第一篇:魏晉玄學(xué)對書法藝術(shù)的影響
編號:
河南大學(xué)2010屆本科畢業(yè)論文
論文題名:魏晉玄學(xué)對書法藝術(shù)的影響
姓名:張洋 學(xué)號:1021018617 學(xué)院:歷史文化專業(yè) 專業(yè):世界史 導(dǎo)師:龔留柱 職稱:教授
魏晉玄學(xué)對書法藝術(shù)的影響
摘要:由于魏晉時期玄學(xué)的興起和繁榮,文人士大夫的自我意識開始覺醒,并開始注重內(nèi)心真實情感的表達。這一現(xiàn)象在書法藝術(shù)領(lǐng)域則被展現(xiàn)得淋漓盡致,進而形成魏晉時期獨特的書法藝術(shù)風(fēng)尚,因此魏晉書法藝術(shù)是在魏晉玄學(xué)的影響下才最終走上了自覺,并為后世書家樹立了楷模典范,也最終成為后世書法賴以生存和發(fā)展的源泉。本文將從魏晉玄學(xué)對行草書的出現(xiàn)、“尚韻”書風(fēng)的形成和書法理論體系變化的這三方面影響進行論述,以此來論述魏晉玄學(xué)對書法藝術(shù)的影響。
關(guān)鍵詞:魏晉;玄學(xué);書法藝術(shù);王羲之
Abstract: Due to the rise and prosperity of Wei and Jin Dynasties metaphysics, literati self-consciousness awakening, and began to focus on the true expression of inner feelings.This phenomenon were demonstrated most vividly in the arts of calligraphy, thus forming a unique calligraphy Wei and Jin Dynasties fashion, so the Wei and Jin calligraphy under the influence of Metaphysics finally embarked on a conscious and books for future generations foster home a model of a model, but also eventually become a source of future generations depend calligraphy survival and development.Metaphysics article will appear on cursive, calligraphy formation and theoretical system “Charm” book style changes which affect the three aspects are discussed, in order to discuss the impact of Metaphysics art of calligraphy.Keywords: Wei Jin;calligraphy;;metaphysics Wang
歷時四百多年的魏晉南北朝是中國政治上最混亂,社會上最苦痛的時代,然而卻是精神史上最豐富的時代。由于統(tǒng)一政權(quán)的崩潰,加之戰(zhàn)亂不斷,社會上開始盛行旨在打破禮教束縛、注重個性、表達內(nèi)心真實情感的玄學(xué)思潮。在新的意識形態(tài)影響下,書法藝術(shù)也在迅速地發(fā)生變化,尤其是新的書體出現(xiàn)和書法理論的變化,使得書法藝術(shù)在書體和理論方面臻于完善,并形成獨具特色的被后世書家視為正統(tǒng)的魏晉風(fēng)韻,成為千年書法歷史長河的源泉,滋潤了后世無數(shù)的書法大家。
一、行草書體的出現(xiàn)
(1)行草書出現(xiàn)的背景
在魏晉玄學(xué)的影響下,出現(xiàn)了人的自覺。士人們向外發(fā)現(xiàn)了自然,向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自我,于是開始追求個性、活在當(dāng)下和崇尚自然的社會風(fēng)尚。如“羲之既去官,與東土人士盡山水之游,弋釣為娛。……嘆曰:‘我卒當(dāng)以樂死?!?基于這種情懷,加之自身的才氣和抱負在混亂的現(xiàn)實政治生活中難以施展,于是士人們便轉(zhuǎn)向了書法藝術(shù)。因為在這里,士人們自身的修養(yǎng)、內(nèi)心的苦悶及對現(xiàn)實政權(quán)的不屑都能得意宣泄和表達。加之魏晉時期中央政權(quán)旁落,戰(zhàn)亂不斷,統(tǒng)治者沒有能力也無暇對書法藝術(shù)領(lǐng)域?qū)嵭薪y(tǒng)一的思想控制,于是士人們便專心研習(xí)書法,一來可以消磨時光,二來在學(xué)書的過程中能夠和當(dāng)時盛行追求個性和怡情自然的玄學(xué)思想相契合:“鉆堅仰高,忘其疲勞,夕惕不息,仄不暇食。十日一筆,月數(shù)丸墨。領(lǐng)袖如皂,唇齒常黑?!娙鲅?,猶不休輟?!?從中我們不僅可以看出當(dāng)時的士人學(xué)書的熱情,而且更能清晰地看出當(dāng)時士人在魏晉玄學(xué)思潮的影響下追求內(nèi)心真實情感的心境。這種不注重外在形象的瘋狂式學(xué)書情形,試想之,在以前注重儀表嚴謹自律的儒學(xué)統(tǒng)治時期是不可能出現(xiàn)的。
(2)行草書的出現(xiàn)和繁榮
在行草書未出現(xiàn)以前,社會上主要流行的字體主要是隸書。這被視為官方正統(tǒng)的字體。它的流行,雖然是中國文字書法史發(fā)展的必然,但我認為更多是因為這種方正扁平、中規(guī)中矩、呆板的字體與大一統(tǒng)時期儒學(xué)倡導(dǎo)士人要以國家集體為重、忽視人的個性的發(fā)展和嚴于自律思想是相照應(yīng)的,因此得到了統(tǒng)治者的喜愛和推廣。這一點可以從當(dāng)時的一些重要碑帖中可以看出。例如作為學(xué)習(xí)隸書的重要碑帖《熹平石經(jīng)》,就是漢朝統(tǒng)治者為了弘揚儒學(xué),詔令當(dāng)時有名的書家將《周易》、《尚書》、《魯詩》、《儀禮》、《論語》等儒家經(jīng)典刻石立于太學(xué),以便士人學(xué)習(xí)。由于隸書字體的外在形象與儒家核心精神的相得益彰,因此受到了統(tǒng)治 12 《晉書》卷八十《王羲之傳》中華書局.1974.第2103頁
漢.趙壹《非草書》.見《歷代書法論文選》..上海:上海書畫出版社.1979.第2頁 者的認可,進而成為正統(tǒng)的官方字體。
但是隨著大一統(tǒng)政權(quán)的崩潰,地方勢力的增強,導(dǎo)致戰(zhàn)亂不已,生靈涂炭;加之統(tǒng)治者內(nèi)部爭權(quán)奪利,士人們的才華抱負得不到施展,而且個人的生命安全也得不到保障,因此士人們便開始崇尚以老莊思想為核心的玄學(xué),以此來沖破僵硬教條的儒家思想的束縛。作為竹林七賢之一嵇康在《與山巨源絕交書》一文中寫道: “又人倫有禮,朝廷有法,自惟至熟,有必不堪者七,甚不可者二:臥喜晚起,而當(dāng)關(guān)呼之不置,一不堪也。抱琴行吟,弋釣草野,而吏卒守之,不得妄動,二不堪也。??心不耐煩,而官事鞅掌,機務(wù)纏其心,世故煩其慮,七不堪也?!?
從這“七不堪”中我們可以得知,嵇康是一個率性爛漫、反對禮教的繁文縟節(jié)、追求自由和崇尚自然的可愛隱士。正因為在思想領(lǐng)域士人逐漸信奉注重個性發(fā)展的玄學(xué),因此在書法領(lǐng)域相應(yīng)開始出現(xiàn)并逐漸成為士人日常生活中的主流字體,那么這種字體就是行草書。唐朝書法理論家張懷瓘在《書斷》一文中,在論述行草書時寫道:“如流水速,拔茅連茹,上下牽連,或借上字之下而為下字之上,??鉤鎖連環(huán)之狀,神化自若,變態(tài)無窮”4。從中我們可以了解到行草書書寫速度的迅速及用筆的多樣性,因而其極具藝術(shù)表現(xiàn)力。正因為有此特點才便于士人們情感的表達、個性的追求以及能夠在玄遠飄渺的書法藝術(shù)世界里自由翱翔。他們在現(xiàn)實的生活中所失去的東西,比如權(quán)力,名望等,都能在此領(lǐng)域中得以滿足。那種士人所追尋的澄懷心性和放任自然的情懷與行草書瀟灑飄逸的藝術(shù)要求的相契合,使得行草書迅速出現(xiàn)了并迅速地得到了士人的認可和接受。人們開始競相學(xué)習(xí)行草字體,蔚然成風(fēng),也使得行草書成為當(dāng)時書體的主流。這可以從當(dāng)時士人們往來的書信中看出,比如王羲之的《平安帖》、《喪亂帖》以及王獻之的《鴨頭丸貼》等帖中的字體都是行草書。美學(xué)大師宗白華先生在《美學(xué)散步》一書中,在論述魏晉風(fēng)度與行草書字體的關(guān)系中寫道:“晉人風(fēng)神瀟灑,不滯于物,??這種超妙的藝術(shù),只有晉人瀟灑超脫的心靈,才能心手相應(yīng),登峰造極?!?正是瀟灑爛漫的魏晉風(fēng)度與追求無法而有法這種玄妙意境的行草書字體的完美結(jié)合,才使得行草書能夠在此時出現(xiàn)并迅速流行開來。(3)行草書的集大成者“書圣”王羲之
行草書的字體的集大成者并將其推上至尊地位的人物便是書圣王羲之。王羲之諸體兼精,也是當(dāng)時無拘無束、真實自然的魏晉風(fēng)度的踐行者。“太尉郗鑒使門生求女婿于導(dǎo),導(dǎo) 345 章培恒、安平秋等主編《古代文史名著選譯叢書:嵇康詩文選譯》,江蘇:鳳凰出版社,2011。
