第一篇：李硯祖設計概論課后總結

1,平面設計：德維金斯提出。平面設計又有圖形設計、印刷設計、視覺傳達設計之稱。設計的對象和范圍限定在“二維”的空間維度中，主要是圖形，文字等形象和信息要素的綜合設計。其圖形既可以是插圖、攝影照片、紋樣符號，也可以將整個平面設計看做一個完整的圖形，它以易識別，易懂，形象的方式傳達給觀眾。平面設計的一個現代特征是與現代印刷技術的結合，它包括書籍設計、包裝設計、標志設計、企業形象設計、字體設計及其他出版物的設計等等。

2,工業設計：工業設計（英文名industrial design）是由“工業”和“設計”兩個詞組成。

1980年，巴黎國際工業設計聯合會是一次年會的定義：就批量生產的工業產品而言，憑借訓練、經驗及視覺感受而賦予材料、結構、形態、色彩、表面加工以及裝飾以新的品質、資格叫做工業設計。從內容來看，首先表明了設計的創造性質和意義；其次，注重產品的內部結構、功能與外觀形態的統一；第三，從人的需要出發，即從實用經濟美觀的基本原則出發，以造物的實用功能或實用價值的實現為基點，運用科學技術和大工業生產的條件，達到為人所用的目的。

3產品設計：即工業產品的藝術設計，學科目錄上只工業設計。是指在現代工業化生產條件下，運用科學技術與藝術結合的方式進行產品設計的一種創造性方法。不是指工業機械結構設計，而是工業產品的藝術設計。主要解決在一定物質技術條件下工業產品的功能與形式，結構與符號等的關系，通過產品造型設計將功能、結構、材料和生產手段、使用方式統一起來，實現具有較高質量和審美向度的合格產品的目的。既充分考慮了產品的功能價值，有在此基礎上充分考慮到它的審美等其他價值，產品內在合理的功能結構通過沒的藝術設計形式得到自然展現，設計師產品生產合理化，并降低成本，提高生產效益，滿足了消費者的各方面的需求，體現了社會發展的必然性。

4廣告：即廣而告之，以一種用登報、廣播、招貼等形式介紹商品、服務性 事業等的宣傳方式。廣告是由可是別的倡議者已公開的付費的做法對產品或服務，甚至是對某項行動的意見或想法進行非人員性的任何形式的介紹。廣告是將各種高精度的信息，才用藝術手法，通過各種各樣媒介傳播給大眾，以加強或改變人們的觀念，最終自導人們行動的活動。

5整體設計：整體設計的產生是藝術與科學技術進一步整合的產物，其發展有要求藝術與科學技術的進一步整合，在更深的層次上取得統一。

6虛擬設計：信息空間里，藝術成為一種具體化的虛擬方式，藝術設計以數字化的虛擬為中介創造和構思藝術形象、設計作品。藝術設計時使用電腦進行設計，實際上使用程序的語言方式在虛擬的信息空間中創建藝術形象進行設計，設計師虛擬的數字化的

7數字化生存尼葛洛龐帝指出，人在數字化時代生存是一種數字化生存，數字化生存將越來越不需要以來時間和地點，工作和生活可以在一個或多個地點。

8后現代設計 生活富裕的人們再也滿足于功能所帶來的有限價值而希望更多更美更富裝飾性和人性化的產品設計。因此催生了一個多元化的設計時代到來。查爾斯詹克斯將這種設計思潮稱為后現代設計。后現代設計的影響首先體現在建筑領域。一部分建筑師開始在古典主義的裝飾傳統中尋找創作靈感，以簡化夸張變相組合等手法采用歷史建筑及裝飾的局部活不見做元素進行設計。在產品設計界，后現代主義最重要的代表是意大利的孟菲斯設計集團。9波普藝術設計產生于20世紀50年代中期，是大眾化設計思潮的代表，具體是指一群青年藝術家有感于大眾文化的舉，而以社會生活中最大眾化的形象作為設計表現的主題，以夸張、變形、組合等諸多手法從事設計，形成設計產品的喜劇性、浪漫性效果，而與以往的“優良設計”相對立。興于英國并波及歐美，是一場風格前衛而又面向大眾的設計運動，代表著流行與大眾化的品味，主要活動中心在美國英國。波普設計打破了二戰后工業設計局限與現代國際主義風格的過與嚴肅冷漠單一的面貌代之以詼諧賦予人性和多元化的設計，代表著20實際五六十年代工業設計追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。它反映了戰后成長起來的年青一代的社會文化價值觀以及他們們力圖表現自我，追求標新立異的設計心理。形式夸張奇異，色彩單純鮮艷，材料多選用塑料或廉價的纖維板陶瓷等。代表人物作品眾多，迷你裙、宇宙服等都表現出醒目的波普風。

10裝飾，廣義的泛指裝飾現象和活動，狹義的則指具體的裝飾品類、圖案、紋飾等，是在身體或物體表面加些附屬的東西使之類觀和專指裝飾品，在根本意義上，裝飾是人改變舊有事物和舊有面貌，使其變化、增益、更新、美化的活動。作為一種藝術方式，裝飾以秩序化、規律化、程序化、理想化為要求和特點。裝飾藝術的根本意義，裝飾是人改變舊有事物和舊有面貌，使其變化、增益、更新、美化和活動。裝飾藝術的特點：1作為一種藝術方式，裝飾具有普遍的適應性和藝術的整合力，它既是一種藝術形式，又是一種藝術方式和藝術手段。2大文化學層面上，裝飾是文化的產物，也是文化的一種藝術存在方式。3從藝術角度看，裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態，也是最普遍、最大眾化的藝術形式。人體工學是現代設計中的新興學科，也是現代設計藝術進一步科學化的標志。

11產品設計程序 產品構想及可行性分析；調查研究分析階段；構想發展階段；設計發展階段；投資報酬利潤分析；試制階段；現場試用階段；量產階段；產品正式上市階段

12人類工效學：是研究人自然尺度的科學，目的是為了在人-機-環境系統中取得最佳的匹配。人體是一個復雜的系統結構，人類工效學即是在理解和把握人體自然尺度的基礎上，充分了解人類的工作能力及限度以人的因素為核心，探討人與環境、人與物、物與物的各種科學關系，并使之呵護熱體解剖學、生理學、心理學特征，進而對人產生各種有效作用的科學。它標志著設計的試點從物轉向了人，形成了新的價值體系，他是設計最基礎的研究之一。13價值尺度 最初的意義主要指某物的價值，及經濟上的交換價值。一般將價值分為物質價值和精神價值兩類，物質價值包含自然價值和經濟價值，精神價值包括知識價值道德價審美價值。在造物生產和產品設計中，精神價值主要指產品中包含的科學知識價值、合目的的性和合規律性所體現出來的道德價值基友造型和形式表現出來的審美價值。道德尺度：到的也是一種價值，實際上是善的價值，有事人高尚的道德行為，優秀品質和高尚道德理想和人格所產生的一種精神價值。他是人評價和要求自己的一種尺度，包含一定的審美價值因素，往往又具有倫理的意義。

14功能美技術之美 功能美成為現代產品美學、設計美學的一個核心概念，功能美最本質的內容是實用的功能美。功能主義認為凡是有用的東西都是美的，明確表現功能的東西就是美。在產品設計和生產中，功效與美是聯系在一起的，是產品設計一種本質存在，形式服從功能，合理的功能形式是美的形式。人們設計和生產產品有兩個基本特征，功能與存在的形態。功能是其使用價值，物的功能價值滿足人生命生存的需要，合乎人的目的性，因而使人感到滿足和愉悅，進而體驗到一種美，及功能美。

技術美介于自然美與藝術美之間，主要指機械工業藝術美。如果從技術美的完整意義上看，應當包括手工技術美。技術沒不同于功能美但與功能美是密切相聯。功能美構成技術美的特征，也是技術美意識結構的核心因素。功能美食內容形式統一的美，并通過工藝材料、形式和功能三方面體現出來。一種表現生產技術形式和結構的美所綜合的美。15藝術：（1）18 世紀以前，藝術的存在形態在相當長的歷史時期內是處于一種含混狀態或是綜合質的界定，是一種以技藝為主要特征的“藝術’, 一種有特點的生產性活動，尤其指那種帶有藝術性質的生產藝術品的技能，這種技能包括美得藝術和實用的藝術在內。（2）現在的藝術，主要是指純藝術的概念。藝術是一個復雜的現象，既有精神性的產品，也包括精神和物質結合的產品。

16中國制造作為產品上所標示的產地名稱，只要是國產的藕可以稱之為中國制造代表著國家的制造質量水平，也代表著一個國家的產品的新宇哥榮譽。我們要是中國制造不僅是產品產地的標志，更重要的是應成為有兩產品的標志它是我們國家產品質量和技術水平的象征，亦是中國設計水平的象征。為實現中國制造，設計應成為我們所有設計師和整個設計界的一種使命和責任，是一種歷史賦予我們設計師的責任，是我們這一帶設計師的歷史使命，是我們設計教育中必須樹立的國家意識和民族意識，這既是中國設計的理想又是中國發展的需要。

16設計文化是造物文化，是人類用藝術的方法造物的文化。藝術設計作為人類文化的一部分，富有代表性。造物的設計文化是人們了解人類已有社會生活生產水平和文化面貌的第右手資料。成為研究人類文化的相互影響交流傳播整合，研究文化在不同時期集成演變和發展的一手資料。造物的工藝文化對確定一個民族的形成和文化的重要意義。

17設計師的社會意識：設計從本質上說是一種社會性工作，設計師是為社會為大眾所從事設計的，因此設計師的設計職業，其本質內涵就決定了設計師所具備的社會意識和責任，這種社會意識實際上是一種服務意識、奉獻意識和協作意識。

18生態設計：又稱為綠色設計，是20世紀90年代開始勃興的一種新的設計方式，是在生態技術發展過程中成長起來的并不注重美學表現和設計語言持獨特，而以使用再生材料、減少材料消耗為目的，將設計介入產品構想、設計、制造、使用及廢物利用的全過程。

