音樂教學反思

音樂教學反思1

如何寫好教學反思，充分發揮教學反思的作用？本人結合自己的實踐和一些老師交流的經驗，應抓住7個字。

一、心，做有心人。

要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，象音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱游課，以知識技能為主的訓練課，以聽音樂為主的聽賞課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。

在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否簡明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解得怎樣；在調動學生的感情啟發，學生形象思維等方面實施的情況如何；培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。

二、勤、及時記載。

這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利地往下教學。

三、全，全面分析。

首先要對教案的實施情況進行細致全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要象過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改進。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自己體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到，一課一記載要有一得，否則會形成次次記載千篇一律。

四、活，靈活多樣。

寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課后面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄，有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情況為準。

音樂教學反思2

中專高職的音樂課和初中有所不同，中專高職的課以欣賞為主。通過欣賞，讓學生綜合的感知音樂，理解音樂。但是如果只是純粹的放幾首名曲讓學生欣賞，有的學生還能認真聽下去，有的學生就當催眠曲，甚至有上課說話，玩手機的現象。這一點確實令人懊惱。老師在上面講音樂知識，學生是聽得昏昏欲睡。針對這種情況，我嘗試讓學生自己先憑第一感覺來講解音樂，感受音樂，然后我再告之學生所欣賞的音樂實際的情感表達，曲作者要表達的真實內涵。當然，音樂是沒有固定的含義的，有的時候學生說的雖然和實際情感有沖突，但也很有他的觀點，這就要求老師一分為二的來講解了。這樣學生在欣賞的時候有了事做，有了自主性，下意識他們會認真去聽音樂，避免了一些因為無所事事而說話的現象。另外，剛欣賞的時候，我盡量找一些有強表現力、感染力的音樂，讓學生根據音樂自編歌詞、自編舞蹈。或伴著音樂朗誦。這樣學生參與了進來，欣賞時也就有了積極性。

中專高職的學生，上課也很好動，靜不下心。所以在欣賞課的同時也穿插一些歌曲的教唱，或者把課交給學生自己，讓他們上臺表演。讓學生在表演時鍛煉自己，表現自己，讓他們找到自己的閃光點，從而增強自信心，感受到學校大家園的歡樂及溫馨。

音樂教學反思3

成功之處：

在教學《映山紅》這首歌曲時，我首先講故事《閃閃的紅星》情節，講《映山紅》這首歌的情景和寓于的情感，這樣一下子就把學生的興趣調動起來了，于是我抓住時機展開教學，同學們興趣盎然，情感真摯的跟著學唱，學習效果明顯提高。中途，部分同學注意力又發生了轉移，我馬上又說把歌曲回家唱給爸爸和媽媽聽，再一次激發他們的興趣。歌曲唱會了后，他們還沉浸在音樂的情感之中。為了使課堂教學始終如一，還可以根據故事情節讓同學們分角色表演，然后相互評價，并頒發優勝獎，給予表彰鼓勵。因此學生始終興趣濃厚，極大的提高了課堂教學效果。

不足之處:

五年級同學唱歌的熱情高，興趣濃，但具體在學唱的過程中卻缺乏持久性。這就要求教師在教學時準確把握學生的思想動態及興趣需求，及時調整課堂教學環節，營造適合學生的課堂教學氛圍，讓學生總能處在一種亢奮階段促進教學進程，提高教學效果。

音樂教學反思4

高中音樂教學反思

新沂市第三中學 袁麗

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。

我校學生大部分來自農村，對音樂感受能力不夠強。針對這一現實情況，現將我在教學中的體會、感受和反思簡述如下：

一、教材內容提不起學生的學習興趣

在實際的音樂教學過程顯示，現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧； 他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象??這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思

課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應.因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化.因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、存在的不足及整改措施

作為音樂老師，我還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因 此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者。 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認 真備課，精心設計。

2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。

3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。

所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

一、 學習教學大綱，明確教學目的。

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間 樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、 采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。 當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的，快樂的。只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗，從而感悟他們純真的心靈。

