第一篇：小學音樂欣賞課的開題研究報告

《如何培養學生欣賞能力》的開題報告

新華鎮中心校：張曉利

一、課題的研究背景：

小學音樂欣賞教學是藝術教育的一個門類。藝術教育對社會的發展有著極其重要的作用。改革開放的今天，黨的教育方針明確了美育在學校教育中的重要地位，“沒有美育的教育是不完全的教育”。美國人提出：“沒有藝術的教育是不完整的教育”；國外更強調學生欣賞音樂，德國人說：“聽音樂，聽音樂；讓每個孩子不能離開音樂！”蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說：“能夠欣賞懂得音樂，這是審美修養的基本標志之一，離開了這一點就談不到完美的教育。”雖用詞不同，卻闡明了藝術教育的重要地位與作用。無論是西方的柏拉圖還是中國的孔夫子，都懂得音樂是教育的重要組成部分，是實施素質教育特別是培養學生藝術素質的主要途徑。通過音樂教育對學生進行審美教育，培養學生具有感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，使他們成為一個有藝術修養的人。音樂教育有著眾多的功能，如：社會功能、教育功能、娛樂功能等。它能使人精神高尚、心靈凈化、智力發展、身心健康。

音樂是一種神奇而美妙的藝術，帶給我們無限美好的形式享受。更為奇妙的是這些音符的組合竟能時時撥動著人的心弦或徐緩優美，或激動神往，把你帶進崇高的審美境界。在那優美的音樂之中少了幾分煩躁不安，多了幾分祥和安寧，這份優美的情感猶如阿拉伯神話中的飛毯載著你不斷上升、上升，直到一個理性的至善至美的境界。所以這一切對音樂的感受都來自音樂欣賞。隨著課程改革的進展，深刻地感受到如果不教孩子欣賞音樂，這個世界會多么悲慘啊，音樂可以改變人生。教會學生學習音樂要從欣賞入手，從心靈的深處感受音樂、理解音樂、表現音樂、創造音樂；最重要的是凈化心靈讓每個人享受音樂，欣賞教學是音樂教學的重頭戲。應該成為音樂教育的核心，通過欣賞教學的研究，提高學生的素養及教師的教學水平。

據調查資料顯示，在當前小學階段，小學生處于探究心切，好奇心強，心里處于不穩定的階段。他們對于音樂十分喜愛，但是又缺乏鑒賞的能力，容易受到社會環境的影響。這使得他們急需對音樂審美，情感，理解，鑒賞等各方面的能力進行培養。家長往往認為學習就是語數英的學習，而能夠帶孩子聽聽音樂的家長更是屈指可數，很多人都抱著這樣的心態“我們缺少音樂細胞”，“音樂欣賞是音樂家的事情”。而學生在欣賞音樂的時候也往往坐立不安，漫不經心。我做過一個問卷調查，以我們學校五年級學生為例，在調查中顯示：喜歡欣賞音樂的占50%（但基本全部是流行歌曲）；欣賞音樂的原因有60%是老師課外作業布置得多；而能對于所欣賞的音樂做出一點評價的幾乎為零。我們學校學生的基礎很差，家長的文化層次普遍不是很高，因此對于音樂欣賞的要求不高，有的甚至根本沒有要求。

因此，如何培養學生學會欣賞，如何通過音樂欣賞來激發學生感悟音樂的能力就成為一個很重要的工作。而現狀不能很好地滿足欣賞教學的需要，特別是在課改背景下，更需要加強和改進欣賞教學，做到既有形式又有內容，形式為內容服務，內容為主題服務，最后達到 內化學生心靈。豐富學生的情感,塑造學生的人格.為進一步深化欣賞教學的研究,培養、提高學生的欣賞能力,很有必要做此專題研究,探討欣賞教學新的思維方法與教學思路.提高欣賞教學的效果.為此，我提出：“如何培養學生的欣賞能力”的研究課題。