19設計管理：可以理解為對設計活動的組織與管理，是設計借鑒和利用管理學的理論和方法對設計本身進行的管理，即設計管理是在設計范疇中所實施的管理。設計管理可以理解為對設計活動的組織與管理，是設計借鑒和利用管理學的理論和方法對設計本身進行的管理。管理是引導人力和物質資源進入動態的組織以達到這些組織的目標，亦即使服務對象獲得滿意，并且使服務的提供者亦獲得一種高度的士氣感和成就感。管理既是一門科學，也是一門藝術。設計管理的根本任務是對設計活動本身的組織與管理。主要包含了：1設計組織的管理，是對具體的設計組織機構的管理。2設計程序的管理，即設計全過程的管理。3設計工程的管理，一方面是對具體負責的設計工程師的管理；一方面是設計工程師和設計人員對具體設計工程的管理與實施。

一

對當下中國的設計實踐，有何評價

80年代的改革開放使中國的藝術設計進入了一個新的發展時期，隨著國家經濟建設的發展，人民生活水平的提高，社會對藝術設計的需求不斷上升，發達國家的藝術設計產品和文化思潮也隨著中外文化藝術的交流面深刻地影響著中國當代設計的發展，80年代以來的20年，是20世紀藝術設計發展最快、成就最大的時期，同時也是中國設計界奠定新時期，發展基礎，從傳統型向現代型轉變的時期，在這一時期中，不同的設計門類雖然發展不平衡，但其成就無疑是巨大的，發展是主題，在發展中必然存在不少的問題，這些問題必然隨著發展面得到解決

自己：平面設計師當代藝術設計發展最快的，成績最好的一個領域。因為我國的平面設計有著自己輝煌的歷史，因為我國是發明紙張跟印刷的國家。但是我國設計師都還一直是載借鑒傳統的民族設計的形式層面上，我們需要有新的創意，新的經驗更深刻的去了解我國的民族文化。產品設計在一定意義上是一個國家工業生產水平的標志，在20世紀初我國很艱難的走上了工業發展很生存之路。但是因為基礎薄弱很難發展。而在50年代到70年代，我國過輕工業發展較快。從這個工業角度而言，中國工業產品的設計大部分是外來的設計樣式，出現多的就是中國制造。我國的環境藝術設計發展的空間很大，因為歷史不長，基礎部雄厚。雖然已經有很多優秀的設計制作，但是許多建筑室內設計沒有品格，缺少這樣專業的設計師。染織服裝設計與其密切相關的就是服裝設計，現在雖然我國有很多大學都有這個專業，但是學生都走向了表演服裝設計，追求新奇怪異不貼入生活，不符合大眾化。大學畢業后不適應生產和實用生活的需求，逐漸沒落。雖然根據人們日益增長的物質需求來看，中國的設計市場很龐大，但是因為缺少設計師而、、、、三

中國古代藝術設計的歷史經驗是什么

1、孔子主張“文質兼備”，即要求內容與形式的統一，文采與樸實的統一。老子亦主張社會發展規律不能違背宇宙發展的一般規律，藝術設計應該效法自然。

2、漢代罷黜百家，獨尊儒術。其核心是“和”與“適”。和，固然要與天地、陰陽相協調，但更應符合儒家的學說和禮儀。

3、歷史前進過程中出現玄學，玄學家們崇尚自然，清淡放達，超然物外，將“無”抬到了至高無上的地位。藝術設計達到了一個黃金時代，體現意境的美，充溢著生動的“氣韻”。

4、宋代除了強調理性的道學家和強調文采的文學家，還有強調效用的政治家。道學家們認為，內容是重要的，形式是附屬品。

5、明清時代是中國古代設計審美學與工藝應用學的總結時期，同時也是浮夸的年代。古代設計目標是重功用而反對無謂的裝飾，追求的是“器完而不飾”的評判標準和“質真而素樸”的審美情趣。一方面是指材料的種類。另一方面，材料的自然屬性、質地不同，也決定了制作品的特征。

四、巴洛克原意為畸形的珍珠，作為一種設計風格，迫求標新立異、活動浪漫、造型夸張。（2）16、17 世紀，文藝復興以后，歐洲的設計藝術進入一個新的發展時期，史稱“巴洛克”時期。（3）這一時期以浪漫風格為特征，追求標新立異、活潑浪漫，造型夸張，奔放，深受貴族階級歡迎。巴洛克設計突破了古典藝術的常規，一反文藝復興時期形成的追求高度寫實與和諧端莊的人文主義傳統，以鮮明飽滿的色彩和扭曲動蕩的曲線，而追求華麗、夸張、怪誕和壯觀的表面效果。通過光線變化和形體的動感來塑造一種精神氣氛，從而把現實生活和激情幻想結合在一起，創造出一種、涼心動魄的戲劇性趣味。建筑設計在形式上刻意追求反常出奇、標新立異的效果，外觀自由奔放，線條曲折多變，建筑的構圖節奏不穩定，常常不規則地跳躍。在裝飾上多采用曲線，使用扭曲多變的紋樣形式，成為復雜迂回的形狀，喜用大量的色彩絢麗的壁畫和姿勢夸張的雕像，多以歷史和神話故事為題材。主要建筑師是波羅米尼和貝尼尼。巴洛克雕塑設計是附屬在巴洛克建筑之上的，在雕刻方面，藝術大師貝尼尼的成就最為耀眼。作品有《 大衛》 和《 圣德列薩的神謎》

五、羅可可：（1）18世紀法國路易十五時代盛行的設計風格稱為“羅可可”，它是“巴洛克”設計風格延續與變異。（2）特征是纖細柔美的造型與華麗的繁飾，自然主義的裝飾題材與夸張的色彩組合在一起。“羅可可”又名“洛可可”，所謂“羅可可”原是一個派生詞,本意是指描寫那種貝殼似的裝飾圖案。“洛可可藝術“主要盛行于法國路易十五時代，大量采用曲線型的貝殼紋樣，雅致、精細、輕盈、活潑，結構巧妙，給人一種意趣盎然的感受。洛可可最初是在室內的裝飾設計中出現，后來擴展到了雕刻和繪畫領域，在法國，它雄踞了整個建筑和家具領域。洛可可輕盈、精美的風格十分適合居住面積不大的現代公寓，因此，最漂亮的洛可可建筑都出現在私人公館中，大量使用曲線形的花草、貝殼、漩渦紋樣。此外，洛可可藝術的特殊貢獻是引發了意大利舞臺設計的變革。工藝方面，設計家從大自然中吸取靈感，把動植物某些生長的規律和外在形態的某些特點作為裝飾的因素加以發展，并應用到一切小工藝品中。室內裝飾器物的設計最為典型地體現了洛可可風格。洛可可雕塑作為建筑物的裝飾物的功能也特別明顯，法爾康奈是18 世紀法國最著名的雕塑家，著名代表作是《浴女》。

六、新藝術運動： 時間19世紀末、20世紀初 發源地： 由1895年的法國起源。發展：在歐洲和美國產生和發展，蔓延到荷蘭、比利時、意大利、西班牙、德國、奧地利、七、斯堪的納維亞國家中歐各國，乃至俄國并超過大西洋波及美國。成為一個影響廣泛的國際設計運動。運動一直持續到1910年前后，后逐步為現代主義運動和裝飾藝術運動所取代。性質：一次影響面相當大的裝飾藝術運動

地位：從意識形態角度來看，新藝術運動是知識分子中的部分精英在工業化來勢洶洶、過分裝飾的貴族風格泛濫雙重前提下的一次不成功的改革設計的企圖。但該運動中產生的大量產品、建筑、室內、紡織品、工藝美術品等等，則為20世紀伊始的設計開創了一個有聲有色的新階段，成為傳統設計與現代設計之間的一個承上啟下的重要階段。準確地說，新藝術是一場運動，而不是一種風格。（2）新藝術運動風靡歐洲，它是一個注重藝術設計形式的運動，對現代設計和現代藝術都產生了深遠的影響，主張人類生活環境的一切人為因素都應經過設計，反對將藝術劃分為純藝術與實用藝術。最著名是比利時設計師凡德威爾德和維克多霍塔。“霍塔旅館”是新藝術設計中最經典的作品之一。這是知識的分子中的部分精英在工業化來勢洶洶，過分裝飾的貴族風格泛濫雙重前提下的一次不成功的改革設計的企圖。但是這個運動中產生的大量產品、建筑、室內、紡織品、工藝美術品等等，則為20世紀伊始的設計開創了一個有聲有色的新階段，成為傳統設計與現代設計之間的一個承上啟下的重要階段。

論包豪斯1）包豪斯是1919 年在德國魏瑪成立的一所設計學院，這也是世界上第一所推行現代設計教育、有完整的設計教育宗旨和教學體系的學院。（2）創始人是德國著名建筑設計師、設計理論家沃爾特·格羅皮烏斯（有的教材翻譯為“格洛佩斯”）。（3）它倡導了藝術與科學技術結合的新精神，創立了工業化時代藝術設計教育的基本原則和方法，是現代藝術史上的一座里程碑。（4）經歷了三個時期：魏瑪時期，德索時期，柏林時期。包豪斯的歷史地位：（1）它倡導了藝術與科學技術結合的新精神，創立了工業化時代藝術設計教育的基本原則和方法，發展了現代設計的新風格，為工業設計指示了正確的方向，對現代設計的發展具有重要的啟示作用。（2）包豪斯是工業設計史、現代建筑史、現代藝術史上的一個重要里程碑，是藝術設計作為一門學科確立的標志，是現代設計的搖籃。（3）包豪斯在設計理念上提出三點：一是堅持藝術與技術的新統一；二是設計的目的是人而不是產品；三是設計必須遵循自然與客觀的法則進行。（4）包豪斯畢業生馬謝布魯爾，首創鋼管家具設計的先例，也是第一個采用電鍍鎳工藝進行鋼管裝飾的設計師。5）包豪斯為代表的現代設計品格和風格的形成，標志著19 世紀下半葉開始的現代藝術設計運動真正結束了舊有裝飾形態存在的歷史。包豪斯的設計教育思想：（1）以德國魏瑪時期包豪斯設計學院為代表的現代設計運動。創始人是德國著名建筑設計師、設計理論家沃爾特一格羅皮烏斯。倡導了藝術與科學技術結合的新精神，創立了工業化時代藝術教育的基本原則和方法，發展了現代設計的風格，為工業設計指示了正確的方向對現代設計的發展具有重要的啟示作用。（2）包豪斯的辦學思想的核心是堅藝術與手工藝，科學技術與藝術的融合與統一。（3）在設計理念上提出三點：一是堅持藝術與技術的新統一；二是設計的目的是人而不是產品；三是設計必須遵循自然與客觀的法則進行。（4）在教學結構上采取手工藝傳授的師徒制與藝術訓練的結合，即車間與教室的結合，通過工藝技師的手工技術教育，使學生掌握和了解材料、工藝、肌理等技術和工藝的關系，加上工藝訓練的創造性教育，形成一個完整、統一、合理的設計教育模式，成為現代設計教育的一個重要經驗。（5）20 世紀四五十年代，被稱作是一個節制與重建的年代，美國和歐洲的設計主流是在包豪斯理論基礎上發展起來的現代主義，以功能主義為核心，又被稱為“國際主義”。

