第一篇：中國美術史復習重點

2015—2016學年中國美術史考試題型 選擇題 10個

20分 填空題 10個空

10分 名詞解釋2個

20分 論述題2個

50分 第一章遠古至秦漢美術

現存最大最重的商代青銅器是司母戊大方鼎。馬王堆漢墓帛畫描繪的主題思想是引魂升天。人面魚紋彩陶盆是半坡文化代表性器物。

《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》帛畫出土時間。東漢時期祠堂畫像的代表山東嘉祥武氏祠。

畫像石和畫像磚兼具繪畫和雕刻的特征，畫像石是用來構建墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石材。

魏晉南北朝繪畫

我國歷史記載第一位的佛像畫家是曹不興。王獻之的代表作品是《鴨頭丸帖》,王羲之 顧愷之，代表作品有《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女傳·仁智圖》。繪畫注重表現人物精神面貌，尤其注重眼神的描繪。被稱為“密林”風格的畫家是顧愷之 《重屏會棋圖》的作者是五代畫家周文矩 陸探微，創造“秀骨清像”。其繪畫風格與顧愷之同為“筆記周密”的“密體”。

謝赫，南齊畫家、理論家。他的《畫品》是古代第一部對繪畫作品、作者進行品評的理論文章?！懂嬈贰分刑岢隽恕傲ā?，即:

一、傳移模寫；

二、應物象形；

三、骨法用筆；

四、隨類賦彩；

五、經營位置；

六、氣韻生動。第三、四、五章唐宋繪畫

閻立本,工于寫真,尤擅故事畫。代表作品《職工圖》、《步輦圖》等。

吳道子，盛唐時期著名畫家，善畫宗教佛道壁畫，一生作畫三百余幅，被后人譽為“畫圣”。張萱，盛唐仕女畫家，代表做有《虢國夫人游春圖》和《搗練圖》。

周昉，繼承并發展了張萱的仕女畫，是唐代最有代表性的畫家之一。其代表作有《揮扇仕女圖》、《簪花仕女圖》、《宮騎圖》。其中《揮扇仕女圖》此長卷描繪了宮中嬪妃生活的哀怨，深刻揭示了人物的心理特征。

周昉創作了“水月觀音”之體，被稱為周家樣。張彥遠，晚唐重要的書法家和書畫理論家，書畫著作《歷代名畫記》是中國第一部體例完備、史論結合、內容宏富的繪畫通史著作。

中國古代三大石窟:河南龍門石窟,甘肅敦煌石窟，山西大同云岡石窟。

顧閎中,代表作品《韓熙載夜宴圖》是他唯一的傳世作品，表現了南唐大臣韓熙載放縱不羈的夜生活。

張擇端《清明上河圖》 李嵩代表作《貨郎圖》

梁楷代表作品《太白行吟圖》和《潑墨仙人圖》。

“徐黃異體”指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風格。黃筌的風格：（1）取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。（2）畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細。（3）畫風富麗，設色鮮明。徐熙的風格：（1）取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。（2）作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。（3）設色不以暈淡為工，只是略加色彩。因此畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說 韓滉代表作《五牛圖》

韓幹畫馬名家，代表作《照夜白圖》 李公麟的繪畫表現手法為白描。

崔白突破黃家富貴的成規。代表作《雙喜圖》

趙佶，即宋徽宗，他在書法上最大的貢獻就是創立了“瘦金體”

展子虔，隋代青綠山水畫家，代表作品《游春圖》是現存卷軸山水畫中最古老的一幅。隋唐水墨山水畫家的代表人物是王維，稱為南宗之祖。

五代山水畫:荊、關、董、巨。北方以荊浩、關仝為代表，南方以董源、巨然為代表。各畫家代表作。披麻皴、點子皴，巨然《關山行旅圖》 五代畫家荊浩在其繪畫理論《筆法記》中提出“六要”，將謝赫的六法論引申到山水畫領域。宋代：范寬、郭熙、李唐山水畫代表作。李成所繪山水在北宋被譽為“古今第一”。范寬的山水被譽為“得山之骨”，“與山川神”。

郭熙與《林泉高致》首次提出山水畫中的“三遠法”，分別為：高遠、平遠、深遠?！懊资显粕健钡膭撛煺邽槊总馈⒚子讶矢缸?。馬一角，夏半邊 第六章宋元繪畫

文同代表作品《墨竹圖》

元代畫家王冕代表作品《墨梅圖》。

趙孟頫，元代書畫家，詩書畫印修養全面的典型文人畫家，倡導書畫同源，并在繪畫、書法上都有較高造詣；提倡作畫“貴有古意”。其代表作品是《秋郊飲馬圖》、《鵲華秋色圖》、《秀石疏林圖》、等

元四家：黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙。黃公望代表作《富春山居圖》。元四家藝術風格。

山西永樂宮三清殿的壁畫繪于元代。第八、九、十、十一章明清美術

明四家：沈周、文征明、唐寅、仇英。沈周代表作品《廬山高圖》，文征明代表作品《古木寒泉圖》，唐寅代表作品《秋風紈扇圖》。人物畫“沒骨”畫法，曾鯨所創

徐渭，明代水墨寫意畫家，代表作品《墨葡萄圖》。陳洪綬和崔子忠，在畫史上齊名，時稱“南陳北崔”。陳洪綬代表作品《水滸葉子》、《博古葉子》。

清初四王：王時敏、王翚、王原祁、王鑒

董其昌，中國明代畫家，書法家，繪畫理論家。著名論著《畫禪室隨筆》提出繪畫的“南北宗論”，將文人畫家比作南宗，職業畫家比作北宗，崇南貶北。

石濤；師法自然，以搜盡奇峰打草稿的精神作畫。石濤在藝術上有很深刻的見解，著有《苦瓜和尚畫語錄》，石濤的美學思想有兩個，一個是有我，一個是一畫。提出了“借古以開今”，“筆墨當隨時代”，“借筆墨寫天地萬物而陶泳乎我”的創造性見解。八大山人，即朱耷，清初水墨大寫意花鳥畫家。明亡后奔逃避難，裝聾作啞，出家為僧，并借酒裝瘋，以避清兵捕殺。這樣的求生之計實出無奈，其內心痛楚自不待言。（1）他的詩畫流露出悲憤的情懷，“墨點無多淚點多”，連落款“八大山人”也寫得像“哭之”或“笑之”，寄寓了他內心的亡國之痛。

（2）八大以寫意花鳥畫著稱，其畫筆意恣縱，不拘成法，奇崛詭異，博大精深，轉益多師，集眾家筆墨之大成，并將中國繪畫藝術推向高度凈化、簡括、夸張、變形的水墨寫意新階段，其花鳥畫成就異常突出，最富個性，形象精煉生動，不拘形似而神完氣足。他筆下的花鳥，大都形象怪誕，表情奇特，如禽鳥眼睛大多畫成“翻白眼”，加上殘枝敗葉，畫面一派寒苦，冷氣逼人?！逗苫ㄋB圖》，孤石倒立，疏荷斜掛，翻著白眼的縮頭水鳥孤立在危石之上，讓人感傷不已。

（3）八大的畫思想性與藝術性高度統一，對后來不少大家產生影響。揚州八怪 海派三大家

吳昌碩為“西泠印社”第一任社長。近代學者蔡元培提出“以美育代宗教說” 請簡述戰國帛畫反映的內容及藝術特點。簡述元四家及其藝術特點。簡述吳帶當風

花鳥畫中的“徐黃異體”各有什么特點？ 簡述南北宗論

簡述馬一角、夏半邊 簡述文人畫 簡述六法論 簡述古意 簡述揚州八怪

1、根據所學知識，介紹一位中國畫藝術家。

2、根據所學知識，分析自己喜歡的兩張中國畫作品。

3、談一談學習中國美術史對本人有何提高。

4、談一談你對文人畫的認識。

5、試論述明末清初的一位花鳥畫畫家(青藤、八大山人、陳淳任選其一)。

6、試述你對中國美術史的認識。

7、談一談你對中國花鳥畫的認識。

10、談一談學習中國美術史對個人專業有何幫助？

11、試述徐渭對花鳥畫的貢獻。藝術家及作品識記 《清明上河圖》 《墨葡萄圖軸》

《長沙馬王堆一號漢墓帛畫》T型帛畫 《富春山居圖》 《韓熙載夜宴圖》

徐青藤、黃公望、八大山人等。戰國帛畫反映的內容及藝術特點。

談一談學習中國美術史對個人專業有何幫助？ 你對中國美術史的認識。名詞解釋

吳帶當風、六法論、馬一角夏半邊、南北宗論、文人畫、古意、揚州八怪

“吳帶當風”:是說“畫圣”吳道子創造出一種波折起伏,錯落有致的“莼菜條”式的描法,加強了物象的分量感和立體感,所畫人物、衣袖、飄帶、具有迎風起舞的動勢.文人畫----指文人士大夫所畫的一類帶有抒發文人情感意味的繪畫，多是他們在文學創作之余的寄情遣興之作。思想意識上主張個性抒發，情感宣泄；藝術上不拘古法，注重文人書卷氣和筆墨情趣的追求；內容上多寄予作者的情感；題材上多以山水花鳥為主。馬一角，夏半邊：馬遠構圖常取一角、半邊的景致，被稱做“馬一角”。夏圭與馬遠同創水墨蒼勁一派，但又有自己的個人風格。他在構圖上喜歡取半邊之景，側重一隅，意境開闊，被稱為“夏半邊”。

南北宗論：董其昌在其論著《畫禪室隨筆》中提出，借唐代禪宗分南、北兩宗來解釋自唐代以來數百年的中國山水畫的演變歷史。按繪畫創作方法和畫家出身把山水畫作南、北分野，將水墨渲染畫法的文人畫家比做南宗，視青綠勾填畫法的職業畫家為北宗，尚率真，輕功力，崇士氣，斥畫工，重筆墨，輕丘壑，尊變化，黜刻畫。六法論——謝赫《畫品》中提出了“六法”，即:

一、氣韻生動，是把生動地反映人物精神狀態和性格作為藝術表現的最高準則；

二、骨法用筆，是指通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求；

三、應物象形；

四、隨類賦彩；

五、經營位置，指繪畫藝術的造型基礎；

六、傳移模寫，指繪畫的臨摹和復制。古意

《韓熙載夜宴圖》描繪了（1）五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。（2）通過夜宴、觀舞、休息、演樂、賓客應酬五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。（3）構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統一畫面的作用。（4）除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

《清明上河圖》(1)張擇端:北宋后期卓越的風俗畫家，擅長畫建筑，車船等風俗題材.(2)《清明上河圖》:<1>代表了宋代風俗畫發展的高度水平，墨筆淡著色，全景式構圖，嚴謹精細的筆法.<2>內容結構分為三個段落:a.開首為郊區農村風光。b.中段是以虹橋為中心的汴河及其兩岸的船車運輸，手工業和商業貿易活動。c.后段為城門內外，街道縱橫，店鋪櫛比，車水馬龍的繁華熱鬧景象:再現了宋代城市社會生活的各個方面:是杰出的繪畫作品，而且具有高度歷史文獻價值。<3>對于紛繁復雜的社會生活現象，選擇既具有形象性和富于詩情畫意又具有時代社會本質特征的事物，場面及情節加以表現:如:漕船，駱駝隊，毛驢隊等都被有條有理又真實自然的組織在這一宏偉的藝術整體中。<4>采用散點透視，長卷構圖中充滿戲劇性情節和引人入勝的細節描寫，有鋪墊，有起伏，有高潮，而船過虹橋的緊張場面安排在全卷近中央的部分，種種矛盾，構成全卷的高潮，形成具有藝術效果的最精彩部分。<5>A.內容的異常豐富性，高度的歷史真實性，藝術表現的生動真切，成為我國古代繪畫史上具有不朽意義的作品.B.畫家對于城市社會生活，尤其是“市井細民”的生活，具有深厚的感情和廣泛精到的了解。C.畫家飽滿的創作熱情，持久不懈的努力，嚴肅認真的創作態度，藝術想象力的豐富及藝術表現的周密不茍，在繪畫史上具有典范意義。

“徐黃異體”指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風格。黃筌的風格：（1）取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。（2）畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細。（3）畫風富麗，設色鮮明。徐熙的風格：（1）取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。（2）作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。（3）設色不以暈淡為工，只是略加色彩。因此畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說

元四家的風格特征：元代中晚期山水畫對后世有重大影響的畫家是“元四家”:黃公望，吳鎮，倪瓚和王蒙:他們是江浙一帶的文人，擅長山水，以繪畫作品鮮明的表現心境和生活情趣:〈1〉山水重于筆墨，講求風格，但仍有一定的山水根據，通過山水抒發一定的理想，并題跋詩文加以闡述?！?〉a.形式上:重水墨或稍加淡色淺絳，形成不同的風貌。b.情調:多流于傷感，淡泊，孤寂，反映了**中無可奈何的情緒?！?〉藝術功能上標榜“寫胸中逸氣”,“自娛”，不趨附社會審美愛好。

徐渭，晚號青藤。出身于低級官吏家庭，自幼聰穎，多才多藝，但屢遭不幸，一生坎坷?！赌咸褕D軸》，題材的表現帶有強烈主觀感情色彩，傾訴悲憤之情。自右上寫葡萄一枝，藤條錯落低垂，采用了飽含水分的寫意畫法。

藝術特色：從根本上完成了水墨寫意花鳥畫的變革。他往往賦予花卉以強烈的主觀情感，書寫對現實不滿的心情，使作品具有震撼人心的藝術感染力。尤擅于狂草般的筆法，在“似與不似之間”的花木形象中，著眼于氣韻的體現，把中國寫意花鳥畫推向了能夠強烈抒寫內心情感的極高境界。所創立的水墨大寫意花鳥畫風，對清代畫家產生了深遠的影響。

第二篇：中國美術史復習

中國美術史(復習資料)第一章原始社會的美術

1.勞動創造了人，藝術其源于（人類勞動）。

2.人類最初的勞動是從制作（石器工具）開始的。

3.原始時代的時期，它不僅是人類勞動技能的（測量器），也是人類造型能力的（指示物）。4.北京猿人大約生存于（四、五十萬年）以前。5.丁村人大約生存于（二十多萬年）以前。

6.丁村人制作的尖狀器上有（對稱和均衡）的感覺。

7.距今2、3萬年以前的美術遺物是（山頂洞人的裝飾品）。8.半坡彩陶遺址在（西安半坡村）。

9.山頂洞人的裝飾品說明了人類勞動時間中形成了（美的觀念）。10.半山類型彩陶一直在（甘肅）省和政縣。

11.原始時期的（繪畫）和（雕塑）是附屬于制陶工藝的。12.彩陶藝術是（新石器時代）的創造 13.廟底溝彩陶距今（五千年）左右。

14.廟底溝類型彩陶遺址是（河南陜縣廟底溝）。15.半坡彩陶距今（六千年）左右。

16.馬家窯彩陶出土于（甘肅臨洮馬家窯）。17.馬家窯彩陶距今（四千五百年）

18.出土于甘肅的彩陶有（馬家窯類型、半山類型）彩陶。19.北京猿人的石器類型（尖狀器、砍砸器、刮削器）。

20.半坡類型彩陶裝飾紋樣有（人面紋、魚紋、蛙紋、鹿紋）。21.人面魚紋盆的裝飾紋樣（人面、魚紋）。

22.山頂洞人裝飾品的目的（增加自身美感，引起人們的好感，有助于民族之間的感情聯系，加強征服自然的威力）。23.（河姆渡）出土的陶豬，（山東膠縣三里河）出土的豬形陶鬲，顯然都是久已馴化了的家豬模樣。

24.（山東寧陽）He（山東膠縣三里河）出土的狗形陶規狗的形象生動有趣。25.（陜西扶風姜西村）出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。26.（甘肅泰安縣）出土的人頭形器陶瓶，是一青年女性形象。

27.（甘肅天水蔡家坪）出土的人面陶塑，可能是陶器上的立體裝飾。

28.（甘肅臨洮）出土的人頭形蓋狀物，是目前雕塑史上雕繪相結合最早的作品。

歸納

1.半坡類型彩陶：西安半坡村，距今6000年左右，魚紋、鹿紋、蛙紋，以魚紋為主，圓底 或平底盆，樸實厚重?！度嗣骠~紋盆》《魚紋盆》《鹿紋盆》。

2.廟底溝類型彩陶：河南陜縣廟底溝距今5000年左右，二方連續，挺秀飽滿，新穎穩重?！洞罂谛〉浊古琛?/p>

3.馬家窯類型彩陶：甘肅臨洮馬家窯，距今4500年左右，波紋、漩渦紋，千回百轉往復無 窮。《旋紋尖底瓶》《漩渦紋蓊》

4.半山類型彩陶：甘肅和政縣半山遺址，距今4000年左右，線紋鋸齒紋，裝飾精致富麗，《長頸小口寬肩大腹雙耳罐》

5.馬廠類型彩陶：青海民和縣馬廠遺址，距今4000年左右，直線，粗獷質樸

作品題

1.《人面魚紋盆》：

在圓形的盆內以對稱的結構畫出人面和魚的形象，其人面是概括的繪

畫形象，在圓圓的臉龐上畫著三角形的鼻子，修長的眉毛，瞇成一線的雙眼。頭上戴著尖 頂飾物，耳邊畫出雙魚，嘴里還銜著魚，考古學者認為這種人面與半坡氏族的某種原始信 仰有關，具體含義的解釋有：圖騰，企求捕魚豐收，生殖繁盛的祝福等說法。

2.《舞蹈紋彩盆》：

新石器時代一幅重要的繪畫性作品，氏青海大通縣出土的《舞蹈紋彩 盆》，在陶盆內壁描繪著三幅相同五人一組，手拉著手的舞蹈畫面，它不僅是彩陶圖案裝 飾別具一格的創造。也是以具體生動的藝術形象反映原始社會生活的繪畫作品，它反映了 原始人在集體勞動的過程中創造了舞蹈藝術，表現了勞動之余的快樂或豐收之后的喜悅心 情，是反映原始社會現實生活唯一最早的作品。

3.《鸛魚石釜圖》：

是畫在陶缸上的彩畫，從其構圖意匠，藝術風格等方面來侃，是一幅

完整的繪畫，這幅畫是用棕褐色與白二色，簡勁有力的線條畫一用繩索縛扎直立的木桿石 釜之前有長嘴鸛鳥叮一大魚的形象，用粗略的線條和單純的顏色表現了古樸而真實的形象，顯示出一個生動而真實的畫面。

論述題

1.北京猿人石器的意義？

答：北京猿人是大約生存于四五十萬年以前的北京周口店的猿人，從他們粗略的時期加工 上，可以看出他們為適應不同的用途而把石器加工打制成不同的類型。，從那種尖狀器、砍砸器、刮削器上，已能明顯看出來使用要求下的造型意識了。

2.為什么說山頂洞人的裝飾品是藝術品？（山頂洞人裝飾品的意義？）

答：山頂洞人的裝飾品有：截成小段的鳥骨，頂部磨出小孔的海蚶殼，在根部磨出孔眼的 獸類牙齒，其中最重要的裝飾品，是類似項鏈的美術裝飾品，他們把不同類型的石材打制 成同一類的小石珠。又把同一類型的小石珠個體穿連在一起，并用赤鐵礦染上色彩，著證 明他媽媽對形式美的若干規律已經有了一定的認識，說明了人類在長期的勞動實踐中逐漸 形成了美的觀念。這種具有一定含義的裝飾品可以說是最早的美術萌芽。

3.山頂洞人戴項鏈裝飾品的目的？

答：增加自身的美觀，引起人們的好感，有利于氏族之間的感情聯系，甚至認為是可以加 強征服自然的威力，說明了人類在長期的勞動實踐中逐漸形成了美的觀念。這種具有一定 含義的裝飾品可以說是最早的美術萌芽。

4.舉例說明彩陶藝術和人類生活的關系？

答：彩陶藝術的發展演變，是人類社會生產力狀況，物質生活和精神生活的藝術體現，彩 陶的裝飾題材和紋樣結構的來源，最后都只能從當時的社會生活、社會存在尋求解釋，陶 器的發明與農耕活動有密切的聯系。由于原始農業和定居生活的需要而發明了陶器。“神 農耕而作陶”的傳說，把陶器的制作和作耕活動聯系起來，就是反映了那一特定歷史時期 的真實情況?！度嗣骠~紋盆》，在圓形的盆內以對稱的結構畫出人面和魚的形象，其人面 是概括的繪畫形象，在圓圓的臉龐上畫著三角形的鼻子，修長的眉毛，瞇成一線的雙眼。頭上戴著尖頂飾物，耳邊畫出雙魚，嘴里還銜著魚，考古學者認為這種人面與半坡氏族的 某種原始信仰有關，具體含義的解釋有：圖騰，企求捕魚豐收，生殖繁盛的祝福等說法。

第二章

夏、商、西周、春秋的美術 一填空、選擇

1.青銅器是指（紅銅和錫和鉛的合金器物），因為顏色呈青灰，故名青銅器。2.傳說（夏代）已經開始鑄造青銅器了，禹曾鑄造（九鼎）以象征九州。3.商代后期，青銅器有釀酒的（罍lěi），貯酒的（壺），貯酒備斟的（尊），盛酒備移 的（卣yǒu），溫酒的（盉hｅ），飲酒的（爵）和（斝jiǎ），還有調酒的（勺）。4.（毛公鼎）是西周時期的青銅器。

