第一篇:莎士比亞讀后感
莎士比亞讀后感
作為莎士比亞最著名的四大悲劇之一,在我看來《哈姆雷特》是其中最為經典的一部。他可謂是將世上所有的悲慘都聚集在了這位可憐的王子身上。
父親被自己的叔叔殺害,母親改嫁,居然還下嫁給自己的軾父仇人,愛人發瘋后不幸死去,最后連同自己,朋友,母親都在這場悲劇中被完全吞噬了。這一連串悲劇都是源自欲望和仇恨。叔叔的貪婪欲望使他作出了違背天理倫常之事,也招致了自己親侄子的無法泯滅的仇恨,同時也為自己的命運埋下了無法避免的禍根,直至最后家破人亡。而小王子呢,因為父親的死而悲痛萬分,又因父親的鬼魂而萌生了復仇的念頭。于是步步謀劃,想要以自己的力量替父親報仇,卻又要想盡辦法保護自己的母親,卻不曾想到意外之事不斷發生,母親、愛人、朋友、自己都一并失去了。b5E2RGbCAP
莎士比亞仿佛在用這樣的文字像世人揭示仇恨的可怕,它是一把雙刃劍,一把鋒利無比,還涂滿了毒藥的雙刃劍。運用他的人就如同是將靈魂出賣給了魔鬼,在失去理智再刺傷別人的同時,也難免是使自己遍體鱗傷,血肉模糊。人類對仇恨的詛咒與排斥一刻也沒有停止過,大仲馬的《基督山伯爵》同樣也向人們闡述仇恨比罪惡本身更罪惡。無論是怎樣的理由,舉起仇恨就是一切罪惡與不幸的開端。雖然了結這個道理,人類卻又不曾擺脫這個幽靈,不斷有人為了仇恨害人害己,即使是無盡的鮮血也沒能洗刷掉它的存在。p1EanqFDPw
《哈姆雷特》不斷的被人們以各種方式各種形式演繹,電影一部又一部,人們卻百看不厭,源于《哈姆雷特》緊湊的戲劇情節,高潮迭起,驚喜不斷,所有的緊張氣氛都要等到故事的最后才會得到緩解。多種多樣對大師作品的演繹不斷給予我們新的/ 4 驚喜和意外,對于仇恨的解釋,對莎士比亞的解釋。即使有一些并不太盡如人意,人們依舊對次充滿好奇。因為莎士比亞,因為這位最偉大的戲劇作家和他最偉大的作品之一,無論從哪一個角度演繹都會讓人對這一部經典再一次來一遍心靈對話,每一次的對話都是對人生新的體驗,這就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家們用他們的文字時刻提行這人們這把劍的冷酷和恐怖。仇恨的雙刃劍,舍棄它比拿起他來捍衛自己明智得多。DXDiTa9E3d RTCrpUDGiT 2 / 4 / 4 / 4
第二篇:《莎士比亞》讀后感
莎士比亞《哈姆萊特》讀書心得
莎士比亞《哈姆萊特》
作為莎士比亞最著名的四大悲劇之一,在我看來《哈姆雷特》是其中最為經典的一部。他可謂是將世上所有的悲慘都聚集在了這位可憐的王子身上。
父親被自己的叔叔殺害,母親改嫁,居然還下嫁給自己的軾父仇人,愛人發瘋后不幸死去,最后連同自己,朋友,母親都在這場悲劇中被完全吞噬了。這一連串悲劇都是源自欲望和仇恨。叔叔的貪婪欲望使他作出了違背天理倫常之事,也招致了自己親侄子的無法泯滅的仇恨,同時也為自己的命運埋下了無法避免的禍根,直至最后家破人亡。而小王子呢,因為父親的死而悲痛萬分,又因父親的鬼魂而萌生了復仇的念頭。于是步步謀劃,想要以自己的力量替父親報仇,卻又要想盡辦法保護自己的母親,卻不曾想到意外之事不斷發生,母親、愛人、朋友、自己都一并失去了。
莎士比亞仿佛在用這樣的文字像世人揭示仇恨的可怕,它是一把雙刃劍,一把鋒利無比,還涂滿了毒藥的雙刃劍。運用他的人就如同是將靈魂出賣給了魔鬼,在失去理智再刺傷別人的同時,也難免是使自己遍體鱗傷,血肉模糊。人類對仇恨的詛咒與排斥一刻也沒有停止過,大仲馬的《基督山伯爵》同樣也向人們闡述仇恨比罪惡本身更罪
