第一篇：音樂教學反思---教學

音樂教學反思---教學

聶堆一中 郭紅霞

存在問題：

現在的學生熱衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……從此現象反思我們的教育，我們的課堂教學存在許多問題；

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低。音樂課類似文學課，語言文字解說的多，音樂語言、挖掘藝術情感的少。音樂課即唱歌課，僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好。這樣的音樂學習與課堂教學，扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，是與音樂教育的相背的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

1、音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的少。教師在構思一堂課從開始直到完成教案及教學全過程，經常考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就可想而知了。

2、把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友的少。

解決方法：

一.學習教學大綱，明確教學目的。

在音樂課起始課上，從下列幾個方面對學生進行教育：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習，初四畢業后，個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈；

3、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；

4、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二.采用多種方法，努力提高 學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

第二篇：音樂教學反思

音樂教學反思

音樂教學反思

這星期給別的老師代音樂課這周是單周，不光是自己的課，我認為給其他老師代課也應該認真對待。對于一二年級的同學來說，他們喜歡動”，我帶著學生做了柯爾文手勢，把手勢帶入到歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》中，引導學生學習音樂知識；通過柯爾文手勢了解并逐漸熟悉音高概念。對于五年級較高的年級來說，我給他們上的是音樂欣賞課，欣賞各種音樂；通過一些鋼琴曲、小提琴曲、交響樂之類的音樂來提升學生的音樂素養。通過播放一些歌曲來吸引學生的注意力，讓學生了解不同形式、不同地域的音樂風格。

一方面在這一周的教學工作中，我認為我對課本了解還不夠充分，應多結合音樂書上的知識引導學生多做，組織音樂活動，使用樂器或教師組織學生進行，這方面我需要多加強；我上課還是需要多積累經驗，把聽課與上課相結合，才會出來理想的教學成果。

另一方面，歌曲只是一個素材，這不是最重要的，重要的是要教給學生方法和培養一種能力；“授之以魚不如授之以漁”，音樂課的學習也是如此。教會學生一首歌不如教給他怎樣來更好地學習這首歌曲的方法，以后若再碰到類似的或者其他音樂也是一樣的道理；重點不在于歌曲本身，即便這節課不學唱歌但還是可以教學生相關的他們比較感興趣的音樂知識，最主要的是讓學生動起來，都參與到教學活動中，那么這節課就離成功不遠了。我相信在今后的教學過程中慢慢地積累經驗我的教學工作將會越來越順利！

第三篇：音樂教學反思

音樂教學反思

以往的音樂教學，教材本身有一定的局限性。無形之中，教師的教法也形成了一定的死套路。主要以教會學生課本知識為目的，以教師為中心，忽視了學生的主體作用，使教師僅僅成為向學生灌輸知識的權威。而忽視了教師應是“激發學生思維的泉眼”。這樣培養的學生缺乏能力創新，學生的個性得不到發展，甚至喪失了對音樂的學習興趣。

新課程的基本理念是：以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、鼓勵音樂創造等等。在學習過程中，重視學生的體驗、模仿、探究、合作。

音樂教育理念的轉變 新課程改革強調了“以審美為核心”，提出了“以興趣愛好為動力”，“面向全體學生”，“提供學科綜合”等新的教育理念。音樂教育的重心正從單純注重知識技能的傳播，轉向注重學習能力，實踐能力和創造精神的培養，注重情感、態度和價值的形成，以使學生獲得全面發展，具備良好的綜合素質。

主要體現在以下方面：

（一）把感情、態度、與價值觀放在課程目標的首位。原大綱突出音樂學科特點，強調按音樂學科的知識結構體系進行教學，使學生掌握音樂知識，新《標準》把情感、態度和價值觀放在課程目標的首位，明確指出：音樂教育應以審美為核心。它淡化了傳統教育中那種單一的知識傳遞過程，強調音樂課應是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。

1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀的態度。音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間，沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有希望的民族。中學生和小學生正處富于想象的年齡，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的發散性思維能力，使他們以審美的態度感悟人生，認識社會，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。是我們音樂工作者面臨的一個嶄新課題。

2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。愛迪生曾經說過：“興趣是最好的老師。”離開了對音樂的興趣和感情，就達不到音樂教育的目的。只有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，在他親身參與音樂活動的過程中才能產生強烈的求知欲，進而主動地、不怕困難地學習音樂。因此，在課堂教學中，我們要營造愉快和諧的教學氣氛，培養學生的學習興趣，使學生能被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵，使創新意識得到很好的激發。

3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。音樂教育是以審美為核心，以學生愉悅感受和積極參與為出發點，以提高全體學生的審美能力和審美修養為目的的基本素質教育。通過審美實踐，純潔和豐富情感、美化心靈、完善人格，是美育的基本功能。在教學過程中，教師要注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，努力揭示音樂要素在生活中的作用。在教學中鼓勵學生大膽發言、積極參與、主動提問，這些方式都可以豐富學生的情感體驗。

4、培養愛國主義和集體主義精神 愛國主義是我國優秀的文化傳統，是中華民族賴以生存和發展的重要精神支柱。古今中外的音樂文化藝術源遠流長，各時期的著名音樂家及其音樂作品以及各民族、民間的優秀音樂作品浩瀚無垠。這給我們的音樂教育提供了良好的條件，使他們通過作品中所表現的贊美和歌頌，培養他們的愛國主義情懷。在音樂實踐活動中培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重，共同合作的意識和集體主義精神。

