第一篇：文學評論之《一個偏見》

文學評論之《一個偏見》

《一個偏見》寫的是錢鐘書先生自己的一個偏見，即對喧鬧的人籟的厭惡感受。第一段寫他對偏見的認識：偏見可以說是思想的放假。作者對偏見持贊成態度并分別從正反兩個方面進行論證。反面：所謂正道公理壓根兒也是偏見；正面：只有人生邊上的隨筆、熱戀時的情書等等，那才是老老實實、痛痛快快的一偏之見。他認為有一些說得冠冕堂皇的真理不比直言不諱、坦誠的偏見來的令人信服。在消除讀者對偏見的“偏見”（誤解）后，隨即提出自己的觀點：“人類是不拘日夜，不問寒暑，發出聲音的動物。”

第二、三、四、五段則圍繞作者的這個“偏見”，運用正反對比天籟與人籟的表現、特點、優缺點進行論證。

第二段采用排比鋪陳的手法將天籟與人籟的特點羅列出來，語言褒貶分明并在最后提出自己的觀點“這就是所謂人籟！斷送了睡眠，震斷了思想，培養了神經衰弱”直言不諱地表達對喧鬧的人籟的厭惡之情。

第三段從人籟的缺點和天籟的優點進行對比，如“否則山上住和尚，山下來游客，半山開飯店茶館，決不容許那座山清靜”與“我們忘了鳥轉是在破壞寂靜；似乎寂靜已將鳥語吸收消化，變化一種有聲音的寂靜”；以及“忽聞人籟嘈雜，最博愛的人道主義者也許有時殺心頓起，恨不能滅口以博耳根清凈”與“蟲鳥鳴噪，反添靜境”，直接明快、淋漓盡致地表達作者對人籟的惡、對天籟的喜。

第四、五段更是分別以一整段寫寂靜充滿了未發出聲音的隱動；人籟則令人像《紅樓夢》里的趙姨娘一樣“忍無可忍”，進一步論證了作者對人籟的厭惡。

最后一段是全文的歸納和升華，作者提出“聲音熱鬧，頭腦就很難保持冷靜，思想不會公平，只能把偏見來代替”，直接點明主旨，同時又認為這也許是哲學家產生思想的根源，利用反語從另一個角度表達了對人聲嘈雜的厭惡。

全文的語言幽默、睿智、灑脫、富含哲理、發人深省，秉承了錢鐘書先生一貫學者式的幽默諷刺風格，這得益于他綜合、靈活、新穎地運用大量修辭手法，如比喻、用典、排比、雙關等使文章形式生動活潑，內容豐富飽滿、富含哲理，發人深省。

文章采用新穎大膽的比喻，有的形象生動地描寫出了事物的特點，使人身臨其境，如“數不清的麻雀的鳴噪，瑣碎得象要啄破了這個寂靜：烏鵲的聲音清利象剪刀，老鸛鳥的聲音滯澀而有刺象把鋸子，都一聲兩聲地向寂靜來試鋒口”以及“但是寂靜似乎太厚實了，又似乎太流動了，太富于彈性了，給禽鳥啼破的浮面，立刻就填滿”；有的在風馬牛不相及的兩類事物中尋找別人難以發現的共同點，用新奇的喻體表現本體，出奇制勝，如“假如我們不能懷挾偏見，隨時隨地必須得客觀公平、正經嚴肅，那就象造屋只有客廳，沒有臥室，又好比浴室里照鏡子還得做出攝影機頭前的姿態”將不能有偏見比喻為只有客廳沒有臥室的屋子，以及在浴室里的鏡子前擺照相的姿勢，諷刺了一味否定偏見的人的無知可笑和造作。

錢鐘書先生學貫中西，知識淵博，文章中引經據典，有旦丁的《地獄曲》，有阿鐵斯的《哲人言行錄》，叔本華的《哲學小品》，有《紅樓夢》、《山海經》；在論證“蟲鳥鳴噪，反添靜境”時，一口氣連舉《詩經》《顏氏家訓》《風瑟》的詩句。并且熟悉、靈活、技巧性地處理典故，使之發揮出出人意料而又合情合理的效果，如“教你感到象《紅樓夢》里的趙姨娘，有人在踹你的頭”一句，以趙姨娘受府里上下的“壓迫”，左右不是人的尷尬的處境，恰如其分地形容了人在人籟吵雜中的無可奈何和憤懣。

機智、犀利的雙關手法使文章的主題得到深化，如“依照生理學常識，人心位置，并不正中，有點偏側，并且時髦得很，偏傾于左”利用生理學常識，既說明了偏見的普遍性和不可避免性，又諷刺了當時政界流行、追捧的“左傾”思想也如偏見一般帶有盲目性。又如，“只有人生邊上的隨筆、熱戀時的情書等等，那才是老老實實、痛痛快快的一偏之見”，既說出了情書等作為感情偏激的產物所具有的坦誠真切，又暗諷所謂“偏中正”等學術理論的造作。