成果及影響 ①奠定了現代設計教育的結構基礎，目前世界上各個設計教育單位，乃至藝術教育院校通行的“基礎課”，即為包豪斯首創。②開始了采用現代材料的，以批量生產為目的、具有現代主義特征的工業產品設計教育，奠定了現代主義的工業產品設計的基本面貌，迄今依然對工業產品設計有深刻的影響。③對平面設計的功能化探索和現代主義設計面貌的教育，也依然成為現代平面設計的一個主要的和重要的起源。④廣泛采用工作室體制進行教育，讓學生參與動手的制作過程，完全改變以往那種只繪畫，不動手制作的陳舊教育方式。⑤開始建立了與企業界、工業界的聯系，使學生能夠體驗工業生產與設計的關聯，開始邁出了現代設計與工業生產密切聯系的第一步。⑥建立了一整套的設計藝術教學方法和教學體系，為后來的工業設計科學體系的建立、發展奠定了堅實的基礎。⑦包豪斯從事的設計實踐真正實現了技術與藝術的統一，形成了真正的理性主義設計原則，開創了面向現代工業的設計方法，填補了現代藝術與技術、手工藝與工業之間的鴻溝。影響: 一直被稱為20世紀最具影響力也最具有爭議的藝術院校，在當時它是烏托邦思想和精神的中心。它創建了現代設計的教育理念，取得了在藝術教育理論和實踐中無可辯駁的卓越成就。包豪斯的歷程就是現代設計誕生的歷程，也是在藝術和機械技術這兩個相去甚遠的門類見搭建橋梁的歷程。

八

分析計算機對于藝術設計的影響？ 計算機進入設計領域成為設計的主要工具，導致了一場深刻的設計革命，這場革命的價值和意義表現在很多方面。

（1）計算機用于設計，帶來了便捷與高效率，使復雜設計趨于簡單。各種繪圖軟件的發現，使設計師的設計創意都能通過計算機表現出來。

（2）在計算機所建構的信息空間中，藝術設計成為一種具體化的虛擬方式，或者說，藝術設計以數字化的虛擬為中介，創造和構思藝術形象、設計作品，虛擬方式的產生和存在，人類藝術設計方式的革命。

八、產品開發設計的具體程序是什么？

產品開發設計的程序包括9個階段：①、產品構想及可行性分析。②調查研究分析階段。③構想發展階段。④設計發展階段。⑤投資報酬利潤分析階段，⑥試制階段。⑦現場試用階段。⑧量產階段。⑨產品正式上市階段。

九、你怎樣認識管理在設計中的意義？ 管理在設計中的意義如下：（1）是組織保障功能，它從組織結構上為設計的運作創造良好的環境和人事條件，保障上下左右的交流與溝通，并能集中群體智慧和力量、協同工作；（2）及設計質量的保障功能，管理首先是一種質量管理，管理的目的也是為了質量，沒有質量就沒有設計，好的設計及有良好質量的設計，這種質量既包括功能質量又包括形式質量。（3）是設計系統和程序的保障功能，嚴格的設計管理必然要求設計運作系統和程序持持合理與有序化，并能賦予其適變性有機協調性能，管理的過程即解決問題的過程，協同的過程，它必然為設計程序提供保障。（4）是設計目的的保障功能，設計管理是為了設計的管理，是對設計的管理，管理本身不是目的，而設計的實現及其目的，設計管理實施越好，設計目標完成得愈好。

十、如何理解人的自然尺度與設計的關系？ 自然尺度是指人和為自然的人其生物體的尺度，包括人體各部分尺寸部分的尺寸、體表面積、肢體面積以及人體肌肉組織的生物物理的特性等等的尺度。對于設計而言，人的自然尺度實際上規定或決定了一定的造物尺度和審美尺度，人是以自然尺度為基準去觀看，去衡量，去設計和創造的。人的自然尺度與設計的關系，具體而言表現在以下幾方面： 1）、人的自然尺度首先構成和決定了人的觀察方式和接受方式。2）、人的自然尺度構成和決定了觀察的標準、接受或感受的標準，甚至審美的標準。3）、人的自然尺度決定了造物的尺度和極限。一方面人造物特別是手工造物都以人的自然尺度為依據。4）、人的自然尺度造物設計的基礎，又是人超越的對象。

十二、怎樣認識設計中的文化傳統問題？

文化傳統對于現代設計而言巨大資源和寶貴財富。它表現在以下幾方面： 1）包括藝術設計傳統在內的文化傳統，及民族優秀智慧和才能的結晶和體現。（作為民族精神的具體形式和內在要素，它及民族文化廷續發展的內在動力和橋梁，是民族文化發展的根本基礎，文化連續性的保證。傳統，作為現代藝術設計的根本出民點和精神源泉，民族的傳統精神是借鑒和汲取的主要內核）。2）文化傳統及民族凝聚的力量所在，及人們認同、文化認同的依據，是民族精神的依托。3）文化傳統是現代藝術設計巨大的藝術之源，從設計的形式到精神內核，文化傳統都給予我們無窮的啟示和幫助。現代設計首先是為當代中國人的設計，為中國人的設計不能不關注中國文化，設計是實際上是一種文化的設計，這種文化的設計，是立足于民族文化的設計。因此，無論當代設計是否自覺設計中的文化取向尤其是民族文化的取向是設計成敗的關鍵之一。4）中國是一個多民族 國家，我們的文化傳統也是由多民族文化傳統所組成所豐富的。各民族傳統在當代文化交流中更體現出中華民族文化的多元博大、精深，也更加強了文化間、文化傳統間的交流與整合。這種多元的文化傳統使我們有了更多的營養、更多的選擇，更多的依托和更多的發展取向。

文化傳統、藝術傳統是前人給我們留下的無窮財富，是現代藝術設計發展的其它基礎。

十三、什么是設計師的社會意識和職責？

設計從本質上說是一種社會性工作＝設計師是為社會為大眾所從事設計的，因此設計師從事設計的目的不是為了個人的藝術表現，而是為了使用產品或服務的大眾，這實項上是社會賦予的規定性，因而，設計師的設計職業其本質內涵就決定了設計師所具備的社會意識和責任這種社會意識實際上是一種服務意識、奉獻意識和協作意識；其職責，應以服務于大眾，創造優良的符合社會和大眾需要的產品為追求，自覺地將大眾的需求物化到自己的設計之中，應當以真善美的創造作為自己的根本職責。

十五、生態設計的意義？

1）生態設計代表了一種新的設計發展方向，它第一次把設計自覺地納入可持續發展的先進思想中，表現了這一發展方向的先進性。2）生態設計是一種新的設計觀，強調設計的整體的機性，要求設計師改變僅在產品外觀上標新立異的傳統設計觀，將設計的重點放在真正意義的創新和發展上。3）生態設計是一種新的設計方法論，以生態學方式思考，以生態學方式從事設計。4）生態設計體現了一種新的價值觀和自然觀，它以有益于人和有益于自然的價值為設計的根本價值，以“人與自然和諧發展”為設計的出發點。總之，解決生態問題是新世紀人類的希望，生態設計將是實現這一愿望的理想工具，生態設計將便設計邁入一個新的時代。

十六裝飾在現代藝術中的地位：(重要)（1）裝飾是藝術的一部分，也是藝術設計的重要組成部分。在手工時代，裝飾往往是設計的重要內容；在現代設計中，裝飾的形式和內涵雖有所變化，但其本質沒有變。（2）裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態，也是最普遍的最人眾化的藝術形式，藝術的起源可以說是以裝飾的發現為標志的，裝飾藝術的歷史構成了人類藝術史發展的主線。（3）整個現代藝術的發展表明，無論是與裝飾藝術的交流與整合，還是極力否定和排斥裝飾，裝飾藝術一直是其發展的動力，是藝術變革的主要力量。裝飾是實用藝術不可分離的內容和構成要素，無論是建筑、工藝還是現代設計都不可能沒有裝飾或與裝飾無關。現代建筑、設計等實用藝術對裝飾的背離，實質上這一藝術內部的一種變革與調整，是自身整體的一種自我適應、更新與發展。裝飾藝術與設計的關系：(重要)（1）裝飾是藝術的一部分，也是藝術設計的重要組成部分。廣義的泛指裝飾現象和活動，狹義的則指具體的裝飾品類、圖案、紋飾等，是在身體或物體表面加些附屬的東西使之類觀和專指裝飾品。（2）在根本意義上，裝飾是人改變舊有事物和舊有面貌，使其變化、增益、更新、美化的活動。作為一種藝術方式，裝飾以秩序化、規律化、程序化、理想化為要求，創造合乎人的需求、與人的審美理想相統一和諧的總的形態。（3）在一定意義上，裝飾是建筑、工藝、設計等實用藝術的內容之一是其內在的結構成要素，因而，兩者的關系是內部結構或內在要素之間的關系。裝飾是實用藝術不可分離的內容和結構要素，無論是建筑、工藝還是現代設計都不可能沒有裝飾或與裝飾無關。（4）裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態，也是最普遍、最大眾化的藝術形式。藝術的起源可以說是以裝飾的出現為標志的。整個現代藝術的表明，裝飾藝術是其發展的動力，是藝術變革的建要力量。（5）現代藝術設計的形成和發展，雖然它以比裝飾的極端方式另辟蹊徑，但最終不是排除了裝飾，而是將裝飾結構化，創造了裝飾的現代新形態。（6）后現代主義藝術中裝飾的吸新回流定位，從結構中凸現出來，在為結構與形式的全面負載體，具有了更為深刻的意義。（7）后現代主義設計對裝飾的運用，實際上賦予了裝飾以新的時代意義，拓寬了裝飾的層面，更新了裝飾的表現手法。

