第一篇:淺談我國現代工業設計的教育
作者:盧夢(桂林電子科技大學)
淺談我國現代工業設計教育
回顧歷史,才能展望未來,了解工業設計的發展歷史對我們今天的設計教育依然有著重大作用,工業設計的發展更與我們的生活息息相關。可現今我國很多學設計的學生沒能掌握有較強的設計表達技能、動手能力、創造性設計能力,中國的工業設計教育怎么了?為此,我在此談談我對我國現代工業設計教育的看法。
自工業革命爆發后,工業設計才真正為人們所認識和發揮作用,之后才以工業化大批量生產為條件發展起來,而當時大多數工業產品粗制濫造,已嚴重影響了人們的日常生活,富有責任感的設計師們為改變現狀,如雨后春筍般地涌出為工業產品貢獻自己的力量,工業設計作為改變當時狀況的必然手段登上了歷史的舞臺。所以,各種設計改革運動紛紛閃亮登場,先后經歷了歐洲的工藝美術運動、新藝術運動、裝飾運動,維也納分離派、風格派、構成派紛紛出現,最終是包豪斯學校的建立成為世界上第一所完全為發展現代設計教育而建立的學院,工業設計才算真正的出現了。包豪斯確立的“技術與藝術結合”的思想為人們所推崇,其先進的教學體系仍為我們沿用至今,對我們今天的工業設計發揮著巨大的作用。
社會越向前發展,人們對工業產品的需求越大,如今人類文明已經發展到很高程度,人們生活方式和思想觀念發生了較大改變,人們對生活的期望也隨之改變了,對生活質量的要求更高,審美情趣也隨之提高,直接地表現在對工業產品的追求上。
縱觀現代史,隨著工業化機器大生產的時代到來,全球化、工業化、標準化進程的逐漸加快,工業設計已經逐漸成為當今世界工業化生產必不可少的一個重要組成部分。工業設計自產生以來始終是以產品設計為主的,產品設計是工業設計的核心,設計創意則是工業設計的靈魂,而人則是工業設計的主導和作用對象,因此,越來越多的院校順應時代潮流,開設工業設計專業,以培養相關技術專業人才投入到生產活動中去,設計教育也越來越受到重視,使得設計教育像雨后春筍迅速成長,如今國內近三百所院校開設有設計專業,給國家的設計教育注入了活力。盡管我國的工業設計起步很晚,但發展很快,今天我國的工業已經取得舉世矚目的成就,盡管如此,我國的設計教育仍存在一些問題
目前中國設計類院校教學存在結構僵化,呆板,專業課程門類龐雜繁多,學生們學到的“范”而不“精”,并且很多課程都只是“點到為止”,比如專業軟件的教學課程課時較短,學生沒有足夠的時間向老師學習使用軟件,學生不得不在結課之后自己摸索學習,甚至擱置來不及學習,又到了下一門課程的學習,可怕地是,現在大學生缺乏自主學習的精神,逐漸形成了應付式的學習,很多學生學了幾年的設計,最后建一個簡單的產品模型都困難重重,甚至除了用ps給照片上的自己美容之外,連設計產品介紹的海報都不能做出來,這到底是誰的悲哀與過錯?學校,老師,還是學生自己的? 學生的自主學習意識與能力固然占了大部分原因,但這也與學校教學方式、教學設備與社會環境,更與整個國家是設計教育管理有關:國家重視設計教育,卻不能夠很好地采取更有有效的政策來管理與支持高校的設計教育;學校也很難做到完全合理地安排學生的教學課程,很多高校還不能提供給學生完善的教學設備,學生的實踐的機會太少,學生不能像包豪斯那樣實行“工廠學徒制”,學生對產品使用與制作過程缺乏基本了解,實際動手能力較低,設計的產品不符合實際,猶如空中樓閣。如今,學設計的人才眾多,學生面臨畢業的壓力越來越大,已經沒有了像工業革命時期設計人才的缺乏,學生能參加的設計比賽較少,即使有比賽,入圍的名額少之又少,令學生望而卻步,缺乏信心,這就抑制了學生的設計創作的熱情。包豪斯注重培養學生的獨立性、獨創性和創新意識,相比之下,我們的學生最缺乏的正是這些,雖然我們的教育要求注重培養學生的獨立性、創新性,可并沒有能夠采取更有效的措施來培養和鼓勵學生們的獨立性創造性。包豪斯是把學生當作設計師來培養,而我們的學校是把學生只當作學生來培養。我們大都采用包豪斯的學習方式,卻沒能學習到它的精神,更沒能像他那樣培養杰出的人才,我想,我們不能只瞻仰和學習前人的設計方法,更重要的是,要學習貝倫斯、格洛皮烏斯、柯布西耶等大師們孜孜不倦的探索與創新精神。不僅是學生自己需要檢討自己在學習設計所缺乏的正確態度,國家、學校也要采取更為有效的教育方式來管理學生、鼓勵學生、引導學生在學習設計上走更為正確的道路,為自己的未來打下堅實的基礎,為國家的設計做出應有的貢獻。
