第一篇：德州市音樂教師小課題研究手冊（大全）

德州市教師小課題研究手冊 《小學生音樂自主學習能力培養研究》課題方案

仁里集鎮中心小學

（一）課題研究人員的基本信息

（二）課題研究論證報告

（三）課題研究設計報告

第二篇：音樂小課題研究

“小學音樂教學中學習興趣的培養”的課題研究實驗方案

一、課題的提出

針對當前音樂教學現狀，許多專家指出：九年基礎教育對人的一生發展是極為重要的，如果在此階段學生就形成了一種固定的思維方式，乃是非常可怕的事情。根據綱要精神出臺的《音樂課程標準》，強調了音樂課程的基本理念：以音樂審美為核心；以興趣為動力；注重學生的個性發展；注重音樂實踐；鼓勵學生進行音樂創造；提倡學科的綜合；弘揚民族音樂文化；完善評價機制。

二、研究目標

音樂教學是培養少年兒童成為德、智、體、勞全面發展的新人所不可缺少的美育教育。不抓美育教育就不是完全的教育，不向學生實施藝術熏陶就不能促進學生全面和諧地發展。

本課題的研究，志在探索小學現有各種條件中（包括硬件和軟件）、讓學生對音樂課產生真正意義上的興趣：也就是讓學生主動參與到音樂課的學習中來，使學生主觀地希望能在這節音樂課中學到一定的音樂知識。同時，使音樂老師通過音樂課的教學，更好地在另一個側面提高其他文化課的學習效率。從而讓音樂老師為師生都喜歡的“音樂課”，成為能促成學生全面、和諧發展的美育教育課程。

三、研究原則

1、思想性與藝術性相統一。音樂教育為實現義務教育總目標服務，是實施美育的手段之一。它通過音樂藝術形象潛移默化地感染、教育學生，使思想品德教育與審美藝術教育有機結合。

2、以樂動人，以表感人。音樂教育有特殊規律，要體現其“音樂性”和“情感性”，應注意發揮歌曲與音樂欣賞中的情感教育作用。

3、以我國民族民間音樂為主。音樂教育要重視我國源遠流長、豐富多彩的音樂文化，要體現突出民族特色。同時，也要學習外國的優秀音樂作品。

4、因材施教，循序漸進。音樂教育必須面向全體，又要根據實際存在的差異，重視因材施教。并注意由淺入深，由易到難，由感性到理性循序漸進地組織教學。

四、研究內容

1、借助美的形式，創造學習音樂的藝術氛圍。美化知識，使枯燥的知識穿上感情色彩的外衣，引起學生注意，達到其便于接受的角度。我們可以用錄象、電腦制作等技術的電教手段視聽結合學習音樂，從視覺上增進愉悅，幫助學生理解音樂；我們還可以借助文學的手段描繪音樂氣氛或意境，使學生對要欣賞的音樂產生親切感。除此之外，我們還將設計教學中的每一句話，仔細推敲選擇恰當的美好語言，來激發學生的求知欲。

2、教師以對學生的愛，對音樂的愛，創造最佳的審美情景，教師首先要具有愛心，要愛事業、愛學生，博得學生的信任和尊重。以愛心為基點，以教師之情動學生之情，引起受教者情感上的共鳴，這種情感上的共鳴可以轉化為學生的自覺行動，起到積極的促進作用。

總之，為了培養學生學習音樂的興趣，必須重視學生的心理感受，從審美角度考慮每一教學步驟的安排，使其更有利于學生學習音樂。在教師愛心的指導下，逐漸消除大多數學生的心理距離，愉快地和音樂交朋友，通過音樂的熏陶，逐步地認識社會、認識人生，豐富其精神世界，培養高尚情操，這才是我們千方百計調動學生有興趣學習音樂的目的所在。

五、研究方法

1、實踐法：本課題組成員，共同討論研究設計每一節實驗課，然后上好實驗課，課后再對本課進行分析小結，抓住能引起學生興趣的教學方法，如律動、游戲創編等，繼而對這些教學方法進行改革、完善。

