第一篇：Premiere電影剪輯與特效處理

Premiere電影剪輯與特效處理

第一節 剪裁電影 把拍壞的或不用的電影片段剪裁掉，是編輯電影最常用的方法，下面就詳細講解在Premiere下如何操作。首先在Premiere下導入需要編輯的視頻文件。單擊菜單欄上的【文件】|【Import】|【File】，如下圖所示。或直接按下快捷鍵“Ctrl+I”，彈出【Import】（導入）窗口，在這

第一節 剪裁電影

把拍壞的或不用的電影片段剪裁掉，是編輯電影最常用的方法，下面就詳細講解在Premiere下如何操作。

首先在Premiere下導入需要編輯的視頻文件。單擊菜單欄上的【文件】|【Import】|【File】，如下圖所示。

或直接按下快捷鍵“Ctrl+I”，彈出【Import】（導入）窗口，在這個窗口里面找到需要編輯的視頻文件，然后單擊【打開】按鈕，如下圖所示。

此時Premiere已經把剛才選擇的視頻文件添加到了【Bin】里面，但是還沒有添加到時間線上。用鼠標右鍵單擊【Bin】里面要添加到時間線上的文件，在彈出的菜單上再選擇【Insert at Edit Line】項，如下圖所示。

這樣就可以把視頻文件添加到時間線上，如下圖所示。

現在就可以在【Timeline】（時間線）工作區中對視頻文件進行剪輯。首先要知道剪輯哪些部分，可以用鼠標移動播放頭來看，如下圖所示。

也可以通過在【Monitor】（監視區）中播放視頻來看什么視頻在什么時間段，如下圖所示。

然后就可以選擇要剪裁的片段，當播放到要剪裁的地方時，單擊停止按鈕或按鍵盤上的空格鍵，再單擊【Mark In】按鈕，在這里做個記號，表示要刪除片段的開始部分。再單擊播放按鈕或按空格鍵繼續播放，直到播放到要結束的地方，單擊【Make Out】按鈕，此時就已經選擇了一個視頻片段的起點和終點，在時間軸上的顯示如下圖所示。

在【Monitor】（監視區）里面顯示的選擇部分，如下圖所示。

現在可以刪除剛才選擇的部分，單擊圖標只是刪除選擇的部分，其他的片段還是保持原來的時間位置不變，如下圖所示。

單擊圖標不僅僅刪除選擇的部分，還會把后面的片段移動到前面，填充刪除部分的時間，如下圖所示。

視頻的剪裁工作就完成了。

也可以用【Razor Tool】（剃刀工具）來完成剪輯，如下圖所示。

第二節 制作電影特效(1)

看到電影里面那些令人驚訝的特效，會不會想：要是自己也能制作這樣的電影特效，那該多好呀！制作電影特效的軟件很多，Adobe Premiere就可以制作很多特效。在Premiere軟件里面主要有Transitions（過渡）、Video和Audio三大特效部分。在Premiere軟件的主窗口中三大部分特效顯示窗口如下圖所示。

特效菜單里面每一個選項都是一個特效，直接調用這些特效就可以了。下面就從三大特效類型里各選一個例子來說明特效模塊的使用方法。

1．制作電影的過渡特效

淡入淡出特效是過渡特效里面用得非常多的一個，在Premiere主菜單中單擊【Window】|【Show Transitions】，出現過渡面板。在過渡窗口中可看到詳細的分類文件夾，單擊文件夾前面的擴展標志，就顯示這個文件夾下面包含的一些過渡特效，如下圖所示。

下面針對使用最廣泛的淡入淡出特效進行一下具體的操作。

淡入淡出特校是用在兩個截然不同片段的中間，把前一個片段的結尾部分慢慢淡化，把緊接著的后一部分片段的開始部分漸漸加亮，這樣給人一個視覺緩沖，不會因為忽然變換截然不同的畫面而覺得太突兀。

這就要求首先找到拍攝時畫面變化大的部分。可以在Timeline中拖動滑塊或在Monitor里面查看到兩個不同畫面的連接地方，如下圖所示。

在【Timeline】里面選擇【Razor Tool】剃刀工具，把兩個片段分割開，如下圖所示。

再在【Timeline】里面選擇【Selection Tool】（選擇）工具，用鼠標選擇分割后的后面一部分拖動到【Video 1B】軌道上，并且跟前一部分有個交叉部分，如下圖所示。

注意：如果在【Timeline】中找不到【Video 1A】和【Video 1B】的軌道，則可以通過單擊【Timeline】右上角的小三角按鈕，然后從彈出的菜單中選擇【A/B Editing】即可。

再把【Cross Dissolve】（淡入淡出）特效拖動到【Timeline】里面的【Transition】（過渡）軌道上，如下圖所示。

這樣就把特效加入到了兩個片段之間，可以馬上觀看（需要Premiere 6.5以上的版本才能支持）淡入淡出的效果。用鼠標移動播放頭到兩個片段交叉部分的前面，回車后就可以觀看加入特效后的效果，如下圖所示。

想調節淡入淡出的長短，可以增加或減少交叉部分。想改變淡入淡出的設置，可以用鼠標雙擊【Cross Dissolve】模塊，如下圖所示。

彈出【Cross Dissolve Settings】窗口，如下圖所示。

選中【Show Actual Sources】選項，拖動“A”或“B”下面的滑動模塊可以觀看畫面過渡的效果，如下圖所示。，就

這是Premiere軟件提供的眾多過渡特效中的一個，其他的特效使用方法跟上面介紹的使用方法相同，你可以按照這個操作實現其他的過渡特效。

第二節 制作電影特效(2)

2．制作Video（視頻）特效

在Premiere主菜單中單擊【Window】|【Show Video Effects】，出現【Video】面板，單擊文件夾前面的擴展標志，就顯示這個文件夾下面包含的一些Video特效，這里我們以使用比較多的調節視頻亮度和對比度來說明，如下圖所示。

很多視頻是在晚上或光線不好的室內拍攝的，播放的時候感覺畫面偏暗。怎么辦呢？就用這個【Brightness & Contrast】（亮度和對比度）特效來提高亮度。下面是具體的操作步驟。

