第一篇：工業(yè)設計史 讀后感

讀工業(yè)設計史有感

讀了了工業(yè)設計史，得到的最多的就是設計師身上的思想，以及他們身上帶著那種跟別人不同的東西。一步步引領(lǐng)著我們。

通過一段時間的學習，使我了解了世界上各個國家的設計，對我的感觸也很大，但是我想的最多的還是，我們了解的只是書本上的東西，關(guān)鍵的還是要理論聯(lián)系實際，就是平時在學習的同時，自己的腦海中要不斷的聯(lián)想，為什么別人要那樣設計，如果是自己那？要不斷的反省自己，看到一樣東西，要對它有極強的敏感度。并把你看到東西，想想能不能用到設計上，靈感也要靠平時的積累，如果自己平時都不去想設計，能做出來好的設計嗎？但是要想設計好的作品，還必須具備大量的知識體系。即：科學家的態(tài)度，藝術(shù)家的眼光，企業(yè)家的頭腦。

第二篇：工業(yè)設計史學習心得

篇一：工業(yè)設計史學習心得

工業(yè)設計史學習心得

姓名：xxx 學號：xxx 班級：xxx 指導老師：xxx 通過學習工業(yè)設計史，我對工業(yè)設計有了更深一步的認識。工業(yè)革命是工業(yè)設計的母體，所以，工業(yè)設計是工業(yè)革命的產(chǎn)物，是隨著工業(yè)和經(jīng)濟發(fā)展而孕育出來的，它以科學技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合為手段，以滿足市場需要和社會效益為目的，以創(chuàng)造更為合理的生活方式為原則，通過人性化的造型設計，推出具有全新面貌的產(chǎn)品，在滿足消費者日益曾長的需求的前提下，獲得良好的市場地位和經(jīng)濟效益。

下面是我自己的一些觀點：

1、關(guān)于莫里斯，為什么他是現(xiàn)代設計之父？我難以理解，也許這是我上此課的最大遺憾。其成就是許多里程碑式的人物都有的；其機遇或者想法也并非自成一家，別無分店。其最大成就是打破裝飾性為主的傳統(tǒng)建筑，然而是否設計世界以此為古今分界呢？難以定論！我將繼續(xù)研習史潮以求真解。

2、我較喜歡功能主義的代表人物格羅比烏斯和唯美主義的拉里克，前者的設計精神領(lǐng)導了包豪斯；后者的高雅風格征服世界成為法國高雅風格的代表

3、我最崇拜的設計師是美國人羅維，可口可樂標志設計者，流線型風格的倡導者，工業(yè)設計專業(yè)的先驅(qū)。原因很簡單：他讓流線型深入產(chǎn)品深入人心！這也是我最喜歡用的風格。

4、戰(zhàn)后日本意大利發(fā)展神速。德國也不落后，似乎但凡戰(zhàn)敗國，只要其略有改悔之意便得萬人扶正。日本有三菱日產(chǎn)本田豐田索尼佳能??每一個在我們國家都人皆耳熟能詳。這是日本人的驕傲也是我

們國家的悲哀！

我開始關(guān)注我們這個專業(yè)的前景，卻發(fā)現(xiàn)工業(yè)設計真是無處不在，它絕對不只是冰冷的機械，從我們手中的鉛筆到我們?nèi)粘Ｉ钪械囊蛔酪灰危俚郊矣秒娖鳎狡囕喆踔梁娇漳概灍o一不屬于我們工業(yè)設計的范疇。是的，設計無處不在！醞釀了那么久，終于轉(zhuǎn)入了對工業(yè)設計史的具體學習．十八世紀到十九世紀應該算是工業(yè)設計的開端了。

18世紀的設計風格是非常矛盾的。工業(yè)革命后，新的材料、技術(shù)和新的生產(chǎn)方式不斷出現(xiàn)，傳統(tǒng)的設計已不能滿足新時代的要求，人們以各自的方式探索新的設計道路。在這一過程中，混亂是難免的。由于傳統(tǒng)的風格和形式在長期的實踐中已定型、成熟，當人們改用全然不同的材料進行商品生產(chǎn)時，還不熟悉新的可能性，起初總是要借鑒甚至模仿習見的傳統(tǒng)形式。這就在舊形式和風格與新的材料和技術(shù)之間產(chǎn)生了矛盾。這種矛盾從18世紀下半葉一直延續(xù)到1九世

“新藝術(shù)”是流行于19世紀末和20世紀初的一種建筑、美術(shù)及實用藝術(shù)的風格。就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一樣，新藝術(shù)一時風靡歐洲大陸，顯示了歐洲文化基本上的統(tǒng)一性，同時也表明了各種思潮的不斷演化與相互融會。新藝術(shù)在時間上發(fā)生于新舊世紀交替之際，在設計發(fā)展史上也標志著是由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉(zhuǎn)折與過渡，其影響十分深遠。新藝術(shù)風格的變化是很廣泛的，在不同國家、不同學派具有不同的特點：使用不同的技巧和材料也會有不同的表現(xiàn)方式．比利時新藝術(shù)運動最富代表性的人物有兩位，即霍爾塔和威爾德．他們兩個對工業(yè)設計的影響同樣是深遠的．除比利時以外，法國的新藝術(shù)運動也很有影響。法國新藝術(shù)最重要的人物是賓和吉馬德．在整個新藝術(shù)運動中最引人注目、最復雜、最富天才和創(chuàng)新精神的人物出現(xiàn)于一個與英國文化與趣味相距甚遠的國度，他就是西班牙建筑師戈地．他以浪漫主義的幻想極力使塑性藝術(shù)滲透到三度空間的建筑之中去。他吸取了東方的風格與哥特式建筑的結(jié)構(gòu)特點，并結(jié)合自然形式，精心研究著他獨創(chuàng)的塑性建筑。新藝術(shù)在美國也有回聲，其代表人物是泰凡尼，他擅長設計和制作玻璃制品，特別是玻璃花瓶。在這個階段涌現(xiàn)出了一系列的設計師及許多優(yōu)秀的作

時光飛速，轉(zhuǎn)眼間半個多世紀已被時間的車輪碾過，但是賴特和賴特的作品仍然在時光的打磨下濯濯生輝。富有生命的藝術(shù)最不朽！賴特以他堅韌不拔的毅力，矢志不渝的斗志，源源不斷的靈感，積極向上，永不停滯的心態(tài)為那個百花齊放春滿園的年代書寫了更為宏偉，更為色彩紛呈的畫卷！

當然，時代的車輪是一直在向前發(fā)展的，工業(yè)設計也是與時俱進的，我們作為工業(yè)設計專業(yè)的學生更應該與時俱進，把握住時代的脈搏。縱觀整個工業(yè)設計史，無非是改變了的重復----改變的是時間空間，重復的是歷史的足跡！篇二：工業(yè)設計史學習心得

工業(yè)設計史學習心得

本學期的工業(yè)設計史課程，開展了系統(tǒng)的學習，了解了工業(yè)設計的發(fā)展歷史。工業(yè)設計是一門古老而年輕的學科，作為人類設計活動的延續(xù)和發(fā)展，它有著悠久的歷史淵源。對于我們學生來說，可以汲取歷史文化的精髓，借鑒過去的經(jīng)驗教訓，正確把握工業(yè)設計的未來有一定的現(xiàn)實意義，而且調(diào)動學習的自覺性。自己動腦、動手，動口，運用網(wǎng)絡資源，結(jié)合教材及老師的指導，通過自身的實踐，創(chuàng)作出積聚價值的工業(yè)產(chǎn)品。總體來說，整個學期的學習過程，我學會了很多知識，雖然過程可能有點枯燥，但在工業(yè)設計領(lǐng)域中，有了一個展示自我的空間，我覺得很開心、很有成就感。

工業(yè)設計史是工業(yè)設計專業(yè)的必修課。目的在于通過對設計的起源與現(xiàn)狀的介紹，各國工業(yè)設計的發(fā)展歷程和以及主要設計風格的形成與演變的分析，使學生深入了解現(xiàn)代設計的源流，進而在今后的具體設計中認識并理解當代社會的經(jīng)濟、政治、思想、倫理道德等社會生活諸方面對設計的影響。本課程為工業(yè)設計專業(yè)學生的一門必修課，它要求學生掌握現(xiàn)代設計發(fā)展的基本脈絡，了解各國典型的設計風格及其基本成因，了解當時技術(shù)、經(jīng)濟、政治等重大事件對設計風格的影響。提倡學生在學習過程中積極擴大閱讀量，為長遠的專業(yè)發(fā)展，培養(yǎng)基本的人文素質(zhì)和必要的歷史眼光。