音樂教學反思5

本節課是一節音樂活動課，是小學音樂人教版四年級上冊第七單元《民族的舞步》的第二課時。

音樂有著多種多樣的表現形式，對音樂的感受和表現也是多種多樣的。我們在音樂教學中強調要加強“聽”、“奏”、“唱”、“演”、“說”、“寫”能力的培養，就是要豐富學生對音樂的表現力。也就是說要豐富學生情感的表現能力。然而，在以往的教學中，“演”即富有情感的肢體表現---律動、形體、舞蹈等方面的培養，由于多種原因而沒有得到應有的重視。以至現在的許多人在文娛活動中，唱奏有余而表演見拙、不會運用肢體更好的抒發、表現內心的情感。21世紀音樂課程標準注意到這一問題，在教學要求中提出：“培養音樂表演興趣，有勇氣、有表情地獨自在眾人面前演唱或演奏……。創編出有表現力的表演動作或表演形式，邊唱邊表演，豐富歌曲的表現內容。”在教材中也安排了相當數量的表演內容，“秧歌舞”這一教材，就是要通過教與學，讓學生在音樂的實踐中，培育學生的音樂表演能力及節奏感。

本節課，我運用了新的教育理念：一切從學生實際情況出發，一切為學生著想。教學中，我注重小組合作學習，通過小組合作并匯報，培養了學生收集、整理和宣講資料的能力。讓學生自己教自己，提高了學生的興趣，學生學的也有興致。對于一些身體協調能力差的，我把“扭秧歌”簡化成2/4拍的音樂律動，讓學生用“兩進兩退”的步法帶替了看似簡單，實際上并不簡單的“秧歌步”。用“兩進兩退”步法來實踐、體驗不同速度的2/4拍音樂，這一做法很好，很符合學生的認知規律，因為在日常生活中，很少用到“十字步”，對學生來說是很生疏的，一時間內很難運用自如。如果由于一時沒能掌握而產生了心理障礙，將會產生一定的不良影響。用“兩進兩退”的步法帶替“十字步”，并不是不要求“扭秧歌”要走“十字步”，而是將“十字步”做為知識介紹給學生，讓接受快的學生走“十字步”，讓接受慢的學生走“兩進兩退”，待學生在實踐中逐步掌握至熟練，再做統一要求。這樣的分層教學利于保護不同層次學生學習的積極性。“扭秧歌”用紅綢、方巾、扇子做道具，已司空見慣。本課讓學生使用節奏樂器“響板”和“串鈴”，是別有用心的：一、二拍用響板是“進”，三、四拍用串鈴是“退”，用這種方法即提示了學生的動作，又培養了內在節奏感。還增加了節奏樂器的實用效果，用學生自己奏出的音響來烘托課堂氣氛，對學生、對教學都是有特殊意義的。

本節課的不足之處是，語言組織的不精煉。

音樂教學反思6

本學期，我校為了培養我們老師能夠更快更好的掌握并上手自己的專業技能，培養團隊合作能力，開展了“長湴小學第七屆綠韻杯教學大賽”。在經過我們音樂科團隊反復討論、仔細鉆研教材過后，按照新課標的要求，決定選取第七冊六課“環球音樂探寶——拉丁美洲之旅”。經歷了大家備課、寫教學設計以及吸取專科其他老師意見的基礎上的再

設計，到以《墨西哥歌舞》為題的課堂教學，再到課后的反復研磨過程中，我們音樂科團隊三人對如何才能上好一節音樂課有了以下幾點感悟：

一、注重備學生。

要想上好一節音樂課，首先要分析學生的年齡特點以及他們對音樂的感知和理解程度。如果沒有在課前很好的分析學生的年齡特點，教學效果將會適得其反。就拿彭薇老師教授的這節課來說，四年級學生喜歡表演唱，學生喜歡自行動手、動腦、自行創作表演。因此，只有正確的分析學生的年齡和對音樂的感知特點，才能更好的與學生進行音樂上的溝通，從而更好地駕馭課堂。

二、以學生的興趣為出發點。

歌曲教學課的目的不是讓學生在老師的幫助下僅僅學會演唱一首歌曲就可以了，而是通過學生有感情的演唱所學歌曲，讓他們喜歡音樂，感受到音樂之美，學會從音樂的角度去欣賞和理解相關文化。因此，我們音樂科團隊以學生的興趣為出發點，設計教學過程中的每一個環節：

（一）學生們都比較喜歡情境式問答，我們科組在學習歌曲之前設計了這樣一個環節：

師：同學們，大家早上好！又到了我們歡樂、輕松的音樂課堂時間。今天彭老師想邀請咱們四（3）班的同學來一次快樂的音樂之旅，想知道我們今天的目的地是哪兒嗎？請跟我來。準備好了嗎？