把視頻文件導入【Timeline】后，再把【Brightness & Contrast】（亮度和對比度）特效模塊拖動到視頻上，如下圖所示。

此時會彈出【Brightness & Contrast】（亮度和對比度）設置調節窗口，如下圖所示。

現在可以在【Brightness & Contrast】里面分別調節【Brightness】和【Contrast】，如下圖所示。

可以用鼠標拖動滑塊來大致調整，直到畫面的亮度或對比度達到自己的要求即可。或雙擊數字，彈出【Edit Contrast】窗口，在【Value】（值）里面輸入數值，如下圖所示。

這樣，我們加上的特效就可以體現出來了。

現在給整個視頻都加上了同樣的特效，有些特效我們希望只應用在視頻的某一段上，并且在這一段上的特效又要有點變化，比如說一段視頻亮度不夠，對它進行調高亮度的操作；中間有些片段原來亮度合適，因為整個片段都提高了亮度，導致了些這部分在觀看的時候過度曝光。要解決這個問題就要用到關鍵幀。

在Premiere里面，可以在使用特效的片段里面增加關鍵幀，也可以移動或刪除關鍵幀，這樣就能精確地控制特效的效果。下面我們來實際操作一下。在【Timeline】里面，用鼠標單擊加了特效的【Video】通道前面顯示關鍵幀的按鈕，如下圖所示。

這時候在【Video】通道下面多了一行顯示關鍵幀的地方，如下圖所示。

這時應用了特效的視頻片段下面會有一條細線，細線兩端是小方塊，可以拖動，只有在這兩個方塊之間的區域才會有特效。要增加關鍵幀，可先將播放頭移到要增加關鍵幀的地方，然后在前面圖標的中間點一下，就可在兩個關鍵幀之間增加一個關鍵幀，如下圖所示。

要控制不同視頻片段的不同特效，可按照上面的方法添加相關的關鍵幀，下面是添加了很多關鍵幀的視頻片段，如下圖所示。

分別單擊每個關鍵幀，就可以在【Effect Controls】窗口里分別調整特效的參數，如下圖所示。

按照同樣的方法，可以把很多Video Effects（視頻特效）添加到同一個視頻里面。此時在特效欄最前面有一個向下的三角形圖標，用鼠標左鍵單擊就可以彈出這個視頻中已經有的特效列表，在這里選擇某個特效，那么當前特效就變為所選擇的特效，如下圖所示。

在【Effect Controls】窗口里面也把所有的特效都列出來了，如下圖所示。

3．制作Audio（聲音）特效

電影是由視頻和聲音兩大部分組成的，好的背景音樂和解說能給電影錦上添花。個人家庭在拍攝電影的時候，往往都直接在現場錄音。受到現場環境的影響，錄制的聲音往往背景聲音雜亂，并且有許多不需要的聲音。

制作好的電影，對聲音的加工制作是不可忽視的，專業的電影公司通常都要在專業的錄音棚里面，根據視頻情節內容重新錄制聲音，再把錄制好的聲音導入到Timeline的音軌里面，最后合成輸出。我們沒有專業的錄音棚，在自己家里安靜的環境下錄音也可以。通常麥克風和聲卡的質量越高，錄音的效果也就越好。比如我們錄制了一個結婚慶典的電影，里面沒有現場情況的解說詞，想要給電影加上解說詞（如某年某月某日，某某新郎和某某新娘在某某地方舉行了隆重的結婚慶典等），需要結合結婚慶典的現場情況，在電腦上錄好解說詞，然后導入Premiere，添加到Timeline的音軌里面；還可以把《婚禮進行曲》等你想要的音樂導入到電影里面作為整個（或片段）婚禮過程的背景音樂，如下圖所示。

把音頻素材導入到Timeline工作區已經完成了第一步，下一步就是要調節音頻，否則這么多聲音一起播放，非常雜亂，最后什么聲音都聽不清楚。

如何操作呢？單擊音軌前面顯示擴展軌道的小三角形圖標，此時擴展的音軌出現，如下圖所示。

我們現在開始細調所有的音頻。因為背景音樂聲音必須小，不能大得喧賓奪主，通常要把整個背景音樂音量調小。單擊音軌的音量顯示按鈕，此時就在右邊的音軌上出現一根紅色的細線，用鼠標把兩頭的小方塊都向下移動，降低整個音軌的音量，如下圖所示。

另外還要配合視頻，調節某個地方的音量高低。比如視頻有淡入淡出的特效，為了跟視頻特效協調同步（視頻畫面慢慢出現，聲音也要慢慢地增大），也要在音軌上制作淡入淡出的效果。

單擊音軌的音量顯示按鈕，在音軌欄里面把需要淡入的地方的音量從低調到高，需要淡出的地方音量從高調到低，如下圖所示。

還可以把一些聲音特效加在音軌里面，比如混音特效等。

第三節 制作電影字幕

如果給剛才的電影再加上字幕，那就像是專業的電影了。在Premiere里面有專門添加字幕的工具，現在我們給電影加上字幕。

1．制作淡出特效的標題

首先導入視頻文件，再播放（或在Timeline里面移動時間滑塊）視頻到需要添加字幕的地方暫停，單擊Premiere主菜單上的【File】|【New】|【Title】選項，如下圖所示。

彈出【Adobe Title Designer】（字幕設計）窗口，如下圖所示。

其中左邊是工具區，我們要輸入橫向文字，就單擊圖標，因為Premiere英文版本的軟件默認字體是英文字體，要先選擇中文字體才能輸入中文，在右邊【Object Style】窗口下的【Font】（字體）選項里面選擇“KaiTi_GB”（楷體）等中文字體，如下圖所示。

然后在工作區域里面輸入你要在這個時候顯示的字，比如在片子的開始處輸入電影的名字“結婚典禮”，如下圖所示。

再在右邊的【Object Style】里面調節參數，可以調整字體的形狀、大小、顏色和變形等，直到自己滿意，如下圖所示。

要輸入縱向文字，就單擊工具框里面的圖標，如下圖所示。

電影的標題字已經做好了，需要保存起來，單擊關閉按鈕，出現下面的提示窗口，單擊【是】按鈕，如下圖所示。

接著彈出【Save File】窗口，在【保存在】選擇框中選擇要保存的路徑，在【文件名】文本框中輸入這個標題的名字，如下圖所示。

然后單擊【保存】按鈕，字幕設計窗口自動關閉，并且把剛才制作的字幕自動導入，如下圖所示。

現在把“婚慶.prtl”字幕文件添加到【Timeline】里面的Video 1B軌道的最前面（也可以放在其他時間段上，根據實際情況來定），移動播放頭到電影的最前面，直接按回車（需要Premiere 6.5及以上的版本）就可以看到剛才制作的字幕特效，因為在字幕和視頻之間有一個淡入淡出的特效，所以一開始就是全黑的背景上有縱向的“婚慶”兩個大字，然后字慢慢變淡，同時視頻慢慢出現，字幕和視頻疊加一段時間后，字幕消失，視頻正常播放。

