第一篇：外國民族音樂復習資料

《外國民族音樂》復習資料

民族音樂的概念：

廣義地說：民族音樂就是各民族的音樂，是在民族或者一定的文化和社會集團中所共有并被繼續(xù)傳承的音樂總體。

狹義地說：民族音樂指的是扎根于各民族生產(chǎn)勞動和社會勞動的、具有該民族的音樂形態(tài)特征的傳統(tǒng)音樂。世界民族音樂的九大區(qū)劃：

根據(jù)世界上各民族音樂風格特色的差異，并參照各種文化背景，將世界民族音樂劃分為九大區(qū)域：

東亞音樂文化區(qū)，東南亞音樂文化區(qū)，南亞音樂文化區(qū)，西亞、中亞、北非音樂文化區(qū)，非洲音樂文化區(qū)，歐洲音樂文化區(qū)，北美音樂文化區(qū)，拉丁美洲音樂文化區(qū)，大洋洲音樂文化區(qū)。名詞解釋：

1、雅樂（日本）：雅樂意為“雅正之樂”，是現(xiàn)存日本古典音樂中最古老的樂種。狹義雅樂是從中、朝傳入的器樂合奏曲，日本稱為唐樂和高麗樂。廣義雅樂是把日本古代以來的祭祀歌舞，以及接受了從亞洲大陸輸入的唐樂、高麗樂影響而新創(chuàng)作的音樂。

雅樂管弦樂《岳天樂》又稱《岳殿樂》，屬唐樂小曲。

2、日本能樂：能樂包括能與狂言。能是一種嚴肅的音樂劇，是音樂、舞蹈、戲劇相結(jié)合的綜合藝術(shù)；狂言是以滑稽為主臺詞劇，音樂成分少，篇幅較短。

演員一般有二~三人“為手”或稱“仕手”是主角，扮演神靈；“脅”主要配角，扮演人；“間”狂言中上場；“子方”兒童角色。

3、日本民謠：分類：從內(nèi)容上看可分宗教民謠、世俗民謠；人群分，大人民謠、小孩民謠；音樂風格上看，分為追分型、八木節(jié)型、中間型；創(chuàng)作方式有創(chuàng)作民謠，自然民謠。

音樂特色 ：

a多用不含半音的五聲音階。b多為分節(jié)歌。c多數(shù)曲子沒有速度變化。d曲子無過分夸張而顯清淡、單純。e伴奏樸素平易。f發(fā)聲自然多用本嗓。

4、朝鮮的雅樂包括哪幾個：

管弦合奏：以鄉(xiāng)笛為中心管弦合奏和以玄琴為中心的弦風流。

管樂合奏：以鄉(xiāng)笛為中心的音樂和以唐笛為中心的音樂。吹打：吹管樂器和打擊樂器來演奏的音樂。歌樂：歌曲、歌辭、時調(diào)。

5、“傍梭離”的解釋： 傍梭里又叫劇歌、雜歌、唱樂、唱劇、唱劇調(diào)。是用叫做“傍”的小鼓作為伴奏而長時間歌唱的一種民間藝術(shù)形式。傍梭里由唱、科（表演動作）、白三大要素構(gòu)成。

6、朝鮮的其他樂器：大笭、軋箏、奚琴、、伽倻琴、杖鼓

7、蒙古“長調(diào)”：是蒙古的一種民歌體裁形式，旋律具有悠長舒展的特點，詞與曲的結(jié)合方式是“字少腔多”、“一字多音”，句中、句尾常用拖腔。其結(jié)構(gòu)由兩個樂句構(gòu)成單樂段，每個樂句又分為分句，每個分句的旋律大都呈一次起伏的波浪形，因此長調(diào)的每個樂段大致都有4次起落。其節(jié)奏自由，沒有固定的節(jié)拍和節(jié)奏循環(huán)。下顎顫音（男聲）和喉顫音（女聲）是長調(diào)的兩種特殊演唱技巧。

8、蒙古“短調(diào)”：是節(jié)奏、節(jié)拍循環(huán)規(guī)律明確的蒙古民歌形式。其速度多為中速或稍快，常用四二拍、四四拍。結(jié)構(gòu)以單樂段為常見，每段由2—4個樂句組成，樂句之間形成平衡呼應(yīng)關(guān)系。詞曲關(guān)系多一字一音，較少拖腔。旋律簡潔樸實，易學易唱，具有廣泛的群眾性。伴奏樂器除了使用馬頭琴外，還常用揚琴?！?/p>

9、東亞的音樂特征：

東亞音樂文化區(qū)具有追求古樸典雅的橫向旋律音樂美的審美特征。其音樂形態(tài)如下：

（1）彈性節(jié)拍和彈性節(jié)奏: 存在著兩種節(jié)奏型：一是非均分律動的自由節(jié)奏。二是均分律動的有規(guī)律節(jié)奏。

（2）五聲音階和五聲性旋法: 在東亞各國，普遍存在的音階是五聲音階。如：

Sol、la、do、re、mi、sol（中、朝等）。在中國等其它地方，也存在著各種七聲音階，但是，在其旋律進行中，往往按照五聲音階的方式進行，其避免了樂音之間的半音進行，而區(qū)別于歐洲強調(diào)導音傾向的半音進行。（3）漸變的音樂結(jié)構(gòu):

從單音階結(jié)構(gòu)看，中國漢族的單音常在音過程中有音高、力度和音色的變化，被稱為“帶腔的音”。

從樂曲結(jié)構(gòu)看，中國戲曲的“散、慢、中、快、散”，日本的“序、破、急”、“起、承、轉(zhuǎn)、結(jié)”，都屬于講求承前啟后的漸變規(guī)律的曲式結(jié)構(gòu)原則

（4）單音性的音響表現(xiàn)形式:

在東亞地區(qū)的音樂中，普遍運用單音性的音響表現(xiàn)形式，即：注重于橫向旋律的發(fā)揮。

10、“甘美蘭”的解釋、樂器、音階、藝術(shù)特點：32

甘美蘭印尼語意為“用手操作”、“敲擊”，指一套樂器組成的民族樂隊，它所演奏的音樂也成為甘美蘭。樂器：

旋律：波南、沙隆、根德爾、干邦等 節(jié)奏：根當、剛、克農(nóng)等

其他管弦樂器：蘇林、瑞巴布、格渣比

音階： 斯連德羅音階（五聲音階），基本等距離音程構(gòu)成，采用1、2、3、5、6記譜。

培羅德音階（七聲音階），由大小不等的音程構(gòu)成，以1、2、3、4、5、6、7記譜.使用時只用五音，其余兩音作為裝飾音或經(jīng)過音使用。

兩種音階體系不一致，如果換音階的話，就要換樂器。藝術(shù)特點：甘美蘭樂隊除了樂器，還有人聲的加入構(gòu)成了多聲音樂。其中，純器樂的響亮樂器組多用戶外；而包含歌曲演唱的輕柔樂器組則多為室內(nèi)演奏。

（1）音樂結(jié)構(gòu)原則：復音分層

a核心旋律層：由四個金屬排琴分別在四個不同的八度上擊奏出來，旋律易于辨認；

b裝飾變化旋律層：由共鳴筒金屬排琴、木琴、排鑼等旋律性打擊樂器和撥弦樂器切連朋演奏；

c對比旋律層：由豎琴、瑞巴布、合唱承擔； d節(jié)奏層：由各種吊鑼、斧鑼、鼓奏出。（2）結(jié)構(gòu)原則：句逗結(jié)構(gòu)（3）音樂結(jié)構(gòu)原則：循環(huán)曲式

11、“薩佩”：東馬來西亞的2-4弦的撥弦樂器，琴體呈船形，由整塊的木頭雕刻而成，表面繪有圖案。最早用藤蔓作為琴弦，現(xiàn)用鋼絲弦。4弦中一根為旋律，其他為伴奏弦。

12、查賓：是流行于（西）馬來西亞的一種舞蹈形式，據(jù)說14世紀時由穆斯林傳教士傳入。起初只用于宗教典禮，只允許男性參加，后來逐漸被用于傳統(tǒng)的娛樂活動，女性舞者也逐漸被允許參與。舞者通常結(jié)伴而舞，并伴有傳統(tǒng)的合唱。伴奏一般由彈撥樂器甘布斯、手風琴、小提琴、手鼓、大鼓組成。

13、弄迎：是馬來西亞最著名的傳統(tǒng)舞蹈。一般在慶典和社交場合演出。與葡萄牙民間舞蹈有關(guān)，是歷史上葡萄牙人帶來的舞蹈與當?shù)匚幕L期融合帶來的結(jié)果，在馬六甲地區(qū)非常流行。

14、克恰:是巴厘島的男聲合唱劇。前身可以追溯到稱為“散希揚”的宗教形式的多蘭斯舞蹈。近年來，克恰漸漸淡薄了驅(qū)除惡靈之意，而作為觀光藝術(shù)享有盛名。克恰在開始之前，由印度教的住持普曼進行祈禱儀式，使用的小道具是火（線香）、圣水和花。

15、巴利斯:印度尼西亞舞蹈。“巴利斯”是“列隊”之意，運用在舞蹈上就是“戰(zhàn)士的舞蹈”。這種表現(xiàn)古代王國兵士的速度和力量的儀式舞蹈流傳至今，舞蹈集中表現(xiàn)了兵士們?yōu)楸Ｐl(wèi)國家而拿起武器奔赴戰(zhàn)場的英勇形象。

表演中，舞蹈者一邊聳肩，睜大眼睛，環(huán)視四周，邁著大步上場。表現(xiàn)了巴利斯舞蹈中男子漢的性格。巴利斯舞蹈與音樂及其協(xié)調(diào)統(tǒng)一?？咸构牡难葑嗾叻浅Ｗ⒁獾目粗璧刚叩膭幼?。音樂是ABA三部形式，各個部分別稱為：基拉克、巴盤、基拉克?；艘院喍桃粜偷亩啻沃貜蛠頎I造勇猛果敢的氣氛；巴盤則是演奏柔和的旋律，舞蹈動作優(yōu)雅。

16、康:泰國的歌舞劇，假面劇“康”。是以宮廷生活為基礎(chǔ)，在宮廷的禮儀、婚喪嫁娶、宗教形式中演出的。除了女性角色和丑角以外，其余上場人物（神、人、鬼）都帶假面具?？翟谏涎莸臅r候，音樂有著十分重要的作用，音樂伴奏由皮帕特樂隊擔任，是以打擊樂器為主而加上部分管樂器的合奏。舞蹈的動作語言全部采用古典舞蹈技巧。

17、鼻笛:菲律賓樂器。作為與先祖的交流以及愛情的私語，鼻笛是一件完美的樂器。在竹子一端的竹節(jié)中間，開有一個小孔，用鼻笛斜壓在上面呼氣演奏，就像睡眠中微弱地呼吸，能發(fā)出纖細的聲音和流暢的旋律。分布范圍很廣：從東南亞到大洋洲，歐洲和非洲。是一種演奏旋律的樂器，是一端封閉的管子。▲