總之。裝飾藝術與設計的關系是密不可分的，即使現代設計對裝飾的背離，實際上最終也不是排除裝飾而是否定的方式找到更合理、更具有時代性、更具結構意義的裝飾方式與形式。十七什么是設計思維？其特征是什么？

1）設計思維包含了科學思維與藝術思維這兩種思維的物總，或者說是這兩種思維方式整合的結果。設計師往往根據設計對象和任務的不同靈活運用種種思維方式，即在思維活動的過程中不排斥任何思維方式。2）設計思維有如下特征：

（1）以藝術思維為基礎，以科學思維相結合。

（2）藝術思維是在設計思維中具有相對獨立和相對重要的位置。（3）設計思維是一種創造性思維，它具有非連續的跳躍性的特征。

十八 對設計中的功能美、科學美、技術美，你如何理解？功能美：一般而言功能即其使用價值，是產品之所以作為有用的物而存在的最根本的屬性，有用性即功能是第一位的。由于實用價值即物的功能價值能滿足人生命生存的需要，合乎人的目的性因而使人感覺到滿足和愉悅，進而體驗到一種美，即功效之美。在產品的設計與生產中功效與美是聯系在一起的，是產品設計的本質存在。科學美：一個科學理論成就的大小事實上就在于它的美學價值。藝術與科學事實上是一個硬幣的兩面，藝術設計是科學技術與藝術結合的產物，或者說，科學與藝術的統一是設計的最本質特征。技術美：技術美介于自然美與藝術美之間，主要包括機械工業技術的美和手工技術美。技術美與功能美有著內在的聯系和一致性，技術美不同于功能美但與功能美密切相關。功能美構成了技術美的特征，也是技術美意識結構的核心因素。技術美是內容與形式統一的美。必須通過工藝材料、形式和功能三方面表現出來。技術美是產品之美的一個重要因素，它與其它審美的功能的和形式的、環境的諸因素相互作用，形成一個整體的美化結構。總之：功能美、科學美、技術美三者是密切聯系相互關聯的。裝飾在現代藝術中的地位：(重要)（1）裝飾是藝術的一部分，也是藝術設計的重要組成部分。在手工時代，裝飾往往是設計的重要內容；在現代設計中，裝飾的形式和內涵雖有所變化，但其本質沒有變。

（2）裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態，也是最普遍的最人眾化的藝術形式，藝術的起源可以說是以裝飾的發現為標志的，裝飾藝術的歷史構成了人類藝術史發展的主線。（3）整個現代藝術的發展表明，無論是與裝飾藝術的交流與整合，還是極力否定和排斥裝飾，裝飾藝術一直是其發展的動力，是藝術變革的主要力量。裝飾是實用藝術不可分離的內容和構成要素，無論是建筑、工藝還是現代設計都不可能沒有裝飾或與裝飾無關。現代建筑、設計等實用藝術對裝飾的背離，實質上這一藝術內部的一種變革與調整，是自身整體的一種自我適應、更新與發展。飾極返素：

“大巧若拙”是一種超然之境，以功能決定形式，即將裝飾之美通過結構化而整體性地表現出來，使裝飾結構化而不是表面化，這種無裝飾的建筑追求和崇尚的淡美、返璞歸真的境界，在裝飾美學上具有典范的意義。

二、現代設計與裝飾

裝飾藝術與設計的關系：(重要)（1）裝飾是藝術的一部分，也是藝術設計的重要組成部分。廣義的泛指裝飾現象和活動，狹義的則指具體的裝飾品類、圖案、紋飾等，是在身體或物體表面加些附屬的東西使之類觀和專指裝飾品。

（2）在根本意義上，裝飾是人改變舊有事物和舊有面貌，使其變化、增益、更新、美化的活動。作為一種藝術方式，裝飾以秩序化、規律化、程序化、理想化為要求，創造合乎人的需求、與人的審美理想相統一和諧的總的形態。

（3）在一定意義上，裝飾是建筑、工藝、設計等實用藝術的內容之一是其內在的結構成要素，因而，兩者的關系是內部結構或內在要素之間的關系。裝飾是實用藝術不可分離的內容和結構要素，無論是建筑、工藝還是現代設計都不可能沒有裝飾或與裝飾無關。

（4）裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態，也是最普遍、最大眾化的藝術形式。藝術的起源可以說是以裝飾的出現為標志的。整個現代藝術的表明，裝飾藝術是其發展的動力，是藝術變革的建要力量。

（5）現代藝術設計的形成和發展，雖然它以比裝飾的極端方式另辟蹊徑，但最終不是排除了裝飾，而是將裝飾結構化，創造了裝飾的現代新形態。

（6）后現代主義藝術中裝飾的吸新回流定位，從結構中凸現出來，在為結構與形式的全面負載體，具有了更為深刻的意義。

（7）后現代主義設計對裝飾的運用，實際上賦予了裝飾以新的時代意義，拓寬了裝飾的層面，更新了裝飾的表現手法。

總之。裝飾藝術與設計的關系是密不可分的，即使現代設計對裝飾的背離，實際上最終也不是排除裝飾而是否定的方式找到更合理、更具有時代性、更具結構意義的裝飾方式與形式。

第二篇：李硯茹總結

2012國培計劃初中數學

培 訓 總 結

蘭西縣星火鄉第一中學 周志友

通過培訓學習，使我不但對《義務教育數學課程標準（2011年版）》及課標要求有了全面的了解和全新的認識，確切地理解和掌握了課程標準的總體教學目標，也明確了今后一個階段的工作目標，那就是及時主動的更新教育觀念，轉變教師角色，樹立以學生為本的基本理念，建立民主、平等、和諧的師生關系，努力探索教育教學規律，積極改進教育教學方法，提高教育教學水平，促進學生基本知識、基本技能、基本思想、基本活動經驗等素養的整體發展。

在培訓學習中，諸位專家從師德修養到教師的專業成長、從新課標的理念到教材的修訂到、從教材結構的編排到教學策略的選擇、從課堂教學的管理與改革到如何進行教學設計、從課例研究方法到聽評課策略與其中的問題解析，不但涵蓋范圍廣，理念先進，講解透徹，案例分析到位，使我深刻地體會和感受到自己教學意識的淺薄，也認識到了日常教學過程中的諸多不足之處，對于今后如何更好的提高自己必將起到巨大的推動作用。經過反復認真的梳理與自我反思，現就此次培訓學習總結如下：

一、更新了教育理念，真正認識到終身學習是師德修養的時代要求 通過培訓讓我們認識到以學科為基礎，以問題為中心，以案例為載體，以教師為本位、理論結合實際的一種全新的教師培訓理念。讓新學科特征“生活性、開放性、活動性、綜合性”充分體現出來；促進學生素質的多元發展，尤其是真正體現“全員性、差異性、潛在性”等個性素質發展。教育是以培養多方面、多層次人才為目標，通過科學的教育途徑全面提高全體學生的素質，使其得到全面和諧的發展的教育。要實現這一目標，教師應具備多方面、多層次的科學文化素質和業務技能，既要有比較扎實的專業知識，又要具備現代化的教育理論，具備較強的教育教學能力和較強的教學科研能力。同時還要了解社會的發展以及人文科學，掌握科學的教學方法和心理學，教育學等理論，而且要能創造性的運用于實踐，有效地實現課堂教學的三個轉變，即由“學科中心”向重視人的個性發展轉變；由“教師中心向“學生中心”轉變；由“知識中心”向“方法中心”轉變。而要做到這三個轉變，教師自身必須首先實現“兩個轉變”，一是要實現從學科型教師到一專多能型教師的轉變，二是要實現從經驗型教師到學者型教師和研究型教師的轉變。要實現這兩個轉變，就必須終身學習，不斷更新觀念，優化自身的知識結構。只有這樣，才能時刻保持過硬的業務素質。

孟子曾說：“資之深，則取左右逢源。”也是強調教師必須具有精深的專業知識和廣博的社會科學、自然科學等方面的知識，講起課來才能得心應手，胸有成竹。要想做到這一點，教師必須博覽群書，不斷吸取新知識，吸取新信息，吸取新理論，不斷充實自己，完善自己，既要向書本學習，又要向實踐學習；既要向自己的對手學習，又要向自己教育的對象學習；既要向外地的先進經驗學習，又要結合自身的實際情況不斷學習，不斷總結，發現新的問題，研究新的問題，解決新的問題，創造新的問題。面對這種情況，我們老師也只有不斷的學習新的科學文化知識才可以應對。由此可見，作為一名教師，應同時具備雙重身份：既是教師，又是學生，教師為“育人”而學習。

二、注重對學生自主學習習慣的培養，倡導合作學習，改變教學評價模式，注重情景教學和評價實效。

新課改倡導學生在合作、交流中學會學習，懂得合作。對于中年級學生，伙伴之間通過傾聽、分享、交流、互助與反思，使每個人都可以從同伴那里獲得信息和啟示，進而豐富個體的情感和認識，促進學生順利地自我構建知識和創造知識。但要注意合作學習的誤區，合作學習不能簡單的停留，這就要求我們必須改變以往的單一的教學評價，采用多形式、多渠道的評價方法，建立開放、寬松的評價氛圍。注重學生在評價中的主體地位，讓家長、學生、教師共同參與評價。引導學生在學習中反思，在反思中學習，有效地增進他們的自我評價意識，使學生在學習過程中不斷體驗進步與成功，認識自我，建立自信。同時強調以形成性評價為主，以學生平時參與各種教學活動的表現和合作能力為主權依據，堅持主人的正面鼓勵和激勵作用，注重評價的實際效果，以利于學生的終身學習和發展。