如果想在字幕上添加特效，可以把【Video Effects】中的特效拖動到【Video 1B】的字幕上，再調整特效參數。

注意：添加到【Video 1B】軌道上的視頻在正常情況下是不顯示的，播放的時候看不到。把字幕添加到【Video 1B】上一定要加在某些特效（比如淡入淡出）作用的范圍里面，借助特效淡化前面【Video 1A】的視頻，才能顯示【Video 1B】的視頻。

2．制作從右到左移動文字特效

我們看電影或電視時畫面下面往往有字幕提示，看電視新聞的時候最下面或最上面經常有一行最新的消息文字從電視屏幕的最右邊慢慢移動到電視的最左邊直到消失。怎樣做出這些從右到左緩慢移動的文字呢？

單擊Premiere主菜單上的【File】|【New】|【Title】選項，在彈出的字幕設計窗口中單擊【Title Type】（字幕類型）的選擇框，里面有3個選項，默認的是【Still】（靜態），還有兩個是【Roll】（滾動）和【Crawl】（徐徐移動）選項。這里選擇【Crawl】選項，如下圖所示。

然后在字幕添加區域里面（就是兩個白色的方框里面），添加需要顯示的字幕，如下圖所示。

完成后單擊【關閉】按鈕，出現下面的提示窗口，單擊【是】按鈕，如下圖所示。

接著彈出【Save File】窗口，保存這個文件，如下圖所示。

單擊“保存”按鈕，Premiere自動把剛才制作的字幕文件導入，要使字幕以透明方式疊加在視頻畫面的上方，必須將字幕導入到可進行強弱控制的疊加軌道（除Video 1以外的所有視頻軌道）上，現在我們把字幕導入到“Video 2”軌道上，如下圖所示。

按回車觀看做好的特效，一行提示文字從屏幕右下邊徐徐往左移動，如下圖所示。這樣就完成了從右到左移動文字的特效制作。

要想制作靜態的文字也很簡單，在字幕設計的主界面窗口，選擇【Title Type】（字幕類型）下的【Still】（靜態）就可以了，如下圖所示。

其他制作方法跟上面的一樣，通過這種方法，可以自己給外文電影加上翻譯過來的中文字。

如果要在非常集中的地方顯示超過一屏的文字，就像看電影結尾的時候要顯示很多演員的名單一樣，可以把字幕設計成滾動類型。在字幕設計的主界面窗口，選擇【Title Type】（字幕類型）下的【Roll】（滾動）就可以了，如下圖所示。

可以在字幕編輯窗口中輸入大量文字，播放的時候字幕從下往上慢慢滾動。Premiere提供了很多字幕的模板，可以直接調用。在字幕制作的主窗口單擊圖標，彈出【Templates】模板窗口，如下圖所示。

挑選一個自己喜歡的模板，單擊【Apply】（應用）按鈕回到字幕設計主界面，可以對模板里面的圖片文字進行修改，如下圖所示。

第四節 輸出電影

把視頻特效、聲音特效和字幕特效都加上后，就是一部完整的電影了，現在這些電影素材都在Premiere里面，是一個個單獨的部分，現在我們需要把這些視頻、聲音和字幕素材整合起來輸出成一部完整的電影。

1．輸出VCD、SVCD和DVD 在主菜單欄上選擇【File】|【Export Timeline】|【Adobe MPEG 編碼器】，如下圖所示。

此時將彈出一個【Adobe MPEG Export Settings】（MPEG輸出設置）窗口，在這個窗口里面有三部分可以設置：

MPEG Stream：Premiere 6.5版本里面有DVD、VCD、SVCD和自定義四種選擇項。Video Standard：有NTSC和PAL兩種制式可以選擇。如果在中國使用，必須選擇PAL制式。

Output Details：可以設置輸出文件名、路徑和輸出范圍等，如下圖所示。

至于要輸出DVD、VCD和SVCD中的哪種格式，得根據實際情況來確定。如果視頻源清晰度非常高，達到720×576，那么就可以輸出DVD格式；如果視頻源清晰度只有352×288，那么還是輸出成VCD格式最好；如果視頻源的清晰度在DVD和VCD之間，可以選擇輸出SVCD格式。

清晰度高的可以向下兼容，比如720×576的視頻可以輸出為DVD格式，也可以輸出為SVCD或VCD格式。低清晰度的視頻源盡量不要輸出為高級別的視頻格式，否則不夠清晰。這里以生成VCD為例來說明如何設置。首先在【MPEG Stream】里面選擇【VCD】這一項，再在【Video Standard】里面選擇【PAL】制式，在【Output Details】里面輸入文件名為“婚禮.mpg”，路徑為“C:movie”，如下圖所示。

設置完成后再單擊（輸出）圖標，彈出【Exporting】（輸出）窗口，開始把在Premiere里處理好的各種素材輸出成一個VCD文件，如下圖所示。

完成后在“C:movie”文件夾中生成一個“婚禮.mpg”文件，雙擊“婚禮.mpg”就開始播放剛才自己制作的電影。

2．輸出RM格式的電影

如果要輸出“rm”格式的電影，單擊主菜單的【File】|【Export Timeline】|【Advanced RealMedia Export】，如下圖所示。

彈出【Advanced RealMedia Export】設置窗口，里面有一個輸出文件的分辨率大小選項，應該根據視頻源文件分辨率大小來設定，最好設置成一樣，如下圖所示。

設置完成后單擊【OK】按鈕，彈出【Exporting】窗口，Premiere軟件開始輸出“rm”格式的電影，如下圖所示。

完成后就生成了一個“rm”文件，用RealPlay播放器播放，因為是流式文件，可以放在網絡上即時觀看。

3．輸出WMV格式的電影

要想輸出“wmv”格式的流文件，單擊主菜單的【File】|【Export Timeline】|【Advanced Windows Media】，如下圖所示。

彈出【Windows Media 8 Export Plug-in for Adobe Premiere】窗口，在這個窗口中根據情況設置【Profiles】選項，并給電影取名字，如下圖所示。