通過系統(tǒng)地學習人類歷史中，特別是工業(yè)革命以來設計發(fā)展演變的脈絡，包括各種設計學派、設計風格、著名設計師及其作品的特色以及設計發(fā)展的歷史條件，使我正確理解工業(yè)設計內(nèi)在動力與源泉，把握工業(yè)設計的未來發(fā)展，并為學生的課題設計提供大量的設計參考。我對工業(yè)設計史的學習在總體概述工業(yè)設計史內(nèi)容的基礎上，提出了以設計與工業(yè)的對立統(tǒng)一為主線，講授從工業(yè)革命到第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)（1750-1919）期間工業(yè)設計歷史的一種教學方法。教學實踐表明，采用該種方法進行教學，容易理清發(fā)展脈絡，提高對工業(yè)設計史的總體認識，便于組織教學內(nèi)容，提高教學效率和保證較好的教學質(zhì)量。

質(zhì)，吸取經(jīng)驗教訓，樹立正確的設計思想和設計觀具有重要的作用，同時也可以使學生拓寬知識面，增強分析問題的能力。老師將工業(yè)設計的發(fā)展歷史劃分為四階段：工業(yè)革命之前設計的萌芽階段和手工業(yè)設計階段；工業(yè)革命至第一次

世界大戰(zhàn)爆發(fā)之間的傳統(tǒng)手工藝設計向工業(yè)設計過渡的階段；兩次世界大戰(zhàn)期間現(xiàn)代工業(yè)設計發(fā)生、發(fā)展并走向成熟的階段；第二次世界大戰(zhàn)之后工業(yè)設計繁榮發(fā)展并趨向于多元化的階段。我們在工業(yè)設計史老師的教學實踐中深切感悟到，第一和第四階段學習起來比較容易。我認為，工業(yè)設計史課程的重點和難點是第

本課程通過介紹設計形成百年來的各種典型事件和設計風格，從歷史的角度去考察設計發(fā)展狀況與變遷規(guī)律，從而更好的理解當代設計的豐富內(nèi)涵。老師將課程針對重點內(nèi)容重點講解，還安排具有啟發(fā)性的專題討論，以期達到良好的學習效果。掌握現(xiàn)代設計史的基本脈絡和主要風格。使我逐步具有深入的閱讀能力，及設計的文字表達能力。

通過對工業(yè)設計史這門課程的學習了解到大學里要充分利用各種資源，比如說圖書館、學術(shù)論壇、網(wǎng)絡資源等。在大學生活和學習中，我們要樹立良好的心態(tài)，要充滿信心，要憑借自己的頭腦和雙手，做好自己的學習計劃，合理安排時間，充分利用資源，掌握好復習的間隔，還有要多與同學交流，探討解答問題的方法和對不同問題的意見，將更有助于拓寬思路。依靠自己的努力和奮斗，相信自己，成功將屬于你！篇三：工業(yè)設計史學習心得

工業(yè)設計史學習心得

姓名：張娜 學號：0908012030 班級：工業(yè)設計（2）班 指導老師：李春娟

學習工業(yè)設計也有2年多的時間了，但一直沒有系統(tǒng)的了解這個專業(yè)。工業(yè)設計史的學習，使我發(fā)現(xiàn)原來這個專業(yè)也是那么的生機勃勃，那么光怪陸離。尤其現(xiàn)代的工業(yè)更是充滿了人性的關(guān)懷和美麗，它不再僅僅是冷冰冰的作品。在優(yōu)勝劣汰，弱肉強食的今天，設計師在變著法子的挖空心思吸引消費者的眼球。這就使工業(yè)設計蒸蒸日上。我開始關(guān)注我們這個專業(yè)的前景，卻發(fā)現(xiàn)工業(yè)設計真是無處不在，它絕對不只是冰冷的機械，從我們手中的鉛筆到我們?nèi)粘Ｉ钪械囊蛔酪灰危俚郊矣秒娖鳎狡囕喆踔梁娇漳概灍o一不屬于我們工業(yè)設計的范疇。是的，設計無處不在！醞釀了那么久，終于轉(zhuǎn)入了對工業(yè)設計史的具體學習．十八世紀到十九世紀應該算是工業(yè)設計的開端了。

18世紀的設計風格是非常矛盾的。工業(yè)革命后，新的材料、技術(shù)和新的生產(chǎn)方式不斷出現(xiàn)，傳統(tǒng)的設計已不能滿足新時代的要求，人們以各自的方式探索新的設計道路。在這一過程中，混亂是難免的。

“新藝術(shù)”是流行于19世紀末和20世紀初的一種建筑、美術(shù)及實用藝術(shù)的風格。就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一樣，新藝術(shù)一時風靡歐洲大陸，顯示了歐洲文化基本上的統(tǒng)一性，同時也表明了各種思潮的不斷演化與相互融會。新藝術(shù)在時間上發(fā)生于新舊世紀交替之際，在設計發(fā)展史上也標志著是由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉(zhuǎn)折與過渡，其影響十分深遠。新藝術(shù)風格的變化是很廣泛的，在不同國家、不同學派具有不同的特點：使用不同的技巧和材料也會有不同的表現(xiàn)方式．比利時新藝術(shù)運動最富代表性的人物有兩位，即霍爾塔和威爾德．他們兩個對工業(yè)設計的影響同樣是深遠的．除比利時以外，法國的新藝術(shù)運動也很有影響。法國新藝術(shù)最重要的人物是賓和吉馬德．在整個新藝術(shù)運動中最引人注目、最復雜、最富天才和創(chuàng)新精神的人物出現(xiàn)于一個與英國文化與趣味相距甚遠的國度，他就是西班牙建筑師戈地．他以浪漫主義的幻想極力使塑性藝術(shù)滲透到三度空間的建筑之中去。他吸取了東方的風格與哥特式建筑的結(jié)構(gòu)特點，并結(jié)合自然形式，精心研究著他獨創(chuàng)的塑性建筑。新藝術(shù)在美國也有回聲，其代表人物是泰凡尼，他擅長設計和制作玻璃制品，特別是玻璃花瓶。在這個階段涌現(xiàn)出了一系列的設計師及許多優(yōu)秀的作品

縱觀所有設計師，其中我最欣賞的就是賴特。賴特（1869-1959）是20世紀美國的一位最重要的建筑師，在世界上享有盛譽。他設計的許多建筑受到普通的贊揚，是現(xiàn)代建筑中有價值的瑰寶。賴特對現(xiàn)代建筑有很大的影響，但是他的建筑思想和歐洲新建運動的代表人物有明顯的差別，他走的是一條獨特的道路。賴特的一生中，行遍各大洲，在很多不同的環(huán)境下學習和生活過，這就為他畢生的創(chuàng)作提供了源源不斷的靈感，為他每一時段截然不同的風格提供了多姿多彩的依

據(jù)。

賴特的創(chuàng)作令我著實咋舌，才華橫溢的建筑師不勝枚舉，但像賴特一樣能把自己的創(chuàng)意持續(xù)下去，到晚年還能繼續(xù)突破自己，尋找新風格的大師就屈指可數(shù)了！賴特是建筑史上最多產(chǎn)的設計師，他在90年的生命中創(chuàng)作建成1000多件作品。他在每一時期每一區(qū)域所設計建造的作品都是無與倫比的美麗！從東西藝術(shù)完美結(jié)合的東京帝國大飯店，到三十年代自然天成的流水別墅，到充滿異域風情的西達里埃森，到晚年繼續(xù)突破追求不同的唯一教堂，到帶有后現(xiàn)代色彩的普賴斯大廈，再到開始以曲線為主的古根漢姆博物館〃〃〃〃〃〃賴特的作品都充分體現(xiàn)了他作為一個設計大師與眾不同的視角和設計理念。他的精神更是值得我們借鑒和學習的，不斷實踐，不斷創(chuàng)新，不斷突破，這才是一個設計師應該具備的品質(zhì)。只有凝結(jié)了這種精神的作品才能留芳百世！