唐.張懷瓘《書斷》.見《歷代書法論文選》.上海:上海書畫出版社.1979.第163頁
宗白華《美學(xué)散步》.上海:上海書法出版社.1981.第212—213頁 令就東廂遍觀子弟。??惟一人在東床坦腹食,獨若不聞?!b曰:‘正此佳婿邪!’”6太尉郗鑒正是欣賞王羲之的這種真實自然的風(fēng)度,才最終決定將愛女嫁給他。永和九年的三月三日,天朗氣清,惠風(fēng)和暢,王羲之和好友們在蘭亭集會,作流觴曲水。會后王羲之把好友們在宴會上寫的詩集在一起,并為其作序,這就是被后世公認為“天下第一行書”的《蘭亭序帖》。在文中作者大發(fā)人生感慨,彰顯出活在當(dāng)下、享受自然的情懷。此帖字字都是作者內(nèi)心情感的外化,自然流暢,毫無做作之態(tài)。明代書法大家董其昌曾評價此帖云:“此必非有他道,乃平日留意章法耳。右軍蘭亭敘章法,為古今第一?!瓌t所以為神品也?!?以行草書為代表的王羲之書法,被后世歷代書家所敬仰和嘆為觀止。一代圣主唐太宗李世民也對他的書法風(fēng)格情有獨鐘,不僅花重金在民間收集王羲之書跡,并收入內(nèi)府,而且死后也把被譽為“天下第一行書”的《蘭亭序帖》帶入陵墓,可見唐王李世民對王羲之的喜愛和推崇。他在親自書寫的《王羲之傳論》中寫道“心慕手追,此人而已。其余區(qū)區(qū)之類,何足論哉!”字字都飽含著對王羲之書法的喜愛與敬佩。王羲之死后的一千多年里,為什么就沒有一個書家的書法成就能超過他呢(尤其在行草書方面)?我認為主要是因為后世思想文化底蘊的喪失。魏晉之后中國大一統(tǒng)的局面再次形成,儒學(xué)的地位也得到了加強和鞏固,加之強大的中央政權(quán)對異端思想嚴格控制,社會上很難再形成像魏晉那種高度自由的思想文化氛圍。尤其是注重個性玄學(xué)的衰落,后世的士人很難再具有一顆純潔自由和獨特個性的的心靈。而這種心靈正是想達到書法藝術(shù)高峰的必備條件。在三綱五常的儒學(xué)思想統(tǒng)治下,士人們很難再擁有我心寫我手、我手寫我字的純粹的心境,因此書法藝術(shù)成就也就不可能超越書圣王羲之了。
二、“尚韻”書風(fēng)的形成
何為韻呢?在這里韻指得是風(fēng)度情趣的意思。顧名思義,也就是說魏晉時期的書法彰顯出一種風(fēng)度,這風(fēng)度指的就是魏晉風(fēng)度,而這種風(fēng)度“究其本質(zhì),亦不過是魏晉六朝士人那種獨立標(biāo)持、曠達飄逸、神韻幽遠的風(fēng)神雅致,是一種特立獨顯的氣度?!?魏晉風(fēng)度的出現(xiàn)恰恰又是當(dāng)時盛行的玄學(xué)思潮在士人的精神風(fēng)貌上的外在表現(xiàn)。尚韻書風(fēng)的出現(xiàn)于魏晉玄學(xué)的關(guān)系可見一斑。
(1)尚韻書風(fēng)前的質(zhì)樸書風(fēng)
“而今不逮古,古質(zhì)而今研?!?。尚韻前的質(zhì)樸書風(fēng)的出現(xiàn)主要是因為:一,儒學(xué)獨尊。士人們的個性受到壓抑得不到施展,因此寫出來的字很古板缺乏靈氣。二,受字體的限制。67 《晉書》卷八十《王羲之傳》.中華書局.1974.第2093頁
清.楊無補輯《畫禪室隨筆》.見黃惇《董其昌書法論注》.江蘇:江蘇美術(shù)出版社.1993.第48頁 8 王爽.《魏晉六朝玄學(xué)之風(fēng)與書法批評理論》.鄭州大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版).2013.9 9 唐.孫過庭《書譜》,見《歷代書法論文集》.上海:上海書畫出版社,1979第124頁 當(dāng)時流行的字體是篆書和隸書(漢代以隸書為主),無論是篆書還是隸書,由于結(jié)構(gòu)的復(fù)雜、用筆的單調(diào)和字體的僵化,導(dǎo)致其書法的表現(xiàn)力不強,且書家個人情感難以在書法中自由表達,因此形成了古板質(zhì)樸的書風(fēng)。
(2)尚韻書風(fēng)形成
到了魏晉時期,隨著中央政權(quán)的崩潰,儒學(xué)也開始走向衰落,代之而起的是注重個性發(fā)展的玄學(xué)思潮。而此時的字體也已經(jīng)更加多樣化,除了篆、隸以外還出現(xiàn)了楷、行、草等字體,在這些字體中尤其行草書字體的表現(xiàn)力是極強的,字體相對簡略和用筆的豐富性也極大地便利了書者書寫時情感的表達和個性的追求。以書圣王羲之《喪亂帖》為例,該帖是行草書碑帖的經(jīng)典代表,帖的主要內(nèi)容是由于戰(zhàn)亂祖墳遭到破壞,進而發(fā)出悲憤哀傷之情。整帖字勢傾斜,筆意似斷實連,書寫時字體先行后草,時行時草,可見王羲之在書此帖時內(nèi)心的情感由壓抑到激烈悲憤的復(fù)雜變化。因此隨著玄學(xué)思想的推動和便于情感表達的字體的出現(xiàn),尚韻的書風(fēng)便形成了。韻在書法之中,是超越線條之上的精神意態(tài)。有學(xué)者說:“中國書法重視線條,一個偉大的書家追求的是忘掉線條,從線條中解放出來,強調(diào)布局與有形的線條墨色,呈現(xiàn)心性價值,以表現(xiàn)書家心情境遇之悲喜怒憂,展現(xiàn)其有意識和無意識的內(nèi)心秩序或無序?!?0中國的書法藝術(shù)最偉大的地方不是字體外形的多么完美與優(yōu)雅,而是在于完美字形背后蘊含著書家內(nèi)心的真實情感流露。學(xué)習(xí)書法不僅要勤學(xué)苦練,堅持不懈,而且也要下功夫去了解書法的心性。要把書法看成一個具有生命的人,要像對戀人一樣,每天去關(guān)心她、愛護她。只有這樣才能得到書法的“芳心”,最終才能登上書法藝術(shù)的高峰,進而成為一代書法宗師,彪炳千秋。所以魏晉尚韻書風(fēng)的形成,為中國的書法藝術(shù)注入了靈魂,從此中國的書法成為一種活生生具有生命的藝術(shù)門類,煥發(fā)出了勃勃生機,走向蓬勃發(fā)展的道路。
(3)尚韻書風(fēng)對后世的影響
尚韻書風(fēng)不僅影響了當(dāng)時魏晉書家,而且對后世書家影響也巨大的。清代書法家梁巘曾在《評書帖》中提出以下觀點:“晉人尚韻,唐人尚法,宋人尚意,元明尚態(tài)?!蔽艺J為此種觀點的正確理解應(yīng)該是,晉人的尚韻書風(fēng)是唐宋元明時期書法的靈魂與核心。尚法、尚意和尚態(tài)的書風(fēng)是對尚韻書風(fēng)的外延和拓展,而不是獨立于尚韻書風(fēng)以外的其他書風(fēng)的表現(xiàn)形式。
后世書家無不宗法以魏晉“二王”為代表的魏晉書法,視之為書法正統(tǒng)源泉,而“二王”為代表的魏晉書法正是尚韻書風(fēng)的實踐者。唐代張旭是將魏晉今草的字體發(fā)展成狂草字體并將漢字的實用功能變成為純藝術(shù)形式的草書大家。唐朝時期中國再次實現(xiàn)了大一統(tǒng)的局面,10 王岳川:《王羲之的魏晉風(fēng)骨與書法境界》.北京:北京大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2011.11 社會安定,經(jīng)濟強盛,加之統(tǒng)治者實行兼收并蓄的文化政策,因此鑄就了文藝領(lǐng)域的高度繁榮,其文藝形式也彰顯著盛唐氣象。而張旭就是生活在這樣的時代,性嗜酒,是當(dāng)時“酒中八仙”之一。杜甫曾在《酒中八仙歌》中這樣描述他飲酒的情形“張旭三杯草圣傳,脫帽漏頂王公前,揮毫落紙如云煙。”其為人狂癲,常常喝酒喝著大醉,接著就開始下筆書寫,甚至有時沒有筆就用自己的頭當(dāng)筆蘸著墨書寫,等自己醒后,再看看自己書寫的內(nèi)容,有的字由于太草自己也不知道寫的是什么。張旭這種狂妄不羈、放浪形骸和無視封建禮法的性格恰似魏晉玄學(xué)影響下士人的精神再現(xiàn)。這種性格正和需要自由爛漫和無拘無束的草書要求相契合,時人也將其草書與李白的詩、裴旻的劍舞稱為當(dāng)時的三絕。由于其飄逸靈動、行云流水和自然流暢的狂草藝術(shù)使后代無人能及,故被尊為“草圣”。
三、書法理論的變化
魏晉時期中國的書法藝術(shù)得到了空前的發(fā)展,新書體出現(xiàn)和新書法風(fēng)尚的形成,書法理論體系也得以建立和完善,“這是書法藝術(shù)進入自覺時代后的必然產(chǎn)物”11。魏晉的書法藝術(shù)是在玄學(xué)思潮的影響下得以創(chuàng)新和發(fā)展的,因此此時的書法理論肯定會或多或少地要符合該思潮影響下的審美需求。魏晉時期盛行人物品評的清談和貴無的思想對書法理論的影響較大,也間接地改變了當(dāng)時人們書法審美的觀念。
(1)人物品評對書法理論的影響
在魏晉時期的書法理論中常常會出現(xiàn)了“筋”、“骨”、“形”、“神”、“氣”、“韻”等概念用在書法評判和創(chuàng)作上。那么為什么這些和書法本身毫無關(guān)系的詞卻用在書法評判和創(chuàng)作上呢?漢朝時期實行了“察舉制”的選官制度,地方長官通過對其轄區(qū)內(nèi)人才進行品評,然后經(jīng)中央考核后就可授予官職。等到了曹魏時期,曹丕接受吏部尚書陳群的建議改察舉制為九品中正制,通過對人才的品評后將其分為九等,并依次授予官職。由于人物的品評好壞決定自已日后一生的命運,因此士人對人物品評十分的重視。此時的品評注重的孝廉、賢良和方正等科目體現(xiàn)了儒家的倫理道德規(guī)范。但是隨著以老莊思想為核心的玄學(xué)的出現(xiàn)和興盛,儒家思想獨尊的地位被打破且日益走向衰落,此時的人物品評的內(nèi)容也發(fā)生了巨大的變化,不再以儒家的倫理道德觀念為規(guī)范和一味地注重外在的可見之才質(zhì),而是注重人物內(nèi)在的氣質(zhì)和神韻。