單擊【OK】按鈕后軟件開始輸出“wmv”格式的電影。

4．輸出MPEG4格式的電影

要想輸出MPEG4格式文件，單擊主菜單的【File】|【Export Timeline】|【Movie】，彈出【Export Movie】窗口，在文件名文本框中輸入文件名，如下圖所示。

再單擊【Settings】按鈕，彈出【Export Movie Settings】窗口，在【File Type】里面選擇【Microsoft AVI】，如下圖所示。

單擊【Next】按鈕，進行【Video】選項設置。在【Compressor】下面選擇MPEG編解碼器，這里選擇【DivX Pro 5.0.5 Codec】，如下圖所示。

再單擊旁邊的【Configure】按鈕，在彈出的【DivX codec properties】窗口中，把【Encoding】的值改成相應的值，值越高，視頻質量越高，但是文件也越大。這里輸入1000，如下圖所示。

再單擊【General Parameters】選項卡，在【Source Interlace】里面選擇【Deinterlace all frames】，用來去除隔行交錯效果，如下圖所示。

再單擊【確定】按鈕返回上一個窗口，并單擊【Next】按鈕進行【Audio】設置（在下面的選項框里選擇合適的參數，如下圖所示）。

完成后單擊【OK】按鈕，再單擊【保存】按鈕，此時輸出的即為MPEG4格式的電影（DivX編碼）。

把電影刻錄成VCD盤

輸出電影到硬盤后，可以把電影用刻錄軟件（如Nero）刻錄到光盤上長久保存起來。下面我們就一步一步來操作，把電影刻錄到光盤上。

首先要有一臺好的刻錄機，并且安裝好刻錄軟件，下面的例子以Nero 6作為刻錄軟件。打開Nero 6，彈出Nero 6的主界面，把鼠標移動到【Photo and Video】圖標上面，將會彈出【Make Video CD】和【Make Super Video CD】兩個選項，如下圖所示。

單擊【Make Video CD】（制作VCD）選項，彈出制作VCD的主界面，如下圖所示。

現在【Track】里面什么文件都沒有，需要添加電影文件到【Track】里面。單擊右邊的【Add】按鈕，彈出一個【Select Files and Folders】（選擇文件和文件夾）窗口，如下圖所示。

選擇要刻錄的電影，此時在左邊有一個小窗口，可以觀看是不是想添加的電影，如下圖所示。

完成后單擊【Add】按鈕，此時Nero 6就開始加載要刻錄的文件，如下圖所示。

下圖是把電影加載到【Track】后的界面，同時顯示電影文件的一些相關信息。在加載電影的同時，Nero也給電影加載了一個704×576大小的【Menu page】。

單擊【Next】（下一步）按鈕，彈出【My Video CD Menu】窗口，這是設計VCD菜單的窗口，如下圖所示。

可以在【Layout】、【Background】和【Text】里面，根據自己的愛好來自由設計，如下圖所示。

設計完了就單擊【Next】按鈕，彈出【Final Burn Settings】窗口，在【Disc name】里面輸入光盤的名字，在【Writing speed】選擇欄里面選擇刻錄的速度，在【Number of copies】里面選擇要刻錄幾張光盤，如下圖所示。

設置完成后單擊【Burn】按鈕開始刻錄，如下圖所示。

第二篇：電影《活著》剪輯評論

電影《活著》剪輯評論

電影《活著》是一部紀實風格的影片，該影片大量運用了長鏡頭，給人一種切身經歷的感覺，影片剪輯自然流暢，讓人不知不覺就融入影片中，隨片中人物悲喜，也使人為片中人物那悲慘的命運而心酸落淚。

影片的第一個鏡頭是四十年代的一條民間小巷，交待了影片開始時的背景，而背景音樂也是符合當時時代背景的樂曲，為整個影片墊下了情感基調。接著，鏡頭切換到一家賭場中，從而帶出本影片的主人公，為后面埋下了伏筆。整個影片中都穿插了一個看似無意的主線——皮影戲。當福貴是個二世祖時，皮影戲是一種純粹的藝術追求；到后來他敗了家后，這既是藝術，又是謀生的手段；到解放戰爭時期以至后來的文革時期，關系就更為微妙了，那既是他的“干革命”的本錢，又是他需巧妙地保護以免于被扼殺毀滅的“傳統”。雖然后來皮影戲還是給“滅”了，但在片子最后，我們發現那箱子還在，只是變成了裝小雞。小雞是新生命的象征，箱子曾經裝過代表藝術的皮影戲道具，如今又裝載著新生命，這就使藝術、傳統與新生命有著相通與聯系，使影片的主題——“活著”的意義又有了更深遠的內涵。

在敘事結構上，電影《活著》采用了以時間推移帶動影片情節發展的明線線索，由此可將影片劃分成四個部分，分別是：四十年代、五十年代、六十年代，以后。大戶人家的公子哥福貴由于嗜賭成性，不但輸光了祖上的家業還氣死了父親，身懷六甲的妻子家珍無奈領著女兒鳳霞回了娘家。福貴只得靠變賣僅存的一點家財維持生活。一年后，家珍帶著鳳霞和出生不久的有慶回來。本以為日子從此會一帆風順，卻不料一家人此后又經歷了福貴被抓去當了壯丁，鳳霞成了啞巴，有慶被倒塌的墻圮壓死等等一系列的悲劇事件。

該影片的鏡頭間的切換大都是非技巧性切換，鏡頭間有著一定的聯系，使得鏡頭的切換自然流暢而不顯突兀。在少部分情節中，影片的切換用了非技巧性過渡，如淡入淡出，疊影等，這些技巧性切換大都因為鏡頭間沒有多大聯系，而運用技巧性切換使得影片更具藝術感。

影片中還運用了多種蒙太奇的編輯思維方式，如在影片開頭，福貴在賭場里賭博，鏡頭就在他賭博與皮影戲間切換，此處用的是平行蒙太奇，后面多處描寫皮影戲的鏡頭也都用了平行蒙太奇的手法，更完整地表達了事情的發展；在福貴被共軍解放后，回到來看見女兒鳳霞，問她她母親在哪，然后下個鏡頭家珍就出現了，這是典型的叫板式蒙太奇，這樣的表現形式使觀眾能即時看到想看的；在批斗龍二時，人群的呼喊聲的處理用了象征蒙太奇，突顯了人們對中共的支持。

