的歷史過程，都帶有各種不同的歷史內容。運用在園林環境中，既有濃厚的文化氣息，又有撫今追昔的滄桑感。同時對一些自然景觀的模仿也起到了彌補園林中天然環境不足的短處。

拙政園中的荷風四面亭當是一處引用巧妙的景觀，亭處廣闊浩淼的水中，夏日四周皆開荷花，真如清李鴻裔詩云：“柳浪接雙橋，荷風來四面。可似澄懷園，近光樓下看。”美不勝收。亭抱柱一扶對聯：“四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山”。全聯句式仿濟南大明湖歷下亭劉風誥所撰名聯：“四面荷花三面柳，一城山色半城 湖。”原聯掛匯泉寺薜荔館，此館面湖而立，游人至此，可坐觀全湖勝景，故聯語貼切佳妙，自然流利。此聯借用原聯出句，只改一“壁”字，對句則化用唐李洞《山居喜故人見訪》詩“看待詩人無別物，半潭秋水一房山”句，依然保持原聯妙處，對仗工整。此處景點成功引用它處名勝，點綴了園林中的山色，而且也融合的 恰倒好處。

另一處引用自然風光的經典范例是留園“五峰仙館”。館前廳山是寫意的廬山五老峰。廬山，莽蒼蒼，樹茫茫，山巒云遮霧繞，在古人心目中，那是隱士和仙人的樂園，非凡夫俗子之居所。五老峰，如五老人相逐、羅列之狀，懸崖峭壁，云霧舒卷，橫隱蒼穹，云光山色連成一片，像一枝巨大的芙蓉，伸向鄱陽湖的萬頃碧波。而 五峰仙館前的假山為層次結構，玲瓏峭削，藤掛峰石，松咬巖中，富有天然趣味。山有東西兩洞，可循石徑盤曲而上。這一處景致把煙霧浩瀚的廬山五老峰寫意地搬在了堂前，有館在仙山，人在云霧的神仙般奇妙的境界。

中國的園林還經常應用詩情畫意來表達意境。這種詩情畫意除了用景觀空間來表達以外，還常常依靠懸掛在建筑上的題額、楹聯來點明，用附在建筑上的詩詞、書畫來渲染，從而使他們更加富有情趣和發人遐思。

拙政園西區有一塘池水，水中滿植蓮荷，夏去秋來，荷花謝了，蓮蓬摘了，留下滿塘殘敗荷葉，唐代詩人李商隱有詩句“留得殘荷聽雨聲”，所以池邊建有一閣，取 名為“留聽閣”，在閣中飲茶，細聽秋雨之聲，自有一番清幽的意境。與詞閣不遠處另有一座扇面小亭，每當夜深人靜，清風徐來，明月當空，水天上下相映，好一派清凈幽寂，小亭取大詞人蘇軾詞《點絳唇·杭州》中“與誰同坐，明月清風我”句，取名為“與誰同坐軒”，可謂精確地點出了此景的意境。卅六鴛鴦館中有一幅 對聯云：“燕子來時，細雨滿天風滿院；闌干倚處，青梅如豆柳如煙。”歐陽修《蝶戀花·幾日行云何處去》云：“淚眼倚樓頻獨語，雙燕來時，陌上相逢否？”集聯拋卻了原詞中思婦怨女之春愁，描繪了花香鳥語的春景。《臨江仙·柳外輕雷池上雨》云：“闌干倚處，待得月華生。”又《漁家傲·四月園林春去后》云：“香 滿袖、葉間梅子青如豆”，“青梅如豆柳如絲，日長蝴蝶飛”，歐陽修詞直接從南唐馮延巳的《阮郎歸》詞中脫化而出，寫仲春景色，豆梅柳絲，日長蝶飛，花露草煙。聯語捕捉了足能體現春景的形象特征，將春色描繪得絢爛多彩而又生機勃勃。

網師園月到風來亭，以欣賞自然界的風月為主題。亭高據池中半島，池水清澈，漣漪蕩漾，“近水樓臺先得月”，最宜于秋夜欣賞月光波影。唐韓愈《奉和虢州劉給事使君三堂新題二十一詠·北樓》詩有“晚色將秋至，長風送月來”的詩句，描寫了秋夜清趣。而宋理學家邵雍的《清夜吟》則更耐人含味：“月到天心處，風來水 面時。一般清意味，料得少人知。”欣賞天光行云、月色清風之時，境與心得，理與心會，清空無執，淡寂幽遠，清美恬悅。這種自在雅逸的情懷，是一種生活情趣，也是禪趣。