三、努力推進課堂教學改革，積極參加教科研活動，及時了解和掌握教育教學前沿科研成果，實現自我提高與完善。

計算機網絡為我們提供了一個遠程培訓、學習和交流的廣闊平臺。我還主持開發了學校的一個市級研究課題，平時積極參加學校組織的教研活動，嚴格執行互聽互評課制度，在上課、聽課、評課活動中，取長補短，不斷提高自己的業務水平。不定期撰寫教學心得和專業論文，使自己在學習中不斷成長，在反思中不斷提高。

本次培訓是一次對教師專業成長極有意義的培訓，帶給我最深的體會就是教學不僅是一門復雜的學問，同時又是一門高超的藝術，需要我們不斷去研究，不斷地去反思，不斷地去提高。所以努力運用所學的知識和技能化解課改下的困惑和煩惱，在以后的教學中將所學的理論付諸實踐，全面地把握教材，精心設計課堂練習，激發學生學習數學的興趣，實現高效課堂，提高學生的數學素養和學習能力。

培 訓 總 結

——201

2國培計劃初中語文

蘭西縣星火鄉第一中學 李硯茹

通過這次培訓，使我提高了認識，理清了思路，找到了自身的不足之處以及與一名優秀教師的差距所在，對于今后如何更好的提高自己必將起到巨大的推動作用，我將以此為起點，讓“差距”成為自身發展的原動力，不斷梳理與反思自我，促使自己不斷成長。

一、進一步更新教育教學理念，提高自身的師德修養

通過培訓學習，確切地理解和掌握了課程標準的總體教學目標，也明確了今后一個階段的工作目標，那就是及時主動的更新教育觀念，轉變教師角色，樹立以學生為本的基本理念，建立民主、平等、和諧的師生關系，努力探索教育教學規律，積極改進教育教學方法，提高教育教學水平，促進學生基本知識、基本技能等素養的整體發展。

通過培訓讓我們認識到以學科為基礎，以問題為中心，以案例為載體，以教師為本位、理論結合實際的一種全新的教師培訓理念。讓新學科特征“生活性、開放性、活動性、綜合性”充分體現出來；促進學生素質的多元發展，尤其是真正體現“全員性、差異性、潛在性”等個性素質發展。教育是以培養多方面、多層次人才為目標，通過科學的教育途徑全面提高全體學生的素質，使其得到全面和諧的發展的教育。要實現這一目標，教師應具備多方面、多層次的科學文化素質和業務技能，既要有比較扎實的專業知識，又要具備現代化的教育理論，具備較強的教育教學能力和較強的教學科研能力。同時還要了解社會的發展以及人文科學，掌握科學的教學方法和心理學，教育學等理論，而且要能創造性的運用于實踐，有效地實現課堂教學的三個轉變，即由“學科中心”向重視人的個性發展轉變；由“教師中心向“學生中心”轉變；由“知識中心”向“方法中心”轉變。而要做到這三個轉變，教師自身必須首先實現“兩個轉變”，一是要實現從學科型教師到一專多能型教師的轉變，二是要實現從經驗型教師到學者型教師和研究型教師的轉變。要實現這兩個轉變，就必須終身學習，不斷更新觀念，優化自身的知識結構。只有這樣，才能時刻保持過硬的業務素質。

二、注重對學生自主學習習慣的培養，倡導合作學習，改變教學評價模式，注重情景教學和評價實效。

新課改倡導學生在合作、交流中學會學習，懂得合作。對于中年級學生，伙伴之間通過傾聽、分享、交流、互助與反思，使每個人都可以從同伴那里獲得信息和啟示，進而豐富個體的情感和認識，促進學生順利地自我構建知識和創造知識。但要注意合作學習的誤區，合作學習不能簡單的停留，這就要求我們必須改變以往的單一的教學評價，采用多形式、多渠道的評價方法，建立開放、寬松的評價氛圍。注重學生在評價中的主體地位，讓家長、學生、教師共同參與評價。引導學生在學習中反思，在反思中學習，有效地增進他們的自我評價意識，使學生在學習過程中不斷體驗進步與成功，認識自我，建立自信。同時強調以形成性評價為主，以學生平時參與各種教學活動的表現和合作能力為主權依據，堅持主人的正面鼓勵和激勵作用，注重評價的實際效果，以利于學生的終身學習和發展。

三、通過培訓解決了我在語文教學中許多疑難問題，引發了自己多層面的思考及深刻的感悟。

在這次研修過程中，通過學習，解決了在實際教學中遇到的很多疑難問題，使自己在師德修養、教育理念、教學方法、等各方面有了很大的提升,駕馭課堂、把握教材、交流溝通、教學設計、教學反思的技能也有了很大的提高,同時更新了教育理論，豐富了教學經驗,為今后從事數學教學，進一步提高課堂教學效果打下了良好的基礎。同時也開闊了視野，充實了自已。

我積極參加網絡研修培訓，聆聽專家的講座，細心琢磨每一節的課程資源，對語文幾大版塊的教學有了全新的認識和思考，如：閱讀教學不能很好落實讀的問題，作文教學中真情實感表達的問題。對做怎樣一個教師有更深刻的感悟：如何做有魅力的語文教師？如何做反思型的語文教師？如何做研究型的語文教師？所以這次學習是我人生歷程中一段含義深刻的文化旅程，也是生命與智慧綻放的過程。我通過課程作業反思了以往和展望即將啟動的教學改革；通過網上探討尋找到了思想的沉淀和共鳴。沒有震動就沒有覺醒；沒有反思就沒有進步。新的課程理念、新的教學方法、新的評價體系都使自己對語文教學與教研工作不得不重新審視和重新思考。

五、通過培訓激發了動力，加快了繼續努力、力求完美的步伐 我的研修雖然己取得了一些成績，但仍有待加強和完善的內容，研修的動力將驅使自己，在今后的工作中，不斷克服惰性、無計劃性，要通過各種學習，力求解決教學中的實際問題，促進自己的健康成長，切實為提高教學能力和業務水平而不懈努力。繼續強化教師素質意識，樹立終身學習觀念，在教學實踐中不斷反思、總結、完善，爭取有更多的、更新的教研成果。

做為一名語文教師，學習室永恒的話題，尤其是和本專業有關的學習，只有不斷學習，才能使自身的知識與日俱增，與時俱進，只有不斷學習，才能使我們的教學永葆青春，只有不斷學習，才使我們能夠出色地勝任教師這個崗位。通過這次培訓學習，我認識到了自身知識掌握的不足，認識到了自身教學理念的缺失和粗淺，也看到了先進教師的有效方法，引起了我極大的思考。通過這次學習，更深刻地認識到了，我們工作的重要性和挑戰性，但我們有理由相信，在今后的教學中我們的導航明燈將會冉冉升起，給我們信心和力量！

本次培訓是一次對教師專業成長極有意義的培訓，帶給我最深的體會就是教學不僅是一門復雜的學問，同時又是一門高超的藝術，需要我們不斷去研究，不斷地去反思，不斷地去提高。所以努力運用所學的知識和技能化解課改下的困惑和煩惱，在以后的教學中將所學的理論付諸實踐，全面地把握教材，精心設計課堂練習，激發學生學習語文的興趣，實現高效課堂，提高學生的語文素養和學習能力。

工 作 總 結

蘭西縣星火鄉第一中學 李硯茹

時光飛逝一轉眼一個學期又過去了而且緊張而又繁忙的第一學期即將結束回首這一學期的工作忙中有樂忙中有得。本學期我主要承擔七年級三個班。八年級三個班的地理教學工作。在這里我要感謝各位領導一學期來給我的幫助和關懷感謝各位班主任老師和各位同仁給我工作上的支持和鼓勵。現將本學期的教學工作歸納如下：

一、認認真真付出踏踏實實工作開開心心學習

對于我們一線教師來說教學工作是本學期工作中的重點因此我本學期的一切工作都是為了教學工作這一中心工作服務的。

首先我每次都認真的完成備課認真鉆研新教材的體系、知識結構針對學生的特點，備課時便想好每一個環節用什么方法去創設情境。由于地理這一科目對于六、七年級的學生來說是一門新課因此我本學期的一個重要工作就是激發學生學習的興趣。七年級同學剛剛踏入中學課堂雖然同學們在小學的科學、品德與社會課程中，已經了解一部分地理知識但馬上要完整、系統地學習地理知識同學們顯得力不從心、無從下手。因此，在本學期地理教學過程中，我注意充分發揮地理趣味性的功能，從七年級學生的年齡出發，尊重他們的語言習慣和審美情趣，盡量避開生澀的地理專業術語，摒棄板著面孔說教的教風，盡可能多地聯系學生的生活經驗，使學生感受到地理就在是鮮活的、就在身邊。因此，每次課堂下來我都有種充實的感覺同學們開心的笑容是我最大的鼓勵與快樂。一學期下來同學們對地理知識有了初步的認識，并逐漸產生了興趣，他們開始了解到了地球和地圖知識、陸地和海洋知識、天氣與氣候知識、居民與聚落知識、發展與合作等自然地理知識，也開始慢慢認識到學習地理與生活的關系，對地理有一個全新的認識。認識到了學習地理的重要性。學生們開始重視地理學科這位新朋友最后快快樂樂的完成本學期的地理學習。

其次，本學期在自己備好課、上好課的同時，為了取長補短、共同進步，我經常聽課，還積極參加了學校組織的教研活動。這些對我來說都是受益匪淺。

再次，為了提升自己的業務水平和業務技能，本學期堅持認真學習，把學習當作自己的一種責任。在學習過程中我一直堅持這樣的學習策略、基本理論篤學、本職業務深學、修身知識勤學、急需知識先學。

二、堅持教學策略，向45分鐘要質量。

重視對學生知識的傳授，更要重視對學生能力的培養。教師教育觀念的更新、學生學習方式的轉變是本次課程改革在實施過程中的標志性體現。改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