影片在剪輯方面處理得很好，整個剪輯自然流暢，鏡頭間連接緊湊，沒有突兀的切換，也沒有多余的鏡頭，簡潔但不失完整地表達了整部影片的主旨。人物出場總會先用全景交待環境，再用近景突顯人物的特征，在人物對話時，鏡頭在對話人物間切換的時機恰到好處，很好地利用了主客觀鏡頭的切換，使觀眾能及時撲捉到人物的動態。

該影片的拍攝角度大都在較低的位置，使得畫面較充實，免去了許多雜景，雖然拍攝的是以前較貧窮時期平民百姓生活的景象，但因角度處把握得當，使畫面在樸實中不失美感。在拍攝人物對話時，有部分用了特寫鏡頭，捕抓到人物表情的細致變化；有部分用遠景拍攝，較完整地把人物的動作帶入鏡頭；有部分用的是近景拍攝，既捕抓到人物的表情，又能看到人物的動作。該影片在多種拍攝角度間做到很好的轉換，不會一成不變，單調乏味，多角度的拍攝使我們得到的信息更完整。

該影片有幾點讓我印象深刻，其一是鏡頭與藝術的結合，如在在醫院生產的那一段，盡是能夠完美結合鏡頭與藝術性。時間上，敘事有行動，結合特定歷史環境中；空間上，生命在空間上的來回奔跑，并通過音響，段落展開，充分表現出人物急躁，欣喜，悲痛等情緒，讓觀眾心弦緊繃，情緒隨影片波動。其二是電影毫無遮攔地表現大喜大悲，讓你隨之無所顧忌地大笑或流淚。影片給我的震撼，也許遠比一萬頁聲淚俱下的控訴演講稿要強烈的多，深刻的多。影片中為了凸出主人公的形象，凸出當時的社會環境，深入刻畫了人與人之間的純潔的情感：愛情、親情與友情。福貴夫妻的之間的愛情多么樸實無華而又感人至深呀，一輩子的不離不棄，不管生活清苦，還是富貴，感情忠貞不二。在福貴嗜賭如命，屢次勸說無效下，妻子帶著女兒鳳霞和腹中胎兒離開了福貴。在福貴改變生活態度之后，雖然家中非常貧困，妻子還是放棄在娘家享福的機會而回到了福貴的身邊，這樣的感情是多么難得啊！影片對親情的刻畫也是極為到位的，濃濃的父子情、母子情、隔代情貫穿整個影片，體現了中華民族豐富的文化內涵與家庭傳統。窮困中的福貴對母親的感情、女婿對福貴夫婦的感情為影片增色不少。而影片在女婿父子、福貴夫妻在飯桌上吃飯中結束，則給觀眾留下了無限的遐思。《活著》是一部意味深長的電影。福貴和家珍夫婦的人生經歷帶給我們這樣的啟示：生活就像是一條路，不總是平坦而筆直的。人只要有勇氣、毅力和信心去面對和克服種種的挫折與不幸，體會幸福的不易與甜蜜，才會更加熱愛生活，珍惜生命。活著是一種證明，是一種歷練。

第三篇：電影剪輯劇本范例

【情景 1】

女A：按揭申請通過了嗎？ Time:00:16:12 男1：懸了，不好說 …

Time:00:18:20 女B: 都已經提交申請快半月了 …

Time:00:19:24 男2: 征信調查已經通過了 現在到銀行審批中了…

Time:00:26:04 女A：還在審批？都快半月了，這辦事效率也太低了吧？ Time:00:27:14 等到我花兒都謝了…

Time:00:31:05 男2：這次情況不一樣 Time:00:37:01

客戶他（她）不是成都本地人，明白了嗎？ Time:00:40:11 女A: SO WHAT？那究竟還要等多久？ Time:00:44:15 男2：再等等吧 Time:00:47:21 女B：等尼妹啊 Time:00:49:14

【情景 2】

男3：目前我們在成都，綿陽，遂寧，廣元，南充，樂山，內江，資陽，德陽 Time:00:55:23

成立了 32家分支機構遍布全省，服務網絡完善高效。Time:01:02:12 老大：還服務完善高效？這點小事都辦不好。Time: 01:08:06 男4：老大…老大… Time: 01:14:17 客戶他 ….Time: 01:17:10 男5: 客戶他不是本地戶口 Time: 01:21:10 男6：嗯

他來自火星 Time: 01:23:22 老大：未滿 18周歲，高富帥，老爸叫李剛的統統出去 …

Time: 01:42:17 我頂你個肺 Time: 02:01:03 辦這事的人我頂你個肺！Time: 02:04:20 這星期無論如何也要把做好 … Time: 02:07:00

一個征信調查就調查了一個禮拜 Time: 02:11:18

你們都干什么吃的？ Time: 02:17:00 男7：老大，老大…可是客戶不是本地人啊。Time: 02:27:21 老大：不是本地人怎么了？ Time: 02:31:04

不是本地人又怎么了？

男7：那 ,那此事如何解決？ Time:02:33:06 老大：安裝一個GPS不就解決了的事情嗎？這都想不到嗎？ Time:02:36:20

氣死偶咧…

Time: 02:40:01

公司成立與8年來專業從事融資擔保及風險管理，Time: 02:42:19 專業團隊共800余人。Time: 02:50:19 100多家合作汽車4S店。Time: 02:54:17 叫我如何不氣憤？ Time:03:01:07 這樣的狀態如何創立行業品牌形象？ Time: 03:13:06 如何促進國民經濟發展？ Time:03:15:14 更別說做出貢獻了？ Time: 03:20:22 出現這種事情 Time: 03:26:11 讓爾等如何面對江東父老？ Time: 03:27:16

這是造什么孽啊？ Time: 03:33:18 公司成立于2003年 Time: 03:38:09 注冊資金 2.907億 Time:03:39:09 是四川省最早開展投資擔保業務的公司，Time: 03:40:15 這樣還談何融通資本，Time: 03:43:17 助推產業，浩瑞社會？ 03：44：05 女A： 別哭了，事情總會解決的 …