于是同學們頗有興趣地、安靜認真地聽奏，此環節達到了兩個教學目標：

1、感受歌曲的風格特點；

2、為導入新課做鋪墊。

（二）在學習歌曲重點節奏時，我們音樂科團隊是這樣設計的：

讓學生通過自己聽到的并指出來引出要重點掌握的節奏型。然后圍繞這一節奏型讓學生展開聯想，可以用什么方式表現這一節奏型。此時老師要適時的指導學生可以從動作、詞、旋律這幾個方面著手，學生跟著老師的思路就會很踴躍的回答。學生在“動”中感受了難點節奏，并在積極的學習氛圍中掌握了它。

（三）表現歌曲時，設計了這樣一個問題：

“歌曲《快來吧，朋友》學習完了，你想用什么樣的方式來表現它？”就這樣一個問題激發起了學生的創作興趣，于是采用分組同學先討論老師融入討論再表演的方式，在表演中鞏固和掌握歌曲的演唱，這一環節取得了較好的教學效果。

（四）學生自評，老師點評。

部分學生表演完后，由學生自主的評價哪位（哪組）同學表演得最好，好在哪里？然后老師再做客觀性的點評。

因此，以學生的興趣為出發點對于上好一節音樂課起著致關重要的作用。學生的積極性提高了，這樣學中有動，動中有學，達到寓學于樂之中，激發了學習興趣。

三、為師者要適時激勵和贊美自己的學生。

我們音樂科團隊覺得激勵評價是提高教學質量和激發學生創新能力的很好的、很有效的方法；開放的自由的創作空間也給了學生更大、更寬的發展余地；不同能力的學生有不同的收獲，每個人都能感受到成功的愉悅。“一句激勵話，勝過萬節課”！

四、不足之處。

在上這堂音樂課還存在著很多的不足。首先是在老師介紹墨西哥這一環節，可以讓學生在課前查找相關的資料，上課時就由老師抽學生簡略回答；二是學生在表演互動這一環節上，不夠靈活，我們團隊設計表演環節是“創編舞蹈”，老師先讓學生分組創編，再挑選幾組上臺表演，做出適時的點評。在學生自創環節中，老師應該更加仔細的關注學生，對于節奏和舞步不正確的當場指正，這樣在小組上臺展示時能減少出錯率；三是讓學生找典型節奏型環節中，在老師拋出問題，學生聽了三遍歌曲都回答不上來的情況下，老師應靈活對應課堂教學，最好能把握在聽完兩遍后就告知^答~`案，才不會致使這一環節時間拖得太長。

以上是我們音樂科團隊在教授音樂歌舞表演課《墨西哥歌舞》中的幾點感悟，我們三人將針對如何才能上好音樂課不斷探索。在日后音樂藝術教學中，我們將不斷拓展專業基礎，提高自身的綜合素質。在教學內容上，要為學生提供豐富多彩的內容，使得學習更有趣、更容易。在師生關系上，改變以老師為中心，師生之間在平等^對`話和互動****同提高。同時我還將提高自己的教學組織能力和教學設計能力，學會探究性的教學方法，使學生能更主動地介入學習過程，使得音樂課越上越好。

音樂教學反思7

教學中能激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，感受音樂，能主動地體驗音樂所表達的各種情感，并能運用音樂表情術語進行描述，在體態上作出積極的反應，這是我教學這堂課的主要目的。

一開始，我以幾幅圖片讓學生了解瑤族的風土人情，為隨后的音樂欣賞，對樂曲的情境風格的了解打下了一個基礎，學生對中國展示的了解自然是不錯，對樂曲表達的情緒方面的感受也挺好。只是整個課堂氣氛看來，還是缺少一種“體現”。

在于我沒有引導學生在聆聽感受的同時，不能積極地表達出來，哪怕是簡單的肢體語言，特別是在掀賞樂曲第三段，舞會的高潮部分時，如能配一些簡單的動作，那對學生對樂曲的理解體會起更大的幫助。為此，熟悉樂曲體會樂曲帶來的不同情感，并指導學生作出相應反應，也是欣賞課的一大主要教學目的。

音樂教學反思8

《螃蟹歌》是一首流傳于四川地區的民歌的民歌，四川地方方言對于學生來說第一次接觸，雖然很多字在演唱歌曲時比較繞口，但旋律詼諧，活潑，加上濃郁的湖北方言的演唱，增添了歌曲的地方色彩和情趣。

