第一篇:美術第二課堂教學
美術第二課堂教學
一:教學任務
1.學生在美術學習過程中,形成基本的美術素養和學習能力。
2.使學生在實際生活中領悟美術藝術的獨特價值。
3.培養學生對祖國優秀美術藝術傳統的熱愛。
4.引導學生在具體情景中探究與發現,發展其綜合實踐能力。
二、學期目標
1.運用形、色、肌理和空間等美術語言,描繪與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術構思與能力。
2.通過欣賞、認識、描述、分析與討論方式,認識美術與生活的密切關系,培養學生綜合解決問題的能力。
3.結合傳統與書中的運用方法,學習繪畫構圖方法透視知識、結構比例,學習漫畫。卡通、泥塑、等繪畫方法。
三、教材分析
本學段在個學習領域里,要運用形、色、肌理和空間等美術語言,嘗試不同工具、材料記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,表達自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,進行設計和裝飾。表達自己對美術藝術的感受和理解。
教學重難點:引導學生積極大膽的與同學進行良好的合作,積極的參與探索性活動,引導學生運用美術術語描述美術作品和表達自己的感情
四:教學措施
①重視對學生的學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及手機資料等學習方法,進行資助學習與合作交流。
②在課堂教學中,重視對象和省美術活動表現的評價。鼓勵學生多樣化的學習方式。
③在教學方法上廣泛利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源,開展多種形式的美術教學活動。
以上就是我第二課堂小組活動的安排,我會盡自己最大的努力開展活動,輔助美術教學,培養學生能在比賽中取得好的成績。
第二篇:美術第二課堂教學總結
美術第二課堂教學總結
一學期即將過去,可以說緊張忙碌而收獲多多。總體看,我認真執行了學校教育教學工作計劃,轉變思想,積極探索,改革教學,在繼續推進我校課堂教學改革的同時,把新課程標準的新思想、新理念和美術第二課堂教學的新思路、新設想結合起來,狠抓第二課堂的管理,創新選修課課程的設計和安排,改革美術第二課堂的教學方法和學習形式,實施素質教學,收到很好的效果。
一、加強美術第二課堂的管理。
在學校嚴格管理的大環境下,我對第二課堂提出了“向管理要成績”的口號,規范美術課的常規教學,改變以往松散、無序、隨意的二課教學形式,逐漸形成制度化、專業化的新型的第二課堂。
首先是加強我自己的思想業務學習,認真學習學校的各類規章制度,嚴格把好教師的思想關,從思想認識的高度提高自己對第二課堂教學的重視。
其次,對美術課實行制度化管理,嚴格考勤制度,狠抓學生的出勤率。要求自己每課前要提前備好課,準備好教學工具和學生的學習工具,做到學生“即來即上”,不浪費時間,以爭取最大的教學效率。
二、創新美術選修課課程的設計和安排。
在美術第二課堂的課程設置上,我進行了大膽而又創新的改革,學校把課程的選擇權充分的交給了授課教師和學生,根據教師的專業特點和學生的興趣需要來設置。以往的美術課大多是單一的、純專業的課
程設置,學生的學習也是機械的、缺少生機和活力的。現在通過師生的努力,形成了綜合的、靈活的課程設置,學生學習的更自由、更實在、更有興趣,也更有創造力,是真正以培養學生的美術綜合素養為目標的美術文化教育。例如,我根據組內學生的要求和特點,又靈活的增設了一個版畫小組,在講授中國畫學習的同時,還進行版畫創作的輔導,真正做到“因材施教”,學生也樂學、愛學,積極性很高.三、改革第二課堂的教學方法和學習形式。
以往的美術課教學以課堂教學為主,大多是教師講學生聽,教師示范學生臨摹,學生學習枯燥、乏味,沒有情趣,缺少創造力。通過學習與整改,本學期的美術課活動一改過去傳統的教學方法和活動形式,把活動游戲引入課堂,突破教室的束縛,把學生“放”出教室,充分利用校園這個大環境,組織學生學習實踐。學生動手的機會多了,視野也開闊了,活動體驗也增多了,想象思維能力也增強了,學生的興趣自然也就高漲了。比如成立的攝影組就大大地增強了學生的積極性,也提高了學生在繪畫時的構圖考慮。
四、存在問題及今后努力方向:
1.參加活動的學生人數不多,未能全面開花。下一學期計劃多多激發學生的興趣,提高他們的積極性。
2.由于本校的第二課堂活動處于摸索階段,因此我還需要多學習,多鉆研。
李慧
第三篇:美術第二課堂教學總結
美術第二課堂教學總結