南朝宋劉義慶在《世說新語》中曾對“竹林七賢”之一的嵇康這樣描述道:“嵇康身長七尺八寸,風(fēng)姿特秀。見者嘆曰:‘肅肅如松下風(fēng),高而徐行?!睆闹形覀兛梢钥吹?,對嵇康 11 黃惇:《秦漢魏晉北朝書法史》.江蘇:江蘇美術(shù)出版社.2009.第152頁 外貌的品評是從其內(nèi)在精神氣質(zhì)方面進行的。隨著人物品評之風(fēng)的日益盛行,書法理論也受此風(fēng)氣的影響而開始發(fā)生變化。當(dāng)時的士人開始把本來應(yīng)用于人物品評的“筋”、“骨”、“氣”、“韻”等詞藻用來對書法的品評。南朝書法家王僧虔在書法理論著作《筆意贊》中說過:“骨12豐肉潤,人妙同靈?!边@句話說明了一件書法作品如果骨豐肉潤,那就可以稱得上神品了。東晉時期著名的女書法家,書圣王羲之的書法啟蒙老師衛(wèi)爍在《用筆賦》也曾寫道“初學(xué)先大書,不得從小。善鑒者不寫,善寫者不覽。善筆力者多骨,不善筆力者多肉;多骨微肉者謂之筋書,多肉微骨者謂之墨豬;多力豐筋者圣,無力無筋者病。一一從其消息而用之?!?3也就是書法中要體現(xiàn)剛勁挺拔、獨立于世和不媚俗的精神之氣。她不主張在書法中過分地強調(diào)字的外形的盡善盡美,進而造成多“肉”的局面,這樣的書法作品被稱為“墨豬”,即媚俗之品。
魏晉人物品評中對“神”和“韻”的品評也是很常見的。例如《世說新語?品藻》中寫到:“弘治膚清,叔寶神清。”《宋書?謝方明傳》中寫道:“自然有推韻”。所謂的神就是指超凡脫俗和特立獨行的精神品質(zhì),所謂的韻就是指放浪形骸和無拘無束的精神風(fēng)度?!吧瘛焙汀绊崱币矔r常運用到書法領(lǐng)域中,如“蔡邕書骨氣洞達,爽爽有神”和“王右軍書如謝家子弟,縱復(fù)有不端正者,爽爽有一種風(fēng)氣”14。袁昂認為在書法中應(yīng)注重神韻,即便書圣王羲之的字在結(jié)構(gòu)外形方面不是那么盡善盡美,但是可以從他的書法中可以看到天真爛漫、自然流暢和不拘禮法的氣韻,這氣韻是很重要的,它可以彌補字體外形的不足,有了它,書法就不死板,就是一種蘊含著人文思想的藝術(shù)表現(xiàn)形式,點畫揮運之間皆是書者心境的流露。這就是在世界眾多文字中,為什么只有中國的漢字才能書寫成藝術(shù)作品的根本原因。
(2)貴無思想對書法理論的影響
“有無之辯”是魏晉玄學(xué)中核心的哲學(xué)命題,在辯論中“貴無”派逐漸得到了士人們的認可,進而成為其中的主流學(xué)派。貴無思想的出現(xiàn)是有其深刻歷史原因的。魏晉時期社會**,中央政權(quán)崩潰,而此時地方士族門閥勢力開始興起。于是為了沖破兩漢時期以儒家思想為核心的綱常倫理和繁瑣枯燥的經(jīng)院哲學(xué)思想體系的束縛,社會上便開始興起了清談玄遠、崇尚虛無的玄學(xué)思想,其核心便是貴無思想。曹魏正始年間,以何晏和王弼為代表的玄學(xué)家開始提出“以無為本”的貴無的思想體系,他們認為“天地萬物皆以無為本。無也者,開物成務(wù),無往而不存者也。陰陽恃以化生,??故無之為用,無爵而貴矣?!?5從中我們可以 1213 張超.《書法輯要》.北京:教育科學(xué)出版社.1998.第69頁
晉衛(wèi)爍.《筆陣圖》.見《歷代書法論文選》.上海:上海書畫出版社.1979.第22頁 14 南朝梁.袁昂《古今書品》.見《歷代書法論文選》.上海:上海書畫出版社.1979.第73—74頁 15 《晉書》卷四十三《王衍傳》.中華書局.1974.第1236頁 知道天地萬物都是由“無”派生出來的,“無”是世間的本源,即“道生一,一生二,二生三,三生萬物”16,無就是道。在貴無思想的影響下,王弼針對“有”和“無”辯論關(guān)系的問題時,極力倡導(dǎo)“無本有末”和“崇本息末”的思想。他在《老子指略》中寫到“物之所以生,功之所以成,必生乎無形,由乎無名。無形無名者,萬物之宗也。??名必有所分,稱必有所由;有分則有不兼;有由則有不盡;不兼則大殊其真,不盡則不可以名。”17進一步證明了“無”是萬物的根本,是萬事萬物發(fā)展的源泉。也就是說“人們在認識事物的時候,要通過有形的東西上升到抽象的無,只有這樣才能認清和把握事物的規(guī)律?!?8
在“有無之辯”中,貴無思想得到了廣泛的傳播,并深刻影響了當(dāng)時的書法理論。在當(dāng)時的書法藝術(shù)中,人們開始注重書法所煥發(fā)出的神韻,進而提出了“重神輕形”的書法理論觀點,并很快得到了士人們的接受和認可。南朝書法家王僧虔曾說過:“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼之者可紹于古人。以斯言之,豈易多得。??是謂求之不得,考之即彰?!?9從中我們可以得知,在觀賞書法作品時,首先看的是書法的神采風(fēng)韻,然后才看字體的外型結(jié)構(gòu)是否優(yōu)美。在這里需要指出的是“形質(zhì)次之”,我們不能理解為形質(zhì)一點也不重要,相反形質(zhì)也很重要。如果書家一味地注重神采而輕形質(zhì),書寫出來的作品就會給人一種華而不實之感。所以在把握好形質(zhì)的前提下,加之心手筆書合而為一和內(nèi)心情感的神采表達,這樣書寫的書法才可謂之神品。體現(xiàn)書法神采的“無”只有在形質(zhì)的“有”具備的基礎(chǔ)上,“無”才能得以彰顯,而此時的“無”才是最重要和最具有神韻的?!短m亭序帖》、《祭侄文稿》和《黃州寒食帖》被后世譽為“天下三大行書”,它們之所以被后世書者謂為神品的行書碑帖,是因為在形質(zhì)幾乎達到盡善盡美的前提下,作者的內(nèi)心的情感也在書中表達得淋漓盡致,進而達到人書合一的境界,使后世覽者官而生畏。而這就是中國書法獨特的藝術(shù)之美。通過有形的線條在空間中分割,便能營造出一種玄妙幽遠的意境,使人們暢游其中,不能自拔。這或許就是中國書法歷經(jīng)千年而不衰的原因吧。
四、結(jié)語
在中國傳統(tǒng)社會中,政治制度的強大和穩(wěn)定,靠的是儒家思想的綱常倫理道德;那么文化的繁榮,尤其是書法藝術(shù)的繁榮,則依靠的就是以老莊思想為核心的魏晉玄學(xué)。魏晉玄學(xué)的出現(xiàn)為書法藝術(shù)注入了靈魂,使其走向了自覺,從此中國的書法藝術(shù)便走向了迅速發(fā)展的道路,并且為后世的書家樹立了楷模,成為他們不斷汲取精華的源泉。縱觀中國書法史的發(fā) 1617 《老子.第四十二章》.北京:北京燕山出版社.2009.第79頁
樓宇烈:《王弼集校釋》.北京:中華書局,1980》.第195—196頁 18 王爽.《魏晉六朝玄學(xué)之風(fēng)與書法批評理論》,鄭州:鄭州大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2013。19 南朝齊.王僧虔《筆意贊》.見《歷代書法論文選》.上海:上海書畫出版社,1979?9.第62頁 展,我們不難看出,一旦后世書法發(fā)展瀕臨危機時,有識之士便高舉復(fù)古的大旗以挽救書法,這里的復(fù)古指的就是書法要回歸魏晉傳統(tǒng)。例如唐代書法發(fā)展進入后期,法度更加嚴謹,導(dǎo)致書體死板無生機,也不便于書者情感的表達,因此到了宋代歐陽修、蘇軾等有識之士便在書法領(lǐng)域倡導(dǎo)復(fù)古之風(fēng),于是在宋朝形成了尚意的書風(fēng),使書法藝術(shù)發(fā)展突破桎梏,再次復(fù)興,并出現(xiàn)了“書法四大家”(蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄)的繁榮景象。不僅如此,元代的趙孟頫、明代的董其昌等書法大家都曾為了挽救書法發(fā)展危機,倡導(dǎo)書宗魏晉的主張。總之,如果沒有魏晉玄學(xué)影響下傳統(tǒng)書法風(fēng)尚的形成,后世中國書法藝術(shù)便成為無源之水,終將枯竭。
參考文獻:
[1] 王爽.《魏晉六朝玄學(xué)之風(fēng)與書法批評理論》,鄭州大學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2013.9 [2]王岳川:《王羲之的魏晉風(fēng)骨與書法境界》.北京:北京大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2011.11 [3]宗白華:《美學(xué)散步》.上海:上海人民出版社,1981.[4]黃惇:《秦漢魏晉北朝書法史》,江蘇:江蘇美術(shù)出版社,2009 [5]李澤厚.《中國美術(shù)史》(第二卷),.北京:中國社會科學(xué)院,1987 [6]張超.《書法輯要》,北京.:教育科學(xué)出版社,1998 [7]章培恒等主編《古代文史名著選譯叢書:嵇康詩文選譯》,江蘇:鳳凰出版社,2011 [8]《晉書》,中華書局,1974 [9]《歷代書法論文選》,上海:上海書畫出版社,1979
第二篇:《郭象與魏晉玄學(xué)》讀后感(最終版)
姓名:黃珣
學(xué)號:201030870204
檻外人眼里的魏晉玄學(xué)
——讀《郭象與魏晉玄學(xué)》有感
“去看那些看不見的事物,去聽那些聽不到的聲音,把靈魂呈現(xiàn)給不存在的東西吧。”
這是1947年,剛剛考入北大哲學(xué)系的湯一介先生在《月亮的頌歌》中所許的諾言,彼時,19歲的翩翩青年的心中早已埋下了要成為一名哲學(xué)家的種子。如果可以選擇,我更想認識這時候的湯先生。
