第一篇：六年級音樂復習資料

六年級下冊復習資料

1、《將軍令》：開始：號筒號角，大鼓：海鑼交替出現，似先鋒引路，蘇南吹打樂。

2、《滾核桃》絳州鼓樂 將農民歡慶豐收時的喜悅心情表現的活靈活現

3、《非洲鼓魂》非洲音樂中最突出，最重要的因素是節奏，鼓正是非洲音樂節奏基礎及表達音樂語言最重要的一種樂器。

4、《黃河留下威風鼓》合唱采用了具有黃土高原風味的高亢音調，插入數板，既表現了中華民族的古老神韻，又展現出當代中國人激情澎湃的精神風貌。

5、《北風吹》女聲獨唱 選自歌劇《白毛女》“舊社會把人逼成鬼，新社會把鬼變成人。

6、《向陽花》鋼琴獨奏，歌曲以及清新的旋律，濃郁的鄉土氣息以及鮮明的民族風格向人們展示了社會主義農村的嶄新風貌，曲調在歌曲基礎上進行了發展和變奏，曲調優美，歡暢，情緒輕松，活潑。

7、《化蝶》

8、《梁山伯與祝英臺》小提琴協奏曲，吸取越劇曲調，擇取“草橋結拜”“英臺抗婚”“墳前化蝶”越劇 百般反抗與控訴的無奈中。

9、《樓臺會》

10、《樓臺會》

11、《瑞士山歌》真假聲交替的約德爾唱法，用號角或叫喊來呼喚他們的羊群也用歌聲向對面山上或山谷中的朋友，情人來傳遞各種信息。

12、《孤獨的牧羊人》女教師與孩子們一起玩木偶戲時的情景。演唱形式為表演唱。采用擬人化地手法，敘述了一個牧羊人與老山羊，小山羊的對話，曲調生動活潑。

13、《愛爾蘭風笛》愛爾蘭的民族樂器，是凱爾特音樂的一個重要組成部分1.愛爾蘭風笛與蘇格蘭風笛的不同。A用胳膊B用嘴A坐著B站著

14、《戲謔曲》巴赫，一般作為第三章的主題出現，二部曲式，B小調，快板，該樂曲主要主題具有明顯的快速舞曲特點，長笛明快，輕巧奏出生動活潑的情緒

15、《e小調小提琴協奏曲》被人譽為“四大小提琴協奏曲，最短小和最具抒情性的一首，第一樂章熱情快板奏鳴曲式，第二樂章寧靜和諧，沉穩，恬靜，充滿對生活的眷戀，對人類的熱愛。

16、《水上音樂》又名《水樂》《船樂》是一部管弦樂組曲，亨德爾，6個樂章，快板，布萊舞曲，小步舞曲，號角舞曲，行板，堅決的快板，第一樂章為莊嚴的序曲，活潑熱烈，圓號與弦樂器共同奏出，第二樂章舞曲般的旋律氣氛輕松舒展，抒情，小調，第六樂章堅決的快板，威武雄壯，這部分是最精彩的篇章

17、《美麗的塞林托》墨西哥民樂，整曲具有搖曳之動感，表現了明朗愉快的心情，切分節奏貫穿全曲。

18、《安第斯排簫》排簫是安第斯高原最古老樂器之一，有時低聲吟唱，有時像在模仿風聲

19、《鋼鼓音樂》12個音構成，并非以音階順次排列，而是依據音響原理而排列，當一個音被敲擊時，它鄰近的音便產生共鳴，這使鋼鼓具有一種類似鐘聲的音色。20、《在燦爛陽光下》合唱，三段體A—B—A，A段是抒情風格，中速B 進行曲風格，速度要稍快。A‘段重復A段，引用了象征性的曲調。

21、《聽媽媽講那過去的事情》帶再現的三部曲式，第一部分描繪了新社會農村的夜景，明月當空，孩子們圍坐在豐收的谷堆旁，聽故事，柔美，寧靜，節奏舒展，第二部分敘述舊社會的痛苦生活，表現了一種悲憤，控訴的情緒，第三部分是第一部分的完全再現，媽媽講的過去的事情讓孩子們深思

22、《初升的太陽》1.馬頭琴獨奏2.3.，草原上的人們，渴望美好的生活就像，渴望初生的太陽一樣，它歌頌自由，陽光，是一首優美抒情地樂曲。原民歌屬于蒙古民歌中的長調，旋律三的曲調與它比較接近，帶再現的三段體，豐富了對象征自由幸福的陽光的渴望與贊頌。

23、《讓世界充滿和平》（童聲合唱）一段體。有兩個樂句組成，第一樂句旋律平穩，安詳，第二樂句旋律舒展，開闊，形象的表現了“讓世界充滿和平，從我做起”的主題思想。

24、《夢幻之風》呈現出極富三度空間感地影響效果。歌曲

1、《敲起我的小木鼓》熱情、活潑的兒童歌曲，歌曲表達了佤族少年兒童對美好未來的憧憬，歌曲為單二段曲式，四二拍，其旋律流暢，節奏多變。

2、《咿唷嘞啦》剛果民歌，三部分，第一與第三部分是兩個相似的樂段，第二部分連接作用，仿佛聽到了非洲叢林里歡騰、激越的歌聲和鼓聲。

3、《小白菜》速度緩慢節奏寬廣舒緩，情緒憂傷凄涼。四五、四四變換拍子，結構規整，旋律樸實流暢。

4、《李玉蓮調》是一首蘇北民歌，旋律樸實，朗朗上口，具有明顯的民歌中小調的特點，結構規整。是典型的四樂句單樂段歌曲。

5、《夜歌》俄羅斯民歌，全曲只有兩個完全重復的樂句，三種不同的拍4/4 5/4 3/4拍，使歌曲更具搖曳、動蕩的感覺。

6、《蘇格蘭的藍鈴花》蘇格蘭民歌，旋律清麗流暢，語氣輕柔婉轉，深受世界各地人民的喜愛，四個樂句中有三句相同，表達了對朋友情誼的留念與期待。

7、《幽靜的山谷》德國民歌，弱起，三個樂句

1、級進

2、兩次四度大跳

3、附點節奏

8、《我和小提琴》

挪威民歌

四個樂句的主題加一個樂句的副歌，主題旋律結構為a+a1+b+b1 1、2樂句又生氣，有活力。

3、4樂句活潑、俏皮

9、《土拔鼠》貝多芬作，表現了流浪者帶著他的寵物——土拔鼠四處奔波，相依為命的情景。兩段體，一段體平穩，二段體上揚

10、《拉庫卡拉查》墨西哥民歌，情緒活潑，歡快，具有舞蹈之動感。

11、《故鄉的月亮》巴西民歌，有對月亮的描繪抒發對故鄉的思念之情，歌曲只有一個樂句經重復，變化重復而形成的特殊的復樂段結構，復樂段分三部分。

12、《第一天去上學》阿根廷兒歌 描繪小主人公第一天上學時的情景。

13、《鳥兒多美麗》拉美兒歌 柔美 舒緩 一段體結構 旋律平穩流暢

14、《金色的童年是一首歌》輕快活潑 充分體現了少年兒童純真開朗的性格，通過回顧幸福的童年往事，激發學生熱愛生活的情感

15、《花季雨季》唱出了學生展現青春光彩的美好愿望，要想做生活的主人，強者，首先必須懂得如何生活，如何把自己。

16、《七色光之歌》歡快活潑富于朝氣，旋律質樸、活潑。描繪少年兒童在燦爛陽光下幸福成長的情景。

17、《歌聲與微笑》歌頌友誼的歌曲。

18、《幸福快車》單二部曲式，活潑清新，節奏明快，起伏大，表現一種樂觀向上的態度。

19、《真善美的小世界》單二部曲式，抒發了兒童對“小世界”的贊美之情，A段勃勃生機，B段舒展優美。20、《同一首歌》獨唱歌曲 改成領合唱，帶再現單二部曲式，第一部分起承轉合，訴說對美好童年夢境的追憶，表達人們在重逢歡聚中的激動和喜悅，第二部分情緒激昂，表達了在同樣感受下的同樣渴望，同樣歡樂。

