第一篇：現文名詞解釋[模版]

、填空

1、抗戰初期最受歡迎的詩人田間，聞一多稱他是“時代鼓手”。

2、楊絳的“喜劇雙璧”是《稱心如意》與《弄假成真》。

3、《淘金記》是沙汀著名長篇“三記”之中最優秀者。其他為《困獸記》《還鄉記》。

4、洪深的《農村三部曲》包括《五奎橋》《香稻米》《青龍潭》。

5、現代章回體小說大師：張恨水。

6、中國象征主義詩歌創作第一人：“詩怪”李金發。

7、“漢園三詩人”李廣田、卞之琳、何其芳。

8、穆時英被譽為“中國新感覺派圣手”。

9、左聯五烈士：殷夫、柔石、胡也頻、李偉森、馮鏗

10、臧克家：泥土詩人，《泥土的歌》。

11、南玲北梅：張愛玲和梅娘。

12、孫犁是“白洋淀派”鼻祖。

13、在“無產階級戲劇”與“國防戲劇”運動中田漢與洪深是最具影響的代表人物。

二、名詞解釋

1、京派：20世紀30年代，在京津一帶的作家《駱駝草》《大公報文藝副刊》《水星》《文學雜志》為主要陣地發表作品和批評文字，逐漸形成了一個作家群落，即“京派”，也稱“北方作家群”，沈從文、朱光潛、蕭乾、蘆焚、廢名均為代表人物。在文藝思想上重視文學的獨立與自由，既反對文藝從屬于政治，也反對商業化，追求人性的、恒久的文學價值和帶有鄉土中國風味的美學風范。其中，在創作與文藝理論上的主要代表是沈從文與朱光潛。

2、海派：20世紀30年代以上海為中心的東南沿海城市商業文化與消費文化畸形繁榮的產物，他們依托于文學市場，既享受現代都市文明，又感染著都市繁榮“文明病”，對都市文明抱有既留戀又充滿幻滅感的矛盾心理，藝術上深受西方現代派藝術影響，具有自覺的先鋒意識，追求藝術的“變”與“新”。在小說領域尤以“新感覺派小說”為代表，如劉吶鷗的《都市風景線》，穆時英《上海的獨步舞》《黑牡丹》，施蟄存的《上元夜》《梅雨之夕》，黑嬰《咖啡座的憂郁》等。

3、中國詩歌會：1932年9月成立于上海，發起人為蒲風、穆木天、楊騷、任鈞等，機關刊物為《新詩歌》。他們一方面強調詩歌與革命血肉聯系，要求詩人要站在無產階級意識形態立場上去把握和反映工農大眾及其斗爭；另一方面主張詩歌大眾化，要求詩與詩人都要“大眾化”，使詩歌成為大眾歌調。它對推進詩歌大眾化做出了貢獻，但也存在簡單化和功利化的缺陷。

4、社會剖析派：是現代文學流派之一，最初是嚴家炎在1982年給研究生講課時提出的，后在《中國現代小說流派史》中正式運用；它是指二十世紀三十至四十年代出現的一個用科學的世界觀剖析社會現實的一個小說流派。興起于第二個十年，即1928年-1926年6月．以茅盾為主要代表人物。20世紀30年代伊始。茅盾、吳組緗、沙汀、艾蕪等“社會剖析派”作家，創作出了一批對社會人生世相加以冷峻剖析的作品。在意識形態話語的籠罩中，他們對具有濃郁“地方色彩”及“異域情調”的風景畫、風俗畫的多種藝術方法的描寫，既是對早期“鄉土寫實派”的歷史回應，又開創了新的鄉土小說范式，為20世紀40年代乃至新中國建立后的鄉土小說創作提供了有益的資源和發展路徑的啟示。

5、現代詩派：繼象征詩派、后期新月派后，在20世紀30年代詩壇上形成了一個被時人稱之為現代詩派的新流派。主要代表詩人有戴望舒、卞之琳、何其芳、徐遲、廢名、林庚等，因主要在施蟄存主編的《現代》上發表詩作，故而得名，詩歌創作追求“純詩”寫作和新詩的現代性，強調詩歌形式的“散文化”和情緒的“朦朧美”，是西方象征派和古典詩歌美學主張的產物

6、國防戲劇： ? 是“九·一八”事變后，為適應抗日統一戰線需要而出現的一種戲劇。1936年初，劇聯自動解散，成立了上海劇作者協會（即中國劇作者協會），以吸收更多的戲劇工作者參加救亡運動開始了國防戲劇的運動。? 國防戲劇在內容上強調反帝抗日追求民族解放，藝術性上提倡大眾化、通俗化，重視戲劇的宣傳功效，推動了現代廣場戲劇的發展。代表劇作有洪深執筆的《咸魚主義》《走私》、于伶執筆的《漢奸的子孫》、田漢的《回春之曲》等。

7、新感覺派：中國新感覺派是20世紀30年代在日本新感覺派和法國都市主義文學影響下發展起來的文學流派，又被稱為“都市主義小說”，它是中國文學史上第一個現實主義小說的流派，該流派運用印象主義、直覺主義、心理剖析和蒙太奇等現代主義技法、來表現快節奏的都市生活，追捕新奇的感覺和驚異的體驗，開掘人物的潛意識，代表作家有劉吶鷗、穆時英、施蟄存（具代表性的三個）、葉靈鳳、徐霞村、杜衡等人。

8、左聯：中國左翼作家聯盟的簡稱。1930年3月2日在上海成立。成立會議上通過了“左聯”的理論綱領和行動綱領，選舉沈端先、馮乃超、錢杏邨、魯迅、田漢、鄭伯奇、洪靈菲為常務委員，大會還通過其它17項提案。魯迅在成立大會上作了題為《對于左翼作家聯盟的意見》的重要演講，深刻總結了無產階級革命文學運動倡導期的經驗教訓，是左翼文學運動的一份指導性文獻。“左聯”的成立標志著馬克思主義理論與中國文學的關系進入了新階段，中共對新文學的影響與指導也由思想領域推進到實踐領域。

9、文協：1938年3月27日成立于漢口，全稱為中華全國文藝界抗敵協會，簡稱“文協”。它是“左翼”文學、自由主義文學、民族主義文學共同組成的文藝界抗日統一戰線的組織，是現代文學史上唯一一次包括國共作家在內的大聯合，文協提出“文章下鄉，文章入伍”的口號，倡導民族“救亡”的主題，促進民族性格的新生，積極推動文藝為抗日戰爭服務，曾出版機關刊物《抗戰文藝》，抗戰結束后終刊。

10、孤島文學：發生在1937年11月至1941年12月期間的上海租界內的愛國主義文藝運動，在黨的領導下，鄭振鐸、阿英、師陀、唐弢、何靈、李健吾等作家利用租界的特殊環境，堅持左聯時期革命文學的傳統，出版進步文學刊物，有利地鼓舞了抗日意志。

11、中國新詩派：抗戰時期大學校園學生中形成的詩歌流派，年青詩人對人生價值與生活苦難極為敏感，同時有機會了解西方現代派，體會到與現代派詩人相似的處境和心境，體驗到現代人的孤獨感和價值失落感，認為只有現代詩歌才是以真實深刻地表現現代人心靈世界與外部世界，追求詩歌的“現代化”和“知性與感性的融合”，帶有綜合特征。

12、九葉詩派：這些詩人1948年集結到上海刊物《中國新詩》周圍，顯示出新詩潮的實力，包括曹辛之(杭約赫)、辛笛(王馨迪)、陳敬容、鄭敏、唐祈、唐湜、杜運燮、穆旦和袁可嘉。他們于1981年出版了《九葉集》，因此被稱為九葉詩人。

13、七月詩派：七月詩派是抗日戰爭時期和解放戰爭時期國統區重要的現實主義詩歌流派。七月詩派崛起于抗戰烽火之中，跨越了抗日戰爭與解放戰爭兩個歷史階段，是這一時期堅持時間最長、影響廣大的文學流派。七月詩派以艾青、田間為先驅詩人，在胡風的理論引導和組織下，聚集了一大批詩歌寫作的“初來者”，因《七月》雜志而得名。《希望》、《詩墾地》、《詩創作》、《泥土》、《呼吸》等刊物也是他們重要的“半同人雜志”和發表園地。這些青年詩人人數眾多、散落各地，其骨干成員有阿垅、綠原、魯藜、冀汸、蘆甸、牛漢、曾卓、鄒荻帆、彭燕郊、孫鈿、方然、杜谷等

三、論述題

一、茅盾的藝術成就

茅盾是社會剖析派小說的領軍人物，社會剖析派小說注重社會分析和心理結構剖析相一致，社會發展史與性格成長史相統一，史詩性與文學性兼顧互文等特點。

首先，表現在題材的選擇與主題的開掘上。他的小說注重題材與主題的時代性與重大性，要求創作與歷史事變盡量地同步，自覺地追求“巨大的思想深度”和“廣闊的歷史內容”，能反映時代全貌及其發展的史詩性。

其次，人物形象塑造方面具有突出特色。茅盾更注重表現人物性格的多面性與復雜性，將人物的行為、情感、心理、個性諸點，加以展開，追求“立體化”的油畫效果。他總是從多方面的錯綜復雜的社會關系及其變化中來突出人物性格及其發展。在錯綜復雜的社會關系中又特別注重人物的經濟關系及經濟地位的變化。他還進行了“人物形象系列”的自覺創造，主要創造了都市社會中的民族資本家與時代新女性兩個形象系列。

再次，注重小說敘事結構的營構，采取了“三部曲”的形式，以時間、空間的轉移為發展線索，蛛網式的密集結構。

最后，特別注重于細膩的心理刻畫，他追求著社會歷史的剖析與社會人的心理剖析的統一。不僅努力挖掘與揭示人物心理活動的深刻的社會歷史的內容，而且注意把人物置于廣闊的社會歷史運動中，展現人物心理發展的歷史。

