第一篇：讀張愛玲作品的感想

讀張愛玲作品的感想

張愛玲的作品講述的都是三四十年代上海和香港發生的故事。本沒有寫讀后感的習慣，但為了提高自己的思考能力在這里留下簡短的幾句。張愛玲的作品以其獨特的寫作風格給我留下了深刻地印象，不可否認，張愛玲的作品確實是三四十年代的代表。她的作品是特定歷史下的產物，燈光旖旎的上海風情，腐朽糜爛的香港環境，這都是她作品的固定背景。感情是她寫作的主線，而這樣的感情卻是畸形的、違背道德的、骯臟的、虛假的。美滿的固然有卻是少之又少，金錢下的物質生活才是第一滿足的對象。在張愛玲看來人與人之間的關系不過就是錢與錢的關系。

初入社會的少女為了得到自己的愛情，甘愿被人利用，淪為金錢的奴隸，生活在情欲中，得到物質上的滿足，用金錢來供養自己的感情，出賣人格，維持的不過是一段短暫而易逝的虛假的感情，傻也傻得可悲，明知情人不愛她，只想用她在別的男人那里得到的錢，用婚姻來束縛兩人，青春只有短短的幾年，她終究會被拋棄，會被現實的殘酷打醒，故事還在繼續，我無法知曉作者將怎樣安排女主人公的人生，不過可以預想建立在金錢關系上的感情能有多牢固。這是《沉香屑：第一爐香》所講述的故事。張愛玲筆下的愛情注定都是以悲劇結尾，畸形的愛戀，是世俗所不能容忍的，女兒愛上父親更是不能理解的，廣大作家不能提筆抒寫的，而張愛玲卻能大膽的將這樣違背常理的愛戀寫出來。她固然會受到保守派的打擊，然而又能怎樣啦，女兒愛上父親也寫得那樣的出乎情理卻又在情理之中。這就是《心經》為我們講述的故事。人生不能出現的愛戀在張愛玲的作品中得到渲染。曹七巧是張愛玲筆下一個可憐又可恨的人物，封建殘余勢力任然存在的社會，女子注定受到壓迫，嫁給殘疾甚至年長很多的事件常有發生，這是不可避免的也是必然的。七巧等了大半輩子終于等到了自己的自由，分家得產，她建立了自己的小王國，當上了慈禧，她專制、霸道、自私、狹隘、甚至是封建的，她隨意打罵下人，強迫自己的女兒裹腳，對兒子從不管理，后來盡允許甚至是鼓勵而兒女吸食鴉片，整個家都沒有絕對的自由，一切都要經過她的允許，她逼死了自己的媳婦，是自己的女兒放棄了追逐幸福的機會，兒子疏于教導而不成材。這都是她的報復，內心的扭曲，她不明白，可是這樣的行為就足以表現，她是可悲的又是可恨的，內心已經達到病態甚至是，變態的地步。這樣的一個故事跨越了三十年，七巧死了。一切的一切是否都會從新開始，我們是否能夠給她的兒女一個好的結局，答案是否定的，她的女兒將延續她的靈魂而活著，或許在不久后就會有千千萬萬個七巧活著，發揚著她的作風，這就是社會的傳遞，社會的殘酷，《金鎖記》，用一把鎖鎖住自己的心，自己的靈魂，可知那把鎖是用什么做成的，“金錢”萬能的主，曹七巧的護身符，一輩子的價錢。把一切都建筑在金錢之上似乎能讓作者感到安全，金錢和愛情相交，利益和人性相交，輸得永遠是愛情和人性。婚外情的愛戀似乎讓作者感到興奮和刺激，《紅玫瑰與白玫瑰》講述著婚外愛戀的慘劇。男主人公拋棄了像玫瑰一樣的外國女友而回到國內，又去勾搭上有夫之婦，從而開始了一場深刻銘心的愛戀，對于他們來說是真實的、美滿的、幸福的。可是對于我們來說卻是骯臟的、不能原諒的。最終，他們離了婚，而男主人公為了別人眼中的良好形象，別人眼中的好人，而毅然將她拋棄，造成了兩人的悲慘愛戀。不得不說男主人公的自私，他有自己的小王國，它支配著一切行為，不能讓別人違背。他將這段感情壓在心底，娶了像白玫瑰一樣的妻子，美則美，順則順，卻是呆笨木訥，不能入心，漸漸地他不再愛她的妻子，將她疏遠。當他發現妻子在家偷人，他崩潰了，認為他做的一切都不值得，其實，人們可以想一想，他并未為家里做些什么，不過萬能的金錢，他提供著，他斷絕了家里的金錢，在外公開玩女人，他不再顧忌別人的看法他會動手打他的妻子故事的結局讓思考，究竟他的妻子是不是被他打死了，我無法猜測答案。終究他是變回了好人，一個和以前一樣的“好人”。不管是怎樣的愛情，張愛玲都會將它寫得深刻而凄涼。人與人之間的關系，是金錢關系。美好的愛情也是有的，不過任然先帶些世俗的眼光，人要現實才不會害怕現實。《傾城之戀》坎坷中的愛情，是一份真正的愛情。然而，再真實的愛情也一樣的經過了世俗的洗滌，兩人先是情人，不能結婚，時間一到就馬上各奔西東，互不干擾。是戰爭改變了一切，兩人從情人變為夫妻，或許這樣的感情會得到很好的延續，不再為金錢而破碎。小說終究是小說，是虛構的，可是我們任然會沉浸在故事的情節中不能自拔。

張愛玲的作品深刻地揭露了當時社會中的普遍現象，不能忽視的 金錢至上的。以大家庭為背景，選中其中一員作為寫作對象，引發出尖銳的家庭矛盾。都是以結婚為動機，以感情為主線，穿插著金錢、利益和各種人物的性格，推動故事不斷向前發展，注定的悲劇和消極的結局。故事中很多都有離婚這一情節，這在當時的中國出現這樣的場面是很滑稽的。中國的封建殘余任然存在，又受外來制度的影響，兩者相結合就形成了要洋不洋的局面，就像很多描寫的家庭那樣，住著西式的樓房，放著中式的家具，穿著西式的衣服，思想卻是中式的。不得不說張愛玲是在諷刺當時的社會現象。可以離婚，又可以維持中國的傳統娶妾，這到底是一個怎樣的社會，又將女人放在一個怎樣的位置，這不得不引發人們的思考。張愛玲的作品在于諷刺和揭露現實，又在于詮釋人與人之間的關系，金錢和利益是每一部作品中必然的組成部分。那么我可不可以將其看成是西方資本主義的小說，或者將其看成是他的分支。內容主旨都是那樣的相近。張愛玲本就是一個很時尚的人，經常出入中上階級社會，這樣的感悟是否早就看透，在內心不斷地積壓、累積。從而爆發就是這一部部作品。

這只是一部分的作品：《沉香屑：第一香爐》、《沉香屑：第二香爐》、《心經》、《傾城之戀》、《花凋》、《紅玫瑰與白玫瑰》其他的作品將做其他的感想。

第二篇：讀張愛玲作品有感

讀張愛玲作品有感

漢奸文人胡蘭成稱張愛玲是‘‘民國世界的臨 水照花人?。有人因為特別討厭始亂終棄四處留 情的男子，對其作品讀得索然無味。但是談到張 愛玲,喜愛她的人也不得不承認胡蘭成之于她的 了解。胡在他的《今時今曰》說張愛玲是‘‘民國世 界的臨水照花人?，如果讀過很多寫張愛玲的文 章，一定會覺得這是最熨帖的。每每看到這一句，總會想到張愛玲在寫給胡蘭成的回信中的頂有名 的那句：?因為懂得，所以慈悲。?