在賴特所有的作品中最著名的無疑就是他在三十年代于美國建成的流水別墅。流水別墅是賴特為卡夫曼家族設計的別墅。在瀑布之上,賴特實現(xiàn)了“方山之宅”的夢想。流水別墅的整個構(gòu)思是大膽的，成為無與比的世界最著名的現(xiàn)代建筑。流水別墅這個建筑具有活生生的，初始的原型的，超越時間的質(zhì)地，為了越過建筑史的諸多流派，它似乎全身飛躍而起，座落花流水于賓夕法尼亞的巖崖之中，指揮著整個山谷，超凡脫俗，建筑內(nèi)的壁爐是以暴露的自然山巖砌成的，瀑布所形成的雄偉的外部空間使落水山莊更為完美，在這兒自然和人悠然共存呈現(xiàn)了天人和一的最高境界。流水別墅的空間陳設的選擇、家具樣式設計與布置都獨具匠心。流水別墅在世界建筑史上具有相當高的地位。

時光飛速，轉(zhuǎn)眼間半個多世紀已被時間的車輪碾過，但是賴特和賴特的作品仍然在時光的打磨下濯濯生輝。富有生命的藝術(shù)最不朽！賴特以他堅韌不拔的毅力，矢志不渝的斗志，源源不斷的靈感，積極向上，永不停滯的心態(tài)為那個百花齊放春滿園的年代書寫了更為宏偉，更為色彩紛呈的畫卷！篇四：工業(yè)設計史學習心得 世界工業(yè)設計史潮學習的感想概述

序言

這篇心得本不是課程的結(jié)束論文。只是自己在學習中的一些感想。許多東西難以擬稿成篇，于是只用了片段式的表達。

1。

給我最深印象的是我們的設計史老師，也是服裝設計師。成熟穩(wěn)重，個性睿智，是許多同學心中的偶像并不夸張。給我們上的是工設史，也是人生哲學！這是我的看法。

我會永遠銘記“以史為鑒可以知興衰！”

2。

通過學習工業(yè)設計史潮，對工業(yè)設計有了更深一步的認識。只有認清歷史，才能把握住現(xiàn)在。當然，時代的車輪是一直在向前發(fā)展的，工業(yè)設計也是與時俱進的，我們作為工業(yè)設計專業(yè)的學生更應該與時俱進，把握住時代的脈搏。縱觀整個工業(yè)設計史，無非是改變了的重復----改變的是時間空間，重復的是歷史的足跡！

3。

工業(yè)設計到底是何物?每每告知別人自己的專業(yè)時便會遭問此句，因為很多人對它還比較陌生。但是，嚴竣的競爭局勢不容我們再對它陌生。因為我們的祖國也要發(fā)展工業(yè)，也要發(fā)展世界品牌，也要富民富國。

工業(yè)革命是工業(yè)設計的母體，所以，工業(yè)設計是工業(yè)革命的產(chǎn)物，是隨著工業(yè)和經(jīng)濟發(fā)展而孕育出來的，它以科學技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合為手段，以滿足市場需要和社會效益為目的，以創(chuàng)造更為合理的生活方式為原則，通過人性化的造型設計，推出具有全新面貌的產(chǎn)品，在滿足消費者日益曾長的需求的前提下，獲得良好的市場地位和經(jīng)濟效益。

4。

關(guān)于莫里斯，為什么他是現(xiàn)代設計之父？我難以理解，也許這是我上此課的最大遺憾。其成就是許多里程碑式的人物都有的；其機遇或者想法也并非自成一家，別無分店。其最大成就是打破裝飾性為主的傳統(tǒng)建筑，然而是否設計世界以此為古今分界呢？難以定論！我將繼續(xù)研習史潮以求真解。5。

我較喜歡功能主義的代表人物格羅比烏斯和唯美主義的拉里克，前者的設計精神領(lǐng)導了包豪斯；后者的高雅風格征服世界成為法國高雅風格的代表

6。

我最崇拜的設計師是美國人羅維，可口可樂標志設計者，流線型風格的倡導者，工業(yè)設計專業(yè)的先驅(qū)。原因很簡單：他讓流線型深入產(chǎn)品深入人心！這也是我最喜歡用的風格。

7。

有關(guān)的一個想法：設計史里人物很多，學過的很多而我真正記住的很少，是否要象中學歷史人物一樣抽那么幾個早上痛背幾遍興許混個耳熟！

8。

戰(zhàn)后日本意大利發(fā)展神速。德國也不落后，似乎但凡戰(zhàn)敗國，只要其略有改悔之意便得萬人扶正。日本有三菱日產(chǎn)本田豐田索尼佳能??每一個在我們國家都人皆耳熟能詳。這是日本人的驕傲也是我們國家的悲哀！

我尤其痛恨日本人，其所謂的和魂洋才不知跟美國的引進包豪斯教員學子有何區(qū)別；其集體主義精神也許就是大日本帝國時的武士道精神的延續(xù)，并不值得自豪。況且集體主義并非日本特產(chǎn)！其重視教育也是我們改革開放以來呼聲最響的聲音，怎奈我們?nèi)硕嗟貜V，以同樣的速度發(fā)展，當然小小的日本很容易就整體提高了。無怪！日本的民族之魂根深蒂固的惡劣，從來看不起中國；

從來不把落后者放在眼里；殘無人道（普遍而非全部）；日本的工業(yè)設計的發(fā)展就如同秦燴良好的飲食習慣，這樣的惡人即使有那么百分之零點幾的小足之處也不值得我們?nèi)W，有之只覺其惡，無之尚感清凈。意大利則不然，其獨到之處在于輸出人才和響譽全球的新設計風格。（ps：該段只作淺薄直言，說過是感想，敢想既言，請老師原諒。）

9。

觀念的革命必然導致產(chǎn)業(yè)的革命，新世紀呼喚工業(yè)設計意識的覺醒與奮起

現(xiàn)代工業(yè)社會，名牌的創(chuàng)造和發(fā)展離不開工業(yè)設計，有人說：工業(yè)設計是名牌的搖籃。實施名牌戰(zhàn)略，其重要環(huán)節(jié)就是推廣現(xiàn)代化的工業(yè)設計，高新技術(shù)只有通過工業(yè)設計才能變成美觀大方的實體產(chǎn)品，才能抓住消費者的視線，才具有強大的競爭力。可見工業(yè)設計與工業(yè)經(jīng)濟效益密切相關(guān)。而我國產(chǎn)品之所以落后國外，是因為不重自身設計一心想學國外產(chǎn)品，從而不能打入國際市場，從而不能與國外交流，從而落后千丈。

10。

結(jié)語：

“新舊世紀轉(zhuǎn)換之際雖極不穩(wěn)定，卻處處潛含發(fā)展機會，而目前正處于一個繼往開來溫故知新的最佳時刻。展望未來，世界工業(yè)設計的歷史發(fā)展方向?qū)⒁盐覀円蚝畏剑吭O計風格將會朝哪個方向發(fā)展？展現(xiàn)在我們面前的必將是一個更加寬泛和多樣化的新時代，類似計算機式的網(wǎng)絡體系必將沖垮金字塔式的體制，為此，我們屏住呼吸，翹首以待。”（引李亮之老師言）

工業(yè)設計025班 篇五：設計史學習心得

設計史學習心得

近來,由鹿老師帶領(lǐng)我們學習了《設計心理學》，讓我們深有感觸。明確啦很多道理。學習這門學科是很有必要的,讓每一個在本我、自我、超我中不斷完善自己,學好這門知識將更深刻的了解設計史，更能有助于以后的設計。

設計史是對設計的歷史的研究。設計的歷史可以追述至人類產(chǎn)生之初，甚至可以說設計的出現(xiàn)是人類產(chǎn)生的標志。設計史－－試圖總結(jié)某一特定時期的設計發(fā)展規(guī)律，包括各種風格特征、各種派別、各種人物、各種事件。設計藝術(shù)是與生活息息相關(guān)的學科。設計實踐、設計史、設計教育是三位一體不可分割的整體。設計史包括審美價值取向，社會政治格局，經(jīng)濟發(fā)展狀況，思想文化意識。在人類悠久的設計史中，設計的范圍和類型不斷的發(fā)生變化，從早期遺留下來的器具中，可以顯示出實用和審美兩大要素的結(jié)合。

