第一篇：唐宋詩詞之最[范文模版]

古詩之最

最消瘦的人:簾卷西風,人比黃花瘦（李清照）

最憔悴的人：衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴（柳永）最憂愁的人：抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁（李白）最快的船：兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山（李白）最厚的冰:瀚海闌桿百丈冰,愁云慘淡萬里凝（岑參）最深的雪:夜來城外三尺雪，曉駕炭車碾冰轍（白居易）

1、最貴的書信：烽火連三月，家書抵萬金（杜甫）

2、世上最長的臉：去年一滴相思淚，今年剛流到腮邊（蘇小妹戲東坡）

3、最窮的夫人：右手秉遺穗，左臂懸敞筐（白居易）

4、最快的船：兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山（李白）

5、最害羞的人：千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面（白居易）

6、最多的愁：問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流（李煜）

7、最消瘦的人：簾卷西風，人比黃花瘦（李清照）

8、最憔悴的人：衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴（柳永）

9、最憂愁的人：抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁（李白）

10、眼里最差的人：眾里尋他千百度，驀然回首那人卻在燈火闌珊處（辛棄疾）

11、最深的情：桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情（李白）

12、最凄美的愛情：問世間情為何物？直教人生死相許（元好問）

13、最高的樓：不敢高聲語，恐驚天上人（李白）

14、最大的瀑布：飛流直下三千尺，疑是銀河落九天（李白）

15、架子最大的人：天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙（杜甫）

16、最深的雪：夜來城外三尺雪，曉駕炭車碾冰轍（白居易）

17、最長的頭發：白發三千丈，緣何似個長（李白）

18、被風吹得最遠的房子：茅飛渡江撒江郊，高者掛之長林梢（杜甫）

19、最長久的恨：天和地久有時盡，此恨綿綿無絕期（白居易）20、最荒涼的地方：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅（柳宗元）

21、最美的笑：回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色（白居易）

22、最貴的信：烽火連三月，家書抵萬金?！鸥Α洞和?/p>

23、最難請的人：千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面?！拙右住杜眯小?/p>

24、精神最好的人————晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

25、思維最亂的人————剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭

26、恨的最長的人————天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

27、最痛苦的離別——風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復返。

28、最奇特的江水： 一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。

29、最深的感情：桃花潭水深千尺,不及王倫送我情 30、最荒蕪的地方：白骨露于野，千里無雞鳴

31、最長的瀑布： 飛流直下三千尺，疑是銀河落九天

32、最長的頭發：白發三千丈

33、最難攀登的道路：“危乎高哉，蜀道之難難于上青天?！?/p>

34、白得最快的頭：“朝如青絲暮成霜?！?/p>

35、水上最快的舟：“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山?！?/p>

36、最高的瀑布：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”

37、最強勁的風：“忽如一夜春風來，千樹萬樹犁花開。”

38、最奇妙的泉水：“山中一夜雨，樹上白重泉?！?/p>

39、最美麗的笑容：“回頭一白媚生，六宮粉黛無顏色。” 40、最遙遠的鄰居：“海內存知己，天涯若比鄰?！?/p>

41、最難請的人：“千喚萬喚始出來，猶抱琵笆半遮面。” 42最貴重的酒席：“金樽清酒斗十千，玉盤珍饈直萬錢?！?/p>

43、最難尋找的東西：“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見?！?/p>

44、最寂靜的環境：“千上鳥飛絕，萬徑人綜滅?！?/p>

45、最大的雪花-----燕山雪花大如席

46、最空曠的環境---千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅

47、最長的頭發-----百發三千丈，緣愁似個長

48、最難找的人-----上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見

49、最強的春風-----忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開 50、最遠的鄰居-----海內存知己，天涯若比鄰

51、最高的瀑布-----飛流直下三千尺，疑是銀河落九天

52、最美的笑容-----回有一笑百媚生，六宮粉黛無顏色

53、最快的舟-------兩岸猿聲啼不住，輕舟也過萬重山

54、最難請的人-----千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面

55、最苗條的人-----簾卷西風，人比黃花瘦

56、最差的眼力-----眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

57、眼淚最多的人---不見去年人，淚滿春衫袖

58、最癡心的人-----衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

59、最愁的人-------抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁

60、最快的船——兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山（李白）

61、最害羞的人——千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面（白居易）62、最多的愁——問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流（李煜）63、最消瘦的人——簾卷西風，人比黃花瘦（李清照）

64、最憔悴的人——衣帶漸寬終不悔，為伊消的人憔悴（柳永）65、最憂愁的人——抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁（李白）

66、眼力最差的人——眾里尋 千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處（辛棄疾）

67、最深的情——桃花潭水深錢尺，不及汪倫送我情（李白）68、最高的樓——不敢高聲語，恐驚天上人（李白）

69、最大的瀑布——飛流直下三千尺，疑是銀河落九天（李白）70、架子最大的人——天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙（李白）71、最深的雪——夜來城外三尺雪，曉架碳車碾冰轍。（白居易）72、最長的頭發——白發三千丈，緣何似個長（李白）

73、被風吹的最遠的房子——茅飛渡江撒江郊，高者掛之長林梢（杜甫）74、最窮的夫人——右手秉遺穗，左臂懸敝筐（白居易）

75、世上最長的馬臉——去年一滴相思淚，今年剛流到腮邊（蘇東坡戲謔蘇小妹句

76、最大的酒量－－烹羊宰牛切為樂，會需一飲三百杯。77、最難攀登的道路：“危乎高哉，蜀道之難難于上青天?！? 78、白得最快的頭：“朝如青絲暮成霜?！? 79、水上最快的舟：“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。” 80、最高的瀑布：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天?！? 81、最強勁的風：“忽如一夜春風來，千樹萬樹犁花開?！? 82、最奇妙的泉水：“山中一夜雨，樹上白重泉?！?/p>

83、最美麗的笑容：“回頭一白媚生，六宮粉黛無顏色?！? 84、最遙遠的鄰居：“海內存知己，天涯若比鄰。”

85、最難請的人：“千喚萬喚始出來，猶抱琵笆半遮面。” 86最貴重的酒席：“金樽清酒斗十千，玉盤珍饈直萬錢?！? 87、最難尋找的東西：“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見?！? 88、最寂靜的環境：“千山鳥飛絕，萬徑人綜滅。最厚的冰——瀚海闌桿百丈冰，愁云慘淡萬里凝 最深的情——桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情 最高的樓——不敢高聲語，恐驚天上人

最快的船——兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山 最深的雪——夜來城外三尺雪，曉駕炭車碾冰轍 最大的瀑布——飛流直下三千尺，疑是銀河落九天 最長的頭發——白發三千丈，緣何似個長 最遠的鄰居——海內存知己，天涯若比鄰

最倒霉的船——沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春 架子最大的人——天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙 世上最長的臉——去年一滴相思淚，今年剛流到腮邊

第二篇：唐宋愛情詩詞

長恨歌

唐代·白居易

漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。楊家有女初長成，養在深閨人未識。天生麗質難自棄，一朝選在君王側?；仨恍Π倜纳?，六宮粉黛無顏色。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。云鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起，從此君王不早朝。

承歡侍宴無閑暇，春從春游夜專夜。后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。遂令天下父母心，不重生男重生女。驪宮高處入青云，仙樂風飄處處聞。緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足。漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。

九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。翠華搖搖行復止，西出都門百余里。六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流。黃埃散漫風蕭索，云?？M紆登劍閣。峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。天旋地轉回龍馭，到此躊躇不能去。馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。

春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。西宮南內多秋草，落葉滿階紅不掃。(花開日一作：花開夜；南內一作：南苑)

梨園弟子白發新，椒房阿監青娥老。夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。為感君王輾轉思，遂教方士殷勤覓。排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。

上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。忽聞海上有仙山，山在虛無縹渺間。樓閣玲瓏五云起，其中綽約多仙子。中有一人字太真，雪膚花貌參差是。金闕西廂叩玉扃，轉教小玉報雙成。聞道漢家天子使，九華帳里夢魂驚。攬衣推枕起徘徊，珠箔銀屏迤邐開。云鬢半偏新睡覺，花冠不整下堂來。

風吹仙袂飄飄舉，猶似霓裳羽衣舞。玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。(闌通：欄；飄飄一作：飄飖)含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。昭陽殿里恩愛絕，蓬萊宮中日月長。回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。惟將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。但教心似金鈿堅，天上人間會相見。

臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

蘇幕遮·懷舊

宋代·范仲淹

碧云天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情，更在斜陽外。黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚。(留人睡一作：留人醉)

青玉案·凌波不過橫塘路

宋代·賀鑄

凌波不過橫塘路，但目送、芳塵去。錦瑟華年誰與度？月橋花院，瑣窗朱戶，只有春知處。飛云冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。試問閑情都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。(版本一)

凌波不過橫塘路，但目送、芳塵去。錦瑟華年誰與度？月臺花榭，瑣窗朱戶，只有春知處。碧云冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。(版本二)

長相思·其一

唐代·李白

長相思，在長安。

絡緯秋啼金井闌，微霜凄凄簟色寒。孤燈不明思欲絕，卷帷望月空長嘆。

美人如花隔云端！

上有青冥之長天，下有淥水之波瀾。天長路遠魂飛苦，夢魂不到關山難。

長相思，摧心肝！

無題·昨夜星辰昨夜風

唐代·李商隱

昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。嗟余聽鼓應官去，走馬蘭臺類轉蓬。

蝶戀花·佇倚危樓風細細

宋代·柳永

佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里。無言誰會憑闌意。(闌通欄)擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔。為伊消得人憔悴。

鵲橋仙·纖云弄巧

宋代·秦觀

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。(度通：渡)柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

江城子·乙卯正月二十日夜記夢

宋代·蘇軾

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼?？v使相逢應不識，塵滿面，鬢

如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短

松岡。

雨霖鈴·寒蟬凄切

朝代：宋代·柳永

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？(好景一作：美景)

? 拼今生，對花對酒，為伊淚落?！督膺B環》周邦彥 ? 紅豆生南國，春來發幾枝？愿君多采擷，此物最相思?！断嗨肌吠蹙S

? 相思一夜情多少?地角天涯不是長。——《竹枝詞》劉禹錫 ? 此情可待成追憶,只是當時已惘然?！跺\瑟》李商隱 ? 身無彩鳳雙飛翼, 心有靈犀一點通?！稛o題》李商隱 ? 直道相思了無益，未妨惆悵是清狂?！稛o題》李商隱 ? 入我相思門，知我相思苦，長相思兮長相憶，短相思兮無窮極，早知如此絆人心，何如當初莫相識?！肚镲L詞》李白 ? 多情卻似總無情, 唯覺樽前笑不成.蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明?！顿泟e》杜牧

第三篇：唐宋詩詞論文

2015-2016 年

第四篇：唐宋詩詞欣賞

讀《歷史的化石：知青十五年》有感

《歷史的化石》是木齋老師寫作的一部自傳體性質的書籍，書中詳細記錄了木齋老師在文革期間知青生活的點點滴滴。此書也真實,客觀的再現了那段上山下鄉運動的全過程。全書以木齋老師的親身經歷作為素材，給人以平易近人，通俗易懂之感，誦讀全書，仿佛是在聆聽一位老者對往事的追憶。

到目前為止，我讀過兩本涉及文革的書籍，第一部是路遙先生的《平凡的世界》，另一部是木齋老師的《歷史的化石》，看過一部以當年知青運動為題材的電視?。阂把绢^。所有的這些都讓我更加深入的了解文革，更加深入的了解文革期間社會歷史的大背景。

路遙先生的《平凡的世界》詳細的記錄了文革期間發生在農村，城市廣袤天地中的點點滴滴，有關文革期間的極左做法在書中也時有體現，比如：“孫少安作為隊長卻帶領社員擴大自留地而被批判走資本主義路線”,“王滿銀因販賣老鼠藥而被勞教”，“縣委一把手馮世寬為體現又紅又專強迫老百姓把谷子地改種高粱”，這些都是發生在文革期間的怪現象，人民群眾在強大的政治壓力下膽戰心驚，唯恐遭到政治上的飛來橫禍，路遙先生的巨著使人們能夠全方位，立體化的透視文革的歷史。木齋老師的《歷史的化石》以自身經歷為原型，詳細記錄了知青生活得點滴，這一點我在以前是從未涉獵的。之前雖然也聽說過“知青”“插隊”“上山下鄉”等名詞，也讀過短篇小說《棋王》，但終究不明白是怎么一回事，或者說是了解的不夠深入。木齋老師在書中詳細記錄了知青的生活，比如書中這樣寫到：“一直到遷入新居之后，集體戶的生活才真正的開始。我們買了一頭豬，養了十幾只小雞，儼然是農家居家過日子的樣子。誰來做家庭主婦呢？是十個人輪流值日。值日的不上工，留在家中做家務，包括做飯，喂豬，喂雞，挑水，雨天的時候要想著快點抱些干柴進屋，否則就要斷炊”哦！這就是知青的日常生活，木齋老師的描寫讓我對知青生活有了一些了解。當然木齋老師在書中也有對少年家庭生活的描述：“即使我們全家辛辛苦苦，日夜防范，青還是被偷，大概是我的責任。有一次我睡著了，醒來發現，猩紅的高粱已被齊嶄嶄的砍了頭，我嚇呆了，全家人如喪考妣”，在那個貧困，饑餓的年代，糧食何等重要，由此可見一斑！書中關于木齋老師與其父親激烈對抗的一段描述很是令人震驚，就像書中寫到：“絕大多數的孩子們都站在了背叛家庭的立場上，只不過每人背叛的方式各異，采取的行為的激烈程度各異。孩子們為什么會這樣？為什么不本能地挺身而出，去保護自己的父母？這是一個深刻的哲學問題，史學問題，難以三言兩語道盡”，文革期間強大的政治壓力扭曲了人性，歪曲了人理倫常，其歷史毒害作用令人震驚，值得反思！木齋老師在書中再三提及“油燈事件”，可見“油燈事件”對木齋老師的影響之深，木齋老師無疑是“油燈事件”的最大受害者，一個人性格孤僻，怪異，很大程度上是由于某段時間，尤其是青少年期間缺乏朋友，缺乏交流，缺乏友誼所致。對一個青少年來說，缺乏交流，缺乏友誼的生活是異常孤獨和寂寞的，木齋老師的油燈事件似乎在我這里產生了共鳴。

不管是路遙先生的《平凡的世界》，還是木齋老師的《歷史的化石》，他們作為歷史的見證者，其作品本身就帶有著巨大的歷史價值，正像木齋老師在書中寫道：“希望我所記載的知青十五年，不僅僅是文化革命和知青運動的化石，還能成為此后人類面對生存絕境可資借鑒的某種歷史經驗”，他們用自己的如椽大筆記錄著特殊時代的點點滴滴，讓后人能夠對這段歷史有了一個更深刻的了解，單從這方面說，兩位老師的文學作品都是值得去讀的。

第五篇：唐宋詩詞 教案

唐詩宋詞專題

主講教師

劉振婭教授

一、教學目的要求

1、通過學習，使本科學員系統而有重點地學習并掌握唐詩宋詞的基礎理論和基本知識，掌握唐詩宋詞的發展歷史、主要作家群體及主要流派的藝術成就；

2、通過重要作家作品的學習，培養學員具有閱讀、鑒賞、分析、評論唐詩宋詞的能力，為從事大中小學語文教學或其他文字工作打下堅實基礎；

3、通過優秀作品的學習，陶冶情操，增強民族自豪感和自信心，培養自學與治學能力，用先進的方法研究中國古代文學，提高教學科研能力。

二、教材和參考書

教材：

1、袁行霈主編《中國文學史》第二、三卷第四、五編；

2、朱東潤主編《中國歷代文學作品選》中編第一、二冊。

并參考以下書目：

1、《中國文學史》

（二）（三）游國恩等編著

人民文學出版社

1963年7月北京第1版

2、《中國文學史》

（二）中國社會科學院文學研究所

人民文學出版社

1962年7月北京第1版

3、《中國分體文學史》（詩歌卷）趙義山、李修生主編

上海古籍出版社

2001年7月第1版

4、《隋唐五代文學思想史》羅宗強

上海古籍出版社

1986年8月第1版

5、《唐詩鑒賞辭典》上海辭書出版社

1983年12月第1版

6、《唐宋詞鑒賞辭典》唐圭璋主編

江蘇古籍出版社

1986年12月第1版

7、《唐宋詞鑒賞辭典》上海辭書出版社

1988年4月第1版

8、《中國古代文學作品選》第三、四卷

郁賢皓主編

高等教育出版社2003年6月第1版

9、《中國歷代詩歌選》林庚、馮沅君主編

人民文學出版社

1979年10月北京第1版

10、《中國詞學批評史》方智范等著

中國社會科學出版社

1994年7月第1版

三、課程內容

上

編

唐

詩

第一章 唐詩的發展狀況

第一節

緒

論

一、唐詩繁榮的原因

（一）客觀環境（即社會政治、經濟、文化環境、士人心態）對文學的影響：

１、國力的強大，為文化的發展創造了極為有利的環境；

２、士人的人生信仰對唐詩的繁榮產生積極的影響；

３、唐代文化繁榮的環境對詩歌的積極影響（史學、書法、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等對唐詩繁榮的積極影響）；

（二）唐代士人生活對文學的影響。舉如：

ｌ、唐代士人的漫游之風影響到唐詩的內容與風格;

２、幕府生活；

３、讀書山林的風氣；

４、貶滴生活對唐詩內容的豐富。

（三）從哲學思想上，佛、道二家對唐詩的影響

１、佛教的影響：①在詩中直接講佛理；②表現一種禪趣，一點禪機，它給唐詩帶來一種新品質；③唐代出現了大量的詩僧；④拓廣了文學的體裁。

２、道家道教的影響：主要是使詩人返歸自然，產生一份自然的親和力。詩人的神仙信仰和神仙思想還極大地豐富了唐詩的想象力，使其更富浪漫色彩。

（四）從文學發展自身說，是魏晉南北朝文學發展的必然結果。

二、唐詩的分期

三、唐詩繁榮的盛況及當代對唐詩研究的成果

思考題：

１、論述唐詩發展的原因。

２、比較本、?？平滩模赋霰究平滩脑谡撌鎏圃姲l展的原因時在哪些方面體現了拓寬和加深。

３、舉例說明唐代士人的人生信仰對唐詩繁榮產生的積極影響。

4、舉例說明唐代士人生活對唐詩創作的影響。

5、為什么說：“從文學發展自身說，沒有魏晉南北朝文學，就沒有唐文學的繁榮”？

6、綜述唐詩發展的軌跡。

第二節

初 唐 詩 壇

初唐詩歌包括高祖武德元年至玄宗先天二年（618－713），96年。是我國文學思想史上一個重要轉變時期的開始，是唐詩發展的一個思想奠定期，是盛唐詩歌到來前夕的思想理論準備時期。

一、初唐前期：又稱“初唐之始制”，高祖武德元年到高宗擁德二年（618一665）。

l、貞觀詩壇

從高祖立國之初到唐太宗貞觀之治的三十年間，一般簡稱“貞觀詩壇”，該時期本掌詩壇的，是唐太宗李世民（598－649）及其身邊的北方文人和南朝文士（如魏征、虞世南 上官儀等等）。