18、簡述東南亞傳統(tǒng)音樂的特點50 a在樂器方面，以青銅和竹子為制作材料的樂器成為本地區(qū)的特色之一。

b以二拍子、四拍子為基本節(jié)拍，音樂多數(shù)是平穩(wěn)、沉著的。c采用把一個八度分為七個大致相同的“七平均律”。用五聲、七聲音階。d注重橫向發(fā)展的單音音樂形式，但在音樂組織中，往往產(chǎn)生復音層疊的效果。

19、拉格：原意為“感染人的心靈”。是印度古典音樂中特有的一種現(xiàn)象，它是一種旋律框架，每一種拉格都有它自己所特有的音階、音程以及特定的旋律框架，并表達一種特定的情緒。此外，其本身又帶有按音樂邏輯展開的曲體結(jié)構(gòu)的性質(zhì)。塔拉：是印度人對節(jié)奏、節(jié)拍的總稱。

斯魯?shù)伲菏怯《纫魳分幸舻淖钚挝?，原意為“聽到”。印度音樂中，把一個八度分為22個律，每一律就成為一個斯魯?shù)佟?0、什么叫“卡瓦利”及其演唱形式60 卡瓦利是南亞次大陸伊斯蘭教的一種宗教歌唱形式?！翱ㄍ呃币辉~起源于阿拉伯文意為“吐露、表達”。原本是阿拉伯伊斯蘭教祈禱者頌歌的一種神秘主義色彩的詩歌，中世紀經(jīng)伊斯蘭蘇菲教派傳入印度次大陸后，與當?shù)氐匾魳仿?lián)系起來，并轉(zhuǎn)換成了卡瓦利的音樂形式。早期服務(wù)于宗教，現(xiàn)今成為大眾音樂，其內(nèi)容也多以政治諷刺和愛情為主。其演唱形式，一般開頭用樂器前奏，呈現(xiàn)旋律主題；接著主唱獨唱，展示所使用音階；歌唱的主體部分，主唱唱完一段后，再由集體反復歌唱。音階、節(jié)奏獨有即興發(fā)揮，由簡到繁，由慢到快。

21、格扎爾：“格扎爾” 一詞起源于波斯語“愛情歌曲”，公元10世紀時以詩歌形式出現(xiàn)在波斯。初期格扎爾只是一種可用于演唱的詩，詩的內(nèi)容多數(shù)為對愛情的追尋、期盼與相思等情感，并且多為男士向女性示愛。也有部分表現(xiàn)哲學和宗教內(nèi)容的詩。傳入印度后，格扎爾則被視為一種歌詞很優(yōu)美的歌曲。

22、《船歌》：在孟加拉稱為“巴提亞利”，一般由掌舵的船夫演唱。通常采用散板，節(jié)奏自由，速度比較緩慢，旋律婉轉(zhuǎn)曲折，常常有輕微的滑音，使旋律更顯得圓潤、柔和。情緒比較哀怨。船歌的典型樂句特征是歌手的唱腔在一個音上延長，經(jīng)過短小的裝飾音轉(zhuǎn)折后在同一長音上結(jié)束。船歌的內(nèi)容十分廣泛，既有歌頌大自然的，也有歌唱愛情的，并且隱喻著哲學意味。船歌的風格影響了整個孟加拉的音樂。

23、保烏爾：“保烏爾”是指蓄長發(fā)，留長須，頸上圍著念珠和各種紅色細線，身穿長袍，手里彈著艾克特拉獨弦琴、邊唱邊舞的托缽僧。由他們所演唱的歌曲被稱為“保烏爾歌曲”。保烏爾歌曲分為：阿薩---班達那，導入性歌曲；普雷姆●塔特瓦，以人和神的愛為主題歌曲；德哈----塔特瓦，尋找身體各部分的深層意義；古魯—塔特瓦，講述神或宗教圣人和偉大的領(lǐng)導者的故事等幾種類型。

1、《六度》、《春之海》屬于日本箏曲。

2、尺

八、箏、三弦合稱為“三曲”屬于日本。

3、農(nóng)樂四物：大鼓、大鉦、小金、杖鼓。

4、呼麥可以分為：鼻腔呼麥、喉呼麥、腹腔呼麥。

5、泰國的傳統(tǒng)樂器：鱷魚琴、豎笛、三弦胡等。

6、緬甸的傳統(tǒng)器樂主要有：彎琴、圍鼓等。

7、印度的樂器：北印度—西塔爾、薩朗基、塔布拉鼓；南印度—維納、小提琴、木丹加鼓、陶罐。

第二篇：民族音樂復習資料

外國民族音樂復習資料

1、世界民族音樂的文化區(qū)劃。

①東亞音樂文化區(qū) ②東南亞音樂文化區(qū) ③南亞音樂文化區(qū) ④西亞、中亞、北非音樂文化區(qū) ⑤非洲音樂文化區(qū) ⑥歐洲音樂文化區(qū) ⑦北美洲音樂文化區(qū) ⑧拉丁美洲音樂文化區(qū) ⑨大洋洲音樂文化區(qū)

2、能樂包括能與狂言。能是一種嚴肅的音樂劇，是音樂、舞蹈、戲劇相結(jié)合的綜合藝術(shù)；狂言是以滑稽為主的臺詞劇，音樂成分少，篇幅較短。

3、唐樂的演奏形式有管弦與舞樂兩種。

4、日本樂器種類：尺八類：古代尺

八、普化尺八、一節(jié)切尺

八、天吹；三味線類：有粗桿、中桿、細桿、地歌、三味線、蛇皮線、大三味線、電三味線等，有中國三弦改成。

5、朝鮮半島傳統(tǒng)的雅樂大致包括管弦合奏、管樂合奏、吹打、歌樂。管弦合奏的形式包括以鄉(xiāng)笛為中心的管弦合奏和以玄琴為中心的弦風流。

6、朝鮮半島“伽倻琴”是12弦的齊特類撥弦樂器。器樂獨奏曲代表：《散調(diào)》

7、“大芩”是長73—84厘米的粗竹制成的橫笛?！稇c豐年》

8、長調(diào)是蒙古的一種民歌體裁形式，旋律具有悠長舒展的特點。代表：《清和世界的太陽》、長調(diào)歌曲的內(nèi)容與形式主要有：

1、哲學性、思想性內(nèi)容的歌曲

2、以傳說為內(nèi)容的歌曲

3、詼諧曲（諷刺歌）

9、短調(diào)，與長調(diào)相對而言，是節(jié)奏、節(jié)拍循環(huán)規(guī)律明確的蒙古民歌形式。《草原四季》

10、呼麥又名“浩林·潮爾”，是由一個人唱出二個聲部的獨特的復音演唱方法。呼麥可以分為鼻腔呼麥、喉呼麥、腹腔呼麥等種類。

11、印度甘美蘭是一種由多種樂器合奏，并加上人聲構(gòu)成的多聲音樂?！缎膼鄣镍B》

12、“薩佩”是馬來西亞沙撈越地區(qū)的一種有2到4根弦的彈撥樂器。《朗多克》

13、泰國古典音樂形式中最具代表意義的是“康”和“拉坤”。

14、泰國“蠟燭舞”。是在舞蹈劇“拉坤”和假面舞“康”等的公演之前所表演的舞蹈。

15、菲律賓傳統(tǒng)樂器以竹子為主要制作材料，有竹琴、豎笛、竹皮弦琴、口弦、鼻笛、分散組合的排簫、竹筒敲擊組合等。

16、泰國樂器：鱷魚琴、豎琴、三弦胡等。

17、越南樂器：獨弦琴、科

二、丹玎、竹排琴等。

18、緬甸樂器：彎琴、圍鼓等。

19、印度音樂的三個重要概念是“拉格”、“塔拉”和“斯魯?shù)佟?。魯?shù)吕ぞS納琴音樂是典型運用拉格進行即興發(fā)揮的樂曲。

20、印度代表性的樂器：西塔爾琴、薩魯?shù)虑?、坦布拉、帕克瓦基?/p>

21、卡瓦利是南亞次大陸伊斯蘭教的一種宗教歌唱形式?！顿澝腊怖琛?/p>

22、伊朗古典音樂是單旋律的音樂，其旋法體系統(tǒng)稱為達斯特加赫，相當于阿拉伯和土耳其的瑪卡姆，具有調(diào)式音階、即興演奏規(guī)范和組曲等多種含義。

23、非洲代表樂器：拇指琴、木琴、非洲鼓等。

24、非洲鼓：是非洲最重要也是最具特色的樂器之一。種類分布比較廣泛，形式也很多。鼓在非洲，不但用于音樂藝術(shù)還常用于傳話、報警、發(fā)信號、驅(qū)趕鳥獸等。

25、非洲鼓具有權(quán)力象征功能、傳達信息功能、情感表達功能和舞蹈伴奏功能。

26、傳統(tǒng)的蘇格蘭音樂通常被分為高地蓋爾音樂和低地蘇格蘭音樂兩大類。

27、風笛是英倫三島地區(qū)最具代表性的吹管樂器，可分為蘇格蘭風笛和英格蘭風笛兩種。

28、“約德爾”（原意是交換使用胸腔聲和頭腔聲）唱法及其歌曲最早產(chǎn)生于阿爾卑斯山北麓的瑞士德語區(qū)，后來傳播到全瑞士和奧地利及德國南部，約德爾唱法是這一地區(qū)的重要文化，1912年瑞士正式成立了“約德爾協(xié)會”。

29、木號是阿爾卑斯地區(qū)傳統(tǒng)音樂表演的一種重要樂器。30、坎特雷琴是廣泛流傳于芬蘭的一種齊特類樂器。《羊兒小跑》

31、【西班牙】“弗拉門戈”音樂是歐洲吉卜賽文化的一個代表，是一種融舞蹈、歌唱、器樂演奏于一體的綜合藝術(shù)形式。（西班牙文化的象征）

32、傳統(tǒng)的弗拉門戈歌舞音樂是猶太文化、阿拉伯文化、吉卜賽文化和拜占庭文化的綜合體。

33、印第安人的傳統(tǒng)音樂大致分為民歌、歌舞、器樂3種體裁。印第安人傳統(tǒng)音樂使用不同的音階，常用的是五聲音階。音樂中大量使用“前短后長”的節(jié)奏型，旋律以下行為主。歌手演唱時，常采用齊唱或一領(lǐng)眾和的形式，并以鼓伴奏。

34、“黑人靈歌”往往帶有黑人民歌的創(chuàng)作特征。歌詞的結(jié)構(gòu)比較自由，內(nèi)容多選自《圣經(jīng)》和日常故事。

35、黑人歌曲大致分為世俗歌曲和宗教歌曲兩大類，世俗歌曲主要包括勞動歌曲、舞蹈歌曲、叫賣歌曲、敘事歌曲和諷刺歌曲等類型；宗教歌曲以“黑人靈歌”為主，通常與宗教活動有關(guān)。

36、拉丁美洲印第安音樂中較為常見的樂器是豎笛、排簫和各種響器。

37、藍調(diào)：早期藍調(diào)以聲樂演唱為主，代表一種特定思想情感，還是一種固定的曲式概念，也可以理解為一種表演類型。藍調(diào)風格種類主要有鄉(xiāng)村藍調(diào)、古典藍調(diào)、城市藍調(diào)、器樂藍調(diào)。