5.（蓮鶴方壺）新穎的構思體現了春秋的時代精神。6.（四羊方尊）是商代后期青銅器盛期的代表作。7.（司母戊大方鼎）是青銅器中最大的一件。

8.青銅器中藝術性較強的是（食器）和（酒器）兩類，（食器）和（酒器）即時奴隸主貴 族奢華生活的日用品，也是標志奴隸主貴族等級權威的（禮器）。9.（獸面乳釘紋方鼎）是商代早期的青銅器。

10.用作食器的青銅器有（鼎、鬲lｉ、簠fǔ、豆）

11.用于飲酒的青銅器有（爵、觥gōng、觚gū、盉hｅ、尊、罍lěi、卣yǒu、彝yｉ）12.用于武器工具的青銅器有（戈、矛、斤，鉞yuｅ、鏃zｕ、鏟、鑿）13.用于飲水的青銅器有（壺、盤、匜yｉ、鑒）14.用做樂器的青銅器有（鼓、鐃、鐘）

15.商代盛期青銅器主要紋樣有（獸面紋、夔kuｉ龍紋、風鳥紋）16.商代盛期青銅器的代表作有（司母戊大方鼎、四羊方尊）17.西周時期的青銅器有（毛公鼎、大盂鼎）

18.刻有銘文的鼎（毛公鼎、大盂鼎、司母戊大方鼎）19.四羊方尊是（商代后期，青銅器盛期）的作品。20.司母戊大方鼎是（紀念器）

21.（怪獸食人）是奴隸制社會階級壓迫的象征。

22.春秋時期，青銅器的（禮器）性質減弱了，而（生活實用）的性質加強了，制作上也出 現了一些新方法，（失蠟法、模印法）23.殷商時代，（虎紋大石磬）所刻的線紋虎形表現出當時的繪畫水平。24.青銅工藝雕塑，青銅器中的鳥獸型器，被稱為（尊）25.在（河南安陽小屯五號大墓（婦好墓））出土了許多玉石雕刻，特別是一些玉雕人物全 身像和頭像，是藝術水平較高的作品，一些玉雕動物作品都很精美。作品題

1.司母戊大方鼎：

造型雄偉，器型龐大，是我國奴隸制社會青銅器中最大的一件，重量達875公斤，高133公分，長110公分，寬78公分。鼎腹主要部分作素面（不加紋飾），而是在四周加裝飾帶，分別看是夔紋，合起來看則是獸面紋，大鼎的四個邊角作成觥棱，更增加了鼎的莊重，威嚴地感覺，上面雙耳作蟬紋，耳的側面有兩虎紋張口，中間夾一人頭。鼎內鑄有（司母戊）三字銘文，說明是商王文丁為祭祀其母而鑄造此鼎。

2.四羊方尊：

全器以細密的云雷紋為底，頸飾蕉葉氏夔紋和獸面紋，肩部有四龍盤纏，四

角設計成四個大卷羊角，羊身上飾有麟紋，前腿為經歷的長鸛鳥，圈足誒夔紋，羊的形象 寧靜而威嚴，在裝飾手法上則集線雕、浮雕、圓雕與一器之中，把平面的圖像和立體的雕 塑結合起來，把器物和動物形象結合起來，造型威嚴奇特，鑄造精工，紋飾華麗生動，它 集中表現了商代后期青銅器藝術的高度水平。

3.蓮鶴方壺：

是春秋時期有代表性的作品，方壺是一件構思新穎，結構復雜，活潑輕盈的

藝術品，壺身是蟠曲的龍紋，交互盤繞，龍形雙耳，四角有立體的怪獸正向上爬行，圈足 之下有兩怪獸拖底，壺頂蓮花瓣中立一鶴鳥，遠望展翅欲飛，神態異常生動，這件嶄新風 格的作品，體現了春秋的時代精神。

論述題

1.商代后期，青銅器的發展特點？裝飾特點？ 答：發展特點：

A.商代后期，正式奴隸制社會發展的興盛階段，青銅器的發展達到了高峰，這個時期所鑄造的青銅器，銅質優良，形狀多樣，紋飾精致華美。

B.商代后期由于經濟的發展，物質財富的增加，奴隸主階級生活更加奢侈，飲酒成風，所以酒器特別多，成套的酒器是青銅器禮器重要的組成部分。裝飾特點：

A.裝飾紋樣以獸面紋，夔龍紋，風鳥紋占主要地位，裝飾手法上，采用類似淺 浮雕手法突出器壁，又在浮雕紋樣上加飾細紋（陰線），其他部分刻飾細密的云雷紋，從 而形成三層花的藝術效果。

B.這時期的準格式多是遍布整個器材，紋樣細密華麗。

第三章

戰國秦漢時代的美術 填空

1.戰國時期是我國（封建制）社會開始確立的時代。

2.戰國時期（繪畫）和（雕塑）開始脫離工藝裝飾的地位。

3.《水陸攻戰紋銅壺》下部最大的裝飾區描繪的是（激烈的城頭攻戰場面）和（殊死的舟師戰情景）。

4.《水陸攻戰紋銅壺》頸部的裝飾區描繪的是（采桑勞動）和（習射情節）。5.《水陸攻戰紋銅壺》中部的裝飾區描繪的是：右方（雙重樓房），樓下（烹飪、舞蹈及 音樂演奏）樓上在舉行（慶賞酒宴），左方描寫（射獵）一類活動。6.《水陸攻戰紋銅壺》反映了新興時代的地主階級提倡（獎勵耕戰的進步主張）。

7.我國目前發現最早的壁畫是（秦代），咸陽一號宮殿出土的（流云紋及四方連續的幾何 紋壁畫）殘片，咸陽三號宮殿出土的（人物車馬圖壁畫），是最早的壁畫遺物。8.我國目前發現最早的壁畫是（秦代）的（人物車馬圖）。

9.《人物龍鳳帛畫》畫面上除墓主人形象外還有（鳳鳥）和（騰龍）。10.卜千秋墓壁畫《升仙圖》是（西漢）時期的作品。11.《西漢帛畫》出土于（湖南長沙馬王堆一號漢墓）。12.《舉鳥銅人》是（戰國）時期的作品。13.我國目前發現最早的壁畫是（秦代）。

14.《西漢帛畫》是表現（墓主人升仙的情景）。

15.我國目前存在的最早工筆重彩壁畫是（西漢帛畫）。16.漢代墓室壁畫的早期移存是（升仙圖）

17.在鳳祥、西安、臨潼等地出土的秦國早期的（鹿紋、雙獸紋、豹紋、葉紋、輻射紋）圓瓦當。

概括歸納

1.戰國時期的繪畫（人物龍鳳帛畫）、（人物御龍帛畫）。

2.《人物龍鳳帛畫》的內容有（墓主人為一寬袖細腰合掌側立的女性形象，展翅揚尾的鳳 鳥和一騰龍）。

3.戰國的雕塑有（木雕立俑），（木雕彩繪立俑）（舉鳥銅人）（猛虎噬鹿銅器座）（牛 虎形銅祭案）（彩漆木雕禽獸屏座）（彩漆木雕虎座鳥架鼓）（彩漆木雕臥虎）。4.漢代宮殿壁畫有（云臺二十八將圖）（麒麟閣十一功臣圖）。5.《西漢帛畫》的上段有，（人首蛇身的女媧和燭龍，“金烏”太陽，八個小太陽，扶桑 樹，月牙蟾蜍，玉兔，嫦娥。天闕。守門人，神豹。6.現存漢墓室壁畫有：

卜千秋墓室壁畫——《升仙圖》

洛陽老城西漢墓室壁畫——《二桃殺三士》《鴻門宴》

河北望都墓室壁畫和林格爾墓室壁畫——《升官圖》《車馬出行圖》《樂舞百戲圖》《牧馬圖》7.漢代的畫像石有：

山東肥城孝堂山郭氏祠——《大王車》《戰斗圖》

嘉祥武氏祠——《閔子蹇jiǎn御車圖》《荊軻刺秦王》《王陵母》《泗水取鼎》沂南畫像石 8.漢代畫像磚作品有《戈射割禾圖》《樂舞百戲畫像磚》《西王母》 9.漢代雕塑有陜西興平縣《馬踏匈奴》《臥馬》《伏虎》《人熊相斗》，四川雅安《高頤 墓前石獸》，甘肅武威《銅奔馬》，四川漢墓出土的《說書俑》，四川重讀天回山出土的 《陶馬》

10.目前所存秦早期美術遺物《人物車馬圖》《狩獵紋空心畫像磚》

11.秦兵馬俑特點：驚人的數目和巨大的體積在世界美術史上是罕見的，造型簡練概括而又 有高度的寫實性，眾多的武士形象既統一于威武雄壯的個性，也有具體鮮明的個性刻畫。

作品題

1.《人物龍鳳帛畫》：（28公分×20公分）1949年在湖南長沙陳家大山楚墓出土，畫中 人物為一寬袖細腰合掌側立的女性形象，人物前上方畫展翅揚尾的鳳鳥和一騰龍，此畫所 表現的是墓主人在祈禱借龍鳳的力量引導她升入仙界的情景。此畫是用毛筆勾勒的，線條 挺進有力，黑白對比，線面結合，具有裝飾趣味，可見我國以線造型的繪畫技法已經有很 高的水平，人物形象具有一定的現實性，整個人物形象統一于恭謹而莊重的神情。

2.《人物御龍帛畫》：（37.5公分×28公分）1973年在湖南長沙子彈庫出土，畫的正中 是一有胡須的男子，高冠長袍，腰佩長劍，側身而立，手持韁繩，駕馭一條巨龍，龍頭高 昂，龍尾翹起，龍身平浮，呈舟形，龍尾上立一鶴，左下角一鯉魚向前移動，人物頭上方 有輿蓋，蓋上飄帶與人物衣著的飄帶一起向后飄動，表現了龍舟迎風疾進的姿態，其主題 是表現乘龍升天，在藝術表現上顯然是比《人物龍鳳帛畫》有很大的進步，人物已經成為 畫面的主體，而把想象的威力巨大的神龍踩在腳下，按人的意志乘鳳馳驅，使它處于被支 配的地位，人物形象刻畫的生動自然，用筆施墨也更加講究，因物象的形體、質地和運動 而用筆有粗有戲，剛柔多種變化，線條流暢而富于表現力。

3.《西漢帛畫》：長沙馬王堆《西漢帛畫》1972年在湖南長沙馬王堆一號漢墓發掘得一件 震驚中外得彩繪帛畫，它是了解研究西漢繪畫藝術得極為難得之遺物，帛畫整幅畫面呈“T”字形，全長205公分，上部寬92公分，下部寬47.7公分，向下四角綴有穗形飄帶。頂部邊緣有竹棍，兩端系以絲帶用以懸掛。出殯時在車前舉揚，帶有招魂及引導死者升仙的作用，帛畫以繁復嚴謹的構圖，把全畫分成山中下三個段落，描繪墓主人升仙的情節，上段是描繪當時人們幻想的天上的景象。正中是人首蛇身的女性形象，可能是女媧或者是掌管季節氣候變化的“燭龍”是作為天上或者生命的最高主宰出現的，右上角畫中是“金

烏”的太陽，另有八個小太陽分散在扶桑樹的枝干之間，左上角畫一彎新月，月牙上有蟾蜍和玉兔。一乘龍翼凌空飛舞的女性雙手攀住月牙，這應該是嫦娥奔月的神話故事。上部下方正中畫著天闕，闕內有拱手相向的守門人，闕上還有一堆神豹守衛通向天國之門，中段又分為上下兩部，上半部描繪的蓋下面的正中部位站著一個體態肥碩身披錦繡的貴婦人，她身后有八個侍女，前有侍者跪迎。這是墓主人，正準備升天，中段下半部以帷帳玉磬象

征屋頂，屋內案上陳設鼎壺與觴等飲食用具，兩旁有七人對坐，當時描繪向死者致祭或是死者生前列鼎而食準備開宴的場面。下段圖像畫一個裸體巨人手托舉地上所有物象的平板，立于交互的兩條大魚的背上，兩旁又各有一只站在貓鷹的大龜上，巨人有可能即是大地之神，帛畫反映了在當時統治階級中流行的升仙幻想，把天上、人間地下所包含的復雜內容，嚴密完整的組織在一個構圖之中，主次分明，疏密得當，帛畫在表現上主體突出，把墓主人放在重要位置上，墓主人上有華蓋，下有云臺，前有跪迎，后有侍從，周圍有較為廣泛的空間，突出了她不一般的身份和地位，突出了她的莊重和尊貴。帛畫在技法上，勾線勁利嚴謹，因描繪對象不同，用筆所有變化，線條流暢自如，色彩上使用了多種顏料，方法多是平涂，整個畫面效果熱烈鮮明，富麗厚重。

4.《戈射割禾圖》：（成都鳳凰山出土）分上下兩個畫面，上部表現荷塘岸邊兩名獵人正 在沉著有力的張弓而射，水鳥驚起，四散飛逃，成功的表現了扣人心弦的的瞬間景象，畫 面構圖自然，把人物的活動和自然景物聯系起來，畫面上已開始有空間深度的表現了，在 技法上還是有很大的進步，下部是收獲，右面兩人在揮鐮割禾稈，中間三人在掐穗，左邊 一人肩挑禾穗，手提食罐，是一幅樸實優美的收獲田間小景，構圖上人物組合均衡而有變 化，人物動態富有節奏韻律感，右邊揮鐮者回頭盼顧，使人物之間前后呼應，畫面緊湊完 整，這一反映了勞動現實生活的作品充滿了對勞動者禾勞動生活的熱愛，這種樸實無華的 健康的美是民間畫工們思想的自然流露。

5.《馬踏匈奴》：是霍去病目前群雕的一座主像，戰馬昂首挺立，好像經過激戰之后停下 來，被踏在馬蹄之下，的匈奴入侵者還在掙扎，這是兩個具有象征意義的典型形象。

第四章

三國兩晉南北朝 填空

1.曹不興是（吳）國畫家，畫屏風有（點墨成蠅）之說，善畫（佛像），畫大象有（心敏 手運，須臾立成）之說。

2.西晉衛協的繪畫趨向（精細）和注意（風范氣韻）的追求。

3.陸探微的人物畫創（秀骨清相）的形象，他是

（五）世紀后最有影響的畫家，善畫（宗 教畫）（名士肖像畫）（風俗故事畫），系（劉宋）時期的畫家。4.張僧繇yａo繪畫用筆風格是（疏體線描），“筆才一二，象以應焉”，創佛教藝術中的（張家祥），吸收外來畫法（南京一乘寺的凹凸花），活躍于（肖梁）時期。

5.曹仲達來自中亞曹國，是（北齊）時期的畫家，善畫梵像，宗教藝術中創（曹家祥），“其體稠疊而衣紋緊窄”被稱為（曹衣出水）。6.謝赫是（南齊）前后的畫家，著有（畫品錄），謝赫提出繪畫的作用是（明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可見）。六法是（氣韻生動）（骨法用筆）（應物象形）（隨類賦彩）（經營位置）（傳模移寫）。

7.戴逵是與（顧愷之）同一時期的畫家赫雕塑家，他是首創（中國是佛像）的雕塑家。8.戴逵把（脫胎漆器）的工藝技術運用于雕塑方面，創造了（夾纻zhｕ）形象，克服了造型尺寸增大而重量加重的矛盾。

9.（洛神賦圖）取材于曹植的詩篇。10.提出以形寫神的畫家是（顧愷之）。11.西晉有最高水平的畫家是（衛協）。12.人物畫創秀骨清相的畫家是（陸探微）。

13.被稱為“筆才一二，象以應焉”的畫家是（張僧繇）。14.佛教畫創“曹衣出水”的畫家是（曹仲達）。15.六法處于（謝赫）。

16.南京西善橋南朝墓出土的（七賢圖）畫像磚，刻畫魏晉之際的（竹林七賢）17.江蘇丹陽南朝墓出土的（羽人戲龍）等畫像磚。

18.大同北魏司馬金龍墓出土的（屏風漆畫）中的（孝子列女）在題材上與顧愷之的《女史 箴圖》《列女仁智圖》相似。

19.魏晉南北朝時期出現了（云崗石窟）（龍門石窟）（敦煌莫高窟）三大石窟。

20.莫高窟位于（甘肅）省（敦煌）縣城東之四十里（鳴沙山）的斷崖上，自符秦建元二年，公元（336）年，沙門（樂僔）開窟后，前后經歷1000余年。21.莫高窟現存壁畫（四萬五千余平方米）。22.云崗石窟位于（山西）?。ù笸┦?。23.龍門石窟位于（河南）省，（洛陽）市二十五里的（龍門），又名（伊闕）。24.云崗石窟現存（53）個洞窟，最早開鑿的一批石窟稱為（曇曜五窟）。25.云崗石窟現存最大的佛像市在（第二十窟）。26.魏體書的十九品選自（古陽洞）。

27.龍門石窟刻有（帝后禮佛國）的洞窟市（賓陽中洞）。28.敦煌壁畫與（雕塑）（建筑）結合為有機的整體。壁畫按題材內容可分為（佛本生故事 畫）（佛傳故事畫）（經變故事畫）（佛，菩薩像）（供養人）（裝飾圖案）選擇

1.顧愷之的作品《洛神賦圖》《女史箴圖》《列女仁智圖》《魏晉勝流畫贊》《論畫》《畫云臺山記》。

2.魏晉南北朝時期的重要畫家有（顧愷之、陸探微、張僧繇、曹不興、衛協、張墨、曹仲達、謝赫、戴逵、肖繹yｉ、楊子華、宗炳）。

3.謝赫在《畫品錄》中提出繪畫的作用（明勸戒，著升沉，千載寥寥，披圖可見）。4.顧愷之人物畫傳神的方法有：

（1）特別注重眼神的刻畫，提出“傳神寫照，正在阿堵中”。（2）借助人物細節來傳神，畫裴楷，臉上加三毫。

（3）用環境背景襯托表現人物性格，畫謝幼輿，安置之丘壑中。（4）借助人物之間的關系巧妙處理人物情思，如《洛神賦圖》、5.顧愷之的繪畫理論著作有《魏晉盛流畫贊》《論畫》《畫云臺山記》。6.莫高窟北朝時期的佛本生故事畫有《尸毗pｉ王本生圖》《薩陲那太子本生圖》《須達 那本生圖》《鹿王本生圖》《得眼林故事圖》《狩獵圖》《五百強盜成佛圖》。

7.北魏時期開鑿得石窟遍及北方各地，其中最為著名的和重要者為（云崗石窟）（龍門石 窟）（敦煌莫高窟）和（麥積山石窟），其次有（永靖炳靈寺石窟）（鞏縣石窟）（義縣 萬佛峽）等，北齊時期開鑿的有（南北響堂山石窟）和（天龍山石窟）。

簡答題：

1.衛協在繪畫發展史上的意義？

答：衛協是西晉時期具有最高水平的畫家，南齊謝赫在《畫品錄》中說“古畫皆略，至協 始精”。即古代的畫都很精略簡率，到了衛協繪畫開始精細，所以說衛協在繪畫發展史上 有劃時代的影響。

2.顧愷之的人物畫的創作特點及方法？！

答：顧愷之是東晉畫家，理論家，他人物畫的特點是：明確提出傳神的重要性，把傳神的得失作為繪畫優劣的標準。方法：

①特別重視眼神的刻畫，提出“傳神寫照，正在阿堵中”。②借助人物細節傳神，畫裴楷，臉上加三毫。

③用環境背景襯托表現人物性格，畫謝幼輿，安置之丘壑中“ ④借助人物之間的關系巧妙處理人物情思，如《洛神賦圖》

3.顧愷之的繪畫理論著作機器主要觀點？

答：顧愷之是東晉畫家，理論家，其理論著作有《魏晉盛流畫贊》《論畫》《畫云臺山記》等三篇著作。其中主要觀點：（1）以形寫神（2）悟對神通（3）遷想妙得。都是針對人物畫創作提出的，對后世有深遠的影響

4.陸探微的繪畫特點？

答：是劉宋時期的畫家，善宗教畫，名士肖像畫，風俗故事畫，創秀骨清相的瘦削型形象，是五世紀后最有影響的畫家，被謝赫成為一品畫家。

5.張僧繇的繪畫特點？

答：活躍于肖梁時期，有較高的寫實能力（“畫龍點睛，寫王子像，對之如面”）的傳說，在傳統畫法上吸收外來畫法的南京一乘寺的凹凸花，提煉概括的疏體線描“筆才一二，像以應焉”，創佛教藝術中的張家祥，為吳道子出現前影響最大的畫家

6.什么是曹衣出水？

答：曹仲達善畫梵像，宗教藝術中創曹家祥，其體稠疊面而衣紋緊窄，被稱為“曹衣出水”。

7.謝赫“六法”的內容及意義？

答：六法，即：氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳模移寫。意義：六法的提出是古代長期繪畫實踐和理論探討的具有總結意義的完整認識，在繪畫發 展史上有重要意義。