六年級音樂復習題

第一單元

1、《咿喲嘞啦》是一首剛果民歌。

2、《將軍令》是一首蘇南吹打樂。

3、非洲音樂最具特色的是鼓。第二單元

1、歌劇《北風吹》（選自白毛女）的來源是河北民歌《小白菜》和《青陽傳》

2、鋼琴獨奏曲《向陽花》來源于蘇北民歌《李玉蓮調》

3、柴可夫斯基的《如歌的行板》來源于俄羅斯民歌《夜歌》

4、《在鐘表店里》來源于蘇格蘭民歌《蘇格蘭的藍鈴花》

5、《梁山伯與祝英臺》的作曲者是何占豪和陳剛，樂曲的來源是越劇《樓臺會》（《梁山伯與祝英臺》選段）

6、《倒八板》——《金蛇狂舞》

7、《飛歌》——《苗嶺的早晨》

8、《燃燒吧，營火》——《共產黨團歌》

第三單元

1、《瑞士山歌》是一首瑞士民歌，《孤獨的牧羊人》是一首美國的歌曲，這兩首歌曲的演唱都采用了約德爾唱法。

2、《幽靜的山谷》——德國民歌

3、《我和小提琴》——挪威民歌

4、《土撥鼠》的曲作者是貝多芬，詞是歌德的原詩

5、《戲謔曲》的曲作者是德國的巴赫，主樂器是長笛及弦樂器。

6、《e小調小提琴協奏曲》作曲者是門德爾松。

7、交響樂隊是由四個樂器組組成，分別是弦樂組 木管樂組 銅管樂組 打擊樂組

弦樂組： 小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴 木管樂組：長笛、單簧管、雙簧管、大管 銅管樂組 ：圓號、小號、長號、低音號 打擊樂組：定音鼓、大鑼、木琴、大镲

第四單元

1《美麗的賽林托》是墨西哥的民間音樂，這一民族音樂的風格是熱情奔放的，我們還學習了一首墨西哥歌曲是《拉庫卡拉查》。

2《故鄉的月亮》是一首巴西民歌。

《第一天去上學》是一首阿根廷的歌曲。

拉美特色的民族樂器有：剛鼓、安第斯排簫；還具有拉丁特色的是拉丁舞，它有兩種舞曲。分別是探戈、桑巴。綜合知識：

一、認識符號（1）

音符

1、（全音符）

2、（二分音符）

3、（四分音符）

4、（八分音符）

5、（十六分音符）（2）

休止符

1、（全休止符）

2、（二分休止符）

3、（四分休止符）

4、（八分休止符）

5、（十六分休止符）

（3）

力度記號

1、P

（弱）

2、mp(中弱)

3、pp（很弱）

4、f

（強）

5、mf（中強）

6、ff（很強）（4）

其他

1、（反復記號）

2、（連音線）

3、4、（重音記號）

5、（延長音記號）

二、節拍 1、2/4拍的強弱規律是 強

弱 2、3/4拍的強弱規律是 強

弱

弱 3、4/4拍的強弱規律是 強

弱

次強

弱

三、其他常識

1、常見的演唱形式有合唱、輪唱、獨唱、重唱等。

2、常見的演奏形式有獨奏、齊奏、二重奏、四重奏 等。

3、了解音樂家

巴赫

——西方音樂之父（德國）貝多芬 ——樂圣

莫扎特 ——音樂神童

（奧地利）

肖邦

——鋼琴詩人

（波蘭）

（德國）（跳音）

第二篇：六年級測評復習資料-音樂

六年級測評復習資料 影視歌曲1——6

1、《孤獨的牧羊人》——美國影片《音樂之聲》插曲

2、《那不勒斯舞曲》——選自舞劇《天鵝湖》

3、《只要媽媽露笑臉》——選自朝鮮歌劇《血海》

4、《紅梅贊》——歌劇《江姐》選曲

5、《紅星歌》——影片《閃閃的紅星》主題歌

6、《雨花石》——電視連續劇《紅紅的雨花石》主題歌

7、《我怎樣長大》——影片《燭光里的微笑》主題歌

8、《誰不說俺家鄉好》——影片《紅日》插曲

9、《可喜的一天》——蘇聯故事影片《攻克柏林》插曲

10、《打虎上山》——現代京劇《智取威虎山》選段

11、《我的祖國》——影片《上甘嶺》插曲

12、《東邊升起月亮》——歌劇《圖蘭朵特》選曲

13、《勞動歌》——美國動畫片《白雪公主》插曲

14、《窗花舞》——選自芭蕾舞劇《白毛女》

15、《船工號子》——影片《漩渦里的歌》插曲

16、《洪湖水，浪打浪》——歌劇《洪湖赤衛隊》選曲

17、《小機靈的歌》——日本動畫片《聰明的一休》主題歌

18、《搖籃曲》——印度影片《兩畝地》插曲

19、《彈起我心愛的土琵琶》——影片《鐵道游擊隊》插曲

二、音樂體裁與形式（準確判斷敘事歌曲、進行曲、搖籃曲、圓舞曲、通俗歌曲等音樂體裁）

1、進行曲：《國歌》、《獅王進行曲》《運動員進行曲》

2、通俗歌曲：《魯冰花》《讓世界充滿愛》《同一首歌》

3、敘事性歌曲：《唱給媽媽的搖籃曲》《歌唱二小放牛郎》

4、搖籃曲：《小小搖籃曲》《搖籃曲（勃拉姆斯、舒伯特）》

5、圓舞曲：《杜鵑圓舞曲》、《小狗圓舞曲》《星光圓舞曲》

三、聆聽歌曲準確判斷演唱形式（童聲獨唱、童聲合唱、女聲獨唱、男聲獨唱、混聲合唱等）

1、童聲獨唱：《小燕子》《牧童到哪里去了》《讓我們手拉手》《我的小雞》《大海搖籃》《拾稻穗的小姑娘》《月亮河邊的孩子》《海娃的歌》《小機靈的歌》《踩雨》《彩橋架到臺灣島》《春水》

2、童聲合唱：《牧童》《兒童團放哨歌》《中國少年先鋒隊隊歌》《雪蓮獻北京》《歌聲與微笑》《我們多么幸福》《月亮月光光》《歌唱二小放牛郎》

3、男聲獨唱：《太陽出來喜洋洋》《船工號子》《鄉間的小路》《天地在我心》《牡丹之歌》

4、女聲獨唱：《新疆好》《在北京的金山上》《美麗的草原我的家（女中音獨唱）》《漁光曲》《長大后我就成了你》

四、聆聽具有藏族、蒙古族、維吾爾族風格的音樂片段，準確判斷作品的民族風格

1、藏族民歌：《巴塘連北京》《在北京的金山上》《我的家在日喀則》

2、蒙古族：《美麗的草原我的家》《萬馬奔騰》《銀杯》、《小黃鸝鳥》《草原就是我的家》《小松樹》 《大雁湖》

3、維吾爾族民歌：《我是少年阿凡提》

（1）藏族是個能歌善舞的民族，他們的歌曲旋律優美遼闊、婉轉動聽。藏族民歌高亢嘹亮，聽起來就有高原藍天遼闊的氣象，曲調悠揚。

（2）蒙古族民歌分“長調民歌”和“短調民歌”。“長調”有許多無意義的諧音字拉長唱腔，有草原空闊的風格。最有特色的樂器是馬頭琴，是一種拉弦樂器，由于琴柱上一般都雕刻一個馬頭裝飾，所以由此命名。