38、拉格泰姆，又名散拍樂。用器樂演奏的拉格泰姆主要分為樂隊形式和鋼琴兩種。

39、詹姆斯·彼·約翰遜是當時美國東部地區(qū)最重要的黑人爵士鋼琴家之一，被譽為“紐約鋼琴之最”。代表：《卡羅萊納喊叫》 40、“探戈”作為阿根廷音樂的代表，在全世界廣為流傳。是一種集音樂、歌唱、舞蹈和詩歌為一體的綜合性藝術(shù)。20.關(guān)于探戈舞的起源說探戈舞的起源說探戈舞的起源說探戈舞的起源說法不一，主要有三種說法：來源于西班牙安達盧西亞吉卜賽人的探戈；來源于古巴的哈巴涅拉；來源于非洲黑人的樂器與舞蹈。

41、桑巴舞非常普及，被稱為巴西的“國舞”。

42、“倫巴”是19世紀末至20世紀初，非洲移民的古巴工人們?yōu)榱藠蕵穭?chuàng)作出的一系列音樂舞蹈形式的總稱。

二、簡答題

1、民族音樂廣義、狹義的理解。答：廣義地說，“民族音樂就是各民族的音樂，是在民族或者一定的文化和社會集團中所共有并被繼續(xù)傳承的音樂總體?！豹M義的說，民族音樂指的是扎根于各民族生產(chǎn)勞動和社會生活的、具有該民族的音樂形態(tài)特征的傳統(tǒng)音樂。

2、什么是“雅樂”？

答：狹義的雅樂指的是從中國和朝鮮傳入的器樂合奏曲，日本稱之為“唐樂”、“高麗”。廣義的“雅樂”是把日本古代以來的祭祀歌舞，以及受亞洲大陸其他國家的影響而新創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲也包括進雅樂之中。

3、能的音樂特點。

⑴按類型化來進行作曲。⑵“定位方法”的表現(xiàn)。⑶旋律的單純性與節(jié)奏的復雜性。⑷即興性的演奏。

4、東亞音樂特征。①彈性節(jié)拍和彈性節(jié)奏②五聲音階和五聲性旋法③漸變的音樂結(jié)構(gòu)④單音性的音響表現(xiàn)形式。

5、甘美蘭：印尼語的原意是“用手操作”、“敲擊”，是印尼人民喜聞樂見的一種民族樂隊，它所演奏的音樂也稱為“甘美蘭”。甘美蘭是一種由多種樂器合奏，并加上人生構(gòu)成的多聲音樂。

6、“弄迎”：是馬來西亞最著名的傳統(tǒng)舞蹈。一般在慶典和社交場合演出。“弄迎”的淵源與葡萄牙民間舞蹈有關(guān)，是歷史上葡萄牙人帶來的舞蹈與當?shù)匚幕L期融合的結(jié)果，在馬六甲地區(qū)非常流行。代表：弄迎舞曲《阿拉多姆》

7、東南亞音樂特征。

東南亞地區(qū)的人民具有喜好青銅、竹制樂器的樸素、清新、穩(wěn)健音樂美的音樂審美特征。在音樂形態(tài)方面具有如下特點。①以青銅和竹子為材料制作樂器。

②以二拍子、四拍子為基本節(jié)拍③部分國家采用“七平均律”④以單音音樂為基本形式，部分器樂合奏有復音層疊。

8、拉格：【旋律】源于梵文，即色彩、情緒之意。拉格實際上是一種旋律的框架，也被視為古典樂的靈魂。拉格表達藝術(shù)家內(nèi)在的情感與理智，由音符和旋律組成，拉格的音符本身是沒有力量的，音樂家們必須把生活的體驗融入其中，并一步步擴展。拉格的特點就是要依靠音樂家的即興表演得以豐富和完善。

9、塔拉：【節(jié)奏】是印度人對節(jié)奏、節(jié)拍的總稱。指的是一個基本計數(shù)時間，一個周期，要通過分割產(chǎn)生再分計數(shù)時間才是實際的節(jié)拍單位。

10、斯魯?shù)伲菏怯《纫魳分?，把一個八度分為22個律，每一律就稱為一個“斯魯?shù)佟薄?/p>

11、南亞音樂特征：

一、形態(tài)特征

㈠、印度音樂在南亞音樂文化中的核心地位。【為什么？】＋自己的觀點

綜觀南亞各國的歷史發(fā)展過程，從社會政治經(jīng)濟到音樂文化傳統(tǒng)，大多是以印度為中心二發(fā)展起來的，他們都與印度有著極為密切的聯(lián)系。因此音樂領(lǐng)域也形成了一印度音樂文化為核心的各國的音樂藝能。㈡、南亞音樂文化中的多元性。

南亞地區(qū)具有豐富多樣的語言、民族、宗教文化，因此，民族性、宗教性、融合性等多元性文化特點也體現(xiàn)在音樂領(lǐng)域中。

二、審美特征

在地理環(huán)境、文化結(jié)構(gòu)、宗教信仰等影響下，南亞地區(qū)形成了獨特的傳統(tǒng)思辨形態(tài)、思維方式及審美觀念，并在世界深具影響力。㈠、自然環(huán)境影響民族審美意識——自然與和諧 ㈡、民族文化構(gòu)成奠定美學思想——多樣與統(tǒng)一 ㈢、宗教信仰折射美學觀點——精神重于物質(zhì)

12、西亞、中亞、北非傳統(tǒng)音樂的特征  1波斯——阿拉伯音樂體系的主導地位及其音樂特征 ①微分音的運用和樂音的有條件的帶腔性。②瑪卡姆和達斯特加赫的旋法體系。③均分律動與非均分律動同時存在。④織體思維方式以橫向性為主。⑤樂器運用的共同點。

2民俗音樂的多樣化。在西亞各地除了各地民俗音樂具有不同的體裁形式之外在樂器運用方面也表現(xiàn)出許多差異。

3宗教音樂的共同性。伊斯蘭教的古蘭經(jīng)朗誦詠唱和召禱歌是本地區(qū)伊斯蘭教徒所共同的。

13、瑪卡姆音樂

“瑪卡姆”是西亞、中亞及北非傳統(tǒng)音樂中共通的音樂體系?，斂肥前⒗魳窐O其獨特和重要的一種即興演奏技巧，它不僅代表了旋律型和旋法，還代表了以瑪卡姆為基礎(chǔ)的古典音樂體裁形式和表演劇目的涵義，如烏茲別克、塔吉克的“六首瑪卡姆”；維吾爾族的“十二木卡姆”等。

14、伊朗【瑪卡姆】

講改為波斯語的“達斯特加赫”：“手的位置”之意，一般的語義為“體系”、“系統(tǒng)”的意思，在這里可以理解為“旋法體系”。達斯特加赫并不是單純一個類型的旋法，是包含有各種以不同音階為基礎(chǔ)的旋律型的復合體。

15、簡述非洲音樂的特征 ：黑人非洲音樂總的風格和審美特征是以打擊樂器為主，樂句短小單純，不斷重復，歌唱多以一領(lǐng)眾合形式，常伴有大段說唱。人聲、肢體動作與樂器一起形成多聲部復合節(jié)奏，形成節(jié)奏豐富，音色變化的音樂美。在音樂觀念和音樂形態(tài)方面有以下特點：

一、廣義性、開放性的音樂觀

二、以鼓為代表的打擊樂器具有重要位置

三、復雜多樣的節(jié)奏，跨節(jié)奏是非洲音樂最本質(zhì)的東西，是它的精髓

四、音階、旋律、演唱形式和多聲唱法。

16、簡述傳統(tǒng)歐洲民歌有哪些重要的歌種？ 答：歐洲傳統(tǒng)歌曲中有許多不同的歌種，根據(jù)不同的勞動環(huán)境可以分為放牧歌曲、鐵匠歌曲、伐木歌曲、紡織歌、擠奶歌。生活中有春歌、豐收歌、哀歌等風俗歌曲。還有生活中載歌載舞習俗有關(guān)的舞蹈歌曲，此外歐洲各地還有大量的敘事歌曲，通常又可分為英雄史詩歌曲和敘事歌曲兩大類。歐洲民歌最常用的兩種音樂形式是通節(jié)歌和分節(jié)歌。歐洲民間樂器種類豐富，17、歐洲音樂特征：

歐洲音樂無論從地區(qū)或是國家、民族著眼，都十分豐富多彩。就整體而言，其表現(xiàn)為內(nèi)部的統(tǒng)一性的音樂特征大致包括：

1、音樂體裁：歐洲地區(qū)國家民族眾多，其音樂體裁亦十分豐富多彩

2、調(diào)式音階：歐洲民族音樂所使用的調(diào)式音樂非常多樣化，有些屬于大小調(diào)音階體系，有些運用了教會調(diào)式，而五聲音階在歐洲一些地區(qū)的民歌旋律中也常出現(xiàn)

3、織體：歐洲多聲部音樂的發(fā)展過程非常多樣化

4、演唱風格：演唱風格主要歸納為歐亞混合風格，老式歐洲唱法和當代歐洲唱法

5、樂器：歐洲民間樂器非常豐富，按其發(fā)聲和構(gòu)造特征大致可分為吹奏樂器、彈撥類琉特樂器、拉奏類琉特樂器、彈撥類齊特樂器、拉奏類齊特樂器、鼓類樂器、風琴類樂器。

18、簡述土著北美人音樂有哪些主要的藝術(shù)特征？

北美土著音樂中體鳴樂器的種類和數(shù)量都非常多，根據(jù)不同的發(fā)聲特征來分類，主要有以下幾種分類：

1、手搖響器

2、梆子類樂器

3、摩擦類樂器。土著北美人的器銘樂器主要是由笛、哨和號角組成，歷史上土著北美人幾乎沒有留下什么有關(guān)弦鳴樂器的記載。北美土著居民的民歌，按不同的使用場合主要有搖籃曲、魔力歌曲、愛情歌曲、戰(zhàn)爭和死亡歌曲等類型，打擊類樂器是歌舞音樂必不可少的組成部分。北美歷史上的大平原地區(qū)土著人音樂文化在表現(xiàn)手法上有許多相似的特征。以達科他人的傳統(tǒng)民歌為例，歌曲大多具有五聲音階的特征，大量使用“前長后短”的切分節(jié)奏，旋律在發(fā)展過程中經(jīng)常呈現(xiàn)出下降性的趨勢，歌曲結(jié)尾習慣用低八度的形式來重復開始句的音樂。