民國才女張愛玲，帶有濃烈的傳奇色彩。她 的作品值得研讀，她本人更讓人好奇。她是李鴻 章的曾外孫女,祖父張佩綸是小說《孽海花》里的 人物原型。她小時候錦衣玉食，仆傭環繞,然而她 的童年卻不完整。她四歲的時候母親出洋，遺少 父親雖然滿腹經綸，精通英文，卻終日在煙榻和花 柳巷里虛度光陰。后來母親留學歸來，卻又終曰 與不思進取的父親吵鬧并最終離婚。母愛的缺 失,父愛的淡薄使得敏感孤僻內向自傲缺乏人際 交往能力的張愛玲幾乎不近人情。她的痛苦多于 快樂的童年和少年生活是金牌編劇都編不出來的 電視劇，_天抵過普通人的一輩子。她一生結過 兩次婚，兩任丈夫都讓人大跌眼鏡，十分無語。青 春年少的時候她無怨無悔地愛上了有婦之夫調情 大王胡蘭成,她寫著：?遇到他，她變得很低很低，低到塵埃里,但她心里是喜歡的，從塵埃里開出花 來。?每每讀到這句話，想到胡對她接二連三地傷 害,我都痛徹心扉。然而又思忖她在最好的年華 遇到她心儀的人,也算是一種亂世里的幸福。至 于后來的美國丈夫賴雅，雖然年輕時才華橫溢，但 遇到張愛玲的時候,他已是窮困潦倒，體弱多病。在兩人相依為命的日子里，基本上都是張愛玲照 料賴雅的身體并為生計奔波。她出生在豪門世 家，大家庭的親情卻是淡薄。她的兩任丈夫給她 的溫暖卻有限。她對父親、母親、弟弟等的感情涼 薄甚至是冷酷。她的朋友少之又少，晚年更是幾 乎不見客。她在散文集《〈流言〉再版的話》里說: ‘‘呵，出名要趁早呀！來得太晚的話，快樂也不那 么痛快。?果然，她的最好的作品都是出在她妙齡 的時候，晚年以后幾乎沒有書稿面世。她對電影、音樂、詩歌、舞蹈、繪畫、戲劇等都有自己獨到的見 解，她對愛情、人性、人生都有讓人回味無窮的妙 語。她的散文集《流言》充滿了人間煙火的趣味。

張愛玲的小說《沉香屑一第一爐香》、《沉 香屑一第二爐香》、《傾城之戀》、《多少恨》、《茉莉香片》、《金鎖記》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《琉 璃瓦》、《五四遺事》、《色?戒》、《殷寶滟送花樓 會》、《十八春》、《半生緣》、《怨女》、《連環套》、《秧歌》,怎么讀都有味道，讀多少遍都不嫌多,從 哪里讀起都能沉迷進去。她的小說里，有強大而 豐富的語言張力，心理畸變的女主角，有心理優越 謝春林：民國世界的臨水照花人一張愛玲

感玩弄女性的各色男性，新舊兩個世界交替的上 海和香港兩地的上流社會的女性的有限自由和無 限壓迫和壓抑。讀她的小說,你會驚嘆她如此冷 靜而冷漠，絕不悲天憫人。幾乎沒有一部小說里 的女性是心理健康的，可愛的，我見猶憐的，如 《金鎖記》中的曹七巧，她變態的金錢欲和扭曲的 情欲,讀之即觸目驚心，她是?一個戴著金錢枷鎖 舞蹈的女人,一個戴著封建鐐銬掙扎的女人,一株 滲透毒汁的罌粟花’。《沉香屑一第二爐香》 里的天真得不可思議并最終以天真害死新婚丈夫 的愫細《心經》里的癡戀父親的許小寒……她筆 下的家都是破碎的,沒有溫情的，家庭成員之間多 半是相互利用和殘虐，如《半生緣》里的顧曼楨，她是難得的小說里的新時代女性的健康形象,但 是她卻被自己的親姐姐給設計陷害并毀了一生的 幸福，整個過程讓人讀之觸目驚心，難過至死。《沉香屑一第一爐香》里的葛薇龍個單純自 信的女大學生，卻在香港的姑媽家被給人做姨太 太，以吸引男人為能事的姑媽_步_步鉤入泥沼，喪失了自我。她的小說到處都是?小奸小壞?，充 斥著親情的酷虐，愛情的交易。然而她有獨特的 女性視角，新巧而妥貼的比喻,幾乎沒有什么不能 表達的語言功底，隨處可見的對人生的透徹理 解一她寫愛情：于千萬人之中遇見你所要遇見 的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有 早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，沒有別的話 可說，惟有輕輕地問一聲：?噢,你也在這里？ ?她 寫男人在愛情上的貪心：?一個男人的一生中，至 少會擁有兩朵玫瑰,一朵是白的，一朵是紅的，如 果男人娶了白玫瑰，時間長了，白的就成了桌上的 米飯粒,而紅的就成了心頭的珠砂痣,但如果他要 了紅的那朵，日子久了，紅的就變成了墻上的蚊子 血，而白的，卻是床前明月光。?她寫人性：?‘人 性，是最有趣的書，一生一世看不完。?她寫當老 師:?教書很難一又要做戲,又要做人。?她的聰 明和智慧讓愛她的人欲罷不能，了解過去的她，原 諒現在的她。

她寫老爺太太少爺少奶奶，寫大學教授，寫新 青年，寫上層社會家的女兒如何把擇婿當成一生 的事業,她寫上海和香港的繁華和時尚，寫清朝末 期世家的吃喝拉撒人情事故，也寫下層人的喜怒 哀樂。我一直以為她是‘‘小資?的代名詞，暑假讀 了《赤地之戀》和《秧歌》,才知道她也會寫農村，而且她的視角那么獨特，她的敘述那么大膽。她 的寫作是誠實的，忠于自我的，不粉飾不做作。我 愛她的文字，我愛她的才氣。知道她英文特別好，—直很想讀她的英文小說《雷峰塔》等,托了好友 ? 96 ? 魚兒在香港給我找，卻是找不到。昨天讀完了她 的自傳體小說《小團圓》仿佛跟著她重新活過了 —回。她是民國四大才女之生坎坷,歷盡磨 難,然而她卻是唯_的_個壽終正寢。她后面的 林徽因,仿佛人間的四月天,被才子詩人徐志摩愛 了一輩子,被建筑學家的丈夫梁思成寵了一輩子，被哲學家金岳霖陪了一輩子，卻也比她少活了 20 多年。

《傾城之戀》里范柳原對白流蘇說：?死生契 闊一與子相悅,執子之手，與子偕老是一首最悲 哀的詩……生與死與離別，都是大事，不由我們支 配的。比起外界的力量，我們人是多么小，多么 小！可是我們偏要說：‘我永遠和你在一起，我們 —生一世都別離開'一好象我們自己做得了 主似的。?她的文字凄美而蒼涼，雋永而悠長，隔 著一個多的世紀，讀者可以通過無數的碎片連綴 一個立體的她。你可以愛她的美，也可以愛她的 不完美。雖然‘‘長的是苦痛，短的是人生?，但她 也在《惘然記》中寫?愛就是不問值得不值得。? 在《小團圓》的結尾，她寫道：?二十年前的影片，十年前的人。她醒來快樂了很久很久。?很久前 她寫信給胡蘭成要求分手：?我已經不喜歡你了，你是早已不喜歡我了的。這次的決心，我是經過 一年半的長時間考慮的,彼惟時以小吉故,不欲增 加你的困難。你不要來尋我，即或寫信來，我亦是 不看的了。?然而若干年后《小團圓》中的這個 夢，讀者會心痛地讀到她的夜半私語：我要你知道 這個世界上 有一個人會永遠的等著你 無論在什么時候 無論你在什么地方 反正你知道 總會有這樣一個人.

第三篇：讀張愛玲作品有感(集)

讀《張愛玲散文集》有感

第一次接觸張愛玲是在高中階段，只是經常聽同學們議論紛紛。第二次接觸張愛玲，是在重慶醫科大學，由其海上花文學社邀請重慶市作協副主席進行的張愛玲專題講座。

在聽完這次講座之后，一直想了解張愛玲這個人物，因為她不凡的出生，因為她的特殊經歷，因為她的杰出才華，更因為許多人對她的評價和她個人與胡蘭成的感情歷程。說她的死亡有些蹊蹺，倒不如說她的死也獨具藝術性，她一個人孤獨了人生的最后十年，直到選擇八月十五的前夕死在一家旅館。單說這些，我就不得不為這樣的女作家感到欽佩。

這些想摸索她的欲望促使我不得不去閱讀她的作品。就在看她的散文集時，我細細地品讀，讀出了她對生活的細微觀察，也讀出她在文學藝術上的造詣，同時看出她對藝術和人生的熱愛和關注。從《秋雨》中讀出她對生活的熱愛，喜歡種花，喜歡大自然的情趣，同時她在文中通過對雨中的其它事物用細膩的情感和優美的文字來寫秋雨，足見她文學的功力。《讀書報告四則》中從讀書到評書，寫出自己對文學著作的看法和思考，可見她也不是純粹地去閱讀，而是帶著一種思考和學習的態度，吸納百家之長，補其之短。《論卡通畫之前途》表現了她對時尚事物的追求和向往，看到她對藝術的一種預見性和成熟女性所擁有的智慧。每一篇散文，讀起來都是那么富有節奏，每一篇作品都寫的那么細微，極其富有意境。