工藝在莫里斯時代被藝術(shù)家們重新發(fā)現(xiàn)，從而開啟了現(xiàn)代科學技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合的大門。同時也宣告了現(xiàn)代藝術(shù)諸種類之間的相互對流、整合和發(fā)展的新時代的開始。英國的設計啟蒙運動在設計思想上為以后的設計運動建構(gòu)了理論觀念，并以身體力行的設計實踐活動起到了啟蒙的作用。就其性質(zhì)而言，設計啟蒙運動是從手工藝設計逐步向現(xiàn)代設計過渡的運動，是整個世界設計運動的出發(fā)點，是承上啟下的重要時期。

設計史主要包括7個方面：

1、設計的概念

2、開啟現(xiàn)代設計之門----設計啟蒙運動

3、現(xiàn)代設計新風尚----新藝術(shù)設計運動

4、現(xiàn)代設計裝飾風----裝飾藝術(shù)運動的歷史淵源、風格

5、現(xiàn)代設計的革命

6、現(xiàn)代設計里程碑----包豪斯的出現(xiàn)，對現(xiàn)代設計藝術(shù)理論、現(xiàn)代主義 設計教育和實踐等方面具有重要意義。

7、現(xiàn)代主義設計的持續(xù)與反叛時期

成長,爭取做出出色的設計。搬開別人腳下的絆腳石,就是為自己展路。

第三篇：工業(yè)設計史論述題

設計師應當如何把握產(chǎn)品對人心理上的滿足

以用戶為中心的思想作為主導，在開始進行創(chuàng)意前應該了解用戶，年輕層次，文化背景，審美情趣，時間觀念。并充分了解用戶的使用環(huán)境，以便設計出的產(chǎn)品能夠真正融入的用戶的生活和使用環(huán)境中。讓使用者參與，評估。這樣可以是設計中心一直圍繞著目標客戶。其次考慮他的造型，色彩，材質(zhì)。比如蘋果的IPOD IPAD簡潔的機身設計，簡便易懂的界面。純色機身。第一感覺是干凈。～綠色設計！設計是為人的設計，人是設計的出發(fā)點和根本目的。設計師只有去關(guān)注人，關(guān)注人性才能以設計去打動人。設計是一種社會化行為，為社會大眾設計。從本質(zhì)來說設計是為人們服務的。高尚的道德是其本質(zhì)之一。

如何理解設計的多元化？

1，多種風格并存2強調(diào)民族風格和地方風格。以及未來設計的發(fā)展趨勢。

保護生態(tài)的綠色設計。2強調(diào)以人為本的人性化設計。3重視高技術(shù)的友善使用4強調(diào)設計的文化內(nèi)涵和民族特點。當代多元化設計風格并存和融合，這種并存和融合的狀態(tài)有時看上去是互為矛盾的，甚至是對立的。人們通過回憶上個世紀的設計發(fā)展歷程。復古，折中，現(xiàn)代，后現(xiàn)代的觀怪陸離異彩紛呈。要以更符合人的精神需求為目的到未來的時間創(chuàng)造人類的未來。1987年聯(lián)合國世界環(huán)境與發(fā)展委員會提出了全球環(huán)境與發(fā)展的戰(zhàn)略—可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略。這成為現(xiàn)代乃至未來必須遵循的法則。在這個原則之下出現(xiàn)了一個新的設計思潮風格。比如綠色設計。生態(tài)設計，循環(huán)設計。組合設計其中綠色和生態(tài)反應了人類未來設計的方向和趨勢。代表了人類設計和現(xiàn)代設計的一大主題。而循環(huán)和組合設計是實現(xiàn)綠色和生態(tài)的兩種方式。隨著人類認識和設計探索的深入。人類實現(xiàn)綠色設計和生態(tài)設計的方式還在不斷涌現(xiàn)，但目的只有一個，即現(xiàn)實人與環(huán)境的和諧共處。實現(xiàn)人—產(chǎn)品---環(huán)境的三位一體，最終達到人類追求的理想生活方式。面對21世紀。設計的發(fā)展趨勢成為設計師關(guān)注的問題。他不但是有關(guān)未來的話題還是有關(guān)過去的話題。他建立在過去人們對設計的反思和經(jīng)驗基礎之上，在設計發(fā)展了一個多世紀后，作為物質(zhì)設計賦予了更多的精神和文化內(nèi)涵。設計領(lǐng)域開始探討設計的民族化，個性化語言以及設計的文化含量。隨著人們對工業(yè)化危害的認識。意在保護環(huán)境的綠色設計成為熱門話題，工業(yè)化設計和現(xiàn)代設計給人們帶來便利，同時給地球和人類帶來了無法挽回災難性的破壞。環(huán)境濡染，生態(tài)失衡。資源浪費是直接影響。國際主義風格把世界所有都市都變成了玻璃幕墻，鋼筋玻璃混凝土的森林。人們對現(xiàn)代設計整體反思的基礎上也開始了對設計發(fā)展趨勢的思考。綠色設計是包環(huán)境和節(jié)約能源中的浪潮中出現(xiàn)的。其中組合設計循環(huán)設計這一設計思想的實現(xiàn)。許多大公司在設計中盡量采用可以回收再利用的材料。和不對環(huán)境造成污染的材料。以減少污染浪費。使設計發(fā)展中設計師對使用者的關(guān)注的改變。自上世紀70年代起。為人提供更好的生活方式成為設計師更高的責任。除了用設計的產(chǎn)品關(guān)懷正常人意外，當然還要關(guān)懷那些特殊的人群，包括老年，婦女，兒童殘疾人。在新時代里設計不但給人們提供使用功能，還應該體現(xiàn)對人的精神關(guān)懷。讓人在設計里感受人與人之間的溫暖。單純考慮設計的功能和能否標準化大批量生產(chǎn)遠遠不夠。高科技的發(fā)展尤其是微型處理器的出現(xiàn)把設計師從傳統(tǒng)設計中解放出來，沙利文提出形式服從功能。已不再是設計師所考慮的問題。電腦輔助設計軟件應用把人從復雜的手工繪圖中解脫出來。電腦的參與使設計的外觀和內(nèi)涵發(fā)生變化。技術(shù)的發(fā)展對設計師提出新的要求。技術(shù)越來越尖端，也越來越不容易被廢專業(yè)人員所了解，如何更好的使人和機器溝通，成為現(xiàn)在課題。需要創(chuàng)意達到友善使用者。在國際主義遭到質(zhì)疑后，設計強調(diào)個性化民族化和文化內(nèi)涵。在全球一體化，激烈的市場競爭中，設計出具有個性化語言和民族風格和本國傳統(tǒng)文化底蘊的產(chǎn)品尤為重要。設計也成為傳播本民族文化的手段。在新時代，設計師，要注意 注入文化因素。

1、安東尼。高帝與西班牙的“新藝術(shù)”運動的貢獻是什么

~~對鐵構(gòu)件的得心應手的運用看出來.高迪最偉大之處,也是與眾不同之處在于,他任何時候?qū)θ魏瘟餍械脑O計思潮都持有他獨特的并自成一體的做法.高迪不僅是西班牙建筑史中最偉大的人物,也是現(xiàn)代設計運動中最關(guān)鍵的設計大師之一,尤其在二戰(zhàn)以后,高迪更是成為后現(xiàn)代建筑師,設計師的導師之首.高迪是以為全身心獻給設計事業(yè)的天才,這使他在并不算太長的生命旅程中完成了大量精心設計的作品,其中絕大多數(shù)建筑物在巴塞羅那市區(qū),成為該市最寶貴的文化遺產(chǎn)之一.高蒂成熟的設計時期可以分為3個階段：

a、所謂的摩爾風格階段。這個時期的作品有強烈的阿拉伯摩爾風格的特點，但并非單純的復古，而是通過它的折中處理，特別是各種材料的混合應用，很有特色，如文森公寓

b、高蒂中年開始，逐漸擺脫了單純歌德風格的影響，開始逐漸走出自己的風格道路，它的新風格是有有機的特征，同事又具有神秘的傳奇色彩，不少裝飾圖案又很強的象征性

c、1904－1906以他設計的巴特羅公寓標志著個人風格的形成。另一個同期建筑是米拉公寓，由于風格極端，引起了當?shù)亓T賽羅那市民的憤怒，報紙上以各種渾名來攻擊他。