2、調查法：采用不同規模、方法的調查法。課題研究前提，針對學生對音樂課的興趣進行調查。研究中期，主要調查學生對實驗課的反應，調查學生喜歡什么類型的音樂課。最后一次調查，是對選定的年級和班級進行對比調查。

3、個案研究法：選定幾個具有大部分學生共同點的學生，進行觀察，談話調查，研究歸因，探索如何上好音樂課的有效對策。

4、文獻法：主要收集各種教學參考書，集中搜集關于提高學生興趣的方法，進行研討總結，然后運用于實驗課教學中，提高學生對音樂課的興趣。

5、總結法：確定研究專題，指定研究方案和計劃，平時注意積累資料，研究過程中撰寫階段性研究總結，上交教研室，研究結束，撰寫課題研究報告。

六、研究措施

1、通過觀察與調查談話掌握學生在音樂課上喜歡哪些環節，喜歡干些什么的原始資料的原始狀況。通過課堂觀察和課后談話，了解學生在音樂課中的興趣所在，為后面的研究工作作好充分的準備。對于每次談話，做好歸納和記錄。

2、通過實驗課的開展，采用多種手段幫助學橫培養音樂興趣。平時，教師多與學生交談，對學生采取循循善誘，多鼓勵、引導，讓他們對音樂有關的產生興趣。特別是實驗課后，要對學生的反應作即時的調查和記錄。

3、圍繞教材，促進學生理解教材。要求每節課都能根據教學內容的性質、特點組織課堂教學，完成課前設定的教育教學任務。游戲形象化、多樣化。特別是低年級學生年齡小，注意力不集中，意志比較弱，學生的學習往往從興趣出發，因而游戲的設計力求形象化，多樣化，面向全體，著力于每個學生的提高，要注意、關心對音樂特別沒有興趣的學生，使他們能達到基本要求，也要關心音樂方面能力強的學生，創造條件，促進他們的發展。

第三篇：音樂小課題研究總結doc

音樂小課題研究總結

如何將人文色彩融入音樂教學心理學研究告訴我們，激發和提高學生的學習興趣，是提高學習效率和質量的有效途徑。那么中學的音樂課該如何提高學生學習興趣呢？我認為目前的中學生已積累了一定的知識經驗，有一定的知識面（包括文學、歷史、地理等），對于事物也有自己的認識和觀點。在教學時，如果還照搬照抄原來的老方法，是絕對行不通的，應在音樂欣賞的內容和含意上作更寬泛一些的探索，站在音樂文化的高度上欣賞作品，融入人文色彩，使音樂欣賞更貼近學生已有的歷史、地理、文學知識，更容易被廣大的學生接受，激發學生欣賞音樂的興趣，進而培養他們主動參與對作品的感受、體驗、分析和理解。而要采用“人文式”教學，相關文化之間的學科綜合是至關重要的。

一、音樂與相關學科之間的關系

音樂與文學的關系非常密切，根據文學作品創作的音樂數不勝數。雖然音樂不是對文學作品的再現，卻能使作品中所蘊合的情感與精神得到升華。學者趙鑫珊說：“莫扎特的音樂是旋律化、和聲化和節奏化了的唐詩。”他認為：莫扎特的慢板樂章是他音樂的精華和靈魂，他那幽深的意境同唐詩的鐘聲是如此的相似，如張悅的《山夜聞鐘》中的“夜臥聞夜鐘、夜靜山更響”或是“相思晚望山林寺，惟有鐘聲出白云”。音樂與繪畫是姐妹藝術，它們有許多共同點，從畫面的色彩、線條和構圖中可以感到音樂旋律、節奏及曲式的流動，從音樂的音響中也能聯想和想象到多姿多彩的畫面。所以有專家指出：“聲音是聽得見的色彩，色彩是看得見的聲音。”音樂與美術的意境竟是那樣的相近！同樣，音樂與歷史也有著密切的關系，而且在歷史發展中起著一定的積極作用，歷史發展的每一個重要時刻都留下了音樂的聲音。《十面埋伏》和《霸王別姬》雖是兩首不同的琵琶曲，但從不同的側面表現了我國古代的楚漢戰爭；丁善德的《長征交響曲》和組歌《紅軍不怕遠征難》再現了中國工農紅軍兩萬五千里長征的歷史，歌頌了偉大的長征精神。通過欣賞學習，可以極大地豐富學生的歷史文化知識。以上主要談了三點，實際上音樂與各學科之間有著千絲萬縷的關系，這里就不再贅述。