有關(guān)研究魏晉玄學(xué)的著作中,我選擇了閱讀湯一介先生的《郭象與魏晉玄學(xué)》,所讀的版本已經(jīng)是由北京大學(xué)出版社出版的第三版(2009年),據(jù)1983年由湖北人民出版社的出版已26年。如書中后記所言,這本書是“‘改革開放’較早出版的一本學(xué)術(shù)專著?!?/p>
湯一介先生,出生于書香世家,祖父湯霖,是清光緒十六年(1891年)進士;父親湯用彤,是久負盛名的國學(xué)大師,其著作是研究魏晉玄學(xué)與佛學(xué)不可不讀的經(jīng)典著作。1949年前,湯一介學(xué)習(xí)哲學(xué),除了家學(xué)的影響之外,更多的是想去尋找真理、探討人生的意義;1949年,他的思想里有了一種錯覺,他認為真理并不是太遙遠,他完全接受了馬克思列寧主義,同年11月參加了中國共產(chǎn)黨。文革時期,在那距離我們并不算遙遠,卻又讓我們這些未曾經(jīng)歷過的人覺得那般神秘不知所措的年代,湯先生在他的“不惑之年”迷惑了十年,像他所言,他批斗了一些人,一些人也批斗了他。1978年完全平反完的他,才開始潛心學(xué)術(shù)。
《郭象與魏晉玄學(xué)》是一部成功的以馬克思主義為主導(dǎo)的著作,作為特定時期的作品,可以理解為何書中開篇多次提及馬克思主義,又為何多次引用馬恩著作的話語。如緒論伊始:
“當(dāng)前中國哲學(xué)史的研究有一個如何運用馬克思主義唯物史觀對中國哲學(xué)的產(chǎn)生與發(fā)展的原因作出科學(xué)分析的重要課題?!保≒1)
其實,我并非是對類似馬克思主義的教義反感。相反,我自己的身份還是一位“光榮”的共產(chǎn)黨員,是的,像在如今中國大學(xué)校園里,加入共產(chǎn)黨就如同認
可你是一位好學(xué)生,和被評為“三好學(xué)生”性質(zhì)差不多的環(huán)境里,我覺得這是“光榮”的,誰會管你看沒看過馬克思主義的書,誰又會問你究竟信不信仰呢。我之所以在意這本書的馬克思之味,是因為一開始看書時,我如何也參透不出魏晉玄學(xué),作為中國的傳統(tǒng)哲學(xué),這和馬克思主義有甚么聯(lián)系。再言之,一個深信馬列之言的“左派”學(xué)者,是用甚么眼光看待魏晉玄學(xué)呢?他信仰嗎?抑或他向往嗎?倘若站在完全中立的角度來看待一種信仰,可以把握其思想精髓嗎?我記得何方耀老師在宗教史課上,曾說過“好的宗教史都是由其信仰者所寫的”。我總莫名的把魏晉玄學(xué)的思想和宗教意味聯(lián)系在一起。
或許,我不應(yīng)該糾結(jié)于作者的信仰問題了,唯有這樣告訴自己,如果戴上一頂有政治色彩的帽子,可以讓學(xué)術(shù)走得更遠的話,只要無傷大雅,又何樂而不為呢?于是,我選擇繼續(xù)往下看書。
全書共分為十四章,前五章以整體介紹魏晉玄學(xué)為主,其后九章主要與郭象有關(guān)。這部著作以郭象為中心,涉及了魏晉玄學(xué)的廣闊領(lǐng)域,實際上是一部有詳有略,貫穿始終的魏晉玄學(xué)哲學(xué)史。
由于自身國學(xué)修養(yǎng)太差,以及自己或許真的不具有哲學(xué)思維的原因,對于中國古代哲學(xué),特別是魏晉時期的玄學(xué),我總有種云里霧里的感覺。要么是執(zhí)念于他們看似放蕩不羈的表面,要么就是在他們那“清談”的話語里陷入了混沌的“泥潭”。
究竟什么是“魏晉玄學(xué)”呢?
“魏晉玄學(xué)是指魏晉時期以老莊思想為骨架企圖調(diào)和儒道,會通‘自然’與‘名教’的一種特定的哲學(xué)思潮,它所討論的中心為‘本末有無’問題,即用思辨的方法來討論有關(guān)天地萬物存在的根據(jù)的問題,也就是說表現(xiàn)為遠離‘世務(wù)’和‘事物’形而上學(xué)本體論的問題?!保≒10)
我想這是對魏晉玄學(xué)很好的總結(jié),雖然課上老師說魏晉玄學(xué)主要以解決“名教”和“自然”之間矛盾為核心問題,而湯先生則“本末有無”為魏晉玄學(xué)討論的中心,且圍繞著這個問題分為“貴無”和“崇有”兩大派別。我認為,兩種皆可,只是側(cè)重點不一,表述不同罷了,實則內(nèi)容一致。
本書首先剖析了魏晉玄學(xué)產(chǎn)生的社會歷史條件。
劉邵的《人物志》是一部系統(tǒng)品鑒人物才性的縱橫家著作,也是一部研究魏
晉學(xué)術(shù)思想的重要參考書。本書對于魏晉玄學(xué)產(chǎn)生的原因另辟新徑,從《人物志》所談及的幾個問題,來探求“名理之學(xué)”向玄學(xué)發(fā)展的內(nèi)在邏輯,以明哲學(xué)思想發(fā)展的規(guī)律。
這些問題即“才性問題”、“有無問題”、“一多問題”,以及“圣人問題”,其實就是魏晉時期玄學(xué)家們所主要探討的大概內(nèi)容了。雖然概括起來寥寥數(shù)字,但究其內(nèi)涵,甚是幽深。湯一介先生總結(jié):
“‘才性問題’是要給人性找存在的根據(jù);‘有無問題’是要給天地萬物找存在的根據(jù);‘一多問題’是要給社會(當(dāng)然是指封建社會)找存在的根據(jù);‘圣人問題’則是給當(dāng)時人們的理想人格找根據(jù)。”(P21)
在我粗淺的理解看來,所謂哲學(xué)探討的問題無非就是要調(diào)和理想和實際之間的矛盾,無非就是要給現(xiàn)實找存在的根據(jù)。政府的文人門客所論是為了給官老爺們的所作所為提供根據(jù),革命家慷慨激昂的演說是為緊跟其后的反叛改革開辟道路,同樣的,魏晉時期的人們也要為自己放蕩不羈的行為賦以理論上的根據(jù)。
本書的第一章《論魏晉玄風(fēng)》和第三章《魏晉玄學(xué)的產(chǎn)生與評價問題》有著大篇幅相同的語句,雖說讓我在閱讀時曾一度懷疑是出版社印刷的問題,不過也體現(xiàn)出作者對玄學(xué)產(chǎn)生和評價問題的重視之高。本書對魏晉玄學(xué)的評價算是中肯,有褒有貶,不偏不倚。不過,在對“玄學(xué)”二字的定義問題上,作者有段評述讓我看的甚是舒暢,吐露心聲。
“研究哲學(xué)應(yīng)該有一要求,就是對每一概念的涵義該搞清楚。在這點上,西方哲學(xué)甚至印度哲學(xué)都比我們強。中國哲學(xué)有時講什么‘微言大意’,往往是對一些問題講得‘含糊不清’,才講什么‘微言大意’。這種作風(fēng)一直到現(xiàn)在還很盛行。”(P45)
玄學(xué)產(chǎn)生以后,經(jīng)歷了發(fā)展、演變的歷史過程。本書將玄學(xué)的發(fā)展劃分為四個時期:以王弼、何晏為代表的正始時期;以嵇康、阮籍、向秀為代表的竹林時期;以裴頠、郭象為代表的元康時期。此后,則是東晉時期的玄學(xué),以張湛思想為代表,再版時,作者加上了以僧肇玄學(xué)思想為第五階段。對這幾個時期的玄學(xué)思想,本書在第四、五章用大量的篇幅詳盡地作了論述。分析了每個階段及其代表人物的主要思想特點,指明了他們思想發(fā)展先后相承的關(guān)系,描繪了魏晉玄學(xué)按內(nèi)在邏輯發(fā)展的、逐漸深入的完整畫面。
對于這五個階段的劃分,算是傳統(tǒng)的論述。不過作者把其發(fā)展的規(guī)律與黑格爾“把哲學(xué)史比作圓圈”的思想相聯(lián)系,很是新穎。他認為玄學(xué)的發(fā)展實際上可以歸為三個階段:
即王弼(經(jīng)過嵇康、阮籍、向秀、裴頠)—郭象(經(jīng)過張湛、道安)—僧肇、這個圓圈,從哲學(xué)思想的發(fā)展上看是一螺旋上升的:“貴無”—“崇有”—“非有非無”,這是一個“正”—“反”—“合”的發(fā)展過程。(P86)
對于這個圓圈理論,我并非透徹,知之半解。但,我認為,歷史的進程是圓圈式的,生命是循環(huán)的,哲學(xué)思想大概也是如此。
魏晉玄學(xué)從王、何“貴無”的重“自然”,經(jīng)向秀的任“自然之理”與“節(jié)之以禮”的調(diào)和儒道二家過渡性理論,發(fā)展到郭象的“廟堂”即“山林”、“名教”即“自然”的合一論,是魏晉玄學(xué)發(fā)展的必然趨勢,郭象哲學(xué)是魏晉玄學(xué)發(fā)展的高峰。這也是作者著重描述郭象思想的緣由。
本書的后九章都以郭象為標(biāo)題,其實也是對魏晉玄學(xué)整體的評述。作者除了將郭象與向秀作比較,探究《莊子注》的著作版權(quán)這個中國哲學(xué)史上的老問題外,還將郭象與裴頠、莊周、王弼的思想做比較,分析了郭象的哲學(xué)方法和其理論問題。全書提出的哲學(xué)問題之多,論述范圍之廣,實際上遠遠超出了魏晉玄學(xué)的范圍。
書中對郭象思想的介紹十分詳細,“明內(nèi)圣外王之道,上知造物無物,下知有物之自造”——郭象寫于《莊子序》中話可謂其思想之精髓。
就我個人而言,我是不喜歡郭象其人的。魏晉名士口談“玄遠”,自許“放達”,然而往往是名利場中人,言行不一。如郭象,起初不就州郡的辟召,待價而沽。后來應(yīng)朝廷的召辟而出,且遷升很快,由司徒掾而黃門侍郎,后東海王越當(dāng)政,又引為太傅主簿。而眾所周知,東海王越是西晉朝政混亂只罪魁禍?zhǔn)?。郭象卻在他手下頗受重用,“操弄天權(quán),刑賞由己”,“傾動一府”。這樣一個玩弄權(quán)術(shù)之人,所寫的哲學(xué)思想一定充斥趨炎附勢之味。湯一介先生所說:
“郭象的哲學(xué),不僅保存了玄學(xué)思辨性的特點,用老莊思想改造了儒家禮教,給封建統(tǒng)治披上了玄虛的超現(xiàn)實的外衣,而且用儒家的重世事的精神充實了老莊哲學(xué)的重玄虛,把超現(xiàn)實的‘玄冥之境’拉回到現(xiàn)實的人間,因而更適合門閥世族的性格和口味。”(P212)