錢先生的一些語句深刻、富含哲理，令人讀過心生快慰而后又能引人深省。如“人生在世，言動專求合理，大可不必”說，人的言行舉止沒必要時時受“合理”的束縛，要大膽去想去做，符合當下提出的“人才貴在創新”；如“語言當然不就是聲音，但是在不中聽，不愿聽，或著隔著墻壁和距離聽不真的語言里，文字都喪失了圭角和輪廓，變成一團忽漲忽縮的喧鬧，跟雞鳴犬吠同樣缺乏意義”一句，強調了治學應用心，戒三心二意；又如“聚合了大自然的萬千喉舌，抵不上兩個人同時說話的喧嘩，至少從第三者的耳朵聽來”道出了人的注意力更集中于人本身而忽略了許多外在客觀······

總而言之，本文無論是思想內容，還是寫作技巧都令人深深折服，是一篇難得一見的優秀的議論性散文。

第二篇：文學評論之一桶蒙特亞的白葡萄酒

Class: Class 3

School Number: 20064398

Name: Wei Yun

Character Analysis of The Cask of Amontillado

Abstract: The theme was revealed through the analysis of the two protagonists? characters.Fortunato?s arrogance,fatuity are embodied in his language, behaviour and appearance.As to Montresor, his obduracy is vividly displayed step by step in his “perfect” plan, he has lost the basic humanity, he is the victim of the industrial society.Key Words: character, arrogant, obduracy, warning, downfall

The Cask of Amontillado is a short story indited by Edgar Allan Poe, a famous American novelist, poet and essayist.The story tells us a cliff-hanging revenge process, which involves two protagonists.Fortunato, the victim of the plan, is extremely arrogant, astrut and fatuous;Montresor, the avenger and the hatcher of the plan, is over-rational and marblehearted.Through depicting the two typical characters, Poe aims at warning the modern people that the high-developed industrial society is bringing people to downfall and final perdition.I would like to put Fortunato in the first place to analyze.One important aspect of his character is arrogance.The first mention of him is indirect description, from Montresor?s narration, we get to know that Fortunato?s weak point-he prides himself on his connoisseur in wine.We can imagine how self-conceited Fortunato is through this artful description.And this is rightly proved in the language description in the following.“Let us go, nevertheless.The cold is merely nothing.Amontillado!You have been imposed upon.And as for Luchesi, he cannot distinguish Sherry from Amontillado.” When Montresor tempts him with Amontillado and mentions another connoisseur of wine Luchesi deliberately, Fortunato is so eager to display himself that is easily caught with chaff.He even vilipends Luchesi to show his sovereign ability.We could see that he is immersed in his arrogance and is totally driven by it.And there is also an ironic description, I notice that every time they meet some obstacle in the vaults, Montresor will mention Luchesi and Fortunato immediately forgets anything and moves on resolutely.It is his hubris that leads him to his tomb, step by step.Another obvious character of Fortunato is fatuity.We can see from the novel that the first direct description of him is about his appearance.“The man wore motley.He had on a tight-fitting parti-striped dress, and his head was surmounted by the conical cap and bells.” Striped dress is often the symble of the prisoner or psychopath, also he has bells on his conical cap, and these are all sighs of a fool and indicated Fortunato?s hebetudes.I notice that at the end of the novel, Fortunato mentions his wife, he calls her ?Lady Fortunato?, and we can tell that he is an aristocrat in the society.However, when he gets Montresor?s vaults, he puts up his ignorance of Montresor?s large family and their arms.This also indicates his fatuity.At last, he is a person devoid of good education.We can tell this from his language, he vilipends Luchesi when he fears that Luchesi might take away his opportunity to display.Fortunato is typical in his time, he dies of his sovereign pride endowed by the high-developed industrial civilization.Then is the character analysis of Montresor, the designer and executant of the perfect revenge plan.First of all, it is about his obduracy.In the very beginning of the novel is the vivid psychological description of Montresor.From his determined and confident tone, we can feel that he has no sense of sympathy in his heart.Furthermore, from his reveng goal, “I must not only punish, but punish with impunity.A wrong is unredressed when retribution overtakes its redresser.It is equally unredressed when the avenger fails to make himself felt as such to him who has done the wrong”, we can sense he has lost his basic human nature and merely treats this revenge as a game.In addition, at the climax of the story, when he hears Fortunato?s struggling sound on the wall he is locked, Montresor even feels more satisfied.And when he hears the durative screaming, he merely hesitates and trembles for a brief moment before he continues his brickwork again.Thus, he has completely lost the humanity and the basic right to be a real human.Montresor is also good at scheming, we can easily see his outstanding sense from the following details.Firstly, at the beginning of his narration, we learn that he still smiles to Fortunato when he is determined to kill him, for fear of arousing Fortunato?s suspicion.Then, he chooses the perfect time-the carnival season, during which people are all busy making merry and all of them are in different costumes.This is splendiferous cover for his murder.Moreover, he is quite aware of Fortunato?s weak point and takes advantage of it quite well.He uses Amontillado to tempt Fortunato and stimulates him with the implicit threat, Luchesi.The last detail I would like to mention here is the way he dispels his servants.He tells them he won?t come back until the next morning, he knows it is enough to ensure their fleeing since it is the carnival season.In order to avoid their suspicion and insure his innocence, he also orders them not to stir from the house.How flawless his great plan is!Thus, Montresor?s character is displayed before us incisively and vividly.In fact, he buries himself at the same time he finished Fortunato?s life in his vaults.His heart has been enwrapped by pure concept of sense and becomes its slave, he loses the basic qualities as a human, he cannot find the significance of life anymore and he loses the right and ability to enjoy life.Through depicting the two typical characters in the industrial society, Poe gives people who are immersed in the development of science and technology a alarming warning, he warns them to be prudent about the high-developed industrial civilization.It may not bring people to the bright future as they imagined, on the contrary, it may deprive people?s emotions and humanity insensibly and make people arrogant or over-rational, then fretful, confused and even desperate.It may lead people to downfall in the end.