上好一堂課，前提還在于備課的質量好與壞。“向四十五分鐘要質量”離不開認真研究教材及學生、查閱資料、學習各種新的教育教學思想、手段。為上好一堂課竭盡所能，我付出了許多的精力，也為課堂良好教學奠定了基礎。在上課時我注重提高課堂質量。上課時注重分層次教學，激發學生興趣，在課堂中我會穿插各種地理小趣聞來吸引大家的學習興趣。每節新課下課前5分鐘左右都要對本節課進行復習鞏固和測查。尤其是尖子學生做到課前提問，鞏固練習時還要提問。在上課過程中還注意兼顧中等學生和較差的學生，有一些比較簡單的問題，就讓那些學習較差的學生來回答，增強他們的自信心，從而提高他們的學習興趣。

這就是我在地理教學方面的些許認識和做法，我相信地理知識取之不盡，地理資源用之不竭。在今后的工作中，我會用我全部的智慧，打造自己的地理教學一方蔚藍的天空。

第三篇：設計學概論課后題總結

設計學的研究對象是什么？

作為一門新興的學科，設計學的產生是20世紀以來的事件；作為一門專門的學科，它毫無疑問有著自己的研究對象。由于設計與特定社會的物質生產與科學技術的聯系，這使得設計本身具有自然科學的客觀性特征；然而設計與特定社會的政治、文化、藝術之間所存在的顯而易見的關系，又使得設計學在另一方面有著特殊的意識形態色彩。這兩個方面的特點正構成了設計學作為一門專門學科的獨特的性質，因此設計應該被視作一種物質文化行為，而設計學則是既有自然科學特征又有人文學科色彩的綜合性的專門學科。

設計學是關于設計這一人類創造性行為的理論研究。由于設計的終極目標永遠是功能性與審美性的統一，因此，設計學的研究對象便與設計的功能性與審美性有著不可割裂的關系。由于設計學在西方是自20世紀70年代才從美術學種分離出來的獨立學科，所以對設計學作研究方向的劃分，我們一般將設計學劃分為設計史、設計理論與設計批評三個分支。西方“設計的藝術”概念在何時又哪位藝術家最早提出？

最初發生在西方的文藝復興時期，被尊稱為西方藝術史之父的意大利藝術家和作家喬爾喬·瓦薩里提出的。

古代漢語中與現代“設計”相對應的概念是什么？

在古代漢語中，與西方“設計”相似的概念是“經營”和“造物”。

作為設計師，你如何看待設計與藝術的關系？

設計感是藝術的靈魂，沒有創意等于沒有靈魂。再美也沒有神采，無法打動人心，改變人的心靈，使人們永遠獲得美好的感受。作為設計師的話，藝術面向的是個人你可以隨心所欲的創作，設計是面向大眾你的作品要能讓一般人所接受，才能有銷量。同上，藝術與設計也是相鋪相成的。沒有藝術感設計出來的東西,而是依葫蘆畫瓢的作品，那稱不上設計師，只能算復制機器人。藝術與設計都來源于生活，應用于生活。從人類起源看，設計和藝術是同類的，再歷史發展中同源而異流。設計是前瞻性的，藝術是回顧性的。設計注重生活的器具，藝術注重人類的心理。設計師對生活質量和現狀負責，藝術是對人的心理安撫，設計師于個人創作，設計必須適應社會需求，總之設計和藝術是可以通過平衡而共同促進的。舉例說明科技進步如何推動設計方法的改變？

波音777是波音公司首次完全利用計算機繪圖進行設計的飛機，是世界第一款完全以計算機立體CAD繪圖技術設計的民用飛機，該技術又稱CATIA，整個設計過程并沒有使用紙張繪圖，而是使用一套稱為CATIA的三維計算機輔助設計軟件。事先「建造」一架虛擬的777，讓工程師可以及早發現任何誤差，并預先判定數以千計的零件是否配合妥當，然后才制作實體模型。在原型機建造的時候各種主要部件一次性成功對接。

作為消費者，你對消費品的設計要求是什么？

受文化因素，社會地位，心理認識等方面影響，不同的消費者對設計有著不同的要求，但其中一些內容是相同的。具體表現在：1，機能：包括能達到產品使用目的的適當機能，使用上的使得程度以及維修，管理，存貯及搬運等的方便性；2，外觀：包括形狀，色彩，樣式，肌理等給人以外觀美感的綜合因素及獨創性；3，品質：包括有效地應用材料和滿足產品作為用具的品質水準兩方面的內容。

還記得本章對中國設計的分期和類型的劃分嗎？

1，史前時期石器，陶器，建筑，服飾，工具2，商，周和戰國時期青銅器，建筑，服飾3，秦代到晚清時期建筑，園林，家具，陶瓷，紡織品與服飾，工具，兵器。舉例說明中國設計對西方設計的影響。

中國古代設計文化的成就是舉世公認的，許多重要的設計創造傳播到世界廣大的地區。著名的英國學者李約瑟在他的著作中列舉了26項中國向西方傳播的設計發明后指出：“我寫到這里用了句點，因為26個字母都已經用完了，可是還有許多例子，甚至還有重要的例子可以列舉。”另外，在近代歐洲，還曾劉興國一種效仿中國古代設計的“中國風格”。是“指17和18世紀西方室內設計、家具、陶器、紡織和園林設計風格”，是由“17世紀初英國、意大利等國的工匠開始自由仿效從中國進口的櫥柜、瓷器和刺繡品的裝飾式樣”而逐漸形成的設計風格。

舉出五部以上的中國古代設計論著。

中國工藝美術史，中國美術通史，中國青銅器，天工開物，中國科學技術史，中國建筑圖集，中國古代建筑史，建筑初步，中國服裝史，中國陶瓷史，漢代染織工藝，中國歷代服裝史。

本章是如何對西方設計作分期的?

按照設計的時間發展分為：“前設計”時期、西方19世紀設計、現代設計運動、當代設計現狀

舉例說明工業革命對設計的影響。

影響紡紗行業的各種發明是工業革命變革的典型代表，機器化是從紡紗這個行業開始的。其中，阿克賴特發明了水力紡紗機，克朗普頓發明了“騾機”，哈格里夫斯發明了手搖“珍妮紡紗機”，使紡織生產從家庭小工業發展到集中的工廠生產。機器化的第二個過程是織布，即印花布印染術。它是由1783年發明的一種滾軸印染機改良的。紡織工業的迅速發展完全改變了工業生產的面貌。

哪幾種學說影響到后現代主義設計？

一些概念比如“符號學”、“結構主義”和“解構方法”全方位的擴大設計的領域，并將設計從實用性的、解決問題的行為變成了一個更大的知識思想世界。符號學給探究視覺世界提供了一種分析工具。結構主義試圖給人的概念行為提供一個理性的解答。解構方法，它通過解碼社會有關性、階級和性別的固有成見和套語，來揭示圖像里復雜的意義層面。但是，“混沌理論”也吸引了設計師的注意力，它給設計提供了一個有趣的范例，那就是將現代運動的明確性于后現代主義所倡導的不確定性方法做對比。

你對本章所作的設計的分類有何看法？

近些年來，越來越多的設計師和理論家傾向于按設計目的之不同，將設計大致劃分成：為了傳達的設計——視覺傳達設計；為了使用的設計——產品設計和為了居住的設計——環境設計三大類型。這種劃分方法的原理，是將構成世界的三大要素：“自然—人—社會”作為設計類型劃分的坐標點，由它們的對應關系，形成相應的三大基本設計類型。因此，這種劃分具有相對廣泛的包容性、正確性和科學性。

為什么說對設計的分類無法一勞永逸？

不同的設計類型，各有其特殊的現實性和規律性，同時又都遵守著設計發展的共同規律，并在此基礎上相互聯系、相互滲透、相互影響。研究不同設計類型的區別和聯系，揭示其特點和規律性，不僅可以幫助設計師更好的掌握和發揮各種設計類型的特長，并且可以使不同類型的設計師彼此取長補短，相互促進，有利于設計整體的繁榮和發展。

試舉出影響常規分類的若干因素。

按維度分類能分為二維平面設計、三維立體設計、四維設計

橫向分為視覺傳達設計、產品設計、環境設計

縱向分為系統設計、非系統設計

簡述從工匠到專業設計師的社會地位的變化情況。

從七八千年前的第一次社會大分工后工匠開始出現，他們的地位一般比較低下

到古羅馬時期工匠（含藝術家）、專業設計師才開始出現，因為分工更趨精細，出現了最早的專業設計師，除了雇用服務的工匠外，其它自由手藝工人開始成立自己的“行會”，還雇有學徒和幫工。

文藝復興時期工匠、藝術家、專業設計師開始發展，工藝和藝術觀念上有了區分，開始培育訓練專門設計師，并成立了行會組織，從而為其它地方設計師的組織與教育提供了模式。機器化的廣泛采用加快了設計師的職業化進程。

工業革命以后現代專業設計師出現，成立了設計與工業協會，使工業設計職業化，并確立了工業設計師的社會地位。

設計師與藝術家的共同點和不同之處是什么？

設計師是從藝術中分離的行業，設計生產是精神生產與物質生產相結合的非常特殊的社會生產部門，它不同于科學研究，也不同于純藝術創造，設計創造是以綜合為手段，以創新為目標的高級、復雜的腦力勞動的過程。設計師要掌握的是多種學科高度交叉的綜合性學科。設計師首先需要掌握藝術與設計的專業知識，包括造型基礎知識、專業設計技能與設計相關的理論知識。隨著信息化時代的來臨，自然科學與社會學知識技能在設計師的才能修養中占據日益重要的位置。時代發展要求設計師“兩手抓，兩手到要硬”，同時充分利用電腦技術的先進效果。

舉例說明設計師所肩負的社會責任。

作為設計創造的主題，設計師的設計必須是用來改善人們的生存條件和環境，為人門創造更好的生存條件和環境服務的。這種社會意識實際上是一種服務意識、奉獻意識和協作意思。各種職業病的發生，常常是因為工作條件的不適所致，例如礦井工人的“黑肺病”，長途汽車司機的腰損傷，農民因農具簡陋而過度勞累致病等。還有工作與生活條件的不安全設計而導致的傷害，例如工業安全帽不安全、護目鏡不護目以及采用易燃材料的設計引起火災燒傷等。都需要設計師來提供健康安全的生存和發展環境。