8.《畫品錄》及其意義？ 答：《畫品錄》首先提出繪畫的目的和六法，即繪畫的政治功能是明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可見。把漢魏以來品評人物的風氣應用于繪畫評論，將曹不興以來的二十七位畫家分為六品，分別評述各家長短?！懂嬈蜂洝返牧ê筒捎檬穼嵟c理論相結合的體例，對古代美術史論著述有著巨大的影響。

9.三國兩晉南北朝時期美術發展的特點？ 答：（1）宗教美術（特別是佛教美術）隨著宗教的傳布而發展，呈現空前的高峰，出現了 敦煌莫高窟，云崗石窟，龍門石窟，以及麥積山，炳靈寺規模宏偉的壁畫和雕塑，以文學 作品為內容的繪畫行興盛起來，山水畫開始萌芽，繪畫表現領域進一步擴大。

（2）美術作品仍以工匠為主，各民族美術的交流使美術技法得到了豐富士大夫階級進入了繪畫專業隊伍。

（3）美術表現技巧的進一步發展，多種繪畫風格出現。

（4）繪畫領域中的評述和理論總結開始出現，顧愷之，謝赫在美術理論上的成就。

10.簡介敦煌莫高窟？

答：莫高窟位于敦煌城東南四十里之鳴沙山的斷崖上，自符秦建元二年（公元366年）沙門東僔開窟后，至唐時極盛，五代宋元繼續開鑿或改建，前后經歷一千余年，至今仍保存從十六國后期至元代洞窟492個，彩塑千余座，壁畫四萬五千余平方米，唐宋木構窟巖五座。

11.莫高窟北朝壁畫特點？

答：北朝戰亂頻繁，人民處于水深火熱之中，各族人民起義浪潮此起彼伏，當時壁畫描繪佛前生“舍己為眾生”的故事，宣揚苦修，忍耐，逆來順受，終成正果，以次來麻醉人民，達到維護封建統治的目的，尸毗pｉ王本生，薩陲那太子本生，須達那本生皆通過荒誕故事宣揚不擇對象的施舍一切而終成正果的思想，然而妻兒離散弱肉強食正是當時人民普遍之遭遇，本生圖則以宗教的形式和消極的態度進行了顛倒的虛幻的反映。

12.簡介云崗石窟？

答：云崗石窟位于山西大同西郊約十五公里之五洲山的南崖，前臨五洲山，現存洞窟53個，共計佛龕一千一百多個，大小造像五萬一千多軀，西區第十六至二十窟，世稱“曇曜五窟”，為云崗最早開鑿的一批石窟。

13.云崗石窟造像的特點？ 答：主要造像為三世佛，本尊（或坐或立）形體高大，占據窟內大部分空間，壁面大都遍 雕千佛。

14.研究佛教美術的意義？

答：佛教美術的繁盛是這一時期美術領域中的突出現象，美術的重大成就，在相當大的程度上表現為佛教美術的成就。研究佛教美術在我國古代傳播演變的社會、階級、思想根源，探討佛教美術反映現實，表達思想的特點，我們要分析佛教美術所包含的封建、宗教、迷信的糟粕和民主性的精華，批判的給佛教美術以科學的總結，從中引出其固有的規律，吸取有益于我們社會主義事業發展的經驗和教訓。

作品題：

1.《女史箴圖》：（隋朝臨摹）根據西晉張華《女史箴》分段繪畫，宣揚宮廷婦女道德規范，但作品刻畫了宮廷婦女的生活狀況及精神面貌，線描優美流暢，具有春蠶吐絲的特色，表現了對用筆技巧和美感的追求。2.《洛神賦圖》：（宋臨摹）取材曹植的詩篇，描繪富有浪漫色彩的愛情悲劇，連環故事的構圖和洛神含情脈脈若往若還的創造。

名詞解釋

曇曜五窟：西區第十六至二是窟，世稱“曇曜五窟”為云崗最早開鑿的一批石窟。

論述題

顧愷之繪畫創作特點及意義？

1.答：顧愷之在技法上創高古游絲描，具有春蠶吐絲的特色，表現了對筆墨技巧的追求，而且他是理論著述作品最早的畫家，在當時有很高的聲譽，對后代頗有影響，代表著當時 繪畫達到的新高度，主要作品有《洛神賦圖》《女史箴圖》《列女仁智圖》。

第五章

隋唐五代時期的美術 填空題

1.唐代美術毫不掩飾的表明要起（成教化，助人倫）的作用。2.當代是古代人物畫的盛期，在表現（重大政治題材），反映（貴族生活情態），描繪（多種道釋現象），及（宗教題材）等方面有重要成就，（反映城鄉風俗），也開始成為美術家所注意，在南北朝基礎上題材范圍進一步擴大。

3.貴族階層對美術的需要增多，貴族的精神狀態及藝術審美愛好在美術作品眾得到進一步 反映。在盛中唐畫家（張萱）（周昉）及五代（顧閎中）（周文矩）的繪畫中有著集中的 表現。

4.以山水花鳥為題材的繪畫創作開始活躍和山水花鳥專門畫家的出現，反映了美術在現實 生活的擴大，（荊浩，關同，董源巨然，黃筌）的出現顯示了山水花鳥畫的成熟。5.《步輦圖》是描繪（唐太宗派文成公主入藏與松贊干布聯姻）的故事。

6.吳道子是（盛唐）時期最偉大的畫家，對（中古）以后的人物畫有巨大深遠的影響，他 的佛教畫被稱為（吳家祥）。也成（百代畫圣）。

8.韓干是（唐代）畫家，自謂（臣自有師，殿下內廄之馬皆臣之師）9.（韓滉）的《五牛圖》。

10.吳道子在大同殿畫嘉陵江山水，（一日而就），他代表了盛唐興起的（粗獷雄偉）的山水畫風格。11.韋偃時代晚于韓干，以描繪（龐大的馬群）著稱，有（《牧放圖》）。12.張萱師（唐）代仕女人物畫家，他的畫有（《搗練圖》《虢guａ國夫人游春圖》《武后行從圖》。

13.張萱畫貴族婦女，（以朱色暈染耳根）。14.周昉人物畫特點（初效張萱，后則小異），（衣紋簡勁，彩色柔麗），（以豐厚為體）。15.周昉的宗教畫有新的創造，與（張僧繇，曹仲達，吳道子）并成為（周家祥）。16.創水月觀音之體的是（周昉）。17.周昉的仕女畫有（《紈wａn扇仕女圖》《簪zān花仕女圖》。

18.周昉是繼吳道子之后具有重大影響的畫家，他的成就不僅在技法的高超上，而是較深的揭示出（唐代后期婦女精神上受壓抑苦悶和不幸）。

19.真正把山水畫推到新高度的是在（盛唐）之際，重要的畫家有（李思訓，吳道子，王維）。20.（展子虔的《游春圖》）和（李思訓的《江帆樓閣圖》）是早期山水畫的重要移存。

21.李思訓山水畫的特點是（描繪精工，設色富麗，青綠設色，注意情趣的表達，富有裝飾效果），被古代奉為山水畫的典范。22.李思訓的作品有《江帆樓閣圖》。23.李昭道的作品有《明皇幸蜀圖》，《海天落照圖》為仇英臨摹李昭道的作品。24.（吳道子）在大同殿畫嘉陵江山水，一日而就，（李思訓）以前也曾在大同殿費數月之功畫蜀道山水，二圖各盡其妙，（吳道子）代表了盛唐興起的（粗獷雄偉）的山水畫風格。25.古代被成為畫圣的是（吳道子）。26.王維，字（摩詰），蘇軾評價他（詩中有畫，畫中有詩）。27.張璪zǎo善用（禿筆）畫山水，或（手模絹素）。

28.（唐）代畫家（張璪）提出古代創作中主客觀相結合的至理名言（外師造化，中得心源）。29.隋代得山水畫家有（展子虔，鄭法士）。30.五代時期在（西蜀，南唐）建立畫院。

31.《重屏會棋圖》是（周文矩）的作品，內容是表現（南唐中主李景及其兄弟們的肖像），具有（行樂圖）性質。

32.《筆法記》是五代時期山水畫家（荊浩）的著作，“六要”的主要內容是（氣韻思景筆墨，似是得其行而移其氣，真實氣質具盛）。

33.巨然是（董源）的學生，它是五代山水畫（南方）畫派畫家。

34.《高士圖》是（衛賢）的作品。描繪漢代（梁鴻）和（孟光）的作品。35.《歷代名畫記》是（唐）代（張彥遠）的繪畫史論著作。36.黃筌是）西蜀）宮廷畫家，作品有（珍禽圖）。37.現存最早的花鳥畫是（珍禽圖）。38.《山溪待渡圖》作者是（關同）。

39.五代時期著名人物畫家有（周文矩，顧閎中，王齊翰，高太沖，齊韓）。40.五代北方山水畫家（荊浩，關同），南方的山水畫家（董源，巨然）。41.荊浩山水畫特點（畫北方崇山峻嶺，發展唐代水墨技法，全景式構圖）。42.董源山水畫特點（畫江南真山，用披麻皴cūn，近視無功）。43.畫《萬鶴松風圖》的畫家有（巨然，李唐）。

選擇題

1.閻立本的作品有《秦府十八學士圖》《凌煙閣二十四開國功臣圖》《永微朝臣圖》《步輦圖》《職貢圖》《歷代帝王圖》《王會圖》《外國圖》。

2.唐代的畫馬名家有（曹霸，韋無忝，陳閎，韓干，韋偃）。3.韓干畫馬特點（1.師曹霸.2骨肉停勻，體態圓肥具有神俊氣勢.3.以真馬為師）4.韓滉擅長的題材（田園風物，牛）。

5.唐代的山水畫家有（李思訓，李昭道，吳道子，盧鴻，鄭虔，王維，張璪，王宰，韋偃，畢宏）。

作品題： 1.《步輦圖》：

以唐太宗派文成公主入藏，與吐藩贊普松贊干布聯姻為背景，選擇了唐太

宗接見吐藩迎親使臣祿東贊的情節加以描繪，畫卷較好的塑造了唐太宗與祿東贊的肖像，并通過面部刻畫表露了李世民睿智鶴祿東贊對太宗的崇敬，畫中對不同人物的身份及民族 氣質有較鮮明的表現，突出描繪人物而省略背景也是這一時期常用的手法，文成公主入藏 進一步傳播了漢族的先進文化，加強了唐朝與吐藩的友好聯系，促進了藏族經濟文化的發 展，是這一時期歷史的重大事件，《步輦圖》在反映漢藏兩族悠久的聯系上具有重大的歷 史價值。

2.《歷代帝王圖》：

是反映初唐繪畫藝術水平極為重要的作品，通過對歷史上一些帝王肖像（現存從漢昭帝到隋煬帝十三個皇帝像）的描繪，表達唐初統治集團對他們的評價，以資統治者及其子孫后代借鑒，通過人物動作、精神、生理特征等細致入微的刻畫，比較鮮明的表現了每一個帝王的特點，如司馬炎寬宏大度，楊堅深有謀略、陳蒨富有文采，而陳舒寶兩眼無神氣度委瑣，畫卷還注意通過侍從的排列，步輦坐榻等環境描寫烘托人物性格。這些生動形象刻畫顯示了作者對有能力統一和鞏固政權的帝王的崇敬和對腐敗無能的亡國之君的否定。

3.《牧馬圖》：

韓干《牧馬圖》畫黑白二馬在奚宮騎系下緩緩徐行，馬的骨肉停勻，體態圓肥，具有神駿的氣質，馬官威武有力深目虬qiｕ須，兩眼炯炯有神，帶有游牧民特征，馬的裝備華貴富麗，整幅畫色染都極細膩，體現著韓干的寫實水平。

4.《照夜白》：

描繪玄宗喜愛的御馬不甘心被拴在木樁上，它昂首嘶鳴，四蹄翻騰，希望

擺脫羈絆的烈馬，畫家不只畫出馬軀體的健壯，更著力表現馬的精神風采，特別是那飛起 的鬃毛，張大的鼻孔，嘶鳴的口部的細節刻畫和奔騰有力的動態，達到非常傳神的效果。

5.《牧放圖》：

（宋，李公麟摹）表現皇家牧場牧馬的浩大場景，馬官趕著擁擠的馬群在

丘陵中魚貫出現。馬匹在平川上散開自由自在的吃草、奔跑、嬉戲、翻滾，全描繪馬匹一 千余匹，奚官司二百余名，千變萬態，有聚有散，有虛有實，構思非常巧妙。

6.《五牛圖》：唐代韓滉，畫五條特征神態各不相同的耕牛，用粗獷而嚴謹的線描真實的 刻畫牛的樸厚健壯，實早期反映耕畜的優秀作品。

7.《虢國夫人游春圖》：

（宋徽宗臨?。┟枥L楊玉環的三姐虢國夫人和其眷從們的郊游行

列，整幅不畫背景，著力于人物從容歡快情緒的刻畫，裝備華麗馬鞍的駿馬踏著輕快的碎 步，從騎前導，整個隊伍裝飾的花團錦簇，使人聯想到春光明媚的季節，更突出了楊家姐 妹的嬌縱，反映了那一時代貴族的生活情趣。

8.《紈扇仕女圖》（也叫揮扇仕女圖）：

通過一組不同身份的宮廷婦女的閑散生活描寫提

示了她們的精神狀態，衣著華美的貴妃懶散無力的怔怔出神。年長的宮女無心刺繡。在樹 下閑談的也面帶愁容，鮮明的反映了幽禁在宮廷里的婦女寂寞無聊的精神狀態，并給予了 畫家對此遭遇的同情。

9.《簪花仕女圖》：

描繪服裝華麗的貴婦人在庭院閑走、賞花、斗狗，她們從容悠散但表情平靜冷漠，簡勁的線描，艷麗的設色，成功的表現了肌膚的豐腴和紗衣透體的復雜效果，在工筆重彩的技法上達到了相當高的水平。

10.《明皇幸蜀圖》：

畫安史之亂中唐玄宗逃奔四川，在迂回山路上攢幸的人馬行列，用細筆勾出險峻山嶺，隨從行列隱現于山路上，而于近處小橋前突出的描繪心神恍惚的唐明皇，主題突出。

問答題：

1.閻立本的繪畫特點？

答：閻立本繪畫代表初唐美術的新水平，繪畫擅長人物肖像畫，歷史故事畫，多取材宮廷 生活和歷史事件，他的繪畫創作畢生密切適應著初唐鞏固政權的需要，歌頌帝國的強盛，成為初唐政治事業的歌頌。今存作品有《步輦圖》《歷代帝王圖》。

2.結合作品談閻立本的繪畫特點？

答：閻立本繪畫代表了初唐美術的新水平，繪畫擅長人物肖像畫，歷史故事畫，多取材宮 廷生活和歷史事件，他的繪畫創作畢生密切適應著初唐鞏固政權的需要。歌頌帝國的強盛，成為初唐政治事業的頌歌，《秦府十八學士圖》《凌煙閣二十四開國功臣圖》是李世民表彰開國元勛?！恫捷倛D》標明唐太宗對民族團結、政權穩定、國家統一的重現，《歷代帝王圖》目的是通過聯想帝王的一些活動和對歷史的影響，以資統治者歷代借鑒，以上作品有鮮明的為政治服務的目的，成為初唐政治事業的頌歌。

3.隋唐五代時期美術發展的特點？

答：唐代是古代人物畫的盛期，在表現重大政治題材，反映貴族生活情態，描繪多種道釋 形象，及宗教題材等方面有重要成就，反映城鄉風俗也開始成為美術家所注意，在南北朝 基礎上題材范圍進一步擴大。唐代美術毫不掩飾的表明要起成教化，助人倫的作品。通知 集團曾多次組織大規模的政治性創造活動，宗教美術在前代民族美術融合的基礎上發展的 更為成熟。貴族階層對美術需要增多，貴族的精神狀態及藝術審美愛好在美術中有著集中 的體現。以山水花鳥為題材的繪畫創作開始活躍和山水花鳥專門畫家的出現，反映了美術 反映現實生活的擴大，荊浩、關同、董源、巨然、黃筌的下出現顯示了山水花鳥畫的成花 素。唐朝美術超過了以前各代，是封建社會美術發展的又一高峰，對亞洲甚至歐洲某些國 家的美術發展也產生相當的影響。

4.什么叫“青綠山水”？ 答：展子虔。李思訓父子的細筆勾勒石青石綠為主的重彩，更突出表現了錦繡山川的壯麗，并有強烈的裝飾效果，被稱為“青綠山水”。

5.初唐時期山水畫的特點？

答：在南北朝山水畫萌芽的基礎上，逐漸擺脫了技巧的稚拙狀態，山水擺脫了人物畫的附庸地位，作為獨立的對象出現在繪畫里，并且在圖繪深淺遠近構圖布勢已經取得了一定的成就。

6.周昉人物畫的特點？

答：初效張萱，后則小異，衣紋簡勁，色彩柔麗，以豐厚為體。

7.李思訓山水畫的特點？

答：描繪精工，設色富麗，青綠設色，注意情趣的表達，富有裝飾的效果，被古代奉為山 水畫的典范。

8.王維山水畫特點？

答：字摩詰，官至尚書右丞，是盛唐著名詩人之一，兼音樂繪畫，自謂“當世謬詞客，前身應畫師”晚年信佛，退居田園。所作山水簡淡清新，能作潑墨山水，亦有著色者。他的《輞wǎng川圖》與盧鴻的《草堂圖》被認為是書法恬tｉan淡閑居生活理想的代表作品?！堆┫獔D》則是一幅古樸的小景。宋代蘇軾對王維給以“詩中有畫，畫中有詩”的評價，對古代繪畫追求詩情畫意有啟迪作用。

9.周文矩人物畫特點？

答：繼承周昉的畫風，與顧閎中同為南唐畫院待詔，繪畫內容多表現皇帝官僚之間的游樂 和宮廷仕女生活，形象刻畫更加細致入微。

10.黃筌花鳥畫的特點？

答：黃筌是西蜀宮廷畫家，長期供職畫院，作品多為應詔之作，表現題材是珍禽異花異鳥，在技法上用筆工整西您，賦彩濃艷，所謂雙鉤添色法，線色相容，幾乎不見墨跡，體現宮廷貴族趣味，被成為“黃家富貴”。

11.徐熙花鳥畫特點？

答：徐熙是南唐士大夫，為人性情放達，志節清高，他的花鳥畫，他的花鳥畫在題材上多 為花禽、蔬果、草叢，表現它們天真的野趣，抒發了他士大夫的放達情懷。在形式上，以 墨為主，先用墨線勾出形象，再施清淡色彩，用筆放逸，信筆揮寫，筆色不相隱映，具有 清新灑脫自然的效果，被成為“徐熙野意”。

12.荊浩山水畫的特點？

答：他是五代重要的山水畫家，唐宋隱居太行山中，長期接觸北方的自然山川，并有很深 的認識和感受，他的山水畫大多是畫大多是畫北方崇山峻嶺，峰巒疊嶂，氣勢雄偉壯觀，他在唐代發展起來的水墨山水的基礎上有了新的創造，全景式構圖，自成一家之體，代表 了五代時期山水畫的面貌，他的作品有《匡廬圖》。

13.董源山水畫的特點？或貢獻？

答：董源畫江南真山，畫面上山形圓渾，空氣濕闊，技法常用披麻皴、點子皴、皴擦點染 結合，畫出了山川遠近、層次的變化，近視無功。作品有《瀟湘圖》《夏山圖》。董源的 山水畫對元明清的山水畫有重要影響。

14.五代時期山水畫發展的概況？

答：五代是山水畫發展的重要時期，在唐代以水墨或青綠為主，在屏障上擇寫大山大水或松石的基礎上，一些畫家深入于大自然中，創造了真實生動的北方峻嶺和秀麗的江南山川，前者以荊浩、關同為代表，后者首推董源巨然。荊浩出身于士大夫，唐宋戰亂中在太行山隱居，善畫北方地區的崇山峻嶺，層巒疊嶂，代表作《匡廬圖》。荊浩的追隨者關同所繪北方山水更加概括生動，“筆愈減而氣愈壯，景愈少而意愈長”，代表作《山溪待渡圖》。董源善畫草木豐茂的江南山水。代表作《瀟湘圖》《夏山圖》《夏景山口待渡圖》《龍宿郊民圖》。董源的學生巨然“善為煙嵐氣象山川高曠之景”。代表作《萬壑松風圖》《秋風問道圖》。

15.五代時期花鳥畫的特點？

答：花鳥畫在當代基礎上適應宮廷貴族裝飾殿堂的需要，在西蜀和南唐有著進一步的發展，出現了黃筌和徐熙兩種風格，黃筌是西蜀宮廷畫家，長期供職畫院，作品多為應詔之作，表現題材是珍禽異花異草，在技法上用筆工整細膩，賦彩濃艷，所為雙鉤填色法。線色相容，幾乎不見墨跡，體現宮廷貴族趣味，被成為“黃家富貴，徐熙野意”，“不唯各言起志，蓋以寫目所習，得之手而應于心也”。由于作者反映的生活情趣和選取的題材不同出現了不同的風格，也標志著花鳥畫的進步。