第三篇：文學評論

文學評論

文學評論是運用文學理論現象進行研究，探討，揭示文學的發展規律，以指導文學創作的實踐活動。

文學評論包括詩歌評論、小說評論、散文評論、戲劇評論、影視評論等。《我的父親母親》是電影。電影是集編劇，導演、演員、攝影、音樂、美工、剪輯、服裝、道具、化妝、燈光、特技等于壹身的壹種集體創作的綜合藝術，影視評論既可對諸多方面做綜合評論，亦可對某壹方面做重點評論。

文學評論與壹般的思想評論是不同的。思想評論的對象是社會生活和人們在其生活，工作中表現出來的種種思想問題，目的是幫助人們提高思想認識，分清是非；它可以通過各種各樣，各方面的材料予以論證，只要緊扣妳所要闡明的觀點就行。

文學評論的對象是文學作品（小說、詩歌、散文、戲劇、繪畫、影視等）；評論的目的是通過對其思想內容，創作風格，藝術特點等方面議論、評價，提高閱讀，鑒賞水平，評論時當然可以旁征博引，引用各種材料論證，但這旁征博引的各種材料，應是與文學作品有關的，而文學評論所用的材料基本上是來自所評文學作品本身。

另外文學評論與壹般的作品分析也不同。當然從某壹角度講，文學評論首先要基于對作品的分析，沒有分析何來評論；而分析本身也自然含有對作品的評價。但之間仍是有區別的，分析作品側重是談作品“是這樣”；而評論側重是談作品“爲什麼是這樣”，“這樣好不好”。文學評論必須對作品有總的評價，並且對妳這個評價有壹定論證過程，但作品分析就未必對作品要有總評價。

另外在寫文學評論時，不必大段引述原材料，那樣會用原材料擠掉妳的論述；評論點要集中，鮮明。評論角度不要過大，比如妳寫“評《紅樓夢》”如此宏大的古典巨著，妳從何處下手評？很難寫，如果妳把它縮爲“評《紅樓夢》中人物的對話”，進而再縮小角度爲“評《紅樓夢》鳳辣子的語言特征”就容易下筆了。

觀點要鮮明，要用確鑿的材料的闡析去支持觀點，引證的材料首先要來自作品本身，當然還可旁征博引，材料分析和觀點要始終保持壹致。對讀者不太了解的作品，評論前要對其有關方面作壹定的交代。

文學評論的標準：毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》中提出了文學評論的兩個標準即：壹個是政治標準，壹個是藝術標準。政治標準是爲了解決文學爲什麼人服務的問題，藝術標準則是爲了解決文學如何服務好的問題。這兩個標準是中華人民共和國建國以來壹直堅持的文學藝術工作的指導思想。

編輯本段文學評論

《文學評論》是中國社會科學院文學研究所主辦的全國性文學研究和理論批評的大型學術刊物。

文學研究所成立于1953年2月22日，原屬北京大學，1956年撥歸中國科學院哲學社會科學部領導，1977年5月哲學社會科學部改爲中國社會科學院，是《文學評論》的主辦和主管單位。

《文學評論》原名《文學研究》，1956年下半年籌辦，1957年3月12日創刊號出版，爲季刊。1959年2月定名爲《文學評論》，由季刊改爲雙月刊。1966年6月“文化大革命”開始後，刊物出至當年第三期被迫停刊。