在學生時代的張愛玲，也顯現的有些與眾不同。她以母校為榮，為未來著想。小小年紀，就有極高的志向和理想，也注定日后她成為上海界的四大文學女青年之一。對于《愛》，她有她自己的理解，一開始，便說“這是真的”，相信她是個懂得愛的女人，單純的懵懂，單純到一見鐘情便就是愛了。我倒也覺得這樣的愛單純且感覺極佳，沒有什么不好，只是隨著閱歷的增加，它似乎多了更多旁外東西的干擾，想必很多人也都是這樣的過程吧！

生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子，這句話出自她的《天才夢》，這里面展示了她的生活充滿了藝術，美而痛癢，有點自傳的味道。她會鋼琴，會繪畫，也會寫小說，而且寫出的小說大膽，并不受約束。同時在她的文化背景當中似乎更多時候充斥的是當時社會上層階級的一種小資生活、以及國際主流文化生活。《童言無忌》中，她的生活由富裕一下子走到了普通，可見得當時的社會背景和社會經濟狀況對她的影響。她認為錢是重要的，她說她是喜歡錢的，這一點似乎在任何時候也不會成為過分的愛好,任何的上層建筑都需要一定的經濟基礎作為支撐。但直到最后她為錢所矛盾的時候，才意識到原來溫飽問題才會讓人更加的踏實可靠。對于穿著，她也有自己的品味。她的參照物貌似來源于古代的色彩搭配，又好像更多地來源于《紅樓夢》。她通過穿著這件小事情上,一點一點地把自己的母親和父親的矛盾表現出來，也說出了家庭價值觀里的一些小插曲。在吃的方面，當時上海的狀況和現在三線城市的小店面沒有什么區別，或許今天有些地方還比不上她那個時代的上海，在她作品里的店面中已經出現了收費的計算機，何況有的地方現在都沒有信息化呢。她和弟弟一起快樂的生活和玩耍似乎都因繼母的出現發生了變化。弟弟是個不過于記事情的孩子，過去了也就忘記了，而她卻看事情看的明白，由愉快的心里狀態一下子到悲傷到極致的情緒，是她萬萬不能接受的。這些情緒的噴發也似乎為她的寫作提供了更多的養料。

讀萬卷書不如行萬里路。對于這點我是頗有感受的，有思想的，有所智力激發的。小的時候常常跟隨著母親來往太原大姨家，也就在那個時候接觸到所謂意義上的省會城市太原，那會有種驚奇有種莫名的向往。后來接著去過我所在城市周邊的一些縣城和旅游景點，也無意間把這些地方和大城市做過比較，發現了幾個城市之間的差距和問題所在。以前讀這句話一直以為只有走出去旅游大型的旅游景點才叫行萬里路，只有把一些所謂的紀錄片看過才算是行萬里路，但是當這句話再次出現在張愛玲的《道路以目》中時，她所詮釋的“行萬里路”給了我另一種啟發，也讓我更加地明白這句話的含義。只要你每天帶著新的思想、新的心態去走同樣一條路，才會發現很多故事的存在，才會發現一些生活的真諦，才會發現寫作的素材原來很多很多。

愛美是女人的天性,只有把自己打扮起來,才能凸顯出自己的個性,也只有這樣才能吸引更多男人們的眼球。《更衣記》中開始所說的，似乎有些批判性的味道，又好像是在說她們是解放了的一代，并為清朝婦女們的穿著感到悲哀（沒有女性應該有的魅力），同時也在反抗那個穿些奇裝異服就被稱為傷風敗俗的時代。穿衣不光擁有細微的一些小細節，也同樣擁有一些傳統的小講究。比如：出門時褲子上罩的裙子，通常都是黑色，逢著喜慶年節，太太穿紅的，姨太太穿粉紅。寡婦系黑裙，可是丈夫過世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。裙上的細褶是女人的儀態最嚴格的試驗。家教好的姑娘，蓮步姍姍，百褶裙雖不至于紋絲不動，也只限于最輕微的搖顫。不慣穿裙的小家碧玉走起路來便予人以驚風駭浪的印象。更為苛刻的是新娘的紅裙，裙腰垂下一條條半寸來寬的飄帶，帶端系著鈴。行動時只許有一點隱約的叮當，像遠山上寶塔上的風鈴。晚至一九二○年左右，比較瀟灑自由的寬褶裙入時了，這一類的裙子方才完全廢除。這一點也足以見得張愛玲對穿衣打扮是獨有研究的，所以在穿衣的色彩搭配上才大膽獨到，在一定時期也引領了整個時裝界的前進。

在不相干的事物上浪費了精力，正是中國閑階級一貫的態度。在政治混亂期間，人們沒有能力改良他們的生活情形。他們只能夠創造他們貼身的環境——那就是衣服。他們各人住在各人的衣服里。在某種程度上似乎我覺得有點像現在的一些城市中層階級和農村人民，愛慕虛榮。早在她那個時代就已經提出了版權的概念，可是中國發展了這么多年，也只有最近的幾年里，版權問題才喊起來，可見中國服裝的品牌和世界服裝話語權落后也是必然的結果。《更衣記》可以稱得上中國清朝乃至國民時期的一個服裝發展歷史，也說明了當時人們的整體思想觀念和生活習性，至少我是這么認為的。

“生命太短了，費那么些時間和這樣的人在一起是太可惜——可是，和她在一起，又使人覺得生命太長了。”和“職業上的成敗，全看一個人的為人態度，與家庭生活里沒有什么不同。普通的婦女職業，都不是什么專門技術的性質，不過是在寫字間里做人罷了。在家里有本領的，如同王熙鳳，出來了一定是個了不起的經理人才。”都出自于《姑姑語錄》。大概寫這樣的作品，是為了記住姑姑這個人，亦或許只是為了她姑姑所說的話吧。“如果是個男人，必須養家活口的，有時候就沒有選擇的余地，怎么苦也得干，說起來是他的責任，還有個名目。像我這樣沒有家累的，做著個不稱心的事，愁眉苦臉嫌了錢來，愁眉苦臉活下去，卻是為什么呢？”這些話是多么的真實，又是多么的引人深思。似乎也在告訴我們，生活中的語言需要積累，指不定哪天就能成為一篇文學稿子的素材。“我是文武雙全，文能夠寫信，武能夠納鞋底。”這些幽默詼諧的話又給生活增添了多少樂趣？是不是也應該讓她們的這些語錄精神也同樣在我們現在的這個年代重新被人撿起？

讀了這十二篇散文，更多的是一種思想上的收獲。不管寫一篇什么樣子的文章，都需要有思想、有對生活細微的觀察，都需要有核心、有重點把握的地方。生活就是一本書，你經歷的多了，那么你寫出的文字也就多了，生活是有趣的，同時又是煩躁的，只有零零亂亂地拼湊，才能成為一個完整的人生。每一天都是新的一天，每一天都有人嘮嘮叨叨，那就讓生命豐富一些吧，那就讓經歷更精美一些吧！

張愛玲的小說，無論結局是好是壞都給人以一種悲涼的感覺。張愛玲文筆冷靜，小說常用第三人稱即“他”來描寫，以一種全知的視角來敘述，小說中雖然沒有摻雜太多作者個人的情感，但是感情基調悲涼。而張愛玲的人生，也如她的小說一般傳奇。

春運到了，春節還會遠嗎?大家這幾天是不是都在備賀禮、擠春運、往家趕。春節說到馬上就到了，賀歲電影也是輪番上映，看了這么多部賀歲電影，對圣誕檔期的一部電影《傾城之淚》挺有感觸，原因之一就是它讓我想起了《傾城之戀》，讓我想起了著名女作家的張愛玲。

張愛玲，中國現代作家，本名張瑛。1920年9月30日出生在上海公共租界西區的麥根路313號的一幢建于清末的仿西式豪宅中。張愛玲的家世顯赫，祖父張佩綸是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鴻章的長女。張愛玲一生創作大量文學作品。類型包括小說、散文、電影劇本以及文學論著，她的書信也被人們作為著作的一部分加以研究。1944年張愛玲結識作家胡蘭成與之交往。1973年，張愛玲定居洛杉磯，1995年9月8日，張愛玲的房東發現她逝世于加州韋斯特伍德市羅徹斯特大道的公寓，終年75歲，死因為動脈硬化心血管病。