該時期的文學思想是基于對南、北文學不同藝術特色的清醒認識，提出“各去所短，合其兩長”的文學主張（詳見史219頁所引魏征《隋書·文學傳序》）。

這種文學主張在當時對安定作者，活躍創作是有效的，也為唐詩的發展奠定廣一個很好的基礎。貞觀詩壇的詩人們，一方面，從政權的得失著眼，堅決反對綺靡文風，重政教之用，重乎氣質（指北朝詩歌特有的真摯樸厚的情感力量和氣勢）；但同時，又重視文學的藝術特征，沒有否定魏晉南北文學的藝術成就，提出一種文質并用，合南北文學之兩長的理想文學主張，既沒有讓南朝的綺靡文風流蕩忘返，又容許了從魏晉南北朝開始的對文學的藝術特征、文學的藝術技藝的自覺探索得以繼續發展。這一時期在南、北朝文學由對立走向融合的過程中，是一個重要發展階段。

2、上官儀（608？－644）和“上官體”

上官儀在貞觀年間所作的應制詩，就以屬對工切和寫景清麗婉轉而顯得很突出。這種筆法精細而秀逸渾成的詩作，把五言詩的體物寫景技巧大大地推進了一步，成為人們模仿一種新詩體。上官儀的“綺錯婉媚”，具有重視詩的形式技巧、追求詩的聲辭之美的傾向。他提出的“六對”、“八對”之說，以音義的對稱效果來區分偶句形式，已從一般的詞性字音的研究，擴展到聯句的整體意象配置。其創作成為代表當時宮廷詩人創作最高水平的典范，在唐詩發展史上，上承揚師道、李百藥和虞世南．下開“文章四友”和沈佺期、宋之問。

3、王績（589－644）

在初唐的一般土人中，王績是詩風較為獨特的一位。

總的來說，王績詩歌思想內容是貧弱的，反映社會現實的面較窄。他的一些代表作品主要表現他隱居期間的思想傾向和生活態度，時時透露出對現實的不滿和苦悶，表現既憤世又混世的人生哲學，有不少消極的東西。但和上官儀那些宮廷詩人相比，他在野，又比較接近生活。因此，也能寫出一些頗具生活氣息的詩篇。在藝術上，他的詩不事雕琢，遣詞造句較淺顯通俗，風格質樸，在初唐詩壇是可貴的。他的詩影響了唐詩通俗的一派，如王梵志、寒山及后來的元、白，甚至李、杜也有所借鑒。從這方面看王績在初唐詩壇上有重要地位。但把他當作唯一作家是不恰當的。

王績的代表作是《野望》，從這首詩可見自然質樸的風格。這首詩寫山野的秋天傍晚景色，在閑逸的情調中，帶幾分彷徨苦悶。過去有人說它是“感隋之將亡”，有些穿鑿，但詩中流露的那種狐獨無倚，時無相識的感慨，正反映了他郁結于內心的苦悶。

二、初唐后期

高宗、武后及中宗、睿宗朝的宮廷詩（680－710）。如果到宋之問死，下延到712或713。這個階段前三十年（永微初——調露年間），從創作傾向和理論主張上，開始出現追求壯大氣勢與濃郁感情的趨向，把前一個三十年的文質并重，含南北文學之兩長的主張具體化了，從文學自身的特點中，初步找到一條清除綺靡文風之弊的途徑，透露出行將到來的盛唐文學風貌的一點訊息。后三十年（從調露年間到景云中），從創作理論上更加明確地追求風骨、興寄和表現真實感情，在理論上把追求了幾十年的理想文學（也就是行將到來的盛唐文學）的風貌明確地表述為“骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練。”創作上和理論上為盛唐文學的到來所作的準備已完全成熟。

這個時期的詩壇是三股力量：

（一）杜審言、沈、宋；

（二）四杰；

（三）陳子昂。

（一）社審言、“沈宋”對唐詩發展的貢獻

l、杜審言的貢獻

“文章四友”（李嶠、蘇味道、崔融、杜審言）中的杜審言（杜甫之祖父）成就最高，他雖然也寫了一些應制詩，但身居宮廷的時間較短，這些奉和應制詩只占現存作品總數的五分之一左右，不能給他戴上宮廷詩人或御用文人的帽子。①他長期做地方官，官小，并兩次被貶，也寫出一些少雕飾、真切自然，頗具生活實感的作品。比“四友”中其他三人高一籌；②他致力于使詩歌寫得自然、樸素、優美，保留了宮廷詩句法復雜、詞語精練的優點，去掉了作為宮廷詩基礎的過分矯飾和曲折；③他的主要貢獻還是促進了律詩的定型。唐初“四杰”的五言詩對五律的日趨成熟起到了促進作用。但“四杰”的多數作品，在平仄對仗上還不嚴格，沒有達到律詩應有的要求，而杜審言大力創作五律、講究對仗工穩、音韻協調，并注意到整體結構和練字設色，完成了五律的規范化，藝術造詣已達盛唐境界。例：《和晉陵陸丞早春游望》“獨有宦游人，偏驚物候新。云霞出海曙，梅柳渡江春。淑氣催黃鳥,晴光轉綠萍.忽聞歌古調，歸思欲沾巾?！泵鞔鷳敕Q譽為“初唐五律第一”；④七律形成較五律晚（一般認為到杜甫成熟）。“四杰”發展了歌行體，于七律卻無甚創作，而杜審言寫有七律三首。雖個別詩篇平仄未諧，然對七律的首創之功，和沈佺期相提并論；⑤此外他還寫有三首七絕，也精致自然（例《渡湘江》：“遲日園林悲昔游，今春花鳥作邊愁。獨憐京國人南竄，不似湘江水北流?！保┚哂虚_啟詩壇新詩風的作用；⑥他還寫了五言排律七篇，有長達二十韻和長達四十八韻的，典麗精工、氣勢雄偉，對杜甫、白居易都有影響，有開創作用。

2、沈佺期（656？－713）、宋之問（656？－712）的貢獻

沈、宋的貢獻主要在唐律的形成。五言律的形成到沈、宋手里確立。他們講究平仄，在聲律上，完成了從四聲到平民的過渡。七律成熟較晚，一般認為到杜甫，但沈、宋都寫七律，在創作實踐中對七律的形成貢獻較大。在創作上，他們雖然都未能形成真正的個人風格，但他們的作品共同顯示了宮廷詩個性因素的發展。我們從他們的創作實踐中可以看出“通往盛唐風格的變化”。

以上，我們講了初唐詩壇前、后期（即唐太宗——玄宗即位之前）所謂宮廷詩人的創作狀況。不難看出，它雖然不象盛唐詩，但也不是如此過去文學史說的那樣一無是處，充滿梁陳綺靡之風。這種將初唐詩與盛唐詩割裂開來的觀點，不符合初唐詩的實際。正確的評價應該是：初唐詩是過渡到盛唐詩的一個必不可少的準備時期，正如美·歐文《初唐詩》導言里指出的那樣：“初唐詩本身并沒有呈現出統一的風格，而是結束了漫長的宮廷詩時代，緩慢地轉變了新的盛唐風格。初唐詩人的貢獻，除了“對技巧的密切關注對中國詩歌的發展作出了值得重視的貢獻”——即唐律（今體、近體）的形成（尤其是五言律絕）外，在風格上也體現著“通往盛唐風格”的變化。這方面,在前人的詩論中就經常指出初唐詩人對盛唐詩人的影響（如：宋之問南謫的創作，在很大程度上影響著杜甫晚年漂流湖湘的詩。杜甫有詩云：“宋公放逐曾題壁，物色分明待老夫。”杜審言、沈佺期的影響亦如此。）

代表作：

沈佺期：《獨不見》（一作《古意呈補闕喬知之》）、《遙同杜員外審言過嶺》 宋之問：《度大庾嶺》《渡漢江》

3、五言律詩的定型在唐代近體詩的演變過程中的意義

（二）“四杰”對唐詩發展的貢獻

“四杰”指初唐的王勃（650－676）、楊炯（650－693）、盧照鄰（634？－689）、駱賓王（619－684？）四位詩人。他們大都生于貞觀年間，活躍在高宗至武后初年。他們的共同特點是“官小而名大”、“年少而才高”（聞一多語），“以文章齊名大下”。其中盧、駱長于歌行，王、楊長于五律。

“四杰”對唐詩發展的貢獻：

l、理論上

他們的文學思想的核心是：站在儒家立場反對齊梁綺靡文風，強調政治內容，附合儒家詩教說，強調詩歌的“經邦治用”的功利目的，這繼承了孔子的詩教說，亦是唐太宗的主張，在當時來說，有進步意義。強調作詩要有剛健骨氣，這是針對爭構纖微的上官體而言的，這是當時詩風變革的關鍵，也是以“四杰”為代表的一般士人的詩風與宮廷詩風的不同所在。四杰一登上文壇，就遭遇到了“上官體”，他們的首要任務就是從理論方向上和文學創作上解決齊梁宮體及“上官體”的消極影響，并能從藝術上創造新詩風，這關系到唐詩的發展方向。對此，他們是自覺的。

2、創作實踐上

第一，在題材上有重大突破，思想內容有所開拓，無論抒情、詠物、詠史、寫景，四杰都達到了新的思想高度，表現為：

（1）在“四杰”作品中占主要部分的抒情詩，已突破了宮廷詩以抒發帝王貴族閑情逸志為主的限制，也不僅限于贊美詩，而是更多地表現詩人們在不幸生活遭遇的真實情感，其中以寫別離、懷鄉感情的最有名，如：王勃《送杜少府之任蜀州》創造新奇，詞語清麗；《山中》：“長江悲已滯，萬里念將歸。況屬高風晚，山山黃葉風。”把深沉的離情與當前景物結合。）

駱賓王的《在獄詠蟬》也是一首抒情名篇?！拔麝懴s聲唱，南冠客思侵??”此詩作于患難之中，感情充沛，取譬明切，用典自然。語多雙關，在詠物中寄情寓興，由物到人，達到物我一體的境界。

（2）四杰邊塞詩也突破了宮廷生活的限制。寫出征將士的尚武愛國精神和離家遠戍的痛苦。楊炯《從軍行》凝煉跳躍，雄渾剛健，慷慨激昂。

《戰城南》：“冰水寒傷馬，悲風愁殺人。寸心明白日，千里暗黃塵?！?/p>

（3）四杰詩對當時某些社會現象有所揭露。或寫封建統治階級的奢侈靡爛生活，或寫賢才不被重用，或同情棄婦和被幽禁宮女。尤其是婦女題材，不同于過去宮廷詩人那種輕靡浮艷甚至色情的情調，而是更多地對她們的不幸寄于同情。

在揭露統治者窮奢極欲到內部矛盾的詩篇中，最突出的是盧照鄰的《長安古意》駱賓王的《帝京篇》，此二篇是盧、駱代表作，無論是思想內容和藝術方面，都代表了四杰的成就。所謂“王楊盧駱當時體”，主要的就是指的這些代表作里反映的特色。藝術方面下面專講。在思想內容上，盧駱的代表作體現了四杰對封建官僚地主階級生活作廣泛描寫與揭露這一獨特成就。他們以七言歌行的文學樣式，通過自身的感受，在表現繁華的景象中，大膽地暴露了封建門閥士族的荒淫腐朽、封建爪牙的橫行不法以及他們相互傾軋以至敗亡的真實情況。表現出對封建制度的永恒性的極大懷疑。從中可以看出當時社會現實矛盾的尖銳化與政治危機的深刻化。這些詩雖然都是描寫帝都，沿用宮廷的題材，但卻不同于過去宮廷詩人的寫法，不是粉飾,不是歌功頌德，而是賦予了現實內容，提高了這一類詩歌的社會價值。這是一大進步。

（4）四杰在詠史、寫景詠物方面的內容也都有突破。詠史名篇如盧照鄰《詠史四首》繼承左思《詠史》的優點，把敘事、議論、詠懷結合起來。

（5）四杰也把晉宋的山水詩提高到新階段。其成就在于寫景中注入了強烈的喜悅和悲傷的感情,例：王勃《藤王閣》詩，就表現了詩人的極端惆悵。

第二，藝術上的創新。四杰登上文壇就遭遇到以上官儀為代表的“上官體”。

上官體局限在人臣的狹小圈子里，單純描寫殿苑風光，用空虛的詞藻來歌頌皇帝和皇族。即盧照鄰指出的“以繁詞為貴”，這就必然在形式主義的死胡同里越陷越深，而四杰針對上官體的“約錯婉媚”進行革新，向剛健清新的詩風轉變，這不僅給沈、宋、陳子昂，而且給李、杜、白以有益的影響，使他們在四杰的開創上進一步發展，把唐詩的發展推向高峰。

就形式來說，王、楊多寫五律，他們的貢獻主要在五律的定型（到沈、宋確立）；盧、駱的貢獻主要在七言歌行，二人都有長篇巨制。他們的創作直接影響到劉希夷、張若虛。出現了張若虛《春江花月夜》這樣的名篇，聞一多稱它是“詩中之詩”，頂峰上的頂峰。四杰剛健清新的風格，結合以上作品較易理解。王、楊五言律也較易理解。以下重點講講盧、駱七言歌行的體式特征（即藝術成就）和在唐詩發展史的上影響。

盧、駱歌行的體式特征。（ｌ）破奇為偶，屬對律切。

七言歌行即七言古詩。本是單行奇句之體式。梁以前，自曹丕至鮑照的七古，概未出現排偶律句。如曹丕《燕歌行》二首，一為十五句，一為十三句。至梁元帝、瘐信的《燕歌行》，始打破單行奇句的體式，出現偶句，如梁元帝《燕歌行》２２句，其中有四句對偶。實為盧駱之濫觴。

盧駱七言歌行不但對偶的比例大，而且屬對頗工，特別用當句對較多，其它如：雙聲對、迭韻對亦時見之。

如《長安古意》全詩６８句，有５２句相對偶。（2）圓美流轉，音節可歌 主要表現在三個方面：

Ａ、句式上，采用了上下蟬聯，輾轉相續的形式，這是盧駱歌行體體式的主要特征之一。沉德潛《說詩晬語》明白指出：“四句一轉，蟬聯而下，特初唐人一法，所謂‘王楊盧駱當時體也’。”例：《長安古意》“借問吹蕭向紫煙??娼婦盤龍金屈膝。”此段四句為一轉，可分為四節，各節間均蟬聯相續。其形式一般是由后四句的首句頭二字，蟬聯前四句的末句尾二字。如，第二、三節由“雙燕”蟬聯，第三、四節由“鴉黃”蟬聯。此為正格。但第一、二節的蟬聯有所不同，乃由第二節首句的前四字“比目鴛鴦”，分別蟬聯第一節第三句中的“比目”與第四句中的‘鴛鴦”二字而成。

這種修辭手法又稱連珠格式。形成一氣到底而又纏綿往復的旋律，讀起來意如“鎖連環”一般。它出于南朝民歌《西洲曲》，到“四杰”又有所發展，并且直接影響到張若虛、劉希夷的七古。張、劉七古與盧、駱實為一體，可等而視之。沈德潛評《西洲曲》曰：“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出。似絕句數首，攢簇而成，樂府中又生一體。初唐張若虛、劉希夷七言古，發源于此?！?/p>

B、用韻，采用八句或四句一換韻，平仄相間的用韻方法。

如《長安古意》開頭八句用平韻：斜、東、家、霞、花，接著的八句用仄韻：側、色、翼、直、識，再改用四句一換韻，前四句各韻腳俱又協平聲，而后四句各韻均換協仄聲韻。如此往復，連類而上，形成了有規律的“隔八間四而平仄互換”的韻律，自然曲盡抑揚頓挫、婉轉流麗之妙，形成生龍活虎般騰踔的節奏。

更為巧妙的是《長安古意》如以下八句的換韻方法：“專權意氣本豪雄??即今唯見青松在。”前四句協“雄”字韻，而第三句尾不入韻的“載”字,換韻時即選取用與“載”同韻部的“待”、“改”、‘“在”押。這又是一種四句為一轉、平仄韻腳上下蟬聯互換的方式。

C、選詞用字注重聲韻效果。突出的就是善于使用雙聲、迭韻、迭字、連綿字。如《長安古意》結尾部分：“別有豪華??襲人裾。”

以上三種因素構成了盧、駱歌行的聲韻節奏美，具有鮮明可感的音樂性。（3）鋪張揚厲，以賦為詩

《長安古意》盡鋪張揚厲之能事，通過鋪陳渲染、夸張，描繪了長安的山河關塞、街巷、宮閥府第、亭臺樓閣、花鳥樹木、車馬游盛、歌吹舞筵，表現了帝都的繁體；同時鋪敘了長安社會各階層人物，如王侯、貴戚、將相、御史、廷尉、執金吾、游俠、歌兒舞女、失意文士的生活活動，勾勒了一幅長安社會生活風俗畫。

盧、駱用賦的方法寫詩多長篇巨制，《帝京篇》98句，《長安古意》68句，《贈李榮》則多達200句。但又沒有漢大賦那種平板堆砌、晦澀艱深的毛病。盧、駱采用六朝后期小賦的敘寫方法，這種小賦采用五七言相雜的形式，文字通俗流暢，更接近于詩。盧、駱歌行又在繼承前人的基礎上發展，創制了初唐七言歌行。

如《長安古意》雖用賦法，但又不平均使用力量，鋪陳始終，在敘寫中又詳略得宜，回環照應。在第三部分末尾寄托世事無常，富貴難久的諷諭，雖然是受漢賦的影響，而全詩的結尾又頗具興義，耐人尋味。

總之，四杰詩在內容的開拓和藝術上的創新，對唐詩發展有重要貢獻，他們繼承齊梁詩加以革新，體現出初唐詩“從臺閣走到市井”“從宮苑移向江山塞漠” 的過渡。在當時，四杰“以文詞齊名，海內稱焉?！?/p>

應讀作品：

王勃《送社少府之任蜀州》、《山中》、《藤王閣》 楊炯《從軍行》 駱賓于《在獄詠蟬》 盧照鄰《長安古意》

（三）陳子昂（659—700）的詩歌主張與唐詩風骨的關系。

陳子昂提倡風骨與興寄，對于當時詩風的變革有積極的推動作用。其詩歌主張集中表現在《與東方左史虬修竹篇序》里，簡稱《修竹篇序》（引文詳見史230頁）。

陳子昂文學主張的意義。應讀作品：

1、《感遇》詩38首的第二十九首、第三十五首；

2、《登幽州臺歌》

（四）還有一個初、盛唐之間的過渡期，大約八、九年。這期間應注意：

“吳中四士”：賀知章、張若虛、張旭、包融（不要和明代“吳中四杰”高啟等混淆）；

張若虛和劉希夷在詩歌意境創造上取得的進展，表明唐詩意境的創造已進人爐火純青的階段，為盛唐詩的到來作了藝術上的充分準備。

應讀作品：

張若虛《春江花月夜》 劉希夷《代悲白頭翁》 思考題：

1、貞觀詩壇的文學思想及評價。

2、“上官體”；上官儀對唐詩發展的主要貢獻。

3、“文章四友”；杜審言對唐詩發展的貢獻。

4、‘沈宋”；“沈宋”對唐詩發展的貢獻。

5、五言律詩的定型在唐詩演變過程中的意義。

6、“四杰”；“四杰”對唐詩發展的貢獻。

7、以《長安古意》為例，說明盧、駱七言歌行的體式特征。

8、陳子昂的詩歌主張是什么？對唐詩的變革具有什么意義？《與東方左史虬修竹篇序》的主要內容是什么？

9、結合《春江花月夜》和《代悲白頭翁》領會張若虛和劉希夷在詩歌意境創造上取得的進展。

第三節 盛唐詩壇

指玄宗開、天至代宗大歷初（公元714－766，53年），唐代詩歌發展的高峰期。

一、盛唐山水田園詩（王維與創作靜逸明秀之美的詩人群體）

盛唐山水田園詩的代表作家是王維、孟浩然，還有以王、孟為中心的其他詩人：裴迪、儲光羲、劉慎虛、張子容、常建等。

（一）孟浩然（689－740）山水田園詩的風格特點是自然平淡，有一種單純明凈之美。其一，他的山水田園詩，更貼近自己的生活，如《過故人莊》，寫普普通通的作客，普普通通的農家，不過是一片場圃，遍地桑麻，卻成功地創造了一個和平寧靜的天地，表現詩人對友情和自然的贊美，“語淡而味不薄”（沈德潛《唐詩別裁集》卷一）。“余”“我”等字樣常出現在詩里；出現在他詩中的景物描寫，常常就是他生活環境的一部分，帶有即興而發，不假雕飾的特點,如《春曉》，詩語自然純凈，比王維的詩更顯淳樸，更接近陶淵明詩豪華落盡見真純的境界。其二，與王維的山居歌詠，長于表現空山的寧靜之美不同的是，孟浩然的乘舟行吟之作（例《宿建德江》、《耶溪泛舟》），則給人以洗削凡盡之感，情思的凈化，語言的清淡和詩境的明秀融為一體，形成平淡清遠而意興無窮的明秀詩境，有一種單純明凈之美。