（3）維吾爾族音樂基本是中亞音樂風格，非常注重節奏，用手鼓可以打出多達幾十種不同的節奏，樂器主要是都它爾和熱瓦甫，最大的是冬不拉。

五、經典音樂作品的作者和國籍（3——6）

1、《雪花飛舞》

【法】德彪西

2、《袋鼠》《大象》《公雞 母雞》《森林深處的杜鵑》【法】

圣一桑

3、《木偶的步態舞》

【法】德彪西 《魔法師的弟子》

【法】

迪卡斯 《童年的回憶》 【法】

塞內維爾、圖森

4、《陀螺》【法】比捷

5、《春》小提琴協奏曲套曲《四季》之一

【意】維瓦爾第

6、《東邊升起月亮》

【意】

普契尼

7、《匈牙利舞曲》

第五號

【德】勃拉姆斯

8、《歡樂頌》

詞【德】席勒

曲【德】貝多芬

9、《夢幻曲》

【德】舒曼

10、《搖籃曲》

【德】勃拉姆斯

11、《小步舞曲》

【德】巴赫

12、《水上音樂》

【德】

亨德爾

13、《船歌》

【德】奧芬巴赫

14、《快樂的農夫》

【德】

舒曼

15、《在鐘表店里》

【德】

奧爾特 《同伴進行曲》

【德】

泰克

16、《那不勒斯舞曲》

【俄】柴科夫斯基

17、《野蜂飛舞》

【俄】

里姆斯基-科薩科夫

18、《小天鵝舞曲》《糖果仙人舞曲》 【俄】

柴可夫斯基

19、《小天鵝舞曲》《糖果仙人舞曲》 【俄】

柴可夫斯基 20、《小夜曲》

【奧】海頓

21、《搖籃曲》

【奧】 舒伯特

22、《火車波爾卡》

【奧】

愛德華-施特勞斯

23、《玩具交響曲》

【奧】

萊奧波特-莫扎特

24、《鐵匠波爾卡》

【奧】

約瑟夫-施特勞斯

25、《晨景》

【挪】

格里格

26、《致春天》 【挪】

格里格

27、《杜鵑圓舞曲》

【挪】

約納森

28、《海上風暴》

【挪】

格里格

29、《鈴兒響叮當》 【美】

彼爾彭特 30、《口哨與小狗》

【美】

普萊亞

31、《星光圓舞曲》

【美】

布雷納德

32、《調皮的小鬧鐘》

【美】

安德森

33、《馬刀舞》

【蘇聯】哈恰圖良

34、《彼得與狼》

交響童話

【蘇聯】 普羅科菲耶夫

35、《雨滴》

【波】肖邦

36、《單簧管波爾卡》

【波】

普羅修斯卡

37、《水星——飛行使者》

【英】

霍爾斯特

38、《加伏特舞曲》

【荷蘭】 戈塞克

39、《新疆舞曲》（第二號）【中】

丁善德 40、《晚會》

【中】

賀綠汀

六、樂器音色（1）西洋拉弦樂器 小提琴的特點：

音色優美，音域寬廣，性能靈活，色彩富有變化．有著極高的藝術表現力． 中提琴的特點：

中提琴僅比小提琴大七分之一，外形幾乎一模一樣。中提琴屬提琴族樂器里的上中音樂器，音色柔和、深沉，略帶些沙啞，因而亦獨具特色。其音質別具一格，近似鼻音的詠嘆，非常適合表現深沉與神秘的情調。大提琴的特點：

形狀也和小提琴相似，琴身比小提琴長一倍。大提琴的演奏方法和小提琴不一樣，它是被夾在兩腿之間，琴身下端支在地上來演奏的。它的音色渾厚，富有人聲美，是管弦樂隊中重要的低音樂器。低音提琴的特點：

它的構造與大提琴相似，但體積更大，音域更低，音色深沉、雄渾。（2）木管樂器：是用木料制成的管狀吹奏樂器，其中也有用金屬制成的，但按其性質仍稱之為“木管樂器”。它可以分為三類：

1、是有吹孔的，包括長笛和短笛；

2、是吹兩片蘆片做成的雙簧哨而發音的，包括雙簧管、古雙簧管、英國管、大管和低音大管；

3、是吹一片蘆片做成的單簧哨而發音的，包括單簧管、低音單簧管和薩克管。

長笛：是木管樂器中的高音樂器。它的音色清澈優美，發音靈活輕快，有人把它比做樂隊中的花腔女高音

雙簧管：音域有兩個半八度，音色帶有鼻音一般的蘆片聲，有時富于鄉村風味或田園風味，有時顯得傷感和溫柔。

大管：即低音雙簧管，又叫“巴松” 管身很長，它的音域比較寬廣，有三個八度。大管最富特征的是常常帶有愉快和詼諧的性格，用它來吹裝飾性的華彩句和進行曲是很有特色的。

單簧管：又名黑管，是吹一片做成的單簧管哨而發音，也是直吹的。單簧管的音色比雙簧管明朗和豐滿，但也略帶蘆片聲，不如長笛那么透明。（3）銅管樂器

圓號：聲音柔和、豐滿，和木管、弦樂器的聲音能很好地融合。

小號：俗稱小喇叭，銅管樂器家族的一員，常負責旋律部分或高吭節奏的演奏，也是銅管樂器家族中音域最高的樂器。

長號：音色高亢，輝煌，莊嚴壯麗而飽滿，聲音嘹亮而富有威力，弱奏時又溫柔委婉。大號：音色非常的渾厚，在樂隊中擔當最低音聲部。（4）西洋打擊樂器

定音鼓、大鼓、小軍鼓、鈸、架子鼓、三角鐵、沙槌、鐘琴、木琴、排鐘等。

七、民族樂器（1）吹管樂器

典型樂器：笛子、簫、排簫、塤、笙、蘆笙、巴烏、管子、嗩吶。

（2）彈撥樂器

典型樂器：柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、箏、楊琴、三弦、東不拉、熱瓦甫（3）拉弦樂器

典型樂器：二胡、板胡、革胡、馬頭琴、京胡、中胡、高胡。（4）打擊樂器

典型樂器：堂鼓(大鼓)、碰鈴、定音缸鼓、銅鼓、大小鑼、小鼓、排鼓、大鈸。

第三篇：一到六年級音樂測試復習資料

一到六年級音樂測試復習資料

六年級上冊

1、《木偶進行曲》作曲：德國 耶塞爾

2/2拍（以二分音符為1拍，每小節2拍）

進行曲風格 由兩個樂段組成AB結構

A樂段：旋律明朗、活潑

B樂段：曲調清新、節奏感強 速度：進行曲速度

情緒：愉快地

《木偶進行曲》和《玩具兵進行曲》的旋律相同

2、《月亮姐姐快下來》

3/4拍

速度較慢

情緒是抒情地

全曲由齊唱和輪唱兩種形式組成 主要節奏型“ XX

XX X /

XX X

5、《水星---飛行使者》選自管弦樂《行星組曲》，英國作曲家霍爾斯特以太陽系的行星為題，分為7個樂

章，水星是第三樂章，短小精悍的詼諧曲，音樂輕巧幽默。樂曲先由弦樂器和木管樂器帶有舞曲風格的

段落，接著雙簧管、英國管在鋼琴片的伴隨下演奏，接著小提琴演奏輕快帶有民歌風格的第二主題，以第一主題的變奏結束全曲。四年級下冊

1、《故鄉是北京》獨唱，歌曲傾吐了生長于北京的人們對鄉土懷戀的情緒，旋律吸取了京劇和京韻大鼓的音樂素材，賦予了歌曲濃郁鮮明的地方色彩。

第一部分旋律平穩到激動；第二部分旋律平穩舒展；第三部分是第一部分的再現，節奏舒展

2、《我愛五指山，我愛萬泉河》男聲獨唱，旋律優美深情、節奏鮮明。表達人民戰士對鄉土的熱愛。

3、《東方明珠》女聲獨唱、合唱，旋律平穩

4、《楊柳青》江蘇民歌，歌曲歡快活潑，“青啊虐”是襯詞，抒發美好生活所帶來的喜悅和對家鄉的熱愛。

5、《大雁湖》蒙古族民歌，旋律優美抒情，“ X

X X”切分節奏，使音樂富有動感，襯詞“啊哈嗬”增添 了濃郁的地方特色，表達對家鄉的贊美之情。

三年級上冊

1、《同伴進行曲》吹奏樂，泰克作曲，是管樂器（包括銅管樂器、木管樂器和打擊樂器）演奏的進行曲，復三段體，剛健有力。第一樂段快速，由單簧管、長笛、小號演奏，旋律剛健有力；第二樂段中速，由薩克斯、圓號、大號演奏，旋律平靜溫和；第三段快速重復第一樂段。

2、合唱曲《船歌》是電影《倆個小足球隊》插曲，兩個樂段：第一樂段旋律線條起伏，節奏富有動感；第二樂段旋律高昂、堅定有力。“啦啦啦”起到副歌作用，增添歌曲輕松歡快的氣氛。

3、《蘇珊娜》美國作曲家福斯特，表達對朋友的真誠情誼，對生活中美好事物追求。

4、《原諒我》兒童歌曲，三拍子，旋律明快，弱起進入，共四個樂句“ XX|XX X

XX |X-”

三年級下冊

1、《猜調》一句問一句答，全曲節奏緊湊，旋律琉璃酣暢，尾部加裝飾音表現地方色彩。

2、管弦樂《木偶的步態舞》,法國德彪西作曲，《孩子們的角落》，大量運用

XXX切分音和頓音，并吸收了黑人舞蹈音樂，旋律輕盈活潑，力度忽強忽落。

3、《一支短笛輕輕地吹》旋律歡快活潑，具有民歌風味，節奏緊湊，用頓音唱法模擬笛聲，用切分音和頓音，贊美家鄉。

4、《搖船調》臺灣民歌，對答歌曲，4|4拍，旋律流暢優美，節奏明快緊湊，表現孩子們相互對歌時活潑歡快的情景。

二年級上冊

1、管弦樂《四小天鵝》，選自俄羅斯的柴科夫斯基作曲的芭蕾舞劇《天鵝湖》，表達天鵝們快樂的心情。

演奏樂器有大管、雙簧管、長笛、第二提琴和中提琴。

2、管弦樂《糖果仙人舞曲》選自俄羅斯的柴科夫斯基作曲芭蕾舞劇《胡桃夾子》，演奏樂器：鋼片琴、圓號、弦樂、木管樂、低音單簧管。

3、《小紅帽》是巴西兒童歌曲，旋律劉暢活躍。

4、《一個人在林中》是加拿大民歌，是薔薇花的謎語歌曲。

二年級下冊

1、《玩具交響曲》弦樂加特色玩具樂器如：擬笛聲、鼓、三角鐵、搖環、小號等。共三個樂章，第一樂章是快板（奏鳴曲式）分為呈示部、展開部、再現部；第二樂章是小步舞曲(復三部曲式)；第三樂章是快板（單二部曲式）