二、老舍“市民世界”中市民形象及其各自承載的文化意義

1、老派市民形象，老舍常常通過戲劇性的夸張，揭示這些人物的精神病態，從而實踐他對北京文化乃至傳統文化中消極落后方面的批判，人生態度和方式守舊迂腐。

2、新派市民，流露出冷嘲熱諷，反映了對西方資本主義文明的謹慎乃至排斥的文化態度，更蘊含著對“五四”之后引進的所謂“新潮”的反思與批評。

3、處于新舊文化交替時代的市民，主要是指處于新舊文化思潮雙重沖擊之下的知識分子形象，新文化中的現代思想促使他們覺醒，渴望實現文化人格的現代轉型，而傳統文化中的固有意識不僅束縛著蛻變的身軀，更是他們精神上痛苦不堪。

4、正派或理想市民，是指老舍帶著較多的傳統文化道德倫理觀塑造的正派或理想市民形象，這類形象的塑造，主要是為了探索文化轉型的出路，極富思想啟蒙意義。

5、城市貧民，主要是指掙扎在都市貧困線上的北平市民形象，這些形象的塑造深刻地控訴了都市文化及其影響下的現實對良善人格的腐蝕破壞以及對鮮活生命的吞噬。

三、以具體作品為例闡述新文學時期（現代文學）創作主體的嬗變及審美風格衍進的態勢。巴金的創作以抗戰為界，大致分為前后兩個時期，不僅其敘事主體有所嬗變，而且其審美風格也有所衍進。

1、敘事主題的嬗變 a 前期：青春的贊歌 前期創作可分為兩類：一是對無政府主義的倡揚和時代青年性格的剖析，二是反對封建家長專制，揭示封建家庭殘害青年及其走向崩潰的歷史（必然）命運。

b 后期家族文化批判的繼續深化與社會重壓下人生世相的展示。c 繼續敘寫舊家族的沒落，進一步深化對舊家族封建傳統的批判。d 描繪抗戰時期至勝利前后的現實生活。

2、審美風格的衍進

a 熱烈酣暢的激情型風格向內斂沉郁寫實性風格轉變。

b 單純樸素流暢的感情流瀉，到匠心獨運整體結構氛圍的營造。

四、從情節結構的角度，論述從《雷雨》到《日出》，再到《原野》和《北京人》，曹禺的戲劇審美目標的數度變化

首先，比較《雷雨》和《日出》的情節結構，可發現曹禺審美目標的轉移。a由傳奇和變態轉向平凡和常態的戲劇情節 b由太像戲的情節轉向高潔世相的勾勒

c由回顧式的過去和現在“兩種戲劇”交織的鎖閉式結構，轉向有數個場面穿插展示的“橫斷面”結構

其次，從《日出》到《原野》實現了曹禺審美目標的第二次轉型

a由常態向傳奇化的戲劇情節展示復歸，表現人性的復雜（善惡、恐懼等等）b由現在場景展示為主，轉向以“過去”、“現在”情節相交織 c由橫斷面式結構向鎖閉式結構回歸 第三，從《原野》到《北京人》

曹禺a將日常性的場景置換了傳奇化的情節

b文化人格（心理）的批判與人性廣度與深度的探尋相結合 c由鎖閉式結構向日常生活化的開放式結構轉變

四、簡答題

一、京派文學的特點 a保守主義文化立場

b遠避政治斗爭和商業勢力的影響 c鄉村中國和平民現實的題材 d從容節制的古典式審美趨向

e比較成熟的抒情體、諷刺體小說樣式

二、趙樹理塑造了一系列的新老農民形象

a深受封建思想毒害尚未覺醒背負著沉重歷史傳統的老一代農民形象

b受封建思想的毒害沒有肅清，有可能發生蛻變的年輕一代農民甚至某些知識分子和干部 c代表社會進步力量的新一代農民即“新人”形象

三、簡述40年代“廣場戲劇”的三次高潮

1、抗戰時期“廣場戲劇”，是適應戰時政治宣傳、鼓動的需要的戲劇，不僅舞臺直接面對大眾，其戲劇觀念、寫作與演出方式都朝“抗戰總動員”這一目標發生變化。

2、敵后根據地的“廣場戲劇”，包括新秧歌劇與新歌劇，這是第二次“廣場戲劇”高潮。3、40年代末，反內戰、反獨裁的學生民主運動中又涌現出以政治鼓動為主的各種文藝演出，這可視為“廣場戲劇”的第三次高潮。

四、簡析艾青詩歌獨特的意象和主題

1、以鮮明、豐富的意象來組成廣闊的生活歷史畫面，是艾青典型的詩歌手法。

2、“土地”與“太陽”是中心意象，這兩個意象在艾青詩中起到整體性作用。

3、這些意象有多種呈現方式，如“土地”的寒冷、貧困和寬廣，“太陽”所帶來的熱力和希望。

4、這些意象有著較固定的象征性，土地象征著對祖國的深愛與對人民的深愛，太陽象征著對于光明、理想、美好生活熱烈的不息的追求。

五、魯迅雜文的思想、藝術特質

1、批判性、否定性、攻擊性的特色

2、在“反常規”的“多疑”思維燭照下批判的犀利與刻毒

3、雜文思維中的“個”與“類”

4、魯迅雜文的主觀性

5、自由創造的雜文語言

六、簡析穆旦詩歌的思想藝術特質

1、抒寫殘缺的“自我”，現代式的困惑、分裂、破碎，是排拒了中和與平衡的處于矛盾張力上的“自我”。

2、詩人對現代生活的觀察始終采用懷疑眼光，而且情思方式也擺脫二元對立，而取“思維的復雜化，情感的線團化”。

3、不用陳舊的形象意境，而是運用日常的“非詩意”的詞句達到抽象的抒情。

七、張愛玲小說

一、敘事主題：

1、滬港洋場社會的生活樣態、文化樣態和生命樣態

2、世事的滄桑荒誕與極度蒼涼：“來不及”與不安穩的焦慮

3、人性的扭曲病態與殘缺（命運、愛情）的悲劇性體驗

4、安于現世的人生態度 沒有大悲大痛，少有徹底絕決 超越時空具有共時性意義

二、審美特征：傳統性與現代性兼具、中西共融

1、突出的世俗化和市民化傾向

2、濃郁蒼涼低回悲傷的審美風格

3、力避主流的敘事立場和姿態

4、多樣的敘事結構：參差對照的復式結構

5、栩栩如生的人物群象。遺老遺少，都市男女。

6、內心隱秘世界（潛意識）的生動揭示

五、概述題

錢鐘書《圍城》內容簡介

故事發生于1920到1940年代。主人公方鴻漸是個從中國南方鄉紳家庭走出的青年人，迫于家庭壓力與同鄉周家女子訂親。但在其上大學期間，周氏患病早亡。準岳父周先生被方所寫的唁電感動，資助他出國求學。方在歐洲游學期間，不理學業。為了給家人一個交待，方于畢業前購買了虛構的“克萊登大學”的博士學位證書，并隨海外學成的學生回國。在船上與留學生鮑小姐相識并熱戀，但被鮑小姐欺騙感情。同時也遇見了大學同學蘇文紈。到達上海后，在準岳父周先生開辦的銀行任職。此時，方獲得了同學蘇文紈的青睞，又與蘇的表妹唐曉芙一見鐘情，整日周旋于蘇、唐二人之間，但最終與此二人感情破裂，并由此結識了蘇的同學趙辛楣。方鴻漸逐漸與周家不和。抗戰開始，方家逃難至上海的租界。在趙辛楣的引薦下，與趙辛楣、孫柔嘉、顧爾謙、李梅亭幾人同赴位于內地的三閭大學任教。由于方鴻漸性格等方面的弱點，陷入了復雜的人際糾紛當中。后與孫柔嘉訂婚，并離開三閭大學回到上海。在趙辛楣的幫助下，方鴻漸在一家報館任職，與孫柔嘉結婚。婚后，方鴻漸夫婦與方家、孫柔嘉姑母家的矛盾暴露并激化。方鴻漸辭職并與孫柔嘉吵翻，逐漸失去了生活的希望。故事到此結束。

《圍城》是一部多層意蘊的小說，其最顯然的一個層面，就是在抗戰背景下，對知識分子群進行刻意的描繪，表現出抗戰背景下中國一部分知識分子的彷徨無主、空虛和愛情發酵，這從一個側面表現了亂世中一代清醒的文人的宿命感。《圍城》的深層意蘊在于這里沒有一個英雄，所有的人物均是盲目的尋夢者，是為命運所玩弄的失敗者。主人公方鴻漸的基本經歷就是不斷渴求沖出“圍城”，而每一次的走出“圍城”又等于落入另一座人生的“圍城”。這個籠罩全書的象征性結構所道出的，正是現代人對自己生命處境的哲學思考。路翎《饑餓的郭素娥》寫了一個慘烈的愛情故事。

這部小說描寫的是一個美麗而強悍的婦女郭素娥的悲劇命運。郭素娥因逃荒遇匪被一個衰老的鴉片鬼收容為妻，她在礦區擺香煙攤位，她渴求幸福，瘋狂地愛上了兇猛、冷酷的機器工人張振山。張振山是一個乖戾的流浪漢，對惡濁的社會投以惡毒的藐視和嚴冷的憎恨，他與郭素娥的愛也是毒辣的，聲稱不能“被一個女人纏在褲帶上”，又嚴防拘謹、怯懦的農民式工人魏海清染指于她。他對郭素娥說：“像我這樣的男人是一個不頂簡單的東西，我從里面壞起，從小就壞起，現在不能變好，以后怕當然也不能。”致使郭素娥在陰沉的鴉片鬼家中，絕望地叫出：“有哪一個能救出一個我這樣的女人呀！”礦區的上層社會也把她視為墮落的女人，最后當她反抗被販賣，要求主宰自己的命運時，被丈夫伙同流氓迫害而死。事后，劉壽春丟了礦山的工作，隱匿在鄉下打發殘生；黃毛被判10年監禁，關進了監獄。張振山則遠走高飛，魏海清與流氓惡斗，并在酒館和新年舞龍賽會上，發泄著滿腔的屈辱和悲傷。這個故事慘烈、悲苦的無以復加。一個可憐的弱女子，就這樣被吞噬掉了。