刊物重視對新時期文學成果的研究和評論，注意扶植中青年文學研究工作者，爲繁榮文藝，爲改革開放和社會主義精神文明建設做出自己的貢獻。

編輯本段寫文學評論

文學評論的寫作大致有四個步驟：閱讀——定題——評論——寫作。

（壹）閱讀閱讀對于文學評論來說，是占有材料、調查研究的過程。只有通過閱讀，才

能爲寫作打下堅實的基礎。1．閱讀範圍。從文學評論的寫作要求看，閱讀既要做到點面結合，又要做到深淺結合。

所謂點面結合的“點”，是指作品。所謂“面”是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在這裏，作品的閱讀是最重要的，這是獲得評論權的最重要的依據。只有閱讀作品，才能使自己對評論的對象了如指掌，評論時說到點子上，切中要害，避免片面性。所謂深淺結合，是指作品的閱讀要深壹點，鑽得透壹點，深到能産生真知灼見爲止。爲了深，就要多讀幾遍。恩格斯爲了對拉薩爾的《弗蘭茨·馮·濟金根》壹劇本進行評論，先後將作品至少讀了四遍，他在《致斐迪南·拉薩爾》中說：“爲了有壹個完全公正、完全‘批判’的‘態度’”，爲了“在讀了之後提出詳細的評價、明確的意見”，所以需要壹個“比較長的時間我才能發表自己的意見”。再如，列甯爲了對小說《怎麼辦》進行評論，在壹個夏天把這部小說讀了五遍，“每壹次都在這個作品裏發現了壹些新的令人激動的思想。”（《列甯論文學藝術》第897頁）毛澤東也說過，《紅樓夢》要讀五遍，不讀五遍就沒有發言權。

這說明，浮光掠影、晴蜓點水式的閱讀是不行的。對于被評論的對象，壹定要研究得透徹壹些，對作品象對人壹樣，要知心、知音。對其他作品和材料的閱讀不妨淺壹點，瀏覽壹遍，有壹個直覺印象即可，否則，不能保證“點”的深。2．閱讀方法。壹般采取“總體——部分——總體”的步驟。壹、總體，就是從頭至尾通讀。得出初步而概括的印象。

二、部分，是要對重要部分仔細地讀，分析研究，加深印象，發現特色（或發現問題），初步形成觀點。

三、總體，是要獲得完整的本質的認識，對作品的傾向和藝術性作出自己的判斷。在閱讀過程中，要及時做好摘記工作。有壹種“評點法”的評論，就是壹手拿筆，壹邊閱讀，壹邊評點的。如金聖歎評點《水滸》、《三國演義》。還要通過閱讀培養複述節錄作品內容的能力。這是因爲評論中常要概述作品內容，以作評論的依據。

（二）定題所謂定題，就是在讀書、搜集材料的基礎上，選擇並確定評論的題旨（中心）。定題也稱爲“選題”。

初學寫作文學評論的人在定題時常犯以下幾種毛病：第壹種，爲評而評，無的放矢。評論者隨便拿壹篇作品，自己沒有明確的目標，未經過認真思考，就去評論。第二種，貪大求全，面面俱到。壹開始就寫《論×××的小說創作》這樣大的題目，往往無從下筆而流于壹般、平庸、膚淺。第三種，缺乏新意，老生常談，步別人的後塵，拾人牙慧。應該怎樣定題呢？首先要選準作品。應該選擇什麼人的哪壹篇作品，這是有標準的。標準就是：

（1）作品的價值。壹篇作品拿到手，要掂壹掂份量，權衡壹下，問問自己：這作品有沒有價值？值不值得評？俄國文藝批評家車爾尼雪夫斯基說：“假使妳要做壹個徹底的人，那麼就應該特別注意作品的價值，而不必拘泥于妳以前覺得這同壹位作家的作品是好還是壞。”（《談批評中的坦率精神》）這說明：文學評論要評的是文學作品，作品本身的價值才是我們確定評論與否的重要依據。所謂作品的價值，指的是它的美學價值，也就是作品的思想性和藝術性達到的水平應是很高的，或比較高的；另外，是某壹種作品代表著壹種值得注意的傾向，或者就是壞作品。這兩類作品都是值得評論的。因爲，評論好的，可提高讀者的審美水平，使讀者獲得美的享受，也可使作者認識到自己的特色，向好的方面發展，提高壹步；評論壞的，可以防微杜漸，給作者敲警鍾，使讀者也能認識假、惡、醜。

（2）現實的需要。現實的需要指的是：國家事業的需要，人民生活的需要，社會發展的需要。凡是現實需要評論的作品，我們作爲評論者，就應該負起評論的責任。

（3）個人的專長。選作品要根據自己的愛好、專長來定。也就是說，要選自己有所研究的，有把握的，有心得的，能評論的來評。尤其是初學評論寫作的，更要揚長避短，否則評起來困難，也不容易評好。其次要定好中心。要確定評的論中心，有兩個原則要遵守：第壹、不同體裁，區別對待。體裁不同，確立評論中心的角度也應有所不同。如：敘事文學的評論，評論的角度應信箋于人物塑造、矛盾沖突等方面。抒情文學的評論，評論的角度應偏