2、管弦樂《出發》是蘇聯作曲家普羅科菲耶夫創作的交響組曲《冬日的篝火》

3、《打花巴掌》是說唱風格的北京兒歌，一段體，2|4拍，旋律歡快流暢，有濃郁的河北民歌音調。

4、《蝸牛與黃鸝鳥》臺灣民歌，旋律輕松活潑，切分節奏使音樂富有彈性和動力感，歌曲歌頌任勞任怨、知難而進，不斷進取的無畏精神。

一年級上冊

1、《中華人民共和國國歌》即《義勇軍進行曲》作者聶耳

2、器樂曲《頌祖國》，根據維吾爾族兒童歌曲改編，旋律活潑歡快，節奏緊湊、舞蹈性強

776 |55 2| 7676

567|55

5|111

13|2321

765|111

13|23321

3|776

567|55

2|7676

567|55 5|| 速度由快到慢到快

3、《國旗國旗真美麗》2|4拍，旋律流暢親切

4、《同唱一首歌》旋律清新，節奏舒展3|4拍

一年級下冊

1、《讓我們手拉手》童聲獨唱4|4拍，旋律歡快，富有特點的節奏（附點音符和休止符）緊湊具有張力和跳躍感，音調激昂寬廣富有朝氣和時代氣息。歌唱了團結戰勝困難，團結就是力量。

2、民間打擊樂《鴨子拌嘴》，是作曲家安志順編創的打擊樂曲：大鑼、小鈸、水镲、木魚、云鑼，時而 歡快時而熱烈，還不斷穿插鴨子的鳴叫聲。

3、《數鴨子》是一首具有說唱風格的創作歌曲，4|4拍，歌曲說唱結合，旋律的音調以級進為主，接近語言的韻律，極富童趣。

4、《一對好朋友》3|4拍，是一首采用民間音調寫成的創作歌曲，一段體，旋律活潑，節奏緊湊，歌頌小朋友之間的友誼，歌曲中“哩嘍嘍”吆喝聲的加入，為歌曲增添樂趣，是歌曲更加生動。

補充小知識：

（一）聲樂演唱形式： 獨唱：一人演唱

齊唱：指倆個人以上的歌唱者演唱同一曲調，以同度或八度關系同時演唱 輪唱：由兩個以上的聲部演唱同一曲調，不同時開始，按一定時距先后進入 重唱：指每個聲部均由一人演唱的多聲部樂曲及其演唱形式。按聲部分為二重唱、三重唱和四重唱等。領唱：一唱眾和的演唱形式

合唱：指倆組以上的演唱者演唱同一樂曲

（二）音符時值：

X-

X

X

X 全音符

二分音符

四分音符

八分音符

十六分音符

力度記號：強f

中強mf

較強ff

很強fff

弱p

中弱 mp

較弱pp

很弱ppp 漸強

漸弱

速度：快速

中速

慢速

稍慢

稍快

進行曲速度

表情術語：優美地

歡快地

活潑地

深情地

愉快地

激情地

歌頌地 反復記號：||

||

D.C從頭反復

D.S 調號：1=C 1=D 1=E 1=F 1=G 1=A 1=B 節拍：

（三）西洋管弦樂隊也叫交響樂隊由弓弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器組成。弓弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴 木管樂器：短笛、長笛、雙簧管、單簧管、大管 銅管樂器：圓號、長號、小號、大號、薩克斯等

打擊樂器：定音鼓、大鼓、小軍鼓、鈸、架子鼓、三角鐵、沙槌、鐘琴、木琴、排鐘等。

中國民樂：二胡、古箏、柳琴、笛子、古琴、簫、葫蘆絲等

打擊樂器：云鑼、鈸、木魚、雙響筒、三角鐵、鈴鼓、碰鈴、沙槌等

第四篇：音樂復習資料

音樂復習資料

音樂的巴洛克

巴赫（1685-1750）：巴洛克時期最偉大的音樂家，是宗教藝術家與復調音樂大師，被稱為“近代音樂之父”。

巴赫《D小調托卡塔與賦格》：這首樂曲是巴赫管風琴作品的代表作之一，具有華麗的技巧、風格和雄偉的戲劇情節。據記載，該作品是作者在1704-1707年間專為阿恩斯塔德教堂的新管風琴所創作的。巴赫《馬太受難曲》：巴赫晚年主要工作是為萊比錫圣托馬斯教堂提供音樂。1727年創作的《馬太受難曲》是他成就最大的一部作品。巴赫是一位虔誠的基督教徒，他的音樂表達的更多的是對上帝的信仰，表現的是世界和諧存在的意義。巴赫認為，世界萬物都是上帝恩賜的，音樂也是上帝賜予的圣物，因此音樂史與上帝對話，通往天堂的云梯，所以音樂的全部意義在于對上帝的贊美、感恩，通過這種隱蔽的理性方式來感覺上帝的存在。這部作品充分體現這樣一種信仰，也是巴洛克時期最偉大的宗教聲樂作品之一。

巴赫《平均律鋼琴曲集》：十二平均律，人們曾經在琉特琴、維奧爾琴等樂器上進行過十二平均律的實踐，約17世紀30年代弗雷斯克巴爾迪在鍵盤樂器上采用平均律；后來巴洛克時期強調“調的性格”作用，認為不同的調性可以表達出不同的思想情感，從而忽略了平均律的應用；直到巴赫創作了著名的兩卷《平均律鋼琴曲集》后，十二平均律才在鍵盤音樂上廣泛應用。《平均律鋼琴曲集》首次將十二平均律全面系統地運用到音樂創作實踐中，有力地證明了平均律的優越性，開辟了歐洲音樂的新天地。把復調音樂的技巧發展到登峰造極的程度，總結了中世紀以來的復調音樂寫作技術。

《C大調前奏曲與賦格》：這是一首以分解和弦寫成的練習曲式的前奏曲，這些分解和弦的最高音可以連城一條旋律，而隨后而來的賦格主題則是從這一旋律發展而來的。有人形容此曲“如奧林匹亞的平靜與晴朗”。法國作曲家古諾與1855年以這首前奏曲為伴奏，采用天主教的圣母祈禱文為歌詞，配上音域寬廣的女高音聲部，創作了一首曲意崇高、旋律優美動人、充滿宗教美感的歌曲《圣母頌》，使得這部作品得以廣泛流傳。

歌劇的誕生：歌劇是一種由戲劇（腳本）、音樂、舞蹈、建筑和美術等綜合為一體的舞臺藝術形式，其中戲劇和音樂是最重要的元素。第一部歌劇：是1597年上演，由里努契尼寫劇本、佩里作曲的《達芙妮》，由于該作品的樂譜只留下殘片，所以人們通常又把1600年上演，保留完整的，由里努契尼寫腳本，佩里和卡契尼作曲的《尤麗迪茜》作為最早的一部歌劇。1607年，蒙特威爾第憑借他在牧歌和宗教音樂創作方面的豐富經驗，結合運用16世紀音樂寶庫中的各種手段，是《奧菲歐》成為歌劇史上第一部真正意義上的歌劇。第一個歌劇院的建立：1637年在威尼斯建立的第一個歌劇院——圣卡西亞諾，使歌劇從貴族沙龍和宮廷走向市民階層。

維瓦爾第《四季》：維爾瓦底小提琴協奏曲《四季》作品大約作于1725年，是其最著名的作品。四部作品均采用三樂章協奏曲形式，同時配以標題。《四季》的標題分別為：《春》、《夏》、《秋》、《冬》。其中以《春》的第一樂章（快板）最為著名，音樂展開輕快愉悅的旋律，使人聯想到春天的蔥綠；《夏》則出乎意料之外，表現出夏天的疲乏、惱人；《秋》描寫的是收獲季節中，農民們飲酒作樂、慶祝豐收的快活景象，第一樂章歡快活潑；《冬》描寫人們走在冰上滑稽的姿態，以及由爐旁眺望窗外雨景等景象，其中第二樂章非常出名，曾被改變為輕音樂而廣為流傳。