第二篇:現代工業設計論文[推薦]
工業設計的現代主義論文
電技131班–––––余波 學號:1307010021 首先,很榮幸能選上謝老師的這門課,因為設計是我一直都很喜歡的事情,只是沒機會去展現自我。在我的生活中,我經常會設計一些小玩意,來充實我的課余時間,即使到了大學,也是如此。為我的生活帶來許多方便,但是這些東西看起來非常不起眼,畢竟沒受過什么專業的教學。
在本學期的學習下來,我知道了什么才是真正的設計,什么才是好的設計。簡單的來說設計就是一種創造發明,給人們帶來許多的方便與快捷,設計已經融進了人們的衣、食、住、行,人們現在的生活已經離不開設計也無法離開設計。
工業設計通常又被稱為“功能主義設計”,或“技術美”,或“機器藝術”。它的發展可以分為三個歷程,早期的設計主要注重實用功能,不注重外觀的美學藝術,更不注重人機關系。工業化、批量化的生產。中期就是后工業時代的設計,而到了現在,就是后現代主義設計。它流行始于70、80年代的歐美。若以單純的歷史發展角度來說,最早出現后現代主義的是哲學和建筑學。當中領先其他范疇的,尤其是六十年以來的建筑師,由于反對全球性風格缺乏人文關注,引起不同建筑師的大膽創作,發展出既獨特又多元化的后現代式建筑方案。后現代主義的設計它是一種反理性、將求個性、一切以人性作為前提,一切都圍繞著人來設計,求的就是一個“我與別人不一樣”反對設計的單一化,主張以游戲的心態來設計的一種高端藝術形態(自認為高端)其藝術風格也有很多形式,比如構成主義、抽象主義。具體點就是波普藝術、行為藝術等等。
現代主義以科學為基礎,講求理性邏輯,實驗探證,并主張無神論。其中牛頓的力學理論、達爾文的進化論及弗洛伊德對自我的研究為現代主義奠定重要的基礎。很多現代主義者認為,透過拒絕傳統,他們可以從根本上發現新的方法去創造藝術。總的說來,現代派藝術家重感性和主觀內在的精神表現,用感覺代替觀察,運用綜合、抽象和半抽象代替具象,不再表現客觀存在的形,而努力追求發掘自我心靈的形,否定藝術的功利性,認為藝術只是有意味的形式。現代藝術是傳統藝術發展的必然,也是現代社會在藝術家精神上反映的產物。
而今天,在設計上卻出現很多的問題。身邊就有很多這樣的問題。比如建筑的設計就有很多不合理的地方,首先就是自然采光、這問題還沒有引起規劃部門、發展商、建筑師的高度重視,這一點不僅表現在朝向與門窗設計上,同時,也體現在很多建筑相互之間的間距上。再如空間上,樓層很低很低。還有在比如像我們這樣的大學,高中等。沒有殘障人士專用通道,安全出口。樓梯狹窄過道擁擠。雖然在新校區那邊貌似有了這方面的改善。環保問題也是需要設計師們和消費者引起高度注意的一個問題。積極主動地使用一些無毒,無污染的裝修材料,更換綠色電器,選購一些可循環材料制成的家具,減少木材的使用都會對保護環境,提高下一代的環保意識起到實際的促進作用。
公共場所上的設計不足。公共標識缺失,這是一個比較普遍的問題,比如在一些公共游泳場,兒童在玩耍,而游泳池的水位也很深,但很多這樣的場所卻沒有發現“兒童游玩須家長陪同,請勿戲水”的警示。這確實應該設立一個警示牌,畢竟不會游泳兒童在游泳池里玩耍是十分危險性。在貴陽機場出口一條繁忙道路的一人行橫道,我們看到,從這里橫過馬路的行人很多,但卻沒有一個對車輛提醒行人的黃色標志牌,很多車輛從這里經過時也不減速,這樣容易造成事故隱患。