再，孟浩然的山水田園詩也有沖淡中有壯逸之氣的一面，例《臨洞庭湖贈張丞相》中“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城?！倍?，寫出西南風至，洞庭湖水聲氣東行時所具有的威力和影響，寫出了一種力度，一種震撼，切合時代的脈搏，即盛唐氣象。

代表作：《過故人莊》、《春曉》、《臨洞庭湖贈張丞相》

（二）王維（701－761）山水田園詩的特點

1、在描寫自然山水的詩中，創造出“詩中有畫，畫中有詩”的靜逸明秀詩境，興象玲瓏而難以句詮，并善于在動態中捕捉自然事物的光和色，在詩里表現出極豐富的色彩層次感。例《山居秋瞑》、《終南山》。這是由于詩人精通音樂，又擅長繪畫，用空明的心境去觀察事物，細致、敏感。

2、深契禪機。由于王維受禪佛思想的影響，他的山水詩不僅能再現出山水之美，令人心曠神怡，而縣能啟發人去參悟人生的奧秘，形象地展示作者面對自然，由靜入定，由定生慧的悟道過程，從而深契禪機，達到物我一如的境界和獨特的寧靜之美和空靈境界。例：《終南別業》、《鳥鳴澗》、《辛夷塢》、《山中》。

王維的這種藝術思想方式同樣被盛唐詩人廣泛使用，它作為一種社會思潮已被更多的人所接受，并反映到他們的創作中，使他們的詩具有獨特的空靈、寧靜之美。

王維詩獨具特色的寧靜之美和空靈境界受佛禪的影響，奠定了他在山水田園詩發展史上其他詩人難以企及的正宗地位。

應讀作品：《山居秋瞑》、《終南山》、《渭川田家》、《終南別業》、《鳥鳴澗》、《辛夷塢》、《鹿柴》

（三）其他山水出園詩人 應讀作品：

常建《題破山寺后禪院》

裴迪《華子岡》

（四）王、孟對山水田園詩發展的貢獻

從藝術表現方法上來看，盛唐山水田園詩派綜合了晉宋時期陶、謝的長處，而又有所發展。陶淵明的田園詩，主觀感情比較強烈，作者往往直接站出來抒發情懷。他對景物的描繪則求神似而不求形似，重意象而不重表象，尚渾成而不尚工細?！安删諙|籬下，悠然見南山。”（飲酒其五）“暖暖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔。”（歸園田居），景物淡淡寫來，與“問君何能爾，心遠地自偏?！薄熬迷诜\里，復得返自然?！边@些直抒胸臆的句子緊密結合，情景和諧統一，意境渾成自然。

謝靈運的山水詩多為客觀地模山范水，重表象，求形似，工筆刻劃精心雕琢，在寫景狀物上雖有較多的藝術技巧，但人丁斧鑿氣重，往往多佳句而少佳篇，情景不能交融，意境不渾成，而且他在摹寫山水之后往往抒發一通關于榮枯、窮通無常的感慨，表現沒落階層對人生的感慨，帶一個玄言尾巴。（例《登地上樓》：“池塘生春草，園柳變鳴禽。祁祁傷幽歌，萋萋感楚吟。”）

而以王、孟為代表的盛唐山水田園詩派則不但完成了山水詩、田園詩的合流，在內容題材卜，既寫山水又寫田園。在寫景藝術上，他們十分注意情景交融，融情人景，形神兼備，意（象）表（象）合一，融陶的自然渾成與謝的工巧細致為一爐，這就為山水田園詩開拓了新的藝術境界。（如前所舉，孟：詠洞庭，過故人莊；王：渭川田家、山居秋瞑、終南山等）

二、盛唐的邊塞詩（高適、岑參和創造慷慨奇偉之美的詩人；王昌齡、崔顥和創造清剛勁健之美的詩人）

盛唐邊塞詩的代表作家是高適、岑參，該派重要詩人還有王翰、王昌齡、李頎、崔顥、祖詠、王之渙、陶翰等。

（一）高適（700－765）的邊塞詩

其邊塞詩，多數寫于薊北之行和人河西幕府期間，是根據詩人親臨邊塞的實際生活體驗而寫成的，其代表作是《燕歌行》。除七言歌行外，在表現形式上還多采用長篇詠懷式的五言古詩，將作者個人的邊塞見聞、觀察思考和功名志向揉為一體，蒼涼悲慨中帶有理智的冷靜，基調慷慨昂揚，例《送李傳御赴安西》、《塞下曲》。他寫的一些與從軍邊塞相關的絕句，亦有氣質沉雄、境界壯闊的特點，如《別董大》其

二、《塞上聽笛》。

高適邊塞詩的風格特點是“多胸臆語，兼有氣骨”（殷璠《河岳英靈集》），就是指他的詩語言多出自肺腑，流露真情實意，氣質沉雄，詩意駿爽、境界壯闊、渾厚有骨力，讀后如見其人。

應讀作品：《燕歌行》、《別董大》其

二、《塞上聽笛》。

（二）岑參（約715—770）的邊塞詩

在以寫邊塞題材著稱的盛唐詩人里，岑參是留存作品最多的，他前后兩次出塞創作的邊塞詩多達七十余首。尤其是后一次出塞，他寫出了同類題材中最優秀的作品，其藝術成就在某些方面已超過了高適，無愧高、岑并稱的榮譽。

l、歸納起來，岑參邊塞詩有以下內容：

①對唐代西域地區戰爭情景的描寫。表現了唐朝四鎮邊兵的壯盛軍容和大軍出師的雄偉場面，表現了邊塞官兵的旺盛士氣和英雄氣概。主要舉如：

《白雪歌送武判官歸京》、《走馬川行奉送出師西征》

②反映邊地各族人民的生活習俗。

《趙將軍歌》、《胡歌》描寫了“番王”以及和漢將的融洽關系。

“花門將軍善胡歌，葉河善工能漢語?！保ā杜c獨孤漸送別長句兼呈嚴八待御》），表明當時西域與內地文化交流。

岑詩中不少篇目反映少數民族音樂歌舞：

《田使君美人舞如蓮花北鋌歌》中對這支西域民族歌舞作了十分生動細膩的描述。此詩《全唐詩》未收。所有這些都為我們了解唐人西北邊疆史提供了重要的素材。

③描寫西域的奇異風光。

《天山雪歌送肖冶歸京》《磧西頭送李判官人京》《白雪歌送武判官歸京》《磧中作》《過磧》，這些均為寫西域自然景色的優秀詩篇。在這些詩篇中，詩人抓住了西北邊疆的特點，以飛雪、寒風、黃沙、白草為背景，以蒼勁的筆觸和寫實的手法，勾勒出一副副具有四域特色的優美圖畫。更為可貴的是，岑詩中對個別地區景色的描繪，在詩筆下都得到如實生動的反映。

《經火山》：寫吐魯番盆地的火焰山。至今仍炎熱無比，千多年來無太多化。

《銀山磧西館》寫疾風：“銀山磧口風似箭，鐵門關西月如練。”銀山即今庫木什大山，玄奘行經此，記：“山甚高，皆是銀礦，西國錢所出也?！苯衤方洿说卮笊炒?，確有磧風似箭之意。

《熱海行送崔侍御還京》寫熱海：“海上眾鳥不敢飛，中有鯉魚長丘肥。岸旁青草長不歇，空中白云遙旋火?！边@是對伊塞克湖（今熱海）最早記述之一。

總之，岑對邊塞風光和民俗的描寫，有很高的美學價值和史料價值，不但文學史重視岑參,而且歷史學家也很重視其邊塞詩。宋·許覬《彥周詩話》：“岑參詩亦自成一家．蓋嘗從封常清軍，其記西域異事甚多，如優缽羅花歌熱海行，古今傳記所不載者也?！?/p>

④表現懷士思親的情感。

《逢人京使》感情真摯深厚，為第一次出征之作。

《磧中作》：“走馬西來欲到天，辭家見月兩回圓；今夜未知何處宿，平沙莽莽絕人煙?！?/p>

總之，岑參再次出塞的邊塞詩，充分體現了他長于寫感覺印象的藝術才能和好奇的個性，將西北荒漠的奇異風光與風物人情，用慷慨豪邁的語調和奇特的藝術手法，生動地表現出來，別具一種奇偉壯麗之美。在詩人立功邊塞的慷慨豪情支配下，詩人印象中的軍旅生活、邊塞風物、異域風情，全部變得神奇瑰麗起來，并熱情地加以歌頌。突破了以往征戎詩寫邊地苦寒和士卒勞苦的傳統格局，極大地豐富拓寬了邊塞詩的描寫題材和內容范圍。

2、岑參邊塞詩的風格特色

殷璠《河岳英靈集》論岑參詩說：“參詩語奇體俊，意亦奇造。”指他的這些作品不僅意奇、語奇，還兼有調奇之美。在藝術表現上，他借鑒了高適等人七言歌行縱橫跌宕、舒卷自如的體勢而加以創新，形式接近樂府，但完全不用樂府古題而自立新題。用韻十分靈活，視所寫內容而定，聲韻或輕快平穩或急促勁折，音節宏亮而意調高遠（例《白雪歌》、《走馬川行》）。

3、岑、高比較

歷來岑、高齊名，并稱“高、岑”

宋·嚴羽《滄浪詩話·詩評》：“高岑之詩悲壯，讀之使人感慨?！?/p>

元·辛文房《唐才子傳》說岑“與高適風骨頗同，讀之令人慷慨懷感?！?/p>

豪壯是二人共同風格。

但他們又有差別：高適是現實主義的，他的詩多夾事夾議，直抒胸臆；而岑則多一些浪漫主義手法，長于描寫，多寓情于景。高適的詩渾厚樸實，岑則瑰麗峭拔。高詩豪邁中給人以深沉之感，岑詩雄壯里有俊逸的一面。在接受前人的影響方面，高詩直追漢魏的特點比較明顯，岑詩則較多地融匯了六朝以來近體詩的成就。

總的來說，從藝術上看，岑的創造性比高突出得多。主要表現他想象豐實，充滿了奇情異采，更富有藝術個性。因此在當時就產生了廣泛的影響，對后世的影響也較大。如宋代陸游，不僅推崇岑，而且在創作上也明顯地受其影響。

應讀作品：《走馬川行奉送封大夫出師西征》、《白雪歌送武判官歸京》、《逢人京使》。

（三）“七絕圣手”王昌齡及其他邊塞詩人

1、王昌齡（698－757）長于七絕，無論什么題材，表達什么感情，格調或高昂開朗，或清剛蒼涼，或雄渾跌宕，或爽麗自然，總有一種剛健之美在。他的七絕留存下來七十余首，幾乎首首皆好，被譽為“七絕圣手”，其詩境密而思清，時稱“詩家夫子王江寧”（辛文房《唐才子傳》卷二），又被稱為“詩天子”（宋·劉克莊《后村詩話》新集卷三），其內容為：

①邊塞詩

a、早年曾北游河隴邊地。寫有七絕詠邊事的連章組詩《從軍行七首》,其四“青海長云暗雪山”，其五“大漠風塵日色昏”,思致縝密，清剛婉健，有氣骨，為七絕連章中的神品。

b、《出塞二首》，講其一“秦時明月漢時關”。

②送別詩和以女性生活為題材的作品，要求讀《芙蓉樓送辛漸》其一（“寒雨連江夜人吳”）、《采蓮曲二首》其二（“荷葉羅裙一色裁”）,領會其晚年詩風：清逸明麗，但仍有一種清剛爽朗的基調。這是由于他被貶后心境有所變化，與王維、孟浩然等山水詩人交往密切，相互影響；加之受南方自然風物的熏陶。

王昌齡是盛唐豪俠型詩人，他所創造的清剛勁健之美，是南北詩風交融的產物，基于北方士人的陽剛氣質，但又帶有南國的清虛情韻。這在崔顥、李頎、祖詠等同類詩人的創作中，表現得更為明顯。

2、其他邊塞詩人，應讀作品：

王翰《涼洲詞二首》其一

崔顥《黃鶴樓》、《雁門胡人歌》、《長干曲四首》其一

李頎《古從軍行》

祖詠《望薊門》

王之渙《登鶴雀樓》、《涼州詞二首》其一

三、盛唐詩的極詣，“詩仙”李白

（一）李白的生平、思想與人格（自學史 ,掌握每個時期的主要作品。）

（二）李白的詩歌創作成就

1、李白古題樂府的創作成就。

李白把繼承漢魏樂府感于哀樂、緣事而發的優良傳統作為他振起詩道的革新手段，主要體現在他大力擬作古題樂府。李白的樂府詩大量地沿用樂府古題，或用其本意，或翻案另出新意，能曲盡擬古之妙。其創新意識主要表現在兩個方面：

①是借古題寫現事，具有鮮明的時代精神，例《上之回》、《丁都護歌》、《出自薊北門行》《俠客行》等均屬緣事而發之作，與他的《古風》詩一樣，表達的是作者對現實生活的感受，具有深刻的寓意和寄托。

②是用人題寫己懷，往往因舊題樂府蘊含的主題和曲名本事，在某一點引發了作者的感觸和聯想，用它來抒寫自己的情懷。如《蜀道難》的古辭寓有功業勝成之意，正是這一點，觸動了李白初人長安追求功業未成的悲憤，他用這一古題抒發自己的感嘆，于詩中再三嗟嘆“蜀道之難難于卜青天”。詩中對于蜀道高峰絕壁、萬壑轉石的險難的渲染，也是詩人對于世道艱險的渲染?！缎新冯y》，樂府舊題有“備言世路艱難及離別傷悲之意”（《樂府古題要解》），所以李白在他的詩里沿川古樂府題意又獨出機抒地以行路的艱難，比喻世路的險阻，抒發他抑郁不平的感慨，同時也表現他追求光明的愿望和沖破艱難實現理想的信心。

李白用古題樂府抒寫己懷的個性特色及其對樂府詩發展的貢獻：①強烈的主觀抒情性。李白這一類樂府詩，雖說是擬古，用樂府古題，卻處處有“我”在，呈現出他人無法摹擬的個性特色，發興無端，氣勢壯大，從語調到氣勢，都是李白式的。他往往以第一人稱的抒懷和議論表達主觀感受，完全打破了傳統樂府用賦體敘事的寫法。詩人在選擇樂府舊題抒寫己懷時，常根據這個題目在古辭中的寓意和情感傾向，進行創造性的生發和聯想，運用大膽的夸張和巧妙的比喻突出主觀感受，以縱橫恣肆的文筆形成磅礴的氣勢。李白將自己的浪漫氣質帶進樂府，從而使古題樂府獲得了新的生命。把樂府詩創作推向了無以倫比的高峰。②行云流水的抒情方式。有一種奔騰回旋的動感。主要表現為句式的參差錯落和韻律的跌宕舒展，在雜言體的樂府詩中尤為明顯，如《蜀道難》、《將進酒》、《行路難》等。這類雜言體樂府，在體制格調方面，與唐代盛行的歌行體幾乎沒有什么實質性的差別。李白的樂府詩的創作，實已完成了從漢魏古體到唐體的根本性轉變。

2、李白歌行的創作成就（價值）

關于李白歌行的界定。

李白的歌行創作成就比樂府高，主要是：

①抒情意味更濃。詩人以主觀情感和意向為軸心展開篇章，飛騰想象，虛實相間，筆勢大開大合，有時順流直下，有時大跨度飛躍，有時似暴風急雨，驟起驟落；有時如行云流水，一瀉千里；有時抑郁悲憤之情如火山爆發，慷慨激昂，把李白式的抒情表現得淋漓盡致。如：

《夢游天姥吟留別》

《陪侍御叔華登樓歌》

②完全打破詩歌創作的一切固有格式，筆法多變，空無依傍，達到了任隨性情之所之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。不僅感情一氣直下，而且還以句式的長短變化和音節的錯落，來顯示其回旋振蕩的節奏旋律，造成詩的氣勢。突出詩的力度，呈現出豪邁飄逸的詩歌風貌。

總之，李白獨特的藝術個性，及其非凡的氣魄和生命激情，在他的歌行中全部展露出來，充分體現了盛唐詩歌氣來、情來而蓬勃向上的時代精神，具有壯大奇偉的陽剛之美。

3、李白絕句的創作成就

①李白五言絕句的特色

李白的五言絕句往往有一種明快格調，以簡潔明快的語言，表現出無盡的情思韻味，做到了既自然，又含蓄，真實簡練而蘊含豐富，達到了絕句的最高境界。

例：《獨坐敬亭山》

《勞勞亭》

《靜夜思》

《秋浦歌》第十五首

②李白七言絕句的特色：

ａ、清新飄逸、平易真切，極富生活情趣，有一種“清水出芙蓉，大然去雕飾”的美。如：

《望廬山瀑布》

《望天門山》

《早發白帝城》

《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》

《山中問答》

李白的七絕，以山水詩和送別詩為多，也寫得最出色。他有一種與天地自然融為一體的氣質，以其天真純樸的童心，與山水冥合。無論寫景言情，都具有一氣流貫的俊逸風神和爽朗情韻。李白的七絕佳作，不勝枚舉，這些作品，多寫詩人在大自然懷抱和日常生活中獲得的審美感悟及片刻情思，是興到神合。一揮而就的大成之作。那剎那的感受，那無窮的韻味，所表現的是自然的美和普遍的人性、人情。平易真切，又極富生活情趣，有一種“清水出芙蓉，天然去雕飾”的美。

b、以古入律、自由發揮，融入了樂府歌行開會隨意而以氣貫穿的表現手法。這在他的七言絕句尤其突出，許學夷《詩源辨體》說：“太白七言絕句，多一氣貫成者，最得歌行之體?！?/p>