交響曲

海頓被世人尊稱為“交響曲之父”，他的一生創作了一百余部交響曲將。海頓將原先較粗糙的音樂形式發展到更完美的高度，并通過自己的創作逐漸完善了交響曲的基本模式。海頓將交響曲套曲定型為四個樂章的結構，并且把各個樂章的不同性質和常用曲式確定下來。四個樂章的套曲形式：第一樂章：通常是快板，奏鳴曲式。第二樂章：通常為慢板、行板或廣板，常用奏鳴曲式或主題與變奏形式。第三樂章：帶三聲中部的小步舞曲。第四樂章：快板或比第一樂章更快的急板，常用回旋曲式、奏鳴曲式或兩者結合起來的奏鳴回旋曲式。同時，在樂隊編制上，以弦樂四聲部為基礎，雙管制的管弦樂隊體制，在海頓手里定型。

海頓第104“倫敦交響曲”第一樂章：完成于1795年，1785年5月4日首演，是海頓的倫敦交響曲系列中的最后一首，也就是第十二首。除了倫敦這個名字外，還有所羅門的稱呼。但是多以倫敦之名最為熟悉。此曲在首演后即刻獲得成功的回響，當時有評論這么寫“全曲充斥了豐富與飽滿的感覺，這首交響曲的成功已經超越了其他的作品”。

協奏曲

協奏曲指由一件或數件獨奏樂器與樂隊協同演奏，既有對比又相互交融的音樂作品。巴洛克時期一般分三種類型：大協奏曲、合奏協奏曲、獨奏協奏曲。莫扎特在巴洛克協奏曲的基礎上，確立18世紀古典主義協奏曲的結構原則：通常分為三個樂章，快-慢-快。從而確立了器樂協奏曲的現代風格。

弦樂四重奏

海頓將弦樂四重奏的結構和技巧逐漸完善，因而有人將其稱作“弦樂四重奏之父”。結構確立為四個樂章。奏鳴曲式中音樂展開的手法更加突出，內涵的張力也有所增加。早期的協奏曲往往第一小提琴處于支配地位，成熟時期的協奏曲中四件樂器處于同等重要的地位，四個聲部之間更為平等、協調、均衡，讓四件樂器都能得到獨立而充分的發展。

貝多芬

路德維希·范·貝多芬作為18-19世紀之交的作曲家，代表進步的世界觀、倫理觀和新興階級的審美理想，反映了當時歐洲社會政治與經濟上的巨大變革。這位“樂圣”經過人生的種種磨難與搏擊，思考與總結，“扼住命運的咽喉”，最終超越了人間的悲與喜、愛與恨的界限，將人類友愛的最高憧憬以他特有的藝術語言表述出來。《C小調第八“悲愴”鋼琴奏鳴曲》：創作于1798-1799年，題獻給好友卡爾·利息諾夫斯基公爵，是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲創作的頂峰之作。作品顯現了貝多芬獨有的音樂特征：主題的大膽轉換，樂章間材料的聯系和呼應，并充分發揮新式鋼琴在力度、音色和歌唱性方面的潛能。

《D小調第九“合唱”交響曲》：貝多芬的第九交響曲是這位藝術家的晚期作品，在經歷了人生的困苦、磨難與抗爭之后，在現實與理想的人生境遇中，終于找到了一個突破向上的力量，這個力量最終在“貝九”的“歡樂頌”主題中得到了升華與張揚。這是貝多芬經過一生與命運搏擊后的總結，此時的貝多芬完全走出了小我的感情世界，以擁抱整個人類乃至宇宙的博大胸襟，展示了人性在精神意志上的巨大能量。

浪漫主義時期

與“狂飆運動”息息相關的浪漫主義是一種寬泛的概念，它包括了政治動蕩、文化變革和個性解放。浪漫主義藝術的一個基本特征就是強調強烈地表達情感的方式。這一時期音樂最大特點就是充滿了 幻想與狂想。

柏遼茲《幻想交響曲》：是音樂史上極為重要的交響樂作品。柏遼茲多愁善感的性格，及帶有病態的夢想和燃燒的熱情，使他擺脫了古典交響曲的形式約束，而創造出了一種全新的風格——在音樂中直接引入了標題。作品在結構、和聲、與旋律方面都存在著大膽的創新，指明了浪漫主義標題音樂的創作道路，可以說是后來的標題交響曲和交響詩的樣板。

作曲家介紹：柏遼茲（1803-1869），法國作曲家，浪漫主義時期最重要的代表作曲家之一。

作品介紹：全曲共分為五個樂章，每一個樂章都附有作者自己加上去的標題： 第一樂章“夢、熱情” 第二樂章“舞會” 第三樂章“原野風光” 第四樂章“走向斷頭臺”

第五樂章“魔鬼的晚會之夢——魔女的回旋曲”

帕格尼尼《第二小提琴協奏曲》與李斯特鋼琴音樂會練習曲《鐘》

李斯特根據帕格尼尼的《b小調第二小提琴協奏曲》第三樂章而改編的《鐘》，通過鋼琴所描繪出來的鐘聲，比帕格尼尼的原曲更加鮮明、逼真，作品所展示出的高超鋼琴演奏技術，至今令人贊嘆不已。

音樂中的抒情與激情：19世紀是一個人人主觀感受唱主角的時代，個人獨特的人生成為社會與藝術關注的焦點。藝術家們為了自身的緣故而自發地張揚自己的個性并抒發自己的情感，這是浪漫主義的典型標志。在具體的音樂語言中，浪漫主義充滿了抒情性，音樂成為直接訴諸情感的手段，這恐怕是它最大的一個特征。弗朗茨·李斯特（Franz Liszt），著名的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。他生于匈牙利雷定，六歲起學鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還首創了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了“鋼琴之王”的美稱。

莎士比亞的《仲夏夜之夢》：是莎士比亞最受歡迎的戲劇之一，本故事發生在仲夏夜晚，兩對戀人為了對抗一道荒謬無比的律法而出逃：當他們逃往林子后，精靈的介入使彼此愛的對象混淆，一陣混亂之后，眾人終于恢復理智和諧。

門德爾松（1809-1847）：德國猶太裔作曲家，為德國浪漫樂派最具代表性的人物之一，被譽為浪漫主義杰出的“抒情風景畫大師”。舒曼《a小調鋼琴協奏曲》：是他唯一的一部鋼琴協奏曲，傾注了他火熱的心，充滿激情。作品是在舒曼一生中最幸福的年代完成，也是他和克拉拉的愛情沖破重重阻力而取得成功的時期，全曲表現了作曲家的生活理想以及為之而斗爭的信念。

舒曼（1810-1856）：德國作曲家、音樂評論家。浪漫主義時期最重要的作曲家之一。

勃拉姆斯：是浪漫主義時期的“古典主義”者，被譽為“最后的古典主義音樂家”，他出生于德國，又鮮明地繼承了德奧古典音樂的傳統，同時吸收了歐洲各民族音樂文化的素養，其藝術風格深沉、典雅，手法細膩，在創作中他追求內在情感的深刻表現，反對浮華，他曾立志要堅定地繼承貝多芬的衣缽，捍衛德奧音樂藝術的純粹性。勃拉姆斯《C小調第一交響曲》：耗費21年的時間，勃拉姆斯才完成這部作品，真可謂殫精竭慮，這在音樂史上實屬罕見，然而正是這樣執著嚴謹的藝術風格，使得德奧古典音樂傳統在勃拉姆斯手中發揚光大，也使人們認識到傳統與潮流，古典與現代其實可以是一脈相承，互為一體的。音樂特點：這部交響曲宏大的構思、均衡的結構、悲壯的戲劇性似乎都脫胎與貝多芬的交響曲，樂曲中充滿了斗爭、煩惱、苦悶、示意、喜悅等人間七情六欲的交織，是遍歷人世滄桑者最偉大的精神安慰，也是勃拉姆斯留給世人的精神至寶，其內容有“從黑暗到光明”的歷程，很多具體手法更是接近貝多芬，因此它被稱作“貝多芬的第十交響曲”是不足為怪的。第一樂章近似如歌的行板：快板，奏鳴曲式，c小調，6/8拍子。首先是較長的序奏，定音鼓的敲擊聲以及弦樂奏曲的陰郁不詳的曲調，給人以沉重之感，使人感到作曲家在創作該作品時的頭頂著巨人壓力的心情。

民族樂派

19世紀中葉，東歐、北歐與俄羅斯的許多音樂家的許多音樂家雖然深受西歐浪漫主義音樂影響，但實際上，他們更傾向于運用本民族的歷史故事、民間傳說為題材，并從本民族的民間音樂、舞蹈中吸取營養作為其創作的素材。