作為一個女性，張愛玲是不幸的。胡蘭成給了她愛情，賴雅給了她婚姻，最終愛情背叛，婚姻被帶進了墳墓。張愛玲將自我人生的凄慘愛情移植給她筆下的都市男女，十里洋場的光怪陸離中盡是一幕幕愛情的悲劇。《傾城之戀》似乎是個例外，“到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場。”她卻賦予《傾城之戀》一個完美的結局。這，或許是她對自己愛情的一種真心的寄托，抑或是對心中那份情懷的眷戀與不舍。

在電影《傾城之戀》中，張曼玉和梁朝偉將這段硝煙戰火中的都市愛情演繹得近乎完美，張曼玉優雅的氣質和憂郁的眼神亦將女性主義的光輝和人生命運闡釋得淋漓盡致。但小說中所蘊涵的蒼涼的人生味被電影華麗的視聽覺沖擊力所顛覆，只有回歸到小說文本中，小說中所承載的沉重的人生境遇才能被揭示出來。張愛玲研究者劉川鄂指出：“張愛玲寫小說，不論有其本，還是無其本，她總是把人生味放在第一位的。她是一個品位純正的作家，探索人性，拷問靈魂，揭示文明與人性的沖突是她在小說中孜孜以求的目標。”但這種“人生味”無關乎幸福，而是“對于人生熱情的荒謬與無聊的一種非個人的深刻悲哀”，這種悲涼的人生味在《傾城之戀》中表現最深刻的是人性的自私。

在白公館，三爺盤光了白流蘇的錢就欲將她掃地出門;四奶奶算盤打得比誰都響，算得比誰都清，卻反復標榜自己的“高尚人格”：“我是有點人心的，不能靠定了人家、把人家拖窮了，我還有三分廉恥呢!”如此欲蓋彌彰更突顯了其卑劣的自私本性。在愛情中，范柳原不過是個自私的男子，白流蘇不過是個自私的女人，兩方面都是精致的人，在和平的日子里相持不下，卻是硝煙戰火成全了他們。亂世飄搖中相互的扶持和勉勵能夠增添生的勇氣和希望，因此從人性層面上說，這段亂世之戀實質上是為了滿足各自活著的自私。人各有私己之心，張愛玲用漫不經心的筆調和高度的藝術技巧將躲藏在慷慨面具下的自私揭露出來，這種人性的自私看似被虛構夸大了，而實際上卻是其自身真實的再現。張愛玲筆下的飲食男女千姿百態的情愛世界無非是為了滿足一己私欲而相互利用罷了，這是一種看破紅塵的悲涼。

無論是張愛玲自我的人生經歷還是其小說的藝術風格，都有一種孤獨感始終伴隨其中。張愛玲采取一種孤絕的生活方式，如同死亡，也正是這孤獨的生命現象成就了她絕世的才華，讓“一個遠年的上海風韻猶存”。張愛玲將《傾城之戀》置于公館洋場里，在炮火轟鳴中演繹，更突顯了人物內心深處的孤獨。相互的關照和偎依能夠消散亂世中無所憑靠的漂泊感，但孤獨是無法撫慰的，甚至切入骨肉無法言說。張愛玲以絕望抒寫孤獨，用生命默默地承受孤獨，這是小說敘事中的悲涼人生，更是作者現實人生的真實寫照。

張愛玲生活的世界是悲涼的，“長的是磨難，短的是人生”，多舛的命運，蒼茫的身世讓她對世道人心有了深刻的感悟和認識，奠定了她悲涼的藝術風格。夏志清先生在《中國現代小說史》中這樣評價張愛玲：“她能和簡-奧肆汀一樣的涉筆成趣，一樣的筆中帶刺，但是劃破她滑稽的表面，我們可以看出她的大悲。”身世，命運，人性，戲里戲外都散發著蒼涼的人生味。

小說對故事的描述，對人物的刻畫，對人性的揭露，都必須以藝術手法為載體。張愛玲以其獨特的眼光觀察現實，敏銳地捕捉生活靈感，用奇特精致的語言將內心感悟提煉升華成驚艷的意象，達到了高度審美的藝術境界。

在《傾城之戀》中，張愛玲對于景物的描寫是獨一無二首屈一指的，由其獨特的藝術風格雕琢而成。她寫海岸邊的房間“像暗黃的畫框，鑲著窗子里一幅大畫，那澎湃的海濤直濺到窗簾上，把簾子的邊緣都染藍了”。取景化的視覺觀察，暗淡的色彩渲染，將一幅靜態的風景畫繪成一個動態的影像。張愛玲善于將采截的景致重組構建，顛覆其原有的形貌，賦予其豐富的想像和聯想，以滿足藝術上的審美要求。于是“海浪波濤濺到窗簾上并將其染藍”的夸張意象也就宛若天成了。

小說中的景物描寫并非單純的意象，它們烘托社會歷史環境，揭示人物性格命運，涵蓋著豐富的寓意。“轟天震地一聲響，整個世界黑了下來，像一只碩大無朋的箱子，啪得關上了蓋，數不清的羅怨綺恨，全關在里面了。”這是張愛玲對香港淪陷的描寫，給人強烈的視聽覺震撼。她將世界比作關了蓋的箱子，人置于黑暗中孤獨絕望，一切的怨，一切的恨，一切的執。一切的妄，都成了記憶中的一場場鬧劇。曾經繁華又如何?由此伸發了亂世之中蒼茫的身世之感。

張愛玲在《傾城之戀》中所用的筆調是舒緩安閑的，漫不經心地隨筆一抹即是豐富的意象和精致的色彩，淡中出奇。她寫白流蘇眼中的薩黑荑妮公主“臉色黃而油潤，像飛了金的觀音菩薩，然而她的影沉沉的大眼睛里卻閃著妖魔”。寥寥數語即將其特有的印度女性美躍然紙上。然而既是“觀音菩薩”，“眼里卻閃著妖魔”，這樣的矛盾將薩黑荑妮貌似雍容華貴不食人間煙火實際卻庸俗虛榮生性放蕩的人物性格暴露無遺。同時這種視覺感受來源于白流蘇也別有一番用意。這是站在自我立場上對情敵的驚恐和厭惡，薩黑荑妮實際上是白流蘇眼中搶奪范柳原、威脅其愛情的“妖魔”，對于她的美亦是三分欣賞七分嫉妒的，“眼里閃著妖魔的觀音菩薩”同時也折射了白流蘇的內心世界。

讀張愛玲《半生緣》有感

（一）在世上有許多相愛的人最終沒有走到一起，而是和另一個說不上愛的人度過了一生。在《半生緣》中有這樣一句話“也許愛不是熱情，也不是懷戀，不過是歲月，年深月久成了生活的一部分”。這話未免有點無奈的味道，但問世上有多少男女結了婚，卻過著沒有激情、沒有熱情的生活，只是久而久之把對方當做了生活的一部分，就這樣死寂般的生活著，索然無味，但也就這樣湊合著度過了一生。

當沈世鈞向他的家人屈從，辭掉了上海的工程師工作，其實沈世鈞和顧曼楨的愛情悲劇就已經注定，就算顧曼楨沒被姐姐無恥的出賣，沒被祝鴻才強奸，沈世鈞和顧曼楨也不可能走到一起。沈世鈞的家人是瞧不起顧曼楨這種家境的人的，顧曼楨的姐姐顧曼璐做著舞女和暗娼的工作，他們這種自視清高的家庭又怎會沾上這種親戚，因為顧曼璐的工作他們就斷定顧曼楨也會像她姐姐一樣，她們一家人都是“不干凈”的人，所以顧曼楨和沈世鈞的婚事就如同鏡花水月，看不到一點希望的。我并不喜歡沈世鈞這樣的人，有點懦弱，有點小氣。如果沈世鈞可以為顧曼楨不顧一切待在上海，可能她們兩個還會有一點在一起生活的希望，但在小說中可以看出沈世鈞顯然不是這樣的人，就算勉強在一起，這么多人的阻撓，也不會生活的幸福，還是會悲劇收場。