二、選題的目的、意義： 理論意義：

1）創造一個適合小學音樂欣賞教學的基本方法，提高教學效果，培養學生的欣賞能力。

2）本課題研究為提高教師教學水平及學生欣賞水平服務，為農村小學音樂教學發展提供參考實踐的依據。

3）本課題有助于課程改革的進程，為創新音樂教學方式方法，提高教學的實效性提供了保障． 實踐意義：

1）符合學生的認識規律--反復性：音樂欣賞教學的反復性是由音樂的這種特性所決定的。音樂是時間的藝術，它稍縱即逝，只有記憶才能抓住它，而記憶最有效的方法是反復，對音樂的情感體驗和理解不是一次完成的，要經過不斷深化的過程，必須進行反復欣賞。常規經驗告訴我們，當欣賞一首作品時，聽得多了對音樂的認識越來越深刻；教學時間不容許我們有更多的時間去聽，只好選擇最有效的方法—邊聽邊唱。既解決了實際問題，又收到比較好的效果；學生會即刻感受、理解、記憶，會減少周期，提高效率。

2）強調以生為本，動靜結合，學生參與。符合心理與年齡特征，符合音樂韻律的特性。3）提倡整合的原則：將新理念與教學行為整合，現有資源：音響、課本、多媒體等整合；聽、唱、奏、跳活動統一在音樂體驗上。

三、實驗周期（2005.3—2006.8）

四、本課題研究的方法與策略

1）聆聽參與理論支撐：聽力是人的本能。

實施的方法：以音樂要素為基本單元，以作品為媒介，創設聆聽音樂的細節。

聽到什么?看到什么?想到什么?做到什么? 達到的效果：對作品有一個大致的了解。欣賞全是在三種不同階段上聽音樂的。由于缺少恰當的術語，不妨把這三個階段稱為

1、美感階段，2、表達階段；

3、純音樂階段。

2)節奏參與的理論支撐：德國奧爾夫：“節奏是音樂的骨干，是音樂的基礎。”

實施的方法：為主題音樂設計符合樂句結構及音樂情緒的節奏教學模式，用樂器和聲勢模仿節奏：“拍手、拍腿、跺腳、捻指、打口哨”等，產生對音樂的共鳴，例如：欣賞《船工號子》。

4/4 22 532 1 2 ｜66 216 5 6 ｜｜嗨 咗 4/4 0 0 ｘ ｘ ｜0 0 ｘ ｘ ｜｜嗨 咗

學生在每小節的后面擊掌，喊出“嗨 咗”，突出勞動號子緊密有力的節奏、一領眾合的演唱形式，既活躍課堂氣氛，學生又很快領悟了中國民歌勞動號子。加進演唱主題旋律，體會音樂作品內涵。

達到的效果：這是一首民族音樂，節奏簡單，表現了長鼓節奏模式，和音樂配合相當和諧，符合音樂情緒和主題風格，學生邊聽邊合 著節奏擊拍，進入音樂的情緒之中。主題音樂是樂曲的核心，演唱并熟記主題音樂學生更能深刻地領會音樂的發展與變化，能培養學生的音樂記憶力。熟悉主題最有效的方式讓學生哼唱主題。學生注意力集中在體會音樂表現要素、音樂情感、音樂題材及音樂風格上）體態律動與舞蹈設計理論支撐

它是聆聽者對音樂的即興反映，根據音樂的情緒狀態及其變化如旋律的高低，速度的緩急，音色的明暗等通過動作來體驗這一過程。

實施的方法：

邊聽邊律動，在律動中體會樂曲的意境和情感，并在參與的過程中，愉悅身心。

例如：欣賞管弦樂《北京喜訊到邊寨》感受這首具有濃烈的苗族舞蹈風格的樂曲，教師提前編排好熱情、奔放的苗族舞蹈，課上展示，學生感受音樂描述少數民族載歌載舞的熱情性格，欣賞過程中教師把舞蹈基本動作交給學生，讓他們隨著音響用肢體語言理解表現音樂，學習效果會好。

4）樂器演奏參與理論支撐: 樂器演奏是學生表現音樂方式之一。打擊樂器是低年級學生最喜歡的樂器。教師要進行適當加入，使課堂活躍，幫助學生進入音樂之中。

例如：欣賞《鴨子拌嘴》，用打擊樂表現這段故事，教師創設情景：“池塘邊，一群鴨子走來，不知怎么回事，兩只鴨子炒起嘴。學生擊響手中的嚓，節奏忽緊忽慢；學生再用打擊樂演奏出時急時緩的情緒；用身體動作神態把鴨子吵架的情緒表現出來。”在進入演唱環 節，產生對作品的理解共鳴．