這一課我擬訂的目標是聆聽歌曲《螃蟹歌》，感受樂曲所表現的內容，并能理解音樂；學會用詼諧、風趣的感情演唱歌曲《螃蟹歌》并和老師一起做動作，從中體驗到學習音樂的快樂。

一、創設情境，激發學生的學習欲望。

一開課我以謎語導入，抓住了孩子們喜歡新奇和挑戰的心理，然后跟隨孩子們的描述，畫出了直觀生動的簡筆畫，整堂課的教學都在有趣生動的情境下進行。

二、注重學生的情感體驗，培養學生喜愛民族音樂的興趣。

本課的一大亮點就是用簡筆畫、螃蟹圖片、模仿螃蟹動作深刻讓學生了解螃蟹特點，增進對歌曲中的螃蟹形象的喜愛。指導學生結合本地方言特色輕松用來演唱這首四川民歌《螃蟹歌》。通過這些環節的教學，激發了學生演唱歌曲的濃厚興趣，進而培養學生熱愛小動物的情感。

三、重難點突出，為教學目標的順利實現打好基礎。

在新授歌曲這一環節，我主要是以視聽結合律動來教學。幾次范唱都對學生提出了不同的要求，使他們有意識地聽更利于集中注意力，隨之進行的唱歌教學便水到渠成。學生在視聽歌曲三遍后，再讓學生輕聲跟琴哼唱歌曲，這時學生對歌曲已經有了一定的熟悉，然后讓學生結合歌曲情境討論該用什么樣的聲音富有表現力的演唱？教

師進行點撥讓學生達到風趣地演唱歌曲《螃蟹歌》的目的。

四、課堂延伸

在學生唱會歌曲后，我用游戲的方式和學生一起跳螃蟹舞，再一次的讓學生感受歌曲的有趣。在最后的讓學生再次欣賞了四川方言歌曲和寧夏方言歌曲，讓學生充分感受方言的獨特魅力和有趣。

五、運用現代遠程教學和媒體教學手段，充分調動學生參與積極性，為展示教學重點、突破難點收到很好的效果。

六、在教學中，也注重了學科之間的整合。如：教讀四川方言發音，朗讀歌詞；用身體動作來表現音樂等。

通過反思，我覺得這節課中，我的評價語言有些單一，在今后要注意對于個別孩子要多鼓勵，多給機會展示，提高他們的自信心和表現力。

音樂教學反思9

音的強弱是國家課改教材音樂第二冊的內容，我將教學流程分為三塊。第一塊：敲一敲，感受強弱；第二塊：找一找，探究強弱；第三塊：唱一唱，表現強弱，在第三塊中，我這樣做：

“同學們找找看，在我們的生活中，還有哪些強弱的聲音？”

（學生尋找，然后舉手發言）

“那我們能不能用具體發出強弱的聲音呢？”

（教師走到學生中間，與生一起探究能使身體發出強弱的聲音方式）

“讓我們在教室里找一找，拍一拍，敲一敲，有哪些不同的強弱聲音，找的時候，可以與同學合作。”

（學生尋找，拍拍，敲敲）

魯迅曾說：“紙上得來膚淺，心中悟出始覺真。”建構主義也告訴我們：知識不能簡單地由教師或其他人傳授給學生，而只能由每個學生依據自身有得知識和經驗主動加以建構。本課中，通過讓學生親自參與得一系列音樂實踐活動，感受――表現――探究――體會音得強弱，特別是上述描述的環節，學生成了學習的主人，老師是學習的合作者、積極的旁觀者。教室成了自由的天地，歡樂的海洋。探究中，同學與同學，同學與教師之間在交流，學生在獨立思考，在不斷反思。在這過程中，學生的探索能力、自我反思能力、與別人交流看法能力，以及思想的開放性均得到了培養，這便是新的學習方式所帶來的變化與收獲。

音樂教學反思10

在音樂課堂教學實踐中發現，同學的學習熱情不高，往往注意力不集中，導致學習效果不理想。于是我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思，具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思及調整的過程與方法。