二、重視音樂與相關學科的學習

任何一種音樂都首先是特定文化的產物，它本身就是受著文化定義的，離開了文化，音樂就成了無源之水，無本之木。重視音樂與相關文化的學習，是培養學生綜合素質的有效途徑之一。

1．可以豐富學生的文化內涵，開拓學生的文化視野

在音樂教材中，許多音樂作品都有著豐富的文化內涵，既有瑰麗多姿的民族音樂文化，又有豐富的世界音樂文化。如《阿細跳月》、《快樂的羅嗦》是彝族的民間音樂，《杵歌》是臺灣高山族的民歌，《多快樂呀多幸福》是藏族的民歌。通過演唱或欣賞這些音樂作品，可以使學生了解更多的中華民族民間文化。又如《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》插曲，在演唱這首歌曲的時候，通過觀看電影，既可以了解美國的歷史文化，還有助于感受歌曲所表達的感情。《草帽歌》是墨西哥歌曲、《木瓜恰恰恰》是印度尼西亞的歌曲。欣賞這些作品可以使學生了解許多國家的風土人情，增長知識、開闊眼界。還有教材中介紹的世界名曲，教師帶領學生沿著貝多芬、莫扎特、舒伯特等音樂家的足跡，走過歐洲音樂發展史的長廊。通過這些音樂作品的學習，不僅開拓了學生的文化視野，還豐富了學生的文化內涵與底蘊。

2．可以豐富學生對音樂作品的感受與體驗

音樂是最富情感的藝術。對音樂的情感體驗不僅來源于音樂的音響，也來源于與音樂相關的文化信息和具體的形象。例如欣賞《黃河船夫曲》，當學生了解到黃河的悠久歷史，看到壯闊的景觀時，必然會增加學生對音樂的情感體驗。學生聽著高亢激昂的《黃河船夫曲》，1

看著船夫們同風浪搏斗的畫面，朗誦著光未然激情澎湃的詩句，豐富的文化激活了音樂的情感，仿佛自己也置身在滾滾洪流之中，為黃河的壯闊所感動。《春江花月夜》是根據琵琶古曲《夕陽簫鼓》改編而成的，具有中國古典音樂美的特征。標題借用唐代詩人白居易《琵琶行》中“春江花朝秋月，往往取酒還獨傾”的詩句，具有古詩典雅的神韻。《春江花月夜》的音樂優美、清新，很容易使人聯想起同名唐詩中“粼粼碧波千萬里，何處春江無明月”詩句，好似一幅清麗、淡雅的山水畫卷，它的審美意境同中國的山水畫有著異曲同工之妙。