學生聽懂了一首樂曲，并不是欣賞課的結束，而應激勵學生對作品進行二度創作，目的培養學生創造和想象力。采用改編作品的節奏、速度、演奏樂器等方式。《森吉德瑪》第一段緩慢而幽美的旋律，音樂描繪遼闊草原和無邊沙漠的大自然景象，讓學生試著在原來的主題音調基礎上加快速度，用樂器演奏出來，感受旋律頃刻間的變化（熱烈、歡快、喜悅）的氣氛，創作活動中嘗試快樂！

5）歌唱的參與理論支撐： 歌唱是人聲表達情感的最直接、最方便的一種方法，孩子高興時都喜歡用歌聲來表現。是什么引起的歌唱欲望？只有孩子們愿意唱，他們才能真正體會到唱歌的歡樂，將作品能夠唱出來的交給學生讓其充分地創設新的學習欣賞形式，培養歌唱的習慣及演唱技巧。

例如：《草原到北京》是一首民族歌曲，教師幫助學生理解作品，表現主題，為什么草原到北京，草原人民熱愛領袖毛主席的感情唱出來。音樂的重點句在哪里？分析清楚了，由心而發的感情就唱出來了。演唱達到了更高的層次；欣賞教學也就達到了以美育人的目的。

6)圖形音樂參與法.借助奧爾夫的音樂欣賞教學法進行欣賞教學.將樂曲用圖形式表現出高低起伏的旋律,表現理解,感受音樂,再現音樂的主題.幫助學生記憶音樂,理解作品.提高欣賞的能力.五、實驗目標 總體目標：

音樂是一門既有技術性，又有整體性、審美性的學科。音樂欣賞 是實踐性極強的分支，它是一種創造性的實踐活動，在近兩年的實踐研究中，至2006年8月要使音樂欣賞教學跨上一個新的臺階，培養出一大批具有一定音樂素質的音樂欣賞者，使音樂欣賞教學作為教育的重要手段，起到培養和發展人的想象力、創造力的重要作用。更科學合理，更易于學生學習，更有利于學生音樂素質的全面提高，實現音樂理論與藝術實踐的統一，理性與感性的統一，更符合音樂藝術極強的創造性的特點，使我們的音樂教學永遠充滿著活力。

具體目標：

1）通過課堂教學探索新的教學方法。感受與鑒賞是最重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是審美的有效途徑。

2）形成欣賞音樂的習慣，多聽、多唱，學會欣賞音樂，培養鑒賞音樂的能力。實現《課標》對小學音樂學習領域目標：知識與技能、情感態度與價值觀、過程與方法的三維目標，培養音樂愛好者。

3）通過課堂評價把握音樂要素，音樂的表現手段，音樂的結構單位；音樂的風格及作曲家個人風格特點；音樂體裁等。積極創造出各種各樣很具有個性的表現方式，去表達對音樂藝術的理解。

六、實驗的基本原則 指導性原則

在教學中，教師要充分發揮自身的主導作用，對于學生在欣賞音樂的學習活動中出現的各種問題和學習的方法，予以正確的指導和幫助，使教學活動能夠順利而有效地開展。自主性原則 在教學中，充分發揮學生學習中的主導作用，充分創造學生自主學習的時間與空間，保證學生主動積極自覺的進行音樂欣賞的學習活動。合作性原則

在教學中，構建師生合作學習，生生合作學習的教學模式，創造合作學習的課堂氣氛，使學生在合作學習的過程中，體驗合作的成功，促進學生個性社會化。創造性原則

在教學中，教師要充分通過對于音樂欣賞的教學來激發學生的創造意識。啟發他們的聯想和想象，讓他們動口，動手，動腳，多種感官多方位的參與到對音樂的感知和體驗中來，使他們的欣賞水平達到一定的高度