19、黑人音樂文化有以下幾個方面的特點：

1、黑人的生存方式與自然有著密切的聯(lián)系

2、黑人的意識中有一種對宇宙統(tǒng)一的神秘直覺把握和象征性的思維方式

3、黑人對神靈的崇拜

4、黑人有著強烈的生命熱情、沖動與節(jié)奏

5、黑人個人對于血緣共同體的認同與服從。

20、北美黑人歌曲有哪些重要的創(chuàng)作特征？ 答：黑人歌曲大致分為世俗歌曲和宗教歌曲兩大類，世俗歌曲主要包括勞動歌曲、舞蹈歌曲、叫賣歌曲、敘事歌曲和諷刺歌曲等類型；宗教歌曲以“黑人靈歌”為主，通常與宗教活動有關(guān)。勞動歌曲的演唱功能主要包括：一是用于協(xié)調(diào)勞動節(jié)奏，減輕勞動強度;二是對勞動過程的一般性描述。北美黑人的舞蹈歌曲主要是舞蹈伴唱。在歌曲創(chuàng)作中用揶揄的手法來述說主人士如何對待他們的。靈歌是北美黑人重要的宗教歌曲形式之一。在表演形式上，北美黑人歌曲可分為集體演唱和獨唱兩大類，在集體演唱過程中，經(jīng)常使用應(yīng)答式的創(chuàng)作手法，在這種場合下，“疊句”通常由合唱聲部演唱。大多數(shù)黑人歌曲的旋律在演唱過程中經(jīng)常會表現(xiàn)出一定的“游移性”。有些歌曲在創(chuàng)作過程中同時運用了大調(diào)與五聲音階兩種調(diào)式，如《耶穌坐在河岸上》。節(jié)奏是黑人音樂的生命，許多北美黑人歌曲創(chuàng)作中大量使用切分節(jié)奏，導致節(jié)拍重音位置的變化。

21、簡述拉丁美洲音樂文化區(qū)概況？

答：

1、拉丁美洲音樂中的印第安音樂文化。印第安人是拉丁美洲地區(qū)的原住民，在他們的音樂中，較少見到器樂類的演奏，常見的形式是歌唱伴隨著舞蹈，且歌唱大部分有較為具體的歌詞。歌唱的歌詞內(nèi)容基本與神話、信仰等方面相關(guān)聯(lián)，表達了人們驅(qū)惡從善的意愿。音樂形式方面，印第安部落中常有模仿動物的鳴叫聲為基礎(chǔ)的歌唱形式。拉丁美洲印第安音樂中較為常見的樂器是豎笛、排簫和各種響器。在印第安人的音樂與舞蹈中，常用的打擊樂器是響葫蘆，另一種打擊樂器是雙面鼓。

2、拉丁美洲音樂中的歐洲（伊比利亞）音樂文化。在拉丁美洲，很多地區(qū)流行著歐洲文藝復興時期產(chǎn)生的西班牙故事歌和從長篇敘事歌演化而來的歌曲形式，且數(shù)量較多，典型的一般每樂段4個樂句，每句8個音節(jié)以上。其演唱形式一般都保持了伊比利亞的基本歌唱形式，即獨唱與合唱相互進行。小提琴、吉他、琉特琴、豎琴等弦樂器的傳入，對印第安音樂產(chǎn)生了很大的影響，逐漸在原有的單旋律音樂中加入了和聲。墨西哥音樂中歌唱時常用較為緊張的發(fā)聲方式，伴隨有鼻音的持續(xù)，并使用真聲、假聲相交替的演唱方式。

3、拉丁美洲音樂中的非洲黑人音樂文化。在各地的宗教儀式中用歌唱與鼓的舞蹈表達對神的崇拜，同樣也融合了黑人音樂元素，較為典型的是以應(yīng)答形式進行的歌唱。樂器方面，拉丁美洲的黑人音樂文化中鼓的運用是非常突出的。音樂的節(jié)奏方面，通常有二拍子和三拍子相交錯，大多為交叉節(jié)奏、復合節(jié)奏。宗教儀式音樂中女性占有很重要的地位，不僅擔任領(lǐng)導者的角色，還承擔將音樂與舞蹈傳授給后代的任務(wù)。

22、略述拉丁美洲傳統(tǒng)音樂的特征？

答：多元混合型文化是這一地區(qū)文化的最大特色。最重要的有三方面：原住民印第安人的音樂文化；曾經(jīng)征服和統(tǒng)治中、南美洲，以伊比利亞半島人為主體的歐洲人的音樂文化；非洲黑人的音樂文化。

1、拉丁美洲音樂中的印第安因素。首先，印第安人的音樂大都和生活密切相關(guān)，尤其與他們的宗教儀式、節(jié)日慶典有著緊密的聯(lián)系。其次，樂器方面，印第安人樂器中沒有弦樂器。

2、拉丁美洲音樂中的歐洲（伊比利亞）因素。在節(jié)奏方面，旋律、和聲方面，伊比利亞音樂都給予拉丁美洲以基本性的影響。樂器方面，以被稱為“西班牙國民樂器”的吉他為代表的樂器，在拉丁美洲所有國家受到歡迎，并且運用幾種不同的吉他。拉丁美洲的歌唱，因為歌詞是西班牙語或者葡萄牙語，所以能夠感受到和英語歌唱的不同風格。

3、拉丁美洲音樂中的非洲黑人因素。非洲黑人的音樂中，有和宗教密切結(jié)合，以及單純世俗性的兩個方面。無論哪一方面，其旋律和節(jié)奏唱法都表現(xiàn)出顯著的特色。非洲黑人音樂的最大特色是他們與生俱來的良好而豐富的節(jié)奏感，節(jié)奏在音樂中起到主導作用。拉丁美洲的音樂主要由以上三種因素的結(jié)合而構(gòu)成，最重要的是由這些因素的相互混合創(chuàng)造出的稱為拉丁美洲獨特個性的“混血的音樂”，它絕不是許多文化雜亂無章的并列，而是獲得了具有個性的新的獨特性特征。

第三篇：外國民族音樂(全)

1.什么是狹義民族音樂？

答:民族音樂指的是扎根于各民族生產(chǎn)勞動和社會生活的、具有該民族的音樂形態(tài)特征的傳統(tǒng)音樂。

2.世界民族音樂的九大區(qū)劃

東亞音樂文化區(qū),東南亞音樂文化區(qū),南亞音樂文化區(qū),西亞、北非音樂文化區(qū),黑人非洲音樂文化區(qū),歐洲音樂文化區(qū),北美音樂文化區(qū),拉丁美洲音樂文化區(qū).,大洋洲音樂文化區(qū)

3.學習外國民族音樂的意義? ①是擴大視野學習人類音樂的多樣性, 理解以使用樂音為主的藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣性,理解音樂在溫和中的特殊性

②是知道人類音樂文化,音樂行為的普遍性.隨人在音樂形態(tài)的各個方面會根據(jù)文化的不同而各有差異,可是在人類所創(chuàng)造的音響,制作的樂器中,也有許多超越于文化差異的共同因素.③是應(yīng)該掌握雙重視角的方法

④是只有在全面了解世界各民族音樂特點的基礎(chǔ)上,才能真正明確中國音樂在世界音樂中的特點和位置.⑤是”他山之石,可以攻玉”,借鑒世界上的他國,他民族音樂的優(yōu)秀成果和成功經(jīng)驗,作為我們的有益的參考,創(chuàng)作有中國特色的新音樂.4.日本

雅樂概念:①狹義的”雅樂”指的是從中國和朝鮮傳入的器樂合奏曲,日本稱之為唐樂,高麗樂②廣義的”雅樂”是把日本古代以來的祭祀歌舞,以及受亞洲大陸其他國家的影響而新創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲也包括進雅樂之中.雅樂的特色是:音樂更講究旋律和節(jié)奏的形式美,格調(diào)高雅,速度由慢漸快,旋律多類型化,調(diào)式固定,有絕對音高.其器樂以管樂器為主體.聲樂旋律多直線條,發(fā)聲近于本嗓.歌唱聲部與器樂聲部的旋律,節(jié)奏完全相同,很少有復音和復節(jié)奏.能:是一種嚴肅的音樂劇,十年音樂,舞蹈,戲劇相結(jié)合的綜合藝術(shù);狂言:是以滑稽為主的臺詞劇,音樂成分少,篇幅較短.能的音樂特點①按類型化來進行作曲②定位方法的表現(xiàn)③旋律的單純性與節(jié)奏的復雜性④即興性的演奏

日本民謠特點:具有創(chuàng)作方式的集體性,口耳相傳,易于傳唱,易被集團成員接受等特點.民謠音樂特點⑴多用不含半音的五聲音階.⑵多數(shù)是用同一段曲調(diào)歌唱多段歌詞的分節(jié)歌.⑶多數(shù)曲子沒有速度變化⑷曲子無過分夸張而顯清淡,單純.⑸伴奏技巧樸素,平易.⑹發(fā)聲自然,多用本嗓.日本的特色樂器有日本箏、尺八、三味線,太鼓 5朝鮮樂器:玄琴,伽倻琴,大笒,奚琴

6日本傳統(tǒng)音樂的體裁:能樂,雅樂,箏樂,地歌,民謠.7蒙古 ①長調(diào)是蒙古的一種民歌體裁形式,旋律具有悠長舒展的特點.詞與曲的結(jié)合方式是字少腔多,一字多音.②短調(diào)是節(jié)奏節(jié)拍玄幻規(guī)律明確的蒙古民歌形式.詞曲關(guān)系一字一音,較少拖腔,伴奏樂器除了馬頭琴外還常用揚琴.無論長調(diào)短調(diào)伴奏都有馬頭琴 8呼麥含義:

它是由一個人唱出兩個聲部的獨特的復音演唱方法.按旋律發(fā)聲部位的不同,可分為鼻腔呼麥,喉呼麥,腹腔呼麥等種類.9東亞音樂的音樂特征(共同特征)①彈性節(jié)拍和彈性節(jié)奏②五聲音階和五聲性旋法③簡便的音樂結(jié)構(gòu)④但隱性的音響表現(xiàn)形式⑤正是由于以上這些音樂形態(tài)的共同作用,所以形成了東亞音樂具有古樸典雅的橫向旋律美的音樂審美特點.11甘美蘭: 佳美蘭是爪哇、馬都拉和巴厘等地樂隊的通稱。是一種由多種樂器合奏,并加上人聲構(gòu)成的多聲音樂.它既不是齊奏也非歐洲式的和聲和對位.他的音樂織體復雜交錯,演奏時帶有一定的即興性, 既在和聲旋律的基礎(chǔ)上進行即興演奏。

甘美蘭音樂的特點:復音分層,句逗結(jié)構(gòu)循環(huán)曲式.12為甘美蘭伴奏的樂器: 甘美蘭樂隊的樂器種類很多，大致可分為演奏旋律的敲擊樂器：波南、沙隆、根德爾、干邦。掌握節(jié)奏的敲擊樂器：根當、剛、克農(nóng)。其他管弦樂器：蘇林、瑞巴布、格渣比等。

13.泰國傳統(tǒng)樂器:鱷魚琴(恰克,jakhe),豎笛,三弦胡, 越南樂器傳統(tǒng)樂器:獨玄琴,科二,丹玎,竹排琴.菲律賓傳統(tǒng)樂器:散竹琴,鼻笛,口弦,竹皮弦琴,豎笛,分散組合的排簫,竹筒敲擊組合.緬甸:彎琴,圍鼓.15東南亞音樂特征:①以青銅和竹子為材料制作樂器②以二,四拍子為基本節(jié)拍③部分國家采用”七平均律”④以單音音樂為基本形式,部分器樂合奏有復音層疊.17南亞音樂----印度