一、講究音樂與實際生活相結合，進行課堂教學內容的反思

在以往的課堂教學中往往容易從完成教學任務的角度去思考和實施教學內容，但這樣卻忽略了學生的主體地位，沒有換位思考。所以在課堂教學上要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應讓內容貼近實際，使學生能從身邊的實際中感受到音樂的魅力，然后再根據學生的審美需求，考慮學生的學力水平，充分地把現有教材中的內容重組或調整，利用生活中學生能認知或接觸到的實際例子，把教材中枯燥的內容融入生活情趣，才能提高學生的學習熱情，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時，我安排了欣賞三段不同的音樂：第一段是兔子、小雞和小貓；第二組是烏龜、鴨子和小羊；第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考：這段旋律表現了哪一組小動物呢？第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢？此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們：大象的腿很粗，它走起路來很笨重，所以它的音樂聽上去很強也很沉重，而烏龜呢，它爬得慢，但身體沒有大象那么龐大，所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的，所以音樂聽上去很輕松，也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化，體會音樂藝術的美感。

二、堅持以學生為本，充分尊重學生的主體地位，反思教學目標

整個社會從21世紀初就在提倡“以人為本”，那么在教學當中也是必須要堅持以學生為本，充分尊重學生的主體地位，因為學生的需求、愛好、能力、基礎和興趣都是多樣化的。音樂課堂教學目標應結合實際，教師應切實做到以人為本的科學教育觀，在教學中以學生為主體，遵循學生的現實發展水平和能力，根據學生在每個階段的學習實際情況，認真把握好課程標準，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設置的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。在設計《龜兔賽跑》這一課時定下了三個教學目標：1、欣賞，目的是使學生在欣賞的過程中能簡單的感受到節奏、旋律、速度所表現的不同，進而想象對應的音樂形象。2、編故事，通過創作編寫故事，給學生強烈的畫面感，更好地激發學生的想象力和創造力。3、二次表演，通過前面的欣賞和創作的故事后，學生的腦海中都有了大概的畫面感，也激發起了學生的學習興趣和表現欲。通過反思，圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點，重新設立教學目標：“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞，充分體驗學生豐富的表現力，同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。

三、充分了解學生的認知心理，緊緊圍繞學生的主體性來實施教學

從小學生的身心特點出發，小學生的學習依賴心理強，這就要求在具體教學過程中，時刻圍繞學生的主體性來實施教學。盡可能的讓他們主動去理解節奏、感受旋律的不同和美感，主動的掌握知識要點。多以朋友的身份融入學生，能多一些換位思考，真正的站在學生的角度去看待問題，思考教學，拒絕填鴨式教學，拒絕完成任務式教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動的，全身心的感知并參與音樂實踐活動。

四、圍繞主體，多反思多學習多創新

多年的教學實踐證明：反思性教學是行之有效的教學方法，能更好的因材施教。那么在小學音樂教學方面若要做好反思性教學，則須始終堅持以學生為主體，圍繞這個主體，從學生的身心發展規律和認知心理出發，充分結合學生的生活實際，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。反思不是閉門造車，反思也不是單純的面壁思過，反思是為了更好的指導教學，需要更好的總結，向優秀的同仁學習，在教學中多創新，更好地適應教學的需要。比如從成功的課例中我們應該反思：“這次成功的原因是什么？”“對應的理論依據又是什么？”“是不是在教學的設計與過程中哪個環節有特色，讓學生感興趣？”“下次如何做得更好？”等等，從中提煉方法和技巧，總結出規律和經驗，進一步指導教學。從失敗的課例中我們應該反思：“為什么這次會失敗？”“是不是在教學設計不合理，還是教學方法不恰當？”“教育理念或教育思想有沒有問題？”“是不是有哪位同仁在這一課教得很好，值得學習？”等等，從中吸取教訓，向教學優秀的同仁學習，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂教學反思11

一、教學內容：

1、聆聽《杜鵑圓舞曲》

2、聆聽《小燕子》

3、表演《布谷》

4、表演《小雨沙沙》

二、教學總目標：

1、通過聆聽歌(樂)曲，感受音樂所表現的春天。

2、通過演唱《小雨沙沙》，引導學生細心地觀察事物，啟迪學生熱愛大自然。

3、用柔和的聲音演唱《布谷》，并和《杜鵑圓舞曲》相比較，說出旋律相似的地方。

4、能編創動作表現歌(樂)曲。準確地唱歌。

四、學情分析：

本課的歌曲比較的簡單，學生學習起來比較的輕松，第一首歌的節奏和歌詞學生掌握起來有點困難，教師要多加指點和練習。本課的聆聽曲目《杜鵑圓舞曲》是手風琴演奏的，不是很好聽，可以讓學生聆聽鋼琴演奏的。