社會文化背景：19世紀30至60年代，由于西方錯綜復雜的社會生活、日益尖銳的社會矛盾，在哲學、自然科學和實驗科學新成就的影響下，歐美興起了批判現實主義的文學思潮。在這種歷史文化背景下，隨著各國民族解放和獨立事業的發展，不少音樂家致力于本民族的音樂事業，用更自覺地創作思維和具有鮮明民族風格的音樂來表達人民群眾高漲的民族情感和愛國熱情，復興并發展本民族的音樂文化。

音樂語言的風格特征：西方民族樂派強調音樂的民族因素和民族傳統的體現。他們都以本國民間豐富多彩的旋律、舞蹈節奏以及音樂表現等來表現民族的精神，弘揚和發展本國的文化藝術，以體現民族樂派的創作宗旨，他們非常熱衷于收集、整理、研究本民族 的民歌，并在創作中廣泛應用民歌或模仿民歌風格，來表達深厚的民族情懷和愛國熱情。

代表人物：捷克民族樂派——斯美塔那，德沃夏克 北歐民族樂派——格里格，西貝柳斯 俄羅斯民族樂派——格林卡，柴可夫斯基

斯美塔那《伏爾塔瓦河》：伏爾塔瓦河是捷克最大的河流，它由南北縱貫捷克國土，是捷克人民賴以生存的母親河，是捷克民族繁榮昌盛的搖籃，在捷克人民心中占有重要的地位，交響詩《沃爾塔瓦河》，從河水的源頭開始描寫，逐漸映現出奔騰不息的河流、岸邊茂盛的森林、富有生氣的鄉村、寧靜的月夜、險要的峽谷、古老的城堡，這些景致與民俗生活和神話傳說相聯系，展示了捷克山河的美麗和悠久的歷史文化。

貝多伊齊·斯美塔那（1824-1884），捷克作曲家，鋼琴家和指揮家，捷克古典音樂的奠基者。

格里格《晨景》：靜謐而又空氣清新的早晨，寧靜的田園風光，冉冉升起的朝陽，讓人仿佛置身于清爽宜人的異國晨景。音樂一開始，清新悠美的長笛猶如一股清泉，把人帶入清新靜謐的田園風光之中。

愛德華·格里格(1843-1907)挪威作曲家，十九世紀民族樂派的代表人之一。

德沃夏克《自新大陸交響曲》：這首交響曲是德沃夏克在美國紐約音樂學院院長室（1893年）所作。他獨處異國，十分思念自己的祖國和家鄉，百感交集，寫下了這部著名的四個樂章《第九交響曲》（自新大陸）。

德沃夏克堅持不懈地把捷克以及斯拉夫民族民間音樂的特征和精神融入到自己作品的主題和結構中，把音樂的體裁加以變化，賦予了作品典型的斯拉夫民族色彩。《斯拉夫舞曲》（op.72）這部作品就是很好的證明。《斯拉夫舞曲》（1878）是取材于斯拉夫民族民間舞曲，展現斯拉夫民俗民族風情的作品，也是德沃夏克最受人喜愛的杰作之一。

柴可夫斯基

彼得·伊里奇·柴可夫斯基，中國樂迷親切之稱為“老柴”，俄羅斯浪漫樂派作曲家，也是俄羅斯民族樂派的代表人物以及世界最偉大的古典音樂作曲家之一。值得一提的是柴可夫斯基的優秀作品與其一生的情感經歷密不可分。他的曲子織體飽滿，旋律優美，情感更富。

代表作品：《第四交響曲》《第五交響曲》《第六交響曲》（《悲愴》）幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》《第一鋼琴協奏曲》D大調《小提琴協奏曲》歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》和《黑桃皇后》 舞劇《天鵝湖》《睡美人》和《胡桃夾子》

五人強力集團

巴拉基列夫、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基-科薩科夫和居伊。他們接受了俄國革命民主主義思想的影響，提倡藝術的現實主義和人民性，強調繼承和發揚以格林卡為代表的俄國音樂文化優秀傳統，主張深入研究俄羅斯及其他民族的民間音樂，努力掌握歐洲先進作曲技術，創造性地發展俄羅斯民族音樂文化。

強力集團作曲家重視標題性原則，分別以史詩、童話、民歌和自然風光為題，創作了民族色彩濃郁、藝術形象鮮明地作品。代表作品：鮑羅丁-交響音畫《在中亞細亞草原上》 里姆斯基·科薩科夫交響組曲《天方夜譚》 穆索爾斯基的鋼琴組曲《展覽會上的圖畫》 巴拉基列夫的鋼琴獨奏曲《伊斯拉美》

印象主義音樂

1、來源：印象主義是19世紀末至20世紀初首先在繪畫領域興起的一個藝術流派，其風格源于莫奈的畫作《印象：日出》，印象主義畫家關注光與色的變化，在平凡題材中表現對生活和大自然的熱愛。印象主義音樂是20世紀流派的先行者，第一次世界大戰前，它在文學和繪畫領域印象主義潮流的影響下產生，因德彪西交響組曲《春天》的問世而作為新音樂風格的稱謂被保留下來。

2、特征：1）印象派音樂多以自然景物或詩歌繪畫為題材，注重表達對客觀事物瞬間的印象，音樂大多具有神秘和飄忽朦朧的意境。

2）不以旋律為主，重視和聲和配器的色彩作用；突破大小調體系，多采用全音階和五聲音階；減弱和聲功能、模糊調性，大量使用變化音，多采用小型體裁。

第五篇：音樂 復習資料

中小學音樂常識

第一冊

1、請寫出下列音樂課本中的小圖表分別表示什么。

小話筒——（唱歌）小耳機——（聽音樂）孔雀開屏——（跳舞）

樂徽——（演奏）對拍手——（做游戲）小書本——（學知識）小電腦——（動腦思考）

2、小組曲《快樂的一天》由“早起）”、“（上學去）”、“（來學習）”、“（做游戲）”、“（靜靜睡）”等五首不同情緒的音樂小品組成。

3、歌曲《其多列》中的云南哈尼語“其多列”是（快快來）的意思。

4、《中華人民共和國國歌》原名（《義勇軍進行曲》），由（田漢）作詞，（聶耳）作曲，是影片（《風云兒女》）的主題歌。

5、民樂合奏《三個和尚》中三件樂器描繪了生動的三個和尚形象，小和尚用（板胡）代表；瘦和尚用（墜胡）代表；胖和尚用（北方的管子）代表。

6、《火車波爾卡》又譯為(《快速波爾卡》)、(《剪彩波爾卡》)，這是奧地利作曲家、指揮家(愛德華〃施特勞斯)的早期管弦樂作品之一。

第二冊

7、《鴨子拌嘴》是一首（民間打擊樂曲），用（小鈸）的獨奏來模擬鴨子沖破黎明時的寧引頸鳴叫，用悶擊的（小镲）聲，模擬老鴨“嘎嘎嘎”的叫聲。

8/《公雞母雞》選自法國作曲家圣—桑1886年所作的管弦樂組曲（《動物狂歡節》）。

9、《小狗圓舞曲》又稱（《一分鐘圓舞曲》）或（《瞬間圓舞曲》）。

第三冊

10、德國作曲家艾倫貝格的通俗的管弦樂曲(《森林水車》)與奧爾特的(《在鐘表店里》)、米夏埃利斯的《森林中的鐵匠》)并列為三個著名的描繪性標題樂曲。

11、德國作曲家艾倫貝格代表作有喜歌劇《庫里科伯爵夫人》《米達斯王》《瑪里埃特》，舞劇《西勒斯的玫瑰》，管弦樂《森林水車》等。

12、管弦樂《調皮的小鬧鐘》，也譯《打切分音的鐘》、《打出切分節奏的鬧鐘》，由美國作曲家、指揮家(安德森)作于1945年。

1、安德森的代表作品有：管弦樂《哈佛幻想曲》、《打切分音的鐘》、《以色列組曲》、《小號手的搖籃曲》《會跳舞的貓》《打字機》《藍色的探戈》《遺忘的夢》《船長和國王》、爵士撥弦曲》等。被稱為”半古典音樂作曲家“

13、管弦樂《四小天鵝舞曲》即：《小天鵝舞曲》是俄羅斯作曲家（柴科夫斯基）創作的經典芭蕾舞劇（《天鵝湖》）第二幕里的一段舞曲。

14、《糖果仙人舞曲》，選自芭蕾舞劇（《胡桃夾子》）。是俄羅斯作曲家（柴科夫斯基）創作的一部芭蕾舞劇的音樂，是根據德國作家霍夫曼的童話（《胡桃夾子洋娃娃和鼠王的故事》）

編寫成。

15、用《胡桃夾子》中的音樂組成的管弦樂組曲包括以下八段：(一)小型序曲；(二)進行曲；(三)糖果仙人舞曲；(四)特列帕克舞曲；(五)阿拉伯舞曲；(六)中國舞；(七)膜管舞曲；(八)百花圓舞曲。