重于藝術意境、感情抒發等方面。第二、應有真知，貴在創新。評論的中心，必須從自己對作品的獨到見解、真知灼見出發來確立。由于是自己的真知灼見，就可避免雷同，就能創新，評出新水平。對壹篇作品，是評人物形象，還是評情節安排，是評某壹細節，還是評全篇結構，是評思想意義，還是評語言風格，都需要評論者具有壹雙慧眼。培養“眼力”，可以采取兩個辦法：壹是選取。選取作品有意義之點來評。因爲作者在寫作時就是這樣選材的。魯迅說：“選取有意義之點，指示出來，使那意義格外分明，擴大，那是正確的批評家的任務。”（《關于小說題材的通信》）應該使自己能夠熟練地從評論的作品中選取有意義之點。在開始時，可以選擇壹些名篇，自己確定壹個具體的範圍，選取壹些有意義之點。如評價魯迅的小說《祝福》，可以確定壹個範圍：評論祥林嫂的形象塑造技巧。這樣，既可以從總的方面——祥林嫂是壹個什麼樣的典型，成功在哪裏等方面來選取；也可以從局部的方面——魯迅怎樣刻劃祥林嫂的眼睛、語言、性格等方面來選取。二是甄別。主要從三方面鍛煉自己的甄別能力：壹，作品中什麼是應選取的有意義之點，什麼是要舍棄的無意義之點；二，什麼是自己對于作品的真知灼見，什麼是拾人牙慧的舊調重彈、老生常談；三，哪些是自己評論時能夠駕馭的，而哪些是偏大偏難自己力不勝任的。總之，定題是在閱讀作品的基礎上，通過評論者的思考，從感性認識上升到理性認識的“飛躍過程”。要順利完成這個“飛躍”過程，需要花大力氣、下深功夫。壹些批評家能定題定得準，不是壹朝壹夕之功，“冰凍三尺非壹日之寒”。

（三）評論多數評論是基于以下五個問題：

1．這部作品說些什麼？

2．這部作品意味著什麼？

3．這部作品是如何表達的？

4．這部作品表達得好不好？

5．這部作品值得創作嗎？

第壹個評論的問題，只涉及到作品的壹些表面現象。主要應對“誰”、“什麼”、“何處”、“何時”、“爲何”和“如何”給予正確的答案。目的在于明確作品所反映的具體內容，並且把作者所經驗的與自己所經驗的聯系起來。

第二個評論的問題，在于闡明作品的主題。這種能力只有在閱讀和欣賞文學作品有了豐富的經驗之後才能具備。要正確評論作品的主題，壹般要從：壹、內容釋義；

二、感覺感情；

三、語言調整；

四、作者意圖等四個方面去理解作品。

第三個評論的問題，涉及到作者爲了在讀者中得到預期反應所運用的技巧。技巧是作者要達到他的目的而使用的手段和工具，作爲文學作品來說，除非能夠注意並運用這些特殊的技巧，否則，讀者就不可能充分理解和評價它。評價作品的表達技巧是讀者和作者都會感興趣的。

第四個評論的問題，是建立在對前三個問題的刻苦研究之上的，是爲了公平、正確地評價壹部文學作品與讀者進行思想感情交流的能力。這種評價在很大程度上是主觀的——評論者對這部文學作品的個人感受。但是他如果能正確判斷作者藝術手法表達的成功程度，對作品的技巧的運用作出應有的評價，將會得到作者和許多讀者的贊同。

第五個評論的問題是關于作品的價值的。壹篇文學評論只有正確地指出作品的認識價值和藝術價值，才稱得上是壹篇好的文學評論。“使文學作品獲得寫作價值的，除了帶來愉快，擴大知識領域，提供新的見識，促進積極行動，促進對生活有更正確的態度等等以外，還有語言的描繪（通過色彩、形狀、明暗、場景的描寫），思想、結構或語言的宏偉，曆史性（對于另壹時間的描述），以及存在于許多散文和詩歌中的韻律。”（威廉·W·韋斯特《提高寫作技能》）

在《文學評論》、《文藝報》等報刊上發表的評論作品，爲我們學習評論提供了範文，我們可以從這些評論中學習到有益的評論方法。

（四）寫作文學評論屬于議論文。它必須具有議論文的壹般特點，這是它與其它議論文相同的共性。但是由于它是對文學作品發表的評論，所以又不同于其它的議論文，而要有點文學色彩，這是它的個性。因此，壹篇好的文學評論，既要具有壹般論說文的特點，又要講究文學性。

1．要有正確而鮮明的觀點（論點）。我們對壹篇文學作品發表議論，總要有個基本看法：是好還是壞？是基本上好的還有缺點，還是基本上不好但尚有某些可取之處？這個基本看法就是文章的中心論點，而這個論點必須是正確的、鮮明的。

2．要有準確、充分而有說服力的論據。文學評論的論據，主要應從作品的人物、情節和藝術描寫中去找，也就是說，要對作品的人物形象、故事情節、藝術描寫和語言運用等方面進行深入細致的具體的分析。從而引用足以說明自己論點的材料來作爲論據。這些論據壹定要準確可靠，不能想當然，更不可曲解，甚或斷章取義，攻其壹點不及其余。

3．要運用科學的符合邏輯推理的論證方法。是用歸納法，還是用演繹法，或者是類比法，應深思熟慮。而且，是寫成壹篇立論的評論，還是壹篇駁論的評論，也需要根據寫作目的，從作品實際和讀者需要出發來確定。

4．要具有文學批評的當代意識，能按照文學規律和特性結合作品實際進行寫作。必須運用學過的文學理論知識、文學史知識、美學知識、語言學和修辭學知識，針對具體作品進行具體分析。否則，在文章中盡講外行話，或者對文藝作品提出不切實際的要求，這樣的評論肯定難以服人。