標識系統過于孤立混亂,這是現代中國許多城市存在的最為嚴重的問題,城市標識是一個城市視覺文化不可缺少的一種表現形式,從中國整個城市發展與設計發展關系來看,城市的快速發展和中國設計行業的薄弱以及此類法制不健全形成也明顯的對比,如很少從整個室外環境考慮,使標識牌顯的突兀,和整個外部環境不協調。而且對整個城市的標識系統政府沒有一個統一協調的規劃,這就使得在需要時臨時決定標牌的位置、材質、大小等等,再加上不同的公司進行設計,一些單位設置標識時隨意性很大。有的設計人員沒有受過專業培訓,不了解有關標準,只從自己的創意出發。從風格上不能統一把握,所以整個城市標識系統處一種混亂分割的局面。
設置不合理,設置不合理主要表現在標識牌的位置、大小、材料等等。標識牌在造型、設置和布局等方面應嚴格遵循國際標準、國際慣例,深藍色為底色,工藝講究,美觀醒目。在設置方面,根據人們的行為習慣和人體工程力學的原理,控制標牌的高度、視距、間距以及字體大小等,其中遠視距為25到30米,中視距為4到5米,近視距為1到2米;懸掛高度為2到2.5米;中英文字體的大小比例為31;字體以標準中文黑體字為主,連續設置的間距為50米。(此數據僅供參考)另外,有些標識牌在位置上也存在問題,如被大型物體或者建筑、樹木等遮擋,也會給人們帶來很大的麻煩。
很多地方只注意設置提示標識,而忽略了導向標識的設置。在材料的選擇上,應該充分考慮室外因素,比如高、低溫度,雨水量等,在安順黃果樹一帶,室外的標識牌大多采用木與不銹鋼材料,這樣只考慮到美觀而忽視了其材料的局限性。南方雨水較多,木材的標牌容易變形腐朽。
第三篇:現代工業設計有感
設計作為人類活動的延續和發展,有著悠久的歷史,它是一門古老而又年輕的學科。設計作為一門獨立完整的學科經歷了漫長的演變和發展。人類設計活動的歷史大致可以劃分為三個階段:設計的萌芽階段、手工藝設計階段和現代設計階段。而現代設計又可大致劃分為三個發展時期。第一個時期是1750年-1914年,現代設計的醞釀探索時期,在此期間發生了轟轟烈烈的工藝美術運動和新藝術運動,新舊設計思想開始交鋒。第二階段1915-1939年,這是現代設計形成發展時期,現在設計的理論和時間在這一時期有所突破。第三個時期是在第二次世界大戰之后,這一時期設計與工業生產和科學技術緊密結合,因而取得了重大成就。
然而我們經常說到的現代設計是以現代主義的理念貫穿整個設計過程的設計活動,它是基于現代社會、現代生活的計劃內容,受現代市場、一般心理學、人體工程學約束,具有高度應用性的設計活動。主要包括:現代建筑設計、現代產品設計、現代平面設計、廣告設計、服裝設計、紡織品設計、為平面設計和廣告設計服務等等。但是現代設計是一個不太準確的稱謂,與其說是一個設計風格概念,還不如說是一個時間概念來得準確。應該說是它是現代建筑、現代工業產品、現代平面設計的總稱
通過學習和總結《世界現代設計史》的《世界現代設計》
(一),讓我對世界現代設計又一次深入的理解。從設計的萌芽階段到今天提倡的綠色設計,生態設計等現代設計觀念,是經歷了多風格變化,設計師們的親身體驗不斷演變和發展的。主要從斯堪的納維亞的五國,日本,意大利,英國等幾個歐洲國家,在建筑設計,家居設計,產品設計,服裝設計進行說明各個國家現代設計的發展和特點,在面對影響最大、最流行的設計風格-國際主義設計風格,各個國家是如何保持自己本民族、本地區的文化和設計特點的。
斯堪的納維亞國家有著獨特的地理位置和悠久的民族文化藝術傳統。在藝術設計領域至今還保持著自己的藝術特色,設計的文化品位和藝術精神。他們傾向于一種手工藝觀念和工業設計混合體,使得北歐的家具,燈具等工業設計有著簡樸,而又有一種溫和高雅德形態,天然材料,色彩明亮是中產階級式的,卻又是民主大眾的。但是自從20世紀初以來北歐設計更代表一種生活方式:他們的設計原則是設計是用來配合人類及其環境進入自然狀態的,因而設計的產品都是與人的比例和舒適(人體工學),需求(功能主義)和精神(美觀)相關聯。從而可以看出北歐的設計思想主要有重視產品的經濟法則和大眾設計,即價廉物美;強調有機設計思想和產品的人情味,善用自然材料;提出以人體工學為原則進行理性設計,突出功能性。北歐的家具設計聞名于世,其中最為著名的是家具的彎木生產工藝。設計師非常注重木材的加工處理被稱為“有機功能功能主義”,例如著名的家具設計師啊納 雅各布森,他以人體功能學的尺度為依據,將刻板的功能主義形式轉化成優雅的形式。1952年他以熱壓的方法,將膠合板彎曲成一個整體的曲面,制成一張三條鋼管腿制成的膠合板椅子。