嵇康對現(xiàn)實不滿,具有強烈的反抗性,所以他當(dāng)時并不想調(diào)和“名教”和“自然”的矛盾;向秀雖也不滿現(xiàn)實,但他卻有很大的妥協(xié)性。至于郭象,他則想要取消對立,調(diào)和矛盾,他所要求的是既可得到清高的虛名,又可過著淫逸侈靡的生活;既可得到壓迫剝削最大的實惠,又可泰然處之而心安理得。不是說他不應(yīng)該這樣,時勢造英雄,特定的時期,特定的環(huán)境下,這種哲學(xué)思潮的產(chǎn)生是必然的,而且畢竟人各有志,沒必要要求各個都歸隱山林,喝酒暢言去,那樣,國家還由誰去管理,去建造?我只能說,他想要證明“一切現(xiàn)實都是合理的”,卻恰恰說明現(xiàn)實的一切是那么的不合理;他企圖要肯定現(xiàn)存的一切方面,卻恰恰說明現(xiàn)實的一切方面都應(yīng)當(dāng)被否定。
郭象是魏晉玄學(xué)人物中最大的俗人,聯(lián)系特定的歷史時期,聯(lián)系哲學(xué)思潮的發(fā)展方向,他或許恰恰好是被歷史選中的人,承接了歷史的使命。畢竟,圣人太過遙遠,隱士不食煙火,唯有俗人才能更好地生活在塵世之中。你可以尊崇圣人,你也可以憧羨隱者,但你同樣不能忽略俗人的存在。
我只是一個檻外人,作為一名文科,尤其是歷史系的大三學(xué)生,我為自己國學(xué)修為感到赧顏。或許是我入世太淺,試想,可能在我年齡漸長后,對于魏晉時期的玄學(xué)思想才能有更深體會吧。看完《郭象與魏晉玄學(xué)》,寫完一篇讀書筆記,通篇都覺得自己所言所談盡是荒唐之言,幼稚之語。不過,我仍舊要說,或許看完這本書,我理解不了作者所談?wù)摰乃枷?,但是他進行歷史研究的方法,對待研究資料的態(tài)度,尤其是整本書我一直未有談及的第二章《研究魏晉玄學(xué)的資料問題》,讓我收獲頗豐。對于一個學(xué)術(shù)問題的研究,從來都不是憑空捏造,信口雌黃的,作者例舉了他進行魏晉玄學(xué)研究時所用的史料,為后人提供了很好的參考價值。他在章末還對魏晉玄學(xué)的史料如何運用和取舍的問題提了五點建議,我認為這對歷史系的學(xué)生分析史料有很大的幫助。
閱讀一本書,尤其是學(xué)術(shù)著作,我無法妄想自己可以全盤吸收理解,更別說,什么哲學(xué)類的著作。但可以有收獲,不計多少,即是可喜。
檻外人拜讀,拙作讀后感,企有朝一日,能登堂窺視。
第三篇:論書法藝術(shù)對音樂藝術(shù)的影響
論書法藝術(shù)對音樂藝術(shù)的影響
一、音樂情感與書法構(gòu)成
在音樂當(dāng)中,表現(xiàn)愉悅的情感上運用的節(jié)奏和旋律比表達悲傷和感傷音樂的情感上要更加歡快,速度和力度上的運用會更加明快些。宗白華先生在《美學(xué)散步》中提到:“字的結(jié)構(gòu),又稱白布,因字由點畫連貫穿插而成,點畫的空白處也是字的組成部分,虛實相生,才完成一個藝術(shù)品。”漢代書法理論家蔡邕在《筆論》中提出書法貴乎抒情的觀點:“書者,散也。欲書先散懷抱,任情恣性,然后書之?!睍ㄔ诒憩F(xiàn)情感時是有選擇的,即通過不同的書體、不同的表現(xiàn)形式表達人的喜怒哀樂。書法和音樂一樣,是通過線條、節(jié)奏來表現(xiàn)情感的。緊湊的節(jié)奏常常帶來活潑、緊張、急促、興奮歡樂等不平靜的情緒,舒展的節(jié)奏常常表現(xiàn)遼闊、平和、優(yōu)美的情緒和意境。人的情感在時間當(dāng)中的表現(xiàn)是有所不同的,時間情感中喜悅、傷感、喧鬧、都可以通過藝術(shù)的形式來表達。書法藝術(shù)之于音樂,最具有可比性的莫過于漢字書體與音樂的音色的對比??瑫墙豁憳返恼窖葑?,中規(guī)中矩,嚴謹完整,特別講究正式性。行書是輕音樂團或者室內(nèi)四重奏,行云流水,自由自在,藝術(shù)家有了很大的創(chuàng)作自由,可以即興發(fā)揮。隸書是中國的民樂合奏,溫良敦厚,古樸典雅。狂草無疑是搖滾樂,藝術(shù)家已經(jīng)不在乎具體的內(nèi)容,要的就是一種情緒發(fā)泄,酣暢淋漓,一揮而就。篆書是什么?那是獨弦琴上的悠揚,漫失在幽暗的歷史深處。張旭嗜酒,每大醉做草書,醒來自以為神,不可復(fù)得。作《古詩四帖》,線條流轉(zhuǎn)奔放,如群龍飛舞,萬馬奔騰,整幅作品一氣呵成,宣泄了作者激蕩的情感。欣賞者視之,再平靜的心情也會被強烈的鼓蕩起來。書法抒發(fā)情感的方式同抒發(fā)情感的方式是相輔相成的。當(dāng)代書法家李斌權(quán)將書法與音樂結(jié)合,用音樂所傳達的情感來表現(xiàn)書法結(jié)構(gòu),如:《命運交響曲》與《沁園春?雪》,《命運交響曲》是貝多芬所創(chuàng)作的,貝多芬一生命運坎坷,這首曲子表達了他與命運所做的斗爭,到最后音樂激昂磅礴,正如貝多芬自己所說:“命運來叩門的聲音,正是這樣?!痹谒磉_的堅定意志、頑強斗爭和熱烈希望的境界與毛澤東以景抒發(fā)革命的必勝信心的詞作內(nèi)容在當(dāng)時的場景中融匯得渾然天成、天衣無縫。在創(chuàng)作這件作品時,無論是書寫狀態(tài)、肢體語言、筆觸長短、墨色枯濕,斌權(quán)先生的全部表達都是激昂而灑脫的,作品的整體空間感和結(jié)字的張力達到了極致,其獨特的成就方式,使筆墨和情感語言負載了一種精神蘊含,帶有了多重生命力度。
二、音樂與書法的抽象表現(xiàn)
音樂藝術(shù)具有非具象性,或某種程度的抽象性。主要呈現(xiàn)為一種線條的形式,流動的線性形式,因而不同于空間意象。而音樂的本質(zhì)特性,就在于它的非具象性、抽象性,樂曲音系組合成的流動的線的形式。帶著這一理論,我們看到同樣作為一種抽象藝術(shù)的書法,一方面在表現(xiàn)上具有非現(xiàn)實特指的模糊性和不確定性,使他更有效地放棄客觀實在的約束,在精神的深層次上馳騁翱翔。而另一方面這極大的寬泛性又使它們在形式與技巧上有著要求極高的規(guī)范。在不確定中尋求一種更高的確定,在確定種反射出一切紛繁的現(xiàn)象,使書法藝術(shù)自身得到升華和超越。作為視覺藝術(shù),書法是可視的。從書法的外觀形式出發(fā),書法藝術(shù)的抽象性是最明確的特征。書法不尊重自然萬物之形,在書法藝術(shù)作品中,我們無法從自然界中找到原型。由于重視時間推移的心理節(jié)律表現(xiàn),書法創(chuàng)作具有抽象性。書法中書寫的墨線和分行布白,不僅使欣賞者可窺見書家創(chuàng)作時線條的交錯搭配和運行節(jié)奏,而且能引起人們的審美感知的體驗和豐富的聯(lián)想和想象。音樂和書法的共同表現(xiàn)都在于表現(xiàn),音樂是通過樂曲組成的節(jié)奏、旋律,猶如構(gòu)成音樂的基石。書法則是由點、線等基石表現(xiàn)出書法??梢哉f書法是凝固的音樂,音樂是流動的書法。
三、結(jié)語
音樂的節(jié)奏、旋律、音色還有力和曲式等要素構(gòu)成了音樂的各種風(fēng)格,如古典音樂、鄉(xiāng)村音樂、民族音樂、流行音樂、英倫搖滾等等。在書法中,從行書、草書、隸書、楷書。篆書等書體的探究,也構(gòu)成了各種風(fēng)格,有典雅大方的、狂傲不羈的、中規(guī)中矩的以及現(xiàn)代創(chuàng)新的。音樂和書法的各種風(fēng)格結(jié)合使兩種看似不同領(lǐng)域的形式融合,音樂中有書法,書法中有音樂,兩者之間互相體現(xiàn)與滲透。音樂旋律之于書法文字信息,音樂音色之于書寫字體,構(gòu)成藝術(shù)內(nèi)容與形式的完美對比。同樣的音樂旋律,可以使用不同的樂器來演奏,同樣的一段文字,可以使用不同的書體來表現(xiàn)。當(dāng)然,藝術(shù)創(chuàng)作的形式總要追求藝術(shù)表達的內(nèi)容統(tǒng)一與和諧。
第四篇:魏晉南北朝時期書法藝術(shù)盛行的原因
The reason of Wei Jin southern and Northern Dynasties calligraphy popular
Min Yu
(.School of Education Administration, Guizhou University of Finance and Economics, Guiyang ,Guizhou , China, 550004)Abstract: The art of Chinese calligraphy in the Wei and Jin Dynasties in Wei Jin Southern and Northern Dynasties period of prosperity, is by a variety of conditions and reasons.Special social and cultural background, thorn live calligraphy artists wisdom and passion, the Han Dynasty calligraphy art foundation, papermaking to mature into the art of calligraphy provides lightweight inexpensive carrier, the invention of paper and promotion, promote social civilization rate rises greatly, also make the development of the art of calligraphy into a brand new era;metaphysics, Taoism