七、研究方法、手段、途徑

研究的方法：行動研究法，案例研究法，調查法等。研究的對象：小學1-6年級學生，研究的途徑：

1、點上滲透，面上進行。對實驗學生進行全面跟蹤實驗．

2、開展好“三結合”學校、教師、學生；科研、教研、培訓相結合。

3、從課堂入手，解決欣賞教學的實際問題，按照預定計劃實施課題，在課堂教學中實施，做好前測、中測、后測數據統計調查，利用好第一手資料調整實施。

4、在研究實踐中拓展教學思路，解決教學實際問題。培養教師欣賞教學的理論與實際的水平，培養學生欣賞音樂的習慣與能力。

八、課題研究計劃

第一階段：前期準備階段（2005年3月---2005年5月）

1、課題論證、成立課題小組、設計研究方案。

2、以調查法，觀察法，文獻資料研究法和分析法為主，通過調查來了解學生對于音樂欣賞的需要及感悟音樂能力的現狀并查找理論文獻。收集與研究有關的資料。

3、結合“項目管理，任務驅動”搞好課題研究，制定并寫出計劃。

第二階段：研究階段（2005年5月—2006年7月）

（1）在課堂上培養學生學會欣賞音樂的習慣，激發學生欣賞音樂的興趣。

（2）探究幫助學生提高欣賞音樂能力的有效途徑和方法。（3）培養提高學生領悟音樂，感悟音樂，發現音樂，表現音樂，創造音樂的能力。

第三階段: 結題階段(2006年7月—2006年9月)

1、整理資料，準備結題報告。

2、專家指導。邀請特級教師做欣賞課的鑒定與指導。

3、小學音樂欣賞教學論文評比

4、全部資料展示。

5、推廣經驗，彌補不足，繼續開展好新課題研究。

6、資料的存儲與備案

九、實驗的組織

1、成立課題領導小組

組長：王軍 副組長：陸崇軍

組員：朱艷輝、馬秀發、高貴金

2、承擔課題的實驗教師： 張曉利

十、完成課題的條件和保障。

1）學校領導陸校長，科研主任朱艷輝親自參與研究，提供了理論與實踐結合的保障。

2）本課題負責人張曉利同志是新華鎮中心校音樂學科教學帶頭人；潛心研究音樂教育教學，多次取得教學成果。

3）課題負責人張曉利教學水平是名列前茅的，多次受到領導的表彰。

4）有充分的時間保障，在前期檢索文獻、整理資料的基礎上，2005年3月成立課題小組、設計研究方案，進行調查研究等工作，2005年5月實施，2006年7月進入整理結題階段。教師遇到問題隨時與教研員聯系，保證了課題的順利進行。

第二篇：淺談小學音樂欣賞課教學策略

淺談小學音樂欣賞課教學策略

雙牌縣五里牌鎮中心小學 魏解云

【摘 要】音樂欣賞在開發學生智力、陶冶學生情操和培養學生氣質修養等方面都起著積極作用。然而當前音樂欣賞課教學效率低，必須講究教學策略，引導學生動起來、玩起來、想起來，在欣賞過程中理解音樂內涵、體驗音樂樂趣、領略音樂的獨特魅力，進而提高學生的音樂素養，讓學生堅定不移地愛上音樂欣賞課。

【關鍵詞】音樂欣賞 教學活動 策略

音樂欣賞是小學音樂教學中不可缺少的重要組成部分，它在開發學生智力、陶冶學生情操和培養學生氣質修養等方面都有著不可忽視的積極作用。但是現在的音樂欣賞課并沒有發揮其應有的作用，欣賞只不過是放放磁帶、聽聽歌而已，大部分教師把“音樂欣賞”上成了“聽音樂”，教學方法陳腐，模式單調，導致多數學生反映音樂欣賞課“沒興趣”、“沒意思”、“聽不懂”，課堂效率低。如何使小學音樂欣賞教學走出低谷，永葆青春活力？本文就音樂欣賞課的教學策略作了以下幾點闡述：

一、伴隨音樂做身體律動，感受音樂

聽到音樂即手舞足蹈，似乎是人類不分年齡的自然反應。音樂欣賞教學應利用人的這種天性，讓聽者“聞樂起舞”。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為：“在音樂上，凡聲音的強弱、速度的快慢、節奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感，均可以身體的動作予以表現，特別是節奏。凡有節奏，就有律動；凡有律動，均有節奏。”