顧曼璐是個挺可悲的人，很多人說如果不是她姐姐滅絕人性的出賣，顧曼楨就不會這樣不幸了，但我認為事實并不是在這樣的，剛才我已經說了沈世鈞和顧曼楨的愛情悲劇是有著必然性的，顧曼楨人生的不幸，實質也是有著必然性的，顧曼楨生活在一個不完整的家庭，沒有父親，如果沒有顧曼璐犧牲自己去賺錢，養活這一大家人，顧曼楨可能今后的命運會更加的悲慘，顧曼楨能接受教育，能成為一個獨立的女性，都是她姐姐“賣肉”換來的。顧曼璐曾經也是和顧曼楨一樣的人，單純、善良的女性。她本來有著光明的未來，可以和自己喜歡的人張豫瑾結婚，但為了弟弟妹妹和母親，她甘愿放棄這一切，能有這種犧牲精神的人本性又會壞到哪里去呢？顧曼璐是被這個社會，被生活在這個社會的人扭曲的喪失了人性，顧曼璐的出發點是多么的高尚，但社會上不會有一個人同情她，甚至連自己的家人也有點瞧不起她，只有顧曼楨沒有瞧不起自己的姐姐。顧曼璐的犧牲換來了什么？就換來了別人的輕視和蔑視，我相信任何人碰到這樣的境遇都會心理失衡吧！顧曼璐開始知道祝鴻才對自己的妹妹不安好心時，她是想保護自己妹妹的，所以她還有意識的和家人疏遠，讓顧曼楨不要像自己那樣落在祝鴻才這個流氓的手中。但是后來顧曼璐和祝鴻才的關系越來越來差，她覺得自己一無所有，本身就被別人瞧不起，所以她就像捉住救命稻草似的，想捉住祝鴻才，如果祝鴻才這種人都不要她了，還會有誰要她呢？再加上她誤認為自己的妹妹也像別人一樣看不起她，還搶了自己最喜歡也是最放不下的人張豫瑾，所以產生了嫉妒之心，激起了已埋藏在心中扭曲的人性，沒有一點人性的把自己的妹妹“賣”給了祝鴻才，但最終顧曼璐也受到了懲罰，悲慘的死去。

在小說中顧曼楨的堅強、獨立、勇敢的和命運做斗爭的精神是那樣讓人為之動容，特別是小說中顧曼楨千方設法逃出祝鴻才和顧曼璐魔爪的描寫，感動的可以讓人流下眼淚，顧曼楨在被他們倆囚禁的那段時間她本想一死了之，但是她一直對沈世鈞是抱著希望的，她盼望著沈世鈞會來救她或者自己逃出去還是能繼續和沈世鈞結婚，過上自己理想中的幸福的生活，雖然被祝鴻才強奸有了孩子，她覺得這算不了什么，她始終相信沈世鈞是愛她的，沈世鈞在知道她的遭遇后會更加的愛她、保護她，但她的幻想從始至終也沒有實現，當顧曼楨費勁千辛萬苦逃出來時，得到的卻是沈世鈞已經結婚的消息，這對于顧曼楨絕對是致命性的打擊，但顧曼楨依然堅強的生活著，靠自己的雙手，沒有自暴自棄，也沒有墮落。顧曼楨為了自己孩子不受虐待，也選擇了犧牲自己，嫁給了祝鴻才。她不這樣做還能怎樣呢？難道眼睜睜看著自己的孩子去死。

雖然《半生緣》是一個悲劇的故事，但張愛玲還是給顧曼楨設置了能看得到希望和光明的結局，最后顧曼楨成功的和祝鴻才離了婚，也得到了兒子，她又可以重新開啟一段新的生活，或者在今后她還會遇到自己很想和他結婚的那個男人，但這個人絕對不會是沈世鈞，沈世鈞的家庭和性格已經決定這段愛情會是悲劇，顧曼楨被姐姐出賣，被祝鴻才強奸這只是他們之間的小插曲，也就把他們倆拆散，但顧曼楨的心中和沈世鈞這段讓自己刻骨銘心的愛從始至終都是美好的，她也沒有去憎恨沈世鈞，這一切并不能全怪他，顧曼楨就留守著這份愛獨自的堅強的生活下去，況且愛一個人并不是要得到對方，從對方那里獲得什么，只要知道對方過得幸福這已足夠。

讀張愛玲《半生緣》有感

（二）昨天終于把小說<半生緣>看完了，感到很心酸有激動和憎恨與同情。〈半生緣〉著力表現的是張愛玲最為的男女情感糾葛。小說從男主角沈世鈞的立場回憶與顧曼楨的悲歡離合為軸心，描寫幾對青年男女的愛情婚姻在亂世暌隔中陰差陽錯。世鈞的善良和軟弱，曼楨的癡情和不幸，祝鴻才的無恥，在小說中無不淋漓盡致地表現出來，天若有情天亦老，人又有情也無情！

《半生緣》又名《十八春》，寫了三十年代上海的一個悲慘的愛情故事。女主人公顧曼楨家境貧寒，自幼喪父，老小七人全靠姐姐曼璐做舞女養活。曼楨畢業后在一家公司工作，與來自南京的許世鈞相愛，世鈞深深同情曼楨的處境，決定與之結婚。曼璐終于也嫁人了，姐夫祝鴻才是個暴發戶，當得知曼璐不能生育，便日生厭棄之心，曼璐為了栓住祝生出一條殘計??十八年在天才作家張愛玲的筆下一晃就過去了，曼楨和世鈞又在上海相遇，而歲月變遷綠樹早已成蔭??

他和曼楨認識，已經是多年前的事了。算起來倒已經有十四年了──真嚇人一跳！馬上使他連帶地覺得自己老了許多。日子過得真快，尤其對于中年以后的人，十年八年都好象是指顧間的事。可是對于年輕人，三年五載就可以是一生一世。他和曼楨從認識到分手，不過幾年的工夫，這幾年里面卻經過這么許多事情，彷佛??

小說一九五一年結稿時名《十八春》，后來張愛玲旅美期間，進行改寫，刪掉了略帶政治色彩的結尾，易名為《半生緣》。在我看來《半生緣》是承繼了張紙小說題目一貫的風格棗繽紛綺麗的古典風，但《十八春》卻似乎更適合于這篇小說，十八春，無數個春天呵！吹面不寒楊柳風，又帶著一絲絲時光不再的悵惆，就像這個漫長的故事。死一切的哀樂都經歷到了。

張愛玲是中國文學史上的一個“異數”當不為過。文字在她的筆下，才真正的有了生命，直鉆進你的心里去。喜歡張愛玲的人對她的書真是喜歡，閱讀的本身就能給讀書的人莫大的快感。閱讀的快樂只有在她那里才可以得到，至少對我是這樣。讀別的書你或許能知道道理，了解知識，得到震撼，但是只有讀張愛玲的文章你才是快樂的。即便是有點悲劇意味的《半生緣》依然如此！

讀張愛玲《半生緣》有感

（三）紅塵中，浮沉多少個夢？太匆匆，轉眼又是一個秋。回首半生，恍如一夢，何處停留？迷蒙中，化作一只風箏，在天涯盡頭，擦身而過，注定的結果。

顧曼楨是張愛玲筆下鮮有的幾個沒有戾氣的女子之一，外表看似柔弱易碎，實則堅實勇敢，與世鈞的愛情像緩緩流淌的樂章，沁人心脾，也像陳年老酒，愈沉淀愈香醇。秋日，在世鈞目光中，踩著落葉甜蜜地離開，纏滿絨線的紅寶石戒指就是一生的約定，原本以為這就是她全部的故事，平靜，浪漫，溫馨，怎奈何，陰錯陽差的一個轉身，天翻地覆，空余半生緣，半生淚。

提起曼楨，不得不提起曼璐。雖說曼楨是曼璐的犧牲品，可是對于曼璐，實在不忍多說什么。醉生夢死，流光溢彩的大上海，永遠是強者的天下，卑微的人在強勢的壓迫下戰戰兢兢，如螻蟻般生活著。一個沒有文化，沒有背景的女孩子，聲色場所陪舞賣笑，迎來送往，辛苦支撐著一個龐大的家庭。直到錯過了最好的年華，才猛然驚覺韶光已逝，美人遲暮，像盛極的花漸趨凋落。當年美好的初戀成了心口的朱砂痣，揮之不去，亦無可奈何。這不是她能選擇的。貧苦人家的女兒在沖突與矛盾的年代又能怎樣做？曼楨可以理解她：“她沒有錯，是這個不合理的社會逼得她這樣的。要說不道德，我不知道嫖客和妓女誰更不道德。”可那些自詡正派的人會理解她嗎？道貌岸然的人太多，能設身處地為他人想的人太少。后來的她陷入癲狂又悲哀地死去，她最美好的時光定格在與豫瑾約會的晚上，紫色旗袍，青春明媚，只是這終究還是抓不住的過往。