這是一部充滿心理性格之力度的作品，它通過一個受著肉體的饑餓和精神的饑餓的煎熬，而又始終固執、并且絕望地追求生命價值的女人，牽連著一個流浪漢型的工人和一個農民型的工人，在他們的性格碰撞中，幾乎不知節制地迸射出所謂原始強力的生命火花。在強度性格碰撞中，作家以主觀的熱情突入人物心靈搏斗之間，完成了一個既是性格的和心靈的，又是社會和命運的，濃重得令人窒息的悲劇，從而控訴了那個“把人燒死，奸死、打死、賣掉”的野蠻社會。

第二篇：王博文 55歲,博士、教授、博士生導師,現

王博文 55歲，博士、教授、博士生導師，現任河北工業大學電氣工程學院副院長。遼寧省首批百千萬人才工程千人層次人選,中國物理學會相圖專業委員會委員,中國科學院國際材料物理中心成員。美國《J.Appl.Phys.》雜志審稿人,《中國電機工程學報》特約審稿專家。先后到德國阿倫工業大學、韓國電氣技術研究院和英國劍橋大學等進行合作研究。

主要從事磁致伸縮材料與器件、稀土永磁振動發電技術等研究。主持完成了多項國家自然科學基金項目和河北省自然科學基金項目等，獲國家發明四等獎、省科學技術突出貢獻獎、省科技進步三等獎各1項，天津市總工會95立功獎章一枚。在國際和國內重要刊物上發表學術論文120余篇,其中被SCI和EI收錄80余篇。出版專著《超磁致伸縮材料制備與器件設計》與《磁致伸縮材料與器件》兩部。目前指導博士生

地 址：天津市紅橋區河北工業大學電氣學院 300130 電 話：022-60203491 傳 真：022-60204409 Email：bwwang@hebut.edu.cn

4名。

第三篇：現 代 生 活 與 化 學 論 文

現 代 生 活 與 化 學

吸煙有害健康之

關于大學校園控煙法律制度的缺陷及對策的探討

姓名：xxx 系別：

專業班級：

報選班級：現代生活與化學

學號：04311225

吸煙有害健康之

關于大學校園控煙法律制度的缺陷及對策的探討

摘 要

在全國倡導公共場所禁煙的情況下，大學作為社會的重要組成部分，校園禁煙、控煙變得尤為重要。本文從校園禁煙的實質入手，對校園禁煙、控煙的必要性進行深入研究，并通過對國內外禁煙現狀的比較，借鑒外國禁煙、控煙的經驗。據世界銀行的一項報告，為解決因吸煙而引發的健康問題，各國已支付超過2000億美元【1】。世界衛生組織警告:“吸煙危害猛于非典和海嘯！”毫無疑問，吸煙帶來的危害已經相當嚴重。針對大學校園控煙法律制度、監督管理存在的問題進行探討及對策分析。

關鍵詞：大學校園； 禁煙； 法律制度 ；對策分析

1.吸煙的危害

1.1對身體健康的危害

吸煙給人身健康帶來極大威脅，其中最主要的危害有：致癌作用，流行病學調查表明吸煙是肺癌的重要致病因素之一，特別是鱗狀上皮細胞癌和小細胞未分化癌。吸煙者患肺癌的危險性是不吸煙者的13倍，如果每日吸煙在35支以上，則其危險性比不吸煙者高45倍。吸煙者肺癌死亡率比不吸煙者高10～13倍。肺癌死亡人數中約85％由吸煙造成。在我國每年180萬新發癌癥病人中，有1/3與使用煙草制品有關。

吸煙是許多心腦血管疾病的主要危險因素，吸煙者的冠心病、高血壓病、腦血管病及周圍血管病的發病率均明顯升高。統計資料表明，冠心病和高血壓病患者中75％有吸煙史。冠心病發病率吸煙者較不吸煙者高3.5倍，冠心病病死率前者較后者高6倍，心肌梗塞發病率前者較后者高2～6倍，病理解剖也發現，冠狀動脈粥樣硬化病變前者較后者廣泛而 嚴重。高血壓、高膽固醇及吸煙三項具備者冠心病發病率增加9～12倍。心血管疾病死亡人數中的30％～40％由吸煙引起，死亡率的增長與吸煙量成正比。【2】1.2吸煙對人行為方式的影響

吸煙危害人體健康的同時也在影響著人的行為方式,許多吸煙者在吸煙過程中有精神萎靡、行為散漫等現象。吸煙者認為煙草起到了“提神醒腦”的作用，但實際在吸煙過程中卻表現出精神不振、思想懈怠，以致多數吸煙者在吸煙時表現出的行為都給他人都留下不良印象。

2.我國控煙現狀的概述

2.1我國控煙現狀

世界衛生組織制定了《煙草控制框架公約》（以下簡稱《公約》）來遏世界各國的煙草流行與吸煙情況的蔓延。2003年11月10日我國政府簽署了《公約》，2006年1月9日《公約》正式生效。作為《公約》的締約方，我國承諾于2011年1月9日在室內公共場所和室外工作場所實現全面禁煙。但目前我國尚未圍繞履約制定具體行動計劃。現有法律法規與公約要求也存在較大差距。《控煙與中國未來》報告指出，以百分制評價我國對世界衛生組織《煙草控制框架公約》關鍵政策的執行情況，我國平均得分僅為37.3分。和其他國家相比我國的履約情況處在100多個公約締約國的最末幾名【3】。

2.2我國關于控煙法律法規的現狀

我國337個大中型城市中頒布“公共場所禁止吸煙”規定的城市只占45.7%，一般以上城市存在控煙法規的空白，已頒布禁煙條例的城市在禁煙場所、禁煙范圍、執法力度等方面表現得參差不齊【4】。

2.2.1我國總體控煙的法律法規

我國關于公共場所禁煙、控煙有以下法律法規：《公共場所衛生管理條例實施細則》第十八條規定，室內公共場所禁止吸煙，公共場所經營者應當設置醒目的禁止吸煙警語和標志，室外公共場所設置的吸煙區不得位于行人必經的通道上，公共場所不得設置自動售煙機，公共場所經營者應當開展吸煙危害健康的宣傳，并配備專（兼）職人員對吸煙者進行勸阻。《煙草專賣法》中第五條第二款規定，國家和社會加強吸煙危害健康的宣傳教育，禁止或者限制在公共交通工具 和公共場所吸煙，勸阻青少年吸煙，禁止中小學生吸煙，第十九條規定，禁止在廣播電臺、電視臺、報刊播放、刊登煙草制品廣告。《廣告法》第十八條規定，禁止利用廣播、電影、電視、報紙、期刊發布煙草廣告，禁止在各類等侯室、影劇院、會議廳堂、體育比賽場館等公共場所設置煙草廣告，煙草廣告中必須標明“吸煙有害健康”。全國愛衛會、衛生部、鐵道部、交通部、建設部、民航總局發布《關于在公共交通工具及其等候室禁止吸煙的規定》的通知（全愛衛發〔１９９７〕第１號 １９９７年１月７日）；《民用機場和民用航空器內禁止吸煙的規定》以及《關于2011年起全國醫療衛生系統全面禁煙的決定》等。2.2.2我國關于校園控煙、禁煙的法律規范

校園禁煙控煙的法律法規有：《煙草專賣法》中第五條第二款的相關規定。2010年07月14日教育部發出的《關于進一步加強學校控煙工作的意見》。1981年國家教委在《中學生守則》中規定中學生禁止吸煙。1987年中央愛衛會、衛生部等部委聯合發布《關于在兒童活動場所積極開展不吸煙活動的通知》、《中華人民共和國未成年人保護法》文中規定，預防和制止未成年人吸煙, 任何人不得在中小學、幼兒園、托兒所的教室、寢室、活動室和其它未成年人集中活動室內吸煙。

3.對大學校園吸煙情況的調查

吸煙是社會問題也是公共衛生問題。不僅對吸煙者自身的健康產生危害對周邊人群也帶來健康影響。吸煙問題在青少年中普遍存在，并呈日益上升的趨勢。其中大學校園更是存在吸煙趨勢蔓延的現象。本文作者通過查閱我國《煙草專賣法》、《公共場所衛生管理條例實施細則》、《關于進一步加強學校控煙工作的意見》、《中華人民共和國未成年人保護法》等法律法規，并通過自行制作調查問卷統計有效數據，根據數據結果做分析討論。

3.1調查結果

3.1.1大學師生吸煙情況

根據調查顯示，大學師生現在吸煙或曾經吸煙的分別占到38.33%和31.10%，不吸煙的師生占67.41%。職業 合計 教師 學生 調查人數 583 120 463

表1 大學師生吸煙情況 現在或曾經吸煙（%）

32.59 38.33 31.10

不吸煙（%）

67.41 61.67 68.90 3.1.2大學生對他人吸煙的態度

反對他人吸煙的大學生占46.48%，男女學生分別占47.97%和77.25%，女生反對他人吸煙的明顯高于男生。

表2 大學生對他人吸煙的態度

職業 調查人數 反對（%）不反對（%）合計 583 46.48 18.01 男生 296 47.97 29.73 女生 167 77.25 10.17

無所謂（%）

35.51 22.30 12.58 3.1.3大學師生對國家出臺禁煙法律的態度

支持國家出臺禁煙法律法規的占83.53%，反對的僅占9.78%。

職業 合計 教師 學生

表4 師生對國家出臺禁煙法律的態度

調查人數 支持（%）反對（%）

583 120 463

83.53 72.50 86.39

9.78 15.00 8.42

不知道（%）

6.69 12.50 5.19 3.2討論

3.2.1校園禁煙控煙法律制度缺失

目前我國還沒有關于校園禁煙控煙的專門法律，只有部分法律法規的條款涉及學校禁煙及青少年禁煙規定，但大多規定都是針對未成年人。部分法律條款僅規定學校禁煙但規定模糊不清。根據調查問卷結果顯示，支持國家出臺禁煙法律的師生占83.5%,支持校園部分地方禁煙的占81.3%，支持校園全部禁煙的占14.8%。因此我國急需出臺一部關于高校禁煙控煙的相關法律法規。