5．在創作上文學觀念在不斷更新，因此文學評論的理論和術語也隨之不斷更新。爲此，就要努力使評論的語言既準確、嚴密、有科學性、理論性，又要鮮明、新穎、有文學性、形象性。要通過語言的運用將評論的理、情、文三者完美地結合起來。

第四篇：文學評論

《文學評論》

《諂媚的奢華》

諂媚的奢華

------電影《紅高粱》的后殖民主義色彩

【摘要】：后殖民主義是90 年代興起的一種新的國際文化思潮，其影響正在日益擴大。本文從后殖民主義的視角，從三個方面探究了影片《 紅高粱》 的后殖民特性。在張藝謀改編自莫言《紅高粱》《高粱酒》的電影《紅高粱》里，就保存著這種后殖民主義的特性。并近乎于諂媚的表現出民族的劣根性。

關鍵詞：《紅高粱》 張藝謀 后殖民主義

后殖民主義主要研究殖民時期之后宗主國與殖民地的文化話語權力關系，以及有關種族和文化帝國主義的問題。愛德華· 賽義德在《 東方主義》 一書中認為：在西方學人的視界中，“東方”被憧憬為一個從遠古以來就洋溢著異國情調與傳奇色彩的浪漫國度，而且這種憧憬是一種文化獵奇。雖然我們中國并沒有真正地淪落為西方國家的殖民地，可是在一定的程度上我們卻遭受著殖民化的統治。

在莫言的小說中，并沒有這些在電影中表現的這些意象元素，在經過張藝謀的改編之后，凸顯了我們中華民族在一些問題上的是是非非。張藝謀作的電影作品《 紅高粱》首先是在柏林電影節獲得金熊獎之后，在國內外引起了一片轟動，特別是獵奇心理支配下的西方觀眾，可是在國內對于影片卻有著各種不同的看法。影片《 紅高粱》 折 《文學評論》

《諂媚的奢華》

射的落后文明是舊中國的真實寫照，但是相應地迎合了西方東方主義者的欣賞品味。可是在這其中也暗含著許多實際中并不存在的東西。

一、“偽民俗”迎合了西方觀眾的獵奇心理

在小說《紅高粱》中，作家莫言所描寫的是在山東高密的事情，張藝謀導演有意的將這故事背景挪用到了陜北的高原之上。這是我們可以理解的，在那片廣袤的土地上所承載的中華文化，才是最原始的的最富有激情的，也是最能夠滿足西方人對中華文化的獵奇心理的。可是《 紅高粱》 這部影片對民俗文化的闡述卻帶有很強的虛構性，即“偽民俗”性。

首先，在故事的層面上將故事的發生地移植到陜北那是合情合理的，但從史實的角度出發，這未免就太牽強了。影片將地點改在了邊遠的寧夏地區而不是原作中的高密東北鄉。很顯然，這是一種錯誤。因為當年日本侵略中國并沒有深入到邊遠的寧夏一帶。這就給人一種錯覺，會讓東方主義者認為當年的中國非常弱小，連偏僻的內陸深處都受到了日本的侵略和蹂踴。

其次，影片中我奶奶要嫁過去的十八里坡是除了燒酒作坊一家人外荒無人煙的地方。這是不可能的，因為沒有村莊是如此荒涼、人丁稀少的。

再次，去十八里坡的路上經過的那片高粱地被拍攝成野生的高粱，這也是站不住腳的，沒有野高粱會是那么整齊壯觀的，更不可能如此的生長在陜北大地上，在那片土地上，是不可能出現“有心栽花花不發，無意插柳柳成陰”的美滿的。《文學評論》

《諂媚的奢華》

最后，燒酒作坊的人崇拜酒神。但是，我爺爺的惡作劇朝高粱酒里撒了一炮尿，竟然釀成了噴香的好酒一一十八里紅。如此多的“偽民俗”客觀上無形地迎合了西方世界的觀眾，為他們呈現了一個神奇的東方國度，從而滿足了他們的獵奇心理，引發了他們對東方中國“神秘”的幻想。在這樣的背景之下，對于不了解我們中國文化的西方人來說，無疑是在給我們中國，中國認得臉上抹黑，可是對于張藝謀來說，通過這樣做他成功了。

二、愚昧和落后引發了西方觀眾的后殖民情緒

影片刻意在視覺上營構了流動的畫面，以最大的信息量來表現東方大陸傳統文化的原始荒蠻與愚昧落后，供西方讀者獵奇。在三四十年代的抗日戰爭開始前后的那段日子里，并沒有影片所展示的那般的丑陋不堪。張藝謀有意的將這段傳奇刻畫成如此直露的對于金錢，物質等的追求實在是有那么點差強人意。

首先，在我奶奶上花轎前后，畫外音里的那段“坐轎不能哭，哭轎吐轎沒有好報，蓋頭不能掀，蓋頭一掀必生事端。”這些語言信息無非在向我們傳達新娘必須在轎子里也規規矩矩，哭和吐等任何動作都是傷風敗俗的，新娘沒有一丁點的自由，花轎也是一種束縛而不是讓人歡喜的地方。