16.歷代名畫記

答：張彥遠的《歷代名畫記》是繼謝赫《畫品錄》后出現的一步繪畫史論重要著述，是現存最早的具有繪畫通史性質的系統著述，此書共分十卷，論述源流發展及鑒藏，并輯錄從原始到會呂元年畫家傳記三百七十余人，成為后世研究古代繪畫的重要依據，張彥遠在書中強調繪畫“成教化，助人倫：的教育作用和政治功能?！墩摦嬃ā分幸詺忭嵣鷦訛樽罡邷蕜t并論述相互關系?！墩擃欔憦垍怯霉P》從造型的真實生動出發，強調“意存筆先，畫盡意在”，指出南北朝以來形成客疏密二體都具有運思精微的長處，而對吳道子“脫落其凡俗”“筆不周而意先”尤為稱道。《師資南北傳授時代》中指出南北生活風習不同，繪畫描繪隨之而異，創作和欣賞都應“詳辨古今之物，商較土風之直”，描繪上務求合情合理。本書保留了大量史料，論述了歷史統治者對繪畫壟斷搜求及由于戰亂或政權更替造成了嚴重的散失，記錄了唐長安洛陽寺廟壁畫遺跡，探討了古代山水畫的發展和風格變化。

其他：

五代人物畫中還發展了描繪田家風物的風俗性畫卷。后周畫家郭忠恕以界面畫見長《明皇避暑宮圖》《江行雪雯圖》 南唐趙干——《江行初雪圖》 五代佚名畫家——《雪漁圖》

衛賢——《舟車水墨圖》是風俗畫，《高士圖》 后主李煜yｕ《春江釣叟圖》

唐代的繪畫著錄、品評、史論之著作有：釋彥宗《后畫品錄》，李嗣真《續畫品錄》，裴 孝源《貞觀公私畫史》，張懷《畫斷》，朱景玄《唐朝名畫錄》，張彥遠《歷代名畫記》。

第六章

兩宋時期的美術 填空：

1.李成畫（寒林平遠），被成為（近望有千里之勢）。2.范寬畫（雄偉大山），被稱為（遠望不離坐外）。

3.郭熙勢北宋（神宗）時期的（畫家）和（繪畫理論家）。

4.《林泉高致》是北宋時期（郭熙）的理論著作，它標志著（山水理論的成熟）。5.王詵shēn是北宋時期（抒情小景山水畫家），代表作是（漁邨cūn小雪）。6.趙令穰的小景（清麗幽雅），代表作（湖莊清夏）。7.王希孟稍長（青綠山水），傳世作品有（千里江山圖）。8.趙伯駒是（宋）代畫家，（江山秋色圖）是（青綠山水）。9.（《早春圖》）是（郭熙）所畫，表現（冬去春來，大地復蘇的細致變化）。

10.（文同）的“湖州竹派”與（米芾fｕ）的“米氏云山”在繪畫史上有深遠的影響。11.“米氏云山”是指（用水墨淋漓表現出煙雨迷蒙的景色）世稱（米家山水），代表畫家（米芾，米友人），以畫（水墨云山）著名，自稱“墨戲”，代表作有米有人的《瀟湘奇觀圖》《瀟湘白云圖》。

12.墨梅始于（北宋），著名者為（仲人和尚）。（楊無咎）所畫墨梅流露樸素無華高雅絕塵的氣質，稱為（“村?！保﹤魇喇嫞ā堆┟穲D》）。13.墨蘭始自（宋）（鄭所難）（尹白）為代表。14.北宋畫墨竹的代表畫家（文同）。

15.北宋政權對道教尤其寵幸，制造出一些虛誕的（祥瑞），以使統治者被神化。16.武宗元是（宋貞觀）時期，（道士）畫家。

17.《朝元仙仗圖》是（武宗元）的傳世之作，其內容是（五方帝君朝見最高神仙行列）。18.《朝元仙仗圖》全卷用（莼菜條）的線條，代表（吳氏）風格。19.蘇漢臣氏（宋代）畫家，其代表作是（戲嬰圖）。20.《李白行吟圖》是（梁楷）作品。

21.《村醫圖》是（李唐）所畫，表現（江湖郎中給農民動手術）的情景。23.中國歷史宮廷畫院開始于（五代），繁盛于（宋）代。24.趙昌善畫（花果）自謂（寫生趙昌），其花鳥畫達到（與花傳神）的境界。25.宋代花鳥畫家不僅攝取對象的（形色），還把（自然屬性）與（道德品質）理想聯系起來。26.北宋前期花鳥畫主要延續（五代）畫風，（黃居采）在北宋前期畫院中有著舉足輕重的作用。

27.《芙蓉錦雞圖》是（趙佶）的作品，畫面上有（雞有五德）德題詩。

選擇：

1.李成的山水畫有：《讀碑窠kē石圖》《寒林平野》。2.范寬山水畫特點：

A.遠望不離坐外。B.峰巒雄厚。C.用筆老健。D.瑣碎的雨點皴。3.郭熙的山水畫特點：

A.表現不同地區的山水特點。B.用云頭皴、蟹爪枝的技法。C表現季節氣候的變化。D.創造優美的環境。4.南宋山水畫的特點：

A.形象鮮明突出。B.內容單純完整。C.手法精練有力。D.水墨蒼勁效果。5.李唐的山水畫特點：

A.擅作水墨山水。B.用大斧劈皴法。C.開創山水新畫風。D.也做青綠山水。6.李唐的人物畫有：《采薇圖》《村醫圖》 7.李唐的山水畫有：《萬壑松風圖》《清溪漁隱圖》《長夏江寺圖》《雪天運糧圖》 8.南宋初年畫青綠山水的畫家：趙伯駒、趙伯骕sｕ。9.馬遠的山水畫有：《踏歌圖》《寒江獨釣圖》《梅石西鳧fｕ圖》《雪圖》《華燈侍宴圖》《水圖》。

10.北宋的范寬作品有：《豀山行旅圖》《臨流獨坐圖》《雪景寒林圖》《雪山消寺圖》。11.北宋的李成的作品：《讀碑窠石圖》《寒林平野》

12.表現冬去春來大地復蘇的細致變化的作品是（郭熙）的《早春圖》。13.郭熙的山水畫作品有：《早春圖》《幽谷圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《山村圖》《寒林圖》。

14郭熙在《林泉高致》中提出的重要觀點有：

A.重視對自然靜物的觀察研究。B.選取動人的景色入畫。C.創造優美動人的意境。D.畫家要有豐富的修養。15.夏珪的山水畫作品有《山水四段》《西湖柳艇圖》《江山佳勝圖》《溪山清遠圖》 16.劉松年的山水畫作品有：《四景山水》 17.趙伯駒的山水畫作品有：《江山秋色圖》 18.趙伯骕的山水畫作品有：《萬松金闕圖》 19.被譽為“與山傳神”的畫家是（范寬）

20.北宋初期的山水畫家有（范寬、李成，高克明，符道隱，翟院深，燕文貴，許道寧）21.北宋中期的山水畫家有：郭熙。王希孟。22.北宋的山水畫家有：（范寬、李成，高克明，符道隱，翟院深，燕文貴，許道寧）23.南宋的山水畫家有：（李唐，朱銳，李嵩，趙伯駒，趙伯骕，劉松年，陳清波，馬遠，夏珪。

24.小景山水自（五代）開始發展，宋的小景山水畫家有（惠崇、黃庭堅、趙令穰、梁師閔、趙士雷、王詵。

25.梁楷的寫意人物畫有（《潑墨仙人》《六祖圖》）26.李唐的人物畫作品有，《采薇圖》《村醫圖》。27.李公麟的人物畫作品有《西院雅集圖》《五馬圖》《免胄圖》《郭子儀單騎見回迄圖》 《昭君出塞》《蔡秋還漢》《李廣射胡兒馬》《圣賢圖》《歸去來詞》《茅屋為秋風所破 歌》《龍眼山莊圖》《華嚴變相圖》《維摩詰像》 28.蘇軾的繪畫理論觀點有： A.論畫以形似，見與兒童鄰。

B.觀士人面如閱天下馬，取其意氣所到。C.：“常形”“常理”之說，余常論畫以為人禽宮室器用，皆有常行，至于山石竹林水波煙云，雖無常形，而有常理，常形之行，人皆知之；常理之不當，雖曉畫者有所不知。

29.趙佶花鳥畫的特點有：A.趙佶能詩文，擅書畫。B.藝術造型上生動逼真，精密不茍、色彩濃艷華貴。C.情節上帶有委靡柔媚的成分。30.趙佶花鳥畫的作品有：《芙蓉錦雞》《瑞鶴圖》《祥龍石圖》《杏花鸚鵡圖》《紅羅白鵝圖》《聽琴圖》《池塘秋晚》《柳鴨蘆雁》

31.北宋畫院的繪畫要求：A.嚴密的格法。B.準確的形似。C.精細的觀察。32.被譽為“與花傳神”的畫家石（趙昌）

作品題 1.《溪山行旅圖》：

畫面上雄俊的大山，一瀉千尺的瀑布，山路邊深深的溪水和山路上的

驢隊行旅，極其生動真實的畫出北方山川的壯美，給人以極為深刻的印象。

2.《早春圖》：

細致的畫出冬去春來大地剛剛復蘇的細致變化，霧氣浮騰，陽光和煦xｕ，轉達出欣欣的喜悅感情。

3.《林泉高致集》：

郭熙非常重視對自然靜物的觀察研究，不僅闡述了自然山水的規律，四 時朝暮風雨明晦的細致特征，而且強調畫家觀察表現的特點?！吧叫尾讲揭疲叫蚊婷婵础?，畫家必須選取動人的景色加工提煉，郭熙非常強調畫家要有豐富的修養和嚴肅認真的創作態度，提出畫家必須“所養擴充”“所覽淳熟”“所經眾多”“所取精粹”，才能避免畫中思想表達膚淺和形象一般化，文中對山水畫中細部與整體、山水之間的關聯與襯托、掌法、透視、筆墨、色彩等方面也有不少具體的論述。

4.《漁邨小雪》：

用水墨描繪初冬雪霽jｉ的漁村郊野，水中漁民拉網，岸頭寒林蟠曲，隱士整興致勃勃的踏雪郊游，在描繪陽光空氣，遠江空闊，及和平安靜的氣氛渲染上頗為 成功，“煙江疊嶂“，把山景與江景對稱加以描繪，抒寫作者胸懷，構思和造詣受當時和 后世的稱贊。

5.《清溪雪隱圖》：

以巧妙的掌法剪裁和淋漓粗放的渲染，表現河畔的濃蔭下的幽濕涼爽，筆法上的木斧皴更加簡練概括，體現了畫家對新的藝術意境的追求。

6.《村醫圖》：

李唐所畫的《村醫圖》描繪江湖郎中給農民動手術的情景，病人的痛苦、家屬的憂慮、小孩的畏懼等，都通過了面部表情作了細致的刻畫，一定程度上反映了封建 社會農村生活的貧困與苦難。

7.《采薇圖》：

李唐所畫，選取殷商亡國后，伯夷叔齊恥食周粟，入首陽山采薇，表示堅

決不與周朝合作的故事。伯夷叔齊在古代作為有骨氣的人物，長期被人們所稱頌，畫中伯 夷叔齊須發蓬松，目光堅強，表情剛毅的形象，表現了不怕惡劣環境而視死如歸堅守節操 的決心，水墨繪出的山林、老樹對人物性格和環境氣氛的成功起著烘托的作用。

8.《五馬圖》：

描繪皇家駟監和左騏翼的五匹馬及牽馬人，駿馬作靜止或緩步徐行。然能感 到御馬的神俊，人物性形象，（不同民族身份和精神上的特征）和對馬洗練精確然而細致 的表現，顯示了作者成熟的藝術技巧。

9.《清明上河圖》：

張擇端的《清明上河圖》代表了宋代風俗畫的高度水平，《清明上河 圖》絹本，墨筆淡著色，長527.8厘米，寬25。厘米，全卷以全景式構圖，嚴謹精細的筆 法，展現了北宋都城汴梁汴河沿岸及東門角里市區清明時節的豐茂。畫的內容結構大體可 分為三個段落：開卷為市郊農村風光，中段是以虹橋為中心的汴河及其兩岸船車運輸交通，手工業生活和商業貿易等緊張忙碌的活動，后斷為城門內外，街道縱橫交錯，店鋪鄰此接彼，人流洶涌，車水馬龍的繁華熱鬧景象，作者運用了現實主義手法，藝術的再現了宋代城市社會生活的各個方面，它不但是一幅杰出的藝術作品，而且具有高度的歷史文獻價值，用散點透視的長卷構圖中充滿了戲劇性的情節和引人入勝的細節描寫，作者善于用白描手法表現生活的豐富與遼闊，內容異常豐富，高度的歷史寫實性，藝術表現的無比生動真切，成為我國古代繪畫史上具有不朽意義的杰出作品。

簡答題：

1.李成山水畫特點？

答：李成是宋初山水畫重要畫家，山水畫初學荊浩，關同畫風，注重對大自然的感受，表 現自己的審美情趣。特點是： 1）山水畫以寒林平遠著稱。

2）注重表現季節變化，善用淡墨。3）畫樹多蟹爪枝。

4）作品構圖有“近望有千里之勢”之稱。李成的山水畫有《讀碑窠石圖》《寒林平野》。

2.范寬山水畫特點？！

答：范寬是北宋晚于李成的重要山水畫家，初學李成，也學荊浩，關同。他深入自然，強 調寫山真骨，他的山水畫發展了五代以來的全景式構圖，以頂天立地的章法創造了峰巒雄 厚、勢壯雄強的壯觀氣勢，被譽為“與山傳神”，其構圖人稱范寬之筆，“遠望不離坐外”，在技法上創造了芝麻點皴或稱雨點皴，用墨濃重。代表作有《豀山行旅圖》《臨流獨坐圖》《雪景寒林圖》《雪山消寺圖》。

3.郭熙山水畫特點？

答：是北宋中期山水畫家，表現不同地區的山水特點和季節氣候的細致變化，有強烈的感 染力，而且雖年老而落筆益壯，但更重要的是他重視在山水畫中創造優美動人的意境，郭 熙非常重視對自然景物的觀察研究，不僅闡述了自然山水的規律，四時朝暮風雨明晦的細 致特征，而且強調畫家觀察表現的特點。

4.李公麟宗教畫的創造？

答：李公麟創作過一定數量佛教題材的作品，皆有一定的創造，他畫《華嚴驚變圖》有豐 富的構圖，畫佛教形象不受佛典義規的限制，畫觀自在菩薩不按原有的定式，認為“自在 新峨，不在相”，又畫石上臥觀音，長帶觀音，都是新創造的形象，作為他的（維摩詰像）石一個封建社會后期富有文化修養、思辨能力而意志慵懶，若有所思的士大夫形象，具有 頹唐、悠閑、寧靜而缺少活力的精神狀態，正反映了那一時刻知識分子的生活和精神特質。

5.李公麟對白描技法的貢獻？

答：李公麟發展了白描，即不施色彩，僅用富有表現力的線描構成樸素優美的藝術形象。白描具有單純樸素洗練自然的效果，對成為獨具一格的傳統繪畫樣式的形成和提高，李公 麟有著重大的貢獻。6.李公麟的藝術成就？（李公麟人物畫的特點？）

答：李公麟是宋代文人士大夫畫家中卓越的代表人物，精文學，喜鑒別古器物，尤其精書 畫，他的繪畫題材表現范圍廣闊，是歷史上少有的，人物、鞍馬尤其突出，通過外部的形 貌，描繪表現那一歷史時期不同階段和階層的多種人物形象，達到形神兼備的高度，他對 前代繪畫有深入的研究，他能“集眾所善，以為己有，更自立意，專為一家”，注重吸收 前人之長，加以創造，他在創造中首先把生動突出的反映內容放在首位，代表作有《五馬 圖》《維摩詰相》。

7.什么是“米氏云山”?用水墨淋漓表現出煙雨迷蒙的景色，世稱“米氏云山”。

8.崔白花鳥畫的特點？

答：崔白是北宋后期花鳥畫家．宋神宗時入畫院，能畫山水人物，佛道。尤擅花竹羽毛。所畫題材廣泛，喜畫葦岸、蘆汀、寒塘、秋江，尤以畫帶有野情野趣的敗荷鳧雁而馳名。在表現上，善于把花鳥放在一定的自然環境中表現它們的變化及相互聯系，技巧熟練、設 色清淡，崔白的出現，改變了皇派控制北宋畫院花鳥畫百年之久的局面，推動了花鳥畫的 繁榮和發展，代表作有《雙喜圖》《寒鵲圖》。

9.趙佶花鳥畫的特點？

答：趙詰能詩文，擅書畫，藝術造型上生動逼真、精密不茍、色彩濃艷華貴。情節上帶有 委靡柔媚的成分。

10蘇軾的繪畫觀點? 答：“論畫以形似。見與兒童鄰”，“觀士人畫如閱天下馬，取其意氣所到“常形“‘‘常 理’’之說“余常論畫以為人禽宮室器用，皆有常形，至于山石竹林水波煙云，雖無常形．而有常理，常形之形．人皆知之：常理之不當雖曉畫者有所不知。

11.簡介宋代的畫院制度? 答：宮廷畫院專門機構的制度創自五代，至宋而規律完備，尤以北宋南宋時期為最，在歷 史上小、呈現繁榮景象．宮廷畫阮有一套完整的制度，是創作機構。也有培養人才的任務。宋代初期，畫院大抵沿五代西蜀南唐舊制加擴大畫家地位漸有提高，按職位設學正、藝學、持詔、祉侯、供舉、及畫學生等名目。徽宗時期翰林書畫院正式成為科學制度的一部分：佛道人物、山水、鳥獸、花木、屋木六科，畫家入院需經過考試，考入后按家庭出身分為“士流”“雜流”。畫院分設不同學習科目，按期考核決定升遷，畫家可以觀摩宮廷收藏名畫，服飾上不只能穿緋紫，且能佩魚，給予一定的政治地位和待遇，畫院畫家創作中作以宮廷道釋壁畫，、政治題材及肖像、裝點宮廷的花鳥山水為主，需在皇帝的支配下。畫院在藝術上的取士標準士“以不仿前人，畫物之情態形象，俱若自然，筆韻高箭為上”“夫以畫學之取人，取其意思超技者為上”。畫院有強調形象撒謊那個的精確刻畫，對放逸者常指責為不合法度，過分的強調拘謹工致，有時也跟著畫家的創造。

12.宋朝繪畫的幾個階段? 答：1)宋初一百年問保持五代的傳統。

2)神宗熙寧元豐年間，催白、郭熙、李公麟的出現，左宋代美術中展示了新交化。

3)徽宗趙佶，高宗趙構。孝宗趙睿時期，畫院創作空前活躍，表現范圍進一步擴大，花

烏畫、山水畫、風俗畫、歷史畫都有進一步的發展，出現了張擇端、李唐等重要畫家。

4)南宋后期是馬遠、夏璉、粱楷等活躍的時期。

第七章 元代的繪畫 填空

1.元代文人畫以(山水花鳥)為主流。2.錢選，趙孟俯是(湖州)地區著名文人。

3.錢選的山水畫(畫風清麗，而富裝飾味)，代表作品(《山居圖》)。4.趙孟俯，字(子昂)，號(松雪道人)。

5.《鵲華秋色》是(元)代畫家(趙孟俯)的作品。6.提出繪畫“貴有古意”的畫家是(趙盂俯)。

7.李衍畫竹師法(文同)著有(《竹譜》)一書。傳世作品(雙鉤竹石圖)。8.黃公望，字(子久)，號(大癡)。9.倪瓚，字(元鎮)，號(云林)。

10.王冕，善畫(梅竹)，在(《墨梅卷》)中題詩，借梅花表現志趣。

I 1.王繹主張在(對方叫嘯談話間)默默觀察，以發現(真性情)。反對使對方“正襟危坐如泥塑然方乃傳寫”。

選擇

1.趙子昂的作品有《鵲華秋色》《人騎圖》《秋郊飲馬》《水村圖》《洞庭真山》《幻輿 丘壑圖》。

2.王蒙的山水畫作品有《春山讀書》《青卞隱居》《夏日山居》。3.元四家有(黃公望、吳鎮、倪瓚．王蒙)。

4.吳鎮的作品有(漁父圖)（雙松圖)（洞庭魚隱圖）。5.倪瓚的作品有(魚莊秋霽jｉ)(六君子臣)容膝齋圖)6.王蒙山水畫的特點有

A多表現隱居生活B運筆和寫景富有層次變化C章法稠密，景色郁然深秀D能畫人物。7.(富吞山居圖)的作者是(黃公望)，其他的作品尚有(九峰雪霽)(快雪時晴)（天池石壁)著有(畫山水訣)一書。