惡。無論是怎樣的理由,舉起仇恨就是一切罪惡與不幸的開端。雖然了結這個道理,人類卻又不曾擺脫這個幽靈,不斷有人為了仇恨害人害己,即使是無盡的鮮血也沒能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不斷的被人們以各種方式各種形式演繹,電影一部又一部,人們卻百看不厭,源于《哈姆雷特》緊湊的戲劇情節,高潮迭起,驚喜不斷,所有的緊張氣氛都要等到故事的最后才會得到緩解。多種多樣對大師作品的演繹不斷給予我們新的驚喜和意外,對于仇恨的解釋,對莎士比亞的解釋。即使有一些并不太盡如人意,人們依舊對次充滿好奇。因為莎士比亞,因為這位最偉大的戲劇作家和他最偉大的作品之一,無論從哪一個角度演繹都會讓人對這一部經典再一次來一遍心靈對話,每一次的對話都是對人生新的體驗,這就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家們用他們的文字時刻提行這人們這把劍的冷酷和恐怖。仇恨的雙刃劍,舍棄它比拿起他來捍衛自己明智得多。
第三篇:《莎士比亞》讀后感
[《莎士比亞》讀后感]開學幾天沒什么事情做,于是就去借來基本書來看看,首先閱讀的是《莎士比亞九》,看了《哈姆萊特》和《李爾王》兩個故事,雖然兩個故事講述的都是王國里面的故事,都有披露人性的丑惡,但是從中還是感觸不少的,《莎士比亞》讀后感。《哈姆萊特》講述了親情會因為財富權利而被舍棄,純真的愛情也會因為欲望而變質的。王宮里面的非人性的競爭對于我們這些平常人來講實在是逃可怕了,弟弟可以為了皇位為了權利為了情人而不惜殺害自己的哥哥;天使般的愛人可以為了情欲而嫁給自己的小叔;本該善良的哈姆萊特可以為了報仇而裝瘋賣傻或者傷害他人,這樣報復的結果不就是彼此傷害,最后還不是所有人都付出了沉重的代價嗎?哈姆萊特的生命,母親的生命,父親的生命,加上叔叔的生命換來的只是不必要的仇恨的終結。如果開始的時候并不存在這些欲望的話買就不會有殺戮,不會有殺戮就不會有仇恨不會有仇恨就不會存在什么報仇而付出多條生命的代價了。人性的丑惡莎士比亞的筆下描繪得淋漓盡致。親情本該是最珍貴的,也是每個人等候希望擁有的,因為擁有親情可以說是擁有全世界,但是在哈姆萊特的世界里,那微妙得可憐的親情早已被那仇恨擠出九霄云外的不知名的那個恒星那里了。然而在《李爾王》的世界里也不過如此,只是聽從表面的華麗的語言,根本不理會不了解女兒心里想的,這種病癥在現代社會里還是存在的,而且這已經傳染了許多人了;李爾王的兩個女兒高納里爾和里根對無權無財的父親的行為是在是令人發指啊,雖然這并沒有對其實施什么酷刑,但是這也不是女兒該做的事情,這些事情行為無疑也反應了社會里一些不尊老愛幼的行為,現在的社會雖然主張尊老,但是就是有些人無視著一切,只是為了自己的利益而不惜犧牲家人的自尊與生命,讀后感《《莎士比亞》讀后感》。葛羅斯特伯爵的次兒子愛德蒙為了那所謂的面子地位財富而不惜陷害自己的親哥哥,縱觀古代與現今,有多少人為了那所謂的權利財富而不惜把親情踩在腳底,看的一文不值,但是最終這些人又再懺悔,懺悔自己的白癡行為,懺悔自己沒有珍惜,難道都要等到失去了才會想到自己想要的是什么,想到自己應該珍惜什么嗎?今天突然聽到舍友在暑假發生的一個難忘的故事,去水庫游泳,但是由于失足就溺水沉下去了,她以為她的生命差點就這樣結束了,但是她的媽媽并沒有放棄,一樣不顧自己的危險去拯救她的生命。由此可見孩子的生命在父母親的心理比任何東西都重要,甚至比自己的生命都還重要,這就是親情。在遭遇到這樣的重生的抉擇之后她更加的意識到生命的脆弱和親情的偉大與重要。在生命的抉擇中,父母親尚且選擇孩子,更何況是在財富的選擇中了,我相信在父母的嚴重,孩子比一切的一切都重要。所以中華民族的傳統---孝順是有自己的道理的。或許大家并沒有經歷過生死的選擇,老實說我也沒有經歷過,但是一直以來我都很相信孝,很相信親情也很依賴親情。有些人事身在福中不知福,有些人是渴望親情的滋潤但是卻總是事與愿違。不管怎樣,天下無不是的父母,無論是什么都不能等價親情,不能與親情交換。
第四篇:莎士比亞讀后感
作為莎士比亞最著名的四大悲劇之一,在我看來《哈姆雷特》是其中最為經典的一部。他可謂是將世上所有的悲慘都聚集在了這位可憐的王子身上。