Buddhism prevailed, liberated the thought of people, ethnic fusion promoted between ethnic culture and art exchanges, broaden their horizons, expand their minds, enrich people's artistic accomplishment and creation theme, for the development of the art of calligraphy has injected new blood: theoretical writings that lead into the creation of calligraphy conscious stage, people create a unique aesthetic concept, method of creation, style and genre, constructed to“ Saint” Wang Xizhi and his son Wang Xianzhi as the representative of the mainstream system;all sectors of the community on the art of calligraphy, general preferences, promoted the popularization of calligraphy, calligraphy art popular for cultivated soil.Keywords: Wei Jin Southern and Northern Dynasties;calligraphy art;popular;reason 魏晉南北朝時期書法藝術(shù)流行的原因探微魏晉南北朝時期書法藝術(shù)流行的原因探微魏晉南北朝時期書法藝術(shù)流行的原因探微魏晉南北朝時期書法藝術(shù)流行的原因探微
余敏余敏余敏余敏
(貴州財經(jīng)學(xué)院教育管理學(xué)院
貴州貴陽 550004)
摘要摘要摘要摘要::::中國書法藝術(shù)在魏晉南北朝時期魏晉南北朝時期出現(xiàn)繁榮,是由多種條件與原因促成的。特殊的社會文化背景,激活了書法藝術(shù)家的靈智和激情,漢代書法藝術(shù)的奠基作用,造紙術(shù)的成熟為書法藝術(shù)提供輕便廉價的載體,紙的發(fā)明與推廣,促使社會文明程度大大提高,也使書法藝術(shù)的發(fā)展進入了嶄新的時代;玄學(xué)、道教與佛教的盛行,解放了人們的思想,民族融合促進了各民族之間文化藝術(shù)的交流,開闊了人們的視野,拓展了人們的胸襟,豐富了人們的藝術(shù)修養(yǎng)與創(chuàng)作題材,為書法藝術(shù)的發(fā)展注入了新的血液:理論著作的涌現(xiàn)使書法創(chuàng)作進入自覺階段,人們創(chuàng)造了獨具特色的審美理念、創(chuàng)作方法、風(fēng)格流派,建構(gòu)了以“書圣”王羲之及其子王獻之為代表的主流體系;社會各階層人士對書法藝術(shù)的普遍喜好,促進了書法的推廣普及,為書法藝術(shù)的
行培育了沃土。關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞: 魏晉南北朝 ; 書法藝術(shù);
流行;
原因
魏晉南北朝書法在我國書史上占有非常重要的位置,它的成就和影響,被認為書史上第一座里程碑。這個時期,作為文字的意義,書法完成了隸向楷轉(zhuǎn)化的關(guān)鍵一環(huán)。作為藝術(shù)的意義,書法在形象、情性與神采上,出現(xiàn)了本質(zhì)的突破,書法由形體美上升到意境美、神韻美的追求。魏晉南北朝時期, 由于生產(chǎn)力水平的不斷提高, 物質(zhì)財富日益積聚擴大, 教育得到逐步推廣普及, 中國的書法由極少數(shù)知識分子的專利品, 開始變成被社會各階層人士普遍喜好、有廣泛群眾基礎(chǔ)的藝術(shù)形式。從帝王將相、士大夫階層, 到民間知識分子, 學(xué)書善書者、欣賞收藏者層出不窮不斷把書法藝術(shù)升華到理論的高度來欣賞、創(chuàng)造。隨著傳刻、摹寫、翻印等技術(shù)的出現(xiàn), 書法藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上, 有了日新月異的發(fā)展, 涌現(xiàn)出色彩斑斕、異彩紛呈的藝術(shù)形式,中國書法藝術(shù)開始進人繁榮時期。
魏晉南北朝時期,書法藝術(shù)的流行是由多種原因促成的。1魏晉南北朝魏晉南北朝魏晉南北朝魏晉南北朝是一個社會動蕩不安是一個社會動蕩不安是一個社會動蕩不安是一個社會動蕩不安,,充滿充滿充滿充滿戰(zhàn)爭和苦難的時代戰(zhàn)爭和苦難的時代戰(zhàn)爭和苦難的時代戰(zhàn)爭和苦難的時代,,激活了書法藝術(shù)家的激活了書法藝術(shù)家的激活了書法藝術(shù)家的激活了書法藝術(shù)家的靈智和激情靈智和激情靈智和激情靈智和激情 魏晉南北朝是我國歷史上一個政局混亂,多災(zāi)多難的時代,這一時期,戰(zhàn)亂頻繁,社會動蕩,政治腐敗,統(tǒng)治力量比較薄弱,文人們紛紛逃避現(xiàn)實,游山戲水,品藻人物,精神上追求自由和解放,書法創(chuàng)作中追求個性情感的抒發(fā),由隸書衍生出來的楷書、行書、草書逐漸成熟,書法藝術(shù)取得空前發(fā)展,是我國書法史上的第一個高峰時期,特別是東晉書法,追求神韻,意趣和創(chuàng)新,講究個人情感的抒發(fā),書法理念有了質(zhì)的飛躍和升華,后人稱之為“晉書尚韻”。2前朝書法的奠基作用前朝書法的奠基作用前朝書法的奠基作用前朝書法的奠基作用 魏晉南北朝時期的書法,繼承了東漢書法遺風(fēng),隸書由漢代的高峰地位降落衍變出楷書,變隸書的波為撇,碟為捺,或橫、或勾挑,圓轉(zhuǎn)變?yōu)榉秸郏P畫簡便而趨于妍美,楷書遂成為主要書體。并且書體出現(xiàn)多樣化,草書、行書相繼出現(xiàn),而今草書的出現(xiàn)又促進了行書、楷書的迅猛發(fā)展。北朝時期的書法藝術(shù)獨具風(fēng)格,尤其是北碑書體,他繼承了漢隸的筆法,結(jié)體嚴謹,筆姿厚重,沉穩(wěn)大方,雄健挺拔,給人以粗悍之感,這是由于漢代書法的風(fēng)神和遺韻所至。東漢開年,書法成為一種藝術(shù)。著名學(xué)者蔡邕是當(dāng)時有名的書法家。魏晉南北朝時,眾多的書法家創(chuàng)造出風(fēng)格多樣的書法藝術(shù)。曹魏的鐘繇開始把隸書轉(zhuǎn)化為楷書。東晉大書法家王羲之被稱為“書圣”,代表作是《蘭亭序》和《黃庭堅》等,王獻之的書法也極高,被稱為“二王”。東漢末,由于書法的大發(fā)展,出現(xiàn)了趙壹《非草書》、蔡邕《九勢》、《筆論》等論述書法的文章,衛(wèi)恒的《四體書勢》、索靖的《草書勢》、衛(wèi)夫人的《筆陣圖》、傳為王羲之的《書論》、《筆勢論》等著作,從而有力地推動了書法的發(fā)展和繁榮。3紙的發(fā)明與技術(shù)改進紙的發(fā)明與技術(shù)改進紙的發(fā)明與技術(shù)改進紙的發(fā)明與技術(shù)改進 3.1紙的發(fā)明與技術(shù)改進為書法藝術(shù)提供了輕便廉價的載體。紙的發(fā)明是中華民族對世界文明的一大貢獻。早期古代人書寫用竹簡,非常笨重,不利于文化藝術(shù)的傳播普及。后來人們用縑帛書寫,雖然輕巧,但太昂貴,這都限制了書法藝術(shù)的發(fā)展。東漢蔡倫用樹皮、麻頭、破布等造成的植物纖維紙,價廉質(zhì)輕,使用方便。因此,紙的發(fā)明與推廣,促使社會文明程度大大提高,也使書法藝術(shù)的發(fā)展進入了嶄新的時代。魏晉南北朝時期,紙的制造技術(shù)進入成熟階段,不僅能制造白紙、黃紙、青紙等,還能制造五色紙。紙張不僅質(zhì)地優(yōu)良,而且外表精美,成為達官貴人饋贈佳品。3.3.3.3.2魏晉南北朝時期,造紙技術(shù)有了革新提高。在造紙的原料方面,除用楮樹皮外,又開始用桑樹皮以及藤皮;在設(shè)備方面,創(chuàng)造了簾床模,這種竹制的紙??梢砸苿?,放在框架上,可以反復(fù)撈出無數(shù)的紙,提高了工效;在加工制造技術(shù)方面,加強了堿液蒸煮和舂搗,使紙品的質(zhì)量有了顯著提高。紙的品種也增加了,例如,出現(xiàn)了色紙:以染料染紙增加美觀;涂布紙:以涂料涂刷在紙的表面,以解決紙張透印問題和改善光滑度,后來進一步把涂料直接加入紙漿中;施膠紙:在紙張表面涂刷膠礬水,以防止洇水,增加光度。這些高質(zhì)量的紙,纖維均勻,表面潔白,達到“妍妙輝光”的程度。為防止紙張蟲蠹,這時期發(fā)明了“潢治法”,就是用黃蘗和雌黃等防蟲材料,對紙張進行處理,可以預(yù)防紙張被蟲蛀蝕。潢治法從此成為造紙技術(shù)的傳統(tǒng)工藝,被普遍采用。東晉時期,會稽剡溪一帶造的藤紙、黃紙,質(zhì)量上乘,特別受人歡迎。4儒釋道融合儒釋道融合儒釋道融合儒釋道融合,,促進思想的解放促進思想的解放促進思想的解放促進思想的解放 魏晉南北朝時期,儒釋道三家開始碰撞融合,并逐步影響到社會文化的不同層面。書法藝術(shù)作為思想文化的一個側(cè)面,在這個時期出現(xiàn)了歷史上的第一個高峰,鐘繇、王羲之等書法大家,一改古質(zhì)書風(fēng)而流美妍媚,其背后的思想淵源與道家思想有直接的關(guān)系。