高蒂所有的設計作品中最為重要的還是他為之投入43年之久到死仍未完成的圣家族教堂。這座教堂的外觀大膽的向彌漫世界的工業(yè)化風格挑戰(zhàn)，雖然這種挑戰(zhàn)是很微弱的，孤獨的，但在罷賽羅那地區(qū)顯得雄壯有力。

6、現(xiàn)代主義主要有以下三個方面得內(nèi)容： a、民主主義：設計為大眾 b、精英主義：設計師本人是精英 c、理想主義和烏托邦主義

現(xiàn)代主義得形式：

a、功能主義：功能是是設計得中心和目的 b、提倡非裝飾得幾何造型：六面建筑 c、標準化 d、反裝飾 e、中性色彩計劃 f、強調(diào)整體設計

g、重視經(jīng)濟因素，達到實用，經(jīng)濟得目的2、史論“包豪斯”對現(xiàn)代設計和現(xiàn)代設計教育的影響

在當今社會生活中，現(xiàn)代設計參與并影響著人們的生產(chǎn)、生活。藝術(shù)設計、環(huán)境藝術(shù)、工業(yè)造型等各個領(lǐng)域，都直接或間接受到“包豪斯”的影響

德國包豪斯學院，成立于1919年，是世界上第一所完全為發(fā)展設計教育而建立的學院，是由德國著名建筑師現(xiàn)代主義建筑與現(xiàn)代主義設計的奠基人格羅皮烏斯建立。包豪斯經(jīng)歷了魏瑪時期，德紹時期和柏林時期。

在學校構(gòu)成、教學思想、專業(yè)課程設置、師資制度及設計理念等方面，包豪斯學院發(fā)生過許多重大變化。即格羅皮烏斯的理想主義與其浪漫的烏托邦精神，邁耶的共產(chǎn)主義政治目標，米斯的實用主義方向與嚴謹?shù)墓ぷ鞣椒āＫ羞@些雖都具有強烈而鮮明的時代烙印，但同時也成就了包豪斯精神內(nèi)容的豐富性、文化特征的復雜程度，這為現(xiàn)代設計教育奠定了基礎，對現(xiàn)代建筑及工業(yè)設計革命做出了巨大貢獻，同時對世界文化也有著深遠的影響。

1919年格羅皮烏斯親自擬訂并發(fā)表了《包豪斯宣言》，在宣言中他提出：“完整的建筑物是視覺藝術(shù)的最終目的??在《包豪斯宣言》中，格羅皮烏斯的核心思想：一是打破藝術(shù)種類的界限。二是將手工藝人的地位提高到藝術(shù)家的層次。這就是格羅皮烏斯所說的“藝術(shù)和技術(shù)——新的統(tǒng)一”的含義。

表現(xiàn)主義畫家克利與抽象繪畫開拓者康定斯基也是包豪斯最有影響力的成員，他們對完善學院的教育體系起到了積極的促進作用。包豪斯強調(diào)造型藝術(shù)的結(jié)合，提出藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合的思想；強調(diào)新的工業(yè)產(chǎn)品的使用價值與審美價值的辯證關(guān)系；強調(diào)使用新的物質(zhì)材料、新技術(shù)和實用功能決定的現(xiàn)代抽象形式；強調(diào)藝術(shù)設計才能與工藝制作勞動相結(jié)合；強調(diào)藝術(shù)家之間的協(xié)作和打破藝術(shù)家與匠師之間的壁壘。包豪斯奠定了現(xiàn)代設計教育體系的基礎，其課程結(jié)構(gòu)與教學方式成為世界許多學校設計教育的出發(fā)點，培養(yǎng)的杰出設計師把現(xiàn)代設計推向了新的高度，其精神、觀念與方法在相當長的時間被奉為現(xiàn)代主義的經(jīng)典。包豪斯在設計中提倡自由創(chuàng)作，反對模仿因襲、墨守成規(guī)，提倡在掌握手工藝的同時，了解現(xiàn)代設計的特征，大力開展國際、國內(nèi)之間的交流合作，培養(yǎng)具有現(xiàn)代設計文化性格的新型人才，具有創(chuàng)造性思維能力，集藝術(shù)、工藝、設計于一身的新型人才。如今，人類已進入21世紀，現(xiàn)代設計如雨后春筍，呈現(xiàn)出突飛猛進的態(tài)勢，并滲入到與人們息息相關(guān)的生產(chǎn)、生活的各個領(lǐng)域，并且跨越眾多學科門類和體系。雖然僅開辦14年的包豪斯已經(jīng)過去了86年，但是包豪斯的設計思想對現(xiàn)代設計產(chǎn)生了深遠的影響。

包豪斯最重要的成就之一是奠定了設計教育中平面構(gòu)成、立體構(gòu)成與色彩構(gòu)成的基礎教育體系,并以科學、嚴謹?shù)睦碚摓橐罁?jù)。包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典風格,對20世紀的設計產(chǎn)生了不可磨滅的影響。

3、簡要回答日本現(xiàn)代設計的特征

日本用了很短的時間，從1953年前后開始發(fā)展自己的現(xiàn)代設計，到80年代已經(jīng)成為世界上最重要的設計大國之一。(雙軌制,要記清楚)日本設計的一個很重要的 特點是它的傳統(tǒng)與現(xiàn)代雙軌并行體制，針對日本國內(nèi)市場和國際市場不同的兩種設計體制也是雙軌并行的。世界上很少有國家能夠在發(fā)展現(xiàn)代化時能夠完整的保持甚至發(fā)揚了自己的民族傳統(tǒng)設計，也很少有國家能夠使兩者并存，同樣得到發(fā)揚光大。日本在這方面為世界特別是為那些具有悠久歷史傳統(tǒng)的國家提供了非常有意義的樣板。

a、傳統(tǒng)設計——這是基本基于日本傳統(tǒng)的民族美學的、宗教的、講究信仰的、與日本人生活休戚相關(guān)的。因此是民族的設計傳統(tǒng)。這類設計主要針對日本國內(nèi)市場，并且有相當程度不僅僅是商品設計，而且是文化的組成部分之一。日本的傳統(tǒng)設計在日本的民族文化基礎上發(fā)展起來，通過很長的時間，不斷洗練，達到非常單純和精煉的高度，并且形成自己特別的民族美學標準。

b、現(xiàn)代設計——日本的現(xiàn)代設計是完全基于從外國，特別是從美國和歐洲學習的經(jīng)驗發(fā)展而成的。利用進口的技術(shù)、為出口服務是日本現(xiàn)代設計發(fā)展的一個非常重要的中心和目的。對國際貿(mào)易來說，日本的現(xiàn)代設計使日本的出口達到登峰造極的 地步，及大促進了日本的出口貿(mào)易，為日本設立了非常積極的形象，可以說日本的現(xiàn)代設計是為日本的現(xiàn)代生活方式，為日本出口貿(mào)易服務。

4、當代設計的狀況及發(fā)展趨勢

現(xiàn)代設計發(fā)展的狀況和趨勢包括企業(yè)內(nèi)部的設計部門的發(fā)展和獨立設計事務所的發(fā)展兩個方面。其中非常重要的一個研究重點，是美國這兩種類型的設計職業(yè)發(fā)展狀況。美國的經(jīng)濟發(fā)展經(jīng)歷了從制造業(yè)萎縮、服務行業(yè)興盛，到信息工業(yè)再成為國民經(jīng)濟的主力的這個過程，因此美國在設計上的變化和發(fā)展趨勢，具有其它國家發(fā)展參考的意義，因為美國設計超前的發(fā)展速度，從而為世界各國的設計發(fā)展奠定了一個可資借鑒的模式。美國在20 世紀的50、60 年代中，設計始終保持沿著兩條完全不同的路徑發(fā)展。第一條是國際主義的、大企業(yè)的、主流的、代表美國資本主義的。而美國的汽車企業(yè)中的工業(yè)設計部門更加是一個重要的典型。美國的設計事務所在50 年代以后成為美國大企業(yè)的設計核心包括波音707 型內(nèi)艙（1956 年）、波音747 型內(nèi)艙（1960 年）以及雷蒙· 羅維為美國國家宇宙航空局設計“太空實驗室”(kylab）的內(nèi)艙和用品等等。