第一學期即將過去,通過本學期美術第二課堂的學習,同學們的學習興趣濃厚。總體看,我認真執行了學校教育教學工作計劃,許多同學要求增加課時學習,而且在這些興趣者的帶動下有不少學生也很積極地在空閑時間進行學習。改革美術第二課堂的教學方法和學習形式,實施素質教學,收到很好的效果。
一、加強美術第二課堂的管理。
在學校嚴格管理的大環境下,規范美術課的常規教學,改變以往松散、無序、隨意的二課教學形式,逐漸形成制度化、專業化的新型的第二課堂。
首先是加強我自己的思想業務學習,認真學習學校的各類規章制度,嚴格把好教師的思想關,從思想認識的高度提高自己對第二課堂教學的重視。
其次,對美術課實行制度化管理,嚴格考勤制度,狠抓學生的出勤率。要求自己每課前要提前備好課,準備好教學工具和學生的學習工具,做到學生“即來即上”,不浪費時間,以爭取最大的教學效率。
二、創新美術選修課課程的設計和安排。
在美術第二課堂的課程設置上,我進行了大膽而又創新的改革,學校把課程的選擇權充分的交給了授課教師和學生,根據教師的專業特點和學生的興趣需要來設置。以往的美術課大多是單一的、純專業的課程設置,學生的學習也是機械的、缺少生機和活力的。現在通過師生的努力,形成了綜合的、靈活的課程設置,學生學習的更自由、更實在、更有興趣,也更有創造力,是真正以培養學生的美術綜合素養為目標的美術文化教育。例如,我根據組內學生的要求和特點,又靈活的增設了一個版畫小組,在講授中國畫學習的同時,還進行版畫創作的輔導,真正做到“因材施教”,學生也樂學、愛學,積極性很高.三、改革第二課堂的教學方法和學習形式。
以往的美術課教學以課堂教學為主,大多是教師講學生聽,教師示范學生臨摹,學生學習枯燥、乏味,沒有情趣,缺少創造力。通過學習與整改,本學期的美術課活動一改過去傳統的教學方法和活動形式,把活動游戲引入課堂,突破教室的束縛,把學生“放”出教室,充分利用校園這個大環境,組織學生學習實踐。學生動手的機會多了,視野也開闊了,活動體驗也增多了,想象思維能力也增強了,學生的興趣自然也就高漲了。比如成立的攝影組就大大地增強了學生的積極性,也提高了學生在繪畫時的構圖考慮。
四、存在問題及今后努力方向:
1.參加活動的學生人數不多,未能全面開花。下一學期計劃多多激發學生的興趣,提高他們的積極性。
2.由于本校的第二課堂活動處于摸索階段,因此我還需要多學習,多鉆研。
陳南行
第四篇:美術課堂教學模式
依據美術學科特構建高效美術課堂教學模式
美術教師,要想創造性的提高美術課堂教學的效率,必須依據美術學科特點,改變美術課堂教學模式,提高美術課堂效率。
一、改革教學方法
傳統的教育思想,教法簡單化,教師講學生聽,墨守常規,致使學生思想僵化不開竅,以至學生失去興趣,這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展。所以,課堂教學方法必須改革。
美術教育,形象生動,鮮明直觀,在對學生進行美育,促進智力發展和進行思想品德教育等方面,有它特有的優勢。美術教師要大膽改革教學方法,勇于創新,根據學生興趣特點與認知的規律,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如二年級的美術課《自畫像》一課中,就可以用“幫助警察找孩子”游戲教學,使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官特征,掌握了五官的特點。教師本身要有創造性思維,要思路活躍、方法新穎,學生感到有興趣,吸引學生的注意力,才能引起學生積極思維,取得好的學習效果。
二、充分利用現有設備
只有搞好課堂教學,才能大面積提高學生美術知識水平,培養學生的創作能力。教師上美術課時,總不能天天“游戲”,長了也呆板,使美術課單一枯燥。要搞好課堂教學,我們還要利用現有設備,培養學生興趣,上好美術課。
“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣,被動地學習,直接影響教學效果,現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊。特別是欣賞課,有些作品經過幾次印刷,色彩效果差,圖片又不多,很難引起學生的興趣,也就不能激發學生的美感。教師生硬的讓學生只是去畫畫,因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料,如掛圖、畫冊、錄像、幻燈、光碟等,讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生,激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料,將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞,教學示范,才能使學生增加感性的認識,才能激發學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中,才能提高自己的創造能力。我們還可以用多媒體電教手段為學生多角度,多方面,提供大量直觀,形象的感性材料,對培養學生的美術興趣十分有利。