父親被自己的叔叔殺害,母親改嫁,居然還下嫁給自己的軾父仇人,愛人發瘋后不幸死去,最后連同自己,朋友,母親都在這場悲劇中被完全吞噬了。這一連串悲劇都是源自欲望和仇恨。叔叔的貪婪欲望使他作出了違背天理倫常之事,也招致了自己親侄子的無法泯滅的仇恨,同時也為自己的命運埋下了無法避免的禍根,直至最后家破人亡。而小王子呢,因為父親的死而悲痛萬分,又因父親的鬼魂而萌生了復仇的念頭。于是步步謀劃,想要以自己的力量替父親報仇,卻又要想盡辦法保護自己的母親,卻不曾想到意外之事不斷發生,母親、愛人、朋友、自己都一并失去了。
莎士比亞仿佛在用這樣的文字像世人揭示仇恨的可怕,它是一把雙刃劍,一把鋒利無比,還涂滿了毒藥的雙刃劍。運用他的人就如同是將靈魂出賣給了魔鬼,在失去理智再刺傷別人的同時,也難免是使自己遍體鱗傷,血肉模糊。人類對仇恨的詛咒與排斥一刻也沒有停止過,大仲馬的《基督山伯爵》同樣也向人們闡述仇恨比罪惡本身更罪惡。無論是怎樣的理由,舉起仇恨就是一切罪惡與不幸的開端。雖然了結這個道理,人類卻又不曾擺脫這個幽靈,不斷有人為了仇恨害人害己,即使是無盡的鮮血也沒能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不斷的被人們以各種方式各種形式演繹,電影一部又一部,人們卻百看不厭,源于《哈姆雷特》緊湊的戲劇情節,高潮迭起,驚喜不斷,所有的緊張氣氛都要等到故事的最后才會得到緩解。多種多樣對大師作品的演繹不斷給予我們新的驚喜和意外,對于仇恨的解釋,對莎士比亞的解釋。即使有一些并不太盡如人意,人們依舊對次充滿好奇。因為莎士比亞,因為這位最偉大的戲劇作家和他最偉大的作品之一,無論從哪一個角度演繹都會讓人對這一部經典再一次來一遍心靈對話,每一次的對話都是對人生新的體驗,這就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家們用他們的文字時刻提行這人們這把劍的冷酷和恐怖。仇恨的雙刃劍,舍棄它比拿起他來捍衛自己明智得多。
第五篇:莎士比亞戲劇讀后感
莎士比亞戲劇讀后感
洛陽一高 高三(2)班 尹姝瑤
讀莎翁要有耐心,否則要急得你滿屋跑眉毛。
我當初無疑是很無耐心的一個人,因此我的眉毛現下淡得很-----都跑光了。
《羅蜜歐與茱麗葉》五場十二四幕,我以為其實只要一句戲詞便好------風華絕代的小姐立在窗臺上,望著心上人大場喊道:“哦,羅蜜歐!為什么你是羅蜜歐!”只要這一句便足矣。這悲劇盡交待個清楚。
只怕觀眾是都要不干了。
要說起來,東西方的戲劇總有些異曲同工的妙處。東方的戲劇之中也總要有那么些華麗麗的鋪陳,戲折兒子才曲詞悠揚聲腔婉轉,戲臺上是否化濃妝的胖女人且不論,戲詞兒便吸了人進去。
美感是個奇怪不講實用性的東西,是錦衣華服袖口的滾鑲蕾絲邊兒或是寶石袖口,讓一個故事意外地有價值。
我記得莎翁的畫相上,左耳是戴著耳環的,式樣兒很相互,長相也不華麗,面相上人還清瘦得很,不知這單薄的身子怎么裝下這愛情的繁縟。
莎翁劇里的主角兒多不討我喜歡。大部分太執著,而執著通常造成悲劇。當然它存在了,那即使看起來不好,但其存在本身也是合理的。我倒是比較愛那些小人物,配角兒:朱麗葉啰啰嗦嗦的乳母,哈姆雷特的好友心腹霍拉旭,與王子斗劍的尋除病奧菲麗婭的史長雷歐提斯更有優雅剛毅的王子范兒;而奧賽羅里反面人物伊阿古,心眼兒雖壞,卻比剛愎自用的摩爾人要強上許多-----
這種感覺像是許久以前看電視,《士兵突擊》里我最愛史合伍六一,《亮劍》里趙剛比李云龍順眼;《人間正道是滄桑》里我最喜歡的角色是柯藍和柯蘭的母親;《西廂》里鶯鶯和張生都是不及紅娘半分可愛。
我深感受劇情限制,主角兒總要有些束手束腳,而配角兒因此更討我的喜。作為符號人物,主角兒有使命有更大的責任,總之,是暴露更多,也反而讓人易于忽略一點一滴眉目含情。或是這樣說:妻不如妾,妾不如偷,出場越多越讓人提不起意趣來。反而是眾生螻蟻即使庸庸碌碌也來得更有味兒。也許是因為露面太少反而神秘了吧。管他呢。
戲劇,無非正劇喜劇悲劇,無非悲歡離合,無非是寫出來的思想的咆哮,無百開頭,過渡,結局。猜得中狂不是開頭或結局,都不枉走一回。