16、歌曲《有一個人在林中》是一首謎語歌曲，其謎底是（薔薇花）。

17、歌曲《在北京的金山上》是一首(藏)族民歌，被當地人稱作“工布箭歌）”。這首歌1963 年曾被選入大型音樂舞蹈史詩（《東方紅》）的最后一幕，由藏族歌唱家（才旦卓瑪）

演唱了這首歌。

18、《袋鼠》是管弦樂組曲(《動物狂歡節》)又稱《動物園大幻想曲》中的第六曲。由法國作曲家（圣—桑）創作。全曲由十三首帶有標題的小曲及終曲組成。它的十三首小曲分別是：

《序奏與獅王進行曲》《公雞與母雞》《騾子》《烏龜》《大象》《袋鼠》《水族館》《長耳朵的角色》《森

林深處的杜鵑》《鳥舍》、《鋼琴家》《化石》《天鵝》。

19、管弦樂《龜兔賽跑》是中國福利會上海兒童藝術劇院（史真榮）為兒童編寫的一部童話故事音樂。這是一部由（大管）、（單簧管）主奏的管弦樂作品，驕傲的小兔子是由（單簧管）擔任的，勤懇的烏龜是由（大管)擔任的。

20、《中國少年先鋒隊隊歌》是兒童影片（《英雄小八路》）的主題歌，原名（《我們是共產主義接班人》）。

21、管弦樂《出發》是蘇聯作曲家（普羅科菲耶夫）所作的交響組曲(《冬日的篝》)中的第一曲。

22、《冬日的篝火》由《出發》、《窗外的雪花》、《冰上圓舞曲》、《篝火》、《少先隊員的聚會》、《冬日的黃昏》、《進行曲》、《回城》8首獨立的標題性小曲組成。

23、《加伏特舞曲》是荷蘭作曲家、指揮家(戈塞克)所作歌劇（《魯吉納》）中的一首小提琴曲，后被改編為（管弦樂）、(鋼琴曲）等其他器樂演奏形式。

24、《加伏特舞曲》的主奏樂器是（小提琴）。

25、管弦樂《獅王進行曲》中獅子大王吼叫了（9）聲。

26、法國作曲家圣一桑所作的《天鵝》是一首（大提琴）獨奏曲，該曲是（6/4）拍。

第五冊

27、《草原放牧》是一首琵琶)協奏曲（《草原小姐妹》）中的一段，這首蒙古族器樂曲中所刻畫的小姐妹指的是（龍梅）和（玉榮）。

28、《草原巡邏兵》是一首（笙）獨奏曲，又名(《草原騎兵》)。

第六冊

29、《那不勒斯舞曲》是俄羅斯作曲(柴科夫斯基的舞劇《天鵝湖》第三幕中的一首舞曲，樂器為（小號）。

30、歌曲《孤獨的牧羊人》是美國電影（《音樂之聲》）中的插曲。

31、管弦樂曲《紅旗頌》的引子中采用了(《中華人民共和國國歌》)音調為素材。

32、聲樂體裁主要有：（頌歌）、（抒情歌曲）、（敘事歌曲）、（諷刺歌曲）。人聲按性別和年齡可分（女聲）、（男聲）、（童聲）。

33、聲樂的演唱形式包括（獨唱）、（齊唱）、（輪唱）、（重唱）、（領唱）、（合唱）。

第七冊

34、弦樂四重奏《小夜曲》的曲作者是奧地利作曲家（海頓），他一生最優秀的作品是寫了(12部《倫敦交響曲》)，他的創作以（交響曲）和（弦樂四重奏）最為杰出。

35、德國作曲家舒曼在1847年—1848年間創作了一部鋼琴套曲，題名為（《童年情景》）套曲共有

（13）首，《夢幻曲》是其中第（7）首。

36、世界上演率最高的歌劇《卡門》的作者是法國的作曲家、鋼琴家（比才）。

37、鋼琴曲《乒乓變奏曲》的主題音樂取材于兒童歌曲（《小小球兒閃銀光》）。

38、歌曲《只要媽媽露笑臉》是朝鮮歌劇（《血海》）中的一首選曲。

39、大提琴曲《搖籃曲》是根據我國作曲家（賀綠汀）的佳作—鋼琴曲《搖籃曲》改編的。

40、寫出下列力度記號的名稱，并按弱到強的順序排列。

f（強）p(弱)mp(中弱mf(中強)pp(很弱)ff(很強)pp(很弱)＜p(弱)＜mp(中弱)＜mf(中強)＜f（強）＜ff(很強)

41、歌曲《真善美的小世界》是一首歌唱美國“（迪斯尼樂園）”的歌曲。

第八冊

42、該曲曲名是（《祝你快樂》），曲作者是（魏群），其演奏形式是（銅管樂合奏）。

43、管弦樂《馬刀舞》是蘇聯作曲家（哈恰圖良）創作的一首樂曲，是舞劇（加雅涅）中的群舞音樂。該曲中滑音處由樂器（長號）與（木管）交替奏出，相互呼應。

44、《故鄉是北京》的演唱形式（獨唱—女高音獨唱），歌曲的體裁屬于（戲歌）。

45、歌曲《讓我們蕩起雙槳》是影片（《祖國的花朵》）中的插曲。

46、《蔭中鳥》是一首（笛子）獨奏曲，曲作者是（劉管樂）。樂曲中運用的笛子技巧有：（音）、（吐音）、（歷音）、（花舌音）、（多指顫音）。

第九冊

47、《漁舟唱晚》是根據古曲（《歸去來辭》）的素材加工改變而成的一首傳統（箏）曲。

48、歌曲《趕圩歸來啊哩哩》采用了（彝）族民歌的音調為素材。“趕圩”是指（趕集）。

49、合唱曲《紅星歌》是故事片《閃閃的紅星》中的主題歌，影片中的主要人物是（潘冬子）。

50、歌曲《天黑黑》是一首（臺灣）民歌，又名（《天烏烏》）歌曲中的阿公指（爺爺），阿媽指（奶奶）。

51、歌曲《誰不說俺家鄉好》是我國影片（《紅日》）中的插曲。他的曲 作者是呂其明，其作品主要有電影音樂《城南舊事》，管弦樂《紅旗頌》，歌曲《彈起我心愛的土琵琶》等。

52、德國音樂家舒曼稱（肖邦的音樂像“藏在花叢中的一尊大炮”。

53、《打虎上山》又名《迎來春色換人間》，是現代京劇《智取威虎山》中楊子榮的主要唱段之一。第十冊

54、《小鳥小鳥》是故事影片（《苗苗》）中的插曲。歌曲為（6/8）拍，（二）段體結構。

55、《北京喜訊到邊寨》全曲由（引子）

（五）個具有舞曲特征的主題以及第1個主題反復再現所構成。

56、《天地在我心》是我國動畫片（《寶蓮燈》）中的插曲，影片取材于民間神話—（《劈山救母》）。

57、戲曲是一種包含（音樂）、（舞蹈）、（戲劇）等為一體因素的綜合藝術。是我國民族、民間傳統音樂的重要組成部分。戲曲音樂包括（聲樂）和（器

樂）兩大部分。聲樂部分是指（唱腔）和（念白），唱腔主要是（獨唱），少有對唱和齊唱。器樂部分包括（文場）和（舞場）,（文場）指樂隊的（管弦樂）部分，（舞場）指樂隊的（打擊樂）部分。