五、課時安排：二課時：

第一課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

2、學唱歌曲《布谷》

3、律動《布谷》

教學目標：

1、通過聆聽歌曲《杜鵑圓舞曲》，學習用簡單的節奏樂器為歌曲伴奏；并通過圖形譜感受樂曲，通過畫旋律線的游戲，讓學生初步學習旋律線。

2、視聽結全學習歌曲《布谷》。通過直觀感受旋律的高低、長短；培養學生的初步的視唱能力。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。

二、新課學習：

1．小練習：隨音樂拍手：（節拍練習）歌曲《布谷》旋律熟悉。

2．歌曲學習：（出示投影片）（從布谷鳥的認識導入：布谷鳥在我地區俗稱為“寶寶看花”）

1）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片，引導學生視譜；

2）學生模唱學習歌曲。（教師指譜，要有明顯的高低、長短的動作表示；

3）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

3．通過自編游戲表演歌曲《布谷》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。

4．欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感受，同時與《布谷》比較旋律相同的地方。

3）復聽：自由活動：隨《杜鵑圓舞曲》自由地進行選擇活動，（畫圖、動作、用節奏樂器伴奏）都可。教師加以指點。

三、小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。

課后反思：本課我覺得成功之處就是，最大的程度的讓學生自由發揮自己的感受。通過創編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現體驗自己的情感，引導學生參加音樂實踐活動。

第二課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《小燕子》

2、學唱歌曲《小雨沙沙》

3、歌表演《小雨沙沙》

教學目標：

1、通過聆聽《小燕子》與創編動作，引導學生主動參加音樂實踐活動。

2、用聽唱法學唱歌曲《小雨沙沙》，指導學生用活潑親切的情緒演唱歌曲。懂得種子發芽生長離不開雨露的科學道理，啟發學生學會細心地觀察事物。

3、通過教師范唱，讓學生體驗歌曲所表達的情感，引導學生自編動作表達歌曲的意境。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。

4．復習表演《杜鵑圓舞曲》，錄音伴奏。

二、新課學習

1．欣賞歌曲《小燕子》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感想：歌曲唱了哪些內容、小燕子在什么季節來到，你想對小燕子說點什么？

3）復聽：自由活動：隨歌曲《小燕子》自由地進行選擇表演活動。（時間充許的話，也可讓學生分組創編、教師加以指點后。再分組表演。）但在最大的程度內讓學生自由發揮自己的創編能力。

2．小練習：隨歌曲《小雨沙沙》拍手：（節拍練習與旋律熟悉）

3．歌曲學習：（出示投影片）

1）猜迷導入，千條線，萬條線，落在水里看不見，打一個自然現象……生視譜；

2）模仿下雨練習：教師：滴答滴答，學生接：沙沙沙

3）談話：種子與發芽的關系……點出“春天”

4）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片。

5）引導學學生模唱學習歌曲。（教師指譜，注意沙沙沙處的唱法要輕些）

6）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

三、課堂小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。

課后反思：通過自編游戲表演了歌曲《小雨沙沙》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。引導學生主動參加音樂實踐活動。

音樂教學反思12

音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一。音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧音樂是人類最古老，最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間，便有著這樣的深刻的體會：音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣，最弱的也是識唱簡譜。對于音樂識譜教學，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：

一學會“聽”音樂

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。 比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力，一首樂曲要讓學生通過自己的聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

二、音樂教學的多元化

為了培養學生樹立正確的審美觀，又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好，從他們的興趣出發。所以音樂教學不能再是傳統的學習觀，提倡學科綜合，音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合：音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時，我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手，讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而老師學能從中，引導學生興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就，把你對這首歌的喜歡之情，容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段

引領學生知道音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的.情感。音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段，整合成綜合合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節奏，用表演及情節表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。

三、培養學生的能動性

學生隨著年齡特點及鄉鎮環境的等因素，造就當地大多的學生行為都非常被動，連提問都是極少數學生舉手這樣的情況，越到高年級就越嚴重。老師上課就像是一個人在自演獨角戲，別說是音樂課里律動和創編這些環節能讓學生主動參與。看到這樣的情況我首先從學生喜歡的流行音樂著手，讓學生興趣主動的參與進教學當中來。從這些音樂教學上讓學生知道音樂文化價值的所在。一起探討流行音樂的發展路程，讓學生也以正確的心態去對待世界多元文化。從而把學生的審美觀、價值觀延伸到音樂教學內容當中來。再讓學生用自己所理解的情感來演唱自己最喜歡的歌曲，從而也進一步培養學生的主觀能動性。