拉格,源于梵文,即色彩,情緒之意.拉格實際上是一種旋律的框架,也被視為古典音樂的靈魂.拉格的特點就是要依靠音樂家的即興表演得以豐富和完善.格拉,是印度人對節(jié)奏,節(jié)拍的總稱.印度民樂:維納琴,木里丹加鼓,塔布拉鼓,薩羅德琴.格扎爾原來是一種波斯風格的情歌，現(xiàn)在有時也包含哲學性、政治性內(nèi)容。歌詞采用對句形式，每一對句的意思相對獨立。

格扎爾歌曲特點:音樂結(jié)構(gòu)短小精悍,易于演唱;注重歌詞,題材反映宗教,社會與政治生活等,但更多的是以表現(xiàn)愛情內(nèi)容為主,有浪漫氣質(zhì);旋律松弛而纏綿,富有現(xiàn)代氣息.18 孟加拉’保烏爾’歌曲的鮮明特征:⑴它具有純粹的民歌風格,自然純真.⑵它的曲調(diào),節(jié)奏都源自深厚的孟加拉音樂文化傳統(tǒng),已有幾百年的歷史.⑶保烏爾歌曲的內(nèi)容與神話,民俗有著緊密的聯(lián)系,宇去說是宗教禮贊,還不如說是富有人生這里的歌曲⑷保烏爾歌曲的音域比較寬廣,演唱情緒激動,慷慨激昂,它的典型特色是歌曲中一段高昂,悠長的曲調(diào)和用獨弦琴”艾克特拉”彈出的滑音式伴奏.⑸保烏爾一般是獨唱,有時也有伴唱.19印度音樂領(lǐng)域五大分類:古典,輕古典,民間,電影,混合(賦尋)—fasion 賦尋音樂----賦尋音樂的廣義概念包括一切使用印度音樂結(jié)構(gòu)和印度樂器以及人聲與東西方音樂相混合的具有印度音樂特點的音樂。狹義的概念往往是指印度樂器或人聲與西方爵士、搖滾等即興音樂相混合并且具有印度音樂特點的音樂。三類:傳統(tǒng)的賦尋、搖滾賦尋、爵士賦尋

印度古典音樂的特點:⑴宗教性強,認為音樂是與神溝通的手段⑵嚴格的音樂體系.包括以格拉為代表的旋律體系,以塔拉為代表的節(jié)奏體系和以斯魯?shù)贋榇淼臉仿审w系.⑶印度音樂分南,北兩大派系.⑷即興性的表演和裝飾性的呈波浪形,螺旋形的旋律線條.20南亞審美特征:⑴自然環(huán)境影響民族審美意識---自然與和諧⑵民族文化構(gòu)成奠定美學思想---多樣與統(tǒng)一⑶宗教信仰折射美學觀點---精神重于物質(zhì) 21 瑪卡姆含義是西亞、中亞及北非傳統(tǒng)音樂中共通的音樂體系, 瑪卡姆是阿拉伯音樂極其獨特和重要的一種即興演奏技巧，它不僅代表了旋律型和旋法，還代表了以瑪卡姆為基礎(chǔ)的古典音樂體裁形式和表演劇目的涵義.瑪卡姆具有調(diào)式音階及旋律模式,固定音程模式.22 達斯特加赫作為音樂詞語有’手的位置’之意一般定義為’體系’系統(tǒng)’的意思,這里可以理解為旋律體系.“達斯特加赫音樂”，是以達斯特加赫德理論體系為基礎(chǔ)的音樂傳統(tǒng)，區(qū)別于民謠、大眾音樂、西洋音樂。達斯特加赫并不是單純的一個類型的旋法，是包含有各種以不同音階為基礎(chǔ)的旋律型的復合體。23伊朗, 達斯特加赫 ,桑圖爾—揚琴 ,賽塔爾---波斯語中三弦的意思 24西亞中亞北非的音樂特征:⑴西亞中亞北非,作為一個音樂文化區(qū),微分音的運用和樂音的有條件的帶腔性⑵瑪卡姆和達斯特加赫的旋法體系⑶均分律動與非均分律動同時存在.⑷織體思維方式以橫向性為主⑸采用相同和相似的樂器.26

（一）黑人非洲音樂的特征：黑人非洲音樂總的風格和審美特征是以打擊樂器為主，樂句短小單純，不斷重復。歌唱多以一領(lǐng)眾和形式，多半有大段說唱。人聲肢體動作與樂器一起形成多聲部復合節(jié)奏，形成節(jié)奏豐富，音色變化的音樂美。（1）廣義性開放性的音樂觀：對于非洲人而言，音樂并不是歐洲音樂教科書上的定義所說的“音樂就是規(guī)則的有一定時間長度的樂音”，而是任何音響—規(guī)則的與不規(guī)則的，單純或復合的，甚至包括歐美音樂心理學教科書中所說的噪音。（2）以鼓為代表的打擊樂器具有重要位置：提起黑人非洲的樂器，人們立即回聯(lián)想到鼓，所謂“會說話的鼓”。（3）復雜多樣的節(jié)奏：復雜多樣而富有變化的節(jié)奏是非洲黑人對世界音樂的重要貢獻之一。（4）音階、旋律，演唱形式和多聲唱法：音階方面，黑人非洲音樂，大體上有非等分和等分的五聲音階，七聲音階。旋律方面，由于黑人非洲的許多語言都屬于有聲調(diào)的語音，發(fā)音的聲調(diào)直接影響單詞的意思，所以，歌唱的旋律必須緊密配合語言聲調(diào)。演唱形式中，最重要的是一領(lǐng)眾和形成“領(lǐng)唱、合唱、領(lǐng)唱、合唱”，不斷循環(huán)往復的演唱形式。

鼓及其音樂在黑人非洲音樂生活中的地位:非洲鼓是最具特色和最為重要的樂器,不僅種類多樣,節(jié)奏豐富,表現(xiàn)力強,而且被運用于社會生活的各個方面,具有權(quán)力象征功能,傳達信息功能,情感表達功能和舞蹈伴奏功能.許多地方都有用說話鼓來傳遞信息的傳統(tǒng).特色鼓:水鼓,葫蘆鼓,擦鼓.其他樂器:弓形豎琴,拇指鋼琴,木琴.詹姆斯·彼·約翰遜是當時美國東部地區(qū)最重要的黑人爵士鋼琴家之一，被譽為“紐約鋼琴之最”。1弗拉門戈: 弗拉明戈（Flamenco），是一種源于西班牙南部安達盧西亞地區(qū)的藝術(shù)形式，包括歌曲、音樂和舞蹈.特點：弗拉門戈舞蹈熱情、奔放、優(yōu)美、剛健，形象地體現(xiàn)了西班牙人民的民族氣質(zhì)。此舞具有三大要素：伴奏、伴唱和舞蹈，表現(xiàn)主題多為上帝、女人、愛情等內(nèi)容，跳弗拉門戈舞時的動作要領(lǐng)在于注重全身各部位動作間的充分協(xié)調(diào)，或用腳踏擊，或捻動手指發(fā)出響聲，或手持響板敲擊而舞。恰爾達什由兩部分組成。前半部分為四二拍或者四八拍，速度緩慢，后半部為四二拍，速度迅急而氣氛熱烈，用以伴奏男女雙人舞

3“黑人靈歌”往往帶有黑人民歌的創(chuàng)作特征。歌詞的結(jié)構(gòu)比較自由，內(nèi)容多選自《圣經(jīng)》和日常生活故事。大多為合唱曲。一些重要的演唱段落經(jīng)常會出現(xiàn)在不同的靈歌中。

4藍調(diào)音樂是始于本世紀初美國的南部，本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲，而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節(jié)奏及韻律，演唱或演奏時大量藍調(diào)音的應(yīng)用，使得音樂上充滿了壓抑及不和諧的感覺，這種音樂聽起來十分憂郁。分類:鄉(xiāng)村藍調(diào),古典藍調(diào),器樂藍調(diào).5.詹姆斯·彼·約翰遜是當時美國東部地區(qū)最重要的黑人爵士鋼琴家之一，被譽為“紐約鋼琴之最”。特點:節(jié)奏自由,演奏具有即興性.6探戈源于19世紀的古典舞曲哈巴涅拉舞,其特點是四二拍子的哈巴涅拉的搖曳節(jié)奏,通常有兩個樂段組成,第一段為小調(diào)式,第二段為大調(diào)式.7桑巴是具有巴西特點的音樂形式,特點是大調(diào)式,二拍子,短促的滾動性復合節(jié)拍.8 倫巴舞有兩個來源：西班牙人和非洲人，源自十六世紀非洲的黑人歌舞的民間舞蹈，流行于拉丁美洲，后在古巴得到發(fā)展，所以又叫古巴倫巴，舞曲節(jié)奏為4/4拍。它的特點是較為浪漫，舞姿迷人，性感與熱情；步伐曼妙有愛，纏綿，講究身體姿態(tài)，舞態(tài)柔媚，步法婀娜款擺，若即若離的挑逗，是表達男女愛慕情感的一種舞蹈。倫巴是拉丁音樂和舞蹈的精髓和靈魂，引人入勝的節(jié)奏和身體表現(xiàn)使得倫巴成為了舞廳中最為普遍的舞蹈之一。

第四篇：外國民族音樂課程復習

《外國民族音樂》課程復習

一、論述題：

1.簡述歐洲傳統(tǒng)音樂特征。

（1）每個樂音都有固定的音高，音與音之間存在著很大的空間和縫隙，這些空間和縫隙不用音腔來填滿。音過程中沒有有意運用的音成分的某些變化。（2）比較典型的歐洲音樂的調(diào)式，是以四音音列作為基礎(chǔ)的。這些四音音列中，都包含兩個全音音程和一個半音音程，由它們之間以不同方式排列，可有三種不同樣式的四音音列。

（3）雖然也有自由節(jié)拍的非均分律動節(jié)奏，但是具有代表性意義的是功能性均分律動節(jié)奏，強弱有規(guī)律地反復交替。

（4）除了單聲性織體之外，還存在大量的多聲性織體，在注意橫向旋律流暢的同時，十分講究聲部之間的縱向關(guān)系，伴奏多采用傳統(tǒng)和聲進行。（5）歐洲的樂器以風笛、提琴、吉他、手風琴為特色。

2.簡述鼓及其音樂在黑人非洲社會、文化、生活中的地位和音樂特點。

對社會：在有的民族中，還用鼓來象征國王的地位和權(quán)力，用鼓的語言來傳承民族的歷史，并用鼓的語言來表達人的思想感情。

對文化：鼓的多種打法可以用來模仿語言的聲調(diào)，創(chuàng)造鼓的語言。

對生活：普遍地用鼓來作為舞蹈伴奏，以獨奏、對奏、大型合奏的形式來烘托情節(jié)氣氛;也可以作為一種音樂形式。

音樂特點：（1)以鼓為代表的打擊樂器在黑人非洲音樂中具有重要地位。

（2）復雜多樣的節(jié)奏。在鼓合奏的情況下，由于每一個鼓所演奏的音高、音色不同，各自固有的旋律、節(jié)奏以及由于演奏場合不同而具有的和聲，所以形成了復合性的形態(tài)。