5、尊重藝術，理解多元文化。尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。同一部音樂作品，識譜的人可以欣賞；不識譜的人也可以欣賞；本國的人可以欣賞；外國的人也可以欣賞。它可以超越種族、語言、信仰的界限，與人類的心靈發生碰撞，產生共鳴。所以在教學中要注意學生感知音樂中的情感，從而去激發他熱愛音樂的情境。

（二）把“過程與方法”設為課程目標之一。傳統的音樂教學中，教學過程與方法是實現教學目的的手段。從教學過程講是“重結論，輕過程”，從學習角度將是“重學會、學好，輕會學、好學”。而新《課標》站在“一切為了每一位學生的發展”的角度，明確指出：音樂教育應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特點，激發和培養學生的學習興趣。從音樂本質來看，他具有愉悅性特點。人們通過聽覺產生一種“審美情趣”。

新課程的實施使我深深地感受到，對于有心的教師來說，教學處處是創造之地、天天是創造之時、人人是創造之人。

第四篇：音樂教學反思2012

音樂教學反思

陳金鳳

我在學校擔任音樂教師，這就不由的讓我思考應如何上好每一節的音樂課.。一直以來，音樂被稱為副科，再加上學生對音樂課的不重視，讓大家覺得音樂成了一門可有可無的科目,但隨著素質教育的不斷加強，以及音樂在發展學生智力等方面的作用，使人們對音樂又有了新的認識。作為一名人民教師,我們有義務一步一個腳印地上好每一節音樂課，充分發揮音樂課不可估量的作用。

“興趣是最好的老師”，如何使學生始終保持對音樂的熱情和學習興趣，是我努力的方向。我認為，只有不斷提高自己的教育教學水平，增強教育的智慧，才會更好的把握時機，使更多的學生受益，使更多的學生對學習音樂、享受音樂、充滿興趣。學生對音樂活動充滿興趣，這對其終生享受音樂很有益，這有助于音樂素養的提高。

如何使學生擁有一幅動聽或自然的歌喉，讓他們終生在使用音樂中感到快樂。小學的學生正處于生體的發育期，聲音變化將會很大，所以尤其要注意學生聲音的訓練；讓學生能在聲音訓練中親身體驗到音樂的美，并逐步掌握用自然、甜美的聲音表現美的能力。在聲音的訓練中還可以從感性到理性的引導學生掌握音樂術語，提高學生的音樂素養。

常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對

那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用?音樂課究竟會給同學們帶來什么?沒有音樂課會怎樣???同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。

第五篇：音樂教學反思

4、新課程改革的理念指導下，教師的教學思想和學生的學習方式都產生了很大的改變，音樂多元化教學模式的理論依據包括：審美體驗價值、創造性發展價值、社會交往價值、文化傳承價值，他們互相聯系又互相滲透。

一、注重師生共鳴體驗的過程

在審美體驗的過程中我認為最重要的是要在教師和學生中間引起共鳴，只有在產生共鳴的情況下才能使學生的內心積淀起一股強烈的感情，急欲表達，因而在唱歌或欣賞時他們才非常投入，進而從音樂中得到了美的熏陶。

二、注重培養學生的音樂創造力

音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動能激活學生的表現欲望和創作沖動，使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮。通過對各種場景場面選配或創作音樂而培養學生的音樂創造力。

三、在教學中滲透探究性學習方法

探究性學習，也稱“發現探索法”、“問題解決法”。學生的學習同樣是一種發現，相信和依靠學生自己去發現和探索事物的真相，以學生為主體，通過教師的引導、點撥，學生在自主學習中自己質疑、自己發現問題，極大地激起了他們的學習興趣。這樣既豐富了自己的音樂又開拓了自己的音樂視野，使音樂欣賞不僅僅停留在表面的感知上。又挖掘了音樂的內涵，提高了學生的創新思維能力，變被動為主動，充分展示了以學生為主體，教師為主導的教學思想。

四、培養學生的社會交往能力

音樂是群體性的活動之一。學生間平等的氣氛、對音樂感覺的不同見解帶來了友好的爭辯和樂趣，學生間平等的氣氛，對音樂感覺的不同見解帶來了友好爭辯的樂趣。學生在與同伴自主、和諧的學習交流中增進了友誼、增長了智慧，以學生互動為中心，具有師生互動所無法取代的價值功能。同學們互相幫助、團結友愛，教師在活動中只是巡視指導，了解信息，對學生自主合作學習給予表揚，學生們生活在學習氣氛濃厚，又團結友愛、和諧協調的氣氛中，鍛煉了他們與人交往、合作的能力。

五、在教學中體現文化的價值

音樂是人類文化的重要載體，是人類寶貴的文化遺產。學生通過學習華夏民族音樂和世界其它國家的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，加深對不同文化的理解和熱愛。具體表現在音樂的綜合性上，他不是語言，又勝似語言；他沒有畫面又面面俱到。在欣賞者的聽覺過程中，他和美術、舞蹈、戲劇、詩歌都有著藝術感覺上密切的關系，這就是音樂與相關文化”的領域。同時，音樂又和政治、科學、外語等等有著密切的關系這又是“音樂與社會生活”、“音樂與藝術之外的其它學科”，這就是“藝術通感”。綜合的意義，就在于一種生態的、互補的、碰撞的關系。