三、運用恰當的教學方法學習音樂與相關文化知識

1．采取綜合性的學習方法

在音樂教學中進行相關文化的學習，必須以綜合的方式進行，既要有學科內各種形式的綜合（欣賞、唱歌、器樂等），又要有與多學科的綜合（語文、歷史、地理等）。如《伏爾加船夫曲》是一首俄羅斯民歌，這首歌曲相關的文化相當廣泛，有地理、歷史、繪畫、人物等等。首先可以介紹伏爾加河的地理情況，讓學生了解到伏爾加河就像是中國的黃河一樣養育了俄羅斯兒女。然后學生自己介紹俄羅斯的歷史背景，時的俄羅斯是沙皇統治，人民生活困苦，貴族生活卻非常奢侈。還可以找到列賓的名畫《伏爾加河上的纖夫》，畫中作者精心描繪了十一個纖夫的形象，這些纖夫衣衫襤褸，遠處纖夫所拉的船卻非常豪華，畫面通過纖夫的形象和后面船只的對比反映出當時社會勞苦大眾的悲慘生活。還可以欣賞男低音的演唱，從歌聲中感受歌曲所表達的悲憤、不平、抗爭的情感，學生通過綜合的方式，全方位地了解了歌曲的歷史背景和情感，擴大了學生的知識面，豐富了學生的文化內涵。

2．采取探究性的學習方法

探究的方法也是學習音樂與相關文化的主要方法之一。例如，在上課之前老師給每組同學留作業，請他們查找關于《二泉映月》的各種資料，資料來源的途徑不能少于兩個方面。在課上老師采用開放式的教學手段，讓學生把自己查閱的資料講解給同學聽，學生之間可以相互討論，進行知識的互補。如有的學生了解到樂曲的名字原來不叫《二泉映月》，是音樂家楊蔭瀏根據樂曲的意境后來加上的。由此，使學生對音樂的不具象性有了更具體的認識；有的學生了解到《二泉映月》原是一首二胡曲，后又被改編成很多種形式演奏，如民樂合奏、弦樂合奏、鋼琴獨奏等，加深了學生對音樂的情感體驗。還有的學生找了許多與音樂意境相似的繪畫作品，從中可以看出，學生對音樂的體驗都是正確的。通過學生自己收集有關資料，培養了學生獨立完成工作的能力。教師在這個過程中，應與學生一起探討音樂，尊重學生的獨立感受和見解，鼓勵學生勇于表述自己的審美體驗，在師生共同參與下，探究音樂。2011 1 10

第四篇：音樂教師學科教學課題研究

教師學科教學課題研究

教師：賈海峰

課題名稱：初中音樂教學生活化的策略研究

課堂其實就是一個生活的大舞臺，教師在教學中努力把生活經驗音樂化，凡是生活世界中的一切生活資源都可以與教學內容聯系起來。可以在課堂上開設“音樂擂臺”以鞏固所學的音樂知識技能；通過改編歌詞、節奏創編等多種形式，體驗音樂帶來的愉悅感；可以鼓勵學生自制“土樂器”，如生活中的廢舊報紙、空易拉罐，幾只空瓶或者空塑料袋，甚至學生的文具，都能用來演奏打擊樂；還可把學生身邊的游戲融入到學習中。這種充滿生活氣息的教學方法，讓學生從自身經驗出發，能很快的領悟其中的內涵，從而更好的感受和表現音樂。教師要善于利用這類方法激發學生對音樂學習的興趣，真正做到音樂課堂成為學生喜愛的一種生活，讓學生明確音樂來自生活。教材中的每一首音樂作品都來自于生活、課堂教學的外延與生活的外延相等，在音樂教學中，如果我們單純的把學生局限在課本上、課堂里，那么，無論是學生感受音樂、表現音樂、欣賞音樂能力的培養，還是學生創新和實踐能力的培養都難以達到教育目的。

我們應關注學生在現實生活中的需求和興趣，關注學生現有的經驗和能力，以課堂為起點來實施生活化的教學，加強課堂教學與生活的溝通，讓教學貼近生活，聯系實際。新大綱強調：音樂教學必須突出學生的主體地位；必須與學生生活、社會實踐緊密結合。對一些學生喜聞樂見的諸如新教材中已經出現的《紅蜻蜓》、《外婆的澎湖灣》、《讓世界充滿愛》。新《課標》也指出：要改變以往教師研