③樂府民歌對李白絕句的影響

樂府民歌對李白絕句的影響是極為明顯的，今存其１５９首絕句（五絕７９首，七絕８０首），擬樂府民歌的作品約４５首，占近１／３，其中有很多臉炙人口之作，如：

《靜夜思》

《秋浦歌》第十五

其他如：

《二階怨》：玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水精簾，玲瓏望秋月。

《越女詞五首》其三

《巴女詞》：巴水急如箭，巴船去若飛。十月三千里，郎行幾歲歸？

《勞勞亭》：“大下傷心處，勞勞送客亭。春風知別苦，不遣柳條青。”多具清新純樸的民間氣息和活潑生動的民歌情調，自然天成，清新明快，其成就無人可比。

④李白絕句在盛唐詩人中的地位：

在盛唐詩人中，王維、孟浩然長于五絕，王昌齡等七絕寫得好，兼長五絕與七絕而并致極境的，只有李白一人。

（三）李白詩歌的藝術個性 ｌ、強烈的主觀色彩，主要表現為側重抒寫豪邁氣概和激昂情懷，很少對客觀物象和具體事件做細致的描述。其特點是：①氣勢奔放，縱橫馳騁，一氣呵成，具有以氣奪人的特點；②暴發強烈，也是李白詩抒情方式的鮮明特點，他那悲憤不平，慷慨激昂的感情，一旦興發，就毫無節制地奔涌而出，宛若天際的狂飚和噴溢的火山，讓人感受到心靈的震撼。例：

《鳴皋歌送岑征君》 《答王十二寒夜獨酌有懷》

２、想象奇特，變幻莫測。表現為： ①發想無端，奇之又奇；

②他的奇特想象，常有異于尋常的銜接，隨情思流動而變化萬端。想象之間，跳躍極大，意象的銜接組合也是大跨度的，離奇倘恍，縱橫變幻，極盡才思敏捷之所能。

３、意象類型：

①吞吐山河，包孕日月的壯美意象。如大鵬、巨魚、長鯨，以及大江、山河．滄海、雪山等等，這些意象與他作詩的宏大氣魄和豐富的想象力相關聯，李白總是將他們置于異常廣闊的空間背景下加以描繪，構成雄奇壯偉的詩歌意象，給人以崇高感。如：“登高壯觀天地間，大江茫茫去不還。黃云萬里動風色，白波九道流雪山?！保ā稄]山謠寄盧侍御虛舟》）又如：“山隨平野盡，江人大荒流、月下飛天鏡，云生結海樓?！保ā抖汕G門送別》）

②清新明麗的優美意象。這些由清溪、明月、白鯊、竹色、白露等明凈景物構成的清麗意象，極大地豐富了李白詩歌的藝術蘊含。表現他藝術個性的另一方面：清新明麗。

４、李白詩歌的語言風格——清新明快，“清水出芙蓉，天然去雕飾”。明麗爽朗是其詞語的基本色調。這與他天性開朗不無關系。比如他對白色的透明體，有一種本能的喜歡，他喜歡寫月：“舉杯邀明月，對影成三人。”（《月下獨酌》）“舉頭望明月，低頭思故鄉。”（《靜夜思》）寫得那么親切動人，月的形象在他的詩中反復出現。在他的詩中用得最多的色彩是“白”，其次是金、青、黃、綠、紫等，他喜歡用明麗的色調，不喜歡暗色。他那些脫口而出，不加雕飾的詩，常呈現出透明純凈而義絢麗奪目的光彩，反映出他不肯茍同于世俗的高潔人格。

應讀作品：《蜀道難》、《行路難》、《夢游天姥吟留別》；

五、七言絕句名篇任背六首（各三首）。

四、詩界的開拓和律詩的發皇：“詩圣”杜甫（７１2—７７０）

（一）生平（自學史

２８０－２８1頁，掌握每個時期的重要作品。）

（二）杜甫詩歌的創作成就

1、從內容上說，具有“詩史”的價值。

盛唐詩人還不慣于引戰爭苦難人詩，他們還沒有把眼光轉向底層，即使是李白在安史之亂中寫戰亂的詩，也還沒有轉向寫底層百姓的苦難。處在盛唐、中唐轉折時期的杜甫，最早而且最全面地反映安史之亂所造成的大破壞、大災難。杜甫用他的詩寫了這場戰爭的許多重要事件，寫了百姓在戰爭中的苦難，以深廣生動、血肉飽滿的形象，展現了戰火中整個社會生活的廣闊畫面，這在杜甫之前還是沒有過的，杜甫實現了詩歌題材的轉變，被后人稱為“詩史”。

關于杜甫的“詩史”價值和意義：杜甫現存詩１４００多首，全面記載了詩人所處時代的社會、政治、經濟、軍事、人民生活和文化藝術各方面的狀況；具體形象地反映了八世紀中葉半個世紀——尤其是安史之亂前后二十多年間唐代社會的面貌；生動地記載了詩人一生走過的路程；在藝術上達到了唐代詩歌的最高成就。其詩具有史的認識價值：①常被人提到的重要歷史事件，在他的詩里都有反映；②杜甫的有些詩，還可以補史之失載；③杜甫“詩史”的性質還在于它不僅提供了史的爭實，而且提供了比事件更為廣闊、更為具體也更為生動的生活畫面。

２、從詩歌樣式上說，杜甫的詩眾體皆長，突出的成就在于：

①他用五、七言人體詩寫時事，即率名篇，把敘事手法發展到一個新的高峰，這是杜甫的創造，成就巨大。

②他的律詩，在詩歌藝術上的成就更為輝煌

ａ、擴大了律詩的表現范圍，從題材上說，他不僅以律詩寫應酬、詠懷、羈旅、宴游，以及山水，而且用律詩寫時事。如：

《春望》、《哀江頭》、《憶昔》、《聞官軍收河南河北》，這類律詩較少敘述而較多抒情。

b、從表現形式上說，他用組詩的形式，表現一些較難表現、較寬泛的內容，五律七律、絕句均有這樣的組詩。

例：五律中的《秦州雜詩二十首》

寫于客居夔州時的《洞房》??《提封》

用組詩開以詩評詩之先河：《戲為六絕句》

其七律組詩成就最高，例：《詠懷古跡五首》、《諸將五首》 尤其《秋興八首》，為登峰造極之作。

總之，以律詩寫組詩，極大地擴大了律詩的表現力，這是杜甫在律詩發展史上的貢獻。Ｃ、出神人化的技巧

杜甫把律詩寫得縱橫恣肆，極盡變化之能事，合律而又看不出聲律的束縛，對仗了整而又看不出對仗的痕跡。例：《聞官軍收河南河北》、《登高》、《江村》、《春夜喜雨》

出神人化的技巧還表現在他不僅對聲律精心安排，而且從嚴謹中求變化，變化莫測而不離規矩。這主要表現在他有時為了表達某種感情的需要而寫拗體。

ｄ、煉字煉句上的成功。他煉字的用力之處在于表現神情韻味，精于用字，刻劃細微。例：動詞（《聞官軍收河南河北》）

副詞（《聞官軍收河南河北》）

顏色字（《登高》）

疊字（《登高》）

雙聲疊韻

３、從寫作方法上來說，杜甫創造性的把敘事手法發展到一個新的高峰，敘事技巧在杜甫手中高度成熟。

與盛唐詩創造玲瓏興象以抒情不同的是，杜詩用敘事的方法寫時事,其敘事的特點是：

①既敘事件經過，又用力于細部描寫。這些細部描寫，或人或物或心情，精心刻畫，從細微處見真實，展開畫面，把人引人某種氛圍、某種境界。例《北征》正是這些細小的描寫，從一個視角展開了廣闊的歷生畫面，使杜詩的敘事方式有別于此前的敘事詩：它從概括寫走向寫具體事件的片斷，因寫細節而更少概括描寫常有的夸張，更多真實感。故事性被沖淡了，而生活色彩則得到極大的加強。例：《兵車行》、《羌村三首》、“三吏”、“三別”。

②敘事中融人強烈的抒情。例《羌村三首》，客觀的真實敘述與主觀的強烈抒情融為一體。他的一些詩，很難分出是抒情還是敘事。有時還雜以議論，融抒情、敘事、議論于一體（長、短篇均如此）。有賦的鋪排、散文的句法，也有抒情詩的意境創造。

綜上：杜甫敘事詩記述的是時事，反映的是歷史的真實畫面，而抒發的是一己之情懷。這在中國詩歌史上是空前的，是詩歌表現方法的一種轉變，是杜詩異于盛唐詩的地方。

(三）杜詩的藝術風格 主要風格：沉郁頓挫

風格的另一面：蕭散自然

形成這種風格的原因：與杜甫不同時期的不同境遇，或者同一時期的不同心境有關。

（四）評價：杜甫是“集六朝、盛唐詩歌之大成”的詩人

1、前人評價

唐·元稹言其兼有各家之長

宋·秦觀，從杜甫兼備各種風格而言

2、今人從更廣闊的視野上論杜甫的“集大成”，包含如下內容：

①他身上集中了中國文化傳統里一些重要的品質，即仁民愛物、憂國憂民的懷情。A、與屈原相似的深沉憂思；B、仁政思想傳統；C、司馬遷的實錄精神。

②就詩歌傳統自身而言

③詩的表現方法、表現形式上，吸收更為廣泛多樣。

④從語言或意象說，也可以找出杜甫與前輩詩人的各種聯系。

（五）地位與影響

應詩作品：《自京赴奉先縣詠懷五百字》、“三吏”“三別”、《兵車行》、《羌村三首》、《登高》、《春望》、《春夜喜雨》、《聞官軍收河南河北》、《秋興八首》、《江畔獨步尋花七絕句》其五。

思考題：

1、分析孟浩然山水田園詩的風格特點。

2、分析王維山水田園詩的風格特點。

3、王、孟對山水田園詩發展的貢獻。

4、高適邊塞詩創作成就及風格特點。

5、岑參邊塞詩的創作成就及風格特點。

6、岑、高比較。

7、王昌齡的七絕創作成就。

8、綜述題：李白的詩歌創作成就。子題：李白古題樂府的創作成就及其用古題樂府抒寫已懷的個性特色；李白對樂府詩發展的貢獻。關于李白歌行的界定；李白歌行的個性特點。李白五、七言絕句的成就及特色；李白的絕句在盛唐詩人中的地位。

9、李白詩歌的藝術個性（大題的每個小點又可以獨立成為子題）。

10、綜述題：杜甫詩歌的創作成就。子題：杜詩的“詩史”價值表現在哪些方面？從詩歌樣式的發展上說，杜甫有哪些貢獻（分別從古體詩、律詩說明，尤其杜甫對律詩發展的貢獻）。論述杜甫對唐詩敘事手法發展的貢獻。

11、杜甫詩的藝術風格及其形成原因。

12、如何認識杜甫是“集六朝、盛唐詩歌之大成”的詩人？

13、杜甫的地位和影響。

第四節

中 唐 詩 壇

指代宗大歷初至文宗和太和九年（公元７６７—８３５年），６９年。

一、中唐前期

這是聯結盛唐、中唐，即從李杜到元白、韓孟兩個高潮之間的過渡時期，該時期創作狀況指：

（一）元結、顧況繼承杜甫，用詩歌反映現實

1、元結（７１９－－－－7７２）的創作完全繼承了杜甫的現實主義傳統，并提出新樂府創作理論。他的創作實踐，在杜甫現實主義基礎上，簡直是寫“諫詩”，所以他的進步與局限也均在于這里。

其詩歌理論主要表現在：

《篋中集序》反對“拘限聲病”，“喜尚形似”。

《二風詩論》要求詩歌能“極帝王理亂之道，系古人規諷流” 《系樂府序》要求達到“上感于上，下化于下” 的政治目的。

這正是白居易現實主義詩歌理論的先聲。

其作用和影響有兩點值得注意：①杜甫已經開始的‘即事名篇，無所依傍”即自立題目，自作詩的傳統在元、顧詩派中繼承下來，使反映現實作用更直接，效果更好，主題更明確。

元結在《系樂府序》（十二首）提出：“首句標其目，卒章顯其志”，這個傳統也被白居易繼承。②從元結開始，其現實主義詩歌創作都有理論，這發展了杜甫，在理論上比杜甫的現實主義更明確。并影響了白居易，到白居易的新樂府運動，理論更完整、更明確。

這是我們重視元、顧詩派在現實主義詩歌發展的作用和影響的主要之點。

元結的代表作是《舂陵行》《賊退示官府》這兩首詩前都有個小序，說明創作的原因，結尾詩句都表現了寫作的目的，體現他的主張、杜甫對此二首評價很高。

２、顧況（７２７—８１５？）、有《華陽集》。也是一個關人民痛苦的新樂府作者，他的詩歌主張與元結一致，重“聲教”而不僅僅追求“文采之麗”，重視詩的諷諭精神和勸戒作用。代表作《囝》，是一首直接反映現實的作品。

３、《篋中集》作家

關于元、顧詩派的作者，元結編有一本《篋中集》，并有序，收集了其親友沈千運、王季友、于逖、孟云卿、張彪、趙徵明、元季川七人的五言古詩，共二十七首，這些詩反映了他的詩歌主張，又稱“篋中七君子”。

他們是最先感受到衰敗景象到來的一群詩人，冷眼旁觀，走向寫實。元結把他們的詩作編在一個集子里，給予很高的評價。他們主張詩歌應有規諷寄托，有益政教，與元結一致?！逗D中集》作家的詩沒有盛唐那種慨慷豪宏的情調，而以悲憤寫人生疾苦，冷眼旁觀，走向寫實，反映了安史之亂給唐詩帶來的變化，及詩人詩歌觀念的變化。

（二）大歷詩壇與大歷詩風

大歷詩風，指的是大歷至貞元年間，活躍于詩壇的一批詩人的共同創作風貌。

大歷詩壇的創作風貌。大歷詩歌的產生，主要出于兩大詩人群體：一是以長安和洛陽為中心的錢起等“十才子”詩人，作品多為題贈送別之作；再就是長期在江南任職的地方官詩人劉長卿、韋應物等，其清雅閑淡的藝術追求，深受盛唐王、孟詩風的影響，有一脈相承的關系。

ｌ、“大歷十才子”

“大歷十才子”是唐代中葉（唐代宗大歷、建中直到貞元前期，亦文學上所稱“中唐”前期）一個詩派，包括錢起、韓翃、盧綸、李端、耿 諱、司空曙、崔峒、吉中孚、苗發、夏侯審等十位詩人（此取姚合《極玄集》及《新唐書》之說）。他們的詩歌較少反映社會現實，大都抒寫個人生活的種種感受，缺少思想深度，藝術上也不及初盛唐詩歌，但卻能另辟溪徑，形成自己的特色。大歷才子具有與初盛唐詩不同的藝術風貌。十才子詩歌的藝術特色，主要有三點：

一、他們抒寫感情，不象盛唐詩人那樣，著重總體感受的抒發，而是偏重于作為較為精細的心態描寫；

二、寫山水，他們不象盛唐那樣，多以雄奇險的自然為對象，而是以寫境界淡遠，深冷的山水詩見長，對盛唐雄奇的山水詩，也有所繼承；

三、在具體藝術手法的運用上，無論是體裁的選擇，還是謀篇布局遣詞造句，十才子詩都偏重于工整精煉，這與盛唐詩也有所不同。

“十才子”中成就較高的有錢起、李端、盧綸、韓 翃。應讀作品：

盧綸《塞下曲》

韓 翃《寒食日即事》

司空曙《江村即事》

２、劉長卿、韋應物的詩歌創作

劉長卿（７０９－７８０），實際是杜甫同時代的詩人，比杜大三歲，但與杜的風格人不相同，列人中唐詩人。他的詩多寫貶滴飄流的感慨和山水隱逸閑情，以五言詩寫得最好．曾自許為“五言長城”他后來用五古、五律、五絕寫離別與山水景物，頗多意象省凈而極富韻味的優秀之作，代表作《逢雪宿芙蓉山主人》，文字省凈優美而意境幽遠，然而彌漫著一層難以言說的冷漠寂寥的情思，透露出濃重的衰颯索寞之氣。

韋應物（７３７－７９０），其早期的一部分作品里，不乏昂揚開朗的人生意氣，明顯地帶有剛健明朗的盛唐余韻。后期的作品里，消失了慷慨為國的昂揚意氣．代之以看破世情的無奈和散淡，其主導傾向是向往隱逸的寧靜，有意效法陶淵明的沖和平淡，氣貌高占，清雅閑淡，自成一家，反映這一時期士人的孤獨冷漠的心態，具有冷落寂寥的情調。代表作：《滁州西澗》。寫于德宗建中二年（７８１）韋應物出任滁州刺史期間。西澗在滁州城西郊野。寫春游西澗賞景和晚雨野渡所見。

關于該詩的比興寄托問題：一種是無寄托說“此偶賦西澗之景，不必有所托意”；一種認為它通首比興，是刺“君子在下，小人在上”。前者淺后者太穿鑿。我們認為它有寄托，寄托什么，應從作家的經歷和思想性格去理解。韋潔身自好，關心民生疾苦，在仕宦生涯中，他“身多疾病思田里，邑有流亡愧俸錢”，常處于仕和隱的矛盾之中。他為中唐政治腐敗而憂慮，為百姓貧困而內疚，有志改革但又無力，想歸隱而又不能，進退兩難，也只好不進不退，任其自然，這首詩就是通過比興，抒發他那種矛盾無奈的處境和心情。詩的前兩句“獨憐幽草澗邊生，上有黃鵬深樹鳴?！痹诖禾旆睒s景象中，詩人獨愛自甘寂寞的澗邊幽草，而對深樹上鳴聲誘人的黃鸝兒卻表示無意，置之陪襯，以相比照。幽草安貧守節，黃鵬居高媚時，比喻仕宦世態，表露出詩人恬淡的胸襟。后二句，“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。”晚潮加春雨，水勢更急，而郊野渡口卻無人問津，連船夫也不在了（倘在要津則不然），這種水急舟橫的悠閑景象，蘊含著一種不在其位不得其用的無可奈何而憂傷的情懷。詩人用了“獨憐”“急”“橫”這些字眼，有其用意，所以整首詩是有寄托的。它通過比興，抒發作者那種矛盾無奈的處境心情，流露出恬淡的胸襟和憂傷的情懷。

３、李益（７４－８２７）的邊塞詩

在大歷詩壇，以邊塞詩獨樹一幟而且藝術成就很高的詩人是李益。李益比“十才子”時代略晚，居邊塞十余年，寫了不少邊塞詩。主要抒寫戰士久戍思鄉的怨望心情，同情征戍士卒的疾苦，尤其其七絕，常常是壯烈、慷慨之中帶著感傷和悲哀。李益的詩，帶著盛唐詩的一些特色，可以看作是盛唐詩藝術上的一種殘留現象。而他詩中的感傷悲涼情調，應與大歷時期的時代風貌有關。

代表作：《夜上受降城聞笛》

二、中唐后期

唐詩經過大歷年間一度中衰之后，在唐德宗貞元（7８５－８０５）至唐穆宗長慶（８２１－８２４）的四十余年里又漸趨興盛，并于唐憲宗元和（８０６－８２０）年間達到高潮。該時期名家輩出，流派分立，詩人們著力于新途徑的開辟，新技法的探尋以及詩歌理論的闡發，創作出大量極富創新意味的各體詩歌，展示了唐詩大變于中唐的蓬勃景觀。

（一）韓孟詩派及其詩歌主張

韓孟詩派：指在唐德宗貞元至唐憲元和年間形成的一個詩歌流派，代表人物是韓愈、孟郊，此外還有李賀、賈島、姚合、盧仝、劉叉等。該派崇尚雄奇怪異之美，又被稱為“奇險派”，他們是中唐時期進行新變的第一詩人群體。

ｌ、韓孟詩派的形成 ２、韓、盂詩派的詩歌主張

①“不平則鳴”，出自韓愈《送盂東野序》。其要點：ａ、強調的是內心不平情感的抒發；b、特別重視詩歌的抒情功能。韓愈提倡“不平則鳴”，就是提倡審美上的情緒渲瀉，尤其是“感激怨懟”情緒的渲瀉，抓住了文學的抒情特質。