其實，早就懷疑就算沒有曼璐的“借腹生子”，曼楨與世鈞就能走到一起，廝守一生嗎？社會地位的差異新式青年可以不管不顧，世鈞家人能接受嗎？世鈞的母親，一個中產階級的貴太太，表面上是正室，風光無限，卻在與姨太太的爭寵斗爭中輸得一敗涂地，內心渴望丈夫回歸卻強作滿不在乎，將全盤希望寄托在兒子身上。盡管物質生活富足無憂，人性早已扭曲，自私，虛偽，貪婪。一方面拼命制造自己的豪門優越感，另一方面竭力討好大戶石太太，這樣的人能接受來自貧寒之家、有個舞女姐姐的曼楨嗎？就算進了沈家門，曼楨又該承受多少壓力與白眼？陰晴不定的寡婦大嫂，勢利眼的下人，哪一個是好惹的，哪一個不想看她的笑話？長此以往，夾在其中的世鈞不會厭煩嗎？

華美的袍，爬滿了虱子。畸形社會下悲劇釀成的催化劑，一抹很重的底色，渲染了卑微、可憐的生命。充滿著高尚與卑鄙，新潮與頑固的年代，嫖客可以一邊花天酒地，一邊一本正經地大談時局政治，一邊接受別人的諂媚與敬重；而妓女就只能永遠背著沉重的道德枷鎖，受人歧視，禍及家人。當新式青年追求自由平等的愛情時，借腹生子，門當戶對的舊習俗舊觀念卻硬生生沖散了原本相愛的人們，曼楨與世鈞，翠芝與叔惠，他們擋不住的是命運的翻云覆雨還是內心的怯懦與退讓？如果當初能勇敢一點，決絕一點，是不是就會不一樣？可惜早已沒有如果，沒有了當初。

十四年后，兜兜轉轉再次相見，早已為人父母，結局已定，只能嘆一聲：我們，回不去了，無悲無喜。或許這就是最好的結束，世鈞繼續著為人夫、為人父的責任，曼楨守著當初心花無涯的驚艷，耐得住寂寞終老。十四年物轉星移，不復當年模樣，各自需尋各自路。半生匆匆，就當是一個很長很長的夢，夢醒了，淚干了，曲終人散，天各一方。

第四篇：讀張愛玲作品：勉勵人生

看看張愛玲，說說出名的那點事

我之前并沒有讀到過張愛玲的作品，倒是一直對她的那句：“出名要趁早！”念念不忘。看了她的一生的經歷，倒是感慨：“出名早了真的是件好事嗎？”馬上腦子里又蹦出了句學生時代看到的話：“那么早早的出名，以后的人生，該雜活？”

張愛玲20出頭就出名，而且在那樣的一個年代，通過自己的紙筆書寫著人性和感情。胡蘭成認識了23歲的張愛玲，給了她初戀，在這之前，可以說她是毫無感情經歷的，但她能出名，說明寫的也是相當深刻，才情不言而喻，但也說明她肯定一定是個對自己定位很明確的人，并且也付出了相當的努力，所以她出名了。看來要早出名要起碼做的兩點：認清自己和勇敢去做。

想想現在社會上各種的選秀節目，網上被大家叫做“歌詠比賽”，看看上面的少男少女，現在也有個別的大叔大嬸也勇敢的上去了，勇氣固然可嘉，但我想問問他們認清自己了嗎？自己真的就天生是唱歌的料嗎？反觀這些節目，我們的社會難道現在就那么缺唱歌的人嗎？全民就那么的需要娛樂嗎？更可氣的是這樣的節目多半還不是我們自己想出來的，多半是引進的國外的創意，這樣的節目是人家想出來的，人家的社會風氣需要這樣的東西，但這樣的東西真的適合我們自己嗎？我看值得深思。打著夢想的幌子，追求著名利！

后來的張愛玲，經歷了兩段感情的波折，一是和胡蘭成的孽緣，一是和賴雅的跨國婚姻，兩段感情都不是很順利美滿，后半生辛苦勞碌最后換來的卻是孤老一人死在汽車旅館中。讓我不免想到了不可一世的名女人—武則天，霸氣一生，早早成功，晚年卻是極度的可憐。還有前些天剛剛去世的好萊塢巨星—秀蘭鄧波兒，她6歲出名，全球著名的童星，但息影后，盛名卻成了她的困擾，據說，她后來選丈夫，還要找個不認識自己的人結婚，看來出名早了未必是件好事！

老天或許對我們都是公平的，他不會給一個人太多的東西，前面給你的多后面就少了，前面給你的少或許后面再考驗著你，想給你最好最大的禮物。在這世上活一輩子，我認為成就感由成功與否決定，這個一般會蓋棺論定，而一生的幸福感則由晚年的幸福與否決定，幸不幸福也只有自己知道，那些個出名的人都幸福嗎？也只有他們自己知道。

所以，我們要追求自己的夢想，敢于去努力奮斗，成名成功都是偶然事件，讓它慢慢的來，悄悄的去吧！我們唯有干好自己當下的事。心急浮躁的青年們，別急！慢慢來，或許會更好！

第五篇：張愛玲作品藝術淺析

語言在生命中跳躍

——淺析張愛玲創作的語言特色

內容摘要：

張愛玲是文壇的一段傳奇，語言有著無限的張力。她創作的語言特色具有五個方面：一是孤獨憂郁的個性化語言；二是形象生動的隱喻性語言；三是犀利尖銳的哲理性語言；四是唯美幽深的情感性語言；五是中西交融的特征化語言，結合作品加以論證。語言是張愛玲的個性，正因為有了語言，張愛玲的生命才有了跳躍的活力。她用語言訴說著自己，用特有的文字書寫了她厚重的人生。關鍵詞：

張愛玲 語言人生個性

一.孤獨憂郁個性化語言

讀張愛玲的作品，有時候縱使張愛玲用歡快的語言寫作的時候，你也會覺得作品中有著一種莫名的孤獨感和憂郁的情懷。其實，這樣的語言風格跟她的家庭環境有著不可分割的關系，張愛玲最無憂的時光應該在天津而不是上海，在天津生活的日子，她還小，沒有憂慮的心，和其它的孩子一樣，獲得了最簡單、暢快的童年生活。而在上海的時候，張愛玲的家庭已經破碎不堪，父親抽鴉片，包養小妾，母親遠在國外，不在身邊，什么也給不了，后來她對姑姑的感情要比對母親深厚的多。張愛玲曾說過：“我一直是用一種羅曼蒂克的愛來愛著我的母親的。”她對于母親的情感更多的是一種崇拜，不曾以母女的角色認真的相處過。她的孤獨和憂郁的風格大多是家庭賦予的，張愛玲性格內向，不善于言語表達，在香港讀大學時，幾乎只有炎櫻一個朋友，后來還寫了《炎櫻語錄》來談她們幸福的友誼，可見炎櫻給孤獨的張愛玲帶來了怎樣的色彩，她把真實的自己寫進了作品里。張愛玲孤獨憂郁的個性化語言在她的文字中形成了一種獨特的氣質，《更衣記》中這樣寫道：“一個小孩騎了自行車沖過來，賣弄本領，大叫一聲，放松了扶手，搖擺著，輕倩地掠過。在這一剎那，滿街的人都充滿了不可理喻的景仰之心。人生最可愛的當兒便在那一撒手吧？”這語言里描述的本是一個開心的場景，張愛玲的一句：“人生最可愛的當兒便在那一撒手吧？”這樣無心的語言，飽含了張愛玲太多的孤獨，她對于眼前的場景除了觀賞之外，更多的是發自內心的羨慕，最美好的年紀，莫過于做一件自己喜歡的事，有自己可以快樂的舉動，是幸福的。大概是張愛玲缺少這樣重要的記憶，所以分外傷感，或許這樣的情感一直壓在她的心里。

在《私語》中張愛玲對于“家”她這樣感受：“亂世的人，得過且過，沒有真的家，然而對于我姑姑的家卻有一種天長地久的感覺。”張愛玲從不覺得家是完整的，對于母親的印象比較零落，更多的心靈依附是姑姑，母親性格不拘于傳統時代，崇尚自由和西方文化，一直以來陪伴張愛玲的時間與其它母親來比較是不夠的，沒有母親充實的生活，似乎無論怎么歡愉都缺少了那樣特有的溫情，雖