Time: 03:48:19 老大：難道你們就沒有解決方法了嗎？ Time: 03:58:07 要不去誠擔網上申請看看…

Time: 04:02:08

男7：誠擔網(www.tmdps.cn)？ Time: 04:09:20

老大：這事就這么定了 要是在誠擔網上還沒有解決的話 你們就提人頭來見我！

Time: 04:14:22

Time: :04:23:07

第四篇：特效決定電影質量

失衡的偶像派魔術

以往的魔術題材電影，比如大導演克里斯托弗·諾蘭執導的《致命魔術》或者電影《傳奇之百人斬少女》，或者是愛德華·諾頓主演的《魔術師》，都把時代背景設在了19世紀，整體氣氛壓抑凝重，演員也是各個不茍言笑、苦大仇深，走著哥特范兒的神秘主義路線，似乎這才與魔術師應有的氣質。

在2013年《驚天魔盜團》第一部籌備拍攝的時候，原本也打算走成熟實力派的路線風格，之前請來的演員都是科林·費爾斯，休·格蘭特這樣的老牌英國紳士。但是，幸好編導及時察覺到了90和00后觀眾的巨大市場，決定臨陣換將，走起了年輕化偶像化的路線。因為飾演《社交網絡》而成為年輕演員中“最強大腦”的杰西·艾森伯格領銜俊男美女加大叔的魔術騎士團，一掃之前魔術片中永遠清不干凈的倫敦霧霾，上演了一出劇情緊湊全程高能的華麗魔術秀。也因為目標群體是更看重直接感官刺激的年輕觀眾，所以影片也不用像其他魔術電影一樣，一本正經的解釋魔術原理，而是戲不夠，特效湊，一言不合就放CG，人有多大膽，魔術就有多炫，各種毫無現實根據的魔術表演借助特效科技和電影剪輯連番轟炸觀眾的眼球。盡管影片從整體劇情架構到魔術表演都是BUG多多，但是觀眾滿意是硬道理，于是原本就是一錘子買賣的影片被制片方一下子擴展成了三部曲。

這次上映的第二部，導演請來了著名華裔導演朱浩偉。他之前最成功的電影是《舞出我人生》系列，最最擅長的就是洋溢著青春荷爾蒙的酷炫場面，最最薄弱的就是發展劇情。原本第一部影片的劇情還算的上差強人意，起碼沒拖后腿。這第二部的劇情就直接往無厘頭的方向發展了，尤其是影片的后半部，各種奇葩轉折層出不窮，正反兩派的人物簡直像在比賽誰翻臉的速度更快，沒有合理的情節和邏輯支撐，為了反轉而反轉，簡直就像把觀眾當猴耍，喂，我們可不是你們魔術的道具！好了，好了，一般好萊塢續集的劇情總是難免狗尾續貂，老實說原來本判官對該片的劇情也沒有什么太大的期待。但是既然續集成本更高，導演還是個善于各種炫技的視效派導演，怎么說各種魔術場面應該做的第一集更炫酷才對吧。結果呢，如果你自己看過本片預告片的話，那么恭喜你，你已經看完了全片所有最精彩的魔術表演。而且這些視覺刺激不僅數量質量都不如前作，分配還嚴重不平衡，影片幾乎所有精彩的橋段都在前一個小時展示完畢。公平的說，這60分鐘還算是讓雙眼過足了癮，尤其是主角一行通過撲克牌盜取芯片的戲，只要你不太較真其真實性及合理性，還真的是今年暑期大片中首屈一指的精彩橋段。但是真是應了盛極而衰這句老話，從這場戲之后，開始影片的精彩程度上演斷崖式跌幅，各種二三流的簡陋動作場面讓人尷尬癥都犯了，本判官只恨電影院沒有快進鍵，不然直接一路快進到結尾算了。

但是就算有快進鍵，影院內聚集的兩撥粉絲也是不會同意快進的。其中一波是哈利·波特的粉絲們。因為扮演哈利·波特十多年的丹尼爾·雷德克里夫這次再度踏入魔法世界，而諷刺的是影片中他扮演的角色絲毫不會魔術，但是卻用科技和心機把主角一伙耍的團團轉。他在接受采訪時表示，自己最大的心愿就是扮演反派，這次總算如愿以償。小哈利啊，想不到不僅長相上有長殘的趨勢，連性格都要開始黑化了。

全世界都學中國話

而本片最大的粉絲團，不是第一部的老觀眾，也不是魔術愛好者。他們的偶像，在影片當中出現的時間其實不到10分鐘，但必將是本片在中國賣票的最大賣點，他，當然就是周杰倫周董了。周董癡迷魔術眾所周知，這次在影片中也是一展魔術身手，看得出還是有些功底的。雖然周董的角色本身還是打醬油色彩十足，但影片的編導真是給足了他面子，露臉的鏡頭沒少給，還請他演唱了本片的主題曲，這也是好萊塢大片第一次用中文做主題歌，周董真的可以改叫”國際周“了。

當然好萊塢如此重視周董，歸根結底還是看重了其背后巨大的中國市場。為了讓更多中國觀眾花錢買票，影片還請到了京劇大師周信芳的女兒，著名旅美演員周采芹扮演周董的奶奶，影片的主拍攝地也選在了中國澳門，因此，影片有許多對白都是中文，甚至在美國放映本片時部分中文對白連英文字幕都不加！電影中那些身價千萬的好萊塢巨星們也不得不經常用蹩腳的普通話演戲，還要彼此調侃中文說的不利索。以前是中國演員拼命學英文，要打入好萊塢，此一時彼一時，現在終于輪到美國大咖來學中文啦。

不過本片的投資者如此費勁心機的想在中國大撈一筆，沒想到人算不如天算，在中國上映時間恰好和另一部超級大片《獨立日：卷土重來》撞車，估計在中國的票房前景堪憂。不過巧了，《獨立日：卷土重來》中同樣有中國演員的身影，Angelababy出演巾幗不讓須眉的戰斗機飛行員，瞧瞧現在好萊塢大片，沒一兩個中國人，都不好意思到中國來圈錢。

本判官不是個學究型的影評人，要求什么電影都必須發掘人性上綱上線，因為有些電影就是純粹的娛樂，比如第一部的《驚天魔盜團》，讓眼睛在盛夏時節吃吃冰激凌，也算是合格的爆米花影片。可是這續集實在跌價的厲害，從劇情到特效都大失水準，連狗尾續貂都算不上，拿個雞毛撣子折兩半做尾巴都比這個強，不過本判官其實還是很看好這個題材的潛力，希望傳說中的第三部還是可以按計劃拍攝上映，所以分數也不能打得太低，三道令牌，其中還有鼓勵的成分在。也希望周董可以在第三部繼續登場，畢竟周董可是陪伴了我們整個青春歲月的經典啊！