②“筆補造化”，指既要有創造性的詩思．又要對物象進行主觀裁奪。李賀“筆補造化天無功”，盂郊“天地入胸臆??物象由我裁”，韓愈提出造端命意、遣詞造句要力避流俗，覷尋“天巧”，還屢屢強調寫作要“能自樹立，不因循”，要大膽創新，“勇往無不敢”等都體現這種詩歌主張。韓詩風格的形成，不能不說與其特富創新意識的詩歌理論以及中唐的文化趨向有著緊密的關聯。

③崇尚雄奇怪異之美。韓孟詩派的成員大都有此審美取向。如孟郊、盧仝、劉叉、李賀等。韓、孟詩派的詩歌主張的理論意義 ３、韓愈（７６８－８２４）的詩歌創作 ①韓愈有《昌黎先生集》，存詩三百余首，多長篇古詩。其中不乏揭露現實矛盾、表現個人失意的佳作，如《歸彭城》、《縣齋有懷》等，大都寫得平實順暢。也有寫得清新、富于神韻，近似盛唐人的詩，如《早春呈水部張十八員外二首》其一。韓愈最具特色和獨創性、代表性的作品，是他那些以雄大氣勢見長和怪奇意象著稱的作品，例：《石鼓歌》、《八月十五夜贈張功曹》。

②韓愈此類作品與李白長篇歌行的比較,異；同

③造成韓愈詩風向怪奇一路發展的原因和條件：ａ、性格和個人的生活經歷，導致其審美情趣不可能淡泊平和，而呈現出一種怨憤郁躁、情激調變的怪奇特征；b、貞元、元和之際的陽山之貶，一方面是巨大的政治壓力極大地加劇了韓愈的心理沖突，另一方面將荒僻險怪的南方景觀推到詩人面前，二者交相作用，仍是造成韓愈詩風大變的重要條件。

④以《八月十五夜贈張功曹》、《永貞行》為例，分析韓愈詩險怪的特點。（⑤韓愈詩歌的表現了法：賦法、生新、險怪。

應讀作品：《八月十五夜贈張功曹》、《山石》、《石鼓歌》（部分）、《永貞行》（部分）、《早春呈水部張十八員外二首》其

一、《左遷至藍關示任孫湘》

４、盂郊（７５1－８ １４）的詩歌創作 ①孟郊詩的內容

②孟郊詩的特點：以苦吟著稱，注意造語煉字、追求構思的奇特超常。孟詩寫得最多、也最引人注目的,是那些充滿幽僻、清冷、苦澀意象的詩作，這些詩大都表現詩人凄搶寒苦的生活，詩境仄狹，風格峭硬；以“寒”字為中心，突出詩人對生活的特殊感受。故蘇軾所謂“郊寒島瘦”，以“寒”’字概括孟郊詩的特點。

應讀作品：《游子吟》

５、韓愈“以文為詩”的主要特點：①章法結構上，采用散文筆調入詩，痛快暢達地敘事抒情。例如《山石》，全詩單行順接，不用偶句，不事雕琢，按照時間順序，直書所歷所見，詩人的游蹤在有條不紊的敘述中— 一展現出來。在結構安排上，寫景抒情，濃淡相間，一種掙開格律束縛追求詩歌原始美的主體精神充溢于字里行間，似散文，卻又極富詩意。②句法上，在詩中大量使用長短錯落的散文句法，盡力消融詩與文的界限，句式不受韻律、節奏、對稱的約束，打破詩歌圓轉流利、和諧對稱的特點，在形式上表現為新穎、生僻、怪奇，散文化傾向也更為明顯。③無視古典詩歌重形象、重比興、重趣味的傳統，屢屢在詩中大發議論，直接表達對人生、社會的看法，形成以議論入詩的特點。

重點賞析其代表作《山石》

６、對韓愈詩尚險求奇、以文為詩的評價

７、李賀（７９０－８１６）的詩歌創作

①李賀詩凄艷詭激、虛荒誕幻的特點及形成原因 ②李賀詩上述特點的表現

李賀詩的特點是凄艷詭激、虛荒誕幻，也可以用“怪奇”二字形容。其特點主要表現在：ａ、奇特的造語；b、怪奇的想象；ｃ、冷艷凄迷的意象和幽奇冷艷的詩境。

重點賞析：《金銅仙人辭漢歌》

應讀作品：《夢天》、《金銅仙人辭漢歌》、《李憑箜篌引》

（二）劉禹錫、柳宗元的詩歌風貌

ｌ、劉禹錫（７７２－８４２）的詩風雄直勁健，早與柳宗無為文章之友，稱“劉柳”，晚與白居易為詩友，號“劉白”。白居易譽其為“詩豪”，有《劉賓客集》，一名《劉夢得集》，存詩八百余首。

劉禹錫詩歌創作成就歸納為四點,值得我們注意的是他的：

①寓言詩（又稱詠物詩），他開創了通過物的描繪來寄托深微的諷喻的先例，這在文學史上有首創的地位。東漢以來詠物小賦興起，與南朝以詠物小詩表現一般閑情（一般只是詠物）相比，劉的詠物則有深微的寄托，所以叫寓言。例以昏鏡。飛鳶、百舌鳥、蚊子、白鷹等眇小丑惡的形象揭露宦官、權臣的猙獰面目，又以明鏡、螢火蟲這些光潔形象表現自己的志向，這種手法對后世影響很大，如魯迅。

他的《游玄都觀戲贈看花諸君子》和《再游玄都觀》(“百畝庭中半是苔，桃花凈盡菜花開；種桃道士歸何處？前度劉郎今又來?！?雖不列人詠物詩，也同樣抒發他自己的身世遭遇的憤滿痛苦，直接諷刺當朝權貴，表現出毫不妥協的政治堅定性。

②懷古詩，寄托了他對國家興亡的見解，對當時的君主有明顯的諷諭意義。他的《金陵五題》和《西塞山懷古》都是懷古的名篇。

③尤其值得注意的是他在流放巴楚期間學習民歌寫的樂府小章（在《劉夢得集》中有兩卷）。劉的成功與貢獻，最有特色的主要在此（這也為我們今天繼承前人成果，學習民歌，創造有中國氣派、為我們民族所喜聞樂見的新詩提供了經驗。）

這類詩的代表作：《竹枝詞》九首、《竹枝詞》二首、《堤上行》三首、《踏歌詞》四首、《浪淘沙詞》九首、《折楊柳枝詞》九首。

這些詩使劉獲得了很高的聲譽。這些樂府小章用七言絕句這種靈巧的形式，繼承了李杜，但他又能將其發展為組詩，表現力上就比李、杜寬得多了（李白《秋浦歌》亦是組詩形式）；再,從藝術上顯示文人特色方面，繼承了李白、王昌齡并有超出。同時代的白居易稱他為詩豪。明·胡震享說他：“開朗、流暢、含思宛轉?！闭垺り憰r雍說：“深于哀怨”（《詩鏡總證》）

我們今天看，這部分詩以民歌情調寫愛情，寫地方生活和風物，同時又體現了作者的藝術個性，雖源于民歌而又不同于民歌，雖為文人之作而又不同于文人作品，很有特色，其表現為二：

ａ、把秀麗的山川景物與下層人民的感情結合起來，創造優美的意境。例《竹枝詞》九首其二(“山桃紅花滿上頭”）

ｂ、把艷麗的情詩隱藏在凄婉曲折的描寫中，艷而不淫，麗而不靡，具有含蓄的審美趣味。例《竹枝詞》二首其一（“楊柳青青”），《浪淘沙》(“九曲黃河萬里沙”)④抒懷詩,例：《酬樂大揚州初逢席上見贈》

總之，劉禹錫無論是在個性和創作上都是一個很有特色的作家。

應讀作品：《西塞山懷古》、《酬樂天揚州初逢席上見贈》、《竹枝詞二市》其一（楊柳青青）、《竹枝詞九首》其二（山桃紅花）

2、柳宗元（773—819）

有《柳河東集》,存詩一百六十馀首，其詩清冷峭拔，又有淡泊紆徐的一面。前者集中表現在《江雪》中，該詩被譽為唐人五言絕句最佳者；后者如《漁翁》。

應讀作品：《江雪》、《漁翁》 ３、劉、柳詩風比較（各自特點及形成原因）４、柳詩詩風與陶淵明、韋應物的差異

（二）元白詩派

元首詩派：與韓孟詩派同時稍后，中唐詩壇上崛起的以白居易、元稹為代表的詩派。該派詩人重寫實、尚通俗，走了一條與韓孟詩派完全不同的創作道路，又被稱為新樂府派、通俗派、淺切派。除元、白外，該派重要作家還有張籍、王建等。

ｌ、元、白詩派重寫實、尚通俗的詩歌思潮興起的原因：其遠源可以追溯到三百篇中的“風”詩和漢魏樂府民歌，其近源可歸納為：①對杜甫寫實傾向的承傳。安史之亂以來，一批有寫實傾向的詩人，尤其是杜甫的創作，產生了深遠的影響。杜甫創作了大量反映民生苦難的優秀作品，這些詩作ａ、繼承了古樂府的形式，自擬新題，緣事而發，寫真實的事、親身見聞；b、以樸實真切的語言乃至口語入詩，力求通俗淺顯。這正說明了杜甫在打破精雅的古典詩歌傳統。將詩歌引向通俗、寫實方面的突出貢獻，元白詩派正是繼承了這一傳統。②時代風尚，杜甫詩中的寫實性和通俗化傾向，在與他同時或稍后的元結、顧況、戴叔倫等人手中得到不同程度的表現和繼承，而到貞元、無和年間，則有了強烈的回響。元、白都對杜甫的寫實之作全力推崇，于是張籍、王建、白居易、元鎮等人紛紛起而效仿，致力于通俗曉暢、指事明切的樂府詩的創作，一時間蔚為風氣。③民歌的影響。在這一詩歌通俗化的過程中，張、王、元、白等人還自覺地向民歌學習，寫下了不少頗具民歌風味的詩歌。他們的樂府詩創作，也受到來自民歌的不小影響。這樣一種接近民間取法民歌的群體性努力，反映了此時期詩人已形成通俗化審美的自覺追求。而當這種自覺追求與他們對杜甫寫實傾向的自覺承傳聚合在一起，并受到尚俗時風的強烈鼓蕩時，自然而然便會迅猛發展，成為當時眾人所趨的時代風尚。

２、白居易的詩歌主張及詩歌創作

①白居易的詩歌主張要點：重寫實、尚通俗、強調諷諭，提倡為君為民而作。強調詩歌創作的目的是補察時政。

②創作成就：有《白氏長慶集》，存詩二千八百余首。

白居易51歲時曾將自己前些所作的１３００多首詩分為諷諭、閑適、感傷、雜律四類，前二類體現著他的兼濟、獨善之道，所以最受重視。而他的詩歌主張，主要是就早期的諷諭詩的創作而發的。

③白居易諷諭詩的內容：

四類中價值最高，他本人也最重視，最能說明他的詩歌理論加以實踐的，是第一類一一諷諭詩（共１７０馀首），主要指他前期寫的《新樂府》五十首，《秦中吟》十首。

內容分為三方面：

ａ、廣泛反映人民的痛苦，表示極大的同情 如：寫農民題材的《觀刈麥》、《杜陵叟》

寫婦女悲慘命運的《后宮詞》、《井底引銀瓶》、《母別子》、《上陽白發人》 b、揭露統治階級的“荒樂”及與此密切關聯的各種弊政。如：《輕肥》（ａ）揭露“兩稅法”（中唐弊政之一）給農民帶來的痛苦如：《重賦》

（b）揭露名為購物實為奪之的“宮市”給人民帶來痛苦,如：《賣炭翁》。此詩的特點在于不發議論，沒有露骨的諷刺，但是非愛憎見于敘事之中，這在白的諷諭詩中是獨特的。（c）揭露中唐弊政之三，“進奉”（即地方官把額外榨取的財物美其名曰“羨余”，拿去討好皇上以求得高官。）對人民的侵掠，抨擊統治者的荒淫、享樂及對人民的盤剝。

例：《紅線毯》

c、表現愛國主義思想

例：《西涼伎》、《新豐折臂翁》

④“新樂府”、‘“新樂府運動”及白居易新樂府的成就。

名詞解釋：所謂“新樂府”，樂府詩類名，區別于漢魏六朝的樂府（古題樂府）。這種樂府創始于初唐，至李、杜大有發展，到元、白等更發揚了這種寫法，同時確定廠新樂府的名稱。其特點是：

Ａ、用新題目，漢樂府留下的許多樂府古題,從建安時代起，文人樂府也有少數寫時事的，但多借用古題，內容與題目不協調，反映現實的范圍也受限制。新樂府則自創新題，故又名“新題樂府”。這在初唐如長孫無忌，劉希夷已開始，杜甫“因事名題，無所依傍”,又經元結、顧況提倡，到白居易大量制作。Ｂ、新的題材，即寫時事，建安后也有一些自創新題的，但內容又往往不關時事。既用新題，又寫時事，自杜始，但還不是所有新題都寫時事。新樂府則專門“刺美見事”，白居易《新樂府》五十首全都列人“諷諭詩”。Ｃ、用新樂府詩的形式，它并不以入樂與否為衡量標準。從音樂上來說，“新樂府”全是“未嘗被于聲”的徒詩，徒有樂府之名，但從文學上來說，它卻是真正的樂府，因為它體現了漢樂府“感于哀樂，緣事而發”的現實主義精神。

所謂“新樂府運動”主要是指德宗貞元末年——憲宗元和初年，在白居易上述詩歌理論指導下，倡導的詩歌運動。這個時期，張藉、王建、李紳、元稹、白居易部喜歡作這種新題樂府，自然地形成一個流派，成為中唐詩歌的主流，這就是我們所說的新樂府運動。（關于“新樂府運動”的爭議，見史３５７－３５８注解[7]）

白居中易新樂府詩的成就，與元鎮的“新題樂府”詩相比，藝術上要高出許多：其一，一篇專詠一事，篇題即所詠之事，篇下小序即該篇主旨。主題專一明確；其二，不少篇章形式靈活，富有民歌詠嘆情調；在語言運用上，力避典雅的書面語，而用口頭語或俗語穿插其間；其三，一些優秀詩篇善于生動地描繪人物，感情濃烈。

白居易《新樂府》的缺陷與評價。

⑤白居易的兩首“感傷”詩——《長恨歌》和《琵琶行》 ａ、對這兩首詩的賞析

b、分析這兩首詩強化抒情因素的藝術特點

⑥白居易的閑適詩

a、情調與內容：白居易的閑適詩與他的諷諭詩一樣，也具有尚實、尚俗、務盡的特點 但在內容和情調上不同。諷諭詩志在兼濟，與社會政治緊密相關，多寫得意氣激烈；閑適詩則意在“獨善”，情調淡泊平和、閑逸悠然。內容主要有：熱衷于鋪敘身邊瑣事；記游寫景的“閑適”之作；還有不少說理議論的篇章，所說之理多為出世逃禪、知足保和之類。

b、影響

⑦“元和體” 與中唐詩人的交往、唱和之風：根據元稹《白氏長慶集序》和《上令狐相公詩啟》的解釋，“元和體”指元、白之間次韻相酬的、以及當時后生小子模仿他們的長篇排律，還包括元、白那些流連光景、淺切言情的“小碎篇章”，并包括元稹的艷體詩。

關于中唐詩人交往、唱和之風。３、元白詩派其他詩人。

①張籍（766？一８３０？）、王建（7６６？－？），是中唐較早從事樂府詩創作的詩人，時號“張王”。張籍一生交游甚廣，與同時的詩人如王建、孟郊、韓愈、白居易、元稹、劉禹錫等人都有交往，與韓愈關系最為密切。性格上更近于白居易的平易通脫，而不同于韓愈的激切峻刻。現存張籍樂府詩９０首，其中古題３８首，新題５２首，取材非常廣泛。張籍樂府詩中寫得最集中、最深刻的，還是農民的生活和苦難。代表作《野老歌》。其樂府詩的藝術特色是：不著意于諷諭而諷諭之義已見；選題一般不大，但能在一些“俗人俗事” 中挖掘深刻主題，往往由一人一事一語見出社會的縮影；還擅長刻劃人物的心理活動。

王建與張籍詩風近似，所作古題樂府約３０首，新題樂府１７５首。其中不少描寫農民日常生活，表現其喜怒哀樂的，生活氣息濃厚，如《田家行》。除了表現農民生活的作品外，王建還寫了不少邊塞題材的詩作，大都聲調低沉，不同于盛唐邊塞詩的昂揚振作。王建又有反映宮女生活、以白描見長的《宮詞》百首，其中不乏構思巧妙、清新可誦的篇章。

對張、王的樂府詩創作的評價：“張王”是中唐時期較早從事樂府詩創作的詩人，他們的詩歌曾得到后世的廣泛好評?？梢哉f，在扭轉大歷風調，繼承漢魏樂府和杜詩傳統，將詩歌創作導向寫實、尚通俗之路的過程中，張籍、王建的貢獻是不可忽視的，他們的努力，對元稹、白居易的新樂府創作有著直接的影響。

②元稹（779——831）的詩歌創作，有如下類型：

a、樂府詩。元稹的樂府詩創作受到張籍、王建的影響，但新題樂府卻直接緣于李紳的啟迪。元和四年（809），他讀了李紳寫的20首“新題樂府”后，寫下12首和詩。他于元和十二年（817）與劉猛、李余相和，寫有19首《樂府古題》，這些作品或“雖用古題，全無古意”，或“頗同古意，全創新詞”，都是“寓意古題，刺美見事”的諷諭之作，比他的新題材樂府要寫得好一些。具有代表性的是《織婦詞》、《田家詞》；b、敘事長詩《連昌宮詞》，是元稹的代表作；c、《行宮》，與《連昌宮詞》有異曲同工之妙；d、艷情詩，內容多是對自身經歷的追憶；e、悼亡詩，元稹在其妻韋叢死后寫下不少悼亡詩，其中最為人稱道的是《遺悲懷三首》；f、與白居易的大量唱和詩，在當時詩壇上產生較大影響。

③李紳《憫農二首》 “元白詩派”應讀作品：

白居易：《長恨歌》、《琵琶行》、《賣炭翁》、《觀刈麥》、《杜陵叟》、《輕肥》、《賦得古原草送別》、《錢塘湖春行》、《大林寺桃花》

元稹：《連昌宮詞》、《行宮》、《離思五首》其

四、《織婦詞》、《遺悲懷三首》 張籍：《野老歌》、《節婦吟》、《秋思》

王建：《田家行》、《宮詞》百首選一（教遍宮娥唱盡詞）李紳：《憫農二首》 思考題：

ｌ、元結的詩歌理論及其作用和影響。２、《篋中集》及其作家的創作傾向。３、“大歷詩風”及大歷詩壇的創作風貌。４、舉例說明劉長卿、韋應物詩歌的創作情調。５、李益的邊塞詩和盛唐邊塞詩的異同。６、韓盂詩派的詩歌主張及其意義。