音樂教學一直在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能，作為音樂教師應不斷反思，努力提高音樂教學質量。

音樂教學反思13

雖然是沒有學生的課堂但是我也把平時對學生的鼓勵贊揚貫穿于課堂。真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他們的學習熱情，仔細尋找發現他們的閃光點，并且及時，適當地給予贊揚。真誠的贊揚會讓他們充分發揮內在的潛力。隨時不斷地支持，鼓勵，以鞏固學生的自信心。在音樂課上，以自然，親切地微笑面對學生，經常用“你真棒，你能行"等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快地音樂課氣氛。學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課的效果也就越來越好。

本課的課題是愛我中華，通過歌詞體會五十六個民族五十六枝花，只有民族團結了國家才會興旺。設計一個環節讓學生談談祖國讓你引以自豪的地方，增強他們的民族自豪感。在音樂中享受歡樂，拓寬民族文化視野，增強繼承優秀文化傳統的意識和熱愛我國民族音樂文化的情感。

教學不足之處：

一、課堂語言不夠精煉。

二、課堂應更為開放，形式應更為多樣。

音樂教學反思14

《瑤族舞曲》是五年級音樂的一節欣賞課。這次執教的欣賞課《瑤族舞曲》以創設情境、聆聽感受、創造表現的模式設計教學環節，以聆聽、感受《瑤族舞曲》音樂情緒和音樂要素特點為教學重點。從教學實踐來看，學生主動體驗，積極參與，較好地完成了既定的教學目標。

反思本課教學有以下幾點收獲：

首先，在設計這節課時，教師對學生情況和教學內容進行了綜合分析，設計了切實可行，符合實際且細化的教學目標，因而獲得了良好、有效的教學效果。其次，在設計教學環節時，能合理安排教學環節，讓學生循序漸進、層層深入的獲得音樂感受和知識。另外，教師也注重細節的設計，包括每個教學環節的銜接，教師的引導語言，音頻的效果等，這些細節都是為取得良好教學效果而服務的。再次，這節課遵循了以音樂為本的教學原則，始終引導學生關注音樂。如，聆聽方式有分段聆聽，也有完整聆聽。在聆聽過程中設計了隨音樂律動、哼唱主題旋律、打節奏為音樂伴奏、對比音樂要素等音樂實踐活動，讓學生能透徹地感受音樂、表現音樂。

反思本課中運用較好的教學方法有：

第一，體驗式音樂學習法。音樂學習需要學習者自身去經歷、去感悟、去操作，才能獲得屬于學習者個人的音樂感受。體驗式音樂學習強調身體的參與。因此，在欣賞《瑤族舞曲》的過程中，執教教師比較注重學生親身的音樂體驗。在聆聽每一段主題時都通過唱旋律、打節奏等活動，使學生獲得音樂感受。在完整欣賞時也讓學生邊聽邊思考，邊想象，讓他們始終沉浸在音樂中，獲得最直觀的音樂感受。

第二，比較式音樂學習法。運用比較的方法欣賞音樂，有利于學生形成對音樂的深刻印象。這樣不僅可以有效提高課堂效率和學生的審美注意力，還有利于學生音樂思維的發展，有利于培養學生分析與評價音樂能力的提高。在本課的欣賞環節中，我多次運用比較法引導學生對比四個主題在節拍、節奏、速度以及音樂情緒方面的異同。在欣賞完四個主題后，還通表格列舉各主題的異同音樂特點，幫助學生梳理音樂思路。

反思本課教有特色的兩個教學環節：

一是，導入部分。導入環節采用了音樂熱身的方式，選擇了《歡迎進行曲》，請學生跟隨音樂律動起來。這首管弦樂曲學生比較熟悉，也能感受其情緒與氣氛。同時，新編版本具有強烈的節奏感，這是學生所喜歡的，于是譚老師設計了跟隨音樂節奏律動的活動，通過不斷變化敲擊方式和節奏，充分調動學生的學習熱情，營造良好的課堂氛圍。這個導入方式的教學效果不錯，可以運用在日常教學中，成為每節音樂課的固定環節，從一點一滴讓學生養成聽音樂律動的習慣，培養他們的樂感。