士人崇道、談玄是魏晉時期特有的社會現(xiàn)象,老莊思想成為上層知識分子行為的理論基石,而書法則成為他們自我陶冶的重要手段,道家思想促成了書法理論的嬗變,并影響到書法藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。魏晉南北朝時期,書法藝術(shù)的情感理論和體道理論都有了更加細致、明確的發(fā)展。書法藝術(shù)家們從藝術(shù)本質(zhì)的角度來分析書法在形式構(gòu)成上的美學(xué)特質(zhì),其中道家思想的影響極為明顯。整個北朝,佛教大盛,并在整個社會生活中占有統(tǒng)治地位,并進而定為國教,成為統(tǒng)治者的法律標(biāo)志。隨之而起的便是興建寺廟。僅洛陽一地,寺廟多達1300多所也正是這個原因,隨之產(chǎn)生了大量優(yōu)秀的造像碑記。特別是洛陽龍門大量開鑿石窟,造像祈福,造像總數(shù)超過萬尊,造像題記2000余塊,而且內(nèi)容及藝術(shù)風(fēng)格迥異,使龍門石窟成為書法藝術(shù)的寶庫。隨著儒家思想的衰退,老莊哲學(xué)和佛學(xué)乘時而起,老莊思想突破了儒家正統(tǒng)思想的束縛,使人們的思想得到解放,這也為東晉書法的繁榮創(chuàng)造了有利的條件。少數(shù)民族積極吸收漢族先進文化,推進了漢族文化與少數(shù)民族文化的大融合,不同民族的審美意識相互影響,相互滲透,少數(shù)民族的豪放不羈,質(zhì)樸清晰的氣息揉進了漢族文化藝術(shù)中,同時崇尚雄健強悍的審美心理也在傳統(tǒng)運筆結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了積極作用。5書法理論著作以及書法家對魏晉南北朝書法理論著作以及書法家對魏晉南北朝書法理論著作以及書法家對魏晉南北朝書法理論著作以及書法家對魏晉南北朝時期的書法藝術(shù)的促進作用時期的書法藝術(shù)的促進作用時期的書法藝術(shù)的促進作用時期的書法藝術(shù)的促進作用 東漢開始。出現(xiàn)了專門的書法理論著作。書法實踐在理論的指導(dǎo)下更加自覺地向前發(fā)展。這不僅是書法流行的重要原因,也是它流行的重要表現(xiàn)。第一步書法理論專著是東漢時代崔瑗的《草書勢》。該書講了草書的起源與生命力,運用形象感受闡述了草書藝術(shù)的特色。東漢還出現(xiàn)了第一位書法理論家蔡邕。他著有《筆賦》、《筆論》、《篆勢》、《九勢》等。他從書法藝術(shù)角度論證了中國古代美學(xué)的共同精神,第一次提出了書法藝術(shù)的力度問題。大書法家鐘繇的《賀克捷表》被人們譽為“正書之祖”。西晉書法家衛(wèi)恒的《四體書勢》,講述了書法及其理論發(fā)展的歷史淵源。在書法理論的指導(dǎo)下,人們創(chuàng)造了獨具特色的審美理念、創(chuàng)作方法、風(fēng)格流派,建構(gòu)了以“書圣”王羲之及其子王獻之為代表的主流體系。南朝書法的主要代表人物在宋有“四妙”,即指羊欣的真書,孔琳之的草書,蕭思話的行書和范曄的草書,在南齊有王僧虔。書法藝術(shù)作為思想文化的一個側(cè)面,在這個時期出現(xiàn)了歷史上的第一個高峰,鐘繇、王羲之等書法大家,一改古質(zhì)書風(fēng)而流美妍媚,其背后的思想淵源與道家思想有直接的關(guān)系。《蘭亭集序》文學(xué)美主要在于“天人合一”的精神的直接呈述,《蘭亭集序》的書法美主要在于“天人合一”的直接呈現(xiàn)。主體人格的對象化,自由精神的感性化,自然率直的現(xiàn)實化,生命意識的宇宙化和宇宙精神的主體化,即天人合一的人與物化。所以通過對魏晉南北朝時期的書法藝術(shù)研究,了解魏晉南北朝時期的書法和藝術(shù)特點,逐步培養(yǎng)藝術(shù)鑒賞能力和審美水平,體味中國傳統(tǒng)文化的神奇魅力和中華民族的偉大創(chuàng)造力。出人意料的是,這么一個動蕩時期,在文化思想方面,卻是有其輝煌燦爛成就的。這一時期不僅出現(xiàn)了為數(shù)眾多的文學(xué)家、詩人、藝術(shù)家。如曹子建、陶淵明、謝靈運、顧愷之等等,而且還前所未有的出現(xiàn)了評論詩、文、書、畫的著作。如陸機的《文賦》、劉勰的《文心雕龍》、鐘嶸的《詩品》、謝赫的《古畫品錄》、姚最的《續(xù)畫品錄》等等。而以論書、品書法的文章為最多,如羊欣、王僧虔、蕭衍、陶弘景、肩吾、袁昂等等,都有著述行世。足見魏晉南北朝時期書法之盛為前所未有。6魏晉玄學(xué)的興起為書法提供了強大的理魏晉玄學(xué)的興起為書法提供了強大的理魏晉玄學(xué)的興起為書法提供了強大的理魏晉玄學(xué)的興起為書法提供了強大的理論支持論支持論支持論支持 玄學(xué)的興起導(dǎo)致“尚韻”書法氛圍的出現(xiàn).佛教道教的廣為傳播不僅和玄學(xué)一起對書法的理論產(chǎn)生影響,而且諸多的物化成果如寫經(jīng)的興盛,寺廟、道觀以及石窟的林立擴大的書法傳播的范圍,商品經(jīng)濟的進一步發(fā)展而帶來的書法收藏、品評之風(fēng)的出現(xiàn)在書法家與愛好者之間架起了一道橋梁,使書法的影響更加深入人心,最終帶來的中國書法史上第一次書法高潮的出現(xiàn)。興的玄學(xué)驟然勃起,被壓抑數(shù)百年的名、法、道諸家思想重新涌現(xiàn)在人們的思辯領(lǐng)域。由于國家處于分裂狀態(tài),政府不能執(zhí)行思想文化專制政策,相反采取了一種兼容并包的寬容態(tài)度。而且魏晉人尚玄學(xué),“魏晉風(fēng)度特別重枧從容鎮(zhèn)定。喜怒不形于色,擔(dān)當(dāng)大事應(yīng)有雍容氣度的‘稚量’;重視對人物的德才、儀表等等品評鑒定的‘品目’、‘品藻’。這些反映到藝術(shù)上來,就是一種和恬姨美,在這種美學(xué)追求下,書法藝術(shù)出現(xiàn)了神韻異常、風(fēng)度翩匍的行書字體.出現(xiàn)了王羲之這種人品字品高妙的書圣,晉字就具有了與唐詩、宋詞、元曲同等的地位。綜上所述,魏晉南北朝時期,由于生產(chǎn)力水平的不斷提高,物質(zhì)財富日益積聚擴大,教育得到逐步推廣普及,中國的書法由極少數(shù)知識分子的專利品,開始變成被社會各階層人士普遍喜好、有廣泛群眾基礎(chǔ)的藝術(shù)形式。中國書法藝術(shù)在魏晉南北朝時期魏晉南北朝時期流行,是由多種條件與原因促成的。造紙術(shù)的成熟為書法藝術(shù)提供輕便廉價的載體;玄學(xué)、道教與佛教的盛行,解放了人們的思想,為書法藝術(shù)注入了新活力;民族融合豐富了書法藝術(shù)的題材與風(fēng)格;理論著作的涌現(xiàn)使書法創(chuàng)作進入自覺階段;社會各階層人民對書法藝術(shù)的喜愛,為它的繁榮培育了沃土。從帝王將相、士大夫階層,到民間知識分子,學(xué)書善書者、欣賞收藏者層出不窮。隨著傳刻、摹寫、翻印等技術(shù)的出現(xiàn),書法藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,有了日新月異的發(fā)展,涌現(xiàn)出色彩斑斕、異彩紛呈的藝術(shù)形式。書法藝術(shù)開始進人自覺的藝術(shù)實踐階段,人們不斷把書法藝術(shù)升華到理論的高度來欣賞、創(chuàng)造。開始出現(xiàn)了以王羲之、王獻之父子為代表的書法世家,這一系列的原因促使了魏晉南北朝時期的書法藝術(shù)的流行。啟示啟示啟示啟示
一魏晉南北朝時期是一個動蕩不安,充滿戰(zhàn)爭和苦難的時代,仍然激活了王羲之、王獻之等著名的書法家,他們創(chuàng)造了許多經(jīng)典之作。在這個復(fù)雜的社會背景之下,書法藝術(shù)多姿多彩,展現(xiàn)了它的活力和風(fēng)采,我們可以認為:如果沒有魏晉南北朝時期的書法藝術(shù),那么,中國的書法藝術(shù)定是殘缺的。二魏晉南北朝時期的書法藝術(shù),值得我們關(guān)注和學(xué)習(xí)。因為它不僅展現(xiàn)了中國書術(shù)的神奇,同時,也給我們留下了文化財富和精神財富,讓我們能夠體會中國文化的博大精深,讓我們從魏晉南北朝時期的書法藝術(shù)中反思,讓我們了解魏晉南北朝時期書法藝術(shù)及其特點,逐步培養(yǎng)藝術(shù)鑒賞能力和審美水平,體味中國傳統(tǒng)文化的神奇魅力和中華民族的偉大創(chuàng)造力。三魏晉南北朝書法繼承了前代書法的優(yōu)良傳統(tǒng),創(chuàng)造了無愧于前人的優(yōu)秀作品,書法藝術(shù)隨著時代的發(fā)展而前進著,它用自己獨特的魅力踩著歷史的舞步烘托出社會的背景和時代的聲音。這告訴了我們漢字書法藝術(shù)是中國土生土長的藝術(shù),它在中國文化的哺育下成長,表現(xiàn)中國文化內(nèi)韻、傳達中國文化精神。隨著時代發(fā)展和進步的需要,我們應(yīng)該更加關(guān)注書法藝術(shù)的發(fā)展,繼承和發(fā)展我們中國的傳統(tǒng)文化精神,讓世界了解漢字書法、認識中國傳統(tǒng)藝術(shù)。References((((參考文獻參考文獻參考文獻參考文獻))))[1]Li Zhiping.Weijin calligraphy arts, Inner Mongolia Normal University(PHIL OSOPHY AND SOCIAL SCIENCES EDITION)1998, sixth.李志平.