8.(青卞隱居)的作者是(王蒙)。

9.趙盂俯的繪畫主張是：A提倡士氣B標榜古意C書畫相同

作品題

1.《富春山居圖》：是元代中后期畫家黃公望的代表作。此圖描繪浙江富春山景色。作品 中表露出世成仙思想的封建文人情趣。體現了畫家的超脫空靈的精神境界。

2.《青卞隱居》：是元中后期元四家之一的畫家倪瓚的作品。其技法吸收了董、巨的皴法 而有變化。筆墨疏秀、簡淡、荒寒、意境清幽，畫中有孤寂的感情。為明清畫家推崇。

3.《鵲華秋色》：是元代中后期畫家趙盂俯的作品。描繪他的朋友周密的故鄉山東歷城的 景色．作品中反映了他提倡士氣，標榜古意，書畫相同的繪畫主張。

簡答

1.錢選的山水畫特點? 答：提倡士氣，畫風清麗富裝飾味，多表現田園隱居等情趣。

2.趙盂俯及其繪畫特點? 答：提倡士氣，標榜古意，書畫相同。

3.王蒙山水畫特點? 答：是元代中晚期畫家，是元四家之一。畫山水多表現隱居生活，運筆和寫景富有層次變 化．章法稠密，景色郁然深秀，并能畫人物。

4.倪瓚山水畫特點? 答：是元代中晚期畫家，是元四家之一。所畫山水疏秀簡淡，意境荒寒蕭索，孤獨寂寞．在技法上吸收董源、巨然技法而富有變化．作品有《漁莊秋霽圖》。

5.黃公望的繪畫特點? 答：擅畫山水有水墨和淺絳多種形式，作品中常表露出世成仙思想及封建文人情趣．但也 在一定程度上描繪了江南景色。

6.概括說明元四家? 答：‘“四家”山水重于筆墨，講求風格，但仍有一定的山水根據，王蒙寫黃鶴山，倪贊 畫太湖，黃公望在虞山、富春山領略勝概，遇佳水隨筆摹記。他們在作品中通過山水抒發 一定的思想，并題跋詩文加以闡述，形式上重水墨，或稍加淡色淺絳，形成不同面貌。（如黃公望之雄渾、倪贊之幽淡）。但他們的題材比較狹窄，思想情調多流于傷感、淡泊、孤寂，反映了時代的**中無可奈何的情緒。

7.王絳的繪畫特點？

答：為元朝后期肖像畫高手，王絳主張在對方叫嘯談話間默默觀察，以發現真性情，反對 使對方“正襟危坐如泥塑然方乃傳寫”的方法。著有《寫像秘訣》書中彩繪法還細致列舉 了肖像設色調色方法，是研究肖像畫創作和色彩學的重要資料。

8.簡述永樂宮壁畫？

答：山西永濟永樂宮為道教神仙呂巖的故鄉，元代全真教的故鄉，永樂宮三清殿泰定三年，壁畫神仙行列，形象豐富，規模宏偉，堆金瀝粉，猶存唐以來壁畫風范，純陽殿、重陽殿 分別繪呂巖、王重陽故事畫，其中漢鐘離度呂巖一幅對心里狀態刻畫頗為細致。

9.元四家山水及發展成就？

答：所謂元四家是指元代后期的黃公望、倪贊、吳鎮、王蒙。他們都是江浙一帶文人，都 擅長水墨山水，他們的山水畫與宋代的相比較發生了重大的變化，影響他們繪畫變化有其 社會階級和民族矛盾激化的原因，但都有不得意的遭遇，藝術上受趙孟俯的影響以繪畫作 品表現他們心境和情趣，他們對后世有重大影響。

第八章 明代的繪畫 填空

1.明代初期繪畫崇尚(劉李馬夏)，(院體)為主．稱為(浙派)。

2.山水畫家由于崇尚前代畫家筆墨風格不同而分為(院體)(浙派)(吳派)。3.(三履)是明初畫家，山水畫取法(馬夏)。

4.(夏昶chǎng)善寫竹，有作品(<半窗晴翠>)，描寫(《晴日窗外所見一支新竹》)5.“吾師心，心師目，目師華山”是(王履)在(<華山圖序>)中闡發的藝術觀點． 6.孫龍是(明)代擅長畫(沒骨花鳥)的畫家．

7.<雙鶴圈>是(明)代(院體)花鳥畫家(邊文進)的作品． 8.<北海真人圖>是(浙派)畫家(吳偉)的作品。

9.被稱為“今之馬遠”的畫家是(王諤)．傳世作品有(<溪橋訪友>)(<策彥歸朝圖>)10.<春山積翠圖>是(浙派之首戴進)的作品。

11.《西洲話舊圖》是(吳)派畫家(唐寅)的代表作。12.《墨葡萄圖》是大寫意畫家(徐謂)的代表作。

13.“隔簾看月，隔水看花，意在遠近之間”是(董其昌)追求的效果． 14.<屈子行吟圈>是(明)代(陳洪綬)的作品。15.曾鯨所畫肖像畫重(墨骨)。

16.明代的人物畫有劉俊的《雪夜訪普》、倪端的<聘龐圖》、王諤的(溪橋訪友)周語靖的(雪夜訪戴)、朱端的《尋春圖》。

選擇

1.明代宮廷花烏畫家有(邊文進、孫龍、林良、昌紀。

2.邊文進的花鳥畫作品有：《雙鶴圖》《春禽花木圖》及與王紱合作的(竹鶴雙清圖)。

3.戴進的作品有： 《謂浜bāng垂釣》《春游》《晚歸》《風雨歸舟》《春游晚納》《三頑茅廬》《達摩六祖圖》《尷雪夜出游圖》《蜀蔡映蝶》《松》《耆》《春山積翠》《尋春》

4.吳偉的作品有： 《松楓圖》《柳岸閑步》《采芝仙人》《北海真人》《林和靖詩意圖》《踏雪尋梅圖》《松風高士圖》。

5.王履在《華山圖序》中的繪畫觀點有 A“吾師心，心師目，目師華山” B“吾不得不去故而就新也”，由于大自然的壯麗而有富于變化，他認為自己不能以一成變的技法表現自然．

C對待傳統與創作則認為“得形于前輩，得神于自己。D.他認為繪畫中形與意的關系應該是統一的。

6浙派的畫家有：

(戴進、吳偉、李在、張路、王諤)。

7.沈周的作品有： 《桃畫圖》《廬山高圖》《夜坐圖》《東莊圖》《桂花書屋圖》《果材》《稻畦》《麥丘》《知樂亭》《三檜圖》。

8文征明的作品有： 《江南春》《春深高樹圖》《夏日山居圖》《真賞齋圖》《古木蒼煙圖》 《山水圖》《寒原宿莽圖》《古木寒泉》《雨景山水》《蘭竹圖》。

9.文征明的繪畫作品主要是：

(山水畫)，畫法有(工細)與(粗率)兩種．(工細)又有(著色)與(不著色)之分。

10.唐寅的作品有： 《山路松聲》《抱琴歸去》《茅屋風清》《古木幽篁huａng》《去搓圖卷》《西周話舊圖》《震澤煙圖》《采蓮圖》《江南農事》《秋風紈扇圖》《王蜀宮妓圖》《紅拂圖》《李端端乞詩》《陶谷贈詞》《枯槎chａ鴝qｕ鵒yｕ圖》《臨水芙蓉圖》《梅花圖》《雨竹圖》《扇面》《罌粟花圖》《扇面》。

11.仇英的作品有： 《蘭亭修楔》《春夜宴桃李園》《金谷圖》《棧閣圖》《秋原獵騎》《蕉陰結夏》《載之書扇》。

12.吳門四家是指(沈周、文征明、唐寅、仇英)。

13.陳洪綬的作品有： 《九歌圖》《屈子行吟圖》《水滸人物》《水滸葉子》《窺箋》《博古葉子》《蓮石圖》《荷花鴛鴦圖》《雜畫冊》。

14.畫人物夸張造型、有裝飾趣味的是（陳洪綬）。

15.陳洪綬人物畫特點： A.題材上內容豐富

B.寄托了他在明末黑暗社會統治下悲憤、希望和理想 C.線條洗練構圖穩定，給人以難忘的印象 D.對人物所題的贊語也進一步突出人物性格 E.突出性格的刻畫

F.有很高的文學修養和藝術水平

G.有豐富的想象和裝飾趣味以及一定的藝術夸張和變形。

簡答

1.王履在《華山圖序》中闡發的藝術觀點？

答：王履在《華山圖序》中闡發了自己的藝術觀點“吾師心，心師目，目師華山”是他學 畫經驗的總結，他認為藝術創作要以“造化”為師，客觀世界才是山水畫創作的源泉，“吾 不得不去故而就新也”由于大自然的壯麗而富于變化，他認為自己不能以一成不變的技法 表現自然，他認為繪畫中行與意的關系應該是統一的，對待傳統與創作的關系則以為“得 形于前輩，得神于自己”。

2.王紱fｕ山水畫特點? 答：王紱擅長山水竹石。山水以學王蒙為主。特別是層巒疊

”嶂多出自王蒙，用墨多濃重，時而參合吳鎮，倪瓚得畫風，在明初山水畫都追蹤馬，夏畫風轉變的時刻，他仍保留元代風格，是值得重視的，他的作品有《山亭文繪圖》《鳳城棧詠圖》《淇謂圖》《偃竹圖》。

3.夏昶的繪畫特點？

答：擅長寫竹，人爭以高價購求，有“夏卿一棵竹，西京十錠金”之說，他的《半窗晴翠》寫晴日窗外所見的一只新竹，細嫩勁挺?！肚屣L高節》則是竹帶微風，用以象征清高雅潔?！端扇袷瘓D卷》則是根據他的老師王紱的作品追憶繪制的。

4.明代宮廷花鳥畫的特點? 答：邊文進、孫龍、林良、呂紀在花鳥畫發展上繼承了宋元花鳥畫的優秀傳統。他們不僅 善于真實生動的描繪自然生活，而且表現出在大幅構圖的經營設計方面的才能。構圖完整，對簡繁、疏密、虛實的處理非常嚴謹。在筆墨技法方面，把馬夏的水墨技法帶進花鳥畫的 領域，打破了工筆寫意的界限。豐富了花鳥畫的表現技法．他們為后來花鳥畫的發展開拓 了道路。

5.浙派及其主要畫家？

答：浙派十明代初期的一個畫派，其特點是：繼承發展了馬夏院體繪畫風格，代表人物是 戴進。戴進的繪畫創作影響到宮廷內外，因戴進是浙江錢塘人，后人把戴進影響下的畫派 成為“浙派”。浙派畫家還有吳偉、李在、張路、王諤。

6.戴進的繪畫特點? 答：戴進在山水、人物、花果翎毛多方面的精湛技藝都達到了很高的水平，在山水畫方面。戴進廣泛的掌握了前代大師的表現技巧“變南宋渾厚沉郁之趣，成健拔勁銳一體”。在技 法上繼承了馬夏的藝術成果，并吸收了董、巨、范寬等人的優點。

7.吳偉的繪畫特點？

答：現存吳偉的作品以及見于記載的作品，其中特別能表現吳偉創造性的是高人逸士以至 仙人的形象，這些形象都有鮮明的特點，他們都是昂首自信，豪邁灑脫，這些代表了吳偉 理想的人格，也是吳偉本人內心生活的寫照，在這些作品中常以不費力的環境景物描寫點 綴，創造出理想化的環境而突出人物性格的理想化特點。

8.李在的繪畫特點？

答：人物山水兼擅，他的山水從畫風上可分為兩類“細潤者宗郭熙，豪放者宗馬夏”在閩 浙地區有很高的聲譽．宣德年間被征入宮廷，他與謝懷、石銳、周文靖等杰出畫家并列。共同待詔仁智殿。人又稱李在“自戴進以下一人而已。代表作《琴高乘鯉圖》．

9.張路的繪畫特點？

答：張路．人物學吳偉，弘治間名聲僅次于吳偉。山水學馬夏但更加狂縱，草率?，F存的 《人物圖卷》形象生動，富有生活氣息。他的《山行落帽圖》，《漁父圖》都是浙派的代 表作品．

10.王諤的繪畫特點? 答：是一位兼工山水人物的多能畫家．人稱所畫“凡奇山怪石，古木驚湍之類”都保 持著馬夏的風格。明孝宗稱他為“今之馬夏”．代表作有《溪橋訪友》《策彥歸朝圖》。

11.浙派的特點？

答：以戴進為首的浙派畫家，在筆墨風格上崇尚馬夏，山水多用大斧劈皴，構圖又較馬夏 善于經營。他們既擅長山水又擅長人物，這點為明代文人畫中少見。但是山水的意境不如 吳派。

12.吳派及其代表畫家？

答：吳派是指明代中葉以后，活動于蘇州地區的一些畫家，創始于沈周，形成于文征明，重要的畫家有唐寅、仇英，成為“明四家”，在繪畫傳統上繼承元四家的繪畫風格，他們 都有較高的詩文修養，在繪畫的意境、筆墨、效果上都有新的創造，逐漸取代了宮廷畫派 和浙派的地位，受到社會的普遍重視。

13.徐謂對水墨寫意畫的創造？

答：徐謂士明代水墨寫意畫家，他修養廣博，多才多藝，詩文淑樺都有很高的造詣，是一 位具有革新思想的藝術家，在繪畫上，以寫意花卉為主，在林良、呂紀、陳淳寫意畫的基 礎上開創了水墨大寫意的畫風，他以狂草的筆法縱情揮灑，橫涂豎抹，潑墨淋漓，他以不 似之似的藝術形象著意于“生意"的體現。借繪畫抒發英雄無路、托足無門的悲憤和歷劫不沒的生命力。把中國寫意花推向了強烈書寫內心感情的境界，在宣紙上充分發揮筆墨的特殊效果達到了前所未有的水平，他的繪畫對后世有重要的影響，代表作《墨葡萄圖》。

14．吳門四家的特點?(明代文入畫的特點?)答：吳派畫家以其詩文、書法的修養及繪畫意境的創造，成為明中期壓倒浙派的重要畫派。藝術上重視筆墨效果，在墨色的變化、用筆的輕重緩急等方面積累了很多經驗。明末董其 昌雖然從理論上進一步總結了文人畫，藝術實踐上也取得了一定的成果，但畢竟曲高和寡，大部分畫家則陷于玩弄筆墨，題材狹窄的困境。由于思想感情的貧乏，盡停留在重復以前的山水畫家、詩人已經畫過的題材、已經發展的意境上，致使文人畫的發展出現曲折復雜的現象。

15.陳洪綬人物畫及其特點？

答：陳洪綬是明末富有創造性的畫家，在繪畫上人物、花鳥都很精妙，他的人物畫在元代 畫家經驗的基礎上，還重視對生活的觀察，還提出了“寧拙勿巧，寧丑勿媚”的主張，所 畫的人物形象面容奇特，造型夸張，形體偉岸，衣紋排疊遒勁，設色古雅，尤其擅長“易 圓以方、易整以散”的手法，變形夸張的手法富有裝飾味，他創作具有非凡的想象力，對 清代和近代的繪畫有直接的影響，代表作《九歌圖》《博古葉子》。

作品題

1.《鷹圖》：林良在《鷹圖》中畫一只碩大的巨鷹，追趕一只八哥的緊張情節，這里圖粗 豪了鷹擊長空、震撼山谷、威猛莊嚴的氣概，鷹在空中急劇翻身撲向八個。鷹翅形成的下 斜弧線、屈曲的樹枝、下垂的棲藤，都預示著八哥難以逃脫的悲慘命運。構圖的動蕩和遒 勁如草書的用筆，所造成的畫面的緊張的氣氛，使這幅花鳥畫具有特別強烈的感染力。2.《春山積翠圖》：是戴進描寫春天景色的作品，在山水中結合景色的特點，有完整的人 物活動情節，從不同的時辰和不同的角度，揭示了春天大自然的風采。體現了戴進“健拔 勁銳”的特點，在技法上繼承了馬夏的藝術成果，并吸收了董巨、范寬等人的優點。

3.《廬山高圖》：是沈周在四十一歲時給他的老師陳寬畫的，陳祖籍江西，用廬山象征陳 的崇高人格，實際上正式作者本人的思想境界的體現，沈周以網盟的筆法，以搞的的想象 與技巧，集中的表現了這一雄偉瑰麗名山的形象。近景的坡頭上有一人迎瀑布背向而立，比例雖小，卻起著點題的作用，非常引人注目，似乎整個畫面都是為他而存在的，是他內 心世界的體現，構圖是成功的。

4.《江南春》：是文征明78歲時作的山水畫，是極其成功的作品，近景時數株清瘦的喬木剛吐新芽，中景洲頭是桃紅柳綠，淡淡的遠山，遼闊而平靜的湖面，充分表現了江南水鄉春色的明媚。構圖平穩、造型疏秀、用筆設色清淡柔和，構成文征明繪畫藝術特有的風格 和情調。

5.《春深高樹圖》：文征明的這幅作品是表現文人墨客的風雅生活，體現著作者的精神面 貌和生活理想，是具有鮮明個人風格的特點。筆致工細而帶拙味，色調柔和而含冷色。山 石倚斜，樹如縱剖?？偟男Ч菍庫o典雅而樸拙拘板。

6.《真賞齋圖》：畫的是是文祉明的朋友華中甫家的圖書室，一幅作于80歲，另一幅作于88歲。該畫前景為幾塊太湖石，湖面玲瓏剔透，石上苔點斑斑，四周是參天的松檜前面的柏樹秀麗異常，卷末遠景竹林茂密，湖水、小橋顯出環境優美宜人。

7.《棧閣圖》：仇英的《棧閣圖》描寫四川棧道。山石用青綠，人銘以重彩。山崖高聳，棧道索通，表現出蜀道難的艱險情景，此畫雪景用青綠烘染，雪意更足。此繁復而工致的 長軸大卷是仇英的精心之作。

8.《雪夜訪普》劉俊畫。描寫宋太宗趙匡胤退朝之后，于風雪之夜造訪其重臣趙普的故事。這一事在封建時代，被認為是理想的軍臣關系的典范而傳為美談。劉俊抓住了趙匡胤與趙普談話的情節，著力加以描寫．室內促膝攀談，室外冰天雪地，待役在門旁不停的呵手踏 腳，含蓄的點出長談的特點。

9.《屈子行吟圖》：陳洪綬塑造的屈原，堅毅沉著，內心充滿憂慣，線條洗練，構圖穩定，給人難以忘卻的印象。第九章 清代的繪畫

填空

1.清代繪畫領域中(文人畫)占壓倒優勢．以(山水畫和花鳥畫)為多． 2.正統文人畫直接承受(董其昌)之余緒，以清代(四王)為代表。3.“四王”是(王時敏、王鑒、王原祁、王翚huī)。4.王原祁在繪畫上完全摹仿(黃子久)的筆墨韻致。5.王時敏自認為(渴筆皴擦得大癡種韻)。

6.“以元人筆墨運宋丘壑”的是四王中的(王翚)。7.八大山人的寫意花鳥(簡練生動，不拘形似而神完氣足)。8.“借古以開今一出自(石濤)的(《苦瓜和尚話語錄》)。

9.金農是(揚州)畫派的畫家，他把(詩歌、書法、繪畫、篆刻)結合成美妙的整體。10.李鱔是(揚州)畫派中最擅長(花鳥畫)的畫家。11.清代宗法徐崇嗣(沒骨法)的畫家是(惲格)。

選擇

1.正流畫家是(王時敏、王鑒、王原祁、王翚、惲格、吳力)。2.王時敏山水畫特點： A仿黃子久，B受董其昌影響，C.渴筆技擦得大癡神韻。

3.石濤的山水畫有《山水清音》《細雨虬qiｕ松》《淮陽潔秋》《黃山八勝冊》《清湘書 畫稿卷》。

4.石濤的藝術觀點有：A“搜盡奇峰打草稿”B 山川景物與作者”神遇兩跡化，C“我自用 我法”D 借古以開。

5.石濤的山水畫特點有：

A所畫山水構圖新穎而富變化景象 B郁勃新奇

C意境宏深，筆情縱姿，具有獨特的風格和生命力。

6.王翚山水畫特點： A融合南北兩派

B以元人筆墨運宋人丘壑 C用古人筆墨書畫一些實景 D變化較多、技巧熟練

7.“四僧”是：八大、弘人、石濤、石溪。8.弘人山水畫特點： A受倪瓚影響 B筆墨形象凝練 C寫黃山真景

D立意構圖新穎不落俗套。9.八大山人寫意畫的特點：

A畫荷花，荷莖挺拔而立，生氣勃勃，力圖表達倔強而不隨波 逐流的品格

B所畫怪鳥及魚，多白眼看天，表現他不妥協的品質 C寫意花鳥畫形象簡練生

動，不拘形似而又神完氣足也多是他性格及人生態度的寫照 D構思豐富奇特，不落窠臼，鮮明的表現其理想的追求

E“掘規矩于方圓，鄙精研于彩繪”不拘成法，長于水墨，畫風

厚拙而不作矯飾．筆墨含蓄而沉郁豐富，是繼承了林良、陳淳、徐渭寫意花鳥而發展到一 個新水平。

10.石溪和尚山水畫特點：

A注重景物氣氛的描寫，山重水復、云煙掩映 B受宋元影響而又得之自然 C筆墨荒率渾厚含蓄而引人入勝

D反對摹仿古人，常將其其藝術見解題跋于書畫作品之上。11.“搜盡奇峰打草稿“是(石濤)的見解。12.抒州八怪的藝術特點有：

A受石濤、八大影響B提倡大膽創造精神 C用雄姿奔放或古拙得筆墨風格表達個性。

13.惲格花卉的特點：A沒骨法B工筆寫生C設色明麗D用筆輕快。14.趙之謙花卉畫的特點： A篆刻書法入畫 B寫花木之神采 C強調氣勢 D筆墨酣暢

E具有鮮明的主觀情趣。15.吳其碩花卉畫特點： A_不拘成法追求真意

B金石書法入畫，用筆奔放有力，布局疏密偏正頗具匠心，形象強烈突出 C色彩豐富鮮明

D|橫涂豎抹，不失法度。

16.改琦以著名的文學作品的畫有《紅樓夢圖詠》。17.海上三任是：任熊、任薰、任伯年。18清代被稱為“常州派之首”的是(惲格)。19.清末廣東地區二居指的是：層巢、居廉。