然張愛玲在作品里她一直試圖掩飾自己的落莫，但是父親母親給予她的孤獨，使她憂郁的生活在自己的世界里。張愛玲在《私語》里還寫道：“最初的家里沒有我母親這個人，也不感到任何缺陷，因為她很早就不在那里了。”這樣的語言里直接透露了張愛玲內心的憂郁，即使倔強也盼望著母親的愛與保護，張愛玲剛烈的性格，是她孤獨憂郁的掩飾，在她的內心里，即使她不想表露，也在語言的敘述中坦露了自己的真實情感，這種語言的表述，無法被模擬，更無法被超越，也不能進行深刻的解讀，因為張愛玲用力的在隱藏自己內心的孤獨和無助。

二.形象生動的比喻性語言

張愛玲的創作中形象生動的語言特色集中在不同的方面，運用不同形式的比喻，使文章有了耐人尋味的特質。張愛玲在對“月亮”這個意象上顯得尤為青睞，對月亮的刻畫，成為生動形象的語言特征的最顯著的一個方面，“月亮”在張愛玲的作品里多次出現，她與月亮有著不可名狀的緣分，生命開始于月圓之日，也結束于月圓之時。在讀到張愛玲生動的語言時，難免多了幾份思量。如《金鎖記》的開頭寫道：“年輕的人想著三十年前的月亮，該是銅錢大的一個紅黃的濕暈，像朵云軒信箋上落了一滴淚珠，陳舊而迷糊。老年人回憶中的三十年前的月亮是歡愉的，比眼前的月亮大，圓、白；然而隔著三十年的辛苦路往回看，再好的月色也不免帶點凄涼。”這是《金鎖記》中月亮的特寫，生動形象的比喻把月亮的形狀、大小描繪的淋漓盡致，借著景色奠定了整個故事的感情基調，悲涼的結局早已注定，成為一種暗含的色彩。運用形象的比喻性語言把年輕人和老年人想著的三十年前的月亮生動的展示在《金鎖記》的首段，月亮的刻畫，渲染了本部作品的情感氣氛。

形象生動的語言特征的另一方面體現在張愛玲作品恰當經典的比喻之中，如《更衣記》中有這樣一段話：“回憶這東西若是有氣味的話，那就是樟腦的香，甜而穩妥，像記得分明的快樂，甜而悵惘，像忘卻了的憂愁。”張愛玲的這樣的語言，讀過以后不免使人感受到一種淡然的心境，把回憶的味道比喻成樟腦的香，讓無形的回憶有了味道，有了生命一樣，變得生動自然起來。使原本枯燥的敘事有了活力，讓讀者感受著這種來自語言自身的唯美。張愛玲的任何一種語言都具有跳躍性，是因為它們都由心而生。張愛玲的比喻性語言在她的作品中運用的非常嫻熟，精煉的文字，表現了張愛玲對于文學的才氣。在《紅玫瑰與與白玫瑰》中有這樣一段比喻的語言：“娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了這墻上的一抹蚊子血，白的還是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的就便是衣服上粘的一粒飯粘子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。”紅與白，蚊子血和明月光，飯粘子和朱砂志，晃的人眼前忽紅忽白，仿佛親眼目睹了那時而明媚，時而惡俗的社會，令人浮想連翩，不得不稱贊，也是張愛玲語言的傳奇色彩之所在，同時也把人性的虛偽描述的透徹見底。文中的白玫瑰是圣潔的妻子，紅玫瑰是熱烈的情人，把兩種不同的角色闡釋的涇渭分明。《金鎖記》中還有一處比喻特別有分量，“三十年來她戴著黃金的枷，她用那沉重的枷角劈殺了幾個人，沒死的也送了半條命。”這是說《金鎖記》的主人公曹七巧的，一句話道出了她的一生，曹七巧是個戴著黃金枷鎖的舊時代的人物，她被黃金鎖鎖住了心靈，鎖住了別人的愛情，鎖住了自己的幸福。曹七巧一輩子守護住的只有那沒有溫度的金錢，她不愛任何人，被金鎖迷住了自己平凡的靈魂和雙眼，甘愿作金錢的奴隸，這個墮落變態的像瘋子一樣的女人被世人可憐又可恨著。在曹七巧的身上，看到了人性的悲哀，時代的悲哀和做黃金枷鎖女人的悲哀。黃金做成的枷鎖有千金的重量，曹七巧用黃金枷

角，劈殺了幾個人，別人失去的，她同樣也沒得到。張愛玲形象的比喻，生動的寫出了曹七巧的生活。她的比喻性語言就像一把冷劍，每一處都有著生動形象的特質。張愛玲是個錘煉語言的高手，我們仔細品味著其中的不同味道。

三.犀利尖銳的自由性語言

張愛玲冷傲犀利的個性不僅在語言里而且沉淀到了骨子里。張愛玲的尖銳眼神，給人一種無法銘記又無法忘記的特殊信號。張愛玲的語言具有犀利尖銳的自由性，讀過她作品的人都有這樣的深切體會，倔強堅忍的筆風，讓人覺得張愛玲骨子里透著逼人的寒氣，霎時間，冷風刺透人的靈魂。外表冷艷，內心缺少溫情與悲憫的張愛玲，她是一只刺猥，用所有的刺來保護脆弱的內心。雖然是犀利尖銳的個性女子，但是在愛情世界的文字描繪中顯得格外的柔軟與奔放，張愛玲的語言就像一把鋒利的刀，徹底的扎入她厭惡的人與社會，她在《天才夢》中寫道：“在沒有人與人交接的場合，我充滿了生命的歡悅。可是我一天不能克服這種咬噬性的小煩惱，生命是一襲華美的袍，爬滿了虱子。”穿行于民國的女子張愛玲披著華美的旗袍，走在人生的路上，看到世間那一群為自己的風姿傾倒的人，她靜靜地站在遠處，冷冷的看著，用語言展現了明晰的人生哲理。生命是五彩的畫卷，卻在歲月的沉淀過后，有了許多的斑斑點點，沒有了最初的本原，虱子般的印記打亂了生活中的一切美好。張愛玲厭惡袍上的虱子，可又無法改變擺在當時眼前的種種事實，只能靜靜的活在自己勾畫的世界里。靈氣的張愛玲，用手中的筆，尖銳的語言，說出了想要表達的所有。跳動活躍的語言，真真切切的游走于每個讀者的內心深處。

張愛玲在《私語》里這樣憤怒的寫過自己恨毒了的繼母：“如果那女人就在眼前，伏在鐵欄桿上，我必定把她從陽臺上推下去，一了百了。”這是張愛玲聽姑姑說她父親要結婚了，怒氣之下寫的話，沒有任何的做作與掩飾，用了最直接的語言，抒發了張愛玲對于后母的憎惡與痛斥，自由奔放的個性躍然紙上，那個有著犀利的目光，高傲的性情的張愛玲進入了讀者的腦海，張愛玲的才華，尖銳的語言，剖析了事情的本質。她在《對照記》里寫道：“有一個時期在繼母統治下生活著，揀她穿剩下的衣服穿，永遠不能忘記一件暗紅的薄棉袍，碎牛肉的顏色，穿不完的穿著，都像渾身生了凍瘡，冬天已經過去了，還留著凍瘡的疤。”張愛玲這樣的語言讓人不寒而栗，一件棉袍，給張愛玲留下了如此厚重的感受。針針見血的語言，包含了張愛玲對后母太多的仇視與厭惡，犀利的語言中有一種咬牙跺腳的抨擊，夾雜著與生俱來的堅忍與反抗。暗紅的棉袍是張愛玲心中痛苦的記憶，穿在身上像生了凍瘡般的疼痛，即使后來衣服不穿了，可是心里依然有疤痕的烙印無法抹去。張愛玲尖銳犀利的語言只說給那些讓她覺得難以接受的人和事，家庭也好，社會也罷。她對于后母的憎恨，透露了她對幸福家庭的渴望，達觀冷靜的張愛玲有一顆堅硬的內心，充斥著完整的自己，這一處的語言，相信誰看了，都會過目不忘，張愛玲的語言氣質，跟她所經歷的生活是聯系在一起的，缺少關愛的張愛玲，喜歡在文字中隱藏自己的同時也展示了自己。

四.唯美幽深的情感性語言

有人評價張愛玲是二十世紀中國最為徹底的唯美主義者。她的語言中給人一個幽深的眼前畫面，讓讀者領會到了一種不同于其它語言特質的別樣張愛玲。情感性的語言似乎沒有了驕傲與淡漠，充滿了無限美好與期待。唯美的語言是張愛玲柔情的一面，這樣的張愛玲，是在遇到最愛的胡蘭成之后才讓讀者看明白張愛