美國企業(yè)設計發(fā)展的一個典型例子是汽車設計，隨著有計劃的廢止制度在美國汽車行業(yè)中的確立，所有的汽車公司都設立了龐大的汽車式樣化部門，對汽車外型進行不斷的改進，以促進市場銷售。美國大部分重要的設計家都曾經(jīng)設計過汽車。

現(xiàn)代設計在90 年代發(fā)生了很大的變化，特別體現(xiàn)在工業(yè)設計，或者產(chǎn)品設計和平面設計兩個領(lǐng)域里。這個變化來自市場、企業(yè)本身的變化、設計技術(shù)的變化三個主要的方面。90 年代以來，這種變化更加迅速，企業(yè)目前已經(jīng)不僅僅要求設計公司為它們提供產(chǎn)品的外型設計和解決工程技術(shù)問題，而更加要求設計公司提供市場研究、顧客研究、設計效果追蹤、人體工程學研究。設計公司要為客戶提供完整的設計配套服務，即從使用者的調(diào)查研究、工業(yè)設計、工程設計、模型制作和原形生產(chǎn)、人體工程學研究、電腦軟件設計，一直到產(chǎn)品的包裝和促銷的平面設計活動等等。80 年代以來，西方各國，特別是美國的第一代設計事務所的領(lǐng)導人基本退下崗位，相繼去世。他們的設計公司也或者關(guān)閉，或者易手，或者改變領(lǐng)導，從而形成了給以前名不見經(jīng)傳的新人以發(fā)展的機會。另外一個方面的新情況，是電腦逐漸成為設計的主要工具。現(xiàn)代設計在第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后的50 年內(nèi)發(fā)生了很大的變化，戰(zhàn)前的設計是探索性的、知識分子化的、理想主義的、社會主義的，戰(zhàn)后則變成商業(yè)主義運作的主要工具，成為成熟的體系，深深地卷人到企業(yè)活動、商業(yè)活動、經(jīng)濟活動、社會活動、文化活動的各個環(huán)節(jié)中，成為現(xiàn)代社會生活無法分開的一個重要的主題。

5、計算機對設計的影響

計算機化(computerization)的概念是用計算機處理(計算)。計算機設計藝術(shù)是一門新興的綜合性學科，是以計算機與計算機軟件和外圍設備為主要工具的一種視覺設計創(chuàng)作。著名藝術(shù)家勞申伯和設計大師喬治·開普斯20世紀六十年代起就成立專門機構(gòu)研究計算機圖形與藝術(shù)。經(jīng)過六七十年代艱辛而沉寂的實驗期，八十年代開始，由于計算機圖形技術(shù)的成熟和個人電腦的普及，使計算機圖形應用得到空前的發(fā)展。八十年代中葉，美國蘋果電腦公司推出了界面易于使用的（macintosh)電腦，專為計算機設計開發(fā)的應用軟件也應運而生。“計算機設計時代”開始了。

計算機設計主要集中在四個方面 ：

一、是以3ds等三維軟件為代表的三維立體形象設計 ；

二、是以印刷制版行業(yè)常用的彩色桌面出版系統(tǒng)為工具的二維設計；

三、是運用各種cad軟件進行的工業(yè)輔助設計；

四、是以html語言，java、prontpage、dreamweaver、flash、firework為主的網(wǎng)頁設計。計算機設計為設計師提供了迄今為止最新的藝術(shù)表現(xiàn)形式和空間，為設計師提供了實現(xiàn)創(chuàng)意的無限潛能和高效率，同時要求設計師不僅能夠掌握和運用計算機這個現(xiàn)代化的工具，更重要的是要具備迅速準確地把握、控制和運用各種信息的能力，否則就會很快被淘汰。

6.舉例說明當代設計的狀況和發(fā)展趨勢

現(xiàn)代設計發(fā)展的狀況和趨勢包括企業(yè)內(nèi)部的設計部門的發(fā)展和獨立設計事務所的發(fā)展兩個方面。其中非常重要的一個研究重點，是美國這兩種類型的設計職業(yè)發(fā)展狀況。美國的經(jīng)濟發(fā)展經(jīng)歷了從制造業(yè)萎縮、服務行業(yè)興盛，到信息工業(yè)再成為國民經(jīng)濟的主力的這個過程，因此美國在設計上的變化和發(fā)展趨勢，具有其它國家發(fā)展參考的意義，因為美國設計超前的發(fā)展速度，從而為世界各國的設計發(fā)展奠定了一個可資借鑒的模式。美國在20 世紀的50、60 年代中，設計始終保持沿著兩條完全不同的路徑發(fā)展。第一條是國際主義的、大企業(yè)的、主流的、代表美國資本主義的。作為世界上最富強的國家，美國流行的主流風格也自然影響世界各國，成為國際主義風格的源頭。世界各國的高層建筑設計、企業(yè)室內(nèi)設計、辦公家具設計、飛機場建筑設計、公共設備設計、公共標志設計、公共場合采用的平面設計、以及各種機械設備的設計等等，都有明顯的美國影響。，包括一些非常大型的設計項目。比如提格設計事務所為波音飛機公司設計飛機內(nèi)艙，包括波音707 型內(nèi)艙（1956 年）、波音747 型內(nèi)艙（1960 年）以及雷蒙· 羅維為美國國家宇宙航空局設計“太空實驗室”(kylab）的內(nèi)艙和用品等等。

美國企業(yè)設計發(fā)展的一個典型例子是汽車設計，隨著有計戈lJ 的廢止制度在美國汽車行業(yè)中的確立，所有的汽車公司都設立了龐大的汽車式樣化部門，對汽車外型進行不斷的改進，以促進市場銷售。現(xiàn)代設計在90 年代發(fā)生了很大的變化，特別體現(xiàn)在工業(yè)設計，或者產(chǎn)品設計和平面設計兩個領(lǐng)域里。這個變化來自市場、企業(yè)本身的變化、設計技術(shù)的變化三個主要的方面。長期以來，設計基本被企業(yè)視為提供產(chǎn)品、包裝、建筑形式的活動，特別是工業(yè)設計，其實只是造型設計。70 年代，美國企業(yè)往往都要求設計公司提供新的產(chǎn)品造型，并沒有其它的要求。80 年代，這種態(tài)度發(fā)生了戲劇化的變化：除了產(chǎn)品和包裝等等的外型設計之外，企業(yè)開始要求設計公司為它們解決工程技術(shù)方面的問題，設計一個產(chǎn)品同時必須考慮它的技術(shù)特征、技術(shù)應用方式、材料、結(jié)構(gòu)。這種新要求其實表示企業(yè)內(nèi)部發(fā)生著的變化，越來越多的企業(yè)把原來設在企業(yè)內(nèi)部的研究機構(gòu)削減，而廣泛采用社會專業(yè)合作的方式，一方面減少企業(yè)開支，另外一方面也能夠廣泛采用社會上的專業(yè)力量資源。這種新的要求，自然造成了設計業(yè)的變化。90 年代以來，這種變化更加迅速，企業(yè)目前已經(jīng)不僅僅要求設計公司為它們提供產(chǎn)品的外型設計和解決工程技術(shù)問題，而更加要求設計公司提供市場研究、顧客研究、設計效果追蹤、人體工程學研究。最能說明美國企業(yè)設計方式的例子應該是汽車設計。美國的汽車設計是世界企業(yè)設計的開端，具有最完善的體系和方法，設計的確能夠?qū)ζ髽I(yè)的前途、對企業(yè)的發(fā)展起到直接的促進作用，外一種設計范疇則是獨立的設計事務所。在建筑設計中，很早就有獨立的建筑設計事務所，但是工業(yè)產(chǎn)品的獨立設計事務所和平面設計、廣告設計的獨立設計事務所則出現(xiàn)得比較晚。英國“工藝美術(shù)”運動（the Arts and Crafts）的奠基人威廉·莫里斯（william Morris）于1564 年成立的設計事務所，大約是最早的獨立產(chǎn)品和平面設計事務所之一。1907 年，德國現(xiàn)代設計的奠基人、建筑家彼得·貝倫斯（Peter Behrens）成立的設計事務所是現(xiàn)代意義上最早的獨立設計事務所。1927 年到1928 年，美國出現(xiàn)了幾個獨立的工業(yè)設計事務所，其中諾爾曼· 貝爾· 蓋迪斯和雷蒙·羅維（Raymond Loewy）的事務所影響最大，后來成為美國最重要的獨立設計事務所。20 世紀60 年代以來，獨立設計事務所開始出現(xiàn)專業(yè)化的分工趨向。到80 年代，分工已經(jīng)非常精細，涌現(xiàn)了不少高度專業(yè)化的獨立設計事務所，比如工業(yè)產(chǎn)品設計、平面設計、包裝設計、服裝設計、企業(yè)形象設計、廣告設計、廣告制作等等。