三、改變單調的教學方法
要提高美術課堂效率,不但需要做好精心的課前準備,而且準備之外還要選擇行之有效的美術教學方法。
在學生學習美術新知識的過程中,作為老師有時往往就會以講授為主,相信好多的美術教師也是這么做的,但是,我們可根據不同的美術課堂類型,在講授的基礎上,輔于一定的操作,經過讀、記、看、想、動等多個環節來加深學生對知識的理解與掌握。在傳授學生繪畫技能的時候,我往往會運用到直觀演示教學法。通過直觀的演示,可以讓學生看得仔細,看得明白,看得透徹一點。在演示的同時也可以讓學生看學習繪畫的方法步驟。二年級美術課《自畫像》為例,雖然學生在學習繪畫之前已經了解了相關的知識,如果讓學生馬上進行繪畫,就會弄巧成拙,就有可能會使課堂變得一團糟。如果運用直觀演示法后,將會很好的控制課堂的教學進度,教學內容以及教學中的重點難點,接著進行演示,把畫的過程展示給學生看,在畫的過程中應該注意哪些細節?在一幅畫中,一步步地演示繪畫,就會達到事半功倍的教學效果。通過直觀演示法,學生能夠很快接受所傳授的新知識,能夠較為快速地掌握繪畫技能技巧和方法,而且也掌握的比較牢固,不容易遺忘。
第五篇:美術課堂教學心得體會
美術課堂教學心得體會4篇
美術課堂教學心得體會1
學生在課堂活動中的狀態,包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式,言行能力與質量,發表的意見、建議、觀點,提出的問題與爭論,乃至錯誤的回答等等,無論是以言語還是以行為、情感方式的表達,都是教學過程中的生成性資源。由此可見,教學可利用資源的范圍是非常廣闊的。在時刻運動變化著的課堂中,教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗,抓住轉瞬即逝的生成性資源,為學生開辟課堂上的“動感地帶”,使學生的課堂煥發出奪目的光彩,讓學生真正成為課堂的主人。
在教學《手形的聯想》時,我要求學生畫畫自己的手,我試圖引導學生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生動、神秘。看著學生,把手壓在繪畫紙上,呆板的`描繪著自己手的輪廓,我在一旁不禁替他們著急,不時提醒他們:手指可以靈活的運動,造型可以千姿百態,但是收效甚微。突然一位平時特別愛表演的同學提出:“老師,我們可以表演嗎?”表演手勢?我楞了一下,隨即一想,這個建議不錯,讓學生們借助表演手勢,充實手的造型,升華手的生命,何樂而不為呢?一聽表演,同學們來了興趣,于是各小組很快進入了合作學習的狀態,每個同學都投入到了愉快的表演中,他們一邊表演一邊揣摩生活中的物象,一邊演一邊修改討論,好不熱鬧!學生在幻燈機上表演手影游戲,同學們覺得很新奇、很好玩,都爭著上來演示。通過游戲,一只只可愛的小動物、一個個有趣的頭像魔術般地展現在我們的面前,整個教室沸騰了。沸騰的場面讓學生更深刻地感受到了手的神奇、藝術的魅力,以及演示的美。
無法預約的精彩應是教育智慧的結晶,是神來之筆,而不是刻意追求的結果。學生作為教育對象,是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力,都可以為教學所用,而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上為某個知識重點、難點一籌莫展時,如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”,勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”,才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啟發下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙應對且將教學繼續下去,并獲得了意想不到的效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處,得來全不費功夫!