二是，拓展部分。本課的拓展環節設計為學生對所學作品的創編活動。學生在熟悉作品音樂主題，獲得音樂感受的基礎上，發揮想象力、創造力對音樂進行個性化的創作，并且用演唱的方式表現出來。這個環節既檢驗了學生的學習成果和掌握的音樂技能，又展示了學生個性，激發了他們的創造力、表現力。學生能積極參與創編，并有較好的成功展示，這有懶于平時音樂語匯的積累和音樂創作能力的培養。

反思本課的不足之處：

第一，在完整欣賞作品時，設計的學生活動太多，以至于學生不能集中精力聆聽音樂，破壞了音樂的完整性和美感。這個環節可以修改為，學生聆聽音樂，教師用板書寫出出現的主題，而后由學生總結作品的曲式結構。

第二，聆聽音樂想象音樂場景這個環節的教學效果不是很好。主要原因是，在完整聆聽時既要求學生聽辯主題，又要求學生想象場景，多數學生無法做到一心多用。因此，可以考慮把這個環節改為在欣賞每個主題后，學生用語言描述想象的音樂場景。

第三，《瑤族舞曲》共有四個主題，本節課完整欣賞了這四個主題，因此教學內容可能有些多。可以在今后的教學中側重欣賞a、b兩個主題，或者將本課分為兩個課時，有待嘗試。

音樂教學反思15

歌曲《小駱駝》用樸實、口語化的歌詞，生動描繪了小駱駝不怕困難，勇往直前、堅定而樂觀的小駱駝形象。全曲為六聲羽調式和帶擴充的一段體結構，2/4拍子。歌曲以×0×0︱×××0︱××××︱×－︱和×．×︱×－︱的節奏和樂句完全重復的手法，表現了小駱駝沙漠跋涉的疲憊和艱難，刻畫了小駱駝堅強而樂觀的性格。

我設置的教學目標是能學會用歡快、熱情的聲音演唱歌曲，教學重點是能體驗到“小駱駝”的勇敢、樂觀，熱情地演唱。教學難點是休止符和附點節奏的準確運用。根據本課的目標和重難點，我結合學生的特點，以“沙漠之旅”為情景主題，依次采用走進沙漠的準備——沙漠中的腳印——沙漠中的風沙——沙漠中的綠洲——沙漠中的歌聲——沙漠中的收獲這六個環節進行教學。

通過一個謎語導入，讓他們初步了解駱駝，并為進入情境主題做好鋪墊。然后我將歌曲的兩個難點：八分休止符和附點四分音符巧妙地設計在沙漠中的腳印和沙漠中的風沙這兩個教學環節中，以提高學生的學習興趣，降低知識點的難度，使學生得到充分體驗，邊玩邊學會這兩個知識點。運用形象、生動的腳印圖幫助學生認識和理解八分音符，按節拍讀讀拍拍后，出示課件，投入森林中的跋涉，并以“這條林中之路很長，看誰能堅持到最后，誰就‘穿越了森林’，努力吧！”激勵學生參加節奏練習，并認真地堅持到底；并為后一個環節的德育做好鋪墊。孩子們做得很好，勁頭很足，這下也激起了我的勁頭。“同學們，你們真棒，有信心迎接新的挑戰嗎？”大家高興地大喊：“能--”。然后進入“穿越沙漠”，開始學習歌曲。以歌曲的情緒與“小駱駝”形象的結合，引導學生在帶思考的聆聽和模唱中，學習歌曲。用“這是一只什么樣的‘駱駝’？帶著什么情緒走過大沙漠的？”的提問，指導聆聽。在學唱中，重點以“小駱駝”的情緒引導學生學唱和處理難點。用“哪樂句顯得較累，旅步艱難？用力點還是輕松點能表現出它的堅強？”學習難點節奏X.X|X-|；“堅持到底、勇敢的原因是什么？在哪兒（樂句）？”學生會在教師范唱和自己的體驗中，找到并自主學唱樂句，這樣，就解決了基本的、貫穿全曲的節奏XOXO|XXXO|XXXX|X-|；“哪兒是它走過了大沙漠？心情會怎樣？該用怎樣的表情、聲音表現？”。在層層深入的學習中，孩子們越唱越開心，并在體驗中領悟到“小駱駝”的樂觀和勇敢、堅強的精神與性格。

課后，我的腳步也像這節課中那只走過了大沙漠的“小駱駝”，格外地輕松......因為在課前對環節和設計的思考，讓我在課上收獲了很多，而活躍的課堂效果更是讓我意想不到的。

音樂教學反思

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

反思一：

本學期，我主要是從課堂的前15分鐘教學中，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

反思二：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音

樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。