設計批評與藝術批評有哪些不同之處？

設計批評的主體是指設計的欣賞者和使用者。批評主體的批評活動可以訴諸文字、語言，也可以體現為購買行為。用符號學的話來說，設計批評者就是設計符號的接受者。設計與藝術不同，設計必須當時被接受，被社會消費。這是設計本身的目的性決定的。設計批評的主題即消費者，設計飽含著廣泛的民主意識。設計批評者與設計品的關系是一種密切的互動關系，這種關系可以從設計的實用功能和社會效果方面尋求解釋，也能夠從審美關系上找到答案。設計作品必須與欣賞、批評活動相互依存，共生共存。同一件設計品對不同接受者而言其含義不同，作品不存在獨立性。批評者與批評對象構成交互作用的復合體。

設計批評的特殊方式是什么？

設計批評有兩種特殊的方式：國際博覽會和集團批評，其中集團批評包括審查批評與集團購買。

后現代主義有哪些批評理論？

“商品美學”強調必須將產品的功能和作用納入商品范疇來對待。商品美學分析了商品的雙重價值—需求價值和交換價值，指出設計應借助雙重價值喚起人們的購求欲望。商品美學是后工業時代的產品美學。

“先驅設計”或“軟”設計，這一發展理論抨擊了工業產品和建筑有意排斥美學和感官愉悅的狀況，并在早期現代主義最感興趣的人造機械與自然變化兩者之間，發展了它最新的批評方法。

第四篇：《民俗學概論》課后題總結

民俗理論：

1民俗的基本特征

2民俗學與民間文學的關系 3民俗的社會功能

4舉例說明什么是民俗的類型性或模式性 5民俗的集體性

6簡述民俗的傳播方式

7簡述歷史上對民俗概念狹義理解的四種學說。8簡述民俗學的學科體系。

9簡述民俗的生活性與歷史性的關系 10簡述學習民俗學的多種實用價值。11民俗學研究的主要對象是什么？

12解釋民俗的“民”是什么，并對一些有代表性的觀點進行評述。13談談民俗的穩定性和變異性之間的關系 14物質民俗研究的對象、范圍和方法。15民俗學與社會學的關系

16擬議中的中國民俗學學科體系應包括那幾個方面的內容？

17結合你所居住的區域或你所屬的民族所存在的節日習俗談談民俗的社會功能 18何為民俗？人們對民俗的一般理解有哪些？你心中的民俗概念是什么？ 19中國古代民俗有哪些顯著特點？

20當代中國民俗學學科有何特點？你怎樣看待民俗學的學科前景？ 21談談民俗志在民俗學中的作用？ 22簡述民俗的獨立學科性質

物質生產：

1舉例說明交通運輸行業習俗的差異與行業特點之間的關系

2什么叫農業民俗，具體包括哪些內容 3簡述物質生產民俗的特征。4簡述工匠民俗的三個特點 5坐商的主要特點

物質生活: 1飲食習俗的主要類型與內容

2服飾民俗中的求吉心理

3簡述風水觀念的基本內容及其文化與心理涵義。4簡述中國民居建筑的民俗特點。5簡述服飾發展的四個階段 6簡述服飾構成的要素。7商的交易的主要民俗形態

8民族服飾所體現的社會觀念有哪幾個方面？

9服飾構成要素的變化與服飾承載觀念變化的關系 10試舉例說明民居建筑試如何反映民族傳統觀念的。

社會組織：

1什么是宗族？宗族組織民俗的特征？

2為什么說廟會可謂是社區文化的大展示 3家族祭祀的功能

4在中國傳統社會中，宗族是基本的社會單位嗎？為什么？ 5簡述宗族組織的民俗要素？ 6我國家產繼承的基本類型

歲時節日：

1節日習俗與靈魂崇拜的關系

2歲時民俗是怎樣形成的？它有什么特點？ 3節日風俗的發展與演變主要受哪些因素所影響

4簡述傳統節日民俗的特點5民間組織對傳統節日的作用。

人生禮儀：

1何謂人生禮儀，通過儀禮如何對其進行分析解釋

2成年禮中考驗所具有的意義 簡述“土葬”與“墓葬”的異同。4簡述我國古代喪服等級制度。5簡述中國古代“六禮”。6人類婚姻經歷的主要階段

7什么是成年儀禮？它有哪些類型？

8中國古代成人禮的主要內容及其衰微的原因

9簡述“通過儀禮”理論的主要觀點及其學術價值。

民俗信仰：

1民間信仰的基本特征

2信仰民俗的主要表現形式 3巫術的本質特征和類型 4說說巫的種類及其職能。5簡述民間常見的幾種巫術形式

6簡析民俗信仰與宗教信仰之間的區別與聯系

口頭文學：

1民間口頭文學的性質及分類

2民歌的類別 幻想故事所表現出來的古老觀念主要有哪些？ 4什么是神話？神話有哪幾類內容？試舉例說明。5傳說的種類

6民間故事講述家在故事的傳承和發展上的作用。7神話對起源的解釋與民間傳說相比有什么不同？ 8簡述民間詩歌的功能。9談談你對神話的理解

民間語言：

1理解民間語言是民俗的重要載體

2英雄史詩的特點 3小戲的種類

民間藝術：

1如何理解民間藝術是藝術更是生活過程？

強調民間藝術的這一特征對民間藝術的研究有何意義？ 2試述民間戲曲與民俗的關系 3簡述民間藝術的特征與功能。

4傳統工藝所包物質民俗內涵，結合具體物品加以說明及其含義？ 5北方秧歌主要有幾種？各有什么特點？

民間游戲：

1民間游藝娛樂習俗的..“寓教于樂”功能 2簡述民間游戲娛樂起源的成因。

民俗學史：

1分析漢魏時期的民俗理論。（漢魏時期有影響的民俗著作和與民俗相關的著作有哪些？請予簡要說明。）

2舉例說明“民俗”一詞在我國古籍中的記載

3為什么鐘敬文先生提出要“建立中國民俗學派”？ 4說一說北大時期中國民俗學的創建情況及其意義。5五四時期民俗學運動的特點。

6簡述中山大學時期中國民俗學的成就

7簡述本世紀三十年代以前我國民俗學發展的情況（民俗學的主要活動及其學術成就）

方法理論：

1試述田野作業方法的主要內容及其在民俗學研究中的重要性(為什么說田野作業是民俗學最重要、最有效的研究方法？)2民俗研究過程中需要哪些研究方法？

3民俗學研究方法，試舉二三例加，并說明各自的優缺點 4簡述民俗資料搜集的主要方法

5文獻學方法之于中國民俗學研究的重要性。

外國民俗：

1簡述歷史地理學派的研究特點

2談談歷史地理學派的主要主張，你認為這一學派的長處與局限體現在哪些地方？ 3簡述人類學派的基本觀點。

4德國格林兄弟對民俗學有何貢獻？他們的研究目的是什么？ 5柳田國男對日本民俗學做出過怎樣的貢獻？ 其他：

1簡述表演理論的主要理論與方法

2簡述民俗學人類學派的主要理論方法 3簡釋“習俗化“ 4簡述民俗控制的類型

5簡述語言與民俗之間的關系

6民俗學與社會學對群體特征各有什么樣的概括？ 7簡述民俗符號學的一般規則

8什么是民俗研究中的非物質文化遺產

9中國文學史上民間文學對作家文學發生過怎么樣的影響？ 10以工匠集團為例，簡論民間組織的“局內意識”。11 以文人傳說為例，簡論民間集團的“局外意識”。12論述民俗文化與上層文化的差異。

13如何理解并實現民間文學搜集過程中的“忠實記錄”原則？ 14我國四大傳說是什么，各屬什么類型，分別說明 15民俗與民族文化遺產的關系

16什么是故事類型？什么是故事類型學派？試談兩者的關系？ 17民俗與宗教的關系。18.什么是非物質文化遺產？

第五篇：設計概論總結

設計概論總結

一、填空

1、在原始社會，為了滿足打水的需求，半坡人萌生了制作精巧打水器具的愿望。經

過多年對生活的觀察，高岸打水與跋涉運水的特殊需求在半坡人的思考中被綜合起來，后來經過反復推敲，一個既適合打水又方便運水的小口尖底的器物意象在原始陶工的腦海中漸漸形成。這是設計。(考過)