在教學過程中,開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的,也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂,只有寬松、自由、開放、生成的課堂才是“動態”的課堂。所以從現在開始,讓我們的教案“活”起來,讓我們的課堂“動”起來,讓我們的孩子“發展”起來!
美術課堂教學心得體會2
一、讓學生想畫,激發創造欲望。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效,首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感,有一種想畫的沖動。
1、展示優秀的同齡學生美術作品,激發創造意識。
在美術活動中,我收集了許多優秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
2、創設情境,激發興趣
美術的內容在身邊隨處可見,訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛,創設情境,以此激發學生的學習興趣,使他們產生強烈的創作激情。此外,安排些有意外效果的作業,有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學生敢畫,勇于表現自我個性。
對學生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識,繪畫中的勇于表現自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創作的'勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異,鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中,教師要善于發現每個學生各自的才能,引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中,我經常喜歡提問學生,及時了解他們的構思想法,引導他們將之表現在創作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣,以免使學生的心理上產生陰影,形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練,強調基礎知識。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創造成功的快樂,而且能增強他們的自信,從而放膽去畫,去表現自我個性。
三、讓學生會畫,體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中,學生只是表現出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎,就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創作活動出成效奠定了基礎。
2、啟發富于想象的構想
愛好想象是學生的天性。教學中,我常常提出問題并給學生思考想象的空間,啟發加強想象的豐富性,集中想象的方向性;或用形象的語言描述,激發他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發,幫助他們拓寬思路,提高畫面的生動程度。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質量。
美術課堂教學心得體會3
小學新課標的美術教育,以促進學生的美術素養為核心,探究性美術實踐活動為主線,人文性單元為結構。它說明了美術教學活動的整個過程中,必須以培養學生的美術素養為主要內目標。然后,美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。如何才能更好地體現和達到這一目標。是我們每一個美術教師都應該認真探究的問題。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會,籍以拋磚引玉。
一、從生活中獲取創作素材。
紙上得來總覺淺。我們不是常說外面的世界多么精彩嗎?生活是一切文藝創作去之不盡、用之不竭的源泉,小學聲的美術活動也是這樣。因此,我們只有引導學生去做生活的有心人,用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事,捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生,他們是以自己特有的思維形式,直觀的形象思維為主要思維形式,去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動,首先就得根據學生的思維特點,提供給他們直觀而美好的形象。
二、由淺入深,循序漸進地指導
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛,但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段,在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分,缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的,更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品,往往是左上角一個紅太陽,附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩,云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶,再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事,更不用說有一定的故事情節的了。正應為這樣,就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此,但要知道,美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的,需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然小學美術的培養重點是學生的美術素養和人文精神。但這里的美術素養和人文精神,理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術素養和人文精神很多時候都是有畫面體現出來的。因此,我們在進行美術教學活動的整個過程中,不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路,一個人連路也還不會走,又如何去奢談跑步。美術創作也是一樣。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段,我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習,從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始,由淺入深,由易到難,逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準,只要有一定的樣子就可以了,但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識,在浙美版的美術教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結構的描繪。