從《世界現代設計史》中可以知道,談到世界現代設計的發展不得不提到意大利,因為在20世界50年代以后意大利稱為現代設計最活躍的地方。意大利的設計既不同于商業味極濃的美國設計,也不同于傳統味極重的斯堪的納維亞設計。意大利絕不抄襲他人,一直專心發展出自己的設計體系,因而形成了一個與眾不同的意大利設計系統。意大利人視設計為一種文化,哲學,而不僅僅是理論和實踐。它的設計是傳統工藝、現代思維,個人才能,自然材料,現代工藝、新材料等為一體的綜合設計。他們能實用主義和技術知識與堅實古典文化相結合,從而使他們的設計從戰后至今都打上了自己的烙印,表達了一種充滿想象和個性的設計文化,賦予人性和詩意的價值。在工業設計的進程中,他們一方面引進現代批量生產方
式,一方面又尊重傳統工藝。正是由于他們能夠堅持民族特色才使意大利稱為首屈一指的設計力量。意大利只通過短短那個世界的時間,把自己從二戰時期的廢墟中建成一個工業大國,而它的設計在促進國家繁榮富強的過程中扮演了重要角色。目前,意大利的設計是杰出設計的代名詞。
而與意大利不同的日本是一個吸收和包容外來文化很強的國家。自從第二次世界大戰以后開始發展現代設計以來,它的傳統設計基本沒有因為現代化而被破壞。它的傳統設計和現代設計一樣,都達到幾乎完美的地步,都是令人側目的。因為日本在面對國際主義市場的到來,日本現代設計實行傳統與現代雙軌并行體制,針對日本國內市場與國際市場不同的兩種設計體制。世界上很少國家能夠在發展現代化時能夠完整地保持、甚至發揚了自己的民族傳統設計。
我們從日本的發展歷史可以知道,日本文化中之所以出現這種雙重性,也是有歷史原因的。首先,日本總體文化多元化,日本人珍惜他們辛辛苦苦學習和發展出來的每一個文化體系、每一個文化模式、每一個文化類型,盡量做到兼收并蓄,所以他們使每一個模式與類型都得到發揮。此外,是日本人的哲學觀念影響。他們一向認為世界的發展是比較辨證的,宇宙一切都像四季,變化交替,周而復始,循環不已,因此在設計上不追求永世不變的單一標準,而更加具有寬容,在觀念上和設計上更加具有高度的彈性。
在我們讀完日本現代設計史之后,其實日本對于傳統設計的完整的保護和發展是最值得大家欽佩的。從總的來看,日本人把不少傳統的東西都保存完好,并且和現代設計的內容融合一體。比如:日本的傳統食品、傳統服裝、傳統包裝與平面設計、傳統建筑等等,都具有相當高水平的傳統保存因素。日本的傳統食品,如壽司、甜不辣、米酒等等,基本沒有什么本質的變化。日本的傳統服裝,比如美麗的和服,包括和服的絲綢、刺繡、印染設計在內,都具有高度的傳統性,完全沒有受現代服裝的影響。具有相當鮮明的民族特征,在世界包裝當中獨樹一幟,不但受到人們的喜愛,同時還影響到遠東不少國家的包裝設計。因此,我們可以看出日本現代設計的道路,是一條雙軌并行的道路:傳統和現代設計平行發展,互相不干預,但是在可能的時候也互相借鑒。現在,日本設計是良好設計的同義詞,日本制造是優秀產品的同義詞。
英國是現代設計運動產生的國家之一,這個曾經是世界上最強大的國家,但是已經逐步的衰退了,無論國力還是政治影響都無復往昔。在當別的國家實行現代設計時間的時候,英國還停留在理論的探討上,而沒有能夠在設計實踐上發展,因此,英國的現代設計有相當一個時期是落后于國際水準的。