2、1885年，德國工程師卡爾.本茨制造了世界上第一輛汽車。（考過）

3、1896年，美國工程師首次將汽車商品化，手工批量生產了13輛汽車。（考過）

4、什么是雙軌制？尊重傳統文化發展現代。（日本）（考過名詞解釋）

5、在世界上，一個地區如果達到某一特定人口規律，或者從事非農業活動的人數達

到一定比例，或者區域內具有建筑景觀，市政設施等城市特征，就可以被稱為城市。

6、在中國，城市一般指按照國家行政建制設立的直轄市、市和建制鎮。

歷史上第一個以法規形式確定的城市規劃設計方案是1993年12月被上海人民政府正式批準通過的‘上海浦東陸家嘴中心區規劃方案’。（考過選擇）

7、城市設計‘以人為本’，因此也被譽為“高質量的城市多維空間設計”。

世界園林的萌生時間可以上溯到原始社會后期。

8、在世界古典園林大系中，以中國為代表的東方園林和以法國為代表的西方園林最具典

型意義。（考過）

9、盡管世界現代園林設計目標趨于大同，但人們對于園林設計的欣賞，依然可以基于兩

種不同的經驗，那就是傳統東方以自然山水為審美準則的生態體驗以及傳統西方以人工山水為審美準則的幾何秩序體驗。

10、“室內”泛指建筑內部的空間單元；是對建筑空間的二次設計，它立足于建筑界面的內側空間，對建筑內部圍合進行重構或再建，使之適應特定功能需求。

11、現代室內空間包含和兩大類。進一步細分，可以得到、公空間、商業展示空間、紀念性空間、生產與特種技術空間、視聽空間、觀賞娛樂空間。

12、就民用汽車而言，車身形態大致包括轎車、客車、運輸車幾類。（考過，必考）

13、室內空間調度可以分為和度兩種。

14、室內家具、色彩、光照，冷調子和暖調子

1、室內空間與色彩，墻面和地板面積比較大，是決定室內色彩調性的主要方面

2、室內空間與光照，包括自然光照和人工光照

15、產品設計以為核心，涉及、。計范疇內的產品設計以工業化批量生產背景為基礎，因此也被狹義的稱作“工業設計”。

17、視覺傳到設計是人類綜合創造視聽環境，尤其是視覺環境的創造性活動。視覺傳達設計以廣告設計為核心。

18、城市標志主要分有哪些？城市識別標志、城市導向標志。

19、藝術設計共同遵循的基本原則是。

20、和也是藝術設計功能原則的組成部分。

21、1907年10月，在德國的積極支持下，一個旨在促進設計的半官方機構“德意志工業同盟”成立，它標志著現代主義的萌起。

22、1919年，包豪斯學校在德國魏瑪成立。包豪斯學院的建立是現代主義運動最重要的標志。只存在14年。

二、簡答

1、美國的消費概念？

< 1>，流線型，當汽車的流線型外觀被發現與空氣動力學有關后，只有美國人很快通過設計把流線型轉變為一種“流行”并推而廣之。（考過什么叫流線型）

<2>，將設計與商業消費概念聯系起來，甚至索性將設計等同于促銷手段，這便是美國決然不同于其他國家的設計觀

<3>，厄爾是美國通用汽車公司的首席設計師，通過汽車式樣的變化已經成為企業生存最基本的經濟原則。“有計劃廢止”國王產品，由于過度注重外形設計，忽略性能水準，70年代能源危機襲來，這種汽車便被外形簡單、性能優異的日本汽車輕而易舉的擊敗。

2、什么是德國“功能主義”的設計？

<1>在德國的設計師看來，設計的內容在于發現事物的本質，設計的形式應該正確充分反映事物的本質和目的<2>德國設計師重視事物的目的需求，并且嚴格按照目的需求進行設計的理念，被稱為設計的“功能主義”。

<3>1957年，德國設計師馬克思.比爾設計了一款掛鐘

<4>精準的向消費者傳遞時間信息，德國設計追求簡約而不簡單。

3、城市規劃空間的演變？

<1>、19世紀末，霍華德的“田園城市空見觀”霍華德提出了田園城市的設想

<2>、20世紀初，勒、科布西埃的“現代城市空間觀”

<3>、1933年8月，《雅典憲章》的“物質空間觀”

<4>、1997年，《馬丘比丘憲章》的“動態空間觀”

<5>、1981年，《華沙宣言》的“整體空間觀”

<6>、從20世紀末，《環境與發展宣言》的“可持續發展空間觀”

4、滿足人的行為需求？

<1>、環境中人的行為發生需要相應的空間體積

<2>、其次，環境中人的功能行為需要相適應的空間形態

<3>、再次，環境對人的行為養成具有很大的影響力。

5、汽車形態設計應該滿足幾方面的要求？

1、首先，汽車外部形態要具備良好的空氣動力性。

2、其次，汽車內部形態還要具有良好的適用性。

3、再次，汽車是現代社會的工業產品，滿足汽車形態良好的生產工藝性，以完美的造型贏得消費者喜愛亦為汽車形態設計不可忽視的內容

6、汽車的形式策略？

1、首先，汽車形態要強調動感。

2、其次，汽車形態要講究雕塑感。

3、再次，汽車形態還要講究色彩感。

7、簡要闡述汽車形態設計的歷程？（考過）

1、1885年，德國工程師卡爾、本茨制成了世界上第一輛汽車，三個輪子，跟馬車非常相像

2、同年，德國工程師戴姆勒也制造了自己的第一輛汽車。戴姆勒在一輛買來的四輪馬車座椅下安裝了自己研制的發動機。

3、20世紀初，汽車有了自己的第一種形態——方箱造型。

4、20世紀30年代，流線型不久代替了方箱造型5、1949年，美國設計師羅維推出一款形態新穎的斯蒂倍克轎車——三廂式

6、二次世界大戰以后，楔形受到汽車設計的重視。

7、近年來，轎車的平滑化形態成為流行趨勢。

8、現代家具形態演變？

1、新藝術運動采用彎曲的線條，將植物曲線形態引入家具設計和室內裝飾設計。

2、運用新材料、形態簡潔、強調功能的現代家具形態成為設計主流。

3、經濟危機影響西方，受現代建筑設計理念影響，住宅設計加強了對空間條件的約束。基于“以最低標準滿足需求”的原則4、20世紀70年代以來，家具設計形態向注重理性與注重人情兩極發展

9、德國工業同盟有自己鮮明的設計主張：

首先，工業同盟肯定機器生產。第二，工業同盟大力宣傳功能主義設計原則。第三，工業同盟主張“優質產品”而非“美的產品”第四，認為對于藝術與技術的關系而言，藝術與工業的結合就是理想與現實的結合。第五，關于藝術家應當如何進行產品設計，工業同盟認為，應當從藝術的角度抓住目的，材料，結構三要素，發展出鈍化的外形，從而把功能精神化。

三、名詞解釋。

1、什么是流線型？

答：當汽車的流線型外觀被發現與空氣動力學有關后，只有美國人很快通過設計把流線型轉變為一種“流行”并推而廣之。

2、為什么說是一個“雙軌制”的設計？（考過）

答：一般說來，日本設計并不勉強降傳統與現代做表面意義的結合。

3、什么叫做環境藝術？

20世紀60——70年代，歐美出現了一種把一定的室內空間或室外環境作為整個藝術結構組成要素的綜合藝術；有的雕塑家把美術館的陳列空間當作自己雕塑作品的虛空間，有的藝術家在大鹽湖用砂石修造螺旋形防波提，這種將環境深刻融入自身的綜合藝術被稱為“環境藝術”。

四、判斷。

1、意大利的前衛設計注重產品使功能與優美形態的結合。

2、功能主義作為一種設計原則，其本質是“為大眾需要而設計。

3、功能主義作為一種設計面貌，其主旨是以功能為核心。

五、多選。

1、世界現代藝術設計教育的模式體系有？

<1>，以美術教育為中心的體系

<2>，以理工課程為中心的設計教育體系

<3>獨立設計教育體系

2、什么叫做城市？

在世界上，一個地區如果達到某一特定人口規律，或者從事非農業活動的人數達到一定比例，或者區域內具有建筑景觀、市政設施等城市特征，就可以被稱為城市。

3、現在城市規劃的內容一般涉及：“發展目標”、“土地利用”、“空間布局”、“建設部署”幾方

面（考過）

4、室內設計的內容主要包含？空間調度，家具設計，采光照明，室內色彩，室內陳設設計。

5、室內空間的職能？住宅空間，辦公空間，商業展示空間

6、現代建筑空間大致由三種結構構成？磚混結構，剪力墻結構，框架結構。

7、室內空間再組織？以廊、廳為主進行組合。

8、景觀設計的基本語言？地形，植被，水體，公共設施與公共藝術品

9、汽車形態設計的現代化表現在哪些方面？

1、可持續發展理念成為主導思想

2、現代化信息技術進入形態設計

3、設計制作過程現代化

10、家具的分類：坐臥家具，桌臺家具，儲藏家具，展示家具。

11、現代家具形態設計中要注意哪些因素？

1、家具形態的實用性，2、家具形態的安全性

3、家具形態的舒適性

4、家具形態的工藝性

5、家具形態的系統性

12、產品形態對人類需求的滿足？（考過）

1、產品形態應該滿足“使用功能。

2、產品形態應該滿足“認知功能。

3、產品形態應該滿足“審美功能。

4、產品形態應該滿足“市場功能。

13、廣告的職能：

1、商業廣告。<

2、公益廣告。<

3、政治廣告。

14、現代廣告有哪些門派？

藝術排、科學派、科學藝術派。

15、電子電器的形態設計趨勢，微型化，多元化，個性化

16、包裝的類型：個包裝、中包裝、外包裝。

17、視覺傳播形式？<

1、圖形。圖形是視覺傳播設計最富魅力的語言。<2色彩。<3文字。<4版

式。

18、藝術設計賴以存在是基本資源包括：材料資源、技術資源、市場資源和設計師智力資源。

19、中國古代建筑有三個基本要素：臺基、梁柱、屋頂。（考過，考選擇臺基）20、包豪斯學校可以分為魏瑪包豪斯，迪索包豪斯和柏林包豪斯三個階段。格羅比烏斯，邁耶，德羅先后任校長

21、從領域專業性著眼，無飾線字體、依索圖形體系、縱橫版式研究成為視覺傳達功能主義

探索的三大主要成果。

六，論述題。

1、生態園林。

蘇州西園西花園的生態園林景觀。

<1>、生態園林首先表現為園林營造的取法自然。

<2>、其次，生態園林表現在園林營造善于按照自然的規律作空間延伸

<3>、當然生態園林并不僅僅滿足于貌似自然，生機盎然的自然美境是中國園林的審美基礎。

<4>、此外，傳統中國園林常運用疊石，理水，建筑，植物等手法造景，常以建筑點綴空間。

2、風格派和構成主義1918至1928年間，由德羅.范.杜斯伯格發起和組織，荷蘭一些畫家、設計家、建筑師合成了一個松散的集體——荷蘭風格派。

特征：

首先，風格派剝除建筑、產品設計以及繪畫的所有傳統特征，將其還原基本的幾何結構單體，或稱元素。

第二，以上述幾何結構單體形成簡單的結構組合，并且在新的結構組合中保持原單體的相對獨

立性和鮮明的可視性。

第三，深入研究非對稱性。

第四，強調反復運用縱橫幾何結構，強調基本原色和中性色彩。

1什么叫德國功能主義設計 ?

2什么是文藝復興風格 ?

3城市規劃空間觀的演變 ?

4汽車形態設計的歷程 ?

5現代家具形態演變?

6德國工業同盟的設計主張?