年代以來，西方各國，特別是美國的第一代設計事務所的領(lǐng)導人基本退下崗位，相繼去世。他們的設計公司也或者關(guān)閉，或者易手，或者改變領(lǐng)導，從而形成了給以前名不見經(jīng)傳的新人以發(fā)展的機會。

現(xiàn)代設計在第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后的50 年內(nèi)發(fā)生了很大的變化，戰(zhàn)前的設計是探索性的、知識分子化的、理想主義的、社會主義的，戰(zhàn)后則變成商業(yè)主義運作的主要工具，成為成熟的體系，深深地卷人到企業(yè)活動、商業(yè)活動、經(jīng)濟活動、社會活動、文化活動的各個環(huán)節(jié)中，成為現(xiàn)代社會生活無法分開的一個重要的主題。

如何理解產(chǎn)品設計以人為本？

產(chǎn)品設計以人為本，設計是人類為實現(xiàn)某種特定的目的而進行的創(chuàng)造性活動，它包含于一切人造物品形成過程當中。現(xiàn)代工業(yè)可分為兩個層次，廣義的工業(yè)設計和狹義的工業(yè)設計，廣義的工業(yè)設計是指為達到某一特定目的，從構(gòu)思到建立一個切實可行的實施方案。并且用明確的行為表示出來的一種手段。它包含 一切使用現(xiàn)代化手段進行生產(chǎn)和服務的設計過程。狹義的工業(yè)設計單指產(chǎn)品設計。即對人與自然的關(guān)聯(lián)中產(chǎn)生的工具裝備的需求所作的反應，包括了為使生存和生活得以維持和發(fā)展所需的諸如工具，器械，產(chǎn)品等物質(zhì)性裝備所進行的設計。

從工業(yè)設計的定義中我們可以看出，從設計的構(gòu)思到最終實施整個過程當中，都是圍繞著人這個主體來進行的，在現(xiàn)代工業(yè)設計中，產(chǎn)品設計是工業(yè)設計的核心是企業(yè)運用工業(yè)設計的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。所謂以人為本的設計，就是要滿足人的需要為出發(fā)點，來進行設計，設計的核心是人，所有的設計都是圍繞著人的需要展開的。不同的人群對消費品的需求是不同的，比如說，年輕人購買商品是為了張揚個性，壯年購買商品是為了展示成熟和自我成就感，年老則有是懷舊感和飽經(jīng)滄桑的平靜感。綜上所述，設計的以人為本是和人的需求密不可分呢的，設計的目的在于滿足人的生理心理的需要，需要成為人類設計的原動力，是不斷推動設計向前發(fā)展并影響制約設計的內(nèi)容方式，所以說談到以人為本可以從人需要的角度出發(fā)，來討論一下什么樣的設計才符合以人為本的標準。美國行為科學家馬斯洛提出需要層次論。展示了設計人性化的實質(zhì)（金字塔）生理需要，安全需要，社會需要，尊敬需要，自我實現(xiàn)。當下一級的需要得到滿足時才會產(chǎn)生上面的。大方面，生理，心理，物質(zhì)精神。人類生理需要包括最基本的衣食住行，社會發(fā)展，技術(shù)進步，產(chǎn)品更新生活節(jié)奏緊張等。這一切自然導致產(chǎn)品質(zhì)量觀的變化，人們不單指要產(chǎn)品符合要求，還要產(chǎn)品更加舒服，順手這就意味著設計師從人體工程學的角度探尋人體的構(gòu)造，習慣以及生理。在保證產(chǎn)品功能的前提下。改進產(chǎn)品的外觀形狀已達到符合人機工程的一般原理。在設計的過程中要是產(chǎn)品適合人，而不是讓人去適應產(chǎn)品。因為人是一切產(chǎn)品形式存在的依據(jù)。在精神方面人是有感情的，人對物產(chǎn)生感情其原因是產(chǎn)品自身充滿了情感。人們在心里層次的滿足感不會如同物質(zhì)層次的滿足感那樣的直觀。他難以言說和察覺。從個人體驗我們知道，產(chǎn)品會引發(fā)強烈的情感反應。這些產(chǎn)品情感不僅影響著我們的購買決策而且也影響著購買后擁有該產(chǎn)品和使用的愉悅感受。看似簡單的產(chǎn)品能引起人們復雜的情感。.

第四篇：工業(yè)設計史學習心得

有關(guān)工業(yè)設計史的心得

世界工業(yè)設計史潮學習的感想概述

序言

這篇心得本不是課程的結(jié)束論文。只是自己在學習中的一些感想。許多東西難以擬稿成篇，于是只用了片段式的表達。

1。

給我最深印象的是我們的設計史老師，也是服裝設計師。成熟穩(wěn)重，個性睿智，是許多同學心中的偶像并不夸張。給我們上的是工設史，也是人生哲學！這是我的看法。

我會永遠銘記“以史為鑒可以知興衰！”

2。

通過學習工業(yè)設計史潮，對工業(yè)設計有了更深一步的認識。只有認清歷史，才能把握住現(xiàn)在。當然，時代的車輪是一直在向前發(fā)展的，工業(yè)設計也是與時俱進的，我們作為工業(yè)設計專業(yè)的學生更應該與時俱進，把握住時代的脈搏。縱觀整個工業(yè)設計史，無非是改變了的重復----改變的是時間空間，重復的是歷史的足跡！

3。

工業(yè)設計到底是何物?每每告知別人自己的專業(yè)時便會遭問此句，因為很多人對它還比較陌生。但是，嚴竣的競爭局勢不容我們再對它陌生。因為我們的祖國也要發(fā)展工業(yè)，也要發(fā)展世界品牌，也要富民富國。

工業(yè)革命是工業(yè)設計的母體，所以，工業(yè)設計是工業(yè)革命的產(chǎn)物，是隨著工業(yè)和經(jīng)濟發(fā)展而孕育出來的，它以科學技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合為手段，以滿足市場需要和社會效益為目的，以創(chuàng)造更為合理的生活方式為原則，通過人性化的造型設計，推出具有全新面貌的產(chǎn)品，在滿足消費者日益曾長的需求的前提下，獲得良好的市場地位和經(jīng)濟效益。

4。

關(guān)于莫里斯，為什么他是現(xiàn)代設計之父？我難以理解，也許這是我上此課的最大遺憾。其成就是許多里程碑式的人物都有的；其機遇或者想法也并非自成一家，別無分店。其最大成就是打破裝飾性為主的傳統(tǒng)建筑，然而是否設計世界以此為古今分界呢？難以定論！我將繼續(xù)研習史潮以求真解。

5。

我較喜歡功能主義的代表人物格羅比烏斯和唯美主義的拉里克，前者的設計精神領(lǐng)導了包豪斯；后者的高雅風格征服世界成為法國高雅風格的代表

6。

我最崇拜的設計師是美國人羅維，可口可樂標志設計者，流線型風格的倡導者，工業(yè)設計專業(yè)的先驅(qū)。原因很簡單：他讓流線型深入產(chǎn)品深入人心！這也是我最喜歡用的風格。

7。

有關(guān)的一個想法：設計史里人物很多，學過的很多而我真正記住的很少，是否要象中學歷史人物一樣抽那么幾個早上痛背幾遍興許混個耳熟！

8。

戰(zhàn)后日本意大利發(fā)展神速。德國也不落后，似乎但凡戰(zhàn)敗國，只要其略有改悔之意便得萬人扶正。日本有三菱日產(chǎn)本田豐田索尼佳能??每一個在我們國家都人皆耳熟能詳。這是日本人的驕傲也是我們國家的悲哀！