3.2.2校園監管制度缺失

我國現有法律法規限定模糊，執法主體不明以及可操作性不強。如一些條款規定對違反者“予以行政處分”或“依據有關規定給予處分”，但沒有明確執法主體也為具體給予何種處分【5】。高校禁煙控煙就更沒有詳細的監督管理制度，這在一定程度上助長了高校吸煙的不良風氣。根據調查，32.7%的師生在校園吸煙過曾經吸過煙，而對這些吸煙情況的發生并沒有明確的監督制度，以至于校園禁煙控煙靠吸煙者的自覺行為，靠文明行為約束。3.2.3校園宣傳禁煙法律法規及吸煙危害不足

一方面，我國于2011年5月1日開始實施的《公共場所衛生管理條例實施細則》（以下簡稱實施細則）其中新增加了“室內公共場所禁止吸煙”等規定。這是中國為兌現世界衛生組織控煙框架公約采取的最新舉動。但高校宣傳禁煙法律法規的力度明顯不夠，其中非常了解《實施細則》的僅占7.5%，不了解的占42.2%，而在學生中不了解的占到了45.8%。另一方面，校園宣傳吸煙危害力度不足，大學生的吸煙危害知識大多來自小時的教育，步入大學校園后并沒有進一步得到正確引導和教育。而且從目前我國對煙草包裝要求來看，對于健康警語沒有醒目和清晰的要求，也沒有要求采取或包括圖片或形象圖的形式【7】。這加重了大學生禁煙意識的淡化。

【6】

4.校園禁煙控煙對策討論

4.1完善高校禁煙控煙法律制度，加強法律宣傳教育

通過全國立法進一步完善高校禁煙控煙制度。政府部門應加強禁煙管理，賦予相關機構更大權力并與衛生防疫部門聯手加大在高校的禁煙宣傳教育。控煙法制宣傳教育工作是大學校園健康教育的重要組成部分，應納入高校健康教育課程并應加大學校教育的力度【8】。提高大學師生的禁煙法律意識和禁煙控煙的自主意識，以宣傳教育為主監督執法為輔，構建無煙校園。

4.2加強校園禁煙控煙監督執法

調查顯示有超過三分之二(68.16%)的禁煙公共場所有違反禁煙規定的情況, 且無人制止, 控煙規定成了一紙空文【9】。而對于高校禁煙監管方面更是存在空白。在學校內部應形成互相監督的禁煙機制，樹立禁煙模范影響周邊人吸煙行為。在學校外部加強社會監管明確監督執法主體，如意大利禁煙的執法主要依靠警察, 因此能隨時發現在公共場所吸煙者并對其進行處罰, 這樣提高了禁煙法規的威懾力, 并且保障禁煙法規的順利實【10】。

4.3強化社會正確引導

加強對大學生的引導工作，吸煙與社會的引導有著密不可分的關系,有效控制吸煙行為要從吸煙者和周圍人兩方面進行宣傳和教育【11】。資料表明,學生與吸煙群體接觸時間越長所受影響越大【12】。所以社會正確引導對于大學生禁煙工作有顯著的幫助。

參考文獻

【1】 馮妮娜.公約、控煙與誰的軟肋.民族論壇,2005年第7期.【2】 艾紹強,高喚.煙草，魔鬼之賜.華夏人文地理,2004年第11期.【3】 《控煙與中國未來--中國煙草使用與煙草控制聯合評估報告》2011,7(1).【4】 解放日報,2010,5(3)第003版.【5】 中華人民共和國實施世界衛生組織《煙草控制框架公約》第一次國家報告,2007,(12).【6】 白旭,余里.我國室內公共場所禁煙令面臨執行難.新華每日電訊,2011,25(3)第007版.深度報道.【7】 邢丕震.中國煙草廣告研究.中國經濟出版社,2003年版.【8】 楊建文.大學生吸煙狀況及成因的調查分析[J].衛生職業教育,2004,22(14):85-86.【9】 楊焱,姜垣,吳曦,馮國澤,南奕.我國公共場所禁煙政策及其執行狀況分析.中國健康教育.2008,(9)第24卷第9期.【10】 李云霞,姜垣.國外公共場所禁止吸煙立法進展綜述[J].中國健康教育,2007,23(4):317-319.【11】 吳麗娜,徐婭娟.大學生吸煙狀況的調查研究.全科護理,2009,(10)第7卷第10期.【12】 韓松.醫學生吸煙行為及其影響因素的研究.中國學校衛生,1997,18(4):253.

第四篇：○語○文教學中的○現○掛藝術

語○文教學中的“○現○掛”藝術 ○

姜正德

最近，看到一檔節目，郭德綱一上場就對王文林先生說“你看咱們中國傳統佳節快到了，咱們給大家拜個年吧！”說罷用手一指墻上貼的“福”和“春”字，觀眾的眼睛也跟著看墻上的字，老郭接著：“我來叫福！”用手一指王先生“你來叫春！”這神來一筆，惹得下邊的觀眾一邊鼓掌一邊捧腹！

是什么產生了如此強烈的喜劇效果？是因為他們能根據演出的實際情況，在適宜的情境里，聯系當時當地發生的事件，現場進行即興發揮，喚醒了觀眾的情感，調動了觀眾的情緒。是什么有如此巨大的魔力？是現掛藝術！其實，我們在相聲、評書、數來寶、二人轉等曲藝節目的表演中經常能發現它靈動的身影，它就像一朵曇花，一旦綻放，美麗無限；就像一枚核彈，一旦引爆，威力無窮；就像一束火把，一旦燃放，光芒四射??驀地，我心中一顫，不由自主地聯想到幾個課例，似乎也能清晰得捕捉到“現掛”的神韻：

一、“單掛”，就是老師抓住一點，抖出包袱。有位學生把“書讀百遍，其義自現”寫成了“書讀百遍，‘奇異’自現”。老師靈機一動，來了個借題發揮：“是啊，這位同學雖然暫時沒有讀懂書中的要義，不過，沒關系，因為他領略到了讀書的‘奇異’，那就是書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。我想這會演變成源源不斷的動力，促使他堅持不懈地讀上十遍，甚至百遍，直至領悟到其中的奧妙為止。”

其義與奇異，讀音相似，意義迥異，老師順手牽羊，既用歸謬法糾正了學生的錯誤，又用曲解法指明了讀書價值。正話反說，反話正說，化尷尬為解嘲，化批評為激勵，變困境為化境。這真叫敗也諧音，成也諧音，老師通過“和平”演變，使糟糕透了變成精彩極了。

二、“連掛”，就是抓住一點，生發開來，猶如一石激起千層浪，一個接著一個互相關聯的步驟在師生的靈魂深處濺起一一朵朵水花，在師生的情感地帶蕩起一圈圈漣漪。一日，學習《竹笠》，我覺得它文筆清新，就忍不住請學生去挖掘一下文章的語言特色。結果，許多學生不約而同的提到了文中豐富多彩的語氣詞。我決定乘熱打鐵，讓學生把文中的語氣詞一一尋找出來。果然，眾人拾柴火焰高，不一會兒，黑板上就寫滿了許多語氣詞：呢，嗎，啊，咦，嘛，呔，哦，嗨，呵，嗯，哎，喏，吧，哩，1 哈，哪，唉，哼，呸，哇，噫吁，嗚呼，呦，阿，呃，唉，哇（挖），呀，也，耶，喲，歟，之，夫，者，罷了，不成，得了，而已，的話，來著，了得，也罷，已而，著呢，著哩，著吶，來的，也好，便了，起見，就是，似地，是的，一般，一樣，再說，不過，就是了??然后，因勢利導，請他們慢慢咀嚼，細細品味語氣詞的妙處。有的說，言簡意賅，一兩個字就表達了紛繁復雜的人物情感（呵斥、疑惑、明白、應允、自豪、嘆氣、輕視、激動、喜悅、歡欣、沮喪、興奮??）；有的說反映鄉土氣息，三言兩語就能聽出地域特征；有的說，古今有別，看出滄海桑田般的時代變遷??我看大家情緒高漲，意猶未盡，就順水推舟：“請大家用上神奇的語氣詞，圍繞某一主題，來段即興作文。” 學生智慧的火花被點燃，學生的情感閘門被打開了，果然文思泉涌，妙語連珠！

三、“環掛”，就是開頭埋下伏筆，留下懸念，然后環環相扣，絲絲合縫，最終遙相呼應，揭示宗旨。浙江省著名特級教師金明東執教《窮人》一課時，板書“5+2＝？”導課，考數學，考大家的自信、勇敢；接著考課文，說說“5+2＝？”，了解學生掌握課文的程度，最后丟下一句話“數學有數學的解題方法，語文有語文的學習方法”就按下不提了。接著就圍繞“忐忑不安”一詞展開教學，通過一扣“忐忑不安”，咬文嚼字知心情。巧妙地讓學生找“忐忑不安”心理活動的句子，別具匠心地請學生按事情發展順序排序，剖析為什么不按我們的順序寫？二問“忐忑不安”，析文溯源知窘境。請學生說說從哪些地方還看出“忐忑不安”，抓住表情、動作、字詞（受）甚至標點（??、？）展開想象，感受生活的艱難、桑娜的體貼與無奈。三思“忐忑不安”，設境入情知不易。抓住一個讓人感動地掉眼淚的字“熬”，體會漁夫的猶豫、矛盾、決斷，感受善良的心靈，領會了《窮人》通篇卻沒有一個“窮”字，是因為物質貧乏，但精神富裕。到了這會兒，再度拋出“5+2=?”的話題，學生自然明白了5+2不僅等于7，也不僅等于文中內容層面的“桑娜的五個孩子+西蒙的兩個孩子”，更等于精神層面的“忐忑不安、愛、良知、同情心、淳樸、艱辛、善良的本能、寧可自己受苦也要幫助他人??”聽課的老師都為金老師在引導中以情牽情，在點化中以智激智，最終實現學生情智的生成和發展而贊嘆不已！