與意大利人不同,英國對于凡是與文化這個字眼聯系的設計問題都非常懷疑,他們不喜歡把設計當作文化來看,因為文化這個詞近來已經成為商業化的代名詞了,采用文化這個字眼,會有商業化的嫌疑。因此,英國設計家往往采用傳統這個字眼,比較不容易與商業化聯上。而傳統這個字眼,則又與比如古典的、歷史的、英國的內容聯系,所以,英國設計家在很大程度上具有強烈的設計風格歷史化傾向。因而,自然對戰后現代主義,或者國際主義設計風格,特別是米斯·凡德洛的“少則多”原則非常反感。雖然從總體來看,英國的現代設計并不太強,但是,具體到商業室內設計和展示設計來看,英國則具有很特別的優勢。比較具有國內和國際影響的室內設計集團是康蘭設計集團,這個集團從事大量的商業室內設計和企業形象設計,成績顯著,并被評論界稱為“高街風格”。
與英國隔海相望的法國,設計上則有與其它各國不同的發展方式。法國的現代設計是基于法國悠久的設計傳統的,這個傳統的核心內容具有強烈的法國資產階級味道,即設計是
為富裕的上層人的活動,設計的內容是豪華、奢侈的產品,設計不應該是民主的、大眾的,而應該是權貴的、高尚的。里茲·戴維斯曾經說:法國的設計就是豪華的的設計,高尚的設計。”這種情況,自然造成法國設計,特別是與百姓生計密切相關的工業產品設計、普通的平面設計的水平落后于其它國家。法國強烈的民族主義情緒,使法國人對于他們厭惡的美國式的設計非常反感,以至在1983 年正式由法國政府下令,禁止使用具有強烈美國色彩的設計這個字眼。這種以民族情緒取代科學的方法,顯然是非常愚昧的。
在強烈的民族情緒和民族主義精神影響下,法國政府希望能夠通過設計,特別是宏大的建筑和工程項目,來表達法蘭西民族的偉大,這種情況造成法國政府項目的宏大和國計民生的產品設計水平的萎縮形成鮮明對比。法國前任總統佛朗斯瓦·密特朗對于設計非常重視,他在任期間努力形成法國設計的面貌,法國政府全力支持一些重大的設計項目,比如美籍華人設計家貝幸銘設計的羅浮宮大玻璃金字塔;英國設計家里查·羅杰斯設計的蓬皮杜文化中心;都是這種國家主義精神下的作品
從上面各個國家的現代設計的發展,我們可以知道由于各個國家現代設計起步時間不同,設計的基礎不同,同時受本國傳統文化的影響,現代設計的思想、原則、特點都不盡相同。國際主義設計對各國的現代設計產生了非常之大的影響。但是,國際主義設計對現代設計的發展是雙面的影響我們大家都清楚,一方面,國際主義設計方向比較統一,目標群體明確,設計者更容易把握設計方向,但是也會產生程式化、統一化。如同日本針對國內市場和國際市場的不同的設計風格和價值取向,采用了傳統與現代雙軌并行體制。因此,對于我們學設計的學生來說,面對設計的全球化,一定要把本民族的文化特色與國家文化相結合,在滿足國際消費市場上的基礎上,把本民族的文化發揚光大。
第四篇:現代工業設計常用材料,很實用!
現代工業設計常用材料,很實用!
陶瓷器
從簡單的瓷磚到英國Wedgwood陶瓷公司的工業革命,勞動的智慧將陶瓷器的使用不斷地發展和創新。陶瓷器已經成為設計師設計創新的重要材料。
傳統的陶瓷器主要集中于日用品,如瓷磚、洗手盆、馬桶等白色陶瓷衛浴潔具。現代常用的工業陶瓷主要利用其高熱傳導性,制作電子電路的散熱器等。粗陶器
粗陶器由高溫焙燒粘土而成,由于粘土中含有雜質和鐵元素,顏色往往呈灰色到棕色。粗陶器不同于一般陶器,一旦焙燒后就沒有了吸收濕氣的能力。粗陶器經常被用于餐具制造中,并經過上釉處理。陶器
陶器主要由低溫燒制的粘土制成,通常呈現紅色或橘紅色。赤土陶器與多孔的陶瓷非常相似,經常用于制作鍋盆、大型雕塑,或建筑材料。瓷器
色澤極佳的白色半透明材料,主要通過極高的溫度下混合釉和陶土為一體,燒制而成。1997年,海綿花瓶,由馬塞爾·萬德斯為Moooi公司設計。這個產品的制造過程使用了一種全新的方法,首先將海綿浸透在陶土水漿中,然后將吸附陶土水漿的海綿晾干,最后用窯將海綿燒掉,最后留下近乎完美的獨特形式 復合材料
復合材料主要是指由兩種或兩種以上材料混合而成的工程材料。高分子符合材料是由長纖維與熱固性樹脂基復合而成的,具有非常堅硬的特點,是20世紀最偉大的合成材料之一。