20.清朝與“四王”齊名的是（費丹旭、改琦）并成為“清六家” 簡答

1.四王的特點? 答：從王時敏到王原祁經歷了明末清初幾十年間，正處于文人畫末流摹古仿古風氣靡漫之 時，四王在當時名望高，弟子多，但他們一味仿古，以追求從董巨到黃公望的筆墨效果為 標榜．他們雖也積累了一些筆墨經驗，但缺乏從生活中吸收感受，因襲摹仿，結果畫面上 峰巒皴擦千篇一律，僵化而缺乏生氣。

2.李鱔寫意畫的特點? 答：李鱔，字宗揚，號復堂。他是八怪申最擅長寫意花鳥的畫家，初學山水以黃公望為師 承。李鱔早年學工筆花卉，造型上下過堅實的工夫，中年后受林良、陳淳、徐渭、石濤畫 風的影響，并得高其佩指點，筆墨縱橫馳騁但不失法度，用色用墨效果強烈，具有雅俗共 賞的特色。

3.惲yｕn格花鳥畫的特點？

答：惲格，字壽平，又字正叔，號南田，工花卉，用筆輕快，設色明麗，描繪細膩精確而 生動，被稱為“逸筆寫生”。

4.金農繪畫的藝術特色? 答：金農，字壽門，號冬心，浙江仁和(杭州)人，為揚州八怪中年齡較長的一位，他嗜奇好學，收藏金石，以擅長詩文、鑒別著稱，中年曾到南北各處游歷。金農“五十從事于畫”，最初是從畫竹畫梅開始，后來也畫佛像、鞍馬、雜畫。他畫的梅花常用大片水墨涂出老干，而點綴花朵，另有一種古雅樸拙的風格。金農能詩，所作梅竹雜畫，“每畫畢，必有題記，一觸之感”。金農石法醇古方正得自漢隸，他把詩歌、書法、繪畫、篆刻結合成美妙得整體。

5.龔賢山水畫特點？

答：字半千，又字野遺，號柴丈人。龔賢晚年致力于詩畫。他雖

崇尚董源、吳鎮、但反對死搬硬摹，主張師法造化，吸取前人成就．用濃郁的筆法創造鮮 明強烈的畫面．他善用多層次的積墨，深沉、雄厚、強烈、明凈，有力的塑造山水形象和 氣氛，加強藝術魅力，他強調丘壑的經營構思．作品多描繪南京一帶山水．構圖活潑、境 界動人。

6.簡介揚州畫派?(揚州八怪的藝術特色?)答：“揚州八怪”乾隆之際在揚州買畫的八位畫家，他們是：汪士慎、金農、黃慎、高翔、李鱔、鄭燮xiｅ、李方膺。羅聘(也有列入高風翰、閔貞、華巖的)，八怪的名字各書記載不盡相同，也并非都是揚州人，但他們都長期生活于此，都有較好的文藝修養，兼書法詩文，其中有些人曾混跡官場，由于不甘逢而失意潦倒，對社會現實有一些不滿和牢騷，對正統文人畫也有某些抵觸之處，而要求用雄姿奔放或古拙的筆墨風格表達個性。

7.鄭燮xiｅ及其繪畫領域（繪畫理論）的觀點？

答：鄭燮，字克柔，號板橋。揚州興化人，出身沒落士大夫家庭，他性情直率，作風狂放，反對虛偽造作，在詩畫中也常流露不受羈絆或落落難合的態度。鄭燮所畫蘭竹，不止表現 孤高超俗，更常借題畫詩發泄其抱負與牢騷，鄭燮繪畫形象與表現方法上都有不少創造，也畫竹或挺拔直上，伸出畫外、或瘦竹數竿相互交錯，蘭花疏密有致、偃仰有情、生動而 有風趣的題詩，跌宕而有變化的書法，交錯于畫中，筆墨放逸自由。章法上富于美感，也 繼承發展了徐謂，朱耷、石濤等人的藝術成就，更重要的士注意生活形象的觀察和對自己 真實而充沛的情感的表現，鄭燮認為：“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”，從生活 形象到藝術形象的加工、提煉、概括、提高的過程，正在在觀察、醞釀、構思、慘淡經營 中產生?！耙庠诠P先”是必須遵循的法則，寫意畫必須經過嚴格的功力鍛煉，“必極工而 后能寫意”。

8.華巖的藝術特點？

答：他擅長花鳥，兼工人物、山水、走獸，是難得的具有多方面才能的畫家。號新羅山人?；B畫范圍很廣，尤其愛畫疏枝上自由悅鳴的鳥雀，善于用簡練的幾筆勾出枝杈，用干筆 桔墨，賦以淡彩，畫鳥的羽毛，質感極強，能生動的畫出倒掛、展翅、飛走等復雜活潑的 動態，簡練突出，非常傳神，他非常崇拜惲南田的人格和藝術，但他的花鳥卻在淡逸雅致 的“常州派”以外創立了自己的風格。他的人物畫中常描繪高士、仕女及神仙傳說形象，也畫畫邊塞人物。如《天山積雪》畫牽駝的的行旅看天邊的孤雁，在描繪離鄉思緒上頗為 感人。他的山水融合于吳浙各派，小景尤佳。華巖繪畫的題材筆墨形象上明顯的吸收了民間藝術形式，對清以后的繪畫有相當影響。

9.黃慎的繪畫觀點？

答：黃慎，號癭瓢，福建寧華人，早年曾向上官周學畫人物，極為嚴謹工細，晚年改畫寫 意人物及花卉，又能寫狂草，在繪畫中用筆簡略而富有神采，常畫民間故事中仙佛，名士 生活及漁樵等．他的提煉形象的功力給后代不少啟示。

10.羅聘的繪畫特點？！

答：是金農的學生，在“八怪”中年齡最小，字遁夫，號兩峰。祖籍安徽歙shｅ縣。隨金農學詩，后又學畫，羅聘畫風有多種面貌，能工能寫，人物、佛像、山水、花卉、雜畫都 能畫．是“八怪”中具有多方面才能的一個。曾畫過不少《鬼趣圖》，以夸張的手法畫鬼 的種種情態．借虛幻之鬼以諷喻社會現實。

11.李方膺的繪畫特點? 答：擅長梅蘭松竹，江蘇兩通人．他為人傲岸，書畫不守常規，最愛梅花。所畫梅花或老 干屈蟠，或挺拔怒放．形象豐富而有交化，畫風竹也能表現疾風震撼中紛披搖擺但提拔有 力的氣質，影視他孤傲不屈品格的寫照。

12.八大山人（寫意花卉）的藝術特色？

答：八大山人是明宗室．能詩，擅書畫，工篆刻，尤精繪事，他經歷了明清變革，生活 和理想發生了巨大變化，明亡之后，出家為僧，內心充滿家國滅亡之痛。繪畫早年受董其 昌影響，后來由于感情處境的變化走了與四王不同的藝術道路，他的寫意花鳥發展林良、陳淳、徐謂的筆墨技法，同時注重自己的感受，形成獨特的風格。在題材上喜歡畫松石蓮 魚之類，所畫荷花荷莖挺拔，生氣勃勃。力圖表達倔強而不隨波逐流的品格，畫怪鳥多白 眼看天，表現不屈的氣質，在表現上不拘成法。力求獨創，筆墨簡練概括，不拘形似而神 態氣足。他的繪畫對清代中葉以后的繪畫發展有重大的影響，代表作品有《孔雀圖》《荷 花水鳥圖》《鳥石圖》

13.吳俊清寫意花卉的藝術特色? 笞：吳俊清，字呂碩。出身地主文人家庭，精書法金石。中年以后才開始學畫。初學任伯 年，后來又參用趙之謙法，更揣摩李鱔、金農、陳淳、徐謂、朱耷等人繪畫。不拘成法，追求真意。他以金石書法的經驗運用于繪畫，用筆奔放有力，布局疏密偏正，頗具匠心，形象強烈突出，畫面極有氣勢。畫花卉竹石，天真爛漫，偶作山水人物也樸實有趣。他晚 年的寫意花卉藝術上達到爐火純青的境界，松竹梅菊斗雪耐寒的姿態，仙桃垂實葫蘆纏蔓 有趣的形象，春意盎然的桃花玉蘭生長在蟠曲枝藤上的紫藤蘿花，都飽含情感，色彩上也 豐富鮮明．常用紫黃玫瑰紅等多種色彩混合畫藤蘿，給人以嬌嫩之感。他作畫雖似橫涂豎 抹，但嚴謹生動，“奔放處離不開法度，精微處照顧到氣魄”正是他繪畫極好的寫照。

14.任頤的繪畫特色？

答：任頤，后字伯年，浙江山陰入。任頤的繪畫題材廣泛，風格多樣，能工能寫，人物、花鳥均有不少創新，特別是元明以后，人物畫已漸衰微的情勢下，顯示了卓越的才華和高 度的成就，任頤的人物畫，為適應近代都市觀眾的欣賞愛好，選取了不少長期為群眾所熱 悉的內容．如：《群仙祝壽》《八仙》及歷史故事，他的肖像畫突破呆板的姿態和布局，人物動態神情都極為自然。任頤繪畫學承任熊兄弟和陳洪緩華巖等人及明清寫意畫家并溶 入民間繪畫。他還常畫速寫．每外出常帶手折。見可取者即隨手勾畫，他也能捏塑。多方 面的兼收并蓄，使他在近代繪畫藝術上創嶄新風貌。

15.石濤山水畫特色? 答：石濤是具有革新思想的畫家，是明宗室。明亡后，出家為僧。云游天下名山，在繪畫 上多才多藝，山水成就尤為突出。由于身世和長期的流動生活，使他有廣泛的閱歷和豐富 的感受，尤其是對黃山，有獨特的體驗。在大自然的啟發下有豐富的想象力和蓬勃的創作 熱情，畫山水景色郁勃新奇，構圖新穎而多變化，意境宏深，筆情縱恣，他提出“我自用 我法”，他的山水畫早年受董其昌影響，后來重視景物親身感受，同時提出“搜盡奇峰打 草稿”進而創造出“于山川神遇而跡化”的境界，他的山水畫和當時泥古不化的山水形成 鮮明的對比，表現了鮮明的個性和創造性，使他成為山水畫巨匠，代表作有《山水清音》 《細雨虬松》《淮揚潔秋》。

16.蕭云從山水畫特點？

答：他畫山水受元四家，特別是倪瓚得影響，蕭疏淡遠。自成一家，被認為是“姑蘇派” 的代表人物。《離騷圖》體現了明代的眷戀．而且顯示他在人物畫方面的一定成就．《太平山水圖》共繪當涂、蕪湖、繁昌三地名勝43幅，畫皆臨古人法，然而“原本古人自出新意”。所采用古人的不同風格也都能和情感景色結合。

第三篇：中國美術史重點總結

中國美術史重點總結

（一）新時代石器時代美術：

1.仰韶文化彩陶 ：半坡類型廟底溝馬家窯：舞蹈彩紋陶

（二）魏晉南北朝時期的美術

1.顧愷之《女史箴圖》 《洛神賦圖》

2.曹仲達以畫“梵像”著稱。創造出一種薄衣貼體、衣紋稠密、如初水中的“曹衣出水”式繪畫風格。3 謝赫他的《古畫品錄》是我國最早的一部有科學性和系統性的繪畫理論專著。

六法論：

（1）氣韻生動，是指繪畫的內在神氣和韻味，達到一種鮮活的生命之洋溢的狀態，可以說“氣韻生動”

是“六法”的靈魂。

（2）骨法用筆，指國畫鉤線、點戳，用筆應有動物的“骨力”，以比擬用筆的功力。

（3）應物象形，是指畫家的描繪要與所反映的對象形似。

（4）隨類賦彩，是指畫那一件物品，就賦予那一件物品的基本色，達到色與物、色與線、色與墨、色

與色的調和。

（5）經營位置，根據畫面內容的需要和故事情節的變化,將不同場景、不同時間與空間處理在同一的時

間與空間之中。

（6）傳移模寫，指的是臨摹作品。傳，移也；或解為傳授、流布、遞送。模，法也；通摹、摹

仿。寫亦解作摹。

（二）繪畫

吳道子創造的宗教風格繪畫風格，被稱為“吳家樣”

作品：《送子天王圖》 《搜山圖》 《觀音圖》

張萱，《貴公子夜游圖》《宮中七夕乞巧圖》 《按樂仕女圖》 臨摹作品：《搗練圖》

《虢國夫人游春圖》

周昉，《簪花仕女圖》青綠山水派 ：展子虔唐朝時期的李思訓及他的兒子繼承和發展，從而形成了具有特色的青綠山水一脈。

張彥遠的《歷代名畫記》它也是我國第一部完整的關于繪畫藝術的通史，也是我國歷史上最早的一部繪畫百科全書。

“外師造化，中得心源”是張璪總結自己的藝術實踐談到的，他概括了藝術與現實的審美關系，為中國繪畫奠定了理論基石。

（二）書法

歐陽詢 《九成宮醴泉銘》顏真卿 《東方畫贊碑》 《顏家廟碑》

柳公權 《玄秘塔碑》 《神策軍碑》

（三）五代繪畫

顧閎中《韓熙載夜宴圖》“黃家富貴”“徐熙野逸”指的是黃筌和徐熙。

（四）趙佶《瑞鶴卷圖》《芙蓉錦雞圖》 《聽琴圖》

南宋四家: 李唐、馬遠、劉松年、夏圭

元四家：倪瓚、吳鎮、黃公望、王蒙

（五）、明代美術

吳門四家：沈周、文徵明、唐寅、仇英

（六）、清代美術

四僧：朱耷、石濤、弘仁、髡殘（朱耷又稱八大山人）

清初四王：王鑒、王翚、王原祁、王時敏

金陵八家：龔賢、樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀

中國美術史重點總結

第四篇：中國美術史重點復習資料

第一章 原始美術

（一）原始陶器藝術

1、陶器及陶器的裝飾手段

早期：以實用為目的，簡單粗劣、種類少，第二個時期：既有實用價值又有作為藝術品存在的價值，采用了彩繪、紋飾等裝飾手段

第三個時期：種類繁多，造型豐富，鏤孔、印紋等手法的應用。

2、我國新石器時代出土陶器的著名文化遺址

仰韶文化（彩陶代表，公元前4100-前2500左右）、馬家窯（前3300-前1800，分石嶺下、馬家窯、半山、馬廠四個類型）、半山類型陶器代表新石器彩陶藝術的最高水平

大汶口、龍山（素面陶突出代表），大汶口3大顯著特點：

1、色澤多樣化，2、黑陶制作成熟，3、雕刻技術發達鏤孔隨之發展、紋飾多樣。龍山文化使用了快輪制陶術。

河姆渡文化等。

3、新石器時代陶器的主要類型及風格特征

（風格上分黃河上游彩陶[仰韶、馬家窯]、下游素面陶[大汶口、龍山]）

仰韶陶器：在彩繪上表達美的意識和愿望，但受實用性的約束，形體變化不大。

龍山文化：表面裝飾相對簡單，但造型變化豐富。許多器皿已擯棄了實用目的。

（二）原始繪畫

1、原始陶繪藝術

分圖案和圖畫兩大類，圖案居多，2、早期地畫、壁畫、巖畫

82年，秦安大地灣仰韶晚期遺址發現地畫。

巖畫：內蒙陰山巖畫、廣西花山巖畫、連云港將軍崖等

（三）原始雕塑

1、史前陶塑藝術品的造型種類

新石器時代雕塑有實用性和象征性兩大特征，最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。陶塑造型有動物和人物兩大種類。

2、新石器時代石雕刻的兩個中心及主要風格

南北兩個中心，南方為良渚文化，北方為紅山文化。

南方良渚：采用平面淺浮雕和線刻結合的手法，描繪對象主要為宗教禮器上的神人像，造型莊重神圣，較強的宗教意味。

北方紅山：采用圓雕的技法，描繪生活中或神化中的動物，造型生動活潑，帶有較強的裝飾性。

第二章 先秦美術

（一）先秦青銅藝術

1、夏商周三代青銅器的發展過程及各階段的風格特征

*****

2、青銅器的分類 ：按用途分：食器、酒器、水器、樂器、兵器等。

3、青銅器紋飾的主要分類及其特征：

動物（造型及主體裝飾）和幾何紋樣（底紋或細部）兩大類，造型裝飾特征：a、根據動物形態造型，被稱之為“尊”；b、將人或動物形象與青銅器造型融為一體；c、以主體動物形象作為青銅器的附件

（二）先秦雕塑藝術

1、青銅雕塑的兩種類型

a、以動物形象進行造型，大多表現與尊上，器物多為凝重寬博。

b、表現于器物的耳、蓋、扣、嘴等附件上的立體雕塑。

2、簡述先秦時期的雕塑藝術

就制作材料來看，大致可分為青銅雕塑、玉石雕塑、陶雕三類。

青銅雕塑主要指青銅器上的立體雕塑附件，可分為動物形象造型和器物附件立體雕塑。

玉石雕塑歷史悠久，商代的成就最為顯著，有大型大理石立雕，也有表現動物的小型雕塑

陶塑相對青銅玉石，為數較少，商代中期內容逐漸增加，商代后期以后由于玉石雕塑顯著增多，陶塑大為減少。

（三）先秦繪畫

1、三幅先秦帛畫的名稱、內容、性質

《龍鳳人物圖》長裙細腰女子，雙手向前合掌，前上方畫一龍一鳳。有引魂升天的性質。

《人物御龍圖》危冠長袍側身貴族，駕馭巨龍飛天的景象

《繒書》以文字為主，四周畫有神及動物的形象。最為突出的是三頭人物形象。

2、戰國帛畫對后世人物畫的影響

用筆用色等繪畫創作實踐上積累了一定的經驗，墨線勾畫人物的技法為后世傳統繪畫表現技法的發展奠定了一定的基礎。

第三章 秦漢美術

（一）秦漢繪畫

1、西漢長沙馬王堆1號墓帛畫的主題、特點

主題：乞求靈魂歸天；具有濃厚的迷信色彩，有機的將三部分貫穿起來，罕見的表現手法，畫面突出了墓主的高貴身份。

2、西漢長沙馬王堆3號墓帛畫的繪畫技巧

繪畫技巧：對人物形象的塑造能應用正側半側等多種手法。

3、山東金雀山西漢帛畫的繪制方法

靈活運用淡墨線與朱砂線起稿，然后分別用各種色彩平涂。（沒骨畫法的先驅）

4、秦漢墓室壁畫興起的原因 受壁畫盛行風氣的影響。

5、漢代墓室壁畫的重要代表、主要表現題材 重要代表：河北望都1號東漢墓壁畫，漢代帛畫主要反映墓主企望升天以及表現死者生前的顯赫生活。題材有80多項，如城池幕府，樂舞百戲，莊園生產，孝子列女等等