四、“要掛”，老師隨機應變，善于逢場“做戲”，引發互動的鏈條，“碰”出精彩的“包袱”來。全國著名特級教師孫雙金老師請一學生讀課文《林沖棒打洪教頭》，當學生把“撥草尋蛇”誤讀成了“拔草尋蛇”，他并沒有責怪學生的粗心大意，而是借機 2 導演了一出精彩的“三部曲”：第一部，“撥”與“拔”音形之比較。讓學生到黑板上寫下“撥草尋蛇”，再演“拔草”和“撥草”動作，讓學生領悟到“拔草”，一般是用雙手去拔，而“撥草”一般是手拿木棍去“撥”，因此“撥”一比“拔”字多了一根木棍，右邊是“發現”的“發”字。第二部，“撥草尋蛇”想象其習武招式。讓學生想象林沖“撥草尋蛇”的招式，然后和洪教頭“把火燒天”的招式作比較，讓學生體會到洪教頭“把火燒天”招式是打對方的頭蓋骨，存心想致人于死地。而林沖“撥草尋蛇” 招式是打對方的小腿骨，顯然是點到為止。第三部，由詞之義到人之品。從中看出林沖武藝之高強，武德之高尚，洪教頭那咄咄逼人，不顧對手死活的丑態也躍然紙上。孫老師由淺入深，由表及里，由此及彼，不僅善于順勢而動，機動防御；而且順勢而發，主動出擊，鋪陳開來，引人入勝！

上邊一個個精彩紛呈的，讓人津津樂道的現掛包袱都來自于教師“靈機一動”的“偶發靈感”，但偶然背后是必然，因為“冰凍三尺非一日之寒”哪！要恰到好處地表達教學意圖、游刃有余地駕馭教學現場，不但要有豐富的文化知識，精湛的專業素養作支撐，而且要有隨遇而安的“陽光心態”，隨機應變的“魔術手法”作支持，因為“現掛”藝術的靈魂就是“靈活多變”，相信一切皆有可能，奇跡就在眼前！

（作者單位： 浙江省常山縣實驗小學）

注：本文發表于《青年教師》2007年第9期 總第109期

第五篇：編導、文管專業考試名詞解釋試題

編導、文管專業考試名詞解釋試題

影視類： 電影：

根據是視覺暫留原理，運用照相錄音等技術手段，將外界運動的影像和聲音攝錄在膠片上，在運動的時間和空間內以聲音和畫面為媒介，再現和反應生活的一門藝術。電視：

電視指利用電子設備傳送活動圖像的技術及設備，即電視接收機，是重要的廣播和通信方式。電視機的發明者是貝爾德。電視用電的方法即時傳送活動的視覺圖像。同電影相似，電視利用人眼的視覺殘留效應顯現一幀幀漸變的靜止圖像，形成視覺上的活動圖像。電視系統的發送端把景物的各個微細部分按亮度和色度轉換為電信號后，順序傳送。蒙太奇

蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建筑學術語，意為構成、裝配。經常用于三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，后來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用。長鏡頭

長鏡頭是一種拍攝手法，它相對于蒙太奇拍攝方法。長鏡頭并沒有絕對的標準，是相對而言較長的單一鏡頭，通常指時間值在30秒鐘以上的單鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣。八大電影公司

早期的八大是指環球,派拉蒙,米高梅,聯美,雷電華,華納,福斯,哥倫比亞,但雷電華倒閉了,米高梅聯美合并,所以最開始的八大早已名存實亡。西部片：

西部片作為好萊塢電影特殊的類型片，其深層的符號和象征：是關于美國人開發西部的史詩般的神化，影片多取材于西部文學和民間傳說，并將文學語言的想象幅度與電影畫面的幻覺幅度結合起來。西部片的神化，并不是再現歷史的真實寫照，而是創造著一種理想的道德規范，去反映美國人的民族性格和精神傾向。奧斯卡金像獎

就是學院獎，由電影藝術與科學學院頒發。1928年設立，每年一次在美國的好萊塢舉行。半個多世紀來一直享有盛譽。它不僅反映美國電影藝術的發展進程而且對世界許多國家的電影藝術有著不可忽視的影響。意大利新現實主義

法國新浪潮: 法國新浪潮是繼歐洲先鋒主義、意大利新現實主義以后的第三次具有世界影響的電影運動，它沒有固定的組織、統一的宣言、完整的藝術綱領。這一運動的本質是一次要求以現代主義精神來徹底改造電影藝術的運動，它的出現將西歐的現代主義電影運動推向了高潮。代表人·特呂弗《四百下》 西方意識流：

孤島電影是日軍侵華背景下，特殊時期、特殊地區出品的電影。在上海方面，1932年2月由歐陽予倩編劇、卜萬蒼導演的《木蘭從軍》就是號召國民抗戰的佳作，反映出抗日救亡的時代心聲。主流電影：

包含兩個方面，廣義“主流電影”即對我們時代潮流中具備主導因素的電影的泛稱；狹義的“主流電影”是以主旋律為中心的創作。第六代導演：

第六代導演一般是指上世紀80年代中、后期進入北京電影學院導演系，90年代后開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物及其作品有：張元《媽媽》、《北京雜種》，王小帥《冬春的日子》、《十七歲的單車》，王一持（王強）《新一年》，路學長《長大成人》，章明《巫山云雨》，管虎《頭發亂了》，何建軍《郵差》，婁燁《周末情人》、《蘇州河》，張揚《愛情麻辣燙》、《洗澡》，賈樟柯《小武》、《站臺》，王全安《月蝕》《圖雅的婚事》，寧浩《綠草地》等。

電視制式：

電視制式就是用來實現電視圖像信號和伴音信號，或其它信號傳輸的方法，和電視圖像的顯示格式，以及這種方法和電視圖像顯示格式所采用的技術標準。世界上主要使用的電視廣播制式有PAL、NTSC、SECAM三種，中國大部分地區使用PAL制式，日本、韓國及東南亞地區與美國等歐美國家使用NTSC制式，俄羅斯則使用SECAM制式。中國內市場上買到的正式進口的DV產品都是PAL制式。電視節目制作方式：

EFP方式—電子現場制作、ESP方式—電子演播室制作、EFP方式—電子現場制作、SNG “衛星新聞采集”。舞臺美術：

舞臺美術是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設計稱為舞臺設計。其任務是根據劇本的內容和演出要求，在統一的藝術構思中運用多種造型藝術手段，創造出劇中環境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。景別：

景別是指由于攝影機與被攝體的距離不同，而造成被攝體在電影畫面中所呈現出的范圍大小的區別。景別的劃分，一般可分為五種，由近至遠分別為特寫（人體肩部以上）、近景（人體胸部以上）、中景（人體膝部以上）、全景（人體的全部和周圍背景）、遠景（被攝體所處環境）。在電影中，導演和攝影師利用復雜多變的場面調度和鏡頭調度，交替地使用各種不同的景別，可以使影片劇情的敘述、人物思想感情的表達、人物關系的處理更具有表現力，從而增強影片的藝術感染力。運動鏡頭：

運動鏡頭就是在一個鏡頭中通過移動攝像機機位，或者改變鏡頭光軸，或者變化鏡頭焦距所拍攝出的鏡頭。通過這種拍攝方式所拍到的畫面，稱為運動畫面。如：由推、拉、搖、移、跟、升降攝像和綜合運動攝像形成的推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移鏡頭、跟鏡頭、升降鏡頭和綜合運動鏡頭等。固定鏡頭：

固定鏡頭是在拍攝一個鏡頭的過程中，攝影機機位、鏡頭光軸和焦距都固定不變，而被攝對象可以是靜態的，也可以是動態的。它的核心一點就是畫面所依附的框架不動。特點是固定畫面外部運動因素消失，視點穩定，符合人們日常生活注視詳觀的視覺體驗。主觀鏡頭：

表示片中角色觀點的鏡頭。當角色掃視一場面，或在一場面中走動時，攝影機代表角色的雙眼，顯示角色所看到的景象。從鏡頭給觀眾的印象而言，又有客觀鏡頭和主觀鏡頭兩種。從導演（也是觀眾）的視角出發來敘述的鏡頭叫客觀鏡頭。從劇中人物的視點 出發來敘述的鏡頭叫主觀鏡頭。客觀鏡頭：

鏡頭視點不帶有明顯的導演主觀色彩，也不采用劇中角色的視點，而是采用普通人觀看事物的視點，這種鏡頭一般稱之為“客觀鏡頭”。它將事物盡量客觀的展現給觀眾。在一般影片中，大部分鏡頭都是客觀鏡頭。即鏡頭對于被拍攝對象的戰士完全是以一種旁觀者的角度，其語言功能在于交代和客觀敘述。電影音樂：

電影音樂是電影的重要組成部分，是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對整個影片起著至關重要的作用。通常一部電影會由多首音樂相襯，以更好的襯托出電影需要表現的內容。分為兩大類：一類是現實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。電影文學：

區別于詩歌、小說、文學的新的文學樣式，主要指電影劇本，還包括影片中的解說詞、歌詞等。電影劇本可以是劇作家根據生活直接創作，也可以根據其他文藝作品改編。改編在內容和形式上都是一種再創造。場面調度：

意為“擺在適當的位置”，或“放在場景中”。起初這個詞只適用于舞臺劇方面，場面調度是在銀幕上創造電影形像的一種特殊表現手段，指演員調度和攝影機調度的統一處理，被引用到電影藝術創作中來，其內

容和性質與舞臺上的不同，還涉及攝影機調度（或稱鏡頭調度）。編劇：

編劇是劇本的作者，往往是影視劇、話劇中的故事源泉，其職業又可稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇是劇本和文字撰稿的創作者，主要以文字表述的形式完成節目的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。類型電影：

類型電影按照不同類型（或稱樣式）的規定要求制作出來的影片。作為一種影片制作方式，三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位。特點是影片創作者必須嚴格遵守制片人為他指定的影片類型的基本規定，即：公式化的情節、定型化的人物、圖解式的視覺影像。獨立電影：

電影人擺脫電影體制的控制，自籌資金，自編劇本、自任導演，拍出了許多與商業電影截然不同的思想性強的電影，被人們稱為“獨立電影”。電影畫面：

所謂電影畫面是指不間斷的通過攝影機拍攝下來的靜止或運動的對象，能表達一定涵義，并能與上下鏡頭畫面進行組接的有可視影象的一段膠片片段。空鏡頭：

是指影片中作自然景物或場面描寫而不出現人物（主要指與劇情有關的人物）的鏡頭，又稱“景物鏡頭”。具有說明、暗示、象征、隱喻等功能，在影片中能夠產生借物喻情、見景生情、渲染意境、引起聯想等藝術效果，在銀幕的時空轉換和調節影片節奏方面也有獨特作用。空鏡頭有寫景與寫物之分，前者通稱風景鏡頭，往往用全景或遠景表現；后者又稱“細節描寫”，一般采用近景或特寫。同期錄音：