究

過

程

記

錄過分偏重知識、強調選拔的教學評價傾向，建立既關注結果更重視過程的評價體系。因此，教師在對學生的音樂評價更應重視學生的生活學習過程，比如歌曲學唱方面，課堂上可以借鑒生活中倍受大眾喜歡的“音樂超級秀”、“星光大道”等形式，相信一定能獲得不錯的效果，還可讓學生把學好的歌曲課后到家中唱給父母聽，請他們做出評價；音樂欣賞教學中，對在學習中能做到認真聆聽的學生及

時給予肯定，做出相應的評價，讓學生體會到學有所獲。利用這種生活化的評價方式，對學生參與實踐活動的態度及能力進行評價。

總之，音樂是社會生活的反映，音樂與人的生活密切相關。音樂應貼近學生生活，參與學生生活，讓學生走進廣闊的音樂時空，探索神奇的音樂世界，拓寬

曹理教授提出：“音樂學習成績評價，應采取定量與定性相結合的綜合性評價方法。應根據平時觀察積累的資料，進行分析歸納寫出有針對性的總結性評語，使學生明確前進的目標。” 新《課標》也指出：要改變以往教師過分偏重知識、強調選拔的教學評價傾向，建立既關注結果更重視過程的評價體系。因此，教師在對學生的音樂評價更應重視學生的生活學習過程，比如歌曲學唱方面，課堂上可以借鑒生活中倍受大眾喜歡的“音樂超級秀”、“星光大道”等形式，相信一定能獲得不錯的效果，還可讓學生把學好的歌曲課后到家中唱給父母聽，請他們做出評價；音樂欣賞教學中，對在學習中能做到認真聆聽的學生及時給予肯定，做出相應的評價，讓學生體會到學有所獲。利用這種生活化的評價方式，對學生參階

段

總

結、反

思與實踐活動的態度及能力進行評價。總之，音樂是社會生活的反映，音樂與人的生活密切相關。音樂應貼近學生生活，參與學生生活，讓學生走進廣闊的音樂時空，探索神奇的音樂世界，拓寬學生的音樂視野，讓他們在音樂的氛圍中感悟音樂，做到心中有樂。在音樂教學中，教師應引導學生感受生活中的音樂，在設計具體教學時，從生活體驗入手，從自身音樂經驗出發，利用生活資源，讓音樂課“生活化”，主動去探究、思考音樂與生活的關系。也就是說從學生的生活經驗和已有的知識背景出發，聯系生活學音樂。讓音樂貼近生活、走進生活，使學生們真真切切感受到音樂的存在，不必顧及“五音不全”，打開音響，充滿生機的一切就開始了，因為音樂的一切就在你身邊。

改

進

措

施

與

策

略

一、了解學生實際，把準教學要求準確、明了的教學要求是制約學生學習情趣和教學成功的重要前提，要想上好音樂課，首先要了解學生的實際，制訂切實可行的教學目標。要制定切實可行的目標，一方面必須要反復地潛心鉆研教材，深刻領會教材精神實質和意圖；一方面要充分了解學生的生活和學情實際，在此基礎上，視全班學生的基礎和整體水平、教材的難易程度、視學生的已有知識和生活經驗，對照音樂新課標的要求，設置出使學生 “ 跳一跳可夠到 ” 的切實可行的教學目標。