二、全員參與情景表演，表現音樂

在教學中，教師要給每一位學生自我表現的機會，多讓他們得到一些鍛煉，盡情地抒發自己對音樂的感受，改變音樂欣賞課坐著不動的形式，激活學生思維，集體參與，全員表演。

三、結合教學內容畫一畫，展現音樂

音樂和美術是兩個不同的藝術門類，但人們在欣賞藝術作品時往往能從音樂作品中聽出“弦外之音”，從美術作品中看到“畫外之景”，而且可能產生跨門類的跳躍聯想，從畫中“聽到”音樂，從曲中“看到”畫面。鑒于此，把音樂欣賞和美術欣賞的教學活動結合起來，一邊傾聽美妙的旋律，一邊動手畫出音樂的形象，對調動學生在欣賞活動中的注意力、想象力和興趣，加深學生對音樂作品的感受和理解，都是非常有效的。

教無定法，貴在得法。音樂欣賞教學要講究策略，讓學生動起來、想起來，能說則說，能舞則舞……充分發揮學生專長，張揚學生個性，在欣賞過程中理解音樂內涵、體驗音樂樂趣、領略音樂的獨特魅力，從而提高學生的音樂素養，使學生真正成為欣賞課的小主人。這樣，枯燥的課堂一定會變得色彩斑斕、妙趣橫生，學生也一定會堅定不移地愛上音樂欣賞課。

第三篇：如何教學小學音樂欣賞課

如何教學小學音樂欣賞課

【摘 要】

音樂欣賞課是通過教師簡明、生動、富有活力的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞、評價音樂的能力，并發展想象力、豐富情感，使人的精神生活得到更大的滿足，身心得到健康協調的發展。

【關鍵詞】

合理選用教材 豐厚教學形式 改善教學評價

音樂欣賞教學是一種通過對具體音樂作品的聆聽，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。

一、合理選用欣賞教材

音樂作品必須根據兒童的年齡特征和接受能力認真選擇，做到由淺入深，由近及遠，由具體到抽象，由有情節到無情節，由比較熟悉到比較生疏。同時，由于現代科學技術的發展，廣播電視、唱片、磁帶、CD、VCD等傳遞音樂信息設備的日新月異，音樂欣賞已不僅僅局限于音樂課堂上。實際上，小學生每天從家里和社會上所接受的音樂信息，無論是有意還是無意的，都要比音樂課堂上多得多。因此，這給我們音樂教育帶來了新的課題：拓展音樂時空，正確選擇課本外合適的教材，讓學生感知多種情緒是必要的。那么應該拓展選擇哪些音樂作品呢？

1.必須富有情趣和藝術表現力，能夠引起學生的學習興趣、滿足學生學習需要，并使兒童能有生動、形象感受的作品。

2.作品應該是貼近小學生生活經驗的，大多數學生都可以學會的，切合實際的，是符合兒童音樂能力最近發展區的，即選擇那些感性、生動、寓意含蓄、結構完整、形式優美風趣的音樂作品，來使學生正確體驗不同的情感。

3.為配合學生課外自主選擇音樂的需要，教師要教會學生選擇音樂。因此，每隔一段時間，我們可以來個音樂展示活動，讓學生說一說最近在課堂外聽到的歌曲，并討論哪些旋律動聽優美，再找出一些大家一致認同的曲目來欣賞、學唱。

4.在教學時，適當地選擇活潑動聽、健康向上的課外歌曲，如低年級的《西游記》《刷牙歌》《健康歌》，高年級的《童年》《歌聲與微笑》《愛的奉獻》等。這些樂曲小學生較熟悉，也比較喜歡。合理地選材，使欣賞教學適合兒童音樂心理的發展，由愉悅式聆聽逐步過渡到理解式聆聽，再慢慢達到評價式聆聽。

二、采用豐富多彩的教學形式

1.運用多媒體課件、實物展示和樂器演奏形式

運用多媒體課件、實物展示和實物演奏的形式，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如在進行音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著，我運用課件來幫助學生理解作品，利用觀賞賽馬的動畫感受熱烈歡騰的賽馬情景。音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。

2.游戲形式

音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于低年級的音樂欣賞教學。如：聽賞《跳繩》中，我讓小朋友們邊聽邊跟著音樂節奏跳繩，感受樂曲快樂、活潑的氣氛。聽賞《捉迷藏》前，先讓孩子們完整聽一遍，然后，請幾位學生上來玩一玩這個游戲，并配上背景音樂，這樣一來，學生們就能更好地體會音樂所表達的內容。

3.故事形式

每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。如，在欣賞《動物狂歡節》時，我編了一個動物們過新年的故事，并結合圖片和音樂邊聽邊講，迅速地抓住了學生的注意力，加深他們對作品的理解。