在教學過程中,如果只是一味地引導學生進行創新,不指導練習一些基本的形體結構,學生往往覺得不知道從何著手,不知道該怎樣去畫。因此,只重視創新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始,通過對基本形體結構的描繪,讓他們知道原來無論是多么復雜的物體,都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的,畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關系,他們就會比較順利地去完成作業了。我們不能操之過急,也不能對學生的作業沒有嚴格的要求。要注意的.是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣,學生就會覺得畫人原來也不困難,也就樂意參與到美術教學活動中來了。
三、給學生更多的機會
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章,不會再去做進一步的修改了。因此,教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講,讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時,教師要勤于巡視,看到能較好地表現作業要求的作品,及時表揚,同時,把他的作業作為范例來講解,引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的,讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業,不要怕影響須生的學習積極性,只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、,新的喜悅,學生不但不會降低學習積極性,反而會因看到自己的進步而欣喜若狂,信心倍增,更樂于參加到整個教學活動中來。
另外,不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業,可以給學生安排2節課或者更多的時間,也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助,當然這個幫助不能是包辦代替了,而是請他們指點,作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。
美術課堂教學心得體會4
包括我在內好多老師上課都是,老師在上面扯破喉嚨,學生在下面談笑風生,整個教室亂成一鍋粥。這樣的課真的很難上下去。
俗話說:無規矩不能成方圓,雖然當前的教育提倡發展學生的個性,但是教室畢竟是學生學習知識的公共場所,課堂紀律的好壞直接影響到學生的學習效果。無論什么課,對學生的課堂常規要求都是必不可少的。
行為規范的養成不是一朝一夕的事。小學生的年齡特點決定了他們活潑好動,自控能力差。怎樣才能讓他們在美術課上形成良好的行為規范呢?經過一段時間的實踐,我發現了幾種行之有效的方法。
一、課前準備:短句對答,師生互動。
要上好一節課,首先要做好課前準備。為了方便學生記憶,我把課前常規的要求編成幾句簡明扼要的短句,如:“手放桌面,腳放地面,身子坐直,眼睛看老師,不做小動作”等教給學生,每次課前都用“對答”的形式跟學生進行練習。
師:手放?生答:桌面
師:腳放?生答:地面
師:身子?生答:坐直
師:眼睛?生答:看老師
師:不做?生答:小動作
師:學具放在?生答:右上角
師:從大到小?生答:往上排
這種“對答”的互動形式帶有一點游戲的味道,學生很感興趣。簡單的幾句話,學生一下就記住了。他們一邊回答,一邊檢查自己的常規,糾正不好的坐姿和行為。在短句的提示下,教室里馬上就安靜下來,學生的注意力很快就集中到老師身上,大部分同學都能在最短的時間里進入良好的學習狀態。
二、課堂紀律:明確要求,獎懲分明。
美術課以動手實踐為主,學生在繪畫和制作的過程中必然會有討論、交流的情況。為此,我給他們制定了明確的要求:專心聽講,動靜分明。
我告訴學生,課堂上隨便講話是對老師和同學的不尊重,再聰明的學生,如果在課堂上不認真聽講,學習的質量也會大打折扣。而且,一個人的違規行為還會影響到其他同學的`學習。因此,老師講課時要專心聽講,不亂講話。作業過程中,允許學生互相討論,但是要求他們把聲音控制在只有兩三個人能聽見的范圍內。為了加深學生對聲音
大小的理解,我用了兩種動物作比方:一種是呱呱大叫的青蛙,一種是嗡嗡細語的蜜蜂,我要學生想象如果大家都像青蛙一樣放聲大叫會是什么情形,然后再讓他們模仿蜜蜂飛舞時的聲音,這樣,大部分學生在作業過程中都能夠有意識地控制自己的音量,教室里幾乎見不到學生大喊大叫的現象,偶爾有個別同學忘記了要求,旁邊的同學也會馬上把手放在嘴邊提醒他收小聲音。
明確要求后,還要對學生進行適當的評價,通過具體的獎勵和懲罰來引導學生繼續好的行為,改正不好的習慣:每節課被老師表揚三次的同學,可以得到激勵之星的獎勵;被批評三次的同學,下課就不能活動。學生對老師的獎勵是非常看重的,即使是一顆小小的紅星,對他們也具有非常巨大的吸引力。
在課堂上,我一般采取以鼓勵為主的方法,盡量多表揚學生。對進步大的同學,我會有意識地多給他們一些表揚,讓他們在老師的肯定中看到自己的進步。同時,對個別控制能力比較差的學生來說,失去課后十分鐘的休息機會是一件非常難受的事情,因此,一般在我點名批評到第二次的時候,他們已經注意收斂自己的行為了。
三、課后清潔:責任到人,持之以恒
美術課學具較多,四年級開始要用到水粉、墨等材料,每節課的清潔衛生是一個大問題。如果每個學生都在水桶里洗筆和調色盤,肯定會拖延下課的時間,而且也容易出現擁擠、爭搶等現象。我規定學生先在自己的位置上簡單清洗調色盤,把臟水倒到水杯里后再去水池洗筆和杯子,同時請班干部進行監督,檢查,發現誰把桌面、地板弄臟了馬上要求其進行清理。以上是我在訓練學生課堂常規時的一點體會。這些訓練方法也許不是最合適的,但是在我的教學中卻非常有效。