７、造成韓愈詩風向怪奇一路發展的原因和條件。

８、蘇軾用“郊寒島瘦”來評價孟郊、賈島的詩，請舉例說明“郊寒”的特點體現在哪些方面。９、以《山石》等詩為例，說明韓愈“以文為詩”的主要特點。

10、對韓愈詩尚險求奇、以文為詩的評價。

11、李賀詩凄艷詭激、虛荒誕幻的特點主要表現在哪些地方？

12、劉禹錫的詩風及其創作成就。

13、以《江雪》為例，分析柳宗元詩清冷峻拔的風格特點。

14、比較劉、柳詩風的各自特點，并說明其形成原因。

15、論述元白詩派重寫實、尚通俗的詩歌思潮興起的原因。

16、白居易詩歌主張的要點及其詩歌創作。

17、白居易諷諭詩的內容。

18、“新樂府”，“新樂府運動”及白居易新樂府詩的藝術成就及缺陷。

19、分析白居易兩首感傷詩《長恨歌》和《琵琶行》,說明其強化抒情因素的藝術 特點。

20、白居易閑適詩的情調、內容及影響。

21、“元和體”

22、張籍樂府詩的藝術特點。

23、對張籍、王建樂府詩創作的評價。名詞解釋：

《篋中集》、大歷詩風、大歷十才子、韓孟詩派、元白詩派、“劉柳”、“劉白”、“詩豪”、新樂府、新樂府運動、元和體、“張王”（或“張王樂府”）

第五節 晚唐詩壇

一、晚唐的政治形勢

文宗開成元年至昭宗（哀帝）天佑四年。既公元８３６－９０７年，６２年。

中唐詩歌高潮到唐穆宗長慶時期逐漸低落。長慶以后，唐王朝危機進一加深，階級矛盾、民族矛盾及統治階級內部矛盾都很尖銳。尤其在統治階級內部，有兩件大事不能忽視的：

一是牛李黨爭，此二政治派別，從中唐開始一直延伸到晚唐，二黨交替執政,爭斗激烈，幾乎所有的知識分子都卷人其中。

二是宦官專權，文宗時釀成的甘露之變，是當時權臣宦官的斗爭。權臣失敗，一日失數千人，對晚唐政治局勢影響巨大。

二、晚唐詩壇的主要風貌特征

在這種形勢下，士人心態發生巨大變化。詩歌適應時代變遷，有了新的內容和藝術表現形式。于是唐詩風貌再次出現明顯轉變，由中唐進人晚唐。其主要風貌特征是：

（一）懷古詠史詩的數量大增。與初盛唐在懷古中常常帶有前瞻的意味、中唐懷古詠史常寄托對國家中興的希望不同的是：晚唐詩人的懷古詠史詩則普遍表現出傷悼的情調，是士人抑郁悲涼心態的體現。

例：杜牧《登樂游原》、《過勤政樓》

許渾《咸陽城東樓》

（二）賈島、姚合等苦吟詩人。其徘徊吟哦的心境與殫精竭慮的創作態度與方法，與封建王朝末世一些政治上無出路的土人心態比較吻合。其詩歌內容都比較狹窄，將生活情趣轉移到吟詠日常感受以及與親友唱和上，把大量的時間和精力投放在作詩上，通過對情與景深刻的挖掘與琢磨，做到工整中見清新奇僻，形成一種有別于韓、孟的奇險和元、白的流易的新風尚。他們把力量傾注在近體（尤其是五律）上，在音律、對偶、字句上見功夫，也確實創造了不少佳句。

（三）士人的閨閣情懷和詩歌的愛情題材、艷麗詩風。

晚唐士人寄情閨閣，既是由于在科學和仕途上缺少出路，轉而從男女性愛方面尋找補償與慰藉，也由于晚唐時代禮教松弛，享樂淫逸之風盛行，狎妓冶游，成為時尚。詩歌不僅多寫婦女、愛情、閨樓繡戶，而且以男女之事為中心，跟其他題材內容（如詠物詩、敘事詩、關于李楊的題材等）相融合。晚唐情愛詩在色彩、辭藻方面具有艷麗的特征，詩風艷麗。

例：溫庭筠《春愁曲》

韋莊《秦婦吟》、杜牧《杜秋娘詩》

張祜：寫李隆基、楊貴妃的題材，有１３首絕句，不從政治方面去寫。不少詠物詩，所詠花、柳、蜂、蝶，實際是女子的化身。韓偓《香奩集》，“皆裾裙脂粉之語”（嚴羽《滄浪詩話·詩體》）

（四）表現避世心態與淡泊情思的詩。自唐懿宗咸通（８６０－８７３）后期，唐王朝進人**階段，環境險惡，一些人把功名看淡了，平安閑放、終老煙霞成為生活上的追求目標，努力保持一種閑適、恬靜的心態，詩的境界淡泊。代表詩人是陸龜蒙、皮日休、司空圖。

例：陸龜蒙《江湖散人歌傳》 皮日休《春夕酒醒》及陸龜蒙的和詩

陸、皮二人詩酒唱和、題詠風物之詩六百多首，編為《松陵唱和集》，在唐末詩壇，別成江湖隱逸一派。

皮、陸二人的隱逸詩與其前代詩人陶淵明、王維、賈島、姚合的區別：

司空圖所處時代稍后于皮、陸，屢經**艱危，其避世情懷內含濃重的悲涼，詩境一般比較凄冷，如《重陽阻雨》。司空圖是晚唐詩論家，強調“韻外之致”“味外之旨”（《與李生論詩書》）。其所追求的韻致，也往往是淡冷清雅的，淡泊的詩境中總是帶有一絲孤冷，絕無皮、陸那種稅灑。

（五）表現亂離之感與時世諷諭的詩人——鄭谷、韋莊、羅隱。他們生活到五代初期，歷經易代之際的種種劫難，對時代的喪亂有較多的反映。例： 鄭谷現存詩三百余首，有近百首寫其奔亡流徒，涉及時局，其送別懷友詩也多涉及亂離，例《久不得張喬消息》。

韋莊長詩《秦婦吟》，抒情詩《汴堤行》、《憫耕者》

羅隱詩多通俗快露、諷喻時世之作，從諷慨中反映了社會的昏暗與**。例《黃河》

（六）“小李杜”——杜牧、李商隱

在晚唐詩人中既不回避現實，又注意詩歌形式的考究，取得了不可磨滅的成就的是杜牧、李商隱，被人們并稱為“小李杜”，是晚唐詩壇上的雙璧。特別是李商隱，以其善感的靈心、細膩豐富的感情，用象征、暗示、非邏輯結構的手法，表現朦朧情思與朦朧境界，把詩歌表現心靈深層世界的能力推向了無與倫比的高峰，創造了唐詩最后的輝煌。

三、杜牧、李商隱的詩歌創作

（一）杜牧（８０３－８５２），與李商隱并稱“小李杜”。

杜牧詩的風格是俊爽、明朗。劉熙載《詩概》說他“雄姿英發”，《唐才子傳》說他“詩情豪邁”，都是指他這種風格。這主要表現在：①其詩有清新美麗的語言，含意深遠的意境；②其詩經常流露出一種英雄氣概，過人的見識和進取的性格。杜牧《獻詩啟》說：“某苦心為詩，本求高絕，不務奇麗，不涉習俗，不今不古，處于中間。”他在對韓孟、元白兩派的批評中形成了自己的風格特色，值得注意。

今有《樊川詩集注》，存杜牧詩５００ 馀首。內容為：①有不少寫現實政治和社會生活的題材，代表作《早雁》；②懷古詠史詩，不僅數量多，而且別具特色：ａ、他的懷古詠史詩，多數是抒寫對歷史上繁榮昌盛局面消逝的傷悼情緒。例：《登樂游原》、《過勤政樓》，抒發的都是對于現實衰頹已經無可挽回的感觸。杜牧的這種感觸又經常帶有盛衰興亡不可抗拒的哲理意味；ｂ、其懷古詠史詩也有不少是借題發揮，表現自己的政治感慨與識見的,例：《赤壁》；③即景抒情的詩，如《泊秦淮》、《江南春》等，也往往注人了深沉的歷史感慨。

杜牧七絕的成就：杜牧的七絕，向來受到推崇。題材廣泛，多歷史與現實的感懷和感傷。風格或清新俊爽，或雄姿英發。在寫法上，有的描繪景物，鮮明如畫；有的表達深曲，情思蘊藉；有的發議論而伴以情韻。語言輕靈典雅，清響絕倫。臉炙人口的名篇很多，如《赤壁》、《山行》、《泊秦淮》、《江南春》、《秋夕》、《贈別》、《寄揚州韓綽判官》等等。杜牧和李商隱同為晚唐七絕成就最高的詩人，李深婉而杜俊爽。

（二）李商隱（８１２－８５８）詩歌獨特的藝術風貌 １、李商隱的人生遭遇及其心靈善感的氣質（自學文學史）。

2、李商隱詩歌的內容。李商隱現存詩六百首，有《玉溪生詩集》，今人整理出版有《李商隱詩歌集解》五冊。內容包括：①各類政治詩,不下百首，占現存詩的六分之一。說明他是一位關心現實和國家命運的詩人,如：著名長詩《行次西郊作一百韻》、《有感二首》、《重有感》、《曲江》等詩；②詠史詩，內容多針對封建統治者的淫奢昏愚進行諷慨。如《隋宮》、《馬嵬》；③吟詠懷抱、感慨身世之作，如《安定城樓》，表現了他的用世精神。他在這類詩中抒寫更多的是人生感慨．寫懷才不遇、命薄運厄之慨，傷感中帶著時代黯淡沒落的投影；④詠物詩，大多托物寓慨，表現詩人的境遇命運、人生體驗和精神意緒。如《流鶯》、《蟬》；⑤以無題詩為中心的愛情詩，這是李商隱詩歌創作最杰出的部分，數量上不占多數，卻代表了李商隱詩獨特的藝術風貌。燴炙人口的名篇很多，如《錦瑟》、《無題》（相見時難別亦難）、《無題四首》其一（來是空言去絕蹤）、《無題二首》其一（昨夜星辰昨夜風）等等。３、李商隱愛情詩的朦朧美及其價值和意義

李商隱愛情詩約近一百首，差不多占其現存詩的六分之一。這些愛情詩標以《無題》的有２３首，用詩里首句句首二字或句中二字作題的，其實也等于無題的有４０首，總計６３首，占現存李商隱詩的十分之一。其余是寫給青年時代的戀愛對象柳枝和女道士宋華陽的，還有他的妻子王氏的，這一部分雖為愛情詩，但不一定是無題詩。

寫男女之情的無題詩，始自李商隱。李商隱的無題詩開創了詩歌的一種富有特色的新體式。從中國詩史的演進角度看，他的無題詩，以及風格接近無題的《錦瑟》等篇，其藝術成就和創新意義，尤其值得重視。李商隱在文學史上的地位，在很大程度上取決于這類作品所產生的巨大而持久的影響。

李商隱的無題詩，題材為男女之事，但很少寫閨房的陳設氣氛與女子的容貌服飾，也不對事件與過程作有頭有尾的介紹。甚至連戀愛的對象也無法考察，有一些對象不屬于一人一事，或即使寫一人一事，也往往是提高到愛情的意境來進行渲染和刻畫，并不機械地摹寫特定的、具體的人物、事件，而是借助于愛情的體驗，寫自己的情思與心理狀態，甚至在某些作品中也可能寄托了身世之感、家國之慨。

這類作品大部分以“無題”為題，并且多是七律或七絕的形式出現。它們以詩人善感的靈心，細膩豐富的感情，運用象征、暗示、非邏輯的結構手法，表現朦朧的情思與朦朧的境界，把詩的意境融入到其它復雜的人生體驗中，化為情感意緒感受和心靈的景觀，把詩歌表現心靈深層世界的能力推向了無與倫比的高峰，創造了唐詩最后的輝煌。李商隱所有愛情詩中，流傳至今臉炙人口的，也以這類為多，學術界爭議最多的也是這一類。如《無題》（相見時難別亦難），又如《無題四首》其一（來是空言去絕蹤），其二（颯颯東風細雨來）等，這些愛情名篇引起人們普遍的感受和共鳴，已經超出愛情的范圍。歷來對李商隱《無題》詩的意旨解釋紛壇，既感覺它可親可感，又覺得它詩意朦朧。李商隱愛情詩的朦朧多義，主要有以下特征：

①多用帶有朦朧色彩的意象

意象是經過詩人主觀色彩的加工，滲人詩人美學理想和審美情趣的物象。

因此，詩歌意象選取什么事物，運用什么詞藻，是不同詩人詩歌風格特征的重要標志。由于李商隱的思想、經歷和審美情趣與眾不同，他的詩往往選取天仙、神話、佛道、方士的某些傳說人詩，并以貼切而富有情韻和象征意味的詞藻加以表現，因而他的詩的意象往往蒙上一層迷茫窈渺的色彩，如輕紗，如夢境，如霧里之花。例：《月夜重寄宋華陽姐妹》

偷桃竊藥事難兼，十二城中鎖彩蟾。應共三英同夜賞，玉樓仍是水晶簾。

這是寫給所戀女子宋華陽（或為觀名）的。全詩只２８字，用了東方朔、嫦娥、十二城、彩贍、玉樓、水晶宮等六個神仙方外的典故，怎么能不迷茫渺遠呢？

而且這些縹渺、無定的物象、事象都有一種憂傷而又朦朧、雅致而又無奈、艷麗而又夢幻的特點，表現出一種惘然、無奈、寥落、凄涼、飄泊等等復雜的意緒。同類的例子如《嫦娥》、《無題》（紫府仙人號寶燈）

②內涵的多義性

形成李商隱詩歌內涵的多義性的因素，主要有：

ａ、重疊的喻象（有的叫做“意象疊加”）：其特點是一個意象接著一個意象，一個畫面接著一個畫面，意象重重疊合，又產生新質的意象和意象群。喜歡用典（用典本身就往往是表達那些不宜明說或者復雜不易說得明白的情感）；詩人在組接這些意象時又往往采用非邏輯的方式，意象與意象之間又常常是跳躍的，不連貫的。表現看它們之間似乎沒有邏輯上的關聯，但仔細品味，意象之間又有脈絡可尋，各象之間有著內在的聯系，這就是彌漫在詩中的意緒。這種詩意的表現極為“婉曲”，因此在詩的意旨的理解上也往往給讀者提供多種解釋的可能。因此，它的情思與意境就讓人感到迷離朦朧。

最有代表性的最他那首最受人喜愛、也最為解釋紛壇的《錦瑟》：

這首詩從字面上并無艱澀難懂的字，用的典故也能講得清楚，難解的是它的旨意。詩中提供的只是五個在邏輯上并無關聯的喻象，用以貫穿這五個喻象的是一個種迷憫感傷的情思。而喻象本身，又包涵著各種各樣的象征與暗示，這就給人留下了十分廣闊的想象天地。五個喻象，本體又不出現，就造成朦朧難解。

首句“錦瑟無端五十弦”，興而兼比。暗示著悲劇的命運。但是它本體不出現，解釋起來就相當紛壇。一說“錦瑟”是令狐楚家婢女名,這首是愛情詩；一說是追懷他的亡妻王氏，是首悼亡詩；還有人說就是一首詠物詩，瑟有“適、怨、清、和”四種調，詩的中間四句各詠一調；還有人認為這是李商隱晚年追敘平生，自傷身世之辭；也有將詠瑟與自傷身世結合起來解釋；人有干脆說它不可解?！拔逅摹币詠?，又有“政治詩”說、詩總序說。據統計，自北宋至清末民初，解釋《錦瑟》的有七十余家，一百多條評箋?！拔逅摹币院蟮剑保梗福茨甑?，各家論《錦瑟》的專文有２０篇，加上文學史上和各種唐詩選本以及專著論及的都統計在內，多達５０多家。因此人們感嘆中國詩歌史上爭論最大，解人最多的莫過于《錦瑟》了。這個不爭的事實，一主方面說明這首詩的意旨的確朦朧，另一方面也說明人們對它的喜愛，它的確很美。它的朦朧的情思和意境的確能引發人們的多種的聯想和想象。

現在更多的人采納了張采田《玉溪生年譜會箋》的解釋：為詩人晚年回溯平生遭遇，自傷身世漂零之辭。朱東潤《中國古代文學作品選》、吳調公《李商隱研究》、周汝昌《唐詩鑒賞辭典》及劉學鍇等對此詩的賞析文章都持此種觀點。

詩人在這里構建的是自己獨特的心靈風景（心靈場）。心靈是說不出道不來的，只能用形象的意境表達出來，讓你會體味。古往今來的詩人。有誰能象李商隱這樣把心靈的感受表現得如此豐富細膩呢？李詩的朦朧正是對心靈世界的開拓。也許是它的內涵太豐富了，詩味太濃了，寫得太美了，所以大家都喜歡它，把它作為李詩的壓卷之作。但也歷來解釋紛壇，以致使詩人元問在他的《論詩絕句》里說：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋?！钡目畤@。

ｂ、片斷的意象組織在一起

在李商隱的《無題》詩里，除了用重疊的喻象之外，還常常把一些片斷的意象組織在一起。這些片斷的意象是很美的，有的帶有暗示的性質，有的卻只是寫實（但不是那種邏輯清楚的敘述的寫實，而是片斷畫面的點染）。它們和喻象錯落排比，虛虛實實，造成一種朦朧之感。例：《無題四首》第一首（來是空言去絕蹤）

這首詩寫一位男子對遠隔天涯的情人的思念，或許還有別的寄托。

“夢為遠別”是全詩的詩眼。全詩圍繞“夢’來寫遠別之恨。但它并沒有按遠別一一思念——入夢——夢醒的順序來寫，而是用逆挽取勢，先從夢醒時情景寫起，然后回溯夢境，將夢后、實境與幻境揉和在一起，創造出疑真、迷離恍忽的藝術境界，最后點出愛情間阻的主旨。

關于這首詩的意旨，還有別的解釋。一說是悼亡詩，悼念王氏；也有認為是寄托與令狐綯的關系的。也是李商隱詩中最難解索的詩篇之一。

總而言之，詩中表現的是詩人那種殷切期待中的失望，那種蓬山萬重，更復遠離的間阻和無奈，是交織著希望與失望的凄迷的心境。

造成李商隱無題詩這種朦朧詩境的原因是李詩中的心境決不是一時一事，以某種具體事件能解釋得清楚的。他所表現的往往不限于具體情事，而是達到一種境界，諸如：“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干?！薄白蛞剐浅阶蛞癸L，畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳比飛翼，心有靈犀一點通。”

“春心莫與花爭發，一對相思一寸灰。”所表現的都是這種多層次的朦朧境界與濃重的惆悵、迷茫、感傷的情思。古往今來的詩人，沒有誰能象李商隱那樣把復雜的心靈情感寫得如此豐富、細膩，我們在閱讀欣賞李商隱詩時，應通過把握其總體情感內涵，去領略其詩意及詩美。

③陰柔凄艷的朦朧美

李商隱詩的朦朧詩風是和他的陰柔美、凄艷美相融合的，更確切地講李詩的朦朧美是“陰柔，凄慘艷的”朦朧美。

晚唐社會的衰敗，個人事業的失敗困頓，家中親人的生離死別，愛情生活的不幸，給李商隱一生涂上了濃郁的悲劇的色彩。在他４６歲的人生中，悲劇持續了近三十年，這對一個善良正直的詩人來說，怎能不在他的詩歌創作中投下影子呢？這個影子就是生活折射而形成的他的詩作的陰柔、凄艷的朦朧風格。他的無題詩，是借助于愛情的體驗，寫出詩人思幕、追求、期待、分離、阻隔、大落、幻滅、悵 惘，乃至迷幻的情思與心靈世界。