也稱“現場錄音”。在拍攝電影畫面的同時進行錄音的攝制方式。一般使用磁帶片收錄。同期錄音要求攝影棚裝備良好的隔音設備，并在攝影機、錄音機上加裝避音裝置。同期錄音也用于外景拍攝現場，所錄音響供演員配音時參考，以提高影片對白的質量。慢鏡頭：

正常情況下,電影放映機和攝影機轉換頻率是同步的,即每秒拍24幅,放映時也是每秒24幅。這時銀幕上出現的是正常速度。如果攝影師在拍攝時,加快拍攝頻率,如每秒拍48幅,那么,放映時,仍為每秒24幅,銀幕上就會出現慢動作,這就是通常叫的“慢鏡頭”。當拍攝頻率減慢,小于24格/秒時,放映時,銀幕上就出現了快動作,又叫“快鏡頭”。3D電影：

3D是指三維空間。國際上是以3D電影來表示立體電影。3D立體電影的制作有多種形式，其中較為廣泛采用的是偏光眼鏡法。后現代主義：

對現代主義的回應，排斥“整體”的觀念，強調異質性、特殊性和唯一性。強調大眾文化，強調娛樂性和商業性。反傳統，反權威，反經典，電影眼睛：

維爾托夫在1923發表了宣言性文章《電影眼睛——人——革命》，提出“電影眼睛”就是“眼睛加電影家”、“我觀察”加“我思考”的創作觀念，主張電影攝影機是“出其不意地捕捉生活”的“眼睛”，反對敘事性電影，反對人為的藝術加工。數字電視：

數字電視就是指從演播室到發射、傳輸、接收的所有環節都是使用數字電視信號或對該系統。其信號損失小，接收效果好。先鋒派電影：

先鋒派電影是20世紀20年代以后，主要在法國和德國興起的一種電影運動。它的重要特點是反傳統敘事

結構而強調純視覺性。先鋒派電影并不是一個統一的創作流派，它包括了“純電影”、“達達主義電影”、“超現實主義電影”、“表現主義電影”、等相互關聯又相互區別的創作流派。作為一種影片樣式，也有人稱之為純電影、抽象電影或整體電影，深受影迷喜愛。

代表作有杜拉克的《貝殼與僧侶》，布努艾爾的《一條安達魯狗》。唯美主義運動：

19世紀后期，從1868年延續至1901年。口號是“為藝術而藝術”，追求建議性而非陳述性、追求感觀享受、對象征手法的大量應用，追求事物之間的關聯感應——即探求語匯、色彩和音樂之間內在的聯系。平行蒙太奇：

又稱并列蒙太奇。兩條以上的情節線并行表現，分別敘述，最后統一在一個完整的情節結構中，或兩個以上的事件相互穿插表現，揭示一個統一的主題，或一個情節。這幾條情節線，幾個事件，可以是同時同地，也可以在同時異地，還可是不同時空里進行。優勢可以擴大影片的信息量、加強影片節奏。相互烘托,形成對比,易于產生強烈的藝術感染效果。格里菲斯、希區柯克都是極善于運用這種蒙太奇的大師。景深：

景深是指在攝影機鏡頭或其他成像器前沿著能夠取得清晰圖像的成像景深相機器軸線所測定的物體距離范圍。在聚焦完成后，在焦點前后的范圍內都能形成清晰的像，這一前一后的距離范圍，便叫做景深。文學類： 風騷：

風騷，風指《詩經》里的《國風》，騷指屈原所作的《離騷》，后代用來泛稱文學，在文壇居于領袖地位或在某方面領先叫領風騷。現在常指婦女舉止輕佻，行為放蕩。靈感：

指在文學、藝術、科學、技術等活動中,由于艱苦學習、長期實踐,不斷累積經驗和知識而突然出現的富有創造力的思路。是人們在藝術構思探索過程中由于某種機緣的啟發，而突然出現的豁然開朗、精神亢奮，取得突破的一種心理現象。靈感給人們帶來意想不到的創造，然而它的產生卻是突然而來、倏然而去，并不為人們的理智所控制，具有突然性、短暫性、亢奮性和突破性等特征。漢樂府：

是指由朝廷樂府系統或相當于樂府職能的音樂管理機關搜集、保存而流傳下來的漢代詩歌。漢樂府掌管的詩歌按作用主要分為兩部分，一部分是供執政者祭祀祖先神明使用的效廟歌辭，其性質與《詩經》中“頌”相同；另一部分則是采集民間流傳的無主名的俗樂，世稱之為樂府民歌。新樂府：

即“新題樂府”，相對于古樂府而言。指的是一種用新題寫時事的樂府詩，不再以入樂與否作標準。新樂府詩始創于杜甫，為元結、顧況等繼承，又得到白居易、元稹大力提倡。唐宋八大家

是唐宋時期八大散文作家的合稱，即唐代的韓愈、柳宗元和宋代的蘇軾、蘇洵、蘇轍 歐陽修、王安石、曾鞏(曾經拜過歐陽修為師）。花間派：

中國晚唐五代詞派。除少數暗傷亡國的作品和邊塞詞之外，花間詞在思想上無甚可取，但其文字富艷精工，藝術成就較高，對后世詞作影響較大。代表人物作品有溫庭筠的《望江南》。鄉土文學：

又稱鄉土小說，它的出現溯源于魯迅的《故鄉》。上個世紀20年代，現代文壇上出現了一批受到魯迅影響比較接近農村的年輕作家，以農村生活為題材，以農民疾苦為主要內容，形成所謂“鄉土文學”。狂飆突進：

18世紀70年代～80年代初發生于德國的一場聲勢浩大的文學運動，是德國文學史上第一次全德規模的文學運動，是德國啟蒙運動的繼續和發展。運動的名稱源出自德國作家克林格的劇本《狂飆突進》。世界四大吝嗇鬼：

夏洛克——莎士比亞，《威尼斯商人》 阿巴貢——莫里哀，《慳吝人》 老葛朗臺——巴爾扎克，《歐也妮葛朗臺》 潑留希金——果戈理，《死魂靈》 中國四大吝嗇鬼：

李梅亭——錢鐘書的《圍城》 徐復祚——盧至的《一文錢》 監河侯——莊子的《外物》 嚴監生——吳敬梓的《儒林外史》 永州八記

“永州八記”是唐代文學家柳宗元被貶為永州司馬時借寫山水游記，書寫胸中憤郁的散文。由于前八記遺址在永州城郊，歷代文人尋勝較多，故稱《永州八記》。永州八記分為《始得西山宴游記》《鈷鉧潭記》《鈷鉧潭西小丘記》《小石潭記》《袁家渴記》《石渠記》《石澗記》《小石城山記》。大眾文化：

大眾文化從實質上說是在現代工業社會產生、與市場經濟發展相適應的一種市民文化。它一方面是同與其共時態的官方主流文化、學界精英文化相互區別和對應的，另一方面也是同傳統自然農業經濟社會里的各種民間文化、通俗文化有著一些原則差異的，商業性、流行性、娛樂性和普及性可以說是其最主要的基本特征。自然主義：

來自文學上的自然主義的寫作風格，這種寫作風格大致產生于十九世紀后期，以法國雨果為代表。采用自然科學的方法，對事物進行客觀地描述，以達到真實的再現生活的本來面目。小品文：

是種散文的流派，其內容經常是在生活中，作者經過反省思想傳達給讀者的訊息，內容題材不限，所傳達的道理或想法也沒有限制。題材的包容和體裁的自由，可以說是小品文的主要特點。鄭燮(鄭板橋)的板橋題畫。語絲體：

1924年11月,語絲社社成立,主要成員有周作人.錢玄同.林語堂等,創辦有語絲周刊。他們所創造的那種著重社會與文化批評.任意而閑淡的隨筆文體,被稱為“語絲體”,在現代散文發展中影響很大。他們被稱為“語絲派”。他們的主要成就仍在于短小犀利的雜感，其批評的文字中“富于俏皮的語言和諷刺的意味”，是所謂“語絲文體”。音樂舞蹈類 主調音樂：

是多聲部音樂的一種，整部作品的進行以其中某一個聲部（多數情況下是高音部）的旋律為主，其他的聲部以和聲或節奏等手法進行陪襯和伴奏。主調音樂的特點是音樂形象明顯，感情表達明確，欣賞者比較容易能夠融入其中。江南絲竹：

中國傳統器樂絲竹樂的一種，流行于江蘇南部和浙江一帶。經常演奏的曲目有《歡樂歌》、《云慶》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六板》 8首，號稱“八大名曲”。江南絲竹的樂隊編制一般為7～8人，少則3～5人。旋律：

亦稱曲調。是音樂的基本要素。經過藝術構思而形成的若干樂音的有組織、有節奏的和諧運動。它建立在一定的調式和節拍的基礎上，按一定的音高、時值和音量構成的、具有邏輯因素的單聲部進行的。夜曲：

夜曲一般指由愛爾蘭作曲家菲爾德首創的一種鋼琴曲體裁。旋律優美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。總的表現意境是夜的沉靜與人的內心抒發。肖邦的二十一首夜曲是這一體裁最為出色的代表作品。

交響樂：

又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴—交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。但其范疇也時常擴展到一些各具特色的管弦樂曲，如交響樂隊演奏的幻想曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲、進行曲、變奏曲和舞曲等。此外，交響音樂還包括標題管弦樂曲。代表人物有貝多芬的第一、第二、第四、第七和第八交響曲。清商樂：

清商樂，亦名清商曲，隋唐時簡稱清樂。是三國、兩晉、南北朝興起并在當時音樂生活中占居主導地位的一種音樂。它是晉室南遷之后，舊有的相和歌和由南方民歌發展起來的“吳聲”、“西曲”相結合的產物，是相和歌的直接繼續和發展。芭蕾舞：