第五篇：PREMIERE多機位剪輯模式下微課制作技巧探析

PREMIERE多機位剪輯模式下微課制作技巧探析

摘要：微課程是以數字制作技術為依托的微型在線視頻網絡課程，具有自身獨特的專一性、獨立性和系列性。信息化教育的變革極大推動了微課的發展，也提高了高職院校影視藝術教育水平，這不僅是對影視教育方法的新探索也是網絡教育的未來發展方向。PREMIERE CS6多機位剪輯自身具備的大批量素材處里、直觀的實時預覽和高效的剪輯能力等三方面優勢極大推動了微課程的建設與開發。當然，在PREMIERE CS6多機位剪輯模式下微課程的制作還要遵循五個步驟，只有這樣才能在制作方法上突破瓶頸，不斷創新。

關鍵詞：微課程；PREMIERE CS6；多機位；信息化

隨著教育信息化的發展，數字制作技術應用日益廣泛，極大促進了各類視頻教學課件的開發和利用，推動了傳統教學手段的改革和創新。當今，智能手機移動終端已經廣泛普及，人們在散步、聊天、旅游和就餐的同時只要連接移動WIFI就能隨時隨地暢游互聯網，盡情欣賞豐富的網絡視頻，甚至隨時進行微課程的實時學習。

微課程的興起帶來了教學手段的重大改革，尤其是在軟件操作和后期制作相關課程中，在線視頻授課的意義和價值越發受到受眾的重視，在于傳統板書和講授的授課方式中，網絡授課更能夠在單位時間內傳遞更多的信息，同樣學生也可以較長時間的保持積極和高漲的學習勁頭，進而促進教學質量的提高。因此，加強微課程制作技術和手段的研究不僅有利于豐富和完善微課程的現實要義，而且可以極大推動資源共享課的建設，強化授課方式現代化的實際含義。

本文將以ADOBE公司開發的PREMIERE CS6非編軟件為例，探討多機位剪輯模式在微課程制作過程中的具體應用，以此更好地服務于資源共享精品課的建設。

一、微課程的概念

微課程的開發和建設離不開移動終端互聯網技術，它是建立在一門學科或專業課程的某個重要專題或某個單元，并借助現代攝像技術而開發的一系列微型在線視頻網絡課程，具有自身獨特的專一性、獨立性和系列性。微課與傳統視頻課的最明顯不同是它在一個較短的時間段內講解一個具體的知識點，具有教授方式新，知識粒度小，講解內容專，課程時間短的顯著特點，這與當前人們生活節奏快，工作壓力大，學習時間地點靈活多變的特點非常符合，同時更符合人們單位時間內接受知識量的程度曲線。

與傳統授課方式相比，微課程的授課手段主要是網絡視頻，網絡含有兩方面的含義：第一，對于校內網共享用戶，微課程的網絡在線學習大多由專業教師將只做好的視頻課件上傳到特定或者指定的服務器上供校內用戶查看使用，這是局域網內在線微課程學習模式。第二，對于互聯網開放用戶而言，微課程的網絡在線學習資源大多是有專業的軟件培訓機構的教師或者部分高校非編軟件課程的專業教師上傳，這類資源可以開放性地下載，也可以再上傳。對于以上兩種來源渠道，微課程所具備的實際價值是相同的，都是供需要的對象下載或者在線觀看學習，但是唯一不同的是校內局域網微課程資源大多依據人才培養方案和教學計劃制作完成，市場價值或者針對性并不是很強；相反，開放性的互聯網在線微課程內容緊緊依托市場需求，因此制作出來的微課程實用性更強一點。

因此，微課程并不意味著知識要點講解的淺顯，也不代表著知識體系框架的無序，更不象征著教學手段的單一。隨著網絡教學的興起，微課程教學模式的創新和教學手段的改革已經成為高校采編制作專業深入實際研討的重要議題，同時隨著視頻后期剪輯課程的陸續開設，采用多機位的剪輯模式進行微課程的制作和開發更應該引起足夠的重視。

二、PREMIERE CS6多機位剪輯模式的功能

非編軟件PREMIERE在視頻制作領域的應用最為廣泛，目前各版本的PREMIERE多機位剪輯模式的調用方法基本保持一致，功能上也沒有太多的區別，均可以采用鍵盤上的數字鍵控制分屏素材的選取，也可以利用鼠標對多屏同時播放的素材進行轉換，但是目前PREMIERE最多只支持4臺機位，這意味著超過4臺機位同時錄制的視頻要想在后期進行多機位模式剪輯就必須采用PREMIERE的嵌套功能，所以在錄制微課程視頻素材的時候還要充分考慮后期剪輯的復雜程度。

所謂嵌套，是指在PREMIERE編輯界面中，序列之間的相互交叉套合，以此實現復雜效果和整理界面的功能。嵌套的本質仍然是剪輯，只不過它可以最大程度的降低多素材帶來的冗雜，同時也可以進行更為復雜的特殊效果處理。

非編軟件PREMIERE的多機位剪輯模式具有以下三個主要特征：

（一）大批量的素材處理

PREMIERE CS6處理素材的最大體積與電腦的整體性能息息相關，對于平時常用的單序列剪輯方式而言，多機位剪輯模式在素材的處理體積上要大4倍，這也就意味著單位時間內多機位剪輯模式的素材處理體積更大，批量更多。

（二）直觀的實時預覽

由于是多屏實時顯示素材具體內容，這就在后期對素材的處理上顯得更為直觀形象，剪輯師完全可以根據素材的畫面內容方便、快速地選擇，不需要對每份素材進行重復性的回屏觀看，能夠最大限度地保證畫面轉場的流暢和自然。

（三）高效的剪輯能力

對于同時錄制的多份素材，單序列（時間線）剪輯方式非常繁瑣，不僅工作量大，而且也很難保證畫面銜接的合理，而多機位剪輯模式可以在單位時間內高效、快速的處理4份素材，如果有需要還可以借助嵌套功能進而實現更多機位的實時剪輯，同時也可以盡量避免重要鏡頭的遺漏或者無效鏡頭的出現。