留園遠翠閣樓下匾額題：“自在處”。為明代文徵明所題。宋陸游有：“高高下下天成景，密密疏疏自在花”的詩句，借花的姿心自在之態，表達出自我的自在心態。此閣上層宜遠眺，下層可近看，自成美景。前有石砌薔薇花臺，當春花“紅殘綠暗”之時，薔薇花事正繁，成叢蔓生的薔薇，清馥可人。其花成簇而生，密密疏 疏，狂蔓依墻，延及四鄰，自由自在，可謂言附其實的自在之所。

江南的私家園林歷經千百年的發展和演變，在其身上沉淀了太多的文化與思想的精華。他們千姿百態的風韻中有著人們發掘不盡，感受不完的美。它就像是一部綿長的詩歌，越讀下去越有讓人意想不到的精彩內容。無論從景觀、布局、建筑、藝術還是文學方面，都給后人留下了一筆寶貴的財富。同時也是后人可以不斷繼承發展 的文化遺產。

第五篇：感悟中國江南古典園林的詩畫意境

中國古典園林滋生于東方文化的肥沃土壤中，并深受繪畫、詩詞和文學等其他藝術的影響，許多園林的建造借助文人和畫家，由于這些人的參與，在建造園林時，他們將自己獨特的理念融入到園林景觀的建造中，中國古典園林從一開始便帶有詩情畫意般的濃厚感情色彩。中國古代繪畫理論特別是山水畫所遵循的最基本原則“外師造化，內發心源”被造園者巧妙地運用到造園藝術中，再加上造園者自身感情的傾注，并受當代社會哲學思想和倫理道德觀念的影響，崇尚自然，追求虛靜，逃避現實和向往原始自然狀態的生活，努力營造一種“清凈無為”“息心去欲”的境界。中國古典園林匯集了諸多的元素，為塑造一種文人所特有的恬靜淡雅的趣味，浪漫飄逸的風度與質樸無華的氣質和情趣。在方寸之中達到避凡塵，脫世俗，遨游名川大山，寄情于山水，達到本于自然，高于自然的理想境界，使游人富情于景，園與人情景交融，觸景生情，創造出極高的藝術境界。

盡管園林中的山水草木，花鳥魚禽大同小異，游觀者卻因各自的身份、處境和心情有別，“會心”寄情的內容也有所不同，但萬變不離其宗，那即是“會心處不必在遠”。從一草一木，一鳥一魚的自然生態中悟出了天人合一、觀物達理的永恒韻律，正是優美的田園風光和生動的自然景色使詩人的心靈得到了最大程度的凈化，而園林的構思和形成已遠遠超出了文人以園林自樂的狹小范圍，而形成了人類躲避塵世、享受平等的大同世界，盡管它是詩人的一種幻想，但意義和影響卻十分巨大。

中國古典園林追求得玄即真的最高境界，造園者借助園林中的景物來襯托人心中的喜怒哀樂，以中國詩詞和繪畫來衡量造園藝術的成就，并追求造園意境的深遠。

對境界的追求，中國古典園林由來已久。中國古典園林可以說是與山水畫、田園詩相生相長，同步發展的。注重神品和韻味，并在造園中追求山水詩那種蘊含神往的境界從而達到“池塘生青草，風柳變鳴禽”或“千巖競秀，萬壑爭流，草木蒙籠，若云氣霞蔚”這詩一般的境界。

中國古典園林在追求詩情畫意一般藝術境界的同時，將中國畫的寫意手法巧妙地融入造園中，并借助松柏、古梅、美竹??創造出令人神往的太虛幻境。

歷來游人在觀賞江南古典園林中受到啟發和聯想，他們在游歷中品味“晚年秋將至，長月遠風來”的詩意或借助宋代大文豪東坡居士“與誰同坐？清風，明月，我”的詩句以抒發出一種高雅的情操和深遠的意境。

江南古典園林刻意追求虛幻空靈，力求完美地創造出風拂香四溢，云化雨落地，紅裳綠蓋，花氣襲人知驟暖的回味空間。

中國江南古典園林注重“景無情不發，情無景不生”。在借助自然山水的形式美的同時，升華到了詩情畫意的意境美。當置身于江南古典園林中，你不僅要靠五官去品味古典園林的娟秀和婉約，更要用心領悟或想象園林中所特有的詩畫意境美，感受春夏秋冬、雨雪霧晴中不同的景觀美，讓自己憑感覺可以感悟物質空間升華到成為對人的情感起作用的意境空間。