纖維承載著負荷,同時復合成分為纖維提供韌性和保護。復合材料的制造屬于勞動密集型產業,束緊、連接或鏤空都會降低復合的強度,而且用于合成材料的樹脂具有刺激性,生產過程中產生的蒸汽也具有毒性。蜂巢結構
蜂巢結構合成材料由六邊形連續重復排列而成,視覺上與蜜蜂的蜂巢十分相似,組成六邊形的每個邊都是微小的薄片。常見的蜂巢結構材料主要以鋁和玻璃纖維為原料,具有輕質而堅硬的特點,多用于建筑結構性材料。玻璃鋼 玻璃鋼餐桌
玻璃鋼主要由熱固性的塑料和普通的聚酯樹脂制成,相比普通的標準玻璃更加結實。
戰后玻璃鋼首次出現的時候,這種低廉的可塑性材料讓更多的設計成為可能,查爾斯·伊姆斯、蕾·伊姆斯夫婦和埃羅·沙里寧等設計師,大量使用玻璃鋼為材料設計家居產品,展現了獨特的結構、功能和美學。碳纖維
這是一種由碳纖維紗線編織而成,并混合樹脂制成的片狀材料。這種材料具有非常理想的強度重量比,經常使用在高性能產品中。
雖然碳纖維的生產價格昂貴且能量耗費巨大,但因其良好的性能和廣泛的使用性,以及被作為平面設計元素使用的獨特編織文理,都為產品增加了“技術化”的視覺效果,例如將碳纖維紋理用作運動跑車的裝飾元素。層壓材料
正如材料名稱所示,這種材料是將材料疊壓粘亞制成,具有獨特的層壓結構。合成木就是一種常見的層壓材料,由許多木片疊壓而成,如膠木或金屬等,材料的疊壓過程會呈現不同的色彩肌理。Bugatti Veyron品牌Pur Sand特別版跑車,2004年設計。設計師以碳纖維和拋光的鋁合金為材料,重新塑造了高貴、高科技的跑車形象 人造橡膠
這是一種高分子聚合物,由大量微小的結構單元重復排列而成,具有良好的彈性。這種材料既可以天然合成,也可以人工合成。天然橡膠 天然橡膠采集
這種材料通過提純和加工運用于工業生產,主要用于生產橡皮筋、橡膠手套、橡膠墊、避震器和橡膠管等具有彈性的產品。硅酮
這是一種無粘性、類似橡膠的高分子聚合材料,主要用來密封和潤滑產品。硅酮制造屬于能量密集型產業,且廢料不可回收。
三元乙丙橡膠(EPDM)
這種黑色、類似橡膠的熱塑彈性材料,通常用于油封、墊圈和O型圈,具有良好的抗化學性,并耐氣候腐蝕及紫外線照射。玻璃
玻璃一直被視作能夠激發奇思妙想,具有魔法般變化的材料。無論是在21世紀的今天,還是在遙遠的過去,對玻璃獨特性質的探索,研究如何發揮玻璃的造型潛能,都令玻璃工匠、化學家和設計師陶醉和癡迷。
玻璃可以呈現無色透明狀態,也可以混合其他元素制成各類色彩或降低透明度,用途極為廣泛。玻璃對光具有折射和反射性,同時玻璃可以通過高溫熔解拉制成各種形狀,因此給設計師提供了無限的設計可能性。
堿石灰是一種最常見的玻璃原料,主要用于制造玻璃瓶子、玻璃管和玻璃窗。而硼硅酸鹽玻璃具有更高的熔點,耐高溫,因此經常用于汽車的前照燈、實驗器皿和爐灶設備等等。2004年,Mistic燭臺花瓶,由艾瑞克·烈威(Arik Levy)為Gaia&Gino公司設計
第五篇:我國近代工業設計論文
一、中國近代工業設計產生的誘因
在中國工業近代化轉型過程中,經濟是基礎,工業生產技術的更新則是提高社會生產力的基本途徑。當社會發展到一個新的階段,工業生產技術條件逐漸成為近代中國與其他國家競爭的基礎。這里不得不提到洋務運動。眾所周知,來自西方的新文化、新思想與扎根于中國人心中的保守觀念形成了較為明顯的矛盾沖突,而洋務運動的目的是使人們認識和理解同時期西方社會結構所發生的復雜變化,它的進步思想暗示人們,社會從古代到近代的轉型過程中存在著某些必須解決的核心問題,這些問題在很大程度上影響了工業的近代化發展,需要當權者重新設計人與人、人與社會的關系,使其與社會發展的不同要求相適應。中國近代工業結構是一個大的系統,工業成果多樣而具有廣泛性,如,以“漢陽造”步槍為代表的軍事工業;以“盛錫福”帽子為代表的輕工業;以輪渡為代表的船舶工業;等等。它不是一件特指的工業產品,而是在整個近代工業發展過程中所形成的工業產品與工業設計結構的總和。