我尤其痛恨日本人，其所謂的和魂洋才不知跟美國的引進包豪斯教員學子有何區(qū)別；其集體主義精神也許就是大日本帝國時的武士道精神的延續(xù)，并不值得自豪。況且集體主義并非日本特產(chǎn)！其重視教育也是我們改革開放以來呼聲最響的聲音，怎奈我們?nèi)硕嗟貜V，以同樣的速度發(fā)展，當然小小的日本很容易就整體提高了。無怪！日本的民族之魂根深蒂固的惡劣，從來看不起中國；

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有關(guān)工業(yè)設計史的心得

從來不把落后者放在眼里；殘無人道（普遍而非全部）；日本的工業(yè)設計的發(fā)展就如同秦燴良好的飲食習慣，這樣的惡人即使有那么百分之零點幾的小足之處也不值得我們?nèi)W，有之只覺其惡，無之尚感清凈。意大利則不然，其獨到之處在于輸出人才和響譽全球的新設計風格。（PS：該段只作淺薄直言，說過是感想，敢想既言，請老師原諒。）

9。

觀念的革命必然導致產(chǎn)業(yè)的革命，新世紀呼喚工業(yè)設計意識的覺醒與奮起

現(xiàn)代工業(yè)社會，名牌的創(chuàng)造和發(fā)展離不開工業(yè)設計，有人說：工業(yè)設計是名牌的搖籃。實施名牌戰(zhàn)略，其重要環(huán)節(jié)就是推廣現(xiàn)代化的工業(yè)設計，高新技術(shù)只有通過工業(yè)設計才能變成美觀大方的實體產(chǎn)品，才能抓住消費者的視線，才具有強大的競爭力。可見工業(yè)設計與工業(yè)經(jīng)濟效益密切相關(guān)。而我國產(chǎn)品之所以落后國外，是因為不重自身設計一心想學國外產(chǎn)品，從而不能打入國際市場，從而不能與國外交流，從而落后千丈。

10。

國內(nèi)領(lǐng)先企業(yè)已經(jīng)開始在精心打造以工業(yè)設計為動力的企業(yè)。這是因為想打入國際；因為中國人的產(chǎn)品使用觀念日益改變；因為國際產(chǎn)品的專利認可被所有人所接受。海爾率先成立工業(yè)設計公司，3天一個新產(chǎn)品問世；科龍集標新立異，立志讓現(xiàn)代中國家庭及時擁有世界最新潮的設計，青島海信更是發(fā)出“黑馬宣言”，重金懸賞向全國工業(yè)設計界征集海信系列產(chǎn)品的人性化造型設計，立志把競爭引入更高層次的軌道??我堅信，工業(yè)設計的覺醒就是中國工業(yè)企業(yè)創(chuàng)造美好未來的現(xiàn)實，是中國新的工業(yè)時代的開始!

結(jié)語：

“新舊世紀轉(zhuǎn)換之際雖極不穩(wěn)定，卻處處潛含發(fā)展機會，而目前正處于一個繼往開來溫故知新的最佳時刻。展望未來，世界工業(yè)設計的歷史發(fā)展方向?qū)⒁盐覀円蚝畏剑吭O計風格將會朝哪個方向發(fā)展？展現(xiàn)在我們面前的必將是一個更加寬泛和多樣化的新時代，類似計算機式的網(wǎng)絡體系必將沖垮金字塔式的體制，為此，我們屏住呼吸，翹首以待。”（引李亮之老師言）

工業(yè)設計025班

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第五篇：工業(yè)設計史作業(yè)

產(chǎn)品設計中的合理與不合理

--論我眼中的iphone設計

工設0907 潘靜密

“apple改變了世界，并且不只一點點。”當牛頓從apple落地悟出萬有引力，apple已被譽為創(chuàng)新的代名詞，影響和改變著商業(yè)世界。近年來**暗涌的電子市場，apple公司的產(chǎn)品可謂是獨領(lǐng)風騷，以特立獨行的姿態(tài)站在行業(yè)技術(shù)的最前沿，并一次次奉獻出藝術(shù)般的完美產(chǎn)品，讓無數(shù)消費者為之傾倒。就拿iphone來說，在技術(shù)領(lǐng)域內(nèi)引發(fā)了無數(shù)次潮流，它一次次推出的革命性的外觀設計，給已經(jīng)陷入瓶頸僵化的手機設計帶來極致的用戶體驗，使同行無不跟著apple的設計亦步亦趨。

iPhone 設計很好地將遠程通信，IT 技術(shù)結(jié)合起來，集聚了最新顯示科技的成果，最大地發(fā)揮了手提式電子設備的優(yōu)勢，實現(xiàn)了工作，辦公，通訊、個人娛樂的一體化。而這對于無論是年輕人還是成功人士都具有致命的吸引力。當不同身份不同年齡的人同時拿出一臺iphone4的時候，不得不承認，apple公司舉世矚目的成功。

“ I skate to where the puck is going to be, not to where it’s been。”喬布斯所說的這句話也同樣是apple正努力在做的。Apple 不斷推出的系列產(chǎn)品，每一個都給消費者帶來激動人心的驚喜感，超乎想象的喜悅感一定程度上帶來了對品牌價值的認可。拋開營銷和市場因素，單從設計方面來考量，apple確實有其獨到之處。

不難發(fā)現(xiàn)，圓角、陰影、高光廣泛應用于apple產(chǎn)品設計和互聯(lián)網(wǎng)設計中，正是這三種元素很大程度上增加了圖標的質(zhì)感。給用戶以極致生動的感官享受，也體現(xiàn)了apple在設計上的誠意和細節(jié)上的推敲。不得不承認UI的空間感是其一大特色，打破一般的平面感，用立體與三維方式來展現(xiàn)，大大增加炫酷和華麗的視覺感受，另一方面也成功凸顯重要內(nèi)容。有了空間感的思維之后，發(fā)現(xiàn)常規(guī)的設計可以有非常多的突破！

除了以上原因以外，個人認為最能激發(fā)購物沖動的就是iphone的擬物化生命力，在這個充斥數(shù)碼產(chǎn)品的時代，人們開始追求人機之間的親切感和交流度，極大程度地融化冰冷感，給用戶以最真實而真切的感受，iphone4做到了，于是在那第一眼打動了用戶的心。

當然iphone4也并非無懈可擊完美的作品，在它受到熱情追捧的時候，有些問題卻依然值得考究。正如前文所說iphone“實現(xiàn)了工作，辦公，通訊、個人娛樂的一體化”，我們是否理性考慮過多功能的必要性和社會性。各種智能手機多如牛毛的大小功能真正發(fā)揮功效的有多少，事實上絕大多數(shù)人除了用手機打電話發(fā)短信，以及時下年輕人熱衷的上網(wǎng)功能之外，很多閑置的功能我們是否可以理解為資源浪費呢？另一方面，日益發(fā)達的高科技致力于方便人類交流溝通卻導致人們對機器的依賴而更加自閉。

在iphone旗幟下，全球的移動設備廠商瘋狂追趕觸摸屏的潮流，而這卻是我個人認為設計中不那么優(yōu)秀的地方。雖然觸摸屏技術(shù)日漸成熟，但理性的分析，不得不承認在使用的交互模式，不如鍵盤有手感。

我們通過視覺，聽覺，嗅覺，觸覺，味覺和運動知覺來感受認知這個世界，網(wǎng)絡會議總或多或少存在真實感的缺失，六種感覺中某些感覺的缺失讓我們的大腦產(chǎn)生不真切的認知。而觸摸屏實際上是沒有觸摸感覺的屏，我們能接受這種不自然的幻覺，是因為現(xiàn)在的計算機界面到處都是這類虛擬的指代和不自然的錯覺。但當你按下iPhone的屏幕按鈕，你感覺不到任何東西，按每個按鈕都是一樣沒有真切的物體移動感知。當然，銷售商和我們會說服自己接受觸控屏界面這似乎微小的缺點，去換取諸如更大的顯示屏幕和可調(diào)整布局的虛擬鍵盤這樣的優(yōu)點。但推崇觸控屏沒有缺點而拋棄感官感覺，在我看來是瘋狂的，設計不是要將人與現(xiàn)實脫離，而是更好的和諧。