3.簡述北美因紐特人音樂主要的音樂體裁形式

（1）舞蹈歌（2)動物歌（3）競賽游戲

4.簡述馬卡姆音樂文化

在音樂領(lǐng)域，烏茲別克及其鄰國塔克吉承續(xù)著過去的宮廷音樂傳統(tǒng)，保持著謝西瑪卡姆的音樂形態(tài)。普茲爾克、羅斯特、納烏奧、多科夫、塞科夫、伊羅克6首曲調(diào)，各自基本部分都包括姆西基羅特的純樂器部分和納斯爾的聲樂部分。純樂器部分再細分為五個樂章，各樂章依次變化，由變奏的何納樂句和不變的波茲庫依樂句交替構(gòu)成，形成一種回旋結(jié)構(gòu)?，斂肥窃诩磁d部分以及其對比的具有鮮明節(jié)奏的聲樂部分，或者具有舞蹈節(jié)奏的純樂器部分中，以相互交替的形式展開，現(xiàn)在也有人將各個部分作單獨演奏。

5.簡述拉丁美洲傳統(tǒng)音樂的構(gòu)成因素與整體性特征。

構(gòu)成因素：（1)印第安因素，印第安人的音樂很多和生活密切相關(guān)，與宗教、勞動、舞蹈緊密結(jié)合，一般來說，他們所擁有的旋律單純而帶有獨特的表情。（2）歐洲（伊比利亞）因素，伊比利亞在節(jié)奏、旋律、和聲方面都給予拉丁美洲以基本影響。

（3）非洲黑人因素，黑人具有十分獨特的音質(zhì)，唱法是以獨唱和合唱、齊唱通常是相互交替進出，以一呼一應(yīng)的對答形式為特征，他們還擁有與生俱來的良好而豐富的節(jié)奏感。

特征：是對于多元化音樂文化相互混成的音樂美的追求，也即以多元化音樂文化的混合為特征。

6.談?wù)勀銓ν鈬褡逡魳返恼w認識是怎樣的？對這門課程的學習有何看法

二、默寫旋律題： 五線譜簡譜均可 1.倫敦德里小調(diào) P249 2.蘇麗珂 P186 3.在森林和原野 P272 4.厄爾嘎茲 P180

第五篇：外國文學史復習資料

外國文學史復習資料《終極版》

一、名詞解釋

“騎士文學”：是騎士文學的產(chǎn)物，在中世紀特定的歷史環(huán)境中表現(xiàn)出強烈的世俗傾向。在12、13世紀歐洲騎士文學以法國為中心出現(xiàn)了繁榮。騎士文學包括騎士抒情詩和騎士傳奇?！叭宋闹髁x”：（P183）

“哲理小說”：一般不在乎情節(jié)結(jié)構(gòu)是否完整，也不著力于現(xiàn)實生活的描繪和人物形象的塑造，它既喲別于哲學著作，有不同于寓言式的作品，而是通過創(chuàng)造富有寓意的形象和故事，以通俗的語言傳達深奧的哲理，使哲理和文學達到水乳交融，非常便于作家表達自己的哲學思想和政治見解。

奧林匹斯神系：以宙斯為眾神之神的神的大家庭的故事。宙斯是雷電神，他的兄弟波塞冬是海神，哈臺斯是冥王，神后赫拉是婚姻生育神，阿波羅是太陽神，阿特米斯是月神，阿瑞斯是戰(zhàn)神，雅典娜智慧之神，阿弗洛狄忒是愛神，赫淮斯托斯是匠神。

“莎士比亞化”：指的是莎士比亞現(xiàn)實主義的創(chuàng)作手法及其戲劇的藝術(shù)手法，即要求作家不從抽象概念而是從現(xiàn)實生活出發(fā)，通過生動豐富的情節(jié)、優(yōu)美的語言，塑造性格鮮明的典型人物，用形象化的藝術(shù)描繪和再現(xiàn)現(xiàn)實生活，表現(xiàn)時代精神。

《十日談》：是意大利作家薄伽丘的代表作。作者運用框行結(jié)構(gòu)，把100個故事編織起來，構(gòu)成完整統(tǒng)一的整體。宣揚“幸福在人間 ”現(xiàn)世思想，反對禁欲主義。它是歐洲近代第一步現(xiàn)實主義作品，開創(chuàng)歐洲近代短篇小說的先河。

巴洛克：在思想內(nèi)容上具有彷徨、悲觀、頹廢的特點，藝精神術(shù)上則刻意雕琢、追求怪異、表現(xiàn)出華麗纖巧的風格，成為歐洲流行一時大的一種藝術(shù)風格。

“浮士德精神”：它是指歌德《浮士德》中浮士德形象所體現(xiàn)出的精神特質(zhì)。即為了人生的真義，為了體察那短暫的至真至美的一瞬，他不惜以鮮血和靈魂作抵押；他在追求真理的過程中，表現(xiàn)出一種永不滿足、不斷進取、努力向上、自強不息的精神。這種精神是上升時期資產(chǎn)階級積極進取精神的詩化。

“狂飆突進運動”：德國在18世紀70-80年代中葉產(chǎn)生了“狂飆突進運動”。這是一場聲勢大的資產(chǎn)階級文學革命，是德國啟蒙運動的繼續(xù)和發(fā)展。它因作家克林格爾的同名小說劇本而得名?？耧j突進的精神：一是否定現(xiàn)存的封建制度，要求合乎理性的社會秩序；二是，提倡民族意識，要求民族統(tǒng)一；三是崇尚感情。推崇天才，要求自由和個性解放；四是反對宮廷文學，重視民間文學，注重民族風格，歌頌大自然。青年時期的歌德和席勒是其代表?！鞍輦愂接⑿邸笔侵赴輦愃茉斓囊幌盗信c社會對立，與命運抗爭的孤獨、高傲的叛逆者形象。包括哈爾德《哈爾德游記》等。拜倫式英雄的精神特征是反叛性、孤獨性、浪漫性。當時具有積極的革命作用，也有個人主義的消極影響。

“三一律”：是法國古典主義戲劇創(chuàng)作法則.它規(guī)定戲劇的情節(jié)、時間、地點必須保持一致，即劇本的情節(jié)只能有一條線索，故事發(fā)生在同一地點，劇情在24小時之內(nèi)完成。

“荷馬式比喻”：史詩在描述人物和事件時，使用日常生活中和自然現(xiàn)象中的比喻。

“文藝復興運動”：14世紀到17世紀，西歐各國先后發(fā)生了一場反封建、反教會的資產(chǎn)階級思想文化革命運動。他們借助復興古希臘、羅馬文化，宣傳非基督教思想，如科學理性精神，人本精神，重視現(xiàn)世的樂觀主義精神。

“福斯塔夫式的背景”：當封建主和國王在歷史的后院展開了滿戲劇性斗爭的時候。以福斯塔夫為核心的“非官方分子卻在歷史的后院展開有聲有色的活動，通過這些活動向人們展示公路搶劫、政府搜捕，征兵騷擾、官吏勒索、工匠失業(yè)、酒店、妓館尋歡作樂的情景，構(gòu)成了一個極富時代特色的五光十色的平民社會”的圖畫，給活動于歷史前臺的帝王將相提供一個更加廣闊的社會背景。

“感傷主義小說”18世紀英國盛行的一種文學思潮。以斯泰恩的小說《感傷的旅行》而得名。內(nèi)容，否定理性，崇尚感性，強調(diào)個性和個人生活常以理想化的大自然和濃郁純樸的農(nóng)村生活來否定工業(yè)帶來的弊病，流露出彷徨傷感、陰郁的感情。

二、問答題及知識點

希臘羅馬文學

希臘神話：源于人類與自然作斗爭時“借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化”而產(chǎn)生的.神的產(chǎn)生：“由于自然力被人格化，最初的神產(chǎn)生了?！?/p>

古希臘最早的文學源頭是：神的故事、英雄傳說。古希臘文學的成就：

主要成就：神話、史詩和戲劇，此外還有寓言、抒情詩和文藝理論等。分為三個時期：

第一時期(由氏族社會向奴隸社會過渡時期)史稱“荷馬時代”(英雄時代)： 主要成就：神話、史詩 代表作家：赫西俄德：

（1）教諭詩《工作與時日》：現(xiàn)存最早一部以現(xiàn)實生活為題材的詩作。

（2）敘事詩《神譜》：最早一部比較系統(tǒng)地敘述宇宙起源和神的譜系的作品。第二時期(奴隸制社會形成至全盛時期)史稱“古典時期”：

主要成就：抒情詩、散文、寓言、悲劇、喜劇、文藝理論，其中戲劇成就最大。抒情詩中琴歌成就重大：

薩福：柏拉圖稱她為“第十位文藝女神”。

獨唱琴歌代表詩人阿那克瑞翁：創(chuàng)造“阿那克瑞翁體”。

合唱琴歌代表詩人：品達，代表作《勝利頌》，古希臘最偉大的詩人，“抒情詩人之魁”。

寓言：《伊索寓言》(散文體):主要反映奴隸制社會勞動人民的思想感情，是勞動人民生活教訓和斗爭經(jīng)驗的總結(jié)(《農(nóng)夫和蛇》《烏龜和兔子》等。

全盛時期歐洲文學史上著名的三大悲劇詩人：埃斯庫羅斯、索?？死账?、歐里庇得斯 喜劇詩人：阿里斯托芬

“歷史之父”：希羅多德《希臘波斯戰(zhàn)爭史》

文藝理論家：柏拉圖，創(chuàng)建關(guān)于文藝的“模仿說”，以及“三個世界的存在”分別是：不依存意識的理念世界，感性現(xiàn)實世界的存在，藝術(shù)世界的存在。

(西方客觀唯心主義的始祖)反對民主制，創(chuàng)立“理念論”。代表作 《對話錄》。

亞里士多德：代表作《詩學》

1、是歐洲第一部具有完整體系的文藝理論著作。

2、批判的繼承前人的模仿說。

3、第一次對悲劇下了比較科學完整的定義“悲劇是對一個嚴肅、完整、有長度的行動的模仿……” 第三時期(奴隸制衰亡時期)史稱“希臘化時期”： 主要成就：

新喜劇：不談?wù)?，以描寫愛情故事和家庭關(guān)系為主要內(nèi)容。又稱“世態(tài)喜劇”。最著名的新喜劇作家：米南德(雅典人)田園詩(牧歌)：主要作家：忒俄克里托 古希臘神話的特點、意義、影響：

特點：

1、內(nèi)容豐富完整、系統(tǒng)、數(shù)量非常多；

2、神人同形同性；3故事優(yōu)美生動、蘊含深刻的，寓意；

4、浪漫主義和現(xiàn)實主義相結(jié)合。

意義：

1、古希臘神話是希臘藝術(shù)的前提和土壤，為希臘藝術(shù)提供了豐富的素材和原料；

2、古希臘神話是后世歐洲藝術(shù)家創(chuàng)作素材的重要來源，對后世歐洲文藝的發(fā)展產(chǎn)生了極大的影響；

3、古希臘神話蘊含著深刻的思想意義和崇高的審美理想，對后世的人們有啟迪和教育作用；

4、具有很高的歷史參考價值，是研究史前時期社會的重要資料。影響：20世紀是神話復興的時代：原型批評理論。荷馬史詩：

《伊利亞特》和《奧德賽》是古希臘的兩大史詩，相傳是由一個名叫荷馬的盲詩人所作，因此稱為“荷馬史詩”。三個主要人物形象和意義：

阿喀琉斯：是一個典型的個人主義英雄，同時也是西方民族心理和民族文化的一個縮影。他勇敢善戰(zhàn)、坦率、重榮譽、講義氣，同時又蠻橫任性、報復心強，一切一個人為中心，把個人榮譽和自尊心臵于民族集體利益之上。