其次，我奶奶在曾祖父的眼里就相當于一個可以利用的工具。曾祖父用她換取了李大頭給的一條老騾子。為了讓老李家的名氣和氣派提高自己的聲望，窮困的曾祖父把她嫁給了李大頭，逼她做了買賣婚姻的犧牲品，并向她隱瞞了未來丈夫的情況：對方五十多歲了而且還 《文學評論》

《諂媚的奢華》

是個麻風病。對于這樁婚姻，曾祖父自個心里美滋滋的，覺得自己的 女兒高攀了。但她仍然處在父權制和夫權制的夾縫中，她只好把自己屈服給了余占熬。這樣的情節塑造使得西方獵奇者認為，中國的婦女喪失了主體地位而淪為工具性客體，喪失了自己的聲音和言語權力，僅僅縮為一個空洞的能指而成為夫權主義的反證；她們不僅受到壓迫而且通過在中國社會日常生活的基礎上養成的精神馴服來支持對她們自己的壓迫即她們已經心甘情愿地適應了男性的壓迫。

再次，影片多次向觀眾展示了我奶奶的金蓮小腳的誘惑魅力，也就是展示了中國婦女在身體上所受到的夫權社會的殘害。攔路搶劫者掀開轎子的簾子時，注意到的是我奶奶的那雙小腳，而不是她那美貌的容顏。我爺爺和我奶奶第一次的肉體接觸就是我爺爺對我奶奶伸出轎子外面的金鏈小腳的撫摸和凝視。纏足似乎還有另一個目的。這種刻意把女性角色塑造成被動客體，營造為男性觀賞愉悅對象的做法，使得西方人用新奇和帶有偏見的眼光來看待東方，對待東方女性群體。

三、對情欲的大肆捕捉強化了西方觀眾的后殖民情結

在影片中張藝謀刻意的策劃了幾處具有商業元素的情色場面，雖然并沒有直接的描寫兩性之間的茍合，但是在在那種大寫意的視覺元素下，加上電影蒙太奇剪輯的視覺補償，在看完這樣的段落之后，自然的會在我們的意象里產生這樣的錯覺。這樣的視覺營造，在一定的程度上滿足了西方人對于東方女性的視覺上的欣賞。

在迎親的隊伍里，我奶奶的三寸金蓮的小腳，對于作為轎把式的 《文學評論》

《諂媚的奢華》

我爺爺的迷惑，甚至是對攔路搶劫的假“神槍三炮”的迷惑，這些稍微的流露著“色”，甚至是“性”的暗示，給西方觀眾傳達了東方人含蓄的兩性觀念。在西方人的好奇心理的后殖民情緒中，似乎也是對于近日的老外對華人女性侵犯的始作俑者。

在我奶奶回娘家的時候，我爺爺將我奶奶捉到高粱地里并踏出了在一些影評人眼里的女性“生殖器”的造型，這無疑是對西方人的獵奇心理的茍合。在中國的歷史上，的確存在著生殖崇拜。在那個人口就是生產力的年代，只有人口多了才是強大了，所以會更多的重視女性，重視生殖。可是在這里的生殖崇拜，似乎有點不合乎情理。雖然我們面對的是比我們強大的敵人，可是這樣的背景對生殖崇拜似乎并沒有什么直接的的聯系。再者說來，這種穿越式的理念構架，除了滿足西方人的欲望之外，尚不若實實在在的好。

總之，這部影片刻意營構了本土傳統文化的愚昧和落后以取悅西方大眾，使得西方觀眾對東方、東方文化以及東方人更感到好奇，滿足了西方觀眾的獵奇心理。

參考文獻

【 1 】朱立元《 當代西方文藝理論》（第二版）上海：華東師范大學出版社，2005

【 2 】羅鋼，劉象愚《 后殖民主義文化理論》 北京：中國社會科 《文學評論》

《諂媚的奢華》

學出版社，19990 【 3 】張京媛《 后殖民理論與文化批評》 北京：北京大學出版社，1999。

第五篇：文學評論

永恒的愛情與悲劇

——讀《穆斯林的葬禮》

很厚的一本書，拿在手上，感覺沉甸甸的。很厚的一段情，讀完之后，心里沉甸甸的。

那是有關一個穆斯林家族，六十年間的興衰，三代人命運的沉浮，兩個發生在不同時代，有著不同的內容卻又交錯扭結的愛情悲劇。整部小說的構思很巧妙——玉和月，互相交錯，最終匯合在新月的身世上??