4.表演形式

表演形式是多種多樣的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演……教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。例：在欣賞《玩具兵進行曲》時可讓學生在了解音樂故事內容后，跟隨音樂，用神氣的神態，雄赳赳、氣昂昂地行進及表演來表現玩具兵們可愛、頑皮的形象。而在音樂結尾部分，描繪小主人蘇醒過來的時候，教師可引導學生用凌亂的“定格”動作來表現玩具兵們來不及回玩具箱、東倒西歪的尷尬形象。

5.小組討論形式

這種方法適合中、高年級。如，《瑤族舞曲》教師先組織學生學習音樂主題，再播放音樂，引導學生初步欣賞后，將學生分組，并將需要討論的問題板書。提問：全曲可分為幾段？各樂段速度、拍子、情緒、旋律、節奏、力度、主奏樂器、表現內容各是什么？讓學生在《瑤族舞曲》的音樂中輕聲展開討論。討論結束后，各組代表發言，教師再對音樂問題、樂曲風格等進行解答和總結。通過小組評議課這種方式進行總結，充分發揮了學生的主動性和集體智慧。

三、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感

音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有得“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《賽馬》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些較難的問題：“樂曲的主題旋律是什么？旋律重復出現速度有何變化？對于平時不喜歡回答問題的同學，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如：漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指。”……一旦發現學生能夠正確表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統地掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。

總之，一堂充滿活力的音樂欣賞課，能讓學生在輕松愉快的氛圍中感受音樂的美妙和神奇，激發學生聽賞音樂的濃厚興趣，獲得美好的音樂享受，從而逐步養成聆聽音樂的良好習慣，培養學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。

第四篇：淺談小學音樂欣賞課教學方法

淺談小學音樂欣賞課教學方法

摘要：新課標把感受與欣賞放入課程內容的結構框架的第一領域，足見感受與欣賞在音樂學習中的重要性，感受與欣賞是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。

關鍵詞：音樂欣賞課理解；欣賞課教學方法

中圖分類號：G623.7 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2015）12-0435-01

音樂欣賞課可以說是音樂教育中，設法引起兒童對音樂的愛好，并使這種愛好更深，更有智慧的一種力量.“它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力，又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想象力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣，開闊音樂視野，豐富情感世界.正如達爾克洛茲說的：”欣賞是藝術中最令人神往和欣慰的，我們可以在其中體驗人類創造音樂的共同情感.“

林語堂說：”鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果“，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發情感、激活想象的藝術，它是實施美育教育的主要途徑之一。在優美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養。然而，實踐證明：傳統的教學模式并不能有效激發學生熱愛音樂的本性。在新的教學理念下，如何激發學生的音樂靈性，以滿足學生的”自我認知“、”自我表現"的需要？如何讓音樂課堂煥發生命活力呢？我在多年的小學音樂教學實踐中，作了一些嘗試，收到了良好的效果。

1.從具體到抽象

音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞，其音樂形象比較具體、明確，欣賞時我充分利用歌詞的意思幫助學生體會音樂作品所表達的意境。學生基本上能夠領會。因此低年級欣賞教學中，應從歌曲入手，如《勞動最光榮》、《永遠住在童話里》等。器樂作品由于沒有文字的參與，音樂內容就比較抽象。在學生初次欣賞器樂作品階段，利用《龜兔賽跑》、《三個和尚》等帶解釋詞的音樂童話故事開始，以解釋詞作拐棍，幫助兒童理解。然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品，例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》《鴨子拌嘴》等。這兩種直觀性的聽覺形象，學生容易理解和接受。通過上述過渡，再逐步引導學生欣賞純音樂作品，就容易多了。

2.由遠及近

由于低年級學生的生活接觸面小，脫離學生生活實際的作品，學生往往不易理解。欣賞時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始，逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中，常以兒童歌曲入手，逐漸過渡到其他歌曲；由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲；由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品，使欣賞教學符合學生的認知規律，收到事半功倍的效果。

3.看聽動結合

借助視覺的直觀來幫助聽覺感知，有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞科普蘭的《貓和老鼠》時，可播放動畫片《貓和老鼠》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法，對兒童感知音樂表現的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓學生跟音樂邊聽邊動，有利于學生對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《士兵進行曲》時，應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動，允許他們搖頭晃腦，模仿吹奏等動作，并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動，使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。