玲的“柔”來自于哪里，胡蘭成就像冬日里的一抹陽光，照進了張愛玲的心里，使高傲的她變得乖巧、溫暖。幸福的低下頭，釋放了眼神里的所有寒氣，柔美似那清澈般的泉水般的甘甜。我猜想或許是胡蘭成的愛，融化了張愛玲心里最堅硬的地方，可是胡蘭成終究是多情之人，后來離開了張愛玲，在讀者讀過張愛玲寫過的話時，便頓時覺得對于愛情，仍然是難以割舍的情分，胡蘭成雖然背叛了張愛玲，但是張愛玲對于他沒有太多的恨，更多是牽掛和愛，因為胡蘭成卻也好好的愛過張愛玲。曾經擁有的即使有些許遺憾，也是滿滿的幸福，所以才有了如此唯美的語言。如《愛》中：“于千萬人之中遇見你所遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕的問一聲：“噢，你也在這里嗎？”唯美的語言，有著不可名狀的情感，在對的時間里遇到對的人，是世間最幸福的事。張愛玲在自己最美好的年紀里遇到了她認為屬于她的那個人，盡管沒能長久，也讓她掛念了一生。“人生最大的幸福，是發現自己愛的人也正好愛著自己。”這是張愛玲在《半生緣》里寫道的話，她的作品大都是對自己和身邊的人和事真實細膩的描繪，讀到這里是，讓讀者肯定有所想象的空間，大概她她和胡蘭成沒有一世的情緣，只有短短的愛戀，這樣唯美真切的語言，不僅在作品里，也在作者張愛玲的筆下，因為她和胡蘭成的愛情在相愛的時候也努力的認真過，張愛玲的故事都用最動情的語言在文章中表現的恰當含蓄，把情感寄于語言里，讓每一個懂愛的人仔細的琢磨過自己的愛情佳話。喜歡張愛玲唯美的情感性語言，或許是因為她在對待愛情時，尖銳的性格里流露了讓人憐惜的一面。

張愛玲在《傾城之戀》中說：“因為愛過，所以慈悲，因為懂得，所以寬容。”總覺得這句話除了說給作品中的，還是張愛玲寫給自己的。簡單的語言里滲透了一種原諒和無悔，她的情感永遠與胡蘭成有著千絲萬縷的關系，當初的胡蘭成雖然拋棄了張愛玲，但是她轟轟烈烈的愛過，所以她釋懷了，不怨亦不恨，胡蘭成給了張愛玲一時的愛，而張愛玲卻回報給胡蘭成一世的情，她無法直接言說她對胡蘭成的情，她把所有的戀，都書寫在跳躍的語言之中，在唯美幽深的語言世界里，她才找到了那個真的自己。張愛玲的情感性語言，已經成為愛情中的經典感悟，對于張愛玲唯美幽深的語言特質，許多讀者都是情有獨鐘的，如果張愛玲的語言是一種毒，那么也很容易讓人上癮。那個倔強的張愛玲，是個勇敢做自己的人，冰冷的面孔下，隱藏了真實的內心。在愛情面前，所有的感觸只會比尋常女子多而不會少，用過心之后的張愛玲才寫出了讓人過目難忘的情感性語言，讓我們看到了冷面背后的張愛玲執著于愛情的真心，她是世間奇女子，有著獨特的幽深與唯美。張愛玲的情感性語言，已經成為愛情中的經典感悟，對于張愛玲唯美幽深的語言特質，許多讀者都是情有獨鐘的，如果張愛玲的語言是一種毒，那么也很容易讓人上癮。那個倔強的張愛玲，是個勇敢做自己的人，冰冷的面孔下，隱藏了真實的內心。在愛情面前，所有的感觸只會比尋常女子多而不會少，用過心之后的張愛玲才寫出了讓人過目難忘的情感性語言，讓我們看到了冷面背后的張愛玲執著于愛情的真心，她是世間奇女子，有著獨特的幽深與唯美。與張愛玲同時期的女作家蘇青曾感慨道：“我讀張愛玲的作品，覺得自有一種魅力，非急切地吞下去不可。讀下去像聽凄幽的音樂，即使是片段也會感動起來。”這樣的評價語言，直接的反映出了張愛玲文字的神秘魅力，她的語言是有生命的，跳動著張愛玲的生命，張愛玲的語言有著無限的張力。

五.中西交融的特征化語言

中西交融的特征化語言的形成與張愛玲的父親母親還有姑姑張茂淵的影響是有著很深的關聯的。這種語言特質的形成使張愛玲的文章成了雅俗共賞的作品。張愛玲的父親風雅能文，給張愛玲帶來了深厚的古典啟蒙。奠定了她對中國傳統文化認識的基礎，她最早接觸的是古典文學，8歲時讀《紅樓夢》和《三國演義》，而《紅樓夢》伴隨了張愛玲一生的寫作生涯，她的驚世才情也要感謝《紅樓夢》對其根深蒂固的影響。張愛玲還因為喜歡《紅樓夢》還寫了一部作品《紅樓夢魘》，還寫出“十年一覺迷考據，贏得紅樓夢魘名。”的話語。古典的文學情結種在了張愛玲的心里，早已生根發芽，在她的作品里我們能夠清楚的捕捉到古典文學的韻味。而從國外歸來的母親黃逸梵和姑姑張茂淵在她的創作中也帶來了顛覆性的影響，母親的優雅氣質深深的吸引著張愛玲，她把父親母親姑姑的中西文化的特征性用語言巧妙性的揉合在了一起，并在越來越多的創作中得到了不同極致的發揮。比如我們知曉的作品《金鎖記》、《茉莉香片》、《傾城之戀》等。張愛玲處在一個對西方文化藝術感興趣，又重視繼承中國傳統文化的家庭之中。

她在《紅樓夢》的閱讀中，吸收了中國古典文化中語言的精髓，西方文化氣息的母親和姑姑向張愛玲展示了浪漫迷人的歐美風情，都在張愛玲的心里扎下了根，母親給她講國外的瀲艷風景，傳奇故事，使她充滿了深深的向往。她在母親的生活里接觸到了許多新鮮事物，瓷磚浴盆、煤氣爐子。母親第一次回國時讓張愛玲學習繪畫，彈鋼琴，學英文，將西洋帶回來的文化氣息感染著她。張愛玲語言的中西文化融合的特征，與父親母親的影響是分不開的。另外，張愛玲也有著一種運用語言的天賦。其實無法找到一處語言作為例子說明張愛玲中西結合的特征化語言，因為這種創作的語言特色體現在作品的整體感知中。贊賞張愛玲這樣巧妙的語言結合，在文壇中也是不拘一格的運用。

六.結尾

張愛玲創作的語言具有絢麗多彩的特色，流露著文學的傳奇光芒。讀到張愛玲的作品時，大家仿佛看到了那，穿著典雅的旗袍，右手叉腰，頭高高的昂起，嘴角微揚，目空一切，對于世間冷暖悲涼，離合聚散看得泰然若之的女子。張愛玲的一生唯有文字不離不棄，使她覺得生活有了精彩的活力，每一部作品，給予讀者的都是一個不一樣的張愛玲，我喜歡張愛玲的語言，在她的文字中，可以看到張愛玲對于世態的淡漠；對于苦痛的堅忍；對于愛情的認真。似乎有時候，覺得她的文字寒冷的讓讀者麻木，仔細品讀之后，才發現，除了張愛玲，再也找不到如此具有張力的深度語言。

老作家柯靈曾這樣評價張愛玲：“偌大的文壇，哪個階段都安放不下一個張愛玲。”她是中國現代文學史上的一枝獨秀，一朵奇葩。語言跳躍著張愛玲的生命，她與文字為伴，在特色的語言里，展示著最真實的自己。孤獨憂郁的個性化語言，隱藏了一個倔強的張愛玲；形象生動的隱喻性語言，隱藏了一個靈動的張愛玲；犀利尖銳的哲理性語言隱藏了一個冷傲的張愛玲；唯美幽深的情感性語言，隱藏了一個多情的張愛玲；中西交融的特征化語言隱藏了一個才華的張愛玲。張愛玲帶給文壇的是一場繽紛的語言盛宴，不同風格的語言，構成了她的文學世界。語言在張愛玲的揮舞下有了生命，鉆進了每個“張迷”的心里。她的語言始終讓人覺得驚艷，是文學豐富了她的生活，是語言使她的生命有了跳動的脈搏，書寫了厚重的人生。