近代工業組織、工業生產模式、傳統手工業和從西方引進的先進技術等因素都對近代工業設計產生了影響;同時,自然環境、民俗風情、經濟條件和生產力水平的變化也對中國近代工業設計起到了決定性作用。中國社會近代化存在著十分明顯的規律性,在接受西方文化的過程中,人們不假思索地用新的生活生產方式取代了傳統習俗,它雖然可以對社會的新陳代謝起到積極的促進作用,卻也不可避免地以犧牲傳統風俗習慣和人們固有的民族情感為代價。從某種意義上講,中國近代生產力水平奠定了近代工業設計的基礎,近代社會經濟條件的變化在促進工業生產方面也有很大的影響。工業的發展提高了人們的生活水平,創造了經濟收益,這本身就是社會發展的必然規律。在近代工業形成及發展的歷程中,工業生產和制造所用的原材料很大一部分來源于自然環境(如礦產資源、水、能源等),這是影響近代工業設計的自然因素。技術條件的更新則在很大程度上取決于人們對自然環境的利用,西方文化的傳入和機器在工業生產過程中的使用使得大部分自然環境被轉化為技術環境。社會生產力水平一方面受到技術發展的制約,另一方面又表現出對技術的依賴,而技術的進步和生產力水平的提高在很大程度上都取決于勞動者對新技術的掌握和應用。
事實證明,技術是生產力水平提高的關鍵因素,但技術轉化為生產力這一過程必須通過“人”這一主體才能實現,即勞動者。在近代工業生產的過程中,新機器和新技術對工人的知識結構有著專門的特殊要求,機械化的生產系統主要依靠的是工人的智慧頭腦而非靈巧的雙手,因此,工人不是站在機器大工業生產線旁邊的被機械化了的勞動力,而應該是具有進步思想意識的人,他們不僅要具備高超的手工技藝,而且需要具備熟練操作機器和管理生產線的能力,并且需要具備較全面的工業技術素養。這就要求工人在生產過程中要不斷地學習文化知識。從本質上看,人們掌握新的科學技術是為了重組工業結構,以期更有效地利用資源,并努力使工業近代化朝著更加合理的方向發展,工業設計質的變化也就取決于人們對待技術的態度是否具有進步性。通過對中國近代歷史發展脈絡的把握可以得知,近代工業體系是一個由各種元素(人、物、社會組織等)組合而成的有機系統,在這個系統中,每一個元素獨立存在,對于人類的思想意識而言,這些元素在本質上是多樣化、連續性的,通過人類的思想意識而相互聯系、相互滲透。設計行為的出現等于將它們從原來各自單獨的空間中拿出來并將它們按規律重新排列整合,這個過程看似簡單,但如果這些元素并非同時存在,就會造成某些空間元素的缺失。所謂“天時、地利、人和”——好的設計需要天時、地利、人和的條件,這好比鐘表的運轉,在表盤之上,時針、秒針、分針的空間位置是特定的,它們各自的作用也不同,需要同時出現在表盤這個固定空間中,缺少任何一部分都會影響鐘表的正常運轉。因此,時間在中國近代工業設計產生和發展的過程中充當了一種媒介,通過它我們才能夠到達歷史空間的最深處。借助時間這個因素,可以將中國近代歷史空間中看似混亂的元素進行更新與分組,并將人們對近代工業發展狀況和設計現象的認知放入這個空間,在現實與歷史時空交錯的復雜結構中建立論證并得出結論。誠然,中國近代工業歷史已經過去,許多對研究有幫助的證明性實物也都消失或被人們遺忘,但只要能在空間位置上保持歷史與現實的先后關系,至少將它們之間的距離縮短,就能在現實環境中重新挖掘近代工業設計種種有趣的現象。
二、基于中國工業近代化的設計規律