歐洲古典舞蹈，芭蕾舞孕育于意大利文藝復興時期，十七世紀后半葉開始在法國發展流行并逐漸職業化，在不斷革新中風靡世界。芭蕾舞最重要的一個特征即女演員表演時以腳尖點地，故又稱腳尖舞。其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。藍色多瑙河圓舞曲：

奧地利作曲家小約翰·施特勞斯最富盛名的圓舞曲作品。被譽為“奧地利第二國歌”。每年的維也納新年音樂會也將該曲被作為保留曲目演出。諸宮調：

諸宮調是宋、金、元時期的集諸家之大成、由不同宮調構成的大型說唱形式。諸宮調名稱的由來是因其使用了多種宮調，多曲聯綴，且體制宏大，長于表現較為復雜的故事情節。有說有唱，以唱為主。董解元的《西廂記諸宮調》，是今存宋金時期唯一完整的全本，也是中國文學中最長的韻文作品之一，堪稱一部愛情的史詩，代表了宋金時代說唱文學的最高水平。角抵：

是一種類似現在摔跤、拳斗一類的角力游戲。它們主要是通過力量型的較量，用非常簡單的人體相搏的方式來決出勝負。戲劇類 戲劇：

指以語言、動作，舞蹈，音樂，木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。連臺本戲：

連臺本戲－－中國戲曲劇目中的一種。連日接演的整本大戲。始于民間的節慶演出。北宋時的雜劇目連戲已可連演數日。清代四大徽班之一的三慶班，就以擅長連演整本的三國戲著稱。而清代宮廷大戲更為鋪張揚厲，盛況空前。連臺本戲由于情節連續，通俗易懂，有文有武，排場熱鬧，深受觀眾歡迎。但又易流于內容龐雜，藝術粗糙。代表作有《貍貓換太子》。荒誕派戲劇： 院本：

金代戲劇的代表樣式，是“戲”向“戲曲”飛躍的基礎，在中國戲劇發展史上具有重要意義。金院本為元雜劇的形成奠定了基礎，元雜劇繼承了金院本戲臺的演出形式，由上、下場門出入，確定了中國戲曲獨有的上下場的連場形式，元雜劇在金院本腳色分行基礎上，擴充為旦、末、外、凈、雜。南戲：

北宋末年在中國南方最早興起的戲曲劇種，我國戲劇的最早成熟形式之一。南戲有多種異名，南方稱之為戲文，又有溫州雜劇﹑永嘉雜劇﹑鶻伶聲嗽﹑南曲戲文等名稱，明清間亦稱為傳奇，就其音樂──南曲來說，則是一種重要的戲曲聲腔系統。為其后的許多聲腔劇種，如海鹽腔﹑馀姚腔﹑昆山腔﹑弋陽腔的興起和發展的基礎，為明清以來多種地方戲的繁榮，提供了豐富的營養。雜劇：

雜劇最早見于唐代，泛指歌舞以外諸如雜技等各色節目。到了宋代，“雜劇”逐漸成為一種新表演形式的專稱，包括有歌舞、音樂、調笑、雜技，它分為第一段稱為“艷段”，表演內容為日常生活中的熟事，作為正式部分的引子；第二段是主要部分，大概是表演故事、說唱或舞蹈；第三段叫散段，也叫雜扮、雜旺、技和，表演滑稽、調笑，或間有雜技。三段各一內容，互不連貫。體驗派：

戲劇表演藝術學派之一。代表人物有英國的歐文、意大利的薩爾維尼、蘇聯的斯坦尼斯拉夫斯基等。體驗派的特征是演員“通過有意識的心理技術達到天性的下意識的創作”，要求演員“在舞臺上,在角色的生活環境中,和角色完全一樣正確地、合乎邏輯地、有順序地、像活生生的人那樣地去思想、希望、企求和動作”。京劇：

又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。四大聲腔：

中國戲曲四大聲腔的概念隨歷史發展有所變化，明初時指昆山腔、弋陽腔、海鹽腔、余姚腔。清唱劇：

形成于16世紀末，到了17世紀，以基督教為主要內容得到迅速發展，代表人物為卡里西米與許茨。清唱劇分為拉丁文的教會音樂與意大利文的通俗音樂兩種類型。著名的清唱劇作品有：《復活節清唱劇》、《圣誕節的故事》等，中國第一部清唱劇是黃自作曲的《長恨歌》。美術類 吳帶當風：

中國畫術語。是對吳道子人物畫風格的概述。吳道子是盛唐最杰出的畫家，在宗教畫上成就突出。在用筆技法上，他創造了一種波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法，加強了描摹對象的份量感和立體感，他突出了人體曲線和自然的結合。所畫人物、衣袖、飄帶，具有迎風起舞的動勢，故有“吳帶當風”之稱。后人亦以之稱美其高超畫技與飄逸的風格。傳神：

圖繪人物，當求其能表達出神情意態，生動逼真地刻劃出人或物的神情，故稱“傳神”。文藝復興：

是指13世紀末在意大利各城市興起，以后擴展到西歐各國，于16世紀在歐洲盛行的一場思想文化運動，帶來一段科學與藝術革命時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認為是中古時代和近代的分界提倡人文主義。它從意大利興起，并在藝術創作中追尋現實主義和人類的情感。新興的資產階級中的一些先進的知識分子借助研究古希臘、古羅馬藝術文化，通過文藝創作，宣傳人文精神。古典主義：

是17世紀流行在西歐、特別是法國的一種文學思潮。這一潮流是特定歷史時期的產物，因為它在文藝理論和創作實踐上以古希臘、羅馬文學為典范和樣板，而被稱為“古典主義”。古典主義在創作和理論上強調模仿古代，主張用民族規范語言，按照規定的創作原則（如戲劇的三一律）進行創作，追求藝術完美。它對近代歐洲各國文學藝術，尤其是戲劇的發展影響很大。古典主義文學思潮是新興資產階級和封建貴族在政治上的妥協產物。浪漫主義：

是文藝的基本創作方法之一，與現實主義同為文學藝術上的兩大主要思潮。作為創作方法，浪漫主義在反映客觀現實上側重從主觀內心世界出發，抒發對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言、瑰麗的想象和夸張的手法來塑造形象。浪漫主義的創作傾向由來已久，早在人類的文學藝術處于口頭創作時期，一些作品就不同程度地帶有浪漫主義的因素和特色。現實主義：

19世紀30年代首先在法國、英國等地出現的文學思潮，以后波及俄國,北歐和美國等地，成為19世紀歐美文學的主流，也造就了近代歐美文學的高峰。由于現實主義文學具有強烈的社會批判性，高爾基稱之為“批判現實主義”。現實主義是國際關系中的主流理論，它也是一個多義且有爭議的概念。雖然現實主義的批評者和支持者經常將其視為一個統一的思想整體，但實際上，現實主義并不是一個單一或統一的理論。威尼斯畫派：

是16世紀以威尼斯畫家喬爾喬內和提香為代表的繪畫形式，他們吸收了文藝復興鼎盛時期畫家的精華，但大膽在色彩上創新，使畫作更為生動明快，同時人物背景的風景比例更大。提香的著名作品有大型壁畫“圣母升天”、“歐羅巴被劫”、“達娜厄”等。威尼斯畫派對其后的巴洛克藝術時期畫家有很大的影響。野獸派：

是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。馬蒂斯的《奢侈．靜寂．逸樂》和《裸婦》即為其代表名作。白描：

是中國畫技法名，指單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法，顧愷之、李公麟等都取得了突出成就。白描多見于人物畫和花鳥畫。白描也是文學表現手法之一，主要用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。而魯迅的小說是白描的典范作品。沒骨：

中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代后蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色后幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。沒骨畫法，介乎工筆及寫意中間，既不似前者須線條工穩、細致、流暢，色彩勻凈、明麗、典雅，所畫物象造型準確，生動逼真。又不同后者筆墨彩揮灑恣肆，酣暢淋漓，譬如明代徐渭的潑墨寫意畫，別開生面自成一家，無論是花卉還是花鳥，皆一揮而就。金文：

是指鑄刻在殷周青銅器上的銘文，也叫鐘鼎文。銅器上的銘文，字數多少不等。所記內容也很不相同。其主要內容大多是頌揚祖先及王侯們的功績，同時也記錄重大歷史事件。書法五體：

五體:楷、行、草、隸、篆。楷書又分:歐、顏、柳、趙.四種字體,也就是楷書四大家:歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫.。草書又分：章草、令草。篆書又分：大篆、小篆。洛可可藝術：

洛可可為法語rococo 的音譯，原意貝殼工藝，意思是此風格以巖石和蚌殼裝飾為其特色。是巴洛克風格與中國裝飾趣味結合起來的、運用多個S線組合的一種華麗雕琢、纖巧繁瑣的藝術樣式。風格纖巧、精美、浮華、繁瑣。

巴洛克藝術：

巴洛克源于西班牙語及葡萄牙語的“變形的珍珠”。歐洲人最初用這個詞指“缺乏古典主義均衡特性的作品”。其實巴洛克藝術家很重視設計和效果的整體統一性，巴洛克風格以強調“運動”與“轉變”為特點，尤其是身體和情緒方面的，同時，巴洛克也是對矯飾主義的一種反動。

3學堂樂歌：是隨著新式學堂的建立而興起的歌唱文化，一般指學堂開設的音樂課或為學堂歌唱而編創的歌曲，是一種選曲填詞的歌曲，起初多是歸國留學生用日本和歐美的曲調填詞，后來有用民間曲調和新創曲調的。致力于學堂樂歌的音樂家有沈心工，李叔同。

4史記：我國的第一部紀傳體通史，記述從黃帝到漢武帝初年大約三千年的歷史，全書130篇，其中有“本記”“世家”“列傳”。在寫法上突出以人系事的特點。在塑造人物形象，運用語言和布局謀篇方面都有很高的成就，作者是司馬遷。

5荒誕派戲劇：誕生于20世紀50年代的法國，后流行于歐美各國，創始人與主要的代表是美國的貝

克特，法國的尤斯庫，開始時這個流派被稱為先鋒派。它強調虛構，運用象征手法，直接表現人物的精神狀態，強調無限夸張，違反邏輯。代表作品《等待戈多》

6洛克克風格的音樂：洛克克誕生于法國，是不規則的貝殼和珍珠的意思，后來在美術和建筑上出現，崇尚玲瓏纖巧，和新奇的花樣。音樂的洛克克又稱典型風格音樂，開始于法國，變化多端的動情音樂，華麗精致，裝飾音十分華麗。