赫克托耳：是一個富于理性的、成熟的政治軍事領(lǐng)袖，同時也是一個更加成熟的悲劇英雄。在赫克托耳身上表現(xiàn)出了群體利益的高度責任感和為個人榮譽而視死如歸的英雄主義精神。

奧德修斯：是西方文學史中第一個智勇雙全的形象，他足智多謀、堅毅果敢、不怕困難，在不可想象的困難中表現(xiàn)出英雄本色，是古代出色的政治家和政治領(lǐng)袖。同時他也是西方文學史上第一個自我異化和回歸本真的英雄。

古希臘悲劇 起源：酒神頌歌

特點：古希臘悲劇大多取材于古希臘神話、英雄傳說；貫穿著命運的觀點；嚴肅悲壯和崇高的風格；形式獨特、結(jié)構(gòu)完整。

古希臘三大悲劇詩人：

埃斯庫羅斯(古希臘悲劇之父)：

《波斯人》：現(xiàn)存希臘悲劇中唯一取材于現(xiàn)實生活的一部作品。三聯(lián)劇 ：《俄瑞斯特斯》 《被縛的普羅米修斯》

索福克勒斯(戲劇藝術(shù)的荷馬)：

《俄底浦斯王》：亞里士多德認為它是希臘悲劇的典范。（敘述“殺父娶母”的故事）歐里庇得斯(舞臺上的哲學家)：《美狄亞》

阿里斯托芬(喜劇之父)(恩格斯稱他是“有強烈傾向的詩人”：《阿卡奈人》 俄狄浦斯王的悲劇美學特征：

悲劇主體就是陷入人生苦難或生命不可避免走向毀滅的人；悲劇主體往往因為動機與結(jié)果的完全背反，從而走向毀滅，但仍然頑強的同命運抗爭；其與命運抗爭的精神對后人產(chǎn)生了巨大的鼓舞作用。俄狄浦斯王說明的問題：

表面上是人的意志與命運的沖突，而本質(zhì)上卻是人類文明發(fā)展過程中所表現(xiàn)的倫理道德觀念上的沖突，及社會秩序確立過程中產(chǎn)生的一系列問題。

古羅馬文學：(連接古希臘文學和歐洲近代文學的橋梁)古羅馬文學的發(fā)展狀況：分為三個時期：孕育時期、繁榮時期、衰落時期 早期：戲劇首先繁榮

普勞圖斯：《雙生子》《一壇黃金》 泰倫斯：《婆母》 黃金時代：(三大詩人)維吉爾：《牧歌》《農(nóng)事詩》(主要寫農(nóng)事活動，模仿赫西俄德《工作與時日》屬“教諭詩”。

代表史詩《埃涅阿斯紀》亦名《伊尼德》“是歐洲第一部人文史詩。”他的創(chuàng)作，由統(tǒng)治者提議，然后有宮廷詩人維吉爾一人寫成。

賀拉斯：用詩簡形式寫成的《詩藝》提出“寓教于樂”的觀點。“繼承了亞里士多德的模仿說，主張到生活中去找范本，詩人必須有生活經(jīng)驗和真實感情。”

奧維德：代表作《變形記》是古希臘羅馬神話及英雄傳說的匯編，以變形的神話主題作為串聯(lián)，賦予古老的神話以新內(nèi)容。“被譽為神話辭典”。

中世紀文學 中世紀文學的成就： 主要包括： 教會文學(正統(tǒng)文學 取材《圣經(jīng)》)2 騎士文學(世俗封建主義文學)興盛地：法國

騎士抒情詩：破曉歌最為有名。騎士敘事詩：《特洛伊傳奇》《埃涅阿斯傳奇》 3 英雄史詩(歌頌封建時代理想英雄人物的長篇史詩)日耳曼人盎格魯〃薩克遜人的史詩《貝奧武甫》(流傳至今最完整的一部 早期英雄史詩)

法國：《羅蘭之歌》(愛國主義的主題)體現(xiàn)了法蘭西偉大的民族精神。4 城市文學(反映中世紀城市生活和新興資產(chǎn)階級思想愿望)《列那狐的故事》：

《玫瑰傳奇》：(法國)整部作品運用象征、夢幻手法。

5、冰島文學：

1、“埃達”，詩體、詩歌；

2、“薩迦”，散文體敘事文學。（早期的英雄史詩）基督教的意義：歐洲文化融合的體現(xiàn)，有體現(xiàn)了中世紀對歐洲精神的貢獻。但?。罕欢鞲袼乖u價：“中世紀最后一位詩人又是新世紀最初一位詩人?！?/p>

《新生》是詩人寫給阿特麗采的。風格，柔美清新?！渡袂贩帧兜鬲z》、《煉獄》、《天堂》。但丁《神曲》：思想上和藝術(shù)上的兩重性：

1、在對待宗教的態(tài)度上，但丁無情地揭露批判了貪婪虛偽的教會，但他不否定基督教而是歌頌上帝、美化圣徒。

2、在對待人的情感與理智的問題上，他熱情贊美人的才智，肯定世俗愛情；但同時沒有完全擺脫中世紀的道德標準。

3、在政治思想方面，他渴望祖國的和平統(tǒng)一，但他把希望寄托在神圣羅馬帝國的皇帝身上?！渡袂返乃囆g(shù)成就

1、表現(xiàn)為它的博大精深。

2、大膽的想象和豐富聯(lián)想的形象。

3、夢幻和隱喻

4、巧妙而嚴整的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。

5、語言上，修辭大量使用委婉手法和俗語的應(yīng)用。

文藝復興

文藝復興時期人文主義文學特點：

1、具有強烈的人本意識

2、作家遵循寫實主義的創(chuàng)作手法

3、在文學體裁樣式上，有了更大的發(fā)展（詩歌、小說、戲?。?/p>

4、作家一般采用民族語言進行創(chuàng)作，體現(xiàn)了濃郁的民族特色

各國成就：

一 意大利文學(人文主義發(fā)祥地)彼特拉克(人文主義之父)：《歌集》

薄伽丘：《十日談》(歐洲第一部短篇小說集)二 法國文學

民主：拉伯雷《巨人傳》(法國早期諷刺小說、歐洲第一部長篇小說)貴族：“七星詩社

七星詩社：龍沙是法國近代第一位抒情詩人，主要成就：愛情詩。蒙田《隨感錄》法國第一部近代散文集。

三 西班牙文學（文藝復興時期是西班牙文學史的“黃金時代”）

流浪漢小說：無名氏《小癩子》。西班牙最早，最有代表性的一部流浪小說。塞萬提斯《堂〃吉訶德》是歐洲第一部現(xiàn)實主義長篇小說。

維伽：民族戲劇之父代表作《羊泉村》：直接描寫農(nóng)民對領(lǐng)主的反抗。塞萬提斯稱維伽為“自然的奇跡”。

四 英國文學

喬叟(英國詩歌之父)：《坎特伯雷故事集》(框形結(jié)構(gòu))托馬斯〃莫爾：《烏托邦》(幻想小說)通過一位回到英國的水之口描繪了一個理想社會。斯賓塞：《仙后》(長詩)標志著文藝復興時期英國戲劇文學的高峰。

四大悲?。?/p>

莎士比亞巔峰四大悲劇：《哈姆萊特》《奧塞羅》《李爾王》《麥克白》

如何用狂歡化理論解釋巨人傳：

狂歡化：把狂歡節(jié)的一整套形式以及所體現(xiàn)的世界感受轉(zhuǎn)化為文學語言，而受狂歡節(jié)民間文學影響的文學樣式。

狂歡化文學的特征：顛覆性，全民性，儀式性，插科打諢

《堂〃吉訶德》

堂〃吉訶德的形象：堂〃吉訶德是西方文學史上第一個成功的正面戲劇形象。在他身上存在著主觀與客觀相分裂，理論與實際想分離的矛盾。由此形成了他獨特的帶有悲劇意味的喜劇性格。在這個可敬可愛而又可笑可悲的人物身上，同時存在著善良、正直、無私無畏，堅持真理、嫉惡如仇、脫離實際、主觀武斷、迂腐頑固、不自量力的雙重性格。

《堂〃吉訶德》的喜劇美學特征：

人物在內(nèi)容與形式上的喜劇性錯位；喜劇的根本特征在于現(xiàn)象與本質(zhì)的矛盾。堂〃吉訶德的三種錯位：

1、夢幻中的時代與現(xiàn)實世界的錯位

2、堂〃吉訶德頭腦中主觀任意的幻想與企圖實現(xiàn)幻想的方式的錯位

3、堂〃吉訶德夢想中的貴族騎士地位與其現(xiàn)實中的破落紳士

4、年輕驍勇的游俠騎士形象與年老羸弱的鄉(xiāng)紳形象的錯位。

藝術(shù)成就：

1、鮮明的反諷特征

2、元小說性：一邊進行著故事，一邊交代故事形成的原委和過程

莎士比亞創(chuàng)作分期，各期特點，代表作 第一時期：歷史劇、喜劇時期

特點：莎士比亞環(huán)抱人文主義理想，對社會、人生以及人類前景的態(tài)度是樂觀的，這時的創(chuàng)作基調(diào)也是浪漫、激越、明朗的。

兩首長詩：《維納斯與阿都尼》《魯克麗絲受辱記》

歷史劇(9部)：歷史劇表現(xiàn)了他的人文主義政治理想。擁護中央集權(quán)，反對封建割據(jù)；主張民族統(tǒng)一，擁護賢明君主，譴責封建暴君。

前四部：《亨利六世》(上中下)，《理查三世》；后四部：《理查二世》《亨利四世》(上下部最具代表性)《亨利五世》 喜劇(10部)：基本主題：歌頌愛情和友誼。包括：《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》《無事生非》《皆大歡喜》《第十二夜》等

《羅密歐與朱麗葉》：是莎士比亞早期創(chuàng)作中的一部具有強烈的反封建意識的愛情悲劇。第二時期(全盛時期)：悲劇時期。

特點：悲劇主要寫人文主義理想與丑惡現(xiàn)象的矛盾以及理想的幻滅，其基調(diào)是現(xiàn)實的、悲憤的、沉郁的。基本主題表現(xiàn)野心、貪欲的邪惡性。

四大悲?。骸豆啡R特》代表整個西方文藝復興時期文學的最高成就。哈姆萊特是理想與現(xiàn)實矛盾中人文主義的典型?！秺W塞羅》奧賽羅是主義關(guān)系富有冒險精神人物形象。《李爾王》《麥克白》