當中國工業還在封建體制中痛苦掙扎的時候,英國的工業革命已經為西方新世界的建立打開了大門,它使西方人意識到只有生產技術上的革新才能引領社會從手工業時代進入機器工業時代,工業設計在當時成為一種重要的市場營銷方式和商業競爭手段。19世紀下半葉,新興工業生產力迅速向西方社會結構的各個方面滲透,徹底改變了人們傳統的生活方式。這個時期出現了大量既具備現代機械化生產特點,又帶有傳統裝飾風格的工業產品設計,說明近代西方工業設計已經成型,是在以產品結構自身的邏輯為設計前提下,對機械化生產方式和人們審美習慣與生活方式的實際需求所做出的雙重適應。進入20世紀后,中國近代工業已具備了設計形態的雛形,但由于工業革命帶來了設計和生產在時間和空間上的分裂,以純手工制作為主的傳統手工業衰落,新的科學技術與機器設備的應用成為設計活動的指導。為了適應產品的復雜構成,設計師必須通過對內外部因素的綜合考慮來實現其對設計活動的管理和控制。設計能夠通過對工藝、技術層的創造性整合來實現技術系統的管理操作,在傳達企業生產目標信息的同時,完成工業生產計劃,反映出設計本身與人和社會的關系。可見,近代工業設計的形成必須依靠設計與內外因的相互適應來實現,從這個角度看,受近代歷史因素影響,中國近代工業設計既具備一般意義上設計的演進特點,又不同于中國古代傳統造物設計的具體形態,它反映了近代特殊歷史時期人們的設計思想觀念和設計行為模式,其來源是西方先進的工業生產設備、技術和生產模式。值得注意的是,模仿行為是其中非常關鍵的過程,明確了近代設計以模仿為主,這就能夠解釋為什么到了民國中后期,作為工業產品的創造者,人的主觀能動性在時間的作用下表現出一種不穩定性,在中國近代工業后期發展的過程中對民族工業的發展造成了阻礙,從而使得這段時期工業與設計的關系難以明確。這是中國近代工業設計結構中所隱藏的一個很重要的邏輯規律。我們今天以設計的視角來看待中國近代工業,其中包含了對其價值的評判,強調的是設計的合理性。依據中國近代工業發展的歷史進程,中國近代工業設計的特點可歸納為以下幾點:時間上具有連續性;空間上具有延續性;行為上具有目的性和有序性;對后世具有意義上的關聯性。
三、中國近代工業體現科學與技術的有機結合中國近代工業設計的產生是歷史的進步,它在特定的歷史環境中具有特定的前進目標,這些目標是根據改善人類生存環境的各種可能性確定的。中國近代工業的繼續進步要求從根本上破除傳統工業的組織形式和運行機制,當近代社會生產力提高,人們的基本生活需求都能夠得到滿足時,設計的進步性就體現出來了。由此出發,工業生產技術的進步必然會到達目標領域,在這個領域中,設計作為輔助工業近代化轉型的工具是符合工業結構合理性的。在為社會進步和工業發展而服務的設計行為中,技術也服從于人類主觀創造性功能的發揮而得以與已經確立的工業發展方向聯系在一起。從設計的角度看,近代工業生產不是對應某一件孤立的產品來說的,它關注的是整個反復制造產品的系統。英國工業革命給世界設計界帶來的一個重要影響是使設計師開始思考如何讓自己的設計更便捷、更快速,而設計的重點則由追求精細的手工藝轉向略顯粗俗的大批量生產方式,這種設計是源于某種生存本能,帶有某種政治意圖,注重簡化設計程序而放棄精致完美的手工藝。在戰爭年代,完美與精致不可兼得,創新與大工業生產狹路相逢。盡管如此,這種新型設計卻有著清晰、誠實的理念,也有助于民主精神的傳播,它潛力巨大,將有助于建立起一個新的社會,象征著工業設計進入一個新的紀元。在半封建半殖民地的近代中國,中國人對外來文化的好奇使其在工業近代化轉型的初期階段尚未看清楚“科學”的本質而陷入盲目模仿的怪圈,模仿型設計成為主流。隨著留學生隊伍的擴大和近代實業教育體系的完善,大批有識之士領導近代工業的生產與發展,使中國近代工業呈現出無比輝煌的景象。雖然戰爭對工業發展造成了不可彌補的損失,但不可否認的是,在對技術的模仿中融入了中國人對近代中國國情的考量,并保持了一種科學的態度,而正是由于科學與技術的結合,近代中國的工業生產得以進步,人們的生活環境得以改善,新的生活方式也改變了人們的審美意識,促進了人類文明的發展,并使傳統的造物形式得以革新。
四、結語
中國近代工業設計不能脫離近代中國的歷史語境而獨立存在,更不能脫離近代工業的轉型與發展而獨立存在。近代工業設計在近代中國社會環境里的特殊“生存”方式決定了其既是中國傳統造物文化的深厚積淀,也是直接影響中國工業設計前進方向的寶貴財富。它是反映中國近代設計歷史的一面鏡子,值得我們用心深入、仔細研究。