二、更新教學觀念，改革教學方法教學實踐使我深深認識到，影響學生學習情緒的最重要因素是課堂教學法，要想激發學生高漲的學習情趣，最大限度提高課堂效率，必須確立新課標的理念，切實加強課堂教學改革。根據調查分析，筆者認為，針對當前課堂教學存在的實際弊端，教學方法的改革必須真正著力抓好 “ 四個切實 ” 以求 “ 四個方面突破 ”。一是切實確立以生為本的 “ 人本觀念 ”，變 “ 師本教育 ” 為 “ 生本教育 ”。教學中教師要站好自己的角色位置，堅持做到教為學服務，處理好 “ 教 ” 與 “ 學 ”、“ 主 ” 和 “ 導 ” 的關系，充分發揮師生雙方的主動性和創造性。二是切實確立 “ 教是為了不教 ” 的觀念，沖破 “ 講知識、教歌譜、唱歌詞 ” 的 “ 簡單化、程式化、刻板化 ” 教學方法和模式，努力創新、實施以學生為主體的多樣化的動態的課堂教學方法和結構，積極地鼓勵引導學生學習、實踐、自主、合作、探究的學習方法。在這方面又要真正做到四個善于：在教學中要善于根據學生的實際和學情，進行有效的啟發、點撥、引導，變學生被動的接受為主動地學；善于發現學生學習中好的學法和可行性，因勢利導，積極倡導、弘揚；善于把握好教學內容的主次和難易，該教的教好，該講的講好，不該教的不教，不該講的不講；善于結合學生的生活實際和社會實踐，充分調動運用學生的已有實際和經驗，優化學生的學習過程，提高學生的學習效率。三是切實結合教學實際運用不同的方法、形式、活動，通過學生動手、動臉、動口、動眼，使學生在課堂上真正動起來，活潑起來。四是切實有機地運用現代

教學媒體和其他教學手段，通過生動、活潑、鮮明的直觀形象，更好地調動學生的各種感官，激發學生的學習情趣，增強教學的感染力和吸引力。

三、把好知能關系，優化知能統一

基礎知識教學和基本技能培養是音樂教學目標的重要組成部分，二者相輔相成有機統一，缺乏不可。教師要充分認識并擺正知能位置，確立二者相互統一、相輔相成的科學辨證觀，確立知識和技能都是教學目標重要組成部分的整體目標意識，在教學過程中要切實把握好知識和技能教學的度，既要根據教材和學生實際，把好知識教學內容之量和目標之度，從實際出發，有目的、有重點、有針對性地啟發、引導學生主動參與學知識，使學生變被動為主動，使學生學而有味。課堂教學重能輕知者，同樣要把好技能教學之度，改變唱歌課不顧知識、技能和思想同等的有機統一做到二者的科學安排與組合。音樂教材經多次修改，雖有很大改進，但教材的內容及其知能方面的要求，在如何貼近城市和農村特別是偏遠農村的不同特點、實際等方面，并不是很完善，教學中常會涉及這樣那樣問題。這就是要求我們教者既要不違背音樂新課標理念要求，又要結合具體實際，通過精心地鉆研設計，科學地活用教材，在知和能的內容之間及要求之度的把握上有機調適，該增的增，該減的減，該拓展的拓展，該壓縮的壓縮，切實攫求知能教學的科學性與高效性。

第五篇：音樂小課題

《小學音樂教學中節奏教學的研究》

課題實施方案

一、課題的提出

（一）理論意義

節奏是音樂的靈魂和骨架，節奏感是音樂能力的重要組成部分，一切音樂活動都離不開節奏感，如唱歌、跳舞、樂器等都是如此。在小學音樂教學中提高學生的音樂素質和能力，進行音樂節奏感的訓練是十分必要，也是必須訓練的基本內容。但是許多低年級學生欠缺音樂節奏感，無論是唱歌還是律動都沒有準確的節奏感與韻律感，更不能準確操作簡單的打擊樂。因此，有必要對此類問題的學習活動進行研究，以此來提高低段小學生音樂節奏感的課堂教學效果，培養其音樂節奏感。

（二）實踐意義

1.小學音樂教育的首要目標是激發學生學習興趣。通過研究，使教師在課堂教學中能運用各種新穎、有特色的教學方法與手段激發和培養學生對音樂的興趣，從而提高音樂課堂教學的有效性。

2.通過培養學生音樂節奏感的研究，讓節奏與生活溝通起來，同時將節奏訓練滲透于音樂律動、游戲之中，借助打擊樂器的訓練，激發孩子對音樂節奏活動的興趣，為孩子營造廣闊的音樂節奏空間，培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、音樂領悟能力、音樂審美能力、唱歌能力、欣賞能力、音樂表達能力，從而增加學生學習音樂的主動性與積極性，讓其從中體驗快樂，并對節奏有更細致、全面、深刻的理解與掌握。