4.感官欣賞，感知音樂的美

感官欣賞是通過對音響的感知，感受到音樂悅耳動聽。這是音樂欣賞的初級階段，也是音樂欣賞的基礎。它適合低年級學生欣賞音樂。低年級學生具有廣泛的興趣、豐富的想象力、強烈的求知欲、愛美的心靈。但缺少只是和生活的經驗。在教學中只能通過具體的事物來認識和了解客觀世界。

在教學中首先讓學生聽一些自然界的聲響的聲音，使其感知音有長短、高低、強弱快慢、明朗暗淡等豐富的色調。然后再通過大量篇幅短小、形式多樣、富有童趣的音樂作品對學生進行感知的聽賞。使他們能夠辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、雄壯、莊嚴、詼諧情緒。有了這些感性認識，就能從各方面區感知作品豐富多彩的美。

當然，上好小學音樂欣賞課有相當的難度。欣賞者必須用自己曾經歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響，可是小學生生活閱歷淺，感情積累少，這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。欣賞音樂，不僅需要形象思維能力，同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明，小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段，抽象思維能力較差，這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法，音樂欣賞課是完全可以上好的，是可以達到喚起學生的美感共鳴，開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。

綜上所述，小學音樂課的欣賞教學，教師應從學生的實際情況出發，積極引導，尋求最恰當的教學途徑，全面提高音樂素質，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。

第五篇：如何上好小學音樂欣賞課

如何上好小學音樂欣賞課

寧安市實驗小學音樂組 寧忠臣

新的《音樂課程標準》提倡教育以審美為核心。在音樂課程中，欣賞這一教學領域被視為培養學生音樂審美能力的有效途徑。因為音樂欣賞課具有最直接、最具體的審美教育價值。“它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀，通過這種音響的聆聽，實現對音樂美的感受和鑒賞。” 音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征。

“聽音樂”對一般人來說是一項在日常生活中極為普遍的休閑活動。但是當提到“音樂欣賞”時，大部分的人不是自謙“缺乏細胞”，就是自諷“鴨子聽雷”。音樂教師也經常提出這樣的問題：“音樂欣賞怎么教？”，“為什么學生總是在欣賞音樂時表現出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不經心？”。音樂欣賞難道真的是如此今人生厭？同樣都是“聽”，“音樂欣賞”確實比“聽音樂”需要更高層次的心理活動，但是這并不表示非要音樂專家才有“欣賞音樂”的能力。

只要精心的制定教學過程，通過教師簡明、生動、富有啟發性的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者。目前，在小學音樂欣賞課上老師經常抱怨音樂欣賞課很難上，學生沒興趣。我認為老師在自身教學過程中也存在著一些問題，主要有：

1、教師擔心學生不能很好理解音樂的含義，往往用過多的語言來解釋音樂，結果學生記住了老師的解釋，而對于所欣賞的音樂本身卻知之甚少。

2、老師往往無意識的強行讓學生按照同一個思路去欣賞音樂，卻忽略了學生在欣賞音樂過程中的主動性。

3、老師對樂曲的結構、特色認識不夠，未能掌握教學重點，本身也未表現出積極的欣賞

4、缺乏有效、有趣的教學方法：一般所見的欣賞教學不外乎是老師播放音樂，完整聽，分段聽，學生正襟危坐，一節課從頭聽到尾。

我認為作為一名音樂教師應注意以下幾條：

1、課前老師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點：熟悉教學的曲目是成功教學的第一步。老師必須要對所欣賞的曲目事先進行反復聆聽和分析并給予準確的理解和把握，這是絕對不可缺少的準備工作。

2、制定可行的教學目標，設計教學活動：掌握重點，設定目標，根據目標設計教學活動，活動方式包括聽、動作、歌唱、演奏、表演甚至創作，老師應當活用各種方式，引導學生體驗音樂。

3、以音樂為主體，講解簡明生動：欣賞的主體是音樂，再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴，言語的描述不能充分表現音樂的美。老師應該盡量少說，只作簡要的提示，引導學生自主進行探索、想象。