三、PREMIERE CS6多機位剪輯模式下微課程的具體制作方法

鑒于微課程具有明顯的系列性特征，前后期內容的銜接要相對完整，所以微課程的制作要盡量具體、詳盡、準確，同時也要非常注意畫面的清晰和美觀。這就要求制作者一方面要在前期拍攝的時候注意鏡頭的準確對焦，景別的合理選用和鏡頭運動的實時變化，避免鏡頭過虛，景別單一，鏡頭枯燥；另一方面更要考慮后期剪輯將要實現的最終效果和個別轉場特效的添加。

（一）機位的選擇要保證微課程的錄制完整、準確

精美的微課程可以極大調動學生自主學習的積極性，可以充分發揮微課程短小、知識粒度少的自身優勢，強化學習效果，實現網絡在線視頻學習的預期要求，這就需要對機位進行嚴密的設計和規定。

通常來講，進行微課程的前期拍攝至少要保證三臺機器，其中一臺作為拍攝的主機位，主要對書寫介質，如黑板、白幕或者電子白板的具體內容進行不間斷的連續性拍攝；第二臺機位可以從授課教師站位的對立面拍攝，可以實時捕捉授課教師的姿態和表情，通常稱為側機位；第三臺做為移動機位，也就是俗稱的游機，及時捕捉聽課者的神態，也可以從后方對授課教師和書寫介質進行全景式的拍攝，這樣可以為后期的剪輯提供大量的補充素材。

拍攝是后期制作的基礎和前提，好的拍攝就等于完成了一半的后期剪輯。在拍攝的過程中一定要確保有至少一臺機器時刻對白板或者幕布或者黑板進行拍攝，以此保證內容的完整，對于授課教師的形象則可以有選擇性的進行拍攝。

（二）景別的使用要能夠凸顯內容的清晰和授課教師的風采

景別在微課程的最終展現中格外重要，微課程的拍攝大多采用中近景，利用主機位和側機位分別對教學投影和教師本身進行中近景拍攝，后期非線性編輯時再進行鏡頭的轉換，當然對于電子白板授課也可以采用全景式的拍攝方法，可以保證拍攝質量，目前很多商業教育機構多采用。目前，高校大多建立了獨立的精品課程錄播室，面積相對較大，因此對于在這種環境下的微課程制作要有足夠多的全景來體現聽眾的全貌。景別的具體選用標準應當遵循如下四點：①有利于保證授課內容的準確完整②有利于充分展現授課教師的教學風采③有利于強烈突出聽課者的學習興趣④有利于清晰記錄授課環節的真實連續。

（三）錄音話筒的選擇要保證音質的純正和干凈

微課程的錄音通常有兩種方式：第一，領夾式話筒。錄音盡量使用領夾式無線專業話筒，這類話筒的頻段幾乎不會受到授課者噪音和其他無線系統的干擾，拾音質量高，能保證聲音的高保真。第二，挑桿式外置話筒。指向性集中的新聞采訪話筒是微課程室內錄音的首選，這類話筒可以最大限度屏蔽掉聲源周邊的雜音，充分保證授課者聲音的純凈和清晰，并且授課者也可以把精力集中在授課的整個過程而不必擔心無線話筒受到外界干擾，尤其是室內雜無線信號的干擾。

（四）多機位剪輯模式素材的處理要符合規范的程序

在前期拍攝過程中，三臺機位都在同時錄制，但這并不意味著所有的素材都要同時導入到多機位模式中，其中主機位和側機位的素材要完全導入PREMIERE，移動機位拍攝的素材此時往往是碎片化的，一旦同時導入PREMIERE極易造成畫面不同步，給剪輯帶來諸多麻煩，因此對于聽課者的鏡頭可以在進行雙屏多機位剪輯后分別予以補充。當然，這部分鏡頭不宜過多，在一節完整的微課程中出現4到5個聽課者的鏡頭比較合適。

另外，在前期拍攝過程中也存在這樣一種情況，如果移動機位與主機位同時開始錄制，并在中間沒有出現中斷的情況，在后期剪輯過程中同樣可以與主機位和側機位一同導入多機位模式中，不過此時移動機位的實時畫面或許會出現大量長時間的晃動或者無實際意義的素材，對于這部分晃動素材剪輯者可以不予理會，當出現比較好的聽課者鏡頭時可以及時切進。

（五）后期剪輯要保證畫面轉場的自然、銜接的緊密

在后期視頻編輯過程中，鏡頭內容要符合視覺習慣、遵循思維規律，鏡頭的運動類型要體現視頻主題、結合內容需要，視頻技術參數要符合規范要求和表現清楚，并根據具體情況決定是否添加字幕。

在剪輯過程中，進行多機位剪輯模式的調用前要充分考慮素材的特性，由于前期拍攝的畫面景別大多是中近景，并有部分全景鏡頭，而鏡頭的運動形式又基本保持固定鏡頭不變，所以剪輯大多采用連續性剪輯方法，完全依據時間的先后安排畫面，因此微課程的剪輯是基本不帶任何藝術加工的原始圖像。

當然，需要特別提到的是PREMIERE在進行后期聲音處理的過程中要盡量保證聲音的真實，也就是盡量減少雜音和噪音的出現，當然必要的情況下也可以在后期進行聲音補錄，但是往往缺乏現場感，而且也會與之前錄制的聲音在音調、響度等方面存在著諸多區別，所以不到萬不得已不要進行聲音補錄。

后期剪輯是制作過程的最后一環，必須投入較大的精力，引起足夠的重視。后期剪輯是藝術加工的環節，制作者要在保證內容完整的基礎上適當添加聽課者的鏡頭，這是由于微課程的授課對象也包括視頻的觀看者，所以有交流的課程才能夠得到觀看者的最終認可，也可以獲得意想不到的收獲。

四、總結

教育信息化離不開數字制作技術的發展，信息爆炸帶來的“大數據”時代催生了網絡視頻學習的新領域，也必將對傳統教學手法帶來巨大沖擊。伴隨著微課程學習帶來的便捷性、重要性和知識性漸漸被人們所關注的時候，微課程制作方法的創新和內容的革新就顯得格外重要，盡管PRE MIERE多機位剪輯模式在微課程的制作中具有獨特的優勢，但是在尋求新制作方法的突破上我們依舊要不斷探索，只有這樣才能更好地建設精品資源共享課，才能促進教學質量的提高。