7米點山水：米芾山水畫的別稱，他特別喜歡畫江南山川頃刻萬變的煙雨情景，以水墨揮灑點染表現，特別創造了一種以點為皴，積點成山的技法，后來稱“米點”。稱其山水畫為米點山水。

8元雜劇：是戲曲發展到元代的一種特殊形式，它受到當時社會經濟，政治的影響，較之前代有極大的發展，以宋雜劇和金院本為基礎，融合宋金以來的音樂，說唱，舞蹈藝術。最初流行于北方，元代后期逐漸衰落，它是中國戲曲發展到成熟的重要標志。通常是“四折一楔子”，所用曲調為北曲，每一本戲由一個人唱。

9印象主義繪畫：19世紀下半期流行于法國，他們反對學院派的保守和表現技法，主張在戶外陽光下直接寫生，追求光的變化對色彩的影響，重視感覺重視瞬間，使歐洲繪畫出現新的表現力，對繪畫技法的革新有很大的影響。代表人物有莫奈，馬奈。

10靈感：藝術家在創作活動中，由于大腦的高度興奮所產生的一種特殊的心理狀態，是藝術家在抽象思維和形象思維的基礎上，意識和無意識的相互作用，突然激發的亢奮情緒，極富創造力的精神狀態，靈感有突發性和偶然性。

11古典主義音樂：狹義指18世紀下半頁到19世紀20年代形成于維也納的一種樂派，即“維也納古典樂派”|代表人物有海頓，莫雜特，貝多芬。廣義指17，18，19世紀的音樂創作，包括古典以前的巴洛克音樂，洛克克音樂和古典以后的浪漫主義音樂。

12類型電影：是指按照不同類型或樣式的規定要求創作出來的影片，他是好萊鎢電影美學在全盛時期的產物，是一種與商品生產結合在一起的影片創作方法，實際上是藝術產品標準化的規范。

13歌劇：歐洲17世紀以來一種社會影響較大的音樂與戲劇相結合的綜合藝術體裁。起源于意大利。一般包括序曲，幕間曲，詠嘆調，宣敘調，合唱，重唱等。

14自然主義戲劇：產生于19世紀下半頁的法國，后傳到歐美與世界各國，它強調用科學的方法來分析和研究社會和個人，包括病理學，生理學，遺傳學，把人物的行為動作解釋為純粹的生理沖動和病理所致。作品淡化情節，強調平淡鎖碎的日常生活細節；強調演員表演要生活化，人物語言要像留聲機一樣模擬日常生活語言；舞臺布景要高度逼真，以致讓觀眾產生幻覺。

15企業形象設計：是以企業定位或企業經營理念為核心的，為企業的內部管理，對外活動關系，廣告宣傳等各個方面，進行組織化系統化的綜合設計，為求企業的各方面以一種統一的形態顯現于社會大眾面前。

16散文電影：往往把散文結構和詩歌的意韻有機的結合起來，把敘述因素和隱喻因素，抒情和哲理有機結合起來，影片往往不以戲劇因素貫穿始終，而是放的開收的攏，圍繞中心精心布置。

17巴洛克音樂：歐洲音樂史上的巴洛克時期，17世紀初到18世紀中期的歐洲藝術，崇尚富麗堂皇，精心雕琢，巴洛克音樂與巴洛克藝術有相同的特點，宏偉莊嚴，追求情趣，結構嚴謹，旋律華麗。

18運動鏡頭：鏡頭相對被拍攝對象位置的變化叫做鏡頭的運動，包括推鏡頭，拉鏡頭。。19大眾傳播媒介：媒介是藝術媒體在藝術傳播關系中的社會延伸。大眾傳播媒介是伴隨大眾傳播時代邇來的傳播方式的組成部分，包括傳統的文學，戲劇，音樂，美術等傳播方式的傳播媒介載體，也包括

隨著科學技術的發展而出現的報刊雜志書籍等印刷媒介，以及廣播電視衛星及光纖等電子媒介。

20戲曲：主要是指包括宋金以來雜劇，南戲，傳奇等各種地方戲曲在內的傳統戲劇的總稱，是一門綜合藝術。它將曲詞，說唱，舞蹈，音樂，表演，雜技，美術有機的融為一體，成為戲曲，也叫地方戲。它的最基本的特征是用歌舞表演故事。戲曲自宋代形成已有800年的歷史，是我國古代文化的精華。

21徽漢合流：漢戲又名楚調，漢劇，以西皮二黃兩種聲腔為主，是流行于湖北的地方戲，1828年一批漢劇演員陸續進京，與之前的徽班合作，經過長時間的相互吸收融合，又從昆曲，秦腔中不斷吸取營養，終于形成新的劇種，京劇。

年畫：是中國的一種繪畫體裁，一般在新年是貼掛。傳統的年畫一般用木版水印，用線簡練單純，色彩艷麗明快，構圖飽滿，內容有神像畫，吉祥畫，故事畫等。

22電視制式：不同國家制作播放電視時所采用的技術標準和特定規格，包括每秒的楨數，每楨的掃描行數，場數等。世界上的電視制式有三種，一種是美國的NTSC制（N制），一種是法國的SECAM制（S制）。一種是德國的PAL制（P制），中國采用PAL制。

23書為心畫：揚雄說：“言，心聲也；書，心畫也。”這句話，本是用來描述文章意義的，但后來卻成為關于書法與人的關系命題的經典論述。：“言，心聲也；書，心畫也；聲畫形，君子小人見矣。聲畫者，君子小人之所以動情乎。” 揚雄認為，人們所表達的“言”和“書”應該是其“心”中思想感情的真實流露。他說：“無驗之言之謂妄。君子妄乎？不妄”，“君子”之所以敢于表達心曲是因為“君子不言，言必有中”。書法首先是人的藝術能反映人的內心情懷。其次書法能反映作者的人格品行。

24藝術傳播的媒介：作為傳遞信息的載體，特指專門用于大眾傳播活動的媒介，包括報紙，雜志，廣播，電視，網絡和圖書等六種媒介。大眾傳播媒介主要是指報紙、雜志、廣播,電視等,這些傳播媒介傳播信息具有速度快、范圍廣、影響大等特點。大眾傳播媒介具有五項功能，即宣傳功能、新聞傳播功能、輿論監督功能、實用功能和文化積累功能。

大眾傳播媒介主要分為兩大類：印刷類和電子類。印刷類大眾傳播媒介主要包括報紙和雜志。報紙的發行量較大，因而是受眾面最大的印刷類大眾傳播媒介，是企業比較青睞的傳播工具，因而報紙有許多優點。第一，信息較為詳細。同電視比較而言，報紙所載信息比較深入細致、詳細、全面，讀者可以獲得比較系統的信息。第二，信息具有可選擇性。現代生活節奏塊，時間緊，報紙雖刊載信息量較大，但讀者可以根據自己的需要和愛好，在眾多信息中選擇自己有興趣的加以閱讀，第三，信息具有可保留性。遇到好的商品信息，讀者可以長期保留下來，以備索用。第四，信息成本低廉。報紙價格相對較低，不必一次性投入大量資金，群眾能夠棘手。

25聲樂套曲：聲樂套曲又叫聲樂組曲，是大型聲樂作品的一種結構形式。其一般的特點是：在統一的標題之下，用若干首歌曲來表達同一主題。套曲中的各首歌曲可獨立成曲，彼此的表演形式也往往不同（如分獨唱、重唱、齊唱、合唱等），但它們之間的內容互有聯系，在音樂方面既統一，又有變化，共同組成了一個和諧的整體。著名的《黃河大合唱》、《長征組歌》等，結構形式都屬于聲樂套曲。

26藝術流派：指在藝術發展的一定歷史時期內出現的由若干思想傾向、藝術見解、創作風格、審美趣味基本相同或近似的藝術家自覺或不自覺形成的藝術集團或派別。藝術流派是藝術發展過程中的產物。不同藝術流派的出現及相互之間的競賽和斗爭。是推動藝術發展和繁榮的重要條件

27吹歌：吹歌，又名“響器班”，是一種以吹管樂器為主的器樂演奏形式。樂器多以嗩吶為主。嗩吶分為5種，最高音嗩吶叫小海笛，高音嗩吶叫材笛，中音嗩吶叫羅戲笛，次中音嗩吶叫二混頭，低音嗩吶叫大悶笛。配以管、笛、笙、蕭、板胡等伴奏樂器以及鼓、鑼、釵等打擊樂器。演奏形式生動活潑，音樂

格調清新剛健，富有濃郁的地方色彩。在逢年過節、婚喪嫁娶或喜慶豐收都要請吹歌班子助興。

28實用藝術：藝術的一大門類。指實用性與審美性緊密地結合在一起的藝術。它具有物質生產與藝術創作相統一的特征，實用的、材料的、結構的特點與裝飾的、美化的、觀賞的特點交融在一起，既具有物質的實用功能，又具有精神的愉悅功能，二者密不可分。如果二者缺少了其中的任何因素，就不能稱之為實用藝術。實用藝術屬于視覺藝術空間藝術、靜態藝術和表現藝術，有時又劃屬廣義的造型藝術。指那些既能滿足人們的實用需求，又能滿足人們的審美需求，包括建筑、工藝（或工藝美術）、書法等

29視覺藝術：視覺藝術是用一定的物質材料，塑造可為人觀看的直觀藝術形象的造型藝術，包括影視、繪畫、雕塑、建筑藝術、實用裝飾藝術和工藝品等。造型手法多種多樣；所表現出來的藝術形象既包括兩維的平面繪畫作品和三維的雕塑等藝術形式，也包括動態的影視視覺藝術等視覺藝術形式。視覺藝術不同于聽覺藝術，它是看的見，用手摸的到的藝術，強調真實性。繪畫藝術、雕塑藝術、服裝藝術是、攝影藝術都是傳統的視覺藝術。影視藝術、動漫藝術、環境藝術，這三個視覺藝術的存在時間不是很長，但是卻起到很大的作用