58、京劇產生于（北京），有（二百多）年歷史，京劇的唱腔以（西皮腔）和（二黃腔）為主，京劇的伴奏特色是三大件，即（京胡）、（月琴）、（小三弦及鑼鼓點）等。

59、京劇的行當主要有（生）、（旦）、（凈）、（丑）四個行當。

60、京劇中的臉譜主要有：（紅臉）、（白臉）、（黑臉）、（藍臉和綠臉）、（金臉和銀臉）。

61、五聲調式指（宮do）(商re)（角mi）(徵sol)（羽la）

第十三冊

1、《中華人民共和國國歌》，原名義勇軍進行曲，由田漢作詞，聶耳作曲。

2、《七子之歌——澳門》歌詞選自我國愛國詩人聞一多在1925年創作的《七子之歌》組詩。“七子”是指——澳門、香港、臺灣、威海衛、廣州灣、九龍、大連旅順。

3、《東方之珠》——羅大佑詞曲4、1997年7月5日在北京人民大會堂首演天地人交響曲。由譚盾曲。

5、熱瓦普：新疆維吾爾族、塔吉 克族、烏茲別克族彈撥樂器。熱瓦普彈唱是維吾爾族人民喜愛的一種演唱形式.6、手鼓：維吾爾族、烏茲別克族等的打擊樂器。

7、冬不拉：哈薩克族彈撥樂器。

8、《喀什的春天》——維吾爾族民歌。

9、《褐色的鵝》——哈薩克族民歌。

10、《青春舞曲》——維吾爾族民歌。

11、《桑塔〃露琪亞》——意大利民歌。

12、世界三大男高音——多明戈、卡雷拉斯、帕瓦羅蒂。

13、《伏爾加船夫曲》——俄羅斯民歌——男低音獨唱。

14、《倫敦德里小調》——愛爾蘭民歌——小提琴獨奏。

15、《中國人民解放軍進行曲》作于1939年7月，由公木詞，鄭律成曲。原名為《八路軍進行曲》，解放戰爭時期改名為《中國人民解放軍進行曲》。

16、鄭律成，中國籍的朝鮮作曲家。代表作《延安頌》、《中國人民解放軍進行曲》、《綠色的祖國》、歌劇《望夫云》等。

17、進行曲：是一種用步伐節奏寫成的聲樂曲或器樂曲，常用于隊列行進中。

18、銅管樂器：圓號、小號、長號、大號。

19、指揮圖示：2/

4、2/

2、4/

4、4/4。

20、《婚禮進行曲》——【德】瓦格納曲——管風琴演奏。

21、瓦格納：德國作曲家、作家。代表作《漂泊的荷蘭人》《湯豪舍》《羅恩格林》《尼伯龍根的指環》。

22、《葬禮進行曲》——【波】肖邦曲——鋼琴演奏。

23、肖邦：波蘭作曲家、鋼琴家。浪漫派作曲家、“鋼琴詩人。

24、《拉德茨基進行曲》——【奧】老約翰〃施特勞斯曲——管弦樂。

25、《二泉映月》——華彥鈞——二胡獨奏——弦樂合奏（吳祖強改編）

26、華彥鈞：又名阿炳，代表作品二胡曲《二泉映月》、《寒春風曲》《聽松》、琵琶曲《龍船》《大浪淘沙》《昭君出塞》。

27、吳祖強：作曲家。主要作品《鋼琴變奏曲》、交響音畫《在祖國大地上》、琵琶協奏曲《草原小姐妹》、與杜鳴心合作的有舞劇音樂《魚美人》、《紅色娘子軍》。

28、《G大調弦樂小夜曲》——【奧】莫扎特曲小夜曲是18世紀中葉盛行于歐洲的一種聲樂、器樂題材。

29、《如歌的行板》——【俄】柴可夫斯基曲——弦樂四重奏。

30、柴可夫斯基：俄羅斯作曲家，19世紀俄羅斯音樂的代表人物。代表作《第六交響曲（悲愴）》、《意大利隨想曲》、《1812序曲》、舞劇音樂《睡美人》、《天鵝湖》、《胡桃夾子》、歌劇《葉甫根尼〃奧涅金》、《黑桃皇后》、鋼琴組曲《四季》等。

31、《雪絨花》——【美】理查德〃羅杰斯曲——音樂劇《音樂之聲》選曲。

32、音樂之聲中的插曲有《多來咪》、《孤獨的牧羊人》《雪絨花》。

33、指揮圖示3/4、3/834、《冰山上的雪蓮》——雷振邦詞曲——影片《冰山上的來客》插曲

35、《我心永恒》——【美】詹姆斯〃霍勒曲——影片《泰坦尼克號》主題音樂

36、電影音樂：為電影創作編配的歌曲、樂曲是影視藝術的重要組成部分。電影音樂的主要特點是以影片的題材、內容、樣式、風格為依據；每段音樂結構比較自由，可以是完整的額音樂，也可以是一個樂句、一個動機、一聲打擊樂音響。音樂的演唱、演奏要經過錄音等技術處理.37、《悍牛與牧童》——瞿小松曲——動畫片《悍牛與牧童》音樂。

38、茉莉花——山東長山民歌；繡花曲——山東夏津民歌。

39、《春到沂河》——王惠然曲——柳琴獨奏

40、《春到沂河》是一首以山東民歌《沂蒙山小調》為素材創作的柳琴獨奏曲，由民樂隊伴奏。柳琴又稱柳葉琴、柳月琴、土琵琶，是柳琴戲的主要伴奏樂器。

41、王惠然：柳琴、琵琶演奏家、作曲家。浙江鎮海人。代表作品琵琶獨奏曲《彝族舞曲》、《月下歡舞》、柳琴獨奏曲《春到沂河》、《幸福渠》等。

42、《北風吹》——舞劇《白毛女》選段。

第十四冊

2、《歌唱祖國》——王莘詞曲

3、《游擊隊歌》——賀綠汀詞曲

4、賀綠汀：作曲家，音樂教育家，湖南邵陽人，代表作品鋼琴曲《牧童短笛》、歌曲《游擊隊歌》

和管弦樂曲《森吉德瑪》和《晚會》

5、《保衛黃河》——光未然詞、冼星海曲——《黃河大合唱》選曲

6、冼星海：作曲家，代表作品《救國軍歌》、《在太行山上》和《到敵人后方去》等。1939年創作了《黃河大合唱》、《生產大合唱》。被譽為”人民音樂家“。《黃河大合唱》共八個樂章。《保衛黃河》是其中第七樂章。

7、《保衛黃河》——鋼琴協奏曲《黃河》第四樂章。

8、《四渡赤水出奇兵》——長征組歌《紅軍不怕遠征難》選曲

9、組歌：是由若干首內容情節或音樂材料有關聯的歌曲組成的聲樂套曲。

10、《咿吁嘞辣》——剛果民歌——領唱、齊唱

11、《阿伊亞——非洲的靈感》——中非民歌——無伴奏三重唱

12、《尋找朋友》——幾內亞民歌——領唱、齊

13、《采茶舞曲》——周大風詞曲

14、《龍船調》——湖北民歌

15、《十送紅軍》——江西民歌

16、《歡樂歌》——民間樂曲——江南絲竹

17、江南絲竹：主要流行于上海、江蘇一代。

18、《茉莉花》——江蘇民歌

19、《鱒魚》鋼琴五重奏——【奧】舒伯特舒伯特：奧地利作曲家，浪漫主義音樂代表人物之一。舒伯特被譽為“藝術歌曲之王”代表作：⑴聲樂套曲：《美麗的磨坊女》、《冬之旅》以及后人為他編成的歌曲集《天鵝之歌》⑵藝術歌曲：《鱒魚》、《圣母頌》、《搖籃曲》、《小夜曲》、《魔王》《野玫瑰》《流浪者》《地神》《幻影》《死神與少女》《致音樂》⑶交響樂：《b小調第八交響樂“未完成”》、《C大調第九交響樂“偉大”》《D大調第一交響曲》⑷室內樂：《“鱒魚”鋼琴五重奏》、《“死與少女”弦樂四重奏》⑸鋼琴曲：《即興曲》、《音樂瞬間》

20、《第九十四（驚愕）交響曲》——【奧】海頓曲

21、海頓：是古典主義時期奧地利作曲家，被譽為“交響樂之父”及“弦樂四重奏之父”。代表作：12首《倫敦交響曲》，清唱劇《創世紀》《四季》⑴交響樂：①第44交響樂《哀悼》②第45交響樂《告別》③第92交響樂《牛津》④第94交響樂《驚愕》⑤第100交響樂《軍隊》⑥第101交響樂《時鐘》⑦第103交響樂《鼓聲》⑧第104交響樂《倫敦》⑵弦樂四重奏：①《D大調弦樂四重奏“云雀”》Op.64,No.5②《C大調弦樂四重奏“皇帝”》Op.76,No.3⑶器樂協奏曲：①《D大調鋼琴協奏曲》 ②《D大調大提琴協奏曲》

22、《搖籃曲》——【德】勃拉姆斯曲

23、勃拉姆斯是浪漫主義時期德國作曲家重要作品（1）交響曲：四部交響曲、《“學院”序曲》。

（2）協奏曲：《D大調小提琴協奏曲》、《a小調小提琴、大提琴協奏曲》。（3）鋼琴曲：《帕格尼尼主題變奏曲》、四冊《匈牙利舞曲》。（4）聲樂曲：《搖籃曲》、《四首嚴肅歌曲》等藝術歌曲和大型聲樂套曲《德意志安魂曲》等

24、《難忘今宵》——喬羽詞、王酩曲

25、《雷鳴電閃波爾卡》——【奧】約翰〃施特勞斯

26、波爾卡：起源于波西米亞的一種快速適中的二拍子舞曲

27、《藍色的探戈》——【美】安德森曲——管弦樂28、28、安德森：美國作曲家、指揮家。被稱為”半古典音樂作曲家“

29、《渴望春天》——【奧】莫扎 特