3．通過研究，更新教師教育教學觀念，提高創新教育的意識，同時加強理論與實踐的結合，解決課堂教學中常遇的問題與難點，提高教學效果，并提高參與教研的教師的理論水平和教科研水平，促進教師的專業成長。

二、課題的界定

節奏感：是指具有敏銳、敏捷的感受、領會和能正確表達音樂作品的音值相互關系的能力。

音樂節奏感： 指表演者能根據音樂節拍速度的要求，表現節奏速度的穩定感和隨節奏變化表現的靈敏性和適應性,并能自然地表現節拍重音與非重音的強弱感。

三、研究目標

1．通過本課題的研究，提高學生對音樂學習的興趣與積極性。2．通過本課題的研究，探索學生音樂節奏感訓練的教學策略，培養低段小學生音樂節奏感與音樂感受力。

3．通過本課題的研究，拓展與延伸訓練小學生音樂節奏感的方法與途徑，多方位開發學生的音樂智力，全面提高學生的音樂素養。

四、研究內容

（一）小學低年級學生學習音樂興趣及掌握音樂節奏的現狀的調查研究。

1．低段小學生學習音樂現狀的調查。2．低段小學生掌握音樂節奏的程度的調查。

（二）在音樂課堂教學中培養低段學生音樂節奏感的研究。

1．挖掘生活中的節奏融入到音樂課堂教學中讓學生感知節奏的研究。

2．借助柯達伊節奏教學法培養學生感受與表現節奏快慢、強弱的能力的研究。

3．借助民間與自制打擊樂器并創編簡單節奏進行節奏訓練來培養學生音樂節奏感的研究。

（三）在課外培養低段學生音樂節奏感的研究。

1.利用媒體資源有規律地播放節奏感較強的音樂讓學生聆聽，培養學生音樂節奏感的研究。

2.成立藝術團，組建少兒合唱團、鼓號隊、韻律操隊、舞蹈團、主持人班等課外活動團隊并進行常規訓練來培養學生音樂節奏感，從而提高學生音樂能力的研究。

3.積極開展專題性、競賽性、趣味性、服務性等豐富多彩的音樂活動培養低段小學生音樂節奏感、展示與提高學生音樂能力的研究。

五、研究方法

1.調查法：主要是通過問卷調查，召開座談會，個體調查、訪談等方式對學生各方面能力發展情況進行調查并分析研究。

2.實驗法：選擇部分適宜課堂中訓練學生音樂節奏感的內容與課題進行教學實驗，開展相關的實驗研究。3.行動研究法：在自然、真實、動態的工作情境下采取邊研究、邊實踐、邊改進、邊完善的方法開展行動研究，不斷總結經驗，掌握第一手資料，解決實際操作中遇到的問題。

4.專題研討法：分階段召開專題研討會，提高教師理論知識，總結成功經驗，分析各階段實驗研究過程出現的問題，尋找對策，提出改進的辦法，并形成文字材料。

5.文獻研究法：通過廣泛查閱相關文獻，綜述論證，學習、借鑒和運用已有的研究成果和方法，以保證本課題研究定位準確、方向正確。

六、課題實施

1.加強領導，強化課題管理。在管理方法上實行“統一領導、分層管理、分層實施、分段研討”，逐步形成一套科學化系統管理網絡，并落實“三個”到位，即校長抓課題工作思路到位；領導小組和指導小組成員指導到位；教導處、教研處管理到位。并且，課題組成員能自覺、積極地投入到課題研究的活動之中。

2.培訓教師，更新觀念。加強理論學習,組織課題組教師利用音樂教研組學習時間和集體備課時間進行有關理論學習，用正確的教育思想，先進的教育理念武裝實驗教師，讓教師獲得明晰的理念，使研究和教學實踐朝正確的方向發展。