4、好的視聽器材有助于欣賞教學的教學成效。運用VCD、錄像帶、錄音機、電腦多媒體等基本的教學設備，可使教學更加生動活潑而具實效。

5、老師應事先錄好上課欣賞的音樂，特別是需要反復聆聽的片段，要事先剪接，記錄位置，以免在課堂上手忙腳亂，耽誤時間，影響教學效果。

6、老師本身就是最佳的被欣賞對象：老師隨時在學生面前范唱或范奏，并通過形體語言加以展示。所以要注意到自己的每一次表現都應具有音樂性。那么如何在音樂欣賞教學過程中對上述幾點措施進行更好的實施呢？

一、運用多種教學手段使學生有興趣的進行欣賞。運用多媒體課件、實物展示和實物演奏等手段，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如在進行三年級的音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，可以通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著，可運用課件來幫助學生理解作品，利用賽馬的動畫感受熱烈歡騰的賽馬情景。音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。為讓學生更好地理解三個樂段所表現的不同音樂形象，動用課件讓學生進行比較，通過學生自主討論，給了學生更多的藝術想像和生活聯想。最后，還可以讓學生進行分組創編，充分展示自己對樂曲的理解，使欣賞活動達到一個高潮。

二、充分利用豐富的想象力，激起學生的共鳴小學生的年齡特點決定了他們的富于想象的思維特點，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的發散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。

三、運用身體語言讓學生大膽表現音樂 表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。隨音樂做身體律動聽到音樂即手舞足蹈，似乎是人類不分年齡的自然反應。音樂欣賞教學應運用人們這種天性，讓聽者“聞樂起舞”。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為：在音樂上，凡聲音的強弱、速度的快慢、節奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感，均可以身體的動作予以表現，特別是節奏。凡有節奏，就有律動；凡律動均有節奏。個體對音樂的身體反應是直覺的、自然的、即興的。

四、哼唱主題曲調，體會樂曲的音樂形象以兒歌、民歌、名曲為主題的樂曲，最好的欣賞方式就是讓學生在樂曲當中發現他們所熟悉的歌曲從而引起興趣，然后配合音樂哼唱主題，例如：欣賞《賽馬》的第2樂段時，讓學生聽主旋律出現了幾次，感受每次出現在節奏上的變化，然后一起哼唱主旋律，體會節奏的變化給樂曲帶來的不同音樂形象。

五、用打擊樂為樂曲伴奏：隨音樂表現節奏，讓學生綜合聽覺、認知、技能，與作曲家、樂團、打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是結構簡單、節奏明顯、速度適中的樂曲均可在欣賞的時候一起演奏。在欣賞過程當中，學生不知不覺地培養了良好的節奏感，正確的演奏技巧和與他人合作的意識。我讓學生自制了打擊樂器，如：可樂瓶裝米做的沙錘；啤酒瓶蓋串起來做的搖鈴等等。學生拿著自己制作的樂器，為樂曲伴奏，內心充滿了愉悅。

六、在教學中追求平等的師生關系。現代教育強調建立新型的師生關系，既尊重學生的主體地位，有要成為學生的合作伙伴。但長期以來，傳統的教學模式是我們教師習慣夸大自己在課堂上的主導地位，把學生當作教學的對象，當作知識的承載體，極大的損傷了學生的主觀能動性，影響了學生的個性發展。許多成功的教學實例給我們一個啟迪，音樂教師必須一改過去站在講臺下，居高臨下，俯視眾生的做法，應該走到學生中間去與學生圍在一起，保持良好的交流，創造和諧，民主的教學氛圍。每個人的經歷不同，文化素質不同，對音樂的理解也不同，所以教師應讓學生敢于想象、敢于創新、敢于發表不同的意見，教師只有為學生營造一個敢想、敢說、敢表現的氛圍，才能更好地為學生創設更自由的參與空間。

七、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，他體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有的“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《賽馬》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些較難的問題：“樂曲的主題旋律是什么？旋律重復出現速度有何變化？對于平時不喜歡回答問題的同學，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如：漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指。”??一旦發現學生能夠正確表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統的掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。

總之，我發現一堂成功的音樂欣賞課往往會給人們一種神奇的、不可思議的感覺。它能給學生創造一種幻覺，即感受音樂似乎并不費力，在輕松愉快的玩樂中，頃刻之間即可產生美妙的感覺，激發學生濃厚的聽賞音樂的興趣，獲得美好的音樂享受，養成聆聽音樂的良好習慣，培養學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。