玉，是父親，韓子奇。他是故事中的主線，應該算是相當份量的人物，而我對他卻始終沒有太多要說的。這個男人，因玉而成為響當當的人物，也因玉而成懦弱不堪的人物，叫人是可敬還是可悲呢？他愛冰玉，卻叫她一個人遠赴重洋，甚至用眼淚與下跪留下女兒，只為了安慰他的愛情。他不能勇敢的與冰玉逃離現世，只能留著女兒作為一種思念，卻不曾想到一個女人，沒有了愛情，更要失去做母親的資格，只身一人去漂泊，是怎樣的凄涼？他是自私的嗎？或許一個男人為了一樣東西著了魔，就真的身不由己了。冰玉走了，他也從此不與妻子同房，日子一天天過去，女兒長大了，進入了她理想的學府。然而，命運卻不會眷顧這個飄搖的家庭。新月死了，子奇垮了，還舍不得他的那些玉。三十年前的舊賬翻開了，被趕走的侯掌柜終于沉冤得雪，清清白白的死了。紅衛兵沖進了博雅老宅，抄出了價值連成的玉，那些商、秦、漢、唐、宋、元、明、清的古玉收藏再也不是屬于他的了。

他對玉器的愛，使得他和師父的大女兒璧兒的婚姻，成了理所當然。然而，這樣的婚姻是沒有愛情的。直到**年間，他被迫和小姨子玉兒一起去了英國，兩個漂泊的靈魂在患難中產生了感情，并有了愛情的結晶——新月。愛情的來臨顯得那么突然，不過這終究是種不該有的感情啊。回國后的他難以面對守侯了十年的妻子，最終放棄了愛情，沒有和玉兒一起去英國，而是繼續留在北京。他寧可守著有名無實的婚姻，寧可瞞著女兒的身世，守著他心愛的玉。他為了自己的玉舍棄了很多，這說不上，到底是值，還是不值。

月，是女兒，韓新月。

她出生的時候，一彎新月初升。于是，新月便成了她的名字，她的人生就真的只是一彎新月，永遠停留在最初的靜美。

這個女孩子，在外人看來萬千寵愛于一身，她的性情也是值得這么多人愛她的。她不似哥哥那樣總是一言不發，她懂得討好親人，包括姑媽在內。父親將對冰玉的愛全部寄托在她身上，哥哥與姑媽都懂得她的好，只獨那個名正言順的母親，她大概總難博得母親的深愛。從小到大，隱隱約約，她總想母親為何不是那個慈祥可親的母親呢？可是，她是懂事的孩子，她表現的無憂無慮。內心的疑惑與不安，從來不曾跟任何人提起。她憧憬著美好的未來，有自己的理想，夢想進入北京大學西語系，將來成為一個翻譯文學作品的學者。當然，她做到了，在父親與哥哥的鼓勵下，她以優異的成績考上了北大。這個倔強的孩子，不給自己留一條后路，就這樣全力以赴了。在北大的校園，她遇到了她的愛情。

原本以為，新月這樣美好的女孩，一定會有一個完整的人生。然爾，霍達給了她這樣一個名字，同樣也給了她這樣的一個命運。她終究是這樣走了，帶走了父親、哥哥的愛，帶走了楚雁潮最純潔的愛情，她就這樣在花開得正好的時候，謝了……

當她的愛情來臨的時候，她的生命，已經開始一點點的走向終點了。然而它來了，來的那么純凈美好，沒有一絲一毫的雜質。然而和自己的老師產生感情，這又是不被允許的。不過他們不怕，什么也不怕，連死也不怕了，更何況愛情的阻撓呢？要走的人，注定是要走的，誰也留不下，這是她的宿命。她離去的時候，他那瘋狂的吻，是初戀的吻，也是訣別的吻。死亡可以奪走生命，卻帶不走愛情。

小說寫的很真實，無論是歷史，宗教，手工藝，還是人的感情。雖然有關很多歷史我都不太清楚，穆斯林的宗教文化我也不甚了解，但是看完這書，就是覺得，很多東西好像就那么真真切切的放在面前，大到一個葬禮，小到一塊玉。

作者在后序中說，“我和主人公一起生活。每天從早到晚，又夜以繼日。我為他們的歡樂而歡樂，為他們的痛苦而痛苦。我已經舍不得和我的人物分開。當我把他們一個一個地送離人間的時候，我被生死離別折磨得痛徹肺腑。”然而故事中的人，還是要離開，一個又一個，排著隊似的，不緊不慢地離開。悲劇故事都不可避免的如此。

印象最深的是，韓子奇身處英國倫敦時給家里寄去的那封信。說是一封信，卻也只是簡單的一句話——“我們還活著。你們還活著嗎？”還活著嗎??在那樣一個戰爭**年間，信竟然是這樣寫的，如此的問候，我心里一陣凄涼，一滴眼淚往下落。

在這本厚重的書里，可以看到兩代人的凄美愛情，看到愛情中的無奈和悲哀。有時候我們確實是愛著的，但也因為愛著，才會感到無奈，做出些傷到別人也傷到自己的事。

愛情到底該是一種責任？或者說由責任萌發愛情？還是患難中的惺惺相惜？抑或是生命有了交點后所碰撞出的火花？怎么樣的愛情才能不被時間遺忘，才能稱得上永恒？或許正是不完美才能永恒吧！

院系：歷史學院

專業：人文班（中文方向）

姓名：余爽

學號：20073810128