6、漢代宮廷繪畫的主要職能

出于宣傳或政治目的

7、漢代文人畫家代表人物

張衡，劉褒，蔡邕，趙歧等

（二）秦漢雕塑

1、秦代陶塑兵馬俑的主要藝術特點

皆為手塑，風格寫實，形象純樸，總體布局上利用眾多直立重復，氣勢雄偉。

2、漢代霍去病墓石刻的手法及代表性的石雕

手法上采用因材施雕的技巧，代表性的石雕是《馬踏匈奴》

3、漢代陶俑的主要分類

王侯兵馬俑，民間日用俑

4、漢代青銅塑像的杰出代表作品：《馬踏飛燕》

（三）秦漢畫像石、畫像磚

1、畫像石、畫像磚的概念

畫像石：以石為地，以刀代筆的繪畫藝術。

畫像磚：秦漢時代的建筑裝飾構件

2、秦漢畫像石、畫像磚的兩種制作方法

3、秦漢畫像石、畫像磚興盛的原因

興盛的原因：封建統治者為滿足其奢侈生活或出于輔助政教的需要。

4、漢代畫像石、畫像磚的主要分布地區及藝術表現特征

畫像磚西漢以洛陽、鄭州為中心，東漢以湖南四川、江浙為多；

畫像石大致分布在山東江蘇安徽的北部等當時的政治經濟文化重地。

藝術表現特征。。。

5、漢代畫像石、畫像磚的題材與表現內容

a、反映勞動與生活的情景：如農民勞動場面、統治者奢華生活等。

b、反映歷史故事與宗教神話傳說的

（四）秦漢工藝美術

舉例說明秦漢金屬工藝、漆器工藝與染織刺繡工藝的藝術成就

如有名的“長信宮燈”，將人物造型、通煙、照明燈相結合，是審美與實用完美的統一。

P66未整理。

第四章 魏晉南北朝美術

（一）南傳佛教美術

早期佛教造像南傳系統的風格特點

源于秣莵羅風格，抽象、臉型短圓、眼球框較大，發型有螺狀肉髻、螺發、肉髻三種。

（二）北方佛教美術

北方佛教造像幾大石窟的藝術成就及造像風格特征

云岡石窟：造型氣勢雄偉，內容豐富，繼承發展秦漢傳統，吸取融合外來精華。

龍門石窟：云岡石窟的延續，風格漢化，表現手法更加純熟，精巧。

鞏縣石窟寺：臉型方圓、體型豐腴，注重內在性情刻畫。

敦煌莫高窟和麥積山石窟泥塑

南北響堂山、天龍山石窟：臉型圓渾、衣褶貼身、線條柔和、造型寫實等

（三）魏晉南北朝繪畫

1、魏晉南北朝繪畫的代表人物及其風格特點、代表作品

曹不興（較早的佛像知名畫家）衛協（曹不興之徒，《史記伍子胥圖》、《張儀像》等等）

戴逵（三馬伯樂圖、孔子弟子圖）

顧愷之《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女仁智圖》

陸探微：風格秀骨清像，從師顧愷之

張僧繇：受佛教繪畫的影響

將少游、楊子華、曹仲達

2、顧愷之的三件傳世作品及主要內容、表現手法

《女史箴圖》：絹本、墨畫淡彩，橫卷十二段，每段有葴文

《洛神賦圖》：以連環畫的長卷形式表現曹植《洛神賦》，采用勾染的表現手法

《列女仁智圖》：用筆剛勁，強調暈染

3、魏晉南北朝時期山水畫的發展狀況

三水畫在晉代成為了獨立的畫科，南北朝時，在理論和實踐上都得到了進一步的成熟和完善，開啟了隋唐山水畫的繁榮局面。

（四）繪畫理論

1、列舉魏晉南北朝時期主要的幾篇畫論著作

顧愷之《畫論》《魏晉勝流畫贊》《畫云臺山記》，謝赫《古畫品錄》，宗炳《畫山水序》，王薇《敘畫》

2、山水畫形成期宗炳、王微的兩篇山水畫論著作

宗炳《畫山水序》，王薇《敘畫》

3、顧愷之的三篇畫論及主要論點

a、傳神論，b、強調以形寫神，c、遷想妙得。

4、謝赫的六法論

一、氣韻生動，二、骨法用筆，三、應物象形，四、隨類賦彩，五、經營位置，六、傳移模寫。

第五章 隋唐五代美術

（一）隋唐五代人物畫

1、閻立本及其代表作品

唐初人物畫最高水平的代表。代表作品有：歷代帝王圖、步輦圖、職貢圖等

2、吳道子的作品、風格特征、藝術成就

送子天王圖、地域變相圖、伏生授經、鬼伯圖

用筆遒勁神速，白描，以宗教人物畫成就最著

3、尉遲乙僧的繪畫特點

佛教畫為主，西域特征。

4、張萱、周昉的仕女畫作品及畫風

張萱：搗練圖、虢國夫人游春圖，畫風：工整而妍巧，肥碩而濃麗。

周昉：簪花仕女圖、紈扇仕女圖

風格：衣裳簡勁，彩色柔麗，以豐厚為體。

5、孫位及其作品

孫位《高逸圖》

6、南唐著名的代表性畫家及其作品

周文矩：《宮中圖卷》《重屏會棋圖》等

顧閎中：《韓熙載夜宴圖》

王齊翰：《勘書圖》 衛賢：《高士圖》《閘口盤車圖》

7、中國人物畫的“四家樣”及各自的風格

四家樣：張僧繇、周肪、吳道子、曹仲達

風格。。？

（二）隋唐五代的山水畫

1、隋展子虔的代表作品及其在山水畫史上的意義

展子虔《游春圖》，今存最早的一幅完整的三水畫。

2、唐青綠山水畫派畫家李思訓、李昭道及其作品

李思訓及其子李昭道，父< 江帆樓閣圖> 子<明皇幸蜀圖><春山行旅圖>

3、唐代水墨山水畫的代表人物

王維、張璪、王洽等等

4、王維的山水畫及技法特點

水墨渲染，詩中有畫，畫中有詩；體涉古今。南宗畫派鼻祖

5、五代北方山水畫派代表人物荊浩、關仝及其作品、風格

荊浩：北方山水，《匡廬圖》

關仝：師法荊浩 傳《山豀待渡圖》及《關山行旅圖》筆愈簡而氣愈壯，景愈少而意愈長

6、五代南方山水畫派代表人物董源、巨然及其作品、風格

董源：《瀟湘圖》《龍宿郊民圖》《夏山圖》等，擅長用披麻皴

巨然：董源弟子，其畫輕嵐淡墨、煙云流動。

（三）隋唐五代山水花鳥鞍馬畫

1、鞍馬題材畫家及代表作品

曹霸（作品今皆不存）

陳閎《八公圖》

韋無忝（記載《習馬圖》《散馬圖》等皆不傳世）

韓干《牧馬圖》《照夜白圖》

韋偃《雙騎圖》

2、畫牛名家及存世作品

韓滉《五牛圖》、戴蒿《斗牛圖》

3、唐代花鳥畫代表畫家及藝術成就

薛稷：擅長畫鶴、殷仲容：擅書畫

邊鸞：花鳥畫祖師

4、五代花鳥畫“徐黃異體”指哪兩種風格，各自有何特點

黃筌 “黃家富貴”；首創沒骨法

徐熙 “徐家野逸”；線條為主 色彩為輔

（四）宗教墓室壁畫及石刻線畫

唐代宗教壁畫和墓室壁畫與當時繪畫的相互影響。。

（五）隋唐五代雕塑

1、唐代陵墓石雕藝術的代表

唐太宗的昭陵、高宗及武則天的乾陵、武則天母親的順陵

2、隋唐重要的雕塑家

韓伯通、宋法智、吳道子、楊惠之、張阿乾、王耐兒等。

3、唐代雕塑藝術的成就及對后世的影響

融會了南北朝時北方和南方雕塑藝術的成就，又通過絲綢之路汲取了域外藝術的養分，雕塑藝術到盛唐時大放異彩，創造出具有時代風格的不朽杰作。主要表現在陵墓石雕、宗教雕塑、陶塑等。

宋代畫家郭熙受楊惠之啟發，創造了塑繪結合的“影壁”藝術。

（六）隋唐五代工藝美術 唐代陶瓷美術的代表作品

唐三彩：低溫釉陶 第六章 宋元美術

（一）宋元山水畫

1、北宋四大家的代表作品及風格特點 ？

1.李成：多寫寒林平遠風光，《讀碑窠石圖》氣象蕭疏 煙林清曠

2.范寬《溪山行旅圖》，重山疊嶺，雄奇壯偉，筆力堅實，山石作“雨點皴” 3.郭熙《早春圖》以幽奇神奧取勝，布置巧妙，變化多端。山石如“亂云”。樹如“蟹爪”

4.趙伯駒和趙伯骕兄弟：《江山秋色圖》《萬松金闕圖》精工之極，又有士氣。

2、郭熙山水畫論《林泉高致集》的主要觀點

提出“三遠”構圖置景法；即“高、深、平” 提出山水畫價值論

提出山水畫學習方法 提出對山水美的觀照 提出山水畫對修養的積煉和對精神的涵攝作用

3、南宋四大家的代表作品及風格特點 李唐《萬壑松風圖》《清溪魚隱圖》 大斧劈皴、水墨蒼勁 劉松年：《四景山水》斯文 細膩

馬遠《踏歌圖》一角構圖、人物情節與山水結合 夏圭《山水十二景》善于半邊取景

4、兩宋其他的山水畫家

許道寧、翟院深、王詵等，燕文貴，趙令穰，米芾父子，王希孟

蕭照、馬和之、江參等

5、元初趙孟頫的代表作品及畫風

《鵲華秋色圖》；倡古排宋、清雅樸素、書畫結合。

6、趙孟頫倡導的“復古”的含義

提倡古意，力排南宋畫風。

7、元四大家的代表作品、風格特征

黃公望《富村山居圖》水墨或淺絳設色，表現江浙風光 吳鎮《漁夫圖》重用墨，多濕染。

倪瓚《漁莊秋霽圖》多瘦樹平坡 王蒙《青卞隱居圖》千巖萬壑、茂密高峻，構圖多為高、深遠

8、元代山水畫的其他代表人物

錢選、高克恭、趙雍、曹知白、唐棣、朱德潤、盛懋

（二）宋元人物畫

1、北宋宗教人物畫代表畫家及其作品、藝術特點

武宗元、師法吳道子，《朝元仙仗圖》

2、南宋減筆人物畫的代表畫家及其作品

梁楷《布袋和尚圖》《李白行吟圖》《六祖斫竹圖》等

3、宋代風俗畫的代表畫家及其作品

張澤瑞《清明上河圖》

4、元代人物畫的代表畫家

1錢選和趙孟頫古意畫風 2張渥的白描人物 3王繹的肖像畫

5、元代宗教壁畫的代表

佛教的莫高窟3號窟和西藏寺廟壁畫 道教的永樂宮壁畫

（三）宋元花鳥畫

1、宋代畫院機構名稱《翰林圖畫院》

2、宋徽宗趙佶的花鳥畫作品及風格

《芙蓉錦雞圖》、《紅蓼白鵝圖》、《池塘秋晚圖》《柳鴉圖》 微宗以工整細致色彩絢麗見長，重寫實。

3、宋代畫院的其他花鳥畫家代表人物

趙昌（善用色）易元吉（善畫猿）、崔白（多才多藝）、李迪（脫離黃家富貴，向荒疏淡逸方向發展）林椿（工整細膩）

4、宋代文人花鳥畫家的代表人物

文同，擅長畫竹《墨竹圖》、僧仲仁和趙孟堅，都以畫梅著稱，5、元代花鳥畫的兩大風格

體院風格花鳥，工筆設色，代表有錢選、趙孟頫、任仁發和王淵。文人花鳥，代表有：李衎、趙孟頫、柯九思、王冕、王淵等。

6、元代擅畫竹、梅、墨花墨禽的代表人物

李衎(kàn)畫竹、王冕畫梅、王淵張中墨畫墨梅

（四）宋元雕塑

元代宗教雕塑的特點及代表性作品

元代雕書最大特點是宗教題材與各民族間的交流與融合趨勢。

其中比較重要的有居庸關過街塔的天王像；杭州飛來峰的摩巖造像；洛陽白馬寺十八羅漢像和晉城玉皇廟二十八宿像。

（五）宋元工藝美術

1、宋代五大名窯及各自特色

”定、汝、官、哥、鈞“是聞名于世的宋代五大名窯。

1汝窯：釉質瑩厚滋潤，蔥綠或深灰色，有印花、刻花。2鈞窯：胎骨為羊肝色、厚而不透明，窯變色斑美麗無比。以紫、紅、青、白聞名。3定窯：白釉瓷器為主，堅細輕巧、花紋圖案風格典雅

4官窯：釉色有月白、粉青、大綠等 哥窯：百圾碎、魚子紋，釉色有月白、粉青等。

2、元代瓷器產地及各自特點

南方的景德鎮、龍泉窯和北方的鈞窯

景德鎮：白瓷得到發展，釉里紅裝飾，粗大、厚重、樸俗 龍泉窯：釉色青中帶綠、供應出口。鈞窯：粗。

第七章 明清美術

（一）明清山水畫

1、明代浙派山水畫家及作品

明早期山水代表，師承南宋院體。戴進（浙派創始人）《風雨歸舟圖》《漁舟伯月圖》《春山積翠圖》《溪堂詩意圖》等

吳偉：《踏雪尋梅圖》《長江萬里圖》《雪景山水圖》《灞橋風雪圖》 等。藍瑛：《山水冊》《秋壑霜林圖》《溪山曳杖圖》

2、吳門四家的作品及風格特征

明中期，吳派興起，始創于沈周，成于“文徵zhǐ明”，另有唐寅、仇英等，沈文唐仇合稱“吳門四家”

1沈周：早期謹細，師法王蒙，后期粗簡，師法吳鎮?！秴情T十二景》《廬山高圖》

2.文徵明：也分粗細風格，以細見長《綠蔭清話圖》《真賞齋圖》等

3唐寅（唐伯虎）：題材處理方面更重思想性?！厄T驢歸思圖》《春山伴侶圖》 4 仇英：青綠水墨均有，《桃源仙境圖》《停琴聽阮圖》

3、明代后期華亭派的代表人物

明代后期，上海松江一代。代表人物為董其昌：扭轉了吳浙兩派的頹風。他提倡摹古，師法董源、米芾等

4、董其昌的畫風及代表作品

追求以書法入畫所導致的筆墨聯系變幻的表現力。強調布局中的勢，筆墨中的虛實，追求畫面的含蓄性。

畫風有兩種格調：一是枯筆水墨，一是沒骨或淺絳

《仿米氏水墨山水圖》《仿唐代揚升沒骨山水圖》《秋興八景圖》

5、明代其他著名的山水畫家及作品

較有名的還有早期的王履《華山圖》、王紱fú《山亭文會圖》《鳳城餞詠圖》，中期的周臣《田家圖》培養了唐寅和仇英。

6、清初“四王”、吳歷的藝術風格

王時敏：師法董其昌，“畫不在形似，而在筆墨之妙”。早期淡雅溫潤，工整精細，晚年作品較為粗疏，荒率蒼莽之氣?！断纳斤w瀑圖》等

王鑒：運筆出鋒，用墨濃潤，樹木叢郁，后壑深邃，皴法爽朗空靈，匠心渲染，有沉雄古逸之長。間作青綠重色，亦能妍麗融洽?！陡古鋱D》等

王翚huī：對古人激發涉及面最廣。作品雖多仿古，卻具清麗深秀風致，功力深厚，但有時過于圓熟或刻露。晚年脫落，轉有蒼茫之致?！断綕O樂圖》

王原祁：王時敏孫子，自稱筆端“金剛杵”。擅長枯筆焦墨，層層皴擦，不厭其煩，韻味厚重，“熟而不甜，生而不澀，淡而厚，實而清” 吳歷：集各家之長，創立自己的面貌，創造了“陽面皴”

7、清代三畫僧的藝術風格

弘仁：“敢言天地是吾師”，畫布局奇兀，近景大巖壁立，遠山縹渺朦朧。

髡kūn殘：他的繪畫分兩部分，即師法前人和師法造化。傳統與造化相融合，形成了自身風范。

石濤：大膽的革新與創造精神，力倡革新，打破前人巢臼，掃除當時萎靡之風。

8、“金陵八家”的代表人物 龔賢、樊圻qí、高岑cén、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥和謝蓀

龔賢成就最高,其風格分為黑龔、白龔兩種，“白龔”指其簡筆無皴或少皴的作品，“黑龔”即為晚期作品，《溪山無盡圖》《掛壁飛泉圖》等等。

（二）明清花鳥畫

1、明代宮廷花鳥畫的代表人物及風格特點 邊文進：擅長畫果翎毛，取法“黃家”，代表作有《竹鶴圖》

林良：擅長水墨花鳥，造型準確，法度森嚴，用筆粗闊有力，用墨豪放。對文人花鳥畫的真正確立起到了開啟作用。代表作《雄鷹八哥圖》

呂紀：有工筆重彩《桂菊山禽圖》 也有水墨淡色寫意《殘荷鷹鷺圖》；

2、吳派文人花鳥畫的代表作品

吳派花鳥畫反映了文人花鳥（題材和技法）在明代的發展，沈周《枯樹八哥圖》《墨花圖》《慈烏圖》

文徵明：蘭竹題材較多《墨竹圖》《寒香仙伴圖》 唐寅《春雨鳴禽圖》《墨梅圖》

3、明代大寫意水墨花鳥畫的代表人物及其作品與影響 陳淳《葵石圖》開啟水墨大寫意花鳥風格。

徐渭《雜花圖卷》真正完成水墨大寫意花鳥畫的畫家。筆勢狂逸，墨汁淋漓，是寫意花鳥畫成熟的標志。

4、清代惲壽平、朱耷花鳥畫的風格特點

惲yùn壽平：或純色作畫，寓色于筆，明麗清潤，造意精微；或墨色并用，相映成趣，點染雅淡，疏秀飄逸。朱耷d?。汉喞ā⒖鋸垺⒆冃?/p>

5、“揚州八怪”的代表性畫家與風格

汪士慎、黃慎、金農、李鱔、鄭燮、李方膺、高翔、羅聘

1鄭燮xiè：以畫竹來表現它的思想情感，提出藝術應心摹手追以氣韻為先，代表作有《叢竹圖》

2李鱔：用筆奔放自如，在題材、筆墨上，大膽地創新。代表作：《芭蕉睡鵝圖》《松石牡丹圖》

3.金農：構圖別有意境，形象古拙，筆墨凝重，風格高古，擅畫竹

4.黃慎：人物為主，山水花鳥為次。5.汪士慎：以畫梅著名，密蕊繁枝，清淡秀雅。

6.高翔：也以畫梅著名，還能山水肖像 7.李方膺：畫梅蘭竹菊，落筆磊落飛動，晚年專工畫梅，以瘦硬見長。8羅聘：金農弟子，八怪中唯一能畫壁畫的。見多識廣。

6、“海上畫派”的代表性畫家

海派求變化，喜創新。生機勃勃，不守成規。

三任（仁熊、任薰兄弟，徒弟任頤）、趙之嫌（創立海派基調）、虛谷、吳昌碩。

（三）明清人物畫

1、明代浙派宮廷人物畫的代表人物

取法南宋院體，筆墨以粗放蒼勁為特色，畫面注重氣勢

代表人物有：郭詡，吳偉，戴進（三人均有工整粗放兩種風格）

2、唐寅、仇英的人物國代表作品及風格特點

吳派唐寅：水墨寫意和工筆重彩?！肚镲L紈扇圖》（兼工帶寫）為其水墨作品代表。工筆代表為《孟蜀宮妓圖》（線條細勁、流動，設色妍麗、明快。）

仇英：也有細工設色和粗簡水墨兩種畫法。工筆重彩《搗衣圖》；粗筆水墨《柳下眠琴圖》

3、“南陳北崔”的代表人物及畫風 陳洪綬：人物成就最為突出?？浯?、變形的風格特征，人物奇古艷雅；《仕女圖》細秀清淡，具古典之趣?！痘\鵝圖》；

崔子忠：畫風也以高古變形為特色，但比陳洪綬溫和?！对浦杏衽畧D》《杏園夜宴圖》

4、明代肖像畫的代表畫家及技法特點 丁允鵬：擅人物，早期用筆文秀細膩，晚年變得粗厚蒼勁、自成一家。《漉灑圖》《洗象圖》

曾鯨：受西洋人物畫影響，并將其融入傳統肖像中而別開生面?！稄埱渥酉瘛?/p>

5、清代人物畫的代表畫家

清代人物畫家前期以禹之鼎、焦秉貞、改琦、費丹旭等盛名于世，晚期以“三任（仁熊任薰任頤）”為代表。

陳洪綬體系：高古雄偉，筆力勁健（前期高其佩〔創“指頭畫”〕蘇六朋蘇長春，晚期“三任”）；

仇英體系：精密工麗，靈秀艷逸（禹之鼎〔以白描取勝〕、郎世寧、焦秉貞、冷枚）

（四）明代壁畫、版畫和年畫

1、明代版畫的代表作品

較有名的有：西廂記插圖、水滸傳插圖、青樓韻語插圖、牡丹亭插圖、十竹齋畫譜和十竹齋箋jiān譜

2、明代年畫的產地及各自的風格特點

天津楊柳青年畫：受北京版畫和院體畫影響，精細生動，設色鮮雅，題詞講究。追求繪畫效果，彩色套印與彩繪結合，具有悉尼輝煌效果

蘇州桃花塢：受南方版畫影響，嚴謹精致，人物作微笑表情。著重描繪日益繁榮的城市面貌和市民生活。

山東濰縣楊家埠：造型夸張，完整飽滿均衡有裝飾，色彩鮮明對比強烈，善于表現農村生活風俗和民間戲曲故事。具有很強的民俗特色。

（五）明清雕塑 明清雕塑的特點

其中的儀衛雕刻（如明代石獅形象）與宗教雕塑，特別是在朝廷官府直接控制下所產生的作品，規模大，材料貴重，制作精細，但大多缺乏創造性和生命力。而一些與廣大人民群眾有著較密切關系的小型玩賞性雕塑，則有顯著的發展，出現了生機勃勃的景象，代表著這一歷史時期雕塑藝術的新成就（如天津的“泥人張”）。