江南古典園林不單是一種視覺藝術，而且還涉及到聽覺、嗅覺等感官變化，此外春夏秋冬的時令變化，雨雪陰晴等氣候變化都會改變園林空間的意境，并深深地影響到人的感受。另一方面由于中國千年的封建禁錮和宗教法統的深遠影響，江南古典園林的造園大多含蓄、隱晦，創造中追求引而不發、顯而不露那種耐人尋味的意趣，并刻意營造“深山藏古寺”和“橋頭竹林鎖酒家”的深遠意境。

江南古典園林在很大程度上追求獨立的自我。體現出文人隱逸和出仕困擾他們一生的這一對現實矛盾。一方面河山有臨眺之美，纓組有羈紲之苦；另一方面江湖有逃世之譏，廟堂有功名之榮。這種魚與熊掌之間的抉擇讓大多文人雅士躊躇。因此他們從觀萬物生一道感受人生在自然中所應具有的那種和諧的韻味，并借助自然和園林的山光水色、鳥語花香聊以失落的慰藉。

江南古典園林的造園中通常動景與靜景相襯托，往往在落霞孤鶩齊飛的動景中有勾勒出一副寧靜致遠的畫面。同樣秋水長天一色的淡然中卻又是充滿天地間生機的涌動。如果造園者沒有依然明凈的心靈，又如何造就這天然和諧的景觀呢？江南園林總給人以靜默的感覺，本來靜默就是一種特殊的永恒（因此造就了江南古典園林的經典）。我們在欣賞江南古典園林時要在靜中求動，寂中求歡，以渾厚的傳統文化底蘊去感悟古典園林的絕妙，意境的博遠浩渺??并在經緯交錯相攜，明暗冷暖相加，色彩明麗流動變幻中去品味古人造園的真味。

江南古典園林著重于造園的“虛和“實”，主張在“虛和“實”的結合中鑄造出一種高妙的音樂上的美感和中國山水畫的娟秀，力求達到天地運動變幻的自然之靈，并在造園中借助建筑小品散逸出許多細碎的浪花和風情。給這種人造仿自然的詩篇上鍍上美麗的金邊，讓后人在品賞中回味無窮。

園林主張個性，是造園者對天地宇宙的感應，對生命的體驗，只有那種獨特的感應和體驗才創造了造園藝術的個性和生命。

造園藝術注重模仿自然，并借助人造的山水和景觀創造出萬物和諧、人與自然合一的絕佳意境。再配上云和影的交替，山與水的參錯，以及由人造的建筑園藝，力求在方寸之間產生萬千新奇的變化。

江南古典園林輕巧，纖細，玲瓏剔透。總體感覺淡雅，色彩處理較樸素。多選用灰、栗皮、墨綠等偏冷的色調，這不僅極易與自然中的山、水、樹木花草等調和，而且還能給人以幽遠寧靜虛幻空靈的感覺。

江南園林中仿自然而設的“聲”景，一般由泉流、松風、鳥囀，蟲鳴組成。他們或借助水的流動，或依賴木的繁盛，或依靠草的叢集，觸機而發，自然天成，妙趣橫生。如果不是惠心穎悟、澄懷脫俗的人是很難意會那種不可言傳的情趣的。

在不同的季節欣賞江南古典園林，你都會有不同的感想和收獲，無論季節怎么變換，你都會尋到你想要的東西。

春天的桃溪，夏日的蓮荷，秋天的桂菊，寒冬的臘梅，隨著景色花木的盛開或凋謝都會讓游人尋覓到不同的樂趣，都會在江南園林中化為詩的意境而深深地感染著。

春風和煦，桃花杏花爛漫，綠楊深處鶯兒啼；天陽草色連云暖，夜靜花陰帶月斜，與情人漫步在如此佳境的江南園林中，心都醉了。

夏日漸長，撫蒼松，坐翠篁，南風不用蒲葵扇，放開短發迎朝霞，洗滌塵襟納晚涼，與三兩好友乘月色倚坐在荷花出池邊，一晚的清香無眠。

秋月清朗，白平洲，紅蓼汀，芳菲黃菊開三徑，風前倚石吹長笛，月下焚香撫玉琴，在如此淡雅的景致中，可以忘卻人世間的煩惱。

冬景殘余，開窗積雪千峰白，繞屋梅花幾樹疏，興致來時與知己紅泥火爐溫黃酒，笑談人生數風流。

無論是孤山月下看梅花，還是虎跑泉試新茶；無論是山雨樓觀柳，還是蘇堤看桃花；無論是西泠橋玩落月，還是天香閣上看雨??或是湖凍初晴遠泛，雪霽策蹇尋梅，都不是一種風雅，這一切可以因為山水，自然使人性發現，使名利心減淡，使人格凈化。