3.為了確保試驗的順利進行，邀請教研室的專家湯蘇民老師對課題研究進行指導。

4.嚴把課題研究實驗關。課題組實驗教師要認真上好每一堂研討課，課題組成員要邊研究邊學習，及時反饋進展情況，并做適當調控，把研究有效地落實到平時的教學中去，并即時總結，積累、整理研究資料。

5.定期召開課題實驗專題研討會，及時進行實驗課的研討，定期撰寫優秀論文及優秀案例、反思，并采取行動研究法、問卷調查法、數據分析法和對比法等多種方法對課題實驗過程中師生情況進行分析評價。

七、基本原則

在課題的探索與實踐中，應遵循以下原則：

1.整體性原則：要從整體目標出發，正確處理好教學目標與教學內容、統一要求與發揮個性之間的關系，把課程作為整體，研究課視為部分，做到目標明確、內容恰當、合理組合。

2.活動性原則：創造性地設計各種豐富多彩的活動與游戲，讓學生在活動中、在參與中、在親身的體驗中獲得學習的興趣，從而提高學生音樂節奏感，音樂審美能力。

3.趣味性原則：依據音樂課“寓教于樂”特點，努力做到以學生感興趣的、熟悉的事物出發來確定活動內容，力求新穎、生動、形式靈活多樣，激發學生學習的興趣和強烈的求知欲。

4.差異性原則：不僅要尊重個體差異，還應尊重性別差異。考慮不同學生的心理需要，及早發現一些有特殊音樂才能的學生。

5.發展性原則：“面向全體、創新發展”，選擇具有普遍意義的、有代表性的主題內容，重視發揮音樂教育的樂中教、玩中學，真正把教學與游戲、學與玩結合起來，充分激發學生學習興趣。

八、研究的步驟

課題研究的分為三個階段： 第一階段：

1.學習《音樂課程標準》中關于音樂節奏相關的知識，查閱有關音樂節奏教學方法的相關資料。

2.請專家對課題進行認證，申報、宣傳、發動。

3.組織和培訓參加實驗的教師學習與本課題研究相關的理論，更新觀念，提高認識。

4.完成學生掌握音樂節奏感現狀問卷調查、數據分析、個別訪談、調查分析、。

5.制定課題研究方案、計劃、建立機構，請課題組專家進行指導。6.開展實驗專題研究：影響學生掌握音樂節奏感的原因的分析研究。

第二階段：

1.開展專題性的研究：開展培養低段小學生音樂節奏感的研究。(1)挖掘生活中的節奏融入到音樂課堂教學中讓學生感知節奏的研究。

(2)借助柯達伊節奏教學法培養學生感受與表現節奏快慢、強弱的能力的研究。(3)借助民間與自制打擊樂器并創編簡單節奏進行節奏訓練來培養學生音樂節奏感的研究。

2.音樂節奏教學觀摩課研討活動。

3.撰寫培養小學低段學生音樂節奏感的有關教研論文、案例及反思。

4.階段性小結。第三階段：

1.開展專題性的研討活動：開展培養低段小學生音樂節奏感的研究。

(1)利用媒體資源有規律地播放節奏感較強的音樂讓學生聆聽培養學生音樂節奏感的研究。

(2)成立藝術團，組建合唱團、舞蹈團、鼓號隊、韻律操隊、主持人班等課外活動團隊培養學生的音樂節奏感的研究。

(3)積極開展專題性、競賽性、趣味性、服務性等豐富多彩的音樂活動培養低段小學生音樂節奏感、展示學生音樂能力的研究。

2.收集和整理研究資料，總結和提煉研究成果，階段性總結。3．撰寫實驗研究報告、研究論文、進行成果鑒定。

岳婷婷 2015年3月

《小學音樂教學中節奏教學的研究》

課題實施方案

岳婷婷

2015年3月