李商隱感情的表達方式是多層次、細美幽約、迂回曲折的，語言色彩上是在艷而又清麗，感情基調凄艷而不輕佻。無論在意象描寫和辭語修飾上，李商隱都著意表現這種凄艷而不輕佻的情思,一種凄艷而不輕佻的美。李詩中愛情和綺艷題材占很大比重，在李商隱詩里常常出現許多美麗的辭藻，以及有關愛情的典和事，表現出濃烈的追求、向往、愛戀及受某種壓抑而產生的失望、凄涼和哀傷，哀感凄艷，所以是凄而艷。但這種凄艷往往是側重于精神，因此給人的感受是一種純潔的執著的凄艷之美，而絕沒有青樓買笑或者那種以感官滿足為特征的庸俗情調。李商隱的愛情詩絕不同于齊梁的重聲色而乏性情，也不同于晚唐其他詩人的愛情詩。

李商隱愛情詩朦朧美的價值和意義：

①對心靈世界作出了前人未曾有過的深人開拓與表現。任何詩歌都這樣那樣地表現著心靈世界，李商隱的獨特貢獻，在于他對心靈世界的豐富層次，它的變化復雜奧妙，它的清晰的和不清晰的難以言說的領域，做了前所未有的細膩傳神的展示。圍繞表現心靈世界，他在對于詩歌語言潛在能力的發掘，比興象征手法和典故運用等方面，都有許多獨到的探索。

②開拓了一個全新的藝術表現領域：非邏輯的、跳躍的意象組合；朦朧情思和朦朧境界的創造；把詩境虛化。這樣的非寫實的藝術表現手法，不僅極大地擴大了詩的容量，而且給讀者更大的聯想空間。就藝術表現手法的創新而言，在中國詩史上是空前的。

４、當代李商隱研究的成果：

《李商隱詩歌集解》劉學鍇、余恕誠、中華書局 《李商隱文編年校注》劉學鍇、余恕誠、中華書局 《李商隱資料匯編》劉學鍇、余恕誠、中華書局 本節應讀作品： 許渾《咸陽城東樓》 溫庭筠的《商山早行》 韋莊《秦婦吟》

杜牧《早雁》、《登樂游原》、《山行》、《泊秦淮》、《赤壁》、《江南春》

李商隱：《隋宮》、《安定城樓》、《蟬》、《錦瑟》、《無題》（相見時難）、《無題四首》首其一（來是空言）、《無題二首》其一（昨夜星辰）

思考題：

１、（綜述題）從總體上概述晚唐詩壇的風貌特征，及其與時代變遷的關系。２、扼要介紹杜牧詩的內容及其懷古詠史詩的特色。３、杜牧七絕的成就。

４、李商隱的人生遭遇及心靈善感的氣質對他的詩歌創作的影響。５、論述李商隱愛情詩的朦朧美及其價值和意義。６、李商隱詩歌的內容。

下

編

宋

詞

第一章 詞的初創及晚唐五代詞

第一節 詞的基本常識

詞是產生于唐代的一種新興詩體，后人又稱之為“詩余”、“長短句”、“倚聲”、‘“歌曲”、“樂章”、“琴趣”等等，可見它與音樂的關系極緊密。

一、詞、詞調、詞牌

詞，又稱曲子詞，就是歌詞，它演變于古代樂府，是為配樂歌唱而寫的詩。每首歌詞都有一個和它相配的樂譜，每個樂譜都必屬于某個宮調（宮調相當于現今音樂中的Ａ調Ｂ調之類），有一定的旋律、節奏，這些東西的總和就叫做“詞調”每個詞調都有一個名稱，如“西江月”、“念奴嬌”之類，這就是“詞牌。

因為很多詞人都可以用同一詞調進行創作，同一個作家也常常用同一個詞調創作很多首詞，所以我們如果想說那首詞，除標出詞牌名外，還應該標出那首詞的題目，沒有題目或不標出題目時就必須在詞牌名之后注明該詞的首句。例：《念奴嬌·赤壁懷古》或《念奴嬌》（大江東去）、《虞美人》（春花秋月何時了）等： 如果有某幾首詞，詞牌同首句也同，則須注出首二句，如《望江南》（閑夢遠，南國正芳春）、《望江南》（閑夢遠，南國清秋）。

歌詞是按樂譜填上去的，所以一般稱創作詞為“填詞”，即使樂譜己失傳，只剩下詞牌名、字數、句數、平仄音韻等．習慣上也仍稱之為“填詞”。

二、小令、中調、長調 樂清的長短．樂句的緩速，直接影響著詞文的長短和句式結構的變化。－般認為，一首詞６０字以內的叫“小令”，９０字以內的為“中調”，９０字以上的為“長調”。

入宋，有些詞調在詞牌末帶一個“令”字，或“引”、“近”、“慢”等字，這與詞文的字數或音樂結構有關。一般說來，“‘令””多屬小令，“引”、“近”多屬長調。此外，與詞文字數的增減有關的術語尚有“攤破”、“攤聲”、“添字”、“減字”、“促拍”等等。

三、詞的分段

詞的分段就像今天一首曲子有幾段歌詞那樣：不分段的叫“單調”．分兩段的叫“雙調”，分三段的叫“三疊”，分四段的叫“四疊”。

單調起源最早。雙調又叫“雙疊”，最常見。前段叫“上闋”或“上片”，后段叫“下闋”或“下片”；三疊、四疊是入宋以后的文人作品，其中四疊僅有《鶯啼序》一曲，長達240字。習慣上書寫時若是分行，段與段之間空出一行作為分段標志：若是不分行，段與段之間則空出一個字或兩、三個字的位置作為分段標志。

詞一般稱“首”，也可稱“闋”，稱“曲”的極少見。

第二節 詞的產生和發展

一、詞起源于民間歌曲

詞起源于民間歌曲，先是在樂工、歌伎之間口頭傳唱，后來經文人的整理、加工、創造，形式遂逐漸固定下來。

二、詞的產生和音樂的發展變化有著密切的關系

詩、樂結合是中國詩歌的優良傳統，魏晉南北朝以來的民族文化大交流，使邊地民族的音樂和域外音樂（當時統稱“胡樂”）傳人內地，很快就被中原地區人民，尤其是城市居民所接受。隋唐時期胡樂風靡中原、與中原音樂、內地民間音樂相結合，形成了“唐樂”：這種音樂因主要用于飲宴間的歌舞，又稱“宴樂”。唐人薛用弱《集異記》就記載有王昌齡、高適、王之煥三人暗記伶人唱其詩的傳說,但那些句式字數整齊劃一的五、七言齊言體詩（律、絕），已經不適合流行新樂的需要，于是依其節拍、隨其曲度、依聲填詞的、句子長短不一的新詩體 ——“詞”便應運而生了。

三、詞是在城市經濟繁榮的基礎上發展起來的

經過安史之亂后，唐王朝雖然逐漸走向衰亡，但前此唐代城市已具有相當規模，如首都長安已成為國際大都市，東、西二市360行井井有條。中唐后期社會較安定，生產得到恢復發展，城市經濟也隨之繁榮。適合歌唱的詞，適合朝廷、達官貴族的需要，也適合廣大市民的需要,因而日益興盛。后來文人們也接受了這一文學形式，逐漸地采用這一文學形式進行創作，推動了詞的發展。至晚唐五代，詞已經發展成為一種盛行的新的詩歌形式了。

四、民間詞的特點

詞產生于民間已如前所述。前清光緒年間，在甘肅敦煌石室內發現大量唐人手寫卷子,其中有近４００首詞，當時稱曲子詞，這大量的民間無名氏作品保留了詞的原始面貌，從而可以看出民間詞的一些特點：

１、內容方面，題材廣泛；

2、體制上屬粗備型體．未臻完全成熟； ３、所詠內容一般與詞調大致相符，這種所謂“詠調名”的現象，與其后詞在內容上離調愈來愈遠不同，亦屬早期詞調初創時的特征；

４、造意遣詞保存了民間詞的素樸風格，富于生活氣息；

５、敦煌詞在多方面顯示了過渡性的特征：各篇在體制上成熟的程度不同，從思想內容到表現上的工拙、精粗、文野．差異很大；②相當一部分作品，表現出重心問抒情方面轉移，以及市井化，甚至艷情化的趨勢。因此，敦煌詞作為“倚聲椎輪大輅”，應不止在于具有同處于萌芽狀態的拙樸，同時還在于它多方面顯示了過渡的特征。

應該作品：《菩薩蠻》（枕前發盡千般愿）思考題：

ｌ、熟悉并掌握詞的基本知識。

2、了解詞的產生與音樂的密切關系。

3、說明敦煌詞（即民間詞）的特點。

第三節 唐代文人詞的發展

一、中唐以前文人詞

詞在民間興起后，盛唐和中唐一些詩人，以其敏感和熱情，迎接了這一新生事物．開始了對新形式的嘗試。

（一）關于于相傳是李白作品的兩首詞《憶秦峨》（蕭聲咽）和《菩薩蠻》（平林漠漠）。

（二）中唐文人詞的發展

中唐有較多詩人進行對詞這一新形式的嘗試，張志和、韋應物、戴叔倫、白居易、劉禹錫等著名詩人都有詞作。白居易三首《憶江南》，三章自具首尾，而又脈絡貫通，渾然一體,適應曲調的要求，把一組詞寫得這樣純熟完整，說明文人運用這種韻文新體裁，已經得心應手，詞體更顯穩定了。劉禹錫的《憶江南》（春去也）已不再詠調名本意，女性和閨閣氣質突出了，比白居易的詞在意境上更加詞化,透露了詞在文人手中自覺而迅速演進的痕跡。

應讀作品：

張志和《漁父》五首其一（西塞山前白鷺飛）白居易《憶江南》三首 劉禹錫《憶江南》（春去也）

二、晚唐五代文人詞的發展

晚唐五代，在西蜀和南唐形成兩個詞的創作中心。（－）溫庭藥及其他花問詞人（西蜀詞）

１、《花間集》及《花間集》的價值

2、花間詞風的總體特征：①內容上，花間詞把視野完全轉向裙裾脂粉，花柳風月，寫女性的姿色和生活情狀，特別是她們的內心生活。言情不離傷情傷別，以男女情愛為中心；②藝術上，文采繁華，輕柔艷麗、崇尚雕飾，追求婉媚，充溢著脂香膩粉的氣味。盡管花間集的具體作家之間互有差異，但在總體上有其一致性。

３、溫庭筠（812？—８６６）的詞

溫庭筠在《花間集》中被列于首位，入選作品６６首。他是第一個努力作詞的人,被奉為花間派的鼻祖。溫庭筠的風格并不單一，有一些境界闊大的描寫，也有一些較為清新疏朗，甚至通俗明快之作。但就總體而言，溫詞主人公的活動范圍一般不出閨閣，作品風貌多數表現為秾艷細膩，綿密隱約。

代表作《菩薩蠻》（小山重疊）４、韋莊（８３６？－９１０）的詞

韋莊與溫庭筠齊名，《花間集》收其詞４８首。韋詞有花間詞共同的婉媚、柔麗、輕艷的特征。但風格上與溫庭筠又有區別。

韋、溫詞風格的區別：韋詞以其清疏的筆法和顯直明朗的抒情，異于溫詞的隱約；溫詞意象迭出，一兩句能包含多層意蘊，韋詞則一首詞圍繞一件事從容展開。溫詞綿密而韋詞疏朗，溫詞雕飾而韋詞自然。例：《女冠子》（四月十七）

代表作《菩薩蠻》（人人盡說江南好）５、《花間集》其他作家的詞

（二）李煌及其他南唐詞人

南唐詞的興起比西蜀稍晚，主要詞人是馮延已、李璟、李煜。從花間詞到南唐詞，風氣有明顯的轉變。ｌ、馮延己（９０３——９６０）的詞

馮向雖然仍以相思離別、花柳風情為題材．但不再側重寫女子的容貌服飾，也不拘限于具體的情節，而是著力表現人物的心境意緒，造成多方面的啟示與聯想，例《謁金門》（風乍起）。有些詞連字面也不涉及具體事情，只是表達一種心境，如《鵲踏枝》（誰道閑情）,傳達出內心的憂患危苦。他寫出這種具有典型的，由作者整個環境遭遇以及思想性格所造成的心境，給讀者提供了廣闊的想象空間，比起花間詞，內涵要廣闊得多。他不僅開啟了南唐詞風．而且影響到宋代晏殊、歐陽修等詞家。

應讀作品：《謁金門》（風乍起）、《鵲踏枝》（誰道閑情）２、李璟（９１６－－－－9６１）的詞 應讀作品《浣溪沙》（菡萏香消）３、李煜（９３７——９７８）的詞

李煜詞在題材內容上前后期雖有所不同，但其一貫的特點是“真”，他始終保有較純真的性格。在詞中一任真實情感傾瀉．而較少有理性的節制。

李煜詞的本色和真情性的表現。李煜在詞史上的地位。

應讀作品：《王樓春》（曉妝初了）、《虞美人》（春花秋月）、《浪淘沙》（簾外雨潺潺）

思考題：

１、簡述中唐文人詞的發展狀況。

２、晚唐五代時期的兩個詞的中心是哪里？

３、《花間集》及其價值。

４、花間詞風的總體特征是什么？

５、溫庭筠的詞的風格特點。

６、韋莊、溫庭筠詞的風格有什么區別？

７、馮延巳詞的成就。

８、李煜詞的本色和真情性表現在哪些方面？

9、李煜在詞史上的地位。

第二章 宋代詞的發展

第一節 柳永與北宋前期詞風的演變

一、總述

宋代立國之初的半個世紀，詞基本上是處于停滯狀態。四五十年間，詞作者不過10人，詞作僅僅 ３３首，尚未形成一種獨特的時代風貌，缺乏開拓性和獨創性，至到 １１世紀上半葉柳永等詞人先后登上詞壇之后，宋詞才開始步入迅發展的軌道。１１世紀上半葉（主要是真宗、仁宗兩朝）與柳永同時的著名詞人有范仲淹、張先、晏殊、歐陽修等人，他們的詞作代表該時期詞壇的最高成就和發展趨勢。

該時期詞壇的發展趨勢是：既有因襲繼承晚唐五代詞風的一面，也有開拓革新的一面。其中柳永的詞最富有開創性。

二、晏殊、歐陽修對五代詞風的因革

“晏歐”的詞作，主要是繼承五代的詞風（以小令為主的文本體式，以柔情為主的題材取向．以柔軟婉麗為美的審美規范）。但他們在繼承中又有革新求變的一面。

（一）晏殊（９９１－１０５５）詞

與“花間”詞、南唐馮延巳比較，其詞有四個方面的特色。

晏殊被后人推為“北宋倚聲家初祖”。

代表作：《浣溪沙》（一曲新詞酒一杯）

（二）歐陽修（１００７－１０７２）詞

歐陽修雖然也主要是走五代詞人的老路，但新變的成份要多些。作為開創風氣的一代文宗，他對詞也有所革新，主要體現在兩個方面：一是擴大了詞的抒情功能．沿著李煜詞所開辟的方問，進一步用詞來抒發自我的人生感受。例如寫對人生命運的變幻和官場艱險的體驗，這類飼雖不太多，但對傳統的類型化的相思恨別有所突破。他著名的《朝中措·平山堂》詞更展現出他瀟灑曠達的風神個性。這種樂觀曠達的人生態度和用詞來表現自我情懷的創作方式對后來的蘇軾有著直接的影響。二是改變了詞的審美趣味，朝著通俗化的方向開拓，而與柳永詞相互響應。主要表現在：他的日常私生活，尤其是年輕時的生活．頗風流放任，因而也寫了一些帶“世俗之氣”的艷詞，其中有的比較庸俗，另有一些內容和情調比較健康，如《南歌子》（鳳髻金泥帶）純用白描手法，寫得生動傳神。這類詞體現出一種與五代詞追求語言富麗華美的貴族化傾向相異的審美趣味，而接近市民大眾的審美情趣。②借鑒和吸取了民歌的“定格聯章”等表現手法，創作了兩套分詠十二月節氣的《漁家傲》“鼓子詞”,這對后來蘇軾用聯章組詞的方式來抒情紀事頗有影響。其另外兩首《漁家傲》（“花底組聞敲兩槳”“荷葉田田青照水”）分別寫采蓮女的浪漫歡樂和愛情苦惱，格調清新，也具有民歌風味。在宋代詞史上，歐陽修是主動向民歌學習的第一人。他的歌潁州西湖的十首《采桑子》就集中體現出他學習民歌所形成的清新明暢的藝術風格。這也是歐詞朝通俗化開拓的另一表現。

應讀作品：《朝中措·平山堂》、《南歌子》（風髻金泥帶）、《采桑子》十首其四（群芳過后西湖好）、《蝶戀花》（庭院深深）、《踏莎行》（候館梅殘）

三、范仲淹、張先、王安石等對開拓詞境的嘗試（－）范仲淹（９８9－1052）詞

代表作《漁家做》（塞下秋來風景異）為詞世界開辟了嶄新的審美境界，也啟開宋詞貼近社會生活和現實人生的創作方向；而沉郁蒼涼的風格，則成為后來豪放詞的濫觴。

（二）張先（990—1078）詞

張先對宋詞發展的貢獻：一是大量用詞來贈別酬唱，擴大了詞的實用功能；二是率先用題序，將日常生活引入詞中，因此，張先詞被人視為“古今一大轉移”（陳廷焯《白雨齋詞話》卷一）。

“張三影“的由來。

（三）王安石（1021—1086）詞

王安石詞現僅存29首，卻頗具開創性。其詞已脫離了晚唐五代以來柔情軟調的固定軌道，而主要抒發自我的性情懷抱，并進一步由表現個體人生的感受開始轉向對歷史和現實社會的反思，使詞具有一定歷史感和現實感。其兩首著名的懷古、詠史詞《桂枝香·金陵懷古》和《浪淘沙令》（伊呂兩衰翁），表現功能己由應歌娛人轉問言志自娛，標志著詞風正向詩風靠攏。

四、柳永（９８７？一１０５３？）詞的新變 〔一〕柳永對宋詞發展的貢獻

1、在詞調的創作方面，大力創作慢調，從根本上改變了唐代以來詞壇上小令一統天下的格局，使慢詞與小令兩種體式平分秋色，齊頭并進。慢詞篇幅的擴大，相應地擴充了詞的內容涵量，也提高了詞的表現力。詞至柳永，體制始備。體式的完備，為宋詞的發展和后繼者在內容上的開拓提供了前提條件。

２、從創作方向和內容取問上，改變了詞的審美趣味，變“雅”為“俗”，著意運用通俗化的語言表現世俗化的世俗情調，顯示出柳詞面向市民大眾的特點。

反映在柳詞的創作內容上表現為以下四點：

①表現世俗女性大膽而潑辣的愛情，例《定**》（自春來）；

②表現被遺棄的或失戀的平民女子的痛苦心聲，在詞史上第一次將筆端伸向平民婦女的內心世界。例《滿江紅》（萬恨千愁）；

③表現下層婦女的不幸和她們從良的愿望；

④表現都市生話和市井風情，如《望海潮》（東南形勝）。３、藝術表現上

①詞的語言表達方式上：充分運用現實生活中的日常口語和俗語，生動活潑、親切有味，易于被理解接受；

②表現方法上：為適應慢詞長調的體式的需要和市民大眾欣賞趣味的需求，創造性地運用了鋪敘和白描的手法。

例：《雨霖鈴》（寒蟬凄切）與歐陽修《踏莎行》（候館梅殘）的比較

善用鋪敘手法；結構方式上：善于巧妙利用時空的轉換來敘事、布景、言情、自創出獨特的結構方式。白描方面：寫景狀物，不用假借替代,言情敘事不需烘托，直抒胸臆。例《憶帝京》（薄衾小枕天氣）。４、題材的開拓上