《雅典的泰門》：是莎士比亞最后一部悲劇，對資本主義社會中金錢的作用作了深刻的揭露。第三時期(晚期)：傳奇劇時期

特點：傳奇劇以仁愛、寬恕和諒解的精神，對社會矛盾的解決進行了不懈地探索，其創(chuàng)作基調(diào)是高妙、清遠的?！侗╋L雨》(詩的遺囑)等傳奇劇四部 《亨利八世》歷史劇一部

莎士比亞歷史劇的特點？（P224）

《威尼斯商人》的情節(jié)和主題？（P226）

《哈姆萊特》藝術(shù)形象？（悲劇的成因和實質(zhì)）悲劇的實質(zhì)：必然要求與這種要求，實際上不可能實現(xiàn)之間的悲劇。17世紀古典主義文學的特點：

1、擁護王權(quán)，有鮮明的政治傾向

2、崇尚理性，要求克制個人主義情欲

3、模仿古代，要求規(guī)范化的藝術(shù)形式，強調(diào)“三一律”。

4、還要求戲劇結(jié)構(gòu)、語言、人物塑造等方面提出要求，強調(diào)藝術(shù)形式的完美。各國代表作家作品：

一 巴洛克文學(貴族文學)： 【西】卡爾德隆《人生如夢》

【德】格里美爾斯豪森《癡兒西木傳》 二 英國資產(chǎn)階級革命文學

屈萊頓(英國古典主義的奠基人之一)：理論著作《論劇體詩》他主張悲劇中的“三一律?！?班揚：(王政復辟時期帶有民主傾向的清教徒作家)《天路歷程》

彌爾頓(17世紀中葉英國最杰出的詩人)：《失樂園》《復樂園》《力士參孫》

三 法國古典主義文學

高乃依：(法國古典主義悲劇的創(chuàng)始人)《熙德》(被公認為法國古典主義第一部典范性作品)

讓〃拉辛：(悲劇家)代表作《安德洛瑪克》(第一部標準的古典主義悲劇)布瓦洛(古典主義的理論家)：詩體文藝理論著作《詩的藝術(shù)》被認為是古典主義的美學經(jīng)典。拉封丹(以寓言詩著稱)：《寓言詩》

莫里哀《偽君子》的藝術(shù)特色：

1、在藝術(shù)上，《偽君子》是按照古典主義的“三一律”寫成的；

2、是一出典型的性格喜劇；

3、全劇的結(jié)構(gòu)嚴整緊湊、層次分明。根據(jù)戲劇的發(fā)展過程大致分為三個部分；

4、這部作品獨特之處還在于它的戲劇沖突本身帶有許多悲劇性的因素。

答爾丟夫形象的特點？（P270）

比較莫里哀《慳吝人》中的阿巴公和莎士比亞《威尼斯商人》夏洛克形象？

18世紀啟蒙文學特點：

1古典主義仍占重要地位，但啟蒙主義成就最高。

2有鮮明的傾性，要求文學為現(xiàn)實服務(wù)。屬于資產(chǎn)階級性質(zhì)文學思潮，反對國王，宣傳啟蒙思想。3把第三等級的資產(chǎn)階級和平民作為主人公來正面歌頌。4創(chuàng)造性地運用了多種形式的文體：正劇、哲理小說等。

各國代表作家作品：

一 英國文學(現(xiàn)實主義小說)：18世紀初期由笛福等人推動。

笛福(英國實現(xiàn)主義小說的奠基人、英國小說之父、現(xiàn)代新聞報道之父)： 主要作品：《魯濱遜漂流記》標志著英國現(xiàn)實主義小說的誕生。

魯濱遜是歐洲文學史上第一個資產(chǎn)階級的正面形象(第一人稱自述方式)。反應(yīng)魯濱遜是富有冒險進取的資產(chǎn)者。斯威夫特(激進的民主派，開創(chuàng)了英國文學中的諷刺傳統(tǒng))：

主要作品：《格列佛游記》(兒童幻想劇小說)通過幻想的環(huán)境，虛構(gòu)的情節(jié)，夸張的手法對英國政治、法律、議會、黨爭和哲學進行諷刺和抨擊)。

理查生(長于使用書信體敘述故事的作家)：《克拉麗莎》書信體小說

菲爾丁：(18世紀英國最杰出的小說家)《湯姆〃瓊斯》(歐洲文學中的一流小說)：代表了18世紀英國現(xiàn)實主義小說的最高成就，被譽為“18世紀英國社會的散文史詩”。

前浪漫主義代表：

彭斯(農(nóng)民詩人)：《蘇格蘭方言詩集》 布萊克：《經(jīng)驗之歌》《天真之歌》

二 法國小說(正劇、哲理小說)哲理小說的名詞解釋（P71）

盧梭《新愛依斯》（具有鮮明的反封建精神）、《愛彌爾》和《懺悔錄》（著重反映人們渴望情感自由和個性解放，人的內(nèi)心感情）

孟德斯鳩：《波斯人信札》《法的精神》 伏爾泰：《老實人》

狄德羅：《修女》《拉摩的侄兒》《宿命論者雅克》

盧梭：《論科學與藝術(shù)》《論人類不平等的起源和基礎(chǔ)》《社會契約論》《愛彌爾》《懺悔錄》 書信體哲理小說《新愛洛麗斯》

博馬舍：《費加羅三部曲》《塞維勒的理發(fā)師》《有罪的母親》、《費加羅的婚姻》

三 德國文學

萊辛：最重要的美學理論：《拉奧孔》戲劇理論：《漢堡劇評》

席勒：《強盜》《陰謀與愛情》《奧爾良姑娘》、《威廉〃退爾》《審美教育書簡》 意大利：喜劇大師哥爾多尼《女店主》、《一仆二主》

歌德(1749—1832)(德國)與荷馬但丁、莎士比亞其名的|“世界詩人”

《鐵手騎士葛茲》《普羅米修斯》《少年維特之煩惱》(中篇書信體小說)《浮士德》

浮士德一生，大體表現(xiàn)為知識悲劇、愛情悲劇、政治悲劇、美的悲劇和事業(yè)悲劇五個階段。分析浮士德的形象及其意義：

歌德創(chuàng)作的詩劇《浮士德》中的浮士德是上升時期資產(chǎn)階級先進分子的象征形象。

1浮士德是一種積極進取精神的代表，是一個自強不息、執(zhí)著探索者的形象。作者讓他經(jīng)歷各種誘惑和考驗。同梅非斯特打賭，激起他重新探索信念；熱戀的悲劇使他不再追求感官的享受；從政的悲劇使他逃避現(xiàn)實；古典理想的幻滅，使他重新回到現(xiàn)實中尋找實現(xiàn)理想的途徑。他永不滿足、永不示弱、探求不止、始終向上向善。這些構(gòu)成了他性格上最鮮明的特征。

2具有人身上鮮明的兩重性：一方面受生命本能情欲的驅(qū)使，常常沉迷于名利、地位、權(quán)勢、女人和美等現(xiàn)實欲望中；另方面，他又未被這些所迷惑，不斷的超越自我，走向新生活。一方面追求真理創(chuàng)造事業(yè)，一方面又迷戀兒女私情。他一方面是理想社會的追求者，一方面又是王權(quán)的支持者。這種“靈與肉”，“善與惡”的矛盾。體現(xiàn)了歌德唯物主義辯證法的思想，也展示了人類復雜性和真實性。也反映了人類追求真理的艱巨性。

意義：向人們指出了精神凈化的道路，指出了人生的意義和人們應(yīng)追求的生活理想，把人們引向崇高的理想而奮斗不息的偉大道路。

分析《浮士德》的藝術(shù)特色：

歌德創(chuàng)作的《浮士德》在藝術(shù)上有它獨特的風采：

1詩劇以幻想為主，將寫實和幻想結(jié)合(天上地下、現(xiàn)實古代、人類魔鬼)。使《浮士德》成為即是資產(chǎn)階級理想的激越頌歌，同時又是當是德國現(xiàn)實生活的深刻概括。

2在人物塑造上：辯證的方法。浮士德靈與肉的對立統(tǒng)一，梅非斯特作惡造善的對立統(tǒng)一，推動了整個劇情的發(fā)展，展示了他們各自的性格特征。用矛盾對比的手法刻畫人物群像。天帝與魔鬼是理性于情欲的對比；浮士德與梅非斯特是人類與魔鬼的對比；浮士德與瑪加蕾特是知識者與自然的對比。比較的手法使各自的性格特征更為鮮明。

3形式多樣化。詩劇開頭用自由韻體，寫瑪加蕾特用民歌體；寫海倫部分則用古希臘悲劇的詩體。敘事、抒情、議論糅為一體，詩劇大量運用了象征、比喻的手法，如人造人、海倫、魔女之廚都是象征，批評教會則常用暗喻。

19世紀浪漫主義文學特點： 強烈的主觀色彩，偏愛表現(xiàn)主觀思想，注重抒發(fā)個人的感受和體驗。重主觀，輕客觀和重自我表現(xiàn)，輕客觀模仿。2 喜歡描寫和歌頌大自然。(尤為突出)作者們喜歡將自己的理解人物臵身于純樸寧靜的大自然中，襯托現(xiàn)實社會的丑惡及自身理解的美好。3重視中世紀民間文學。想象比較豐富、感情真摯、表達自由、語言樸素自然。4注重藝術(shù)效果：異國青島情調(diào)、對比、夸張、人物形象的超凡性。

各國成就：

一 德國文學

耶拿派：德國最早的一個浪漫主義文學流派。以施萊格爾兄弟為代表。

海德堡浪漫派： 19世紀一批作家在海德堡創(chuàng)辦《隱士報》，形成了海德堡派。

阿爾尼姆和布倫塔諾收集編寫的民歌集《兒童的奇異號角》，格林兄弟《格林童話》

海涅：《論浪漫派》《西里西亞紡織工人》《德國—一個冬天的童話》

二 英國文學

“湖畔派”三詩人：華茲華斯、柯勒律治、騷塞。

華茲華斯(湖畔派中成就最高)：《抒情歌謠》柯勒律治《古舟子詠》

雪萊(恩格斯稱他為“天才的預言家”)：《麥布女王》《解放了的普羅米修斯》《云雀》、《西風頌》 齊慈《夜鶯頌》司各特：《艾凡赫》，司各特的去世標志著英國浪漫主義的結(jié)束。簡〃奧斯丁：《傲慢與偏見》、《愛瑪》

三 法國文學

19世紀上葉成為法國文壇的主流。

雨果《(克倫威爾)序言》的發(fā)表，樹起浪漫主義的旗臶，是法國浪漫主義的宣言書?！稓W那尼》成功上演，取得對古典主義的最終勝利。

19世紀法國浪漫主義的先驅(qū)：夏多布里昂：《基督教的真諦》《阿達拉》（標志法國浪漫主義文學的開端）《勒內(nèi)》史達爾夫人：《黛爾菲娜》、《柯麗娜》《論文學》、《論德國》 拉馬?。涸娂冻了技?/p>

繆塞：《世紀兒的懺悔》(自傳體小說)大仲馬：《基督山伯爵》《三個火槍手》

喬治〃桑：《安蒂亞娜》《康素埃洛》《安吉堡的磨工》《魔沼》 小仲馬：《茶花女》