魏晉南北朝書法藝術(shù)管窺,內(nèi)蒙古師大學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版)1998,第六期.[2]Zi Fengting.Weijin calligraphy art prevalent reason, science and education forum, 2008.08(upper affairs).訾封亭.魏晉南北朝書法藝術(shù)盛行的原因,科教文匯,2008.08(上旬刊)[3]Wang Rongfa.Wang Xizhi of the St.faith in Taoism and calligraphic art, Chinese Taoism, 2009.6.王榮法.書圣王羲之的道教信仰與書法藝術(shù),中國道教,2009.6.[4]Gu Yongzhi.“Preface of Lanting Pavilion”.literature and calligraphy beauty opportunity, Journal of Changzhou Institute of Technology, Vol.13.No.4.顧永芝.論《蘭亭集序》文學(xué)與書法美統(tǒng)一的契機,常州工學(xué)院報,Vol.13.No.4.[5]Yu Qianqian.the Wei and Jin Dynasties calligraphy basic content and influenced the later generations,“ popular literature” 2011 the 01 period.宇倩倩.淺談魏晉時期的書法基本內(nèi)容以及后世影響, 《大眾文藝》 2011年01期.[6]Zhang Kefeng.Wei Jin and South and North Korean theory and painting theory will pass,“ Northwest Normal University”, 2007.41-60.張克鋒.魏晉南北朝文論與書畫論的會通,《西北師范大學(xué)》,2007.41-60.[7]Wu Huiping.In Wei Jin Southern and Northern Dynasties calligraphy study of cultural geography, dissertation, 2003 吳慧平.魏晉南北朝時期書法文化地理研究,學(xué)位論文,2003.[8]Xie Jianjun.Taoism and calligraphic art--in Wei Jin Southern and Northern Dynasties calligraphy theory for example,“ Chinese religion” 2010 the ninth period 謝建軍.道家思想與書法藝術(shù)——以魏晉南北朝時期書法理論為例, 《中國宗教》2010年第09期.[9]Li Yulong.Chinese Characters Calligraphy Art on modern design, 2011 01 period.李玉龍.漢字書法藝術(shù)的現(xiàn)代設(shè)計性探析,2011年01期.[10]“the Wei Jin Southern and Northern Dynasties-Chinese calligraphy art heyday”, Po artists network, source: Art in the network 2008-03-24.《魏晉南北朝--中國書法藝術(shù)的鼎盛時期》,博寶藝術(shù)網(wǎng),來源:中藝網(wǎng)2008-03-24.[11]Liu Tao.“ the history of Chinese calligraphy, Jin and southern and Northern Dynasties volume”, 2002.12, G3395, Twelfth pages.劉濤.《中國書法史·魏晉南北朝卷》,2002.12,G3395,第12頁.
第五篇:魏晉風(fēng)度對李白詩歌風(fēng)格的影響
魏晉風(fēng)度對李白詩歌風(fēng)格的影響
摘 要:魏晉風(fēng)度是魏晉名士追求藝術(shù)化人生的體現(xiàn),它對我國中古以后歷代士人均有廣泛影響。李白不僅繼承了魏晉風(fēng)度中的生活風(fēng)范和審美情趣,而且積極地對其進行理性開拓,形成了自己氣勢奔逸的風(fēng)格。關(guān)鍵詞:魏晉風(fēng)度 李白 詩歌 風(fēng)格 影響
魏晉風(fēng)度是魏晉名士追求藝術(shù)化人生的體現(xiàn),它對中國中古以后歷代士人均有廣泛影響。特別是盛唐時期,由于士人開放浪漫,個性發(fā)揚,對魏晉風(fēng)度尤其懷有濃厚的興趣。魏晉名士的思想、風(fēng)度和作品,對“詩仙”李白產(chǎn)生了全面的影響。杜甫早已指出了這一點:“李候有佳句,往往似陰鏗”、“清新庾開府,俊逸鮑參軍”;《詩史》也說“江淹云:?蝴蝶飛南園。?李白云?春園綠花蝴蝶飛?,語意相似?!倍w翼也認識到李白詩未脫古詩遺風(fēng)——“梁陳宮掖之風(fēng),究未掃盡”。李白不僅繼承了魏晉風(fēng)度中的生活風(fēng)范和審美情趣,而且積極地對其進行理性開拓。下面就來探討一下李白詩歌的創(chuàng)作風(fēng)格與魏晉風(fēng)度不可分割的聯(lián)系。
一、自然清新
魏晉人一反兩漢時以學(xué)問為本,尚苦節(jié),重章句,論世事,矜容飾,持典而乏通,拘禮而不達的風(fēng)氣,宗老莊,喜清談,崇尚自然,不飾儀表而貴在得神。這不僅表現(xiàn)在他們的行為舉止上,也表現(xiàn)在他們的審美觀上。魏晉人在品藻人物時,常用自然、玄遠、超逸、高、深、簡、約等概念。他們在評論文藝作品時,也把 “自然”、“清”作為高標(biāo)準(zhǔn)。由此可見,自然清新之美在魏晉時以為人們所崇尚。所以,宗白華先生曾指出:“魏晉六朝是一個轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵,劃分了兩個階段。從這個時候起,中國人的美感走到了一個新的方面,表現(xiàn)出一種新的美的理想,那就是認為?初發(fā)芙蓉?比之于?錯采鏤金?是一種更高的美的境界。”
李白正繼承了魏晉以來以自然清新為美的審美觀點,特別是對小謝詩風(fēng)的繼承。李白經(jīng)常在詩中提到謝朓,并對其人其詩大加贊賞,如:“蓬萊文章建安骨,中間小謝又清發(fā)”(《宣城謝朓樓餞別校書叔云》)。王漁洋在《論詩絕句》中說:“青蓮才筆九州橫,六代淫哇總廢聲。白纻青山魂魄在,一生低首謝宣城?!彪m然言過其實,卻也在某種程度上說明了謝脁對李白的影響之大。
李白在詩里經(jīng)常使用“清真”、“清芬”等詞來贊美美好的人及事物。在對文藝作品的評價上,他也以清真、自然為標(biāo)準(zhǔn)。在《古風(fēng)》第一首里他說:“自從建安來,綺麗不足珍。圣代復(fù)元古,垂衣貴清真?!边@里,他反對“綺麗”,提倡“清真”。王安石曾說:“詩人各有所得,?清水出芙蓉,天然去雕飾?,此李白所得也?!?/p>
由此可見,魏晉人的審美觀是他自然清新風(fēng)格形成的主要因素。
二、一往情深
宗白華在《論〈世說新語〉和晉人的美》一文中說:“晉人藝術(shù)境界造詣的高,不僅是基于他們的意趣超越,深入玄境,尊重個性,生機活潑,更主要的還是他們的?一往情深?!無論對于自然,對探求哲理,對于友誼,都有可述?!比纾?/p>
桓子野每聞清歌,輒喚奈何,謝公聞之,曰:“子野可謂一往有深情?!保ā妒勒f新語·任誕》)
阮籍常率意獨駕,不由徑路,車跡所窮,輒痛哭而返。(《世說新語·棲逸》》)
深于情者,不僅對宇宙人生體會到至深的無名的哀感,擴而充之,可以悲天憫人;就是快樂的體驗也是深入肺腑,驚心動魄。晉人富于這種宇宙的深情,所以在藝術(shù)文學(xué)上有那樣不可企及的成就,文學(xué)的抒情性日益得到加強。
杜甫說李白“筆落驚風(fēng)雨,詩成泣鬼神”(杜甫《李十二白二十韻》)。李詩之所以撼人心魄,動神蕩情,其重要的一個原因就是詩歌中強烈的抒情性。他的詩歌有著最充沛、最飽滿、最深厚的情感。讀他的詩,我們可以強烈地感覺到詩人情感脈搏的跳動和變化,喜怒哀樂、長吁短嘆無不可見可感。他狂放起來就“興酣落筆搖五岳,詩成笑傲凌滄洲”(《江上吟》);消沉起來就“人生得意須盡歡,莫使金樽空對月”(《將進酒》);苦悶起來就“抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁”(《宣州謝朓樓餞別校書叔云》)。
灑脫不羈的氣質(zhì)、傲世獨立的人格、易于觸動而又暴發(fā)強烈的感情,形成了李白詩抒情方式的鮮明特點。無論愛情、友情、親情,還是愛國之情,李白皆有可敘,皆寫得情真意切,在歌詠情性這一點上確實深得魏晉風(fēng)度之精髓。
三、光潔虛靈
魏晉時期,玄風(fēng)大熾,文人學(xué)士企慕隱逸,寄情山水。他們不僅發(fā)現(xiàn)了山水美,而且以玄學(xué)的眼光看待山水。他們不只把山水當(dāng)作一種客觀欣賞對象,而且把自己與山水同樣地當(dāng)成了自然的表現(xiàn)。他們“欣賞山水,由實入虛,即實即虛,超入玄境。”他們的審美觀對詩歌創(chuàng)作有著很大的影響。比如陶淵明的詩:“涼風(fēng)起將夕,夜景湛虛明。昭昭天宇闊,晶晶川上平”(《辛丑歲七月赴假還江陵夜行涂口》);“清氣澄余滓,杳然天界高”(《巳酉歲九月九日》)。
都寫得空闊湛明,體現(xiàn)了詩人高曠清虛