（六）明清工藝美術

明式家具的特點與主要產地

明式家具造型簡潔，線條流利，裝飾適度。重視功能性與藝術性的統一，產地主要有三處：北京皇家的“御用監”；民間聲場中心蘇州與廣州。第八章近代美術

（一）近代中國畫

1、近代中國畫的三大分期？近代美術可分為三個階段：

1、中國美術的近代化（1911-1927）；

2、中西美術混流（1928-1937）；

3、現實主義美術鼎盛和向現代轉型（1938-1949）近代中國畫的三大流派：

1、北京畫壇（繪畫風氣趨于保守，陳師曾）；

2、海上畫派（繼承揚州畫派的創新精神，一定程度接受外來文化藝術影響）；

3、嶺南畫派（受外影響，大膽融合西洋畫法以革新國畫，高氏）。近代中后期杰出國畫家有張大千，溥心畬，黃賓虹，齊白石。

2、北京畫壇的代表性畫家及各自特點

陳師曾：主張中國畫革新，率先反對“四王”的復古陋習，努力恢復中國繪畫師造化的優秀傳統；吸收西洋畫對景寫生之長，形成他開創的寫生法。金拱北：博物館事業奠基人，民國前期畫壇上力倡傳統的主帥。還有蕭俊賢、姚茫父、陳半丁、齊白石等。

3、“畫壇三重臣”指哪三位畫家及他們各自的風格特點

徐悲鴻：遠洋功習油畫，回國主要精力放在藝術教育和改良中國畫上，渾厚扎實的寫實功力，作品蘊含著深刻思想，作品分西洋畫和中國畫兩類，以人物為主，動物風景為次；

劉海粟：創辦中國第一所美術學院——上海圖畫美術院，注重個性發揮，氣度豪放、筆勢奔逸、敢于創新。

林風眠：認為一年是藝術創作的原動力。其繪畫感情色彩濃郁，線條流暢奔逸，色墨濃重大膽；方形構圖不留白，畫面濃重飽滿。以富于哲理性的主題和新穎的形式刷新了中國畫壇。

（二）近代西洋畫

油畫在中國近代是如何發展的

啟蒙時期，出現了李叔同、李鐵生等赴日赴歐學習了近代美術的先驅。李叔同成為了中國近代美術史上傳播西洋美術的第一位啟蒙者，啟蒙時期的重要畫家還有周湘、陳抱一等。

西洋畫傳入中國后曾興盛一時，之后開始動搖，期間出現了顏文梁、陳抱

一、潘玉良等西洋化陣地的堅守者。

之后又出現了李毅士、汪亞塵等中西繪畫合璧的佼佼者，以及出現了油畫民族化的代表唐一禾、董希文、吳作人等。

（三）近代版畫的代表畫家及風格特點李樺、黃新坡、古元、彥涵、力群、胡一川、江豐、陳煙橋等。

中國近代版畫反對為藝術而藝術。其發展與戰爭相伴。具有它特殊的意義。

（四）近代雕塑在寫實造型方面的突破及代表人物

以20-30年代江小鶼、李金發和40年代的劉開渠、王臨乙、滑田友為代表，他們相繼出國學習西方雕塑觀念和藝術技巧。

20年代上海美專等學校設立雕塑科造就了中國第一批雕塑人才，近代雕塑曙光顯現于1929年教育部第一屆全國美展，展出雕塑作品50多件。具有深遠意義。

30年代南京各界成立了孫中山銅像委員會

經過這些先行者的努力，給中國近代雕塑帶來了新氣象。

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其他答案 共5條

2010-12-26 17:33 琥珀糖de貓 | 三級

人物動態比例：站7坐5盤3半 連線題（以下為正確答案）

《西斯廷圣母》拉斐爾 意大利

《思想者》羅丹 法國

《伏爾加河的纖夫》 列賓 俄羅斯

《圣哲羅姆》 丟勒 德國

《格爾尼卡》畢加索 西班牙

《向日葵》梵高 荷蘭 結構主義代表：布魯納。4清明上河圖是(張擇端)的是屬于(界畫)5美術的分類(繪畫)工藝美術(雕塑)建筑書法等6提出“妙在似與不似之間”的是(齊白石)1外師造化，中得心源是(張璪)提出的

中國美術藝術成就集中體現在(新石器時代)彩陶上(好像是這個題目)4典型的哥特式建筑是(巴黎圣母院)一.填空題1.仰韶文化半坡類型彩陶中最具特色的裝飾紋樣是_魚紋_。2.商代青銅器上的主要紋樣是__獸面紋_。3.《伯遠帖》的作者是_王珣_。

4.“秀骨清像”樣式的創造者是南朝畫家__陸探微_。5.南京中山陵的設計者是_呂彥直_。、填空題

1、中國新石器時代的繪畫藝術，主要體現在 彩陶 的裝飾紋樣上。

2、在 峙峪 人和 山頂洞 人的裝飾品上，呈現出成熟的鉆孔技術，這在雕刻史上具有重要意義。

3、青銅器中的 禮器，是統治階級用以區別尊卑等級的器物。

4、秦漢時代的美術中，兼有繪畫與雕刻兩種特點的是 畫像石 與 畫像磚。

5、《 霍去病墓前石刻 》被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表，其主體雕刻是《 馬踏匈奴 》。

6、六朝三大家指的是 顧愷之、陸探微、張僧繇。

7、世界上現存最早的敞肩拱橋是隋代的 安濟橋（趙州橋）。

8、畫史上“吳帶當風，曹衣出水”分別指的是唐代畫家 吳道子 和北齊畫家 曹仲達 所獨創的宗教圖像樣式。

9、唐代畫馬的名家是 韓干、畫牛的名家是 韓滉。

12、宋代文人畫賦予梅蘭竹菊以道德品格，號稱“ 四君子畫 ”。其后成為傳統繪畫中的獨特門類。

13、元代肖像畫家 王繹，馳名江浙一帶，著《 寫像秘訣 》一書。

14、把寫意花鳥推向新階段的兩名主要畫家是 陳淳 和 徐渭。

15、明代后期，在肖像畫的發展中，以 曾鯨 為代表的墨骨敷彩畫法，在當時的文人中影響很大。

16、“揚州八怪”大致分為三類：其中一類是厭棄官場的文人畫家，如 金農、高翔、汪士慎 等。

17、明清時期我國著名的四大名繡是 蘇繡、粵繡、蜀繡 和 湘繡。

18、被視為“海派”名家，但未定居上海的畫家，有 趙之謙 和 虛谷。

19、天津泥人張被徐悲鴻成為“雖楊惠之不足過也”其創始人是 張長林。20、奠定擦筆水彩畫法，并用時裝美女做月份牌主要描寫對象的是 鄭曼陀。

21、寫生過程大致可分為大體階段，深入 階段，調整階段。

22、歐洲歷代油畫名作中《蒙娜麗莎》的作者是 達芬奇 《拾穗》的作者是 米勒《日出、印象》的作者是 莫納 《向日葵》的作者是凡高。

26、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、、教學問題優化、教學活動有效、教學姿態平等、教材處理變式、教學流程清晰、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。

32、東漢時佛教開始從印度經新疆傳入內地，之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟；在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；在天水開鑿有麥積山石窟；在山西大同開鑿有云崗石窟；在河南洛陽開鑿有龍門石窟。60教育必須為 現代化建設 服務，必須與 生產勞動 相結合，培養德、智、體等方面全面發展的社會主義建設者和接班人。61、素質教育必須以提高國民素質 為根本宗旨，以培養創新精神和 實踐能力 為重點。62、教師是履行教育教學職責的專業人員，承擔 教書育人，培養社會主義事業建設者和接班人，提高民族素質的使命。63、國家課程標準應體現國家對不同階段的學生在知識與技能，過程與方法，情感態度與價值觀 等方面的基本要求。（新課程下的課程總目標按照三個維度表達）64、從小學至高中設置 綜合實踐 活動，并作為必修課程。65、義務教育課程標準應著眼于培養學生 終身 學習的愿望和能力。66、積極開發并合理利用校內外各種 課程 資源。67、教師的素養包括、知識素養及 思想道德 三個方面。

9、我國模范班主任老師總結出來的德育經驗是“ 動之以情，曉之以理，持之以恒。”68、智力的核心成分是 思維 能力。69、能力有實際能力和 潛在能力 之分。75、南朝謝赫六法：

1、氣韻生動；

2、骨法用筆；

3、應物象形；

4、隨類賦彩；

5、經營位置；

6、傳移模寫。76、德拉克羅瓦是 浪漫 主義畫家，列賓是 現實主義畫家，普桑是新古典 主義畫家，畢家索是 立體 主義畫家，夏加爾是 現實 主義畫家。77、常用的美術字體有 行楷 美術字、隸書 美術字、魏碑 美術字以及 姚體 美術字。79.江南小型私家園林的代表有蘇州的 拙政園 留園，上海的.豫園80.漢字書法可分為五種書體即：篆書、隸書、行書、楷書 和草書

84.俄國早期馬克思主義者普列漢諾夫在 一書中提出了藝術起源的“勞動說”。1.勞動創造了人，藝術其源于（人類勞動）。

2.人類最初的勞動是從制作（石器工具）開始的。

3.原始時代的時期，它不僅是人類勞動技能的（測量器），也是人類造型能力的（指示物）。

4.北京猿人大約生存于（四、五十萬年）以前。5.丁村人大約生存于（二十多萬年）以前。

6.丁村人制作的尖狀器上有（對稱和均衡）的感覺。

7.距今2、3萬年以前的美術遺物是（山頂洞人的裝飾品）。8.半坡彩陶遺址在（西安半坡村）。

9.山頂洞人的裝飾品說明了人類勞動時間中形成了（美的觀念）。10.半山類型彩陶一直在（甘肅）省和政縣。

11.原始時期的（繪畫）和（雕塑）是附屬于制陶工藝的 12.彩陶藝術是（新石器時代）的創造 13.廟底溝彩陶距今（五千年）左右。

14.廟底溝類型彩陶遺址是（河南陜縣廟底溝）。15.半坡彩陶距今（六千年）左右。

16.馬家窯彩陶出土于（甘肅臨洮馬家窯）。17.馬家窯彩陶距今（四千五百年）

18.出土于甘肅的彩陶有（馬家窯類型、半山類型）彩陶。

19.北京猿人的石器類型（尖狀器、砍砸器、刮削器）。

20.半坡類型彩陶裝飾紋樣有（人面紋、魚紋、蛙紋、鹿紋）。

21.人面魚紋盆的裝飾紋樣（人面、魚紋）。

22.山頂洞人裝飾品的目的（增加自身美感，引起人們的好感，有助于民族之間的感情聯系，加強征服自然的威力）。

23.（河姆渡）出土的陶豬，（山東膠縣三里河）出土的豬形陶鬲，顯然都是久已馴化了的家豬模樣。

24.（山東寧陽）He（山東膠縣三里河）出土的狗形陶規狗的形象生動有趣。

25.（陜西扶風姜西村）出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。

26.（甘肅泰安縣）出土的人頭形器陶瓶，是一青年女性形象。

27.（甘肅天水蔡家坪）出土的人面陶塑，可能是陶器上的立體裝飾。

28.（甘肅臨洮）出土的人頭形蓋狀物，是目前雕塑史上雕繪相結合最早的作品。

[提問者認可] |

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2010-12-25 13:36 qinghua2111 | 四級

再不明白就百度一下：北京美術高考網qinghua211 北京72所美術院校

招生簡章，考試內容，考試時間，交通路線，全都有

0 | 評論

2010-12-27 16:55 deer麥兜 | 一級

http://wenku.baidu.com/view/bc7b3e29647d27284b7351f4.html

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2011-1-9 14:51 shenzongshi199 | 一級

每個學校都不同，0 | 評論

2011-1-11 00:11 June景禾 | 一級

填空選擇之類的沒法發了，我也是后天就考中外美術史了，以下全是自己總結的心血啊！絕對符合題目要求，雖然少了點，你還是先湊合著看吧……

名詞解釋：（要點：時間，種類，作者，特點）

司母戊鼎 商代鼎形制的晚期代表作品，現存重量和體量最大的鼎，方形，有兩直立耳和四個圓柱足。鼎腹四周飾獸面紋和夔（音同葵）紋，耳飾虎噬人紋，內壁刻有“司母戊”三字，表明制作的目的。饕餮紋

商代青銅器動物裝飾紋樣，正面獸頭，圖形以鼻梁為軸向兩邊展開，環眼，有角和眉，張大的口中露出牙齒。一般有頭無身，故名。給人壓抑、神秘的感受，體現了一種獰厲之美。它所裝飾的禮器給人望而生畏的震懾之感。

彩陶 出現于仰韶文化，主要代表類型有西安的半坡和河南的廟底溝。半坡彩陶以魚紋最常見，紅底黑線，生動悅目。廟底溝紋飾源于植物花朵，多為曲線。彩陶的花紋幾乎全部集中在器高的1/2以上部位。馬踏匈奴 漢武帝時大將霍去病墓前主題雕塑。戰馬用身軀把匈奴士兵壓倒在地，巍然挺立，匈奴仰首朝天，企圖垂死掙扎。是一件現實主義與浪漫主義相結合的作品，也是漢代藝術質樸、深沉、雄大藝術風格的典范。

唐三彩 低溫鉛釉陶，采用二次燒成法。產于唐代兩京（長安、洛陽）地區。色彩自然協調，釉面呈現出豐富的色彩效果，花紋流暢，是一種具有中國獨特風格的傳統工藝品。

青花瓷 盛行于元代，在明清取得獨特成就。青花瓷白底藍花，色調單純明快。景泰藍始于明代景泰年間，因早期只有藍色，故名，又名“銅胎掐絲琺瑯”，是一種銅瓷結合的獨特工藝品，堪稱中國傳統工藝的集大成者。

春蠶吐絲 起初用來形容東晉畫家顧愷之的筆法。又稱高古游絲描，線條描法形似游絲，表現比較均勻緩慢的節奏。

曹衣出水 起初用來形容北齊畫家曹仲達的筆法。所畫佛像人物衣服褶紋多用細筆緊束，“其體稠疊而衣服緊窄”，似衣披薄紗，又如剛從水中冒出之感，故稱。吳帶當風 起初用來形容唐代吳道子的畫風。波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法，所畫人物衣袖、飄帶，具有迎風起舞的動勢，氣勢很大。

秀骨清像 起初用來形容南朝宋畫家陸探微的畫風，清秀瘦削，表現人物內在的清剛、峭拔、智慧超脫的品質。

芝麻皴 北宋畫家范寬所創山水畫技法，以質樸有力而轉折頓挫的筆墨勾畫山巒輪廓，用短條子般的皴筆表現山石的巖層肌理。所表現的雄渾壯觀的北方大山，極有氣勢。簡答題：

1、彩陶及青銅器的制作工藝

答：彩陶選取細膩的黃土，經過淘洗、揉制拉坯成型，而后在器表施以礦物質顏料的彩繪，最后入窯燒制而成。彩繪原料多用天然的赭石、紅土或錳土。先畫后燒，使彩陶的紋飾長時間不會剝落。

青銅器的鑄造方法分為泥模法和蠟模法兩種。

泥模法：先用陶泥做一個模，燒成陶制，然后做一個外范和內范，將模去除，在內外范之間的空隙里注銅液，冷凝后去范即可。

蠟模法：先制一蠟模，在蠟模表面用細泥燒淋形成泥殼，再涂耐火材料烘烤使蠟熔化形成腔型，向腔內澆注金屬溶液，冷凝即可。

2、寫出謝赫六法并簡要解釋

謝赫，大約活動在齊梁時代，人物畫家，著有《畫品》。《畫品》一書最大的理論貢獻是提出了評定繪畫的標準“六法”：氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳移模寫。

1、氣韻生動是指畫人物要以表現出對象的精神狀態與性格特征為目的。

2、骨法用筆主要是指作為表現手段的筆墨的效果，例如線條的運動感、節奏感等。

3、“應物象形、隨類賦彩、經營位置”是繪畫藝術的造型基礎：形、色、構圖。

4、傳移模寫是學習繪畫藝術的方法：臨摹，也是復制的方法。

3、五代宋初山水的特點

五代宋初為中國山水畫的第一個高峰，從筆墨技法、題材內容上都帶有明顯的地域特征，分為南、北派。

北方山水畫的特點：主軸高山峻嶺，長松巨壑，氣象宏偉，重線條也重墨色的渲染，代表畫家為荊浩、關仝。宋初山水代表人物為李成、范寬。他們繼承發揚了大山大水的全景式構圖，表現了雄渾壯闊的景象。南方山水畫派的特點：平遠山水，植被豐富，恬靜平淡。代表畫家為董源，巨然。將筆、墨、皴、染結合為一，傳達江南草木華滋，湖光山色的特點，表現了江南地域丘陵江湖的動人景象。另外為了適應自己的表現目的而產生的皴法“披麻皴”，對后世產生了很大的影響。

4、簡述佛教藝術在中國傳播的三個歷程及特點

佛教中國化分為三個時期：悲慘世界（南北朝）、虛幻頌歌（前唐）、走向世俗（后唐至宋）。

1、悲慘世界

早期北魏洞窟，帶有明顯的異域特征。而成熟期的南北朝佛教雕塑形象具體化，佛的身軀愈高大，秀骨清像，褒衣博帶，飄逸自得，去盡人間煙火，形成了中國雕塑藝術理想美的高峰。

2、虛幻頌歌

這一時期的佛像秀骨清像，婉雅俊逸的特征明顯消退。形象樸實拙重，更具體化，世俗化；而其精神化的減弱，也使其能作可信賴的引導，更具人性，體現了新時期的精神。此時雕塑藝術從強烈對比的矛盾特性轉變為相互互補的和諧特性，繪制的不是現實世界，而是上層貴族的理想藍圖。

3、走向世俗

盛唐身軀高大的神變小，供養人的形象變大，色彩俗艷，裝飾意味濃厚。神的形象人間化，比上一時期更寫實逼真。已經失去宗教的意義，跳出宗教的藝術范圍。

5、揚州畫派特點

接受與發展石濤等人的革新精神，注重藝術自身發展，重視師造化和個人的獨特感受，抒發個性。揚州畫派繪畫藝術有如下特點 ①在精神上密切與人民群眾相聯系，對統治者憎惡和蔑視，深得人民群眾的共鳴。②在題材上除“四君子” 外，還特喜歡畫破墻、乞丐、纖夫、蔥蒜、魚蝦等為人民群眾喜聞樂見的東西。③在藝術觀上追求人品、學問、才情、思想多方面的繪畫修養，追求詩、書、畫、印的全面創新，且講究對繪畫傳統尤其是徐渭、石濤、八大山人等大師的辯證學習。

④畫風以巧藏拙，蒼勁中求柔媚，縱逸中見法度，獨抒個性，自成家法。他們的畫風有清高避世“率真” 的一面，又有“世俗” 的一面。在強調寫意形式中，增加了世俗成分，變革了傳統文人畫的書卷氣，其創新變革的精神，給后人很大啟發。

6、中國建筑的特點

（百度+課件）

1、巧妙而科學的框架式結構，即“墻倒屋不塌”，有“斗拱”這一獨特結構；

2、造型優美，尤以屋頂造型最為突出；

3、庭院式的組群布局，有“侯門深似?！敝f，強調均衡對稱；

4、豐富多彩的藝術形象，如屋頂房檐，色彩鮮艷，極富襯托性；

5、詩情畫意的園林藝術；

6、注意跟周圍的自然環境相協調。

第五篇：中國美術史

古老的中華民族是一個愛美的富有創造力的民族，遠古的先民在生產勞動的過程中，就在勞動工具——石器上傾注自己的審美熱情?？梢哉f中國美術的歷史就此開始。

美術史是對美術現象和具體美術作品及與之相關的歷史事實的學術性研究。美術史是人類知識的一個分支，是人類文明史的重要組成部分。美術史的發展與人類自身的發展是同步的。各個歷史時期的政治、經濟、文化情況的不同，導致各個時期美術風格的不同。如在秦代以前，美術的主體功能是實用而不是審美。兩漢時期生產力的提高與當時流行于社會上的神仙思想，決定了當時的美術表現內容多是神仙題材與世間奢華生活。到了隋唐時期，為了加強統治，廣泛宣揚封建道德，表現忠臣、孝子、烈女、義士的人物畫多起來，堪稱人物畫的古典時代：五代宋元時期文人士大夫階層興起，這些人有錢有閑又有文化，他們流連山水之間，寄情花間月下，開始了山水、花鳥畫的古典時期。

而歷史是由一個又一個的人組成的，美術史便是由一個個美術家組成的。沒有他們的活動，沒有他們創作的一部部杰出作品，便構不成美術史。所以我認為，一部美術的歷史，就是一部杰出藝術家的歷史。因此在這本書中，重點介紹的是每個時代的藝術大家。

《中國美術史教程》面對的讀者是美術史專業以外的藝術類大學生，只要求對美術的歷史有一個大致的了解。因此在編寫過程中，側重每個時代的量具代表性的藝術品種或藝術家，而不可能面面俱到，難免有“厚此薄彼”之嫌。

書中所寫多是對大學應學知識的一些整理概括，間接材料引用較多，加之成書時間太過倉促，一些細節問題難以一一考校，因此錯誤紕漏之處一定不少，懇請廣大讀者批評指正。前言

第一章 原始社會的美術

第一節 石器

第二節 陶器

第三節 繪畫與雕塑

第二章 先秦美術

第一節 燦爛的青銅工藝

第二節 繪畫

第三節 雕塑

第三章 秦漢美術

第一節 繪畫藝術

第二節 畫像石與畫像磚

第三節 雕塑藝術

第四章 魏晉南北朝時期的美術

第一節 人物畫的新發展

第二節 山水畫的興起