在題材取向上朝著自我化的方向拓展，注意表現目我獨特的人生體驗與心態：如《鶴沖天》（黃金榜上）。

這也與晚唐五代，大多是表現離愁別恨、男歡女愛（韋莊、李煜后期除外）等類型化情感不同?！稑氛录分辛嗍琢b旅行役詞，比較全面地展現出柳永一生的追求、挫折、矛盾、苦悶、辛酸、失意等復雜心態。稍后的蘇軾，即是沿著這種抒情自我化的方向進一步開拓深化的。

（二）柳永的影響

應讀作品：《滿江紅》（萬恨千愁）、《雨霖鈴》（寒蟬凄切）、《望海潮》（東南形勝）、《憶帝京》（薄衾小枕天氣）、《鶴沖天》（黃金榜上）

思考題：

１、與南唐馮延巳和“花間”詞比較，晏殊詞有哪些特色？ ２、歐陽修對詞的革新主要體現在哪兩個方面？舉例說明。

３、評價范仲淹的代表作《漁家傲》（塞下秋來）在宋詞發展史上的地位。４、張先對宋詞發展的貢獻。５、說明“張三影”的由來。６、舉例說明王安石對詞境的開拓。

７、綜述題：論述柳永對宋詞發展的貢獻。子題：柳永在詞調創用方面的貢獻是什么？柳詞面向市民大眾的特點在創作內容上主要反映在哪些方面？舉例分析柳詞善用鋪敘和白描手法的藝術特色。柳詞在題材上主要做了哪些方面的開拓？說明柳永的影響。

第二節

蘇軾的詞

一、蘇軾（１０３7—１１０１）的人生觀和創作道路（自學文學史）

二、蘇軾對轉變詞風的貢獻 總的評價： 具體成就：

（－）理論上破除詩尊詞卑的觀念，他認為詩詞同源，詩詞一體。從文體觀念上將詞提高到與詩同等的地位，這就為詞向詩風靠攏，實現詞與詩的相互溝通滲透提供了理論依據。為了使詞的美學品位真正能與詩并駕齊驅，他還提出了詞須“自是一家”的創作主張，這是針對不同于柳永詞的“風味”而提出的。

（二）創作題材與內容上，蘇軾對詞境的開拓，擴大了詞的表現功能。

1、他將傳統的表現女性化的柔情之詞擴展為表現男性化的豪情之詞，將傳統上只表現愛情之詞變革為表現性情之詞，使詞像詩一樣可以充分表現作者的性情懷抱和人格個性，例《沁園春》（孤館燈青）。

2、表現對人生的思考，增強了詞境的哲理意蘊。例《念奴嬌》（大江東去）

3、對外界的開拓，進一步展現大自然的壯麗景色,例《念奴嬌》（大江東去）

總之，蘇軾用自己的創作實踐表明，詞是無事不可寫，無意不可入的。詞與詩一樣，具有充分表現社會生活和現實人生的功能。

（三）創作手法上, “以詩為詞”。

蘇軾“以詩為詞”的表現手法，是他變革詞風的主要武器。具體表現： ｌ、用題序

2、用典

“以詩為詞”的本質，是要突破音樂的制約和束縛，把詞從音樂的附屬品變為一種獨立的抒情詩體，以及強化詞的文學性，弱化詞對音樂的依附性。

三、蘇軾詞的多種風格。

四、蘇詞的影響

應讀作品：《江城子·密州出錯》、《定**》〔莫聽穿林打葉聲〕、《念奴嬌·赤壁懷古》、《西江月》（照野瀰瀰淺浪）、《水調歌頭》（明月幾時有）

思考題：

1、綜述題：論蘇軾對轉變詞風的貢獻。

2、子題：

①蘇軾詩詞問源的理論和詞須“自是一家”的內涵。

②在創作題材和內容上，蘇軾對詞境的開拓主要有哪些方面？

③蘇軾“以詩為詞”的創作手法具體表現在哪些方面？“以詩為詞”的本質是什么？ ④如何理解蘇軾詞的多種風格。⑤蘇軾詞的影響。

第三書

北宋后期詞壇

一、晏幾道（１０３８－１１１０）詞

晏幾道仍然按照乃父晏殊所承傳的“花間”傳統，固守著小令的陣地，寫那些令人回腸蕩氣的男女悲歡離合之情，但他的詞并非重復“花間”的境界，而是創造了新的藝術世界，詞集為《小山詞》。

（一）晏幾道詞的特色：

ｌ、與五代和宋初詞人寫的戀情比較，小山詞有著明確而具體的思戀對象，而不是沒有具體思戀對象的泛化的戀情；２、感非常真摯，小山戀情詞的結構，始終是建立在對去的溫馨回憶和現在的苦悶相思這兩重今昔不同的情感世界之間；３、把對愛情的生死上不渝的追求作為人生主要的精神寄托，一方面借著對愛情的追求來建立一個與現實截然不同的審美的情感世界，以消解現實人生中無法擺脫的孤獨苦悶,另一方面，把自己辛酸不幸的身世曲折地寄托在男女之間的悲歡離合和女性的失意苦悶之中，既能一吐為快，又不獲罪于人；４、建構夢境以重溫往日愛情的甜蜜和繽紛多姿，如夢如幻的藝術境界，也是小山詞的顯著特點之一。

（二）風格特色：語淡情深。

（三）評價

應讀作品：《臨江仙》（夢后樓臺高鎖）、《少年游》（離多最是）

二、秦觀（1０４９——１１00）詞

（一）藝術成就

秦觀詞的內容并沒有擺脫離愁別恨的藩籬．其妙處在于情韻兼勝。即情感真摯，語言優雅，意境深婉，音律諧美，符合詞體本色和當時文人士大夫的審美趣味。體現在以下幾個方面：

１、以小令作法的長處彌補慢詞創作中存在的不足，從而達到情韻兼勝的藝術效果,例《滿庭芳》（山抹微云）；２、其小令也是辭情兼稱，例《鵲橋仙》（纖云弄巧）；

3、將身世之感打并入艷情，從而給傳統的艷情詞注入了新的內容，例《阮郎歸》（瀟湘門外）。

（二）影響

應讀作品：《滿庭芳》（山抹微云）、《鵲橋仙》（纖云弄巧）、《阮郎歸》（滿湘門外）、《踏莎行》（霧失樓臺）

５、賀鑄（１０５２－１１２５）詞

賀鑄是一位個性和詞風都非常奇特的詞人．英雄豪氣與兒女柔情在他的詞中都能得到和諧的統一。

賀鑄詞抒發自我的人生感慨，表現自我的人格精神，這點與蘇軾一脈相承。在宋代詞史上他第一次表現出英雄豪俠的精神個性和悲壯情懷，例：《六州歌頭》（少年俠氣）,開創了南宋詞人面向社會現實、表現民族憂患的先河，拓展了詞的壯美意境，開啟了辛棄疾豪放詞的先聲；其寫兒女柔情的調真摯凄婉及其密麗語言風格，而影響到南宋吳文英等人, 例《鷓鴣天》（重過閶門萬事非）、《青玉案》（凌波不過橫塘路）。

應讀作品：上文例舉的三首詞

四、周邦彥（1056—1121）詞

（一）周詞的內容

（二）周詞的藝術成就

1、創作精心結撰，追求詞作的藝術規范性。其法度、規范主要體現在章法、句法、煉字和音律等方面。因法度井然，使人有門徑可依，故“作詞者多效其體制”（張炎《詞源》卷下）；

2、長于鋪敘，與柳永不同是的，他變直敘為曲敘，往往將順敘、倒敘和插敘錯綜結合，時空結構上體現為跳躍性的回環往復式結構，過去、現在、未來和我方、他方的時空場景交錯疊映，章法嚴密而結構繁復多變, 例《蘭陵王·柳》；周詞的鋪敘還善于增加變換角度、層次,他能夠把一絲感觸、情緒向四面八方展開，又層層深入地烘托刻畫，使情思毫發畢現,如《六丑·薔薇謝后作》；

3、善于融化前人詩句入詞，自鑄偉辭，渾然天成，如從已出, 如《六丑·薔薇謝后作》；

4、調美、律嚴、字工；

5、特別擅長用拗句，在拗怒中追求音律的和諧統一，這是清真詞的獨創。

（三）周邦彥是北宋集婉約詞之大成的詞人,其詞集為《清真集》。

應讀作品《蘭陵王·柳》、《六丑·薔蔽謝后作》、《西河·金陵懷古》

思考題：

ｌ、晏幾道繼承“花間”傳統，又能創造新的藝術世界，主要有哪些特色？

2、秦觀詞情韻兼勝的藝術成就主要體現在哪些方面？

３、說明賀鑄詞的風格特色及影響。

４、周邦彥詞的藝術成就。

第四節 南渡前后詞風的演變

一、總緒

二、李清照（１０８４－１１ ５５）詞（－）李清照詞的成就：

1、在理論上，確立了詞體的獨特地位，提出了詞“別是一家”之說。她從詞的本體論出發,進一步確立了詞體的獨立的文學地位。

李清照詞“別是一家”’的含義

2、創作上，李清照用詞生動地展現了她的生命歷程和情感歷程。前期詞：a、在閨房繡戶的生活世界里，抒寫她對美滿的婚姻愛情的人生理想，和婚后對外出做官的丈夫的思念，彈奏出一首首略帶苦澀和憂怨的望夫詞,例《鳳凰臺上憶吹簫》（香冷金猊）、《一剪梅》（紅藕香殘）；b、抒寫對自然景物的熱愛以及對禽鳥花草的眷顧,例《如夢令》二首。后期詞：身經靖康之難，寫家破夫亡，受盡劫難和折磨的生命經歷和情感歷程,例《聲聲慢》（尋尋覓覓）。

３、獨特的藝術表現。

（二）李清照在詞史上的地位

應讀作品：《一剪梅》（紅藕香殘）、《如夢令》二首（嘗記溪亭日暮）(昨夜雨疏風驟）、《聲聲慢》（尋尋覓覓）

三、南渡前后其他詞人（－）朱敦儒、張元干等的詞作

（二）李綱、趙鼎、李光、胡銓等“南宋四名臣”和大將岳飛的詞作 應讀作品：張元干《賀新郎》（夢繞神州路）、岳飛《滿江紅》（怒發沖冠）思考題。

ｌ、綜述題：李清照詞的成就。子題：李清照詞“別是一家”的含義和理論價值。舉例說明李清照怎樣用詞生動地展現她的生命歷程和情感歷程。李清照獨特的藝術表現主要有哪幾個萬面？

2、評價李清照在詞史上的地位。

3、李清照、朱敦儒、張元干、葉夢得、李綱等南渡詞人前后期詞發生了哪些主要變化？

第五節 辛棄疾和辛派詞人

一、總述

12世紀下半葉，詞壇上大家輩出，以辛棄疾、陸游、張孝祥、陳亮、劉過和姜夔等詞壇主將為代表的“中興”詞人群把詞的創作推到高峰,最終確立了詞體與五七言詩歌分庭抗禮的文學地位。

二、辛棄疾（１１４0—１２０７）的詞

（一）生平（自學文學史）

ｌ、辛的創作主張：弘揚蘇軾的傳統,把詞當作抒懷言志的“陶寫之具”，用詞來表現自我的行藏出處和精神世界。

2、審美理想：崇尚追求雄豪壯大之美。

3、主導風格：悲壯沉郁、雄深雅健。其構成條件是：雄豪激烈的情懷、雄奇飛動的意象、雄偉壯闊的境界、雄健剛勁的語言。這些都體現了辛詞獨特的藝術個性。

（二）辛詞的題材內容，辛棄疾對詞境的開拓 ｌ、英雄形象的自我展示：

辛棄疾橫刀越馬登上詞壇，拓展出一類虎嘯風生、氣勢豪壯的英雄形象：

①表達自己以英雄自許，渴望成就英雄偉業，成為曹操、劉備那樣英雄的愿望，和鐘情、崇拜英雄，抒寫英雄的精神個性；

②表達他異常強烈的為民族事業而奮斗終生的英雄使命感，即使是仕途失意，落魄閑居，也難忘懷他的歷史使命，時刻思念著故國江山,雖華發蒼顏，但壯心不已。

例：《清平樂》（繞床饑鼠）

例：他少年、中年、退隱、暮年各個不同時期的詞作。

這些詞中所展示的自我形象，是唐宋詞史上獨一無二的個性鮮明豐滿的英雄形象。

2、表現更為深廣的社會憂患和個體人生的苦悶。例：《水龍吟·登建康賞心亭》 ３、對社會的理性批判： ①譴責朝廷當局的茍且偷生； ②痛斤英雄豪杰被壓抑摧殘；

③直接諷刺宋光宗迫使自己投閑退隱；

④對排擠妒忌自己的群奸小人進行辛辣的嘲諷和抨擊,例：《摸魚兒》（更能消幾番風雨）

辛棄疾系統地批判了當時社會的腐朽黑暗，不僅拓展了詞境，也提高和強化了詞的現實批判功能，對南宋后期劉克莊、陳人杰等辛派詞人把詞作為抗爭社會的武器,有著直接的影響。

４、表現農村田園生活和隱逸情趣，給詞世界增添了極富生活氣息的一道清新自然的鄉村風景線,體現出辛棄疾博大的胸懷和多元的藝術視野，在唐宋詞史上，也唯有辛棄疾展現如此豐富多彩的鄉村圖景和平凡質樸的鄉村人物。

例：《清平樂》（茅檐低?。?、《西江月·夜行黃沙道中》

（三）辛詞的藝術成就

１、辛間創造了戰爭軍事活動的意象，繼柳永、張先、王安石、蘇軾之后，又使詞的意象群出現了一次大的轉換。

例：《破陣子》（醉里挑燈看劍）

密集的軍事意象群，連結成雄豪壯闊的審美境界，更能體現辛詞的個性特色，也反映出兩宋詞史的又一重大變化，即男子氣概的激揚。詞中女性柔婉美最終讓位于血性男子的力度美和崇高美。

而且，辛棄疾以其特有的眼光觀物，任何普通的景物都能幻化、創造成軍事意象。抒情意象的軍事化，是其詞的藝術特色。

2、“以文為詞”的表現方法。表現如下：

①將古文辭賦中常用的章法和議論、對話等手法移植于詞，表現方法的革新，帶來了詞境的新變； ②語言上，獨創性地用經史子等散文中的語匯入詞，不僅賦予古代語言以新的生命力，而且空前地擴大和豐富了詞的語匯。

例：《賀新郎》（甚矣吾衰矣）可貴的是，他用散文化的句法，并不違反格律規范,仍協律可歌。３、多樣的藝術風格

（四）評價

三、辛派詞人

張孝祥、陸游、陳亮、劉過、劉克莊、劉辰翁。應讀作品：

辛棄疾：《水龍吟·登建康賞心亭》、《清平樂》（繞床饑鼠）、《摸魚兒》（更能消）、《西江月》（明月別枝驚鵲）、《破陣子》（醉里挑燈看劍）、《永遇樂·京口北國懷古》、《賀新郎》（甚矣吾衰矣）

張孝祥：《六州歌頭》（長淮望斷）陸游：《訴衷情》（當年萬里覓封候）陳亮：《水調歌頭·送章德茂大卿使虜》 思考題：

ｌ、學習辛棄疾的生平思想，認識辛的創作主張、審美理想及辛詞的主導風格。２、舉例說明辛詞的題材內容。

3、論述辛詞的藝術成就（綜合題）

子題：舉例說明辛詞中戰爭和軍事活動的意象；辛棄疾“以文為詞”的表現方法表現在哪些方面？ ４、辛詞多樣的藝術風格主要表現在哪些方面？ ５、對辛棄疾的評價。

６、名詞解釋：‘“中興”詞人群、辛派詞人。

第六節 姜夔、吳文英及宋末詞壇

一、總述

辛棄疾去世后的南宋詞壇，先后出現了兩代詞人；一是在南宋滅亡前已謝世的江湖詞人群，著名的有孫惟信、劉克莊、吳文英、陳人杰等；二是歷經亡國、入元后繼續創作的遺民詞人群，其中成就較高的有劉辰翁、陳允平、周密、文天祥、王沂孫、蔣捷和張炎。

從創作傾向上看，這兩代詞人又形成了兩大創作陣營：一是孫惟信、劉克莊、陳人杰、劉辰翁、文天祥等，屬辛派后勁；二是吳文英、陳允平、周密、王沂孫、張炎等，是姜夔的追隨者

宋末詞壇是詞的高峰狀態的結束期,也是多種風格的融合期。

二、美菱（１１５５－１２０９）詞 姜夔是與辛棄疾并峙的詞壇領袖。

姜夔對宋詞發展的貢獻主要有以下八個方面：

姜詞在題材上并沒有什么拓展，仍是沿著周邦彥的路子寫戀情和詠物。主要貢獻在于對傳統婉約詞的表現藝術進行改造，建立起新的審美規范：ｌ、將戀情詞雅化，賦予柔思艷情以高雅的情趣和超塵脫俗的韻味。如《踏莎行》（燕燕輕盈）；

2、語言的雅化和剛化。他稟承周邦彥字煉句琢的創作態度，借鑒江西詩派清勁瘦硬的語言特色來改造傳統艷情詞、婉約詞華麗柔軟的語言基調，而創造出一種清剛醇雅的審美風格。

3、其詠物詞，往往有別有寄托。常常將自我的人生失意和對國事的感慨與詠物融為一體，寫得空靈蘊藉，寄托遙深。例：《齊天樂》詠蟋蟀、《暗香》（舊時月色）；４、善上用意象營構的幽涼的詞境，表現詞人浪跡江湖的凄涼悲苦、孤獨寂寞的人生感受；５、善于用聯覺思維，利用藝術的通感將不同的生理感受連綴在一起，表現某種特定的心理感受；又善于側問思維，寫情狀物,不是正面直接刻畫，而是側面著筆，虛處傳神，筆致清虛，意境空靈，例《楊州慢》（淮左名都）；６、長于自度曲。他的17首詞自注有工尺譜，是今存唯一的宋代詞樂文獻，在我國音樂史上具有重大價值；７、姜詞在形式上還有一個顯著的特色，即詞作往往在有精心結撰的小序；８、雅詞的典范。

應讀作品：《踏莎行》（燕燕輕盈）、《暗香》（舊時月色）、《揚州慢》（淮左名都）

三、姜夔的追隨者史達祖、吳文英的詞

他們以姜夔的“雅詞”為典范,注意煉字琢句,審音守律，追求高雅脫俗的藝術情趣。詞的題材以詠物為主，講究寄托，但有些詞的意蘊隱晦難解。

（一）史達祖的詞

應讀作品：《雙雙燕》（過春社了）

（二）吳文英（1２０７？—１２６９？）的詞

吳文英詞在藝術技巧上的特色：ｌ、在藝術思維方式上，徹底改變正常的思維習慣，創造出如夢如幻的藝術境界,例《風入松》（聽風聽雨）；２、在章法結構上，進一步打破時空變化的通常次序，使意境撲朔迷離；

3、語言生動新奇。

應讀作品：《風入松》（聽風聽雨）

四、宋末其他詞人 思考題：

ｌ、辛棄疾去世后的南宋詞壇。從創作傾問上看．形成了哪兩大創作陣營？試分別舉出他們的著名詞人。

２、姜夔對宋詞發展的貢獻上要有哪些方面？ ３、吳文英的詞在藝術技巧上有哪些特色？